《献给阿尔吉侬的花束》读书笔记。
古人说“黑发不知勤学早，白首方悔读书迟。”纵观世界上的伟大人物，他们无不是书籍的爱好者，阅读完以后，我们经常会仔细口味这本书，为了可以记住当时读完书后的所思所想，就必须写一篇读书笔记，有没有更好的办法让自己的读书笔记有一定的深度呢？或许你需要"《献给阿尔吉侬的花束》读书笔记"这样的内容,请收藏并分享给你的朋友们吧！
《献给阿尔吉侬的花束》读书笔记 篇1
这应该算是一本软科幻的书，能在18年年末遇到这样爱不释手的书很是幸运，而书的内容却给人绵长的孤独与无奈。查理从智商68跃到185再下跌，变聪明带给他失落与惊喜——看清楚周围人平庸的优越、虚伪与嫉妒，又投入研究预测到自己和阿尔吉侬的命运——人工导入智能衰减的速度，与增强的分量直接成正比。无法控制变愚笨的挣扎和痛苦，那种“当你身体内部发生改变，你却看不到，也无法控制，只知道所有的东西都将从你的指间流逝”的无力挣扎，更深深理解到开篇「眼睛的困惑有两种，也来自两种起因，不是因为走出光明，就是因为走进光明所致」。查理走进过光明，又走进黑暗，聪明为他打开了世界，知晓了自己的过去现在，也知道了自己的尽头是无尽深渊。罗素曾说，有三种感情，单纯而强烈，支配着我的一生：对爱情的渴望，对知识的追求，以及对人类苦难不可遏制的同情。这些感情如巨风，席卷着我在苦海上吹来吹去，直抵绝望的边缘。对于查理何尝不是呢，留给他的只是席卷而来的绝望。那么，如果有时间，也请帮我放一些花在后院阿尔吉侬的坟墓上吧。
《献给阿尔吉侬的花束》读书笔记 篇2
从可读性来说，这是一本故事情节紧凑、读起来不会让人觉得费劲的书。书里整理了查理高登接受智力提升实验的全过程的进步报告，从另一角度说，它更像是一本日记，记录了查理高登自己从智力障碍时的单纯善良、逐渐到智力巅峰过程的复杂身心变化、再到最后智商衰退的暴躁无奈、最后期的释然。人基本都喜欢读别人的日记，思想上认为这样不妥，但都经不住日记里秘密的诱惑。所以我说读这本书仿佛在窥探查理高登的秘密，不费劲、甚至有点舒适。
查理的经历无疑非常传奇。他的整个心理变化映射了一个人在成长过程中面临的各种困惑：发现原来萦绕在自己周遭的是嘲笑；不经意间与喜欢的人相去甚远；追求精神和肉体的欢愉，求而不得时间歇性麻痹和放纵；理智再次占据上风时，回归本我，渴望价值的实现。对于正常人来说，在一整个生命里不断的经历迷茫、追寻、困惑、无措，终其一生寻觅自我，也许自洽、也许不得结果。而对于查理短暂的三个月就需要面临如此剧烈的变动，无疑会出现暴躁、不理解、怀疑他人及自我等种种表现，这些都是正常的。他自始至终是善良的，无论智商高低，都会有朋友爱他，纵使他曾经这样怀疑。
所以，读完这本书最大的感受是什么？对于朋友，无法强求。不管是嘲笑还是替你出头，如果他们喜欢你在乎你，是朋友。爱情会在能够相互理解时产生，会在无法理解时消逝。渴望自由不拘束的时候，会和艺术家在一起；渴望精神富足的时候，会和读书人在一起；一切都在随时变化，能够拥抱时拥抱，无法结伴时松手，不必强求。对于知识，穷尽一生去追随。不断阅读，欣赏高雅音乐，不停止写作，我们能左右的不过是自己的思想。趁查理还没有忘记如何写作和阅读，趁还有能力学习，做能做的事，追求能够追求的。
《献给阿尔吉侬的花束》读书笔记 篇3
4月22日
我初一的时候，刚入学有一个女孩子。刚开始领书随机坐座位时，与她交了大概1个小时的朋友。我们聊了一个小时，直到她的母亲
带着一脸惊恐与不可思议。前桌有人告诉我：“她脑子不好，你还跟她玩，我们还以为你跟她一样。”
后来？
我随波逐流了。我们的话题在那一刻就像捏碎的文字，什么也拼凑不出来了。
我在意他人目光，只要我对她说出一个字，她的母亲就会这样看着我，还是那样的表情。
7月28日
世界上真的会有解忧杂货店这样的地方吗？
那我可以再跟你说一声“你好，请做我的朋友”吗？
11月04日
“阳光透出了云层，对现在的我是件好事。”
你就是有病。
2月5日
今天的烟花你看到了吗？
请给阿尔吉侬的坟上献上一束花吧。
我想了很久，该用什么方法来写这本的书评。
这篇文不该用来瞎写。
日期是随便写的，事情却倒是真的。我是看了这本书后才突然想起了她，记不住名字，记不住脸，唯独记得她母亲那时的眼神，出现在这段文字里大概也仅仅是为了满足我所谓的愧疚。
人总是这样，友好都是满足。
我以前觉得很多事它不能出现灰度，任何事就得黑白分明，稍微某一点出了问题，那就是有问题。
但很多时候，并不是做错事就是罪恶。
我们天天等待恐惧的降临，是因为我们学会了恐惧。
假借做人的名义，随意指挥自然应该怎么样。
就像一群瞎眼的老鼠。
我看了日剧版，果然还是过于温暖了一些，与查理一个人的报告不同，每个人都鲜亮明亮。
还是非常推荐大家去看一下，里面的阿尔吉侬超级可爱！！！
一开始我未读懂《理想国》，来回读了几遍依旧不太明白。直到报告戛然而止，直到阿尔吉侬带着他的花束“继续奔跑”。
如果查理一直保持聪明的话，是否会回到理发店与父亲相认，是否会告诉他你理的发真好这样的话，又或者可以给阿尔吉侬建造一个又一个新迷宫，可以告诉艾丽斯“你可以嫁给我吗？”这样的话。
但如果成功之后呢？大家对他的评价依旧是白痴天才，我不喜欢这个称呼，仿佛所有人都在不停地告诉他——你是我们的产物，你没有权力主宰你自己的生活。
改造，到底是帮助，还是陆判换心呢？
同样，我依旧不会说我对于这些人会有什么态度，就像文中说的，当我未确定自己是只能花钱和捐赠满足自己的心理，还是直接上手与他们交朋友，而不是因为孤独和逃避人群，我不会给出对于我来说的正确答案。
《献给阿尔吉侬的花束》读书笔记 篇4
看书的时候，一直在想一个问题：从没有见过光明，和见过光明而后陷入黑暗，两者到底哪一个更令人无法忍受？
IQ只有68的查理，是在阳光下真诚快乐着的；IQ极速升至185的查理，是一半伫立在阳光下，一般躲藏在黑暗中的；而当智能开始像指间的流沙般快速溜走，一切再次奔向原点时的查理，我感受到的是完完全全被困在黑暗洞穴之中的，直到一切回归本位。
在白痴与天才的切换之间，哪一个才是真正的光明？
我想到了之前看过的一个展览《黑暗中的对话》。一个小时，关闭视觉，完全置身于黑暗之中，只凭触觉、听觉等除了视觉以外的感官来完成一系列活动。每一场的活动内都会有一个引领员，在黑暗中通过声音来为大家做出指引。
提前通过活动介绍我们已经了解到，所有的引领员都是视障者，即盲人。但当我们一起在黑暗中度过一小时后，却还是不禁对引领员豆豆发出了疑问，“她是不是带了类似夜视仪之类设备的视力正常的人。”因为她在黑暗中太自如了，让人难以相信她和我们一样，极力地睁大双眼，看到的还是这没有缝隙的黑暗。
当然，和我们预先了解到的信息一样，豆豆是位先天视障者。当有人问起，她如何适应黑暗时，她说，和人们生下来就能够适应光明一样，她的世界里从没有视觉的概念。
这时候，我又想到开头的那个问题“从没有见过光明，和见过光明而后陷入黑暗，两者到底哪一个更令人无法忍受？”
对于先天性视障者来说，世界本就是黑色的，但对于那些曾见过光明的人来说，该怎么应对眼前突然的漆黑呢？我不知道这两者到底哪一个更为残忍。作文查理在最后即将全然回归查理时说，“我学到很多我以前甚至不知到这世界上真的存在的事情。我很高兴能够看到这些即使只是很短的时间。我很高兴我发现了所有关于我的家人和我的事。好像在我想起他们并且看过他们之前我并没有家人似的，但现在我知到我有家人而且我和大家一样，也是一个人。”
当豆豆被问起有没有很想要看到的东西时说，“有啊，比如我自己。”
“和朋友出去玩，我会让她们给我拍些照片，她们会觉得你也看不到，为什么还要拍照呢？——我想，万一哪天有什么设备或技术能让我看到时，我也想知道自己年轻时长什么样子。”
当我在回过头来看看前面的问题时，我想说，即使光明是短暂的，即使眼睛陷入黑暗，但是那些曾经看到过，拥有过的光，会注满心灵，照亮黑暗，引领你找到出口，在那些迷失的时刻。
要记得，黑暗也可以很明亮，因为心里还有光。以及，生命永远有它出路，只是你需要耐心才能找到。
《献给阿尔吉侬的花束》读书笔记 篇5
献给阿尔吉侬的花朵-《献给阿尔吉侬的花束》读后感600字！
推荐《献给阿尔吉侬的花朵》如果你已经看过，那么你肯定能读懂下面的话：
《献给阿尔吉侬的花树》从一团很乱的线团慢慢抽出来变得整整奇奇的。因为你变得奇奇整整的你就会狠高幸。
查理是一个希望便匆明的本但，因为他觉的便匆明会有朋友，不会孤单，会幸服。
书里办虽查理体言了两次便化，查理真的便匆明了，旦是无论如何变化查理使钟都是个外人大家都不把他当一个人看，而他可旺被当做一个证长人对待，这是小说让人最辛碎的地荒。
他们说这就是杯具，杯具就是命中祝腚无论你怎么蒸炸都没有用。你蒸炸的时后以为得到了什么就可以解觉自己的问题，比如说认维自己不幸是因为自己不匆名，如果自己便匆名了就会幸服。然而自己便匆名以后是更大的不幸服这就是杯具。
查理九呆表了同一个石洁同一个人的两种看法，他们都是对的，却是相反的，一个白吃一个甜菜，他是查理也是美一个人，只是查理不能自己决定怎么去转幻，旦是线代人须要切幻自如，这也是这个社汇对现代人的要求。
但是查理或许是唯一把阿尔吉侬当做阿尔吉侬而不是石岩小白许的人了吧，所以啦个单纯善良的查理也一直在。
这样的蚊子看起来恨菲力，旦是网上有很多人每天都这样写字。那也是现代社会里才会出现的现象，而在小说里，查理这么写是因为脑损伤。
也有些像初入职场的我们，在遇到问题的第一时间，一定认为非黑即白，但是灰色地带总是让我们猝不及防，我们慢慢开始接受灰色地带，但是最初的查理还是会一直在。
《献给阿尔吉侬的花束》读书笔记 篇6
人类的智力属性及其与大脑之间的生理关系一直备受科幻作家关注，也是科幻写作的一个常见主题。人们曾一度致力于研究或幻想如何才能人为地提高或超越人的脑力，但在丹尼尔·凯斯看来，这一过程所带来的后果才是更值得深思的。在小说《献给阿尔吉侬的花束》中，凯斯用第一人称日记体的方式讲述了主人公查理·高登由低能儿成长为天才后又衰退的故事，记录下了走出“洞穴”重见光明之人的孤独与痛苦。
暗色调的智力实验与人文关怀。早在1911年，深受柏格森的“创造进化论”影响的英国小说家贝尔斯弗德就写下《汉普登郡的奇迹》，讲述了板球运动员维克托·斯托特从一个笨拙的白痴成长为拥有卓越智慧的天才的故事。周围居民在对斯托特不可理解的“超人”天赋心生敬佩的同时也感到恐慌。《汉普登郡的奇迹》可以说是第一批关于高智商人类的小说。它奠定了科幻作品中“超人”幻想的传统，为之后的作品铺平了道路。
除了由自然演化所带来的智力提升，服用(注射)药物、脑部手术、基因改造也都是提升智力的常用手段。如在电影《超体》(20xx)中，斯嘉丽·约翰逊所扮演的露西就因被注入了名为CPH4的神秘药物而激发了大脑的潜力。特德·姜所著的短篇小说《领悟》中的主人公也是在服用药物后掌握了操纵事物、预知未来的能力。不同于自然演化，药物的注入往往引发了智力的“骤变”，带来了更强烈的惊异感，也意味着更大的风险。在电影《禁忌星球》(1956)中，一位探险队员想要超越邪恶科学家的智力。但当他在奎尔族人的实验室使用IQ增强剂时，却因大脑无法承受而不幸毙命。
相较而言，《献给阿尔吉侬的花朵》走的是类似《汉普登郡的奇迹》的那条更为传统、保守的道路。从进步报告的记录看，在手术之后，查理在智力上的进步称不上”骤变”。这一手术效用的持续性也是有限的。之后可预见的智力衰退给故事蒙上了一层暗调的悲观色彩。使它有别于主流商业科幻惯有的积极乐观。负责查理手术的尼姆教授和斯特劳斯医生相信通过努力人类能够建立一个靠科学技术拯救一切的世界，但事实真的如此吗？透过科幻的外壳，凯斯选择关注被技术裹挟的人们的生存困境而非向读者们传递技术至上或是线性进步的冰冷理念，而真正吸引读者的也恰恰是作者这份对于人性的关怀与思考。
洞穴比喻。柏拉图在《理想国》第七卷中提出了著名的“洞穴喻”。有一群长期被缚于黑暗洞穴之中，背对阳光的囚徒。突然其中一人被解除禁锢，被迫走出洞穴，去体验阳光下的真实世界。他以往的认知被外面的世界彻底颠覆了。同时，他也为只能在洞穴中观看阴影，即不真实影像的同伴感到惋惜。他重返洞穴，试图劝同伴走出洞穴。同伴们却认为他在胡言乱语，并将他杀死。柏拉图通过对洞穴中囚徒困境的描绘阐明了一般人类在认识世界上的局限性：人们总是被事物的表象所蒙蔽，宁愿选择相信假象(洞穴中的阴影)而非超出自己认知的真相(走出洞穴者的所见所闻)。
这一哲学寓言便是《献给阿尔吉侬的花束》故事的缩影。在接受了智力实验后，故事的主人公查理·高登由一个低能儿变成了智商远超普通人的天才。他好比走出洞穴之人。他有了隐私意识、慢慢了解了自己的过去、坠入爱河……这一切都是之前的查理无法理解与体会的。另一方面，智力的飞速提升使他在重见光明的同时也招来了普通人的排斥。面包店里的伙计对查理的转变感到恐惧，平日友善朴实的范妮将智力飞速成长的查理比作偷吃了禁果后的亚当夏娃，教授们在与查理讨论问题时怕暴露知识面的狭窄而找借口开溜，曾是查理老师的纪尼安小姐也因两人智力上的差距渐行渐远。过去那个不聪明的查理也如一道难以逾越的屏障，似幽灵一般在他身边萦绕。只有同样接受了手术的小白鼠阿尔吉侬是他最好的朋友。走出洞穴的人是快乐的吗？显然不是。
”我不知道哪种情况更糟：不了解自我但很快乐，还是实现理想但感到孤独。”查理使用了“更糟”一词作为抉择结果的导向来表达自己内心的痛苦。他对现在这个变聪明但却没有朋友的查理不满意，却也不想回到过去那个快乐但却一无所知的查理。阿尔吉侬体能与心智的衰退说明了手术具有副作用，也预示着同样的命运将不可避免地降临在查理身上。看不懂自己所写的研究报告、忘记了曾掌握的语言、协调能力变弱、写作与思考的时间越来越少……可预见的后果接踵而至。没有奇迹发生。
查理面对两次智力的转折时的茫然，及众人对待他的态度契合了凯斯在卷首所引用的柏拉图的话：“有些常识的人都会记得，眼睛的困惑有两种，也来自两种起因，不是因为走出光明，就是因为走进光明所致，不论是人体的眼睛或是心灵的眼睛，都是如此，记得这些事的人，当他们看到别人迷茫、虚弱的眼神，他们不会任意嘲笑，而会先询问这个人的灵魂是否刚从更明亮的生命走出来，因为不适应黑暗而无法看清周遭；或是他刚从黑暗走入光明，因为过多的光芒而目眩，他会认为其中一个人的情况与心境是快乐的，並对另一个人产生怜悯，或是，他可能会有心情嘲笑从幽冥走进光明的灵魂，但这总比嘲笑从光明世界回到黑暗洞穴的人更有道理。”
由黑暗走进光明，查理进到的是一个充满新意的，一切都需要去适应的世界；由光明重返黑暗，查理回到的是尽力想要远离却无力摆脱的谷底。故事的后半段，查理渐渐退化为最初的那个低能儿。与之前对查理的排斥态度不同，他周边的朋友们并没有去嘲笑一个从光明世界回到黑暗洞穴的人。穆尼太太无微不至地照顾已经丧失了自理能力的查理；在唐纳的接纳下，查理又回到了面包店做工；金皮、乔、弗兰克也都站出来教训欺负查理的人。凯斯对查理朋友们善举的描写使故事不至于陷入极致的悲观，在留存了一丝对人性的希望的同时，也点明了人性不是由我们的聪慧程度来衡量的，而是由我们的善良、爱与包容。
第一人称日记体与日常真实感。使用第一人称的日记体是这本书在叙事上的一大亮点，也是使得整个故事感人至深的重要原因之一。全书由查理·高登日常所写的进步报告组成。一开始，日记里错别字层出不穷，遣词用句略显幼稚，句子无逗号分隔，篇幅上也都比较短。随着日子的推移，手术的效果在日记上得到了体现。查理的拼写和语法慢慢提高，他也开始理解周边的世界，丰富着日记的内容，记录下自己的所思所想。这种进步是缓慢的、递进的，体现在文字上颇有种日积月累的感觉。
读者一开始很容易忽视其间的一些细微变化，但这些细节都佐证了一个事实：查理正在变聪明。我认为这就是使用日记体叙述的巧妙之处，也是使读者感到如此接近查理的原因。写日记这一程式是查理的日常，而翻阅他的日记，作文察觉到他的进步也成为了读者们的日常。这一叙事技巧对于故事日常感和真实感的营造让我们在阅读过程中更易在情感上与查理建立起一条纽带，使得故事更易引发读者的共鸣。
相似的进步轨迹在智力衰退时也得到了体现。从最后一章进步报告开始，日记的篇幅由长慢慢变短，错别字又一次频繁出现，让我们仿佛又回到了故事的起点。不同的是，这一次，这份熟悉的感觉中混杂着一股不可逆转的无力感。故事的最后，查理还是那个查理，挂念着他的好朋友阿尔吉侬，并希望朋友们不要为他的离去而难过。但在同他一起经历了如此大起大落之后，我们又怎能不为他难过。
《献给阿尔吉侬的花束》读书笔记 篇7
翻来覆去地读了好几遍《献给阿尔吉侬的花束》，从一开始的无聊透顶、荒诞离奇到最终的扼腕叹息、唏嘘不已。
作者用第一人称和日记报告式高超的叙事方式，让人隐隐约约总有一种很强的带入感，细思极恐，其实查理高登就是有思想的阿尔吉侬，也是映射现实中的你我他，查理高登经历的一切何尝不是正常每个人所要经历的宿命呢？从稚嫩的婴儿到成人的高峰，到老年全方位的衰退直至消亡，我们都会经历懵懂到巅峰再到衰退的生命周期。
我个人觉得和《活着》很类似，这是一个悲惨的世界，不管我们如何挣扎，试图与命运做怎样的抗争，最终这一切都是无谓的，我们都逃不出生命的魔咒，都会被时间打败，这并非是我们能选择的，是多么地悲哀呀！也许活着并没有什么意义…
有时候我挺后悔看这类的书，因为看得越清楚，越难以得到快乐，总有一种在现实面前的渺小从心底蔓延，又被紧紧扼住喉咙的无力感。而对于这种无力感，我内心是很抗拒的，极不愿意接受的。现在我都有点不敢翻开《平凡的世界》，我害怕又从其中读到这种无力感。
《献给阿尔吉侬的花束》读书笔记 篇8
作为一篇科幻小说来谈其实有点不妥当，我更愿意看里面的人情。冷暖，无常。内容简介一向厌恶写，请看下图。我绝无可能像这个总结的这么好。只是想说特别喜欢这本书的切入点，是以高登自己的进步报告推进情节。高妙之处在于即使如此安排，画面撷取也很自由。
查理·高登，前半生作为心智障碍者似乎理所当然地受人嘲弄。你能够想象一个二十多岁的男人稚嫩如童该有多引人厌嫌。作为读者大概同情皆易撒播，事实上如果我身处于中大概也如众生一般模样。高登的话动人，低智只让他觉得别人的嘲弄都是善意：
“很多人都笑我。但他们是我的朋友我们都很快乐。”
智商的增长同时带来心智的复杂。令人唏嘘的是所有嫉妒，仇恨，爱欲皆来源于智慧。他读书，研究，懂得生活隐秘的趣味，却失去了原本令人同情的善良。人的复杂性在这一时期的进步报告中表现的淋漓尽致，我尤其喜欢作者淡漠又有点癫狂的笔触。所以不敢自行解读。
后来结局又够悲惨。阿尔吉侬的死去象征高登的结局。他的心智又逐渐发生障碍，只是他也不同原先的高登，也不能再说出“很多人都笑我。但他们是我的朋友我们都很快乐”这样的话了。
如果有机会，我也要在我的阿尔吉侬的坟旁放一束花。
《献给阿尔吉侬的花束》读书笔记 篇9
“如果你有机会请放一些花在后院的阿尔吉侬坟上”，他还记得同病相怜的阿尔吉侬，可是，当他死去，最后还有谁记得他？当我们死去，还有谁记得我们？
一开始以为自己下载了盗版的书，因为太多错别字，直到看完第一章看到后面的注解，才放心地继续看下去。
从满篇错别字，只有句号，到准确流利地表达，再到出现错别字，没有逗号，句子越来越长。高登的故事经由了明显的变化。在小说里的几个月，他的心智快速地成长起来，又快速地降低。如果把时间线拉长的话，真的就是我们的一生。原生家庭，童年，学校，工作场所，遇到的爱人，疾病，老去，无一不和现实一一呼应。
尤其有几处，给我共鸣最强烈。高登用搭乘下行电梯来比喻，“如果站着不动，就会一路降到底部。但如果开始往上爬，也许我至少还能维持原来的水平。重要的是，不论发生什么事，都要继续往上移动。”不是心灵鸡汤，权当是自我安慰吧，也许只有真正处于下行的人才有感触。这一年的遭遇，让我更清醒地认识到，只有自己努力往上移动，才不惧怕失去，当然，除了失去父母。
另一处是，“我为什么总是经由窗户来看人生？”这句类似的话，在小说中出现了很多次。窗户意味着连接里外，也意味着视线的局限。是在说当时一刻我们无法看到全貌吗？或者是说我们看待生活中的别人大多只是片面呢？好多事都是过后才想明白，才有很多的“如果当时”“早知道”……仿佛这就是成长的路线，人人都如此。能在当时就看清全貌和本质的人，应该很少吧。
变聪明的高登对知识与情感的那番言论，也让人佩服。“智能、教育与知识都是大家崇拜的偶像。而我现在才知道，你们一直忽略了某件事：如果没有人性情感的调和，智慧与教育根本毫无价值。”对知识的追寻和对爱的追寻并非对立，在他和艾丽斯的关系中尤为明显。“变聪明”和“受欢迎”是两回事，教育可以让我们变聪明，但学会爱才能让我们受欢迎。
所以在他经历了知识巅峰后，才琢磨明白爱，因此虽然最后与艾丽斯的亲密很短暂，彼此明晰地知道“会离开”，可是高登说，“当我要她走的时候，她会离开，想到这点就令人痛苦，但我猜想，我们拥有的已经比多数人一生中找到的更丰富。”相爱是一件难得而幸运的事，但没有人能保证两个相爱的人会永远在一起。所以，相爱的终点，可能是白头到老，也可能是分叉路的起点。不必遗憾，因为拥有就是一件让生命丰富的事。所以，谢谢我的.前任，在川十年，与你五年，都在这个夏天，沉重又轻盈地画上了句号。
也许，在更聪明的人眼里，我们就是那只叫做阿尔吉侬的老鼠吧。命运的手操控着我们，但我们仍然有一些自我和抗争，遗忘和记得。轨迹都相似，但人人皆不同。
《献给阿尔吉侬的花束》读书笔记 篇10
大概是今年印象最深刻的一本。
最开始在《小绿和小蓝》里看到这本书，有好奇，但并没有去看，后来受到同好的影响，才翻开了这本书。
一开始的错别字让我奇怪，但慢慢也习惯了这样的查理，有时还为了查理受的委屈而不平。但他开始变了，变得聪明，变得傲慢，但无论如何我都能从“这个查理”身上看见那个智商70的查理的影子。就像他自己说的，那个查理就在旁边看着他。很好奇自己为什么会把查理当做两个人看待，但前后产生的巨大落差的确让人有这种感觉。
可一切在查理逐渐变回从前那个查理时，我发现，从前的一切一切都是在为这段文字做铺垫。看着那样的查理变得不会用逗号，开始出现错别字，又将爱丽丝称作纪尼安小姐……我开始轻易地流泪，为了查理，为了他“想要变聪明”的愿望。
即使是智障，他们也有着对世界的一份探知欲，也有着自尊心，也有着对人的感恩与憎恨。他们也是人，可人们往往不把他们当做人来看待。
查理是可悲的，也是孤独的。不论是智商70的他，还是智商180的他，都与这个世界隔阂，他永远无法融入这个世界，就像一滴油在水中一样。他在这世上，唯一的伙伴就只剩下阿尔吉侬。它与他是同类，是该在这世上惺惺相惜的同伴。所以查理将花束献给阿尔吉侬，也是将花束献给自己。
这样的感情微妙，而又合乎情理。我仅凭着内心的一些感触，将这本书放进不可磨灭的深处。
HDh765.com更多读书笔记小编推荐小编推荐
[精品]献给阿尔吉侬的花束读书笔记8篇
对于第一次写读后感的人应该从哪个角度开始着手呢？在阅读作品之后，相信很多人对书中的内容感触很多。这时候可以从自己的角度出发，把如何理解和看待这本书所讲的内容写出来分享给大家，读后感大全小编为朋友们了收集和编辑了“献给阿尔吉侬的花束读书笔记”，敬请您浏览本页内容！
献给阿尔吉侬的花束读书笔记 篇1
人类的智力属性及其与大脑之间的生理关系一直备受科幻作家关注，也是科幻写作的一个常见主题。人们曾一度致力于研究或幻想如何才能人为地提高或超越人的脑力，但在丹尼尔·凯斯看来，这一过程所带来的后果才是更值得深思的。在小说《献给阿尔吉侬的花束》中，凯斯用第一人称日记体的方式讲述了主人公查理·高登由低能儿成长为天才后又衰退的故事，记录下了走出“洞穴”重见光明之人的孤独与痛苦。
暗色调的智力实验与人文关怀。早在1911年，深受柏格森的“创造进化论”影响的英国小说家贝尔斯弗德就写下《汉普登郡的奇迹》，讲述了板球运动员维克托·斯托特从一个笨拙的白痴成长为拥有卓越智慧的天才的故事。周围居民在对斯托特不可理解的“超人”天赋心生敬佩的同时也感到恐慌。《汉普登郡的奇迹》可以说是第一批关于高智商人类的小说。它奠定了科幻作品中“超人”幻想的传统，为之后的作品铺平了道路。
除了由自然演化所带来的智力提升，服用(注射)药物、脑部手术、基因改造也都是提升智力的常用手段。如在电影《超体》(20xx)中，斯嘉丽·约翰逊所扮演的露西就因被注入了名为CPH4的神秘药物而激发了大脑的潜力。特德·姜所著的短篇小说《领悟》中的主人公也是在服用药物后掌握了操纵事物、预知未来的能力。不同于自然演化，药物的注入往往引发了智力的“骤变”，带来了更强烈的惊异感，也意味着更大的风险。在电影《禁忌星球》(1956)中，一位探险队员想要超越邪恶科学家的智力。但当他在奎尔族人的实验室使用IQ增强剂时，却因大脑无法承受而不幸毙命。
相较而言，《献给阿尔吉侬的花朵》走的是类似《汉普登郡的奇迹》的那条更为传统、保守的道路。从进步报告的记录看，在手术之后，查理在智力上的进步称不上”骤变”。这一手术效用的持续性也是有限的。之后可预见的智力衰退给故事蒙上了一层暗调的悲观色彩。使它有别于主流商业科幻惯有的积极乐观。负责查理手术的尼姆教授和斯特劳斯医生相信通过努力人类能够建立一个靠科学技术拯救一切的世界，但事实真的如此吗？透过科幻的外壳，凯斯选择关注被技术裹挟的人们的生存困境而非向读者们传递技术至上或是线性进步的冰冷理念，而真正吸引读者的也恰恰是作者这份对于人性的关怀与思考。
洞穴比喻。柏拉图在《理想国》第七卷中提出了著名的“洞穴喻”。有一群长期被缚于黑暗洞穴之中，背对阳光的囚徒。突然其中一人被解除禁锢，被迫走出洞穴，去体验阳光下的真实世界。他以往的认知被外面的世界彻底颠覆了。同时，他也为只能在洞穴中观看阴影，即不真实影像的同伴感到惋惜。他重返洞穴，试图劝同伴走出洞穴。同伴们却认为他在胡言乱语，并将他杀死。柏拉图通过对洞穴中囚徒困境的描绘阐明了一般人类在认识世界上的局限性：人们总是被事物的表象所蒙蔽，宁愿选择相信假象(洞穴中的阴影)而非超出自己认知的真相(走出洞穴者的所见所闻)。
这一哲学寓言便是《献给阿尔吉侬的花束》故事的缩影。在接受了智力实验后，故事的主人公查理·高登由一个低能儿变成了智商远超普通人的天才。他好比走出洞穴之人。他有了隐私意识、慢慢了解了自己的过去、坠入爱河……这一切都是之前的查理无法理解与体会的。另一方面，智力的飞速提升使他在重见光明的同时也招来了普通人的排斥。面包店里的伙计对查理的转变感到恐惧，平日友善朴实的范妮将智力飞速成长的查理比作偷吃了禁果后的亚当夏娃，教授们在与查理讨论问题时怕暴露知识面的狭窄而找借口开溜，曾是查理老师的纪尼安小姐也因两人智力上的差距渐行渐远。过去那个不聪明的查理也如一道难以逾越的屏障，似幽灵一般在他身边萦绕。只有同样接受了手术的小白鼠阿尔吉侬是他最好的朋友。走出洞穴的人是快乐的吗？显然不是。
”我不知道哪种情况更糟：不了解自我但很快乐，还是实现理想但感到孤独。”查理使用了“更糟”一词作为抉择结果的导向来表达自己内心的痛苦。他对现在这个变聪明但却没有朋友的查理不满意，却也不想回到过去那个快乐但却一无所知的查理。阿尔吉侬体能与心智的衰退说明了手术具有副作用，也预示着同样的命运将不可避免地降临在查理身上。看不懂自己所写的研究报告、忘记了曾掌握的语言、协调能力变弱、写作与思考的时间越来越少……可预见的后果接踵而至。没有奇迹发生。
查理面对两次智力的转折时的茫然，及众人对待他的态度契合了凯斯在卷首所引用的柏拉图的话：“有些常识的人都会记得，眼睛的困惑有两种，也来自两种起因，不是因为走出光明，就是因为走进光明所致，不论是人体的眼睛或是心灵的眼睛，都是如此，记得这些事的人，当他们看到别人迷茫、虚弱的眼神，他们不会任意嘲笑，而会先询问这个人的灵魂是否刚从更明亮的生命走出来，因为不适应黑暗而无法看清周遭；或是他刚从黑暗走入光明，因为过多的光芒而目眩，他会认为其中一个人的情况与心境是快乐的，並对另一个人产生怜悯，或是，他可能会有心情嘲笑从幽冥走进光明的灵魂，但这总比嘲笑从光明世界回到黑暗洞穴的人更有道理。”
由黑暗走进光明，查理进到的是一个充满新意的，一切都需要去适应的世界；由光明重返黑暗，查理回到的是尽力想要远离却无力摆脱的谷底。故事的后半段，查理渐渐退化为最初的那个低能儿。与之前对查理的排斥态度不同，他周边的朋友们并没有去嘲笑一个从光明世界回到黑暗洞穴的人。穆尼太太无微不至地照顾已经丧失了自理能力的查理；在唐纳的接纳下，查理又回到了面包店做工；金皮、乔、弗兰克也都站出来教训欺负查理的人。凯斯对查理朋友们善举的描写使故事不至于陷入极致的悲观，在留存了一丝对人性的希望的同时，也点明了人性不是由我们的聪慧程度来衡量的，而是由我们的善良、爱与包容。
第一人称日记体与日常真实感。使用第一人称的日记体是这本书在叙事上的一大亮点，也是使得整个故事感人至深的重要原因之一。全书由查理·高登日常所写的进步报告组成。一开始，日记里错别字层出不穷，遣词用句略显幼稚，句子无逗号分隔，篇幅上也都比较短。随着日子的推移，手术的效果在日记上得到了体现。查理的拼写和语法慢慢提高，他也开始理解周边的世界，丰富着日记的内容，记录下自己的所思所想。这种进步是缓慢的、递进的，体现在文字上颇有种日积月累的感觉。
读者一开始很容易忽视其间的一些细微变化，但这些细节都佐证了一个事实：查理正在变聪明。我认为这就是使用日记体叙述的巧妙之处，也是使读者感到如此接近查理的原因。写日记这一程式是查理的日常，而翻阅他的日记，作文察觉到他的进步也成为了读者们的日常。这一叙事技巧对于故事日常感和真实感的营造让我们在阅读过程中更易在情感上与查理建立起一条纽带，使得故事更易引发读者的共鸣。
相似的进步轨迹在智力衰退时也得到了体现。从最后一章进步报告开始，日记的篇幅由长慢慢变短，错别字又一次频繁出现，让我们仿佛又回到了故事的起点。不同的是，这一次，这份熟悉的感觉中混杂着一股不可逆转的无力感。故事的最后，查理还是那个查理，挂念着他的好朋友阿尔吉侬，并希望朋友们不要为他的离去而难过。但在同他一起经历了如此大起大落之后，我们又怎能不为他难过。
献给阿尔吉侬的花束读书笔记 篇2
人性的附加值里，冷漠往往比温柔容易许多。
看书的时候一直在感慨，有些人可能生来就能发现世界上柔软的事，与智力经历都无关。书里的主人公是一个智障患者，通过科学实验从智力障碍变成智商超群的人。他的成长经历一大部分都是不快乐的，童年不被妈妈接受，企图使用各种荒唐手段帮助查理回归“正常”。想和亲近的妹妹接触，小心翼翼的姿态也会被当成威胁的前奏。甚至在面包店里工作时，也少不了员工的捉弄取笑。作为一个智力障碍患者，查理的生存环境是痛苦的，像密不透风的房间没有窗户也没有光。然而面对这一切，查理是这样说的：很多人都笑我，但他们是我的朋友我很快乐。
多温柔的人才能这样柔软的看待世间一切，正是这样的优良品质，让查理有机会通过实验而变成智力超众的人。然后智商上的提高并没有带来更多快乐，反而是童年的痛苦回忆扑面而来，身边好友也纷纷离去，被教授当做实验物看待，自己遇见所爱的人却爱而不得。这一些经历才让查理发现，原来世界是这个样子的，原来自己是如此的孤独。
其中记忆最深的片段，是智商超群的查理没有按照教授所期待的内容来宣讲演讲，众目睽睽之下，教授愤怒的指责主人公不知感恩，是自己给了他第二次生命让他像一个正常人一样活着，自己一直在为他设想一切。查理是这样回复的：“设想一切，但就是不把我当人看。你一再宣称我再接受实验前什么也不是，我知道为什么，因为如果我什么也不是，你就可以成为我的上帝和主人。
你无时无刻憎恨我不知感恩，但信不信由你，我却是感激。然而，你为我做的事尽管美妙，你却没有权利可以像实验动物一样对待我。我现在是个独立的个人，但查理在走进实验室前，同样也是独立的个人。你看起来很惊讶！是的，突然间我们发现我一直是个人，即使以前也是，这对你的信念是一大挑战，因为你认为智商低于一百的人不值得被当人看待。尼姆教授，我相信你看我的时候，你的良心会感到不安”。
人性本恶是我一直相信的，但这一段还是给了我不小的冲击。想到初中的时候班里有一位智力残障的同学，大家总会拿他耍乐子玩，大部分恶作剧我都看在眼里也从未为制止，甚至偶尔会跟着笑两声。其实这种现象在社会上也并不少见，有人会学习残障人士走路，有人会歧视智力低下的弱者，有人会唾弃街头乞讨的乞丐，瞧不起“地位低下”的农民和工人。
社会和恶一起在世间转动，越是无意识出发的恶意越让人觉得不安。难道一定需要摧毁一些事物才能证明自己存在吗？我不想占在制高点评价事物，我也为曾经的自己忏悔。就把人比作野兽吧，多少需要些“驯化”才能回到正路。作文而我呢，现在正在掰直的道路上走着，也正在努力去做一个人。
话题太沉重了难免伤感，分享下最近的摘抄吧。来自《给让·保罗·萨特的情书》“这个世界疯狂，混乱，没有人性。你却一直清醒，温柔，一尘不染。”
献给阿尔吉侬的花束读书笔记 篇3
这是一个类抛物线的故事，抛物线的左端起始至顶端讲了孤独与渴望，顶端只有孤独，右端至长尾是孤独与绝望。
与《本杰明巴顿奇事》主人公的倒带人生，身体与心灵的逆向发展有异曲同工之妙。
看完后恍然明白，翻到前面书的献言部分，提到的柏拉图的洞穴理论，就暗示了查理从查理到查理·高登之间的变化，但他见识过最光明的世界后，最终还是回到了“黑暗的洞穴”。查理在天堂与尘世之间穿行，陪伴他的只有阿尔吉侬，他们是一条船上的伙伴，命运彼此相连。
查理·高登的收获就是在实验与痛苦中获得了自处的能力，不再是一个低级庸俗的仅仅依赖群居而活的动物，而是成为了一个可以承担自己的痛苦与悲伤的人，当然一并承担的还有一望无际的孤独与绝望。
从查理开始弄丢基金会寄来的支票、并逐渐不能照顾好自己的时候，我也仿佛跟着陷入了一种不可自拔的绝望之中，眼看着自己逐渐被流沙吞噬无能为力，这是一种可怕的感觉，也许来源于我们的知识崇拜。每个人心里都潜藏着对遗忘重要知识，或者老年以后感觉变迟钝的恐惧。查理的经历就是类似一种被加速了数百倍的智力衰老遗忘过程，当然他也是在极短的时间内逐渐取得无人能匹的高智力。
在查理复跌入谷底的时候，反而获得了此前不曾有的友谊，真是一言难尽。
查理在阿尔吉侬死时，为阿尔吉侬修了座墓碑，并给它献上了花束，它是一只聪明的老鼠。但查理死后呢，你会为他献上花束吗？
写作方式独树一帜，翻译加分。
总觉得作者在写查理的巅峰时段并不是很让我满意，没有那种绝世天才的感觉，可能真的很难触碰或想象那种超人的思想吧。
献给阿尔吉侬的花束读书笔记 篇4
4月22日
我初一的时候，刚入学有一个女孩子。刚开始领书随机坐座位时，与她交了大概1个小时的朋友。我们聊了一个小时，直到她的母亲
带着一脸惊恐与不可思议。前桌有人告诉我：“她脑子不好，你还跟她玩，我们还以为你跟她一样。”
后来？
我随波逐流了。我们的话题在那一刻就像捏碎的文字，什么也拼凑不出来了。
我在意他人目光，只要我对她说出一个字，她的母亲就会这样看着我，还是那样的表情。
7月28日
世界上真的会有解忧杂货店这样的地方吗？
那我可以再跟你说一声“你好，请做我的朋友”吗？
11月04日
“阳光透出了云层，对现在的我是件好事。”
你就是有病。
2月5日
今天的烟花你看到了吗？
请给阿尔吉侬的坟上献上一束花吧。
我想了很久，该用什么方法来写这本的书评。
这篇文不该用来瞎写。
日期是随便写的，事情却倒是真的。我是看了这本书后才突然想起了她，记不住名字，记不住脸，唯独记得她母亲那时的眼神，出现在这段文字里大概也仅仅是为了满足我所谓的愧疚。
人总是这样，友好都是满足。
我以前觉得很多事它不能出现灰度，任何事就得黑白分明，稍微某一点出了问题，那就是有问题。
但很多时候，并不是做错事就是罪恶。
我们天天等待恐惧的降临，是因为我们学会了恐惧。
假借做人的名义，随意指挥自然应该怎么样。
就像一群瞎眼的老鼠。
我看了日剧版，果然还是过于温暖了一些，与查理一个人的报告不同，每个人都鲜亮明亮。
还是非常推荐大家去看一下，里面的阿尔吉侬超级可爱！！！
一开始我未读懂《理想国》，来回读了几遍依旧不太明白。直到报告戛然而止，直到阿尔吉侬带着他的花束“继续奔跑”。
如果查理一直保持聪明的话，是否会回到理发店与父亲相认，是否会告诉他你理的发真好这样的话，又或者可以给阿尔吉侬建造一个又一个新迷宫，可以告诉艾丽斯“你可以嫁给我吗？”这样的话。
但如果成功之后呢？大家对他的评价依旧是白痴天才，我不喜欢这个称呼，仿佛所有人都在不停地告诉他——你是我们的产物，你没有权力主宰你自己的生活。
改造，到底是帮助，还是陆判换心呢？
同样，我依旧不会说我对于这些人会有什么态度，就像文中说的，当我未确定自己是只能花钱和捐赠满足自己的心理，还是直接上手与他们交朋友，而不是因为孤独和逃避人群，我不会给出对于我来说的正确答案。
献给阿尔吉侬的花束读书笔记 篇5
我已经有很久没有在看一本书的过程中眼泪盈睫这么多次了，多到数不清。
这是一本视角很独特的小说，在写作的技巧上面别具匠心地运用错别字和语法错误、不用标点来表达查理的弱智，这与他手术后逐渐错字变少、标点符号使用正确、遣词造句优美形成了鲜明的对比，鲜明到使人心痛——因为这个过程将如宇宙坍缩里面一样，仿佛时间逆流，我们只能在书外看查理再一次从智慧的顶点滑向另一个顶点。
我在昨日与今日的间隙中窥探你你闪耀的笑投影在青色的溪里我在光明与黑暗的裂缝中仰望你你风中翻飞的衣角上写满了无意义我在沉没与升起的空白中渴求你你踩过泥土色的路去追寻遗失的花地“请你予我交谈，请你予我耐心，请你予我知识，请你予我时间，请你予我真诚而热烈的爱恋。”你从天平的这一端滑到那一端，站在平衡点的人哈哈大笑或惊恐退散“我是白痴我是弱智是人间耻辱”你是天才你是天使是世界之王“我该认输我该哭泣我该求饶”你该反抗你该微笑你该不屈你将脸贴在玻璃上往外看，我见孤独和苦难磨不灭你的期待你的文字错漏百出而完美无缺，我不愿见它逻辑严密形容优雅而痛苦无奈因此我替你寻来你期盼已久的花束，非放在你的坟上而是插在你胸前这束花向阳而生，我将它献给我的太阳献给你的天真纯洁，献给你的傲慢无礼献给你的学识渊博，献给你的笨拙愚蠢献给你的温柔善良，以及——献给你的苦痛、荣光我的阿尔吉侬请带着花用力奔跑命运的枷锁再不能绊住你的双脚
献给阿尔吉侬的花束读书笔记 篇6
《献给阿尔吉侬的花束》前半部分错别字差点把我劝退，佩服译者精妙的翻译能力;翻译外文的错别字，只听读音能明白作者想要表达的意思。
故事的主人公查理高登是智障人士，查理的母亲从最开始不愿接受，并强迫查理做他能力不及的事情;到有正常的女儿之后，视查理为累赘，最终送查理去专门收治智障人士的精神病院。查理的继父让开面包店的好朋友照管查理，查理可以免去精神病院。查理接受了可以变聪明的手术，智商直线上升，从68上升到168。查理变聪明之后，记起了之前父母对自己的不公正待遇，朋友对自己的奚落。查理发现了面包店的店员和顾客串通，私下警告这位店员，最终被大家联合赶出面包店。变聪明之后的查理遇到了更多的麻烦，失去了朋友和工作。查理体会到了人情冷暖，以前，他们都嘲笑我，因为我的无知与无趣而看不起我，现在，他们却因为我的知识与了解而痛恨我。智慧离间了我和我所爱的人。
查理与帮他做手术的医生也相处不来，他发现他们的付出有着鲜明目的。他和其他人犯下同样的错误，他们嘲笑弱者，因为他们不了解他们是人类，他不能体会，我来这里之前就已经是一个人。想起我曾经见过的两个智障人士，他们的父母曾带他们去不少医院医治，最终又生养了正常子女。在过几年，我没有在见过智障人士。不知道他们的最终归宿在何方，生活对于他们更加残酷。
查理在智商提升的过程中感受到教育、学习带来的快乐。教育最重要的理由之一，是了解你以前，一直相信的事情并非事实，而且任何东西都不能只靠外表来决定。查理慢慢不满足与在大学内与学生、教授交谈，他感觉教授所熟知的领域狭小。越到科学研究领域，查理意识到科学里没有真正原创的东西，重要的是每个人给整体知识带来的贡献。
医生在查理身上做实验之前，在一个名叫阿尔吉侬的老鼠身上做了相同的实验，阿尔吉侬在智力得到顶峰之后开始下降，身体也逐渐衰弱。查理在一次国际学会上得知阿尔吉侬不断下降的智商和衰弱的身体，感受到自己即将到来的同样命运。查理在学术会议上偷偷放走了阿尔吉侬，并且在混乱中带着阿尔吉侬离开会场，回到面包店附近的公寓隐居。查理想利用自己智力高的时候做点事情，并且与为自己做手术的研究机构合作，自己解开在自己身上和阿尔吉侬身上的迷雾。查理尝试去寻找自己的亲身父母，他没有敢于父亲相认，与母亲和妹妹相认，母亲似乎并没有真正认识到眼前的查理就是那个被她抛弃的智障儿子。
献给阿尔吉侬的花束读书笔记 篇7
《献给阿尔吉侬的花束》
看到书名，能试着猜猜内容吗…作者正是写《二十多个比利》的那个人。大概很难猜，因此是个好故事。
这是一个有关智能的创生与毁灭的故事：一个智商60的人，受尽戏弄。接受一个手术后，智力上升到了160，急速成长为一名无所不知的人。来不及拥抱这段绽放，他的智能又回去了。中等篇幅。陆续讨论了友谊，爱情，心理学，甚至还有对处世、科研的思考。在智力障碍到智商超群，两个极端的对比间，讨论与篇幅不成正比地深刻。
看着他从满篇错字(想想审阅的编辑也是辛苦)，到掌握标点，到思路清晰文笔优美，再到掌握数十门语言的巅峰，自然感受到一种激励。于是啊，在最后一篇报告中看到第一个错别字时，我的眼泪都要下来了：一切都完了。“拜托…拜托不…不要让我忘记怎样读和写…”我深切地为智能的消失感到痛心啊。怕见美人迟暮，英雄白头，也是一理。我怕消逝啊…但还是如查理说，“决不后悔这个手术”，去勇敢追求吧，这是愚者也懂的道理。但对于无可避免的失去，比如衰老，遗忘，还是感到可惜(几年前我可是数理化生英地精通的啊，现在只能含混一句：唔，有解)。嗯，卫生用脑，可别累坏了。
一直对于有智力的东西怀有特殊的感情，常常一脸怜爱地看着疯狂运作的计算机，对于坏了的计算器也要道声安息。智力，智力，多好的东西啊。十二岁到十八岁间，偶尔会给自己一些思维上的题来自我测验，那段时间智力应该是在生长的。现在呢？有时会感觉不到脑子存在。智商意味着什么呢？是一个更大的水瓶，还是更多的水呢，还是更粗的瓶口呢？是描述状态呢，还是描述能力呢？唔，没有想法，希望有天可以回答，但书中大概暗示着，聪明可以从长相看出来，深合我意。虽然有时心存羡慕，但目前智力暂且够用(或许这正是愚蠢)，好想感谢些什么。
%之前看到，一般来说，人对于智能的态度有两种，认为是天赋更重要些和认为后天努力更重要些。这两种回答将人区分开：前一种人期待周围评价，试图证明自己具有这种天赋，而竭力维护自己的完美形象；另一种人会将重心放在自身，反而是较好的学习态度。我大概是前一种吧，骄矜太重，要改要改，试着变成不惧尴尬，不怕暴露无知的人吧%
但我们对智力的态度并不简单：一面是渴望，一面是恐惧。查理在弱者时常常犯错，但大家说他“常常面带微笑，显示出一种正直与真诚”。这句话，在我看来是一种痛苦的写实：把周围的不如自己作为安全感的来源。高智力的查理却总受到“高傲，不近人情”的指责，尽管他更加能干，或说卓越超出了所有人，而且并未有什么实质性的错误。偏离平均值的卓越受到的回复力总是很大，这就是人美德与劣性同时之所在：对优越感的追求和不可抑制的嫉妒心。不久前还存过建立超越国界的基于科研的联邦的愿景，现在看来，世界的趋势还是走向平稳，或许会落在局部最优解吧。
智力引起的能力的显著差别导致的不平等，应当如何考虑…看来平等果然是一个共同想象出的友好的前提。
对于科研，文中也有指责：教授不是神，而是一个也会有所不知，有所畏惧，“把大量资源投入到无关紧要的细枝末节”甚至更加自私，更害怕承认无知，更会存有无端敌意的人。教授当然不是神，但这正是他们崇高的地方：以人的躯体、智慧，去穷尽神。研究的弯路和局限或许无可避免，但废话和作假完全没有必要。对于纯粹性，还是要抱一些理想主义。
作为描写智能的书，自然地牵扯到了心理。即使是查理超凡脱俗的几个月，他仍为童年阴影笼罩。如何妥善处理历史遗留问题，大概是成长中很重大的问题。心智强韧，才能轻装上路，因此我还要努力啊。
小说中对于“如何处理同事的把柄”和“如何看待偶像的破灭”也有所讨论，暂时不感兴趣。
除了小说，还有相关的电影，和有我妹妹男朋友山下智久参演的同名日剧，应该不错。六十年前的小说，如今仍受如此关注，看来是那种不会随着科技发展而变得幼稚的书。
对于这个版本的书，似乎不是很好，糟蹋东西…将来有其他版本《献》时，会将书评搬过去…
对于书评…我的书评很多是自说自话，因此其他的观点很重要，不然一个想法的反复会导致更加偏激的想法出现。希望能够看到你写的啊，要不要试试呢?
最后，PleaseifyougetachanseputsomeflowrsonAlgernonsgraveinthebakyard…
献给阿尔吉侬的花束读书笔记 篇8
四星的感觉，打了三星，因为自己愚钝，好像读懂了什么又好像没懂什么。书的结局平和却压抑。读罢，不知从何说起，好像一直想从书中探寻什么。
一个人的心智从一个极低的水平，经历到一个罕见极高的水平，继而再以一个和从极低走向极高相同的速率从极高再走向极低，逐渐衰弱。这让我想到两年看的一部两个半小时（如果没记错的话）的电影《本杰明？巴顿奇事》。有相似却又不同。
如果说，“0”可以表示一个人最开始的状态，归于本真或一无所有。“1”可以表示一个人较为完整的状态，有所一定经历和认知。那么，书中通过智商的变化，查理经历的是0—1—0。电影中的主人公经历的是从出生时生理特征的老年，再到壮年，继而变成婴儿，最后走向死亡，也是0—1—0。他们的本质是相同的。但在这里，我并不想感叹二者人生有多么曲折，只是想到了二者人生的相似性。
回到书中，我想给我印象最深的一句话大概就是查理在进步报告中多次写到的相似的内容：“我是一个人。”由此得出：不管是那个痴愚的“查理”，还是智商过人的“高登先生”都从未被看作一个真正的人。
也是，在查理的童年，母亲罗丝从不承认自己生的小孩是一个低能的孩子，她一遍又一遍不耐烦的教查理应该怎样像其他正常小孩一样自理，一次又一次不心死的带查理去看了不起的名医，一回又一回地为自己儿子感到羞耻而斥骂。噢，可怜小查理，脑海里都是不好的回忆，他什么也不懂，他只有从橱窗瞭望，他只有一面温暖的墙。可是他也是个人呐。
即使查理变成了智慧过人的高登先生也无一例外。他是试验品，他就是阿尔吉侬，在被某些名誉利益的捣鼓下，他承受着冒险失败后的一切后果。可是那些被与己利益驱使的人又有什么错呢，他们说查理是为未来科学事业的发展做出了贡献。可是他们忘了，查理是个人，高登先生也是个人呐。
一个人从痴呆愚笨变成一个智商一百八的天才，那么他看这个世界的眼光是否会有所改变呢？作者通过查理的改变以一个悲观的态度向我们展现了人性的丑恶。查理，愚笨，善良，受尽欺负，有很多朋友（或“朋友”）。高登先生，聪慧，傲慢，敏感，没有朋友。难以想象，当我们常人的智商陡然间变成一个天才的智商，我们是否会将人性中所有一面都洞察透彻，是否会变得尖锐敏感，是否会变得孤独呢？
答案无从知晓。我只知道，当我听到阿尔吉侬的故事时，我知道那是一个令人有些悲伤的故事。
《吉米哈特的奇幻冒险》读书笔记
书名：吉米哈特的奇幻冒险
作者：风帆如丝
出版社：新苗文化有限公司
出版年月：2008年10月
内容提要：
一位住在糖果镇的吉米哈特，闯进钟楼，偷走一颗蛋！竟然因此展开一场奇幻冒险－竞逐”众神之神”的宝座，从银色飞龙蛋蹦出的飞龙，带着吉米哈特突破困境，而始终一路相伴的飞龙，甚至吐出生命之珠，力挺吉米哈特！顽强抵抗的吉米哈特，打败了邪恶的伊库尔，夺下了众神之神的宝位。
读后感想：
看完这本惊险又刺激的冒险故事，让我更想成为故事里的主角－吉米哈特，吉米哈特虽然顽皮，但是他坚信不移，永不放弃的信念令人敬佩，我们应该多多向他学习，身为高年级的我，应该不在胆小，要勇敢去面对自己所面临的难关，向吉米哈特一样越过重重关卡，突破困境，向一辆在轨道上行驶的火车，吉米哈特告诉我们：”要勇敢，不要放弃，要表现出勇敢的一面。”吉米哈特的一句话，惊醒了我。
[《吉米哈特的奇幻冒险》读书笔记]
堂吉柯德读书笔记
《堂吉诃德》中出现近700个人物，描写的生活画面十分广阔，真实而全面地反映了16世纪末到17世纪初西班牙的封建社会现实，揭露了正走向衰亡的西班牙王国的各种矛盾，谴责了贵族阶级的无耻，对人民的疾苦表示了深切的同情。我想：正是这个原因促使这部作品被世界54个国家和地区的100名作家推选成为最优秀的经典文学名著。如下是小编给大家整理的堂吉柯德读书笔记，希望对大家有所作用。
堂吉柯德读书笔记篇【一】
翻看了世界名著《堂吉诃德》，内容很多，并未读完。书中滑稽但不乏真诚的“奇情异想的绅士”堂吉诃德让我在捧腹之余感慨颇多。
在名著《堂吉诃德》中，堂吉诃德读骑士文学入了迷，他不仅心中向往骑士生活，而且把这一愿望付诸行动，几度离家，要锄强扶弱，干一番轰轰烈烈的事业以名垂史册。理想与现实的极不协调创造了一幕幕滑稽的场面，这个痴迷骑士文学的乡绅堂吉诃德，直至临死才悔悟。
50多岁的堂吉诃德是一个富有幻想的人，沉迷于骑士小说，为了坚持他不切实际的幻想，付出了了了残生，抑郁而终。爱看骑士小说本身并没有什么错，博击金戈的骑士是每一个人心中的英雄。但那始终只是一个文字的梦，也许它十分华丽，十分真切，那也只能说是作者的文笔好，不代表那个梦是真实的。我们可以在书中去寻找一个自己的期望，在书中去延续自己童话的生命，去找一份现实生活中没有的慰藉，但是，请记住生活中不存在。
他太富有幻想，把生活想象成了一个梦境，不断的去自欺欺人，后悔时才发现自己早就满头华发，奄奄一息了。书的内容让我联想到了现代小说家今何在的《若星汉天空》，书中的康德也是一个极其渴望当骑士的人，好在他是一个少年，有机会去改过，他倾其所有才买来了一把木剑，开始了他的骑士生涯，不过他意外获得了魔族的盔甲，在盔甲蚕食他的心时，他用自己的生命去延续了一个骑士的精神。这就是他和堂？吉诃德的不同。由此可见，骑士不一定要在行动上有所表示，只要在精神上去延续他，那就可以成为骑士。
在年轻的时候，去努力的完成一份可以成为现实的梦想，不要因为周遭的环境就去躲闪，不要把自己置与进退维谷的环境。在自己年迈的时候可以告诉自己的子女：我在像你们这样年轻的时候曾经为了自己的梦想疯狂过，并且成功了。这就是一种幸福，一种像堂？吉诃德那样不切实际的人和像中国古代妇女那样唯命侍从的人所羡慕的幸福。把握好自己的人生，用自己手上绚烂的画笔在生命的章程上谱写出精彩的一刻。
刚开始没觉得怎么好看，可后来越看越有味，看到后面简直有点爱不释手了。一有空我就会津津有味地看起来。这本书主要讲的是一个没落的小贵族式绅士地主，因为看骑士小说而入迷，说自己是游侠骑士，要游遍世界去除强扶弱，维护正义和公道，实行他所谓的骑士道。他单枪匹马带了侍从、桑丘出门冒险，但受尽挫折，一事无成，回乡后郁郁而死。他脑袋里装的全都是什么大力神、魔法师等等，因为看骑士小说他只知道打仗呀，魔法呀，奇迹呀……有一次他看见风车，说巨人要把他们杀掉，不听侍从的劝告跑过去，结果被风车打了回来，事后还说这肯定是魔法师施的魔法，故意迷惑他的。粗粗一看，你一定觉得堂吉诃德是一个像疯子一样的人，疯疯颠颠的他可却是一位博学广闻的诗人，因为看了很多书而富有诗意。堂吉诃德有时是疯狂的，但是有时候却能说出富有哲理的话语，在书中比比皆是。看来，堂吉诃德这个人说他聪明，却很疯傻，说他疯狂，却很有见地。说起话来，堂吉诃德总是头头是道，立论正确，谈吐高雅，而他的行为，却又常常冒冒失失，疯疯傻傻，荒谬不已。我从书中读到许多类似的疯狂与明智之间的强烈对比。他，不疯；疯的是这个世界，没有公理，只有强权。从堂吉诃德的身上还让我看到了人们的最基本的本质，那就是为了自己的目标不顾一切地去实现它。在实现的过程中，那位瘦骨嶙峋像根高梁杆儿似的游侠骑士，那位奇想联翩的绅士，时刻体现出他正直、善良、坚韧不拔的本性，这是人类最崇高的精神，因为太单纯了，才闹出许多笑话。我们要学习他坚持不懈的精神。比如我们学的《鱼游到了纸上》这篇课文，故事主人公虽然是个聋哑青年，但为了学好画画的本领，每天坚持来西湖的玉泉边观察描摩，不论是天晴还是下雨，不论是酷暑还是严冬，最后画出来的鱼栩栩如生，竟让鱼“游”到了纸上，这需要多大的毅力和长期的努力。在现实生活中，我们要坚持不懈地做好每一件事，这样才能到达胜利的彼岸。
有哲人说，以为世事能够一尘不变纯粹是痴心妄想，恰恰相反，一切都像是在轮转，确切地说是周而复始。春去而夏来，夏初则酷暑至，继酷暑的是清秋，接清秋的有寒冬，冬过重又见阳春，岁月就这样反反复复地循环不止。唯独人生有限，犹如流光般地倏忽，去而无返，直抵永无尽期的冥世。
堂吉柯德读书笔记篇【二】
堂吉诃德——有史以来最响当当的游侠骑士。他既不靠武功也不靠战绩，而是以他独有的堂吉诃德式的精神赢得了全世界公认的“最伟大的骑士”这顶辉煌的桂冠。
大约四百年前，他诞生在西班牙一个潦倒的文人——米盖尔.台.塞万提斯.萨阿维德拉笔下。几百年来，堂吉诃德赢得了全世界无数人的喜爱，尽管从他面世直到现在，始终有着对他各种各样的评价，却从没有人否认他是道德的化身，一个纯粹、极端的理想主义者。无论在大众或学者的眼中，他都是一个疯子，一个彻头彻尾的疯子。人们说他是疯子也的确是有道理的，他种种荒唐的行径让人无法把他同正常人混为一谈。然而，他又是极其严肃而理性的，对待正义和责任，他是个顶天立地的正人君子。为了骑士的荣誉，效忠国家、铲除邪恶、扶危济困，他可以不惜牺牲一切！对待爱情，（虽然只是他幻想中的爱情）他确实表现出了一个真正的男人勇敢、无畏、忠诚不二的崇高品格。
一直以来，他是人们最喜爱、最长久的笑料。在他全部游侠骑士生涯中，演出了那么多滑嵇可笑的故事。以至于一些最不爱笑的人看过他的故事后也会笑得前仰后合甚至流出眼泪。堂吉诃德本人尽管很可亲，但他从不是个爱笑的人，总是一副严肃的样子，仿佛随时会有什么重大的事情发生。不过，我们不应误会，他那样子绝不是为了想逗我们发笑，他从来就是一个把生命交给美好理想和伟大信念的人。
看到他那庄重而又时常狼狈不堪的样子，我经常会联想起一件有趣的事：有一次，我看到邻家的那只肥胖的小狗不停地追着自己的尾巴转圈子，它想够到自己的尾巴，可是终于没有成功。显然，它生气了，呼嗤呼嗤喘着粗气，用稚嫩的声音叫了两声，然后一脸委屈地钻到母狗肚皮下蹭来蹭去。后来我把这个故事讲给朋友们听时，他们也都哄堂大笑。有时，我会忍不住拿那只小狗和堂吉诃德进行比较。可是，我们可爱的堂吉诃德先生是受过良好教育的绅士，是令人尊敬的真正的骑士。没有任何人告诉我们说他的智商有问题。况且，他所作的每一件事都不是无意识的。他始终是为了骑士的荣誉和神圣的爱情活着，即使在他饿得发昏、受了重伤以及遭遇了种种挫折和磨难的时候，他的信念也从未动摇。
很多人认为《堂吉诃德》这部书中，堂吉诃德是最大的笑料，是被讽刺的对象，他的不切实际的幻想一直受到人们的嘲笑。可这丝毫不影响人们喜欢他。他善良、可亲、勇敢、无畏，虽说他的智慧总是被丢到一边，但他终究是个学识渊博的智者。我们不由自主地爱他，是因为象他这样一个可笑的人物身上居然有着那么多美好、可贵的品质。还因为他那些不切实际却又美好的理想其实也是我们心里的向往。甚至很多时候，我们自己也的确作了很多和他一样愚蠢的事情。可我们知道，我们必须那样！
十九世纪初的时候，有些人认为堂吉诃德是个悲剧人物。理由是，他代表了那些有着美好理想却又和命运作着痛苦、悲壮又无奈的斗争的人们。他在自我封闭的世界里按着自己的理想生活。他不崇尚物质的丰裕和奢糜，他比任何一个最虔诚的信徒更执着地守护着自己崇高的信念。人们认为他可悲，不是因为他的种种可笑和失败，而是觉得他所作的一切毫无意义。其实，一种事物的存在，一个人活着的意义，我们是无法说清楚的。
[堂吉柯德读书笔记]
堂吉柯德读书笔记范文
堂吉柯德读书笔记800字【1】
《堂吉诃德》主人公原名叫阿伦索.吉哈达，是一个乡绅，他读当时风靡社会的骑士小说入了迷，自己取名叫德.拉曼恰，又物识了一位仆人桑丘和邻村一个小姑娘，取名杜尔西尼娅，作为自己终生为之效劳的意中人。然后骑上一匹瘦马，离家出走。堂吉诃德还按他脑子里的古怪念头行事，把风车看作巨人，把羊群当作敌军，把苦役犯当作受伤的骑士，把酒囊当作许多荒唐可笑的事情，他的行为不但与人无益，自己也挨打受苦。他最后一次到家后即卧床不起，临终才明白过来。他立下遗嘱，唯一继承人侄女如嫁给骑士，就取消其继承权。
初读《堂吉诃德》，我认为它只是一部滑稽可笑的庸俗之作，主人公神经质的“勇敢精神”在书中表现得淋漓尽致，让人越发看不起他。但是细细品读，又觉得书中蕴含了一种道理。人们的本质就是为自己的目标而不顾一切地去追求。在现实的过程中，那位瘦骨嶙峋像高粱秆儿似的游侠骑士，那位奇想联翩的绅士，时刻体现出他的正直、善良的本性，这是人类最崇高的精神，因为太单纯了，才闹出许多笑话。
塞万提斯写《堂吉诃德》，为的是打击、讽刺胡编乱造、情节离奇的骑士小说及其造成的恶劣影响。本打算写成几个短篇故事，后来写着写着，他把自己的生活经历和人生理想都写进去了，思想内容越来越丰富，人物形象越来越现实，直至描绘了西班牙社会给人民带来的灾难，成为我们了解和研究当时西班牙社会政治、经济、文化和习俗的一部百科全书。塞万提斯在《堂吉诃德》中一方面针砭时弊，揭露批判社会的丑恶现象；一方面赞扬除暴安良、惩恶扬善、扶贫济弱等优良品质，歌颂了黄金世纪式的社会理想目标。所有这些都是人类共同的感情，它可以穿越时空，对每个时代，每个民族，都具有现实意义。相隔四个世纪，仍感动着每一位读者。
《堂吉诃德》中出现近700个人物，描写的生活画面十分广阔，真实而全面地反映了16世纪末到17世纪初西班牙的封建社会现实，揭露了正走向衰亡的西班牙王国的各种矛盾，谴责了贵族阶级的无耻，对人民的疾苦表示了深切的同情。我想：正是这个原因促使这部作品被世界54个国家和地区的100名作家推选成为最优秀的经典文学名著。
堂吉柯德读书笔记800字【2】
如陈凯先先生在屠孟超先生的译本前所言：“《堂吉诃德》取得如此高的评价是作者始料未及的 …… 读者的不断阅读本身就是这部作品的生命力所在，也是作者创作的延伸。”有心的读者也会从中不断发现新的意义，这样可以不断被挖掘的内涵可能是这部作品能够经受时间考验的原因。
作品洋洋洒洒八十余万字，在主角的冒险之外，还穿插了许多动人的爱情故事，可谓“小说里的小说”。
堂吉诃德这个形象，不单单是一个骑士小说的受害者。“游侠骑士在古代非常有用，在当今也非常需要。只是在当今的世界上，懒散、贪图享受、热衷于吃喝玩乐的人越来越多了。”这是作者借堂吉诃德之口批评他所处的时代。“我知道通向美德的道路异常狭窄，通向罪恶的路十分宽阔。然而，我也明白，这两条道的目的地和归宿完全不同：那条通向罪恶的路虽然又阔又长，却是一条死路；美德的路虽然狭窄，却是一条生路，甚至还能得到永生。”堂吉诃德对名节的过分注重、夸张的语言和看起来画蛇添足的自我约束，会让人感到很滑稽可笑，用现在流行的“中二”一词形容再恰当不过。但是仔细想想，游侠骑士的精神真的毫无可取之处吗？严格自律的人比起懒散、贪图享受、热衷于吃喝玩乐的人难道更加可笑吗？被堂吉诃德逗笑过后，应该思考的是这些问题。
“我心里明白，自己确实着魔了，这样一想，也就心安理得了。如果我认为自己没有着魔，却这样懒懒散散，胆小怕事，任人家将自己关在笼子里，不去救援那么多急着等我去救苦救难的穷人弱者，那我的良心必然会受到极大的谴责。”有那么几次，我认为堂吉诃德其实并没有失去理智，他只是希望能用自己滑稽的行为让优秀的骑士精神重新被人们拾起。可惜他做的事情实在太荒谬了，已经远远超出了警示世人的范围。他本来就是一名心善的绅士，不过是相信了一些别人不相信的东西，模仿了一些没必要去模仿的行为，于是失去了自我，我是这样理解的。
“他在骑士书中读到过，骑士们在森林中，或在旷野里连续几个夜晚不睡觉，想念自己的情人。堂吉诃德也要学他们的样。”这段话让我想起了那些孩子，他们喜欢上了动画片里的某个人物，便会争着要学他的样。“堂吉诃德听着神父的话，脸色一会儿红，一会儿白，就是不敢承认是自己释放了那批囚犯。”孩子们知道自己犯了错误，在别人还不知道的时候，也大多是不敢承认的。他到死都没敢承认自己就是被打败了的那个堂吉诃德。这样一个像孩子一样天真可爱的人，也难怪大家都喜欢他。
桑丘这个人物，与堂吉诃德形成了鲜明的对比。桑丘更加现实，他会因为自己毛驴丢了而一直向主人提起；因为阿尔蒂索多拉答应送他几件衬衫没有兑现，他念念不忘；心里总想着自己的那个海岛，对路上吃的苦受的累喊冤叫屈。他才不管什么骑士道，为了主人的报酬，他宁愿欺骗主人，拿鞭子往树上打。然而他也并不是见钱眼开的人。在海岛上，他秉公执法，不。“我赤条条来，又赤条条去，既没有吃亏，也没有占便宜，这是我同其他总督不同的地方。”他也是一个有追求、有坚守的人，可惜最终只能在社会的最底层跌爬滚打。
对于结局，如果我是作者，我会让堂吉诃德继续执迷不悟。突然间恢复理智显得有些突兀，而且带着对游侠骑士精神的向往离去，让骑士小说对他的毒害更加深入人心，同时表现他至死不渝的游侠骑士精神，可能会带给人更多反思。
堂吉柯德读书笔记800字【3】
记得在小学的时候，读了《唐吉诃德》这本书。初看，真的不懂，但回头再细细品味这本书时，确实有不少感悟。
《唐吉诃德》这部小说的主人公原名叫阿伦锁﹒吉哈达，是一个乡坤，他读当时风靡社会的骑士小说入了迷，自己也想效仿骑士出外闯荡。他从家传的古物中，找到一副破烂不堪的盔甲，自己取名叫唐吉诃德，又物色了一位仆人桑丘和邻村的一个挤奶姑娘，取名杜尔西尼娅，作为为自己终生效劳的意中人。然后他骑上一匹瘦马，离家出走。唐吉诃德按照他脑子里的古怪念头行事，不分青红皂白，乱砍乱杀，闹出许多荒唐可笑的事，他的行为荒诞不经，自己也经常挨打受苦。他最后一次到家后即卧床不起，临终才明白过来。他立下遗嘱，唯一的继承人侄女如嫁给骑士，就取消其继承权。
初看这本书时，我以为它只是一部滑稽可笑的庸俗之作，主人翁神经质的“勇敢精神”在书中表现的淋漓尽致，让人越发看不起他。但是细细品味，又觉得书中蕴含了一种道理，人的一生就是为了自己的目标不顾一切地去实现它。在实现的过程中，那位瘦骨嶙峋像根高粱秆儿似的游侠骑士，那位奇想联翩的绅士时刻体现出他正直、善良的本性，这是人类最崇高的品质，因为太单纯了，才闹出许多笑话。
唐吉诃德的行为有时是疯狂的，但是有时候却能说出有哲理的话，看来，唐吉诃德这个人说他聪明，却很疯傻，说他疯狂，却很有见地，说起话来，他总是头头是道，理论正确，谈吐高雅，而他的行为，却又常常冒冒失失，荒谬不已。我从书中读到许多类似的疯狂与明智之间的强烈对比，他，不疯，疯的是这个世界，没有公理，只有强权。
唐吉诃德将所遇到的奇事，全部归咎为与他作对的坏魔术师，这些坏魔术师是谁？毫无疑问，那就是他谴责的对象——腐朽的封建统治阶级。唐吉诃德所效忠的情人是谁？不是那杜尔西内娅，而是他的精神支柱。但是，所有的一切全不真实，所以，唐吉诃德在临终的时候，才悔悟，虽然他最后充满喜悦地求得了上帝的宽恕，但是却为全书定下了悲剧的基调：游侠精神——除暴安良，杀富济贫，公平正义失败了，国家腐朽了。
把整个心灵献给孩子读书笔记
读了苏霍姆林斯基的《把整个心灵献给孩子》这本教育名著, 我深深被他的理论折服．被其教育实践所吸引。苏霍姆林斯基用自己的行动给广大教育工作者指明了方向，激励我们用童心唤醒爱心，用爱心滋润童心。
在这本书中苏霍姆林斯基所写的教育实践字里行间流露出他的爱，这包括他对教育事业的爱、对孩子的爱以及对孩子实施爱的教育，让他们拥有爱心、懂得怎样去爱别人。他说：“要成为孩子的真正教育者，就要把自己的心奉献给他们！”作者深爱着这些孩子，他亲昵地称他们为“小家伙、小鬼”，他认为教师首要的职责就是“爱孩子”。因为爱，他期望每一个孩子都有着健康的体魄；因为爱，他也竭尽全力去帮助孩子们学会学习。爱孩子，应该说是作为教师的最基本的条件，但如果是始终如一的爱，坚持不懈的爱，面向全体的爱，也是不容易做到的。爱孩子，很重要的一点是爱得要纯粹。不是施舍，不搀杂功利。苏霍姆林斯基说：“我想给孩子们带来快乐，而孩子们的快乐，对于我就是最大的幸福。”
苏霍姆林斯基在书中告诫教师们： 教师的爱心是成功教育的原动力。师爱是教师发自内心的对学生关心、爱护、尊重、信任、期望、赏识以及尽责的美好情感，教师有了爱，才会用伯乐的眼光去发现学生的闪光点，对自己的教育对象充满信心和爱心，才会有追求卓越的精神和创新的精神。学生才会把我们当朋友，敞开心扉，让我们走进他们的内心世界。如果我们发自内心地向学生倾注真情，用真心、善意和语言去打动他们、启发他们、感化他们、诱导他们，让他们增强信心和勇气，让他们认识到问题的根源，奋起直追，最终他们会成为生活和学习的强者。
作为一名教师，我们当把关心留给社会，把热心留给学校，把中心留给教育，把真心留给同事，把耐心留给自己，把爱心留给学生；让我们真正做到：把整个心灵献给每一个孩子！
《黑格尔》的读书笔记
逻辑学之为学，大而无用，无论是其对于人类本源的探究，还是其对诉诸于自身本质的反躬自省，都因具体对象的模糊而使人一头雾水。攥起的拳头捏得指尖发白，却重重打在棉花上，越是发力便越是觉得难以把握。然而无用之用，方为大用。那些浪荡在思维海洋里的鸡零狗碎，也许才更是生活之所不可或缺。也许，只有那些有些不知所云的反省之学，才是生命旅程中的难以脱离。因为那些是对于起点的思考、对于立足点的探索。毕竟，若是没有本源，我们何以发力往前?
按照有限的规定去思维和行动，就是导致一切幻觉和错误后果的来源。生命?爱情?宿命?国家?乃至民族?当我们用有限的思维规定无限的事物，我们陷入痛苦的渊薮;当我们将无限的思维强加于有限的事物，我们绵绵无尽的失望。
精神生活在其朴素的本能的阶段，表现为无邪的天真和朴素的信赖。但精神的本质在于扬弃这种自然朴素的状态，因为精神生活之所以异于自然生活，特别是异于禽兽的生活，即在于其不停留在它的自在存在的阶段，而力求达到自为存在。但这种分裂境地同样也须加以扬弃，而精神总是要通过自力以返回它原来的统一。难掩那一抹纯正的天真，但不可对那份纯粹抱有过分的流连。滞留带来落后，原始的也是粗狂的。
在儿童的生活里，所看见的谐和乃是自然的赐予，而我们所需求返回的谐和应是劳动和精神的教养的收获。暂弃那原始的纯粹，也许是文明的代价，然而靠自力而返回自然的纯粹，乃是文明的幸福。
就人的自然的方面来说，他确是有限的，同时也是有死的，但就他在认识方面来说，他确是无限的。摩西的神话，自有其人类文明的独特意义。若是执着于生命之有限而对无限制幸福置若罔闻，我们陷于无涯痛苦且用难超脱于生命之外。
无疑地，对有限事物必须用有限的名言以称谓之，这正是知性施展其功能的处所。知性本身是有限的，也只能认识有限事物的性质。眼耳鼻舌身意，皆我认识世界之工具，知其有限而探索无限，不知则不惧，不惧则不知。
我们孤寂地独立在那里，沉思，默想。若有所思，须懂孤寂，耐得住寂寞，才能懂得自己。
精神的外在表现是由它的内在力量所决定的。相由心生。言行，君子所以动天地也，可不慎乎?
自由的真义在于没有绝对的外物与我对立，而依赖一种内容，这内容就是我自己。
从经验主义的观点看来，理性与非理性都只是主观的，换言之，我们必须接受外界给予的事实，是怎样就怎样，我们没有权利去追问，究竟这种给予的东西是否合理，或者何种程度内它本身才是合理的。经验主义之鄙陋，或者其有限性，即其限制了我之思维，使得我们不得不在有限的程度上便停止思维的脚步，而对真理的探索要求我们穷极根源。经验主义理论一个重要后果，就是在这种经验的方式内，道德礼教上的规章、法律，以及宗教上的信仰都显得带有偶然性，而失掉其客观性和内在的真理性了。当这些约束人类底线的东西，因丧失其客观性及内在真理性，人们也同时失去对它的敬畏与尊崇。若是所谓真理竟决定了其自身不可进一步剖析，它便自掘坟墓地宣告自己的欺世盗名。
自由的思想就是不接受未经考察的前提的思想。洗脑教育就是教人接受而不思考其接受的思想是否已经过考察或经得住考察，如若人们不懂得践行对思想的锱铢必较，人们离真理越远，离自由更远。)
通常意义总以为那与自己对立、感官可以觉察的(如这个动物，这个星宿等)是自身存在独立不依的，反过来又以为思想是依赖他物、没有独立存在的。但真正讲来，只有感官可以觉察之物才是真正附属的、无独立存在的，而思想倒是原始的、真正独立存在的。思辨之学的意义即在于不断突破常规，突破自己的思维、知识疆界。
当一个人只消意识到或感觉到他的限制或缺陷，同时他便已经超出他的限制或缺陷了。意识到自己的思维或知识疆界，是跳出此疆界的一半。
未经发挥的宗教，只是宗教的潜能或可能而已。如果我们忽略人们意识上理解的宗教与宗教潜在的内涵的区别，那么人的最普遍的感官印象，都可以算作宗教。
游离于肤浅外在的表面概念之上，神圣也因探索形式的简单粗暴而降为世俗。
在哲学里，最紧要的，就是对每一思想都必须充分准确地把握住，而决不容许有空泛和不确定之处。最容易使人受骗的，即是空泛和不确定之观点，追究与把握，目的在于防止受骗。
如果事物或行动到了极端总要转化到它的反面在政治生活里，人人都熟知，极端的无政府主义与专制主义是可以相互转化的。若是坚持无政府主义的诡辩之辞如斯言之凿凿，轻易的篡改便能同样对专制主义侃侃而谈。
一个人想要成为真正的人，他必须是一个特定的存在(存在在那里)为达此目的，他必须限制他自己。凡是厌烦有限的人，决不能达到现实而只是沉溺于抽象之中，消沉暗淡，以终其身。孩童之无限意味着孩童之类同，当我们随年龄增长而赋予自身亦特质，我们同时赋予自己以个性。直接外在的个体生命的死亡，乃是达到自己存在的开始。
唯一纯粹的物理学者，事实上只有禽兽。因为唯有禽兽才不能思想，反之，人仍是能思维的动物，天生的形而上学家。从根本上否定形而上学的理论事实上否定了人性，而力图将人训练为禽兽。
因为规定性作为质，是直接与某物为一，当某物失掉其质时时，亦失掉其存在。有所表达的动作发生于过去，现在是过去的顺延，却与过去有着极大区别。过去有不代表现在有，现在有的只是过去所拥有物的声名。现在为将来而存在，为了延续有以及延续关于有的声名而努力。人们经常因为曾经的拥有而荒废了现在，做着与曾经的努力南辕北辙的事情却仍狂妄自大地以为可以保持自己的财富。我们不可以透支过去，否则我们将失去未来。
对于他人的伟大有点，除了敬爱以外，没有别的适宜办法。(歌德)当我们为某些人乃至某群人自我标榜的伟光正以及虚骄自欺的自在优越性所迷惑时，我们只须观察其一言一行，只要能拥有维持客观心态的起码耐心，我们会不怠于戳穿面具。
我们甚至可进一步说，真正哲学的识见即在于见到：任何事物，一孤立起来看，便显得狭隘而有局限;其所取得的意义与价值却由于它是从属于全体的，并且是理念的一个有机的环节。仅仅作为个体生命的人之死去，是个性生活的开始。精神之幸福，即在于守住这具亡灵，使其不至于复活。
阿Q正传的读书笔记
阿Q正传读书笔记【一】
阿Q是一个社会底层人物，没有“行状”没有文化，不但无人可怜他、同情他，朱庄的人们还把他当作笑柄和欺负对象。即便如此，阿Q却很自尊，一面人们瞧不起他，一面他反过来瞧不起人们，上至赵太爷，下至王胡，阿Q总感到自己高他们一等，这样的态度发展到了极端，就衍生为阿Q的独门绝技——精神胜利法。该法的要诀就是为自己被欺凌的遭遇寻找借口，即使找不到，也要假装自己高人一等，达到自我满足的目的。
在优胜记略中，鲁迅生动描述了阿Q的精神胜利法。从“儿子打老子”，到“第一个自轻自贱”，再到 “打自己两个嘴巴，似乎打人的是自己”，阿Q的精神胜利法越来越可笑无解，可谓荒谬至极。作为一个注定遭欺凌压迫的社会底层人物，阿Q的精神胜利法是他活命的法宝，要不然谁不抓狂崩溃呢?阿Q应当是值得同情的，虽然他的做法十分可笑，但这实再是迫不得已。因为在那样一个社会环境，没有强大的精神等于宣告死亡。
然而在续优胜记略中，阿Q暴露了他的本性。在面对地位比他高的人面前，他是个靠精神胜利法苟活的羔羊;而在地位比他低的人面前，他是欺压他人的饿狼。阿Q的同级和下级是王胡和尼姑，对待他们，阿Q丝毫不留情面地侮辱他们。这时的他不再需要精神胜利，而要通过武力和口舌来寻求现实的满足感。事实上，对下级的欺凌才是他生存的必需品，所谓的精神胜利法不过是欺凌和被欺凌之间的过渡用品。当阿Q被王胡反抗后，他的行为是“无可适从地站着”，而不是他惯用的虚想自己取胜。这就表明，阿Q的精神胜利法仅用于地位比自己高的人，他终究需要现实的胜利;当现实胜利也得不到时，阿Q就会“不知所措，无可适从”，因为是现实的胜利维系着他精神的稳定，而非精神胜利。
如此看来，阿Q就并不值得可怜了。事实上，那个时代的所有人都是阿Q。鲁迅在《灯下漫》一文中提到过“中国的人肉宴席”。他指出中国是一个层层剥削、层层压迫的社会。每个人一方面受到上级社会的欺凌，一方面又对下级社会进行压迫。这一环又一环的欺凌宴席，其享用者便是那西方帝国主义统治者。阿Q虽然生活在社会底层，但他也是这宴席中的一个人，只不过是受到的压迫和欺凌更多罢了。精神胜利法是阿Q生存的法宝，它不但表面荒谬可笑，其本质也丑恶阴暗：它的存在是用以渡过自己受到的欺凌，以达到自己欺凌别人的过程。西方帝国主义者又是如何享用这一宴席的呢?在文中也有比喻，就是那观看阿Q欺负尼姑的“酒店里的人”，他们享受着物质的奢华，又从“中国的人肉宴席”中找到了精神的乐子。而水深火热之中的中华民族却丝毫没有感知，反而“用力地一拧”，更加卖力地为他们提供大餐。
阿Q正传读书笔记【二】
上回说了阿Q既可气还可恨又可笑，今天我读了《阿Q正传》的第六章，“从中兴到末路”。
这章讲了：阿Q刚从城里回到未庄，却一言不发。天快黑了。他穿着新棉袄，走进柜台，从腰间抓了一大把铜的和银的，说，打酒来!阿Q给掌柜说，他去城里了。然后，全村人都知道了。他给白老爷帮忙。他似乎对城里人不太满意。阿Q开始表演杀革命党，吓得王胡和别人好几天都不敢走近他身边。阿Q从城里带回许多旧东西，邹七嫂、赵太爷都想要，阿Q却说“没有、没有，只剩门幕了”，他只好把门幕卖给了有权有势的赵太爷。阿Q的态度让秀才、邹七嫂非常气愤，然而，邹七嫂将阿Q的可疑之点传了出去，从此，村人对他的敬畏忽而变相了。
我最喜欢文中描写阿Q吹嘘、炫耀，不知羞耻地表演杀革命党那一段了：“‘你们可看见过杀头么?’阿Q说‘咳，好看。杀革命党。唉，好看，好看......’他摇了摇头，将唾沫飞在正对面的赵司晨脸上。这一节，听的人都凛然了。但阿Q又四面一看,忽然扬起右手，照着伸长脖子听的出神的王胡的后项窝上直劈下去道：‘嚓!’王胡吓了一跳，同时电光石火似地赶快缩回了头，而听的人悚然而且欣然了。从此，王胡和其他的人再也不敢走近阿Q身边了。”因为作者用不同的手法把这一段写的淋漓精致，让人读了还想再读一遍，还把阿Q的炫耀、自作聪明写了出来，所以我喜欢这一段。我想：阿Q不知道革命党是帮穷人解除困难，是让受压迫的农民能够解放出来，能有更好的生存环境而惨遭杀害的吧!我真为阿Q的无知而感到气愤、也深深为当时民众的愚昧而感到难过!这一段也充分说明了当时的革命者脱离了人民群众，革命思想不能为民众真正所理解，生活在最低层的、受压迫的、没有进过城的农民以能看到杀害革命党为荣，并深深理解了鲁迅先生当时的哀痛与唤醒民众的强烈心声!
我真想看到最后，最后的情节肯定很精彩，如果还想接着看的话，请期待下一篇《阿Q正传》第七章读后感(五)《革命》吧!
阿Q正传读书笔记【三】
鲁迅先生喜欢嬉笑怒骂，讽刺是他常用的写作武器。这让我觉得他是一个很刻薄的人。他的嘲讽用在那些不识时务的政治家身上比较贴切，而用在那些本应在世间受到怜悯的可怜儿身上就不尽人情了。看看鲁迅先生写的每个章节的标题：优胜纪略，恋爱的悲剧，从中兴到末路，大团圆……让人看了只能赶到无奈而又无力的微笑。
他是一件工具，在家务繁忙的时候，人们才会想起他的存在，他是一个被人遗忘在角落的社会最底层人物，他很可怜，但又不至于让人们对他像对祥林嫂那般产生怜悯，因为他也有可恨的一面。
他虽然会迫于生计去做短工，但也是得过且过，对于与他的命运那样悲惨或比她更不幸的人们他采取的是其它人对他采取的态度——侮辱、欺凌，是个典型的流氓混混，其实在我看来阿q是未庄所有人的缩影，又或者是当时中国社会的缩影：愚昧无知，阶级思想严重，没有人权意识，具有嘲笑别人的不幸从而达到自身心理平衡的精神胜利。但这又怪得了谁呢?当时的人们都没有知识或思想上的觉悟作为武器，来抵御压迫。
他是一个小丑，在人们空虚到百般无聊的时候，便去招惹他，将他仅有的自尊心都踩在了脚底下。俗话说，狗急也还会跳墙。阿q被羞辱后本能地与别人打了起来。他打不过而他也终究不是勇士，受了一肚子气最后还是自取其辱。但他只是在形式上失败了，在精神上，他还是个胜利者，以他的想法是：我总算被儿子打了，现在的世界真不像样。这样一句话就能让他心满意足地离开。
就是这样一个让人又怜又恨的人，因为小事丢了工作，赔了自己所有的家当，唯唯诺诺地受摆布，受压迫，还能麻木到将变卖家当所剩的几文钱拿去若无其事地喝酒。我真怀疑这个人到底有没有灵魂!他除了本能地吃、喝、拉、撒外，过的日子都是糊里糊涂，后来，他到城里作了贼，偷了小东西回到未庄，身价就一下子涨了不少，但好景不长，因为参加了“革命”被捕，成了杀鸡儆猴的替罪羊。但鲁迅先生终究是睿智的，他将阿q的愚昧借着去杀头又深刻地，血淋淋地刻画了一番。最精彩莫过于文章最后两段，将民众的麻木地平淡描述了一番。
泰戈尔诗集《吉檀迦利》读书笔记
《吉檀迦利》读书笔记一
十多年前，我第一次邂逅了《吉檀迦利》。从此，我无可救药地爱上了《吉檀迦利》。对这首诗，我有一种近乎偏执、近乎宗教般的虔诚的狂热。年少时的鲜衣怒马已经从记忆里渐渐模糊了，只有闲暇时翻出《吉檀迦利》吟咏时，那些青涩的往事才会在脑海里渐渐鲜活起来。我那可爱的小女儿还在妈妈肚子里时，我就一遍遍地、深情并茂地为她朗诵《吉檀迦利》。
《吉檀迦利》是启示录。我能隐约感觉到泰戈尔要赶在上帝之前，颤抖着打开那第七印。我不知道泰戈尔是否已经拆印，那福音时代的审判是否已经降临，我只祈祷能在最终的国度到来之前，把心交与《吉檀迦利》，订一个终世守护的约。
《吉檀迦利》是消除业障的修持。困惑与挣扎是泰戈尔内心永恒的煎熬。泰戈尔期待着觉：我不知道为什么今天我的生活完全激动了，一种狂欢的感觉穿过了我的心。这就象结束工作的时间已到，我感觉到空气中有你光降的微馨。期待着正：当欲念以诱惑与尘埃来迷蒙我的心眼的时候，呵，圣者，你是清醒的，请你和你的雷电一同降临。，期待着净：但是我幸能给你饮水止渴的这段回忆，将温馨地贴抱在我的心上。天已不早，鸟儿唱着倦歌，楝树叶子在头上沙沙作响，我坐着反复地想了又想。在理欲交战的人生乐章中，我能够深深体会到泰戈尔面对最后时刻的心情──从碧空将有一只眼睛向我凝视，在默默地召唤我。我将空无所有，绝对的空无所有，我将从你脚下领受绝对的死亡。是的，一切的迷、邪、染都将在死神的召唤中烟消云散，如《梨俱吠陀》所说：既无无，也无有......既无死，也无永生。到那时，我将完完全全地贴服在《吉檀迦利》里，渴望死于不死之中。
《吉檀迦利》是路，是所襄助者的路，不是受谴怒者的路，也不是迷误者的路所引领的路(古兰经)。这一路前程漫长：天刚破晓，我就驱车起行，穿遍广漠的世界，在许多星球之上，留下辙痕。这一路艰辛万状：离你最近的地方，路途最远。最简单的音调，需要最艰苦的练习。这一路几至绝境：我以为我的精力已竭，旅程已终──前路已绝，储粮已尽，退稳在静默鸿蒙中的时间已经到来。这一路终见希望：最后，我从沉睡中睁开眼，我看见你站在我身旁，我的睡眠沐浴在你的微笑之中。我从前是如何的惧怕，怕这道路的遥远困难，到你面前的努力是多么艰苦呵!
《吉檀迦利》读书笔记二
《吉檀迦利》是亚洲第一诗人泰戈尔中期诗歌创作的高峰，也是最能代表他思想观念和艺术风格的作品。这部宗教抒情诗集，是一份奉献给神的祭品。风格清新自然，带着泥土的芬芳。泰戈尔向神敬献的歌是生命之歌，他以轻快、欢畅的笔调歌唱生命的枯荣、现实生活的欢乐和悲哀，表达了作者对祖国前途的关怀。
读完《吉檀迦利》这部诗集，我真正的感到什么是诺贝尔文学奖的作品，它为什么是诺贝尔文学奖。因为它给我们的不仅仅是文字的美感，还通过文字的内涵告诉我们更深的另一面。当你认真的去读里面的每一篇文章，你会感到你被深深地触动和感动。你不但为它的文字感到优美，隽永，意味深长。你更会产生同感，产生共鸣。
好的作品能从各个方面给你不同的感受，从精神上给你更多的感动，给你再精神上得到安慰和寄托。让你找到一种更能让你的心灵休息和疗伤的地方。读一本好书，你可以受益终身。也许就是一本书，改变了你的一生，改变了你想法，改变了你的生活。
当我再次读完《吉檀迦利》这部诗集，我深深地感觉到我的思想在和泰戈尔交流，我不是在读书，我是在和他面对面的交流，他用最纯朴的语言和我交谈;他用教导的方式，让我知道什么才是心灵和精神所想要的;他用文字让我知道，什么才是最美的语言文字，什么才是文字最美的地方;什么才是文字最有价值的所在。
在这部诗集里，写到的有许许多多的方面，而主要写的是作者向神敬献的生命之歌，他用各种各样的的方式，表达了他对祖国前途的关怀。
《吉檀迦利》读书笔记三
初读《吉檀迦利》是在一个寒风呼啸的冬日的晚上，脱了鞋子盘腿坐在椅子上，忘记了时间，听不到外面的风声，只是默默的感动。初读的时候满溢的都是感动，从来没有这样过。
最初是感动于那一幅幅美丽的画面。作者用轻轻的笔触，为我们描绘了一幅又一幅宁静和煦的风景画和人物画，在他的牵引下，我追随着他的脚步，进入了一个从未曾到过的仙境般的世界：在那里，清晨的静海，漾起鸟语的微波;路旁的繁花，争妍斗艳，云隙中散射出灿烂的金光(第48章)，在那里，纯白的光辉统治着伸展着的、为灵魂翱翔的、无际的天空。在那里无昼无夜，无形无色，而且永远、永远无有言说。(第67章)这是一个纯净的世外桃源，绝对没有黑暗、阴霾，也绝没有险恶的欺诈，那是一个绝对自由、完美的世界，众星微笑着互相低语说寻找是无用的，无缺的完美正笼盖着一切!(第78章)就像作者所言，他为我们卷起的那重帘幕，是用昼和夜的画笔，绘出了无数的花样(第71章)，正如神在他面前所展现的图景，吸引着我们在阅读的过程中不觉地加入了和他一起追寻神的道路，我们从陌生的读者幻化成了作者的同路人，与他共同追求，融为一个和谐的整体。因了这满溢着激情的描绘，作者抒发了对这美妙纯净世界的向往，勾起了每个人心底潜藏着的与生俱来的对美的渴望，引起了读者的强烈共鸣，使我们莫名的感动，心甘情愿的与他一同追随。
作者就是这样通过来自心灵深处的真切描绘，勾起我们对真、善、美的向往，而他所苦苦追寻的神就是真、善、美的化身你就是那在我心中燃起理智之火的真理;然而要到达这真理的世界又并非天方夜谭，虽然这条路必然走的艰难，因为离你最近的地方，路途最远。最简单的音调，需要最艰苦的练习。(第12 章)但是那世界对于我们并不陌生，甚至有我们非常熟悉的日常生活，有许许多多我们所处的物质世界的图景：有霪雨，浓荫，墨黑的河岸，愁惨的树林，薄暮的寂静，无月的夜半朦胧，还有蝴蝶在光明海上展开翅帆，百合与茉莉在光波的浪花上翻涌。(第57章)等等等等，都是我们所熟悉的、每天都在眷恋着的日常景象。
黑格尔美学的读书笔记
黑格尔关于艺术美高于自然美也有着很多的看法：黑格尔给美所下定义为：“美是理念的感性显现”。以下是小编为大家整理分享的黑格尔美学的读书笔记，欢迎阅读参考。
黑格尔美学的读书笔记
我发现黑格尔的《美学》是很难读的，主要原因在于美学是黑格尔从客观唯心主义哲学体系及其辩证法出发的。这套体系极端抽象和艰晦，而且有很多矛盾和漏洞。抽象艰晦的思想体系就必然表达于抽象艰晦的语言，黑格尔所用的并不是一般德国人所习用的语言。读他的书的时候有好几次差点放弃。但是难懂并不等于不可懂。后来还是硬着头皮读下去了。
首先黑格尔是从哲学的高度，也就是科学的最高层次来研究美学的，他认为不是从哲学的高度出发，艺术的标准就是不充实和缺乏说服力的。他在“自然美与艺术美”的关系一节中，首先将自然美排除在了他的美学研究范围之外，就是因为纯自然的东西排在一起，没有经过人心灵的体验，其内容是机械的，相互间也不存在比较的标准。但是他还是就自然美和艺术美的关系作了阐述。他认为，艺术美高于自然美，“因为艺术美是由心灵产生和再生的美，心灵和它的产品比自然和它的现象高多少，艺术美也就比自然高多少”。就是说，每个人都能够产生高于自然美的艺术感受，但是由于人的各方面修养层次的不同，这种艺术感受是存在着巨大的差异的。自然的东西美不美，必须经过心灵的感知和加工，才可能具有美的含义，只有人具有这种加工的能力，因此也就只有人才能创造和感知艺术美。他认为摹仿的作品只有正确与否，但无所谓美，因为它不是心灵的产品，没有实质的内容。有人说，那些仿冒艺术真品非常逼真的赝品，就其摹仿的功底和效果来说，也可以称为艺术作品，但是从黑格尔的观点来看，这些赝品只是一种“制造”，而不是“创造”，因此从艺术的角度说，它们是进不了艺术的殿堂的。
黑格尔关于艺术美高于自然美也有着很多的看法：黑格尔给美所下定义为：“美是理念的感性显现”。在黑格尔看来美源自绝对理念，使美具有了客观精神性。绝对理念的发展是必然的，美的产生、发展也就是必然的。艺术美与自然美孰优孰劣，在黑格尔看来，艺术美是远远高于自然美的。因为艺术美是由心灵产生和再生的美，蕴含着精神与理念的心灵比自然现象高多少，艺术美相对于自然美就优越多少。艺术美才是真正的美，艺术美的优越性是黑格尔重要的观点。任何时期，任何类型的艺术，只要是真正的追求美就应该是蕴育着理念的，是表达心灵的，只有这样的美，也只有传达此类情感的艺术才是有生命力的。美是承载理念的，美是理念的感性显现。
[黑格尔美学的读书笔记]
好友阿容读书笔记
以下是我对好友的读书笔记：
好友阿容先生年底将出一本新书，我由衷地为之高兴，这将是他的第七本散文集，连同已出版的两部长篇《火城》《姐妹》，阿容的作品已达九部，他给自己预设的写作目标是一生写出十本有价值的书，这对于现在很在写作状态的阿容来说，这个目标必将被其远远超越。
因是老友，阿容先生把一件又苦又乐的差事交给我，用他的话说就是给文字把把关，把关一说于我而言是万万不敢当的，羞煞我也。友命不可为尽力而为之，这部书稿收录了阿容2011年写的《本质上，我们都是无所谓主义者》等共计51篇散文随笔，我静下心来，认真而专注地阅读这部约20万字的雄浑悲壮的文稿，心里很想为之找出几个错字别字或标点或语法上有毛病的地方，可最终也没几处文字要把关的，倒是阿容独具个性特色的文字魅力和字里行间迸溅出深邃睿智的思辨火花，让我越读越沉醉其中，最终，关没把成，几个字眼总不停地在脑海中跳跃翻腾：一个时代的吟者，想到以前曾写过的读书札记系列之一《一个思想的舞者-----阿容篇》，与《一个时代的吟者》恰构成了姊妹篇似的，觉得很有意思，于是就以此为题再写篇读后感了，感悟肤浅，阿容兄见谅。
阿容先生的文字，虽然每篇的篇幅都很长，皆有三四千字，阅读起来却不觉得冗长枯燥，反而让人像着了魔似的越读越觉得韵味绵长，相信读过他博文的博友会有同感。他的的文字，像一条忧伤的河流，让你读出疼痛，读出孤独；像一首激越的交响乐，让你读出犀利，读出辛辣，像一名禅悟生死淡出红尘的圣徒，读出祥和，读出超脱，更让你在不知不觉中随着他的思绪去思去悟。
阿容先生是名公务员，也是名作家。有知识分子的良知与悲悯心，关注底层老百姓的生存状态，激愤社会现象中折射出的种种的恶性顽疾，可凭一己之力，想要改变什么比登天还难，改变不了那就用手中的笔呐喊几声总可以了吧。呐喊的声音能被接受和采纳多少呢，愿望是美好的，现实是残酷的，这就形成了一种矛盾，而这种矛盾注定他的人生将要比别人痛苦许多。
人生因思考而改变，生命因思考而有别样的感悟。思考与感悟一直贯穿于阿容先生的生命长河中，进而流淌于笔端化成行行文字。如果说阿容之前的散文集《红尘随想》是他就一件事、一句话、一种现象、一个人......而写下的哲思妙想的结晶，是思想碎片的凝聚的话，那么他2010年的散文集《想着人生边上走去》和即将出版的新书，则让大家到了一个挣扎的矛盾的孤独的悲观的却又理性的且能自我超脱的思想者阿容的形象，他的思想成熟理性，文风极具个性特色，他对于生命意义的思考，关于自我灵魂的叩问，对于生死观的探寻，以及对于种种社会现象的追溯，一个一个问题的抛出和探究，很哲学很形而上，我们习以为常的东西在他眼里变得如此有意义，司空见惯的现象被他解读得如此有意味，他的文字深邃睿智而又干净纯粹，辛辣犀利又入木三分。
阿容先生说：一个民族的复兴，不只是经济，精神性的东西，才是一个民族永不没落朝气蓬勃的动力。鲁迅早就痛斥国民的劣根性，在《我们的奴性》一文中，阿容指出中国的可怕，就在于这种奴性，一方面他愿意在他的上级面前做奴，一方面他又在自己的下属面前欣然接受这些人的阿谀奉承、卑躬屈膝的奴性。当下，说信仰真是个让人觉得稀缺的词汇，《也说信仰》中一文中其实，对大多数民众来说，他们不需要政治信仰，他们需要精神上的信仰，当下的国人，即使他们加入了某党某派，也并不表明他们就有了彻底的归属，有了信仰，至于老百姓，他们什么信仰也没有。他们只要有饭吃，有衣穿......，说到尊严，谁不想拥有，可很多普通的小老百姓在执法者面前被管理时，一点尊严也没有。《尊严》中说到一个国家如何才能使他的国民生活得幸福?或者，一个国民生活在什么样的国度才会有幸福感？----我以为，作为一个国民，在受到执法管理者管理时，能受到最基本的尊重、同情，哪怕是怜悯，我也感到生活在这个国度是温情的、是幸福的。
作为一个思想者，阿容先生的思绪始终处于飞扬的状态，自伤自怜式的悲观与绝望不会引起大家的共鸣，他不是陷在小我的怪圈里自怨自艾，他苦恼和绝望的东西、苦苦思索的东西恰是我们所缺失的和亟待需要的，他忧郁的是整个社会的日益物化而导致人精神上的缺钙，面对诚信的缺失而导致假冒伪劣商品的泛滥，教育体制的弊端到令人焦躁的社会治安，从贫富分化到城乡差别，从文明缺失到信仰问题，从官员贪腐到世道人心的沦丧......
因为有担当，而变得痛苦，因为心生悲悯，而变得焦躁，因为心中有爱，而变得郁闷，困惑，甚至于疼痛，悲伤和绝望。省作协主席范小青这样评价阿容：忧伤的文字背后，是一颗炽热的赤字之心，振聋发聩的拷问，让我们每一个人都审视自己的灵魂。鲁迅式的犀利与哲学的思辨，令人感喟沉思。阿容先生的确是一个有思想深度的学者......
托尔斯泰说：人生在世，最重要的就是弄明生活的意义。而这些，阿容先生都做到了，他早就参透生死看淡名利，他变村上春树的生活模式与生活态度：把玩孤独，把玩无奈为拥抱孤独，享受孤独。当一个人痛心绝望与世道人心污浊的时候，他其实已经具备了高洁的品质，已经与世俗划开了界限。他也知道今后的岁月怎么样才能更有意义地活着。
苏格拉底说：未经审察的人生是没有价值的。阿容是个思想者，自我审视和审察一直贯穿在他生命的长河中，而他的思想的结晶也将会引起越来越多人的自我审察与思索，他的人生是有价值的，他也将影响到很多人，使很多人的人生变得有价值。
阿容，他是一位时代的吟者，他的思想他的文字注定会成就非凡人生。我真心的祝福他，愿他在文学界越走越远。
亲爱的读者，以上由我们精心为您编辑整理的《《献给阿尔吉侬的花束》读书笔记》读书笔记一文，也不知道您对这篇文章满不满意，如果您还想了解更多相关的信息，请关注阿尔吉侬花束读书笔记栏目，我们时时为您更新！