《汪曾祺散文》读书笔记

发布时间：2024-04-02 来源：互联网

《汪曾祺散文》读书笔记集锦(12篇)。

参与写作文是我们语文学习中不可缺少的环节，写作对于锻炼我们的思维和表达能力至关重要。注意平时对文字的积累就能写出优秀的作文，你是不是也正在准备写作文？我们将为您提供更多的数据分析和决策支持。

《汪曾祺散文》读书笔记(篇1)

汪曾祺散文读后感（一）

最近看完了汪曾祺的两本书《打渔杀家》和《孤蒲深处》。汪是沈丛文的儿子，所以大部分人物都受他影响。《打渔杀家》主要是他的文论，书评，最吸引我的是他如何谈写作的一些内容。

《孤蒲深处》是他的短篇**集，都是比较有名的一些作品如《受戒》《大淖记事》《八千岁》《岁寒三友》《徙》等，他的**确切地说更像是散文，是有一点儿故事性的散文。这也很像沈丛文的风格。此外他的书并不是特别流行的那种。

读起来呢，很有生活滋味，让你觉得不陌生，反而很亲切。此外，可以看出，王健林对生活的淡漠态度很有天赋，但缺乏非常内向和谦逊的自省。他是江苏高邮人。他是秦少游的同乡。我还可以爬长江以南。

水乡的文化历史故事虽然没有高原北部那么大胆，但却耐人寻味。其实，南方多才子佳人，也是我们大家都知道的事情。汪后来大多年是在北京居住，也写了许多的京派文学作品，但是他影响深远的还是他对于故乡的那些描写和回忆。

所以有人把他的文章叫做地方文学，但他不同意。我认为汪力宏最重要的文学品质是质朴自然，他的文章多次提到，写作的最高境界是质朴自然，这也是他文章的主要特色。

我常常会想，本是南方人的我却长在北方，这样的历史对我会有多大的影响。如果我在南方或北方，我可能会走一条完全不同的路。对我父母来说，他们大学时才从南到北，然后就回不去了。他们不是一直在游荡吗？

人类的命运有一定的可重复性，没有根的人可以不悲伤地四处游荡，或者是自然的选择。倒是那些祖宗多代一直固守一方水土的人，他们不能忍心离开的多。在现代，很多人已经没有了家乡的概念，因为生活质量决定了一切，家乡的概念必须淡化。

但是还是有一些人他们的不愿意离开，是出于一种本能，倒不是他们意识到多么地热爱家乡。

然而，我不得不承认，只有离开家乡，我的家乡才能有它不可抗拒的魅力。正如汪曾祺和沈从文一样，这些伟大的作家的作品反映了这一点。那些没有失去的人不知道他们的珍贵地位和意义。

我们从离乡之人的视觉处发觉一个自己没有体会过的故乡，也只有从离乡人的情怀里体会出自己温暖幸福的真谛。所以，故乡的人应该感谢离乡的人，因为如果没有他们的时时提醒，他们并不知道他们的故乡是多么地美丽。王力宏的书表达了他对家乡的怀念，这其实是一种普遍的人情。对我来说，这是一本激起我思乡之情、激发无限共鸣的好书。

《汪曾祺散文》读书笔记(篇2)

五（1）班陈唐安

一幢普通的公寓楼中，一张平平无奇的桌子旁，他用一沓纸，一支笔，写出了美食的味道和家乡的趣事，他就是——汪曾祺先生。

在岁月的长河中，取出一个水滴，用放大镜透视，用朴素淡雅的文字勾勒出漫妙华章。通过字里行间，我们宛如坐在一艘小船上，在汪曾祺的长河中，去感受每一朵浪花，去欣赏沿途的美景，去观看落日的余晖。

当他重回故乡，坐在大运河的船上，回忆家乡的美好，回忆团聚的幸福。“少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。”岁月在他的脸上刻下了痕迹，但没变的还是那颗赤子之心，谁曾想到，他对家乡的回忆一就是凭着19岁之前的生活萃取出来的？时隔42年，家乡的美食、人文、风景，都还历历在目。可见，家乡对一个人的影响是深远的。今年，是这位“老头儿”的诞辰102周年，他虽已离我们而去，但当他归来时，仍会是那少年般的心。

他用生动幽默的文字讲述一个个生活中的点滴，他用一支笔撰写家乡的社会风貌，他是一位散文大师，一位画家。从外表看，只不过是一位普普通通自己逗自己乐的小老头。但在他的笔下，我们却能够读出世界的阳光和抹不去的乐观。

他就是汪曾祺，一位开朗、豁达的老人。

上面就是网小编特意收集整理的汪曾祺散文读后感400字精选2篇，希望对大家有所帮助。

《汪曾祺散文》读书笔记(篇3)

乾州碎娃

《手上的书》由百花文艺出版社20xx年出版，是文化部、财政部20xx年“送书下乡工程”的参考书目之一。这是近日从乾县图书馆借的。

以前自己读书一般都是直接用电脑写读后感，很少存留纸质版的，总觉得比较麻烦，因为自己读书的目的还是要将读后感写出来与大家分享的，如果先要弄一个纸质的笔记，再输入电脑，做成电子版，就有点重复啰嗦了。这一次，由于一个活动的影响，我决定在阅读过程中随时把自己对书中片段的感受记录下来，以后完成电子版时也是一个沉淀的过程。所以这篇文章和我在笔记本上的摘录完全不同。

因为这有一个重新建构的过程在其中。

知道汪曾祺，大约是因为那篇《多年父子成兄弟》，这是自己十七八年前就曾经看到过的一篇文章。说来惭愧，那时候自己孤陋寡闻得厉害，还真的不知道汪曾祺是何许人也。

只是一看到这个题目我有一种深深**撼感，我觉得肯定会有所收获的。因为根据弗洛伊德的精神分析，大多数人都有恋母情结，而恋母情节的反面是父子成为敌人。而且，在中国，在封建社会礼节中“君、臣、父、子”观念的影响下，父子关系一直比较紧张。

父亲，在大多数人的心目中，是一座山，它与严厉、古朴和真诚结合在一起。至于说，朱自清先生所写的《背影》能够广为流传，我认为一个很重要的原因就是他一反常态的讴歌了父亲，一个在自己母亲去世、差事交卸、身处困境、却仍然能对和自己发生矛盾的长子心细如发的父亲。所以，对我来说，我的父子已经成为多年的兄弟是一个严峻的挑战，能够提出这样一个说法的人在我心中有两把刷子。

事实证明，这篇文章果然令我耳目一新。多少年来父子成为兄弟需要多少勇气和力量。汪先生说了又做了。至少我看到了包括汪先生父亲在内的四代人的感人场景。

多年父子成兄弟对我来说，也是一种人生启示，要善待自己身边的每一个人，要学会尊重和理解每一个关爱或者伤害过自己的人。全世界，没有无端的爱，没有无端的恨，一切都在自己的因果报应中。

再次了解汪曾祺，是因为他关于美食的文章，读汪先生的文章能够感悟到他对于中国饮食文化的独特理解，这其中有对物质生活"食不厌精，脍不厌细"的精细化追求，也有对人生至真至善至美的精神追求。所以写下了《四方食事》《手把肉》《五味》等精彩篇目。更因为先生对于这些生活琐事、衣食住行的敏锐感知力，成就了作者，造福了一批又一批有心之人，使我们能够欣赏到先生的《烟赋》《寻常茶话》《故乡的食物》《故乡的野菜》等精美文章。

读着汪先生的文章，有一种悠闲的感觉，仿佛在听人说话，在龙门阵中，雄辩地，声音入耳。尤其是在社会节奏日益加快的今天，能够静下心来读汪先生文章，让自己的心灵有一个缓歇的机会，这简直是一件多么奢侈的事情。汪先生的文章只要你仔细阅读，全身心投入，就会有所收获。

让我的生活更有品味，让我的心不再寂寞，从读汪先生的散文开始。

最后，要谈到的是这次在阅读先生散文集是的收获：第一就是认识了很多伟大的人和一些虽然平凡但是很真实的人。汪先生是沈从文大师的骄傲。他和金岳霖大师关系很好。在他的作品中，这些大师们失去了华丽的光环。剩下的是真、善、美、真性情、真情趣和真我。

沈从文先生是这样，金岳霖先生也是这样。读这本散文集，我也知道了年度大片《无问西东》中"跑警报"片段的由来。明白了汪先生的文章不只是用来耳目一新的，而是要用来走心。

近年来，对沈从文先生的评价不断提高，但其中也存在不少误区。通过汪先生的叙述，我们可以正确地理解和评价沈从文先生，理解他做事认真的精神。无论是他在讲授***，还是他对后辈的提携，对于学生友人借书或者文玩相赠时的大方慷慨，这些都是令人敬佩的。

确如张充和为沈先生撰写的挽联中所述："不折不从，亦慈亦让；星斗其文，赤子其人。"即使晚年在研究文物时，也非一般的文人雅士们的将文化精品据为己有，而是带着中国传统文化的满腔热忱，在研究终结以后，将大部分赠与科研院校，这种气度与豁达几令后辈星爷们羞愧欲死，颜面无存。

通过汪先生的叙述，我们也知道沈先生不太注意衣食住行，不喜欢名利，这在他的丧葬要求中尤为突出。对于真善美的追求，必然伴随着对于假丑恶的揭露和批判，这一点，这师徒仍然有共同之处，不同之处在于沈从文是一种消极的"躲避",所以他写了《湘行散记》；而汪曾祺先生是用文字来控诉，《钓鱼台》就是汪先生对于那段历史的记录和控诉。

其次，王先生对于人生苦难的豁达与大度，这在《牙疼》《随遇而安》等文中表现的淋漓尽致。即使对终年往事有所不满和愤恨，也是淡淡的"为政治民者，可不慎乎"一句轻轻点过，这需要多少的人生历练才能练就。正因为如此，才使得汪先生能够以平常心对待小市民、对待胡同、写下水母娘娘的颂歌、赞美白马庙中的哑巴，叙写胡同中的大妈，以及闹市中的闲人。

但闲人不是闲人。他们都有自己坚定的信念和追求，这让他们很有意思。从这些卑微的人和平凡的事中，汪曾祺先生可以感受生活，汲取力量。

黔州七娃（刘立军，关中平原、皇后脚下、城乡初中语文教师，对教育有爱心、有信心、有耐心、有爱心。性木讷，爱文学，常著文章以自娱。俯仰天地间，不求闻达于诸侯，但求无愧于我心）是一家以个人原创为主的文学公众平台，以推广乾县乡土风俗文化为主，间或涉及教育、文学随笔、影评、**故事等。

《汪曾祺散文》读书笔记(篇4)

今天读完汪曾祺散文，感触较深。

一是学到一些理论知识。比如如何在文章中用字，其中他提到中国汉字独特性和意义，他说中国汉字是用来看，不是说。许多诗歌一朗诵就没有以前东西了，所以他反对朗诵诗歌和散文。他主张一字一字认真扣字眼，沈从文《边城》不到七万字，但写了半年。汪曾祺散文同样从一个一个字来看没有什么独特。但当放到一起那种行云流水洒脱真很奇妙。他主张刻画人物不应该描写太多，而应该从环境、声音、颜色等各个方面进行描写和烘托。如何组织文章？他说他是先在头脑里面对整个文章有了轮廓以后才写。要先有个整体构思。这些都是他端一杯清茶静坐时想出来。

二是他散文风格朴素、简练。人人看了都会明白，都能看懂，正是师承了沈从文特点。虽然朴素，但那是一种文学修辞，文学语言，不是方言，没有在语言上研究和大师本领，是写不出那样文字。汪曾祺也说到老师沈从文、老舍他们是怎样练字。汪曾祺本人家学渊源深厚，爱好广泛，上小学时，他祖父就给他教《论语》，写小论文“义”，这就相当不错了，我上小学时，除了会放羊、掏鸟窝之外，文化东西是绝缘。汪曾祺散文我觉得最值得称道是那种“真”，一点没有矫揉造作嫌疑。是真情、真语言。尤其是那种语言真是难得，是应该让我们这些后辈好好揣摩。一看就令人舒服，可信，不像现在好多人写文章喜欢辞采华丽，但内容空空。不舒服，很令人别扭，不真实。由于爱好广泛，他散文自然就非常博雅。草木性灵、历史文化、人物掌故、民俗风土、艺术文物……。都有涉及。但最真是写人物部分，尤其是对师友、家世、父亲、母亲等回忆文章写最美。令人陶醉，表现出他善良、和蔼、真实。如《多年父子成兄弟》中对父亲回忆，父子之间是那样自由、平等、融洽。《我母亲》中对三位母亲回忆。虽然两位是继母，但却充满了感情和幸福。

三是他用情。他对任何人都是友好。如对西南联大诸多师友回忆中，我们就能感觉到他对老师和同学感情。很纯真，很自然，我觉得做人就应该像他一样。对任何人都很友好，对任何事都很认真。且那种追求自然、朴素养生之道也值得我学习。文中提到他老师一些为人处世，待客之道，修身养性我觉得对我影响还是很大。那都是真人真事，人在生活中应该保持一颗童心，不要装腔作势。看书就是学习嘛。学文章，学做人，都很重要。

《汪曾祺散文》读书笔记(篇5)

今天读完汪曾祺散文，感触较深。

一是学到一些理论知识。比如文章中如何是用汉字，他在其中提到汉字的独特性和意义，他说汉字是用来看的，不是用来说的。很多诗一朗诵，过去就没有了，所以他反对朗诵诗和散文。

他主张一字一字的认真扣字眼，沈从文的《边城》不到七万字，但写了半年。汪曾祺的散文同样从一个一个的字来看没有什么独特。但当放到一起那种行云流水的洒脱真的很奇妙。

他主张人物不应描写太多，而应从环境、声音、色彩等方面加以描写和衬托。如何组织文章？他说，他写了整篇文章后，在他的头脑中有一个大纲。

要先有个整体的构思。这些都是他端一杯清茶静坐时想出来的。

二是他的散文风格朴素、简练。人人看了都会明白，都能看懂，正是师承了沈从文的特点。虽然简单，但它是一种文学修辞，文学语言，不是方言。没有语言研究和大师的能力，就不可能写出这样的词。

汪曾祺也说到老师沈从文、老舍他们是怎样练字的。汪曾祺本人家学渊源深厚，爱好广泛，上小学时，他的祖父就给他教《论语》，写小**“义”，这就相当不错了，我上小学时，除了会放羊、掏鸟窝之外，文化的东西是绝缘的。汪曾祺散文我觉得最值得称道的是那种“真”，一点没有矫揉造作的嫌疑。

是真情、真语言。尤其是那种语言真是难得，是应该让我们这些后辈好好揣摩的。乍一看很舒服，也很可信。不像现在很多人写的文章，他们喜欢华丽，但内容是空的。

不舒服，很令人别扭，不真实。

由于爱好广泛，他的散文自然就非常博雅。草木、历史文化、民间故事、民俗、艺术、文物。都有涉及。

但最真实的部分是关于人物的，尤其是关于老师、朋友、家庭背景、父亲、母亲等的记忆。令人陶醉，表现出他的善良、和蔼、真实。如《多年父子成兄弟》中对父亲的回忆，父子之间是那样自由、平等、融洽。

《我的母亲》中对三位母亲的回忆。虽然两位是继母，但却充满了感情和幸福。

三是他的用情。他对任何人都是友好的。比如，在西南联大的许多老师和朋友的记忆中，我们可以感受到他对老师和同学的感情。

它非常纯净自然。我想我们应该像他一样。对任何人都很友好，对任何事都很认真。且那种追求自然、朴素的养生之道也值得我学习。

文中提到的他的老师的一些为人处世，待客之道，修身养性我觉得对我影响还是很大的。都是真的。人们应该在生活中保持一颗童心，不要假装。看书就是学习嘛。

学文章，学做人，都很重要。

《汪曾祺散文》读书笔记(篇6)

汪曾祺是沈从文先生的学生，在西南联大读过书，1949年以前就写过《复仇》、《鸡鸭名家》等很别致的**。1949年以后主要精力投放在戏剧创作上，是京剧《芦荡火种》的执笔人。这个剧后来成为样板戏之一的《沙家浜》。

他重新写**，是在七十年代末。这部作品出版后，有见地的读者和评论员们都有一种惊喜，觉得文坛上有一种清新柔和的氛围，总是深沉而痛苦。然而，由于他的作品一般远离现实生活，没有重大而敏感的主题，因此并没有立即产生大的轰动，显得有点过于平静。

他是越到后来越被引起注意的。当那些名噪一时的作家和红极一时的作品失去初时的魅力与轰动效应而渐归沉寂时，他与它的作品反而凸现出来。此后的许多年里，他一直是中国当代文学的共同话题。

汪曾祺基本上属于一个地域性作家。他把绝大部分篇幅交给了三四十年代江苏高邮地区一方土地。

谁也无法批评长期占据一方土地而经营他的文字世界的汪曾祺。一，他虽然将自己的作品的内容限制在一区域内，但他并不向他人提倡地域主义，尽管他是率先体现地域性的，但后来有那么人蜂涌而上，则与他无关;二，他很得当、很有分寸地体现了地域性，未去一味摆弄地域性;三，他是带着一种现代的、永恒的美学思想和哲学态度重新走向地域的，地域只不过是他为他的普遍性的艺术观找到的一个特殊的表现场所而已。

《受戒》如此，《大淖记事》、《故里三陈》等等莫不如此。地域性非但没有成为障碍，反而成为施展人性、显示他美学趣味的佳境。

当许多年轻作家拜倒在现代观念的脚下、想法设法寻找现代人的感觉、竭力在作品中制造现代氛围时，汪曾祺的作品却倒行逆施，追忆着过去，追忆着传统，追忆着原初，给人们酿出的是一股温馨的古风。

古风之生成，与风俗画有关。他对风俗画的追求是刻意的。

追溯到现代文学史，在**中对风俗画的描绘始于鲁迅先生(如《祝福》、《社戏》、《孔乙已》等)，沈从文的《边城》则是风俗画的一个高峰。这条线索，在五六十年代中断了。因为，这种审美趣味，在当时是不合时的。

上世纪80年代初，汪曾祺又将这条线索连系起来。

这里不去引用《受戒》的文字，因为，在我看来，整篇《受戒》都是风俗画。我们从他的《异秉》引用一段：

这地方一般人家是不大吃牛肉的。吃，也极少红烧、清炖，只是到熏烧摊子去买。这种牛肉是五香加盐煮好，外面染了通红的红曲，一大块一大块的堆在那里。

买多少，现切，放在送过来的盘子里，抓一把清蒜，浇一勺辣椒糊。蒲包肉似乎是这个县里特有的。用一个三寸来长直径寸半的蒲包，里面衬上豆腐皮，塞满了加了粉子的碎肉，封了口，拦腰用一道麻绳系紧，成一个葫芦形。

煮熟后，倒出来，也是一个有香蒲袋印迹的葫芦。切成片，很香。猪头肉则分门别类的卖，拱嘴、耳朵、脸子，——脸子有个专用名词，叫“大肥”。

要什么，切什么。到了点灯以后，王二的生意就到了高潮。只见他拿了刀不停地切，一面还忙着收钱，包油炸的、盐炒的豌豆、瓜子，很少有歇一歇的时候。

一直忙到九点多钟，在他的两盏高罩的煤油灯里煤油已经点去了一多半，装熏烧的盘子和装豌豆的匣子都已经见了底的时候，他媳妇给他送饭来了，他才用热水擦一把脸，吃晚饭。吃完晚饭，总还有一些零零星星的生意，他不忙收摊子，他端了一杯热茶，坐到保全堂店堂里的椅子上，听人聊天，一面拿眼睛瞟着他的摊子，见有人走来，就起身切一盘，包两包。

从《大淖记事》里再引一段：

他们也有年，也有节。逢年过节，除了换一件干净衣裳，吃得好一些，应是聚在一起赌钱。赌具，也是钱。

打钱，滚钱。打钱：各人拿出一二十铜元，造成很高的一摞。

参与者远远地用一个钱向这摞铜钱砸去，砸倒多少取多少。滚钱又叫“滚五七寸”。在一片空场上，各人放一摞钱;一块整砖支起一个斜坡，用一个铜元由砖面落下，向钱注密处滚去，钱停住后，用事前备好的两根草棍量一量，如距钱注五寸，滚钱者即可吃掉这一注;距离七寸，反赔出与此注相同之数。

这种古老的博法使挑夫们得到极大的快乐。旁观的闲人也不时大声喝采，为他们助兴。

婚丧礼仪、居所陈设、饮食服饰等等民俗现象，在汪曾祺的作品中随处可见。当然，又绝不是为写风俗而写风俗。文学毕竟不是民俗学。

在他的作品中，这些风土人情、旧式遗物，或为人物出现前的铺垫，或为故事的发展，或为整个作品的意境渲染，都又一定的用途。

如此喜好，也许与他的老师沈从文有关。沈的作品，风俗画几乎是必不可少的元素。

这小城里虽那么安静和平，但地方即为川东交易接头处，因此城外小小河街，情形却不同了一点。也有商人落脚的客店，坐镇不动的理发馆。此外饭店、杂货铺、油行、盐栈、花衣庄，莫不各有一种的地位，装点了这条河街。

还有卖船上用的檀木活车，竹缆与灌锅铺子，介绍水手职业吃码头饭的人家。小饭店门前的长案上，常有焦得焦黄的鲤鱼豆腐，身上装饰了红辣椒丝，卧在浅口钵头里，钵旁大竹筒里插着大把红筷子，不拘谁个愿意花点钱，这人就可以傍了门前长案坐下来，抽出一双筷子到手上，那边一个眉毛扯得极细脸上插了白粉的妇人就走出来问：“大哥，副爷，要甜酒?

要烧酒?”男子火焰高一点的，谐趣的，对内掌柜有点意思的，必装成生气似的说：“吃甜酒?

又不是小孩，还问人家吃甜酒!”那么，酽冽的烧酒，从大瓮里用竹筒舀出，倒进土碗里，即刻来到身边的案桌上了。

这些朴素的风俗画构成了沈从文和汪曾祺的文学世界。

在他二人的作品中，我们经常可以读到这样的句子：“这个地方”，或“这个地方上的人”，或“这个小城”。《受戒》开头，只说了两句就说到了“这个地方”。

说了“这个地方”之后，必然是一段有关“这个地方”上的风土人情的描述。

文学史上，倾倒于风俗画的大作家不乏其人。因为风俗习惯与社会发展、民族性格和精神息息相关。从风俗习惯的变化中，我们可以找到社会发展和民族心理变化的轨迹。

一部《红楼梦》，便是一部“中国风俗大全”。老舍曾在对吴组缃先生的长篇**《山洪》作出较高评价之后，指出它的不足之处就在于对有关民间风俗描写不够。吴先生以为老舍先生所言极是。

汪曾祺要让人们看到他的“清明上河图”，看到种种特殊品格的文化。

然而，对于部分作家而言，热衷于写风俗画，却并非是因为出于对文学传统的敬仰。他们热衷于写风俗画，则另有企图。他们只是想通过写风俗画来营造一种生活氛围或所谓的乡土情调，以便进入文坛。

长期以来，中国文学有一个不可靠或不高的衡量标准，那就是用丰富的生命气息来衡量作品的高度。当一篇作品被送到编辑手上时，如果他在阅读之后能产生一种“生活气息浓郁”的强烈印象，这篇作品就有可能获得青睐。而当它发表出来之后，倘若又得批评界一番“生活气息浓郁”的称赞，这篇作品也就会以“优秀作品”或“佳作”而美享殊荣。

因为有这样一个大家公认不疑的标准，因此，“生活气息浓郁”便成了许多欲事文学、并欲主文坛的人必须要加以考虑的重要问题。也许是因为他们缺乏深层次的生活体验，也许是因为他们有深层次的生活体验，却没有表达生活的能力，但不能总是达到这样的表准。这时，他们就会去琢磨寻找一些可以造出“生活气息浓郁”这一效果的种种很外在的手段。

他们或是从阅读的经验里摸索到，或是直接依赖于悟性的感应，发现：写风俗画，写某一行业、行当，是制造这一效果的最简便也最行之有效的手段。他们通过对某种作坊、行业或行当的特殊性的了解，然后以专家的架势，对这些作坊、行业或行当侃侃而谈，其中不必要地堆积了大量的以至烦琐累赘的专业知识，但在效果上，它确实给人造成了“生活气息浓郁”的印象。

对于缺乏分析精神的读者来说，这种印象甚至可能是深刻的。这几乎成了一个心照不宣的窍门。有些作家为了达到这种效果，甚至编造了一些关于某个作坊或某个行业和行业的知识。

他们敢于有恃无恐地杜撰，是因为他们摸准了这一点：对这些作坊、行业、行当全然无知然而又具惰性的的读者，是不会采取科学研究的态度而对他们的叙述与描绘加以考证的。或许是因为他们担忧可能会有个别的阅读者闲则生非，闲得无聊去揭露他们的谎言与伪造，或许是因为他们真想诚实地制造更强烈的“生活气息浓郁”的效果，一些作者还特别强调了那些作坊、行业或行当所具有的地方性——他们更倾向于写一些地方性的作坊、行业与行当。

于是，我们在近一二十年的**散文中，又再次看到了沈从文与汪曾祺式的口吻：“这地方上……”这四个字犹如买得了闯入文坛的入场卷。其情形好比是参与互相倾轧、你死我活的商战，无奈自己没有尖端的产品与人一争高下，便只好以土特产去惹人注目、博得欢心，以求得一席位置。

它使读者探知陌生区域中的故事的好奇心以及向往乡土情调等心理得到满足。而最根本的是，它使“生活气息浓郁”成为不可考证的东西。而正是因为不可考证，于是在作者一次又一次地说着“这地方上”之后，读者无可奈何地相信了，甚至佩服了这个人——即那个作者的特别的生活经验。

事实上，我们可以说：这些“这地方上”的作坊、行业以及关于作坊、行业的种种规矩与知识，十有**是夸张的和编造的，是一些伪风俗。这些作者正是利用这些伪风俗而实现了分享文坛福利的目的。

汪曾祺却是老实的。他所具有的丰厚的人生经验使他早已没有那些年轻的写作者在生活经验方面的捉襟见肘的窘境。再加上他的丰富的传统文化知识，他已没有必要再去杜撰什么(谁杜撰，谁未杜撰，细心揣摩，还是能够看出来的)。

但汪曾祺的成功，又确实是在很大程度上依靠了“这地方上”。只不过汪曾祺并不太多地用“这地方上”，而改用“我们那里”罢了。他的**与散文，写了不少“我们那里”的作坊以及“我们那里”的风俗民情。

他似乎也很难写出没有地方痕迹的作品来。在他，这却并非是短处。

《汪曾祺散文》读书笔记(篇7)

[汪曾祺散文读后感]我读汪曾祺的作品起先是从**入手的，像《受戒》、《大淖记事》、《陈小手》等，汪曾祺散文读后感。没几笔就能把人写活，把味道写出来，而且不动声色，这就是高手了。然后就是读汪曾祺的散文，也就是从读汪曾祺的第一篇散文起，我就被一种魔力深深地吸引住了，之后凡是汪曾祺的文章，我都一睹为快；碰到极好的，读第二遍第三遍，那是最自然不过的事了。

汪曾祺散文的最大特点是轻快雅致。他的散文，记的也就是一些昔人旧事，或者名胜古迹什么的，好象信手拈来，娓娓而叙，并且点到即止，留下大量让人回味和思考的空白。经过作者看似漫不经心的处理，随手拿起的东西顿时充满了一种儒雅的氛围，这是一种真正的智慧和智慧。

桐城派讲究写文章要有文气，汪曾祺的文章就是很有文气的，气很足，抑、扬、顿、挫，全篇文章看似无法，结构散漫，但却有一股气相联，大巧若拙。再一点就是汪曾祺的语言相当好，看似平淡，韵味很足，并且会留空白，该说的东西他不说，不该说的却信笔写来，让人拍案叫绝，这就是空白的艺术了。汪曾祺写他的老师沈从文，不去写沈先生如何有才，如何勤奋，而是写沈先生有一腔难懂的湘西方言；写张君秋，就写张君秋的能吃，吃过饭画完妆再来二十个饺子；写金岳霖接受毛主席劝告要接触社会，就坐三轮车在王府井东张西望---这些都是表现人物性格与特点的东西，汪曾祺就是不动声色地抓这些，读后感《汪曾祺散文读后感》。

这些年文坛玩深沉的东西特别多，满纸文章犊是故弄玄虚或者莫测高深。与汪曾祺相比，你会发现后者的家风，而前者只是一群胸毛假的神经衰弱者，他们并不是真正的和尚。真可谓：

真僧最言家常话。

共同交流面对如今慌忙而杂乱的世界，连看文章都想要一种平淡，不高深，不莫测，唯有淡如水的文字深入人心，不会忘记。不汲汲于富贵,不戚戚于贫贱没有读过，听别人说就是地方民俗特色很浓。尤其是饮食文化，让人觉得这不是散文，而是金庸的武功。

我记得我们《平顶山**》的副刊有他的题词，也有他的散文。看过受戒与陈小手，年头不短啦所言极是，感谢关注！汪曾祺的文学具有南北兼备的魅力，开辟了古今文脉。他的才华、知识和高超的写作技巧，提升了中国现代文学的境界，丰富了现代汉语和文学的表达方法。

他的作品，读起来很松弛，再沉痛凝重的意思，也用浅近的话表达，一种超迈古今的旷达与淡泊。从他的文字到他创造的文学世界，这个世界的光芒可以照进现实和人们的心灵。汪曾祺老先生离开我们已经十几年了。

“平顶山**”副刊题词可能已经有很长一段时间了。是啊！汪曾祺离开我们已经十几年了。

《汪曾祺散文》读书笔记(篇8)

多年来，世界的味道像纱线一样稀薄，是谁让马兵精化的。

小楼整夜听春雨，明朝深巷卖杏花。

低矮的纸像草一样斜着走着，深色的窗户上放着细细的牛奶，用来分茶。

不要穿着便衣叹息。你可以在清明到家。

这是陆方翁的诗，这与他著名的诗不同，这首诗表达了他报效国家、摆脱耻辱的雄心壮志。这首诗像汪曾祺先生的散文一样，向我们展示了一个士大夫的日常生活情趣、轻松的心态，以及一种不被世界污染的世俗化。

王老喜欢这首诗。最好说他喜欢这种心态。这种精神状态有生命气息。他想向我们展示的是他精神状态的生活。

他似乎有点闲暇给逃学的孩子们，而这个世界是如此之大：他嘴里叼着香甜的草根，为了捉到臭芝麻全滑，温柔的声音销售杨梅苗族姑娘，绣球花悄然而来吸水在窗台上。这就是生活，甚至可以说是一门艺术。他真的很喜欢这种艺术。

他是另一位作家。他不同于今天的作家，他们坐在家里或办公室里，眼睛紧紧盯着屏幕，手指在键盘上飞舞，神经几乎被源源不断的手机摧毁。

他的文章和书籍似乎被他感动了数千次。在字里行间，有木铅笔的味道，而不是机器的严寒。我能看到一个强壮的老人用他瘦骨嶙峋的手拿着铅笔，脸上带着平静的微笑。他细腻而感性的笔触不时给他自己和我们带来些许惊喜，比如一小盘带着雨点的白色缅甸桂花，或者一条大鱼突然从湖心跳起来，或者是侍者“收茶钱”的井强音，他们以一种滋润人心的方式诠释了东方古老的格言“最华丽的属于平原”。

平庸是真的'。平庸是一种生活状态，一种境界，一种理解。大多数人努力摆脱平庸。然而，在经历了风暴和彩虹之后，那些成功的人往往不再高瞻远瞩，而是理解平庸，热爱平庸甚至平庸；平庸的日常生活。

事实上，他在文章中所体现的休闲之美，正是他在经历了人事的风风雨雨之后所致力追求的。伟大的美是令人敬畏的，但他向我们展示的是那种能让人微笑的小美。美丽是他的职责。

不幸的是，目前大多数人没有精力和心情去关注这些看似微不足道的美。他们大多数人都很匆忙。沉重的镜片将人们的心与社会和自然隔离开来，太多的金属制品层层包裹着人们的心。在试图让我们感受到美的同时，我清楚地听到一个亲切的声音对忙碌在路上的人们说：“我不知道你是谁。”；孩子们，慢点。看看这朵秋海棠的颜色，它看起来像女士的胭脂。它从她的指尖滑落，浸入花瓣中。美丽的读了汪曾祺的散文后，感觉很美（三）：

读了汪曾祺的散文后，感觉很美

孔夫子有一句流传数千年的名言：；颜色也不错。这说明吃和喜欢美丽的东西是人类的天性。因此，吃已成为人类永恒的主题之一。

自古以来，关于食物的文章很多，但我只喜欢汪曾祺先生的风格。根源在于它的文字充满了对世界的赞美和感激，对生命的爱和真诚。

在《故乡的食物》中，作者关注的是一种普通却又不起眼的食物炒饭。在文章的开头,，

《汪曾祺散文》读书笔记(篇9)

春初新韭，秋末晚菘

“世味年来薄似纱，谁令骑马客京华。小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花。矮纸斜行闲作草，暗窗细乳戏分茶。素衣莫起风尘叹，犹及清明可到家。”

与陆游广为人知的表达报国雪耻之志的诗歌不同，这首诗给我们看到了一个士大夫的日常生活情趣，闲适的心情有一种不被尘世所染的脱俗。

汪老喜爱这首诗，不如说是他喜爱这种心境，这种心境是具有生活气息的。“春初新韭，秋末晚菘”是汪曾祺用来评价自己的散文的。他喜欢清淡的风格，那是深深得自然香味。叙述朴实、含蓄、节制。

他对生活的感觉，似乎略有逃学孩子的清闲，世界也就这么大：嘴里叼着的微甜的草根、为了捉“都溜”沾惹了一身的臭芝麻、苗族女孩子娇嗔柔和的“卖杨梅——”声、在窗台上悄悄“吸着水”的绣球花，这就是生活，甚至可以说是一种艺术，他真实地、切身地享受这种艺术。

桐城派讲究写文章要有"文气"，汪曾祺的文章就是很有"文气"的，"气"很足，抑、扬、顿、挫，全篇文章看似无法，结构散漫，但却有一股"气"相联，"大巧若拙"。再一点就是汪曾祺的语言相当好，看似平淡，韵味很足，并且会留空白。汪曾祺写他的老师沈从文，不去写沈先生如何有才，如何勤奋，而是写沈先生有一腔难懂的湘西方言；写张君秋，就写张君秋的能吃，吃过饭画完妆再来二十个饺子；写金岳霖接受毛主席劝告要接触社会，就坐三轮车在王府井东张西望——这些都是表现人物性格与特点的东西，汪曾祺就是不动声色地抓这些，

他是个别样的作家，他与当今坐在家里或办公室里眼珠牢牢盯住屏幕、手指在键盘上飞舞、神经几近被络绎不绝的电话摧毁的作家不一样。他的文章、他的书像是被他本人抚摩过千万遍的，字里行间散发出的是木头铅笔的味道，而不是机器的硬冷。我能看到一个健朗的老人用他骨骼突出的手握住铅笔，面带淡定从容的微笑，他细腻动情的笔触时不时地给自己和我们一个小小的惊喜、小小的感动，为了一小盘带着雨珠的洁白的缅桂花，抑或是为了一条从湖心突然一跃而起的大鱼，还是堂倌颇具京腔的一声“收茶钱——”，它们以滋润人心的方式诠释了“绚烂之极归于平淡”的东方古训。

光是真的，光是一种生活状态，一种境界，一种理解。在极力让我们感受美的同时，我分明听到一个慈祥的声音在对忙着赶路的世人们说：“孩子们，慢点走，你们看这朵海棠的颜色，像是哪个大家闺秀的胭脂水不小心从指尖滑落，浸进了花瓣里。

真美。真美。”

汪曾祺散文最大的特点就是"淡"，淡得相当有味道。他的散文，记的也就是一些昔人旧事，或者名胜古迹什么的，好像信手拈来，娓娓而叙，并且点到即止，留下大量让人回味和思考的空白。那些随手拈来的东西经过作者看似漫不经心的处理后，立即就充满一种雍容大度的雅儒气息，是一种真正意义的聪颖和智慧。

真僧最言家常话。

《汪曾祺散文》读书笔记(篇10)

《豆汁儿》是著名作家汪曾祺的一篇散文，这篇文章以他曾经种植大豆并变卖豆汁的真实经历为背景，描述了一家人在困境中艰苦生活、顽强求生的故事。文章通过生动的细节描写，展现了作者对家庭、传统文化和生活哲学的思考，给人们留下了深刻的印象。

在《豆汁儿》中，汪曾祺提到了他小时候住在北平的家乡。他的父亲种植大豆，一家人靠豆汁贩卖来维持生计。作者从儿时的记忆中回忆起了豆汁的味道，那种黄色的液体带给他无尽的回忆。他追述了家中每个人在制作豆汁过程中的细致操劳，描述了豆汁的独特工艺和制作过程。作者对继承传统手艺的父亲充满敬意，也对母亲和哥哥在家务劳动中的辛勤付出表示感激。这些细节描写生动地展示了作者对家庭的关爱与感恩。

《豆汁儿》中，汪曾祺还揭示了豆汁背后的生活哲学。在物质匮乏的困境下，作者一家人通过勤俭节约和劳动创造出生活的希望。他们用自己的双手制作、贩卖豆汁，虽然只是微薄的收入，却可以勉强维持生活。家里虽然只有简陋的竹荫棚作为豆汁摊，却给人们以希望和温暖。汪曾祺的父亲对作为豆汁的事业有着极高的自豪感，他相信通过勤劳奋斗，他们一家人一定能够过上好日子。

作者对于平凡生活中的细节非常关注，他描写了北平老城区卖豆汁的传统生活场景，也描绘了人们购买豆汁时的各种面貌。他所描述的场景栩栩如生，读者仿佛看到了那些被时光冲刷的老街巷和劳动的人们。汪曾祺通过描写豆汁的制作和销售，寄托了他对平凡劳动人民的怀念和敬意，他的文字中透露出对社会底层人民的关爱之情。

通过《豆汁儿》这篇散文，我被汪曾祺深深打动。作者通过真实的亲身经历，用细致入微的描写方式展现了一个普通人家的辛勤劳动和他们追寻幸福的努力。这篇文章不仅是一个简单的故事，也传递了深刻的思考和对人性的洞察。无论是对家庭、对传统文化的传承还是对人们普通生活的关注，汪曾祺都深情款款地表达了自己的态度和观点。

《豆汁儿》这篇散文通过细致描写、真实感人的故事，向读者展示了一个普通家庭的勤劳与奋斗，展现了亲情的伟大和生活的意义。汪曾祺的优美文字使读者感受到了他对家庭、对社会底层人民的深刻思考。这篇散文读后，我对自己的家庭和传统文化有了更加深刻的认识，也更加明白了在困境中坚守，努力追求幸福的重要性。汪曾祺以他独特的观察力和细腻的叙事手法向我们展示了真实的人情世故，激发了我们对生活的热爱和勇气。

《汪曾祺散文》读书笔记(篇11)

这天读完汪曾祺散文，感触较深。

一是学到一些汉字的独特性和好处，他说中国汉字是用来看的，不是说的。许多诗歌一朗诵就没有以前的东西了，因此他反对朗诵诗歌和散文。他主张一字一字的认真扣字眼，沈从文的《边城》不到七万字，但写了半年。汪曾祺的散文同样从一个一个的字来看没有什么独特。但当放到一齐那种行云流水的洒脱真的很奇妙。他主张刻画人物不就应描述太多，而就应从环境、声音、颜色等各个方面进行描述和烘托。如何组织文章？他说他是先在头脑里应对。这些都是他端一杯清茶静坐时想出来的。

二是他的散文风格朴素、简练。人人看了都会明白，都能看懂，正是师承了沈从文的特点。虽然朴素，但那是一种文学修辞，文学语言，不是方言，没有在语言上的研究和大师的本领，是写不出那样的文字的。汪曾祺也说到老师沈从文、老舍他们是怎样练字的。汪曾祺本人家学渊源深厚，爱好广泛，上小学时，他的祖父就给他教《论语》，写小论文“义”，这就相当不错了，我上小学时，除了会放羊、掏鸟窝之外，文化的东西是绝缘的。汪曾祺散文我觉得最值得称道的是那种“真”，一点没有矫揉造作的嫌疑。是真情、真语言。尤其是那种语言真是难得，是就应让我们这些后辈好好揣摩的。一看就令人舒服，可信，不像此刻好多人写的文章喜爱辞采华丽，但资料空空。不舒服，很令人别扭，不真实。、历史文化、人物掌故、民俗风土、艺术文物……。都有涉及。但最真的是写人物的部分，尤其是对师友、家世、父亲、母亲等的回忆文章写的最美。令人陶醉，表现出他的善良、和蔼、真实。如《多年父子成兄弟》中对父亲的回忆，父子之间是那样自。虽然两位是继母，但却充满了感情和幸福。

三是他的用情。他对任何人都是友好的。如对西南联大的诸多师友的回忆中，我们就能感觉到他对老师和同学的感情。很纯真，很自然，我觉得做人就就应像他一样。对任何人都很友好，对任何事都很认真。且那种追求自然、朴素的养生之道也值得我学习。文中提到的他的老师的一些为人处世，待客之道，修身养性我觉得对我影响还是很大的。那都是真人真事，人在生活中就应持续一颗童心，不好装腔作势。看书就是学习嘛。学文章，学做人，都很重要。

《汪曾祺散文》读书笔记(篇12)

也许很多人不知汪曾祺，也许侑很多人认为中国现代难见散文大家。這是一种误读，更是一种谬论。

《汪曾祺散文》是我01年时偶在市集中买的，记得还是盗版书。当时对汪先生所知甚少（应式教育的后果），只知汪先生就应算得尙是一茖著名作家。

闲暇之余，开始是以一种慵懒的情绪看《汪曾祺散文》的。哪知，一读之下竟不能放下。关于诚信的名言

读《汪曾祺散文》，如同是听一位经历抗战、解放战争的历史老人在向我们娓娓动听地述说生活小事，而在倾听之中，這种生活小事似乎更是一种无形中的人文和历史教育。

在《汪曾祺散文》中，我们看了以前的西南联大教授们的风采，我们读了当时人们对于政治、文化的评判，我们如同读一位历史老人的故事。

在《汪曾祺散文》中，我们读了中国文人不屈的傲骨，看了中国学者在艰苦的环境中对思想与学术的孜孜追求。

汪老以一种充满人文色彩的笔调，向我们讲述着以前的往事，向我们传來种种可供学习的精神与思想。下雨天的心情说说

读《汪曾祺散文》，如同在读历史，更如同在向众多先贤和在世的思想老人学习为人处世！

读了汪老的书，坚信大家都能明白，其实中国不缺乏文化大家和散文大家，我们只是缺乏学习和认知的机会。读了此书再说中国无散文大家，也许会是一种笑话！

汪曾祺之书，不读后悔，读了不遗憾！

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《汪曾祺散文》读书笔记篇1

我想，就以这样的一个场景作为故事的开始吧。

那时候正值盛夏，窗外树影婆娑，夕阳血红。蝉鸣、京戏咿呀声、奶奶的切菜声汇成一首欢快的交响乐。爷爷坐着，打着扇子，看着电视。我问："我可以看猪猪侠了吗？"爷爷答："不行，等我看完。"我问："这个又不好看，为什么要看呀？"爷爷笑了笑，并没有回答我。我又指着电视机追问："这个叫什么呀？"爷爷答："这是京剧，沙家浜。"奶奶唤我两三遍，我才极不服气的跳下沙发去吃饭。年幼的我不懂很多，比如京剧、比如我爷爷、比如汪老的作品。那勉强算是我第一次接触汪老的作品。尽管我的童年被沙家浜充斥着，但很遗憾，我不是个天赋异禀、情感丰富的小孩，对戏、对故事始终起不了太大兴趣。如今再回忆戏的情节已是十分困难，但我却很好的记住了汪曾祺这个名字。

目光再移至七岁的我。

我要搬去和父母生活，并准备上小学了。奶奶把玩具和衣服整理到小提包里，爷爷塞了几本书放进其中。爷爷奶奶很不舍。我走的时候没哭没闹，在离开后也不如小说里写的"思念泛滥成灾"，这么一想我似乎是个极冷血的人。

念小学时常翻开爷爷送的书，我最爱的一本就是《受戒》。因为它是精装版，每个故事都附了很多彩图来自。那时候读故事，不过是走马观花。而且大部分时候都是通过插画了解故事的。现在想想，那画颇有丰子恺的味道。读完《受戒》只花了几天，将文章粗略地看过后，让我又震惊又觉得好玩的是，文中居然可以含骂人的话，如此直白而不加掩饰。并且语言通俗易懂。我十分欣赏这种"有话直说"的写作风格。他的故事也是那么有趣，让人心驰神往！那时候的我还闹出过很多笑话，就简单举一例。读《受戒》，幻想着有小英子家那样"像宝岛，三面都是河，西面有一条小路通向荸荠庵。岛上有六棵大桑树，夏天都结大桑葚。一个菜园子，瓜豆蔬菜，四时不缺"的居住环境。我还记得当时读完后便开始热衷于在花盆里种东西。那时小区里多樟树，我揣着樟树子便到家中花盆里种了起来。我也想在家种棵大树。把父母乐坏了。

上初中时学到《端午的鸭蛋》，总觉得趣味横生，恨不得将这一课上个好几百遍。那时候我是很"讨厌"鲁迅的，他的文章晦涩难懂，说话似乎有自己一套独特的风格。考试凡是出他的文章就令我抓狂。相比之下，在爱吃爱写的汪老的文集里，没有文人的考究和深刻思考的压抑，有的只是鸭蛋、马铃薯、腊肉、黄豆等吃食……他一样一样如数家珍。读来很快乐，酣畅淋漓。在那时会开始很情愿地去接触汪老的文字，但思想还是很幼稚的。再读《受戒》，则会为小英子和明海懵懵懂懂、简单可爱的爱情而会心一笑。注意到作者附注在文章末尾的"记四十三年前的一个梦"，心里会有一些小小的撼动。读《迟开的玫瑰或胡闹》，看到唱戏的邱韵龙说："今天不死，今天还吃"忍俊不禁，再结合他六十多岁重新恋爱的桥段，认为他就是一个滑稽而不老实的老头。汪老给我们展现的，是有烟火气的生活，不冷淡也不压抑。那时候，我认为这是一本有趣的书——有趣的作者塑造了一个又一个有趣的人和故事。

不久，我在家中收到了爷爷去世的消息，父母将奶奶接到家中来住。我没有去葬礼。那时候的我一连哭了好几天，《受戒》被我扔进了阁楼。我不知道，自己是在何谁赌气。我的童年好像被锁在了这本书里。很久很久，我都不愿也不敢打开。

临近中考时，我慢慢调整好心态，将爷爷的事放下了许多。碰巧一次在做研究作家语言风格的作业，我才想起，好久没有看《受戒》了，不如就拿它来完成作业。我再翻开此书，带着一点感怀，一点目的，细细地阅读起来。书中描写一位大娘的女儿："白眼珠鸭蛋青，黑眼珠棋子黑，定神时如清水，闪动时像星星。浑身上下，头是头，脚是脚。头发滑滴滴的，衣服格挣挣的。"这段描写，让人看着心中顿生爽朗喜悦之情。就好像一件裁剪合体的布衣服，浆洗的干净，没一点褶皱灰尘。很久没看到这么明媚简单的语言了。讲到巧云和小锡匠暗生情愫时，他写道："两人的情就好像天上的云，飘来飘去，下不成雨。"汪老的笔触是如此柔软动情，一如既往。

而之后的四读《受戒》，是在去年的寒假。偶然在书架发现它，没想到再打开它已是时隔多年。用了一个寒假去反复品味，这一遍下来的感觉可以说是大不一样。这一次吸引我的不再是图画、有趣淳朴的民风故事或干净纯粹的语言，而是岁月、人情的温度气息。《露水》中，一对唱戏男女相逢并搭伙卖艺为生，颇有"同是天涯沦落人"之感。他们互相照料，男人还教会女人新曲，为她伴奏。不久男人离世，女人烧了他的琴，又一个人唱回老戏。一切又在清晨的露水中归于平静。这段感情在露水中萌发，又在露水中安眠。他们又算什么呢？读到结尾，好像能隐约听到女人嘶哑的嗓音，一遍又一遍执着地唱着"你把那冤枉事对我来讲……"我不禁湿了眼眶，泪中有痛苦、不甘心，而后又在静谧之中化为一滩柔情和淡淡的悲伤。再读《迟开的玫瑰或胡闹》，邱韵龙已经不再是个让人取笑的老头，我对他多了好几分敬畏之情。他是一位在学戏时深受浪漫主义影响的可爱老头，他充满冒险精神，不忘初心，做自己想做的事。不仅引起我对生活追求的反思。如果是我，我真的能拿出如此大的勇气去做自己想要做的事吗？相比之下，我们似乎都是些俗人了。不过这篇文章真是狠狠地鼓励了我，给我很多启发。

汪老用他的笔塑造了许多人物：有天真可爱的明海和小英子、有苦命鸳鸯巧云和小锡匠、有唱戏的老不正经邱韵龙、有善良有主见的农村妇女小芳、有相依为命的盲人父亲和女儿……这些人物在我的脑海中是鲜活的存在，他们是不同的普通人，也是相同的不凡人——他们纯粹善良、淳朴乐观、简单美好。不论我读哪一篇，心头都会被这种未被压抑的人性美牵动着。大味至简，大味至简，说的就是如此吧。苏轼曾评价柳宗元的诗文,说它："外枯而中膏,似淡而实美","发纤浓于简古,寄至味于淡泊"。如今我极想引来一用，来形容我对汪老这部作品的感觉。

在《邂逅》一文中，有这么一句话："活在世上，你好像随时都在期待着，期待着有什么可以看一看的事。有时你疲疲困困，你的生命匍匐着像一条假寐的狗，而一有什么事来了，你醒豁过来，白日里闪来了清晨。"这好像我们现代人内心世界的缩影。上了高中，日子愈加忙碌起来，为了不可知的未来而奔波着。憧憬着美好未来和宁静生活，而又迫于各种压力繁忙不已，心里时常会有疲惫烦躁之感。但每每翻开他这本散文集，心总会悄然沉淀下来。

多年之后的我才明白这些东西于爷爷的意义。这份离家的礼物握在手中的分量重了许多。书中是爷爷想带我领略的人间草木，是他想带我感受的人间真情，是他想让我学会的平和心境。

有人说："读《受戒》像是听汪老聊大天。"我会，也愿时常抽空跟这位老爷爷聊上几句。这算是生活的一种安慰。

江西省南昌市洪都中学

黄雯翌

《汪曾祺散文》读书笔记篇2

一是学到一些理论知识。比如如何在文章中用字，其中他提到中国汉字的独特性和意义，他说中国汉字是用来看的，不是说的。许多诗歌一朗诵就没有以前的东西了，所以他反对朗诵诗歌和散文。他主张一字一字的认真扣字眼，沈从文的《边城》不到七万字，但写了半年，汪曾祺的散文同样从一个一个的字来看没有什么独特。但当放到一起那种行云流水的洒脱真的很奇妙。他主张刻画人物不应该描写太多。而应该从环境、声音、颜色等各个方面进行描写和烘托。如何组织文章？他说他是先在头脑里面对整个文章有了轮廓以后才写的，要先有个整体的构思。这些都是他端一杯清茶静坐时想出来的。

二是他的散文风格朴素、简练。人人看了都会明白，都能看懂，正是师承了沈从文的特点。虽然朴素，但那是一种文学修辞，文学语言，不是方言，没有在语言上的研究和大师的本领，是写不出那样的文字的。汪曾祺也说到老师沈从文、老舍他们是怎样练字的。汪曾祺本人家学渊源深厚，爱好广泛，上小学时，他的祖父就给他教《论语》，写小论文“义”，这就相当不错了，我上小学时，除了会放羊、掏鸟窝之外，文化的东西是绝缘的。汪曾祺散文我觉得最值得称道的是那种“真”，一点没有矫揉造作的嫌疑。是真情、真语言。尤其是那种语言真是难得，是应该让我们这些后辈好好揣摩的。一看就令人舒服，可信，不像现在好多人写的文章喜欢辞采华丽，但内容空空。不舒服，很令人别扭，不真实。由于爱好广泛，他的散文自然就非常博雅，草木性灵、历史文化、人物掌故、民俗风土、艺术文物……。都有涉及。但最真的是写人物的部分，尤其是对师友、家世、父亲、母亲等的回忆文章写的最美。令人陶醉，表现出他的善良、和蔼、真实。如《多年父子成兄弟》中对父亲的回忆，父子之间是那样自由、平等、融洽。《我的母亲》中对三位母亲的回忆。虽然两位是继母，但却充满了感情和幸福。

三是他的用情。他对任何人都是友好的。如对西南联大的诸多师友的回忆中，我们就能感觉到他对老师和同学的感情。很纯真，很自然，我觉得做人就应该像他一样。对任何人都很友好，对任何事都很认真。且那种追求自然、朴素的养生之道也值得我学习。文中提到的他的老师的一些为人处世，待客之道，修身养性我觉得对我影响还是很大的。那都是真人真事，人在生活中应该保持一颗童心，不要装腔作势。看书就是学习嘛。学文章，学做人，都很重要。

《汪曾祺散文》读书笔记篇3

“世味年来薄似纱，谁令骑马客京华。小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花。矮纸斜行闲作草，暗窗细乳戏分茶。素衣莫起风尘叹，犹及清明可到家。”

与陆游广为人知的表达报国雪恨之志的诗歌不同，这首诗给我们看到了一个士大夫的日常糊口情趣，闲适的心情有一种不被尘世所染的脱俗。

汪老喜爱这首诗，不如说是他喜爱这种心境，这种心境是具有糊口气味的。“春初新韭，秋末晚菘”是汪曾祺用来评价自己的披发文的。他喜欢疏朗平淡的风格，深得天然之馥郁，叙述清淡，蕴藉，而节制。

他对糊口的感觉，好像略有逃学孩子的清闲，世界也就这么大：嘴里叼着的微甜的草根、为了捉“都溜”沾惹了一身的臭芝麻、苗族女孩子娇嗔柔和的“卖杨梅——”声、在窗台上静静“吸着水”的绣球花，这就是糊口，甚至可以说是一种艺术，他真实地、切身地享受这种艺术。桐城派讲究写文章要有"文气"，汪曾祺的文章就是很有"文气"的，"气"很足，抑、扬、整理、挫，全篇文章看似无法，结构披发漫，但却有一股"气"相联，"大巧若拙"。再一点就是汪曾祺的语言相称好，看似清淡，韵味很足，并且会留空缺。汪曾祺写他的老师沈从文，不去写沈先生如何有才，如何勤奋，而是写沈先生有一腔难懂的湘西方言；写张君秋，就写张君秋的能吃，吃过饭画完妆再来二十个饺子；写金岳霖接受毛主席奉劝要接触社会，就坐三轮车在王府井东张西望——这些都是表现人物性格与特点的东西，汪曾祺就是不动声色地抓这些，

他是个别样的作家，他与当今坐在家里或办公室里眸子紧紧盯住屏幕、手指在键盘上飘动、神经几近被络绎不绝的电话摧毁的作家不一样。他的文章、他的书像是被他本人抚摸过千万遍的，字里行间披发发出的是木头铅笔的味道，而不是机器的硬冷。我能看到一个健朗的白叟用他骨骼凸起的手握住铅笔，面带淡定从收留的微笑，他细腻动情的笔触时不时地给自己和我们一个小小的惊喜、小小的打动，为了一小盘带着雨珠的雪白的缅桂花，抑或是为了一条从湖心忽然一跃而起的大鱼，仍是堂倌颇具京腔的一声“收茶钱——”，它们以润泽津润人心的方式诠释了“绚烂之极归于清淡”的东方古训。平清淡淡才是真，清淡是一种糊口状态、一种境界、一种熟悉。在极力让我们感触感染美的同时，我分明听到一个慈爱的声音在对忙着赶路的众人们说：“孩子们，慢点走，你们看这朵海棠的颜色，像是哪个大家闺秀的胭脂水不小心从指尖滑落，浸进了花瓣里。真美。真美。”

汪曾祺披发文最大的特点就是"淡"，淡得相称有味道。他的披发文，记的也就是一些昔人往事，或者名胜古迹什么的，似乎信手拈来，娓娓而叙，并且点到即止，留下大量让人回味和思索的空缺。那些随手拈来的东西经由作者看似不以为意的处理后，立刻就布满一种雍收留大度的雅儒气味，是一种真正意义的聪颖和聪明。这些年文坛玩深沉的东西特别多，满纸文章故弄玄虚或者莫测高深。比较着汪曾祺，你就会发现后者的大家风范，而前者只不外是一群自作智慧者，他们不是"真和尚"。可谓：真僧最言家常话。

《汪曾祺散文》读书笔记篇4

微光，纱帘，素笺。

一米阳光探进窗扉，似轻纱自空中柔缓飘舞，闪烁着橙黄的，樱红的，温暖的光。一缕微风挟裹着草木的清新拂进窗内，衬着阳光下浮动的微尘，撩开扉页，送来蔓草自然的清香。

他，自书香门第走来，淡雅绝俗的言语是他的生活方式；生动鲜明的描写是他的至理名言；双瞳剪水，是他对峥嵘岁月的淡淡回忆；酒入豪肠，是他对未来美好生活的无限向往。沧桑矍铄的面容于眼前渐渐浮现，温厚哲理的话语于耳畔轻轻回响——"口味单调一点，耳音差一点，也还不要紧，更要紧的是对生活的兴趣要广一点。"

走过战火纷飞的抗战时期，在兵荒马乱的繁尘俗世中，他依然保留着一颗宁静淡泊之心，用心体味，用笔记录下战乱年代一点一滴的小幸福。在文《跑警报》中，汪老如是言："跑警报是谈恋爱的时候……跑警报可算同生死，共患难".在动荡不安的时局中，人人自危，又能有几人会注意到这细微的现象和人们忙而不慌的心理感受呢？唯有汪老，以一双擅于观察的睿智之眼，一颗素雅如兰的淡泊之心，以温暖的笔触，静静地勾勒出一幅繁忙却不失幸福的生活画卷，亦鲜活地描摹出自己内心深处感性而细腻的伊甸园。身处乱世思桃源，素心如兰淡雅香。汪老静静地教导我，善于捕捉细节的慧眼与知性细腻的善思之心最为可贵。

跨入坚韧沉稳的中老年时代，汪老将年轻时一颗焦躁不安的心轻轻安抚，把青葱岁月中的点滴回忆慢慢沉淀，于岁月长河、广阔文坛中交织、升华，终酿成一坛醇香浓郁的玉液琼浆。三分啸成文采，七分酿成情愫，绣口一吐便是绝世风采。正如文《豆腐》中所记："砂锅豆腐须有好汤，骨头汤，小火炖……汤清而味浓……".汪老的一生正如这锅好汤，以聪慧才智为底，以人生阅历为料，以生活中的挫折和历练为文火，慢慢炖，静静熬，待汤内翻白，浓香四溢，方揭盖起锅。哇！一锅好汤，乳白中透着奶黄，这不正是汪老乐观诗意人生的缩影吗？袖舞斜阳四暮合，浓情诗意青莲馥。汪老轻轻的告诉我，怀着一颗淡泊朴素之心，带着一份热爱生活之情，并将之汇聚于文海中，融合于生命长河中，才是永恒的真谛。我想，这也正是汪老在茫茫文海中沉沉浮浮，虽历经岁月沧桑，却依然能历久弥香，于世间芳华处绽放的原因吧！

人间草木已纷菲，心间芳华始绽放。我相信，铭刻在我们心中的，不仅只是汪老的音容笑貌和散文随笔，他那在沉浮世俗中依然宁静豁达、淡泊致远的高贵品质，他那在滚滚红尘中依然能独守初心、执着前行的坚定信念，他那在峥嵘岁月中甘于默默沉淀、厚积薄发、始绽芳华的质朴而伟大的精神，更值得我们学习和传承！

《汪曾祺散文》读书笔记篇5

他是一位乐观，爱好生活的美食家，作家——汪曾祺。他将自己对生活的观察，对美食的经验全都倾注在了笔尖上，写在了我读过的这本书上。

在他的家乡，高邮，承载了他对美食的最初看法。在我读完“端午的鸭蛋”的那段后，想着那蛋壳泛着淡青色；入口如嚼石灰；蛋白柔嫩，蛋黄如朱砂般的鸭蛋，我拿着书就让我妈妈买一些高邮的鸭蛋。当我尝了几口后，果真如此！后来几天，我学着汪曾祺去探索美食的世界。慢慢的，我便总结出了一些经验：在吃完小龙虾后要把指头上的油嗦掉，或者是吃大棒骨的时候一定要把骨髓吸出来。就算看似可笑，但我也深深地体会到了美食的趣味。

整本书中，我最喜欢的篇章还是“跑报警”，这一段写的是他在上学时躲避日军轰炸的场景。文中说到，跑报警的时候，人们都是往水渠里跑，但是汪曾祺却每次都往松林里跑，因为那里有买松子的。虽然面临着日军残忍的轰炸，但是汪曾祺却能闲逸地磕着松子，去乐观的面对。虽说幽默，但这绝对是常人少有的。

汪曾祺时常在文章中把美食与家乡连接到一起。在《咸菜慈姑汤》中，从小时候厌恶慈姑，到因为久违了家乡的感觉而开始对慈姑有了感情，这些事情其实都说出了汪曾祺思乡的心情。

这位幽默，乐观的老作家用朴实无华的语句去征服了我们的心，但那些句子又仿佛充满了色彩，流光四溢。这些色彩，便是他对生活的看法。

《汪曾祺散文》读书笔记篇6

《汪曾祺散文选》读后感2000字：

手头所拿的这本是2004年百花文艺出版社出版的，是文化部、财政部2005年度送书下乡工程书目之一。这是近日从乾县图书馆借的。

以前自己读书一般都是直接用电脑写读后感，很少存留纸质版的，总觉得比较麻烦，因为自己读书的目的还是要将读后感写出来与大家分享的，如果先要弄一个纸质的笔记，再输入电脑，做成电子版，就有点重复啰嗦了。这次因为一个活动的影响，自己还是决定在阅读的过程中，随时把自己对于书中片段的点滴感受记录下来，到后边整理电子版的时候也是一个沉淀的过程。所以这篇文章和我在笔记本中所做的摘抄内容有较大的差异。因为这有一个重新建构的过程在其中。

只是一看到这个题目我有一种深深地震撼感，我觉得肯定会有所收获的。因为按照弗洛伊德的精神分析法，男人们大多数有恋母情节，与恋母情节相反的，就是父子成仇。而且在中国，受封建社会礼法中“君君臣臣，父父子子”观念的影响，父子之间的关系一直是比较紧张的。父亲，在大多数人的心目中就是山，是和严厉、古板、不苟言笑相结合起来的。至于说，朱自清先生所写的《背影》能够广为流传，我认为一个很重要的原因就是他一反常态的讴歌了父亲，一个在自己母亲去世、差事交卸、身处困境、却仍然能对和自己发生矛盾的长子心细如发的父亲。所以，多年父子成兄弟，这对我来说是一种人生理念上的严峻挑战，而能提出这样的说法的人，在我想来肯定是有两把刷子的。

事实证明，这篇文章果然令我耳目一新。多年父子成兄弟，这需要多大的勇气和力量。汪先生是这样说的，也是这样做的，至少我看到了包括汪先生的父亲在内的四代人其乐融融的感人场面。多年父子成兄弟对我来说，也是一种人生启示，要善待自己身边的每一个人，要学会尊重和理解每一个关爱或者伤害过自己的人。普天之下，没有无缘无故的爱，也没有无缘无故的恨，一切都在自己的因缘之中。

再次了解汪曾祺，是因为他关于美食的文章，读汪先生的文章能够感悟到他对于中国饮食文化的独特理解，这其中有对物质生活“食不厌精，脍不厌细”的精细化追求，也有对人生至真至善至美的精神追求。所以写下了《四方食事》《手把肉》《五味》等精彩篇目。更因为先生对于这些生活琐事、衣食住行的敏锐感知力，成就了作者，造福了一批又一批有心之人，使我们能够欣赏到先生的《烟赋》《寻常茶话》《故乡的食物》《故乡的野菜》等精美文章。

读汪先生文章，有一种闲适的感觉，仿佛在听人侃大山，在摆龙门阵，娓娓道来，声声入耳。尤其是在社会节奏日益加快的今天，能够静下心来读汪先生文章，让自己的心灵有一个缓歇的机会，这简直是一件多么奢侈的事情。汪先生文章只要你认真阅读，沉浸其中，定有收获。让自己的生活更有品味，让自己的心灵从此不再寂寞，从阅读汪先生散文开始。

最后，要谈到的是这次在阅读先生散文集是的收获：第一就是认识了很多伟大的人和一些虽然平凡但是很真实的人。汪先生是沈从文大师的得意弟子，与金岳霖大师往来甚密，在他的笔下这些大师们褪去了华丽的光环，存留的是至真至善至美，真性情、真趣味、真自我。沈从文先生是这样，金岳霖先生也是这样。读这本散文集，我也知道了年度大片《无问西东》中“跑警报”片段的由来。明白了汪先生的文章不只是用来耳目一新的，而是要用来走心。

近年来，对于沈从文先生的评价不断提升，但这其中也却有很多的误解。通过汪先生的抽茧剥丝般的述说，我们得以正确的认识和评价沈从文先生，认识他认真做事的精神。无论是他在讲授习作课，还是他对后辈的提携，对于学生友人借书或者文玩相赠时的大方慷慨，这些都是令人敬佩的。确如张充和为沈先生撰写的挽联中所述：“不折不从，亦慈亦让；星斗其文，赤子其人。”即使晚年在研究文物时，也非一般的文人雅士们的将文化精品据为己有，而是带着中国传统文化的满腔热忱，在研究终结以后，将大部分赠与科研院校，这种气度与豁达几令后辈星爷们羞愧欲死，颜面无存。

通过汪先生的讲述，我们还知道了沈先生对与衣食的不甚讲究，他的不慕名利，这在他对于葬礼的要求中表现的尤为突出。对于真善美的追求，必然伴随着对于假丑恶的揭露和批判，这一点，这师徒仍然有共同之处，不同之处在于沈从文是一种消极的“躲避”，所以他写了《湘行散记》；而汪曾祺先生是用文字来控诉，《钓鱼台》就是汪先生对于那段历史的记录和控诉。

其次，王先生对于人生苦难的豁达与大度，这在《牙疼》《随遇而安》等文中表现的淋漓尽致。即使对终年往事有所不满和愤恨，也是淡淡的“为政治民者，可不慎乎”一句轻轻点过，这需要多少的人生历练才能练就。正因为如此，才使得汪先生能够以平常心对待小市民、对待胡同、写下水母娘娘的颂歌、赞美白马庙中的哑巴，叙写胡同中的大妈，以及闹市中的闲人。但是闲人不闲，闲人们都有自己坚定的信念和追求，这就使得闲人变得有趣了。从这些卑微的人、平常的事中感悟人生、汲取动力，这是汪曾祺先生的感人之处。

《汪曾祺散文》读书笔记篇7

最近看完了汪曾祺的两本书《打渔杀家》和《孤蒲深处》。汪是沈丛文的子弟，所以文字多有受其影响。《打渔杀家》主要是他的文论，书评，最吸引我的是他如何谈写作的一些内容。《孤蒲深处》是他的短篇小说集，都是比较有名的一些作品如《受戒》《大淖记事》《八千岁》《岁寒三友》《徙》等，他的小说确切地说更像是散文，是有一点儿故事性的散文。这也很像沈丛文的风格。此外他的书并不是特别流行的那种。

读起来呢，很有生活滋味，让你觉得不陌生，反而很亲切。此外，可以看得出汪氏的做人处世之淡泊态度，很有才华但是缺非常地内敛谦恭自省。他是江苏高邮人，秦少游的同乡，我也可以攀上老乡的江南之地。水乡之地的人文历史故事，不比高原北方的粗放豪爽，但是却很耐人寻味。其实，南方多才子佳人，也是我们大家都知道的事情。汪后来大多年是在北京居住，也写了许多的京派文学作品，但是他影响深远的还是他对于故乡的那些描写和回忆。所以有人也称他的文章为乡土文学，但是他却并不认同。我以为汪最看重的文学品质是平淡自然，他的文章里也多次提到写作的最高境界是平淡自然，也是他的'文章最主要的特征。

我常常会想，本是南方人的我却长在北方，这样的历史对我会有多大的影响。如果我一直就在南方或是北方，我可能走的是完全不同的道路。对于我的父母来说，他们是读大学的时候才从南方到了北方，后来就再没有能回去，他们不也是一直在流浪吗？人类命运有一定的重复性，没有根的人，这样才可以四处漂泊，并不觉得有什么难过，或者说是一种自然的选择。倒是那些祖宗多代一直固守一方水土的人，他们不能忍心离开的多。现代许多人，不再有那么多故土的观念，是因为生活的质量决定一切其他，故乡的观念必须淡化。但是还是有一些人他们的不愿意离开，是出于一种本能，倒不是他们意识到多么地热爱家乡。

然而我又不得不承认，只有在离开了故乡的时候，故乡才有它极其不可抗拒的魅力。就像汪曾祺，沈从文这些大作家的作品所反映出来的。没有失去的人是不知道其宝贵的地方和意义的。我们从离乡之人的视觉处发觉一个自己没有体会过的故乡，也只有从离乡人的情怀里体会出自己温暖幸福的真谛。所以，故乡的人应该感谢离乡的人，因为如果没有他们的时时提醒，他们并不知道他们的故乡是多么地美丽。汪的书所表达的对故乡的怀念，其实是人类的一个普遍情怀，对于我来说，是勾起我的思乡之心，引无限共鸣之意的好书。

《汪曾祺散文》读书笔记篇8

胡同是贯穿大街的网络。它居闹市很近，大哥酱油，约二斤鸡蛋什么的，很方便但似有很远。这里没有车水马龙，总是安安静静的。偶尔有剃头挑子的“唤头”（像一个大镊子，用铁棒从当中擦过，便发出噌的一声）；磨剪子磨刀的“惊闺”（十几个铁片穿成一片，摇动做声）；算命的盲人（现在早没有了）吹的短笛的声音。这些声音不但不显得喧闹，倒显得胡同里更加安静了。——《胡同文化》

汪曾祺描写的胡同中的场景很生活、真切。人物的特点很鲜明，虽描写每个人物只有简短的一句话，但他抓住了人物的细节，抓住了人物的魂。汪曾祺对风俗的关注体现了他对民族集体生活和文化的喜爱。汪曾祺在《咸菜和文化》说：我们要在小说里表现的文化，首先是现在的，活着的；其次是昨天的，消逝不久的。理由很简单，因为我们看得见，摸得着，尝得出，想得透。汪曾祺写的《胡同文化》语言平实，贴近生活，也是希望把这种文化以最简单真实的方式传递给更多人，让这文化更好的延续下去。

正如汪曾祺所说的：他所追求的不是深刻，而是和谐。他用朴素着实的语言记录生活。归有光的“以清淡的文笔写平常的人事”也尤其受他推崇。汪曾的文学作品展示了现代汉语写作的另一种可能，那就是从活的传统和活的生活中汲取营养。

《汪曾祺散文》读书笔记篇9

汪曾祺的作品中最吸引我的地方是他的语言文风。汪曾祺的作品是可以读出糊口的。这是源于作家对糊口的真诚吧。他所写的都是自己认识的糊口：旧时代的高邮小城、西南边城昆明、文化界的故旧师友、西南联大的师生、北京京剧团的戏曲演员;故乡的大淖、荸荠庵，昆明的白马庙等。

他的作品中总有他自己过去糊口的影子，所以写起来有真切的认知，有感情。

汪曾祺的作品，我看得较多的是披发文。下面我将从他的披发文中举几个例子，分析一下语言，表达我的感触感染和观点。

那棵龙爪槐是我一个人的。我认识他的一切好处，知道那个枝子适合哪种姿势。云从树叶中间过去。壁虎在葡萄上爬。杏子熟了。何首乌的藤爬上石笋了，石笋那么黑。

蜘蛛网上一只苍蝇。蜘蛛呢?花天牛半天吃了一片叶子，这叶子有点甜么，那么嫩。金雀花哪儿好热闹，多少蜜蜂!波——金鱼吐出一个泡，破了，下战书我们去捞金鱼虫。香橼花蒂的黄色仿佛有点犹豫，别的是花飘下，香橼花时掉下的，花落在草叶上，草轻微低头又弹起。——《花园》

《花园》这篇披发文读起来颇有趣味，语言十分的生动活泼。对景物的刻画很好，文字虽是印在纸上，纸虽是平面的，但面前看到的是立体的，是鲜活的，是有生命的。

感觉手是可以触摸到它们的，《花园》中所塑造的景物那样真实地泛起在我面前，唤起了心灵最柔软的那部门，似乎又回到了小时候。

汪曾祺的作品是有生命的，在于他的语言平实、糊口，它所描写的东西也是如斯，平凡渺小，但却凝结着巨大的能够感动人心灵的'气力。汪曾祺专心感触感染糊口中的快乐和温馨，贴近的观察糊口。源于糊口却高于糊口。

胡同是贯串大街的网络。它居闹市很近，大哥酱油，约二斤鸡蛋什么的，很利便但似有很远。这里没有毂击肩摩，老是安安悄悄的。偶尔有剃头挑子的“唤头”(像一个大镊子，用铁棒从当中掠过，便发出噌的一声);磨剪子磨刀的“惊闺”(十几个铁片穿成一片，摇动做声);算命的盲人(现在早没有了)吹的短笛的声音。这些声音不但不显得喧闹，倒显得胡同里更加安静了。——《胡同文化》

汪曾祺描写的胡同中的场景很糊口、真切。人物的特点很光鲜，虽描写每个人物只有简短的一句话，但他捉住了人物的细节，捉住了人物的魂。汪曾祺对风俗的关注体现了他对民族集体糊口和文化的喜爱。

汪曾祺在《咸菜和文化》说：我们要在小说里表现的文化，首先是现在的，活着的;其次是昨天的，消逝不久的。理由很简朴，由于我们看得见，摸得着，尝得出，想得透。汪曾祺写的《胡同文化》语言平实，贴近糊口，也是但愿把这种文化以最简朴真实的方式传递给更多人，让这文化更好的延续下去。

正如汪曾祺所说的：他所追求的不是深刻，而是和谐。

他用朴素着实的语言记实糊口。归有光的“以平淡的文笔写寻常的人事”也尤其受他推崇。汪曾的文学作品展示了现代汉语写作的另一种可能，那就是从活的传统和活的糊口中汲取营养。

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读后感大全主题阅读推荐：“汪曾祺散文读书笔记”。将生活的点滴写进作文中是一件再正常不过的事情了，因为作文也是一种加强大脑记忆的方式。高分作文往往具备新颖的主题，紧扣题意的内容，独具见解，那么我们该怎样才能写出一篇优秀的作文呢？

汪曾祺散文读书笔记(篇1)

一间古朴的屋舍中，一张桌，一把藤椅，一位老人坐于藤椅之上，微仰着头，意态悠远。

他在回忆往事，那些已经逝去的青春年华——有对家乡美食美景的无限眷恋，有对母校西南联大的光辉追忆，更有对风俗文化的悉心寻探……这，都是纯粹的美，美在身边。美在本分，

我最喜欢《我的家乡》这篇文章，汪曾祺的家乡是水乡，碧波荡漾的水上，偶尔有一只，两只打鱼的小船划过，只需两点竹篙，便可到达。汪老那时看打鱼、看船、看西堤美景，不亦乐乎。黄昏时，最打动人的是天空上的紫。傍晚时分，江边一带的船，都点起橘红色的灯，星星点点地分布着……正如沈从文说的那样，这里真是一个圣地！好山好水好风光！

汪曾祺的散文中总有水，那水是平静而雅致，欢快并无拘束的，平平淡淡却又令人回味无穷，正如他家乡之水。他的文章就如清澈之泉，饱含了那些令人会心一笑的小美，令人读起来舒雅闲适……

或许我们都是匆匆生命中的过客，在办公室中两眼紧盯着电脑，接打着无休止的电话，开着无穷尽的会议……这些，竟将人与自然隔离，无法留心那些纯粹的美。但无论怎样，请保持一双善于发现美的眼睛，一颗纯粹自然的心！

不觉间，耳边传来了慈祥的声音：看，孩子！那吸附在青草上的露珠，多美啊！摸摸它，像不像天上撒下来的甘露？好美，好美……。

汪曾祺散文读书笔记(篇2)

这个寒假，我读了《汪曾祺散文》。这本书收录了汪曾祺先生的散文，包括他的日常生活、美食、自然环境等方面。这里面，我最感兴趣的是“美食”这方面。

书中记录了许多美食，如高邮鸭蛋、蒌蒿等。虽然这些都不是像海参、鲍鱼这样的顶尖食材，但作者运用了多种描写，如写蒌蒿的视觉描写：“蒌蒿……粗如笔管，有节，生狭长的小叶，初生二寸来高”；写咸菜的味觉描写：“不咸，细、嫩、脆、甜”；写做枸杞的动作描写：“用开水焯了，切碎，加香油、酱油、醋，凉拌了吃。”这些细致的描写，体现出了作者对故乡和故乡美食的热爱。

我和汪爷爷一样，也热爱故乡的美食。我的母亲是福建福州人。那里的特色美食有拌紫菜、南煎肝以及各种海鲜。每次去闽菜餐馆吃饭，如“莆田”、“景福轩”，我都喜欢吃这些海产品，如蒸大黄鱼、煎海蛎，因为这是家乡的味道。蒸大黄鱼用的清蒸手法，将鱼的本味保留到极致，是一种鲜味，再浇上酱油，使咸、鲜融合，是闽菜常见的味道。灯光照射下，鱼皮表面金黄得发光，异常漂亮。煎海蛎是把海蛎裹上蛋液，煎成一张大饼，既有海的味道，又有蛋的香味。海蛎非常鲜嫩，正宗的闽菜中的海蛎是要用捞完不久且无沙的。这是我的家乡菜——闽菜！

我的家乡菜，无论我品尝过什么美食，我都不会忘记你；我的故乡，无论我走到什么地方，我一定会记住你！

汪曾祺散文读书笔记(篇3)

他的作品中总有他自己过去糊口的影子，所以写起来有真切的认知，有感情。

汪曾祺的作品，我看得较多的是披发文。下面我将从他的披发文中举几个例子，分析一下语言，表达我的感触感染和观点。

感觉手是可以触摸到它们的，《花园》中所塑造的景物那样真实地泛起在我面前，唤起了心灵最柔软的那部门，似乎又回到了小时候。

正如汪曾祺所说的：他所追求的不是深刻，而是和谐。

汪曾祺散文读书笔记(篇4)

这是我第一次碰触汪老先生的文字。之所以用“碰触”是因为我无法在匮乏的词库里找出一个更贴切的词来形容这种久违的辛劳，笃实，清甜微苦的细珠润语。汪老是经过那场革命考验过的人，却在字里行间有着不同于老舍的超俗;不同于冰心的细润;不同于秋沅的诙谐。这点在于我是难能可贵的。

品着品着，伴着午后微暖的阳光，透过窗拍打在我的身上。我恍惚间有种若即若离，童真，无奈，幽默，心酸之矛盾感;恍惚间有种赤足漫步于沙滩边，捡拾水花清润的触感，那种幸福的温度，是无法言喻的。试想着，有个足够明亮的花园，生长着巴根草，芝麻，虎耳草，紫苏;栖息着土蜂，蝉，天牛，螳螂，斑鸠如此种种生灵的乐土，我的童年可以畅快淋漓，无畏的度过，那必是一个优美的意境;试想着，有个足够多水的地方，那里有河堤，墙垛子，竹蒿，大船，也有贴水飞的野鸭子，撑蒿人，船老板的家眷，和四面扑打的鱼鹰，我必可以在那里——水乡高邮。肆意的赤足奔跑，任凭将那冷冷的笑声与烦恼都改写成那午后的每一抹暖入心扉的阳光。嗬，心都醉了。

我于是便摸索着，这苍劲的笔锋必是经历了岁月的沉淀，风吹过，雨淋过，宛如幽谷里一朵安心的幽兰;霜欺过，雪压过。宛如月光里默默沉思的绿荷。另一方面，我始终无法理解这乐观幽默的语言为何书在那个特殊的时期——文化*革命，就像在冬日黝黑却坚韧的树枝，在寒冬映衬下宛若水墨画的树枝，突兀的生长着一朵极艳丽饱满的花。那花是毫不忌讳的长着，如此骇俗又如此平实。使人在惊叹其美丽的同时又无疑对它的遭遇感到惋惜;在惋惜之余又为它产生敬佩和畏意了。

再准备从窗前的躺椅上起身时，却再也离不了那种纯净，真实朴实的语言。它虽没有如我最爱的秋沅的文字那般如散发暖暖光芒的珍珠，打磨着我柔软的心，却也有闪烁着正义和尊严，友谊和爱，继而成为引领我走向成功智慧的那一方净土。

汪曾祺散文读书笔记(篇5)

汪老懂得真多，天上地下，古往今来，好像没有什么是他不知道的，什么都能谈。语言简练，读来畅快，幽默风趣，常使人发笑。是阅遍天下事的人才能有的通达智慧和平和。汪老在《泰山片石》里也有表态，“我对一切伟大的东西总有点格格不入”，“泰山是强者之山，我不是强者，不论是登山还是处世。我是生长在水边的人，一个平常的、平和的人”。比起腾龙，我更喜欢潜龙。

书中有极大篇幅讲到吃，汪老该是神农尝百草似的什么都吃过。这吃不是囫囵吞地吃，食材、做法等等在他这儿都有研究。有些重口味食物也着实让我开了眼界。酸甜苦辣咸都去尝一尝，口味杂些好，对待文化也是一个道理。有人说在吃上耗费太多精力的国家不会有太大出息。不管有没有出息，爱吃、会吃的人一定是可爱的。关心粮食和蔬菜，多么难得的悠闲和松弛，是生活的气息，人的气息。

人事上，汪老也很看得开。《多年父子成兄弟》那一篇对家庭关系的看法，我极为赞同，比如今这些老人明白多了。《名优逸事》里写道“说实话而使人笑，才是一个真正的丑角。喜剧的灵魂，是生活，是真实”，对喜剧的见地实在深刻。还有那“饭后打球练盲肠”、“空前绝后鞋”，叫人忍俊不禁。

汪老的散文就像百科全书，用最轻松的方式带你游历人间，收获颇丰。唯一难受的点是生僻字和不知道的事物太多，查得好辛苦。

汪曾祺散文读书笔记(篇6)

“夏天的早晨真舒服。空气很凉爽，草上还挂着露水(蜘蛛网上也挂着露水)，写大字一张，读古文一篇。夏天的早晨真舒服。”《夏天》

如此平淡质朴，如话家常的文笔有几人写得如此惬意?惟恐只有汪曾祺能做到了。品读汪曾祺的散文，虽然话语平常，但饶有趣味。如《葡萄月令》 “然后，请葡萄上架。把在土里趴了一冬的老藤扛起来，得费一点劲。大的，得四五个人一起来。“起!——起!”哎，它起来了。把它放在葡萄架上，把枝条向三面伸开，像五个指头一样的伸开，扇面似的伸开。然后，用马筋在小棍上固定住。葡萄藤舒舒展展、凉凉快快地在上面呆着。

读到这里，我不由得笑了，绘声绘色的描述让我似乎看到了葡萄藤老爷般呆在架子上。这便是汪曾祺的散文所带来的感觉享受。读汪曾祺的散文处处可见这样的文笔，行文中透着淡泊宁静，即使人生的酸甜苦辣也能被他写出不同的韵味

读《汪曾祺散文》，如同是听一位经历抗战、解放战争的历史老人在向我们娓娓动听地述说生活小事，而在倾听之中，这种生活小事似乎更是一种无形中的人文和历史教育。

在《汪曾祺散文》中，我们看到了曾经的西南联大教授们的风采，我们读到了当时人们对于政治、文化的评判，我们如同读一位历史老人的故事。

在《汪曾祺散文》中，我们读到了中国文人不屈的傲骨，看到了中国学者在艰苦的环境中对思想与学术的孜孜追求.......

《多年父子成兄弟》，其中：“儿女是属于他们自己的。他们的现在，和他们的未来，都应该由他们自己来设计。一个想用自己理想的模式塑造自己的孩子的父亲是愚蠢的，而且，可恶!另外作为一个父亲，应该尽量保持一点童心。”这话让我深受触动，父子之间能做到这样少见。

微尘见世界，我只能这样说。

汪曾祺散文读书笔记(篇7)

读起汪曾祺先生的散文，我总觉得，其他人写的散文是给别人看的，而他的散文是写给自己回想的。

我轻轻翻开第一页，像个不小心走错路的孩子，莽莽撞撞地闯进了那缤纷地天地。我按照书上的指引，一会儿在“花园里斗起蟋蟀，一会儿在茶馆里翻翻书，一会儿帮着大人收葡萄，一会儿和大伙一起跑警报”。初看汪曾祺先生的散文，总觉得有些语言怪怪的，总是提起一些不存在或与要写事物毫无关联的东西。有时也会写出奇特的，与众不同的感受。可仔细想想，这不就是童年时代的最真实的想法吗?

我们小时候都会对每个事物有着不一样的感受。在书中，作者对“款款的飞在墙角花阴”的“鬼蜻蜓”有“一种说不出来的难过”，吃石榴觉得“所得不偿劳”，让我也不由想起小时候也常觉得玩具小人就是我指挥的军队，每个颜色也都是各具一种性情。这种不切实际的想法一定是每个人都有的，可这种感受也是捉摸不定的。汪曾祺先生就是把这种感觉描绘了出来。

小时候，我们的脑子里也会装满奇奇怪怪的东西，有时甚至是自己凭感觉造出的一些没有的词。比如作者写“我的记忆有菖蒲的味道，然而我们的园里可没有菖蒲啊”。这句看起来前言不搭后语，是在突兀至极。可如果联想起我们小时候的思维，就会一下子明白——大家小时候都会有这种陌生而又熟悉的词语萦绕在脑海中，使我们整天想啊想。有时候也会去问问大人，可这么遥远的词汇，大人哪能想得出呢?

汪曾祺先生写这些别人看来断断续续的文字，也许，每句话都是曾经的一个梦吧。

汪曾祺散文读书笔记(篇8)

他是一位乐观，爱好生活的美食家，作家——汪曾祺。他将自己对生活的观察，对美食的经验全都倾注在了笔尖上，写在了我读过的这本书上。

这位幽默，乐观的老作家用朴实无华的语句去征服了我们的心，但那些句子又仿佛充满了色彩，流光四溢。这些色彩，便是他对生活的看法。

汪曾祺散文读书笔记(篇9)

二是他的散文风格朴素、简练。人人看了都会明白，都能看懂，正是师承了沈从文的特点。虽然朴素，但那是一种文学修辞，文学语言，不是方言，没有在语言上的研究和大师的本领，是写不出那样的文字的。汪曾祺也说到老师沈从文、老舍他们是怎样练字的。汪曾祺本人家学渊源深厚，爱好广泛，上小学时，他的祖父就给他教《论语》，写小论文“义”，这就相当不错了，我上小学时，除了会放羊、掏鸟窝之外，文化的东西是绝缘的。汪曾祺散文我觉得最值得称道的是那种“真”，一点没有矫揉造作的嫌疑。是真情、真语言。尤其是那种语言真是难得，是应该让我们这些后辈好好揣摩的。一看就令人舒服，可信，不像现在好多人写的文章喜欢辞采华丽，但内容空空。不舒服，很令人别扭，不真实。由于爱好广泛，他的散文自然就非常博雅，草木性灵、历史文化、人物掌故、民俗风土、艺术文物……。都有涉及。但最真的是写人物的部分，尤其是对师友、家世、父亲、母亲等的回忆文章写的最美。令人陶醉，表现出他的善良、和蔼、真实。如《多年父子成兄弟》中对父亲的回忆，父子之间是那样自由、平等、融洽。《我的母亲》中对三位母亲的回忆。虽然两位是继母，但却充满了感情和幸福。

汪曾祺散文读书笔记(篇10)

汪先生的散文好在哪里呢?掩卷思考，说不清楚好在哪里，反正感觉好像就是在一个静静的冬夜，坐在火炉旁，手捧着一杯热茶;又好像在风和日丽的早晨，行走在小桥流水的江南;更多的时候，就是回到了童年，在体味童趣时，既感到温暖又感到淡淡的忧伤，“逝者如斯”啊。

就我的阅读水平，我想这篇散文之所以有如此的魅力，就在于作者用浑朴自然的文字，从小的视角楔入写凡人小事之美，于看似不经心、不刻意之中设传神妙笔，写出了富有人情味的真境界。

通篇并没有多少景物的描写，而是用儿童的眼睛扫描花园。你看，花园的背景是灰青色、褐色、黑色的老宅，里面充满了影子——伸拔到无穷高的大柱子(儿童的眼里当然是“无穷高”)，神堂屋里挂着的鸟笼和“永远眯着眼睛假寐的鸟(儿童的心理!)”。写园子里的草，并不写草如何青如何绿，而写“巴根草”的儿歌、“我”躺在草地上拉草根的声音、草根的甜味和似有若无的水红色、写“我”与草的“游戏”，写被草磨得发光的鞋底、写难闻的“臭芝麻”，一笔带过的虎耳草的腥味和紫苏的红色。写虫，写天牛、蟋蟀、鼻涕虫、蝉、蜻蜓、土蜂，都不是描写虫如何如何，而是写“我”与虫们的故事。写鸟，写冒冒失失飞进花厅里的鸟，写吃偷吃米粉，灶饭，碗儿糕的鸟，写自己养的鸟被猫吃了的“哭”。写花，也并不写花如何美，而是写供花，写掐花，写穿花，甚至写绣球花和白缎子绣花的小拖鞋以及它们是主人小姑姑，还有花匠、花房、含羞草、荷花……。通篇文章都是儿童纯净的眼睛看到的东西，都是儿童纯真的心灵里感受到的美。特别是土蜂的那段描写:

“好些年看不到土蜂了。这种蠢头蠢脑的家伙，我觉得它也在花朵上把屁股撅来撅去的，有点不配，因此常常愚弄它。土蜂是在泥地上掘洞当作窠的。看它从洞里把个有绒毛的小脑袋钻出来(那神气像个东张西望的近视眼)，嗡，飞出去了，我便用一点点湿泥把那个洞封好，在原来的旁边给它重掘一个，等着，一会儿，它拖着肚子回来了，找呀找，找到我掘的那个洞，钻进去，看看，不对，于是在四近大找一气。我会看着它那副急样笑个半天。或者，干脆看它进了洞，用一根树枝塞起来，看它从别处开了洞再出来。好容易，可重见天日了，它老先生于是坐在新大门旁边息息，吹吹风。神情中似乎是生了一点气，因为到这时已一声不响了。

在汪先生的笔下，蠢头蠢脑的土蜂，在花朵上把屁股撅来撅去，那对东张西望的“近视眼”，拖着的肚子，坐在新大门旁边息息吹吹风的神情，酣态可掬的小动物就出现在我们面前了。而那个可爱的小男孩，觉得土蜂在花朵上撅来撅去有点不配而对土蜂的愚弄，则体现了童趣和对花朵、动物、花园、大自然的热爱。

独到的审美，也是这篇散文特点之一。美在身边，美在本分，真正具有可体验的美的特征的，恰好是真实的个体生存中的无时无刻不在的“小文化”“小话语”“小叙事”。《花园》让我感受到的艺术神韵，就在浑朴自然的文字中，在流淌在字里行间的文人的雅趣和爱好中，在小事的叙述和刻画中。

汪曾祺散文读书笔记(篇11)

我想，就以这样的一个场景作为故事的开始吧。

目光再移至七岁的我。

有人说："读《受戒》像是听汪老聊大天。"我会，也愿时常抽空跟这位老爷爷聊上几句。这算是生活的一种安慰。

江西省南昌市洪都中学

黄雯翌

汪曾祺散文读书笔记(篇12)

林清玄散文读书笔记(集锦8篇)

“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。”我们可以经常去读一些经典的书籍作品来丰富自己，我相信每个人看了不同的作品之后，内心也一定会有所触动，这些阅读的所思所得就是我们作读书笔记的素材。你是否为此为写一篇读书笔记而苦恼了。小编特意为大家收集整理了“林清玄散文读书笔记(集锦8篇)”，供大家借鉴和使用，希望大家分享！

林清玄散文读书笔记【篇1】

林清玄的散文是清幽而大气的，在宁静中透露着激越，在冷峻中保持着温煦，在流动中体现着凝注。他继承了佛家广博的智慧与胸怀，轻轻一挥手袖，便装凌云的壮志，巧妙地幻化为柔美月光下心香的隽永与人性的温情。

他有一篇美作，名为《心田上的百合花开》。这篇文章深深的感动了我。一株小小的野百合，演绎出一段美丽而又令人感动的故事。一个小小的心灵，为了心中那个美好的愿望，竟是如此的执著和坚韧。它，的确不是一株野草。

偏僻遥远的山谷、高数千尺的断崖，预示了野百合追求美好愿望的道路必然艰难曲折。恶劣的生长环境，并没有消磨它作为花一棵百合的天性，虽然它刚诞生时长得跟其他野草一模一样。但一个坚定的念头在它的心中悄悄萌生：我要开花，我要以花作证。为此，它努力地吸收水分和阳光，深深地扎根，直直地挺着胸膛与自然环境顽强地抗争。

如果说与生长环境的抗争，只是野百合为实现美好心愿迈出的第一步的话，那么，野草的讥讽嘲笑、蜂蝶的鄙夷才是野百合面对的更严酷的考验。野百合是执著的，野百合更是智慧的。面对野草的嘲讽讥笑、蜂蝶的鄙夷劝导，野百合坚定的信念始终没有动摇：不管有没有人欣赏，不管你们怎么看我，我都要开花!

不事张扬的野百合，用自己的行动默默抗争，独行其道，终成正果：它终于开花了，它那灵性的洁白和秀挺的风姿，成为断崖上最美丽的颜色。这花是信念的结晶，是心血的凝聚。野百合终于实现了自己的价值。正因为这美丽来之不易，所以当百合谷成为人们的圣地之时，每一朵野百合都能谨记第一朵百合的教导：全心全意默默地开花，以花来证明自己的存在。

文章通篇运用拟人的手法，通过层层衬托，塑造了一个充满灵性，大智大慧的野百合的形象。百合谷其实就是一个充满世事艰辛的大社会的缩影，野百合的遭遇何尝不具有人生奋斗的典型意义：一个人社会价值的实现，只有一种方式，那就是以花来证明。在20世纪七八十年代的台湾文坛，林清玄这个土生土长的作家，以其乡土气息、传统情怀、民族意识以及他独树一帜的禅佛文化，成为台湾最为多产而且作品畅销的作家之一。林清玄多次提到影响他性格和写作风格的母亲。他说，小时候母亲曾告诫他，写东西要有趣味的你要多写一点，与别人分享;辛酸的少写一点，留着自己晚上回房间里哭就行了。因为人生已经够艰辛了，人家来读你的文章，应该从你的作品里得到安慰，得到启发，得到提升。而《心田上的百合花开》则巧妙地将趣味与辛酸结合起来，以趣味抒写辛酸，使人从中得到安慰，得到启发，得到提升。他认为人的富有即是人心灵中某些高贵物质的展现。野百合的形象，正是林清玄心中的富人的形象。林清玄就是企图用文学的语言，表达一些开启时空智慧的概念，表达一个人应该如何舍弃和实践，才能走上智慧的道路这一生活哲理。

在林清玄看来，人生的美分为三个层次：第一个层次是欲望、物质带来的美;第二个层次是文化、艺术、文明带来的美的满足。第三个层次是灵性、精神的美，这是最高境界的美。他信奉尽心就是完美，而野百合就是这样一个因尽心而近乎完美的形象，真正实现了灵性、精神的美。

《心田上的百合花开》所展现的正是林清玄追求的做人最高境界：以清净心看世界，以欢喜心过生活，以平常心生情味，以柔软心除挂碍。大其愿，坚其志，细其心，柔其气的人生准则在野百合身上得到了完美的体现。

林清玄散文读书笔记【篇2】

后面还有多篇林清玄散文读后感！

在读了林清玄的散文过之后给人一种回味无穷的感觉，作者那易懂的语言，却又含着很深的寓意，哲理。读完后撼动了我的心

这本书的封皮呈黄色，醒目却不刺眼，与它的图案十分相配：一阵风吹来，纯白的蒲公英种子随风飘散，飘渺、空灵，十分简洁唯美，我想也代表着我们这一代代的孩子的梦想吧。中央用孩子的字体写着“林清玄”三个大字，给人一种亲切的感觉。展开封皮，一行小而精练的小字映入眼帘：“期许少年们有天真的心，纯善的心，完美的心，庄严的心……能在这悲伤的人间，拥有欢乐。”正是这一行字，给了我很大的兴趣让我读下去。

正式打开书时，我便被那充天真，无邪的自序吸引。和标题一样，拉近了我们与作者的距离，向我们诉说了作者不老的心。这本书分四卷，分别是天真的心、纯善的心、完美的心、庄严的心。每一卷的开头都有一首精练的小诗，读来十分趣味，我仿佛能从一首首小诗中看到作者儿时天真可爱的脸。

第一卷“天真的心”：讲述了一件件小事，都是些我们生活中很平凡的事情，平凡得不能再平凡的小事：一只乌龟、一棵树、一些流浪狗、一个传说……而令我感到吃惊的是，作者用孩童般的最单纯天真的视角，把最单纯天真的事情，竟能写出如此多的细节和道理。在作者的笔下，能够从一只乌龟写到身外之物的不重要，写到人只看到名利金钱的悲哀……作者循序渐进，由浅到深，直击我们的内心——那如白纸般内心的最深处的那片净土。

而第二章“纯善的心”描绘的不是一向再清澈的人或心。而是在尘世扎根，出淤泥而不染的人或心。作者用这“灰色”社会中的真善美、假丑恶的比较，引起了我们对良知的新看法。

第三、第四卷则是继续沿着之前的风格，用孩子般的笔法，给我一种亲近的感觉，让我借作者的文笔来看那充满未知的世界。

看完这本书，突然发现书的最终也有一行小字。它告诉我们：“挫折，学习智慧；离散，学习成长。我们是不是除了课业，更重视这些优良品质的养成那？”或许，这就是作者写这本书的原因吧。

林清玄散文读书笔记【篇3】

《林清玄散文集》中的文章，有的似清茶，有的像咖啡，有的是一杯回味的美酒。在这些散文中让我印象最深的是《鞋匠与总统》。

这是一篇简短但意义深刻的散文。它讲了林肯竞选上总统演讲时，因为是鞋匠的儿子，所以有一位议员想要羞辱他，由于众议员们出身高贵，自以为是上流社会优越的人，却从未想过自己要面对的总统是一个鞋匠的儿子，觉得林肯很卑微，很看不起他，因此，被众多参议员嘲笑。但是，林肯并不认为这是一件令自己自卑的事，反而以此为荣，他凭着自己的智慧感动了所有的参议员们，他用自己的真诚，赢得了所有人的掌声。读完这篇文章后我才发现，林肯虽然是一个出身卑微的人，没有任何贵族社会的条件，但他唯一可以倚仗的是自己出类拔萃的才华。林肯的智慧与宽容、坦荡与善良、仁爱与正义，使他赢得了别人包括那位傲慢的参议员的认同!我终于豁然开朗，自卑?轻视自己?小家子气?从此我要对它们“SayNo”这些都是人生道路上的绊脚石，都是失败的根源!不要因为一些事情自己做不好或不如别人优秀，嫉妒别人，就感到自卑或连自己都看不起自己!

自信和尊严都是自己给的，所以在以后的人生道路上，我也要像林肯一样，对自己自信，对他人宽容!

林清玄散文读书笔记【篇4】

读了这么多篇林清玄先生的散文，感觉他是以写父母的爱和人生哲理为主的。

像《打开内心的窗》中，散发着母爱光辉的母亲呵护着因第一次坐车而害怕的弱智儿子；父亲葬礼上在分财产的兄弟们，把他们唯一的母亲分给了自己，而他们自己却失去了最宝贵的东西；在下棋的老人带着的随身听，只为了随时了解海上的情况，担心着儿子；为了不让孩子怨恨自己，而避居大陆的父亲；林清玄先生的母亲往他的行李箱中塞得满满的爱，和那句“提得起来，就是我们的”；还有林清玄先生离开故乡是的一瓶乡土……

由病母引出的快乐源自内心的道理；让恨黯然失色的则是无限的宽容；换个角度去考虑问题：我们看到的假乞丐，觉得他们可怜，是因为他们演的好。那我们给他的钱就当做给他的演出费，那又有骗钱这一说了呢；有时候要庆幸我们不在最高点或中间，因为我们在最低部时，就只能进步不能退步了；学会感谢：在交通如此拥挤、发达的现在，我们应感谢我们还活着，感谢事故没有发生在我们身上；我们所谓的誓言只是智者耳中的戏言，鱼缸打破了，为什么不去赶紧换一个鱼缸而是在原地抱怨呢；如果我们能不恐惧、不抗拒，活在眼前，身心柔软，常怀感恩之心，跌倒就不会受伤了；我们重视一些事物的时候，真的是因为他们自身吗？我们真的不是在意他们附加在身上的名利权位而重视的吗？有一天我们把这个问题搞明白了，我们便算得上是智者了吧；包容他人、包容困难，我们才会孕育出属于我们的珍珠，一颗圆而亮的白珍珠；我们追求很多东西，都是要适可而止的，就像买鞋一样：同样的价钱不一定要买最大的，而是买合适的；人生就像围棋，不能着急，要慢慢地去品味人生的经历；“人生如戏”，忘了是谁说过的了，但他是否知道戏是有剧本的，NG了可以再来一遍，但人生却不可以；失败，使成功显得更珍贵；当我们用美的眼睛与心灵去看这个世界时，这个世界便是美丽的；我们身边许多事物像水晶一样，清澈、无不如实、明白；有些事情我们只要在意他们的内在就好，至于名字外表我们可以不用太在意的；梦，让生活不再乏味；如果我们用收藏我们喜欢的东西去收藏我们的情感，那这是个世界会怎样呢；感谢困难，因为困难我们才能提高、进步；鲑鱼，一心想要回到出生地的归鱼；无知与野蛮，阻挡我们平等的去对待众生；有时候我们该问一下自己：我们为什么要把自己的心强加在无干的其他事物上去；有些人在异地寻找家乡的记忆，找不到却更加思念；如果每个人都认识到佛是什么或佛存在在哪，那我们又何必到寺庙里去拜佛呢；我们要达到的每一个超远目标，都是要从现在的每一个小目标开始的；真理，其实就是万物存在的价值吧；前世与今生，其实就是昨天与明天，把这两者联系起来的只有林清玄先生吧；时间就像鸟一样，飞走了不会再回来，也不会属于谁；佛堂，使我们对佛虔诚的内心的体现；天堂，每个人想的都不一样；能放下手下的东西，也是幸福；“生命的意义就是使自己每一天都有一些心灵与智慧的增长，每一天都对世界有一些奉献与利益”；父母教育孩子，更多的是教育他们的仁慈之心；用最乐观的心灵的去对待每件事物，因为百年之后这些都没有了；在顺境之时，要使生活有风采，在逆境之时，要不散乱，保持静心；生命像酒，时间越久味道更加香醇……

我们去读林清玄先生的文章时，应该是和自己的生活联系在一起的吧！不然又怎么会明白林清玄先生是如何从生活中领悟人生、领悟哲学的呢！也许正因为林清玄先生能对生活抱以平常心，才能从万物中去领略人生吧！

林清玄先生先生说：“我的写作，不只是在告诉人关于这人间的美丽，而是在唤起一些沉睡着的美丽的心。”正如他本人所说，他的文章以最朴实的语言告诉世人最深刻的哲理。

林清玄散文读书笔记【篇5】

林先生的散文,最适合在平静的夜晚,冲上一杯淡淡的香茗,独坐在发出温和的光的台灯下,静静地欣赏,享受散文带给人的平和与智慧.曾经多少次,在自己心情烦乱的时候,《林清玄散文集》陪在我身边,安抚我的心灵,让我一次次平静下来.这些文章,犹如一道道山泉,带着它的淙淙流水声缓缓地走到我们心中,让我们去慢慢品味生活的甘辛.林清玄的散文总有一种哲学的意味和一点“禅”的味道.读他的散文犹如一次心灵的洗礼,总能给人深深的启迪.

林先生的文章总是远离庸俗于污秽,更没有咄咄逼人的气势,而是清丽悠远,沁人心脾.这些文字里,有花的鲜美、月的皎洁、风的温柔、自然的博大,更有人性的芬芳.它如同生长在人心中的一株树,虽然孤独,但忠实地为我们守住了天上皎洁的月,让生活在纷繁世界中的我们看到,在世界上的某些地方,还存有一些纯净.他的散文是唯美的,淡淡地道来,慢慢地述说,绝少雕饰,犹如“清水出芙蓉”;而他的故事也是很平民的,就发生在我们身边,他写的就是我,就是你,就是他.这些是文章,初读自是清新异常,再品更是心开意解.他的文字每每读后都会让我们的内心充满宁静与关爱.文如其人,没有高雅的品味和水晶般纯净的心,怎能写出美得沁入人心的文章?

林清玄散文读书笔记【篇6】

读了《林清玄散文集》后，我内心有着许多感想。在这些散文中让我印象最深的是《不孝的孩子》。这是一篇简短但意义深刻的散文。

散文中写到了一位老先生，他在台湾的儿女一开始对他很好，可老先生找到大陆的儿子后他们就变得非常不孝顺，因为他们怕大陆的大哥也来抢老先生的遗产。

文中作者认为：就算分给大陆的大哥一部分遗产又怎么样，何况父亲还没有死，财产还不知道怎么分！老人也认为：既然这么不孝，连一毛钱也不要留给他们。但是话又说回来他也不会真的那样做，总是自己的孩子嘛！

这则故事中的儿女能这样对待自己的父母，真是让人寒心。这世间能有多少子女体贴，孝顺父母的心呀？扪心自问，父母从小养育我们，培养我们，含辛茹苦把我们抚养成人成才，到最后我们能给予父母什么样的关怀呢？我们又为父母做了多少呢？也许有的同学认为父母为我们洗衣、做饭、供我们上学都是天经地义的，稍有不乐意还会耍犟脾气。试问，当你过生日吃着父母为你准备的可口饭菜、香喷喷的蛋糕，你可知道父母的生日是几月几日；当你坐在宽敞明亮的教室里读书时，你可知道爸爸为了你能有安逸的生活条件，正在外辛苦奔波；当你晚上躺在松软的席梦思上甜甜入睡时，你可知道妈妈还在灯下为你织毛衣

孝敬父母是我们中华民族的传统美德，百事孝为先，我们应该从小养成孝敬父母的好习惯，懂得回报，学会感恩。为我们的父母谱写一曲爱的赞歌。

林清玄散文读书笔记【篇7】

喜欢读林清玄的散文，喜欢林清玄的文字所特有的淡淡的香——如一缕莲花般的馨香。每每走进林清玄的文字，心也会跟着起起落落，然后慢慢静下。暖暖的回味时，内心总会充满宁静与关爱。翻开书的目录，那些题目就会吸引你：“暖暖的歌”、“生平一瓣香”、“温一壶月光下酒”、“发芽的心情”、“味之素”、“清欢”、“三生石上旧精魂”、“黄昏菩提”、“飞入芒花”、“清静之莲”、“吾心似秋月”……

林清玄的散文是清幽而大气的，在宁静中透露着激越，在冷峻中保持着温煦，在流动中体现着凝注。林清玄继承了佛家广博的智慧与胸怀，轻轻一挥手袖，便将凌云的壮志，巧妙地幻化为柔美月光下心香的隽永与人性的`温情。

林清玄在一篇名为《海拔五百》的散文中写道：“登山专家只看见山顶，不像我们，能享受海拔五百的乐趣。”我曾被这行文字很久感动。我们正在一种叫做“征服”的驱使中日渐遗落了一种知足常乐的平和心境，于是，我们只能努力想象“高处不胜寒”的孤冷，却对半山腰的迷人景致视而不见，殊不知，没有了自由的心情与平静的心态，再宏伟的目标终究是空想罢了。

林清玄的文章总是远离庸俗于污秽，更没有咄咄逼人的气势，而是清丽悠远，沁人心脾。这些文字里，有花的鲜美、月的皎洁、风的温柔、自然的博大，更有人性的芬芳。它如同生长在人心中的一株树，虽然孤独，但忠实地为我们守住了天上皎洁的月，让生活在纷繁世界中的我们看到，在世界上的某些地方，还存有一些纯净。

依赖的心往往使我们经不起生活的磨练，但如果有一颗独立自主的心，就会从中显示出优雅自在和勃勃生机……

林清玄散文读书笔记【篇8】

读到林清玄先生写的散文集中的一篇文章《清欢》，甚是有感：

细雨斜风作小寒，淡烟疏柳媚晴滩。

入淮清洛渐漫漫，雪沫乳花浮午盏，

蓼茸蒿笋试春盘，人间有味是清欢。

这首词是苏轼与朋友去郊外游玩，喝着雪沫乳花的小酒，吃着竹笋、蓼菜、茼蒿等等，然后赞叹着：“人间有味是清欢。”

有人读诗词不解其意：“这有何好？无非是吃吃野菜、喝喝酒嘛。”说此话之人，必定是没有体会过“清欢”之人。

清欢，到底是何物呢？！解释起来很难，清欢可以简单的理解为：清淡的欢愉，但体会起来，确实很难呢！

活在当下，体会清欢难，寻清欢则更难。

当你从一把茼蒿、一盘新笋中品出胜过山珍海味的滋味来；当你从路边一块石头中看出比钻石更珍贵的品质来；当你在林中漫步感到了聆听鸟鸣比提着鸟笼向人展示更令人愉悦来；当你从一壶乌龙茶中体会到比喧闹的晚宴更清净的感觉来……这些都是清欢。

可惜，这样的时候实在是少极了，更多的是人世间的混沌、杂乱。

在一天的劳动后，我们想安静的散个步，可路边的烟尘滚滚，到处是“嘀嘀”的喇叭声，闪光灯刺到你睁不开眼，哎，只能回家。

那就去山上，去海边吧！那里远离城市。

爸爸年轻时去过崂山，爬到山顶，四处无人，如此近之望云，到了云雾缭绕的仙人修炼之地，自然是兴奋不已。下边是海，海边是白色的，远些为清，再远些是幽深的紫，最后是蔚蓝，一海四色，默默惊艳。

现在去了，只有伤心，身边围满推销的人。“照相、照相，15元5张，现拍现取！”一排排小贩，向你出售手链、玩具……哎，只好走开。

人间时事无常，能在世间找到清欢，能品出“人间有味”的人物，必是第一流人物！

在《林清玄的散文集》中我把头脑放进了智慧之水里，体会过黄玫瑰的心、野狗的心、探寻“肤”的感受、白莲花的浑然天成，还有幸福的滋味……

煌煌104千言，阅历、智慧、勇气……