电影《天气之子》观后感

电影《天气之子》观后感合集。

聚精会神地观赏影片或电视剧是令人高兴的事情，那些思维的火花在观看过程中可能转瞬即逝，观看完的以后，心中犹如涨潮的潮水，久久不能平静下来，老师们经常会安排我们来写观后感作文，从哪些角度写好一篇观后感呢？考虑到你的需要，小编特地编辑了“电影《天气之子》观后感合集”，欢迎阅读，希望大家能够喜欢！

电影《天气之子》观后感【篇1】

《天气之子》一部由新海城指导的动漫电影，其实这部影片刚上映时，我并没有来得及去看，直到这部电影在各大网站都能播放的时候，我才去观看了它。说实话，在没有观看到这部影片的这一段时间，我一直认为这部电影还是与《你的名字》拥有差不多的水平，毕竟都是一个导演。

但直到我观看后，我才发现《天气之子》这部影片的画风虽然与《你的名字》相同，但技术含量却远超出了《你的名字》很多。单从本片的场景设计之精美和镜头拉伸的高超都足以让人深深着迷，但本片吸引人之处不光有精美的画质，故事本身展现的魅力也非常大，就例如本片展现出的社会现实，就非常贴近我们的生活，是这部影片很有代入感，而且《天气之子》也并没有着重去展现主角的伟大性，片中并没有一个拥有伟大能力和智力超群的英雄，有的只不过是一个有自我意识、自己的私心的一个离家出走的普通高中生，也正是这点才让这部影片里的角色真正变得有血有肉。作者也并没有因为影片中将要被雨下淹的是日本的东京而将结局反转，从这点中我们也能看出新海诚导演将全部的心思都放在了剧情的进行上，这点其实是很多导演都做不到的。

但其实这部影片中还有很多让人深思的道理，其中最打动我的一点还属里面的一句话：“世界都这么疯狂了，人为什么不能呢？”当时听到这句话的我其实挺感动的，因为我自己为人胆小怕事，做什么事情都不敢于尝试，生怕出什么危险。但确实这世界如此疯狂，战争、歧视、阶层、竞争、自相残杀……都围绕着我们所在的这个世界，那身为站立在这个世界上的我们又为什么不能也大胆一点、“疯狂”一点呢？又何必怕于自己未尝试过的事物呢，我们经常说他人非常的“疯狂”，但又有谁想过世界本就如此疯狂。

所以希望你也能去观看这部影片，也希望你能够成为一个敢于尝试敢于推倒权威的人，“疯狂”的生活在这个疯狂的世界里。

电影《天气之子》观后感【篇2】

《天气之子》电影观后感1

《天气之子》可以说是新海诚在商业片道路上的大成之作了，叙事的节奏把握得非常好，114分钟的电影没有一点拖泥带水的感觉。整个故事情节也讲究的是“短平快”，基本没有在不相干的地方多花功夫。在电影院的时候真是沉浸其中了，感觉时间过了很久讲了很多事情，看完的一刻又觉得时间过得如此之快。

画面仍是新海诚一贯的风格，每一帧都可以拿来做壁纸。在本作中，场景相对固定——东京，不同天气下的画面烘托出了不同的氛围。例如前半部分的阴雨让人感觉十分压抑，但最后延绵不绝的暴雨却十分舒畅。(题外话，作为一个风光摄影爱好者真是看画面都能感动了)音乐也延续了君名的水准，RADPS的音乐一如既往的好听。但个人感觉有些呛头了，在高潮处一曲接一曲，有些透不过气。

故事或者说主题是本作的最大优势，也是本作的最大短板。抛开奇幻的背景，精良的制作，天气之子讲述的其实很简单，即在特定时空背景下的爱情故事。男女主角由于一系列“偶遇”产生了“不可分离”的羁绊，在羁绊变得越来越深时遭遇了“难以抵御”的分离，最终经过不懈努力，甚至还放弃了很多东西(比如毁灭世界)重新走到了一起。所有的设定都是为此服务的，这就导致了看电影时觉得主题很饱满，细细回味时却感觉不够。

当然，简单的主题并不一定不好，要在一部不到两个小时的商业电影里讲清楚、讲好深刻的道理，很难。天启之子在这方面做了很多取舍，很多可以进一步挖掘的方向并没有深入下去(例如个人的选择，人与自然等)。舒畅的观影节奏和这些取舍是分不开的。简单的主题没有错，还能吸引更多普通观众，但有些商业片的“特质”也在本片出现了，这就让人很难接受了。多处不合时宜直接的卖肉，虽然能让观众会心一笑，但笑了之后恐怕会心寒，这不是我要的新海诚。关键之处用力过猛的情节让人难免有些尴尬，直抒胸臆式的情感表达也过于直接，自然一点、平淡一些会更好。

至于人物塑造，我细细回想了一下，似乎没有感受到片中人物各自的特质。有一瞬间觉得森岛帆高和立花泷没有什么区别，天野阳菜和宫水三叶除了各自的特性设定之外好像也没有很大的区别。须贺圭介应该能塑造得更立体一点的。人物毕竟是为了主题服务的，这种塑造方式我持保留意见。

总结，一部非常好的商业电影，一部非常美的新海诚代表作，主题拿捏得很准，表现得很好，细节之处还待完美。你问我喜不喜欢这部电影?当然喜欢。真是美的享受。你问我支不支持这部电影?当然支持。商业片就该这么拍，毕竟有句话:自古深情留不住，唯有套路得人心。

《天气之子》电影观后感2

前几天，日本著名导演新海诚携带者他的新片《天气之子》在北京举行了发布会和首映礼。在发布会现场，新海诚开场用中文与观众问好，显然是特意学习了中文，虽然只有简单的一句问候，但足以表达对中国市场的重视。毕竟国内的影市已经闻名世界了。

新海诚曾被粉丝誉为“新宫崎骏”的称号，其作品擅长与青春爱恋有关，前作《你的名字》在国内收获了超过5亿的票房，这一次的《天气之子》对于新海诚而言，中国市场是不可忽视的地方。所以，尽管日程忙碌，但还是协调时间来到北京。

说起《天气之子》这部动画，相信不少观众早已有所耳闻，在今年暑假的时候，《天气之子》在日本上映，并取得了非凡的成绩，累计收获票房137亿日元，目前位居日本20xx年年度票房冠军。虽然不及前作《你的名字》250亿，但依旧是备受好评。而且，《天气之子》这部电影同《哪吒》一样，同样都是竞争奥斯卡。

同前作《你的名字》一样，《天气之子》同样带有日本神话的民俗设定，同样是有关爱情的，同样都有绝美的画风、应景好听的歌曲，但从初次观影上看，距离《你的名字》还是有不少的差距，尤其是在剧情和角色塑造上，播出之后一定会引来观众热议。至于为何要拿新片和《你的名字》相比，因为两部电影的很多设定都非常的相似，而且里面有一些特别的东西，到时候如果你选择去看的话，就会知道了。

电影《天气之子》讲述的是高中生少年离家出走去东京，邂逅了拥有超能力的少女。少女的超能力就是可以控制天气，但这种能力是有代价的。电影的结局很意外，不同于以往我们所看的超级英雄电影，但这样的结局更让人感觉真实，这才符合角色设定，最后，我只想说爱情真的是自私的。但如果是我，我也会这么做。

《天气之子》电影观后感3

新海诚此番历时三年的回归作品，别具新意选用“天气”为主题，是对现实世界的观察与思考。新海诚表示，“《你的名字。》之后天气发生了很大变化，世界各地极端气象愈发频繁”。因此描绘出一个气候错乱、阴雨不断的东京，在结合现实世界的同时，也为影片增添了奇幻感。

剧情很简单，女主人公是可以有雨过天晴的魔力，但是会因为使用这种魔力而消失在人间，因为这种魔力可以带给人们快乐，所以女主人公为了这份快乐使用魔力最后消失了。一开始建议使用魔力来赚钱的建议是男主人公提出的，但是他并不知道会有失去生命的后果，最后为了救女主人公拼尽了全力，happy ending。

从这部电影里，我感受到了每个角色的力量，也因为每个人发自内心的独白和呼喊而感动得落泪。每个音乐和剧情配合地天衣无缝，里面的光线运用得如此独到。

但不得不说，故事本身太弱了。首先，晴天女孩的能力没有合理的解释，所以我无法理解为什么该能力用多了晴天女孩就要消失，那如果这点不理解的话，我不知道接近两个小时的电影在干什么。其次，很多情节的转换在我看来很莫名其妙：我非常不能理解那位大叔在最后非要拦着小伙子去找那位小姑娘，因为这件事根本和大叔无关啊;我也不太理解非要制造小伙子和警察之间的矛盾，使得小伙子去找小姑娘有重重阻碍这一点。所以经常会不知道剧情怎么就这样发展了，会不知道一些角色在干什么，为什么会做那样的选择。

《言叶之庭》，《你的名字》和《天气之子》是我认真看过的新海诚的三本电影。我最喜欢的还是《言叶之庭》，虽然它时间最短，大概40多分钟，在我看来故事本身却是最完整的，而且，我也很喜欢最后那个没明说却能令人憧憬的结局。

《天气之子》电影观后感4

《天气之子》的第一个画面，雨滴撞在玻璃窗上，反射着城市夜晚蓝绿靛紫的灯光，跳跃着溅开化成小水珠。撞在窗上雨声、落在水潭中的雨声、从地面反弹的雨声，呈现出不同的音质。影像的表情、声效的节奏感，致密而立体的场景描绘，充满现实感又仿佛穿越异世界，将人瞬间带入暴雨倾盆的东京。剧情展开之前，《天气之子》首先展示的是动画电影声画表现力的进化形态。

新海诚能否在新作中完成自我超越？《你的名字。》三年之后，每个人都带着同样的疑问去看《天气之子》。期待值与评价基准被无限抬高，人们屏息凝神，希望看到一部既深刻又精致，既娱乐通俗又具风格的电影。

面对十全十美的期待，新海诚的方向明确——《天气之子》无疑是一部精致而具娱乐性的电影。在继承以往的影像风格的基础上，将视听感官体验推上了新台阶。雨和夜景两个元素的大量出现，为《天气之子》中实现的技术革新提供了展示台。《言叶之庭》的雨、《秒速五厘米》的坡道、《你的名字。》的神社，过去作品中的元素以更壮丽细致的样貌出现。雨滴的下落速度，水的质感、街道上的每一块看板、霓虹灯的明暗；大厦缝隙中的电线，树木间隙落下的阳光——对东京这座城市的细节捕捉，让人双眼无暇追逐。“壁纸狂魔”、“新海诚滤镜”这些称呼多少带着揶揄，而新海诚的过人之处在于他并不惧怕“看腻了”的评论者，把细腻的画面发挥到极致，并尝试了更大胆的剪辑。长达数秒的黑屏，强化不安的情绪；近于航拍俯视东京的宏大视角表现整个城市的沉没，这是此前作品中没有的。

《天气之子》电影观后感5

这部电影从开头我就惦记着一个关键问题但是到结束也没看到解释，难受死我了。男主到底为什么都快饿死路边了也一直贯彻自己的“东京好可怕，但我绝对不要回去”的诡异信念？毫无说服点。在东京也不上学，过着混日子人生就满足了？三观传递不太正吧。就算能理解是故意弱化处理，但男主的动机是非常重要的因素，这里给不出合理让人信服的解释根本让人很难进入后面的剧情，因为没有男主上京就不会发生后面的一系列事情。

还体现三观有问题的是女主有个小学生弟弟，弟弟对小女生左拥右抱好不惬意，小女友还为他骗警察。且不说姐弟两人相依为命只靠姐姐打工挣的微博的钱过日子何来闲心泡妞，这种环境下长大的男生多半比普通家庭更内向易自卑，但女主弟弟却是开朗活泼自信爆棚。电影到后半出现了爆炸场景，还有大量跟警察周旋摆脱警车追踪，袭警，掏枪等等画面，莫名有种这部是新海诚跟柯南合拍的即视感。

将近尾声部分小姐姐跟男主表明身份，自己是晴女，想要结束时下一系列异常天气只有自己回归天空（离开这个世界）才可以。随后解开上衣给男主看自己的身体，大块地方变透明了，男主大哭说不要。我当时就觉得靠这个场景也太熟悉了吧，你是小美人鱼么？要化成泡沫消失了？然后她真消失了。虽然这是个悲伤的场景但是我就是莫名，煽情情节安排都很刻意，完全代入不了。

然后说说我认为天启之子很棒的地方，这也是我觉得比君之名更好的地方。那就说男女主相处的过程更容易引起我的共鸣，男主为女主挑选礼物这个情节（先询问和女主关系好的人，然后选礼物时的犹豫不决），像极了本科时候的我。

了解了解日本民俗学和民俗故事好不好，对于我们异乡人是理解不了这个结局。如果不看相关的书，你根本意识不到阳菜的女性形象对于日本到底意味着什么、东京沉没为什么是那么展现的。请不要臆测所谓资本和新海诚的心态，想了解请去看访谈和小说后记。还有阿诚的电影不光只有君名。

画面好看歌好听，剧情我和我的同学们看完都表示白看了，让脑子停止思考的牙白画面都在最后半小时吧，青少年犯罪大全，烈日高照时从池袋奔到新宿的狠人男主，本该最感动的桥段也在提醒大家这小子犯法了，看完电影就下雨我真的以为东京要完蛋。可能是我自己的问题，是我被法治思想荼毒了。所以国内《若能与你共乘海浪之上》的档要推到什么时候啊，汤浅老贼太会拍啦，电影90分钟我至少哭半个小时，看完了一段时间听到主题曲还心痛，在朋友圈踩一捧一了好久人本自私，大无畏留给的只有超脱凡俗的圣人与思想者，凡人还是在自己世界的好，不侵犯他人利益便可。

《天气之子》电影观后感6

相信大家看《天气之子》，很多都是奔着“新海诚”这个招牌去的。不过，新海诚表示这一次的《天气之子》不会是想要和《你的名字》一样，成为一种标杆，所以反而是“反其道而行之”的。这就对这部电影的一些评价产生了影响。

虽然看得人挺多，但是评价却是较为两极分化。目前各大网站的平均评分基本上是中等偏上的级别，既不是非常不好，也不是非常优秀的感觉，一些低评价的观众给出的`理由是对这部电影的价值观产生问题，并且观观影结果并没有达到预期，有些失望。

其实，新海诚应该突破《你的名字》中的一些刻板印象，这就像是一个演员需要演绎出不同的角色一样，若是只能记住一个经典，那他是一个好演员，但是这样恰恰是这个演员自身无法接受的后果，新海诚应该也是如此吧。

《天气之子》这部作品，或许从一开始就并不是一部要超越《你的名字。》的作品，而是一部有意的远离你的名字的作品。或者说，就像新海诚在访谈中所说的那样，一部“充满了任性”的作品。确实，在世界与少女的抉择中毫不犹豫的选择阳菜的帆高，这种“直球”出现在一部如此体量的片子中确实让人感受到一种任性。但是，让我最疑惑不解的是，在人们异口同声地提到他们无需为天气的骤变感到愧疚，无需为世界的改变承担责任之时，在最后的场景中，目睹朝着淹没的城市献上祈愿的阳菜，帆高却坚决地否定了人们的看法，用最肯定的口吻说出——

不是这样的，世界并非从一开始就是疯狂的。是我们改变的。是在那个夏天，那片天空的穹顶上，我选择的。比起青空，更重要的是阳菜，比起众多的幸福，更重要的是阳菜的生命。于是我们也祈愿了，无论世界的形态变成什么样子，我们都会单纯地活下去。

但是与这坚定的口吻所不相符，帆高的脸颊却流下了莫名的泪水。面对阳菜的“没问题吗?”的疑问，帆高整理了自己的心情，又找回了坚定的口吻，发出了整个作品中最强有力的的台词，最有信息量的结尾。

如何看待这个结尾，我还没有能够将心中的这股感受整理完毕，不过，或许这也是理所当然的，在小说版的后记中，新海诚提到，这个结尾在制作过程中一直没有最终决定下来。他一直没有能够准确捕捉到两人在此时的情感。最终让他做出决定的，是洋次郎一开始提出，但是却一直找不到合适的用处的曲子。于是新海诚这么说道了：(他们的心境)全部都已经写在这里了。

电影《天气之子》观后感【篇3】

带妹妹一起去看了《天气之子》，主题和《少年的你》很像，少年对抗世界。没去看之前就看到听到一些声音，说中二，日版郭敬明什么的。果然，还是需要眼见为实，我并不觉得哪里中二，而且我也不觉得郭敬明有什么问题。

这么多年了，新海诚的商业转型很成功，他用一种讲故事的模式，具有相似少年感的故事，创造了一个又一个动画电影的票房传奇。其实《天气之子》和《你的名字》在结构上几乎是一模一样的，但在奇情的设定上，晴女的巫术设定特别本土化，显然没有男女互换来得吸引全世界的人，所以难免会让那些抱着看第二个“你的名字”的观众失望。

我想提一个概念，什么是一个作者的创作风格呢？实际上作者风格就是在一次又一次的重复表达中形成的，研究一个导演，研究的不是他每一部新电影出现了什么新东西，而是要看他的新电影还保留了什么旧东西。比如是枝裕和电影里的创伤症候群，邮筒，孩童视角；宁浩电影里中年危机的男人；陈凯歌电影里的京戏与奋不顾身的诗意；岩井俊二电影里的书信。新海诚也是一样，火车，雨天，离家出走的少年，神明的旨意和少女的胸部。苛求一个创作者在这上面创新是不公平的，我看到一个被顶的很高的影评说要泼冷水，批评《天气之子》浪费了一个应该做成大格局的设定。新海诚所有电影的落脚点几乎都是早熟少男少女的爱情故事，怎么可能大格局呢？而且难道不是大格局的电影就不好么？

生活太苦了，有时我们就是需要这么一个甜美的小品文调剂味道。就如同电影里的警察告诉男主帆高，女主阳菜只有15岁，男主泣不成声时，警察来了一句“好烦啊”一样，在成年人的话语体系里，这种少年的大悲大痛根本入不了他们的法眼，对于成年人来说，利益，秩序，法律，规则才是牵动自己喜怒哀乐的东西。用艺术片的标准衡量《天气之子》是不公平的，艺术片要前卫、先锋、崇高、有深度、有大量的符号隐喻，这不是一部类型化的商业动画电影应该做的。那些口诛笔伐这部电影的人们自己难道每天都活在水深火热的先锋艺术追求中么？如果不是为什么还要要求别人呢？强硬的艺术话语体系埋葬了很多这样的好作品，这种人就像是电影里的警察，一副高高在上的样子颐指气使，欲加之罪。

成年人的世界很残忍，少年人的世界很美好。这就是新海诚所有电影的表达，就是这么浅显，可那又怎么样呢？这就是少年啊，禁忌的爱，不可能的爱，早开的爱，对抗全世界的爱，这些少年的爱横眉冷对千夫指，宁可大雨倾盆千年不止也要和心爱的人在一起，这是多么任性又多么浪漫的抉择啊。看完新海诚的电影总有一种，做个少年真好的感觉，如果可以，真希望一辈子不要长大，在一个孩童般稚嫩的脸面对自己声泪俱下的时候，我可以抱住他安慰他和他一起暴风哭泣，而不是像个老成的中年人一样说一句：“哭什么哭，有什么好哭的。”

当帆高带着铁丝网在脸上留下的划痕，戴着象征成年人世界规则的手铐，扔掉象征成年人世界话语权的枪去神社找女主的时候，音乐响了起来，第一句就是“一无所有降生于世界的我啊”，我彻彻底底被这个画面感动了，与全世界为敌也好，放弃长大成人的权力也好，我没有一丝犹豫，也不会有一丝胆怯，我就是要救回你，就算是人间变成炼狱，就算是三年四年一百年的等待，我也不管不顾。扪心自问，你们这些看着这部电影的人在现实生活中又有多少人能理解，能做到呢？做不到也别嫉妒呀，不理解就急着否定贴标签说“中二”？

对比来看，《少年的你》和《天气之子》在同一主题下运用了大相径庭的表达形式。它们都是创作者感知到的世界，也是他们内心创造出来的世界。前者带着对现实世界的使命感，用冷峻又暧昧的镜头语言诉说着少年人的苦难与美好；后者没有丝毫对世界负责的态度，我自横刀，守着自己的爱情小美好，表达成年人早已丢失的少年不顾一切的倔强。在集体主义和民族大义面前，后者是多么的卑微，甚至卑鄙，它的价值观多么不符合建立人类命运共同体的理念啊。但难道这就是错的么？不同人有不同的回答，当然，在政治正确大于一切的今天，懦弱的社会大多数一定不敢赞美这种价值观吧。甚至会有人狗急跳墙的奋起谩骂。也许新海诚要讽刺的正是这些人吧。《天气之子》不同于新海诚商业尝试的第一作《你的名字》，很罕见地把前期的节奏放得奇慢无比，用来刻画男主来到东京之后，成人世界的众生相。人们把这种忙碌的白道社会与阴暗面的成人交易用一个词加以粉饰，叫“脚踏实地”或者“务实”。

看完电影的那一刻，我跟妹妹说：“很开心”。我是真的好开心，无论从视觉体验上还是故事结局，都给我一种美满的感觉，我可以暂时放下时刻保持理智观察镜头语言和符号隐喻的脑子，全身心地投入其中，沉浸在一个美丽而圆满的故事里，真好啊，我相信只要这世界还有人在诉说着这样的故事，就说明这世上还有这样的少年人在拼命与世界对抗，为心中所爱奋不顾身，那还要啥自行车啊，开心就完事了。开心过后也不影响你们这些精英们和我这种小笨蛋追求崇高的艺术不是？别骂了，有这时间多去看两部安东尼奥尼、法斯宾德、维姆文德斯、安哲罗普洛斯、让吕克戈达尔、贝拉塔尔、塔可夫斯基吧，你们要的高级都在里面。

电影《天气之子》观后感【篇4】

三年前，新海诚导演代表作《你的名字。》一举斩获5.75亿元票房，登顶中国影史日本引进电影第一。昨天，他又带着新片《天气之子》来到北京。

电影《天气之子》将于11月1日在全国上映，影片延续了新海诚式的浪漫风格，讲述离家出走的少年邂逅能够操纵天气的超能力少女，跨越两个世界也要寻到彼此的青春爱情。该片在日本拿下130亿日元票房，力夺20__年度日本电影总榜票房冠军宝座。同时，影片也将作为日本影片，竞争第92届奥斯卡最佳外语片奖。

新海诚导演的每一部作品都被视为“唯美治愈”之作，据悉，新海诚创作20__年来一直坚持现实取景的传统，此次《天气之子》也取材于东京原有的一草一木、街道楼宇，极大地增强了观众的代入感。另外，为保证影片中“云”元素的真实感，新海诚甚至邀请气象学家加入团队，为片中每一片云彩的状态提供专业的修改意见。

《大鱼海棠》导演梁旋昨天也来到首映礼现场，他很佩服新海诚导演能够一直保持少年心。新海诚回应说：“每个人都经历过充满爆发力的少年时期，希望我的作品，能让大家回忆起那时的感受。”他透露，自己在日本也看过《大鱼海棠》，是很好的作品，“其实，在画片中鱼状水滴的分镜时，便参考了《大鱼海棠》。”

电影《天气之子》观后感【篇5】

星期六的晚上，妈妈和哥哥带上我去看了一部电影，名字叫《天气之子》。

这部电影讲的是一个叫帆高的男生和一个叫阳菜的女生。帆高16岁，阳菜15岁。但是阳菜骗帆高说自己都已经18岁了。

阳菜是个晴女，可以让天空放晴。阳菜还有个弟弟叫“蓝”。他们一起挣到了好多的钱和名片。

因为帆高还没满18岁，所以警察不能让帆高一个人留在东京。阳菜于是和帆高一起逃离东京。

这时，阳菜让天空放晴的能力好像失灵了，夏天彻底变成了冬天。

路上，他们找到了一家酒店住了下来，他们开心了一晚上。

蓝睡着了的时候，帆高把自己的小小心意送给了阳菜。那是一枚漂亮的戒指。虽然不值钱，但是表达了他们之间的友谊。

第二天，天没下雨了，大家都很开心。可是阳菜却不见了。

帆高东寻西找了半天都没有找到阳菜，因为她已去了天上，如果她不在天上，今天就还是雨天……

于是，夏天又回来了。

最后警察抓住了帆高，但帆高还是逃走了，而且脸也受伤了。可是他坚持来到了天上，把阳菜救了回来。

看了这部电影，我觉得太感人了！

电影《天气之子》观后感【篇6】

前几天，日本著名导演新海诚携带者他的新片《天气之子》在北京举行了发布会和首映礼!在发布会现场，新海诚开场用中文与观众问好，显然是特意学习了中文，虽然只有简单的一句问候，但足以表达对中国市场的重视!毕竟国内的影市已经闻名世界了!

新海诚曾被粉丝誉为“新宫崎骏”的称号，其作品擅长与青春爱恋有关，前作《你的名字》在国内收获了超过5亿的票房，这一次的《天气之子》对于新海诚而言，中国市场是不可忽视的地方!所以，尽管日程忙碌，但还是协调时间来到北京!

说起《天气之子》这部动画，相信不少观众早已有所耳闻，在今年暑假的时候，《天气之子》在日本上映，并取得了非凡的成绩，累计收获票房137亿日元，目前位居日本20__年年度票房冠军!虽然不及前作《你的名字》250亿，但依旧是备受好评!而且，《天气之子》这部电影同《哪吒》一样，同样都是竞争奥斯卡!

同前作《你的名字》一样，《天气之子》同样带有日本神话的民俗设定，同样是有关爱情的，同样都有绝美的画风、应景好听的歌曲，但从初次观影上看，距离《你的名字》还是有不少的差距，尤其是在剧情和角色塑造上，播出之后一定会引来观众热议!至于为何要拿新片和《你的名字》相比，因为两部电影的很多设定都非常的相似，而且里面有一些特别的东西，到时候如果你选择去看的话，就会知道了!

电影《天气之子》讲述的是高中生少年离家出走去东京，邂逅了拥有超能力的少女!少女的超能力就是可以控制天气，但这种能力是有代价的!电影的结局很意外，不同于以往我们所看的超级英雄电影，但这样的结局更让人感觉真实，这才符合角色设定，最后，我只想说爱情真的是自私的!但如果是我，我也会这么做!

电影《天气之子》观后感【篇7】

新海诚此番历时三年的回归作品，别具新意选用“天气”为主题，是对现实世界的观察与思考。新海诚表示，“《你的名字。》之后天气发生了很大变化，世界各地极端气象愈发频繁”。因此描绘出一个气候错乱、阴雨不断的东京，在结合现实世界的同时，也为影片增添了奇幻感。

剧情很简单，女主人公是可以有雨过天晴的魔力，但是会因为使用这种魔力而消失在人间，因为这种魔力可以带给人们快乐，所以女主人公为了这份快乐使用魔力最后消失了。一开始建议使用魔力来赚钱的建议是男主人公提出的，但是他并不知道会有失去生命的后果，最后为了救女主人公拼尽了全力，happyending!

从这部电影里，我感受到了每个角色的力量，也因为每个人发自内心的独白和呼喊而感动得落泪。每个音乐和剧情配合地天衣无缝，里面的光线运用得如此独到。

但不得不说，故事本身太弱了。首先，晴天女孩的能力没有合理的解释，所以我无法理解为什么该能力用多了晴天女孩就要消失，那如果这点不理解的话，我不知道接近两个小时的电影在干什么。其次，很多情节的转换在我看来很莫名其妙：我非常不能理解那位大叔在最后非要拦着小伙子去找那位小姑娘，因为这件事根本和大叔无关啊;我也不太理解非要制造小伙子和警察之间的矛盾，使得小伙子去找小姑娘有重重阻碍这一点。所以经常会不知道剧情怎么就这样发展了，会不知道一些角色在干什么，为什么会做那样的选择。

《言叶之庭》，《你的名字》和《天气之子》是我认真看过的新海诚的三本电影。我最喜欢的还是《言叶之庭》，虽然它时间最短，大概40多分钟，在我看来故事本身却是最完整的，而且，我也很喜欢最后那个没明说却能令人憧憬的结局。

电影《天气之子》观后感【篇8】

《天气之子》这是一部动画片，我觉得看动画片最不可思议的地方就是可以讲述一个看似荒诞不经的故事，或许确有其事也说不定。

讲述了东京连绵不断下雨的故事，一开始女主发现了一束光，带着虔诚的心祈祷结果真的晴天了。从此晴女身份确定无疑。时间来到现在，十六岁的男生离家出走，在东京偶遇了大叔，被善良的晴女赞助了面包却从此失业；走投无路的他找到了当初有过救命之恩的大叔，开始了管吃、管住的生活，顺便还有工资。一次意外让两人再次相遇，晴女的收留让男主发现晴女的温暖、特殊的能力，在网络上发布晴天的愿望，得到大多数人的支持购买，从此他们不再为钱困扰。

然而麻烦却总是不期而遇，男主的逃离+意外持枪事件逐渐升温；晴女也因为过渡使用能力快要变得透明的身体让男主明白自己想要什么。为了找到晴女，为了自己的愿望，自私一点又何妨。这个自私并不妨碍别人，我是赞成的。

有的人虽有使命，可是有使命的人就一定要牺牲自己嚒？我觉得这部电影讲述了人性真实的一面，值得深思～

电影《天气之子》观后感【篇9】

他喜欢以现实生活为参照来绘画他的动漫世界。“十分贴近现实生活，却又高于现实生活，比现实生活更美”这是许多人对于他的评价，我也认同这一点。他就是新海诚。

新海诚这个名字相信对于喜欢动漫的朋友们并不陌生。他的动漫以精美细致出名，一部画面唯美的《秒速五厘米》使大家开始认识他，再到三年前轰动全球的一部画面美到极致的、感人的《你的名字》使他走出日本、面向全球。其画面美到可以说是每一帧都可以做壁纸，他也因此有了“壁纸狂魔”的称号。没有看过的朋友，我真心推荐大家去看。

“三年磨一剑”新海诚今年又推出了新的电影作品，相信大家都应该看过或有所听闻，这部新作就是《天气之子》。中国大陆11月1日上映，而日本早在7月19日便首映。因为《你的名字》在中国吸引了许多粉丝，所以当粉丝得知消息后《天气之子》的宣传片便在网上处处传播。这使得《天气之子》有了未播先火的情况。

电影内容是一个叫帆高的16岁少年因家暴而离家出走，独自到东京生活。一开始工作都找不到，吃泡面和麦当劳里最便宜的玉米羹，睡在在网吧的小隔间以及街边的屋檐下。女主阳菜因父母已去世而独自带着弟弟生活，她当时正在麦当劳打工，见帆高每餐都只吃玉米羹，便给了他一个汉堡，成为了他到东京来的第一顿美餐。后来帆高到了须贺的所在地打杂，生活慢慢好了起来。阳菜确因不明原因被解雇了。为了弟弟的生活费、学费，她准备去执行成人工作，却被路过的帆高看见并制止，两人正式结识。阳菜是拥有召唤晴天能力的晴女，因为当时东京在不停地下雨，他们便想到为需要晴天的人召唤晴天来赚钱，两人在这当中开始相互喜欢。而晴女的命运都是最后将会被献祭给上天换取长期的天晴，阳菜本将被献祭给上天用以换取东京长期的天晴。然而，帆高却穿过了鸟居，到达天空上将阳菜救了回来，一旦晴女回来大雨将持续不停。三年后，东京被连续三年的大雨淹没了大部分地区。

对于这个结局是不是很惊讶?这不符合常见的英雄、功利主义。也就是牺牲个人成全大体的套路。也就是这样使评论两极分化，导致有人评论是“三观不正”。

请不要站在成人的角度看到这部电影好吗?在大人的角度看，牺牲一个人来交换长期的天晴是值得的。但这也是自私的，为什么要以牺牲阳菜的生命换取长期的天晴!不为什么要以天气决定一个人的生死?换句话说，东京环境恶化、暴雨不止是阳菜造成的吗?对于帆高来说，东京并没有带给他什么好印象，只有冷酷与无情。他和阳菜都是这个社会底层的人、被这个社会所抛弃的人。难道他会愿意牺牲对于他来说最重要的人来造福这个无情的社会吗?换做是你，你会吗?

《天气之子》在情节上的设计的确比不上《你的名字》，但它其实更贴近正处青春期的我们。我并非想要所有人都喜欢上《天气之子》，我只是希望不要再有“三观不正”的差评来对待这部感人的动漫电影。

电影《天气之子》观后感【篇10】

天气之子和你的名字比起来我觉得后一部会更加好。

后者我愿意打9分，但是前者最多7-8。

前半场我觉得他在讲，恋人也和这个世界相连，她同样属于这个世界，而不是单纯只属于一个人，两个人的靠近就像两个世界的靠近一样，彼此碰撞摩擦。

后半场就有点画风歪斜了，是延续了日剧一贯的套路，我们都在人群中毫不起眼，却在彼此眼中闪闪发光，还是在讲这个世界本身很疯狂，有你的时候才会有救赎和晴天？

说实话我不属于圣母的性格，牺牲一个救天下我还真没那么大的胸怀气魄。但是把人生至于这样的“特殊选择”之中，本身就像艺术手法一样，用夸张而明艳的色彩去碰撞情感和心灵本身，而与新海诚原先淡淡的忧郁底色，和成长之中本身细腻的情感矛盾却实在有所冲突。

看你的名字的时候，就算是高空和远景，同样是夕阳下的男主和女主，当时只觉浩瀚虚缈，寥寥几笔就把灵魂，神话传说，和我们联系起来了，流星的分镜本就寓意着两种截然不同的时空，就像“海上生明月，天涯共此时”，两个人在不同的地方，看见了同样的场景。甚至最后的结局，与马克李维《如果一切重来》的结局有异曲同工之妙。

但是天气不是这样的。

虽然大家都是抬头仰望天空，但是云层的变幻恰如无根之浮萍。如果说流星的寓意是「恋人彼此千年一遇的心动瞬间」，那么我又该如何去定义这一场绵延不绝，范围广阔，淹没尘世，又艰难抉择的大雨呢？

仅仅只是想说，感情来的时候，荷尔蒙就如大雨滂沱，山洪暴发天崩地裂？

拜托，我们不是在演凹凸曼。

而一段负责任的感情，要和这场大雨一样，绵延持续好多好多年？

如此说来，这个世界的确很疯狂。

电影《天气之子》观后感【篇11】

总的来说，《天气之子》是一部观看体验极佳的电影。

首先，延续了新海诚一贯精良的作画风格，画面中的色彩与造型极其精致，以至于出电影院后很长时间我都感觉眼前的景象灰暗单调。而且这部作品对光影变换的安排十分自然，减少了之前作品中常见的特写与人物的心情描述，故事的情节融合很巧妙，再加上广角和环绕镜头，营造出了与传统好莱坞大片完全不同的美感，《你的名字》《言叶之庭》中部分光影变换和写景镜头与之相比就显得有些僵硬，我认为《天气之子》的画面处理又上升了一个台阶。

其次，这是一个典型的少男少女相遇相爱，最后冲破一切阻碍在一起的故事。故事围绕女主的“晴女”能力展开，在女主为了挽救异常天气牺牲自己后，迎来了男主不顾一切拯救女主的情节高潮。在“救世还是救人”抉择中，诚哥借男主之口喊出了“不管怎么样，只要和你在一起就够了”这句颇富爱情浪漫主义色彩的话。我本来按照新海诚一贯的风格猜测，最后女主会永远消失，成为男主美好的回忆，但诚哥却来了个反套路，最后让东京大雨三年，我认为这步操作是引向主题的关键线索。

男主女主生活困难，两人萍水相逢后经历了一段幸福生活，却在难以挣钱生存、怪异的天气、不近人情的警察、莫名卷入的案件的四重压力下面临了巨大的危机，再结合男主“你们为什么要阻止我”的呐喊，作品主题指向就很明确了——世界很大，社会很残酷，自然的力量难以违抗，个人的幸福在这些庞然大物面前显得如此渺小，这就不难理解为什么男主要不顾一切的挽回女主，追求自己的幸福，这也是这部作品借奇幻元素表达浪漫主义的关键所在。

如此说来，影片在男女主云上重聚后又加入三年后的情节，虽然失去了高潮后戛然而止的效果，但是强调了现实元素：男主不得不最后回家完成学业和面对警方的调查，女主和F&A一行人也得面对生活，男女主三年后在阳光下再见，则是美好的浪漫情节。现实与奇幻、美好与沉重的交织，成为《天气之子》打动我的关键。

电影《天气之子》观后感【篇12】

10月27日，日本20__年度票房冠军(暂列)《天气之子》举办中国发布会及首映礼。“百亿导演”新海诚再度携新作来到中国，RADPS乐队也与其他主创首度集体亮相。

《天气之子》由日本动画家新海诚编剧并执导，于20__年7月19日在日本上映，将于11月1日在中国大陆上映。这是新海诚继《你的名字》后，时隔3年的又一部动画电影，也是他的第7部及进入令和时代后的首部动画电影，更获得代表日本角逐第92届奥斯卡最佳国际影片奖的资格。影片讲述的是在气候调节失控的时代，被命运捉弄的少年和少女选择各自的生活方式的故事。新海诚导演被称为“少年心事代言人”，其作品总是与青春爱恋有关。

当晚，《大鱼海棠》导演梁旋、《姜子牙》导演程腾、《哪吒之魔童降世》敖丙配音演员瀚墨、音乐人赵英俊等嘉宾也一同到场为影片助力。对于青春的迷茫，《姜子牙》导演程腾在观看影片后感同身受。《大鱼海棠》导演梁旋对片中年轻人所独有的勇敢而奋不顾身的爱情感触极深：“导演能一直保持初恋的心情，令人敬佩。”音乐上，同为音乐人的赵英俊对RADPS情绪饱满的配乐给予极大肯定，甚至夸张表示“听到后，腿都不会动了”。

值得一提的是，《天气之子》将作为日本的代表，与《哪吒之魔童降世》同台竞争奥斯卡最佳国际影片及最佳长篇动画两项奖项。新海诚导演得知这一消息后表示非常期待《哪吒》，并谦虚地称，希望日本动画能与中国动画相互学习，一起努力向前。

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天气之子电影观后感(8篇)

以下为栏目小编为你收集整理的天气之子电影观后感，一篇观后感应该包含哪些方面呢？写观后感能很好的传递我们的心情与感想。观后感是从作品中领悟出来的道理或精湛的思想，观后感讲究的是要生动形象的描绘当时观看的心境，本网页内容仅为您提供参考！

天气之子电影观后感(篇1)

随着国庆档三巨头的落幕，10月上映的电影都比较反应平平，一度被万千“路飞”粉期待的《航海王：狂热行动》片如其名，是一部可称为“狂热”的电影。它几乎实现了所有海迷长年压抑在心头的隐秘梦想——不要文戏，只要打戏，最好是全明星阵容，来一场史无前例的大乱斗，人生最痛快的事情莫过于此。但是作为回馈粉丝之作其内容深度就过于平庸，上映后的票房就是最好的证明。

说起动画电影，我们最新想到的就是日本。底一部《你的名字》动画电影出现在大众面前，从来没有想象过一部逾期了将近半年才上映的日本动画，而且其创作者名声在国内的传颂度也绝对媲美不上鸟山明，尾田荣一郎，青山刚昌，宫崎骏等等存在的新海诚。却借由一个月的上映时间，成功拿下来日本动画在华放映的最高票房纪录，5.76亿。至今仍未有人能够打破!这一次新海诚带着他的新作《天气之子》又又又来了.....

从《天气之子》最新的预告片来看，《天气之子》延续了《你的名字》对画面细节精致刻画的特点，加之自身的“新海诚画风语言”，让整个电影看起来更加触动人心，每一帧都是壁纸级画面。那么，作为新作的《天气之子》对比前作《你的名字》，又有哪些值得被期待的地方呢?

以天气起名的《天气之子》，大自然的壮丽，被新海诚用他的画风语言描绘得非常唯美。对比《你的名字》在保持新海诚一贯的精美背景风格上，画面的整体视觉效果更有进一步的提升，尤其是本片有很多天空，光影和城市结合的大空镜画面，每一帧都可以当壁纸用。片中水的描绘，在此前作品《言叶之庭》就已经让人啧啧称赞，到了《天气之子》，全片一直出现的水的刻画，更是达到登峰造极的地步。光雨水落在地上溅起的水花，每一个水花打开的形状都不一样!

并且《天气之子》中还加入了大量背景作画，旋转演出，让画面的表现力比起《你的名字》更出色。说起《你的名字》的作画，在顶尖的剧场版作品中，其实属于一般，尤其对人物的刻画，细节神情的刻画，还是不如京都动画那样精致和自然。而这一次，不仅演出方面更华丽外，人物的神情细处的刻画，也比起《你的名字》有进步，受到了业内的普遍赞誉。

看过海外版的《天气之子》都了解这部电影虽然了有一些《你的名字》彩蛋在里面，但是《天气之子》的故事主题不是站在《你的名字》基础上，往那个叙事风格的延续制作。虽然两者都有日式都市神话元素，甚至都有作为祭祀者的巫女及女性的特殊能力，但《你的名字》的主题是灵魂交换，对于三年时间差的认识也是事件解密与灾害防止的关键，《你的名字》更侧重于交代这个灵魂交换以及传达灾难预警本身，男女主角之间的爱意则成了水到渠成之物。《天气之子》中的超自然力——祈晴，其本身只是作为推动故事的背景和契机，顺着对该能力的认识、发现、探索过程，进一步推进剧情。帆高和阳菜两人的爱情贯彻整部剧情叙述，最终以改变世界的结构。

尤其是在距离目标还差一步之遥的关键之处受到阻碍时，有一段帆高彻底爆发的情节，那种仿佛从灵魂深处对眼前的人们、对世界、对命运拼命嘶吼的情节堪称本片最燃点。

《天气之子》与《你的名字》在整体画风上有不少重合的地方，除了是由新海诚执导之外，负责动画制作的公司依然是与新海诚已经合作多年的动画制作公司CoMix Wave Films，并且由东宝继续负责这部动画电影发行和宣传营销，而且担任《天气之子》制作人的川村元气也是《你的名字》制片人，这个原班团队是新海诚现在所执导的商业动画电影最为强有力的保障。

还有就是，这两部动画电影的角色设计都是田中将贺，负责音乐的同样是日本著名的实力派摇滚乐队RADWIMPS。还有一点是对于国内的观众意义重大的，那就是这部动画电影即将在国内的院线正式上映。

动画电影是近些年口碑和关注度都不错的类型，不但有市场，而且之前动画电影的口碑也能够为新电影造势。但是，这也极容易造成观众与之前作相对比，都抱有很高的期待。希望在能够看到动画电影的同时，也能够看到更多新元素、新题材的崛起!

天气之子电影观后感(篇2)

看完「天気の子」(以下称“天气之子”)，都快冬天了。最早看完预告是在夏天。这个东京一直下雨的夏天。看完预告片的我跟小a说，这是个适合吃着西瓜看的电影。而看完电影的小a嗤之以鼻：这片谁看谁后悔，没你的名字好看。

的确有不能反驳之处。首先，单从剧情的丰富度上讲，我也更喜欢前一作品。从飛騨山脈的取景，乡村古老的神秘和现代化东京的反差，乃至男女交换身体，在新海氏富有特色的构图和颜色使用下，都体现出了新海团队高超的电影商业化技巧。反观天气之子，剧情的确平平。也可能是我并没有离家出走过，不懂坐着豪华轮船来东京的男主的心理，甚至不懂为什么男主拿了枪不第一时间给警察。甚至更进一步，在电影前期和占い師的对话中我甚至就看穿了结局和全部剧情。

而且，片中的大量广告经常让我出戏，我也知道这必定会成为国内上映后的一个吐槽点。从互联网雅虎日本，Twitter，到苹果三件套，海尔，各种食物(日清，薯片品牌等等)都透露出了广告之子的一大特点：被寄予众望。但是显然这次的剧情并不够支撑起众望：无论是内容还是整体的结构都显得单薄。如果说《君名》是一层一层能剥开看得过瘾的洋葱，天气之子就是最里面那个洋葱心，已经剥完的洋葱，看你会不会被辣眼睛而已。

但这部作品确实是我最喜欢的新海的作品，也是我唯一看了两遍的新海的作品。原因很简单：共鸣。天气之子跟你的名字一样，都是传统与现代的碰撞，自然的神秘和爱能逆自然等等很正很热泪的青春作品。这是新海相信了爱情之后这两部作品的共同特点。这样的作品更适合一起影院观看，更具有商业片气息。与你的名字不同的是，天气之子更贴合生活，也更贴合“青春”二字。跟你的名字中男主比起来，天气之子的男主就是个叛逆少年，离家出走后蜗居东京社会底层，他没有taki君那么好的生活条件;同样，女主也是父母病逝，还要照顾弟弟的贫苦的女孩，这个设定和神社大家宫水家的mitsuha酱同样不可相比较。这样的男主在得到女主的一个汉堡后能做出那样的举动似乎也就可以理解了(虽然还是很难想通)。

但总之，如果说你的名字是美好无暇的彩虹，天气之子就是乌云中晴れ女给无颓废和丧失信心时的你我，最美好的阳光。

她用自己的意念(=-=那个蓝色巧克力项链)洒下的阳光，充满希望和感恩，和对未来美好的愿：只是希望和妈妈，弟弟再一起在阳光下游戏。当她合上手掌，天空就会放出光芒，ひな这个就像巫女一般的存在，很多人说像三葉——但我确在她蓝色的，透明的瞳中看到了不一样的：那是作为姐姐，假装18岁也要让弟弟过好生活的责任;是看到三天没吃过东西的男主的绝望后施舍给他汉堡时的朴实和善良;是在知道自己因为做了违反天意的事要付出代价，哪怕是自己因此消逝不复返，也要让大家都看到阳光时的勇敢和坚毅。她的存在本身就是一道阳光。

她只有十五岁，但却比很多十五岁的孩子澄澈得多。毫无疑问，这部anime最吸引我的点在于我颓的瞬间，她用音乐和阳光温暖了我。

值得说的是，新海的电影的确于此形成了自己的风格和商业模式。我也很想知道在一个只下雨的东京，以后会发生什么。

对于新海这样一个东京吹，这部电影对东京在住者实在很友好。非常有趣的一点是电影在7月上映时，东京来了少见的梅雨延长。我没记错的话，今年梅雨到八月才没踪影。连续都是雨，雨，雨的日子上这部电影，实在是帮新海塑造了氛围。而且与你的名字不同，这部电影几乎就是完全东京取景。从六本木，田端，到新宿，还有台风时遭殃的北区，海边几区，停运的山手线，男主奔跑时候的电车路线，实在细致入微，实在贴近东京的生活。非常想说，我几乎每天都在圣地巡礼，因为目白，高馬这种地方经常去。电影演的，完全是很多人的生活。上映后，又来了两阵台风，还真是前后呼应，构成了现实和电影的强烈相似度。作为经历过令和元年台风的本人之一，也确实感受到大雨时的无奈和对晴空的渴望。在这种情况下，这部电影确确实实更能照亮今年夏天的霓虹国。

最后，当男主，弟弟，上司一起反抗警察时——多么老套的剧情，老套到我想吐槽新海没看过书;当男主在没什么背景烘托的蓝天往下落，静止的画面突然放起透子小姐的「グランドエスケープ」的时候，请原谅我还是热泪盈眶了。当男主在蓝天中和女主告白，喊出那句：

「もう二度と晴れなくたっていい、おれは青空より陽菜がいい。天気なんて、狂ったままで良いんだ」的时候，我想起我要失去的青春，我想起我爱过的女孩。很荒谬吧，你在这个世界，大家都只能感受雨点，但你本身就是阳光啊，陽菜。很荒谬，我承认，但是在那个环境下，在那个radwimps的作曲下，我“硬生生”相信了爱情的存在，青春的永恒。

きっと、大丈夫だ。愛にできることまだあるから、大丈夫だ。以后你也是我的天使呢。

天气之子电影观后感(篇3)

但是画面精致不假 真的可以和君名里的彗星、传统服饰、精致的画作细节相比吗

但是真正打动人心的画面，例如穹顶之上的巨龙，匪夷所思的生灵，宛如天空之城的景色，这些统统没有，只是一个随处可见的城市动漫化情形而已，与前作并无进步，甚至有较大的退步，真正值得挖掘，吸引眼球的画面没有搞好，对琐碎关注过多。

那么音乐呢?

好听，但不宜成为爆款，歌词空洞无义是最大的硬伤，这么多曲子，我甚至听不出哪一首才是真正的宣发曲目，甚至纯音乐的水平也和梦灯笼差远了，中庸之作。

剧情，也许诚哥是在偏执的道路上越走越远了。

最起码，导演出的作品，所带给我的感动真的越来越少了。

秒速五厘米是一部什么样的作品?

高中第一次观看，爱而不得的心情，配合着冰冷的天气，甚至让我们班级的一个学霸，看过之后都偶尔会去回想下，天门的配乐 ，one more time one more chance 甚至现在还出现在一些剪辑里，舞台上，时间的流逝，空间的隔阂，爱而不得的感受，我们总会在人海中渐行渐远的感伤，宛如行尸走肉的生活状态........这可以说是巅峰

甚至是《追逐繁星的孩子》也依旧有一个相对完整的世界观，以及要表达的思想。

那么反观天气之子呢?空洞，言而无物，主题也是幼稚的可笑，我们只需要对自己负责就好，毕竟我们只是那么渺小的一分子，要勇敢的追求?

从很久以前的秒速五厘米，到你的名字，再到如今的天气之子，其实从评分就可以看出，秒5和君名评分要比天气之子高出一大截，当然这可能因为影片要过几周才在大陆上映，内地的大部分观众都还没来得及评分。但问题其实已经相对比较明显了，几年前看你的名字的时候，我是把这部片子当成秒速五厘米中男女主故事的另一种结局来看的，秒5里的男女主因为相距太远最终没有走到一起，即便后来再次遇见，也不再有任何联系，在铁道前的那一次转身，也被电车所彻底分割。而在你的名字里，同样的两人，再次相遇之时，却再没有什么阻挡在他们中间。其实我认为当时你的名字评分之所以高，并非因为陨石坠落，穿越时空或者身体互换等元素，而是因为你的名字让人们看到了另一种可能性，看到了在十几年前秒速五厘米所抛弃的那个结局。可以说很大一部分原因是情怀所在，尤其在男女主最后相遇时的那个转身，无法不让人回忆起秒五中的那个镜头。

天气之子的评论说了那么多秒五和君名的事情，但现在再来看天气之子就比较好理解了。这次新海诚将陨石坠落换成了持续的大雨，将时空穿越换成了天气掌控。确实电影中的元素变了，但是剧情却依然是那样，甚至，比你的名字中的剧情还要更加单薄，以及无厘头。导致的后果是什么呢，就是大家在第一遍看的时候在男主去救女主的那段场景更多的不是感动，而是疑惑。诚哥，臣妾真的看不懂啊，不是每个人脑回路都跟你一样啊，所以至少再稍微交代的清楚一点好不好嘛。

咳咳，继续说刚才的那个问题。在观看天气之子时，个人的感受就是看到太多你的名字的影子了，不是说你的名字里的人物登场，而是在太多情节上，还有人物的背景设定上，与你的名字甚至秒5都有太多相似之处。而之前提到你的名字之所以成功是因为讲故事的结局换了一种，但这次却几乎没什么改变。这也就导致了一种问题，评论会趋向于两极化的发展，也就是说，热爱着之前秒5以及你的名字的人对于这部作品同样会十分喜爱，但对于渴望看到些新的东西的观众来说就显得有些无聊。放上一张图来给大家看看或许更能体现出来。

这分别是你的名字和天气之子的画册，我第一眼看去都没发现这俩是两本书……不觉得真的有些太像了吗?当然了，其实如果将这几部电影当成一个系列来看的话，那还是相当不错的。所以新海诚现在或许是该考虑一下，究竟是要将这种题材的作品继续画下去，还打破定式创作出一些全新的东西。当然无论怎样我个人都是支持诚哥的，毕竟秒速五厘米是我最喜爱的电影，而我认为一个人只要创作过一个好的作品，就说明他是有这个能力再创造出好的作品的。

等了三个多月，天气之子来到了大陆。全片最值得关注的除了 RADWIMPS 乐队又一次为新海诚电影作曲外，就是阳菜和帆高的逃亡爱情吧。这一次，继【你的名字。】之后，新海诚再一次相信了爱情。

在剧情方面其实很多内容没有给出合理解释，甚至有点敷衍，不觉得这是刻意而为之，反而觉得是由于作品的完成度不高。比如天上世界、巫女的故事等可以另行多拓展。如此美丽的画面在电影中出现次数和时间很短暂，非常可惜。另外剧情基本上从开头就能猜到结尾，也算是挺老套的。结局经过强烈的感情铺垫，人物情绪也终于在一次追逐戏份中爆发。必须夸赞音乐渲染恰到好处，但不足之处背景音乐「愛にできることはまだあるかい」衍生伴奏版在电影中出现次数较多，觉得除了「愛にできることはまだあるかい」这首歌外似乎就没有其他背景乐。拿前作【你的名字。】相比(没办法不比)，明显本作在音乐情绪表现力上没能好过【你的名字。】着实有点失望。

对于电影结局，仿佛再次看到了【你的名字。】最后三叶奔跑的结局，只不过这次换了，本质上灵魂上也没有逃离新海诚的风格。不知道下一部作品是不是还会有类似的情景，还是小小期待一下。

虽然有【你的名字。】彩蛋，但是没觉得加进来的彩蛋元素会为剧情做什么贡献，反而有可能破坏他自己埋下的新海诚宇宙系列。

主题上看，天气这一话题太庞大，涉及到人类与自然共生的话题不太适合作爱情动画的底，因此也造成了电影主题不够鲜明，差点收不回来。讨论为了全世界牺牲所爱之人与为了所爱之人勇敢与全世界为敌，到底孰是孰非?

我想，电影的结尾，新海诚给了观众他对爱与牺牲，人与自然最真实的理解。

希望独自的你能在大雨中默默守护，唱着「グランドエスケープ」共同逃离整个世界，

一起等待雨天☔️变晴天☀️

小心思：如果和喜欢的人一块去看天气之子，趁机会告白一下，放心不会吃亏的，要知道新海诚为了你们爱情故事真是煞费了苦心。特别是「反正世界本来就是疯狂的」出现时，在望不到边际的天上世界里，那种为了想见的人能奋不顾身，抛弃一起也要在一起的勇气不是所有人都能有的。

天气之子电影观后感(篇4)

对我来说，这是个妥协现实，选择前途和「出世」;还是去相信违反客观规律的天气、相信天气神社六百年前天井画上的民俗信仰，「人生を棒に振る」ように、追求“感情/つながり”的故事。

我不断感到来自现实生活的常识，与“超现实”般的感情/つながり相互对立。前半段丰富的生活细节，特别是两位刑警的言行，不仅代表了法体系，还代表了来自现实的社会规范与各种价值体系的制约。

这种“现实”，与超现实的雨、“控制天气”的巫女能力、迷信般的神隐和祭品，相互对峙。在前者/“现实”的提醒下，让男女主之间的感情/つながり，显得像民俗信仰般虚幻。而男主为了追求虚幻的感情，做出一个个选择的时候，前者的“现实”又以刑警追捕的形式，不断追赶着做提醒，提醒这些行动将面临严重的现实后果。

当两者交锋，男主对刑警说，是女主拯救了天气，因而牺牲了自己，还有那个神隐的梦;而在代表现实的刑警面前，不过是在痴人说梦。在两位刑警所代表的现实看来，男主所做的一连串癫狂行动，是个脑子想不清楚的少年，在毁掉自己漫长人生里的众多机会。

男主孤注一掷的选择，用年老刑警的话说，就是“白白浪费人生”，也因此，不顾一切地追求爱，显得非常有勇气。

充满勇气地“逃狱”，在地铁线上一路奔跑，在废墟里颤抖地开枪 → 冲破现实，走进超现实的民俗世界，追求虚幻的つながり。那里有迷之生物，有龙，有不可知的神隐、人柱力等生活规则。

最后把妹子从虚幻的民俗世界带回现实，两个人在晴空中下坠，那时候既是甜蜜，也是绝望的。这虚幻短暂的美好与甜蜜，在落地后不得不再次与“现实”对峙。天气怎么样，世界今后会如何，都无所谓。可是男女主自身，身边的人还要继续生活下去。带女主回来后，每个人的生活都糟糕透了。

男主：本来就解释不清的非法持枪状态，最后拒捕、逃狱，甚至做出袭警的行动。等待他的，一定是进少管所和前科，然后是备受苛责、充满坎坷的未来生活。女主：回归，然后就要强制与弟弟分开，被送往不同的儿童保护设施，在儿童保护设施里孤独地受限制地生活。小栗旬：也因一时有感，袭击警察，因为这段つながり没办法通过审查，失去了接回女儿和女儿生活的机会。

在各种恶性条件下，还能否继续保持单纯的爱，温柔地相互体谅?“三个人”一起笑着生活?恶性天气，像海洋生物和龙一样的生物雨水，荒废的东京，都无所谓。这些现实才是下了三年的雨，是不能承受的「神様の悪い冗談」。

剧情从下坠再次回到三年后的现实，是一段温暖的故事。新海诚说，不要想太多虚无缥缈的问题，现实没什么可怕的。东京就算连续下了三年的雨，还是政令指定都市，就算本所上野等下町全被淹了，还是地方高中生毕业后想生活和工作的地方。就算有过短暂的不好时光，也都是可控的，每个人都还好好活着。「ホッとさせた」

对我来说，这大概是现实规则与民俗信仰规则的对立，感情和つながり在现实规则面前，无疑像民俗信仰一样虚无缥缈。这个故事被我误读为，新海诚在鼓励怂人勇敢地去做选择，勇敢地突破现实，并且不要怕重回现实。后果都是可控的，每个人都会继续活下去。

新海诚作品，之前也一直拿天气和风景做文章。最明显的，就是《秒速5厘米》的春季樱花，《言叶之庭》的初夏梅雨。这种环境氛围晴雨表，固然是引发多愁善感主人公的悲春伤秋，另外还直接对现实，进行了500%浓度新海诚滤镜的加工，成为导演本人的原画标签。

不只是东京，整个日本列岛由于靠海，四季分明。

有人要说，北京也是四季分明啊。但要表现北京的晴雨雪，可能很有难度——极大可能变成雾霾、沙尘暴和毒太阳。总而言之，北京这样的城市，本身就不适合人类居住，更不要说，凑一对少年少女，在那你来我往的，谈情说爱。

看完《天气之子》，我的感慨，是想赋诗几句：

冬雷震震夏雨雪，天地合乃敢与君绝。

虽然大家经常揶揄琼瑶阿姨，觉得她是上世纪的爱情洪水猛兽，可是，怀春少年(女)，悲悲戚戚的，从来也都是人之常情。像《天气之子》这出大型中二世界天气系的动画片，本质上就是一个动不动就哭鼻子的矫情玩意——我说的没有一丝夸张成分。

它借都市传说，附会上东京原是大海的梗，挺好。实际上，怎么看这本子，都是新海诚要展现他好美好美好美的七彩光谱作画大法。从出道的《秒速五厘米》，一直到第一次在国内新爆的《你的名字。》，任何知道他名字的，基本上都对贴有个人标签的棱镜光，眼熟到不行。

《天气之子》的最大问题，是晴女奉献自己，毫无情感动机，连讨对方欢喜都说不上。两个人本来你依我浓的，好想好想这么在一起。仅仅好像是大家不怎么喜欢下雨而已，晴女就觉得对不起苍生。实际上，那下不尽的，两个月的豪雨，也没有让东京这座城市颠倒，人们照常通勤工作，照常抓人，更没有影响男女主人公相识相爱了。

搞这么个天翻地覆慨而慷的玩意，还是为了后面男主救女主的戏精上身(故事该转折了!)。《天气之子》把男主救女主的情绪爆发，逃脱行动，痛下决心，连哭带吼，活生生整成了感动东京的表演过程，做作到接不上戏。 如果说，跑铁轨是日本动画加新海诚本人标签的套路活用。那么，警察围堵小绵羊机车的桥段，完全是商业片标配，如果是突突突东京市区，真不想多看。

最离谱的，还有那位几次反水，不停摸手上戒指的老哥。他无缘无故地出现，又神魔上身的反扑，总而言之，就是要表现爱之忠贞坚定，好在最后，把男主往天上推，成全这小两口。

大家知道，动画片里任何事物，都是创作者和原画师加上去的。所以看着男女主人公，在积雨云上一番高空速降表演，以万佛朝宗的功夫方式落地，我并没有觉得特别美，更没有心血来潮做感动状，而是一直盯着男主手腕处的手铐。它一边扣在男主上，一边在高空中挣扎。 男主怎么都抓不住女主，我心想，该不会直接用手铐，把对方拷上吧，这样就生生死死，永远在一起了不是。 结果，新海诚并没有接这个梗。

这是技术失误还是编剧失误嘛?当然不是。

一直到枪响和手铐，《天气之子》都在矫情的道路上跑出了全马(马拉松)的距离。那把枪，开枪的冲突方式，同样处理得十分草率。

离家的少年，是否需要用这样决绝的方式，去反抗家庭、学校和社会体制规章。作为一个架空电影，《天气之子》似乎对少年特别想融入东京的心情，别有感触。从踏进东京大都会的那一刻开启，男主的心声，不断以画外音旁白形式出现(个人有点抵触的一种电影手法)。但《天气之子》最噩梦的表现方式，是动不动就让男主哭，稀里哗啦眼泪成灾，像海。然后是一言不合，毫无征兆地大插歌曲——我在《你的名字》已经有点忍无可忍了，以及老土到渣，审美像昭和时代土味爱情片的闪回方式，真的太可怕啦。

《天气之子》能在日本做出近140亿的票房，又代表日本申报奥斯卡参赛，说明这部片子自然有可取之处，它全方面展示东京的城市魅力。再怎么不济，把动画片当通俗言情剧拍没什么问题，但新海诚能不能别搞得这么没追求，净学一些迎合大众口味，老掉牙，酸臭到嗓子眼的破抹布。

好比片中主人公是未成年，16岁少年人的爱恋，好像很纯情，很羞涩，有第一次的表白，第一次要送对方礼物，我心雀跃，忐忑不安。可稍微一想，你就知道，已经进入令和年的日本年轻人，怎么可能还在玩小朋友过家家这一套。这完完全全，是高年级小学生都已经开窍了的事情。

新海诚当然有意识到这一问题，于是用小学生水平的风前辈(晴女的弟弟)，来化解这种弱智青春恋歌尴尬。可是，男主一直在那自我对话，跟自己抒情的劲，真的令人大倒胃口。

还有不知为何，新海诚特别喜欢年龄差的设定(即女>男)，想想也是很无聊。难怪不成熟的离岛少年，永远需要追寻一个比他更成熟，有担当，能在城市立足的女性?搞半天，还不如玩宅男系的看胸梗。毕竟有人说，他再也不想看新海诚在那哭天抢地了，除非他去拍个色香味俱全的H漫来耍耍。

从进入工作室打量成熟女性，误以为是老哥情人，到解救晴女手拧毛巾，中间不乏一些色色的视角眼光，《天气之子》虽然把情感处理得极端弱智，却还是个成人向——尤其是那些希望重温少女怀春时代，像长不大的迷你兔那样可爱，活在自己小世界的白日梦观众。

毕竟，只有东京雨一直下，日本其他地方，或者世界各地(哪怕电影展示了一个卫星云图的地球全貌)，是淹没了，还是死了几千万人，他们也不想扯上关系。他们眼中的世界，只有你和我。准确的说，只有少男少女，和被他们感动到的那个自己。

天气之子电影观后感(篇5)

星期六的晚上，妈妈和哥哥带上我去看了一部电影，名字叫《天气之子》。

这部电影讲的是一个叫帆高的男生和一个叫阳菜的女生。帆高16岁，阳菜15岁。但是阳菜骗帆高说自己都已经18岁了。

阳菜是个晴女，可以让天空放晴。阳菜还有个弟弟叫“蓝”。他们一起挣到了好多的钱和名片。

因为帆高还没满18岁，所以警察不能让帆高一个人留在东京。阳菜于是和帆高一起逃离东京。

这时，阳菜让天空放晴的能力好像失灵了，夏天彻底变成了冬天。

路上，他们找到了一家酒店住了下来，他们开心了一晚上。

蓝睡着了的时候，帆高把自己的小小心意送给了阳菜。那是一枚漂亮的戒指。虽然不值钱，但是表达了他们之间的友谊。

第二天，天没下雨了，大家都很开心。可是阳菜却不见了。

帆高东寻西找了半天都没有找到阳菜，因为她已去了天上，如果她不在天上，今天就还是雨天……

于是，夏天又回来了。

最后警察抓住了帆高，但帆高还是逃走了，而且脸也受伤了。可是他坚持来到了天上，把阳菜救了回来。

看了这部电影，我觉得太感人了！

天气之子电影观后感(篇6)

总的来说，《天气之子》是一部观看体验极佳的电影。

首先，延续了新海诚一贯精良的作画风格，画面中的色彩与造型极其精致，以至于出电影院后很长时间我都感觉眼前的景象灰暗单调。而且这部作品对光影变换的安排十分自然，减少了之前作品中常见的特写与人物的心情描述，故事的情节融合很巧妙，再加上广角和环绕镜头，营造出了与传统好莱坞大片完全不同的美感，《你的名字》《言叶之庭》中部分光影变换和写景镜头与之相比就显得有些僵硬，我认为《天气之子》的画面处理又上升了一个台阶。

其次，这是一个典型的少男少女相遇相爱，最后冲破一切阻碍在一起的故事。故事围绕女主的“晴女”能力展开，在女主为了挽救异常天气牺牲自己后，迎来了男主不顾一切拯救女主的情节高潮。在“救世还是救人”抉择中，诚哥借男主之口喊出了“不管怎么样，只要和你在一起就够了”这句颇富爱情浪漫主义色彩的话。我本来按照新海诚一贯的风格猜测，最后女主会永远消失，成为男主美好的回忆，但诚哥却来了个反套路，最后让东京大雨三年，我认为这步操作是引向主题的关键线索。

男主女主生活困难，两人萍水相逢后经历了一段幸福生活，却在难以挣钱生存、怪异的天气、不近人情的警察、莫名卷入的案件的四重压力下面临了巨大的危机，再结合男主“你们为什么要阻止我”的呐喊，作品主题指向就很明确了——世界很大，社会很残酷，自然的力量难以违抗，个人的幸福在这些庞然大物面前显得如此渺小，这就不难理解为什么男主要不顾一切的挽回女主，追求自己的幸福，这也是这部作品借奇幻元素表达浪漫主义的关键所在。

如此说来，影片在男女主云上重聚后又加入三年后的情节，虽然失去了高潮后戛然而止的效果，但是强调了现实元素：男主不得不最后回家完成学业和面对警方的调查，女主和F&A一行人也得面对生活，男女主三年后在阳光下再见，则是美好的浪漫情节。现实与奇幻、美好与沉重的交织，成为《天气之子》打动我的关键。

天气之子电影观后感(篇7)

总的来说，《天气之子》是一部观看体验极佳的电影。

首先，延续了新海诚一贯精良的作画风格，画面中的色彩与造型极其精致，以至于出电影院后很长时间我都感觉眼前的景象灰暗单调。而且这部作品对光影变换的安排十分自然，减少了之前作品中常见的特写与人物的心情描述，故事的情节融合很巧妙，再加上广角和环绕镜头，营造出了与传统好莱坞大片完全不同的美感，《你的名字》《言叶之庭》中部分光影变换和写景镜头与之相比就显得有些僵硬，我认为《天气之子》的画面处理又上升了一个台阶。

其次，这是一个典型的少男少女相遇相爱，最后冲破一切阻碍在一起的故事。故事围绕女主的“晴女”能力展开，在女主为了挽救异常天气牺牲自己后，迎来了男主不顾一切拯救女主的情节高潮。在“救世还是救人”抉择中，诚哥借男主之口喊出了“不管怎么样，只要和你在一起就够了”这句颇富爱情浪漫主义色彩的话。我本来按照新海诚一贯的风格猜测，最后女主会永远消失，成为男主美好的回忆，但诚哥却来了个反套路，最后让东京大雨三年，我认为这步操作是引向主题的关键线索。

男主女主生活困难，两人萍水相逢后经历了一段幸福生活，却在难以挣钱生存、怪异的天气、不近人情的警察、莫名卷入的案件的四重压力下面临了巨大的危机，再结合男主“你们为什么要阻止我”的呐喊，作品主题指向就很明确了——世界很大，社会很残酷，自然的力量难以违抗，个人的幸福在这些庞然大物面前显得如此渺小，这就不难理解为什么男主要不顾一切的挽回女主，追求自己的幸福，这也是这部作品借奇幻元素表达浪漫主义的关键所在。

如此说来，影片在男女主云上重聚后又加入三年后的情节，虽然失去了高潮后戛然而止的效果，但是强调了现实元素：男主不得不最后回家完成学业和面对警方的调查，女主和F&A一行人也得面对生活，男女主三年后在阳光下再见，则是美好的浪漫情节。现实与奇幻、美好与沉重的交织，成为《天气之子》打动我的关键。

《天气之子》电影观后感2

《你的名字》距离发行至今已经三年了。新海诚导演所引发的社会现象，仍在持续。最新作品《天气之子》，和前作一样，写实地描绘了东京的街道，但无论在那里发生多不现实，只要是动画就能实现的大胆，告诉我们在我们生活的世界里也有奇迹。我喜欢《天气之子》有以下几个原因。

1、对唯美近乎苛求的刻画。

也有贬义把这称为炫技的，你难道是为看那些云雨水滴上影院的?但我对日常细节的温馨描写的确是招架不住感动的，东京特有的各处城市景观，以动画画面呈现出来，代入感非常微妙。而我眼里那些写实却又美得丧心病狂的画面，换一个人来看可能无动于衷。每个人对生活的感受点本来就不同，经历太多麻木、经历太少不解、不论经历与否仍然相信感触，我是后一种。

2、并不华丽的男主女主设定。

五官端正清秀、不夸张触目，邻家小哥哥小姐姐的日常感。人设符合细腻情感的展开路线，在唯美的.背景光影云雨中也不显抢镜，调和均衡。在触发观众对花季怀恋的共鸣上，男女主的出演声优都是未满20岁的新人，纯粹的小清新本色致青春。

反而，配角各有亮点。要是把阳菜和夏美放一起站，差距不是一点点，夏美角色设定上明显多是男画师的笔触，满满对胸的执念，夏美女大学生谁信呢，都是套路哈。再说阳菜那相依为命的小学生弟弟，撩妹小能手加女装小正太，戏码不少。连路上捡来的流浪小猫都浑身是戏，说起来新海诚的大部分作品都有猫出没，简直无猫不欢，这回还被做成了周边。

3、故事情节上弱一点也无伤大雅。

猜不出，会有多少影评人，为剧情争议而大书特写。虽说走的文艺向，但毕竟是商业片一部。珠玉在前，不能超越前作的话就请导演你不要拉新片出来溜，这总说不过去。数部前作中，多有剧情无法饱满飞跃的遗憾存在，是粉的，大致能宽容这一点。不然何以从《云之彼端》熬上十几年才一夜翻红。要说换一个编剧达人来讲故事吧，那就不是新海诚style了。不是粉的，单以《你的名字》的影响力为起点和标杆，评判结果估计不理想。

《天气之子》电影观后感3

《天气之子》一部由新海城指导的动漫电影，其实这部影片刚上映时，我并没有来得及去看，直到这部电影在各大网站都能播放的时候，我才去观看了它。说实话，在没有观看到这部影片的这一段时间，我一直认为这部电影还是与《你的名字》拥有差不多的水平，毕竟都是一个导演。

但直到我观看后，我才发现《天气之子》这部影片的画风虽然与《你的名字》相同，但技术含量却远超出了《你的名字》很多。单从本片的场景设计之精美和镜头拉伸的高超都足以让人深深着迷，但本片吸引人之处不光有精美的画质，故事本身展现的魅力也非常大，就例如本片展现出的社会现实，就非常贴近我们的生活，是这部影片很有代入感，而且《天气之子》也并没有着重去展现主角的伟大性，片中并没有一个拥有伟大能力和智力超群的英雄，有的只不过是一个有自我意识、自己的私心的一个离家出走的普通高中生，也正是这点才让这部影片里的角色真正变得有血有肉。作者也并没有因为影片中将要被雨下淹的是日本的东京而将结局反转，从这点中我们也能看出新海诚导演将全部的心思都放在了剧情的进行上，这点其实是很多导演都做不到的。

但其实这部影片中还有很多让人深思的道理，其中最打动我的一点还属里面的一句话：“世界都这么疯狂了，人为什么不能呢?”当时听到这句话的我其实挺感动的，因为我自己为人胆小怕事，做什么事情都不敢于尝试，生怕出什么危险。但确实这世界如此疯狂，战争、歧视、阶层、竞争、自相残杀……都围绕着我们所在的这个世界，那身为站立在这个世界上的我们又为什么不能也大胆一点、“疯狂”一点呢?又何必怕于自己未尝试过的事物呢，我们经常说他人非常的“疯狂”，但又有谁想过世界本就如此疯狂。

所以希望你也能去观看这部影片，也希望你能够成为一个敢于尝试敢于推倒权威的人，“疯狂”的生活在这个疯狂的世界里。

《天气之子》电影观后感4

11月1日，新海诚新作《天气之子》首映，在前一天刚看完《你的名字》的我十分爽快地买下了票，选择一个人去电影院里感受新海诚给我带来的感动。这是我第一次去看电影的首映，心里面十分的激动。在观看的前夕，我脑海里依然回荡着《你的名字》带给我那一抹纯粹的感动。

《天气之子》男主帆高是一名因承受不住家里压力而离家出走来到东京的少年，没有成年、稚嫩并且胆小的他在东京处处碰壁，那一抹因找不到住处而躲在阴暗角落的瘦弱身影实在令人心痛。

相比较男主的稚嫩，女主阳菜则显得成熟得多。她的母亲因病去世后，就和自己的弟弟生活在一起，并且承担起家庭的重担，赚钱养家。为了让自己能够更容易获得打工的机会，她甚至谎称自己是一个十七岁的少女，在男主面前装成一位成熟的姐姐，实际上她比帆高还要小一岁。

阳菜是一个100%的晴女，有她祈愿的地方就会停止阴雨连绵，变得晴空万里，人们的精神也更加积极起来。这对生活在天气异常、阴雨连绵的东京市民来说是一个天大的福音，帆高也意识到这一点，并与阳菜建立了一个定制天气的网站，在帮助东京市民的同时获取收益。

然而，帆高却并不知道，阳菜为此需要付出多大的代价。作为晴女的阳菜每祈祷一次，身体就会变得透明，最后会完全消失，而当阳菜完全消失时，东京的天气就会恢复正常。

而帆高知道这个消息后，十分震惊，想要挽救阳菜，甚至不惜用捡来的枪与阻拦他的警察正面对抗。在整部电影中，帆高与阳菜相识，一起生活的甜蜜，为救阳菜的不顾一切都深深地震撼到我，观影过程中，我也忍不住热泪盈眶。

阳菜：你找到我存在的意义，谢谢你。

帆高：我想再一次见到你。比起晴空，我更需要你，天气什么的，就这样疯狂下去也无所谓!

阳菜甜美的笑容、帆高为救阳菜的不顾一切、嘶声呐喊配以触动人心的音乐与BGM，即便在电影结束的那一刻，我依然不舍得离去。

我已经是一个成年人，出于生活等种种原因，属于少年的那股热血也在慢慢退却，不顾一切的爱情在现实中很难做到也很难遇到，但却令人憧憬。

如同《你的名字》一样，《天气之子》同样是一部十分优秀的佳作，能给人带来不一样的感动与冲击，值得一看。

《天气之子》电影观后感5

本身作为你的名字的绝对粉丝，曾经创下自己影院观影次数最多的记录，可想而知对于此片是即激动渴望，也有点不安。毕竟看过新海诚作品的大概都知道，你的名字多少有点撞大运的成分。这个壮大运不是票房的运气，更多的是制作更精良，且灵感更好的意思。所以这部最新作，资源可能还是很好的，但创作灵感是不是还能保持你的名字那样的程度就很让人担心了。观影结果是，担心确实是正确的，至少我是这种感受。

总体的观感体验是，和你的名字相比，故事的完整性合理性都差了不少，而且同样是类似于神话传说日本民俗的设定，也不如你的名字来的清楚明了。而且更要命的是，情感的积累，在我看来是差你的名字很多的。而且音乐做的感觉也不如你的名字那么好听那么恰当。优点的话，感觉各种人物更加鲜明讨喜，画面也有了很多镜头语言的尝试。

故事方面，这部相比你的名字来说要简单明了。其实说白了，这部片子的故事并非像你的名字那么重要，全片大量的时间都是为了突出人设。一开始大量男主卖惨的内容就是为了突出男女主本是天涯沦落人的设定。中间三人各种找住处也是为了凸显三人的境遇悲惨。如果抛开这些看故事本身，就会发现这是一部用一句话就能完美诠释的片子。故事过于单薄，而大量的时间又是用来烘托情感和做人设，所以到头来当我看完走出影院时，脑子里是空的。

人设方面，虽然这部片子的人设应该比你的名字来的更生动，比如酷酷的社长侄女，长得有点星际牛仔里斯派克那样的邋遢大叔，又或者是早熟女性缘爆棚的小弟弟，其实都是那种很招人喜欢的人设。尤其是弟弟，平时看起来是个小花花公子，但是穿上晴天娃娃后的样子又可爱至极。但问题是，男女主的设定仍然有种当初看你的名字时的感觉，过多的情感而没有什么个性的描写。

《天气之子》电影观后感6

《天气之子》可以说是新海诚在商业片道路上的大成之作了，叙事的节奏把握得非常好，114分钟的电影没有一点拖泥带水的感觉。整个故事情节也讲究的是“短平快”，基本没有在不相干的地方多花功夫。在电影院的时候真是沉浸其中了，感觉时间过了很久讲了很多事情，看完的一刻又觉得时间过得如此之快。

画面仍是新海诚一贯的风格，每一帧都可以拿来做壁纸。在本作中，场景相对固定——东京，不同天气下的画面烘托出了不同的氛围。例如前半部分的阴雨让人感觉十分压抑，但最后延绵不绝的暴雨却十分舒畅。(题外话，作为一个风光摄影爱好者真是看画面都能感动了)音乐也延续了君名的水准，RADWIMPS的音乐一如既往的好听。但个人感觉有些呛头了，在高潮处一曲接一曲，有些透不过气。

故事或者说主题是本作的最大优势，也是本作的最大短板。抛开奇幻的背景，精良的制作，天气之子讲述的其实很简单，即在特定时空背景下的爱情故事。男女主角由于一系列“偶遇”产生了“不可分离”的羁绊，在羁绊变得越来越深时遭遇了“难以抵御”的分离，最终经过不懈努力，甚至还放弃了很多东西(比如毁灭世界)重新走到了一起。所有的设定都是为此服务的，这就导致了看电影时觉得主题很饱满，细细回味时却感觉不够。

当然，简单的主题并不一定不好，要在一部不到两个小时的商业电影里讲清楚、讲好深刻的道理，很难。天启之子在这方面做了很多取舍，很多可以进一步挖掘的方向并没有深入下去(例如个人的选择，人与自然等)。舒畅的观影节奏和这些取舍是分不开的。简单的主题没有错，还能吸引更多普通观众，但有些商业片的“特质”也在本片出现了，这就让人很难接受了。多处不合时宜直接的卖肉，虽然能让观众会心一笑，但笑了之后恐怕会心寒，这不是我要的新海诚。关键之处用力过猛的情节让人难免有些尴尬，直抒胸臆式的情感表达也过于直接，自然一点、平淡一些会更好。

至于人物塑造，我细细回想了一下，似乎没有感受到片中人物各自的特质。有一瞬间觉得森岛帆高和立花泷没有什么区别，天野阳菜和宫水三叶除了各自的特性设定之外好像也没有很大的区别。须贺圭介应该能塑造得更立体一点的。人物毕竟是为了主题服务的，这种塑造方式我持保留意见。

总结，一部非常好的商业电影，一部非常美的新海诚代表作，主题拿捏得很准，表现得很好，细节之处还待完美。你问我喜不喜欢这部电影?当然喜欢!真是美的享受。你问我支不支持这部电影?当然支持!商业片就该这么拍，毕竟有句话：自古深情留不住，唯有套路得人心。

天气之子电影观后感(篇8)

日本2019票房冠军(暂列)、中国首部IMAX日本动画《天气之子》将于明日(11月1日)全国上映，并重磅发布“加油吧!少年”版预告。截至目前，影片首日预售票房已突破千万，想看人数也稳居猫眼、豆瓣等多平台同档期第一，相关话题多次登上各大平台热搜榜单，成为不少观众初冬观影的首选。

此番发布的预告以男主角的故事为切入点，透露出影片对“当下年轻人焦虑生活”的现实思考，并提出“即便生活严苛，也要勇敢漂亮地生活下去”的主题，引发不少年轻观众的共鸣。同时，这也是导演新海诚首次尝试现实而积极风格，鼓舞人心的故事加之极致唯美的视听效果，令不少观众称赞其为“初冬最治愈”。

从“加油吧!少年”版预告中可以看出，此次《天气之子》延续了新海诚极富文学色彩的创作风格：在唯美细腻的基础上，也具有深刻的现实意义。与《你的名字。》中生活优越的男女主角相比，此次《天气之子》聚焦当代焦虑的年轻人，拥有更强的代入感与现实感。

为了更好突出年轻人焦虑的现状，引发更多观众的共鸣，新海诚此番在影片设定上下足功夫：背景上，与《你的名字。》中东京繁华的一面不同，预告中展现出网吧、快餐等贴近生活的地点，将东京作为现代社会的缩影，突出了大城市冷漠而孤独的一面;人设上，正如新海诚所说，男主角帆高是“无法适应社会规则的少年”，面对生活焦虑而迷茫，就像每一个刚踏入社会的年轻人;细节上，此番公布的预告利用被解雇、住网吧等情节，透露出男主角生活艰辛、工作不顺，极大地增强了影片的代入感。

除更加贴近生活的设定外，此次新海诚在风格上也做出创新突破，影片主题更加积极而正面。此番预告中的文案引发热议，展现了电影中男主角面对生活与社会的严苛，选择“再坚持一下”，最终“绽放出属于自己的晴天”。这样积极而明朗的结局治愈了许多身陷迷茫的观众，并为其带来继续前行的力量。对于此番风格的变化，新海诚解释到，“的日本大地震改变了我。希望可以通过作品，鼓舞观众向未来勇敢前行。”

作为新海诚导演“积极现实”风格的开篇之作，《天气之子》被不少观众誉“初冬必看的治愈良方”。

首先，如上文所说，影片将贴近当下年轻人生活的设定赋予积极主题。男女主角相信爱与希望，勇敢前行的样子，鼓舞了许多身陷低估、迷茫而焦虑的年轻观众。

其次，影片极具少年感的爱情，将青春最美好的一面完美呈现，令不少观众回忆起曾经单纯而执着的年少时光。

除此之外，此次《天气之子》将新海诚导演与日本知名乐队RADWIMPS这一“黄金搭档”再度联合，“每一帧都是壁纸”的唯美画风搭配情绪张力极强的高质量音乐，为观众带来113分钟的精神享受。

最新！电影《天气之子》观后感(1170字)

人一生要过得有意义，就需要不断地欣赏优秀的作品。观赏了作品之后，我们对于这个作品都会有自己的感悟，或许这个时候我们的感受不能用单纯的语言表达出来，我们可以通过文字的方式把那些心得体会记录下来，该怎么才能把自己对于作品的观后感更好的记录下来呢？急您所急，小编为朋友们了收集和编辑了“最新！电影《天气之子》观后感(1170字)”，仅供参考，欢迎大家阅读。

电影《天气之子》观后感【篇一】

动漫电影近年来不断在内陆开映，日本动漫更是独领风骚，今天谈谈新海诚的最新作--天气之子吧。

这是一部关于选择的电影，画面依旧追求极度唯美，面对暴雨，牺牲自己的阳菜，面对爱情，牺牲世界的帆高，面对自己的利益选择牺牲晴女的须贺……片子聚焦青少年犯罪等问题，但小可不愿讨论这些太大的话题，我们，谈谈我的感受吧。

愿意放弃一切去爱，森岛帆高经典的日式爱情，正如影片配乐《大丈夫》中所唱：“你瘦弱的肩膀，扛起了整个世界。”天野阳菜，就是帆高的世界。“曾经想征服这世界，可到了最后才发现，这世界点点滴滴，全部都是你。”为了追逐一片阳光而来到东京，又为了一个人放弃阳光，正符合了青少年对浪漫而有一点中二气息的美好爱情的幻想，是的，帆高做出的选择不符合大多数人的利益，与中国传统的舍己为人精神更是大相径庭，但这正是最吸引人的地方，于我看来，阳菜是被这个世界吃掉的，“你们什么都不知道，或者装作不知道的样子。”帆高的控诉不禁引人深思。同时，没有任何理由为了东京不淹没而牺牲一个少女的一生和一个少年的挚爱，东京重新变成海是三年缓慢的过程，步步撤离的情况下几乎不会伤人，所以我认为，帆高在鸟居的纵身一跃，是感人至深的，他对阳菜的爱可以令他无惧警察的追捕，无惧铁丝网的阻拦，无惧众人的责备……最终熬过三年后在暴雨中的相拥，如同晴天一般美好。

天野阳菜，16岁的女高中生，我们可以在她身上看到坚强，善良等最美的人性光辉，不仅从能力上是100%晴女，心灵上，她同样是给人带来晴天的那个人。

从一开始送给帆高汉堡，到后面牺牲自己换取晴空，她的爱同样伟大，为了母亲成为晴女，为了笑容祈愿晴天，最终为了帆高与众人选择神隐，天放晴了，天空中却只有一个女孩低低的哭泣。所以帆高跳了，他跃入了天空，“跳！”一句呼唤便足以令阳菜甘愿追随他从天空跳下。坠落之时三浦透子的歌声响起，影片也随着帆高的大声告白来到最高潮；

然而在最后“阳菜，为自己祈愿吧。”歌声却已沉寂，不过低声细语，却最动人心，十指相扣，额首相贴，心晴如霁，祈愿雨天。不得不赞叹影片对节奏的'准确把握。

帆高做出了选择，他抓住了阳菜，选择了雨天，失去之后才有找寻，才有追逐，才有回归拥抱感人至深；可以说，东京三年的大雨是由所有主要角色共同参与选择的，若无夏美的摆渡，须贺的奋勇，小凪的最后一推，帆高又怎能纵身一跃？

影片泪点基本集中在高潮一段，小凪的那句话正好掐住小可的泪点，那是层层铺垫的成果。后面的坠落告白，最终三年后的重逢相拥，都是爱意最美的蔓延。

影片中的人物塑造都比较完整，其中对新海诚的作品也有联动，《你的名字》中立花泷与宫水三叶都有戏份，总算是满了一些强迫症观众对《君名》末的追求，影片同样延续了新海诚电影每一帧都可以作壁纸的传统，在天空中和放晴时的画面精致如画，男女主颜值也不低，鉴之。

结以动人，天气之子的美在于青涩的爱情，在于不顾一切的勇气，在于初遇相依失去找寻重逢等待珍惜，相贴的心，岂管晴雨？生世遇伊，交心相聚。为你，晴天不惜，生命不惜，为你，无惧。

电影《天气之子》观后感【篇二】

相信大家看《天气之子》，很多都是奔着“新海诚”这个招牌去的。不过，新海诚表示这一次的《天气之子》不会是想要和《你的名字》一样，成为一种标杆，所以反而是“反其道而行之”的。这就对这部电影的一些评价产生了影响。

虽然看得人挺多，但是评价却是较为两极分化。目前各大网站的平均评分基本上是中等偏上的级别，既不是非常不好，也不是非常优秀的感觉，一些低评价的观众给出的理由是对这部电影的价值观产生问题，并且观观影结果并没有达到预期，有些失望。

其实，新海诚应该突破《你的名字》中的一些刻板印象，这就像是一个演员需要演绎出不同的角色一样，若是只能记住一个经典，那他是一个好演员，但是这样恰恰是这个演员自身无法接受的后果，新海诚应该也是如此吧。

《天气之子》这部作品，或许从一开始就并不是一部要超越《你的名字。》的作品，而是一部有意的远离你的名字的作品。或者说，就像新海诚在访谈中所说的那样，一部“充满了任性”的作品。确实，在世界与少女的抉择中毫不犹豫的选择阳菜的`帆高，这种“直球”出现在一部如此体量的片子中确实让人感受到一种任性。但是，让我最疑惑不解的是，在人们异口同声地提到他们无需为天气的骤变感到愧疚，无需为世界的改变承担责任之时，在最后的场景中，目睹朝着淹没的城市献上祈愿的阳菜，帆高却坚决地否定了人们的看法，用最肯定的口吻说出——

不是这样的，世界并非从一开始就是疯狂的。是我们改变的。是在那个夏天，那片天空的穹顶上，我选择的。比起青空，更重要的是阳菜，比起众多的幸福，更重要的是阳菜的生命。于是我们也祈愿了，无论世界的形态变成什么样子，我们都会单纯地活下去。

但是与这坚定的口吻所不相符，帆高的脸颊却流下了莫名的泪水。面对阳菜的“没问题吗?”的疑问，帆高整理了自己的心情，又找回了坚定的口吻，发出了整个作品中最强有力的的台词，最有信息量的结尾。

如何看待这个结尾，我还没有能够将心中的这股感受整理完毕，不过，或许这也是理所当然的，在小说版的后记中，新海诚提到，这个结尾在制作过程中一直没有最终决定下来。他一直没有能够准确捕捉到两人在此时的情感。最终让他做出决定的，是洋次郎一开始提出，但是却一直找不到合适的用处的曲子。于是新海诚这么说道了：(他们的心境)全部都已经写在这里了。

电影《天气之子》观后感【篇三】

看这部电影的时候正值雨季，江南的小雨连绵也不知几时能止。在这种天气下进行观影，即使我是看枪版，也有种身临其境的感觉。看完以后，我确实觉得很感动，也有很多体会。日本的动漫确实不愧是世界顶级的。新海诚导演确实在《你的名字。》大火之后，也拿出了一部很优秀的作品。

我看完以后虽然看到豆瓣上面有很多负面评价，最终它的评分是7.1分。在我心中确实有很多的疑惑。但我本人觉得可以给8分左右。唯一我认为电影没有做好的就是。对于人物感情色彩的具体描绘，让人很难接受为什么帆高和阳菜突然之间怎么就成为了恋人的关系。我看的时候确实很自然，但事后一想确实不太习惯。当然我觉得这部电影最出色的就是它的音乐和精致的画面。

做的最好的地方就是结尾的时候那首《大丈夫》的响起，整个人浑身鸡皮疙瘩都起来，也许这就是少年应该有的疯狂，男主角的中二生活和女主对自己解脱造就这样一个故事。实在是太妙了，我也想在某家麦当劳里遇见某个100%晴天女孩，的确如果抱着对君名的期待来看这部电影是挺让人失望的，这一部电影没有君名那样让人一看特别的揪心，而是仿佛在预料之中，完全就是一种自然的感觉。但是它依旧有很多感动之处。

我作为一个不是对电影有很深研究的人，但我认为对于大部分人的青春都渴望能有一个这么疯狂的故事吧。这种说上就上，敢爱就爱的勇气，任性的自我主张，面对心爱之人不顾一切的男主，正是在某种程度上引起了我们的共鸣。正如我看到影片短评中有羡慕男主的遭遇的，离家出走之后就能遇到漂亮的双马尾美少女，就能有一个抠脚大叔安排一份工作，还能有漂亮的御姐相助，包括最后拯救女主这一段里，男主几乎被所有其他配角帮助过，这一幕幕的剧情确实我们已经看过了很多。但我看到这一幕内心还是很有触动的。哪一个男生不希望自己能够拯救一个漂亮的女孩子，然后你懂得。

这种英雄救美的情怀，这种舍弃晴天拥抱爱情的冲动，谁能说不去试一试呢。我在看电影的时候其实更多还是羡慕的，是因为在现实的生活里面我们遇不到这样巧合的事情，我们也碰不到阳菜这样的女孩。才会寄托于电影中的实现，满足我们对美好生活的向往。电影作为一门艺术表现形式，确实具有打动人心的能力，这样一部青春的日式电影带给每一个人的理解都是不一样的。

对于《天气之子》中最精彩的部分莫过于男女主角高空中跳落长达两分钟紧密相连在一起的画面，很唯美，中二的男主说这每一个青春期男孩都想说出的告白话语。女主被打动最后安全和男主一起生活了下去。这里的歌曲非常好听，叫做《逃离地面》非常推荐。总而言之，天气之子我给它8分。我很期待新海诚接下来的作品，能给我们带来什么样的惊喜！

电影《天气之子》观后感【篇四】

天气真的是很不可思议，光只是天空的模样就让人感动不已。

——题记

十一月二日那个深夜，我独自去看了天气之子。

订票的时候盯着手机发呆，指尖最后落到了一个偏僻的角落里，那时的神情像孤独的孩子游荡在空空的大街上，没有去处。

十二点五十二分的时候坐到了那个角落里，捧着还有余温的奶茶，默不作声的看着幕布。

很早就看了天气之子的预告，作为日漫爱好者，二零零七年的秒速五厘米和四年前的你的名字让我熟识了新海诚，而今年的天气之子口碑又极好，本来想和好友一起去看，可最后还是突如其来的月考与不堪入目的名次捆绑着我一起沉重的坐在了电影院里。

沉闷，迷惘，惘然，天气之子就这样撞进了我的心里。

《天气之子》讲述高中生帆高在一个夏天离开老家搬到东京，找到份为一家神秘杂志写稿的工作。在一个下雨天，他遇到了一个名叫阳菜的女孩，发现阳菜似乎可以控制天气，当她祈祷时雨就停了，随着她合拢的双手，雨水就会被吸回天空。由此，帆高和拥有着改变天气的能力的阳菜，开始了一场青春冒险之旅。而阳莱作为“晴女”的代价是，她需要牺牲自己才能停止东京连日的大雨。当阳菜自我牺牲之后，帆高尽其所能寻找对方，最终也进入“云上的世界”而将其救出。东京因此遭遇三年大雨，整个城市大部分被水淹没。在故事对最后，阳莱失去了能力，虔诚的在路边祈祷。这个画面也不知看哭了多少人。异能少女操纵天气的剧情似乎并不多见，《天气之子》的故事设定在一个气象变化混乱的时代，故事涉及奇幻、爱情和灾难等元素。新海诚也在采访中表示：“天气之子能让人开怀大笑又能感动到哭”。

事实就是这样的，画面唯美、情感细腻是天气之子最大的特点，只是天空的样子，就能改变人们的心情。当帆高那种来自内心焦急的等待是否也让你印象深刻，在大家都不相信你的时，你拼命的呐喊挣扎只为了再见她一面，最终迎来了属于你们的晴天。

阳莱相信晴天里有阳光，阳光总是充满温馨，有这么多的朋友的厚爱和鼓励，晴天会永远阳光灿烂。有时太阳走进了云堆中，它的光线却从云堆里射下来，直射到水面上。这时候要分辨出哪里是水，倒也不容易，因为她只会看见一片灿烂的亮光。

有的时候很羡慕阳莱那样的女孩，她快乐得好像不会忧愁，不会彷徨，世界从一开始就是疯狂的。有时天边有黑云，而且云片很厚，太阳出来，人眼还看不见，然而太阳在黑云里放射的光芒，透过黑云的重围，提黑云镶了一道发光的金边。后来太阳才慢慢地冲出重围，出现在天空，甚至把黑云也染成了紫色或者红色，这时候发光的不仅是太阳，云和海水，连她自己也成了明亮的了。

她的话语一扫我心中的阴霾，是啊，在充满暴风雨的世界，一起勇敢下去，不看过去，不想未来。现在开始，在这个世界，一起漂亮地挣扎到底吧。即使独自前行，也丝毫不怕。

两点十三分，我走出了电影院，带着一身轻松与阳莱的话向着回家的方向走去。

电影《天气之子》观后感1000字精选

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电影《天气之子》观后感【篇1】

他喜欢以现实生活为参照来绘画他的动漫世界。“十分贴近现实生活，却又高于现实生活，比现实生活更美”这是许多人对于他的评价，我也认同这一点。他就是新海诚。

新海诚这个名字相信对于喜欢动漫的朋友们并不陌生。他的动漫以精美细致出名，一部画面唯美的《秒速五厘米》使大家开始认识他，再到三年前轰动全球的一部画面美到极致的、感人的《你的名字》使他走出日本、面向全球。其画面美到可以说是每一帧都可以做壁纸，他也因此有了“壁纸狂魔”的称号。没有看过的朋友，我真心推荐大家去看。

“三年磨一剑”新海诚今年又推出了新的电影作品，相信大家都应该看过或有所听闻，这部新作就是《天气之子》。中国大陆11月1日上映，而日本早在7月19日便首映。因为《你的名字》在中国吸引了许多粉丝，所以当粉丝得知消息后《天气之子》的宣传片便在网上处处传播。这使得《天气之子》有了未播先火的情况。

电影内容是一个叫帆高的16岁少年因家暴而离家出走，独自到东京生活。一开始工作都找不到，吃泡面和麦当劳里最便宜的玉米羹，睡在在网吧的小隔间以及街边的屋檐下。女主阳菜因父母已去世而独自带着弟弟生活，她当时正在麦当劳打工，见帆高每餐都只吃玉米羹，便给了他一个汉堡，成为了他到东京来的第一顿美餐。后来帆高到了须贺的所在地打杂，生活慢慢好了起来。阳菜确因不明原因被解雇了。为了弟弟的生活费、学费，她准备去执行成人工作，却被路过的帆高看见并制止，两人正式结识。阳菜是拥有召唤晴天能力的晴女，因为当时东京在不停地下雨，他们便想到为需要晴天的人召唤晴天来赚钱，两人在这当中开始相互喜欢。而晴女的命运都是最后将会被献祭给上天换取长期的天晴，阳菜本将被献祭给上天用以换取东京长期的天晴。然而，帆高却穿过了鸟居，到达天空上将阳菜救了回来，一旦晴女回来大雨将持续不停。三年后，东京被连续三年的大雨淹没了大部分地区。

对于这个结局是不是很惊讶?这不符合常见的英雄、功利主义。也就是牺牲个人成全大体的套路。也就是这样使评论两极分化，导致有人评论是“三观不正”。

请不要站在成人的角度看到这部电影好吗?在大人的角度看，牺牲一个人来交换长期的天晴是值得的。但这也是自私的，为什么要以牺牲阳菜的生命换取长期的天晴!不为什么要以天气决定一个人的生死?换句话说，东京环境恶化、暴雨不止是阳菜造成的吗?对于帆高来说，东京并没有带给他什么好印象，只有冷酷与无情。他和阳菜都是这个社会底层的人、被这个社会所抛弃的人。难道他会愿意牺牲对于他来说最重要的人来造福这个无情的社会吗?换做是你，你会吗?

《天气之子》在情节上的设计的确比不上《你的名字》，但它其实更贴近正处青春期的我们。我并非想要所有人都喜欢上《天气之子》，我只是希望不要再有“三观不正”的差评来对待这部感人的动漫电影。

电影《天气之子》观后感【篇2】

星期六的晚上，妈妈和哥哥带上我去看了一部电影，名字叫《天气之子》。

这部电影讲的是一个叫帆高的男生和一个叫阳菜的女生。帆高16岁，阳菜15岁。但是阳菜骗帆高说自己都已经18岁了。

阳菜是个晴女，可以让天空放晴。阳菜还有个弟弟叫“蓝”。他们一起挣到了好多的钱和名片。

因为帆高还没满18岁，所以警察不能让帆高一个人留在东京。阳菜于是和帆高一起逃离东京。

这时，阳菜让天空放晴的能力好像失灵了，夏天彻底变成了冬天。

路上，他们找到了一家酒店住了下来，他们开心了一晚上。

蓝睡着了的时候，帆高把自己的小小心意送给了阳菜。那是一枚漂亮的戒指。虽然不值钱，但是表达了他们之间的友谊。

第二天，天没下雨了，大家都很开心。可是阳菜却不见了。

帆高东寻西找了半天都没有找到阳菜，因为她已去了天上，如果她不在天上，今天就还是雨天……

于是，夏天又回来了。

最后警察抓住了帆高，但帆高还是逃走了，而且脸也受伤了。可是他坚持来到了天上，把阳菜救了回来。

看了这部电影，我觉得太感人了！

电影《天气之子》观后感【篇3】

就算大雨让这座城市颠倒,我会给你怀抱

先来说优点。最大的优点依然是新海诚一直以来的优点——画面。用知名B站up Lex的话是“啊，这光!啊，这水!”，男主在麦当劳睡着时闪现的画面我很喜欢，阳光洒在海面上，融合着典雅的配乐，庄重神圣。动画电影首先应是电影，而电影表现光的艺术是很难的，没有真人电影里的自然光源可以运用。在印度的诗电影《萤火虫》里，我印象深刻的一幕是微光中的女子隔纱抚摸亲吻男子，那是艺术，《天气之子》的这一幕也是艺术。

其次是社会性的表现。15岁少年到东京艰难求生，谎报年龄的少女被店主发现后失去麦当劳的工作，少男少女相遇后互相帮助生活。友情变为爱情，还有亲情。女主弟弟的角色加入形成了经典的“三口之家”模式，在这里少男少女的父母是缺席的，他们成为了父亲母亲。好的电影是有社会展示的，开头东京百态的背景，在地铁旁边“摇晃”的家，最后那句“反正这个世界早已失控了”，调侃之余，还有作者表达。(可能是因为我正处于毕业找工作的阶段，所以更有感触吧)

还有一点既是优点也是缺点，我想了很久认为优点大于缺点——全片充满了巧合。车上的“人生赢家”就是弟弟，突然拿到的枪，英雄救美后发现是给汉堡的女孩，男主逃跑时遇到大姐，到这里，我只能归因于“日本真小”和作者的偷懒。直到最高潮的“一人对抗全世界”的逃跑，弟弟出现扑倒了警察，我被触动了，这是作者对于“命中注定”和“全世界帮你”宿命的表达。

新海诚没有变，他依旧偏执，偏执少男少女的爱，偏执光与水的混合，但我能赞美这种偏执。

雨一直下，气氛不算融洽

仅我看过的新海诚电影排序：你的名字-言叶之庭-秒速5厘米-天气之子。

第一个缺点是偏执的度没把握好，换句话说我没有被这个爱情故事打动。松居大悟在《你因你是你》中也展示了偏执，三个男孩发疯似的爱上了一个女孩，他们把她当做公主，每天偷窥。最后女孩发现后剪了头发扔在地上让男孩吃掉，只有池松壮亮演的那个角色吃了，这一刻我认为达到了爱情的极致。你可以为一个你爱的人牺牲什么，能做到不要尊严的地步吗，能否做到你因你是你，空喊“我要救你”的口号和日剧跑是不够的，情绪传达给观众可以靠感靠音乐助力，但音乐的能力毕竟是有限的。

《天气之子》里有浅尝辄止的道德困境，男主在下大雨和女主之间选择了女主，这应该没人觉得有问题。但若是前面加入桥段说大雨造成交通堵塞甚至车祸呢？更严重点造成超市被淹没，多数人流离失所呢？《大鱼海棠》就涉及到这点，当时我记得许多人都在骂女主为了一条鱼牺牲全村人的性命。

我希望看到男主在全东京所有人的生命和女主的生命中选择女主，让这座城市重回海底，两人成为亚当夏娃。

我理解电影要想做到国民性、高票房，不可能涉及让人不痛快的点，《天气之子》可能也只想讲男孩女孩相遇相爱的过程，那这个缺点肯定在许多人眼里微不足道。小情小爱当然能赚观众眼泪，但新海诚的影响力已经很大了，“宫崎骏的接班人”这个词已经出来了，《天气之子》代表日本征战奥斯卡，上一部选送的日本动画电影还是1998年宫崎骏的《幽灵公主》，两部片在社会性和作者性上怎么比啊？

第二个缺点是旁白开场，新海诚电影的画面那么精美却依然靠着粗糙的旁白叙事，这简直太浪费了。第三点是最后“致敬”的《千与千寻》空中段落。我不太喜欢致敬梗，还有自我致敬梗。我理解片中出现的《你的名字》男女主是给粉丝的彩蛋，我看的时候也惊了一下，但那时观众的注意力都会落在这种与主线没有关系的人物身上，我希望更多时间去展示男女主间的感情细节。

女孩和水的联系，我从初中喜欢到现在。《红楼梦》里“女儿是水做的骨肉”一句太美了，《佩小姐的奇幻城堡》里女孩进入海底世界的桥段具有想象力，《水形物语》里的水下一吻。雨的意象我也很喜欢，《言叶之庭》里“隐约雷鸣阴霾天空但盼风雨来能留你在此”，《海贼王》阿拉巴斯坦篇最后带来胜利喜悦的雨水。但有着女孩与雨的《天气之子》，却没有打动我。

《天气之子》一度让我误入下雨的马孔多，却只是冷漠的旁观者。

电影《天气之子》观后感【篇4】

三年前，新海诚导演代表作《你的名字。》一举斩获5.75亿元票房，登顶中国影史日本引进电影第一。昨天，他又带着新片《天气之子》来到北京。

电影《天气之子》将于11月1日在全国上映，影片延续了新海诚式的浪漫风格，讲述离家出走的少年邂逅能够操纵天气的超能力少女，跨越两个世界也要寻到彼此的青春爱情。该片在日本拿下130亿日元票房，力夺20__年度日本电影总榜票房冠军宝座。同时，影片也将作为日本影片，竞争第92届奥斯卡最佳外语片奖。

新海诚导演的每一部作品都被视为“唯美治愈”之作，据悉，新海诚创作20__年来一直坚持现实取景的传统，此次《天气之子》也取材于东京原有的一草一木、街道楼宇，极大地增强了观众的代入感。另外，为保证影片中“云”元素的真实感，新海诚甚至邀请气象学家加入团队，为片中每一片云彩的状态提供专业的修改意见。

《大鱼海棠》导演梁旋昨天也来到首映礼现场，他很佩服新海诚导演能够一直保持少年心。新海诚回应说：“每个人都经历过充满爆发力的少年时期，希望我的作品，能让大家回忆起那时的感受。”他透露，自己在日本也看过《大鱼海棠》，是很好的作品，“其实，在画片中鱼状水滴的分镜时，便参考了《大鱼海棠》。”

电影《天气之子》观后感【篇5】

《天气之子》电影观后感1

《天气之子》可以说是新海诚在商业片道路上的大成之作了，叙事的节奏把握得非常好，114分钟的电影没有一点拖泥带水的感觉。整个故事情节也讲究的是“短平快”，基本没有在不相干的地方多花功夫。在电影院的时候真是沉浸其中了，感觉时间过了很久讲了很多事情，看完的一刻又觉得时间过得如此之快。

画面仍是新海诚一贯的风格，每一帧都可以拿来做壁纸。在本作中，场景相对固定——东京，不同天气下的画面烘托出了不同的氛围。例如前半部分的阴雨让人感觉十分压抑，但最后延绵不绝的暴雨却十分舒畅。(题外话，作为一个风光摄影爱好者真是看画面都能感动了)音乐也延续了君名的水准，RADPS的音乐一如既往的好听。但个人感觉有些呛头了，在高潮处一曲接一曲，有些透不过气。

故事或者说主题是本作的最大优势，也是本作的最大短板。抛开奇幻的背景，精良的制作，天气之子讲述的其实很简单，即在特定时空背景下的爱情故事。男女主角由于一系列“偶遇”产生了“不可分离”的羁绊，在羁绊变得越来越深时遭遇了“难以抵御”的分离，最终经过不懈努力，甚至还放弃了很多东西(比如毁灭世界)重新走到了一起。所有的设定都是为此服务的，这就导致了看电影时觉得主题很饱满，细细回味时却感觉不够。

当然，简单的主题并不一定不好，要在一部不到两个小时的商业电影里讲清楚、讲好深刻的道理，很难。天启之子在这方面做了很多取舍，很多可以进一步挖掘的方向并没有深入下去(例如个人的选择，人与自然等)。舒畅的观影节奏和这些取舍是分不开的。简单的主题没有错，还能吸引更多普通观众，但有些商业片的“特质”也在本片出现了，这就让人很难接受了。多处不合时宜直接的卖肉，虽然能让观众会心一笑，但笑了之后恐怕会心寒，这不是我要的新海诚。关键之处用力过猛的情节让人难免有些尴尬，直抒胸臆式的情感表达也过于直接，自然一点、平淡一些会更好。

至于人物塑造，我细细回想了一下，似乎没有感受到片中人物各自的特质。有一瞬间觉得森岛帆高和立花泷没有什么区别，天野阳菜和宫水三叶除了各自的特性设定之外好像也没有很大的区别。须贺圭介应该能塑造得更立体一点的。人物毕竟是为了主题服务的，这种塑造方式我持保留意见。

总结，一部非常好的商业电影，一部非常美的新海诚代表作，主题拿捏得很准，表现得很好，细节之处还待完美。你问我喜不喜欢这部电影?当然喜欢。真是美的享受。你问我支不支持这部电影?当然支持。商业片就该这么拍，毕竟有句话:自古深情留不住，唯有套路得人心。

《天气之子》电影观后感2

前几天，日本著名导演新海诚携带者他的新片《天气之子》在北京举行了发布会和首映礼。在发布会现场，新海诚开场用中文与观众问好，显然是特意学习了中文，虽然只有简单的一句问候，但足以表达对中国市场的重视。毕竟国内的影市已经闻名世界了。

新海诚曾被粉丝誉为“新宫崎骏”的称号，其作品擅长与青春爱恋有关，前作《你的名字》在国内收获了超过5亿的票房，这一次的《天气之子》对于新海诚而言，中国市场是不可忽视的地方。所以，尽管日程忙碌，但还是协调时间来到北京。

说起《天气之子》这部动画，相信不少观众早已有所耳闻，在今年暑假的时候，《天气之子》在日本上映，并取得了非凡的成绩，累计收获票房137亿日元，目前位居日本20xx年年度票房冠军。虽然不及前作《你的名字》250亿，但依旧是备受好评。而且，《天气之子》这部电影同《哪吒》一样，同样都是竞争奥斯卡。

同前作《你的名字》一样，《天气之子》同样带有日本神话的民俗设定，同样是有关爱情的，同样都有绝美的画风、应景好听的歌曲，但从初次观影上看，距离《你的名字》还是有不少的差距，尤其是在剧情和角色塑造上，播出之后一定会引来观众热议。至于为何要拿新片和《你的名字》相比，因为两部电影的很多设定都非常的相似，而且里面有一些特别的东西，到时候如果你选择去看的话，就会知道了。

电影《天气之子》讲述的是高中生少年离家出走去东京，邂逅了拥有超能力的少女。少女的超能力就是可以控制天气，但这种能力是有代价的。电影的结局很意外，不同于以往我们所看的超级英雄电影，但这样的结局更让人感觉真实，这才符合角色设定，最后，我只想说爱情真的是自私的。但如果是我，我也会这么做。

《天气之子》电影观后感3

新海诚此番历时三年的回归作品，别具新意选用“天气”为主题，是对现实世界的观察与思考。新海诚表示，“《你的名字。》之后天气发生了很大变化，世界各地极端气象愈发频繁”。因此描绘出一个气候错乱、阴雨不断的东京，在结合现实世界的同时，也为影片增添了奇幻感。

剧情很简单，女主人公是可以有雨过天晴的魔力，但是会因为使用这种魔力而消失在人间，因为这种魔力可以带给人们快乐，所以女主人公为了这份快乐使用魔力最后消失了。一开始建议使用魔力来赚钱的建议是男主人公提出的，但是他并不知道会有失去生命的后果，最后为了救女主人公拼尽了全力，happy ending。

从这部电影里，我感受到了每个角色的力量，也因为每个人发自内心的独白和呼喊而感动得落泪。每个音乐和剧情配合地天衣无缝，里面的光线运用得如此独到。

但不得不说，故事本身太弱了。首先，晴天女孩的能力没有合理的解释，所以我无法理解为什么该能力用多了晴天女孩就要消失，那如果这点不理解的话，我不知道接近两个小时的电影在干什么。其次，很多情节的转换在我看来很莫名其妙：我非常不能理解那位大叔在最后非要拦着小伙子去找那位小姑娘，因为这件事根本和大叔无关啊;我也不太理解非要制造小伙子和警察之间的矛盾，使得小伙子去找小姑娘有重重阻碍这一点。所以经常会不知道剧情怎么就这样发展了，会不知道一些角色在干什么，为什么会做那样的选择。

《言叶之庭》，《你的名字》和《天气之子》是我认真看过的新海诚的三本电影。我最喜欢的还是《言叶之庭》，虽然它时间最短，大概40多分钟，在我看来故事本身却是最完整的，而且，我也很喜欢最后那个没明说却能令人憧憬的结局。

《天气之子》电影观后感4

《天气之子》的第一个画面，雨滴撞在玻璃窗上，反射着城市夜晚蓝绿靛紫的灯光，跳跃着溅开化成小水珠。撞在窗上雨声、落在水潭中的雨声、从地面反弹的雨声，呈现出不同的音质。影像的表情、声效的节奏感，致密而立体的场景描绘，充满现实感又仿佛穿越异世界，将人瞬间带入暴雨倾盆的东京。剧情展开之前，《天气之子》首先展示的是动画电影声画表现力的进化形态。

新海诚能否在新作中完成自我超越？《你的名字。》三年之后，每个人都带着同样的疑问去看《天气之子》。期待值与评价基准被无限抬高，人们屏息凝神，希望看到一部既深刻又精致，既娱乐通俗又具风格的电影。

面对十全十美的期待，新海诚的方向明确——《天气之子》无疑是一部精致而具娱乐性的电影。在继承以往的影像风格的基础上，将视听感官体验推上了新台阶。雨和夜景两个元素的大量出现，为《天气之子》中实现的技术革新提供了展示台。《言叶之庭》的雨、《秒速五厘米》的坡道、《你的名字。》的神社，过去作品中的元素以更壮丽细致的样貌出现。雨滴的下落速度，水的质感、街道上的每一块看板、霓虹灯的明暗；大厦缝隙中的电线，树木间隙落下的阳光——对东京这座城市的细节捕捉，让人双眼无暇追逐。“壁纸狂魔”、“新海诚滤镜”这些称呼多少带着揶揄，而新海诚的过人之处在于他并不惧怕“看腻了”的评论者，把细腻的画面发挥到极致，并尝试了更大胆的剪辑。长达数秒的黑屏，强化不安的情绪；近于航拍俯视东京的宏大视角表现整个城市的沉没，这是此前作品中没有的。

《天气之子》电影观后感5

这部电影从开头我就惦记着一个关键问题但是到结束也没看到解释，难受死我了。男主到底为什么都快饿死路边了也一直贯彻自己的“东京好可怕，但我绝对不要回去”的诡异信念？毫无说服点。在东京也不上学，过着混日子人生就满足了？三观传递不太正吧。就算能理解是故意弱化处理，但男主的动机是非常重要的因素，这里给不出合理让人信服的解释根本让人很难进入后面的剧情，因为没有男主上京就不会发生后面的一系列事情。

还体现三观有问题的是女主有个小学生弟弟，弟弟对小女生左拥右抱好不惬意，小女友还为他骗警察。且不说姐弟两人相依为命只靠姐姐打工挣的微博的钱过日子何来闲心泡妞，这种环境下长大的男生多半比普通家庭更内向易自卑，但女主弟弟却是开朗活泼自信爆棚。电影到后半出现了爆炸场景，还有大量跟警察周旋摆脱警车追踪，袭警，掏枪等等画面，莫名有种这部是新海诚跟柯南合拍的即视感。

将近尾声部分小姐姐跟男主表明身份，自己是晴女，想要结束时下一系列异常天气只有自己回归天空（离开这个世界）才可以。随后解开上衣给男主看自己的身体，大块地方变透明了，男主大哭说不要。我当时就觉得靠这个场景也太熟悉了吧，你是小美人鱼么？要化成泡沫消失了？然后她真消失了。虽然这是个悲伤的场景但是我就是莫名，煽情情节安排都很刻意，完全代入不了。

然后说说我认为天启之子很棒的地方，这也是我觉得比君之名更好的地方。那就说男女主相处的过程更容易引起我的共鸣，男主为女主挑选礼物这个情节（先询问和女主关系好的人，然后选礼物时的犹豫不决），像极了本科时候的我。

了解了解日本民俗学和民俗故事好不好，对于我们异乡人是理解不了这个结局。如果不看相关的书，你根本意识不到阳菜的女性形象对于日本到底意味着什么、东京沉没为什么是那么展现的。请不要臆测所谓资本和新海诚的心态，想了解请去看访谈和小说后记。还有阿诚的电影不光只有君名。

画面好看歌好听，剧情我和我的同学们看完都表示白看了，让脑子停止思考的牙白画面都在最后半小时吧，青少年犯罪大全，烈日高照时从池袋奔到新宿的狠人男主，本该最感动的桥段也在提醒大家这小子犯法了，看完电影就下雨我真的以为东京要完蛋。可能是我自己的问题，是我被法治思想荼毒了。所以国内《若能与你共乘海浪之上》的档要推到什么时候啊，汤浅老贼太会拍啦，电影90分钟我至少哭半个小时，看完了一段时间听到主题曲还心痛，在朋友圈踩一捧一了好久人本自私，大无畏留给的只有超脱凡俗的圣人与思想者，凡人还是在自己世界的好，不侵犯他人利益便可。

《天气之子》电影观后感6

相信大家看《天气之子》，很多都是奔着“新海诚”这个招牌去的。不过，新海诚表示这一次的《天气之子》不会是想要和《你的名字》一样，成为一种标杆，所以反而是“反其道而行之”的。这就对这部电影的一些评价产生了影响。

虽然看得人挺多，但是评价却是较为两极分化。目前各大网站的平均评分基本上是中等偏上的级别，既不是非常不好，也不是非常优秀的感觉，一些低评价的观众给出的`理由是对这部电影的价值观产生问题，并且观观影结果并没有达到预期，有些失望。

其实，新海诚应该突破《你的名字》中的一些刻板印象，这就像是一个演员需要演绎出不同的角色一样，若是只能记住一个经典，那他是一个好演员，但是这样恰恰是这个演员自身无法接受的后果，新海诚应该也是如此吧。

《天气之子》这部作品，或许从一开始就并不是一部要超越《你的名字。》的作品，而是一部有意的远离你的名字的作品。或者说，就像新海诚在访谈中所说的那样，一部“充满了任性”的作品。确实，在世界与少女的抉择中毫不犹豫的选择阳菜的帆高，这种“直球”出现在一部如此体量的片子中确实让人感受到一种任性。但是，让我最疑惑不解的是，在人们异口同声地提到他们无需为天气的骤变感到愧疚，无需为世界的改变承担责任之时，在最后的场景中，目睹朝着淹没的城市献上祈愿的阳菜，帆高却坚决地否定了人们的看法，用最肯定的口吻说出——

不是这样的，世界并非从一开始就是疯狂的。是我们改变的。是在那个夏天，那片天空的穹顶上，我选择的。比起青空，更重要的是阳菜，比起众多的幸福，更重要的是阳菜的生命。于是我们也祈愿了，无论世界的形态变成什么样子，我们都会单纯地活下去。

但是与这坚定的口吻所不相符，帆高的脸颊却流下了莫名的泪水。面对阳菜的“没问题吗?”的疑问，帆高整理了自己的心情，又找回了坚定的口吻，发出了整个作品中最强有力的的台词，最有信息量的结尾。

如何看待这个结尾，我还没有能够将心中的这股感受整理完毕，不过，或许这也是理所当然的，在小说版的后记中，新海诚提到，这个结尾在制作过程中一直没有最终决定下来。他一直没有能够准确捕捉到两人在此时的情感。最终让他做出决定的，是洋次郎一开始提出，但是却一直找不到合适的用处的曲子。于是新海诚这么说道了：(他们的心境)全部都已经写在这里了。

电影《天气之子》观后感【篇6】

前几天，日本著名导演新海诚携带者他的新片《天气之子》在北京举行了发布会和首映礼!在发布会现场，新海诚开场用中文与观众问好，显然是特意学习了中文，虽然只有简单的一句问候，但足以表达对中国市场的重视!毕竟国内的影市已经闻名世界了!

新海诚曾被粉丝誉为“新宫崎骏”的称号，其作品擅长与青春爱恋有关，前作《你的名字》在国内收获了超过5亿的票房，这一次的《天气之子》对于新海诚而言，中国市场是不可忽视的地方!所以，尽管日程忙碌，但还是协调时间来到北京!

说起《天气之子》这部动画，相信不少观众早已有所耳闻，在今年暑假的时候，《天气之子》在日本上映，并取得了非凡的成绩，累计收获票房137亿日元，目前位居日本20__年年度票房冠军!虽然不及前作《你的名字》250亿，但依旧是备受好评!而且，《天气之子》这部电影同《哪吒》一样，同样都是竞争奥斯卡!

同前作《你的名字》一样，《天气之子》同样带有日本神话的民俗设定，同样是有关爱情的，同样都有绝美的画风、应景好听的歌曲，但从初次观影上看，距离《你的名字》还是有不少的差距，尤其是在剧情和角色塑造上，播出之后一定会引来观众热议!至于为何要拿新片和《你的名字》相比，因为两部电影的很多设定都非常的相似，而且里面有一些特别的东西，到时候如果你选择去看的话，就会知道了!

电影《天气之子》讲述的是高中生少年离家出走去东京，邂逅了拥有超能力的少女!少女的超能力就是可以控制天气，但这种能力是有代价的!电影的结局很意外，不同于以往我们所看的超级英雄电影，但这样的结局更让人感觉真实，这才符合角色设定，最后，我只想说爱情真的是自私的!但如果是我，我也会这么做!

电影《天气之子》观后感【篇7】

《天气之子》这是一部动画片，我觉得看动画片最不可思议的地方就是可以讲述一个看似荒诞不经的故事，或许确有其事也说不定。

讲述了东京连绵不断下雨的故事，一开始女主发现了一束光，带着虔诚的心祈祷结果真的晴天了。从此晴女身份确定无疑。时间来到现在，十六岁的男生离家出走，在东京偶遇了大叔，被善良的晴女赞助了面包却从此失业；走投无路的他找到了当初有过救命之恩的大叔，开始了管吃、管住的生活，顺便还有工资。一次意外让两人再次相遇，晴女的收留让男主发现晴女的温暖、特殊的能力，在网络上发布晴天的愿望，得到大多数人的支持购买，从此他们不再为钱困扰。

然而麻烦却总是不期而遇，男主的逃离+意外持枪事件逐渐升温；晴女也因为过渡使用能力快要变得透明的身体让男主明白自己想要什么。为了找到晴女，为了自己的愿望，自私一点又何妨。这个自私并不妨碍别人，我是赞成的。

有的人虽有使命，可是有使命的人就一定要牺牲自己嚒？我觉得这部电影讲述了人性真实的一面，值得深思～

电影《天气之子》观后感【篇8】

《天气之子》一部由新海城指导的动漫电影，其实这部影片刚上映时，我并没有来得及去看，直到这部电影在各大网站都能播放的时候，我才去观看了它。说实话，在没有观看到这部影片的这一段时间，我一直认为这部电影还是与《你的名字》拥有差不多的水平，毕竟都是一个导演。

但直到我观看后，我才发现《天气之子》这部影片的画风虽然与《你的名字》相同，但技术含量却远超出了《你的名字》很多。单从本片的场景设计之精美和镜头拉伸的高超都足以让人深深着迷，但本片吸引人之处不光有精美的画质，故事本身展现的魅力也非常大，就例如本片展现出的社会现实，就非常贴近我们的生活，是这部影片很有代入感，而且《天气之子》也并没有着重去展现主角的伟大性，片中并没有一个拥有伟大能力和智力超群的英雄，有的只不过是一个有自我意识、自己的私心的一个离家出走的普通高中生，也正是这点才让这部影片里的角色真正变得有血有肉。作者也并没有因为影片中将要被雨下淹的是日本的东京而将结局反转，从这点中我们也能看出新海诚导演将全部的心思都放在了剧情的进行上，这点其实是很多导演都做不到的。

但其实这部影片中还有很多让人深思的道理，其中最打动我的一点还属里面的一句话：“世界都这么疯狂了，人为什么不能呢？”当时听到这句话的我其实挺感动的，因为我自己为人胆小怕事，做什么事情都不敢于尝试，生怕出什么危险。但确实这世界如此疯狂，战争、歧视、阶层、竞争、自相残杀……都围绕着我们所在的这个世界，那身为站立在这个世界上的我们又为什么不能也大胆一点、“疯狂”一点呢？又何必怕于自己未尝试过的事物呢，我们经常说他人非常的“疯狂”，但又有谁想过世界本就如此疯狂。

所以希望你也能去观看这部影片，也希望你能够成为一个敢于尝试敢于推倒权威的人，“疯狂”的生活在这个疯狂的世界里。

电影《天气之子》观后感【篇9】

总的来说，《天气之子》是一部观看体验极佳的电影。

首先，延续了新海诚一贯精良的作画风格，画面中的色彩与造型极其精致，以至于出电影院后很长时间我都感觉眼前的景象灰暗单调。而且这部作品对光影变换的安排十分自然，减少了之前作品中常见的特写与人物的心情描述，故事的情节融合很巧妙，再加上广角和环绕镜头，营造出了与传统好莱坞大片完全不同的美感，《你的名字》《言叶之庭》中部分光影变换和写景镜头与之相比就显得有些僵硬，我认为《天气之子》的画面处理又上升了一个台阶。

其次，这是一个典型的少男少女相遇相爱，最后冲破一切阻碍在一起的故事。故事围绕女主的“晴女”能力展开，在女主为了挽救异常天气牺牲自己后，迎来了男主不顾一切拯救女主的情节高潮。在“救世还是救人”抉择中，诚哥借男主之口喊出了“不管怎么样，只要和你在一起就够了”这句颇富爱情浪漫主义色彩的话。我本来按照新海诚一贯的风格猜测，最后女主会永远消失，成为男主美好的回忆，但诚哥却来了个反套路，最后让东京大雨三年，我认为这步操作是引向主题的关键线索。

男主女主生活困难，两人萍水相逢后经历了一段幸福生活，却在难以挣钱生存、怪异的天气、不近人情的警察、莫名卷入的案件的四重压力下面临了巨大的危机，再结合男主“你们为什么要阻止我”的呐喊，作品主题指向就很明确了——世界很大，社会很残酷，自然的力量难以违抗，个人的幸福在这些庞然大物面前显得如此渺小，这就不难理解为什么男主要不顾一切的挽回女主，追求自己的幸福，这也是这部作品借奇幻元素表达浪漫主义的关键所在。

如此说来，影片在男女主云上重聚后又加入三年后的情节，虽然失去了高潮后戛然而止的效果，但是强调了现实元素：男主不得不最后回家完成学业和面对警方的调查，女主和F&A一行人也得面对生活，男女主三年后在阳光下再见，则是美好的浪漫情节。现实与奇幻、美好与沉重的交织，成为《天气之子》打动我的关键。

电影《天气之子》观后感【篇10】

带妹妹一起去看了《天气之子》，主题和《少年的你》很像，少年对抗世界。没去看之前就看到听到一些声音，说中二，日版郭敬明什么的。果然，还是需要眼见为实，我并不觉得哪里中二，而且我也不觉得郭敬明有什么问题。

这么多年了，新海诚的商业转型很成功，他用一种讲故事的模式，具有相似少年感的故事，创造了一个又一个动画电影的票房传奇。其实《天气之子》和《你的名字》在结构上几乎是一模一样的，但在奇情的设定上，晴女的巫术设定特别本土化，显然没有男女互换来得吸引全世界的人，所以难免会让那些抱着看第二个“你的名字”的观众失望。

我想提一个概念，什么是一个作者的创作风格呢？实际上作者风格就是在一次又一次的重复表达中形成的，研究一个导演，研究的不是他每一部新电影出现了什么新东西，而是要看他的新电影还保留了什么旧东西。比如是枝裕和电影里的创伤症候群，邮筒，孩童视角；宁浩电影里中年危机的男人；陈凯歌电影里的京戏与奋不顾身的诗意；岩井俊二电影里的书信。新海诚也是一样，火车，雨天，离家出走的少年，神明的旨意和少女的胸部。苛求一个创作者在这上面创新是不公平的，我看到一个被顶的很高的影评说要泼冷水，批评《天气之子》浪费了一个应该做成大格局的设定。新海诚所有电影的落脚点几乎都是早熟少男少女的爱情故事，怎么可能大格局呢？而且难道不是大格局的电影就不好么？

生活太苦了，有时我们就是需要这么一个甜美的小品文调剂味道。就如同电影里的警察告诉男主帆高，女主阳菜只有15岁，男主泣不成声时，警察来了一句“好烦啊”一样，在成年人的话语体系里，这种少年的大悲大痛根本入不了他们的法眼，对于成年人来说，利益，秩序，法律，规则才是牵动自己喜怒哀乐的东西。用艺术片的标准衡量《天气之子》是不公平的，艺术片要前卫、先锋、崇高、有深度、有大量的符号隐喻，这不是一部类型化的商业动画电影应该做的。那些口诛笔伐这部电影的人们自己难道每天都活在水深火热的先锋艺术追求中么？如果不是为什么还要要求别人呢？强硬的艺术话语体系埋葬了很多这样的好作品，这种人就像是电影里的警察，一副高高在上的样子颐指气使，欲加之罪。

成年人的世界很残忍，少年人的世界很美好。这就是新海诚所有电影的表达，就是这么浅显，可那又怎么样呢？这就是少年啊，禁忌的爱，不可能的爱，早开的爱，对抗全世界的爱，这些少年的爱横眉冷对千夫指，宁可大雨倾盆千年不止也要和心爱的人在一起，这是多么任性又多么浪漫的抉择啊。看完新海诚的电影总有一种，做个少年真好的感觉，如果可以，真希望一辈子不要长大，在一个孩童般稚嫩的脸面对自己声泪俱下的时候，我可以抱住他安慰他和他一起暴风哭泣，而不是像个老成的中年人一样说一句：“哭什么哭，有什么好哭的。”

当帆高带着铁丝网在脸上留下的划痕，戴着象征成年人世界规则的手铐，扔掉象征成年人世界话语权的枪去神社找女主的时候，音乐响了起来，第一句就是“一无所有降生于世界的我啊”，我彻彻底底被这个画面感动了，与全世界为敌也好，放弃长大成人的权力也好，我没有一丝犹豫，也不会有一丝胆怯，我就是要救回你，就算是人间变成炼狱，就算是三年四年一百年的等待，我也不管不顾。扪心自问，你们这些看着这部电影的人在现实生活中又有多少人能理解，能做到呢？做不到也别嫉妒呀，不理解就急着否定贴标签说“中二”？

对比来看，《少年的你》和《天气之子》在同一主题下运用了大相径庭的表达形式。它们都是创作者感知到的世界，也是他们内心创造出来的世界。前者带着对现实世界的使命感，用冷峻又暧昧的镜头语言诉说着少年人的苦难与美好；后者没有丝毫对世界负责的态度，我自横刀，守着自己的爱情小美好，表达成年人早已丢失的少年不顾一切的倔强。在集体主义和民族大义面前，后者是多么的卑微，甚至卑鄙，它的价值观多么不符合建立人类命运共同体的理念啊。但难道这就是错的么？不同人有不同的回答，当然，在政治正确大于一切的今天，懦弱的社会大多数一定不敢赞美这种价值观吧。甚至会有人狗急跳墙的奋起谩骂。也许新海诚要讽刺的正是这些人吧。《天气之子》不同于新海诚商业尝试的第一作《你的名字》，很罕见地把前期的节奏放得奇慢无比，用来刻画男主来到东京之后，成人世界的众生相。人们把这种忙碌的白道社会与阴暗面的成人交易用一个词加以粉饰，叫“脚踏实地”或者“务实”。

看完电影的那一刻，我跟妹妹说：“很开心”。我是真的好开心，无论从视觉体验上还是故事结局，都给我一种美满的感觉，我可以暂时放下时刻保持理智观察镜头语言和符号隐喻的脑子，全身心地投入其中，沉浸在一个美丽而圆满的故事里，真好啊，我相信只要这世界还有人在诉说着这样的故事，就说明这世上还有这样的少年人在拼命与世界对抗，为心中所爱奋不顾身，那还要啥自行车啊，开心就完事了。开心过后也不影响你们这些精英们和我这种小笨蛋追求崇高的艺术不是？别骂了，有这时间多去看两部安东尼奥尼、法斯宾德、维姆文德斯、安哲罗普洛斯、让吕克戈达尔、贝拉塔尔、塔可夫斯基吧，你们要的高级都在里面。

电影《天气之子》观后感【篇11】

天气之子和你的名字比起来我觉得后一部会更加好。

后者我愿意打9分，但是前者最多7-8。

前半场我觉得他在讲，恋人也和这个世界相连，她同样属于这个世界，而不是单纯只属于一个人，两个人的靠近就像两个世界的靠近一样，彼此碰撞摩擦。

后半场就有点画风歪斜了，是延续了日剧一贯的套路，我们都在人群中毫不起眼，却在彼此眼中闪闪发光，还是在讲这个世界本身很疯狂，有你的时候才会有救赎和晴天？

说实话我不属于圣母的性格，牺牲一个救天下我还真没那么大的胸怀气魄。但是把人生至于这样的“特殊选择”之中，本身就像艺术手法一样，用夸张而明艳的色彩去碰撞情感和心灵本身，而与新海诚原先淡淡的忧郁底色，和成长之中本身细腻的情感矛盾却实在有所冲突。

看你的名字的时候，就算是高空和远景，同样是夕阳下的男主和女主，当时只觉浩瀚虚缈，寥寥几笔就把灵魂，神话传说，和我们联系起来了，流星的分镜本就寓意着两种截然不同的时空，就像“海上生明月，天涯共此时”，两个人在不同的地方，看见了同样的场景。甚至最后的结局，与马克李维《如果一切重来》的结局有异曲同工之妙。

但是天气不是这样的。

虽然大家都是抬头仰望天空，但是云层的变幻恰如无根之浮萍。如果说流星的寓意是「恋人彼此千年一遇的心动瞬间」，那么我又该如何去定义这一场绵延不绝，范围广阔，淹没尘世，又艰难抉择的大雨呢？

仅仅只是想说，感情来的时候，荷尔蒙就如大雨滂沱，山洪暴发天崩地裂？

拜托，我们不是在演凹凸曼。

而一段负责任的感情，要和这场大雨一样，绵延持续好多好多年？

如此说来，这个世界的确很疯狂。

电影《天气之子》观后感【篇12】

10月27日，日本20__年度票房冠军(暂列)《天气之子》举办中国发布会及首映礼。“百亿导演”新海诚再度携新作来到中国，RADPS乐队也与其他主创首度集体亮相。

《天气之子》由日本动画家新海诚编剧并执导，于20__年7月19日在日本上映，将于11月1日在中国大陆上映。这是新海诚继《你的名字》后，时隔3年的又一部动画电影，也是他的第7部及进入令和时代后的首部动画电影，更获得代表日本角逐第92届奥斯卡最佳国际影片奖的资格。影片讲述的是在气候调节失控的时代，被命运捉弄的少年和少女选择各自的生活方式的故事。新海诚导演被称为“少年心事代言人”，其作品总是与青春爱恋有关。

当晚，《大鱼海棠》导演梁旋、《姜子牙》导演程腾、《哪吒之魔童降世》敖丙配音演员瀚墨、音乐人赵英俊等嘉宾也一同到场为影片助力。对于青春的迷茫，《姜子牙》导演程腾在观看影片后感同身受。《大鱼海棠》导演梁旋对片中年轻人所独有的勇敢而奋不顾身的爱情感触极深：“导演能一直保持初恋的心情，令人敬佩。”音乐上，同为音乐人的赵英俊对RADPS情绪饱满的配乐给予极大肯定，甚至夸张表示“听到后，腿都不会动了”。

值得一提的是，《天气之子》将作为日本的代表，与《哪吒之魔童降世》同台竞争奥斯卡最佳国际影片及最佳长篇动画两项奖项。新海诚导演得知这一消息后表示非常期待《哪吒》，并谦虚地称，希望日本动画能与中国动画相互学习，一起努力向前。

【热】天气之子电影观后感(集锦7篇)

以下“天气之子电影观后感”一文是读后感大全小编为您准备，我们应该怎样去写作品名观后感呢？有很多想法在看中不断涌现，不能消失。将感悟写成观后感，可以让我们印象更加深刻，经常写观后感容易形成爱思考的好习惯，希望对你的工作和生活有所帮助！

天气之子电影观后感(篇1)

对我来说，这是个妥协现实，选择前途和「出世」;还是去相信违反客观规律的天气、相信天气神社六百年前天井画上的民俗信仰，「人生を棒に振る」ように、追求“感情/つながり”的故事。

我不断感到来自现实生活的常识，与“超现实”般的感情/つながり相互对立。前半段丰富的生活细节，特别是两位刑警的言行，不仅代表了法体系，还代表了来自现实的社会规范与各种价值体系的制约。

这种“现实”，与超现实的雨、“控制天气”的巫女能力、迷信般的神隐和祭品，相互对峙。在前者/“现实”的提醒下，让男女主之间的感情/つながり，显得像民俗信仰般虚幻。而男主为了追求虚幻的感情，做出一个个选择的时候，前者的“现实”又以刑警追捕的形式，不断追赶着做提醒，提醒这些行动将面临严重的现实后果。

当两者交锋，男主对刑警说，是女主拯救了天气，因而牺牲了自己，还有那个神隐的梦;而在代表现实的刑警面前，不过是在痴人说梦。在两位刑警所代表的现实看来，男主所做的一连串癫狂行动，是个脑子想不清楚的少年，在毁掉自己漫长人生里的众多机会。

男主孤注一掷的选择，用年老刑警的话说，就是“白白浪费人生”，也因此，不顾一切地追求爱，显得非常有勇气。

充满勇气地“逃狱”，在地铁线上一路奔跑，在废墟里颤抖地开枪 → 冲破现实，走进超现实的民俗世界，追求虚幻的つながり。那里有迷之生物，有龙，有不可知的神隐、人柱力等生活规则。

最后把妹子从虚幻的民俗世界带回现实，两个人在晴空中下坠，那时候既是甜蜜，也是绝望的。这虚幻短暂的美好与甜蜜，在落地后不得不再次与“现实”对峙。天气怎么样，世界今后会如何，都无所谓。可是男女主自身，身边的人还要继续生活下去。带女主回来后，每个人的生活都糟糕透了。

男主：本来就解释不清的非法持枪状态，最后拒捕、逃狱，甚至做出袭警的行动。等待他的，一定是进少管所和前科，然后是备受苛责、充满坎坷的未来生活。女主：回归，然后就要强制与弟弟分开，被送往不同的儿童保护设施，在儿童保护设施里孤独地受限制地生活。小栗旬：也因一时有感，袭击警察，因为这段つながり没办法通过审查，失去了接回女儿和女儿生活的机会。

在各种恶性条件下，还能否继续保持单纯的爱，温柔地相互体谅?“三个人”一起笑着生活?恶性天气，像海洋生物和龙一样的生物雨水，荒废的东京，都无所谓。这些现实才是下了三年的雨，是不能承受的「神様の悪い冗談」。

剧情从下坠再次回到三年后的现实，是一段温暖的故事。新海诚说，不要想太多虚无缥缈的问题，现实没什么可怕的。东京就算连续下了三年的雨，还是政令指定都市，就算本所上野等下町全被淹了，还是地方高中生毕业后想生活和工作的地方。就算有过短暂的不好时光，也都是可控的，每个人都还好好活着。「ホッとさせた」

对我来说，这大概是现实规则与民俗信仰规则的对立，感情和つながり在现实规则面前，无疑像民俗信仰一样虚无缥缈。这个故事被我误读为，新海诚在鼓励怂人勇敢地去做选择，勇敢地突破现实，并且不要怕重回现实。后果都是可控的，每个人都会继续活下去。

新海诚作品，之前也一直拿天气和风景做文章。最明显的，就是《秒速5厘米》的春季樱花，《言叶之庭》的初夏梅雨。这种环境氛围晴雨表，固然是引发多愁善感主人公的悲春伤秋，另外还直接对现实，进行了500%浓度新海诚滤镜的加工，成为导演本人的原画标签。

不只是东京，整个日本列岛由于靠海，四季分明。

有人要说，北京也是四季分明啊。但要表现北京的晴雨雪，可能很有难度——极大可能变成雾霾、沙尘暴和毒太阳。总而言之，北京这样的城市，本身就不适合人类居住，更不要说，凑一对少年少女，在那你来我往的，谈情说爱。

看完《天气之子》，我的感慨，是想赋诗几句：

冬雷震震夏雨雪，天地合乃敢与君绝。

虽然大家经常揶揄琼瑶阿姨，觉得她是上世纪的爱情洪水猛兽，可是，怀春少年(女)，悲悲戚戚的，从来也都是人之常情。像《天气之子》这出大型中二世界天气系的动画片，本质上就是一个动不动就哭鼻子的矫情玩意——我说的没有一丝夸张成分。

它借都市传说，附会上东京原是大海的梗，挺好。实际上，怎么看这本子，都是新海诚要展现他好美好美好美的七彩光谱作画大法。从出道的《秒速五厘米》，一直到第一次在国内新爆的《你的名字。》，任何知道他名字的，基本上都对贴有个人标签的棱镜光，眼熟到不行。

《天气之子》的最大问题，是晴女奉献自己，毫无情感动机，连讨对方欢喜都说不上。两个人本来你依我浓的，好想好想这么在一起。仅仅好像是大家不怎么喜欢下雨而已，晴女就觉得对不起苍生。实际上，那下不尽的，两个月的豪雨，也没有让东京这座城市颠倒，人们照常通勤工作，照常抓人，更没有影响男女主人公相识相爱了。

搞这么个天翻地覆慨而慷的玩意，还是为了后面男主救女主的戏精上身(故事该转折了!)。《天气之子》把男主救女主的情绪爆发，逃脱行动，痛下决心，连哭带吼，活生生整成了感动东京的表演过程，做作到接不上戏。 如果说，跑铁轨是日本动画加新海诚本人标签的套路活用。那么，警察围堵小绵羊机车的桥段，完全是商业片标配，如果是突突突东京市区，真不想多看。

最离谱的，还有那位几次反水，不停摸手上戒指的老哥。他无缘无故地出现，又神魔上身的反扑，总而言之，就是要表现爱之忠贞坚定，好在最后，把男主往天上推，成全这小两口。

大家知道，动画片里任何事物，都是创作者和原画师加上去的。所以看着男女主人公，在积雨云上一番高空速降表演，以万佛朝宗的功夫方式落地，我并没有觉得特别美，更没有心血来潮做感动状，而是一直盯着男主手腕处的手铐。它一边扣在男主上，一边在高空中挣扎。 男主怎么都抓不住女主，我心想，该不会直接用手铐，把对方拷上吧，这样就生生死死，永远在一起了不是。 结果，新海诚并没有接这个梗。

这是技术失误还是编剧失误嘛?当然不是。

一直到枪响和手铐，《天气之子》都在矫情的道路上跑出了全马(马拉松)的距离。那把枪，开枪的冲突方式，同样处理得十分草率。

离家的少年，是否需要用这样决绝的方式，去反抗家庭、学校和社会体制规章。作为一个架空电影，《天气之子》似乎对少年特别想融入东京的心情，别有感触。从踏进东京大都会的那一刻开启，男主的心声，不断以画外音旁白形式出现(个人有点抵触的一种电影手法)。但《天气之子》最噩梦的表现方式，是动不动就让男主哭，稀里哗啦眼泪成灾，像海。然后是一言不合，毫无征兆地大插歌曲——我在《你的名字》已经有点忍无可忍了，以及老土到渣，审美像昭和时代土味爱情片的闪回方式，真的太可怕啦。

《天气之子》能在日本做出近140亿的票房，又代表日本申报奥斯卡参赛，说明这部片子自然有可取之处，它全方面展示东京的城市魅力。再怎么不济，把动画片当通俗言情剧拍没什么问题，但新海诚能不能别搞得这么没追求，净学一些迎合大众口味，老掉牙，酸臭到嗓子眼的破抹布。

好比片中主人公是未成年，16岁少年人的爱恋，好像很纯情，很羞涩，有第一次的表白，第一次要送对方礼物，我心雀跃，忐忑不安。可稍微一想，你就知道，已经进入令和年的日本年轻人，怎么可能还在玩小朋友过家家这一套。这完完全全，是高年级小学生都已经开窍了的事情。

新海诚当然有意识到这一问题，于是用小学生水平的风前辈(晴女的弟弟)，来化解这种弱智青春恋歌尴尬。可是，男主一直在那自我对话，跟自己抒情的劲，真的令人大倒胃口。

还有不知为何，新海诚特别喜欢年龄差的设定(即女>男)，想想也是很无聊。难怪不成熟的离岛少年，永远需要追寻一个比他更成熟，有担当，能在城市立足的女性?搞半天，还不如玩宅男系的看胸梗。毕竟有人说，他再也不想看新海诚在那哭天抢地了，除非他去拍个色香味俱全的H漫来耍耍。

从进入工作室打量成熟女性，误以为是老哥情人，到解救晴女手拧毛巾，中间不乏一些色色的视角眼光，《天气之子》虽然把情感处理得极端弱智，却还是个成人向——尤其是那些希望重温少女怀春时代，像长不大的迷你兔那样可爱，活在自己小世界的白日梦观众。

毕竟，只有东京雨一直下，日本其他地方，或者世界各地(哪怕电影展示了一个卫星云图的地球全貌)，是淹没了，还是死了几千万人，他们也不想扯上关系。他们眼中的世界，只有你和我。准确的说，只有少男少女，和被他们感动到的那个自己。

天气之子电影观后感(篇2)

日本2019票房冠军(暂列)、中国首部IMAX日本动画《天气之子》将于明日(11月1日)全国上映，并重磅发布“加油吧!少年”版预告。截至目前，影片首日预售票房已突破千万，想看人数也稳居猫眼、豆瓣等多平台同档期第一，相关话题多次登上各大平台热搜榜单，成为不少观众初冬观影的首选。

此番发布的预告以男主角的故事为切入点，透露出影片对“当下年轻人焦虑生活”的现实思考，并提出“即便生活严苛，也要勇敢漂亮地生活下去”的主题，引发不少年轻观众的共鸣。同时，这也是导演新海诚首次尝试现实而积极风格，鼓舞人心的故事加之极致唯美的视听效果，令不少观众称赞其为“初冬最治愈”。

从“加油吧!少年”版预告中可以看出，此次《天气之子》延续了新海诚极富文学色彩的创作风格：在唯美细腻的基础上，也具有深刻的现实意义。与《你的名字。》中生活优越的男女主角相比，此次《天气之子》聚焦当代焦虑的年轻人，拥有更强的代入感与现实感。

为了更好突出年轻人焦虑的现状，引发更多观众的共鸣，新海诚此番在影片设定上下足功夫：背景上，与《你的名字。》中东京繁华的一面不同，预告中展现出网吧、快餐等贴近生活的地点，将东京作为现代社会的缩影，突出了大城市冷漠而孤独的一面;人设上，正如新海诚所说，男主角帆高是“无法适应社会规则的少年”，面对生活焦虑而迷茫，就像每一个刚踏入社会的年轻人;细节上，此番公布的预告利用被解雇、住网吧等情节，透露出男主角生活艰辛、工作不顺，极大地增强了影片的代入感。

除更加贴近生活的设定外，此次新海诚在风格上也做出创新突破，影片主题更加积极而正面。此番预告中的文案引发热议，展现了电影中男主角面对生活与社会的严苛，选择“再坚持一下”，最终“绽放出属于自己的晴天”。这样积极而明朗的结局治愈了许多身陷迷茫的观众，并为其带来继续前行的力量。对于此番风格的变化，新海诚解释到，“的日本大地震改变了我。希望可以通过作品，鼓舞观众向未来勇敢前行。”

作为新海诚导演“积极现实”风格的开篇之作，《天气之子》被不少观众誉“初冬必看的治愈良方”。

首先，如上文所说，影片将贴近当下年轻人生活的设定赋予积极主题。男女主角相信爱与希望，勇敢前行的样子，鼓舞了许多身陷低估、迷茫而焦虑的年轻观众。

其次，影片极具少年感的爱情，将青春最美好的一面完美呈现，令不少观众回忆起曾经单纯而执着的年少时光。

除此之外，此次《天气之子》将新海诚导演与日本知名乐队RADWIMPS这一“黄金搭档”再度联合，“每一帧都是壁纸”的唯美画风搭配情绪张力极强的高质量音乐，为观众带来113分钟的精神享受。

天气之子电影观后感(篇3)

陪你度过漫长的中二时光，游戏日报收音机向读者朋友们问好。新海诚的最新动画大作《天气之子》马上就要上映了，不久前《天气之子》官方放出了电影的终极预告片。这个终极预告中展示出了很多新画面，每一个镜头都精致得发指，看完之后我们不得不感叹“壁纸狂魔”的功力。

天气之子预告的镜头用“每一帧都可以截下来当壁纸”来形容简直毫不夸张，不管是人物的表情动作还是景色的细节作画，我们总是能够感受到新海诚是“用心”在做动画。比如预告片第24秒时的一个空镜头，可以从水中的倒影看出画面的精致程度。

又比如预告片第55秒处时，女主角阳菜祈祷时身边飞溅起的水珠，在空中的动态变化看起来非常奇幻。

当然除了画面以外，这一次新海诚在故事的处理上也有了一些变化。新海诚在中国的宣传发布会上曾表示自己过去的一些故事可能有些太悲伤了，而现在他希望做一个快乐美好的故事，希望带给那些处于烦恼中的年轻人一些启发。

这一次新海诚的《天气之子》讲述了一个奇幻又唯美的故事，拥有改变天气能力的女高中生天野阳菜和离家出走的少年森岛帆高相遇了，这个偶然的邂逅改变了两个年轻人的命运，一连串奇妙刺激的故事就此开启。终极预告放出之后我们大概可以了解到阳菜虽然能够改变天气，但似乎使用这种能力也是有代价的。

最后阳菜被卷入了一场危险之中，而帆高努力地想要再见到她。尽管不知道最后的结局，但新海诚导演自己都放话说这次不会再伤害我们了，那相信《天气之子》最后一定会是一个能让我们再次“相信爱情”的结局。

当然，可能很多人看新海诚也就不是冲着故事去的，有的粉丝完全就是纯粹的“壁纸党”。只可惜电影大屏幕不能截图，要是能够直接在电影院里截图，那相信大部分人的手机内存都会危险了，毕竟那个男人可是被称作“壁纸狂魔”啊。

天气之子电影观后感(篇4)

总的来说，《天气之子》是一部观看体验极佳的电影。

首先，延续了新海诚一贯精良的作画风格，画面中的色彩与造型极其精致，以至于出电影院后很长时间我都感觉眼前的景象灰暗单调。而且这部作品对光影变换的安排十分自然，减少了之前作品中常见的特写与人物的心情描述，故事的情节融合很巧妙，再加上广角和环绕镜头，营造出了与传统好莱坞大片完全不同的美感，《你的名字》《言叶之庭》中部分光影变换和写景镜头与之相比就显得有些僵硬，我认为《天气之子》的画面处理又上升了一个台阶。

其次，这是一个典型的少男少女相遇相爱，最后冲破一切阻碍在一起的故事。故事围绕女主的“晴女”能力展开，在女主为了挽救异常天气牺牲自己后，迎来了男主不顾一切拯救女主的情节高潮。在“救世还是救人”抉择中，诚哥借男主之口喊出了“不管怎么样，只要和你在一起就够了”这句颇富爱情浪漫主义色彩的话。我本来按照新海诚一贯的风格猜测，最后女主会永远消失，成为男主美好的回忆，但诚哥却来了个反套路，最后让东京大雨三年，我认为这步操作是引向主题的关键线索。

男主女主生活困难，两人萍水相逢后经历了一段幸福生活，却在难以挣钱生存、怪异的天气、不近人情的警察、莫名卷入的案件的四重压力下面临了巨大的危机，再结合男主“你们为什么要阻止我”的呐喊，作品主题指向就很明确了——世界很大，社会很残酷，自然的力量难以违抗，个人的幸福在这些庞然大物面前显得如此渺小，这就不难理解为什么男主要不顾一切的挽回女主，追求自己的幸福，这也是这部作品借奇幻元素表达浪漫主义的关键所在。

如此说来，影片在男女主云上重聚后又加入三年后的情节，虽然失去了高潮后戛然而止的效果，但是强调了现实元素：男主不得不最后回家完成学业和面对警方的调查，女主和F&A一行人也得面对生活，男女主三年后在阳光下再见，则是美好的浪漫情节。现实与奇幻、美好与沉重的交织，成为《天气之子》打动我的关键。

《天气之子》电影观后感2

《你的名字》距离发行至今已经三年了。新海诚导演所引发的社会现象，仍在持续。最新作品《天气之子》，和前作一样，写实地描绘了东京的街道，但无论在那里发生多不现实，只要是动画就能实现的大胆，告诉我们在我们生活的世界里也有奇迹。我喜欢《天气之子》有以下几个原因。

1、对唯美近乎苛求的刻画。

也有贬义把这称为炫技的，你难道是为看那些云雨水滴上影院的?但我对日常细节的温馨描写的确是招架不住感动的，东京特有的各处城市景观，以动画画面呈现出来，代入感非常微妙。而我眼里那些写实却又美得丧心病狂的画面，换一个人来看可能无动于衷。每个人对生活的感受点本来就不同，经历太多麻木、经历太少不解、不论经历与否仍然相信感触，我是后一种。

2、并不华丽的男主女主设定。

五官端正清秀、不夸张触目，邻家小哥哥小姐姐的日常感。人设符合细腻情感的展开路线，在唯美的.背景光影云雨中也不显抢镜，调和均衡。在触发观众对花季怀恋的共鸣上，男女主的出演声优都是未满20岁的新人，纯粹的小清新本色致青春。

反而，配角各有亮点。要是把阳菜和夏美放一起站，差距不是一点点，夏美角色设定上明显多是男画师的笔触，满满对胸的执念，夏美女大学生谁信呢，都是套路哈。再说阳菜那相依为命的小学生弟弟，撩妹小能手加女装小正太，戏码不少。连路上捡来的流浪小猫都浑身是戏，说起来新海诚的大部分作品都有猫出没，简直无猫不欢，这回还被做成了周边。

3、故事情节上弱一点也无伤大雅。

猜不出，会有多少影评人，为剧情争议而大书特写。虽说走的文艺向，但毕竟是商业片一部。珠玉在前，不能超越前作的话就请导演你不要拉新片出来溜，这总说不过去。数部前作中，多有剧情无法饱满飞跃的遗憾存在，是粉的，大致能宽容这一点。不然何以从《云之彼端》熬上十几年才一夜翻红。要说换一个编剧达人来讲故事吧，那就不是新海诚style了。不是粉的，单以《你的名字》的影响力为起点和标杆，评判结果估计不理想。

《天气之子》电影观后感3

《天气之子》一部由新海城指导的动漫电影，其实这部影片刚上映时，我并没有来得及去看，直到这部电影在各大网站都能播放的时候，我才去观看了它。说实话，在没有观看到这部影片的这一段时间，我一直认为这部电影还是与《你的名字》拥有差不多的水平，毕竟都是一个导演。

但直到我观看后，我才发现《天气之子》这部影片的画风虽然与《你的名字》相同，但技术含量却远超出了《你的名字》很多。单从本片的场景设计之精美和镜头拉伸的高超都足以让人深深着迷，但本片吸引人之处不光有精美的画质，故事本身展现的魅力也非常大，就例如本片展现出的社会现实，就非常贴近我们的生活，是这部影片很有代入感，而且《天气之子》也并没有着重去展现主角的伟大性，片中并没有一个拥有伟大能力和智力超群的英雄，有的只不过是一个有自我意识、自己的私心的一个离家出走的普通高中生，也正是这点才让这部影片里的角色真正变得有血有肉。作者也并没有因为影片中将要被雨下淹的是日本的东京而将结局反转，从这点中我们也能看出新海诚导演将全部的心思都放在了剧情的进行上，这点其实是很多导演都做不到的。

但其实这部影片中还有很多让人深思的道理，其中最打动我的一点还属里面的一句话：“世界都这么疯狂了，人为什么不能呢?”当时听到这句话的我其实挺感动的，因为我自己为人胆小怕事，做什么事情都不敢于尝试，生怕出什么危险。但确实这世界如此疯狂，战争、歧视、阶层、竞争、自相残杀……都围绕着我们所在的这个世界，那身为站立在这个世界上的我们又为什么不能也大胆一点、“疯狂”一点呢?又何必怕于自己未尝试过的事物呢，我们经常说他人非常的“疯狂”，但又有谁想过世界本就如此疯狂。

所以希望你也能去观看这部影片，也希望你能够成为一个敢于尝试敢于推倒权威的人，“疯狂”的生活在这个疯狂的世界里。

《天气之子》电影观后感4

11月1日，新海诚新作《天气之子》首映，在前一天刚看完《你的名字》的我十分爽快地买下了票，选择一个人去电影院里感受新海诚给我带来的感动。这是我第一次去看电影的首映，心里面十分的激动。在观看的前夕，我脑海里依然回荡着《你的名字》带给我那一抹纯粹的感动。

《天气之子》男主帆高是一名因承受不住家里压力而离家出走来到东京的少年，没有成年、稚嫩并且胆小的他在东京处处碰壁，那一抹因找不到住处而躲在阴暗角落的瘦弱身影实在令人心痛。

相比较男主的稚嫩，女主阳菜则显得成熟得多。她的母亲因病去世后，就和自己的弟弟生活在一起，并且承担起家庭的重担，赚钱养家。为了让自己能够更容易获得打工的机会，她甚至谎称自己是一个十七岁的少女，在男主面前装成一位成熟的姐姐，实际上她比帆高还要小一岁。

阳菜是一个100%的晴女，有她祈愿的地方就会停止阴雨连绵，变得晴空万里，人们的精神也更加积极起来。这对生活在天气异常、阴雨连绵的东京市民来说是一个天大的福音，帆高也意识到这一点，并与阳菜建立了一个定制天气的网站，在帮助东京市民的同时获取收益。

然而，帆高却并不知道，阳菜为此需要付出多大的代价。作为晴女的阳菜每祈祷一次，身体就会变得透明，最后会完全消失，而当阳菜完全消失时，东京的天气就会恢复正常。

而帆高知道这个消息后，十分震惊，想要挽救阳菜，甚至不惜用捡来的枪与阻拦他的警察正面对抗。在整部电影中，帆高与阳菜相识，一起生活的甜蜜，为救阳菜的不顾一切都深深地震撼到我，观影过程中，我也忍不住热泪盈眶。

阳菜：你找到我存在的意义，谢谢你。

帆高：我想再一次见到你。比起晴空，我更需要你，天气什么的，就这样疯狂下去也无所谓!

阳菜甜美的笑容、帆高为救阳菜的不顾一切、嘶声呐喊配以触动人心的音乐与BGM，即便在电影结束的那一刻，我依然不舍得离去。

我已经是一个成年人，出于生活等种种原因，属于少年的那股热血也在慢慢退却，不顾一切的爱情在现实中很难做到也很难遇到，但却令人憧憬。

如同《你的名字》一样，《天气之子》同样是一部十分优秀的佳作，能给人带来不一样的感动与冲击，值得一看。

《天气之子》电影观后感5

本身作为你的名字的绝对粉丝，曾经创下自己影院观影次数最多的记录，可想而知对于此片是即激动渴望，也有点不安。毕竟看过新海诚作品的大概都知道，你的名字多少有点撞大运的成分。这个壮大运不是票房的运气，更多的是制作更精良，且灵感更好的意思。所以这部最新作，资源可能还是很好的，但创作灵感是不是还能保持你的名字那样的程度就很让人担心了。观影结果是，担心确实是正确的，至少我是这种感受。

总体的观感体验是，和你的名字相比，故事的完整性合理性都差了不少，而且同样是类似于神话传说日本民俗的设定，也不如你的名字来的清楚明了。而且更要命的是，情感的积累，在我看来是差你的名字很多的。而且音乐做的感觉也不如你的名字那么好听那么恰当。优点的话，感觉各种人物更加鲜明讨喜，画面也有了很多镜头语言的尝试。

故事方面，这部相比你的名字来说要简单明了。其实说白了，这部片子的故事并非像你的名字那么重要，全片大量的时间都是为了突出人设。一开始大量男主卖惨的内容就是为了突出男女主本是天涯沦落人的设定。中间三人各种找住处也是为了凸显三人的境遇悲惨。如果抛开这些看故事本身，就会发现这是一部用一句话就能完美诠释的片子。故事过于单薄，而大量的时间又是用来烘托情感和做人设，所以到头来当我看完走出影院时，脑子里是空的。

人设方面，虽然这部片子的人设应该比你的名字来的更生动，比如酷酷的社长侄女，长得有点星际牛仔里斯派克那样的邋遢大叔，又或者是早熟女性缘爆棚的小弟弟，其实都是那种很招人喜欢的人设。尤其是弟弟，平时看起来是个小花花公子，但是穿上晴天娃娃后的样子又可爱至极。但问题是，男女主的设定仍然有种当初看你的名字时的感觉，过多的情感而没有什么个性的描写。

《天气之子》电影观后感6

《天气之子》可以说是新海诚在商业片道路上的大成之作了，叙事的节奏把握得非常好，114分钟的电影没有一点拖泥带水的感觉。整个故事情节也讲究的是“短平快”，基本没有在不相干的地方多花功夫。在电影院的时候真是沉浸其中了，感觉时间过了很久讲了很多事情，看完的一刻又觉得时间过得如此之快。

画面仍是新海诚一贯的风格，每一帧都可以拿来做壁纸。在本作中，场景相对固定——东京，不同天气下的画面烘托出了不同的氛围。例如前半部分的阴雨让人感觉十分压抑，但最后延绵不绝的暴雨却十分舒畅。(题外话，作为一个风光摄影爱好者真是看画面都能感动了)音乐也延续了君名的水准，RADWIMPS的音乐一如既往的好听。但个人感觉有些呛头了，在高潮处一曲接一曲，有些透不过气。

故事或者说主题是本作的最大优势，也是本作的最大短板。抛开奇幻的背景，精良的制作，天气之子讲述的其实很简单，即在特定时空背景下的爱情故事。男女主角由于一系列“偶遇”产生了“不可分离”的羁绊，在羁绊变得越来越深时遭遇了“难以抵御”的分离，最终经过不懈努力，甚至还放弃了很多东西(比如毁灭世界)重新走到了一起。所有的设定都是为此服务的，这就导致了看电影时觉得主题很饱满，细细回味时却感觉不够。

当然，简单的主题并不一定不好，要在一部不到两个小时的商业电影里讲清楚、讲好深刻的道理，很难。天启之子在这方面做了很多取舍，很多可以进一步挖掘的方向并没有深入下去(例如个人的选择，人与自然等)。舒畅的观影节奏和这些取舍是分不开的。简单的主题没有错，还能吸引更多普通观众，但有些商业片的“特质”也在本片出现了，这就让人很难接受了。多处不合时宜直接的卖肉，虽然能让观众会心一笑，但笑了之后恐怕会心寒，这不是我要的新海诚。关键之处用力过猛的情节让人难免有些尴尬，直抒胸臆式的情感表达也过于直接，自然一点、平淡一些会更好。

至于人物塑造，我细细回想了一下，似乎没有感受到片中人物各自的特质。有一瞬间觉得森岛帆高和立花泷没有什么区别，天野阳菜和宫水三叶除了各自的特性设定之外好像也没有很大的区别。须贺圭介应该能塑造得更立体一点的。人物毕竟是为了主题服务的，这种塑造方式我持保留意见。

总结，一部非常好的商业电影，一部非常美的新海诚代表作，主题拿捏得很准，表现得很好，细节之处还待完美。你问我喜不喜欢这部电影?当然喜欢!真是美的享受。你问我支不支持这部电影?当然支持!商业片就该这么拍，毕竟有句话：自古深情留不住，唯有套路得人心。

天气之子电影观后感(篇5)

如果我没记错，出场读的书，就是《麦田里的守望者》。男主角帆高，从一开始就定下了一个反叛的形象。后来另一个大叔少年(外表假装是冷漠的大叔、实际上内心是少年)，让他不要抗争了，回老家吧。

但是一边说，却一边送给他一顶鸭舌帽。

鸭舌帽，便是《麦田里的守望者》的标志。正是因为《麦田里的守望者》，反戴鸭舌帽才成为一种潮流。他标志着年轻人对这个世界，对成年人的伪善、虚伪、假模假样感到恶心和反叛。《麦田里的守望者》，就是少年的圣经。它的理想是什么呢?

就是站在一片麦田里，在悬崖边上，守候着一群孩子玩捉迷藏，防止他们掉下去。什么都不做，就看着这些孩子。

所以，从一开始帆高读的书，就暗示结局，他不会拯救世界，只会拯救阳菜，一个孩子拯救另一个孩子。

电影还给了他一把手枪。那就是他对抗世界的武器。

男主成为通缉犯，拘捕、袭警、越狱警察局、非法持有枪支，甚至用枪威胁警察，这些行为都是在宣扬，与世界为敌也要做自己。

而所谓电车难题是不存在的，世界一直这么疯狂，一切都无可挽回的走向庸俗。重要的是和爱人重逢。这部电影的核心大概如此。

《秒速五厘米》最终的偶遇，却没有相认，令无数少男少女哭的撕心裂肺，对新海诚产生了恐惧。

《你的名字》看到最后，心中恐惧两个主角失散，最后重逢的时候，终于安心放下预备好寄给新海诚的刀片，开始找纸巾擦眼泪。

再到现在《天气之子》，不需要偶遇，不需要命运，少年与全世界对抗也要寻回爱人，主动奔向天空去握住爱人的手。

不得不说，新海诚告别了自己的少年心事，打破了心结。正如一扫阴霾绵雨的东京，越来越晴朗了。别再为世界祈愿了，为自己祈愿吧。

陨石、彗星、巫女、神社、故乡、灾难、世界，所有的一切，都是少男少女心中的情感。这样的动画，被称之为【世界系】。即男女主人公之间的感情，与整个世界的灾难灭亡，直接关联起来。【世界系】代表作，就是大名鼎鼎的《新世纪福音战士》

虽然同为世界系，有的作品便是happyend，世界也拯救了，感情也圆满了。有的作品却是二选一，只能在困境中做出自己的选择。

《天气之子》最感人的点，就在于，世界会一直疯狂，不需要谁拯救。或者就算需要救世主，我也不会选择牺牲。因为我选择了你。我要救的只有你。

一定要见到对方，一定要奔向对方，没有对方生命就有一块巨大的空洞，这样的感情故事永远会打动观众。只要你爱过，就会被他打动。

最后，与其说是去看电影，不如说我是去看大型MV。

眼泪一直流，总是一句话就写出我内心里拼命想藏起来的话。一开口我就哭，一开口我就哭。真想一辈子做少年。

不要为世界祈愿了，为自己祈愿吧。

天气之子电影观后感(篇6)

喜欢新海诚的观众，八九不离十是看中新海诚作品独特写实细腻画风，还有故事里大胆宣言的勇敢爱情，动听感人的电影歌曲等等。

所以如果你是新海诚的粉丝，他的新作品《天气之子》不会让你失望，影片依然是原汁原味的新海诚style。

以天气起名的《天气之子》，大自然的壮丽，被新海诚用他的画风语言描绘得非常唯美，尤其是本片有很多天空，光影和城市结合的大空镜画面，每一帧都可以当壁纸用。

片中水的描绘，在此前作品《言叶之庭》就已经让人啧啧称赞，到了《天气之子》，全片一直出现的水的刻画，更是达到登峰造极的地步。光雨水落在地上溅起的水花，每一个水花打开的形状都不一样。

而东京城市的描绘，新海诚等于又是做了一部全新的东京旅游宣传片，依旧是AAAAA+的视觉效果。

这也得益于《你的名字》的爆红，让新海诚有了更雄厚的资金，去丰富和细化这部《天气之子》。

当然也有不少报道称，正因为《你的名字》火爆的原因，才变相让新海诚和团队，去制作这部着精神续集意味的《天气之子》。

所以《天气之子》也就不得不从各方面，都要和《你的名字》来比较一番。

直接说好了，看完《天气之子》以后，我认为比起上一部口碑票房双丰收的《你的名字》，《天气之子》确实比不了前作，不管在故事节奏或角色塑造上，都有所欠缺。

不过这些问题其实在《你的名字》就有所体现，但因《你的名字》源起故事戏剧冲突更大更直接，这些问题才有所隐藏。

而这一次的《天气之子》，其实只是更原始的暴露了新海诚一贯的叙事“缺点”，但严谨来说不应该是新海诚的“缺点”，而是他的特色。

新海诚的所有作品，有一种刻意避开类型的归属，去把主线故事打散，达到一种乱中有序的感觉，看完新海诚的作品以后，你不太能解释这是一部什么主题的影片。

《天气之子》就是很典型的一部作品，影片跟爱情，成长，友情，环保，神话等等都有关，但又不完全是你想的那样子。

《天气之子》故事讲述了16岁男孩帆高，离家出走到东京闯荡。

如同影片一直阴霾的雨天，帆高一开始在东京找工作并不顺利，最后只能到麦当劳每餐都吃着最便宜的玉米羹，这时在店里打工的女主阳菜给帆高一个汉堡，成了帆高吃过最好的一顿饭。

帆高因找不到工作，身无分文，只能投靠路途中遇到的须贺先生，并在须贺的一家所谓的都市传说撰稿小工作室打杂。

于是，帆高在东京的日子一天天好起来，在某日，帆高再次邂逅阳菜，此时阳菜正要去做特殊成人工作，被帆高制止。

从那之后，两人就此真正认识，帆高也发现阳菜是晴天女孩，只要阳菜祈祷天晴，在她的范围内的雨天就会放晴一段时间。

于是他们用这种“超能力”作为赚钱手段，有偿去为想让放晴的人服务。

但这样的操作让东京甚至日本雨一直下，气氛并不融洽，阳菜的放晴超能力，其实是有代价的，而这个代价，让影片进入节奏加快的第三幕，最后帆高和阳菜两人的爱情和结局，都不得不面临残酷的选择。

不知道大家注意到了吗，我总结的《天气之子》故事大纲，帆高和阳菜男女主角相遇的有点晚，阳菜的天晴能力出现的也有点晚，主线故事的开始也有点晚。

而且就算帆高和阳菜相识之后，影片依然处在主线游离状态，并不想过多交代阳菜的超能力和解决方式。

影片有很多片段，都聚焦在帆高的精神状态上，正如帆高的从头贯穿的内心独白，《天气之子》似乎是在讲述帆高的心路历程，很多片段是生活化和无目的化的。

但...也正如影片用阳菜获得神迹能力作为开头，来定义影片是戏剧很强的剧情类型，让观众先入为主认为这是一部玄幻动作大片。

这就是《天气之子》有些分裂的地方，后来我想了很久，影片的叙事结构，更像一部电视剧的叙事气氛，片中的人和事，都有着自己的分支，不管是帆高还是阳菜，或是须贺，阳菜的弟弟等等，我们都能隐约感觉到每个人的故事轨迹，但并不清晰和完整。

虽然《天气之子》有不少的小问题(或新海诚特色)，但影片后劲是很足的。

看完电影之后，我依然沉浸在片中的情感里，这种代入感非常奇妙，特别是后面阳菜和帆高要解决放晴危机的结局部分，影片前面那些无所事事的琐碎生活描写，似乎开始有了归宿，最后化成一股成长蜕变必须要承担的疼痛，让人久久无法忘怀。

影片随着阳菜不断使用100%晴天超能力，随之而来的则是阳菜要付出的代价，阳菜必须以晴女的方式祭祀给上天，以换取东京甚至大半个日本的晴天，否则瓢泼大雨将会持续。

于是阳菜选择牺牲自己，将自己祭祀上天，换来世界的晴朗，但帆高做了和阳菜相反的选择，在帆高一意孤行努力下，他救出阳菜，把她带回到人类世界，但换来的却是东京的雨水泛滥，在短短3年，东京一大半都被雨水淹没。

相信很多人看了这个结局，会感到非常意外和吃惊，影片最后帆高和阳菜选择有些自私的利己主义，用东京的过半淹没来换取两人的爱情。

或许是我们看惯了如今超级英雄电影舍小家为大家的主题后，偶尔来一发这种《天气之子》的价值观结尾，似乎有些不适应。

正如新海诚在访谈中也说到，影片中结局，可能会造成大家意见不一甚至会有分歧，但影片的目的并不是想做主流让人思考的大电影。

《天气之子》的结局表面看是一个有轨电车伦理难题，也就是救大众还是救个人，但其核心并非如此，在这里并不是我想给影片洗地。

仔细想想，难道帆高的选择有错吗，正如须贺在片中说到的，这个世界早已陷入疯狂，所以到底是谁先让世界陷入疯狂的，恐怕并不是阳菜的超能力，或者帆高的决定吧。

阳菜当初祈祷的源头，是想和病危的母亲在晴天时外出散步，因为这样阳菜才变成了天晴少女，但阳菜在认识帆高前，并没有频繁使用天晴的超能力。

而因为生活所迫，两个边缘的未成年人在社会中遭受排挤，在东京压力巨大的工作环境下，他们才想到了用天晴超能力来作为赚钱的方式。

从这一角度来看，似乎这个社会对于阳菜和帆高这样生活底层的人，有着原罪的代价，那么最后又凭什么让阳菜去为这个既得利益者的社会体系去牺牲呢。

分析到这，我们对帆高最后做的决定就不会太惊讶了。

帆高离家出走，影片对他的家和出走原因选择大面积留白，但我们也能从中窥探一二，帆高坐船去东京时，脸上带着伤，这很容易让人联想到家暴。

而在原本的故事中，帆高则是因为父亲家暴杀了父亲，离家出走，但这个似乎对角色定向太暴力而因此去除。

帆高来到东京之后，新海诚选择了东京的新宿作为主场地，新宿是东京最繁华和人口密度最大的区域，视角则放在了新宿肮脏的角落，风尘的成年人酒店周围，时间则多数选择在夜晚，再加上影片一直下的雨，这些都映衬了帆高在东京浪迹的困境和不安。

东京冷漠和排斥，是给到这位16岁帆高的最初印象，再加上帆高的家庭背景，让这位正在经历成长的男孩，对这个世界并没有抱予太多的好感。

而阳菜的出现，让帆高真正找到了属于自己的阳光。

正如片中有一段回忆是帆高踩着脚踏车，疯狂的追逐着阴霾天气的一缕阳光，最后那阳光投向了大海，这才让帆高做了离家的决定。

帆高那时追逐的阳光也代表着自由和未来，而周围的阴霾天气则代表着帆高之前的压抑人生。

而阳菜每次放晴天空，也代表了帆高心中一直压抑的心情一点点放晴。

但当结局阳菜在帆高身边消失时，即使此时整个东京是晴空万里也无济于事，因为对于帆高而言，整个内心世界再次瓢泼大雨和阴暗不堪。

综上所述，帆高会为了没有给过他温暖的东京，牺牲掉自己内心的阳光吗，显然帆高没有这么伟大。

帆高同时也是这个社会的受害者，他一直都是社会最底层的人，影片让这样的人，有选择去拯救世界的权力，显然是影片给出最强的讽刺。

换句话说，阳菜和帆高并不欠这个世界，他们有选择自己幸福的权利，虽然这和主流价值观背道而驰，但影片也让我们看到个体对于梦想和未来追求的不顾一切。

再退一步往更大的方向聊，造成影片中最后大雨不断的局面，是阳菜和帆高造成的吗?

从影片一开始，阳菜照顾病危母亲时就已经持续大雨了，所以阳菜才会祈祷天晴，让她和母亲能外出散步。

那么原罪归结于谁?是上天的神对人类的惩罚，还是人类的发展打破自然的平衡，再怎么归结起来，都不会算到渺小的帆高和阳菜个体上来吧?!

而且在影片结尾展现三年后的东京，雨水灌溉了半个城市，片中刻意没有去表现水灾对于人类的破坏，尤其是生命的损失，镜头更多的是放在了人们适应东京被淹没的事实。

我认为这里并不是刻意减轻帆高选择的负罪感，而是想要表现人类的发展，间接改变自然气候，事实上在现实中，人类似乎真的在改变着地球的气候。

随着人类二氧化碳的排放，气候变暖，南北极冰川的融化，地球海平面上升，像东京上海威尼斯这样的城市，也会随着自然地变化而发生改变，影片淹没掉的东京，只是用了夸张的手法，警示着人类对于天气变化的漠视。

另一方面，也表现了人类自身顽强的适应性，三年后到处是水的东京，已经有了水上交通工具，还有因海平面上升实行的规则，人们依然工作生活如常，世界末日的景象并没有出现。

这些都进一步的想证明，帆高和阳菜当初的决定，并不会为人类的进步和倒退承担责任，每个人的选择，对比世界的发展和变化，规则和秩序，在影片的结局看来，对被处理得浪漫和理想化。

我想新海诚这样处理结局，是更想侧面放大帆高和阳菜两人的爱情。

如果说爱情是种信仰，那么这种信仰本来就是自私和极致的，爱情里面容不下第三者，而影片中的第三者，恰好就是阳菜和帆高要”拯救“的世界。

《天气之子》被拿来和《你的名字》作对比，除了两部作品在上映时间一前一后外，更重要是新海诚自己，让《你的名字》中的角色参演了《天气之子》，这样的联结，也不能怪观众说这两部作品是姐妹篇了。

而且，《天气之子》的制作团队，都是原班人马copy《你的名字》，就连东京的主场景，也是选择在了新宿，只不过《你的名字》展现了东京和新宿光鲜亮丽的一面，而《天气之子》更多的是展现阴暗和杂乱的一面。

《你的名字》结尾瀧和三叶再次相遇，是在，据新海诚透露，他们之后订婚了。

《天气之子》的时间，放在了，片中当警察到阳菜家询问帆高下落时，给阳菜看帆高中学的毕业照，上面写着令和3年，而日本更名为令和年号，所以令和3年就是20。

影片中，须贺有拿着一本《MU》杂志，是真实的日本杂志，今年209月杂志是466期，片中是488期，也正好对应到年。

而且在那本杂志中，也出现了有关彗星的文章报道，这则彗星正是《你的名字》中出现的彗星事件。

影片中帆高他们去老奶奶家时，瀧有出来客串了很长时间，此时的他成熟稳重了很多。

三叶则做了首饰柜台导购员，在帆高为阳菜买生日礼物时，帆高还在担忧阳菜是否喜欢，三叶此时鼓励了帆高。

还有当阳菜在放晴天空时，有个画面是一对情侣在摩天轮看着夕阳的天空，这对情侣则是《你的名字》的那对配角情侣。

此外《天气之子》的叙事结构，也和《你的名字》十分相似，影片都是讲述男女主角在不经意的缘分下邂逅，然后相识到相恋，就连片中不断插播的电影歌曲，似乎掐的时间点都出奇的一致，两部作品他们最后的感情走向，也因为牵连一个大事件而不得不面临选择。

只不过两部作品最后结局，选择的价值观正好相反，《你的名字》瀧和三叶选择了拯救镇上的人。

而《天气之子》的帆高和阳菜，则选择了守护彼此的爱情。两部作品的结局互为镜子，互相映照但左右相反，正如道德价值观的两端，到底谁对谁错，新海诚并没有给予答案。

帆高最初在东京还吃得起吃泡面那几天，他用一本书压着泡面，那本书的名字叫《麦田里的守望者》。

这本书的内容说的是主人公被学校开除后，离家出走只身一人来到纽约闯荡的故事，主人公从中见证了成人的虚伪，寻找到了纯真和真理。

《麦田里的守望者》主人公的心路历程，也间接影射到了帆高的遭遇中。

影片一开始，这个水滴项链是阳菜妈妈戴在手上的，阳菜妈妈死后，阳菜戴上了这水滴首饰。

这代表了阳菜对母亲的思念，也暗示了一种传承。

相信大家也都看出来了，水滴项链代表了全片无处不在的水，而当阳菜妈妈病危时，正好一束阳光撒到鸟居神位，然后阳菜得到了晴天的能力。

影片虽然没有表明阳菜妈妈的身份，但也让我们忍不住浮想联翩，似乎阳菜妈妈和晴天能力有着密切的关系，甚至可以理解为，当时那缕阳光，是阳菜妈妈和阳菜之间的传承仪式。

而且最后阳菜身体变色，那个色彩和首饰水滴的色泽是一致的。

之后帆高解救在天上的阳菜，两人重新回到人间后，阳菜的水滴项链断掉，这也暗示了阳菜不要再做晴天少女，阳菜要做回自己。

须贺这个角色在小说中更为详细，须贺家族是名门望族，须贺的哥哥很有出息，名校毕业后出国留学，回到日本做了财务官员，须贺哥哥的女儿，也就是被帆高误认为是小三的须贺的侄女。

帆高送给阳菜的戒指，是一枚翅膀抽象形状，可以理解为自由的象征。

而须贺则过得更平凡，他在年轻时遇到了自己太太，并有了一个女儿，但因太太车祸身亡家庭也走向崩离，女儿抚养权一直在奶奶那边，须贺手上一直戴的双戒指，有一枚就是须贺亡妻的。

须贺家中所谓的事务所， 刚进门是一个日本居酒屋的吧台，这表明了以前这里可能是须贺一家做居酒屋生意的地方，后面则是住所。

住所内的比如小孩的身高刻度，还有儿童用的三轮车，都表明这里曾经有过欢声笑语。

值得注意的是，大雨倾盆后，须贺打开窗户故意让水倒灌家中，这是须贺要冲掉亡妻此前留下的便条纸，也代表着须贺想用雨水冲掉那些伤痛的回忆，选择重新开始。

新海诚作品里的歌曲，一直是完美对应角色内心世界的工具。

比如帆高和阳菜他们逃跑的那一夜，在KTV酒店里，帆高给阳菜戴上戒指，此时歌曲是《we’ll be alright》，日文是“大丈夫”。

这句歌词完美诠释了阳菜此时面对的困境和压力。

此外相比较于有嚼劲的结局，更让我触动的就是KTV他们在一起的最后夜晚，他们一起放肆的吃着美食，唱着歌，开心的闹着笑着，仿佛世界的喧闹都和他们无关。

帆高当时内心独白也说到，多么希望时间停留在这一刻，把这一刻变成永恒。

这也让我想起了我十多岁正值成长的年纪，有好几个瞬间和美好记忆，当时我也希望时间就此停止，不要长大，不要去面对成人世界周遭的一切...

最后我给影片打分，7.7分。

看惯了好莱坞大片，再来看新海诚独特细腻画风的作品，就算影片毫无剧情，只要画面好看，都是一种享受。

天气之子电影观后感(篇7)

星期六的晚上，妈妈和哥哥带上我去看了一部电影，名字叫《天气之子》。

这部电影讲的是一个叫帆高的男生和一个叫阳菜的女生。帆高16岁，阳菜15岁。但是阳菜骗帆高说自己都已经18岁了。

阳菜是个晴女，可以让天空放晴。阳菜还有个弟弟叫“蓝”。他们一起挣到了好多的钱和名片。

因为帆高还没满18岁，所以警察不能让帆高一个人留在东京。阳菜于是和帆高一起逃离东京。

这时，阳菜让天空放晴的能力好像失灵了，夏天彻底变成了冬天。

路上，他们找到了一家酒店住了下来，他们开心了一晚上。

蓝睡着了的时候，帆高把自己的小小心意送给了阳菜。那是一枚漂亮的戒指。虽然不值钱，但是表达了他们之间的友谊。

第二天，天没下雨了，大家都很开心。可是阳菜却不见了。

帆高东寻西找了半天都没有找到阳菜，因为她已去了天上，如果她不在天上，今天就还是雨天……

于是，夏天又回来了。

最后警察抓住了帆高，但帆高还是逃走了，而且脸也受伤了。可是他坚持来到了天上，把阳菜救了回来。

看了这部电影，我觉得太感人了！

天气之子观后感精选

看一场不错的电影，就像踏上一场美妙的旅途，观看的时候，我们的思维和想法也在不断涌现，这时我们可以用写观后感的方式来记录我们的感受，写观后感时不能让故事情节所占的篇幅太长，写作品观后感，该从哪些方面着手呢？经过收集，读后感大全的编辑整理了天气之子观后感，希望能帮助到你，请收藏。

天气之子观后感 篇1

就算大雨让这座城市颠倒,我会给你怀抱

先来说优点。最大的优点依然是新海诚一直以来的优点——画面。用知名B站up Lex的话是“啊，这光!啊，这水!”，男主在麦当劳睡着时闪现的画面我很喜欢，阳光洒在海面上，融合着典雅的配乐，庄重神圣。动画电影首先应是电影，而电影表现光的艺术是很难的，没有真人电影里的自然光源可以运用。在印度的诗电影《萤火虫》里，我印象深刻的一幕是微光中的女子隔纱抚摸亲吻男子，那是艺术，《天气之子》的这一幕也是艺术。

其次是社会性的表现。15岁少年到东京艰难求生，谎报年龄的少女被店主发现后失去麦当劳的工作，少男少女相遇后互相帮助生活。友情变为爱情，还有亲情。女主弟弟的角色加入形成了经典的“三口之家”模式，在这里少男少女的父母是缺席的，他们成为了父亲母亲。好的电影是有社会展示的，开头东京百态的背景，在地铁旁边“摇晃”的家，最后那句“反正这个世界早已失控了”，调侃之余，还有作者表达。(可能是因为我正处于毕业找工作的阶段，所以更有感触吧)

还有一点既是优点也是缺点，我想了很久认为优点大于缺点——全片充满了巧合。车上的“人生赢家”就是弟弟，突然拿到的枪，英雄救美后发现是给汉堡的女孩，男主逃跑时遇到大姐，到这里，我只能归因于“日本真小”和作者的偷懒。直到最高潮的“一人对抗全世界”的逃跑，弟弟出现扑倒了警察，我被触动了，这是作者对于“命中注定”和“全世界帮你”宿命的表达。

新海诚没有变，他依旧偏执，偏执少男少女的爱，偏执光与水的混合，但我能赞美这种偏执。

雨一直下，气氛不算融洽

仅我看过的新海诚电影排序：你的名字-言叶之庭-秒速5厘米-天气之子。

第一个缺点是偏执的度没把握好，换句话说我没有被这个爱情故事打动。松居大悟在《你因你是你》中也展示了偏执，三个男孩发疯似的爱上了一个女孩，他们把她当做公主，每天偷窥。最后女孩发现后剪了头发扔在地上让男孩吃掉，只有池松壮亮演的那个角色吃了，这一刻我认为达到了爱情的极致。你可以为一个你爱的人牺牲什么，能做到不要尊严的地步吗，能否做到你因你是你，空喊“我要救你”的口号和日剧跑是不够的，情绪传达给观众可以靠感靠音乐助力，但音乐的能力毕竟是有限的。

《天气之子》里有浅尝辄止的道德困境，男主在下大雨和女主之间选择了女主，这应该没人觉得有问题。但若是前面加入桥段说大雨造成交通堵塞甚至车祸呢？更严重点造成超市被淹没，多数人流离失所呢？《大鱼海棠》就涉及到这点，当时我记得许多人都在骂女主为了一条鱼牺牲全村人的性命。

我希望看到男主在全东京所有人的生命和女主的生命中选择女主，让这座城市重回海底，两人成为亚当夏娃。

我理解电影要想做到国民性、高票房，不可能涉及让人不痛快的点，《天气之子》可能也只想讲男孩女孩相遇相爱的过程，那这个缺点肯定在许多人眼里微不足道。小情小爱当然能赚观众眼泪，但新海诚的影响力已经很大了，“宫崎骏的接班人”这个词已经出来了，《天气之子》代表日本征战奥斯卡，上一部选送的日本动画电影还是1998年宫崎骏的《幽灵公主》，两部片在社会性和作者性上怎么比啊？

第二个缺点是旁白开场，新海诚电影的画面那么精美却依然靠着粗糙的旁白叙事，这简直太浪费了。第三点是最后“致敬”的《千与千寻》空中段落。我不太喜欢致敬梗，还有自我致敬梗。我理解片中出现的《你的名字》男女主是给粉丝的彩蛋，我看的时候也惊了一下，但那时观众的注意力都会落在这种与主线没有关系的人物身上，我希望更多时间去展示男女主间的感情细节。

女孩和水的联系，我从初中喜欢到现在。《红楼梦》里“女儿是水做的骨肉”一句太美了，《佩小姐的奇幻城堡》里女孩进入海底世界的桥段具有想象力，《水形物语》里的水下一吻。雨的意象我也很喜欢，《言叶之庭》里“隐约雷鸣阴霾天空但盼风雨来能留你在此”，《海贼王》阿拉巴斯坦篇最后带来胜利喜悦的雨水。但有着女孩与雨的《天气之子》，却没有打动我。

《天气之子》一度让我误入下雨的马孔多，却只是冷漠的旁观者。

天气之子观后感 篇2

四星半的潜质，最终感觉三星半。

首先是音乐问题。《天气之子》中音乐对于情绪的渲染和推动作用十分充分，但有些过火。片子的叙事也用音乐推进，正常剧情和大时间跨度的剧情用音乐进行更替，虽然合理，但是破坏了整部电影的流畅性。看到一半的观感就好像这部电影被新海诚剪成了无数个优秀的MAD，BGM中的运镜

独白和情绪一切都很好，只是不像一部拥有流畅剧情和情感变化的动画电影。新海诚君名之

前的电影问题也是叙事，起承转合过于冲突，天气之子虽然用音乐做了过渡，不知是音乐运用不当，还是说新海诚编写的剧本本身有问题，电影中的节奏转换过于频繁，导致有些生硬。

另外在主题和内容方面我也有一些些的失望。感觉新海诚的电影走不出个体的圈子，虽然符合了日本电影导演私性化的趋势，也适应当代社会的生活节奏，但每部电影就像是精美珠宝的堆砌，同类型的电影看多了难免产生疲惫之感。人物形象塑造也全靠背景设定，角色没有演技，台词或许只起到了推进剧情的作用，本身没有值得驻足斟酌的价值，豆瓣上有句评论很精辟，台词尬比大鱼海棠(@混沌猫头)。换个发色换个瞳色还是两年前的那个君名。

而男主反复强调的为什么所有人都不理解我不是世界改变了我们，我们两个人还是把世界改变了在糟糕的剧情推动下面现得突兀甚至有些搞笑，就好像是敝帚自珍，沉浸在自己的世界里，与世界没有一丝一毫的联系同时还要反复强调错的不是自己，而是这个世界，而我们两个人凭着爱情凭着对于世界深奥中心在感官上的理解，就能够改变世界行进的轨迹。这个逻辑单独看还是合理的，但一与现实的世界产生联系，就立刻退居飘渺的幻想乡了。而讽刺的是，这部电影与社会、现实的联系还特别大。

其实，天气之子中有意思的设定还挺多的，可惜的是这些元素为主线剧情和人物让步，没能得到挖掘与讨论。例如城市人情社会秩序;天上世界背后的以及详细展开;三年中大于逐渐淹没东京还原Dr. Stone中的末世景象中所体现出来的反文明倾向(反并不意味着是反对，而是更加自然生长的世界，就像电影中提到过的东京这片地方最初就是一片海，所以它只不过是回到了本来的样子)以及最令人感到好奇的人们如何在新东京(东京真惨又毁了一次)生活，男女主角又如何消化新的社会秩序与彼此之间的感情等等，无奈影片就在这里戛然而止了。

(写在最后：电影值得影院观看，笔者在这里只是集中挑出了很多自认为值得斟酌之处。)

天气之子观后感 篇3

《天气之子》这是一部动画片，我觉得看动画片最不可思议的地方就是可以讲述一个看似荒诞不经的故事，或许确有其事也说不定。

讲述了东京连绵不断下雨的故事，一开始女主发现了一束光，带着虔诚的心祈祷结果真的晴天了。从此晴女身份确定无疑。时间来到现在，十六岁的男生离家出走，在东京偶遇了大叔，被善良的晴女赞助了面包却从此失业；走投无路的他找到了当初有过救命之恩的大叔，开始了管吃、管住的生活，顺便还有工资。一次意外让两人再次相遇，晴女的收留让男主发现晴女的温暖、特殊的能力，在网络上发布晴天的愿望，得到大多数人的支持购买，从此他们不再为钱困扰。

然而麻烦却总是不期而遇，男主的逃离+意外持枪事件逐渐升温；晴女也因为过渡使用能力快要变得透明的身体让男主明白自己想要什么。为了找到晴女，为了自己的愿望，自私一点又何妨。这个自私并不妨碍别人，我是赞成的。

有的人虽有使命，可是有使命的人就一定要牺牲自己嚒？我觉得这部电影讲述了人性真实的一面，值得深思～

天气之子观后感 篇4

相信大家看《天气之子》，很多都是奔着“新海诚”这个招牌去的。不过，新海诚表示这一次的《天气之子》不会是想要和《你的名字》一样，成为一种标杆，所以反而是“反其道而行之”的。这就对这部电影的一些评价产生了影响。

虽然看得人挺多，但是评价却是较为两极分化。目前各大网站的平均评分基本上是中等偏上的级别，既不是非常不好，也不是非常优秀的感觉，一些低评价的观众给出的理由是对这部电影的价值观产生问题，并且观观影结果并没有达到预期，有些失望。

其实，新海诚应该突破《你的名字》中的一些刻板印象，这就像是一个演员需要演绎出不同的角色一样，若是只能记住一个经典，那他是一个好演员，但是这样恰恰是这个演员自身无法接受的后果，新海诚应该也是如此吧。

《天气之子》这部作品，或许从一开始就并不是一部要超越《你的名字。》的作品，而是一部有意的远离你的名字的作品。或者说，就像新海诚在访谈中所说的那样，一部“充满了任性”的作品。确实，在世界与少女的抉择中毫不犹豫的选择阳菜的`帆高，这种“直球”出现在一部如此体量的片子中确实让人感受到一种任性。但是，让我最疑惑不解的是，在人们异口同声地提到他们无需为天气的骤变感到愧疚，无需为世界的改变承担责任之时，在最后的场景中，目睹朝着淹没的城市献上祈愿的阳菜，帆高却坚决地否定了人们的看法，用最肯定的口吻说出——

不是这样的，世界并非从一开始就是疯狂的。是我们改变的。是在那个夏天，那片天空的穹顶上，我选择的。比起青空，更重要的是阳菜，比起众多的幸福，更重要的是阳菜的生命。于是我们也祈愿了，无论世界的形态变成什么样子，我们都会单纯地活下去。

但是与这坚定的口吻所不相符，帆高的脸颊却流下了莫名的泪水。面对阳菜的“没问题吗?”的疑问，帆高整理了自己的心情，又找回了坚定的口吻，发出了整个作品中最强有力的的台词，最有信息量的结尾。

如何看待这个结尾，我还没有能够将心中的这股感受整理完毕，不过，或许这也是理所当然的，在小说版的后记中，新海诚提到，这个结尾在制作过程中一直没有最终决定下来。他一直没有能够准确捕捉到两人在此时的情感。最终让他做出决定的，是洋次郎一开始提出，但是却一直找不到合适的用处的曲子。于是新海诚这么说道了：(他们的心境)全部都已经写在这里了。

天气之子观后感 篇5

写在前头的半点闲聊

赶着第一天上映去看了电影，和电影非常契合的雨天，今年日本的雨季特别的长又是几年以来7月温度最低的夏季。可能正是非常写实，在看到熟悉的事物不由得跟小伙伴相视一笑，池袋北口的塔，歌舞伎町路过的求人广告车，桌子上的伊右尉门，抽屉里的DHC，无一不是生活的点点滴滴。在看到陽菜做饭时，豆苗和葱只剪最上面一层，留着长长再噶，还有原本在山手线游荡的主角越住越远，入大学时租房租到了国分寺，真实到穷人落泪。

刚看完出电影院我心里就只剩一句话可以概括这个电影了

画面音乐精良上至业界一流，剧情台词尬比大鱼海棠

首先例行夸奖诚哥的作画质量，住在东京的人会很有感概，对于我来说也算梦回东京之旅。不得不说诚哥是真的很有美的眼光，这次的主题从樱花散落换到了朦胧雨季，整片几乎都在下雨的场景中度过，无论是天台的雨中对话，高楼丛立的都市中投下的阳光一束还是雨停破晴，俯瞰东京的花火大会，无一不表达了诚哥的美学功底，精美的作画把天气演绎的淋漓尽致。单是为了作画，我觉得都值得进电影院一看。唯二要吹的就是这次的原声，作为RADWIMPS十年老粉，在你的名字之前，完全不知道他们居然能配原声，观影中觉得配音非常出众，观影结尾的音乐猛的发现又是RADWIMPS有点出乎意料。请吃我这一发宝藏乐队安利。

接下来就是批评部分，非常主观，完全臆断，请小心食用。

总的来说天子的剧情真的是一言难尽，可以说是你的名字的缺陷放大版，任何你能在前作感受到的尬点，在这作都可以加倍体验。以至于看到最后10分钟，我简直是坐立不安，观影完毕后和小伙伴无言走出电影院。天气的巫女的故事来看，整体上故事构架还是boy meets gril。都市传说民间故事，云层里的平原，大气里游动的鱼，这些提前设定好的背景可以看出是有一定的诉述野心的，应该好好利用才是，结果全部成为了恋爱的配菜。诚哥在表达上淡化了主角的生活有多么糟糕，让两个人都互相扶持着，周围的鼎力相助，到了后来为了惨而惨，让人觉得实在是太强行。生硬的恋爱戏，尴尬的台词，不敢说诚哥老了不懂恋爱的故事了，但是对比秒五那种含蓄而真诚的情感叙述，这次的层次实在是低太多。尽管放下了脑子观影，也觉得帆高的前后转变太不合理。当帆高喊出“我只是想再见她一次而已”的时候，我回想起了几年前在电影院里初闻那句“你以为你接受的是谁的爱”。心里由衷的期愿下一作再不要写这种低魔世界的恋爱故事了。我爱诚哥我爱秒五，在原创动画电影式微的今天，希望诚哥加油。

天气之子观后感 篇6

看这部电影的时候正值雨季，江南的小雨连绵也不知几时能止。在这种天气下进行观影，即使我是看枪版，也有种身临其境的感觉。看完以后，我确实觉得很感动，也有很多体会。日本的动漫确实不愧是世界顶级的。新海诚导演确实在《你的名字。》大火之后，也拿出了一部很优秀的作品。

我看完以后虽然看到豆瓣上面有很多负面评价，最终它的评分是7.1分。在我心中确实有很多的疑惑。但我本人觉得可以给8分左右。唯一我认为电影没有做好的就是。对于人物感情色彩的具体描绘，让人很难接受为什么帆高和阳菜突然之间怎么就成为了恋人的关系。我看的时候确实很自然，但事后一想确实不太习惯。当然我觉得这部电影最出色的就是它的音乐和精致的画面。

做的最好的地方就是结尾的时候那首《大丈夫》的响起，整个人浑身鸡皮疙瘩都起来，也许这就是少年应该有的疯狂，男主角的中二生活和女主对自己解脱造就这样一个故事。实在是太妙了，我也想在某家麦当劳里遇见某个100%晴天女孩，的确如果抱着对君名的期待来看这部电影是挺让人失望的，这一部电影没有君名那样让人一看特别的揪心，而是仿佛在预料之中，完全就是一种自然的感觉。但是它依旧有很多感动之处。

我作为一个不是对电影有很深研究的人，但我认为对于大部分人的青春都渴望能有一个这么疯狂的故事吧。这种说上就上，敢爱就爱的勇气，任性的自我主张，面对心爱之人不顾一切的男主，正是在某种程度上引起了我们的共鸣。正如我看到影片短评中有羡慕男主的遭遇的，离家出走之后就能遇到漂亮的双马尾美少女，就能有一个抠脚大叔安排一份工作，还能有漂亮的御姐相助，包括最后拯救女主这一段里，男主几乎被所有其他配角帮助过，这一幕幕的剧情确实我们已经看过了很多。但我看到这一幕内心还是很有触动的。哪一个男生不希望自己能够拯救一个漂亮的女孩子，然后你懂得。

这种英雄救美的情怀，这种舍弃晴天拥抱爱情的冲动，谁能说不去试一试呢。我在看电影的时候其实更多还是羡慕的，是因为在现实的生活里面我们遇不到这样巧合的事情，我们也碰不到阳菜这样的女孩。才会寄托于电影中的实现，满足我们对美好生活的向往。电影作为一门艺术表现形式，确实具有打动人心的能力，这样一部青春的日式电影带给每一个人的理解都是不一样的。

对于《天气之子》中最精彩的部分莫过于男女主角高空中跳落长达两分钟紧密相连在一起的画面，很唯美，中二的男主说这每一个青春期男孩都想说出的告白话语。女主被打动最后安全和男主一起生活了下去。这里的歌曲非常好听，叫做《逃离地面》非常推荐。总而言之，天气之子我给它8分。我很期待新海诚接下来的作品，能给我们带来什么样的惊喜！

天气之子观后感 篇7

这部电影从开头我就惦记着一个关键问题但是到结束也没看到解释，难受死我了。男主到底为什么都快饿死路边了也一直贯彻自己的“东京好可怕，但我绝对不要回去”的诡异信念？毫无说服点。在东京也不上学，过着混日子人生就满足了？三观传递不太正吧。就算能理解是故意弱化处理，但男主的动机是非常重要的因素，这里给不出合理让人信服的解释根本让人很难进入后面的剧情，因为没有男主上京就不会发生后面的一系列事情。

还体现三观有问题的是女主有个小学生弟弟，弟弟对小女生左拥右抱好不惬意，小女友还为他骗警察。且不说姐弟两人相依为命只靠姐姐打工挣的微博的钱过日子何来闲心泡妞，这种环境下长大的男生多半比普通家庭更内向易自卑，但女主弟弟却是开朗活泼自信爆棚。电影到后半出现了爆炸场景，还有大量跟警察周旋摆脱警车追踪，袭警，掏枪等等画面，莫名有种这部是新海诚跟柯南合拍的即视感。

将近尾声部分小姐姐跟男主表明身份，自己是晴女，想要结束时下一系列异常天气只有自己回归天空（离开这个世界）才可以。随后解开上衣给男主看自己的身体，大块地方变透明了，男主大哭说不要。我当时就觉得靠这个场景也太熟悉了吧，你是小美人鱼么？要化成泡沫消失了？然后她真消失了。虽然这是个悲伤的场景但是我就是莫名，煽情情节安排都很刻意，完全代入不了。

然后说说我认为天启之子很棒的地方，这也是我觉得比君之名更好的地方。那就说男女主相处的过程更容易引起我的共鸣，男主为女主挑选礼物这个情节（先询问和女主关系好的人，然后选礼物时的犹豫不决），像极了本科时候的我。

了解了解日本民俗学和民俗故事好不好，对于我们异乡人是理解不了这个结局。如果不看相关的书，你根本意识不到阳菜的女性形象对于日本到底意味着什么、东京沉没为什么是那么展现的。请不要臆测所谓资本和新海诚的心态，想了解请去看访谈和小说后记。还有阿诚的电影不光只有君名。

画面好看歌好听，剧情我和我的同学们看完都表示白看了，让脑子停止思考的牙白画面都在最后半小时吧，青少年犯罪大全，烈日高照时从池袋奔到新宿的狠人男主，本该最感动的桥段也在提醒大家这小子犯法了，看完电影就下雨我真的以为东京要完蛋。可能是我自己的问题，是我被法治思想荼毒了。所以国内《若能与你共乘海浪之上》的档要推到什么时候啊，汤浅老贼太会拍啦，电影90分钟我至少哭半个小时，看完了一段时间听到主题曲还心痛，在朋友圈踩一捧一了好久人本自私，大无畏留给的只有超脱凡俗的圣人与思想者，凡人还是在自己世界的好，不侵犯他人利益便可。

《天气之子》观后感1500字

《天气之子》观后感

本身作为你的名字的绝对粉丝，曾经创下自己影院观影次数最多的记录，可想而知对于此片是即激动渴望，也有点不安。毕竟看过新海诚作品的大概都知道，你的名字多少有点撞大运的成分。这个壮大运不是票房的运气，更多的是制作更精良，且灵感更好的意思。所以这部最新作，资源可能还是很好的，但创作灵感是不是还能保持你的名字那样的程度就很让人担心了。观影结果是，担心确实是正确的，至少我是这种感受。
总体的观感体验是，和你的名字相比，故事的完整性合理性都差了不少，而且同样是类似于神话传说日本民俗的设定，也不如你的名字来的清楚明了。而且更要命的是，情感的积累，在我看来是差你的名字很多的。而且音乐做的感觉也不如你的名字那么好听那么恰当。优点的话，感觉各种人物更加鲜明讨喜，画面也有了很多镜头语言的尝试。
故事方面，这部相比你的名字来说要简单明了。其实说白了，这部片子的故事并非像你的名字那么重要，全片大量的时间都是为了突出人设。一开始大量男主卖惨的内容就是为了突出男女主本是天涯沦落人的设定。中间三人各种找住处也是为了凸显三人的境遇悲惨。如果抛开这些看故事本身，就会发现这是一部用一句话就能完美诠释的片子。故事过于单薄，而大量的时间又是用来烘托情感和做人设，所以到头来当我看完走出影院时，脑子里是空的。
人设方面，虽然这部片子的人设应该比你的名字来的更生动，比如酷酷的社长侄女，长得有点星际牛仔里斯派克那样的邋遢大叔，又或者是早熟女性缘爆棚的小弟弟，其实都是那种很招人喜欢的人设。尤其是弟弟，平时看起来是个小花花公子，但是穿上晴天娃娃后的样子又可爱至极。但问题是，男女主的设定仍然有种当初看你的名字时的感觉，过多的情感而没有什么个性的描写。
而几个我觉得片子中的其他几个问题就是，
1，世界观的设定有点不清不楚。随便一个人去屋顶神社拜一拜就能成为天气之子嘛？再比如女主不断用祈晴结果导致自己消失到了云上，但男主却能用3年大雨换回女主本体。神社的功能过于混乱。这一点我感觉比起之前的你的名字来要模糊不清。而且，一个人人都知道的可以祈晴的人，人们却对他们无动于衷，这一点看上去更像是一个童话故事。但影片中除了这一点外，其他又过于现实，让我看的时候有点找不着北的感觉。新海诚有意忽略世界，而是将目光完全聚焦到几位主要人物身上，带来的反而是一种不和谐。
2，结尾的部分，男主用三年大雨几乎毁灭了东京，换回了女主。但结尾部分新海诚刻意的没有展现被大雨淹没的东京对人们到底带来了什么影响。虽然结尾也有大量的空镜头来交代东京的变化，但我们除了被水淹的城市外，我们几乎看不到任何痛苦的地方。你们仍然嘻嘻笑笑的过日子。我能明白这么做的用意是要刻意避免让观众感受到男主的罪孽，但不这么做，又很难体现出男主宁可我负天下人的决心。就好像片头时男主的旁白那样，这个世界根本不知道我们干了什么，只是因为他们都没有感受到世界的变化而已啦。新海诚刻意避免了灾难后东京人的悲惨感受，可能很大一部分原因是观众根本无法接受一个让人类遭罪只为了救回自己女朋友这样的设定吧。但故事又要刻意描写一个小我大与众生这种明显违反日本当下的世风的反例，就真的有点畏手畏脚了。
3，我觉得最大的问题就是情感的积累。我觉得这一部的情感积累来的并没有你的名字那么循序渐进。我至今记得看你的名字的时候是会流眼泪的。但看这部时，那几个情感爆发点让我感觉的不是感动，反而是非常的尬。就好像很多烂剧里烂演员的狂吼乱叫。我觉得这片子的情感积累回想起来虽然有，但因为片子的发展并没有你的名字那样一步一步的发展起来，导致的问题就是情感积累不够，但结尾的煽情比你的名字还用力，结果就是个大写的尬。尤其是那个日剧跑，我真的看的尴尬病都出来了。
记得你的名字，从男主发现无法互换身体开始，男主发现村子早就被陨石夷平，男主想法设法找女主，男主在旧陨石环形山与女主见面，女主发现忘了男主的名字。我会说，这么多的剧情点每一次都是一个情感的冲击，直至陨石坠地，我的感受整个爆发出来。就连结尾的部分也是循序渐进。男女主在雪天擦肩而过，之后在电车偶遇知道最后找到彼此。可以说你的名字最成功的地方在我看来就是情感的层层递进。而这次的天气之子的问题在哪里？酒店里男主发现女主快要消失，女主消失后男主拼命去找女主，直到最后两人在云上相见，然后就没有了。情感的递进不足，直接导致的就是观众的情感还没有积攒足够就结束了。甚至结尾的潦草都让人感觉莫名其妙。男主三面未见女主，但其实并非什么不可抗力，只不过就是异地而居而已。这么大的主题，东京都被毁了，你们三年不见只不过因为警察不让你走，而且女主不用手机。。。
其他好的地方嘛，首先画面真的美。尤其这次对于天空，云这样的描写真的非常的壮观。就好像去看基督教的那些油画中描写的天堂天使时周围的云朵一样，非常的壮观。另外全片中有不少应该是3DCG的动画，却几乎看不出CG感，仍然有传统动画的质感，这个其实是蛮难得的。彩蛋部分也是让人蛮惊喜的。在家陪奶奶的泷，商场柜台小姐的三叶，甚至貌似在开头部分还有三叶的那两个朋友。看的时候周围也有人小声惊叹。
总的来说，这片子明显欠缺剧本的打磨，在我看来，如果新海诚抱着你的名字那样的功夫来做这部片子，应该会有更好的结果吧。

天气之子观后感7篇

观影是一种全方面的感官影响，从一个好的作品通常有能引起我们共鸣的地方，好的作品会引起观众的共鸣，不断地触动内心，梳理纷繁的思维，可能用写观后感的方式来实现。怎么才能避免将观后感写的如同流水账一样呢？小编特意收集和整理了天气之子观后感7篇，大家不妨来参考。希望你能喜欢！

天气之子观后感【篇1】

看这部电影的时候正值雨季，江南的小雨连绵也不知几时能止。在这种天气下进行观影，即使我是看枪版，也有种身临其境的感觉。看完以后，我确实觉得很感动，也有很多体会。日本的动漫确实不愧是世界顶级的。新海诚导演确实在《你的名字。》大火之后，也拿出了一部很优秀的作品。

我看完以后虽然看到豆瓣上面有很多负面评价，最终它的评分是7.1分。在我心中确实有很多的疑惑。但我本人觉得可以给8分左右。唯一我认为电影没有做好的就是。对于人物感情色彩的具体描绘，让人很难接受为什么帆高和阳菜突然之间怎么就成为了恋人的关系。我看的时候确实很自然，但事后一想确实不太习惯。当然我觉得这部电影最出色的就是它的音乐和精致的画面。

做的最好的地方就是结尾的时候那首《大丈夫》的响起，整个人浑身鸡皮疙瘩都起来，也许这就是少年应该有的疯狂，男主角的中二生活和女主对自己解脱造就这样一个故事。实在是太妙了，我也想在某家麦当劳里遇见某个100%晴天女孩，的确如果抱着对君名的期待来看这部电影是挺让人失望的，这一部电影没有君名那样让人一看特别的揪心，而是仿佛在预料之中，完全就是一种自然的感觉。但是它依旧有很多感动之处。

我作为一个不是对电影有很深研究的人，但我认为对于大部分人的青春都渴望能有一个这么疯狂的故事吧。这种说上就上，敢爱就爱的勇气，任性的自我主张，面对心爱之人不顾一切的男主，正是在某种程度上引起了我们的共鸣。正如我看到影片短评中有羡慕男主的遭遇的，离家出走之后就能遇到漂亮的双马尾美少女，就能有一个抠脚大叔安排一份工作，还能有漂亮的御姐相助，包括最后拯救女主这一段里，男主几乎被所有其他配角帮助过，这一幕幕的剧情确实我们已经看过了很多。但我看到这一幕内心还是很有触动的。哪一个男生不希望自己能够拯救一个漂亮的女孩子，然后你懂得。

这种英雄救美的情怀，这种舍弃晴天拥抱爱情的冲动，谁能说不去试一试呢。我在看电影的时候其实更多还是羡慕的，是因为在现实的生活里面我们遇不到这样巧合的事情，我们也碰不到阳菜这样的女孩。才会寄托于电影中的实现，满足我们对美好生活的向往。电影作为一门艺术表现形式，确实具有打动人心的能力，这样一部青春的日式电影带给每一个人的理解都是不一样的。

对于《天气之子》中最精彩的部分莫过于男女主角高空中跳落长达两分钟紧密相连在一起的画面，很唯美，中二的男主说这每一个青春期男孩都想说出的告白话语。女主被打动最后安全和男主一起生活了下去。这里的歌曲非常好听，叫做《逃离地面》非常推荐。总而言之，天气之子我给它8分。我很期待新海诚接下来的作品，能给我们带来什么样的惊喜！

天气之子观后感【篇2】

走出电影院，我不禁望了一下久违的天空，触摸了一下久违的天气，仿佛真的有不一样的感受。或许这就是一个导演和一个普通人的差别，前者从日见事物中察觉异样，赋予它们新的价值，后者欣欣然在引导下开始咀嚼这些异样与价值，并且顺随着前者的思路继续畅想、议论下去。有些时候，我甚至觉得观众在观看影片时要吃爆米花的举动，实际上根本就不是基于一种生理上咀嚼的冲动，而是基于一种精神上咀嚼的冲动。他们把咀嚼导演对世界的看法转化为用牙齿撕裂爆米花的快感上来。

在天气之子之前，似乎还没有太知名的动画以天气为想象的对象。如果是迪士尼来做，可能会把每种天气（风雨雪雷）都变成一个卡通角色，然后在他们身上用颜色、衣着、符号来彰显这种天气的特征，再赋予其不同的个性以及超能力，就像《头脑大冒险》中他们对人的情感所做的超凡想象一样。但是本作的导演名叫新海诚，因此我们看到了天气竟然成了为年轻人爱情服务的道具。这就是新海诚对世界的想象方法，一切都是为了那纯粹的青春与恋爱而佐助。

如果说漫威有自己的英雄宇宙的话，我看新海诚已经快有自己的青春爱情宇宙了。一对对年轻人跨越星辰，跨越时空，来到云之彼端，去到异世大陆，时而身处言叶之庭，时而融于东京闹市，都是为了彼此的邂逅、彼此的相遇、彼此的相恋。看似独立的故事，却你中有我，我中有你，就像这部《天气之子》把《你的名字》中的人物再度引用一样。

却也正是因为要为爱情服务，影片并没有为天气赋予什么独特的内涵。虽然影片是基于每个人每天都会接触到的天气而开展的想象，但是想象的结果依然是天气就是天气，可以受到某些特殊的人的控制，却没有自己的意识或者人性。这依然是人与人的故事，而不是人与天气的故事。或许并不是新海监督想不到这些，而是他压根就不会往这个方向上去想。

因此你会看到影片一个最大的简化处理，就是男主人公帆高很轻易地就踏过了沟通天气之界的鸟居那个坐落在一个平凡楼顶上的神奇牌坊。他所遇到的最大困难竟然是警察对其的追击，而不是他无法像女主人公一样跨越界限。没有破釜沉舟、置之死地于后生的突破界限，就会使男女主人公在天气之界的相遇不那么感动。

影片为人类世界与天气之界塑造了一个特别神奇的入口，恰如《千与千寻》中那个油屋前的大门一样，它的神奇就在于一个如此不凡和出世的世界的入口竟然是如此平凡和入世。但可惜，影片却给予这个神奇的入口一个与之不相匹配的无奇的门槛。难道随便一个人都可以跨过鸟居到达天气异界的彼方么？如果天气之界是这样一个旅游景区的话，那这个故事就相当的无趣了。

因为事先对天气的期待颇高，很想知道新海诚怎样把天气主题做成动画，所以迫不及待地观看后，总还是有点小小的失望。影片太接地气，但却不是用天气来接，而是用爱情、社会这些惯常的现实题材来接，这就使影片最大的创意天气反而有点空中楼阁、不接地气的味道。女主人公的天气巫女气质，与男主人公握枪的现实意象真是格格不入。从这个意义上看，天气这个创意远没有《你的名字》中流星那个创意在影片融合表现得自然呢。

天气之子观后感【篇3】

新海诚的每部作品都很温暖，非常具有意义，我之前也是经由朋友推荐慢慢开始喜欢的。最近开了他的新作《天气之子》感想颇多。

故事的主角是一位在京都打工的十六岁少年。出于有些原因并没有学生证，在不断找工作以求生存。开始看到他为了生活而奔波的时候，我感到心疼，毕竟和自己年龄相仿。而面试失败，生活不顺利了，又没有带伞被雨淋过后那略显狼狈的模样倒是让人更加有所感慨。毕竟，自己的境遇比起主句要好很多，我们也应该像故事中的主角一般带着笑脸，迎面困难！

在求职的过程，尽管他被保安驱赶过，被别人嫌弃过，被面试官拒绝过，可是依旧执着的靠着自己努力着。而在这样的境遇之下，他也依旧愿意在雨中将手中的饼干分给流浪的小猫。相信，心存善良的男孩子，运气也不会太差。譬如说有一位好心的店员在看到他每次只和同一杯东西而不吃饭的时候，偷偷送给男孩一个汉堡。这样的事情大概是最为温暖的吧。生活中也是这样，当你认为生活对你很残酷的时候，你应该用乐观的心去看待，而不应该自暴自弃，所做的是要在沉默中坚强成长。

在这样的努力之下，男孩找到了一家事务所，决定在这里工作。工作的内容虽然很怪异、辛苦，关于寻找可以控制天气的女孩儿和编写杂志、做家务一类。不过能和事务所的人成为朋友，一起吃饭，一起工作，这样的氛围之下，笼罩在男孩身边的乌云也逐渐放晴。

崭新的一天，也由此正式展开！

机缘巧合之下，男孩真的遇到了能够控制天气的人。巧合的是，那是个和他年纪相仿，送过自己汉堡的女孩。而女孩也同样因为某些情况仅和弟弟一起居住生活。大概是因为性格相仿，年龄相近，两个人开始了一起努力的日子。并且出于对生活的考量，两个人开始利用女孩子能够将天气放晴的特殊能力为需要阳光的人们驱散阴霾的雨天。当看到蓝天的时候，人们都会充满活力，感受着活着的乐趣，令人们可以更想要去珍惜现在的生活，珍惜身边所陪伴的人。或许是正因为在阴霾雨季的京都，大家才更加的对于蓝天阳光有了渴望，向往美好。也愿意将希望，寄托于祈福。而通过自己的努力，将幸运和美好传播给身边的人，这大概也是作者想表达的。譬如，当事务所的老板看到男孩养的猫，立即将香烟折断的行为。在不断努力过后，才能够更加放松的去享受生活，才能更加轻松的去感受生活。

遗憾的是，生活哪有两全其美。在女孩享受能力的同时，她也和这片天空紧密相连。每治愈一次天空，她的身体便会受到一分的伤害。而这也是故事的转折点，令人深思的地方。晴女，也就是女孩，能够控制天气，可据说将天气变糟糕的也是她，当她消失的时候，天空就会恢复湛蓝。或许一个人的命运和一个城市的人群，显然后者更为重要。但是生命的价值都是平等的，我们都应该报以同样的目光去对待！

比起蓝天，我更希望你在我身边。这是男孩的回答。对于重要的人大抵上都是如此。不管世界如何艰难，只要有在意的人，就永远不会感到孤独和失落，因为自己内心的田野上有一篇属于自己的阳光！

而故事的结局尽管有着分离时的悲伤，却也有着别样的陪伴。女孩作为晴女，拯救了城市，将自己化为城市中的一部分。男孩虽然不忍心，但是想到城市中的每一处如今都充斥的女孩的身影，也绽放出了笑容。

这是一部非常不错的动漫电影，不仅是孩童，也适合很多学生党和正在努力的人群去尝试。影片为我们带来的有着独立的艰难，陪伴的美好，生活中的甜美，以及分离时的悲伤，成长的烦恼很多很多，我们都可以从中借鉴。尽管故事中的内容有虚构的部分，但是动漫存在的意义不正是如此吗？将本来或许不一定存在的事物呈现在人们的面前，并以故事加以带入，让我们能够从中收获到自己所想要的，从中收获到乐趣，从中得到缓解生活的方式。

在日常里，我们更应该以此为借鉴。努力学习的同时，尽可能的做到独立，或许在父母的监护之下我们可以暂时一帆风顺，但是那也就失去了太多的乐趣，而且我们也不可能在父母的羽翼之下生活一辈子。当我们学会独立坚强之后，也就会发现全新的世界，认识更多的朋友，品味生活的百态。越多的经历越是能够推动你从中成长，摆脱束缚，珍惜眼前人。

天气之子观后感【篇4】

新海诚在中国传媒大学发布了《天气之子》的发布会。发布除了新海诚外还有为天气之子配乐作曲的“RADWIMPS”乐队成员也来到了现场，本次《天气之子》的作画镜头比《你的名字》更多所以动画剧情也会更丰富。

团队用了一年的施工时间完成《天气之子》的电影制作，对于观众的提问新海诚也十分谦虚自己并不是大家口中的“细节狂魔”新海诚也在发布会中透露《天气之子》的作画参考了《大鱼海棠》的画面。而《大鱼海棠》的导演也对新海诚表示敬佩。

虽然《天气之子》7月19日在日本就已经首映，但国内的观众已经迫不及待了。因为除了《你的名字》《天气之子》在日本拿下的票房成绩依然惊人，截止目前《天气之子》在日本创下了130亿日元的票房成绩，荣登20xx年剧场版排行榜第五名。

三年前《你的名字》在内地一举斩获5.7亿票房，今年的《天气之子》能否破当年创下的记录?我认为还是很有可能的。

天之子是一个讲述在充满暴风雨的世界里一起勇敢地生活下去的故事，男主角“帆高”离开离岛独自一人前往首都东京，由于生活拮据不得不找一份工作，于是来到了一间专门出版奇怪超自然刊物的出版社担任写手。

但就在这时他也遇上了一位神奇的少女“阳菜”这位不可思议的少女拥有让天空变晴的能力，通过了解两人从邂逅到相爱，再到落难，一段都市奇妙旅程就此展开。

《天气之子》的电影主题曲《爱能做到的还有什么》也是由《你的名字》音乐的原班人马“RADWIMPS”乐队负责创作，这已经不是第一次和新海诚合作了。此前你的名字主题曲《灯笼梦》和《前前前世》已经能听到出色的配乐能力，这次也能稳定发挥。

新海诚的个人画风极为强烈，从20xx年播出的《秒速5厘米》20xx年的《言叶之庭》再到20xx年爆红的《你的名字》新海诚的动画功力能看到明显的提升，动画也越来越好。

从《叶言之庭》开始新海诚动画的剧情方面就明显看到越做越好了，以前新海诚在Falcom游戏公司时候的短板已经逐渐弥补了过来，当时新海诚还在参与公司游戏的OP和ED等动画制作。

特别像《你的名字》这种反转剧情真的非常震撼，本来以为只是单纯的交换身体，直到一切都被流星毁灭才发现两个人根本不在同一个世界，时间维度的错开让人措不及防，男主找到当年的陨石坑这段至今记忆尤深刻，女主去东京也注定找不到那个他!但最后结局还算非常完美的走到了一起。

天气之子观后感【篇5】

如果你只是因为《你的名字》才期冀《天气之子》，那么这部电影或许并不能如你所愿，但如果你是因为喜欢新海诚而选择《天气之子》，那么相信这部电影则并不会让你失望，那细腻唯美的画风中勾勒的青春情愫，天马行空的玄幻间对爱的笃信，无疑都为《天气之子》打上了新海诚最为鲜明的烙印。

谈及《天气之子》一定会让人联想到的便是《你的名字》，这不仅在于他们同为新海诚的作品，更在于某种意义上来说《天气之子》就是前者的延续，但两部电影在剧情上来看却是截然不同的，《你的名字》本身便拥有一个极具层次感的故事，巧妙诙谐的构思将自然、神话、灾变等等用纯爱串联为了一体，这样的电影是可遇而不可求的，《天气之子》中虽然不乏天马行空之笔，但不论就剧情层次，还是逻辑性而言都明显不如前者。

然而《天气之子》并不是一部无为的平庸之作，同很多口碑两极化的新海诚作品一样，《天气之子》固然无法满足所有人的需求，但在这部电影中你仍旧会看到那每一帧都可以成为壁纸的细腻画风，仍旧可以聆听到关于爱情动人的旋律，仍旧能感受到那源于青春的纯真之爱，所以《天气之子》虽不是新海诚的又一座里程碑，但却是他关于青春又一次正常的发挥。

电影以16岁独自闯荡东京的男孩帆高为引，正如电影中那连绵的阴雨，帆高来到东京的生活同样并不顺遂，而他与弟弟相依为命，拥有能让天空短暂放晴的少女，阳菜的邂逅，则改变了他暗淡的生活，但阳菜在使用超能力的同时，也要为之付出代价。两人相知相爱以及共同面对的残酷命运，是电影的主线，然而这一次的新海诚却有意打乱了电影的叙事结构，他没有清晰的去以某一个角色为原点，而是让电影中的每一个人物都有着自己并不足够清晰的支线，在看似不经意展现的碎片化生活中，去展现一份纯爱的美好。

如此做法就个人来看是利弊共存的，坏处在于电影剧情显得单薄，人物缺少铺垫，但好处则在于电影将一个本不接地气的玄幻故事透过真实而不失唯美的画风变得越发动人了起来，在祈祷便会天晴的少女阳菜身上我看到了善良、责任、勇敢，所以她才会在天晴和自己间选择牺牲自我，而在帆高身上我则看到了那不顾一切的爱，即便这世界洪水滔天，也不愿心爱之人为之牺牲的执念。

由此《天气之子》也带出了电影最具争议的话题，帆高怎能为了一己私爱，至过半的东京被暴雨淹没而不顾?但这才是最真实的人性，不论是帆高还是阳菜，他们都只是生活在社会最底层的普通人，而在正直风华正茂的年纪，他们感受最多的不是温暖，而是东京这座城的冷漠，阳菜出于自己的善良选择牺牲，帆高自然也可以为了最为宝贵的人选择拯救，《天气之子》不是一部英雄电影，也不存在“凡人之躯，比肩神明”的钢铁侠，新海诚正是希望通过这样一个不流于世俗的结局，让世人看到在自已眼中什么才是纯粹的爱。

爱是自私的，它只为彼此而绽放。在《天气之子》中当一个16岁的少年，为了所爱之人，不惜与世界为“敌”，这样的爱或许过于极端，但这样的爱谁又能说它不足够纯粹呢?

天气之子观后感【篇6】

电影《天气之子》在北京举办首映礼，影片宣布正式定档11月1日。导演新海诚携动画监督田村笃以及音乐主创RADWIMPS现身，分享影片背后的故事。首映现场，新海诚表示，选择“天气”主题，是为了贴近人类的生活，他很喜欢中国的动画片《大鱼海棠》，自己还参考了其中的部分分镜。前来助阵的光线影业总裁王长田表示，新海诚是一位天才导演，他透露《天气之子》将与《哪吒》共同角逐奥斯卡。

《天气之子》是新海诚继《你的名字》后的又一力作。讲述了离家出走的少年帆高在阴雨连绵的东京认识了可以让天气变得晴朗的少女阳菜。少男少女开始携手为东京市民们带去晴天，两人也在相处的过程中相爱，并了解到了天气的奥秘。

首映礼上，在被问到为什么选择“天气”作为新片主题时。新海诚解释，“天气”的主题是在为《你的名字》做宣传期间想到的。“《你的名字》成功了以后，给我的生活和创作带来了很多局限性。因此，我想创作一部和大家生活息息相关的作品。而天气和所有人都有关系。虽然听上去很遥远，但天气影响着我们的心情，温室效应也对每个人的生活造成很大影响。”他还指出，自己以往的作品中天气都是美的，但这一次，他将天气放到了人类的对立面。

主题曲《爱能做到的还有什么》的创作者，日本乐队RADWIMPS上台时，场内爆发了热烈的掌声。这是继《你的名字》后， RADWIMPS和新海诚的又一次合作。对此，RADWIMPS的主唱野田洋次郎坦言，此前已经坚定地拒绝为新海诚再次创作，然而看了《天气之子》的剧本后，乐队三人最终还是决定和新海诚合作。“在创作《你的名字》的音乐时，我们觉得自己已经做到最好了，因此不想和新海诚再次合作。但是人真的是很神奇的生物，休息了一段时间以后，那种不想创作的心情就麻木了。”

首映礼上，动画电影《大鱼海棠》的导演梁璇和《姜子牙》的导演李炜也来到现场，对新海诚表达了自己的喜爱之情。新海诚坦言，自己非常喜爱《大鱼海棠》，创作雨滴变成鱼的一些分镜时参考了大鱼海棠;他也对《姜子牙》表示了极大的兴趣，并问李炜是否已经找到了合适的音乐人选，想要促成RADWIMPS和《姜子牙》的合作。

光线传媒的总裁王长田也来到了现场，他透露《天气之子》将要和《哪吒之魔童降世》一起角逐奥斯卡的最佳国际影片奖，并称赞新海诚是可遇不可求的“天才导演”。对此，新海诚回应道，自己并没有看过《哪吒》，但是十分想看。

他还问现场观众有多少人看过《哪吒》。王长田回答他：“《哪吒》的观众正好是一个日本的人口。”对此，新海诚感叹道：“日本作品也要以不输给中国作品的劲头继续努力。不断竞争，不断学习。”

天气之子观后感【篇7】

在我心里新海诚作品还是以文学性为代表，我不太接受它的商业片化。这部天气之子的模式化在君名之上更攀一层，讲述了一个并不是特别有趣的故事，同时将以往的内敛的文学性表达将至了新低。虽然一镜一帧还是那样的美，甚至更加美了，但它并没能衍生出更多令人动容的意象，能够触景生情才是最好的美。还是一样的细腻画面，还是一样的插入曲手法，但角色平板化，故事模式化，总不免感到一丝疲惫。不过这次可以明显看出更大胆的剪辑，途中甚至数次出现长达近10秒的黑屏，意在让人沉淀与回味。令我印象最深是第一次开枪时的桥段，表达把握得非常棒.再有就是双人坠落的那一镜，个人认为它是这部剧的核心高潮了，拍得也非常棒，只可惜有些戛然而止。因自己过高期待的落差而打下三星，对情感的挖掘和表达差了《秒五》太多太多，离别也沦为一个没有内核的形式躯壳

[参考范文]《天气之子》观后感模板合集五篇

人一生要过得有意义，就需要不断地欣赏优秀的作品。在观看了作品以后，不禁为演员精湛的演技所钦佩，我们可能会有特别丰富的感情包含在这个作品里面，此时不妨可以写一篇属于自己的作品观后感，怎么写作品的观后感呢？考虑到您的需要，小编特地编辑了“[参考范文]《天气之子》观后感模板合集五篇”，仅供参考，欢迎大家阅读。

《天气之子》观后感(篇一)

动漫电影近年来不断在内陆开映，日本动漫更是独领风骚，今天谈谈新海诚的最新作--天气之子吧。

这是一部关于选择的电影，画面依旧追求极度唯美，面对暴雨，牺牲自己的阳菜，面对爱情，牺牲世界的帆高，面对自己的利益选择牺牲晴女的须贺……片子聚焦青少年犯罪等问题，但小可不愿讨论这些太大的话题，我们，谈谈我的感受吧。

愿意放弃一切去爱，森岛帆高经典的日式爱情，正如影片配乐《大丈夫》中所唱：“你瘦弱的肩膀，扛起了整个世界。”天野阳菜，就是帆高的世界。“曾经想征服这世界，可到了最后才发现，这世界点点滴滴，全部都是你。”为了追逐一片阳光而来到东京，又为了一个人放弃阳光，正符合了青少年对浪漫而有一点中二气息的美好爱情的幻想，是的，帆高做出的选择不符合大多数人的利益，与中国传统的舍己为人精神更是大相径庭，但这正是最吸引人的地方，于我看来，阳菜是被这个世界吃掉的，“你们什么都不知道，或者装作不知道的样子。”帆高的控诉不禁引人深思。同时，没有任何理由为了东京不淹没而牺牲一个少女的一生和一个少年的挚爱，东京重新变成海是三年缓慢的过程，步步撤离的情况下几乎不会伤人，所以我认为，帆高在鸟居的纵身一跃，是感人至深的，他对阳菜的爱可以令他无惧警察的追捕，无惧铁丝网的阻拦，无惧众人的责备……最终熬过三年后在暴雨中的相拥，如同晴天一般美好。

天野阳菜，16岁的女高中生，我们可以在她身上看到坚强，善良等最美的人性光辉，不仅从能力上是100%晴女，心灵上，她同样是给人带来晴天的那个人。

从一开始送给帆高汉堡，到后面牺牲自己换取晴空，她的爱同样伟大，为了母亲成为晴女，为了笑容祈愿晴天，最终为了帆高与众人选择神隐，天放晴了，天空中却只有一个女孩低低的哭泣。所以帆高跳了，他跃入了天空，“跳！”一句呼唤便足以令阳菜甘愿追随他从天空跳下。坠落之时三浦透子的歌声响起，影片也随着帆高的大声告白来到最高潮；

然而在最后“阳菜，为自己祈愿吧。”歌声却已沉寂，不过低声细语，却最动人心，十指相扣，额首相贴，心晴如霁，祈愿雨天。不得不赞叹影片对节奏的'准确把握。

帆高做出了选择，他抓住了阳菜，选择了雨天，失去之后才有找寻，才有追逐，才有回归拥抱感人至深；可以说，东京三年的大雨是由所有主要角色共同参与选择的，若无夏美的摆渡，须贺的奋勇，小凪的最后一推，帆高又怎能纵身一跃？

影片泪点基本集中在高潮一段，小凪的那句话正好掐住小可的泪点，那是层层铺垫的成果。后面的坠落告白，最终三年后的重逢相拥，都是爱意最美的蔓延。

影片中的人物塑造都比较完整，其中对新海诚的作品也有联动，《你的名字》中立花泷与宫水三叶都有戏份，总算是满了一些强迫症观众对《君名》末的追求，影片同样延续了新海诚电影每一帧都可以作壁纸的传统，在天空中和放晴时的画面精致如画，男女主颜值也不低，鉴之。

结以动人，天气之子的美在于青涩的爱情，在于不顾一切的勇气，在于初遇相依失去找寻重逢等待珍惜，相贴的心，岂管晴雨？生世遇伊，交心相聚。为你，晴天不惜，生命不惜，为你，无惧。

《天气之子》观后感(篇二)

相信大家看《天气之子》，很多都是奔着“新海诚”这个招牌去的。不过，新海诚表示这一次的《天气之子》不会是想要和《你的名字》一样，成为一种标杆，所以反而是“反其道而行之”的。这就对这部电影的一些评价产生了影响。

虽然看得人挺多，但是评价却是较为两极分化。目前各大网站的平均评分基本上是中等偏上的级别，既不是非常不好，也不是非常优秀的感觉，一些低评价的观众给出的理由是对这部电影的价值观产生问题，并且观观影结果并没有达到预期，有些失望。

其实，新海诚应该突破《你的名字》中的一些刻板印象，这就像是一个演员需要演绎出不同的角色一样，若是只能记住一个经典，那他是一个好演员，但是这样恰恰是这个演员自身无法接受的后果，新海诚应该也是如此吧。

《天气之子》这部作品，或许从一开始就并不是一部要超越《你的名字。》的作品，而是一部有意的远离你的名字的作品。或者说，就像新海诚在访谈中所说的那样，一部“充满了任性”的作品。确实，在世界与少女的抉择中毫不犹豫的选择阳菜的`帆高，这种“直球”出现在一部如此体量的片子中确实让人感受到一种任性。但是，让我最疑惑不解的是，在人们异口同声地提到他们无需为天气的骤变感到愧疚，无需为世界的改变承担责任之时，在最后的场景中，目睹朝着淹没的城市献上祈愿的阳菜，帆高却坚决地否定了人们的看法，用最肯定的口吻说出——

不是这样的，世界并非从一开始就是疯狂的。是我们改变的。是在那个夏天，那片天空的穹顶上，我选择的。比起青空，更重要的是阳菜，比起众多的幸福，更重要的是阳菜的生命。于是我们也祈愿了，无论世界的形态变成什么样子，我们都会单纯地活下去。

但是与这坚定的口吻所不相符，帆高的脸颊却流下了莫名的泪水。面对阳菜的“没问题吗?”的疑问，帆高整理了自己的心情，又找回了坚定的口吻，发出了整个作品中最强有力的的台词，最有信息量的结尾。

如何看待这个结尾，我还没有能够将心中的这股感受整理完毕，不过，或许这也是理所当然的，在小说版的后记中，新海诚提到，这个结尾在制作过程中一直没有最终决定下来。他一直没有能够准确捕捉到两人在此时的情感。最终让他做出决定的，是洋次郎一开始提出，但是却一直找不到合适的用处的曲子。于是新海诚这么说道了：(他们的心境)全部都已经写在这里了。

《天气之子》观后感(篇三)

看这部电影的时候正值雨季，江南的小雨连绵也不知几时能止。在这种天气下进行观影，即使我是看枪版，也有种身临其境的感觉。看完以后，我确实觉得很感动，也有很多体会。日本的动漫确实不愧是世界顶级的。新海诚导演确实在《你的名字。》大火之后，也拿出了一部很优秀的作品。

我看完以后虽然看到豆瓣上面有很多负面评价，最终它的评分是7.1分。在我心中确实有很多的疑惑。但我本人觉得可以给8分左右。唯一我认为电影没有做好的就是。对于人物感情色彩的具体描绘，让人很难接受为什么帆高和阳菜突然之间怎么就成为了恋人的关系。我看的时候确实很自然，但事后一想确实不太习惯。当然我觉得这部电影最出色的就是它的音乐和精致的画面。

做的最好的地方就是结尾的时候那首《大丈夫》的响起，整个人浑身鸡皮疙瘩都起来，也许这就是少年应该有的疯狂，男主角的中二生活和女主对自己解脱造就这样一个故事。实在是太妙了，我也想在某家麦当劳里遇见某个100%晴天女孩，的确如果抱着对君名的期待来看这部电影是挺让人失望的，这一部电影没有君名那样让人一看特别的揪心，而是仿佛在预料之中，完全就是一种自然的感觉。但是它依旧有很多感动之处。

我作为一个不是对电影有很深研究的人，但我认为对于大部分人的青春都渴望能有一个这么疯狂的故事吧。这种说上就上，敢爱就爱的勇气，任性的自我主张，面对心爱之人不顾一切的男主，正是在某种程度上引起了我们的共鸣。正如我看到影片短评中有羡慕男主的遭遇的，离家出走之后就能遇到漂亮的双马尾美少女，就能有一个抠脚大叔安排一份工作，还能有漂亮的御姐相助，包括最后拯救女主这一段里，男主几乎被所有其他配角帮助过，这一幕幕的剧情确实我们已经看过了很多。但我看到这一幕内心还是很有触动的。哪一个男生不希望自己能够拯救一个漂亮的女孩子，然后你懂得。

这种英雄救美的情怀，这种舍弃晴天拥抱爱情的冲动，谁能说不去试一试呢。我在看电影的时候其实更多还是羡慕的，是因为在现实的生活里面我们遇不到这样巧合的事情，我们也碰不到阳菜这样的女孩。才会寄托于电影中的实现，满足我们对美好生活的向往。电影作为一门艺术表现形式，确实具有打动人心的能力，这样一部青春的日式电影带给每一个人的理解都是不一样的。

对于《天气之子》中最精彩的部分莫过于男女主角高空中跳落长达两分钟紧密相连在一起的画面，很唯美，中二的男主说这每一个青春期男孩都想说出的告白话语。女主被打动最后安全和男主一起生活了下去。这里的歌曲非常好听，叫做《逃离地面》非常推荐。总而言之，天气之子我给它8分。我很期待新海诚接下来的作品，能给我们带来什么样的惊喜！

《天气之子》观后感(篇四)

11月1日，新海诚新作《天气之子》首映，在前一天刚看完《你的名字》的我十分爽快地买下了票，选择一个人去电影院里感受新海诚给我带来的感动。这是我第一次去看电影的首映，心里面十分的激动。在观看的前夕，我脑海里依然回荡着《你的名字》带给我那一抹纯粹的感动。

《天气之子》男主帆高是一名因承受不住家里压力而离家出走来到东京的少年，没有成年、稚嫩并且胆小的他在东京处处碰壁，那一抹因找不到住处而躲在阴暗角落的瘦弱身影实在令人心痛。

相比较男主的稚嫩，女主阳菜则显得成熟得多。她的母亲因病去世后，就和自己的弟弟生活在一起，并且承担起家庭的重担，赚钱养家。为了让自己能够更容易获得打工的机会，她甚至谎称自己是一个十七岁的少女，在男主面前装成一位成熟的姐姐，实际上她比帆高还要小一岁。

阳菜是一个100%的晴女，有她祈愿的地方就会停止阴雨连绵，变得晴空万里，人们的精神也更加积极起来。这对生活在天气异常、阴雨连绵的东京市民来说是一个天大的福音，帆高也意识到这一点，并与阳菜建立了一个定制天气的网站，在帮助东京市民的同时获取收益。

然而，帆高却并不知道，阳菜为此需要付出多大的代价。作为晴女的阳菜每祈祷一次，身体就会变得透明，最后会完全消失，而当阳菜完全消失时，东京的天气就会恢复正常。

而帆高知道这个消息后，十分震惊，想要挽救阳菜，甚至不惜用捡来的枪与阻拦他的警察正面对抗。在整部电影中，帆高与阳菜相识，一起生活的甜蜜，为救阳菜的不顾一切都深深地震撼到我，观影过程中，我也忍不住热泪盈眶。

阳菜：你找到我存在的意义，谢谢你。

帆高：我想再一次见到你。比起晴空，我更需要你，天气什么的，就这样疯狂下去也无所谓！

阳菜甜美的笑容、帆高为救阳菜的不顾一切、嘶声呐喊配以触动人心的音乐与BGM，即便在电影结束的那一刻，我依然不舍得离去。

我已经是一个成年人，出于生活等种种原因，属于少年的那股热血也在慢慢退却，不顾一切的爱情在现实中很难做到也很难遇到，但却令人憧憬。

如同《你的名字》一样，《天气之子》同样是一部十分优秀的佳作，能给人带来不一样的感动与冲击，值得一看。

《天气之子》观后感(篇五)

前几天，日本著名导演新海诚携带者他的新片《天气之子》在北京举行了发布会和首映礼!在发布会现场，新海诚开场用中文与观众问好，显然是特意学习了中文，虽然只有简单的一句问候，但足以表达对中国市场的重视!毕竟国内的影市已经闻名世界了!

新海诚曾被粉丝誉为“新宫崎骏”的称号，其作品擅长与青春爱恋有关，前作《你的名字》在国内收获了超过5亿的票房，这一次的《天气之子》对于新海诚而言，中国市场是不可忽视的地方!所以，尽管日程忙碌，但还是协调时间来到北京!

说起《天气之子》这部动画，相信不少观众早已有所耳闻，在今年暑假的时候，《天气之子》在日本上映，并取得了非凡的成绩，累计收获票房137亿日元，目前位居日本20__年年度票房冠军!虽然不及前作《你的名字》250亿，但依旧是备受好评!而且，《天气之子》这部电影同《哪吒》一样，同样都是竞争奥斯卡!

同前作《你的名字》一样，《天气之子》同样带有日本神话的民俗设定，同样是有关爱情的，同样都有绝美的画风、应景好听的歌曲，但从初次观影上看，距离《你的名字》还是有不少的差距，尤其是在剧情和角色塑造上，播出之后一定会引来观众热议!至于为何要拿新片和《你的名字》相比，因为两部电影的很多设定都非常的相似，而且里面有一些特别的东西，到时候如果你选择去看的话，就会知道了!

电影《天气之子》讲述的是高中生少年离家出走去东京，邂逅了拥有超能力的少女!少女的超能力就是可以控制天气，但这种能力是有代价的!电影的结局很意外，不同于以往我们所看的超级英雄电影，但这样的结局更让人感觉真实，这才符合角色设定，最后，我只想说爱情真的是自私的!但如果是我，我也会这么做!

[跟我写观后感]电影《天气之子》观后感四篇

观看一部影片之后人们内心多多少少都会有所感悟，您也许正在观看作品，也为演员的演技所赞叹，我们也许会因为一个作品将彼此的距离拉近，感受这你我之间的共同点，我们需要将这些感悟梳理出来，以加深我们对作品的理解。一篇优秀作品观后感怎么写呢？小编收集并整理了“[跟我写观后感]电影《天气之子》观后感四篇”，欢迎阅读，希望您能阅读并收藏。

电影《天气之子》观后感(篇一)

动漫电影近年来不断在内陆开映，日本动漫更是独领风骚，今天谈谈新海诚的最新作--天气之子吧。

这是一部关于选择的电影，画面依旧追求极度唯美，面对暴雨，牺牲自己的阳菜，面对爱情，牺牲世界的帆高，面对自己的利益选择牺牲晴女的须贺……片子聚焦青少年犯罪等问题，但小可不愿讨论这些太大的话题，我们，谈谈我的感受吧。

愿意放弃一切去爱，森岛帆高经典的日式爱情，正如影片配乐《大丈夫》中所唱：“你瘦弱的肩膀，扛起了整个世界。”天野阳菜，就是帆高的世界。“曾经想征服这世界，可到了最后才发现，这世界点点滴滴，全部都是你。”为了追逐一片阳光而来到东京，又为了一个人放弃阳光，正符合了青少年对浪漫而有一点中二气息的美好爱情的幻想，是的，帆高做出的选择不符合大多数人的利益，与中国传统的舍己为人精神更是大相径庭，但这正是最吸引人的地方，于我看来，阳菜是被这个世界吃掉的，“你们什么都不知道，或者装作不知道的样子。”帆高的控诉不禁引人深思。同时，没有任何理由为了东京不淹没而牺牲一个少女的一生和一个少年的挚爱，东京重新变成海是三年缓慢的过程，步步撤离的情况下几乎不会伤人，所以我认为，帆高在鸟居的纵身一跃，是感人至深的，他对阳菜的爱可以令他无惧警察的追捕，无惧铁丝网的阻拦，无惧众人的责备……最终熬过三年后在暴雨中的相拥，如同晴天一般美好。

天野阳菜，16岁的女高中生，我们可以在她身上看到坚强，善良等最美的人性光辉，不仅从能力上是100%晴女，心灵上，她同样是给人带来晴天的那个人。

从一开始送给帆高汉堡，到后面牺牲自己换取晴空，她的爱同样伟大，为了母亲成为晴女，为了笑容祈愿晴天，最终为了帆高与众人选择神隐，天放晴了，天空中却只有一个女孩低低的哭泣。所以帆高跳了，他跃入了天空，“跳！”一句呼唤便足以令阳菜甘愿追随他从天空跳下。坠落之时三浦透子的歌声响起，影片也随着帆高的大声告白来到最高潮；

然而在最后“阳菜，为自己祈愿吧。”歌声却已沉寂，不过低声细语，却最动人心，十指相扣，额首相贴，心晴如霁，祈愿雨天。不得不赞叹影片对节奏的'准确把握。

帆高做出了选择，他抓住了阳菜，选择了雨天，失去之后才有找寻，才有追逐，才有回归拥抱感人至深；可以说，东京三年的大雨是由所有主要角色共同参与选择的，若无夏美的摆渡，须贺的奋勇，小凪的最后一推，帆高又怎能纵身一跃？

影片泪点基本集中在高潮一段，小凪的那句话正好掐住小可的泪点，那是层层铺垫的成果。后面的坠落告白，最终三年后的重逢相拥，都是爱意最美的蔓延。

影片中的人物塑造都比较完整，其中对新海诚的作品也有联动，《你的名字》中立花泷与宫水三叶都有戏份，总算是满了一些强迫症观众对《君名》末的追求，影片同样延续了新海诚电影每一帧都可以作壁纸的传统，在天空中和放晴时的画面精致如画，男女主颜值也不低，鉴之。

结以动人，天气之子的美在于青涩的爱情，在于不顾一切的勇气，在于初遇相依失去找寻重逢等待珍惜，相贴的心，岂管晴雨？生世遇伊，交心相聚。为你，晴天不惜，生命不惜，为你，无惧。

电影《天气之子》观后感(篇二)

相信大家看《天气之子》，很多都是奔着“新海诚”这个招牌去的。不过，新海诚表示这一次的《天气之子》不会是想要和《你的名字》一样，成为一种标杆，所以反而是“反其道而行之”的。这就对这部电影的一些评价产生了影响。

虽然看得人挺多，但是评价却是较为两极分化。目前各大网站的平均评分基本上是中等偏上的级别，既不是非常不好，也不是非常优秀的感觉，一些低评价的观众给出的理由是对这部电影的价值观产生问题，并且观观影结果并没有达到预期，有些失望。

其实，新海诚应该突破《你的名字》中的一些刻板印象，这就像是一个演员需要演绎出不同的角色一样，若是只能记住一个经典，那他是一个好演员，但是这样恰恰是这个演员自身无法接受的后果，新海诚应该也是如此吧。

《天气之子》这部作品，或许从一开始就并不是一部要超越《你的名字。》的作品，而是一部有意的远离你的名字的作品。或者说，就像新海诚在访谈中所说的那样，一部“充满了任性”的作品。确实，在世界与少女的抉择中毫不犹豫的选择阳菜的`帆高，这种“直球”出现在一部如此体量的片子中确实让人感受到一种任性。但是，让我最疑惑不解的是，在人们异口同声地提到他们无需为天气的骤变感到愧疚，无需为世界的改变承担责任之时，在最后的场景中，目睹朝着淹没的城市献上祈愿的阳菜，帆高却坚决地否定了人们的看法，用最肯定的口吻说出——

不是这样的，世界并非从一开始就是疯狂的。是我们改变的。是在那个夏天，那片天空的穹顶上，我选择的。比起青空，更重要的是阳菜，比起众多的幸福，更重要的是阳菜的生命。于是我们也祈愿了，无论世界的形态变成什么样子，我们都会单纯地活下去。

但是与这坚定的口吻所不相符，帆高的脸颊却流下了莫名的泪水。面对阳菜的“没问题吗?”的疑问，帆高整理了自己的心情，又找回了坚定的口吻，发出了整个作品中最强有力的的台词，最有信息量的结尾。

如何看待这个结尾，我还没有能够将心中的这股感受整理完毕，不过，或许这也是理所当然的，在小说版的后记中，新海诚提到，这个结尾在制作过程中一直没有最终决定下来。他一直没有能够准确捕捉到两人在此时的情感。最终让他做出决定的，是洋次郎一开始提出，但是却一直找不到合适的用处的曲子。于是新海诚这么说道了：(他们的心境)全部都已经写在这里了。

电影《天气之子》观后感(篇三)

看这部电影的时候正值雨季，江南的小雨连绵也不知几时能止。在这种天气下进行观影，即使我是看枪版，也有种身临其境的感觉。看完以后，我确实觉得很感动，也有很多体会。日本的动漫确实不愧是世界顶级的。新海诚导演确实在《你的名字。》大火之后，也拿出了一部很优秀的作品。

我看完以后虽然看到豆瓣上面有很多负面评价，最终它的评分是7.1分。在我心中确实有很多的疑惑。但我本人觉得可以给8分左右。唯一我认为电影没有做好的就是。对于人物感情色彩的具体描绘，让人很难接受为什么帆高和阳菜突然之间怎么就成为了恋人的关系。我看的时候确实很自然，但事后一想确实不太习惯。当然我觉得这部电影最出色的就是它的音乐和精致的画面。

做的最好的地方就是结尾的时候那首《大丈夫》的响起，整个人浑身鸡皮疙瘩都起来，也许这就是少年应该有的疯狂，男主角的中二生活和女主对自己解脱造就这样一个故事。实在是太妙了，我也想在某家麦当劳里遇见某个100%晴天女孩，的确如果抱着对君名的期待来看这部电影是挺让人失望的，这一部电影没有君名那样让人一看特别的揪心，而是仿佛在预料之中，完全就是一种自然的感觉。但是它依旧有很多感动之处。

我作为一个不是对电影有很深研究的人，但我认为对于大部分人的青春都渴望能有一个这么疯狂的故事吧。这种说上就上，敢爱就爱的勇气，任性的自我主张，面对心爱之人不顾一切的男主，正是在某种程度上引起了我们的共鸣。正如我看到影片短评中有羡慕男主的遭遇的，离家出走之后就能遇到漂亮的双马尾美少女，就能有一个抠脚大叔安排一份工作，还能有漂亮的御姐相助，包括最后拯救女主这一段里，男主几乎被所有其他配角帮助过，这一幕幕的剧情确实我们已经看过了很多。但我看到这一幕内心还是很有触动的。哪一个男生不希望自己能够拯救一个漂亮的女孩子，然后你懂得。

这种英雄救美的情怀，这种舍弃晴天拥抱爱情的冲动，谁能说不去试一试呢。我在看电影的时候其实更多还是羡慕的，是因为在现实的生活里面我们遇不到这样巧合的事情，我们也碰不到阳菜这样的女孩。才会寄托于电影中的实现，满足我们对美好生活的向往。电影作为一门艺术表现形式，确实具有打动人心的能力，这样一部青春的日式电影带给每一个人的理解都是不一样的。

对于《天气之子》中最精彩的部分莫过于男女主角高空中跳落长达两分钟紧密相连在一起的画面，很唯美，中二的男主说这每一个青春期男孩都想说出的告白话语。女主被打动最后安全和男主一起生活了下去。这里的歌曲非常好听，叫做《逃离地面》非常推荐。总而言之，天气之子我给它8分。我很期待新海诚接下来的作品，能给我们带来什么样的惊喜！

电影《天气之子》观后感(篇四)

日本20xx年度票房冠军(暂列)《天气之子》于北京举办中国发布会及首映礼。导演新海诚和乐队RADWIMPS出席助阵，分享这部电影背后的故事。

电影《天气之子》讲述了在气候调节失控的时代，被命运捉弄的少年和少女选择各自的生活方式的故事。

在27日的发布会上，导演新海诚携主创用中文向观众问好。被称为“少年心事代言人”的新海诚，其作品总是与青春爱恋有关，RADWIMPS的歌曲也因情感细腻而闻名。

此番双方与现场观众以“恋爱”为话题进行互动。当被请教如何约喜欢的人时，野田洋次郎将影片作为“告白秘籍”向观众推荐：一方面，影片讲述男女主角逐渐靠近的过程，非常适合与关系想要‘更进一步’的人同看;另一方面，片中既有晴天又有雨天，所以在任何天气都可以约重要的人一起看。新海诚导演也表示，影片是一部“笑得很开心，也哭得很彻底”的感动之作，适合与喜欢的人一起看。

此外，此次活动也是RADWIMPS乐队首次通过电影作品来到中国。活动现场，为答谢中国观众从《你的名字。》到《天气之子》的热情支持，野田洋次郎更是送出“独家福利”——为观众带来《天气之子》主题曲《爱能做到的还有什么》和《你的名字。》插曲《火花》的两首连唱。

当晚，新海诚携RADWIMPS、作画导演田村笃一同现身首映礼。《大鱼海棠》导演梁旋、《姜子牙》导演程腾、《哪吒之魔童降世》敖丙配音演员瀚墨、音乐人赵英俊等嘉宾也一同到场为影片助力，力赞影片为“一次极佳的奇观体验”“值得在大银幕观看的作品”。

除了整体的高质量，影片中多处用心细节同样不可忽视。例如，《大鱼海棠》导演梁旋发现，影片中多次出现的《麦田里的守望者》一书。对此，新海诚解释到，“该书的主角和影片主角帆高一样，都是无法适应社会的年轻人。”

影片收获如此好评，新海诚导演感动而欣慰，他直言“其实制作过程很痛苦”。据悉，《天气之子》全片有1700余个镜头，比《你的名字。》多了100多个，制作周期却只有一年。新海诚导演不愿降低影片质量，依然要求每一个镜头一帧一帧与团队讨论分析。最终在完全无休的情况下，耗费半年的时间，才最终打造出现在精致唯美的《天气之子》。

值得一提的是，《天气之子》将做为日本代表，与《哪吒之魔童降世》一同竞争奥斯卡最佳国际影片及最佳长篇动画两项奖项。新海诚导演得知这一消息后表示非常期待《哪吒》，并谦虚地希望日本动画能与中国动画相互学习，一起努力向前。

小编推荐：电影《天气之子》观后感(1160字)

一篇故事一篇心得，人们在观看一部影片后都会有自己的收获和体会，当不同的人在看完作品后，相信也会有对于它的专属心得体会，在欣赏作品的过程中，其实可以算作与作品的交流，我们可以通过文字把心中感受写出来，写一篇观后感。该如何才能将一篇作品观后感写好呢？下面是小编精心收集整理，为您带来的《小编推荐：电影《天气之子》观后感(1160字)》，仅供参考，欢迎大家阅读。

电影《天气之子》观后感(篇一)

走出电影院，我不禁望了一下久违的天空，触摸了一下久违的天气，仿佛真的有不一样的感受。或许这就是一个导演和一个普通人的差别，前者从日见事物中察觉异样，赋予它们新的价值，后者欣欣然在引导下开始咀嚼这些异样与价值，并且顺随着前者的思路继续畅想、议论下去。有些时候，我甚至觉得观众在观看影片时要吃爆米花的举动，实际上根本就不是基于一种生理上咀嚼的冲动，而是基于一种精神上咀嚼的冲动。他们把咀嚼导演对世界的看法转化为用牙齿撕裂爆米花的快感上来。

在天气之子之前，似乎还没有太知名的动画以天气为想象的对象。如果是迪士尼来做，可能会把每种天气（风雨雪雷）都变成一个卡通角色，然后在他们身上用颜色、衣着、符号来彰显这种天气的特征，再赋予其不同的个性以及超能力，就像《头脑大冒险》中他们对人的情感所做的超凡想象一样。但是本作的导演名叫新海诚，因此我们看到了天气竟然成了为年轻人爱情服务的道具。这就是新海诚对世界的想象方法，一切都是为了那纯粹的青春与恋爱而佐助。

如果说漫威有自己的英雄宇宙的话，我看新海诚已经快有自己的青春爱情宇宙了。一对对年轻人跨越星辰，跨越时空，来到云之彼端，去到异世大陆，时而身处言叶之庭，时而融于东京闹市，都是为了彼此的邂逅、彼此的相遇、彼此的相恋。看似独立的故事，却你中有我，我中有你，就像这部《天气之子》把《你的名字》中的人物再度引用一样。

却也正是因为要为爱情服务，影片并没有为天气赋予什么独特的内涵。虽然影片是基于每个人每天都会接触到的天气而开展的想象，但是想象的结果依然是天气就是天气，可以受到某些特殊的人的控制，却没有自己的意识或者人性。这依然是人与人的故事，而不是人与天气的故事。或许并不是新海监督想不到这些，而是他压根就不会往这个方向上去想。

因此你会看到影片一个最大的简化处理，就是男主人公帆高很轻易地就踏过了沟通天气之界的鸟居那个坐落在一个平凡楼顶上的神奇牌坊。他所遇到的最大困难竟然是警察对其的追击，而不是他无法像女主人公一样跨越界限。没有破釜沉舟、置之死地于后生的突破界限，就会使男女主人公在天气之界的相遇不那么感动。

影片为人类世界与天气之界塑造了一个特别神奇的入口，恰如《千与千寻》中那个油屋前的大门一样，它的神奇就在于一个如此不凡和出世的世界的入口竟然是如此平凡和入世。但可惜，影片却给予这个神奇的入口一个与之不相匹配的无奇的门槛。难道随便一个人都可以跨过鸟居到达天气异界的彼方么？如果天气之界是这样一个旅游景区的话，那这个故事就相当的无趣了。

因为事先对天气的期待颇高，很想知道新海诚怎样把天气主题做成动画，所以迫不及待地观看后，总还是有点小小的失望。影片太接地气，但却不是用天气来接，而是用爱情、社会这些惯常的现实题材来接，这就使影片最大的创意天气反而有点空中楼阁、不接地气的味道。女主人公的天气巫女气质，与男主人公握枪的现实意象真是格格不入。从这个意义上看，天气这个创意远没有《你的名字》中流星那个创意在影片融合表现得自然呢。

电影《天气之子》观后感(篇二)

业界一流的作画与分镜、RADWIMPS质量上乘的音乐、令人振奋的声优演技，我本以为新海诚能为我再现《朝花夕誓》的感动，结果他却把这一切都搞砸了。肤浅如小时代的故事注定无法支撑起那应接不暇的绝景，突兀的音乐插入总会使人游离于电影之外，单薄的人物塑造导致我走不进任何角色的内心。

在豆瓣上，我看见不少人为《天气之子》贴上了超现实、青春与叛逆及个人的弱伦理等等抽象、高大上的标签，然而这样的解读无疑是在哗众取宠。与其说《天气之子》是超现实，倒不如说是新海诚控制不住剧中的现实，导致一部写实的半成品电影不得已地成为了童话故事，哪怕它是为了艺术性舍弃逻辑也在我的接受能力之下，可事实上整个故事的逻辑缺失竟然单单是为了那一文不值的戏剧性。

另一方面，新海诚对于青春与叛逆的理解让我一度觉得是郭敬明在编导，年轻成为了青春的唯一主人，成长后背负的责任反而成了无聊的代名词，这样的刻板印象让每个在生活中挣扎的成人感到心寒。让我们回忆一下，为什么太宰治的文学被称为青春文学吧，因为叛逆始终是青春唯一的特性。青春不是某个年龄段专属的所有物，而是叛逆的人所具有的独特魅力。那么叛逆的又应该通往哪里?我想，那一定不是免责的贪欲，更不是踩在无数个现实尸体上的只有自己能够幸福的布尔乔亚式嘴脸，这仿佛在嘲弄每个曾经热爱新海诚的观众，这是在开倒车的肤浅青春。青春与叛逆不是疯狂的代言人，更不是一则童话故事的主题，真正的青春是在叛逆中痛苦地成长，并在失去中得到尤物，在责任与尊严中徘徊的物语。新海诚竟然什么都没有触碰到，他对于青春的理解从《秒速五厘米》一直在走下坡路，而爱情是他青春里唯一美好的制服，可是爱情根本不是青春的特征，爱情甚至可能成为落俗的罪魁祸首。

那些强社会与弱伦理的解读更是滑天下之大稽，仿佛在告诉我希特勒也是光明正道。说到底，新海诚的野心继《云之彼端》又一次失败了，而这一次所构建的日本并不是架空式的历史，而是在写实世界展开的童话。但是，你不能把你控制不住的东西说成是艺术，你也不能把你自己的贪欲说成是世界的疯狂，你更不能玷污青春与叛逆把它们说成是抛弃责任的免罪金牌。帆高和阳莱在叛逆中没有得到任何的成长，也没有改变世界，他们只不过是在肤浅的青春下做着黄粱一梦，并在责任与生活面前落俗下坠。

如果不是新海诚，我也不会为了一部垃圾的作品说这么多，就到这里吧，点到为止，冷静，再冷静。之所以选择这一点着重说明，是因为新海诚一天不明白这一点，他就一天也不能创作出好的动画作品，他会一直退步下去。

电影《天气之子》观后感(篇三)

新海诚在中国传媒大学发布了《天气之子》的发布会。发布除了新海诚外还有为天气之子配乐作曲的“RADWIMPS”乐队成员也来到了现场，本次《天气之子》的作画镜头比《你的名字》更多所以动画剧情也会更丰富。

团队用了一年的施工时间完成《天气之子》的电影制作，对于观众的提问新海诚也十分谦虚自己并不是大家口中的“细节狂魔”新海诚也在发布会中透露《天气之子》的作画参考了《大鱼海棠》的画面。而《大鱼海棠》的导演也对新海诚表示敬佩。

虽然《天气之子》7月19日在日本就已经首映，但国内的观众已经迫不及待了。因为除了《你的名字》《天气之子》在日本拿下的票房成绩依然惊人，截止目前《天气之子》在日本创下了130亿日元的票房成绩，荣登20xx年剧场版排行榜第五名。

三年前《你的名字》在内地一举斩获5.7亿票房，今年的《天气之子》能否破当年创下的记录?我认为还是很有可能的。

天之子是一个讲述在充满暴风雨的世界里一起勇敢地生活下去的故事，男主角“帆高”离开离岛独自一人前往首都东京，由于生活拮据不得不找一份工作，于是来到了一间专门出版奇怪超自然刊物的出版社担任写手。

但就在这时他也遇上了一位神奇的少女“阳菜”这位不可思议的少女拥有让天空变晴的能力，通过了解两人从邂逅到相爱，再到落难，一段都市奇妙旅程就此展开。

《天气之子》的电影主题曲《爱能做到的还有什么》也是由《你的名字》音乐的原班人马“RADWIMPS”乐队负责创作，这已经不是第一次和新海诚合作了。此前你的名字主题曲《灯笼梦》和《前前前世》已经能听到出色的配乐能力，这次也能稳定发挥。

新海诚的个人画风极为强烈，从20xx年播出的《秒速5厘米》20xx年的《言叶之庭》再到20xx年爆红的《你的名字》新海诚的动画功力能看到明显的提升，动画也越来越好。

从《叶言之庭》开始新海诚动画的剧情方面就明显看到越做越好了，以前新海诚在Falcom游戏公司时候的短板已经逐渐弥补了过来，当时新海诚还在参与公司游戏的OP和ED等动画制作。

特别像《你的名字》这种反转剧情真的非常震撼，本来以为只是单纯的交换身体，直到一切都被流星毁灭才发现两个人根本不在同一个世界，时间维度的错开让人措不及防，男主找到当年的陨石坑这段至今记忆尤深刻，女主去东京也注定找不到那个他!但最后结局还算非常完美的走到了一起。

电影《天气之子》观后感(篇四)

天气真的是很不可思议，光只是天空的模样就让人感动不已。

——题记

十一月二日那个深夜，我独自去看了天气之子。

订票的时候盯着手机发呆，指尖最后落到了一个偏僻的角落里，那时的神情像孤独的孩子游荡在空空的大街上，没有去处。

十二点五十二分的时候坐到了那个角落里，捧着还有余温的奶茶，默不作声的看着幕布。

很早就看了天气之子的预告，作为日漫爱好者，二零零七年的秒速五厘米和四年前的你的名字让我熟识了新海诚，而今年的天气之子口碑又极好，本来想和好友一起去看，可最后还是突如其来的月考与不堪入目的名次捆绑着我一起沉重的坐在了电影院里。

沉闷，迷惘，惘然，天气之子就这样撞进了我的心里。

《天气之子》讲述高中生帆高在一个夏天离开老家搬到东京，找到份为一家神秘杂志写稿的工作。在一个下雨天，他遇到了一个名叫阳菜的女孩，发现阳菜似乎可以控制天气，当她祈祷时雨就停了，随着她合拢的双手，雨水就会被吸回天空。由此，帆高和拥有着改变天气的能力的阳菜，开始了一场青春冒险之旅。而阳莱作为“晴女”的代价是，她需要牺牲自己才能停止东京连日的大雨。当阳菜自我牺牲之后，帆高尽其所能寻找对方，最终也进入“云上的世界”而将其救出。东京因此遭遇三年大雨，整个城市大部分被水淹没。在故事对最后，阳莱失去了能力，虔诚的在路边祈祷。这个画面也不知看哭了多少人。异能少女操纵天气的剧情似乎并不多见，《天气之子》的故事设定在一个气象变化混乱的时代，故事涉及奇幻、爱情和灾难等元素。新海诚也在采访中表示：“天气之子能让人开怀大笑又能感动到哭”。

事实就是这样的，画面唯美、情感细腻是天气之子最大的特点，只是天空的样子，就能改变人们的心情。当帆高那种来自内心焦急的等待是否也让你印象深刻，在大家都不相信你的时，你拼命的呐喊挣扎只为了再见她一面，最终迎来了属于你们的晴天。

阳莱相信晴天里有阳光，阳光总是充满温馨，有这么多的朋友的厚爱和鼓励，晴天会永远阳光灿烂。有时太阳走进了云堆中，它的光线却从云堆里射下来，直射到水面上。这时候要分辨出哪里是水，倒也不容易，因为她只会看见一片灿烂的亮光。

有的时候很羡慕阳莱那样的女孩，她快乐得好像不会忧愁，不会彷徨，世界从一开始就是疯狂的。有时天边有黑云，而且云片很厚，太阳出来，人眼还看不见，然而太阳在黑云里放射的光芒，透过黑云的重围，提黑云镶了一道发光的金边。后来太阳才慢慢地冲出重围，出现在天空，甚至把黑云也染成了紫色或者红色，这时候发光的不仅是太阳，云和海水，连她自己也成了明亮的了。

她的话语一扫我心中的阴霾，是啊，在充满暴风雨的世界，一起勇敢下去，不看过去，不想未来。现在开始，在这个世界，一起漂亮地挣扎到底吧。即使独自前行，也丝毫不怕。

两点十三分，我走出了电影院，带着一身轻松与阳莱的话向着回家的方向走去。

[实用]《天气之子》观后感最新模板

读书使我们快乐，观影也有类似的效果，那些思维的火花在观看过程中可能转瞬即逝，网络上，很多都在谈论的，观看了以后让人眼前一亮。需要写一篇观后感来加深对作品的理解。您是否正在想怎么样才能写好的观后感呢？小编特地为您收集整理“[实用]《天气之子》观后感最新模板”，欢迎阅读，希望您能够喜欢并分享！

动漫电影近年来不断在内陆开映，日本动漫更是独领风骚，今天谈谈新海诚的最新作--天气之子吧。

这是一部关于选择的电影，画面依旧追求极度唯美，面对暴雨，牺牲自己的阳菜，面对爱情，牺牲世界的帆高，面对自己的利益选择牺牲晴女的须贺……片子聚焦青少年犯罪等问题，但小可不愿讨论这些太大的话题，我们，谈谈我的感受吧。

愿意放弃一切去爱，森岛帆高经典的日式爱情，正如影片配乐《大丈夫》中所唱：“你瘦弱的肩膀，扛起了整个世界。”天野阳菜，就是帆高的世界。“曾经想征服这世界，可到了最后才发现，这世界点点滴滴，全部都是你。”为了追逐一片阳光而来到东京，又为了一个人放弃阳光，正符合了青少年对浪漫而有一点中二气息的美好爱情的幻想，是的，帆高做出的选择不符合大多数人的利益，与中国传统的舍己为人精神更是大相径庭，但这正是最吸引人的地方，于我看来，阳菜是被这个世界吃掉的，“你们什么都不知道，或者装作不知道的样子。”帆高的控诉不禁引人深思。同时，没有任何理由为了东京不淹没而牺牲一个少女的一生和一个少年的挚爱，东京重新变成海是三年缓慢的过程，步步撤离的情况下几乎不会伤人，所以我认为，帆高在鸟居的纵身一跃，是感人至深的，他对阳菜的爱可以令他无惧警察的追捕，无惧铁丝网的阻拦，无惧众人的责备……最终熬过三年后在暴雨中的相拥，如同晴天一般美好。

天野阳菜，16岁的女高中生，我们可以在她身上看到坚强，善良等最美的人性光辉，不仅从能力上是100%晴女，心灵上，她同样是给人带来晴天的那个人。

从一开始送给帆高汉堡，到后面牺牲自己换取晴空，她的爱同样伟大，为了母亲成为晴女，为了笑容祈愿晴天，最终为了帆高与众人选择神隐，天放晴了，天空中却只有一个女孩低低的哭泣。所以帆高跳了，他跃入了天空，“跳！”一句呼唤便足以令阳菜甘愿追随他从天空跳下。坠落之时三浦透子的歌声响起，影片也随着帆高的大声告白来到最高潮；

然而在最后“阳菜，为自己祈愿吧。”歌声却已沉寂，不过低声细语，却最动人心，十指相扣，额首相贴，心晴如霁，祈愿雨天。不得不赞叹影片对节奏的'准确把握。

帆高做出了选择，他抓住了阳菜，选择了雨天，失去之后才有找寻，才有追逐，才有回归拥抱感人至深；可以说，东京三年的大雨是由所有主要角色共同参与选择的，若无夏美的摆渡，须贺的奋勇，小凪的最后一推，帆高又怎能纵身一跃？

影片泪点基本集中在高潮一段，小凪的那句话正好掐住小可的泪点，那是层层铺垫的成果。后面的坠落告白，最终三年后的重逢相拥，都是爱意最美的蔓延。

影片中的人物塑造都比较完整，其中对新海诚的作品也有联动，《你的名字》中立花泷与宫水三叶都有戏份，总算是满了一些强迫症观众对《君名》末的追求，影片同样延续了新海诚电影每一帧都可以作壁纸的传统，在天空中和放晴时的画面精致如画，男女主颜值也不低，鉴之。

结以动人，天气之子的美在于青涩的爱情，在于不顾一切的勇气，在于初遇相依失去找寻重逢等待珍惜，相贴的心，岂管晴雨？生世遇伊，交心相聚。为你，晴天不惜，生命不惜，为你，无惧。

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