【参考】余秋雨中国文脉读后感通用版240字。
余秋雨中国文脉读后感(篇一)
从《山河之书》到《中国文脉》如果说前者是闪耀在中华文化长河上的亮丽一景的话，后者便是前者的缔造者。如果说我是一个从不懂历史，一向崇尚科技的理科女时，我却被余老师用那么通俗，简洁，干净而又赋予魅力的语言吸引着，我从来不知道浸着历史味道的散文，如此让人醉，你为我们讲述的不是那铁骑血腥的历史，娓娓道来的而婉诺一位婀娜多姿的少女，携着远古文化气息，那么亲切地走来了，你所有的怀疑，被她微微一笑征服了。
那种美是我从不曾目睹的，那种爱是迷失自我的岁月里，光辉的一笔，那是生命里的切切私语，是生存状态自然程现，就是她让我心里像点着了一场大火，让我的思考从平淡、消极、颓废，又回到了重新思考、平淡、感知、美好。
可灼伤感还是有的，有那么一天开始，我不那么热衷于我的工作了，那不怨我，因为我心底的渴求的，我掂着脚也够不着，我的心力憔悴了，心的火还在烧着，燃烧是一种让人睁不眼睛的吞噬。火焰以一种灼热而飘忽的狞笑，快速地推进着毁灭。那一刻，我这一边已经准备刹时化为灰烬，哪知有一双手伸了进来，把伤残的我救出。
我从梦魇中醒来，生命那么触手可及，连楼兰姑娘也在为我婉惜，我还是要重整旗鼓，高昂地走下去。
正像我对数理化的宣扬，那种数字美，那种简洁美，那种约定美，那种不用粉饰的美，那么高傲地推动着生产力。我想用我的力量，用我感召的力量，为我亲爱的祖国尽微薄之力，这是我的青春！踏着青的遗迹，我的人生带着年龄的冗余前进着，可时间已经付不起，匆忙的身影，让一种东西停止了，而让一种东西无力了，我没有自信了，带着的清高的外表，却感到了那种来自心底的弱弱，生活，你让我伤透了。
西天最后的一丝余光铺开了夜的序，我开始了我争渡的最礼相遇，不知道算不算爱上了你。
我的书房里，泛泛的灯光里，我席地而座的随意，散落一地的书，干瘪的水果，茶杯，酒杯，咖啡。你应该知道，我不想睡！
余秋雨中国文脉读后感(篇二)
近期，好友推荐我有空看一下，余秋雨先生系列书籍。其正在阅读《中国文脉》一书，故亦从此书读开去，以窥端倪。自上周从淘宝天猫购得《中国文脉》一书，即阅之。
深深被余先生文笔吸引，第一次看到有人以人为脉，以史为鉴，融会贯通将史上孤立的人物，孤立的事件，通过文化的启承转接发展串联在一起。使每一个历史人物，宛如昨天，就在眼前，是那么有血有肉活灵活现，个性实足，仿佛隔空在与历史人物对话，仿佛余先生穿越到4000年前的古国，一步一步沿着每个朝代，一路一风景，详细记下了沿途所见所思。真实所见的就如实记叙，道听途说的，难以见证的，多方求证，力求真实。史上没有结果的，想象无穷而符逻辑。
其将文人、政治家等，置身于当时当刻来分析，显其质，传其神。将历史人物以史学家般的研究并给予文学家的独到见解，让枯燥的历史人物生动而易读易懂。
复原人物情感，凸显历史地位，摘其一二感受如下：禹传位于子，结束了禅让选贤，开创了世袭制，实是无奈防争斗；老子之学乃吾友，道法自然，沁人心脾。孔子之学乃吾师，深深教诲，发自肺腑。
两者秋水共长天一色，相映趣；一身侠气，四海为家，充满理想，自视过高而缺乏判断力和执行力的李白，时时想报效朝廷，却输得一败涂地；南山脚下，悠然采菊，怡然自得的陶渊明，数百年后才被人记起；聊发少年狂，欲要射天狼的苏东坡，多次被贬谪，等不到冯唐持节云中；当年万里觅封侯，却身老沧州的陆游，至死也未见九州同；本想了却君王天下事，赢得生前身后名的辛弃疾，可怜白发生；八千里征途，三十年征战，而怒发冲冠，欲雪靖康耻的岳飞，终究不抵流言，空悲切；不畏汉武，严谨记实，受奇耻大辱后仍不停笔写《史记》的司马迁，人情失恰，不知所踪；死而后已，鞠躬尽瘁的诸葛亮，终究敌不过对酒当歌，人生几何的曹操。前者忠心耿耿，留下《出师表》受人敬仰，后者雄才伟略，成就一代文豪；墨子兼爱非攻过于理想而不宜推行，孔子仁爱人本现实而易行；持《离骚》，问九天的屈原，一路在问却无人回答，曲高和寡，郁郁寡欢，投江而去！
综观余秋雨先生在本书所写的文人志士，大多壮志未酬，空留遗憾！但是正是这帮豪情高涨，充满斗志却显无奈，似是不懂风情的文人志士，传承发展了中华文化，是真正的民族脊梁！他们那种国家民族利益高于一切，置生死与度外，不失气节大义的气概，是我等学习的楷模！
路漫漫其修远兮，吾将上下而求索！
余秋雨中国文脉读后感(篇三)
喜欢读《中国文脉》，源于它的名字；坚持读下去，因为它的内容深深地吸引了我；反复读几遍，得益于它博大精深的深层内涵和对文化的思考。
谈到文化，势必是一个极为博大深远的话题。它是民族，一个国家的根源，是我们兴旺发达的不竭动力。作为世界上历史最悠久的国家，历经千余载岁月的涤荡，我们获得了不计其数的文化瑰宝。面对如此之繁华盛景，一个中国人，若是对自己的文化渊源一无所知，甚至鄙薄，显然是极端可怕的。这不禁让我们意识到，品鉴和把握先祖赋予我们的财富，并将其不断延续，推向高峰，是每一个炎黄子孙不可推卸的责任和义务。古往今来，文化洪流奔涌不息，其之大，浩浩荡荡，其之深，难寻其底，其之绚丽多姿，琳琅满目。正如我上文所说，把握和品鉴其精髓是关键所在。而文学的发展变迁正是华夏文化延续变化的一条清晰而又重要的主线，它的活力充分展现了我国文化肝盛的生命力和璀璨的精华。因此，抓住这条主线，有助于我们更准确，更深刻地领悟文化的神韵精髓。
于是，我仔细研读了余秋雨先生的《中国文脉》。然而我惊喜的发现，这本书从一开始就深深地吸引了我。作者开篇第一句即指出“中国文脉，是指中国文学几千年发展中最高等级的生命潜流刘和审美潜流。”这正与我的想法不谋而合，指明了我所追寻的方向，将文学的主线升华为了文脉，这正是其根源所在。
点明主题之后，《中国文脉》以中国文字起源为原点从《诗经》讲起，到春秋战国时期的“百家争鸣”及楚辞，再到秦汉时期的统一与书同文对文学的影响，汉赋及《史记》，魏晋时期的三曹及“竹林七贤”等文人雅士的诗作文采，再到唐宋诗词，元曲及明清小说，一气呵成，展现出一条清晰的脉络，既是文学的发展，亦是历史的变迁，生动地为我解读了中国文化的演化过程。
纵观全书，开始的两个篇目，《中国文脉》和《笔墨历史》是总体纲领，它们酣畅淋漓地揭示了三千年中国文学的精神主脉，以及作为文脉载体的中国书法史，之后是对每个时代文脉分别以个体进行精细论述，使全书更加丰满充实。作者站在研究者个人的角度，展现的是研究者个人的史观和研究心得，并不过分强调说教，虽有争议，但对于像我这样非专业平民，能够站在研究者的肩膀上，努力借助研究者的眼睛，鸟瞰浩瀚的中国文脉，“窃取”某些硏究者的点滴研究成果已经获益匪浅。
大浪淘沙，历史沉浮，那一条贯穿中国文化的文脉正逢抉择的关键。我们面对着继承与发扬的机遇与挑战，余先生的作品点明了社会的现状与背景的潮流。经典不可复制，此话掷地有声，既承认了人类一切文化壮举由盛而衰的必然规律，同时也提出，应当敬畏经典，保护经典，如此，才能重整重组，在大力改革中创造与推进新的中国文脉。
余秋雨中国文脉读后感【篇四】
有人的地方就有社会，有社会的地方就有文化，而文化，则是依靠文字为载体，传递独立人格的思想内涵，观念主张，它在一代又一代岁月的风化中日臻完善，嬗变为一个民族的传统文化。
先秦的诸子百家，大众的儒家思想，端午清明的节日风俗……是我们的精神文化；琴棋书画，笔墨纸砚，文学作品……是我们的物质文化，二者都是我们这个民族万千人民的`智慧结晶。
五四新文化运动中，思想的巨人以文字点燃文化的火炬，即以白话文代替文言文，以科学民主思想代替封建迷信，但并不止步于此，正如余秋雨所说：这种转化更有一种接近本源性的物质基础，即“钢笔文化”代替“毛笔文化”。五四斗士们自己也使用毛笔，但他们是用毛笔在呼唤着钢笔文化。毛笔与钢笔之所以可以称之为文化，是因为它们各自都牵连着一个完整的世界。
展望建国xx周年的今天，各种文化思潮此起彼伏，我们接纳优秀的外国文化，理解不同的文化差异，包容各自民族的个性，但不管怎么说，我们都离不开传统文化，因为只有她，才赐予我们第二重血与肉，才让我们在浓浓历史迷雾里找到属于自己的心灵归属。
在历史的观照下，我们寻找现实生活的脉络和意义，如同久旱逢甘霖，我们遇见文字，如饥似渴写下内心孤独与沉思的独白，大胆而羞怯的表达我们的爱情与希望，耳边厮磨迷茫与犹豫不决。似野草，春风吹又生，似烟火，星星之火可以燎原，似，却又不是，然而记录文字，就是塑造我们自己。
希望你的文字里，有余光中“听听那冷雨”的鲜活匠气，有鲁迅“哀其不幸怒其不争”冷峻深邃的思想，更有春秋《诗经》“爱而不见,搔首踟蹰”的热烈敦厚……
站在历史的雄伟长城上，看国破家亡，兵荒马乱之中，中华文化霎时可能陨灭，但在一批批忠贞文化志士的保护下，一息尚存。因为坚定，因为执着，他们使传统文化历久弥新，而现在，处于新世纪，新未来的我们，作为千千万万大学生的我们，难道不应该在心底保存对传统文化的虔诚信念，为她，更好的雕琢自己，为她，更好的取精去粕，为她，更是为我们泱泱大国——中国。
文化相传的过程，是我们民族精神灵魂的解闪耀与解放。行走在文化丝绸之路，愿每一个文字，每一篇文章，每一个世界都能使你心灵更加丰满充盈，拥有自己的理解与感悟，开启心智，涌现你独一无二的魅力，展现当代大学生的丰神俊貌！
余秋雨中国文脉读后感【篇五】
《中国文脉》这本书是作家余秋雨在20xx年写的，在这本书中，余秋雨先生完整地梳理了中国文学的发展脉络。
作者从中华文明的起源讲起，历经楚辞、汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清小说，每个阶段都有每个阶段伟大的诗人和瑰丽的文学作品。
首先，在先秦诸子中，分为三个等级，第一等级：庄子、孟子；第二等级：老子、孔子；第三等级：韩非子、墨子。
魏晋文脉分为三段，第一段写的是曹操，写了很多他的诗句，例如：“老骥伏枥，志在千里。烈士暮年，壮心不已。”“青青子衿，悠悠我心。”“月明星稀，乌鹊南飞。”他用干净朴素凝炼的笔墨以开阔的气势书写着人生。第二段写的是阮籍和嵇康两人，他们可以称得上“魏晋名士”了。第三段写的是陶渊明，他以诗句展示出了最鲜明的文学主张，创造了一种以“田园”为标识的人生境界，成了一种千年不移的文化理想。
唐代文化中诗是最繁荣，唐代诗人的前四名，当属李白、杜甫、王维、白居易。唐代的文章，写的好的当属韩愈和柳宗元。宋代文脉写的是苏东坡，他对诗、词、书法、音乐等都很精通。尤其是词作、散文、书法三项。排在他后面是是辛弃疾、陆游和李清照。元代出现了戏剧的，关汉卿、王实甫的出现，让中国可以立即在戏剧上与其他文明并肩而“毫无愧色”。
而古往今来的人们大多壮志未酬，例如：南山脚下悠然采菊的陶渊明，数百年后才被人记起；聊发少年狂的苏东坡，多次被贬谪；万里觅封侯的陆游，至死也未见九州统一；八千里征途，三十年征战的岳飞，终究不抵流言蜚语；不畏汉武，严谨记实，受奇耻大辱后仍不停笔写《史记》的司马迁，人情失恰，不知所踪。
综观余秋雨先生在本书所写的文人志士，大多壮志未酬，空留遗憾！但是正是这帮豪情高涨，充满斗志却显无奈，似是不懂风情的文人志士，传承发展了中华文化，是真正的民族脊梁！他们那种国家民族利益高于一切，置生死与度外，不失气节大义的气概，是我等学习的楷模！
在这本书中我感受到了，文字的传承，文化的传承，生命的传承，生生地担起了中国的文脉。文字是中华民族的根源，中国文脉的基础，深深根植在每个中国人内心的中国之魂。作者：张锦鹏
HdH765.cOm更多精选中外名著读后感阅读
[热搜读后感]哈姆雷特读后感通用版(4篇)
俗话说：“读万卷书，行万里路”。我们都知道读一本好书是非常重要的，想要在书中获得知识读中外经典名著就很有必要。每次阅读完中外经典名著后，都会体会到书中人物那终身百折不挠的精神。为了可以记住当时读完书后的所思所想，就必须写一篇读书笔记。那么，怎样写读书笔记才能避免写成流水账呢？小编收集整理了一些“[热搜读后感]哈姆雷特读后感通用版(4篇)”，仅供参考，大家一起来看看吧。
哈姆雷特读后感【篇一】
纷纭的大千世界中有鲜花，也有毒草，有真善美，也有假恶丑。《哈姆雷特》就是讲述了这样一个真善美与假恶丑的故事。
《哈姆雷特》是莎士比亚笔下最伟大的悲剧之一，它不仅只是一出复仇悲剧，而且是一出反映时代矛盾的伟大悲剧。故事的主要内容是讲述哈姆雷特的传奇一生。哈姆雷特王子是一个有理想、有报负的人。在他的心中和眼中父亲是一个贤明的君主，但是父亲的暴死使他难以接受，当他得知是他的叔叔杀害了自已的父亲，谋权篡位坐上了王位，哈姆雷特便下定决心要替自己的父亲报仇。哈姆雷特先后被他的叔叔“请”出丹麦，送到英国，并让英国国王杀死哈姆雷特，可是哈姆雷特得救了，他上了一艘海盗船，船长是挪威王子福京普拉斯，哈姆雷特将自已的身世细说，双方都得到了对方的认可，挪威王子帮助哈姆雷特回到丹麦，但哈姆雷特在与雷盖兹的战斗中付出了自己的生命，当然最终也把奸王推翻，报了父仇。哈姆雷特勇敢、机智和顽强的精神感染着一代又一代的人。
《哈姆雷特》是莎士比亚的代表作品，也是世界文学宝库中的一颗耀眼的灿烂明珠。
哈姆雷特读后感【篇二】
鲁迅先生说：“悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看。”《哈姆雷特》就是一幕极具震撼力的悲剧。
哈姆雷特是勇敢的，也是不怕死的；但是，他由于敏感而犹豫不定，由于思索而拖延，精力全花费在做决定上，反而失却了行动的力量。哈姆雷特理想崇高、思想深刻，他立志重整乾坤，但他又耽于沉思、自责、自我怀疑上，加之忧郁与孤独，他迷惘、矛盾又痛苦。于是一再拖延复仇计划，导致了最后的结局。
文中最令人同情的就是悲惨的配角奥菲利娅，她柔弱、沉静、腼腆又天真无邪。可她那脆弱的身心被爱和恨一起挤压着、煎熬着。她不幸、痛苦、无助，却都逆来顺受地忍受了它，最终还是迷失了自己，离开了自己。“生存还是毁灭?是默默忍受命运的暴虐，或是挺身反抗人世无涯的苦难，通过斗争把它们扫清，这两种行为，哪一种更高贵?”这峨我不知道，似乎也不是那么容易分得清的事情，只是哈姆雷特选择了后者，承担起了那项他承担不起，几乎连渺茫的希望都没有、但又决不可推卸的复仇重任。如今的现实中，倘若我们遇到了困难，我们是去面对它，还是选择逃避?我想应该是面对。无论是什么困难，没有人解决不了的，除了死亡。可是就算在死亡面前，如果能勇敢的接受，那么也算的上高贵了。总而言之，不论在什么艰难险阻面前，我们都应该勇敢面对，接受挑战。
《哈姆雷特》是一出人文主义思想家的悲剧。在《哈姆雷特》中，莎士比亚曾借人物之口表达自己的戏剧主张："自有戏剧以来，它的目的始终是反映自然，显示善恶的本来面目，给它的时代看一看演变发展的模型。"悲剧《哈姆雷特》正是剧作家这种现实主义戏剧观的生动体现。
这个剧本的又一个一名叫做《王子复仇记》。实际上这个王子并没有给老国王复仇，尽管他最后刺死了新国王，但这更大的意义上是为了行将死去的自己。他的复仇很失败，因为他一直在彷徨，他憎恨这个世界，也憎恨自己。他对别人冷嘲热讽，对自己则是不断地责备。他尝试着去做一些事情，但更多时候他一动不动。他的形象，和其他人的英雄般的鲁莽相比，更像是一位痛苦的智者。他更多的进行精神上的抗争。
哈姆雷特是悲剧的中心人物。他是一个典型的人文主义者。人文主义思想是文艺复兴时期文学的核心，它体现了新兴资产阶级的世界观，是资产阶级与封建贵族、教会进行斗争的武器。人文主义着反对以神为中心的封建神学，宣传人是宇宙的主宰，是万物之本。
哈姆雷特对世界和人类抱有巨大的热情和美好的希望。他说："人是多么了不起的一件物品！理性是多么高贵！力量是多么无穷！行动多么像天使！了解多么像天神！宇宙的精华！万物的灵长！"他肯定人的现实生活，渴望纯洁的友情和真挚的爱情。他聪明热情、敏感善思、能文能武。他的恋人峨菲利亚说："啊，一颗多么高贵的心就是这样陨落了！"这样的王子自然得到民众的拥护，连他的敌人克劳迪斯也承认："他是为糊涂的群众所喜爱的"。可是他一接触社会的现实，他所崇拜的父王突然死去，而自己所爱的母亲连为丈夫送葬的鞋子都没有穿旧，就匆忙嫁给了从前受人耻笑的克劳迪斯。他感到忧郁："人世间的一切在我看来是多么可厌、陈腐、乏味而无聊！"经过一番深沉的思考，把个人问题与整个社会联系起来，发现"时代一切都脱节了"，"丹麦是一座监狱"，"我决心担负起重整乾坤的责任"。这样为父报仇实际上成了改造社会的一个具体行动。他有意安排了"戏中戏"以便进一步证实奸王的罪行。当罪行的真-相确证以后，便立即行动。但为了寻找正义的手段，他放弃了在奸王祈祷把他杀死的机会，接着又误杀了波洛涅斯，这样就招来被放逐的命令。最后，他虽然逃了回来，在决斗中杀死了奸王，自己也因中了毒剑而牺牲，"重整乾坤"的责任也落空了。
《哈姆雷特》在艺术上也能集中体现作者的创作特色。剧作的生活画面广阔，情节的展开生动、丰富。剧作所反映的生活画面，从皇宫到家庭，从深闺到墓地，从军士守卫到民众造反，从剧场到比剑场，构成了剧中人物活动的广阔的背景。莎士比亚非常注重情节的安排，一波未平，一波又起。除复仇的情节之外，还配合诸如爱情、友情、亲子关系等，对情节的发展起了推动的作用。与情节的生动性和丰富性相联系，作者还组织了丰富多彩的戏剧场面。如"戏中戏"演出的那一场，是一场重点戏，又是过渡戏，是哈姆雷特的思想和行动的转折点。
莎士比亚是语言大师。他的戏剧语言丰富多彩，富有诗意。他的剧作主要是用自由的无韵诗体写成，还有民间歌谣，其人物的语言也变化多端。
刻画哈姆雷特时，多次运用独白，诗体与散文交相使用，哲理与抒情相结合，具有强烈的艺术感染力。
《哈姆雷特》是一部巨作，它给我很多很多，值得一看！
哈姆雷特读后感【篇三】
做真实的自我，择一颗不凡的心。——题记
儿时，每每碰到两样或几样让人舍却不下的东西，我们都会伸出手指在他们之间来回点道：“点兵点将点到谁……”手指停留在哪里，它就会被我荣幸地选中。也不明白这是从谁人嘴里听来的口诀，最终我有了选择恐惧症一般，总让“上帝”来安排我的“命运”。
当哈姆雷特沉浸在丧父之痛中，曾一度发问：“生存或毁灭，这是一个值得研究的问题。”是奋起，还是堕落。因为悲痛和郁闷，在他眼里，一切高洁的花卉全都枯死了，倒是杂草却在那里疯长。露台那一夜之后，仇恨的火焰最终燃烧在哈莫雷特的胸间。他选择了复仇，深爱他的和他深爱的奥菲莉娅死去，固执的波洛涅斯悲惨地死去，哈姆雷特或许会有片刻的不安，但为了他的复仇大业——在我看来不免有些残忍的复仇大业——无论如何这就是他的选择，摒弃了生存选择毁灭，视宫廷皇室为无物，这就是他选择的路，是伟大却令后人叹息的王子的决绝。莎士比亚不属于一个时代而属于全世纪，他的戏剧就象灿烂星空中的北斗，为人们指引着方向。哈姆雷特并不是一个客观的过时的主角，而是我们每个人自我。
从小太内向，“乖得像个女孩”，街坊面前我常常一言不发。“真是不够勇敢啊！”怯懦或勇敢，在成长的道路上不断成为我的选择题，退缩，望着本该属于自我的机会远去，懊悔，对自我说，生活本该更精彩，于是努力选择坚持与勇敢。六岁开始选择学琴和书法，漫长的学习意味着远离了许多的游乐，烦躁过、哭过、想放弃过。可最终坚持着，当感觉那朵孕育已久的花骨朵慢慢绽放，人是幸福的。长大些许，老爸带我去游泳池练习。老爸期望我放手去干，水已淹没我的下巴，庆幸自我没有无助地扑腾，大口吞水。在老爸的指导下渐渐游动，翻转于浪间。在学会一项新技能时的惊喜着实让我振奋，但我更欣慰于自我在应对挑战时的沉着与勇敢。这一次，我需要果断而正确的选择并履行，我做到了。
人的一生中总是会面临很多选择，当我们要做出选择时就意味着要放弃，而放弃总是那么不舍，不论是美食、新衣、刺激魔幻的电脑画面。但放弃才能有更宝贵的所得，也许是更大的所得，至少是期望中的收获。舍得舍得，不舍何来得？当我“点兵点将”而获得自我内心中真正想要的那一件东西，随之而来的是满心欢愉，舍去的不快早已化作烟尘。“点兵点将”，也许我应当学会的是用一种自信去应对选择的本事，这一种生存的本能。
人生中的选择尽管多，可它是有限的！如果想令自我的人生充实、欢乐，那么就应当好好地把握每一次选择。尽管人生譬如朝露，尽管要叹去日苦多，但进取的选择自我的命运，无疑是攀上人生高峰的一条捷径，是战胜自我的一种信念。每一个抉择都不会容易。在一个除了目标，再也没有任何尺度能够衡量其善恶的世界里，勇敢地作出抉择，然后坦然地理解自我的命运……这就是哈姆雷特永恒的魅力之所在吧？
是什么样的人就有什么样的选择，抑或选择仰望天空，抑或选择脚踏实地，但无论是什么选择，我们都要让它成为我们的骄傲。我要做真实的自我，择一颗不凡的心，让我成为自我的期望，自我的骄傲……
哈姆雷特读后感【篇四】
可能在家不知道，曾有过的《哈姆雷特》这本书。可是，我也是勿囵吞枣，乱读了一次而已，不在乎它有哪些资料，直到父亲指出了我的错误，我才认真地读了一遍。
看了这本书，让我感觉哈姆雷特这个人既勇敢，又懦弱。在应付雷欧提斯的挑战的时候；在应付爸爸的灵魂出现的时候；在刺死波洛涅斯的时候，他是勇敢的。但同时他又是懦弱的，对于复仇的犹豫不决，对于他妈妈的爱非常交织，应付他叔父即位，迎娶他妈妈，哈姆雷特十分的不满，心中诅咒，却无可奈何，任凭事情发生。
恰在此时，鬼魂告诉了他的真相，于是，哈姆雷特愤怒了，也开始觉悟了，他决定报仇。
哈姆雷特是英雄，他是人，不是神，他也有人性和情爱。正由于这样，他对妈妈发出心底的愤怒，应付奥菲利娅的死，他悲伤欲绝，而当他应付自已的仇人时，善良的本性又使他犹豫不决，迟迟不愿行动。现在读来，我仍能感觉到他自已当时内心的矛盾和通知的挣扎。什么才是英雄？我觉得，这才是真的的英雄。
读完《哈姆雷特》让我感觉假如哈姆雷特没死，他需要是一个最得人心，最仁慈，最宽容的丹麦国王。
[跟我写读后感]呼啸山庄读后感通用版
书中自有颜如玉，书中自有黄金屋。我们可以看到那些老师、教授他们都读过一些中外经典名著，只要我们认真的看过一本书并投入进去，就一定会在书中感悟到不一样的人生道理。为了可以记住当时读完书后的所思所想，就必须写一篇读书笔记。那么，在中外经典名著中你最喜欢看哪一本书籍呢？下面是小编精心收集整理，为您带来的《[跟我写读后感]呼啸山庄读后感通用版》，希望对您的工作和生活有所帮助。
呼啸山庄读后感(篇一)
我并不喜欢看外国的名著，因为记清各个人物的名字就要花费许多时间，但不可否认这些书相对我们来说别有一番异域风情，它们更直观的展现出让人理解、感同身受的人性，反思自己的人生。
呼啸山庄的主人——乡绅恩肖先生带回孤儿希斯克利夫，对其的十分宠爱，显而易见，希斯克利夫的到来，使一个家庭失去了平衡，其子亨德雷自然会不满，他强烈的嫉妒希斯克利夫，但我们谁又能要求一个小孩子去宽容，世上又有几个人能真正做到宽容呢？所以亨德雷对希斯克利夫嘲弄、贬低、辱骂，到恩肖死后，将其贬为奴仆，百般迫害，便是可以理解的了。
而希斯克利夫的童年在亨德雷的皮鞭下尝到了人生的残酷，也教会他懂得忍气吞声的屈服无法改变自己受辱的命运。他选择了反抗。恩肖的女儿凯瑟琳就成了他忠实的伙伴，一个弃儿和一个小姐亲密无间的成长，在共同的反抗中萌发了真挚的爱情。成为青梅竹马的恋人。
但在父亲死后，凯瑟琳便意识到他们的社会地位悬殊，她去追求传统的“人间的爱”从而背弃了希斯克利夫，成了画眉田庄的女主人。她直白地承认，自己是爱林顿的，因为他年轻，长得俊俏，爱慕她，富有，可以让她成为当地最尊贵的女人。这是现实。而凯瑟琳却同样直白地说道：“在这个世界上，我的最大的悲痛就是希斯克利夫的悲痛…他是我思想的中心。如果别的一切都毁灭了，而他还留下来，我就能继续活下去，如果别的一切都留下来，而他给消灭了，这个世界对于我将成为一个极陌生的地方，我就不像是它的一部分。”这是心底的爱。
对希斯克利夫来说，凯瑟琳的背叛令他失望，而她不幸福的婚姻又令他痛苦，在凯瑟琳死后希斯克利夫开始疯狂的报复，他让亨德雷和埃德加凄苦死去，独霸了两家庄园的产业，还让他们平白无辜的下一代也饱尝了苦果。仇恨将他完全控制。但在弥留之际，他反思“这是一个很糟糕的结局”，已不想报复，因为这样的“以眼还眼、以牙还牙” 的复仇方式必然只能走向寂寞与空虚！正是这仅存的一点点良知让他拥有了最后的幸福，与凯瑟琳十几年的孤魂在旷野上携手同行。
《暮光之城》中爱德华说这部经典不是爱情故事，而是仇恨故事。但贝拉认为，他们的爱就是他们唯一的救赎精神，什么也不能分开他们——凯瑟琳的自私、自利，或者是他的邪恶，甚至是死亡。爱德华在之后与贝拉的感情问题中理解了希斯克利夫，切身感觉到希斯克利夫喜欢至爱，却无法得到，只能对他的情敌施加报复的那种感情，但他还是选择了宽容。
同样是禁忌之爱，却有不一样的结局。可以认为这是作者艾米丽的残忍，或梅尔的仁慈，但人物截然相反的性格，确实结局不同的真正原因；或者说，是因为不同的成长环境造就了他们结局。凯瑟琳幻想借她所羡慕的林敦家的富有来“帮助希刺克厉夫高升”，使她哥哥“无权过问”；而贝拉却愿意冒牺牲灵魂的危险成为吸血鬼的一员。她们都有着自己的私欲，但贝拉却可以坦然的承认，凯瑟琳却为此找着冠冕堂皇的理由。希斯克利夫，用复仇来度过余生；爱德华却是先选择救赎泥足深陷的贝拉，希望能离开，即便是没有成功，也能宽容贝拉在心底留一块空间给那个带给她快乐的人。他们都有嫉妒，但只有一个人拥有了宽容。
初读《呼啸山庄》我因为人物的极端而不能理解，再读，我却可以找到人物与自己或多或少的相似，因为人都是自私的。我可以理解凯瑟琳的选择，也可以明白希斯克利夫的苦楚，因为作者展现的都是最人性的一面。稍稍换位思考，当情当境，我也不一定会做出更好的抉择，因为我没有爱德华用100多年时间学会宽容、无私。但，作为凯瑟琳的我却不会在嫁给林顿后再与希斯克利夫纠缠；作为希斯克利夫的我，在已知与她再无可能后，会离开他们的生活，求一份眼不见为净。
现在的多数人都会先有心底的爱，然后和现实结婚。就像门当户对，是每个时代都存在的，即便现在不会直白的说出，但成长环境不同，能坚持到最后的有多难。
网络流行“梦想就是用来破灭的”、“现实都是残酷的”这些说法。但万事成败靠的是自己努力的多少。选择“现实”没什么不好，但你不能只一味的从中索取，去填补自己因为这个选择而造成的伤害，不去付出，自欺欺人，埋怨不公，甚至采取极端手法，只让自己活在回忆里，活在幻想中。而选择“有情人终成眷属”的，就要学会互相磨合，梦想放到社会中总会有一定落差，人需要的是用宽容的心对待这些落差，一旦经营的好了，收获的也会是完美，不至于懊悔为了这个梦想自己放弃了什么。
呼啸山庄读后感(篇二)
读过《呼啸山庄》之后，会被艾米莉勃朗特那极赋有感染力的句子所打动。她刻画的人物，总让人有一种从陌生到熟悉的渐进感和亲切感；她更多的是让我们体会这个过程，而不是结果，而她自己也享受着这个过程所带来的感动。
人们都说，《呼啸山庄》与爱情有关。但在爱情的深层，却是一场关于青春的旅行。
《呼啸山庄》以凯西和希斯克利夫的成长为主线，讲述了两个家族兴衰成败的历史。呼啸山庄的主人恩肖先生有一对儿女，儿子叫亨德莱，女儿叫凯瑟琳（昵称凯西）。恩肖先生在一次出差中收养了一个不明身份的男孩，取名叫希斯克利夫。但希斯克利夫在呼啸山庄饱受欺负，只有他喜欢的凯瑟琳愿意和他在一起玩耍。直到有一天，他离开了这个充满了可怕回忆的家。
几年之后，他再次回到家中准备复仇，但呼啸山庄却早已不同往昔：恩肖先生离世，亨德莱成了山庄的新主人，但他却终日酗酒，妻子在生下儿子哈瑞顿之后也撒手人寰，凯西嫁给了画眉山庄的主人埃德加·林顿，林顿和凯西诞下一个女儿，也叫凯西。希斯克利夫为了复仇，也为了得到凯瑟琳，想尽了办法，最终得到了呼啸山庄和画眉山庄，却失去了他的挚爱——凯瑟琳。
故事到了这里，基本结束。
被希斯克利夫悲痛的青春所打动。希斯克利夫的青春是沉重的，生活在社会底层，是同龄人中最卑微的，他只有强逼着自己比别人更成熟。多么痛的领悟。得经历多少磨难才能成长为希斯克利夫，又得经历多少个流泪的夜晚，才能体会到希斯克利夫？残缺的青春，终究会在雷电交加的夜晚变得更加强大；悲伤地往事如流水般不断在脑中循环。希斯克利夫，这个内心强大却心存怨恨的男子，终于在悲伤过后爆发，终于在无数次试着原谅之后释放——青春，就这样活活输给了怨与恨。
与书中的希斯克利夫不同，电影20xx版《呼啸山庄》却竭尽全力去渲染一个让人心生怜惜的希斯克利夫。电影更注重希斯克利夫人性的一面，把凶残、吝啬的希斯克利夫刻画成了一个缺乏爱和同情的流浪汉形象。这部影片更加注重人性的描写，让每一个人都能感受到人自身的属性。
被凯瑟琳肆无忌惮地笑脸所打动。她是幸运的，在上流社会做着自己的公主，却又比同阶层的人体会到更多。她得感谢希斯克利夫，让她在阴云密布的时候得到快乐；让她在快乐的时候得到的快乐更多。想想凯瑟琳的一生，竟然觉得如此矛盾。同时被家人和两个男子深爱，却因为从小就生活在万众瞩目下而不懂珍惜，让人在心生羡慕的同时又为这个不成熟的女孩感到惋惜。她一直活在青春中，即使在结婚后，她还是没能把青春赶走。经典之所以被成为经典，是因为从不过时。于是，我们可以拿凯瑟琳的人生思考当下很多青年的人生——拿着青春来比喻青春，是在恰当不过的了。
青春，就像是一个承载着所有人表演的一个舞台，在一幕幕演出中不断呼啸前行。但一部好的舞台剧，也总少不了一些让人记忆犹新的路人甲。
于是不自觉的便想起了这部青春戏剧的牺牲品。
哈瑞顿，这个一生下来便注定要充当棋子的呼啸庄园继承者，却因为父辈的缘故被希斯克利夫利用，一生都没有接触过课本和学校甚至是一个朋友，从而与“优秀”无缘。他那双蓝色的眼睛里充满了只有儿童才有的天真和单纯，这是最让我印象深刻的。是的，命运到底还是舍不得让一个单纯的年轻人一生碌碌无为，于是便让他和林顿的女儿凯西生活在了一起。两个生机勃勃的年轻人，最终为已经许久没有经历过青春的山庄注入了一股新的力量。
与之相比，林顿的妹妹却没有那么幸运。也是因为青春的呼啸，让原本生活在画眉山庄的“公主”伊莎贝拉爱上了一心想要复仇的希斯克利夫。青春肆无忌惮，于是伊莎贝拉和凯瑟琳争吵，受了希斯克利夫的蛊惑为其离家出走——还杀死了那只陪伴她多年的小狗。不过，她显然没有做好当妻子的准备，也是啊，怎么能奢求一个公主一夜之间就变成主妇呢？于是，家暴便光临到了她的身上，她歇斯底里的呼喊，却没有人听见：绝望、孤独、迷茫……这个女孩的青春，才刚刚开始。不过正值豆蔻年华却经历这些，不禁会让人觉得残忍和心疼。
写到这里，我不禁想问：艾米莉勃朗特想告诉我们什么？显然，自由、反抗这些都不能满足作者的意图。作者要告诉我们，一个美丽青春的重要性。青春总是呼啸着，风风火火，让人快乐也让人疼痛，让人伤心也让人感动。因此，从来都不要说你的人生多简陋，你的生活多艰苦。因为青春路上从来没有茅草小屋，从来没有羊肠小道，他呼啸着，是风，是列车，是不可名状的幸福载着懂他的人一路高歌……
我常常在想，如果当初希斯克利夫有一个美好的童年和青春；如果当时亨德莱不酗酒成瘾；如果当初凯瑟琳没有嫁给林顿……如果没有这些，那这将是一部美丽的童话。我会常常思索：作者为什么一生只写了这一本书，而且写的的这么凄惨？然后得出了一个答案：青春总是呼啸着，如果上面的如果有一条成立，也许就不足以构筑青春了。青春是水到渠成的，是奋不顾身的，是独自突兀的，也是温馨动人的，因为青春总是呼啸着。
呼啸山庄读后感(篇三)
《呼啸山庄》，唯一一部没有被时间的尘土湮没的杰出作品，《呼啸山庄》，唯一一部有着永久艺术魅力的光辉作品。
我用了一个星期多的时间看完了《呼啸山庄》。我合上书，不禁惊叹，这个久居深山，几乎从不和外界接触的未婚女子怎么能写出爱的如此深刻，恨的如此入骨的小说呢?这个一生都活在不幸的世界中，孤独凄凉，没有笑声，没有朋友的女子，怎么能写成这样一部富有独创性和超前性的伟大作品呢?其实不管怎么样，不管是因为什么这部极其富有内涵的奇书，已经可以让我们领悟到很多很多人生的真谛了!
《呼啸山庄》到底凭借什么成为了一部不朽之作呢?首先它没有受到城市里大众化的影响和控制，完全描绘出了一个原汁原味的山村荒野的景象。使人们领略了一个完全不同的世界。故事中的主人公都保留着原始的性格：爱起来不顾一切，恨起来不计后果。这一切的一切在我们这些长期受到传统礼仪的约束的人们看来就显得非常特别，非常有新鲜感。有人说《呼啸山庄》是“人间情爱最宏伟的`史诗”要我说这都要归功于作者艾米莉?勃朗特极丰富想象力;极强烈的激情;极深刻的内心体验和她那把主题升华的才华和能力。我认为这些也就是为什么《呼啸山庄》能如此畅销的原因了。
当我回味着这本书的深刻内涵和本质时，我发现在《呼啸山庄》中我学到了许许多多，其中另我感触最深的是它教会了我保持人性的尊严和心灵的自由。无论我们面临着多么严峻的挑战或是多么残酷的考验，我们都应该向往自由。
《呼啸山庄》是一部完全不同于当时流行的作品，他没有经过城市的熏陶和浸染，是完全用山乡荒原的自然协调绘成的。故事的背景是一片狂风呼啸的山原，故事的人物保留着大自然的风貌和原始的本性：质朴，粗纩，刚强，感情奔放不羁，举止疯狂无度，不过一切地爱，又不计后果的恨，这在温文尔雅的慊慊君子看来，自然显得野蛮而奇特。
在维多利亚时代，贵族富豪踌躇满志，身份第一，金钱至上，人们的精神受到压制，人性被残酷的扭曲，于是具有强烈的反派意识，和自由思想的艾米莉，便通过作品，对罪恶现象给予揭露，把自己的正义，激情，愤怒溶入作品。最终，希思克利夫的爱毕竟还是战胜了自己的恨，当他的复仇计划一一实现时，他并没有胜利的喜悦，还是在茫茫草原上漫游，最终安然死去，这样一个饱受苦难与屈辱的人物，对爱情至死不渝的渴求和命运不屈不挠的抗争，让人读来一阵苍凉与悲壮。
呼啸山庄读后感(篇四)
小说讲述的是一个关于爱情和复仇的故事，呼啸山庄的主人恩肖收养的弃儿希斯克利夫和恩肖的女儿凯瑟琳相爱了，但是他们的爱情遭到了层层阻挠，最终劳燕分飞，凯瑟琳嫁给了画眉山庄阔少爷埃德加，而希斯克利夫为了报复娶了埃德加的妹妹伊莎贝拉。内心痛苦的凯瑟琳在生产中死去，但是她的死并没有浇灭希斯克利夫对呼啸山庄和画眉山庄复仇的欲望，最终在他的迫害之下，凯瑟琳的哥哥亨得利，爱人埃德加以及伊莎贝拉都相继死去，他还强迫埃德加的女儿小凯瑟琳嫁给自己即将死去的儿子小林敦，在他儿子死后，他顺利地将呼啸山庄和画眉山庄的所有产业都收入自己名下。虽然希斯克利夫的复仇得逞了，但是他始终无法从对死去的凯瑟琳的恋情中解脱出来，最终不吃不喝苦恋而死。
不可否认的是凯瑟琳和希斯克利夫始终都深爱着对方，但是在这份痴恋当中都迷失了自我。凯瑟琳因为虚荣嫁给了埃德加，而希斯克利夫在认为自己的感情遭到背叛之后则开始了无休止的疯狂的报复。他们之间的爱情既是整部小说最动情的地方，又是所有悲剧的源头。唯利是图而又现实的`社会使得凯瑟琳的爱变得不纯粹，她虽然到死都认为自己的血液里流淌着和希斯克利夫一样的不安分，倔强和狂野，最终却受了物质文明的蛊惑，自认为明智地嫁给了一个她不了解也根本就不爱的埃德加，她的“明智之举”最终造成了三个人一生的不幸。艾米丽在塑造凯瑟琳这个人物的时候，赋予了她很多的同情，但是同时还有鞭笞，无奈。用“哀其不幸，怒其不争”来概括最为恰当了。
希斯克利夫是与现实社会对比最为鲜明的一个。他本来就是一个被现实抛弃的人，是老恩肖把他带回现实，并且用自己的爱保护着他让他得以生存，但是希斯克利夫始终是与现实格格不入的。他有着自己的生存准则，有着狂热而又深沉的爱恨，爱的激烈，爱的刻骨，爱的纯粹。他原本以为自己可以和凯瑟琳永远简单幸福地生活在一起，当他的愿望破灭的时候，没有选择妥协，而是用自己的方式去守护凯瑟琳，守护自己的爱情。他希望用复仇的方式来夺回属于自己的一切，也正是这种欲望，让他在迷失自己的路上越走越远。
如果说要用一句话来概括整部小说的内容，我想用这句话“他们所有人都在错误的时代做出了错误的选择”，最终造成了悲剧的一生，每一个人都在悔恨中死去，还差点让不幸殃及到下一代。但是即使结果已经不可逆转，我们还是应该为他们感到安慰，在做出错误选择之后，他们都反抗过，为了自由和幸福而争取过，他们的生命有如那野外的向阳花，那么热烈地绽放过……
热门读后感:等待戈多读后感通用版四篇
读一切好书，就是和许多高尚的人谈话。书中的知识是无穷无尽的，尤其读中外经典名著，它们都是作者智慧的结晶。当阅读完一本名著后，相信大家都积累了属于自己的读书感悟，这个时候，我们就可以为自己所看的书籍写一份读书笔记。那么，在你看完那些中外经典名著后有没有收获一些人生哲理？为了让您在使用时更加简单方便，下面是小编整理的“热门读后感:等待戈多读后感通用版四篇”，仅供参考，希望能为您提供参考！
等待戈多读后感(篇一)
读完了贝克特的作品《等待戈多》，忽然觉得人生如同就像一场漫无目的的等待，咱们到底在等待着什么?感觉很茫然······
剧中的情景在脑海中始终反复，两个衣衫破烂的流浪汉坐在树下苦苦等待，只管等待是令人烦躁和苦恼的，但他们仍然执着的等待着，守着那份宿愿，今天等不到就等到明天，直到等到戈多为止。同时，小男孩带来的消息，也坚定了他们等待的决心，由于他们深信明天还有宿愿会等来戈多。我不明白两个流浪汉为什么要不断等待戈多，而且只需不断等待就真的会等到吗?我有很多的不解和疑难，觉得那只不过是他们自我安慰的形式，事实往往是令人难以接受的，戈多只不过是一个意味，兴许根本就不存在，然而他们还是在等待着，等待着那若隐若现、素昧平生而又不见其面的宿愿。
有人说，等待也是一种幸福，我认为这句话是有一定道理的，由于能去等待，至少阐明还存在着宿愿，如果连等待的机会都没有了，那是连仅仅一点点的宿愿都没有了。所以，等待也会给咱们带来美妙的宿愿，无论结果怎么，至少咱们曾经幸福过，幸福真的很美妙。
还记得小时候，我在学校等待父母来接我的情景，看着同窗们一张张天真的脸庞，一双双期盼的眼睛，兴许那时的我不懂得这就是等待，只是在见到他们的那一刻，幸福的奔跑到他们的怀抱，这就是等待的甘美。渐渐的我长大了，明白了原来父母也一样是在等待，他们等待我回家的心境也是幸福的，这是一种很天然的生活景象，天然中浸透着等待的幸福。这不由让我想到两个流浪汉等待戈多的情景，只管他们不知道结果会怎么，但是他们仍然坚定的去等待着不愿放弃。我不知道他们等待的意义是什么，兴许他们也不明白本人等待的意义，他们把生命寄托在等待中，他们活着的惟一意义就是等待戈多，兴许只要等待才是他们的宿愿所在吧!
人生也好像一场等待，每个人的人生都是丰富多彩的，咱们不能预感明天会怎么，但咱们仍然都抱有幸福的宿愿。等待就像幸福的花开，咱们一天天期盼它成长，等到花开烂漫时，那一定是最美丽壮丽的时辰。咱们每个人都在等待，就像流浪汉等待戈多一样没有答案。兴许每个人都经历过等待，有的等待是甘美的;有的等待是苦楚的;有的等待是漫长的;有的等待是短暂的;有的等待是幸福的，而有的等待只是一种等待。
《等待戈多》读完了，然而我还是没有弄清楚戈多到底时谁，这个人真的存在吗?只管他没有出现，但他却像一根线一样牵引着整个故事情节的发展，兴许这就是荒诞意义的所在吧!而流浪汉的苦苦等待，只是愈加升华了文章的喜剧意义，事实世界的丑恶、混乱和可怕，使他们的宿愿难以实现，他们的处境是悲哀的，只能等待，由于生活自身就是荒诞的。
如果从另一个角度去考虑，我觉得他们与其这样毫无结果的去等待戈多，为什么不去自动寻觅"戈多"呢?兴许人们对本人的命运和本人所生存的世界是不可知的，认为只要选择等待才是必然的，但是，如果不断这样自觉的被动等待下去，真的可以等到幸福或者不断幸福下去吗?至少我觉得不会，我认为命运是掌握在本人手中的，而不是去等待命运的宣判，或许没有咱们想象中的那样幸福，但至少咱们是快乐的，在快乐中去等待，无论结果怎么，但至少过程是值得让人回味的。
"等待戈多"是幸福的，同时又是荒诞的，两个流浪汉的坚持精神值得咱们学习，但他们的考虑形式和做事形式是不可行的。生活虽比较喜爱玩弄人，但你不被它的磕碰打击，又如何加强生命的坚韧和生活的意义呢?所以，咱们要退缩不前的向指标奋斗，不能坐以待毙，麻痹不仁。
等待戈多读后感(篇二)
《等待戈多》是爱尔兰作家塞缪尔？贝克特于1952年创作的一部荒诞派戏剧，虽然只有两幕，却在当时的欧洲掀起了轩然大波，直到现在都还在影响着人们的思想，意义非凡，是荒诞派戏剧中的经典之作。
故事发生在两个黄昏，第一天，两个流浪汉爱斯特拉冈（戈戈）和弗拉季米尔（狄狄）在乡间小道的一棵枯树下焦急地等待戈多，然后遇到了波卓和他的奴隶幸运儿，进行了一系列无聊的谈话和无意义的举动，等到傍晚，一个小孩子跑来告诉他们戈多先生今天不来了，明天来。第二天，他们又在原地等待戈多，不同的是，枯树长出了几片叶子，波卓瞎了，幸运儿哑了，最后仍旧是以小孩子相同的传话结尾。戈多究竟是谁，能做什么，连他们自己都不清楚。他们就这样莫名其妙地等着，靠梦呓般的对话和无聊的动作消磨时光。
贝克特这部戏剧的写作背景是第二次世界大战后的西方世界，战争给人们带来了深重的苦难，战后的世界混乱无序，荒谬丑恶，人们的生存环境极其恶劣。这在剧本中人物活动的背景中就表现了出来，荒原、沼泽、枯树、黑夜等等，都体现出了凄凉、孤独、恐怖的生存环境。两个主人公戈戈和狄狄就生存在这样的环境中，他们地位卑微，行为荒唐，精神状态恍惚迷离，整日浑浑噩噩，百无聊赖。荒诞派戏剧的精神内涵与存在主义哲学有着密切的关系，剧中也体现出了存在主义的基本原理：终极价值已经没有了，人必须为自己寻找存在的理由。戈戈和狄狄不知道自己该做些什么，却每天都在等待着所谓的“戈多”，这成为了他们活下去的唯一目的，是他们赖以生存的精神支柱。仿佛只要戈多来了，他们就会被解救，从此结束如今这痛苦的生活，他们热切地盼望着，等待着。然而生活总是不尽如人意，荒诞的生活一次次打击着他们的希望，他们能等来的只有失望，甚至是绝望。戈戈和狄狄这两个流浪汉永无休止却毫无希望的等待反映了当代人，而不只是西方人，迫切希望改变自己的生活处境但又难以实现的绝望心理。放眼望去，现今的社会上像戈戈和狄狄这般浑浑噩噩，百无聊赖度日的人可谓是数不胜数，纵使物质世界的发展再迅速，也弥补不了人们精神世界的空虚和迷茫。剧中的戈戈和狄狄虽是两个有些神经质的流浪汉，却也是整个人类的缩影，生存在荒谬混乱的环境中，于孤立无援、生死不能、痛苦绝望的境地里渴望着、等待着一份不曾谋面也不知何时出现的希望来将我们救赎。我们徘徊在虚无缥缈的人生道路上，茫然而不知所措，忍受着生与死的痛苦折磨，默默等待着遥不可知的命运中的希望。
贝克特没有告诉我们戈多是谁，是什么，但每个人对于戈多都有自己的理解，每个人心里都有属于自己的戈多。因为戈多并不特指某个人或某种事物，可以说他并不是真实存在的，他只是人们为了安慰自己编造出来的幻想，是人们在精神迷茫状态下的一种寄托，就像是即将掉入悬崖时抓住的那一根救命稻草，哪怕再微弱，再渺小，那也是支持着人们坚持活下去的希望。每个人的需求不同，等待的事物也尽不相同，所以才会有很多不一样的戈多。然而这样的戈多实在是太渺茫了，那种无法抓住的感觉有时会令人感到绝望，于是人们认识到等待只能换来无望而又无可奈何的结局。人的一生不就是在等待中度过的吗？或许是等待一件事物，或许是等待一个人，甚至也可能是等待死亡，这个等待的过程正是荒诞的人生所经历的过程，于无尽的等待中渐渐走向毁灭的黑暗。
希望在神话中是潘多拉魔盒打开后最后出来的事物，这正意味着希望是绝对存在的，然而要等待希望的实现却是未知而不可控制的，等待只能意味着幻灭。所以我们不能在原地傻傻地等待着希望的到来，而应该鼓起勇气朝前方探索，或许希望就在离我们不远的地方。“戈多迟迟不来，苦死了等他的人。”那么，我们就不要等了，开始动身去寻找戈多！
等待戈多读后感(篇三)
一棵突兀的树，一块坚硬的石头，两个极度渴望的人，还有四顾无际的充满光亮与空气的大地和柔软的天空。这就是我们生活于其中的这个世界的全部维度。另一个世界仅仅属于幻想的迷梦，那里一切都是被允许的，生命在这里找到了理想的天国。但它终于厌弃了它，没有痛苦的幸福好比没有幸福的痛苦一样不可忍受。幸福与痛苦，就象一块硬币的两个面，同等的占有和分享生命的乳汁。戈多，某种意义上仅仅是希望的变体而已。希望什么，无关紧要。失败是必然的，因为希望是没有的。这个世界没有希望的预席。如果有，那也只可能存在于永恒的语言诱惑或者时间绵延无穷的晦涩自杀中罢了。对于一个荒谬者来说，所有看似神秘的事物，包括这个世界，最终都只能是归于零。作者很巧妙而又最平淡不过地踩住了刹车，在距离绝望仅一步之遥的地方。没有扼杀希望，却把它的幻影彻底地吹散了，从此便永不能聚合。
等待戈多读后感(篇四)
《等待戈多》是贝克特写的一个“反传统”剧本，也是荒诞派戏剧的奠基作之一。它于1953年1月在巴黎巴比伦剧院首演后，立即引起了热烈的争议，虽有一些好评，但很少有人想到它以后竟被称为“经典之作”。该剧最初在伦敦演出时曾受到嘲弄，引起混乱，仅有少数人加以赞扬。1956年4月，它在纽约百老汇上演时，被认为是奇怪的来路不明的戏剧，只演了59场就停演了。然而，随着时间的推移，它获得了广泛的好评和承认，被译成数十种文字，在许多国家上演，成为真正的世界名剧。这是一个两幕剧，第一幕黄昏时分，两个老流浪汉在荒野路旁相遇。他们从何处来，不明白，惟一清楚的，是他们来那里“等待戈多”。至于戈多是什么人，他们为什么等待他，不明白。在等待中，他们无事可做，没事找事，无话可说，没话找话。他们嗅靴子、闻帽子、想上吊、啃胡萝卜。波卓的出现，使他们一阵惊喜，误以为是“戈多”莅临，然而波卓主仆做了一番令人目瞪口呆的表演之后，旋即退场。不久，一个男孩上场报告说，戈多今晚不来了，明晚准来。第二幕。次日，在同一时间，两个老流浪汉又来到老地方等待戈多。他们模模糊糊地回忆着昨日发生的事情，突然，一种莫名的恐惧感向他们袭来，于是没话找话、同时说话，因为这样就“能够不思想”
、“能够不听”。等不来戈多，又要等待，“真是可怕！”他们再次寻找对昨日的失去的记忆，再次谈靴子，谈胡萝卜，这样“能够证明自我还存在”。戈戈做了一个恶梦，但狄狄不让他说。他们想要离去，然而不能。干吗不能？等待戈多。正当他们精神迷乱之际，波卓主仆再次出场。波卓已成瞎子，幸运儿已经气息奄奄。戈多的信使小男孩再次出场，说戈多今晚不来了，明晚会来。两位老流浪汉玩了一通上吊的把戏后，决定离去，明天再来。
因为无聊所以等待，而等待本身却更无聊。这是一个杯具作品，那个年代，那个社会，一再的等待戈多来，而戈多却一再不出现。仅有无尽的等待，等待，等待……
人说物极必反，读完这样的杯具后，我思考，现实的生活不能重复这样的杯具，我们要因为欢乐所以生活，而生活本身就是欢乐的。
反应到教学中，我想就是欢乐学习，学习欢乐。
斯宾塞说过：“孩子在欢乐的状态下学习是最有效的，此时孩子的学习也是欢乐的。”孩子们如果感到有意义、认为重要，学得欢乐，大脑被激活，能简便愉快地学，效率高。反之，若孩子们认为知识信息不重要、没有意义，就不愿学。大脑就不释放活性物质，神经网络就不被激活，知识信息就进不了神经网络，储存不牢，记不住。
所以说，真正的学习是欢乐的，它不仅仅是指学有所获及学会某事的成就感，并且还指学习过程本身是令人感到欢乐的。所以，我们应当努力让孩子们确立学习是欢乐的信念。仅有孩子们都带着喜悦的期盼开始学习，才会在学习结束时感到意犹未尽，恋恋不舍，整个学习过程都会变得津津有味，充满乐趣。在今后的教学工作中，我打算这样做：
1、给孩子解释的机会
有这样一句话说得好：如果一个孩子生活在批评之中，他就学会了谴责；如果一个孩子生活在鼓励之中，他就学会了自信；如果一个孩子生活在讽刺之中，他就学会了害羞；如果一个孩子生活在认可之中，他就学会了自爱。给孩子辩解的机会看起来是很小的问题，但孩子一旦明白了无论何时我们都应当尊重别人说话的权力，他也会同样对待其他人。
2、多一些友好和鼓励
学生绝不是我们能够随便发泄怨气的被动理解者，相反，如果在一种友好、亲昵和鼓励的气氛中学习，不但能够增加孩对子对教师的信任，并且学习效果会好得多。爱是互相的，学生在理解了教师的爱之后，也会以爱回报教师。他们回报的方式就是尽量少让教师为他们操心，自我尽可能地按教师的要求管束自我的言行。这样，学生原先被动地由教师管理教育而变为自我管理教育了，并且表现得相当主动进取。
3、对家长多报喜少报忧
每当遇到孩子有什么提高或特殊表现时，及时的与家长进行联系，将孩子的提高和成功告诉家长。如此，孩子在父母面前的自豪感被树立起来，为了得到更多的表扬，他们会更多的重复同样的良好行为。
要想孩子成为一个欢乐的人，作为教师，更应让自我成为一个欢乐的人。欢乐的学习！欢乐的生活！将悲观留在杯具里，让生活中充满乐观。
《中国文明读本》读后感
《中国文化读本》由北京大学哲学系教授叶朗、朱良志合著。全书共4部分37节。作者摒弃了以往介绍中国文化书籍面面俱到或过于专业的写作方式，而是力图以小见大，把中国文化的感性内容与思想深度结合起来。这不是一本介绍中国文化简单常识的通俗读物，不是一本中国文化的小百科辞典，更不是一本文化导游手册，而是一本能显示中国文化内在精神和中国人的活生生的心灵世界、文化性格、生活态度、审美情趣的文化读物。全书共分37章，抓住中国文化中一些最有特色的内容和亮点（如四大发明、建筑、绘画、饮食、功夫、围棋），用典型的事例和材料进行具体和深入的介绍，在介绍知识的同时，力求讲出中国文化的精神，讲出中国文化的内在意味，讲出中国文化的核心价值。不仅能为国内外读者提供一种对中国文化的生动的、通俗的介绍，而且能为国内外读者提供一种对中国文化的新鲜的、有深度的认识，只有这种有深度的认识才能照亮中国文化的本来面貌。
一、该书将中国传统文化的精华概括为中国人的智慧与信奉
该书注释在篇章构造上分而不散，将一以贯之的思想主线与自成体制的着重点相结合，重要包含智慧与信奉、发明与交换、艺术与美感、民俗与风情等章节，文字清楚晓畅，艰深易懂，并配有多少百幅优美的彩色插图。智慧与信仰作为开篇，是全书的思想奠基，具体论述了中国文化的精髓和内涵。这一章分七节让我们认识到中国传统文化是以孔子创建的儒家文化为主线，融合贯通老子做作无为的道教、《孙子兵法》的智慧谋略、禅宗的妙悟学说为一体的文化实体。其后几个章节分辨从不同的角度将中国的汉字、四大发现、中医、外交、建造、文学、艺术、饮食文化、民风民俗等均从其精神内涵动身，逐一做出详细阐释和解读。如果说开篇是中国文化的灵魂的话，那么后几章则是中国文化的形体，是中国文化的详细表现形态。该书的作者以为，只有有深度的认识能力照亮中国文化的原来面孔。比如在先容天坛进程中，无论其修建作风仍是功效作用，均蕴含着中国哲学家、思想家将天看作是生生不息的生命创造的源泉的思想，体现了中国人对天崇拜和敬畏的观点，也体现了中国传统政治文化的渊源。即天人合一、天人和谐的境界，永远是中国人心中最大的幻想。《周易》从乾坤卦中晋升出天行健，正人以自强不息；地势坤，君子以厚德载物的精神，其中发奋图强、厚德载物作为中国人间世代代谨守的两句格言，一方面强调要有刚健进取的精神，另一方面又强调要宽厚容纳，像天地那样，敢于承当。这形成中国文化的基础特点，决议了中国文化中的创造与交流，比如四大创造、比如大唐盛世、比如长城、诗歌，均是对这一精神的体现。《周易》中的易即变，使我们认识到宇宙是一个活的生命的空间，天地的变易是永恒的，对此一个典型的表现形态就是中国艺术家所寻求的气韵活泼，强调无论是中国的字画还是音乐雕塑均要表现一个活的世界，表现活的性命，这也是中国艺术生生不息的魅力所在。孔子关于人的两个中心概念：仁与礼，是中国传统政治生态、民俗风情的思想本源所在。可以说，《中国文化读本》是对中国文化的一次深度报道。
二、我们要加强对本身文明传统的感悟
喜欢《【参考】余秋雨中国文脉读后感通用版240字》一文吗？“好读后”希望带您更加了解书籍读后感相关的文章，同时，hdh765.com编辑还为您精选准备了中国文脉读后感500字专题，希望您能喜欢！