观电影有感《感情真谛》。
观影是一种全方面的感官影响，观看的过程就是思维不断跳跃的过程，我们只有欣赏得认真，才能有所感，并感得深刻，有所获益。需要写一篇观后感来加深对作品的理解。那么该要如何写好观后感呢？小编特别整理来自网络的观电影有感《感情真谛》，仅供参考，我们来看看吧！
电影观后感《感情真谛》
今天看了两部电影，一部是那些年我追的女孩，很纯真的感情，让人很羡慕很嫉妒，看了这部电影后我真的有幻想过是否还会有这样一段纯真的感情呢，回到现实我突然清醒了原来那只是荧幕上的感情，那种纯真年代纯真的感情我们是可遇而不可求的，可以去奢侈的幻想但是绝不能大胆的奢求，我们的世界里不仅仅只有感情，更多的是物质，在这个灯红酒绿的世界里我闻到的更多的是钱的味道，钱，钱，钱，这个字谁都会写谁都会念，但是不是每个人都会赚，当感情在钱的面前时，它是那么的卑微，几乎没有它的立足之地，今天晚上这几个小时的时间我感受到那纯真爱情的美好，在没有钱的几个小时里我感受到了那纯真的美，这个世界上还有这么唯美的爱情吗，没有钱和物质的爱情，结婚前也许是爱情，结婚后是亲情，而钱则是婚后感情的化肥，没有了它感情会慢慢的枯萎，现在的我真的很想一个人清净，因为没有爱情的婚姻就像空气，好想回到纯真年代那纯真而又幼稚的时候，唯美的爱情里没有物质的干扰，会有吗，时间慢慢再流失，我想再回到从前那纯真的年代，一个只知道怎么爱一个人的时候。
第二部电影是《失恋33天》同样是爱情故事，可是一部是纯真唯美的故事，一部却是让人看了有点失落又有点欣喜的电影，一位失恋的女孩经历了痛苦的33天后得到了她的幸福，这是因祸得福吗，真的现实生活中失恋的事情天天在上演，有的人是选择积极的态度，有的人是悲观的态度，不要为别人活的太痛苦，要为自己活得开心，什么才是真爱，天天买LV就是爱情了吗，现在社会的风气难道就是这样了吗，奇迹天天在发生，可是却没发生在我身上，我好压抑，其实我也好想失恋一次，更直接的说是解脱一次，我好压抑，我不想再这样走下去，我真的好累，没有感情的婚姻就是行尸走肉，我不想这样到白头，我还年轻嘛，我还可以这样放肆一次吗。
感情的真谛到底是什么，我想好好去体会一下，我还有这个权利吗？
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观《爱的蹦极》有感：爱情真能超越性别？
《爱的蹦极》观后感：爱情真能超越性别？
韩国电影《爱的蹦极》所描写的爱情，是很另类的，先来看看这部电影的剧情：
在夏季的一个下雨天，女生金太嬉走进男生徐仁友的雨伞中避雨，就在这一刻，徐仁友对金太嬉一见钟情。于是，徐对她穷追不舍，赢得了爱情。
谁知，徐在服兵役前与金相约见面未能实现，服满兵役后也再也没能找到他爱慕的金，（影片虚虚实实的告诉观众，金可能车祸遇难）。
面对现实，徐渐渐忘却这段爱情，多年后，成家立室，有个贤惠的妻子和可爱的女儿，过着幸福的家庭生活。
在一所高中任职国文教师，已是一位成熟中年男人的徐。可是，从某天开始，他却不可抑制的爱恋上他执教的一个17岁的男生林，他从林的身上，看到了当年他爱恋的金的影子，他不顾自己是老师的身份，不顾学校周围异样的目光，极力想接近林，抚爱林。而林也似乎像是金太嬉的转世，离开他曾经喜欢的女朋友，对他的老师示爱。
最后，徐仁友，这位过去的男生，现在的男人，和他爱恋的17岁男生，双双相约来到新西兰著名的跳崖地，互相含着死而无憾的真诚微笑，手牵手的纵身跳下深渊。
看完电影，相信每个人首先会有这样的观后疑问，徐仁友究竟是爱女人，还是爱男人，再直白的问，他究竟是异性恋，还是同性恋，或是双性恋？
电影导演都会通过他的电影来转达其真实想法，但我真揣摩不出导演想告诉我们，主人公究竟是爱女人，还是爱男人，电影基本上只告诉我们剧情，究竟爱男爱女，这徘徊于同性异性之间的暧昧，似乎是让每个观众按自己的观点去评判，因为难以定论，很多人评论说，他的爱情是突破了性别，是渲染和赞美了人与人之间的爱情，这种精神爱情说法，听上去的确很美好，影片既没有描写徐对金，也没有描写徐对林的性的亲热，显然徐不是一个钟爱性爱的人，这很符合他作为精神恋爱的形象。
但我还是认为，徐是一定有一种倾向的，要么异性恋，要么同性恋，人与人的爱情落实到实际，最终还是需要表现到生理的互相结合或者排斥，人类的主流（据说90-95%），是不会接受同性之间的肌体亲密（更不要说性），同样道理，5-10%的同性恋者对于异性的肌体和性没有感觉甚至厌恶。
要我说，徐从骨子里。其实是一个同性恋者，影片最后的让人看来并不舒服的结尾，徐牵着男生林的手，微笑的跳下万丈深渊，以死明志，来表达他们之间的爱，应该是最好说服力。
还有一个细节，我不知道是不导演的有意而为之的设计，回放一下这段情节：
当年，青春年少的徐热恋着女生金太嬉，在一个大雨的夜晚，他和她终于冲破界限去开房，但是在房间里，自始自终俩人相对而坐，没有亲吻，更没有相拥入睡，显然，他深爱着她，却没有肌体接触的欲望。
这是不是导演暗示了徐不是异性恋者？
左耳观看心得体会电影中的感情观精选(4篇)
一篇故事一篇心得，人们在观看一部影片后都会有自己的收获和体会，观看完的《左耳》以后，我被作品描绘的情景吸引，印象深刻，我们的可以在影片中感受到自己内心的一片净土，很多优秀的观后感，要真正地理解作品，其实需要以心得的方式去认真回味。怎么才能用文字的方式把《左耳》观后感记录下呢？下面的内容是读后感大全小编为大家整理的左耳观看心得体会电影中的感情观，供大家借鉴和使用，希望大家分享！
左耳观看心得体会电影中的感情观(篇一)
要不是这部电影，我根本不会认识陈都灵、欧豪这波“新生代”演员。看这部电影的感觉就像，我静静坐在漆黑的角落，听着一段一段网上摘抄的“心灵鸡汤”式语录从左耳进，再从右耳出。苏有朋用这部片子却也证明了一个道理：一众演员，一个表情，也可以完成一部电影。
陈都灵长相倒也甜美，神似奶茶妹妹，但是直接被推上银幕当女主还是有点操之过急。“上帝证明，我是个好女孩”。第一句台词出来的时候，就暗示这个女生内心是不安的，是想当坏女孩的。这话的含义和网上流传的那些“虽然我抽烟喝酒打架，但是我是一个好姑娘”之类掩耳盗铃之说如出一辙。这第一句台词虽说直接给电影盖上了网上抄段子的嫌疑，但是之后的剧情倒也解释了这句话。好姑娘的确差点成了坏姑娘。通篇电影，只有这个思想符合青少年心理：你我是否都有某段时间，想要变坏。
变坏获不来想要的自由，只会像电影中马思纯饰演的“坏女孩”吧啦吧啦小魔仙一样，自以为已经掌握了“男人都是坏东西”真理便能御敌于千里之外。其实最后落得个早早凋谢的结果。这一幕和《致青春》里极度相似，话说，有几个人的青春里老有死人呢。多看几部这种青春片，过马路都得有心理障碍了。
话说回来，马思纯倒是我认为这一波流里演技最好的一个了。最起码真诚，不做作。与此同时，我倒是发现一个有趣的现象。和饰演“许弋”的杨洋一样，这俩人演起坏孩子来倒都是如鱼得水。杨洋的好孩子形象有点挣扎。
电影时长不短，能看出来苏有朋背后的努力和“野心”，在青春题材已然泛滥的时候，他还敢迎难而上，的确值得给五阿哥鼓掌。但是礼貌性的鼓掌应该有，批评更应该有。不要觉得票房不错，就觉得电影成功了。其实，仅仅是票房的成功，不代表电影的成功。
一众演员的演技不多说了，都属于面瘫派。和我题目说的一样，基本都不灵。台词大段大段的抄袭或者借鉴，想要使劲塑造涵养，却往往被某句出洋相的台词出卖。欧豪阻止富家千金跳楼的一幕，戏里戏外出尽了洋相。不知道苏导当时是个什么心理。几场水戏，明显模仿其他电影的痕迹。虽然“模仿是对原创者最好的致敬”，但是，强撑出来的场面撑不了多久。剧情显得拖沓而无节奏，想要表达的意思模模糊糊就一概带过了，属于捡了芝麻，丢了西瓜的典型。
我们的青春并不是电影里演的那种，《致青春》之所以成功，甚至成了同类型电影的标杆，不是因为他的爱恨情仇。而是电影营造的氛围的平易近人，虽然不是戏里人，但却能感同身受。看这部片子却是站在门外看门里人打架，别人家的事，和我全无干系。
没有灵魂的电影是可悲的。可喜的是，这部电影，终于逃脱了睡觉打胎的樊笼。
左耳观看心得体会电影中的感情观(篇二)
近期，当年的乖乖虎苏有朋导演的处女作《左耳》上映。为了缅怀记忆模糊青春我也不免俗套的去追了一把青春的影子。坦白讲，看完之后，我想说，这真的不只是青春而已。我们以主角们的年纪轻易定性，把他们经历的所有归结为青春二字，过于简单。那些腹黑的利用勾结，感情的背叛，真爱的抉择，前程的挣扎，堕落、重生、励志、坚强、救赎。所有故事情节大概涵盖了人生的大部分阶段，但这整个故事却依然能够完整成立，扣人心弦。不得不说，这是我十分喜欢的一类电影。导演给我们讲了一个好故事，在一部电影的时间里，讲好了一个完整的好故事。
故事简单来讲就是好女孩暗恋好男孩，坏女孩喜欢上了坏男孩，原本可以平行的感情线，因为一个阴谋而有了交叉点。吧啦为了爱张漾，带坏了许弋。小耳朵因为许弋，结识了吧啦。因好奇而相识，却收获了最坚定的友谊。以利用而相交，却最终成为刻骨铭心的爱。坏男孩的不幸身世，坏女孩的不顾一切，让恨有恨的缘由，爱有爱的合理，是非天平总要选择一边，一切就这么顺其自然的继续，也没有什么不可以。可惜，复杂的起点注定会有不一样的后续。吧啦出事了。一个扛得住漫天流言蜚语的坏女孩，却扛不住心爱男孩的一句否定。所有的伤感，似乎从这一刻开始发酵、充斥和弥漫。
第一次的感动来自小耳朵那句吧啦是我的好朋友，你们谁也不能对她不客气。原本并不煽情的台词，却在看到吧啦眼里的惊喜时，被感动。傻女孩，其实你哪有你自己说的那么洒脱自由和坏，你不过是个也希望被人疼希望有人爱却被生活所迫不得不独自成长的好孩子。
这个17岁的故事里触摸着人性和命运。每一个回不去的拐点，每一个回不了头的选择，我们能做的不过是扛下，谁的错谁买单。
知道了身世真相的张漾，得到小耳朵救赎的许弋，与张漾重逢的黑人，有琳学姐开导的小耳朵，和张漾两清的蒋皎，这些性格各异同龄人都只能沿着原有的轨迹往前走。往前走，总还有路，就像有琳说的傻完了，就长大了。结局很欣慰，如小镇的蓝天白云，有种一扫阴霾的清爽。
这部电影改编自饶雪的同名小说，既然是畅销小说，故事情节自不必说。但苏有朋能用一部电影的时间讲好了一个完整的故事。并让每个人看到的也许是不一样的观感，至少，在我看来，是以青春的名义对爱情和命运的思考，充满了积极向上的正能量。
尽管影片的宣传，一直在提醒年龄和代沟，但我却很想建议和我一样的大叔大婶们在看这部电影时去感受一下，不是缅怀青春，不是回忆过往，是跟着他们一起重温青春感受，体会所有曾经属于青春的过错和错过，也一并和他们一起再成长。
左耳观看心得体会电影中的感情观(篇三)
《左耳》这部电影我看了两遍。不多，但是都是用心去看的。我是《左耳》的原著迷，记得第一次看到这本书不是在书店而是在我姐的床上，对她（我喜欢把她比喻成懂我的姑娘）的最初印象也停留在初中的课堂上。是的，我承认我是用上课时间看完她的。当时的我觉得她有一种魔力，因为在你阅读的过程中你会发现每一个人物好像都是你自己，每一个人物的经历好像都是你盼望去经历的，因为你觉得那就是青春。
说实话在看完《左耳》的8年后，当她要被拍成电影的消息传到我的左耳时，我是兴奋激动的，我觉得在《致青春》，《小时代》，《匆匆那年》之后终于有导演把目光放在了这部属于90后的青春著作上。当《致青春》被搬上荧幕，并获得成功后。我日日夜夜不在想着何时《左耳》也可以这样。今天这个愿望实现了，她不仅被搬上荧幕，而且她很成功。感谢苏导@蘇有朋。
20xx年4月24日，晴。
今天《左耳》首映，由于太激动我逃了一天的课。上午一边为她的处女秀担心着，一边整理自己与她第一次见面的激动心情。下午毫不犹豫约好基友一起去与她见面，就好像去见多年不见的老友，或是分别多年却日夜牵挂的爱人，亦或者是去看看自己的青春。但我不想隐瞒，我失望了。这还是我认识的那个女孩么？这是我青春时期的向往吗？不过我没怪她，我知道岁月改变的不只是我，还有她。我知道从文字转变成影像的过程中她一定经历了许多。我知道再从千万个故事转变成两个小时的时候，她也很挣扎，因为其实她想说的有太多，可是时间允许她说的只有那几个。是不是这样？她的母亲@饶雪漫老师。所以，我就拼命地责怪自己，为什么要在两天前去翻看过去的她留下的日记。
20xx年4月26日，阴。
今天我第二次去看她，是陪朋友去的。坐在电影院的一刻，我下定决心，我要从新认识她。用一种很平常很平常的心态去认识她。我想说效果来了，我竟然差点流出泪来。对，这就是我认识的姑娘；对，这就是我青春的向往。看着荧幕上的一张张青春的面庞，他们或是大胆的表达自己的爱情，或是小心翼翼的去守护。我觉得他们就是我，一个是青春时期现实中的自己，一个是青春时期内心中的自己。
我想，每一个人在自己的青春时期都有过要学坏的想法，想谈一场真正的恋爱，做一些疯狂的事，至少我是这样。但是，迫于现实的种种，我没有选择去这么做。所以原著中就有了许弋，给像我一样的人一面镜子，可以看到内心的自己。许弋一直是我青春时期的一个心结，一个寄托，我觉得那就是另一个我，一个真正遵循内心的存在。曾经，自己也想过要成为许弋那样的男生。可是现在看，我成为不了他，并不是因为我懂事，而是因为我比他幸运。许弋的青春是痛苦的`但是也正是这样的经历让这个人物更生动更打动人，更加走进我的内心。就像那句爱对了是爱情，爱错了是青春。看了电影《左耳》后，我很感谢她，她还原了一个有血有肉，真真实实的许弋。尽管他不像原著中的那么丰满，许弋的许多故事以及他许多的情感并没有表现出来。但是，他还是很有看点的。从杨洋作为许弋在第一个镜头中所表现出来的阳光，青涩，到后来转化成许帅的颓废，落寞。我知道，对了！这就是许弋。这就是我青春时期一度存在我内心中的叛逆的自己。戏中的许弋是叛逆的，是渴望爱情的，但同时他又是善良的，内心柔软的。我觉得@杨洋icon演的很棒，无论是被夺走初吻的许弋，还是被伤害的许帅，他都在认真细心的刻画。每一个表情语气都表现的很许弋。
我曾经无数次的想象，要是张漾没有让吧啦欺骗许弋，那许弋会过怎样的人生。会和小耳朵一起幸福的走下去么，也许吧，可是或许他们也不会有交集。当然如果是这样的许弋，那他就是现实世界中的我自己了，也不会成我的心结，我青春的寄托。其实这就是青春的魅力，他是一个充满未知的世界，是那种你每走一步都会有惊喜的存在。
看完《左耳》后，我有一个遗憾，一个庆幸。遗憾的是不知道许弋最后的结局是怎样的，而庆幸的恰巧也是这一点。至少他没有像原著里一样离开。也许他现在就在这个世界的某一个地方做着跟我现在所做的一样的事。也许他也去看了《左耳》，而与我不同的是，我是去看曾经内心的自己，而他是去看曾经真实的自己。谢谢《左耳》，给我们留下了这么多的美好幻想。让我可以在这里祝福许弋。我发誓，你是一个好姑娘。
在深夜的窗前，我点燃一支烟，轻轻的叹息。不是惋惜她的结束，而是终究选择了放下。因为一切都会好的，不是吗。
左耳观看心得体会电影中的感情观(篇四)
今年五一放假，我和我表姐去看了场电影，名叫《左耳》。这部电影是饶雪漫的书改编的，主人公有李珥（小耳朵）、黎吧啦、许弋、张漾等。
小耳朵，一个好姑娘，左耳听力不好，对着她左耳说话，她听不见；吧啦，一个美丽的坏女孩，视小耳朵为唯一的朋友；许弋，一个好学生，后来逐渐变坏；张漾，一个酷酷帅帅的男生。
我看着看着，哭了。为吧啦的死而哭，为张漾的身世而哭，为许弋的堕落而哭。吧啦她说，她欠很多人一句对不起，却再也没有机会说了。知道了身世真相的张漾，得到小耳朵救赎的许弋，与张漾重逢的黑人，有琳学姐开导的小耳朵，和张漾两清的蒋皎……往前走，总还有路，前方是否还有背叛，还有堕落，还有其他残酷。就像琳说的，傻完了，就长大了。
水下的那一幕相见，之前压抑在心头的悲伤遗憾，突然跟着眼泪一起解脱了。被黑人灌酒时没有二话，被小耳朵仇恨时没有多言，被蒋皎责难时没有辩解，他关心许弋过得好不好，他积极努力去重生，也希望所有人都能重新开始。但是，那个能陪他喝酒交心的女孩走了，封存在心底的遗憾和自责，其实从来都没有放下过。吧啦的墓前，张漾的痛哭，小耳朵的回答，那一句遗言，你没有理由不为之动容。那一刻，友情、，所有的遗憾，终于得到了最好的解脱。
甜言蜜语，说给左耳听。
观电影《魔兽》有感
观电影《魔兽》有感
李浩宇
6月8日深夜，全国各大影院被一群身穿红蓝T恤的人们占领。他们以中青年男性为主，口中嚷嚷着一些让人听不懂的英语，分成两派，甚有决斗之势。不过，请不要惊慌，他们仅仅是来自于一个叫作"魔兽玩家"的群体，而我也是其中之一。
在这个讲情怀的时代里，《魔兽：崛起》这部由经典游戏改编的影片，勾起了许多80、90后的青春记忆。
记得我上高中时，《魔兽》电影的拍摄计划就已在网上流传，谁知由于导演更迭、剧情重塑等众多原因，竟让众多粉丝苦苦等待了整整十年，很多玩家已从青葱少年变成了成熟大叔。
要说将《魔兽》系列游戏拍成电影，可以说是"易又不易".容易的是，《魔兽》游戏题材众多，随便拎出一段都会是一部令人震撼的"史诗巨作".不易的是，游戏中剧情脉络复杂，且粉丝众多，每个粉丝心中各有一段难以忘却的剧情，可以说是众口难调，拍摄方向不易把控。
电影上映之前，网络上的讨论就已铺天盖地，在诸多的讨论话题中，影片的导演——邓肯·琼斯是热度较高的讨论点。
邓肯·琼斯，是一名热衷拍摄科幻惊悚电影的导演，由他拍摄《魔兽》，是诸多粉丝始料未及的。虽然他的电影作品《月球》《源代码》等也曾在世界范围内获得过较高的评价和认可，但因为他从未涉足过魔幻电影题材，很多粉丝担心他不能很好地掌控魔幻风格，不能淋漓尽致地表现出广大粉丝心目中的那个神奇的艾泽拉斯大陆。
然而大家可能有所不知，邓肯·琼斯也是一名忠实的魔兽玩家，他热爱魔兽，通宵游戏是常有的事，在他的内心世界里，拍摄电影《魔兽》是他一直以来的心愿。
对于电影拍摄，邓肯·琼斯有着与生俱来的天赋，而且他非常善于创造出与众不同的影像风格，他的影片不但在视觉上有迷人的特质，而且发人深思，令人回味悠长，这便是暴雪公司找他拍摄《魔兽》的主要原因。
暴雪公司与邓肯·琼斯经过多次研讨，共同确立了电影剧情的大致方向及内容——人兽之战，这段故事可以说是《魔兽》系列电影的开篇之作。
叙述剧情时，邓肯·琼斯巧妙地将这段故事从繁杂的背景中剥离出来，十分清晰、流畅，让很多不是游戏玩家的观众也能看得明白。兄弟、战争、家庭、爱情，剧情紧紧围绕这四个关键词逐步展开，条理清晰，感人肺腑。
不是所有的兽人都心怀恶念，也不是所有的人类都正义善良。电影中，人物性格迥异，有的暴力，有的善良，有的狡诈，有的睿智，但每个人物都有独具一格的闪光点。例如半兽人迦罗娜，她身世悲惨，内心坚韧，为了对抗邪能力量游走在部落与联盟之间，尤其是她出于无奈刺死联盟国王莱恩的时候，让我深刻体会到了什么是责任与担当，同时也让我的眼中充满热泪。
在视觉方面，电影大量地展现近景和战斗的场面，造成了强烈的代入感。这些动作场景很写实，动感十足，让人热血沸腾。魔法场景的特效也做得非常好，比很多奇幻大片更强调"施法过程",尤其是在麦迪文施法保护国王的那段戏中，闪电特效的运用让我甚为震撼，令人记忆犹新。
不过，对于游戏忠实玩家的我来说，电影中有一处让我略感遗憾。电影重点叙述了人与兽之间的矛盾，而真正的幕后黑手——燃烧军团首领萨格拉斯却只字未提，即使是麦迪文被邪能完全操控时，萨格拉斯的身影已部分显现，但依旧未对这部分进行具体的交代，让很多观众对邪能的来源有点儿摸不着头脑，这或许是导演为续集埋下的伏笔吧。
首映结束后，已是凌晨3点，我独自走在回家的路上，脑海中依然不停地回放着电影的一些情节，不由生出诸多感想。
我觉得看一部电影，不单只是从影片的开头看到结尾，我们更应结合电影中故事、情节以及背景等，去揣摩电影试图传达给我们的信息。
《魔兽》这部电影，看似是一部打打杀杀的魔幻电影，但实际上我认为它所展示的是一种勇于拼搏、坚韧不拔、永不服输的一种品格，是我们无论在工作中、在生活中遇到任何困难时都不要轻言放弃的一种精神。
看一部好的电影，其实就是与"高人"的一次思想交流与碰撞。平日里，大家不妨忙里偷闲，走进影院，享受视听盛宴，交流观影感受，这其实也是一种不错的放松方式吧！
观电影《今天》有感
《今天》观后感
《今天》是来自韩国的一部电影，本片讲述了宋慧乔饰演的纪录片导演多惠在生日当天获悉噩耗，自己的未婚夫在一场交通事故中身亡，而肇事者是一个年仅17岁的男孩，泰浩。多惠并没有过多地责备他，而是用一种近乎不可思议的力量原谅了对方。在多惠看来，宽容可以救赎所有受伤的灵魂，包括那些伤害自己的人。一年后，多惠准备做一部关于宽容的纪录片，讲述那些同自己有相同经历的受害者与加害者之间的情感现状。在这一过程中，她遇到了形形色色的人物，见证多种人性的展现，令她倍感意外的是，这个当初被宽恕的少年却并没有像多惠预想的那样生活，而是再次杀人，进了少年院。
多惠完全没有原则地原谅了杀人犯，并不断劝诫被害者宽恕加害者，带来的却是更大的恶果。片中被泰浩杀死的同学而是间接死于多惠手中，如果当初没有轻易原谅，或许也不会有更多的被害者。这样的原谅反而会伤害更多的人，是毫无意义的原谅。
多惠的未婚夫翔宇在一年前被一个未成年学生骑摩托车连撞两次导致死亡，多惠在教父和修女的指引下很快原谅了那个未成年学生，并且还帮他写了请愿书，翔宇的姐姐不能理解多惠的行为，但还是在一年后的今天翔宇的忌日同样也是多惠的生日送了一份礼物给多惠，并且对她说：当你能理解我现在的感受的时候，就打开它吧。
多惠生日当天晚上，池敏离家出走来到了多惠家，她没有告诉多惠她脸上的伤是怎么弄的，也没说出她来的真正目的。多惠和池敏躺在沙发上聊天的时候，池敏说自己的头很硬，但是因为老被父亲打同一个地方所以头骨有一块地方都凹进去了，多惠却以为池敏是因为叛逆心理才污蔑自己父母的。池敏只好开玩笑地扯开话题：我十岁的时候，在村子里的撞头比赛中，打败了所有男生，得了第一。姐姐要不也来试试。然后池敏就开心的笑了起来，这个镜头大概持续了有8秒钟，看到这里的时候我还不知道故事后面的情节，但莫名地就是能感觉到这个笑容里的痛苦。
多惠和池敏的关系是影片不可或缺的部分，可以说是池敏带领着多惠看清了自己内心真正的痛苦和懂得了不应该不明不白地去原谅，而多惠则给予了池敏仅有的疼爱。
多惠辞了电视台的工作，去给教堂拍纪录片，在采访受害者家庭的过程中慢慢发现了一些自己意料之外的事情，最终就像她对修女说的，我觉得自己一路都是被蒙着眼睛走来的。
宽恕和原谅需要发自内心，而非没有任何深刻反省就给予的原谅；那不叫原谅，那叫懦弱。
另外，片中也讲到了家庭暴力事件。父母对儿女的爱是不可否认的，可是当这份爱的表达方式出现错误的时候，儿女是否还能体会到这份爱呢？遭受了这么严重的家庭暴力，池敏恨她的父母，可是没有杀害他们，这是作为子女对父母的爱，也是道德的约束。这样的家庭在现实生活中应该也有不少。
总而言之，主不是万能的。发自内心的原谅才是对别人的宽恕，对于自己来说，也是一种解脱。
影片导演采用的是插叙的手法，镜头一直在一年前多惠生日的前一天晚上和一年之后多惠现在的生活之间穿插。
故事的前半段给人的感觉是疑惑、不理解和隐隐的愤怒。这种情绪一直持续到最后多惠理解了池敏的痛苦，理解了其他受害人家庭的痛苦，以及终于能正视自己的痛苦之后才得以摆脱。
这部影片里的修女和教父的角色是我最讨厌的，比池敏的父母哥哥更令人讨厌。后者至少可以光明正大得憎恨，甚至总有一天可以惩罚。而前者却是打着上帝的名义，打着正义的名义，既没有真正感受受害人家人的痛苦，也没有了解施害人是否真正对自己的过错忏悔，却只是一味地要求受害人家庭的原谅。(观后感 )苏菲亚女士对修女说：这里的气氛太冷了，你让我感受这么冷的气氛，却让我温暖地对待他们。池敏对多惠说：原谅这件事是自觉性发自内心的，周围人凭什么逼着原谅凶手。
影片还有一个令人喜欢的地方就是细节，比如翔宇送给多惠的黄色雨伞；比如池敏在公交车碰到一个讨厌的学生，但还是把他拉下的手机还给了他；比如翔宇的死池敏的哥哥池锡也有一定责任，但是他却隐瞒了真想等等，这些细节不会影响主要内容，但是又被恰当地安排了。
其实影片本身的内容要比我讲的更深刻，我知道我不能够把导演想表达的全都说出来，可我就是想写一些，即使杂乱无章也好。
面对那些伤害我们的人以及它们给予的伤害，我们除了原谅，应该怎样才能抹干净它们在我们身上心上留下的印痕，一句对不起吗，但至少这是最起码的。
观电影《弱点》有感
电影《弱点》观后感
黑人奥赫自幼父母离异，无家可归。不过，木讷的他却因为极强的身体条件和运动天赋，幸运地进入了一家孤儿院。虽然，他科科零分，但是一些细节却让他显得与众不同。一次排球比赛后，他主动收拾垃圾的行为，引起了陶西一家的注意。于是，陶西太太决定收养奥赫，并把他培养成橄榄球选手。陶西太太让他感受到了家庭的温暖。同时，陶西的儿子还帮助奥赫训练，使他很快地融入了橄榄球队的生活，不断激发运动的潜能。终于，在一次比赛中，他因出色的表现崭露头角，开始获得了球探的关注，随之带来了一系列的甜蜜和麻烦。
看完《弱点》有一下几点感受
1. 快捷有效的教育方法。陶西收养奥赫后，观看他的第一场橄榄球赛，非常失望，内心很着急。赛后，肖恩用调料瓶当作队员来和奥赫一起商量战略和战术，这样直观形象进行引导他，他进步很快。这是的一种很快捷有效的教育方法。
2. 用爱和智慧引导孩子进步。奥赫参加训练的时候，教练总训斥他，越训斥他，他表现得越不好。这时，陶西太太走近奥赫，引导的大概内容为，你把队员看成我们陶西一家，保护其中A队员像保护肖恩一样；保护B队员像保护陶西一样，。简短的指导后，奥赫表现很好，进步非常快。陶西太太用爱和智慧来引导奥赫，这是他进步最快的原因。而教练伯特只知要成绩，一味的训斥，结果适得其反。如今，很多家长面对孩子不佳的学习成绩，你是怎么做的呢？又取得什么样的效果呢？
3. 自己的决定，自己的人生。当奥赫有机会申请去名校读大学时，奥赫经过一番思考决定去密西西比大学。面试的时候，面试官列出一系列陶西一家利用他证据，如陶西夫妇毕业于密西西比大学，陶西一家向陶西西比捐款等等。此时，奥赫一时接受不了，痛苦后离家出走。陶西内心无比难受，静下来后内心十分担心奥赫，到处寻找他。找到奥赫后，心平气和与奥赫谈，谈话内容是这样的，帮他分析上哪所学校的利弊。经典对话内容：我想让你做任何你想做的事情，这是你的决定，奥赫，这是你的人生。 奥赫说：如果我想做低贱的工作呢？陶西回答：这是你的决定，这是你的人生。
初高中学生处于逆反期，不想上学，想出去打工。作为孩子的父母，你又是怎么做的呢？自己的决定，自己的人生这是最好的回答。
每个人都有弱点，这是我们难以避免的，我们不必为此惭愧而逃避，打开自己的心扉，接纳自己的弱点，坦然的面对弱点，才终有一天能把它放下，去做我们自己。我们没有必要为了别人的价值观而活，给自己一个信念，告诉自己什么是最重要的？发挥自己的长处，走适合自己的成功之路。
观电影《云图》有感
电影《云图》观后感
《云图》是一部很特别的电影，看完后让人很有倾诉欲，一时却又受制于言语的匮乏，不知从何说起。坐在电脑前思绪混乱，慢慢地把想要说的话敲出来。
影片《云图》中六个世界六个故事被剪碎，以马赛克的形式再拼凑到一起。这就是这部电影和其他的影像化作品相比显得很与众不同之处，这种不同也是成为它遭受诸多口诛笔伐的理由原因。无非是批评它叙事混乱，结构奇怪，内容晦涩。但是只要认真看，就能发现电影的叙事方式其实杂而不乱，六个故事讲得清清楚楚，彼此之间又相互呼应，场景的转换非常流畅自然，毫不突兀，波波叠加累积的小高潮也使得电影虽然时间长节奏却并不拖沓。分解原有的结构之后重组产生类似交响乐的通感，恰好契合《云图六重奏》的idea。电影的剪辑花了很多心思，虽然并非每个观众都能接受这样讲故事的方式，却不能否认导演在这方面出色的能力。
观后产生了些语无伦次的杂乱想法：
1.没有人是一座孤岛。每个人都是紧密联系的，这种联系甚至可以穿越不同的时空。个体的善行和恶行都会产生或大或小的相应影响和后果，这些后果和影响又通过诸多途经反过来作用到我们自身。
2.对奴隶制的反抗，对命运的反抗，对世界阴暗面的反抗，对敬老院独裁的反抗，对公司制的反抗，对野蛮的反抗。不论在什么时代，压迫和弱肉强食总是存在。但与此同时，反抗也永不止歇。
3.对命运表象的怀疑，对爱、自由和真理的追求，是永不过时的主题。
4.一个角色是自己故事的主角，也可能是其他故事的重要配角，还会是另外故事的龙套。
5.轮回并非线状的，基于当下的时间点梦见未来和过去是一件很神奇的事情。在这个时空过完一生，又去到另外的时空。可能是久远的过去，可能是杳渺的未来。要经历多少轮回才能遇见之前人生里遇见的人？在循环的轮回中当一个灵魂再一次回到之前的时空，有没有可能以另一个身份遇见之前的另一个自己？灵魂的轮回是没有完整的记忆的，却又被各个时空的因缘绑在一起，很类似佛家的观点。
6.文明是电影中的一个谜团，也是诸多科幻题材作品的一个巨大谜团。它匍匐在一个莫比乌斯圈上，不断前进，却也不知道终点。未知变为已知，已知又隐藏到未知的阴影中。人类的进化，是下一个轮回的结束和开始。死亡不过是一道门，当另一扇门打开的时候，那个人在下一个时空里等你。
观电影《服从》有感
电影《服从》观后感
《服从》由安唐德、德瑞玛沃克、帕特希利、马特索维托领衔主演Becky和Sandra并不是最好的朋友。Sandra是一家快餐店的经理，而Becky是一个希望得到收银员工作的年轻女孩。一个忙碌的日子，一个警察来电，指控Becky从一个顾客那里偷了钱，但是Becky强烈的否认。Sandra以她作为经理的责任感，遵从警察的指使拘留了Becky。这个选择开始演变成一场噩梦，通过电话操纵，Becky由被搜身直到遭受了Sandra男友伊万的性侵害。
不评论电影本身，只就事件本身收集了观后感。
1.电影改编自04年肯塔基州麦当劳假警察电话遥控性侵案。此类案件在美国30多个州发生了70多起。不用替美国人民的智商捉急，也不要认为这种事情不会在你的周围发生。就好像我们中国的电话诈骗，说你非法洗钱，得把你银行卡里的钱都转到公安局的安全账户；说你的家人被撞了/受伤了，需要你给医院汇款等等。
犯罪的目标不同，但是这些案件的性质是完全一样的。这不在于被害人的智商高低，而是人性的丑即你面对诱惑的能力，和发生巨大变故时的承受能力，以及面对强权的承压能力。
2.案件都发生在快餐便利店之类的场所，长期机械化劳作，形成思维惯性；虚构的权力，很快让角色失去了正常思维能力；不断加深对个人的侵犯。人和环境，权力和服从，耐人寻味。
电影中伊万最终对Becky实施了性侵犯。一个好人是怎样变成犯罪者的？其实，在一定的社会情境下，好人也会犯下暴行。这种人的性格的变化，就是路西法效应。
美国的菲利普津巴多曾在1971年主持了著名的斯坦福监狱实验。当年的实验是让招募的志愿者在一所模拟监狱中扮演囚犯和狱警，原定为期两周的实验，不到一半时间就因为发生流血暴力形势失控而中止了。不到一周的时间，这个实验便让9名身心健康、遵纪守法、毫无犯罪前科，具有大学文化知识的年轻人，变成了冷酷无情的虐囚的看守警察。到底什么原因呢？
津巴多教授认为这是多种因素共同作用的结果。实验开始时，拥有绝对权力的实验指导者就指定了好人与坏人的界限看守警察与囚犯。坏人是社会的败类、是人渣、不配被当作人来看待, 他们的名字不仅被剥夺，由数字取而代之，而且对待他们可以像动物一样被铁链束缚相反，好人则被授予了武器和权力。一旦你穿上制服，就好像开始扮演一个角色，你不再是你自己，你的所作所为要与这身制服所代表的职责相匹配。其中一个看守如此说道。
作为无权势者的囚犯面对权势者所建立的监狱与狱规（可以延伸至类似监狱情境的社会结构），囚犯们只能回应这种回应只能遭致两种选择：反抗或是顺从。前者，带来的是惩罚；后者导致的是自主性和尊严的丧失。就在试验的第三天，罪犯们竟然开始相信看守经常对他们说的，他们真的低人一等、无法改变现状。
3.电影大致呈现了一种人在有限选择下渐渐判断力失调，容易被洗脑的过程。对Sandra的心理转变和事件发生后的内心描摹不够，在心理学上的探讨有所局限，但确实呈现出了事件的荒谬。很多真实案件改编的电影都尤其压抑，因为你以前不知道人能愚昧残暴无知至此。但这种行为并不仅止于此。
在风俗尤重的国内，你可以看见的更多的愚昧无知的服从者和残暴无知的权威，以及类似监狱情境的社会结构。
你可以看见中学生为求得体面的学校复读数年。你可以看见毕业生为考公务员一宅在家多年。你可以看见文革中妻子亲人间相互揭发批斗。你可以看见不孕不育的夫妇为了延续香火借种、包养小三乃至乱伦。你可以看见同性恋服从家长或者社会环境而结婚、假婚乃至骗婚。
服从。这个词指个体在社会要求、群体规范或他人意志的压力下，被迫产生的符合他人或规范要求的行为。
在这些现象中，权威用来指摘、指导他人的行为准则是自己肤浅的社会认知？还是认真思辨过的？抑或是蓄意？
这种对人的诱骗迫害，放大百倍千倍就是法西斯。法西斯主义可以视为是极端形式的集体主义。受过正常教育的人都知道法西斯主义的危害性，但是那些形形色色的服从者，却忍受了他人或规范要求对自身的迫害。自我意识已经缺失，或者自我意识变态，服从即犯罪。
而服从者让人警醒却并不值得同情。失去了独立思考和判断，人就是一坨屎，不论你依附的理由多么崇高。
观电影《the piano》有感
电影《the piano》观后感
我不喜欢这样的爱情，因为它开始于一个赤裸裸的交易。Ada用身体换她的钢琴的时候我是有点不理解的，对于一个失去爱人的哑巴来说，钢琴和她的女儿或是她的全部，她是用琴键代替她的声音，但是她这么做，又是把钢琴当成什么了？
可想了想，这部电影里没有对错，爱情就这样发生了。只是我不喜欢而已。
好吧，看了众多影评，我还是觉得我的看法过于表面。Ada的感情，其实我是懂的，只是很朦胧，我总是抓不住这个女人的感情线，放佛她的生命伊始就在抗争，用她的静默，用她的手指和她的钢琴。她无疑是勇敢的，对自己应该拥有的，应该追求的东西赋予了最大的激情和勇气，虽然她伤害了那个深爱着她的挂名丈夫和她深爱的女儿。
有人说Ada就像是一个时代的象征，嗯，像，但是，看电影的时候，我只希望把它当单纯的电影来看。所以最直观的观后感，就只是我不喜欢这样的感情，我甚至觉得有点卑鄙，我不谙世事也好，我不解风情也罢，ada用她一根食指换来的幸福结局，仍是为这部电影划下句点。
我觉得Ada和钢琴沉入海底的那一幕是我最喜欢的，凄美，撼动人心，我以为，这样才是Ada最美的归宿，只是似乎导演并不那么认为，她赋予了Ada重生的美，失了钢琴，失了食指，她用自己追求到的爱情，斩断了过去的束缚，开始了她的重生。
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