失联者观后感。
有时候读书对人的影响不如观影，那些思维的火花在观看过程中可能转瞬即逝，此时就可以写一篇欣赏好剧笔记，用文字把自己的想法记录下来。很多人都是在写观后感的过程获得成长。那么观后感怎么才能写好呢？为满足你的需求，小编特地编辑了“失联者观后感”，请继续阅读本文相关内容！
《失联者》观后感
微电影《失联者》对我的震撼，最大的感触并非男主最终有了自己的事业，并能够帮助其他失联者寻找故人。而是在李桃导演的镜头里，1990年代的气息扑面而来。曾经那些被遗忘的时光，总在物是人非后遇到某些元素被过去狠狠地打醒，恍然大悟的结果总是怅惘。
我们这些70后、80后，总在某一个夏日的下午，听到港台流行曲、欧美音乐，要么从破旧的收音机的喇叭里传出，嘶哑而且高亢，要么在不期而遇的文艺汇演中，惶然间就被天籁之音打倒。我们本以为，未来不会有太大的改变，谁能知道就在不久之后，我们会生活在电脑、手机、网络构架的新世界里。这个新世界，让我们与青少年时期的绝大多数发小、同学、熟人和陌生人都失去联系。在格子间里忍受不了无聊的码农的起义，在改变世界的存在方式。说到底，林一和尼奥、乔布斯、比尔盖茨、杨致远、杨勃、马克扎尔伯格，等等，都是码农或IT工人，他们的革命，我们的现实在改变。
然而，还是要回望1990年代的歌声。某一个暮春的深夜，在涛雒的海边听一个试图在毕业前逃跑的同学唱童安格的午夜老歌，低沉但是悲伤，然而他终究没有逃跑，做音乐的梦想以后不要再提，倒是去做了公务员，经过十来年婚姻，与音乐班的老婆离婚。正是在1997年，大街上都是张镐哲的《不是我不小心》，那个时代，似乎也是流行曲最后的黄金时代，再往后，再也难以想象天下同歌的幻境。后来，我在老家教学，最有效的读书时间是让学生们高声背诵或阅读之时，而在写稿时，便是音响伴随，实际上我听不进入任何一首歌，就这样将音乐抹杀。那种充斥着的沉默，既没有灭亡也没有爆发，我与吾归，吾也丧我，不知的罪过是最大的伤害，一千个伤心的理由也得不到解脱，我走出是对过去的否定。人生的意义，在于必须错过，才能明白过去的意义，才能有所成长。微电影就好像折子戏，简约而不简单，当我们习惯了烂片当道的2010年代，微电影有时候能够出现一些精品。
林一与女神甚至都没说过一句话，说错过只能是幻觉中的想象。暗恋者絮语从本质上提升了时间的内在涵意，当其摆脱掉盲动或偏执的游戏色彩，幻化成性情中人心灵里无法躲闪的痛切彻底的隐喻。眼神的清澈，面容的顾盼，肢体的姿势，时空的残烬，似乎都在明确地告白一切不过是虚构的痴迷不悟颠狂的单向度的癔言和妄想。任何冲动都不必做任何准备，当我们在钢筋水泥的大都市密林里准备好了做码字工人、IT民工之后，一切都会过眼云烟。其实据罗兰巴尔特所言，暗恋仅仅是暗恋自身，若对方不确切知悉和谨慎对待，事实便会轰然倒塌，杳无可寻。然而又可以在暗恋者的脑海里，不断的重建。明明很多人都知道相见不如怀念，却总有冲动去见一见多年之后的故人，这也就是失联者网站存在的基础所在。每个人都在时空长河里畅游、旋转，顺流逆流，各自成长。
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《失联者》电影观后感
《失联者》电影观后感
文/木易孝敦
在你的生命中是否曾经有过这样一个人，你们曾经或许有一面之缘，有片刻交流，或者只是单纯的你曾经向往过跟对方有一丁点的接触，可惜没有。多年之后，那个身影一直萦绕在你的脑海，却始终未曾谋面。你渴望得到这个人的近况，哪怕是通过电视或者虚拟的网络。也许很多年后，你的内心里还在期盼奇迹的出现，还在默念着不知名字的对方，你是那个远方想念对方的陌生人。如果你曾有过这样的经历，那么你无疑就是李桃最新微电影中提到的《失联者》，而这部微电影所要表述的又不仅仅是失去联系的梦中情人或者心中女神，更深层次的是，你是否成为了自己的失联者。
作为土豆映像计划的首支微电影作品，出品方和导演都对《失联者》表现出了足够的信心，在说微电影之前，先讲讲笔者对导演李桃的认识。总有人说才情跟美貌不可兼得，可是这样的理论却无法在李桃身上应验。初识李桃是在2011年那部让人激动了很久的电影《转山》，而出了给人激情和动力的书豪外，真实淳朴的藏族女孩亦让人印象深刻。然后就是她那部自编自导的微电影《小老头和电影院》，全片没有一个专业演员，是李桃的爷爷以及邻居大爷大妈们一起拍的一部关于保护小镇电影院的微电影，可是就是这样一部有点闹着玩的微电影却着实感动了我，让人不断的反思自己，当时也曾写长文评论了这部让人感动的微电影。
《失联者》讲述生活和学习都毫无起色的中学生林一，在一次学校演出中，被一个弹奏肖邦钢琴曲的姑娘吸引。然而仅仅是一面之约，然后姑娘就出国深造，留下林一用十几年的时间去回忆和想念，他所知道的的仅仅是一个名字和一段钢琴曲。他大街小巷疯狂的寻找肖邦钢琴曲磁带，在工作失意，人生不顺的时候总是随声听让肖邦钢琴曲平复自己的内心。
多年后的北京，人生跌入低谷的林一 搀扶着他失恋的中学小伙伴，终于跟那个陌生的肖邦女孩不期而遇，但方式确实如此的冷冰冰，看到姑娘在电视上接受采访的神采飞扬和秀出无名指上的求婚戒指，再低头看到自己落魄的样子时，林一的情绪终于如决堤的河坝，歇斯底里的嘶吼倾泻而出。也正是这样的刺激让林一下定决心重新审视自己，忠于内心，再次上路。
肖邦女孩对于林一来讲不过是个过路人。当无数人通过林一创办的失联者网站找到自己失散多年的亲人、朋友、爱人时，当看到小伙伴甜蜜的拥在他亲爱的鸡蛋灌饼怀里时，他终于重新找回了自己，不再是那个未曾联系过的失联者，更重要的是，他终于找回了自己，满心欢喜。
作为一部微电影，因为受片长影响，主创对于节奏把握难度甚至超过大电影。这部微电影存在的问题，个人感觉就是前面铺垫的足够细腻，但是后半段却收的有点快，当很多人沉浸在对那个年代的回忆时，林一的事业成功多少会让人有些出戏，不过无伤大雅，并不影响这部微电影的优秀品质。
电影失联者观后感
电影《失联者》观后感
从一开始的独白中，这部微电影的核心便被揭示而出：每个人的一生，都在不停的错过。因错过而失联，而念念不忘。所以，每一个失联者，都活在对过去的追忆之中，无从解脱。是负重前行，会孤独，会累。会在年轻时就老去。这部由美女演员李桃导演，出自土豆映像计划的微电影，在我们尚未老去之前，开始和时光对话。
《失联者》的主题概念很好，在通讯技术与经济均不发达的年代开始故事，让保持纯真的人相遇，让邂逅成为情结，让铭记成为主题，在肖邦的钢琴曲中，一直蜿蜒提升。女性导演的细腻在片中亦有极大体现，泛黄的画面给了故事以年代感，角色在张镐哲《不是我不小心》，Mrs. Robinson《Simon》以及黄鹤翔的《九妹》中穿梭，更是让那些匆匆走掉的青春，多了一些喜感和荒诞意味。
就影片而言，因时长有限，所以人物的相遇和离别都是刹那之间的事，如此安排倒也符合发展节奏，但故事的内容并未因此而简化，在剩下的时间里，角色陷入对陌生人的强烈思恋之中无法自拔所要表述的主题因此更加清晰。林一与艾新的恋情从我们这代80后的高中时代移植进来，角色那种矜持的观望，强烈的思念以及多年不曾化解的情结，与我们多数人青春期的境况并无二致。因而尽管仓促，但苦恋的发生和坚持，不但丝毫没有违和感，且绝对令人信服的。
影片在经过匮乏的青春期之后，也对当下人的生活和情感有所触及，在女神离开之后，导演将林一这个人物放置于逼仄的办公室内，企图用生活的压力改变人物对感情的记忆，但最终被压抑的麻木和被疏离的记忆在同病相怜的人哭诉之后觉醒，爆发，林一此时成为每一个还在孤独的保持思念的人。
在这一部分中，导演还把最开始就描述过的友情再做加强，使林一与猴子多年来的死党关系，可以在生活中找到对号入座的人。这一部分在导演的细腻之外，也体现了她对男性世界的了解那种对友情的看重和依赖，确实是每个男人成熟之前，所无法或缺的。
既然是一场对话，总要有倾听和倾诉的对象存在，但影片很长时间内，都让这个对象远走他乡失去联系，所以就变成了自说自话，在林一终获解脱的那一刻，才豁然发现，其实从头至尾对话的人，是现在的自己和错过的自己。有时候世界就是这么荒诞坚持的人反而因此错失。
电影《失联者》观后感
电影《失联者》观后感
文/小马发光
人的一生中总是会遇到一个或几个让你回眸间心动的男神、女神，而往往当你还在回味那种触电心动的感受时，那个人已经消消失在茫茫人海之中。剩下的就是你捶胸顿足的懊恼和悔悟，为什么当时没有出手？那一次的错过，可能就是一辈子，就是永恒。
如何才能与曾经的那次回眸再次相遇？如果能够与之相遇定会果断出手表白。这可能是所有错过了那曾经美好瞬间的人心中的真实写照。作为土豆网土豆映像计划启动后的首部微电影《失联者》，似乎就是在唤起曾经那些错过的人的回忆，警示当下的青年男女珍惜当下拥有，因为错过了可能就是一辈子。
微电影《失联者》是由2013土豆映像节最佳电影短片奖获得者李桃执导，她曾因在电影《冈拉梅朵》中冈拉梅朵及《转山》中女一号藏族女子的完美演技收到热捧。在2013年的土豆映像节上，以她自己爷爷为创作原型的影片《小老头与电影院》，凭借真诚、动人的情感一举摘得最佳电影短片奖。此番《失联者》故事讲述了高中男孩林一在一场演出中，邂逅了自己的钢琴女神刘艾新，并一见倾心，但是之后女神却音讯全无。从此女神弹奏的肖邦圆舞曲，成了他唯一的慰藉与寄托。长大后的林一成为了一名普通的上班族，每天奔波于石头森林中，渐渐的麻木。当再次与心中的女神重逢，深深的刺激到了林一。他毅然辞职，并自立门户开始创业，最终奋斗成功，创建一个专为寻人服务的失联网。
简短的篇幅短小精湛，但抓住了当代青年人对于爱情懵懂时的青涩心态，和唯美渴望。娓娓道来一个温情唯美、有关刹那缘起和转身失去的故事，经历的无数的日日夜夜的等待与生活工作的打磨，终于做出了一件自己最勇敢的事情创建失联者。用自己切身的感受，来诠释这个网站创办的初衷。他期望帮助芸芸众生中的失联者们重新找到彼此、认识彼此、找回当初的那份爱慕与眷恋。
在这个快节奏、高压力、人人带着痛苦状的社会，需要某种坚持和执着，努力不一定成功，但放弃一定失败。人人都可能面临着失联，或失去爱人，或失去家人，亦或失去朋友。微电影《失联者》意在唤起青年人的情感共鸣，失去的都能找回，拥有的珍惜当下。
《致青春》、《小时代》等大电影的火爆，再次掀起一阵怀念青春的热潮，而同样以怀念青春为主题的微电影《失联者》，用短小精悍的主题思想，不必耽误你太多时间，也不会让你破费影票，半小时左右就能给你带去回忆与感动。我们需要这样有质量有涵养的小片，它唤起了无数的苦逼、单恋、相思者的回忆，它告诉你，该出手时就出手，千万别绷着，一装深沉酿成终身遗憾。因为，错过了可能就是一辈子，千万别留遗憾。
《复联4》观后感
《复联4》观后感
一郎笔社
刚刚从电影院出来，看完了第二遍《复仇者联盟4》。想着现在离首映时间已经过去四天了，该看的也都看了，该剧透的也都剧透的差不多了，那我也就趁着刚看完电影的复杂心情来写一篇关于《复联4》的电影观后感。
当时首映我也去看了，作为看完了串联复联系列所有漫威电影的资深影迷，我是肯定不会错过首映的，所以其实早在首映的前半个月我已经将票预定好了。也正因为如此，因为对《复联4》的期待太高，所以当我看完第一遍时，我觉得没有达到我的预期。当时整个电影给我的感觉是，前期的铺垫太长，无厘头太多，对比后期大团战那种大场面来说略显无趣。但也只是相对而言，总的来说，电影还是十分精彩，只是我觉得三小时太过冗余。因为自从看完《复联3》这一年来，我想着的都是主角们与大反派惊天动地的战斗，恨不得三小时全是打斗场面才好。所以，借着这个缘由，我便又去看了一遍，因为电影里的战斗场面虽短，但确实很精彩，我自然想再过一番眼瘾。然而，当我没有那种期待，没有之前浮躁的心态再去认真看一遍这个电影时，我发现，这个电影是那么的优秀！
作为复联系列的终章，电影所要交代和表达的东西太多，仔细想想，其实这就是最好的叙述手法了。不过，让我们跳过前半部分，直接从后半部分开始说起。
当大家找到改变现状的方法时，就是通过量子领域来进行时空穿梭，穿梭到过去重新集齐需要的能量宝石，不过因为量子领域的时间流逝和现实不一样，因此不管穿梭到过去呆了多久，再回到现实时就仿佛只过了几秒到几十秒钟。所以在众人出发前，娜塔莎说了一句“一分钟后见”，然而没想到这一分钟的约定却成了永别。当看到娜塔莎和巴顿争先赴死那一段时，我突然想到，在整个联盟里，他们俩或许是压力最大的吧，没有强大战甲，没有强化的基因，他们只能是依靠凡人之躯来跟随联盟出生入死。甚至是到了这个关头，只有以死亡来换取宝石而做出的最大价值。
再到后面大战灭霸时，看着伤痕累累的队长从地上爬起来，握紧了手中残缺的盾并毅然决然走向灭霸大军时，那一刻我就明白了队长之所以是队长的原因，那份执着的精神，那种虽千万人吾往矣的气魄，令每一个影迷为之动容。还有钢铁侠最后以牺牲自己来击败灭霸大军，真正意义上的让整个复联故事始于钢铁侠也终于钢铁侠。在看电影的时候我就在想，是不是托尼早就料到了会是这个结局，当奇异博士为了救他而拿出时间宝石时，当博士伸出一根手指凝视着他时，他便明白自己该怎么去做了。网上有很多队长迷和铁人迷在争论“以凡人之躯比肩神明”这句话谁更适合。但在我看来，都一样，他们也都是如此在做。
影片最后，复仇者联盟的初始六人组，娜塔莎和钢铁侠牺牲，美国队长选择回到过去重新过一次自己没有体验过的人生，浩克与巴顿隐退，索尔也跟着银河护卫队走了，至此，复仇者系列第一阶段正式完结。
在后面看电影尾幕时，哪怕之前首映时为了等彩蛋我看过一次，哪怕最后我知道了没有彩蛋，但我还是坐在那儿没有离场，因为我突然觉得其实三小时还是太短啊，有那么一刻我甚至想，要是这屏幕上的字可以一直滚动下去该多好，哪怕我看不懂英文，但至少不用说再见！
最后，在结尾处，伴随着“叮、叮、叮~”的打铁声，我仿佛又听见了那一句充满柔情的“我爱你三千遍”！
复联4观后感3篇
观看自己喜爱的影片是一种享受，每个人看完电影都会获得不一样的感悟。往往会将观看时的感悟写成观后感，观后感应该是有感而发，言由心生，如何让自己能够轻松的写出作品名观后感呢？编辑为你整理了以下的“《复联4观后感》”，为避免遗忘，还请您收藏本页网址！
复联4观后感【篇1】
复联4观后感
5月1号下午，带着家人去看了复联4，说说自己的感受，电影主要说了两个事：一是失而复得，二是追求理想。
很长时间都没有被感动的我，泪点在索尔和他母亲说第一句话时就收不住了。人只有失去后才知道什么最宝贵，也只有失去后才懂得如何善待自己曾经拥有的一切。但人性总是让我们去追求那些不曾拥有的，总是幻想着得到后的幸福，却忘了之所以那些美好的事物看起来那么美好，是因为我们不曾拥有。
其实真正是我们需要的，适合我们的，就在我们身边。物以类聚，人以群分。你现在拥有的一切就是你应该拥有的，也是最匹配你的。就像爱因斯坦解释万有引力一样，你的质量多少决定了你的引力大小，进而确定了你能吸附多少物质。
解释世界有不同的视角。灭霸错了吗？没有，他只是做自己认为是对的事情，这就是他的理想。对错都是相对的，你之蜜糖，我之毒药。汪精卫当年可能也是认为只有他才能就中国。人类在猪的眼里可能都是杀猪魔王。
复联3里，灭霸可以牺牲自己的挚爱，为了自己的使命和理想，而复联里所有其他的英雄在每一个可以阻止灭霸的时候都因为一己之私，或因爱人离去而失去理智，或是亲朋遭受威胁而委曲求全，失去了阻止灭霸的每一个机会。可能这就是人与神的差别。
无心非，名为错。有心非，名为恶。换句话说，如果我们知道自己该做什么，但因为贪嗔痴爱恨恶欲懒等人性的特点而不去做，不也是一种恶吗？只不过受体不是别人，而是自己。
所以做人一是要珍惜身边的人和物，不要失去后才追悔莫及；二是要做自己认为对的事，不要太在意他人的眼光，即使最后证明错了，也可以无怨无悔，坦然面对一切。
复联4观后感【篇2】
《复仇者联盟4》终局之战是漫威史上最全英雄大集结，钢铁侠、美国队长、雷神、蜘蛛侠、浩克、奇异博士、黑豹、惊奇队长等几乎漫威所有超级英雄都参加了这场大战。
虽然这些英雄我都在不同时间段爱过，但是在最后最爱的还是钢铁侠托尼：拥有一个完整家庭的他，愿意迈出自己的舒适生活圈，将自己生死置之度外，为了宇宙另一半人再试一次。
为了毫不相干的人把自己的生死置之度外听起来很不可思议，但是这样的人不仅仅出现在美国大片里，我们身边也有很多这样的超级英雄，为我们扛起风雨的父母、为我们有安全稳定生活负重前行的战士们、我们能够拥有舒适的生活圈正是因为我们身边的这些超级英雄。
很多时候我们都缺少托尼一样再试一次的勇气，喜欢享受现在的安乐，不愿意离开自己的舒适圈，活在自我满足的世界里。但是托尼却不一样，他有着超级英雄的使命，有着强烈的社会责任感，有着拯救宇宙的豪情壮志，我们羡慕他、崇拜他、敬仰他、佩服他是因为他做了我们想做而不敢做的事情。
虽然我们没有宇宙等着我们去拯救，但是我们也可以像钢铁侠一样勇敢的迈出生活的舒适圈，要努力去成长为一个对家庭和对国家有用的人，要主动去扛起成年人的责任，扛起家庭责任、扛起社会责任。不要总是让别人替我们去负重，适当的时候我们也应该去替别人分担。
之所以躲在舒适的生活圈是因为曾经遇到过了挫折还是因为一直活在保护伞下呢？有大部分人因为曾经受到过重创就为此一蹶不振，从此意志消沉，把自己封闭起来。仔细想想，你遇到的挫折有《复仇者联盟4》中的超级英雄大吗？他们都能够再试一次重新整装出发，你为何不可呢？
电影是一种消遣方式，但是也是一种学习方式，我们在看过笑过之后，我们也应该努力思考电影背后想向我们传递的思想和力量。我们在为超级英雄们疯狂打call的同时，是否有想成为他们一样的人呢？是否有学习他们锲而不舍的精神？是否有和他们一样拥有再试一次的勇气呢？
不管你是对曾经有所不满逃避现实，还是安于现状逃避过去，希望喜爱复联、喜爱漫威作品、喜爱超级英雄的你，都能够像钢铁侠托尼一样，早日走出自己的舒适生活圈，能够拥有再试一次的勇气，能够去战胜曾经的自己，去完成自己未完成的梦想。
有了《复仇者联盟3》的情节铺垫，《复联4》的上映可算是万众期待。毕竟，对于这样的超级英雄大片，人们很难接受之前的结局：人类在灭霸的一弹指之间，毫无选择的消失一半。
《复联4》在总体风格上继续贯彻着好莱坞大片一贯的风格——张弛有度，且幽默桥段频出，让人在三个小时的连续观影过程中，丝毫不觉得乏味。
故事从上一集的结束讲起，虽然超级英雄们合力出击，击杀了灭霸，但他们在沉重的打击下，都意志消沉。面对无法改变的事实，面对凭空失去的亲人，他们伤心而自责。
此后的五年里，雷神选择了逃避，把自己封闭在一个小屋子里，试图用酒精麻醉自己的大脑，好让自责的折磨减轻；
美队和黑寡妇娜塔莎每天都勉强自己“走出来”，继续生活，但日子过得索然无味，时时受着思念之苦；
钢铁侠算是比较幸运的，他回到妻女身边，算是过上了理想的生活，尤其是小女孩那句“Iloveyouthreethousand”，让钢铁侠得意的向妻子炫耀：“她说她爱我三千遍呢，她爱你也就六百到九百遍吧。”
但这一切都因蚁人的出现改变了。蚁人在机缘巧合之下，发现了“时空穿越”的可行性，就来找到美队和娜塔莎，提出穿越回过去、改变现状的想法。
虽然timetraveling听起来是那么不合逻辑，就算是超级英雄们都觉得不可思议。
这里可以举一小段话，大家体会一下：如果你穿越回过去，那段过去就成了你的将来，你改变了过去，就相当于在改变将来，这么说，你完全可以改变故事的发展，但故事改变了，你在未来就不会穿越回过去；那么如果你的过去没有改变，你还是会穿越回过去。
这个的原型叫作“穿越时空的外祖母悖论”。
在电影里，我们不想管那么多——那是平凡人的生活。在现实里，超级英雄们的存在本身也是不可思议的。所以，虽然被时空穿越的“过去”和“未来”搞得头昏脑胀，我们还是一厢情愿的相信，时空穿越可以实现。
有了这一出路，超级英雄们就为了全人类的幸福，勇敢的重出江湖，承担起自身的责任。就算只有千万分之一的成功率，他们也愿意搏命一试。
他们开始说服其他的超级英雄，重新组建复仇者联盟，回到过去，拿到六颗原石，重新打响指，让凭空消失的人们再回来。但这一计划却在实施的过程中，屡遭不测，却因此也让电影丰盈起来。
钢铁侠和美队冰释前嫌，一同前往过去，却因为阴差阳错，弄丢了宇宙魔方，不得不再次穿越，回到更久之前的1970年，在那里，美队再次见到了自己心爱的人，而钢铁侠则巧合的见到了自己的父亲。
能治愈心灵的，必是来自心灵的抚慰。
这次旅行，美队和钢铁侠都算是圆了自己多年的夙愿，重见了想见的人，说出了想说的话。
而穿越时空对雷神来说，就更有着重大意义了。他因为自责情绪，过了五年颓废不堪的生活。这次回到过去，他见到了自己的母亲——一个睿智的女人。她能够坦然面对自己的死亡，还鼓励儿子“每一个成功者最大的成功，就是成长为自己想要成为的人“，让雷神走出阴霾，重振旗鼓。
然而，时空穿越也不是万全之策，灭霸从星云那里得知了未来的事情，也知道了复仇者们的计划，便动身来地球，想利用他们帮自己集齐六颗原石，实现自己那个“毁灭一半，让另一半繁荣起来“的理想。
从逻辑上来讲，这个想法是合理的，更多的生物，意味着每个生物平均得到的资源更少。但灭霸忽略了一个重要的东西，那就是人的心灵。那么多人无缘无故失去了亲友，又怎么会有心情享受物质的繁荣，再创辉煌呢？
灭霸的众叛亲离有一个致命的原因：他信奉的思想独断专裁，完全没有尊重其他人的想法。这样的人，怎么指望别人来为他着想呢？
固然，有人说，《复联3》里，复仇者们被团灭的原因是他们都为了自己的心爱的人和重要的人，把原石交给了灭霸，犯了致命的错误，也直接导致了地球上的人少一半的结局。所以他们是自私的，为了一己之私，误了全人类。
这种想法和《三体》中的不谋而合。人的脆弱在生杀予夺的大权面前显露无疑，那么要想为人类谋得好出路，就必须有一个有着钢铁般意志的人来把握这个大权，在必要的时候，能够选择与强敌同归于尽。
这样的人，是英雄般的存在。但如果走向另一个极端，则同样很可怕。
细细想想，复联的英雄们之所以如此受欢迎，不就是因为他们拥有着人类共有的情感吗？
娜塔莎可以为了心底的情意，甘冒风险，牺牲自己，成全朋友；
钢铁侠冒死打了响指，为了千万平凡家庭的幸福，牺牲了自己的幸福。
倘若英雄被人们推至神坛，为了人类，可以做到大无畏的牺牲朋友、爱人，是不是我们又会为他们的冷漠无情感到害怕？一个无情的人，还拥有那么超人的能力，后果简直不堪设想。
越强大的人，越需要一颗温柔的人。
复仇者们都是平凡的人，只是经历了特殊的事情，才拥有了超能力。所以，我不会因复仇者们的脆弱而责怪他们，因为他们在情感上，还是平凡的人。
电影的结局让我心情复杂。大概是看惯了超级英雄电影，结局一般都是大团圆，像童话般幸福圆满，我才开心。
但我也知道，这样的结局才是更加合情合理的，每一次搏斗和战争，怎么可能没有损失和牺牲？
MaybeIamtoooldfor“happilyeverafter”.
总而言之，这是很完美的一次观影体验，大片的恢弘动感在电影中体现的淋漓尽致，还不时的被冒出的搞笑台词和表情逗乐。
看结局，可能不会有《复联5》了，但《复联4》的票房如此给力，我觉得对于《复联5》，我们还是可以期待一下的！
复联4观后感【篇3】
英雄身上的人性
——《复联4》观后感
有了《复仇者联盟3》的情节铺垫，《复联4》的上映可算是万众期待。毕竟，对于这样的超级英雄大片，人们很难接受之前的结局：人类在灭霸的一弹指之间，毫无选择的消失一半。
《复联4》在总体风格上继续贯彻着好莱坞大片一贯的风格——张弛有度，且幽默桥段频出，让人在三个小时的连续观影过程中，丝毫不觉得乏味。
故事从上一集的结束讲起，虽然超级英雄们合力出击，击杀了灭霸，但他们在沉重的打击下，都意志消沉。面对无法改变的事实，面对凭空失去的亲人，他们伤心而自责。
此后的五年里，雷神选择了逃避，把自己封闭在一个小屋子里，试图用酒精医学专用自己的大脑，好让自责的折磨减轻；
美队和黑寡妇娜塔莎每天都勉强自己"走出来",继续生活，但日子过得索然无味，时时受着思念之苦；
钢铁侠算是比较幸运的，他回到妻女身边，算是过上了理想的生活，尤其是小女孩那句"Iloveyouthreethousand",让钢铁侠得意的向妻子炫耀："她说她爱我三千遍呢，她爱你也就六百到九百遍吧。"
但这一切都因蚁人的出现改变了。蚁人在机缘巧合之下，发现了"时空穿越"的可行性，就来找到美队和娜塔莎，提出穿越回过去、改变现状的想法。
虽然timetraveling听起来是那么不合逻辑，就算是超级英雄们都觉得不可思议。
这里可以举一小段话，大家体会一下：如果你穿越回过去，那段过去就成了你的将来，你改变了过去，就相当于在改变将来，这么说，你完全可以改变故事的发展，但故事改变了，你在未来就不会穿越回过去；那么如果你的过去没有改变，你还是会穿越回过去。
这个的原型叫作"穿越时空的外祖母悖论".
在电影里，我们不想管那么多——那是平凡人的生活。在现实里，超级英雄们的存在本身也是不可思议的。所以，虽然被时空穿越的"过去"和"未来"搞得头昏脑胀，我们还是一厢情愿的相信，时空穿越可以实现。
有了这一出路，超级英雄们就为了全人类的幸福，勇敢的重出江湖，承担起自身的责任。就算只有千万分之一的成功率，他们也愿意搏命一试。
他们开始说服其他的超级英雄，重新组建复仇者联盟，回到过去，拿到六颗原石，重新打响指，让凭空消失的人们再回来。但这一计划却在实施的过程中，屡遭不测，却因此也让电影丰盈起来。
钢铁侠和美队冰释前嫌，一同前往过去，却因为阴差阳错，弄丢了宇宙魔方，不得不再次穿越，回到更久之前的1970年，在那里，美队再次见到了自己心爱的人，而钢铁侠则巧合的见到了自己的父亲。
能治愈心灵的，必是来自心灵的抚慰。
这次旅行，美队和钢铁侠都算是圆了自己多年的夙愿，重见了想见的人，说出了想说的话。
而穿越时空对雷神来说，就更有着重大意义了。他因为自责情绪，过了五年颓废不堪的生活。这次回到过去，他见到了自己的母亲——一个睿智的女人。她能够坦然面对自己的死亡，还鼓励儿子"每一个成功者最大的成功，就是成长为自己想要成为的人",让雷神走出阴霾，重振旗鼓。
然而，时空穿越也不是万全之策，灭霸从星云那里得知了未来的事情，也知道了复仇者们的计划，便动身来地球，想利用他们帮自己集齐六颗原石，实现自己那个"毁灭一半，让另一半繁荣起来"的理想。
从逻辑上来讲，这个想法是合理的，更多的生物，意味着每个生物平均得到的资源更少。但灭霸忽略了一个重要的东西，那就是人的心灵。那么多人无缘无故失去了亲友，又怎么会有心情享受物质的繁荣，再创辉煌呢？
灭霸的众叛亲离有一个致命的原因：他信奉的思想独断专裁，完全没有尊重其他人的想法。这样的人，怎么指望别人来为他着想呢？
固然，有人说，《复联3》里，复仇者们被团灭的原因是他们都为了自己的心爱的人和重要的人，把原石交给了灭霸，犯了致命的错误，也直接导致了地球上的人少一半的结局。所以他们是自私的，为了一己之私，误了全人类。
这种想法和《三体》中的不谋而合。人的脆弱在生杀予夺的大权面前显露无疑，那么要想为人类谋得好出路，就必须有一个有着钢铁般意志的人来把握这个大权，在必要的时候，能够选择与强敌同归于尽。
这样的人，是英雄般的存在。但如果走向另一个极端，则同样很可怕。
细细想想，复联的英雄们之所以如此受欢迎，不就是因为他们拥有着人类共有的情感吗？
娜塔莎可以为了心底的情意，甘冒风险，牺牲自己，成全朋友；
钢铁侠冒死打了响指，为了千万平凡家庭的幸福，牺牲了自己的幸福。
倘若英雄被人们推至神坛，为了人类，可以做到大无畏的牺牲朋友、爱人，是不是我们又会为他们的冷漠无情感到害怕？一个无情的人，还拥有那么超人的能力，后果简直不堪设想。
越强大的人，越需要一颗温柔的人。
复仇者们都是平凡的人，只是经历了特殊的事情，才拥有了超能力。所以，我不会因复仇者们的脆弱而责怪他们，因为他们在情感上，还是平凡的人。
电影的结局让我心情复杂。大概是看惯了超级英雄电影，结局一般都是大团圆，像童话般幸福圆满，我才开心。
但我也知道，这样的结局才是更加合情合理的，每一次搏斗和战争，怎么可能没有损失和牺牲？
MaybeIamtoooldfor"happilyeverafter".
总而言之，这是很完美的一次观影体验，大片的恢弘动感在电影中体现的淋漓尽致，还不时的被冒出的搞笑台词和表情逗乐。
看结局，可能不会有《复联5》了，但《复联4》的票房如此给力，我觉得对于《复联5》，我们还是可以期待一下的！
《复联4》观后感，英雄身上的人性
英雄身上的人性
——《复联4》观后感
原创： 若林2016
有了《复仇者联盟3》的情节铺垫，《复联4》的上映可算是万众期待。毕竟，对于这样的超级英雄大片，人们很难接受之前的结局：人类在灭霸的一弹指之间，毫无选择的消失一半。
《复联4》在总体风格上继续贯彻着好莱坞大片一贯的风格——张弛有度，且幽默桥段频出，让人在三个小时的连续观影过程中，丝毫不觉得乏味。
故事从上一集的结束讲起，虽然超级英雄们合力出击，击杀了灭霸，但他们在沉重的打击下，都意志消沉。面对无法改变的事实，面对凭空失去的亲人，他们伤心而自责。
此后的五年里，雷神选择了逃避，把自己封闭在一个小屋子里，试图用酒精医学专用自己的大脑，好让自责的折磨减轻；
美队和黑寡妇娜塔莎每天都勉强自己"走出来",继续生活，但日子过得索然无味，时时受着思念之苦；
钢铁侠算是比较幸运的，他回到妻女身边，算是过上了理想的生活，尤其是小女孩那句"I love you three thousand",让钢铁侠得意的向妻子炫耀："她说她爱我三千遍呢，她爱你也就六百到九百遍吧。"
但这一切都因蚁人的出现改变了。蚁人在机缘巧合之下，发现了"时空穿越"的可行性，就来找到美队和娜塔莎，提出穿越回过去、改变现状的想法。
虽然time traveling听起来是那么不合逻辑，就算是超级英雄们都觉得不可思议。
这里可以举一小段话，大家体会一下：如果你穿越回过去，那段过去就成了你的将来，你改变了过去，就相当于在改变将来，这么说，你完全可以改变故事的发展，但故事改变了，你在未来就不会穿越回过去；那么如果你的过去没有改变，你还是会穿越回过去。
这个的原型叫作"穿越时空的外祖母悖论".
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在电影里，我们不想管那么多——那是平凡人的生活。在现实里，超级英雄们的存在本身也是不可思议的。所以，虽然被时空穿越的"过去"和"未来"搞得头昏脑胀，我们还是一厢情愿的相信，时空穿越可以实现。
有了这一出路，超级英雄们就为了全人类的幸福，勇敢的重出江湖，承担起自身的责任。就算只有千万分之一的成功率，他们也愿意搏命一试。
他们开始说服其他的超级英雄，重新组建复仇者联盟，回到过去，拿到六颗原石，重新打响指，让凭空消失的人们再回来。但这一计划却在实施的过程中，屡遭不测，却因此也让电影丰盈起来。
钢铁侠和美队冰释前嫌，一同前往过去，却因为阴差阳错，弄丢了宇宙魔方，不得不再次穿越，回到更久之前的1970年，在那里，美队再次见到了自己心爱的人，而钢铁侠则巧合的见到了自己的父亲。
能治愈心灵的，必是来自心灵的抚慰。
这次旅行，美队和钢铁侠都算是圆了自己多年的夙愿，重见了想见的人，说出了想说的话。
而穿越时空对雷神来说，就更有着重大意义了。他因为自责情绪，过了五年颓废不堪的生活。这次回到过去，他见到了自己的母亲——一个睿智的女人。她能够坦然面对自己的死亡，还鼓励儿子"每一个成功者最大的成功，就是成长为自己想要成为的人",让雷神走出阴霾，重振旗鼓。
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然而，时空穿越也不是万全之策，灭霸从星云那里得知了未来的事情，也知道了复仇者们的计划，便动身来地球，想利用他们帮自己集齐六颗原石，实现自己那个"毁灭一半，让另一半繁荣起来"的理想。
从逻辑上来讲，这个想法是合理的，更多的生物，意味着每个生物平均得到的资源更少。但灭霸忽略了一个重要的东西，那就是人的心灵。那么多人无缘无故失去了亲友，又怎么会有心情享受物质的繁荣，再创辉煌呢？
灭霸的众叛亲离有一个致命的原因：他信奉的思想独断专裁，完全没有尊重其他人的想法。这样的人，怎么指望别人来为他着想呢？
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请不要忘记这是一篇认真的影评 :）
固然，有人说，《复联3》里，复仇者们被团灭的原因是他们都为了自己的心爱的人和重要的人，把原石交给了灭霸，犯了致命的错误，也直接导致了地球上的人少一半的结局。所以他们是自私的，为了一己之私，误了全人类。
这种想法和《三体》中的不谋而合。人的脆弱在生杀予夺的大权面前显露无疑，那么要想为人类谋得好出路，就必须有一个有着钢铁般意志的人来把握这个大权，在必要的时候，能够选择与强敌同归于尽。
这样的人，是英雄般的存在。但如果走向另一个极端，则同样很可怕。
细细想想，复联的英雄们之所以如此受欢迎，不就是因为他们拥有着人类共有的情感吗？
娜塔莎可以为了心底的情意，甘冒风险，牺牲自己，成全朋友；
钢铁侠冒死打了响指，为了千万平凡家庭的幸福，牺牲了自己的幸福。
倘若英雄被人们推至神坛，为了人类，可以做到大无畏的牺牲朋友、爱人，是不是我们又会为他们的冷漠无情感到害怕？一个无情的人，还拥有那么超人的能力，后果简直不堪设想。
越强大的人，越需要一颗温柔的人。
复仇者们都是平凡的人，只是经历了特殊的事情，才拥有了超能力。所以，我不会因复仇者们的脆弱而责怪他们，因为他们在情感上，还是平凡的人。
电影的结局让我心情复杂。大概是看惯了超级英雄电影，结局一般都是大团圆，像童话般幸福圆满，我才开心。
但我也知道，这样的结局才是更加合情合理的，每一次搏斗和战争，怎么可能没有损失和牺牲？
Maybe I am too old for "happily ever after".
总而言之，这是很完美的一次观影体验，大片的恢弘动感在电影中体现的淋漓尽致，还不时的被冒出的搞笑台词和表情逗乐。
看结局，可能不会有《复联5》了，但《复联4》的票房如此给力，我觉得对于《复联5》，我们还是可以期待一下的！
人间失格观后感
《人间失格》是一部由日本作家太宰治著作的书籍，不知道大家有没有看过这本书呢？小编整理了一些网友们对这本书的观后感，一起来看看吧！
人间失格，无论是否在人间，失格注定都是一场悲剧。
我，出生正直家庭，一生的轨迹似乎都早已被定格，我不知道我想要什么，渴求什么，甚至连寻找自我的过程都被否定，因而仅在烟酒与女人之中麻痹自己。
渐渐的，他厌恶一切，抗拒一切，甚至是脆弱的自己。
童年家人的嘲弄，家中仆人的侵犯，在老师同学之间出演丑角般的核心人物，他所经历的一切似乎都注定了他对世间的绝望，绝望的美学。
我曾思考，绝望这般凄惨之物何以成为美学?我没有答案，但我知道有这么一句话
错的不是我，是这个世界
我们每个人在生活中都会遇到过想要放弃生命的绝望，而向往中的生活又散发着美丽，将人们从死亡的边缘拉回到现实的存在。虽然，死去的念头不在了，可世间却依旧这般绝望，如何?于是，绝望美学诞生了。
当我们对于绝望的无奈无可诉说之时，那些绝望美学的主人公成为了我们发泄的出口。其实我们纠结的就是在看到世间的黑暗之后，经历绝望之后，仍然要与现实为伍。我们不能放纵，但他能。绝望美学的主人公在经历着与我们相同的绝望，或者更寒冷的无助，但他有着另外一种选择放纵。
当他意识到这世间的恶心之处之后，可以用灵魂对现实大喊操**，老子不玩了，转而在第二天放飞自我。
在作品的前半部分，当你与主人公度过了一段愉悦且疯狂的时间之后你会发现，渐渐的，这个世界变的无趣了，你们陷入了一种更可怕的境地失望后重获希望的绝望。那是一种更深的寒。但是这种感觉给你带来的你还可以有着一丝快感，因为你不用承担他所带来的后果。你的生活还在继续，但同时你也确实跟他爽了一把。主人公带着更深的寒，绝望中的绝望自我了结，你却可以合上书，长叹一口气，继续明天的生活。
我们回到人间失格，起初，他也像我们一样在生活中沉浮，但当自己的理想爱好，人生意义被接连否定之后，他便选择一沉而不再起。他所追求的真实被现实所击破，我们亦是如此，曾经怀着对未来无比憧憬的美好而杨帆远航，也被现实的大浪所玩弄，经历几番沉浮，但最终的命运都是因现实巨浪的冷酷无情而一沉不起，感受着比海更深的寒冷。
起初，在阅读的时候，你会发现代入感极强，感同身受，仿佛他就是我的影子，他就是我的故事，但随着放纵程度的加深，你又会对其鄙夷，一个人，怎么会沦落到如此地步?你认为这个人完全就是咎由自取，不值得同情。当你产生这种情绪的时候，我希望你回想下文章开头的自己，不也在小小的堕落当中发展这份愉悦。你对其的否定，也就是对自己的否定。那么再回想一下，你对他的同情有多少?对于帮助他的意愿有多强?如果他是你身边的人，是你的朋友或亲人，你愿意拨开一丝阴雨给他一点阳光吗？
没错，慢慢地你就会发现，最深处的绝望不是来源于我们自身对于美好世界的否认，而是我们深陷泥沼时他人投来的鄙夷和冷漠。
其实每个人读完之后都会有不一样的感受，我们要看到作者，导演，哲学家他们在人类生存生活与思想当中做出的努力以及探索的成果。在看完这部作品之后，在感受过那极端的绝望所带来的美学之后，希望你对这污浊的世界还能有点兴趣与希望（对生活充满希望的人很少会看这本书2333）更重要的就是，当我们看到别人身处绝望之时能够拉他一把，让他知道这个世界还是有温度的。
你的梦想还没有实现，但也只是还没有实现
以前看《人间失格》动画作品时，感受到了一种灵魂深处的畏惧。被那种极致的颓废所触到，只是那时年纪正轻还未真正接触一些来自世界和自己的东西，看完似乎不能理解，又似乎冷酷清醒的看到了某些本质。最近读小说的《人间失格》，发现我不是畏惧这部作品里毁灭式的绝望情绪，我只是逃避，害怕被揭穿。因为我长久时间里有着和主人公，对人类，我始终心怀恐惧，胆战心惊，而对于自己身为人类一员而言，我更是毫无自信。我总是将自己的烦恼埋藏心中，一味掩饰我的忧郁和敏感，伪装出一副天真无邪的乐天模样，逐渐将自己塑造成一个搞笑的怪人。一样的情绪。我与人类的关系，也是那样痛苦挣扎着的。我曾经的时候，为自己制造了一个独立规则的世界，沉浸其中却不自知。我站在自己的世界隔着玻璃屏罩冷静的看着这个真正的世界，任我周围的人们如何敲打那层玻璃隔膜，也一直保持着极致痛苦又冷漠不响应的状态。
我对人类的社会规则里的情感和规则，一无所知。对人类关系不知所措，包括人们所认为最亲的家人，他们对我很好，我也爱他们，可我还是茫然。天生的孤独茫然无所排解。最后我只能抛弃真正的自己，扮演一个所谓人类，才在周围人口中得到你变好了的评价。其实我从未变好，我只是学会了掩饰。
在大学毕业后的一年才看的太宰治的《人间失格》，很受触动，解剖人性的诉说，让我感觉自己正赤裸裸的躺在太宰治的砧板上，无地自容。
《人间失格》是在晚上看完的。我感觉这本书里满满是太宰治沉重的气息。睡觉合眼之前，我要把它放在远远的墙角，以离我远一点。这浓郁的谴责和痛苦，我独自无法承受。
这本书有一句介绍语是这样说的献给曾经迷茫和正感到迷茫的人。我以为这句话是很不恰当的，是因为曾经迷茫的人看了会更痛苦，现在迷茫的人看了会更迷茫。
如果你的内心不够坚强，还是不要看了，因为你无法承受这伤痛。
如果你不够清醒，也不要看了，因为你无法理解这绝望。
有不少人诋毁这本书，原因大抵如此吧。
太宰治的小说，太像自传了。我是学文艺学的，我深知不可以把主人公和作者等同。但在看这本小说的时候，我常常不自觉感到自己在看太宰治内心最深处的诉说，一度为之动容。
《人间失格》里，人性的虚伪无可遁形。我之所以对人性有这么深刻的理解和批判，其实我觉得是根源于他的童年的。一个人的原生家庭，有多重要呢。
这里的我，从小被家里的男的女的佣人性侵。我又不敢跟家长说这件事。我只是静静的看着他们所有人表演。那忧伤和绝望的种子，从那时候就已经种下了吧。
现在社会也有很多幼童被性侵的社会事件不断地被曝光。希望人们要足够重视这件事。性侵的负面影响，是一辈子的。
大学里一位教授鲁迅研究的老师说：我永远对人性抱有希望。
是的，我们应该相信人性的美好。但是恶的一面呢？痛惜！
小爱回到家里，只想睡觉。却听到妈妈不停的念叨着家长里短。她第一次愤怒，看着母亲奔跑出去的背影，她陷入了无尽的迷茫与伤感。那是她第一次感觉到喘不过气，她不明白自己为什么要无休止的做那没完没了的作业，努力跟上同学的脚步，挤在他们中间吃饭，随声附和着某些话题。那时的她似乎是个开心果吧。但是为何自己的内心那么厌恶，排斥这种感觉，请同学吃零食，帮助他们跑腿，这些都不能为自己的心灵得到一丝的快乐。那次爆发之后，她便放弃了所有的伪装，一个人吃饭，一个人去厕所，一个人呆呆的坐在教室，回家也是一个人。
一个人的生活是寂寞的，在同学眼里是个怪胎吧，只是这种孤独感让她逐渐的安心，可以思考一些事情。大概是成绩不错，同学都不太为难她。
《人间失格》讲诉了一个从小生活在大家族的小孩，如何讨人喜欢，最后一步步迷失自己，并且多次自杀的故事。1948年39岁的的太宰治跟山崎富荣一起投河自尽。太宰治的一生在日本的特殊时代背景下，对研究历史也有了特殊的意义。
1910年日本正式接管朝鲜，朝鲜国灭，1926年昭和天皇继位，1930年太宰治跟田边跳河自尽，他获救。1931年日本发达侵华战争，1941年日本偷袭珍珠港，对美国宣战，太宰治确立自己新作家的位置。1942年美国开始轰炸日本。1945年日本投降，日本成了一片废墟。1948年太宰治再次自杀身亡。
军国主义的影响，让日本陷入狂热的战争热潮，这阶段的学生都是按照军事化的标准培养的。但是违背父亲从政的希望，太宰治走上了跟当时截然不同的另一条路，其中两件事情对他的人生产生着至关重要的作用。
芥川龙之介自杀
1927年35岁的日本新生代作家芥川龙之介自杀，这让18岁整日花天酒地的太宰治受到了极大的心灵冲击。芥川龙之介的代表作《罗生门》，《河童》等都表现出了当时盛行的颓废主义和唯美主义色彩。十月革命之后，无产阶级的文化冲突，让芥川对一切产生了怀疑，通过宗教，死亡来批判社会的丑陋的利己主，人性的自私和武士道对生命的残害。向死而生的态度，让他对死亡有了新的期待。他的死亡开启了日本青年自杀的先河，18岁太宰治对于这位前辈的自杀在心中久久不能释怀，为他以后的自杀埋下了伏笔。
马克思主义的影响
1922年日共成立，反对地主财团，反对军国主义，反对战争，让它在当时军国主义笼罩下的日本成为了非法组织。1928年日共的重要（）领导人逃跑躲起来。这一年19岁的太宰治接触到马克思主义，有了想要自杀的倾向。1930年在绝望中的太宰治跟田边相约自杀，他活了下来。日共组织的疯狂，繁重的工作，让他于1932年放弃退出了。
这两件事情的影响让年轻的太宰治对生活充满怀疑，1942年之后，面对不断被轰炸的日本，到处的断壁残垣让他对现实生活充满了无尽的失望《人间失格》分为三个部分，第一个部分讲述了自己为何一直生活在耻辱的世界。在发现人在不经意间的兽性让小时候的叶藏学会了如何让去愉悦别人，不去拒绝，对喜欢的东西也会隐藏在心底。对人性的恐惧使他在面对父亲的礼物时，也迎合了父亲的期望。只要是不让人觉得他是个麻烦的家伙，他都尽力去配合。
第二部分写了他高中的生活，离开故乡，新的环境让他有点施展不开，这种故作姿态去娱乐别人的方式还被他人看破。叶藏用边缘人来形容自己，还认为犯罪意识是他最好的最陪伴，对自我的分析评价，对自己扮演的角色而产生的自信，自卑的自我情感，对他人的愧疚感的感情。让他在被家族抛弃，没有钱的时候，叶藏对那个女人说了财尽情绝的话。这是对自己价值的怀疑和否定。
第三部分叶藏围绕着妻子良子被玷污前后自己的心里变化，表达来自己对现实的彻底绝望，这种绝望让他对死亡又一次有了渴望。良子的美好单纯却让她受到了侵犯，而且还认为自己是个罪人。这样的良子让叶藏的内心无时无刻都在煎熬，为了灵魂的解脱，他再一次自杀。
《人间失格》反射处日本投降后，大部分人的心里活动，对命运的迷茫绝望。战争给人们留下来的惨痛记忆在萧条的社会中逐渐的发酵，成为最大的精神枷锁。这部拥有自传性质的小说是太宰治对自己一生的总结，小说中没有提到任何战争，但是却能看到战争的阴影无时无刻的吞噬着人们的内心。
失孤观后感集锦
观看电影或者视频，已经是人们生活的一个组成部分，从一个好的作品通常有能引起我们共鸣的地方，我相信每个人看了之后，内心也一定会有所触动，通过写观后感，我们真正地认识作品，获取知识。哪些情节让您印象最为深刻呢？于是，小编为你收集整理了失孤观后感集锦。建议你收藏并分享给其他需要的朋友！
失孤观后感【篇1】
上周我和妈妈看了一部感人的电影《失孤》，看完以后，心情久久不能平静……
人们常说，有妈的孩子是个宝。我想：对于父母来说，我们就是爸妈的宝。有了我们在身边，这才组成一个家。如果父母失去了孩子，那就像天塌下来一样。电视中经常有父母在失去孩子的那一瞬间，一下子白了头，有的傻了，有的疯了。更有许多父母就像影片里的妈妈一样，不分日夜的在失去孩子的地方等着，希望有一天自己的孩子能在那突然出现……影片中的警察让她回去等，她声嘶力竭：“孩子都没了，还有家吗？”就这样，一天、二天、三天……终于有一天，她实在受不了这种打击，跳海自杀了……看到这，我已泪流满面。
电影中的这位平凡的父亲十五年如一日地寻找被拐卖的儿子。在这xx年中历经千辛万苦——被人嘲笑，在渔村被人毒打、被大卡车撞，被人冤枉为小偷……这xx年中，他没有放弃，他的心中只有一个信念：那就是不管经历多少困难，也一定要找到自己的孩子。这种永不放弃的精神令人震撼，同时也让我更加憎恨那些唯利是图的人贩子。试问：如果你们的孩子突然没了，你会怎样？一个幸福的家庭一夜之间就被毁了，你又会怎样？当你拿着那些昧着良心、拆散人家家庭的缺德钱时，你又会作何感想？我希望国家修订刑法时，要让人贩子在监狱里度过一生，让他们在监狱里忏悔。
看到最后，我紧紧地抱着我的妈妈。我们一直快快乐乐的在父母身边，享受着父母无微不至的关怀，与电影中被拐走的孩子相比，我是幸福的！看了这部电影，我更加觉得原来幸福就是这么简单！
失孤观后感【篇2】
“成长”不光是公路电影这一特定的类型片，可以说是整个电影艺术永恒的主题之一。成长即是改变，唯有改变才是永恒。在本片中，雷泽宽的“成长”是显而易见的，一开始，寻找自己的儿子是他出发的唯一目的，在路途中，一路得到好心人的各种帮助，让他倍感温暖，当他看到了其他被拐孩子的家庭的寻亲信息，无私的担负起了帮忙寻亲的重任，当他提供了一条重要信息让曾帅成功找到自己家人的时候，他的喜悦不亚于找到了自己的亲身骨肉，雷泽宽的.成长是从“为己”到“为人”。另一方面的成长，则体现在片尾雷泽宽偶遇僧人的片段，当他将自己心中的疑惑告知僧人时，僧人用“缘来缘”、“缘起缘灭”作为解答，雷泽宽明白了继续寻找的意义，哪怕前路漫漫，哪怕千山阻隔，雷泽宽都更加坦然与从容了。对于曾帅，同样也有成长。他对雷泽宽说，小的时候，我害怕自己死了，没机会见到亲生父母，而现在我长大了，害怕他们死了，对于寻亲这件事，曾帅期待中却充满了疑惑，直到他遇到了雷泽宽这样一位坚定信念寻找孩子的父亲，在与雷泽宽的相处中，曾帅也更深切的理解了被拐孩子父母的心情。当铁索桥消失，竹林没了，妈妈的麻花辫也剪断了，曾帅还是鼓起了勇气回归到那个既熟悉又陌生的家庭之中，他终于可以与那个曾经的自己告别，开始一段全新的生活。
三、
失孤观后感【篇3】
路漫漫，前方的路还有很远。骑在破旧的摩托车上，载着三面旗帜，只身一人在蜿蜒小道上奔驰、前行，走在这条茫茫寻亲路上。他，胡子拉扎，发里掺着些灰白，脸色黝黑，历经多年沧桑。他，雷泽宽，一个丢失了孩子的父亲，在这风雨兼程的寻亲路上整整寻了xx年。
自己含辛茹苦养大的孩子，那样天真浪漫的一个孩子，与自己有着血脉之亲的孩子，就这么莫名地不见了，被人贩子拐走了，这若发生在任何一个人的身上，也都是难以接受的。而这么一件不幸的事，恰恰发生在了雷泽宽的身上。xx年了，整整xx年了!这十五年里的每个日日夜夜，雷泽宽在外奔波，风餐露宿，真的难以想象雷泽宽是怎样艰辛度过的。孩子被拐了，家就不快乐了，人都是精神不振的了，仿佛失去了一切似的，雷泽宽的家因为孩子的丢失，不再像样。
揣在雷泽宽口袋里的一张小小地图，上面点满了红色标记，那都是他走过的地方，都是人口最密集的地方。这么一个个小小的标记，已然不只是一个标记了，而是雷泽宽的足迹，是他一步一步踏出来的脚印。一个个点，连成一条线，构成一个个面，而这路途里，包含着雷泽宽对自己儿子最最朴实的爱。雷泽宽看似是在路上寻子，实则是在把那份爱传到路上，把那份情带到了每个角落。
在雷泽宽寻子的路上，他还不忘帮助别人，让曾帅找到了他的父母，终于如愿团聚。雷泽宽本可以不去寻子的，本可以不用这么拼命的;本可以在家好好享受的，可是为了孩子，为了找回那个只在生命中留下一点印象的亲生儿子，他愿意!他愿意与饥饿搏斗，与挨冻博斗，与风雨搏斗，是为了寻找儿子，为了找回那段缘分。
尽管路途无比艰难，尽管前方有再多艰险，尽管找到你如同大海捞针一样希望渺茫，但我也一定会继续寻找你的踪迹。不为什么，只为了你，为了弥补我未好好照看你，为了我可以对得起你!风雨兼程，只为寻你!
寻找，缘起;放弃，缘灭。雷泽宽抓住最后一点希望，愿缘这种东西可以牵起他与儿子。他的背影又一次消失在天际风雨兼程，只为寻你
失孤观后感【篇4】
今天，老师给我们播放了一部影片，名字叫《失孤》。当我第一眼看到这个名字的时候，我仿佛已经看到了无数个正处于绝望中的家庭。
电影开始，有个可爱的小女孩出现了，她叫周天意，仿佛真是天意，她与自己的妈妈总是擦肩而过。她的妈妈为了寻找她，总是疯了似的发寻人启事，结果却总是让她绝望。就这样，她每天失魂落魄地走在路上不断寻找着，寻找着……小女孩才一岁六个月，就被狠心的人贩子绑架了。孩子在爸爸妈妈手中是无价之宝，掌上明珠，在人贩子手中却只是价值6000元的商品，让人感觉愤恨而又心酸。幸好小女孩被人贩子抱上车的时候，被好心人发现了，报了警，救了回来。只是，令人心痛的是，女孩的妈妈由于受不了长期的精神折磨，跳河自杀了。看到这，我的心情不觉心痛起来，为这个妈妈，为这个孩子。
而刘德华饰演的是雷泽宽，他的儿子丢了15年，他就骑着摩托车找了15年。一次偶然，雷泽宽遇到了曾帅，一个被拐卖的男孩。就这样，相似经历的两人开始了漫长的寻亲之路。在这个过程中，曾帅无数次想要放弃，雷泽宽总是鼓励他，说：“我儿子丢了15年，我找了15年，从未想过放弃，你才找了几天，怎么就知道找不到?”最后，曾帅在雷泽宽的帮助下，终于找到了亲生父母。
只是，在影片的最后，这位善良的父亲也没有找到自己的孩子。不过，我相信，好人有好报，他一定会找到自己的孩子!
失孤观后感【篇5】
《失孤》是由华谊兄弟出品，彭三源自编自导，刘德华、井柏然主演的首部聚焦“打拐”题材的华语电影，《失孤》讲述了一个丢了自己儿子的父亲雷泽宽(主演：刘德华)的十四年漫漫寻子之路的故事……
在《失孤》戏中，由刘德华主演的父亲将一位丢失儿子的父亲演绎的质朴而又传神，看的人荡气回肠又潸然泪下。刘德华的表演让人称赞。
整部《失孤》影片之中最为点睛之处是饰演父亲雷泽宽的刘德华和一位修禅和尚之间的对话。
怀里抱着一个黑色提兜一身风尘、一脸憔悴的刘德华问盘腿而坐一脸淡定的和尚道：能不能告诉我，我儿子能找回来吗?
和尚：他来了，缘聚，他走了，缘散。你找他，缘起，你找不到他了，缘灭。走过的路，见过的人，各有其缘。
刘德华：你能不能告诉我，他还活着吗?
和尚望了望外面田地之中勃勃生长的麦浪缓缓抬起手答道：每一寸土地，你都在上面生过、死过，每一位众生，都做过你的父母，施主，多行善业，缘聚自能相见……
是啊!缘聚自能相见，只要我们坚持了，你尽自己的最大力量去做了，你的人生就是有意义的。
失孤观后感【篇6】
《失孤》改编自真实的社会新闻。一个两岁的孩子雷达在1998年的某一天走失，父亲雷泽宽（刘德华饰）从此开始了长达十五年的寻子之路，途中历尽艰辛，偶然遇到了四岁时被拐的修车小伙曾帅（井柏然饰），两人一同踏上寻亲之路，井一次修车经历让两人结识，在了解到雷泽宽的寻子历程之后，曾帅不仅没有收取修车费用，更与雷泽宽一起踏上寻亲之旅，途中两人建立了父子般的情谊。
今天通过看《失孤》这部电影，整个人就像在剧情中，一直无法控制自己的情绪，有以下几种感悟和大家分享：
1、在雷泽宽的寻子路上，经受了种种心酸和在渔村惨遭农妇的殴打，想象到父亲是多么的想把孩子找到。所以作为我们现在父母健在的所有儿女们要感恩父母的辛苦和不容易，体贴他们，爱他们。
2、当井柏然饰演的孤儿帮助雷父修摩托而意外找回自己的亲生父母时，我想这就是福往者，福来也的道理吧，只要我们行善，我们就会有好的事情发生。
3、电影结尾时似乎很多问题没有解决，只留下了佛家的缘起缘灭，我想接下来就应该是我们要做的，坚强，勇敢，慈爱传播给每一个，做有德行的中国人。
《失孤》——“我只有在路上，才感觉到自己还活着”
片中的父亲为寻其子，历经15年……尽管依旧没有丝毫线索，可他却从未一刻想要放弃。他可能会忘了自己是谁，来自哪里，但不会也不敢忘的，就是继续这条漫长而又艰辛的寻子之路。
《失孤》虽反应了一种社会现象，但通过主人公，更加深刻的向我们诠释了父母对子女纯朴而又伟大的爱，这种爱，让人心疼。
我们希望所有孩子都能在爸爸妈妈的怀抱健康平安的长大，希望每个家庭能和谐幸福，但无奈的是，我们没办法杜较这种现象再度发生，但我们可以竭尽所能去避免。
失孤观后感【篇7】
好的电影不需要炫目的场景，好像更不太需要华丽的对白。
周五晚上在孩子安静的入眠后，得空在家里走心的看完了一部用心走下去的寻子题材电影—《失孤》，主演：刘德华，井柏然。看完有些失眠了，于是就有了想写点东西记录此刻心情的想法，不同于《肖申克救赎》里坚持中浸淫的自由与豁朗，《失孤》中父亲15年的寻子坚持滴灌的全是酸楚与悲伤，有人说人的财富不是指你有没有财富，而是指你有没有灵魂，对于那些被人贩子失去亲身骨肉的父母来说，孩子得以回归就是他们最大的财富。
是呀，一些垂垂暮年的失孤父母，看着别家厅堂屋檐下长辈或是儿慈女孝，亦或是含饴弄孙的场景，想来也只能蜷缩在摇椅上的毯子下面，露出不易被察觉的艳羡之情了。从心里喜欢这样的电影，刘德华的演绎也当然无可挑剔，不夸张的说，我是泪在眼眶里打着转看完的这部电影。每个人心里都会有不同的最柔软的地方，但是我相信父母与子女的一生盘缠之可敬，可贵，可珍惜，是这部电影宣传的一个普世价值。希望身边的朋友们也有时间去看看这部电影。后续也会去关注一些失孤寻子的网站，比如： 宝贝回家。希望那些失孤的家庭会有一个圆满的结果，祝福那些父亲，母亲们。末了，我只想说一句心里话：寻子之路，万里不遥。
失孤观后感【篇8】
在看失孤之前是准备了纸巾的，但是其实整个故事中，并没有太多故意煽情的细节，在很多细节的地方其实看过的人感觉都是一样的，眼泪含在眼眶，但是却没有掉下来，因为下一个镜头总会变得温暖或者搞笑，这与之前井宝在采访中说的是一样的，导演告诉他你不能哭，要忍着。事实的确也做到了，失孤和其他公益片不一样的是，他没有一昧的煽情和博取观众的眼泪，在观影过程中，时而能听到大家的笑声。
电影的线路其实也很明确，周天意是一条线，她是被拐卖的孩子，通过大家的帮助她被找回来了，但是可惜的是，她的母亲却没有等到那一刻就崩溃了。这其实也是在向大家传递一个信息，如果社会中有越来越多的人关注那些被拐卖的孩子，他们回家指日可待，同时，我们也需要给予那些失去孩子的父母更多的心理上的帮助，这样周天意的妈妈也不会走向绝望。
第二条线是华仔饰演的雷泽宽的寻子之路，这是电影的主线，他寻子15年，一直在路上，面临挫折和阻拦却从不放弃，走过中国许多城市，因为他想让他的孩子知道他一直在找他。电影在江边的那一幕两个人对话，其实也代表着雷泽宽内心的纠结，找，也许没有结果，不找，但是那是他自己的孩子，怎么可以放弃自己的亲生孩子。这是故事中的失。
面对他们的争吵，雷泽宽心里其实也有了自己的答案，所以他选择了继续前行，途中被大货车撞伤，带到了由井柏然饰演的修车小伙曾帅那里，这是电影的第三条线，这条线与雷泽宽的这条线是相互依存的，修车小伙曾帅其实是孤儿，他知道自己是孤儿，也一直在寻找自己的记忆中那些场景，铁索桥、竹林、妈妈的长辫子，曾帅便是孤。
当遇到雷泽宽的时候，所以他有了一种亲切感，说修车不收钱，但是雷泽宽却坚持记在账本上，雷泽宽虽然贫穷，但是他却一直心存善念，自己在寻子的时候，也在帮助其他寻找孩子的人。后来，曾帅对雷泽宽大声说，我也是被拐的孩子，雷泽宽动容了，因为其实他们很相似。后来他们便一起踏上了寻亲之路，印象深刻的场景之一，曾帅对雷泽宽说，你可以满世界的喊，我不可以喊。因为雷泽宽失去了孩子，曾帅却是被拐卖的孩子，他有养父母。在四川街头的那一幕，他们将害怕失去对方的那种感觉展现的淋漓尽致，先是雷泽宽害怕与曾帅与自己走丢，后又是曾帅怪雷泽宽不跟紧自己，本来在这个时候应该有煽情的对话，但是导演却将煽情转换为逗乐，他们的对话让观众都笑了。铁索桥上老雷和曾帅争吵了，曾帅说他只想见一位妈妈，听到这话时，鼻子很酸，愿望多么单纯，只想见一位妈妈，即使不是自己亲生母亲，也许他只想看看这位妈妈有没有留着长辫子。
最后，曾帅在要见到自己的亲生父母时，他说他们是来接我的吗?内心的兴奋和紧张展露无遗。当他站在桥上说他是毛雪松时，当母亲和父亲拥抱他时，很多观众都哭了，也许大家都心疼那些被离开家的孩子，庆幸还有像曾帅这样的孩子找到了自己的亲人。曾帅终于回家，只是曾经的铁索桥没有了，竹林没有了，妈妈的长辫子也没有了。这也预示着寻亲之路的艰难吧。曾帅最终找到了家，但是雷泽宽却继续着他的寻子之路。故事结束，雷泽宽问为什么偏偏是我丢了孩子，禅的那句，他来了，缘聚，他走了，缘散;你找他，缘起，你不找了，缘灭。也许雷泽宽心中有了答案，所以他继续独自一人在茫茫人海中寻找他的孩子。
寻亲之路，艰难坎坷，但却还是要继续。希望大家能够在看到那些可疑的人抱着孩子时，拨打电话，也许，你的行为就可以拯救一个家庭。
失孤观后感【篇9】
由于种种原因，一直没有去电影院看失孤，挺遗憾的，今天终于看了，一如既往的沉重。
之前看过一个失孤短评，全是负面评论，诸如剧情平平，人物情绪煽动不到位之类，我不同意这个观点。我觉得走进电影院看电影并不只是为了图一乐，单纯为了轻松一刻，更不只是追求票房和噱头，还需要一些关于人生的思考，还需要一些发自内心的共鸣，这是电影的初衷。
失孤里面井柏然扮演的被拐卖的小孩长大了，告诉刘德华扮演的寻亲父亲他因为是拐来的，所以不能上户口，没有身份证，于是不能参加考试，不能坐飞机坐火车，到现在还是个黑户，而他从小就知道自己是拐来的，却不能跟养父母捅破这层窗户纸。中国这么大，多少被拐卖的孩子正过着凄惨无比的生活，每个难熬的夜晚或白昼，只渴望家人的温暖，而他们的家人连他们的生死都不得而知，还在盲目寻找着。正如电影里寻亲十五年的父亲，不论多少人劝他放弃，多么艰难困苦，他都没有动摇过，骑着那台插着自己孩子照片小旗的摩托车踏遍无数城市，无数山川，我想只有亲情能带来如此大的能量支持着他继续走这条看不到尽头的路。粘满胶带的地图上标记了他去过的地方，泛黄的本子上记录了他欠下的钱和寻亲的细节，也许我们生活的城市他也来过，睡过我们上班必经的桥底，喝过护城河的水，问过你有没有见过他的孩子。这是个真实故事改编的电影，电影最后父亲仍然骑着那辆车行走在乡间小路，而现实中，他丢了的孩子，会不会在电影院看着这个陌生的故事泪流满面。
我喜欢这部电影，套句台湾老兵的话：没有深夜痛哭过的人，不足以聊人生。
失孤观后感【篇10】
《失孤》讲的是刘德华寻子的故事。
刘德华骑着摩托车跑过整个城市，寻找着失散多年的儿子到处发传单，这样找已经找了20多年了，途中遇见了被抛弃的孤儿，这样他们展开了寻子和寻母之旅，路程艰难阻，但为了找到自己的孩子他不惜自己孤身一人去寻找自己失散多年的儿子，最终功夫不负有心人，他找到了自己的孩子。
看完整部电影我心中百感交集的，身为拥有一个健康幸福美满的家庭的我，更应该要理解爸妈的辛苦劳动，与此同时，我们应做到尊老爱幼，孝顺父母，不应该在与父母相处的生活里无理取闹，接下来的日子里，我一定会做一个懂得知足的好孩子，比起大山深处那些每天吃不上肉喝不上水的小孩子，还有那无父无母的孤儿，和被人贩子坏人拐走的那些可怜的孩子，我们更应该懂得知足。
这部电影对我的感触很深，我也会在以后的日子里为同学们树立一个好的榜样。
失孤观后感【篇11】
“这些年来，只有在路上，我才真的感觉到：我，是一个父亲。”
一个人，一辆摩托，一面旗子，走过了十五年春秋。——电影《失孤》讲述了父亲雷泽宽为寻找自己走失的儿子而经历重重困难，却仍不放弃、坚持寻子十五年的故事。——电影中，刘德华完美演绎了一位父亲的刚毅与爱子之心，让人怜悯却又心生敬意。能坚持十五年且仍不放弃，这是多么强大的毅力与多么深厚的爱凝聚的力量才能让他坚持十五年！
而电影原型郭刚堂寻子二十四年，也终于在7月11日找到了自己的孩子，时隔二十四年，父子终相聚，《失孤》中残缺的结局终是美好的。
二十四年，可能只有郭刚堂自己知道他是如何走过来的。无数的辛酸与痛苦、无数的困难与阻碍，挡不住他的寻子之心。电影中，刘德华吃饭时的样子，是我记忆最深刻的一幕，仅仅一个动作、一个表情便近乎完美的演绎出了雷泽宽这个失子的父亲生活的是多么的艰难。
即使他是孩子的父亲，在寻找一段时间无果后，放弃，也不会受到任何人的斥责，即便是良心上也不会过不去。但，凭看远超常人的恒心，他真的寻找到了几乎绝不可能再找到的孩子。这样一位父亲，值得所有人尊敬。
“如果看到他，请告诉我”，这可能是这个父亲在这几十年中，唯一的希望。
失孤观后感600字
《失孤》观后感
睡不着，于是半夜叫醒妹妹看了电影《失孤》，总体感觉还行，特别是刘德华的表演很到位，影片如果能把镜头伸向失孤者的家庭，写写失孤妻子生活状况，农村现状，会更丰满。
妹妹看完这部电影受教了，更了解这个世界还有很多苦难，更清楚孩子是家庭的希望。看完影片我问妹妹，影片写的是怎样凄惨的故事，为什么一路都是春天，满眼郁郁葱葱。她没有回答，我说是希望，那个年轻的妈妈，坚持着，在马路上不断散发着寻子的传单，在大雨中撑着伞等待，她撑起的是希望啊。但当她的孩子，正在回家的路上，她却离去了。还是希望，因为她的希望破灭了，失孤的父亲为何不让失家的男孩见那失孤的母亲？因为希望，父亲怕男孩击碎了妈妈的希望，怕她撑不下去。那男孩找了几天老家，就失望了，准备放弃。那父亲说，你只找了几天，而我已经找了十五年。那男孩儿惊醒了，最后终于找到了亲生父母。影片反复出现铁索桥，竹林，母亲的长辫子，这些都是希望的载体啊！
这说明，人要有希望，更要坚持，才能走向希望。
影片是个凄惨得有些压抑的故事，但导演还是不断放飞希望。所以影片发生在春天，满眼花开了，树绿了。春天是希望的季节，导演不希望人们太绝望。失孤父亲一路找，有被打的心酸，有更多的如偷偷给钱的交警，免费修车的小伙（后来这小伙找到了家，也印证了佛法的舍得、报应），众多的志愿者的温情，我不认为这是导演粉饰太平，我相信这是真实的现实。
当然，人是脆弱的，向着希望爬行的路很艰辛。失孤父亲也有困惑的时候，他不理解为何丢失的是他的孩子，她也动摇他的坚持是否有意义。失孤父在问佛，其实问出了所有为希望努力的人心中的困惑。我认为影片最精彩的地方，就是失孤父亲和出家师傅的对话， 他来了，缘聚，他走了，缘散；你找他，缘起，你不找他，缘灭。
这是个很开放的结尾，对于这段话，每人有不同的解读，也是因缘。
影片最后，父亲又上路了，因为他更坚定，他只有在路上，才感觉对得起儿子，觉得自己是父亲，他觉得他和儿子就剩一张窗户纸。
佛法讲因缘，我讲希望。我还不够成熟，有些道理需要慢慢咀嚼，但不管怎样，始终要坚信：活着就好，活着就有希望，并不断告诉自己，一步步向着希望奋进。
沙茹拉 2015.4.16 于沈阳。
《失孤》观后感500字
《失孤》观后感
只有在路上，我才觉得我是一位父亲。这位失去儿子15年，骑着摩托车寻找15年的父亲，在《失孤》中的话，让我看到了一位父亲的殇。这种骨肉亲情被剥离的痛苦，这种生死未卜的渺茫，让这位父亲在寻找的旅程中更像是一种忏悔与赎罪。
而另外等待中被寻找的孩子呢，我们很多的时候视角关注失去孩子的父母，哪些孩子内心的期盼呢，对家庭亲情的期待呢？也许正是因为影片讲述了这样的两个人，同样是缺失人生的两个人，他们的渴望，他们的痛苦与期盼。那些买人子女的父母呢？也许他们也怀着同样的对一份完整家庭的渴盼。他们买来的孩子是为了挽救破碎的婚姻，还是延续可能断掉的香火，所以他们忐忑地守护者这份随时可能失去的爱。
一位行走的父亲，一位寻找父母的少年，他们的结伴，也许都是为了找寻自己的根。
影片的没有华丽的场景，有的是贴近生活的市井人情。影片没有矫情造作的儿女情长，有的只是让人喟叹的真情与找寻。也许这是刘德华最糟糕的造型，但却是最让我感动的人物形象。因为华仔也已为人父了，所以他才这么的真实而又深刻。
最后影片以带有禅意的对话结束。
他来了，缘聚；他走了，缘散；你找他，缘起；你不找他，缘灭。找到是缘起，找不到是缘尽。走过的路，见过的人，各有其因，各有其缘。多行善业，缘聚自会相见。
这两年，我的修为渐长，当我心不静时，就看看星云大师的《喜舍》，想想我已比别人得到的太多太多。对生活中所有发生的事，都以缘分之心来对待，所以不骄也不躁。对于未来，不担忧也不盲目的乐观，我主宰自己的心情，因此也把握自己的命运，在红尘俗世中安然活着，悠然自得。
也许人生就是一个行的过程，在行的过程中，难免会有殇，也许来源于失去，也许来源于求不得。也许人生都必经苦痛才会让人顿悟。悟，是的悟到了，也就得以解脱。
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