锦绣未央观后感影评。
博览群书是好的，博览好电影也是我们提倡的，我们的思维和事情情节一起跳跃，欣赏了作品以后，光有零星的思索还不够，这时需要认真地写一篇观后感。在写观后感作文过程中，纷繁杂乱的思维可以被很好地梳理。从哪些角度写好一篇观后感呢？有请阅读小编为你编辑的锦绣未央观后感影评，请阅读，或许对你有所帮助！
《锦绣未央》是一部由唐嫣、罗晋和吴建豪等主演的古装爱情电视剧，该剧首播于2016年，剧情引人入胜，下面就跟小编一起去看看网友们是怎么说的吧！
今年的夏天，本海外党满怀着对于红烧肉酸菜粉丝烤串包子馒头的怀念踏进了家门，此时我仍未料到，等待我的是被雷剧支配的恐惧
它就是，锦绣未央
哦，这万恶的重播，你无法想象，它是撒旦的使者。它将我亲爱的老妈从厨房里抢走，并且在我充满了智慧的学习用平板画面上开始了它弱智的表演。我的反抗被无情的镇压，只能让这份屈辱压在我亲爱的平板兄上，瑟瑟发抖的躲在一边感叹道德的悲哀，沐浴智障的光芒。
时至今日，我亲爱的母后终于结束了她愉快的观影，心满意足的返回了厨房。而我缅怀着逝去的青春，怀着满腔看透世事的沧桑，静静地带着我可怜的平板走向凉台，散发那多余的热量一部分来自于我坏掉的脑子，一部分来自于它可怜的CpU。
我冷冷的看着浩荡苍穹，吐出了一口气，天地不仁，以万物为刍狗。
平板兄无语凝噎，今日屈居于贼子之下，无颜面见大学父老，我固当烹。
何以解忧？
唯有吐槽。
ps.两星是因为我母后把刀架在我脖子上表示，母后爱看的就是好片，在恶势力的逼迫下，不为五斗米折腰的我悲愤的加了一星。
翻译腔与蛇精病分割线
提前声明：本人言论不针对演员or剧组，本人没有接触过任何表演相关的专业知识，因此对其不予置评。拍摄影视剧是一份庞大而复杂的群体工作，其质量从来不取决于任何单独的个体而是无数个个体共同构成的经济环境。从这方面来说，电视剧锦绣未央是一个合格的商品，但却在艺术性上糟糕透顶就是对我的精神感官造成了毁灭（）性的长期打击and摧残。
因此，我要郑而重之的吐槽它，的剧情和人设。
剧情本身就是晋江狗血言情的套路：亡国公主顶替某家庶女进入灭了敌国大官家，先宅斗后升级权斗，大多数女人都恨她，大多数男人都爱她。她各种被陷害却屡屡脚踩着炮灰和女主光环上位，最后嫁给深情总裁男主甩掉痴情反派干掉炮灰女配走上人生巅峰。
为什么大家都爱她，因为她是女主。
为什么反派都恨她，因为她是女主。
对她使绊子的会死。
和她关系好会死。
但她不会死。
总之只要离女主近，总会有人花式狗带。
所以女主的全名大概叫玛丽苏-柯南。
不得不说，这种套路存在的本身便是一种悲哀。就连女性本身也默认，女性的成功只有依靠男性的施舍才能得到。从来是有平等的力量或筹码，才有尊重的存在，才配尊重的存在。而平等从不靠施舍而来。这种大女主戏的剧情，却恰恰是在潜移默化的反女权，何其讽刺，何其悲凉。
（总之并不是反感谈恋爱，但反对以将女主送上神坛为目的的谈恋爱。）
（顺便吐槽一句男主虐心女主虐身这套路终于有了改变，男女主加上男女配身心一起虐，很好很好。）
毕竟神经质不仅锦绣未央一个，在某种意义上来说锦绣至少还有那么点进步至少女主的设定是大气有智商（虽然比正常人还低），至少没有把某些历史人物扭曲到变形（如某女奸相），至少炮灰们不是完全纸片人（当然遇到女主就是了），至少主题曲还不错，至少让部分人民群众知道了中国不只是有唐宋元明清，还有一个神奇而动荡的朝代，曾经存在过一位伟大而传奇的女子冯太后。
（求求大家看一眼冯太后百科，我女神天下第一聪慧美丽从来不是傻白甜啊啊啊啊啊啊）
然后，人设。（以下人物介绍来自百度。
女主李未央： 原为北凉公主冯心儿，阴差阳错成为李未央。本性天真活泼，聪明伶俐，一夜之间遭逢变故国破家亡，让天资聪颖的她内心被仇恨充满，也因此变得更为坚毅不屈，更为谨慎细致。最后辅助拓跋浚登上帝位，成为一代贤后。
女主表示，虽然我们之间有国仇家恨，但是仇恨这种东西蒙蔽不了我善良的双眼，打仗这种事情太伤感情了。虽然我一家子死得很惨，虽然我打算复仇，但这怎么能阻挡我和仇人谈恋爱？虽然后来真相大白，糊涂的老皇帝连承认错误都不肯，但我只能忍辱负重为了还剩下的子民慷慨大度的原谅你们，好好的伺候老皇帝，一心一意为敌国服务。
嗯，希望女主爹和北凉人民九泉之下死得瞑目。
女主想对人好，但是她从没有考虑过自己的身份败露会给周围人带来的影响，从来心安理得的享受着别人的帮助，明明智商爆表却无视来自男配们的各种暧昧，各种我们是好兄弟。明明拒绝，却偏要利用对方的这种心理，不得不说很双标。
以及，真的李未央你死的好惨
男主拓跋浚： 性格阳光开朗，幽默风趣，淡泊名利，深得拓跋焘的喜爱，也因此引来其他皇子的忌惮。他与李未央两情相悦，却因为国仇家恨，让李未央却步不前。在遭受到一次次的伤害后，拓跋浚依然用一颗真诚火热的心尽全力帮助她，他的坚持不懈换来李未央全部的真心。最后，在李未央的帮助下登上皇位，实现自己的抱负和理想。
划重点，淡泊名利。
男主不知道为啥一直很天真的希望权谋斗争的火焰不会烧到自己，烧到自己之后才被逼，开始争夺权利（你是甄嬛么）。而他因为开启权谋线较晚，前期不得不忍辱负重，心中怀着女主，娶了女三，假装不在意女主，明着帮女三虐女主，暗地里帮助女主。一个男主，活得像个男配。最后甚至要靠反派的恩德来凑剧情，活到最后一集将权利交给女主，配合生个孩子风光的挂掉。
但，情深款款的男主，你凭什么娶了女三，然后糊弄人家不圆房？就算女三是害死你妈的凶手，但你娶她的时候可不知道吧？你和有杀你母亲嫌疑的女主眉来眼去可以是爱情的力量，那人家女三一心喜欢你和你联姻，你就把人家扔在一边？为了救女主牺牲你自己？那女三呢？如果是个无辜的女子，人家凭什么因为你葬送后半生？
不过女三也不无辜就是了
男二拓跋余： 拓跋焘之子。罪妃之子，腹黑阴狠，冷血无情。童年阴影让他患上了幽闭恐惧症，这被他视为最危险的弱点。他从小最大的梦想就是登上帝位，将所有践踏他的人都踩在脚底下。初遇李未央，被李未央的聪慧吸引，认为李未央是能帮他夺嫡的棋子。可一次意外，让他发现，她竟然是能缓解他幽闭症的心药。
我是从剧情中间看，所以一直不知道反派男二总是钟情女主的原因居然是幽闭恐惧症女二你输的冤啊
男二这定位一直让我很迷，到最后我也没想明白他到底是病娇还是傲娇，总是说我不喜欢女主我只是在利用她我爱的是权势blabla 可结局为女主挡剑，死之前又各种对女二道歉，真心一朵奇男子。不过暗黑总裁人设肯定没跑了。可惜他晚生了几年，不然男主光环就落在他头上了。
对于此君，我希望他干脆点。婆婆妈妈，造型奇葩，简直不像个boss。说要权势，但从头到尾这货的计谋就没成功几个，成功了的要不就是有男女主助攻，要不就是女二助攻，这让我怀疑他的反派能力有很大水分。如果他和女二互换，我觉得这剧十集就能完。
女二李常茹： 李未央的妹妹。李家二房嫡女。暗恋拓跋余多年。外表楚楚可怜，可内心隐忍腹黑。工于心计，善于伪装。天资聪颖，心比天高，奈何姿容普通，所以从小到大被绝色堂姐李长乐压制，出不了头。她了解蒋氏手段，不敢与李长乐相争，可心中却极不甘心。她一直等待机会，直到李未央的到来。
女二一直在疯狂喜欢男二，男二一直在各种暧昧女主。俩人比着劲执着，都是相似的人，还有那么点镜像效应，略带感。
不过也只是略而已。李常茹给我的感觉确实比传统的女二高出了一点，但这一点不足以掩盖她本身的小家子气。敢下手杀人，敢搅弄朝堂风云，谋略在剧中设定至少是顶级的人物，偏偏盘旋在小宅门里十几年被一个女三压制到暗淡无光？
想吐槽很多，最终却只剩叹息你只想当绞杀榕，取而代之。却不知自己本来可以是一棵参天大树。
女三李长乐：李未央的大姐。京城第一美人。父亲是当朝尚书，母亲是世家之女。显赫的家世纵出她自负自傲、自私冷酷的性格，她认为天下间没有女人能胜过她。可就在这时，李未央出现了，明明处处不如她，却能得到拓跋浚的另眼相看，这让她产生了危机感，她一心想要这个隐隐有超越之势的妹妹自她眼前消失。
我到现在都没想明白她不杀女主反而杀了男主妈的逻辑。
美人，麻烦您自信点。对于一个什么都不如自己的庶女有危机感，并且亲自下场报复，掉价。
算了，毕竟男四才是我真想吐槽的。
男四李敏德： 他是柔然王的私生子，为躲避皇后的陷害，自小被送到魏国来。是李未央名义上的堂弟。性格敏感谨慎、孤傲冷漠、正直勇敢。被李未央的聪慧和内心中隐藏的善良给吸引。
微笑，这货是我想目前唯一穿越揍死的人物。
瞻前顾后，当着柔然的王子，享受着权利和便宜，嘴上还要不要不要的愤慨，并且坦言自己是精神魏国人。此种行事风格甚至延伸到了感情线里。口口声声说女主是她姐，当备胎当的心花怒放，然后转头对女四赤裸裸的情谊表示这是友情，各种要求女四替他照顾女主。仗着女四喜欢自己各种冷漠傲气大哥，你是侍卫她是公主，万一她生气了牵连你家人，敢问你那么弱小无助的人，有什么办法？
渣男+国贼，我相信这个剧情线里柔然能够被灭一定是因为他。
女四拓跋迪： 北魏公主，拓跋焘的女儿。活泼可爱，有时候有点小捣蛋。喜欢李敏德，一直试着接近他，被他冷落被他忽视，虽然生气但却从未放弃。她看出他对李未央的心思，虽然妒忌，却从未有过伤害李未央的心思。最后终于感动了李敏德，两人结为伉俪。
真的，女四姑娘给我的印象就两个字，倒贴。我从未见过如此贴心的备胎。
我记得最后女四似乎也狗带了。可惜不是死的男四啊
靠着对女主好感动男四，最终和男四在一起，对这安排服了。
最后
心疼魏太武帝，目前关于他，拍出的电视剧没有靠谱的。魏晋风流啊（别相信那个看起来正史的北魏冯太后，感情戏比锦绣未央还让人难受
以后假期千万别放古偶，阿米豆腐。
唐嫣的傻白甜女主形象深入人心之后以为这部剧能够有所改变，毕竟这是未央，然而，是改了那么一点，真cp演起来比较顺。
李长乐和她妈妈真的是整容脸飞出屏幕他妈妈都张大嘴讲话，是不是怕假体变形啊，根本没有演技
李长乐的那双手麻烦找个手替吧眼睛整了这么吓人的大，戳破手机屏的尖下巴，我的天哪，你觉得美？？无力吐槽
《锦绣未央》是李慧珠执导的古装剧，由唐嫣、罗晋、吴建豪、毛晓彤、李心艾领衔主演
该剧改编自秦简的同名小说，讲述了亡国公主心儿在遭逢国破家亡的变故之后，阴差阳错成为李未央，回到尚书府与仇人斗智斗勇。北
群南北朝期间，雄逐鹿，烽烟四起，战事纷争不断。出身北凉王族的少女心儿，本是天真善良的无忧公主，过着万人宠爱、恣意随性的快乐日子。北魏大将军叱云南为自己的野心而陷害，欺君罔上擅自出兵，导致北凉上下一夜之间血流成河，天之骄女被迫流落异乡。北魏尚书府遗弃在乡下的庶女李未央意外救了心儿，后又因掩护心儿被追兵杀害。心儿不得不以李未央之名，勇敢地活下去，一个人背负起两个女孩的命运与苦难。回到尚书府，化名李未央的心儿不仅要与仇敌叱云氏一族斗智斗勇，还意外卷入与北魏皇子的情仇纠葛。苦难与坎坷没有将她打倒，反而赋予她无上的智慧与心胸，她历尽艰险磨难，终为父系一族正名，同时也收获了曲折感人的美好爱情[
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锦绣未央观后感1500字(集锦4篇)
如今大多数人会选择在休息时间看电影或电视剧，观看过程，我们可能会不断有思维的火花在跳跃，说起观后感，很多人对它应该都很熟悉，即观摩之后的感悟，观后感就是一种感受，是由心而发的的感受。那么作品观后感怎么才能写好呢？以下是栏目小编为大家整理的“锦绣未央观后感 ”,感谢您的参阅。
锦绣未央观后感 篇1
关于逻辑，不止如此。李长乐是大历第一美女，可是剧中看来整个就是无脑之人，空长了一张美艳绝伦的脸，母亲稍微有点心计，可却也不是李未央的对手。所以在前几个回合之中就已经败下阵来，甚至整个蒋家都惨遭覆灭。
只因为他们得罪了李未央，万能女主，心思歹毒，冷酷无情。前世她遭遇背叛，今世她从来都是一副运筹帷幄，冷若冰霜的模样。元烈知道，她并不像表面那样的无情，因为她对他，总是多了一点温情，甚至是宽容。她自己都没有发现她对他与别人是不同的，她会关心他，担心她的复仇会连累到他，所以在大历最后一回合的时候，她强压着心头的情绪逼着他走，只是为了保证他的安全。
元烈又如何会不懂她的心思，决定断了蒋家的后路，以解她的后顾之忧。他的离去牵引着她的心，她在担心，担心他的安危。其实不用担心的，主角当然会留到最后过上幸福的日子啦。其实从大框架来看，与祸国类似，同为丞相之女，沉鱼不甘心成为后宫当中的一个妃子选择成为皇帝的谋士，而李未央是自己步步为营为自己复仇。
其中有多处情节抄袭祸国，当看到那里的时候，心里有点反感，带着点不屑，顺带把作者狠狠的鄙视一下。抄袭可耻，都不要脸的啊，甚至严重怀疑出现的逻辑漏洞就是源于此，所以前后不一致，这是在鄙视读者的智商吗？
文中赵家兄妹是赢楚的人，显得有点牵强，前面并没有伏笔。李氏被灭满门，李未央哀莫大于心死，远走越西，只为了报仇，却不知其中赵月起了关键作用。而进入越西，裴后所言对付一个人一定要找到她的软肋，我为李敏之担心了一把，她的软肋也只有他了吧，元烈已成为旭王，有皇帝的照顾皇后轻易不能得手。
但是，奇怪的是并没有这样的情节，不禁大失所望。
关于纳兰雪的复仇，更是千疮百孔，如果她真的是为了复仇，根本不必救身中五毒散的郭导，如果她对郭衍只剩下恨，更不必在自己性命垂危之际还要挽救他的性命。这一切，仅一个恨字又怎能解释的了，难道仅仅为了取信李未央，不，她完全可以说她不懂，她尽力了却改变不了结局。
但是她没有，她帮助郭导戒掉了五毒散，她在鬼门关外拉了郭衍一把，使他重回生机。
由此可见裴后心思缜密，她深知李未央生性多疑，不会随便信任人，所以选择了纳兰雪。也只有这样一个人才会使李未央疏于防范，从而达到她的目的。可惜千算万算，棋差一招，她低估了纳兰雪对郭衍的爱，纵使全族性命在裴后手中，纵使她无法原谅，可这爱却远远大于那所谓的恨，她终是没有得逞，纳兰雪要的，只一个郭衍。
关于纳兰雪和蒋天的关系，有点扑朔迷离，线索过少，可能是被删减了无从得知。
元烈又是如何知道他们情人关系的呢，从而在李未央性命垂危之际逼迫蒋天现身医治李未央，可惜巫蛊之术，蒋天亦束手无策。也多亏蒋天拖延时间，为元烈赢得了时间，击杀赢楚救下李未央。
元烈与李未央不容外人插足的感情岂是轻易被人破坏的，元英不能，王子矜不能。
元烈是强势的，元英登上帝位对李未央仍不死心，想去偷诏书，在登基半年后暴病而亡。这自然是元烈的杰作，敢觊觎他心爱的人，就该自食恶果。
皇帝一心想传位于元烈，可惜元烈只要李未央，皇帝无法理解李未央有什么好。他早已为元烈选择了妻子，王家小女儿王子衿，上知天文，下知地理，五行八卦无所不及，这样一个奇女子必定是一个好的贤内助，可以辅佐元烈坐稳帝位。而李未央过于擅长蛊惑人心的不入流的攻心之术，不为皇帝所喜。
儿大不由娘，连爹也没法子啊，男人在权利面前不可能不动心，可元烈只要她，他给过她承诺，就一定要做到。
本以为王子衿定要与李未央较量一番，这样两个完全不同的人自会有一场好戏看，可是看看只剩下一千页便已猜到不会有她们二女的争斗了，说不失望是假的。但在搜狗阅读上看到二人后来的合作使王子衿认识到二人之间的差距，便再也不会自作主张去设计李未央了，这样一个人，得罪她不会有好下场。
是以，二人得以和平共处，在这期间，王子衿倒是看上了郭家小儿子郭导，于是频繁出入国公府，只为见君一面，然而那厮嘴贫至极，惹得王家小姐愤慨不已。结尾王小姐逼着郭导娶她，那人却逃窜连连。如此天作之合，不失为一段佳话。
皇帝不是一个好父亲，至少在元烈心中他不是，关于栖霞公主的死，元烈无法释怀，心中对这个父亲没有多少感情。可这些全是基于他强硬的一面，对于这个与心爱之人的儿子，他多少有些退让，大多数时候硬碰硬只会适得其反，恰当的示弱倒会达到想要的结果。
拓跋玉挑起战争，皇帝决定御驾亲征，他的目的他自己清楚，逼迫元烈走帝王之路。一个皇帝是一定要上战场上历练的，元烈不想管他的，可是当他突然发现一直身体硬朗的他原来已经病得这么重，他心软了，血浓于水大概就是这种感觉吧，明明还有恨，可是却无法坐视不理。
父爱大抵就是如此吧，前天看到一个书友写的关于父亲的文字，明明心里有爱，却一再沉默，只选择做一个旁观者，只让妻子代他去表达这份爱。当儿子某一天意识到的时候，他却已经老了，也正是一方的弱势使他回想起过去的种种，那一切皆是源于父爱。
有时候我也在想，如果某一天我发现父亲竟然变得那么苍老的时候是不是也会选择原谅，也许会吧，毕竟他已经示弱了不是吗?那他之前对我的所作所为又算什么，到那个时候他自然有借口云云，说什么我都是为了你好啊，都是为了磨砺你，锻炼你啊，瞧，弱者总是有理的。
作者就是这样一种生物，窥探人心，洞悉人性。正是因为这样，人物才有了血肉，有了独特的个性，有了自己的生命力。
世间的爱恨，多苦怨。因爱生恨，因恨而爱，已说不清楚道不明白。拓跋真不懂李未央为何对他那么不屑，他看到她的眼神总是不舒服的，不屑一顾说的就是她。他又哪里知晓前世的她是多么的爱他，可这爱换来的是什么，他得到了天下，还想要美人，于是娶了李长乐。可曾想过她内心的感受，不，他不曾想过，因为那时他的心里不再有她。
尾声李未央看到他们前世的结局，拓跋真看上了她的侄女，只因那女子与李未央有几分相像，而李长乐这个美人已步入迟暮之年，年老色衰再也无法利用美色博君一笑。当她利用美色抢走妹妹的幸福就应该知道她不会永远年轻，而总有人比她年轻，比她貌美。你如何抢走别人的，别人也会因此而抢走属于你的，恶人自有恶人磨。
人至中年，拓跋真得到了一切，权利美人统统在侧，他开始陷入回忆，回忆他的发妻，忆起她的种种好，所以找了一个与她相似的女子来赎罪。
梦醒时分，李未央的心结终于得以打开，至此她才可以坦然拥抱属于她的幸福。她的元烈，是她一个人的，她爱他，而他也只爱她。
陷入爱的魔障之人，又何止于此，那阉人赢楚又何尝不是如此，他原为裴氏家奴，只因心仪裴后，不惜成为阉人时刻陪伴她身侧。为她，他做尽恶毒之事，对她，纵使她只是利用他，甚至不惜放弃他，可他在得知真相后仍不改初心一心一意追随她的脚步。为她，他明知李未央中了蛊毒命不久矣，却仍是不放心要提前结束她的性命，因为他的疑心才给了元烈可乘之机取他性命，也因为这样，李未央终于得救。
一个人明明知道自己已成弃子，却还要执迷不悟，如若不是痴迷于裴后，又何至如此。他为了裴后丧了命，而裴后和她心爱的男人生死同穴，她应当是满足的。对于这些痴情之人，你想要苛责于他，可他们本身，难道不是受害者吗？只是知道真相却还执迷不悟，一腔柔情付错了人，才有这么多悲欢离合，生死相隔。
一切的一切，归根结底只一个情字，因为情，李未央对拓跋真有了恨，因为李未央对拓跋玉的帮助，使他误以为李未央对他有情，而这情，因为未央的无法回应，也变成了偏执的爱而不得的恨。
裴后于元庆丰何尝不是如此，明明知道皇帝百般算计裴家，她不可能一无所知。可她爱这个男人，纵使这个男人从未爱过她，对待他的作为，她充耳不闻，他要做便随他吧。她要的也只是他，所以在最后关头选择在大火中同他一同赴死，这是她的选择。这样，他们下辈子便又可以在一起了吧。
至于有些疑问，到此也就结束了吧，完整版的不打算去看了，这两个版本已花了近一百个小时，再看下去，也没有什么意思了。
问世间情为何物，直教人生死相许。
这爱不同于对的时间对的人的煞费苦心，循序渐进，步步为营；不同于你若天长，我敢地久的爱恨纠葛，矛盾纠结；不同于春风沉醉的先结婚后恋爱的深情陪伴；不同于杜拉拉与王伟的不羁牵绊；不同于你的名字当中男女双方苦苦的寻觅；不同于明天的我与昨天的你约会的平行时空的交错重合。
种种感情，只陪伴二字深情默默，无论你做什么，你都有我。你要做的，一个眼神我就懂了，你要杀人，我便给你递刀，甚至不惜成为你屠戮人命的刽子手。这爱偏执，畸形，却也深情。
有人说，这小说太阴暗，唯一促使我看下去的就是元烈与未央的感情线。其中不乏温情，可他的温情也只给了未央一人，人前他一贯的高傲狂妄，只有在她的面前他变得不像他，俨然一个小痞子，撒娇卖萌只为了知道她重视他，她的在意是他最在意的事情。
他带她去游玩，请半年假，她说那里什么东西挺好吃的，他改口：“那就请一年。”
她要的他都做到了，一生一世一双人。
我们喜欢这二人，大抵也是因为相信爱情吧，相信世间有真爱，相信一生一世一双人。
我要的，希望你能给得了，也希望你愿意给。没有逼迫，只是心甘情愿。
锦绣未央观后感 篇2
11月2日，大型古装传奇剧《锦绣未央》在上海举行发布会，主演唐嫣、罗晋、吴建豪、毛晓彤、李心艾等现身造势。多以傻白甜角色示人的唐嫣，此番在《锦绣未央》中演绎霸气御姐，她直呼演起来有难度。谈及生活中是否会为了喜欢的女生放弃事业，罗晋称：“缘分也很重要，不一定会放弃事业，这个东西谁知道呢，但陪伴也很重要。”据悉，该剧将于11月11日起每晚19:30登陆东方卫视。
剧中，唐嫣出演的女主角李未央是一位有胆有识的亡国公主，在仇人府邸和皇室乱象的重重包围下险中求生，只为还蒙冤的父系一族一个清白之名，只求能与心爱之人携手一生。鲜少出演如此霸气的御姐形象，身上还背负着如此沉重的命运，唐嫣在研读这个角色的时候也融入了“她是一个非常立体的女人，内心世界非常广阔强大，心思也非常细腻。面对家人的时候非常和善，面对敌人的时候绝不手软。有狠劲又能保持善良，两种截然相反的个性结合在同一个人身上的时候，是非常难的。”
为了把这个角色演好，唐嫣可谓是下了苦功，除了情绪的把握、台词的表达，一颦一簇每一个微表情怎么拿捏，她都常常和导演李慧珠反复沟通。更不用说和罗晋、吴建豪等演员拍对手戏前的讨论和交流了，甚至连吃饭的时候都在对戏，不少镜头为了精益求精拍了一遍又一遍。因此她每天的拍摄时间经常超过14个小时，也是全剧到最后一个杀青的主演。对此，唐嫣坦然地说：“刚才看片花的时候我们大家都很激动，大家对这部戏都非常有感情，就像孕育孩子一样。这部戏的呈现离不开幕后所有的工作人员，服化道老师、场务大哥他们每一个人都比我们辛苦。感谢所有的幕后人员。”
在《锦绣未央》中，罗晋饰演皇长孙拓跋浚，他素来心性淡泊，聪慧洒脱，不愿参与到争权夺位的政治斗争中，却也能在面对敌国铁骑时以命相搏。与此同时，这也是唐嫣和罗晋多次搭档饰演情侣档，虽然感情戏一部比一部虐心，但罗晋透露，这次的结局肯定会让大家满意。“以前我演过为了美人放弃江山，但这次我只有拿到江山才能保护自己的爱人，所以最后是江山在手，美人为侧。”谈及生活中是否会为了喜欢的女生放弃事业，罗晋称：“缘分也很重要，不一定会放弃事业，这个东西谁知道
本为燕国公主冯心儿。本性天真活泼，聪明伶俐，有时候喜欢小小的恶作剧。一夜之间遭逢变故，国破家亡，阴差阳错成为“李未央”，一念之间误入敌府，肩负起冯心儿的国仇、李未央的家恨。天资聪颖的她内心被仇恨充满，性格也因此变得更为坚毅不屈，更为谨慎细致。可即便是如此，她依然保留着本性中的善良和正义，恩怨分明，重视承诺。只是有针对性地进行她的报仇计划，从不会伤及无辜。
当剑在她手，她却意识到，朝代的更替只是历史发展的一个必然的过程，个人的恩怨情仇在百姓的福祉之下变得微不足道。最后她放下心中的仇恨，辅助拓跋浚登上帝位，成为一代贤后。
锦绣未央观后感 篇3
11月2日，大型古装传奇剧《锦绣未央》在上海举行发布会，主演唐嫣、罗晋、吴建豪、毛晓彤、李心艾等现身造势。多以傻白甜角色示人的唐嫣，此番在《锦绣未央》中演绎霸气御姐，她直呼演起来有难度。谈及生活中是否会为了喜欢的女生放弃事业，罗晋称:“缘分也很重要，不一定会放弃事业，这个东西谁知道呢，但陪伴也很重要。”据悉，该剧将于11月11日起每晚19:30登陆东方卫视。
剧中，唐嫣出演的女主角李未央是一位有胆有识的亡国公主，在仇人府邸和皇室乱象的重重包围下险中求生，只为还蒙冤的父系一族一个清白之名，只求能与心爱之人携手一生。鲜少出演如此霸气的御姐形象，身上还背负着如此沉重的命运，唐嫣在研读这个角色的时候也融入了更多自己的思考，在她看来，这个角色诠释起来是有难度的:“她是一个非常立体的女人，内心世界非常广阔强大，心思也非常细腻。面对家人的时候非常和善，面对敌人的时候绝不手软。有狠劲又能保持善良，两种截然相反的个性结合在同一个人身上的时候，是非常难的。”
为了把这个角色演好，唐嫣可谓是下了苦功，除了情绪的把握、台词的表达，一颦一簇每一个微表情怎么拿捏，她都常常和导演李慧珠反复沟通。更不用说和罗晋、吴建豪等演员拍对手戏前的讨论和交流了，甚至连吃饭的时候都在对戏，不少镜头为了精益求精拍了一遍又一遍。因此她每天的拍摄时间经常超过14个小时，也是全剧到最后一个杀青的主演。对此，唐嫣坦然地说:“刚才看片花的时候我们大家都很激动，大家对这部戏都非常有感情，就像孕育孩子一样。这部戏的呈现离不开幕后所有的工作人员，服化道老师、场务大哥他们每一个人都比我们辛苦。感谢所有的幕后人员。”
在《锦绣未央》中，罗晋饰演皇长孙拓跋浚，他素来心性淡泊，聪慧洒脱，不愿参与到争权夺位的政治斗争中，却也能在面对敌国铁骑时以命相搏。与此同时，这也是唐嫣和罗晋多次搭档饰演情侣档，虽然感情戏一部比一部虐心，但罗晋透露，这次的结局肯定会让大家满意。“以前我演过为了美人放弃江山，但这次我只有拿到江山才能保护自己的爱人，所以最后是江山在手，美人为侧。”谈及生活中是否会为了喜欢的女生放弃事业，罗晋称:“缘分也很重要，不一定会放弃事业，这个东西谁知道呢，但陪伴也很重要。”
锦绣未央观后感 篇4
本为燕国公主冯心儿。本性天真活泼，聪明伶俐，有时候喜欢小小的恶作剧。一夜之间遭逢变故，国破家亡，阴差阳错成为“李未央”，一念之间误入敌府，肩负起冯心儿的国仇、李未央的家恨。天资聪颖的她内心被仇恨充满，性格也因此变得更为坚毅不屈，更为谨慎细致。可即便是如此，她依然保留着本性中的善良和正义，恩怨分明，重视承诺。只是有针对性地进行她的报仇计划，从不会伤及无辜。
当剑在她手，她却意识到，朝代的更替只是历史发展的一个必然的过程，个人的恩怨情仇在百姓的福祉之下变得微不足道。最后她放下心中的仇恨，辅助拓跋浚登上帝位，成为一代贤后。
《锦绣未央》拓跋浚角色结局介绍
北魏皇孙。性格阳光开朗，幽默风趣，淡泊名利，对皇位毫不在意，对亲人充满感情，是富有同情心和爱心的男子。聪明却不张扬，智谋过人却从不咄咄逼人，深得皇帝拓跋焘的喜爱，也因此引来其他皇子的忌惮。母亲是太子妃，外祖是手握重兵的公侯。他从小在期盼中长大，接受最好的教育。父亲的死对他是很大的打击，而母妃时时流露出来的野心，让他对皇位敬而远之，他怕因为要得到那个位置，而将母亲外祖一家拖入灾祸。
锦绣中华观后感
锦绣中华观后感
——李晨熙
天是蔚蓝色的，只有几片薄纱似的轻云，就如一个妙龄女郎穿了件白色的衣裳。新的一天，新的旅程自然要开始啦！我们来到了锦绣中华，锦绣中华把我们祖国的大好河山都浓缩在一个景区里，听说里面风景美不胜收，百闻不如一见，事不宜迟，let’s go.
经过两个多小时车程，我终于来到了锦绣中华。民俗村。刚下车，我就兴奋不已，连忙高举双手嘴里："啊啊"大叫。再回神过来，我发现，周围的一切都是那么静益美好，周围都充满着树木的芬芳，看，那个花坛多大啊，上面的花开的多么灿烂，好象在向我们招手呢！花儿上面吊着一块大牌子，上面写着"锦绣中华。民俗村"这几个大字，这几个大字油光发亮，在太阳的照耀下熠熠生辉。
我们在大门外徘回了许久，等了十多分钟，终于进了大门。进大门后，一条笔直的楼梯出现在我的眼前，我顺着楼梯走了下去，迎接我们的是一个开阔的广场，我被各种形形色色造型奇特的房子惊呆了。我们先走进了喇叭寺，这个喇叭寺外表看似普通，一进去吓你一跳，三尊大佛矗立在正中方，金光闪闪金身普照着大地，旁边有十八罗汉护着身，十八罗汉似睡非睡，神态各异。之后，我们又"闯"进了寒山寺，中山陵等地方，但游了这么久，还没见识万里长城的"英姿"所以我们"调转枪头"直奔长城，功夫不负有心人，经过十几分钟的"攀山涉水"终于见到了长城了。啊，长城好长啊，气势好磅礴啊，共长1000多米，东起"鸭绿江畔"西至"嘉峪关",我知道，长城中每一块石都是中国人的骄傲，每一块石都饱含着中国人的汗水，万里长城是中国人智慧与劳动的结晶。远看长城如一条镶嵌在山岭上的一条银链，蜿蜒而曲折；又象是一条巨龙盘绕在崇山竣岭，朝气蓬勃。看着看者，我感到巨龙在腾飞，飞吧飞吧，在世界这个舞台上振翅高飞吧！让世界众人瞩目你的风姿吧！
吃过饭后，我们看了大型原创实景历史剧《金戈王朝》，雄浑的钟声带我们回到四百多年前的万历年间，因倍受惨孽统治，辽东地区满族英雄努尔哈赤以十三副铠甲，起兵建州，以区区四万军队和无畏气概迎战数倍于他的朝廷四十七万大军，在一场实力悬殊的战役里，在兵临城下的紧要关头，在铁背山前的萨尔浒河畔，打响了一场决定生死存亡的壮烈之争……看了这部这么震撼的大型原创实景历史剧《金戈王朝》，不禁被那马背上民族的豪迈与雄风感染了，好像自己也亲身经历过这一场惊心动魄，逼真壮阔的历险。
不知不觉，我们一天的旅程快将结束了，这真是愉快的一天，同学们又在议论开了：我们的祖国真是地大物博呀，我们长大后一定要将我们祖国建设得更美丽！
锦绣中华
张灏旸
4月8日晴空万里，阳光明媚，我伴随着激动而快乐的心情来到学校。我为何那么开心呢，因为今天我们要去锦绣中华游玩。
在车上我们玩起了关于学习的游戏，随着一声令下我旁边的同学夏海峰就被抽到了背古诗，一个节目接着一个节目，感觉很快就到了目的地——锦绣中华。
首先我们班分别在锦绣中华的出入口拍了照，之后就进入了景区。我们最先看到的是布达拉宫，这和我去年去拉萨看的布达拉宫完全一样，但也确实太小了，只是实物的十万分之一大，所以也感觉不到它的宏伟和壮观。接着来到了香妃墓，正感觉没啥特别的时候眼睛忽然看到了一个小人国，再仔细一看原来是呼伦贝尔大草原，一下我就来了兴致，因为这是我今年暑假要去的目的地，所以我仔细地看，发现草原上有很多小人，感觉自己好象也站在了草原上，呼吸着那里的新鲜空气，臆想着骑着马在草原上奔腾，真希望暑假能快点来到。呵呵，同学们都走了，我快步跟上他们，又看到了迷你型的万里长城，故宫，颐和园，十六陵，杭州西湖等等。
很快到了中午休息和吃午饭的时间了，我们坐在大榕树下休息，有的同学在聊天，有的在荡秋千，有的在吃零食，快餐很快发到了我们手上，大家象征性的吃了点饭，因为那饭太难吃了！
下午我们去看了改变历史的战争，在战场上，我们看到了战士们骑着马，有的拿剑，有的拿着茅，有的拿着箭，一方是明朝的兵另一方则是叛军，经过浴血奋战明朝灭了，清朝就这样诞生了！
快乐的时光总是很短暂的，到返校集合时间了，我们恋恋不舍的坐上车回学校了。
金矿观后感影评
《金矿》是一部由马修麦康纳和埃德加拉米雷兹等主演的惊悚冒险电影，影片剧情精彩，网友们对这部电影的评价也是褒贬不一，一起来看看吧！
绝大多数时候，成功与失败只是一线之隔。并且大成功和大失败，用的方式、甚至做到的程度都一样最终决定成败的，可能就是那些运气。
希望，是这些所有事情发生的根基。希望更好、希望更好的生活、希望更多的收获、希望更大的成就这些东西在本质上就是人性本身的贪婪。那是一种无法阻挡的欲望，深植人心。不管它最终的表现形式，是梦想、是信念、是荣誉、又或者是金钱、是地位、是权力这些东西本质上都一样，区别只是在于程度的不同和表现形式的差别。
从人与人之间的感情去看这部电影，最打动人的部分，莫过于那张证明所有人都是错的，五五分成，不惜一切。的纸条。对于来自一个陌生人的信任，迈克真的是以不惜一切的标准去做的，那个结果也确实让人难以形容。当回看这一切的根源仅仅只是来自一个陌生人的信任时，那个反差，让人不断的去突破认知人类行为的大跨度。当肯尼对迈克说：我去寻找金矿，却找到了一个朋友。 时，如果去掉整个事件的背景，确实是一件在平常人的角度看也让人称道的事情。
最近，人们在不断地人工智能对于人类的威胁，核心是基于两个点，第一是强人工智能超越人类之后，对于人类的蔑视或者不在乎状态，对于人类物种本身的威胁；第二是弱人工智能和人类沟通可能存在的障碍，会引发人类毁灭的可能性。而迈克不惜一切的作为，让我马上联想到了第二个威胁的感受。
确实，人类极少这样不计后果的单纯面对一个目标了。这其实是一个程度，甚至，从另一个角度去看，这是人类需要追求的一个程度。只有这样极致的面对，才能创造更大的实现目标的可能性就像电影里的情况一样。以虚无的金矿，造就了人们的疯狂，造就了整个不可思议的事件，那个过程，摄人心魄。
而从人类希望（或者欲望、或者贪婪）的角度去看，人类的所有付出，都是期望回报的，不论是物质回报还是精神回报，不论是外在回报还是自我满足，不论是现时回报还是远期回报。而超越现实一般程度的回报，会逐渐让人疯狂超越一定范围之后，甚至让人癫狂。而人是相互影响很大的动物，要想促成别人的癫狂，必须以自己的癫狂去点燃，而肯尼的一句话，简单直接：他有强烈的直觉，他推销的是他真心相信的东西。而这些状态，我们在谈到信仰、主义、愿景、发财时，也常常见到。（）
而现实中瓦肖矿业的原型 Bre-X矿业，当时更是从上市初的每股0.45元一度狂飙到最高点每股270元！如果你从该公司上市初持有市值10万，那么到最高峰你将拥有6000万！0.45到270，10万到6000万，这就是那个让人癫狂程度的量化表达。而唯一的真相是：只要能发财，没人在乎真相是什么，因为这样大家都能发大财。
真相，是为了让人更有保障的去实现目标的路径，但是，并不是绝对必要的路径。这就是人类思维模式上的一个定式。这个定式，需要中性的看待，合理的面对，灵活的运用。
光影评观后感
《光》是一部来自日本的剧情电影，影片画面精致，剧情丰富精彩，寓意深刻，网友们对这部影片的评价也是各有不同，下面就让我们一起来看看网友们到底是怎么说的吧！
今年5月28日，阿彼察邦在上海当代艺术博物馆以家与光为主题作了创作交流。他提到：
在农业社会，人们都是被光控制（作息睡眠）的。
从光亮到黑暗的变化预示着我们闭眼后在黑暗环境中萌生的幻想和梦，我们从中获得对历史和叙事的理解。
光和记忆不是固化的而是可塑的概念。
阿彼察邦
当时正值第70届戛纳国际电影节闭幕，河濑直美的《光》于5月23日全球首映，大致的情节也已经在一些评论中流出。提问环节曾打算问阿彼会如何看待河濑所提出的光的疑问（盲人如何看电影），又因为现场情况和思考的不成熟而迟迟没能提出。
时隔六个多月，在观看了《光》之后，这个蹩脚的问题似乎获得了自然而然的解答。两位亚洲导演不约而同地将光作为某种感知与理解的核心，并与电影艺术不同程度地联结在一起，编织了作为自然元素的光在人类现代社会的存在脉络。
而河濑直美在《光》中做得更进一步的是：光不外在于人，它是与人一体的存在它既是对象，又是方式，也是主体。处于光的维度之中，自我的不同层次都彻底开放，面对的是所有光汹涌的洪流。
1 感官：失明的观众
影片的中心人物毫无疑问是以中森雅哉（永濑正敏饰）为代表的（濒临）失明者。
雅哉先生曾经是著名摄影师，相机早已成为他观察世界的方式与视觉的外延。当视觉官能的本体逐渐衰退，他就更加容易产生对这一外部器官逆反性的重度依赖。他需要在仅有的光明中，继续通过相机去记录外部的世界，从而达到个人视觉依然存在的确证。那视野中仅有的一角清晰和相机的感光回路连缀成幽深的巷道，这一条路越来越窄，最终将他的身心全数捆绑于其中并在最终混沌降临的时刻崩塌殆尽。
河濑直美将雅哉走向全盲的过程通过眼睛主观视角与手持面部特写交错呈现。观众们通过银幕代入了主角视觉消逝的感官变化与情绪起伏，从而达到对失明的双重体验。最终，影片呼唤观众重新思考失明意味着什么这一长久以来被广泛讨论却鲜有感同身受的疑问：我们是否可以不再缠斗于失明是一种残缺或是失明只是另一种生活方式的粗暴争辩，而是真正从中获得全身心的直感。
河濑直美诚然并没有在这一组对立中做出选择。她明白在眼前消逝的光有多么美丽，因而感官的被剥夺绝不是生活方式改变这一云淡风轻的表述所能概括的，而是一场切实的罹难；而另一方面，她又明白自己必须去呈现之后可能的选择，去照彻已经黯淡的角落，去展现这一片混沌中反向延展的可能性，从而丰富光的意涵。她重视的正是人物情绪带动下逐渐枝繁叶茂的过程，而并没有过多求索一个确切的结论。
永濑正敏
影片中还通过其他的细节将观众的位置与人物拉近。比如尾崎美佐子（水崎绫女饰）所做的工作：帮助视障人士看电影。除了美佐子的工作场景，影片还呈现了她在日常生活中对城市景观的描绘。这一处理当然有塑造人物的目的。但从观众的角度来看，当我们面对可能略显呆板的声画同步时，我们已经部分地被邀请到女主角所构建的感官世界中，我们的判断甚至是被友好地冒犯着的。因此，不仅仅在雅哉的视角中，在美佐子的视角中，观众的感官体验同样被重视。
视觉诚然是河濑直美想要讨论的核心。而更进一步来看，失明只是导演关于人类感官的提喻。在人物与观众的互动中，触觉、听觉等维度的通感同样没有被忽略。雅哉在完全失明后通过触摸确证对美佐子在场，触觉因而在黑暗中形塑了他人，达到直观却又深沉的交融；美佐子在寻找母亲的过程中陷入山中泥沼，镜头紧紧跟随着她的足部，将泥土沉重而黏滑的触感倾泻而出；再如美佐子在密林中寻找母亲时，儿时与父亲游玩的声音逐渐渗入，最终与母亲与夕阳合而为一。不同感官在影像与文本担当了不同角色，相互言说最终浸润为浑沦的生命直观。观众们在感官的不完整中，体会了生命如光一般的圆满。
2 感知：文本与影像的消弭
在今年九月大陆公映的《声之形》中，声音成为交流的象征物，失语者心理的外部具象化是描述的重点某种程度上来说，这一目的是天然合乎电影作为影像的呈现方式的。而《光》所做的似乎从一开始就与此相悖。当美佐子在大银幕上对着失明者描述电影时，矛盾已经不可避免地产生：作为一部电影，要如何向观众证明影像本身是可以被替代、甚至可以缺失的？
与第一部分相同，河濑直美又一次回避了确切的答案，而选择去展现困境。美佐子对影像的翻译从一开始就受到了雅哉的非难，因为文本限制了想象；而一轮修改过后，文本又流放了想象。
在这一过程中，雅哉的独特性再一次突出。他是摄影师，所处的又是走向全盲的最后阶段，因而对影像与文本的感知方式与其他失明者存在很大差异。他依然抱有很强的独立主体意识，在作品与自我之间划开了一条界线，又在文本与影像之间寻找空隙。某种程度上来说，因为长期对相机这一影像中心的依赖，他的感知已经被划分为各自孑立的板块。因而当面对这样的抉择时，他如此的反应几乎是必然。
然而实际上，影像的表达与文本的表达都存在残缺。无论影像还是文本，都在对我们所处的现实进行不同程度的筛选和诠释。当我们发现某一处遮蔽之时，总会有另一处被遮蔽的隐匿于我们的感知之中。当我们接纳了一种诠释的镜像之时，总会有另一种被掩埋。
因此在雅哉与美佐子的互动过程中，美佐子的残缺是显性的，因为表层的文本中的束缚很容易被析出；而雅哉的残缺则是隐性的，因为他在提出种种苛刻的要求之前，一直沉浸于从自我出发对外部世界进行拆分的模式之中而这一模式的存在已经注定了某些支离破碎的结果。破碎所能投射的，也只是破碎而已。
回到影像与文本的问题中来，河濑直美并没有因为文本在影像面前的进退失据而放弃文本。呈现困境是为必要，而还原为一的理想状态则是需要实践的。相机因而成为一种感知异化的隐喻，雅哉的顿悟正是来自于丢弃相机而投身于光的刹那。工具被摒弃，文本与影像的交织也不再有功能性切分的必要。跨越影像与文本，通过升腾的感知认识的世界，已经是世界的真实本相。
3 感应：流动的人
影片中含有不少对现代社会景观的描绘，其中的人也大多是匆匆掠影，人与人之间的关系也同样沉默于不确定性之中。相对清晰的人物里，雅哉的朋友表面热络，暗地里却抢夺他的相机；美佐子与母亲相隔遥远，只能通过传真联系。即便笔墨并不多，我们也可以从美佐子与雅哉的日常生活描绘中感受到那一份都市中特有的空茫感这一点可以在那些不同都市场景中剧烈摇晃的手持长镜与工业区大远景中获得最直观的感受。
难以免俗的是，河濑直美同样将爱看作治愈现代疾病的方剂。通过对他人的爱，人自身的空间才得以打开，人的感官、感知才最终升华为不可名状的感应形态。又或许与这种难以捉摸的特征相对应，《光》中的情感描绘几乎全部靠人物的情绪推动。它一直朦胧地跃动着，直到某些时刻喷薄而出。而也正是因为那一瞬间，我们意识到先前每一次暧昧不明的铺垫之下有多么深邃的暗流。
恰似那些游丝般悬浮的光点，他们在墙壁、在脸庞，在枝叶间的缝隙、在随风飘舞的发梢，在一切可能产生回音的空间中相互造访，将空间中每一个坎坷都映照得灿烂。随着时间的推移，随着人物情绪的克制与压抑，光不断折射不断堆积，最终汇聚成那一瞬间的滂沱。美佐子与雅哉的爱情似乎就在这种光的相互感应中达成，几乎完全跳过了应有的逻辑顺序，却又和光中弥漫的尘土一样自然而然。
而实际上，狭义的爱情也并不是河濑直美想要呈现的核心，最终的落脚点依然是人与人之间的感应。这一点在美佐子寻找母亲的段落得到了延展。与爱情场景相呼应，这一瞬间同样发生于山顶，同样在漫溢的光中。
美佐子穿过茂密的森林，橙色的光逐渐从镜头前方闪射而入。她在寻找母亲，而母亲则在寻找父亲。逐渐痴呆的母亲依然在等待着父亲的归来，而神志清醒的美佐子却同样在森林中听到了父亲的声音。这种感应的能力在逼仄的办公室中未能复苏，而在群山万壑的森涛与光中被唤醒。它超越了生死，恒久地嵌入灵魂深处。你身处光环之中，融入了时空怀抱；你身处此时，又降临于他人存在的每一刻，在这一刹那的缝隙中窥见了永恒。
这便是人与人所能达到的最高维度的感应。在这种感应中人的质态被模糊，成为生生不息的一部分，成为流动的光中的一部分。
我依然不知道该用怎样科学严谨的语言去定义光，正如河濑直美也同样无意给观众一个确切的定义一样。我只能尽量用贫瘠的言语去描述：
在所有的光向我涌来的过程中，我看似是中心，实际上已不复存在。因为我已经与光融为一体，是一切反射折射的融合。我的感官已经不再有残缺，我对世界的感知不再有分裂，我感应的所有都已经在归途中感应到我。光涌向我的混沌中，我与光一同臻于完整。
正如雅哉对美佐子所说：
我自己可以过来，你只要在那里等我。
河濑阿姨的这部新作《光》，在中日两国的热度，大概有一多半是被今年冬番神剧《山田孝之的戛纳电影节》炒起来的。在这部伪纪录片里，突发奇想要冲击金棕榈的山田孝之和被拉来扛锅的山下敦弘早在第3集就被电影节达人教导，戛纳最爱的是河濑直美、是枝裕和和黑泽清（尽管山下敦弘怎么可能不知道这件事但是还是要向观众普及一下嘛）；随即河濑直美就作为大魔王出现在第6、7两集里，彼时正值山田孝之和山下敦弘从法国取材归来，河濑阿姨作为戛纳的亲女儿吐槽火力全开，啪啪打脸山田之后又拉他出演自己的短片（怎么可能不是事先安排好的反正就当综艺节目看了呗），教他做人之余还教他演戏该剧即将完结之时戛纳公布了入围名单，河濑阿姨的《光》赫然在列。经过这一轮热炒（怎么看都像是上了个综艺节目），河濑阿姨忽然变得连普通影迷都尽人皆知。等到排片表出来，《光》被安排到70周年大庆的这一天，成为当天唯一的一部主竞赛电影，不得不让人猜测其中是否在暗示什么（说起来六十周年大庆时候河濑阿姨的《殡之森》勇夺评审团大奖呢）。然后结果就扑街了所幸水花不算大，几个发了稿子的外媒基本都是三星评价（五星体系的三星，以下同）。中国记者这边看过的也是三星略多于两星。整体而言，影片优秀的地方很优秀，绝对配得上主竞赛；但崩坏的地方确实也是极为夸张，简直是断崖式的WTF这种级别的崩坏。
影片的取景地在奈良，讲述只有部分视力的摄影师中森雅哉（永濑正敏）与盲人电影解说音轨撰写员（这个奇葩的职业好难概括毕竟原文是視覚障がい者のための「映画の音声ガイド」の制作に従事している你们自己看着办）尾崎美佐子（水崎绫女）之间的爱情故事。中森被邀请参加电影解说音轨的焦点访谈小组，和其他的视觉障碍者一起参与对解说词的调查与修改工作。于此同时，中森正在失去他最后的视力。尾崎的问题是一面要应付挑剔的盲人观众，一面又担心住在奈良乡下、患有老年痴呆症的母亲，同时还因为父亲的突然消失而耿耿于怀。尾崎在中森的摄影集中看到了一张日落远山的照片，与父亲遗物中钱包里藏着的那张照片与自己记忆的某个场景甚为相似，因此对中森产生了兴趣，并逐渐对他产生了好感；中森失去视力后一度拒绝尾崎的帮助，但在带尾崎去看夕阳的时候终于接受了现实，扔掉了自己的照相机并与尾崎激吻两分钟（是的就是这个时刻开始断崖式崩坏）；最后中森接受了尾崎的感情，影片在盲人们被尾崎撰写的旁白感动得泪流满面的电影放映中结束。
实际上河濑阿姨这部电影的角度选择已然十分犀利，（极度）弱视的摄影师和盲人电影任哪一个都是非常新颖有趣的电影概念，将两个概念都纳入同一部电影也并非不可以，但主次上就要有所选择。影片的最大问题就是采用了男女主角平衡视角，导致主次不清晰，而且这种视角内在要求的感情戏因为铺垫不够显得极为牵强生硬。但是这种铺垫不够也是情有可原的，因为河濑阿姨实际上在视听呈现上表现极为出色（甚至发个奖都不为过的那种出色！），用极大光圈、极浅景深的特写和大特写运动镜头来让观众体验视觉障碍者对世界的感觉（还插入了几个中森的主观镜头来直接表现他眼中的世界和他失去最后一点视力的过程，尽管实际上有点多余），这一点上的视觉表现力公允地说要好过《推拿》尽管创造性还是离埃斯基尔沃格特《盲视》有点差距，但情绪上做得是十分充分，都可以拿来做视听语言课片例了。首次担任电影摄影指导的百百新是河濑直美的校友，本身也是著名摄影师，本片中他的表现十分出色。
就河濑阿姨的作品序列而言，本片中可以清晰地辨认出《萌之朱雀》（消失的父亲与留下的遗物；奈良周边山村）、《沙罗双树》（奈良市景）、《殡之森》（尾崎寻找母亲时经过的树林）、婆婆系列纪录片（尾崎的母亲），当然还有河濑阿姨标志性的作者风格：逆光的树木、天空的流云、夕阳下的群山但自我重复和自我致敬之外，突破也是显而易见的，仅在短纪录片《尘》中出现过的片中片首次成为故事长片的结构性因素，并且这个片中片的用法非常少见：如何向视觉障碍者观众描述一部电影？这当然不是个曾经在大陆风靡一时的电影录音剪辑式的问题：这些观众不仅要求对画面的清晰描述，还要求给他们留足体验情感的时间，还要求不要混入解说者的主观因素以免影响他们对影片的理解，还要求能够在这种解说中体验到感动简直是个不可能完成的任务，或者说，是个现代主义电影或者当代艺术式的问题杜拉斯、阿兰罗布-格里耶、克里斯马克等等左岸派大师都在作品中直接处理过类似问题，当代艺术嘛，欧容的神作《登堂入室》中就有声音绘画的梗，该片也是在处理描述/叙事，乃至能指/所指这样的高大上问题。《光》里片中片的用法，比较好的一方面是与影片故事形成了一定意义上的互文关系；但作为情节推动力就显得有点薄弱，尾崎在一番艰难地寻找之后终于找到了对影片结尾的一个恰当的描述，但把这种对工作认真对待的匠人精神和自己的身世、家庭问题以及感情线混在一起就有点潦草牵强了。
最后还是要提及一下影片中充沛而独特的细节，弱视摄影师如何在离婚后独自生活和创作，尤其是他对空间的感知方式；这来自于专业细致的取材调查，比很多以盲人为题材的影片都要处理的出色不少。永濑正敏的表演也非常精准。公允而言，影片的亮点主要是摄影和男主角，但是鉴于今年戛纳男演员出彩的戏着实太多，预感河濑阿姨今年又要陪跑。那么作为河濑阿姨的多年粉丝，只好默默送上祝福了。
河濑直美导演这次聚焦于即将失明的知名摄影师和口述影像工作者之间的爱情故事，讲述爱与希望的日式温情。
导演设计了三层时空的希望，为了方便理解，这里分别用电影内、电影中、电影外叙述。电影内是电影中的电影所处的时空，也即女主美佐子口述的那部电影里的时空；电影中是女主和男主中森先生所在的时空；电影外则是影院观众所处的物质现实时空。
电影内男主重三失去了挚爱的妻子，在绝望中任由妻子的丝带随海风飘逝，迎向落日的余晖，电影中的导演阐释这迎向落日的余晖是一种绝望，一种百岁老人孤独面对未来的绝望。而这绝望最后被电影中美佐子的口述影像诠释为眼角余光的希望。
电影中男主中森因逐渐失明再也无法从事挚爱的摄影工作，妻子也因此与他离婚，在完全失明的绝望中，中森把所有摄影作品与底片付之一炬，并将被自己定义为心脏的胶卷相机扔向了落日的余晖。但是美佐子的出现给了他希望，让他在爱情中重生，接受了失明状态的自己，努力靠盲杖向美佐子的方向走去。
而电影外的观众，也因为剧中演员的表演以及爱情故事本身的感染，同片尾电影中的观众一样，处于一种看到了剧中角色的未来的希望，被世间真情打动的状态。
电影内和电影中的男主，电影中和电影外的观众，这是导演精心设置的两个相互呼应的对照关系。
其中美佐子是贯穿叙事、带来希望的至关重要人物，她作为一个口述影像工作者，非常热爱这份工作，全情投入，即使在日常上下班过程中也在不断练习强化口述亲眼所见的能力，她试图站在盲人的视角去体验世界，闭上双眼走上盲道体验盲人的艰难。她有着真性情，会在自己讨厌的盲人面前假装挥拳来泄气，也会因受不了中森的 造成麻烦和逃避的指责，直接怼了回去，以致正式口述时自己的声音被撤换下去。但她并未就此放弃参与口述工作，在爱上中森并开始正在了解盲人的世界后，提出了要在影片结尾添加最后一句话的要求，这句话也是她在深刻理解了中森先生失去挚爱的痛苦之后对盲人们的希冀，她用实际行动证明自己并没有如中森所说那般逃避。
可惜导演在美佐子爱上中森这条在线并没有做足戏份，落日中的亲吻过于突然，没能做到水到渠成。
中森先生呢，中森正在经历逐渐失明的过程，这是他对世界冷漠、面无表情的原因，他无法接受自己再也无法拿起相机摄影的现实，美佐子的闯入打破了他的这种状态，即将失明的那一刻他恐惧地抓紧美佐子的手，美佐子成了他拍的最后一张照片，虽然糊了，但是真实、温暖。在美佐子示爱后，他决定要追逐美佐子，向着光明的未来勇敢前行。
全片镜头以特写甚至大特写为主，占据至少50%的画面。摄像机视点也就是观众视点，导演大量使用特写其实与盲人主角是相呼应的，男主角中森在半失明状态下观察到的世界是模糊的，需要以一种近乎用眼睛抚摸被观察物体的方式才能看清，而这正是特写甚至大特写的视角，导演将中森的视角代入观众的视角，让观众去感受男主看到世界的状态，加深体悟那种即将失去光明与希望的痛苦。
这种大量特写视角必然是一种挑战，无论之于观众还是演员，甚至摄影师。特写使观众聚焦于演员的表情和动作细节，相当于把观众置于演员的面前几十厘米处，给观众强烈的视觉冲击，长时间处于这种状态容易让人厌烦这逼仄的画面空间，而对于室外手持运动特写镜头，画面抖动厉害是必然的，这是对观众的挑战；对于演员，如此近距离的特写是对演技与自信的考验，需要演员对导演和摄影师有足够大的信任，特写镜头将微表情、微动作的细节放大，表演的瑕疵也同样会被放大，脸上的每个毛孔与斑点在大屏幕上事无巨细地呈现，演好并不容易；至于摄影师，用手持运动镜头去拍特写，室内还好，演员位置变化不大，容易捕捉，而到了室外街头特写，摄像机镜头不可能离演员很近，而长焦镜头使空间平面化，跟踪演员位置变化对于摄影师是有一定挑战的，微小的镜头移动都可能将演员甩出景框，更何况演员也是运动的。最终呈现出来的结果，演员和摄影都很好，即使是看起来像素人演员的几位盲人配角在特写镜头下也都还算自然。
《光》是涉及电影的电影，其中讨论了电影与观众的关系，电影导演的意图和观众的理解是会有差异的，而这种差异再经过口述者二次转述给盲人听众，盲人感知到的电影已然失真。正所谓一千个人心中有一千个哈姆雷特，双眼功能完好的观众尚且会对同一部电影有不一样理解与感受，更何况无法直接感受画面而需要经过口述者二次转述的盲人听众呢，盲人所感受到的内容很大程度取决于口述者对电影本身以及人生的认知，电影中的导演对这种曲解电影原意的做法是持有开放态度的，这应该也是河濑直美导演的态度。电影是导演的孩子，电影在完成那一刻起，就成了离家的孩子一样自由生长，所以观众大可不用去了解导演的想法，自己对影片的认知和体悟才是最重要的。
可惜导演探讨电影中的电影也仅仅止步于此，并没有更多深层次的探索；元电影（即电影中的电影）对于影迷来说终究是迷人的，无论是经典电影致敬片段，还是讨论电影语言本身。
河濑直美导演对森林应该是有着深切的爱的吧，初女作《萌之朱雀》中从屋顶眺望的远山，《殡之森》中山林里游戏般的追逐，而到了《光》，变成了山林寻母，在泥泞中得见幼时父亲种的树，发现站在树边等待日落夫归的失忆母亲。这是导演的田园故土情怀，而失忆的母亲也有着导演患上老年痴呆的祖母的影子。
希望每个人的生命中都能看到希望，能找到属于自己的那束光，不管这世间多么冰冷无助。正如娄烨导演的《颐和园》片尾未署名者写给李缇的墓志铭。
赢家影评观后感
《赢家》是一部来自美国的喜剧电影，影片剧情诙谐幽默，画面精致喜感，关于这部电影，网友们各有看法，小编整理了一些网友们对这部电影的评价，一起来看看吧！
粤人好赌，自清朝起，广东居民去澳门就需要通行证。每月最多一次。去不了澳门，不少人就买A股，跟玩扑克一样，也会上瘾。
电影里，说明一个问题，赌需要本钱。身边炒A股被套的，因为本钱赔光了，轻则影响工作，重则被人追债，其难受煎熬外人不得知。
电影里，他翻身看来很意外，其实跟爱情有关系。谈恋爱是他的一个原动力。对正常生活的向往，找个工作，踏踏实实和心爱的人在一起。也就有了代偿，容易戒掉赌瘾。
这部片子关于德州扑克的桥段，就是那么回事。自己打扑克六七年，打的小打得紧容易输，偶然打大打松一次，一对10都all in反而大赢。
人生的自由，不在于你能够去澳门，而是当你说以前玩过了，现在不去了的时候。
看过三观最不正的一部电影，不明白想给什么传递什么信息。
一个垃圾人，不守信，没有底线，最终却通过赌博赢回一切，并且抱得美人归。
现实中是不可能的，因为，现实中赌桌上有千，大家在一起只赢傻瓜的钱。
这个电影，应该叫做垃圾人生。这个人最终还会去赌博的，最终还是会输的一塌糊涂。什么也没有，谁与他在一起，谁倒霉。
赌徒一日遇到心仪的美女，决定戒赌重新生活，然而最后赌一把时却债台高垒
麦克即将入狱，将一行李包暂放艾迪加勒特家。艾迪经不住包中现金诱惑，拿着钱去赌，结果一夜之间赢了2000多元。狂喜之下，艾迪与朋友至酒吧狂欢，期间，结识了做护士的墨西哥裔单亲妈妈爱华。多次来往后，艾迪与爱华感情加深但赌性不改，艾迪拿着整个包中现金至跑马场豪赌，本想借此大赚一笔，不料反输2万多为填补债洞，艾迪求助哥哥郎恩，并愿加入哥哥的公司做园丁杂工。郎恩表示，若艾迪坚持做够六个月并无事故发生，即借钱给他还债然事情并不顺利，麦克刑期突然缩短，一星期后即获假释燃眉之急，艾迪求助哥哥，但郎恩有言在先，艾迪没做够六个月，坚持不借钱被逼无奈，艾迪再次进酒吧黑赌场结果，又输一大笔，并被赌场老大禁止入赌两周通过戒赌铺导员金的介绍，艾迪拿包中剩余的钱进入一赌场结果，又输5万多艾迪决定跑路时，这时接到女友爱华的女儿的电话，促使艾迪不忍心就此放弃心爱的人逃离，决定赌最后一把结局自然是喜剧的结局
不出意外的豆瓣评分超级低，也从侧面反映出东西方文化的差异。
一个嗜赌，毫无自制力，多次背弃自己诺言的社会垃圾尽然没有被社会抛弃。他拥有着来自哥哥一家的亲情，他的戒赌老师以及酒吧朋友的友情，他甚至还拥有爱情。
很多人觉得艾迪加勒特（约翰逊饰）是一个烂人无疑，他极度危险，如果不是编剧手下留情，他很有可能摧毁现有的美好的一切，他就是一个麻烦桶，一个无底洞。但我觉得正是因为他够烂，他才获得了新生，而我们因为自己的马马虎虎，继续活在一个苟延残喘的生活中。
当我看完整部电影，我突然意识到他与我一样，或者说我与他唯一的区别只是我做的没有那么过分。而我担心的正是这一点，一个勉勉强强的状态将会与我相伴一生，让我的生命毫无意义：没有意义的过程，没有意义的结果。最后，我在这世界上活了一辈子，却不知道生命的意义，我没有饶恕谁，也没有拯救谁，我甚至没有爱过谁。
艾迪是幸运的，没有谁会像剧本一样遭遇这么多烂事。一个几千美元的负债是没有办法摧毁一个烂人的。两万美元的负债也无法拯救一个烂人。想要彻底拯救一个人，电影里给的答案就是：绝境和爱。而奇迹我想就是两者结合的产物。
写这篇影评，一是遗憾相当一部分人把这部电影看的太过普通，因为它确实帮助我重新认识了自己。二就是提醒自己，已经浑浑噩噩太久了，甚至为着自己的境况沾沾自喜，而忽视了自己身上的巨大问题。没有人愿意陷入绝境，如果可以早一点意识到并且避免岂不最好，毕竟，奇迹不会在每个人身上发生。
ThePackage观后感影评
《The package》是一部由郑容和和李沇熹等主演的爱情偶像剧，该剧首播于去年的10月份，剧情纷繁复杂，耐人寻味，网友们对这部剧也是给出了一致的好评，一起去看看吧！
其实本来写个140字的短评就好了，但无奈还几句话不够写，那就一并复制到这里吧。
1. 这个剧展开的节奏特别好，不着急也不拖沓，十二集的长度不长也不短，正正好好地把该讲的故事都讲完了。
2. 算上男女主的话，团里一共四组人，年龄、性格、关系各异，但每一组都有看点，不会让人烦，甚至越看对人物越喜欢。我想这既是导演和编剧的功力，也是某种程度上刻意引导的一个方向。可能是年龄的关系，尽管四组人物故事都有所触动，但小情侣那一组那种相恋多年后既要保持感情又不得不关注柴米油盐的状态让目前的我更感同身受吧。
3. 故事的伏笔和转折处理地特别好，俗套点说的话，就是意料之外情理之中了。尤其是父女组的关系，一开始真是猜不到啊爸爸躲着人打电话，回避视频同时还要亲亲的那种猥琐，以及女儿称呼那个女人时给人的感觉，那就是一对不伦啊可没想到还真不是。不过谜底揭晓后，再回想女儿的那一句句那个女人又感觉完全是合情合理这剧的伏笔和转折给人就是这种感觉了。
4. 男女主之间的关系和发展就很爱情剧了，从邂逅到慢慢产生好感及之后的热恋状态（那种如胶似漆，恨不得24小时都能见到对方），以及后来所遭遇的怀疑和误会，我想恋爱过的人都能体会到这种感觉吧。还有被他人意外撞破后，想要假装什么都没发生过，但其实根本藏不住，让旁人会心一笑的那种状态，也只有在刚开始热恋的人身上才能见到吧。
5. 其实只是为了看李沇熹才来看这部剧的，感觉不亏。
以上。想到就再更。
从高中、大学开始，追剧讲究逼格，早先从来不看韩剧（不过当时也确实没有发现令人感兴趣的韩剧），从美剧开始，慢慢加入英剧和日剧。但毕业后不知怎么的，美剧日剧看地都越来越少了，只想看精品中的精品。相反的，从韩国电影开始，慢慢看了好几部自己感兴趣的韩剧，总体感觉很不错呢。别人可能从婆婆妈妈又催泪的韩剧开始，慢慢要提升逼格，转战美剧和日剧，而我却正好反过来了。哈哈。可回想起来，15年看过的《未生》还占据着我的记忆，另我时常想起，念念不忘，对我的影响似乎超越了一般的剧集，而这好像是之前看的美剧日剧都没能做到的吧。
原本以为很俗套常规的爱情剧，看了第一集后就觉得还有点儿意思，全剧轻松中带着点冷幽默，笑点总是在不经意时由男主的蠢萌承包。
几个看似陌生的旅客其实早已由命运搭桥，在一次次的等候，道歉，尴尬中相互理解，彼此包容。这是几个有故事的旅者，每个人都带着自己的秘密踏上这次高品格法国高端之行，也许是为了达成愿望，也许是为了忘记烦恼，也许是和解，也许只是希望，正如剧名，the package，打包的不止是行李，还有每个人隐藏的心事。
原本以为年轻女孩和大叔的不伦恋是剧情契合现实的写照，可是当我们只用眼看而不用心观察时，看到的只能是有违人伦的肤浅猜想，看不到一个父亲为了和女儿和解的苦心经营，看不到一个叛逆少女与现实对抗的勇气和成长。
脾气暴躁的老人家没有团队意识，总是不体谅别人，大声说话的低素质令人诟病，可就这样一个倔强不通人情的老头却默默承受妻子患病后悲痛的隐忍，他的一切为人厌恶不解的举动都是从身患癌症的妻子出发的深沉爱意与关照，希望她吃得好，心情好，不要累，不要难过。
爱闹别扭的小情侣让人说不上喜欢也说不出讨厌。男生事业不成功，做事马马虎虎，总是让人觉得不踏实，女生也因为高富帅组长的告白对自己现在的恋情犹犹豫豫，其实恋情的真相是什么呢，真的是七年之痒的恋人因为现实在各自的不安中背叛放弃吗？ 在现实中，我们似乎总是瞧不上事业不成功的男人和想傍大款见异思迁的女人，其实，一个人厌恶的往往是他所有的害怕的真相，因为我们是同样的人，和上述同样失败且彷徨的人，我们害怕这样的庸常和有悖道德修养会发生在自己的身上，所以我们忍不住猜想，diss恋人所谓的变心与懦弱。 爱情究竟有多难？爱一个人又有多难？ 恐怕难的不是爱，守住爱情才难。索性难得的是，女生没有因为外界物质的声音而放弃，守住了自己也守住了爱情，男生没有因为事业失败而放弃，努力进取迎来了转折也迎来了希望。
人生就是这样一场跌跌撞撞的旅行，踏上了才知道去往何方，所归何处。
浪漫的法国，浪漫的城堡，浪漫的酒吧，浪漫的拥抱，说起男女主的爱情我们可能会觉得有些可笑，不过是一场邂逅就能擦出爱情的火花和忠贞不渝的情愫，而且男女主双方还是刚失恋且还理不清的两对，一个正常人怎么会在刚失恋就心动下一个另结新欢呢？这不禁让人怀疑他们对待爱情的态度和他们之前恋爱的诚意，我倒是觉得这样的爱情也合乎常理。
记得剧中有一句台词：你相信命运吗 。是的 命运，我相信人和人之间就是有这样的命运存在，前女友对男主来说曾是心动的存在，但真正的爱情不会只有心动，还得三观合，聊得来，显然在某些原则问题上，男主和前女友观念相左，分歧很大甚至还有对彼此的不信任和背叛，这样一种先心动后了解的恋爱没能经得住思想观念的打磨，在前女友删掉他们快乐往昔的合照后男主也就彻底认清，彻底放弃了这段爱情。至于他与女主的相遇相恋想来也在意料之外，没有最初的心动，却有彼此的把酒言欢，是信任，是支持，同时也是欣赏，他说 当你真正爱上一个人后，她的笑容是不是发自内心你能看出来，也能感觉到，他是从心向外来看女主的，之后有了心跳，有了心动，一切都是自然而然的发生，情到动时有接吻，遇到麻烦有扶持，倾诉心声有听众，想必这样的爱情才更经得起考验。 况且女主何必为了一个抛弃自己的前夫就拒绝自己动情的真实心意，如果男主注定是天使脚下的命运她为何不去接受，他们的恋爱其实是由心灵的契合再到颜值的匹配，正如男主所说：之前怎么没觉得她讲解的声音如此动人，她的笑容如此美丽。所以，男女主的爱情看似荒谬唐突，却也最能让人相信，相信爱情，相信未来，相信命运的存在。
旅行，给人们沉重的生活一个喘息，异国他乡，当你领略别样的风土人生后，或许会有关于自己不一样的思考和体验。人们往往容易被禁囿于一方天地，想要过好自己的小日子却也因为日子过渺小琐碎而日觉单调厌腻，这时候旅行正好充当了一种调和的作用，当你心向往之外面的世界时，不妨去瞧一瞧，也许看过之后你会发现自己是多么想迫不及待地回到故乡，回到那个你熟悉的一切才是你的归宿，你真正想念热爱的地方。 我想没有什么比旅行更能让人享受身心兼备的自由，抱着未知的心态却能够接受命运的安排，遇见，思考，感悟，再见，匆匆而过，满载而归。
这是一群旅客因为被安排在一个旅行团的关系，注定要在短期内相知相识，甚至互相影响的故事。
尤其喜欢男女放下过去破碎爱情经历，重新拥抱生活的生命力。
在故事的开头，编剧简单的交代了男女主人公彼此过去失败的爱情经历。男女在法国的旅行中，两人放下对彼此的偏见和误会，从陌生人在旅行过程中慢慢走到了一起。（）在我看来，这部剧可贵的地方是，即便男女主角过去的感情经历虽然刻骨铭心，他们都学会放下那段感情，继续根据他们崇尚的人生哲学生活下去。他们都走出了过去生活的影子，勇敢地接受新的爱人。这种人物设定，避免了过去韩剧男女主人公和配角之间剪不断理还乱的种种爱恨情仇，彰显了更加洒脱的生活态度。
也很欣赏故事叙述过程中种种奇妙的剧情反转。
剧中一对同龄的年轻情侣，以一种能代表了许多观众的那种旁观者视角，去猜测旅途中另外一对长男少女的感情经历。长男少女之间种种亲昵及闹变扭的行为姿态的确很容易让人产生误会，让人认为年长男子出轨妻子带少女出游。但是，编剧在近结尾处揭晓他们两人其实是父女关系，造成了情节的反转。观众们在恍然大悟的同时，能更好的感悟这场美丽的误会，以及理解两人言语背后不为人知的真挚亲情。
这部剧从很大意义上，充分了介绍了男女主角的爱情故事，同时也巧妙的叙述其他旅行团成员的生活内情，是场值得观看的爱情和亲情交织的轻喜剧！
anone观后感影评
《anone》是一部来自日本的电视剧，该剧首播于2018年年初，由广濑铃、小林聪美和阿部隆史等主演，网友们对这部剧的评价也是褒贬不一，一起去看看吧！
随着每一次微笑，人们的心就又孤单了一些，原本毫无交集的四人，因为错误的相遇而相聚，从那一开始，他们开始了属于他们的美梦，一起吃饭，一起出行，一起微笑，甚至会为了延长美梦的时限而去做错误的事。然而，美梦就是因为短暂才会显得珍贵，永恒只会让人感觉恐惧，孤单是常态，感情的交错才会有价值。
突然想说说自己的事，漫长的留学生活中，我已早就不为孤单劳心，每次的痛苦更多的是对自己的失望和又被他人挑剩后的自我厌恶，也许吧，我从未独立过，我从未实现自己的生活路线，被生活扯得七零八落后，又用网络分散注意。我曾经想过，是不是我不够适应孤单，是不是我过于关注他人的生活，而将孤单放大化了，是不是我应该自私一点，才能更好的完成他人的期待。
闲话就说到这里，直到现在我也没有找到什么答案，真的太难了，这部剧吸引我的地方，就是那种渗到血液里的孤单，和那种人心若即若离的距离，每一个美梦和每一次碎裂都无法影响这种感情，不会太近，不会太远，人们总是感叹于美梦破碎时的悲剧，却不曾看见掉在地上碎片里依然延续这之前的色彩，无法拼凑也无妨，因为他们成为了一个个新的美梦。
如何将孤单变成独立，这应该才是我的命题
《anone》据说是收视很低。
编剧坂元裕二这回的确把故事说死了。前面2集的快节奏把所有的人物故事都抛出来后，后面的8集竟变成了散文，散的足够让人觉得整部剧是否要开发续集？结果，剧里意犹未尽的 辻泽梁香 最后跟刚从监狱出来的林田亚乃音阿姨说，自己想尝试一个人生活。我看了看进度条，是final大结局了，才知道编剧坂元裕二希望要出一个《anone》番外篇的意思了。家常话里，竟然可以说得那么漫长。
2017年的《最完美的离婚》，其实是一个很有意思的故事，编剧坂元裕二于是在2017年出了《最完美的离婚2017特别篇》把这个故事又说了下去。那么能不能按照这个套路出一个《anone 2019特别篇》呢？看了看收视，估计也就且行且珍惜了。
壹
翻开历史，1991年的《东京爱情故事》，让编剧坂元裕二受到了大众的关注，这部日剧也成为了经典中的经典。2003年的《鬼邻人》，可以说是披着爱情故事的都市传说。而对于我来说，真正开始知道坂元裕二应该是2011年的《 尽管如此 也要活下去》，因为里面的两位主角： 瑛太 和 满岛光。
瑛太后来出演了《最完美的离婚》，基本上一改以往那种形象，由此获得了2017年的第76届日剧学院赏 最佳男主角。
为什么说形象有突破呢？看一下瑛太之前的剧就知道了。
而到了《anone》，瑛太算是彻底放松自我的形象了。
而满岛光呢？
2011年的《 尽管如此 也要活下去》，其实算是真正进入关注，
接着2017年出演了同样是坂元裕二编剧的《女人》。
还有获得了文艺口碑的2017年的《四重奏》。
貌似说远了。
贰
《anone》作为编剧坂元裕二的最新作品，当然获得了良好的关注，毕竟《四重奏》获得了文艺青年的喜爱，特别是里面的金句足够让人品味一年。
而这次《anone》同样贡献了不少的金句。这种平淡得犹如时间在指尖当中溜走的故事，其实是足够让人产生共鸣的。
只是命运的作弄把5个人都聚在了一起，并且5个人的故事都说透了后，反而制造伪钞的过程变得不重要了，该剧更多的其实是从陌生到相依为命的感情的升华。其他的剧情变成了衬托。
并且，大篇幅的细节描述和情感沉淀、爆发，令观众不知道到底编剧想表达的是什么？没有重点，但是处处都留下了浓重的笔墨。导致有些剧情显得很薄弱，想要真正表达的都掩盖了。
特别是铺垫了几集之后，真正要开始制造伪钞以及将要进行伪钞兑现的时候，竟然给警方发现了。不知道是价值趋向的问题，还是本着所有的剧情深层次的都是为了表达情感转折而已。
虽然剧情混乱，侧重点不明确，但是对于演员来说，倒是很明确。
那就是对于女主角 辻泽梁香 的衬托。
叁
广濑铃 饰演的 辻泽梁香 是《anone》的重中之重，基本上该剧的所有演员都在衬托着她。而剧情的发展，在最关键的最后一集，竟然大篇幅的讲述她与暗恋对象的书信。看来也捧得过于明显了。
只是说一下，的确，穿睡衣穿的那么好看的，也就是她了。
还有去见暗恋对象的时候的开心，也就是她了。
而其他几个主角，其实都各自坚守了各自的角色定位，在某一层面看来，这部日剧不算是很成功的，可是又不至于看不下去。
假如像我一样， 就喜欢这种平淡得道出生活的残酷但是依然积极的日剧。 那么还是值得推荐的。
剧中的每个人的人生都可以说是很丧，被父母抛弃性格郁郁的少女，被欺骗又患上绝症的店铺老板，与女儿关系不和的老妇人，还有其他在这个社会里命途不顺的平凡人，即使面对这些种种的不公与不幸，剧中的人也没有轻易地放弃，即使还有一线希望，便再次燃起看看明天的样子的生活热情，一场因缘际会使得几个原本不相干的人命运轨迹产生了重叠，每个人都为着心中一点期冀奋不顾身。原本生活所迫试图改变的假钞犯罪也因为众人的参与而变的温情，结局很美好，持本以另一种方式活在青羽身边，彦星接受了钱款获得治疗，每个人都找到了归处，在丧中找到了生命的温暖。剧中金句蛮多，可以找小本本记下来了
一星的进步空间是因为故事发展有些乱，主线不是特别明确，后期剧情进展有些拖沓
前段时间有看《四重奏》。之前也被《最高的离婚》和《即使如此也要活下去》吸引。看这些剧的原因是因为有瑛太。但是慢慢被坂元裕二吸引。
慢慢的节奏。一件荒诞的事件也被蒙上了童话色彩，配乐也是很棒。
一个孤儿，之前是没有目的的活着。从小到大没有过家的温暖和记忆，因为想救童年时期的朋友，进入了假币制造团。
一个不被老公家看不起，被儿子轻视的中年女人。
一个店面倒闭，又身患绝症的男人。
一个没有儿女养大小三的女儿。却因为女儿发现真相，无法面对这样的母子关系而决裂的老婆婆。
每一个的经历都烙印上了失败者。没有归属感的人生，因为假币的事件聚集在了一起，感受到了人与人之间的羁绊，感受到归属感，用新的姿态重新面对人生。
人生的每一个时期都有可能遇到致命的打击，人和人之间的羁绊，也会慢慢融化世界带来的寒冷。
生活也许会在荒诞之中拯救你。活着，总会遇见什么。
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深海观后感影评
《深海》是一部于2010年播出的悬疑惊悚剧，该剧主要由欧拉布莱蒂和薇拉菲拉托娃等主演，网友们对这部剧的评分并不高，这是怎么回事呢？一起去看看吧！
深海的剧情简介
BBC五集迷你剧《深海》（The Deep）将再次讲述多年前詹姆斯卡梅隆讲过的那个故事：《深渊》（The Abyss）。该剧由Minn（）ie Driver主演，故事发生在一艘前往北冰洋进行考察的深海潜艇（俄耳甫斯号）上。这艘潜艇上本打算寻找一种能制造生物燃料的生命体，但过程却并不顺利。 BBC的官方描述如下：
俄耳甫斯小组的科学家们正准备前往北冰洋深处寻找下一代可再生清洁能源。上一组执行该项任务的科学家在返航途中离奇失踪。为防止类似的事情再次发生，上级派来一位救援专家协助俄耳甫斯小组，这反而让俄耳甫斯小组的所有人倍感紧张－－他对上次的事件了解多少？他究竟为谁工作？
俄耳甫斯小组要去的目的地是罗蒙诺索夫海岭。他们很快发现，那里竟然另有一番天地，而且前去「研究」的不止他们。上一个小组的失踪与这些人有关吗？这些人想要掩盖什么事？
灾难再次发生，俄耳甫斯小组被一艘巨大的俄罗斯潜艇所救。然而这艘潜艇看起来「空无一人」
网友评论：
不过结尾不是太喜欢，扯上正直的片子总是不容易写好！尤其又扯上两个对立的大国之间的掠夺大战！男主为了找妻子而进入深海。最后妻子安全返回，男主却永远留在了the deep。母女俩海边的画面最感动我！
剧情拖拉无味，一堆可有可无纯粹拖篇幅的回忆，无聊的对白，糟糕的演员，生硬老套的发展模式，令人昏昏欲睡的悬疑气氛，什么玩意
没看过的童鞋们可以不用看了，我都不好意思说自己看完了每一集，虽然一共只有五集，这也是小哈第一次痛快同意看完就删的片子。剧情立意是好的，只是导演太不会说故事，情节拖沓又常用狗血对白填充时间。开篇时的scarlett美得就象动画做出来的小姑娘，有小姑娘的画面都很美。
开头不错，此后一路失望到底。第一集就充斥混淆视听的对白、刻意的沟通问题，编剧利用大量信息不对称设置低级悬疑，为狗血剧情牺牲所有人物的行为合理性。一群掌握大量昂贵仪器的科学专业人员如此不着四六！看这种剧只有被愚弄的气恼，并没有太多智力上的乐趣。吐槽无能。
英剧果然正统一些个人一度非常讨厌Clam找她老婆的时候不顾一切的一直强调他family怎么着 family怎么着 你大爷的！就你有Family 别人都没有是吧！你置人家的生命于何处！？
可怜兮兮的科幻故事，人物刻画就一个字纯。英国的商业船队的水手传统被背叛了希望甲午战争之前，东乡平八郎看过这部电视剧。
居然可以一集比一集烂
没有外星人。真无聊，还说是改编自卡梅隆的《深渊》，外星人成小虫子，意外事故成了能源战争，差太多了。也不明白为什么不先上岸。
擦 这什么烂剧 开始装的很科幻很悬疑 一个个包袱生硬的要死 线索结构又混乱 感情戏太累赘冗长 人物性格无定向几乎没一个讨人喜欢
难得一部剧里一个让我喜欢的角色都没有
我来就是为了给你打个一星
潜艇的名字暗含神话之意。只是科幻片，为啥要把出轨当作主题，而且还出轨出得轰轰烈烈、乐于助人的样子，难道人类无聊到只能玩出轨了？
bbc的烂片，想说的很多又全都不知所云就灾难了~
故事不错。演员实在是
爱丽丝观后感影评
《爱丽丝》是一部由英国和加拿大共同联合制作的奇幻电视剧，该剧剧情丰富，特效震撼，网友们读这部剧的评价却并不算太好，一起去看看吧！
题外话，Alice的扮演者也是Dr. Dereks sister啊
原来以为爸爸在另一个世界活着
在另一个世界忘掉一切活着的爸爸
后来也在另一个世界死掉
像是小女孩的心境历程
要怎么才能接受幼年爸爸的消失呢
他被掳走 抹去记忆 忘掉所有的一切
---You dont remember everything， daddy， is that right?
---Thats all right， you are on your o）情绪化存在吧，质问去哪里了，好歹给人家一个解释啊，既然是利用感情来赢得胜利，好歹多给点配角的情绪描写啊，不得不说的
是，红桃军团要无脑就有多无脑，怎么看骷髅都没有动的意思吧，。蛋疼菊紧的老爹，你各种犹豫啊，你妹夫的从记起小名到闺女要被杀，那表情就是在说我已经知道你是谁了，我会来救你的的表情啊。还有啊，您冲进门说完别伤害，理解认亲，叔叔以为你是大反派啊，全说完，后面也没人阻止啊，最后胖子吐便当给你一枪，尼玛太牵强了吧。还有，女主你举起戒指的时候，这剧就给毁掉了，无知的群众他们为个甚跟你一起举。再来，柴郡猫先生你彻底酱油了毛毛虫先生你也是
那个戴着礼帽的男人 他牵着爱丽丝的手 穿过了高楼 她闭着眼睛 他说 别害怕 穿过森林 带着她一直走
他第一眼便爱上她 无怨无悔
被打的头破血流也不在乎 他心里只有一个信念 帮助她 心爱的爱丽丝 那个纯洁勇敢的姑娘
整个影片除了华丽巨大的场景 更值得看的是其中那些细腻的感情 包括爱丽丝的爸爸 在最后被女儿唤醒的时候 在她面前笑眯眯的讲了那过去的故事 然后 为她挡了子弹
那个总认为自己胆小的骑士查理 努力的保护着爱丽丝 他被炸的躺在地下的时候 看着那座华丽的城堡倒塌 毁灭 他欣慰的笑了 最后合上了眼睛
那个红心杰克 虽然开始我一直并不恨喜欢他 觉得他对爱丽丝的感情并不真诚 只是利用 但是最后 当他在梦境之门口要把戒指给爱丽丝戴上 并要她做他的皇后时 我还是感动了
不过 我想 爱丽丝会说NO的 因为我希望着 也许很多人都希望着
没错 她说了NO
当最后 帽子先生出现在爱丽丝的家门口时候 激动的眼泪要出来了 可是发现 嘴角不由自主的笑了
那个戴礼帽的男人 爱丽丝 情何以堪呢？
1，剧情很一般无视剧情吧
2，画面得分两头说，室内的，wonderland里的装修真是太有参考价值了，Alice家大门上的那个福字真是大大地雷到我了；室外的，森林的不错，wonderland的城区有点假，失落的城堡也有点假，实验室药剂的颜色太均匀太鲜艳了很假，不过总体上还是带有对蒸汽时代的怀念的，我喜欢~
3，角色：
Alice:暴力女挺好的，可以说是带一点女权主义的色彩，也可以说人是要自救的。不过穿一丝袜在丛林里跑那么久都没破洞真的很假啊！就是穿一牛仔裤也该划破了嘛！实在不行给点泥巴也行啊！唉~
Hatter:眼线男有没有！摇滚范发型有没有！萌了三个多小时啊！结果片尾一换发型立马变身Rufus Humphrey啊有没有！郁闷死了！！暴力萝莉+摇滚青年的组合立马变成老牛吃嫩草啊！！
Dodo:这角色挺挫的，但是演员是Tim Curry啊！！我就说这家伙看着眼熟嘛！是当年风情万种的Dr. Frank啊！！！！（自从看了他穿黑丝+黑高跟之后，我纯洁的心灵就毁了啊！再以后每每看到这个搭配就希望当事人是男的啊！！）
Jack Heart （伪造的姓是Chase）：这个家伙一出现我就觉得是猥琐的骗子，后来打扮成王子的时候不那么猥琐了，但是更像薄情男了，果然丫就没喜欢过女主角。后来被未婚妻爱上我看完全是出于大团圆结局的需要。
Charlie（老骑士）：这个人物是我整个电影里面最喜欢的了，人生经历非常有意思，虽然坦白的那段开始得有点突兀，但是当年做了逃兵才活下来这个设定确实不错。
老骑士看上去疯疯癫癫傻得可爱的样子，但心中却一直自卑、不安因为当年是做了逃兵才活了下来。他清楚地知道自己的盔甲是偷来的，头衔也是偷来的，连勇气都是偷来的。可他那么义无反顾地去保护Alice，为她只身闯入皇宫，为她带领骷髅军队攻打皇宫。就算最后的胜利包含着很多巧合，一定程度上他的成功只是个美丽的错误，但他确实证明是自己是个拥有骑士精神的人，他是一位真正的骑士。
Queen:哇哈哈哈！果然是发福的大妈啊！衣服也很符合骄横富婆的形象，哈哈！
观后感《锦绣未央观后感影评》一文希望您能收藏！“好读后”是专门为给您提供观影感受文章而创建的网站。同时，hdh765.com还为您精选准备了观后感专题，希望您能喜欢！