《红高粱》观后感500字。
和书一样，观看电影或者视频也可促进人的成长，我们拥有独立的个体与思维，在观看过程中不断产生思绪的火花，在观赏后，我想您对于这个作品有了更深的了解，没有比写观后感的这种形式，能让我们成长得更多。您是否正在考虑如何写观后感呢？下面是小编为你精心整理的“《红高粱》观后感500字”，相信会对你有所帮助！
《红高粱》观后感《红高粱》是一个具有神话意味的传说。整部影片在一种神秘的色彩中歌颂了人性与蓬勃旺盛的生命力。因此，赞美是该片的主题。影片要通过人物个性的塑造来赞美生命，赞美生命的那种喷涌不尽的勃勃生机，赞美生命的自由、舒展。
张艺谋
影片是以话外音的形式展开了对我奶奶那一辈人故事的叙述，映入眼帘的第一个景象便是刺眼的红，新娘红扑扑的脸，红红的盖头，火红的高粱这红是黄土高原上特有的，是一种代表了这里人特有的粗犷、豪迈的红。
电影围绕着余占鳌和九儿的爱情展开，当时九儿被父亲逼迫嫁给麻风李大头，占鳌恰好是轿夫。在迎亲的路上，当地的婚俗是要摇轿子，也就是在这摇晃中，他们暗生情愫，定下终生。在一片火红的高粱地里，二人的身影显得那么和谐，那么美好。他们的爱情那么简单，那么纯粹，甚至没有什么甜言蜜语或是海誓山盟，可却能让人相信这是一段可以长久的爱情。与现代琼瑶式的缠绵、凄美的爱情不同，显得那么清新脱俗，那样不掺杂任何杂质的爱情真让人向往！
《红高粱》中另一位重要人物罗汉大哥则代表的是另一种红，那便是那一代人的红色革命情怀。这个传奇的故事发生在抗日战争时期，罗汉大哥投身于抗日事业，在抗日浪潮中贡献出一份自己的力量。他在临死前的慷慨就义形象地描绘出了黄土高原文化孕育出来的有血性的陕北汉子！
正是他的死激起了这片火红色土地上的人民的愤怒，他们也拿起武器与敌人恶战，守护这片红色的土地。影片在这时结尾，九儿为保护其他人故意引开敌人，最后牺牲在了火红的高粱地里，她倒在血泊中，此时的脸被照影的更红了，正巧，天空发生了日食，整个世界变成了红色，红色又一次占据了整个屏幕与开头呼应！
这部有血有肉的《红高粱》带给我们的不仅仅是视觉上的震撼，更是这片火红色土地上的民俗文化的震撼！这部影片后来荣获多个重量级奖项，并且载入中国电影史，留在了一代人心中。它是一个时代的代表，是值得让我们深思的好电影。
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红高粱观后感范文
篇一：红高粱观后感
《红高粱》给我的总印象，集中到一点，就是充分地全力地表达了影片作者对原始生命力的崇拜。这是一部带上张艺谋强烈主观意念的影片，应看做是一部较典型的作者电影。在《红高粱》中，张艺谋对原始生命意志、生命力之不可抗拒的赞颂与褒扬，堪说达到了无以复加的极致，达到了几成精粹的出神入化的地步，这就是一种五体投地的崇拜境界了。
首先是对性的神力的崇拜。在“颠轿”一场戏中，从表层来看，它是偌多抬轿的粗野壮汉对花轿中一位红装红盖头新娘的戏谑式恶作剧;但从深层来看，它既是几条赤膊壮汉面对新娘九儿的魅力所萌动的性的潜在欢悦与渴望的自发宣泄，又是对九儿面临不合理不人道的两性结合却又爱莫能助的悲凉、怨愤之情的自发发作。而惟一能使这一载歌载舞的“颠轿”迪斯科从疯狂的顶点戛然而止的神力，不是别的，正是轿中九儿的几声哽咽的啜泣声。编导在这一情绪与节奏的转变点中，把这群粗野壮汉内心合乎人伦天性的美好性灵洞悉与烛照出来，是影片开始首先打动人心的点睛之笔。这一节奏休止造成的情绪落差，确定了九儿在野汉们心中实际占据的真正神圣的地位，是影片对性的神力崇拜的一个明证。而在这群抬轿壮汉中，又惟有“我爷爷”余占鳌，以其更加强烈的受性的神力驱使的生命意志力，敢于把自己内心的骚动与渴望一一付诸外在的实际行动——比之于其他壮汉，余占鳌确实高出一筹，是名副其实的独占鳌头——凭着九儿曾给他的一个美目顾盼，以至于接踵而来的杀夫、
劫妻乃至高粱地里的交欢野合，都成了一桩桩不再是施暴施恶而是全部顺理成章的一揽子“仁”事美差了。这里的“仁”，不能以狭隘的法的定律为准绳，而必须从更加宽泛的自然与原始的生命定律——种的良性繁衍与发展、种的优胜劣汰中去寻找;而这里的“美”，自然是进行了艺术的选择与渲染的电影美(如略去了“杀夫”的直接描写等等)。当银幕上展现九儿痴迷地后倾倒地的诗一样朦胧的近景，余占鳌跪在那方倒伏高粱空地上的呈红色“大”字状展开的九儿身前的俯瞰大远景(这里干脆是一个宗教式性崇拜、生殖崇拜的肃穆仪式了!)以及逆光中红高粱影影绰绰在丽日和风中摇曳的动态空镜，可说是把影片对原始生命力的崇拜在此情此景以及情景交融的铺绘中推到了艺术美的制高点——不过反观影片，张艺谋实在应当在此处把文章的浓度做得更足一点，以使这一“天作之合，地成之美”的红高粱地交欢场面，华彩乐章般地达到更其神圣化的境地!
电视剧《红高粱》观后感500字
电视剧《红高粱》观后感
极少追剧的我噙着泪水看到了六十集的红高粱大结局。主角是一个有血有肉，敢爱敢恨的女人！
九儿命运多舛，从小家庭毫无温暖可言，败家无赖的父亲，软弱至自尽的母亲，不成器的哥哥。在这乱七八糟的环境中，长成十七岁的少女，她心灵手巧，剪的窗花小有名气，主要是她非常坚定的与张家少爷俊杰谈着甜蜜的恋爱，憧憬着美好的未来。 在各种阻力跟前，她不卑不亢的化解危机，与俊杰父亲的交涉，恶土匪的智斗，在与有正义感的民国县长的辩论中还赢得好感，认作干亲。
在上世纪三十年代，如大多数人一样，在命运的安排下，九儿嫁到了酿酒大户单家，直接开始了两个寡妇当家的日子。九儿一改往日因病导致的沉闷的单家大院，里里外外彻底清理，阳光顿时普照了所有的伙计！在各种的斗智斗勇中，她都坚定与人友善，保持正直。被名利冲昏的二叔三叔，在找茬儿过程中被九儿感化，唤醒了犹如槁木生存着的寡妇大嫂，都不再敌对，两次在恶匪花脖子的手里全身而退，最主要的贡献是，三番两次周旋于县长和义匪余占鳌之间，化解矛盾，最终在大是大非中，顾全大局的撮合此有冤仇的二人统一战线，一起抗日！
九儿与被敌人控制了的不知情的女儿诀别时，这个柔弱的母亲只能好好的记下女儿的模样，赶出城拦截住失去理智的一心救女儿的余占鳌，才撕心裂肺的大哭我闺女没了！这种画面，谁还能忍得住泪水？
与余占鳌和张俊杰的关系，九儿处理的分寸那么得体，理智的影响着尤其余占鳌沿着正确的道路走下去。在被敌人包围的关键时刻，她最后一次做了明确的判断，只身引开敌人，选择与县长夫妇一样，自杀式的与敌同亡，掩护了自己人！
在和平时代，善良，识大体，坚定，智慧，带给亲友，同事正能量的你，没有理由不拥有美丽人生啊！
电影《红高粱》观后感800字
电影《红高粱》观后感
《红高粱》是由张艺谋导演的故事片，由姜文、巩俐主演，根据莫言的同名小说《红高粱》改编而成，因其独特的风格，获得了中国首个荣获国际电影节金熊奖的影片。该片运用了浓烈的色彩，豪放的风格向我们表达了这样一个主题对人性原始张狂的敬畏，对原始生命无限的崇拜，赞颂了中华儿女坚韧不拔顽强不息的品质，歌颂了不畏世俗可歌可泣的爱情，影片赞美的生命是勃勃生机的，生命是自由舒展的。
伴着低沉的男声，一段独属于这块土地的悲歌缓缓升起，影片显现着人性原始的张狂，在那一望无际的红高粱地中，娓娓道来爷爷奶奶悲壮凄凉的故事。影片中的奶奶九儿家庭贫寒，她父亲贪图那一头黑骡子，将九儿嫁给一个麻风病人，爷爷的出现彰显人性的张狂，从而展开了不畏世俗的可歌可泣的爱情故事。影片的镜头、画面、音乐等各方面都完美地诠释了影片主题。
影片通过独具特色的音乐来烘托主题。影片中运用了大量旁白来帮助观众更了解影片剧情，推动情节发展。音乐的运用起到了烘托人物心情的作用。影片中的爷爷为了得到九儿，将麻风病的酒庄掌柜杀害了，此时九儿悲凉地待在院子里，集密的鼓声反映着人性悲欢交汇的矛盾，表现者人性的反叛。音乐的运用将人物的心理烘托到了极致。敬酒歌的两次运用，营造着不同的环境氛围。当日军迫害着志士时，他们奋起还击，在临行前，唱起了祝酒歌，影片此时的音乐高亢激昂悲壮，表现了生命的崛起，中华儿女不屈不挠的斗志，烘托了壮志情怀。影片最后，为了民族尊严，他们与日本军队正面对抗，当只剩爷爷和豆儿时响起了最原始的民俗音乐，其悲凉沧桑的风格将该片的主题完美地诠释。
影片通过浓烈的色彩渲染对生命赞颂的主题。伴着黄土地的风尘，一架红轿子徐徐入画，那象征原始色彩的土黄色，有着太阳的颜色，背朝黄土面朝天，以黄土地的色彩来彰显影片对这片土地无拘无束的野性的赞颂，一抹血红色与黄土地色彩形成对比，形成了强烈视觉震撼，也预示影片人性矛盾，悲凉的结局。影片的结局是染红的，在夕阳的斜照下，十八里坡伴着一抹血色残阳，染红了整个画面，那血色的海洋给观众一强烈的视觉震撼，那浓烈的红色令人窒息，发人深思，生命的悲剧以红色为结束，高粱地如血色预示着生命的崛起，爆发的民族抗击仍然继续。浓烈的色彩彰显着生命的魅力。
影片通过朴实的镜头来表现爱情可歌的主题。当嫁入酒庄的九儿回乡时，躲在高粱地里的李大头突然跳出来抢九儿。在浓密的高粱地里，女主人公快节奏地奔跑着，此时的跟镜头，采用运动镜头来表现人物的紧张气氛，表现世俗批判的爱情来临的紧张期盼。当日军侵华时，对志士刘罗汉的惨害，激起了以李大头为首的抗战人民，决定最后发出怒吼声。终于，爷爷的众伙计埋伏在高粱地里，此时相互挟持的奶奶九儿，在家中紧张地张罗着酒席，希望他们大捷归来。此时影片利用了平行蒙太奇，将同一时间不同时空的两组画面组接在一起，给人以揪心紧张的感觉。
影片通过独具原乡人风情的音乐，极具震撼性的浓烈色彩，以及镜片独特的豪放风格向我们展示了一段可歌可泣的故事，奏响了一曲生命的壮歌。影片表达了对不畏世俗的爱情的歌颂，颂扬了中华民族不屈的精神，赞扬了生命的美好，以人性最原始的张狂来彰显生命其魅力，让观众在看完《红高粱》影片后怀着人性的张狂、原始来看待生命，给观众一种强烈的心灵震撼。
红高粱观后感9篇
博览群书是好的，博览好电影也是我们提倡的，作品中有非常打动人的地方，让我们感慨万端，我们在观赏时，需要仔细地领会，写观后感可以提升我们的作文水平。您是否正在想怎么样才能写好的观后感呢？经过搜索和整理，小编为大家呈上红高粱观后感9篇，欢迎阅读，希望你能阅读并收藏。
红高粱观后感(篇1)
《红高粱》既是“寻根文学”的终结，也是“新时期”“新历史小说”家族小说的起源。其中透出的强烈的生命意识和人物的历史边缘性都给新时期小说注入了新鲜的血液。
通红的高粱地里，洒遍了爷爷奶奶们、父亲的、刘罗汉、刘副官、方六，“刘吹手”们的鲜血，也留下了他们辉煌的战果——鬼子们的鲜血。这些血性的生命，向世人展示了普通平凡的中国人光明磊落、直率坦城，不避生死、敢爱敢恨的人格力量，展示了中华民族不屈不挠，威然屹立的民族精神。
由此，通过人物个性的塑造来赞美生命，赞美生命的那种喷涌不尽的勃勃生机，赞美生命的自由、舒展。
以家乡的红高粱作为背景，以活生生的感觉记忆为笔锋，游犁般地描写着家乡的抗日生活画面。无边无际的高梁地红成汪洋的血海，血海中，有着生命的野合，有着活剐的血腥，有土匪的出没，有英勇的伏击。在高密东北乡那一片粗犷、野蛮的乡土大地上发现爷爷、奶奶们那种强悍的个性生命力，自由自在、无所畏惧、朴素坦荡的生活方式，从而痛感如今现代都市中人性的龌龊和生命力的萎缩。
通过现实人生与过往历史的交流，使过往民间世界中所蕴含的精神转化为当代人重要的组成部分并对其人格的生成产生重要影响，从而在作品中创造了一个个感性丰盈、生命鲜活的艺术形象。
红高粱观后感(篇2)
看完这部电影，真的就和影片末尾豆儿说的一样，满眼都是红色，最初是爱的红，最后是血的红。
刚开始看时还是很简单的。看到九儿穿着一身大红的衣裳当了新娘，但嫁的却是一个四五十岁的了麻风病的老头子，虽然对九儿爹卖女还钱的行为感到不平，但送亲路上的场景却让人感觉蛮欢乐的。九儿掀开轿帘偷看那一眼，我想她可能已经被吸引了。从小到大生活在那么贫困偏僻的地方，她必定也没怎样出过门，没见过那么精壮的男生，更何况她要嫁的还是那样一个病怏怏的老头子呢。余占熬得背影想必已经烙在了春心萌动的少女心里。挑夫们折腾新娘，九儿不肯说话，他们便又颠轿子又唱歌，让人感觉好生热闹。一望无际的黄土地让人感到壮阔，几个西北汉子和一顶红红的轿子给这壮阔的场景添了不少生气。大概余占熬心里对这苦命的女孩也有些怜惜与心疼，然后九儿仍一言不发，他便要大家别再折腾了。之后电影里那片重要的野高粱地便出现了。说这地闹鬼还配上一些风吹高粱叶子的诡异声音还令人蛮害怕的，原来是要为冒充土三炮的劫匪出场渲染点气氛。毕竟他就那么一个人，还是被挑夫们干掉了。可这劫匪的戏真是挺重要的，否则九儿不会出来轿子。蹲在轿子旁的余占鳌回头，走向高粱地的九儿回眸，眼神恰好撞上，又或许他们寻找的正是彼此，然后二人这是必定已经是对彼此心生爱慕了。到了十八里坡，余占鳌的任务完成了自然也没有留下
的理由，便离开了，但看过这部电影的人就应都忘不了他离开时在苍茫天地映衬下那不舍得身影。
九儿这女孩也是很有个性的，虽然她只能认命按爹爹的安排嫁给不喜爱的人，却随身带了把剪子，还要与把一头骡子看的比自己还重要的爹爹断绝关联，这份决绝值得敬佩，又或许也没有什么可敬的，只但是是每个被命运逼到绝路的人的条件反射罢了。然后回门的.路上被劫，本来满心恐惧，看那人摘下方具的一刻，九儿心中的恐惧就应已经被喜悦代替。随后野高粱地里发生的一切，与其说是强占不如说是你情我愿。献身给自己心爱之人总好过被一个老头子糟蹋，重新坐上骡子后九儿嘴角的笑容和藏在高粱地里跟着九儿爷俩的余占鳌唱的那首“妹妹你大胆的往前走”都让我们感到他们心中的喜悦。个性的是，九儿也算个有妇之夫，做出这种事却让人联想不到已婚妇女出轨之类肮脏龌龊的字眼，正因她的婚姻本就是个杯具。
烧酒作坊的掌柜死了，旁白说坚信是爷爷干的，然后我也信这一点，说也个性，我的内心并没有为一个生命的逝去感到可怜，也没有对杀人者进行谴责，相反却为九儿的自由感到高兴。之后的戏份中对九儿的怜悯完全变成了钦佩，掌柜的死了，伙计们也要离开，一般女孩肯定不知所措落得个悲惨下场，但九儿用她的真诚将大家留了下来，保住了烧酒作坊。这时候该出现的人出现了，若真是余占鳌杀了前掌柜的，九儿成了寡妇他怎样可能不来呢。可这厮却喝醉了，满嘴胡言乱语，虽说他说的是事实，可一个大男生不加修饰的话还是让九儿这个小姑娘感到丢脸，更何况她此刻是掌柜的，要给自己留下尊严。纵然心里喜爱他，也要将他连行李带人推出门外。
被心爱之人拒绝了，醉酒的余占鳌在酒缸里待了三天三夜，然后一个原因可能是喝醉了，但再罪第二天也该醒酒了，更深一层的原因恐怕是他心爱的姑娘被土三炮劫走，他不愿看到九儿被土三炮糟蹋的事实。九儿这姑娘毕竟坚强，然后大家凑够了赎金将她赎回来后也就慢慢好了起来。在大家的邀请下她去看了酿高粱酒的过程。汉子们只穿着内裤热火朝天的干着活，红红的高粱酒就这样流淌出来，那清透的红色让人看了甚是喜爱，祭酒神时大家一齐唱的歌也是很有气势。让人看到了物质生活不丰富时人们精神上的充实富足，他们的笑容是发自内心的。
这时不速之客又来了。余占鳌可能是想发泄心中的不满，向刚酿好的酒里撒尿又将九儿拦腰抱进屋里，此时九儿也不再反抗了，可能经历了被土三炮劫走的事情后，然后她已放下心中的尊严与顾忌决定于心爱之人在一齐。万万没想到的是，余占鳌的恶作剧让高粱酒酿出了前所未有的好味道。罗汉大哥将酿好的酒放在九儿门口结果却是余占鳌来开门，他便知道发生了什么，第二天便离开了烧酒作坊。
这时便不得不提一下罗汉大哥这个人物了。他是看着九儿嫁过来的，整天和一群大男生呆在一齐突然身边多了个如花似玉的姑娘肯定会心生好感，虽然可惜姑娘嫁给了一个有麻风病的老男生但毕竟她已经是掌柜的的妻子也就不再好胡思乱想些什么。可之后掌柜的死了，然后九儿求他帮自己执掌家事，他重新看到了期望，为了心爱的女生，他也爽快的答应了。可谁知半路杀出个程咬金，余占鳌的出现让他彻底死了心，再也没有留下的理由，九儿已经不需要他了，他便只有离开。罗汉大哥对九儿的爱是深沉的，但他的离开也让九儿了解到他对自己的一份情谊。
之后套用一句俗话，王子和公主幸福的生活在了一齐，然后虽说余占鳌不是王子，九儿也不是公主，烧酒作坊更不是美丽的城堡，但与相爱的人在一齐又夫复何求呢？故事发展到那里未免太过完美了，这样的故事是不会给人留下太大印象的，故事到那里发生了转折。若干年后的某一天，九儿认出了远远观望她的那个人影追了过去，她认定了那时罗汉大哥。消失了那么久的人为什么又回来呢?恐怕是正因他知道自己踏上了一条不归路，想再看一看以前守候过的姑娘。
之后的剧情发展中，那抹亮红便变成了暗红。日本人来了，为了修公路，他们抓来人，把高粱地踏平。为了让中国人听他们的话，他们要杀鸡儆猴。他们将一个人高高吊起，让一个伙计活剥了他的皮。这人抬起头，原来他是土三炮。当初他劫走九儿，余占鳌去找他拼命时他放了余占鳌一命，可见此人是讲究江湖义气的，虽说是一个土匪一样的人，平日里也做了不少恶，然后但是在日本人面前，他还是奋起反抗，一个土匪的形象瞬间升华成了英雄，幸而伙计重义气给他了一个痛快的了结。可罗汉大哥却没有那么幸运，他被活剥了，口中却一向咒骂着日本人，至死方休。我不是一个民族主义者，也以前反感电视中没完没了的抗战片。这部片子里没有轰轰烈烈的战争场景，却更让人揪心，他把日本人最残忍的一面展此刻我们面前，让我们为苦难的同胞感到悲痛。
那时候的人们是不会贪生怕死的，余占鳌和九儿回到烧酒作坊，然后用当年罗汉大哥酿出的十八里红来祭奠他。作坊里的每个男生都喝了一碗酒发誓为罗汉大哥报仇，甚至年幼的豆儿。他们唱起了那首祭酒神的曲子。最初唱这首歌时，然后罗汉大哥还在，大家为酿出好酒那么高兴，可此时再听到这首敬酒歌，确是另一番味道。“喝了咱的酒，见了皇帝不磕头”“一四七，三六九，九九归一跟我走，好酒”这两句歌词最初让我困惑，可细品就好像说那皇帝是日本人，见了他们我们烧酒作坊的汉子不会低头。九九归一像是一种视死如归的誓词，宣告着他们的决心。
可命运不是谁能左右的，九儿在给男生们送饭的路上被射杀了，就死在余占鳌的面前。汉子们伴着长号声端着点燃的高粱酒向前冲，将日本人的车引爆了。但是却没能活着回来。只有余占鳌幸存下来。他应对着死去的九儿又唱起了当初那首妹妹你大胆的往前走。然后当初年轻的男女相爱之时表达爱意的歌曲如今却成了对再也回不来的心爱之人的祭奠。“妹妹大胆的往前走，往前走，莫回头”此时，九儿已经走在去往另一个世界的路上了，本是一首欢快的歌，却唱得人忍不住掉下泪来。莫回头，不是不想回，是回不来了。豆儿指着天上的慢慢被吞噬的红日叫爹爹看，那圆圆的红日最后整个消失，好像预示着日本人早晚会在中国消失，而后太阳又慢慢的出现，仿佛给了我们期望。光明的日子就在眼前。故事的结尾，豆儿对死去的九儿唱着，“娘，娘，你上西南，你甜处安身，你苦处化钱”，这是豆儿完美的愿望，但是看完这部电影我却还是不懂，为什么要上西南，要苦楚化钱。
看过这部片子，恐怕以后看到红色，就会想起红高粱，然后想起一段美丽的感情，想起一群勇敢朴实的人。
红高粱观后感(篇3)
我没看过电影《红高粱》，当然这之前也没看过原着。直到这次读书苑提到，于是上网找来阅读。感觉莫言一方面倾注了大量的感情，一方面熟练地卖弄着小说的技巧，倒叙插叙，让整个时间线索混乱，让我有些摸不着头脑，也给了我不少的考验。
全书的高潮余司令伏击鬼子，我奶奶牺牲被安排在最前面，后面抽丝剥茧般地展开余占鳌和我奶奶的爱恨情仇，讲述我奶奶生前身后的各种故事。
整体以胶平公路的伏击战为主线，其间穿插着回忆，使人不断联想在这片高粱地里发生的故事。字里行间都弥漫着红高粱的气息，那应该是东北乡才有的气息。粗狂、野性又火辣辣的充斥着热情。
让我很难懂得，对这样的高粱地是什么样的感觉，一开始的死尸、血腥、恶臭、污泥、吞噬尸体的野狼和蠕动于其间的虫子，混杂在高粱地里，混杂在黑土地里，就有种说不出的厌恶。以至于在读到刘罗汉被拨皮的那段，除了心里的一种被割伤的悲痛之外，更多的是一股翻江倒海般的恶心，于是不敢往下想。
小说中个性的女性人物很多，但是在那高密的红高粱地里，我奶奶像一团烈火熊熊燃烧，释放她生命的色彩。甚至她的死也与众不同是为余占鳌的队伍送饭时被敌人打死。痛痛快快地生，轰轰烈烈地死，使奶奶成为小说中的一大亮点。
莫名其妙冒出的想法有很多，却不知道哪里来的，大概是对战争触目惊心的描写，或者我根本没有读懂。但是，内心总有那么一点抽搐。但书中那些英雄豪杰加流氓的气魄，却正是借助了那股子初生牛犊之蛮劲，让我深深地记住它是一个发生在东北高粱地里的抗日故事。
红高粱观后感(篇4)
读罢莫言的《红高粱》，脑子里便是那高粱的海洋，在八月的深秋里，一片血红，无边无际。
红高粱的生命力在于那一抹跃动的红色。是的，红色是富有生命力的颜色。著名导演张艺谋在他多部作品中都曾极力渲染这种惹人的颜色，也许这一切都源自他的成名作《红高粱》。
小说为我们塑造了一个引人注目的女性形象，那就是我的奶奶。在莫言笔下，奶奶首先是一个充溢着生命活力与诱惑的风流女子。她十六岁出嫁，憧憬着能颠倒在一个强壮男人的怀抱里，殊不知，贪财的父亲把她嫁给了一个麻疯病人，只因为单家是百里首富，只因为单许给他一头骡子。奶奶绝望了，置诸死地而后生，她不顾一切，顺从地理解了高梁地里与余占鳌的一切。小说运用大胆的笔触，描述了这激情亢奋的场面。一个是拦路劫匪，身强力壮，之后成为土匪司令的余占鳌，一个是被礼法世界推向火坑，而又绝处逢生、欲望之火奔腾不已的妙龄女子，在那个一切旧的事物虽然高悬人们的头顶却已经摇摇欲坠的时代，他们的精神和肉体彼此契合，传统的封建伦理和道德在他们面前荡然无存，生命之火一浪高一浪地燃烧。我奶奶那红高粱一般通红的性格也由此成形。奶奶这一形象，完全背离中国儒家所提倡的三从四德，而是一个自由，洒脱，热情，豪迈的象征符号。有人认为，这一形象具有某种西方的审美特征，其实，这一形象的文化底蕴依然渊源于我国传统社会的底层，尤其在我国北方广大农村，至今依稀可见一种具有原始意味，与传统礼教相对峙的俗文化方式，在这一文化方式中，人们以求生为第一愿望，视情爱为人之本性。或许这源自他们敢作敢为，敢爱敢恨，恩怨分明的性格特征。奶奶这一形象，充分体现了这一俗文化的些许特征。
小说中一幅幅独特的视觉画面冲击着每一位读者的心灵壁垒。无边无际恍如血海的红高粱，刘罗汉大爷被日本人活剥后仍然痛骂不休的令人颤栗的场面以及奶奶临死前对天理的种种发问与骄傲的自我伸张，无一不是充满激情的感观描述。莫言的感观与众不同，他把传统伦理的教条抛诸脑后，完全融入到中国北方那片荒凉原始的土地，用生命最原始的张力和活力构成一幅幅特殊的画卷来诠释我国民俗文化的特征。为恰当地表现这一心态，莫言的小说总是习惯以童年视角铺展开来。《红高粱》就是以十四岁的豆官的记忆作为线索，另加上我的补充组合而成的。因此，这部小说也就在文学的殿堂中熠熠生辉，并且在乡土文学领域中开拓出了传统笔法之外的另一片广阔天空。
《红高粱》的作者毫不吝惜自己对中国民间价值的认同，强健的体魄，豪迈的性情，轻生重义的品质都是一个个鲜活的人物形象，相比之下他经常对现代礼貌都市的丑陋与卑鄙表示愤慨。莫言在《红高粱》的题尾中写道:谨以此书召唤那些游荡在我的故乡无边无际的通红的高粱地里的英魂和冤魂。我是你们的不孝子孙，我愿扒出我被酱油腌透了的心，切碎，放在三个碗里，摆在高粱地里。伏惟尚飨!尚飨!
小说中我的爷爷余占鳌并非是一位为了民族大义革命信念而抗击日本人侵略的传统式大英雄。他只是单纯的为了替死去的生命复仇，为了让生命能够继续延续奋起反抗。而我的奶奶临死前仰天对一生的感悟更像是一场华丽的赞美诗。正是怀着这样一种尊重生命本质的人文情怀，小说红高粱感动无数的读者，指引人们如何正确审视我们的生命。
红高粱观后感(篇5)
我没看过电影《红高粱》，当然这之前也没看过原着。直到这次读书苑提到，于是上网找来阅读。感觉莫言一方面倾注了大量的感情，一方面熟练地卖弄着小说的技巧，倒叙插叙，让整个时间线索混乱，让我有些摸不着头脑，也给了我不少的考验。
《红高粱》是一部以抗战时期为背景，并非像以前的抗战题材的小说，塑造的是完美的爱国抗日英雄，书中塑造的一些抗日英雄却是正义与邪恶共存的复杂体，他们是一群独特的，有着鲜活的生命与人性，那应该就是红高粱特有的吧！
全书的高潮“余司令伏击鬼子，‘我奶奶’牺牲”被安排在最前面，后面抽丝剥茧般地展开余占鳌和“我奶奶”的爱恨情仇，讲述“我奶奶”生前身后的各种故事。
整体以胶平公路的伏击战为主线，其间穿插着回忆，使人不断联想在这片高粱地里发生的故事。字里行间都弥漫着红高粱的气息，那应该是东北乡才有的气息。粗狂、野性又火辣辣的充斥着热情。
让我很难懂得，对这样的高粱地是什么样的感觉，一开始的死尸、血腥、恶臭、污泥、吞噬尸体的野狼和蠕动于其间的虫子，混杂在高粱地里，混杂在黑土地里，就有种说不出的厌恶。以至于在读到刘罗汉被拨皮的那段，除了心里的一种被割伤的悲痛之外，更多的是一股翻江倒海般的恶心，于是不敢往下想。
小说中个性的女性人物很多，但是在那高密的红高粱地里，“我奶奶”像一团烈火熊熊燃烧，释放她生命的色彩。甚至她的死也与众不同是为余占鳌的队伍送饭时被敌人打死。痛痛快快地生，轰轰烈烈地死，使“奶奶”成为小说中的一大亮点。
莫名其妙冒出的想法有很多，却不知道哪里来的，大概是对战争触目惊心的描写，或者我根本没有读懂。但是，内心总有那么一点抽搐。但书中那些英雄豪杰加流氓的气魄，却正是借助了那股子初生牛犊之蛮劲，让我深深地记住它是一个发生在东北高粱地里的抗日故事。
红高粱观后感(篇6)
火红的高粱在这片无垠的疆土之上蔓延直至天际，像火一般原始、野性、富有生命力。
这部叫作《红高粱》的中篇小说于1978年在《人民文学》杂志上发表，而其作者，便是中国首位获得诺贝尔文学奖的莫言。
这是作者第一次透过这部书将山东高密东北乡安放在了世界地图的版图上。在中华民族的眼中，红象征着喜庆、生命力。在这片高粱地上，如同烈火团簇一般，人们的红褂、红裤、红头绳……如同头顶的烈日，像脚下的红高粱。书中的男女主人公的爱情，也似这片高粱般火热。与往常的小说不同，莫言用精妙的文笔将余占鳌与那些温润如玉的才子书生区别开来，那种汉子的刚硬透露着最原始的生命力。在与九儿一见倾心后与她在高粱地里野合，不顾旁人言论，依旧不改真情，敢爱；直到后来日寇侵入，带领着弟兄们抗击，为的是保住脚下这片土地，敢恨。性格刚强的九儿，在经历被父亲卖给单家，多次被妯娌陷害，村民言论纷纷之后，却依旧能够冲破封建束缚做回真正的自己。从不知人事的懵懂少女、到为人妇、为人母，再到酒坊的女掌柜，最后点燃高粱酒与与日军同归于尽……尽管这段爱情不被世人所看好，但她绝不会因此而放弃爱的人。牺牲自己，不过是为了保全豆官、保全她的男人，保全这片土地。
在他们的身上，我感受到了那份富有穿透力的不羁，看到了他们为了追求，努力打破旧礼教。周迅主演的电视剧红高粱中胡希希演唱的片尾曲《九儿》中唱道：“身后的那片田野啊，手边的枣花香。高粱熟来红满天，九儿我送你去远方……”短短几句歌词，但句句却饱含真情。九儿又何尝不是千千万万的人们呢？这篇本充满野性和对原始欲望的红高粱在诺贝尔文学奖颁奖的时候，被称为“魔幻现实主义”，莫言用那种残忍的力量，撕去了社会虚伪的温情面纱。尽管不是文学一般的含蓄而优雅的表达，直白的描写暴力肮脏与残忍却让读者看到了真实的人性扭曲。
高粱地上的人们用自己的不羁和野性，用一种特殊的方式在保护这片土地——这是一片被人民们踩踏出来的圣坛。当日本人将这片高粱地践踏在脚下时，高粱却并没有就此摧残。我始终坚信，不论是被剥皮示众的罗汉，还是余司令的挥泪斩叔，这些正义化作的灵魂将会永生永世的长存于此。
透在空气中甘冽的高粱酒的醇香，和着原始的生命力，弥漫在万里的高粱地里。（指导老师：胡琳娟）
红高粱观后感(篇7)
九儿是一个可怜苦命的女孩。命运多舛、身世凄苦的九儿在那个黑暗、封建、贫穷的年达注定会吃很多苦、遭很多罪，可她偏偏还得不到一个宠爱她、保护她、关心她、尊重她的家人，这就无非将她一步步逼到了绝境。
九儿的爹是一个爱财如命、酗酒贪吃、自私自利的小人，为了让自己过上安逸自在、吃喝不愁、吸毒有余的神仙日子，他不惜棒打鸳鸯毁了九儿的爱情，然后将自己的亲生女儿卖刀单家，嫁给一个病入膏肓、即将入土的伪善之人。九儿的哥哥随了父亲不着调的性子，自私狭隘、自顾不暇的他不仅不能给与九儿一时温情不说，他还伙同父亲一起变本加厉的折磨、压榨九儿，这让人觉得愤懑又辛酸。
九儿又是一个坚强、独立、勇敢的女性。孑然一身、无依无靠的九儿大义凛然地走进了单家的大门，面对病恹恹的丈夫，面对步步紧逼的大嫂，面对无一人可信的下人，九儿只能一个人人深一脚浅一脚的去摸索自己的生存之道。遇到难事了就自己去处理分析，受到委屈和欺压了就只能自己打落牙齿和血吞。尤其是当被土匪花脖子抓去的时候，九儿表现的异常从容和镇定，尽管她心里已经吓得六神无主了，但她还是很勇敢的在和劫匪斗智斗勇，她甚至不惜忍痛对自己下手，然后用锋利的指甲在脖子上划出血淋淋的伤口，以此来吓唬花脖子自己染了疾病。九儿这样临危不惧、勇敢无畏的模样真是美极了。
九儿更是一个心怀天下、无谓牺牲的革命战士。为了让心爱的人和最爱的孩子虎口逃生，为了让无数英勇的斗士躲避日军攻击，为了保护村子里那些淳朴善良的乡民，九儿选择孤身一人引开敌人，最后更是利用高密响当当的高粱酒与敌人同归于尽了，她这样英勇就义的精神很是让人钦佩。
我喜欢九儿，因为她是那么独立、那么顽强、又那么坚韧;我也很欣赏九儿，因为她是那么温柔、那么干练、又那么善良。因此我希望自己可以和九儿一样，做一个自强自立、自尊自爱的独立女性。
红高粱观后感(篇8)
一部好的电影首先应当有一个好的剧本，作为中国电影史上第一个获得国际A级电影节-柏林电影节金熊奖的影片，《红高粱》改编自著名作家莫言的代表作《红高粱家族》。小说《红高粱》正是当时80年代初期流行文学的产物，是一部混合了“寻根文学”与拉丁美洲“魔幻文学”表现手法的小说。作者用艺术的手法，讲述了三四十年代我爷爷和我奶奶的传奇故事，赞扬了敢爱敢恨和洋溢着活力的生命。
随着越来越多的无厘头的搞笑片和毫无思想内涵的商业片的流行，反过头来再看第五代导演张艺谋的早期代表作《红高粱》，发现影片的艺术贡献是十分突出的，紧凑的故事情节以及富于视觉冲击力的色彩和造型还有豪放粗野的音乐，总让人感到一股强烈的原始的冲击力。
我奶奶被逼无奈为了换一头骡子嫁给麻风病地主李大头，在出嫁的路上遭遇了轿夫们的“颠轿”，一群光着背的粗野汉子抬着个漂亮的小媳妇，再加上几段俏皮粗野的歌词儿，片头的这段“荒野狂欢”震傻了所有观众。认识了作为轿夫的我爷爷余占鳌;三天后，我奶奶回门走过高粱地，蒙面的余占鳌将她拉进高粱地里，波澜壮阔的红高粱地代替了帷帐，在倒塌的红高粱上，两人活力迸发，诠释了人类最原始的情欲和生命力。从此，余占鳌成了我爷爷。
我爷爷杀死了李大头，我奶奶撑起李家的烧酒作坊。我爷爷在一坛刚酿好的酒里撒了一泡尿，之后这酒成了好酒。奶奶给它取名叫十八里红。我爹九岁那年，日本鬼子来了。他们为了修路，用刀逼着乡亲们踩倒高梁，又将我罗汉大叔吊在树上，逼着狗肉铺的伙计剥他的皮。我奶奶让伙计们喝下埋了九年的十八里红，大家唱着《酒神曲》去埋雷炸日本鬼子，我奶奶挑着担子去送饭，被日本军车上的鬼子用机枪打死。高梁地里发出怒吼声，我爷爷和众伙计冲向了日本军车。
在艺术色彩上，整部电影富于红和黄两种色调。红色在中国代表喜庆、美满，也代表革命、激进。从红高粱酿的红色德高粱酒到我奶奶的红色袄裤到我奶奶死后出现日食时铺天盖地的红，这种浓烈的色彩是肆意和张扬的。在中国不管是黄河还是黄土高原还有炎黄子孙仿佛黄色就是代表中国的一种颜色。我想这也是为什么导演会把故事的发生地点从山东高密改为大西北的黄土高原，我奶奶出嫁的路上经过了一片尘土飞扬的黄土地，我奶奶的酿酒房前是广阔的黄土地。在红和黄两种主色调里又糅合了绿色和蓝色，高粱地里是满眼透可是气的绿色;在月圆的夜晚，天空是宁静高远的宝蓝色。
影片中的音乐处理也是十分到位的，在我看来唢呐是表现大喜大悲的最适宜的乐器之一，在广阔的黄土高原上，震天的唢呐声是孤独而又充满力量的，影片有多次情节中的配乐都使用了唢呐。
还有影片中的两次出现的两首歌曲，没有丝毫的矫情和做作。第一首是我奶奶和爷爷在高粱地里野合之后，我爷爷用自我粗犷嗓音送自我女人的情歌：“哎——妹妹你大胆地往前走哇往前走，莫回头通天的大路，九千九百，九千九百九哇哎——妹妹你大胆地往前走哇往前走，莫回头从此后你，搭起那红绣楼哇抛撒着红绣球哇，正打中我的头哇与你喝一壶哇，红红的高粱酒哎，呀嘿——。”还有就是九月初九敬酒神时候豪放野性的《酒神曲》。《酒神曲》在影片中出现了两次，其一是刘罗汉和伙计们唱的，其二是刘罗汉死后，我爷爷和伙计们唱的。同样的歌曲在两次情节中表达的感情是完全不一样的，第一次的歌表现的是一种喜悦，第二次出现就是要表现一种悲愤和坚强。
红高粱观后感(篇9)
伤秋的情怀喷薄而出的是一种火似的壮烈，就如整个电影所表现的浓重而悲壮的红色基调。似乎热烈的有些许压抑，那是灰暗的现实所带来的压迫感。在陕北的黄土地上，用民谣唱出它的质朴和热情，用最直接的“野合”宣誓着对旧礼教的反抗。高高的红高粱，红红的高粱酒，一切都似乎暗喻着某场一触即发的战争即将要展开。
《红高粱》主要是通过颠轿、野合、祭酒和埋雷炸日本鬼子等故事情节来向观众展现出一种敢爱敢恨，敢生敢死，没有太多理性羁绊的原始生命力。唢呐、花轿、土坯房、剪纸、年画、门神、酒篓子，肥棉裤、高粱地，石头小桥，肚兜，粗瓷碗以及黄土地尽处的血一样的红太阳、黄土高原上望不到头的蛇一样的羊肠小路？它们被最大程度地赋予了生命、生殖、情绪、梦想等等的一切，对生命的美好以及繁衍生息的追求，从来没有这样凝重张扬过。
这部影片中，所有的中国人都是同一个形象，全身古铜色，皮肤饱满，棱角分明。甚至还有大部分为光头，正是这样的一个形象展现了男子的野性和人们敢爱敢恨的一面。男主角强壮的身体，沙哑的嗓音成为一个典型“妹妹你大胆的往前走，莫回头，莫回头？”
看《红高粱》我深深的喜欢上九儿，九月初九生的'丫头，不甘被控制命运的质朴农家女。痛恨父亲将自己与一头大黑骡子相提并论，绝望的愤怒吼叫：“你跟你的骡子过去吧，我再也不回来啦。”推翻了桌子，就如推翻了整个封建礼教，包办婚姻的束缚。她是叛逆的，但却是有思想的，用剪刀护卫自己的贞洁，热烈而执着的追求自己的幸福。高粱酒，红红似火又似血。血染日，她倒下的身躯却是毅然的坚定和无怨？有悲伤的流泪，却依然记得她淡定从容的微笑，是美的如此动人。她是镇定的，当日寇来侵，她和高粱地里的人选择了战斗，保卫家园，这是怎样的毅然决然啊？
这部影片抒发了大众渴望自由生活的感情，并对生命做出了考究和礼赞。正像张艺谋说的那样：“我觉得中国人活的太累了，顾虑太多了。”正是这样一种思想贯穿了整个影片。这是一部牵手自由的神话，诠释生命的影片。
最新红高粱观后感范例4篇
如何借鉴有关作品名的优秀观后感呢？在观看影视作品的过程，我们的脑海也会萌生出各种想法。观后感是一种内心的体验也是一种与世界对话的机会，写观后感要充分的联系实际情况，这样才能把自己的“感”写得深刻透彻，本文将为大家介绍“红高粱观后感”这部作品，请在阅读后，可以继续收藏本页！
红高粱观后感【篇1】
第一次拜读莫言先生的作品，觉得他的书实在是不可思议，不管是辉煌瑰丽的描写还是深刻难解的情节，都让人拍案叫绝。尤其是他把当时的历史背景和民间故事与当代社会现实相结合，让读者既看到历史又看到现实，让人时而沉浸在回忆的美好中，时而又不得不面对着生活的残酷。他的书，实在深奥，得多读几遍才能悟出其中的逻辑和道理。
作为诺贝尔文学奖的获得者，莫言的文笔可谓行云流水般通畅。书中的描写浓墨重彩，透过文字我仿佛看到了一望无际的似血的红高粱，瓦蓝的天空下如小岛一般的村庄。与此同时，我似乎闻到了醉人的三十里红的香气；听到了墨水河桥上不绝的枪炮声。我一遍又一遍感叹这本书的精彩，莫言的文学功底非常人能及。在莫言笔下文字都变得鲜活生动了，我像是在赏画，并非在读书。
除了绚烂如云霞的描写，还有生动质朴的人物对话。简洁明了，又不乏有市井平民的说话语气，但在书本上很少出现。莫言的笔触很锋利，他剖析人性、伦理，所以这本书又“血淋淋”的，像一个被剥了皮的人一样，五脏六腑、骨骼、血管都清晰可见。
我还喜欢他所描写的人物，他是以孙辈的口吻来写的，好想是写他爷爷奶奶那一辈人的故事。九儿，余占鳌，豆官，恋儿，罗汉，土匪们，官员们，侵略者，被侵略者……形形色色的人物充实了这本书的核心内在。其中我最喜欢九儿这个人物，虽说是个裹小脚的农村妇女，但性格极其倔强，泼辣，洒脱，明辨是非，大度从容，是当时社会中鲜有的妇女形象，给人一种“我命由我不由天”的感觉。对这个人物，莫言也隐含了对当时妇女所处的水深火热的境遇的一个批判。
最后，便是这部书的内容与核心精神。如果说人物给这部书注入了生命力，那历史背景就给这部书加大了深度。这部书的核心就是一个“国”字，抗日部分描写的比较多，这本书中的战争描绘只能用一个词来形容：身临其境。我们没有经历过战争，但在读他的书时，真觉得自己就站在战场上，面对着枪林弹雨，很有张力。余占鳌所带领的抗日武装出场次数最多，也是十分顽强的一股力量。余占鳌，作者笔下的爷爷，是典型的的山东男人的代表，血气方刚的硬汉，战场上保家卫国，出生入死，但也深藏着柔情，如果再足智多谋，有一点儿文化点缀就好了。红高粱一样的精神，要一直传承下去，如莫言最后写的那样。
这部书展示了不同方面的文化精神，你再从不同的角度去看这些方面，可以说太深奥了，仿佛看尽人生百态，善恶丑美。
红高粱观后感【篇2】
第一次接触到红高粱是张艺谋拍的电影!这部电视剧是郑晓龙做导演，九儿(周迅饰)每次掉眼泪都和《甄嬛传》里的嬛嬛(孙俪饰)是那么的神似，也可能两部作品出自同一个导演。有很多情愫和共鸣是相通的!
因为受到固有电影《红高粱》的影响，电影里面饰演九儿的演员是巩俐，当周迅出演九儿的时候确实感觉有点瘦小，毕竟高密地处山东大地，大众对于山东人的印象还停留在煎饼大葱、酒量好、身材魁梧……诸如此类的!但是考究一下九儿的家庭背景，她从小家里比较穷，17岁的九儿被贪财的父亲许给有麻风病的酒坊主儿子单扁郎，在这样一个家庭环境下长大的姑娘也应该是瘦小的形象。
九儿逐渐从一个单纯少女成长为干练的高粱酒坊女掌柜，曾经喜欢过她的俊杰也说她不再是当初的九儿，为了生存她也慢慢有了勾心斗角，有了报复心，和自家的嫂子斗，联合嫂子和叔叔斗，联合叔叔和日本人斗。作为莫言笔下的一个贞烈女子，她不是没有犯过错，而是社会现状给予她的改变，这样才不失社会人的真实感，有血有肉的人物形象。
她因为起初弱小喜欢余占鳌，因为没文化喜欢张俊杰。她的成长之路曲折艰辛。每一次落泪都是故事的转折，一个人的成长永远是孤独的，没有人会体会到自己心里每一个细节的触动、每一根弦的交织变化。随着情节的发展，她身边的人相继去世，她的每一次告别都临近崩溃的边缘，但她还是无奈，无力去改变，慢慢的内心更强大，千疮百孔。
人们往往会忽略一些小人物，可恰恰就是这些小人物推动了故事情节的发展方向，没有恋儿，九儿在生孩子的时候就应该去世了。但每次告密的也是恋儿，最后恋儿还带着九儿最亲的女儿走向日本人的圈套。故事情节就是由这样几个很有矛盾的小人物所连接的，成麻子、钱玉郎之类也皆如此。
在民族大义、是非公正之前，朱县长、余占鳌、黑眼放下世人所追逐的面子、功、名、利。勇于承认自己的错误，冰释前嫌，面对人性的弱点，真的触碰到了观众最柔弱的心弦。随着情节的发展好人坏人相继去世，我们好像不那么痛快，心里一片阴霾和思考。这也是作者和导演要表达的情怀充分体现出来了。
全剧的中心是九儿，全剧就是看着她的成长变化。她的出场是单纯懵懂的，她也逃脱不了世俗的眼睛，毕竟是出生在旧中国山东一个小村庄的人，她没有眼界没有多大的格局。但就在这样的背景下，她没有认命，认真的去生活，虽然勾心斗角，但是不失善良本真!余占鳌喜欢她的刚烈性格，还有她的冰雪聪明。她为人处事也十分干净利落，小人物大情怀，作为干练的高粱酒坊女掌柜，日本人来临，她从张俊杰那里学到了民族大义，带着自己的男人走上了正道，是她一路帮扶着余占鳌，团结着各方力量，危难时刻化解矛盾危机，为掩护余占鳌与前来偷袭的鬼子同归于尽。小人物的情怀瞬间升华!给人以无限的思考!
红高粱观后感【篇3】
大概在一个月前，看了电影《红高粱》，当时就想写点感想，这几天网间疯传莫言是诺奖大热门，这天中午又看了一遍。晚上，小说《红高粱》的作者莫言获得诺贝尔文学奖，趁机赶风头说一说。
之前，我并没有在意电影《红高粱》是由小说《红高粱》改拍的。因此对其中的微词都是针对编剧和导演。这是对广大小说被改成电影的作者的不重视，深感抱歉。莫言获诺贝尔文学奖，我并没感到丝毫的自豪和骄傲，但有点庆幸的是，诺贝尔奖也许会因此不是敏感词了吧，诺贝尔文学奖是断然不会了，还会成为这段时刻的喉舌媒体关键词大肆鼓噪。不知道诺贝尔和平奖会不会因此也不再敏感呢。如果继续敏感，这无疑是给诺贝尔奖操作机构一记响亮的耳光，拍马粘了一手屎。
一个月前看《红高粱》，是对早期张艺谋抱有一欣赏态度去看的。但习惯于挑毛病的我看着看着就觉得不对劲。
得麻疯病的酒厂老板用一头大毛骡子从九儿她爹手上换来一个如花似玉的大闺女。没多久就惨遭毒手，死了。轿夫鸠点雀巢成了酒厂主人九儿的老公。后面就是一些弘扬主旋律的无聊堆砌。虽说无巧不成书，但这电影中的一些巧还是超出了我能承受的范围。因此不喷不快。在那个时代，麻疯是人人谈之色变的一种恶性病。俗称癞子。我小时候听老人讲，以前如果村里有人得麻疯，要被赶出村去的，更有甚者，用一种叫粮杆的农具夹着脖子拖了丢下河去。村里有没有发生过这样的事不得而知也无从考证。当时是当作真事坚信了，震惊于前人对生命之冷漠之余，对麻疯的恐惧也让人背部发冷。但电影〈红高粱〉里的李大头，得麻疯竟然继续开酒坊，巧得让人受不了。另一处，轿夫往酒缸里洒尿，严重的食品污染事件，作坊的大工头竟然说酒成了，味道个性好。不知道是以肮脏当高尚呢，还是别有用心的反讽。通观整部影片，找不出反讽的迹象，因此原因只能是前者。而这究竟小说中原始情节还是剧本创作时改的，就得而知了，也不想知道了。联想到价格屡创新高且销量一路凯歌不断的某些酒，我就别有用心的猜想，这些酒会不会也是加了尿的呢?
红高粱观后感【篇4】
红高粱读后感《红高粱》完成于1984年的冬天，是当代作家莫言最有影响力的作品之一——曾获得第四届全国中篇小说奖。
作品所释放出来的红高粱的咄咄逼人的压迫感，东北高密乡农民的敢爱敢恨，唢呐的歌声，花轿，蔓野的高粱地，高粱酒，以及照耀着黄土地的血一样的红太阳，顿时把人们带入了那个在现代的浮华中早已逝去的古老东方的神秘与野性的世界。
小说情节由两条线索交织而成：一是民间武装伏击日本汽车队的起因和过程;二是余占鳌与戴凤莲在抗战前的爱情故事。在第一条线索中，作者突破的传统历史军事小说的写作套路，在这里，抗日的主力既不是共产党领导的军队，也不是国民党领导的军队，而是民间自发组织的一支土匪军队。小说脱离历史书的立场，从民间生活方式的直接铺陈中重新构筑了全新而又实在的历史场景，从不同的角度，或许是更加真实的角度去诠释那个年代的一些事情，演绎了以土匪和酒家女子间的姻缘为核心的民间抗日故事。以生命的辉煌——高密东北乡人任情豪放的壮丽生活图景，表现了民族生命意志的强大和不可战胜。
《红高粱》歌颂了人性与蓬勃旺盛的生命力。小说中的“我爷爷”和“我奶奶”几乎失却了抗战故事中救世主的形象，他们只是有情有欲的凡夫俗子，杀死日本鬼子也只为的是报已“私仇”。艺术创作的一个广阔舞台，民族危亡中的苦难与拯救为艺术创作留下了充分的施展空间。《红高梁》通过“我爷爷”和“我奶奶”最原始的爱情，洗净了积压在中国农民身上的数千年的封建尘土，释放出埋藏在尘土之下残存的生命之火，表达出对人性与本能的极度推崇。
因此，崇尚生命的强力、赞美个性生命的伟大是该书的主题。在这里，莫言引出了一个关于“原始生命力”的主题。这一主题首先可以通过其所描写的野生的“红高粱”这一富于血性、刚勇、饱满意志力的象征寓意的意象而得以确立。这些野生的、蓬勃的“红高粱”，既是农民们赖于生存的物质食粮，又是他们生存活动的现实空间。小说中三次对高粱的渲染都呈现出一种人与自然生命的整一性。当我奶奶泪水满面、仰天躺在我爷爷踩踏出来的圣坛上时，《红高粱》上一连出现了四个叠化的狂舞的高潮。在这里，高粱地是生命诞生的见证。而在日本人强迫百姓踩踏高粱的中，又感到生命被摧残的震撼。《红高粱》结尾，我爷爷与我爹泥塑般立于血红的阳光里，面对那高速流动的高梁的画面，我们内心唤起的是一种对生命的自信和对热烈悲壮的生命的礼赞。他们在高粱地里野合和打埋伏。这里是人性和暴力、 生命和死亡的聚合地。“红高粱”蓬勃的野性和旺盛的生命力，成为北方中国农民的生命力的象征。
《红高粱》并不是十分具有现实性的作品，也不是一种对民族文化的寻根。相反，在这个联系三代的以过去时回叙出来的故事中，塑造的是一个未来意义的人格，是一种人格理想，超越了具体的社会表层，具有人的本性与本质的深度，《红高粱》自始至终所呼唤的主题就是勃勃的生命力，就是张扬活得不扭曲、无拘无束、坦坦荡荡的生命观。是要通过人物个性的塑造来赞美生命，赞美生命的那种喷涌不尽的勃勃生机，赞美生命的自由、舒展。
小说表面上写的是关于抗战的故事，但内在的底蕴却是揭示在战争、苦难、礼教等枷锁重压下激发起的民族血性和刚勇。“县志”的陈述是对革命战争以及其中人物传统的定义，而作者却要这样的事实，以往对战争，英雄的定义，从民间的小人物的视角，诉说一个展现英雄本来面目的故事。整个战斗过程体现出一种民间自发的为生存而奋起反抗的暴力欲望，这在很大程度上，弱化了历史战争所具有的政治色彩，将其还原成了一种自然主义式的生存斗争，这可以说是开了历史小说的先河。
电视剧红高粱观后感400字
电视剧红高粱观后感400字篇一
自红高粱播放完后，我看完心中十分感慨和震撼，一个女人，一个普通的女人，一个在那么复杂的环境条件之下生长女人，她竟是那么的坚强，那么的有毅力，那么的爱国家，那么的团结父老乡亲，那么的叫人喜爱，那么的爱着一个她懂的男人。。。
为了父母不惜一切，为了亲人乡亲牺牲生命，为了家庭和睦忍辱负重，为了大局不顾孩子生死，为了抗击日寇无私奉献。。。她的感动之举，惊天地，动地魂，可歌可涕，永远流芳百世，值得发扬。
就这么一个软弱的女子，竟是这样的伟大和无私，放出异彩的光和热，为了我们今天的幸福生活。付出了比我们男人还男人的代价。可今天的这些腐败分子又是啥样，他们难道瞎眼，不识字，不看电视，不看看这些用鲜血和生命换来了今天的成果。你们就知道整天 吃喝嫖赌，无恶不作，横行霸道，仗势欺人，欺压良民，自以为是，得意忘象，狗仗人势。。。见了你的上司比你的亲爹还亲，见了差的一脚踹到，买官卖官，不可理喻。。。
将来希望我们的后人和有良知的人，要做一个有正义的人，有良心的人，有利于人民的人。热爱祖国，热爱社会，热爱人民，热爱生活，人人平等，互相帮助，有福同享，有难同当，齐心协力，共同奋上，为我们伟大的国家贡献一切。
电视剧红高粱观后感400字篇二
人类中的绝大多数都有追求真善美、厌恶假恶丑的天性，但是存在决定意识，不同的社会环境促使真善美与假恶丑在一定条件下相互转化，呈现假中有真，真中有假；恶中有善，善中有恶；丑中有美，美中有丑。人们的变化正是在不断变化的复杂环境与个人经历中，为了生存与利益而发生的性格与观念变化的反映。
文学作品中塑造的人物过于完美或过于丑恶，都会令人感到缺乏真实与感人的力量。红高粱中各个人物的塑造，力图反映社会存在（社会地位）决定社会意识这一真理，使每个人物的遭遇与命运成为其性格、观念变化的根据，这种变化写得越合情合理、合乎规律，这个人物就越真实、生动、感人。剧中人物最后的命运与结局，要给观众留下向上、向善、为建立美好社会而努力奋斗的动力与深刻影响，那就是有积极现实意义、社会效果良好的成功作品。
红高粱剧中人物的命运与遭遇，给了我们一个启示：人类的社会环境可以使好人变坏，也可以使坏人变好。九儿说的一句话：我遇到好人比好人还好，遇到坏人比坏人还坏，很有代表性。营造怎样一个社会环境？这可是关系到人类生存与发展的大问题。过去有句老话：旧社会把人变成鬼，新社会将鬼变成人，剧中有关于占鳌、朱豪三、张俊杰等角色的描述，既有官逼民反，也有官民同心；既有你死我活，也有同仇敌忾，在处理对立与统一关系的启示上，很有现实意义。纪念抗日战争胜利六十周年，我们现在要做的就是把人类社会建设得更加先进、美好、和谐，让人类生活得更加幸福、美满。
电视剧红高粱观后感400字篇三
好一部摄人心魂的剧集《红高粱》，真不愧源自莫言的文学力作！爱恨交织荡气回肠，另人热血沸腾又潸然泪下，一幕幕国仇家恨直击国人内心深处，画里画外有小欲望更有大家国！好一个敢爱敢恨智勇双全的戴九莲二少奶奶，生在乱世却有情有义更懂得舍小我取大义，时而柔情似水时而刚毅如刀，真不愧小女子大巾帼胸藏大爱！好一个痞痞不羁却非常血性的爷们儿余占鳌，虽然有时鲁莽冲动但是为人处事却义薄云天，不畏生死临危不惧伟岸如山，杀日本鬼子砍得真NM痛快！真男人就该这样喝上三大碗高粱酒敢把皇帝老儿拉下马！好一个为了捍卫家园笑对生死的高密县长朱豪三，面对禽兽不如的日本鬼子和太太紧握彼此一块儿拉响炸弹，轰然炸开阴霾，那一腔豪迈情怀可与日月争辉，所有生前身后是非对错都化作感动史册留名！好一个足智多谋知进退的军师张俊杰，该放下放下该承担承担，为国为民为家为了情义，婆娑泪眼看身边人抉择心碎尽在不言中，颤抖颤抖！好一个SB无知脑残的恋儿，不懂规矩痴心妄想类白痴的缩影，自己以为做了对别人好的事儿，其实殊不知SB的所谓善意其实比虚伪阿谀更令人生厌，就NM是一坨霉变了的狗屎，臭了自己脏了别人........
电视剧《红高粱》观后感600字
一个弟子发来的观后感，觉得有意思：
看了电视剧《红高粱》，震撼还是很大的。莫言的书，虽然获了诺贝尔奖，但是我总是扎不下心去认真的读。这次看红高粱，我觉得给我留下最深印象的是九儿。
这个生长在父亲是一个烟鬼，母亲软弱的家庭环境里的女性，从来没有抱怨，而是像一株扎根在高密土地上的红高粱一样，始终向上。母亲被逼死，自己被父亲卖给一个将死的麻风病人做妻子，喜欢的人不能在一起还遭遇土匪。困难、流言、他人的苛责为难都没有将这个柔弱的女子打倒，她用自己的智慧赢得他人的尊重，帮助自己的家人和亲人，和日本人做斗争。遇事的时候，不沉溺于自己感情里，而是有大仁大义的烈女子。
她生孩子的时候，差点被人害死。看她从棺材里爬出来的那一刻，自己瞬间泪流满面。一个女人在自己最难的时候，身边一个人都没有还被人迫害。她没有觉得自己多可怜，而是努力把自己生活过的很好。日本人来进行屠杀的时候，她没有软弱，没有沉溺悲伤，带领大家重建自己的家园，没有吓破胆，而是用自己的智慧帮助大家，鼓励大家。她女儿被日本人的时候，她知道女儿没有办法救的时候，没有像一般的女生哭闹，而是平静的和女儿道别，继续和日本人战斗；
她也是一个母亲，是一个女人，可是她的生活没有放弃，没有投降，没有抱怨，而是理智的前行。读过很多作品，打动的自己的最终不是达官显贵，不是美女，而是黄土地上一个朴素平凡的女子。没有多少文化，却有自己的秉性，大仁大义，大智大勇，这一切都让我感动。
也会联想到自己的母亲，一样的不容易。爸爸工作忙顾不上，妈妈自己一个人教育我们4个，忙里忙完。小的时候，妈妈干起活来也是没日没夜的，可是从来没见过妈妈抱怨，觉得生活过不下去。妈妈总是鼓励我们不断的向前，为的前程努力，从来没有用儿女情长限制我们姐妹的发展。妈妈没多少文化，却在大是大非面前，从来不犹豫。
不一样平凡的女子，却给我一样的震撼。希望自己在以后的生活中，少一分矫情和小女生的情愫，多一份理智，胸怀大一点，更勇敢的向前，书写出自己想要的模样。我不要在时光的打磨里，成为一个家长里短，局限在自己的喜怒哀乐里的怨妇，我要在一日一日的锤炼中成为一个独立，勇敢，自信，坚韧的女子。
电视剧《红高粱》观后感400字
红高粱与爱情
《红高粱》观后感
之前看到电视剧《红高粱》的官方微博上配图说莫言老师看剧看哭了，莫言老师哭得楚楚动人我见犹怜，当时就被打动了，一定要追剧。追了六集就知道莫言老师为什么哭了，改成这样，也只能哭了。
周迅拿出刘晓庆不老的勇气和赵雅芝不变的容颜演19岁的九儿，本来也没有什么违和感。但看到九儿在母亲死了之后的表现，那么不正常，之前还逢人下跪想救母亲，母亲死了之后就在院子里胡闹，完全不管母亲的尸体挂在那里，情感反应那么出戏。这当然不怪周迅，编剧的问题，最起码不应该把一个尸体掉在那里，掉在观众的心头不放下来，这即使在不怎么讲价值观的中国也是也不对的，死者为大，况且剧中人物九儿有勇有谋更应该先把母亲的尸体放下来。在这个地方应该是表现价值观的地方，编剧错过了。母亲去世这么大的事情，对九儿就好像没有什么事似的，马上就跟情人张俊杰准备结婚，甚至私奔了。
再来看电视剧《红高粱》，抛开第一集的时候就模仿《让子弹飞》的片段给我带来的不爽，只看颠轿和野合这两段戏，余占鳌已经没有我爷爷身上的气魄了，他变成了一个莽夫，一个有力气没脑子的人，颠轿也只是纯粹是当地的一种嫁娶的插曲了，野合也变成了一个莽夫不顾自己的老娘是死是活只知道自己憋得慌，就把九儿扛到了高粱地里的一段荒淫艳段。电影里最精彩的两个片段在电视剧里没有得到应有的展现。
电视剧看了一半了，也没有搞明白导演要讲什么，抛开这部电视剧的镜头什么的不说，九儿一路金手指玛丽苏开挂活到现在，却看不明白所有人都看明白的恋儿，故意要在身边留下条蛇给自己找虐吗？余占鳌那句我要睡你真是流氓至极，九儿嫁到单家大院之后《红高粱》就变成《甄嬛传》的姊妹篇了，整个就是一个宅斗剧啊， 加个大少奶奶就是为了撑起这60集的剧情吧。
电视剧红高粱观后感1000字
电视剧红高粱是最近几年拍得比较好的电视连续剧，在山东高密那片祖辈汗水浸透过的高粱地上，演绎出可歌可泣，波浪壮濶的历史画卷。讲述了生活在这片高粱地里大少奶奶、二少奶奶、罗汉、余占鳌、张俊杰、朱豪三等人的故事，并配以优美的主题曲；影片中多次出现唢呐声响，既有真实音响也有虚拟音响。九儿出嫁那天，吹奏的音乐，营造出身处一望无际高粱地环境的真实美感，同时体现出了高密东北乡的风土人情，推动故事的发展，烘托出所要展现出的情感。主题曲以优美的旋律衬托出二少奶奶九儿与敌人同归于尽时的悲壮和光辉，同时让人内心深醒，看到了战争的残酷性。
故事刻划了大少奶奶、二少奶奶、余占鳌、张俊杰、朱豪三一系列人物各自鲜明的人物形象，将处于封建旧礼教家族中 大少奶奶、二少奶奶等人的婚姻悲剧和旧中国的历史画卷，展现在人们面前。尤其是对余占鳌、朱豪三等人物的塑造极为成功。
大少奶奶、二少奶奶的婚姻都是不幸的，在单家大院这个幽深的封建大院里，大少奶奶、二少奶奶既同病相怜又勾心斗角，其狠辣刻画得入木三分。既展现了她们各自的不幸，又表现出她们反抗旧的封建礼教，追求婚姻幸福的勇敢，突出了她们的心机和与自己的命运抗争的鲜明个性，尤其是大少奶奶，在二少奶奶九儿的帮助下，终于冲破封建礼教，勇敢追求自己的幸福。人物形象塑造得比较成功。
罗汉，一个忠实为主的长工，给观众留下了深刻的印象。他夹在大少奶奶、二少奶奶之间，虽然他心中深深爱着大少奶奶，拘于主、仆之分，不敢造次，更不敢表露出来，同时他又不愿为维护大少奶奶而伤害二少奶奶，因而尽力在二人之间迎合，努力维护单家大院这个封建家庭的平静和安宁，不愿让其衰败下去。他对三十里红酒和高粱的爱恋达到了痴迷，当日寇的铁蹄践踏这片高粱地时，他用自己的生命向敌人作出了强烈的反抗。
余占鳌，一个旧社会的叛逆者。当他被逼迫为匪时，我们看到了他的无奈。同时，他身上流露出的血性、阳刚之气和痞痞憨憨，放荡不羁的个性，又使人们看到了他的淳朴和可爱。他对以朱豪三为代表的官府切齿痛恨，对九儿和他的亲人们充满了热爱，他渴望美好的生活，可内心又充满了复仇的欲望，爱恨情仇表露无遗。
朱豪三，一个爱国、正直的旧时代官员，脑子里满是中国的传统伦理道德，痛恨一切罪恶，他爱国、忠于职守，崇拜民族英雄，在自己的小儿子与日寇战斗中恂国后，他内心除了悲伤，更多的是光荣和自豪。当奉命赴高密上任时，他洁身自好，发誓要肃清匪患，造福一方百姓。可现实无法实现他的理想的，他自视正统，在内忧外患时，他的理想碰得粉碎，信念受到沉重打击，对政府和上司彻底失望。在民族大义下，他在九儿、张俊杰的帮助下，放下了自尊和刚愎自用的个性，终于捐弃前嫌和他的对手余占鳌站到了一起，同仇敌忾，共同打击日本侵略者，并在战斗中慷慨英勇恂国。一个刚愎自用、疾恶如仇，而且又爱国、正直、心地坦荡、视死如归的旧官僚生动形象呼之欲出。
故事以红高粱为主线，展现了那一望无际的高粱地和红高粱。剧中多次给出高粱地的镜头，多以远景的形式展现给大家，在太阳升起或是夕阳西下的时候，天与地相接，映衬着一望无际的高粱地，交代出所处的时间、环境，烘托出静谧安详的状态，美不胜收。用红红的高粱突出了九儿等一系列人物鲜明的性格和发生在这片高粱地里的故事和情感。片中还巧妙的运用了空镜头，使场景转换、过渡，整个画面以恢宏的场景给人美感，更突出了以爱国、爱情为主线的主题。
高粱熟来红满天，是对中华民族之魂和所有美好的提炼和浓缩，在漫天红霞和熊熊烈熖中升华。体现出红高粱酿出美酒后人们心中的喜悦，以及对每个人心中微妙情感的描写和对自己家乡这片土地的热爱和眷念。更像那一望无际高粱地里的红高粱和红高粱酿出来的三十里红，醇厚浓香，使人沉醉。
红高粱电影影评
红高粱电影影评（一）
色彩和造型上获得不俗的效果
张艺谋作为摄影出身的导演，色彩和造型一直是他所关注的。对于电影色彩和造型艺术的探索也显示了他在美学方面的天才，他的电影画面从来就不缺乏视觉冲击力。张艺谋不但善于使用适当的电影色彩以使观众产生心理刺激和视觉震撼，而且擅长使用独特的造型达到他所追求的隐喻和象征效果。
色彩实际上是包含在造型艺术里的。在电影作品中，色彩和光线、画面构图等都具有视觉造型的功能。但是本文为了突出张艺谋独具特色的色彩运用，特别地将色彩单列出来进行论述。
张艺谋惯于在他的电影中使用色彩斑斓的造型来烘托电影的气氛，增强视觉效果。这些造型可能是一幕场景，一些道具，也可能是一些动作，它们和故事情节紧密结合，不光给予观众以强大的视觉冲击，也象征性的传递了导演想在电影中表现的主题。
在《红高粱》中，电影造型的精巧几乎成为张艺谋在艺术形式上最主要的追求。《红高粱》的追求是对生命力的讴歌，影片在表现的时候，选取了一系列独特的造型：抬轿的狂颠，高粱地上的野合，酿酒时热闹繁忙的场面，伙计们抱着酒罐向日本的汽车冲去;太阳下爷爷奶奶泥塑般的造型，孩子声嘶力竭的哭喊和日食等。《红高粱》中无边无际的高粱地，黄土弥漫的土围墙，火光，水气冲天的酒坊，都表现了原始生命力的蓬勃旺盛和热烈张扬。
"颠轿”一场戏：黄土高原的空旷，崎岖的道路，滚滚的黄尘，轿夫近似疯狂般的野性舞蹈，以及轿中“我奶奶”的表情，鲜活的呈现出了一种张扬生命的力量。颠轿是一种狂乐的纯自然的表现，光头的汉子有在异性面前表现的强烈欲望，在空旷寥寂的黄土地上的那种狂热是缺乏理性的、完全凭感觉的、粗糙的、原始性的情绪自然地表露。
“酿酒“一场戏：通过作坊里面的大酒缸、大海碗、烟气和来回走动的人从而营造出来一种热气腾腾的气氛，来表现一种强烈的力量美。
“野合”一场戏：高粱地里的高粱在风中狂舞不止，心跳似的鼓声和呐喊似的唢呐声拔地而起，热血男女激情云雨，表达了强烈的生命意识、人性的解放和爱的觉醒。倒塌的红高粱形成了情欲的温床，波澜壮阔的高粱地里设置了帷帐的屏障，无所不在的摄影镜头穿透进去，顺着男主角阳刚而伟岸的躯体，完成了对女性的俯视与压迫的情欲的主观角度再造。另外，野合地点是男主角踩倒高粱的高粱地，那个形状与女性生殖器极为相似，有生殖崇拜的意义。
给观众以强烈震动的是“剥皮”的场面，鲜血淋漓，控诉了侵略者的暴行和中华民族的英勇不屈。“剥皮”是自然主义的展示，有一些暴力美学倾向，是一种令人震惊的感人造型。
最令人难以忘怀的是影片最后的日食造型，日食的意蕴是不是可以这样理解，首先是为了衬托“我爷爷”、“我奶奶”们壮烈的牺牲;其次是为了表达对日军侵略的愤懑与仇恨，最后是为了凸现我们的民族精神。
音乐上掀起强劲的“西北风”潮流
“哎——妹妹你大胆地往前走哇往前走，莫回头通天的大路，九千九百，九千九百九哇哎...”这曲《妹妹你大胆地往前走》由姜文粗哑雄浑的嗓子里“吼”出来，迅速传遍了全国，从都市到乡村，到处都是“妹妹你大胆地往前走”的歌声，一时间，歌坛也掀起一股强劲的“西北风”潮流。它使成千上万的中国人(尤其北方人)心中那种隐隐约约的反哺归巢情结，得到了最大程度的满足。片中，九月初九敬酒神的时候，单单由唢呐营造出的豪放野性的《酒神曲》;高粱地里激情过后，黄土地男人用毫不修饰的粗犷嗓音吼出一曲风靡全国的情歌《妹妹你大胆地往前走》;结尾，儿子豆官念白方式的一段音乐，更似神来之笔……
《红高粱》的音乐不但让赵季平完成了自己平民音乐的创作愿望，也和张艺谋进行了一次让人热泪盈眶的寻根之旅。赵季平的音乐和《红高粱》天人和一，在银幕上大写意地完成了一次雕刻生命的挥洒，大善若水的赵季平与张艺谋双手一握，西部的高粱叶子，森林一样霍霍有声。
总之，《红高粱》中的这些造型或体现了人的力量、情绪和生存方式，或展示了人的活力、死的悲壮和民族气节。这些热烈鲜明的造型，增强了电影的形象直观冲击力，使作品在总体上透出了一种强悍的、狂野的、生机勃勃的气质。
红高粱电影影评（二）
《红高粱》是一个具有神话意味的传说。整部影片在一种神秘的色彩中歌颂了人性与蓬勃旺盛的生命力。因此，赞美生命是该片的主题。“是要通过人物个性的塑造来赞美生命，赞美生命的那种喷涌不尽的勃勃生机，赞美生命的自由、舒展。”（张艺谋：《（红高粱）导演阐述》）正因为这种对生命的礼赞以及影片那精湛的电影语言的运用，使得《红高粱》获得了国际荣誉，这也是中国电影迄今为止在国际上获得的最高荣誉。
《红高粱》并不是十分具有现实性的作品，也不是一种对民族文化的寻根。相反，在这个联系三代的以过去时回叙出来的故事中，塑造的是一个未来意义的人格，是一种人格理想，超越了具体的社会表层，具有人的本性与本质的深度，影片自始至终所呼唤的主题就是勃勃的生命力，就是张扬活得不扭曲、无拘无束、坦坦荡荡的生命观。因此。摆在观众面前的作品不是一个已被理解的世界，而是对一个世界的生命的理想。这种理想就是在那具有“太阳崇拜”的神话中。《红高粱》不同于以往任何一部反映农民的影片，它的视角已从传统的对土地的礼赞转向了对生命的礼赞。故事的超常特点决定了叙事的非现实性，故事的地点也被淡化。在影片中甚至淡化了社会最基本的结构——村落。影片中的所有叙事元素与视听元素都在为这种自然生命的热烈、自由自在和痛快淋漓的风格服务。
与以往的探索影片不同，《红高粱》虽然也承载了导演对生命主题的意念，但并不是完全像《黄土地》等探索片那样淡化情节，靠纯粹的电影视像语言的震撼力来直接表达导演的意念。张艺谋在这部影片中是从实处入手，从规定情境下的具体人物性格人手，编织一个完整、美妙动人的故事框架，从而使意念通过故事的曲折、人物的行为、动作自然而然地流溢出来。在此，导演是如何通过具体的方法来达到这两者的完美结合的呢？
首先，影片自身有一条完整的故事线，但这条叙事线大部分由画外音来完成。影片一开始，还是全黑的画面时，声带上就传来了“我”的叙述；“我给你说说我爷爷我奶奶的这段事，这段事在我老家至今还有人提起。”这是一个以现在时进行回述的视点，这个“我”在此是一个故事的叙述者。由于他没有在故事中出现，按理是一个客观的叙述者，但他又是故事中人物的后代，这又使得他具有某种参与意识，从而又具有被叙述的意义。因此，这个视点是非常奇特而又新颖的，它使导演在处理全剧时有了一种游刃有余的视点参照，非常自由而又具有全知性。同时，他的叙述的特点把故事拉远，又具有历史的间离效果。在此视点基础上，导演在这开场白中道明了故事的虚构性。“日子久了，有人信，也有人不信。”从而非常自如地把故事纳入非现实的时空之中。
画外音在影片中出现了12处。而影片中的人物关系、周围环境、时间转换等几个主要情节转折点，几乎都是由画外音交待的。如我奶奶与麻风掌柜李大头的关系，高梁地的“鬼气”，新婚三天新娘回老家的规矩，李大头被杀，秃三炮绑走我奶奶的过程，罗汉大爷的出走，日本人的出场等。画外音在此影片中还承担了一种“预叙”的功能，如抬轿出发时画外音就告诉观众，轿把式将成为我爷爷，这就增设了观众的“期待视野”，使画面故事的进展更富有张力。在传统影片中特别容易出戏的那几段全被画外音虚掉了，导演在电影的空间与画面上也就能尽情挥洒，将大部分的画面用在表现颠轿、劫道、野合、敬酒神、日全食上，让意念承附在具体的画面上，依附于一个个具有强烈生命象征意味的仪式之中，从而达到虚实相生的艺术境地。确实，画外音在影片中是作为一个戏剧因素渗入故事之中的，它“缝合”了过去与现在、意念与故事。
其次，当我们面对《红高粱》时，就会感知到全片都被那辉煌的红色所浸透。红色是太阳、血、高粱酒的色彩。在这里，导演对色彩的运用是高度风格化的。影片一开头就是年轻漂亮、灵气逼人的我奶奶那张充满生命的红润的脸，接着就是占满银幕的红盖头，那顶热烈饱满的红轿子，野合时那在狂舞的高粱秆上闪烁的阳光，似红雨般的红高粱酒，血淋淋人肉，一直到那日全食后天地通红的世界……，整部影片都被红色笼罩。导演对这种基调的选择几乎完全剥夺了我们对戏剧情节的关注，而进入一种对一个特定的造型空间的纯粹情绪性体验了。这是一种对完美自由的自然生命的渴望与赞美。这不是一个完全现实时空的再现，而是我们内在生命力的精神外化。影片结束在那神秘的日全食中，红色的扩张力获得了一种凝固的近乎永恒的沉寂效果。黑红色的高粱舒展流动充满了整个银幕空间，极为辉煌、华丽、壮美。
第三，影片的空间环境与造型处理，都在努力寻求一种色彩的单纯化和空间的神秘与阔大。一切琐细的对比协调和过渡都被抛开，造成一种崇高神圣和神秘生命的生存空间。影片主要是两个空间环境：高梁地和酿酒作坊，酿酒作坊体现出生命的远古意识，如风雨剥蚀、似古堡般的十八里坡的圆形门洞。而那片自生自灭的高粱地，则透着生命的神圣。当画面上充满了高粱地时，它是作为一个巨大的自然生命符号群，舒展、盛大、坚强、热烈、宽厚。影片中三次对高粱的渲染都呈现出一种人与自然生命的整一性。当我奶奶泪水满面、仰天躺在我爷爷踩踏出来的圣坛上时，银幕上一连出现了四个叠化的狂舞的高粱镜头。在这里，高粱地是生命诞生的见证。而在日本人强迫百姓踩踏高粱的镜头中，又感到生命被摧残的震撼。影片结尾，我爷爷与我爹泥塑般立于血红的阳光里，面对那高速流动的高梁的镜头，我们内心唤起的是一种对生命的自信和对热烈悲壮的生命的礼赞。
当然，《红高粱》在思想内涵和意蕴指向上也还存在一些值得探讨的问题，但作为我国电影的一部力作而载入史册，却是无疑的。
红高粱电影影评（三）
张艺谋的《红高粱》这部电影是最近看的，对这部电影感觉尤为深刻。这部电影是根据莫言的小说〈〈红高粱〉〉改编，它曾经获第8届中国电影“金鸡奖”最佳故事片奖，第11届《大众电影》“百花奖”最佳故事片，第38届西柏林国际电影节金熊奖，第5届津巴布韦国际电影节最佳影片奖、故事片真实新颖奖，第35届悉尼国际电影节电影评论奖，首届摩洛哥马拉卡什电影节导演“大阿特拉斯”金奖，第16届布鲁塞尔国际电影节广播电台青年听众评委会最佳影片等众多奖项，是中国电影走向世界的开山之作。
电影讲述的是奶奶十九岁那年，曾外祖父为了换一头骡子，把她嫁给十八里坡的麻子李大头。轿子走到青杀口，突然窜出一个劫匪，劫了轿夫的工钱，又要抢我奶奶。轿夫也就是后来的我爷爷带头结果了那人，并且对我奶奶产生了好感。三天后，我奶奶回门路过高梁地，蒙面的爷爷将她拉进高梁地里，并发生了关系。不久，李大头死了，并且死因也成了迷，我奶奶成了酒坊的掌柜并得到店伙计罗汉的帮助。我爷爷找到了我奶奶并恶作剧在一坛刚酿好的酒里撒了一泡尿，后来这酒成了好酒。我奶奶给它取名叫十八里红，同时我爷爷和奶奶在一起了，喜欢我奶奶的伙计罗汉爷爷走了，后来成了抗日的共产党。
我爹九岁那年，日本鬼子来了。他们为了修路，用刀逼着乡亲们踩倒高梁，日军又将我罗汉爷爷吊在树上，逼着肉店的伙计剥他的皮。我奶奶让伙计们喝下了十八里红，大家唱着《酒神曲》去埋雷炸日本鬼子。我奶奶在家做了一桌子饭菜，等着得胜回来的我爷爷他们。我爸回去说是爷爷他们饿了，叫我奶奶送饭，我奶奶挑着担子去送饭，被日本鬼子用机枪打死。高梁地里发出怒吼声，我爷爷和众伙计冲向日本军车，日本军车炸飞了，伙计们也死了。就只有我爷爷和我爸留了下来。
红高粱对于中国电影艺术甚至对于改革开放十年来真正的思想解放都起到了重要的作用，这些作用主要体现在以下几个方面：
爱情启蒙
有人这样说中西方对待爱情的差异。谈到爱情，西方人说：“给我一张床。”而中国人却说：“距离产生美。”中国人向来是“羞答答的玫瑰静悄悄的开”，羞于说爱，跟别提性了。建国后的17年里，我国对文艺创作中的情爱意识是持排斥态度的，所有的文艺内容都要歌颂党的领导，展现社会主义的崭新风貌。因此我们看不到《红色娘子军》里吴琼花和洪常青的爱情；《战火中的青春》原本应该有爱情，却被活生生挤掉；而《早春二月》却因为有小资情调受到严厉批判。现在看那时的电影人物，无论是林道静、王成，还是李向阳、李侠，尽管都是铁骨铮铮的英雄，但是由于缺乏感情描写，使得他们过于脱离现实，形象干枯，因而只能是浪漫主义式的英雄人物。在那17年里，虽然也有《柳堡的故事》、《五朵金花》、《李双双》这样略微“触及”爱情的电影，可都难以摆脱“为政治服务”的影子。中国的爱情片几乎为空白。
“文革”后，尤其是改革开放轰轰烈烈的展开，中国人的情爱意识终于开始觉醒，但是依旧经历了一个十分漫长的过程。爱情片逐渐开始盛行，比如《庐山恋》这部影响了一代人的电影中就有了十分纯洁美好的爱情故事，这种爱情不沾染性的成分，所以看上去依旧是80年代特有的“新时代爱情”。到了1988年，《红高粱》中的一个镜头让中国人完成了划时代的性启蒙。
张艺谋可谓有胆有谋，“我爷爷”在高粱地里的一跪仿佛一个炸雷，在当时的观众中引起了强烈反响。这个不算很直白的镜头，伴随着“我奶奶”缓缓的倒下、血红色的夕阳、随风而舞的高粱以及神圣嘹亮的唢呐声镌刻在了很多人的脑海中。可见，对于性事，影片表现的犹如一个隆重的仪式一般，这是生命的传承，而那幅画面成为了民族延续的图腾。“我爷爷”和“我奶奶”的这段故事随着这个跪地而真正开始了。
片中基本的性爱意识就已经很开放了，很多对白中出现了隐晦的性暗示。这是一种原始的野性，一种当时的人们难以理解的豪爽。“我爷爷”算是把“我奶奶”从患麻风病的李大头那里抢夺来的，还索性杀了李大头，自己成了“名副其实”的丈夫。而“我奶奶”敢于向传统的包办婚姻说不，还爱上了这个有些痞气、有些无赖的娇把式。这在当时是要犯禁忌的，这种冲破封建观念的做法很有勇气，而要表现他们更需要勇气。
“我爷爷”性格中有陕北人所特有的大气豪爽。为了老婆不受欺辱，一人单挑当地的土匪秃三炮。可是他的无赖性格也着实让人无奈。喝多了酒指着“我奶奶”大嚷着：“这是我媳妇”把“我奶奶”气得把他的东西统统扔出了屋子。而“我奶奶”九儿温柔贤惠，勤劳肯干，一手把酒作坊扶植起来，让“十八里红”远近闻名。而她又是坚强刚毅的，轿夫们颠着轿子折腾她，她尽管害怕却始终没有吱一声。罗汉大叔被日本鬼子杀害之后，她果断决定要为罗汉大叔报仇，眼中看不到一丝恐惧。她具有中国传统女性与新型女性的典型气质，是一位理想化的农村妇女。张艺谋多在自己的作品中表现这样的女性形象，如《秋菊打官司》中的秋菊和《一个都不能少》中的魏敏芝就都是绝不屈服的刚毅女子。
这样看似不搭的组合却维持了一段长久的感情。最后日本人进犯，杀死了“我奶奶”。那一刻，“我爷爷”目光呆滞，一动也不动的伫立在她身边，如同一位守望者，忠诚而又坚定的坚守着那份失去的爱情。
民族精神
如果说本片是爱情片，没错，但是不是纯粹的爱情片。张艺谋是想通过这个不一般的爱情故事来展现民族精神的主旋律。
在莫言的原著小说中，这个故事的背景发生在抗日战争时期。罗汉大叔一直都在烧酒铺里当家，十八里红酿造出来之后，罗汉大叔就离开了烧酒铺。后来他加入了中国共产党，在革命的浪潮中发挥自己的作用。但是他还是被日本鬼子捉到了，他临死依然毫无畏惧，体现出中国人不屈的民族骨气。这个很不起眼的角色是一个典型的中国农民，他淳朴善良，有多年的酿酒手艺，可以说九儿的烧酒铺没有他的帮助就不会有后来的兴盛。而且他还有很高的思想觉悟，在国难当前之时放弃了安定的生活，远离家乡，为中国人民的解放事业献出了自己的生命。
罗汉大叔的死，以及日本鬼子的霸道行径激起了十八里坡人民的反抗情绪。“我爷爷”他们自制了一门大炮，设好埋伏，要炸日本人的军车。可是，在战斗时，大炮很不争气的没有响，但是几个老爷们手里握着火罐，还是将日本人的军车炸毁了。然而“我奶奶”却中弹身亡了。一辆军车对日本侵略者来说其实算不了什么，他们这么做就是向他们伸出拳头，让他们知道“士可杀，不可辱”，这样的屈辱绝不能再让中国人背负。恶战后，“我奶奶”躺在血泊中，天空发生了日食，整个世界变成了红色，这意味着红光普照的世界终将会到来，生命的代价不会白白付出，正义战胜邪恶后就会是光明。一个悲剧投射出了博大深厚的民族精神，让每个观众的心里都会为之颤动。
可见，说老谋子的这部电影是“红色电影”是有道理的，不仅因为片中布满的红色。
红色的华彩
张艺谋对电影中的色彩的发挥格外有自己的见解。相比于《英雄》中分块式的色彩划分，本片就显得不那么繁复。整部电影似乎只由黄色和红色组成。在黄土高坡上，黄沙漫天，特别是颠轿这个段落，几个轿夫连唱带跳，带起了滚滚尘土。这些黄沙就是土地，是中华民族的实地所在，是它们孕育了我们。身为西安人的张艺谋用泼墨式的表象风格向它们表达着热爱之情，那些黄色的土地正是他所要朝拜的对象。而红色则更加出彩，除了比人高的“红”高粱，还有“我奶奶”的红盖头、红轿子、红鞋子，窗上的红窗花、碗里的血红的高粱酒、红彤彤的炉火，还有最后日食时那彻底变成红色的世界。中国人似乎对红色更加的崇拜，因为那是血液的颜色，是流淌在数十亿人口身体中国共产党同的血脉。这份鲜艳的色彩的出现，更能表达出陕北人的热情与豪爽，呈现了中国农民向上的精神状态。张艺谋在运用色彩上的技巧和灵感尤其值得研读。
《红高粱》是一个具有神话意味的传说。整部影片在一种神秘的色彩中歌颂了人性与蓬勃旺盛的生命力。因此，赞美生命是该片的主题。“是要通过人物个性的塑造来赞美生命，赞美生命的那种喷涌不尽的勃勃生机，赞美生命的自由、舒展。”（张艺谋：《（红高粱）导演阐述》）正因为这种对生命的礼赞以及影片那精湛的电影语言的运用，使得《红高粱》获得了国际荣誉，这也是中国电影迄今为止在国际上获得的最高荣誉。
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