观后感

发布时间：2019-11-04 来源：互联网

《方法派》观后感400字。

HdH765.cOm更多精选观后感阅读

青春派观后感

《青春派》是一部由董子健、秦海璐和咏梅等主演的爱情电影（），影片剧情丰富，画面清新，小编整理了一些网友们对这部电影的观后感，一起来看看吧！

终于有一部属于我们的青春片了，曾经一直觉得高考只能拍成纪录片，因为念的书很多，但是发生的故事很少。像《那些年》《我的少女时代》《六弄咖啡馆》，都是台湾很成熟的青春片，然而终究不是我们的青春，没有那么漂亮的校服，没有胸口绣上的名字，没有那一口糯糯的台湾腔。这三部都是以高中作为美好的前半段来描写的，高考后的事情都发展向了不同的方向。

《青春派》以高考的过程，作为全片，这个也真的是很少见，Chinese Gaokao已经成为了一个专用语，描述的是那样一场每年一届的全国性重要考试，我应该算是高考的受益者，至少通过高考上了个985，虽然排的不是那么靠前，也算个好学校吧。本片的导演终于可以看的出来是个正常经历过高考出来的，或者说至少他做足了功课，比那些流于表面的，什么都不懂的文艺导演强的太多，真的怀疑他们上没上过高中，参加没参加过高考。全片以高考倒计时作为时钟真的是符合高考的节奏。让我们这些人深有体会。居然的当众表白也很有意思，看来导演也当过备胎，这是一种逼宫的感觉，有情商的女生都会先答应下来的方式，也是备胎们的首选表白方式。很幸运的，在高中谈过两个女友，都没有被班主任棒打鸳鸯，其实我们不是小孩了，我们也懂，学习很重要，但是当爱情来了，总觉得遇到的就是对的人，高考不能错过，那么爱情呢？我清楚的知道，如果当年被棒打鸳鸯了，不一定会考的更好，但是一定会花一生去追忆那段夭折的爱情。这辈子大概都不会有那么单纯的爱情，那么一致的目标了，心最近的时候绝对是高中的时候。就跟《六弄咖啡馆》里演的一样，上了大学，差距会尽显，大家来自五湖四海，心里是五岳三江。条条大路通罗马，罗马只有一个，你只有一个，但是路却有千条，哪一条是能跟你一直走下去的路呢？

感谢有这么一位导演能够尊重高考，尊重我们的青春，为我们呈现了这么一部精彩，真实，真正的源于生活高于生活的电影。希望写实的电影可以更多一些，只有扎根泥土的花才是真花，即使它是有残缺的，有虫眼的，我们也更喜欢真花，而不是看起来好看，没有芬芳的塑料花。

高考是一场没有硝烟的战争，不会流血，但注定会有人倒下。

高三那一年，真的是最充实忙碌的一段时光，早上5点起床，晚上熬夜到第二天，没有淹没在试卷和知识点里，怀揣着对未来的美好幻想一路前行。

有时候觉得自己独一无二，勇敢无比，可以一路顺利抵达终点，有时候却又因为一道错题就联想到高考失利，觉得自己很失败，不知道怎么走下去。

有每天打打闹闹的同桌及前后桌，也有暗恋的对象，想告白却又怕影响彼此的未来，有时候还会怼老师。

高三的时候真的是很美好的一段时光，只为了高考这一个目标，努力前行，即使有时候会迷茫，但依然坚定信念，将自己的梦想付诸于行动。

青春不留白，涂满张扬的色彩。

居然疯狂吗？疯狂。居然勇敢吗？不勇敢。他在妈妈面前没有勇气维护自己喜欢的女孩儿，他也没有勇气面对现实的人生而在高考之后选择逃避，自我沉浸在荷尔蒙带来的绮丽幻想和所谓伟大的爱情中。居然幼稚吗？幼稚。而这部电影就是在描绘这样一段真实的青春，由老师和家长充满忧虑的教导和督促营造出的现实人生以焦虑的形式压抑着不成熟尚且敏感脆弱的心灵，而我们逐渐强烈的个人意志和无处发泄的精力却也在膨胀着想找到存在的方式。

那个年纪，看似疯狂和坚定，眼中的世界却是混沌的，内心是迷茫的。而内心迷茫会让我们更加用力地投身在最触手可及的青春冲动和爱情中。

什么时候艰难长大，眼中不肯放过的老师终于成了负责人的老师，也愿意承担起妈妈粗鲁强制背后的梦想和亲情。

真实的青春也许是苦涩而艰难，迷茫和痛苦的。

首先，这不能算是一部好片，但放在2013，还有那个时代，的确可以借此了解他们那年代.

优点表达的观点正确，人设符合，选角恰当，有笑点，且没有用网络的段子和鸡汤.

缺点，剧情很明显是为了表达观点而写的剧情，十分生硬尴尬，而且想表达的太多以至于主题不明显.人设过于浮夸，演技能看得下去的只有吴迪，和男主他妈.演员的内心旁白生硬，没有情感.最主要的是，天哪，这什么校服，那么逼高级？什么高中生，说的话和做的事竟然如此幼稚？我觉得，这部片可以放入初中，真的，不不不，我弟弟上初中都没有这么尴尬.而且，我觉得男主有点中二，装成大人的样子，但无论怎样看，都巨幼稚.被那个暗恋他的人骂幼稚，之后发生冲突那段，我特么的，想问问：你们在演小学生之-回头是岸吗？

参杂太多个人情绪的电影，不仅中二，而且还完成了自我救赎，omg，想看的可以去看的，如果像我一样想看看国产片为什么这么高分，想探究一下有什么优点的话，还是算了..

第一次看青春派是在高二，那个时候生活在重重作业之下，老师想让我们缓解压力，所以放了电影。

①勇气 居然在同学老师的面前向心爱的女孩表白，很有勇气，从高高的楼上跳下摔坏尾椎骨，很有勇气，高考试卷只写了女孩的名字，重新面对高考，很有勇气，在高三去踢足球，很有勇气，和朋友喝酒打架，很有勇气，帮着同学告白，很有勇气

②软弱 在妈妈面前，居然怂了放开了女孩的手，也许看过许多言情剧的我们觉得他应该为了爱情反抗父母，可是说到底，居然只是一个高中生，在女孩告知真相后，放弃了自己，放弃了曾经努力的自己

③励志 为了和喜欢的女孩在同一所大学，拼了命地努力学习，日复一日，甚至比有些高三党更有毅力

④情思懵懂 居然喜欢着黄晶晶，晓凡喜欢着居然，贾迪喜欢着晓凡，齐明智喜欢着秦慈，就像年少时期心里的那个暗恋对象，也许连话都没说过，可是那个人就是有一种独特的吸引力，可能是好成绩，可能是体育很好，可能是某一刻灿烂的笑容，就让他/她住进了心里

⑤差距 每个人的身份不同，家庭背景不同，生活环境不同，也决定了三观的不同，有钱有势的对高考持着不屑一顾的态度，而盼望着知识改变的人不惜一切地奋斗，最后会变成什么样，我们也不知道

⑥同样的老师 每个人都该有过一个严厉的班主任，每天督促着你学习，恨不得一天能多有几个小时，他们也陪伴着我们早起晚睡，顶着太阳风雪匆忙赶到学校备课，午休时间拿出来解疑答惑，没完没了地复印资料、试卷，有些有身孕的女老师尽量地坚持下去，能多上一天是一天，有些为了学生先不要孩子，即使年龄不小了，这样的老师令我们又爱又恨，难以忘怀

《少年派》观后感

首先是林妙妙这几个孩子，让许多人想起青春岁月，肆意妄为，天马行空，很多错误看来反而成了美好回忆，让人们禁不住感叹一声，年轻，真好，年轻没有什么不可以。但剧中透露一股山楂树一样的氛围，很好，就是中学生闹归闹，坚持了底线，没有误导孩子们的价值观，太污的话，不是自由，而是自我毁灭，因为在懵懂时节的放纵，付出的是影响一生的代价，时不时的泪水和不尽的懊悔，收获的仅仅是别有用心的人营造的狂热氛围和虚情假意的包围煽动，仅此而已。而且，学习好的钱三一受到优待，收到追捧，也许会有反对声音，但学习作为价值标准在当今时代看来，正面是主要的，负面只是次要的，因材施教不是消解学习为本价值导向的理由，现实是学习对于大多数人来说是正道，要不然刘项原来不读书也不会闻名，比尔盖茨也不会那么典型，物以稀为贵，普通人还是大多数。

其次是林妙妙家庭的矛盾，床头打架床尾和，符合多数家庭的现状，一言不合就离婚是典型的不负责任，现实是需要考虑孩子和老人，需要考虑社会特别是邻里影响的。分了真的好吗？有钱或者有权的单身生活真的幸福吗？在夜深人静的时候，床前明月光，对影成三人的时候，在面临挫折，疾病的时候，物质享受不是覆盖所有时候所有事情的麻醉剂，顶多算是光鲜一点的遮羞布，欺骗别人也许不难，欺骗自己容易吗？花蝴蝶一样翩翩起舞的邓小琪母亲，又得到了什么呢？有些错误是可以及时止损的，而不是赌徒心理要翻本，要压人一头，要让人不敢揭短。这样的人，成功的有几个？武则天算一个吧？扑街的却数不胜数。邓小琪这样一个校花被同学孤立嘲笑，不就是源于母亲的故事吗？当然，母亲还是有爱的，否则，豁出去了别人也只能远观品评而不可左右焉。而不管大人怎么样，儿女怎么样，亲情孝道是绕不过去，也伪装不来的，所以，这点应该作为我们判断一个人的重要参考，毕竟赡养抚养是人之常情，社会主义，正是人性战胜贪婪的时候。

最后就是我们应该适当看看这些生活剧，了解现实世界，有条件就去不同地方，哪怕农村和社区，租个房子生活几个星期，体验不同的风土人情，去不同的地区不同行业，当当快递小哥外卖小哥，摆摆地摊，进进车间，了解各种经济现实，体验不同生活，无论是搞研究还是自己创业，都有莫大好处。修养虽然和出身有一定关系，但也和本性密切相关，穿金戴银只是提供了更好的修养机会，而不能代替修养本身，所以会有一些二代坑爹。所以一些出身平凡学历不高的快递员，民工，消防员时不时有无私的感人之举，被誉为可爱的，有魅力的人。也就是说，奋斗不仅是一种途径，一种态度，奋斗本身就是一种修养，无关乎年龄和出身。

危险方法观后感

危险方法观后感（一）：人性的冲突

谢赣莲

《危险方法》分了三次陆续看完的，没怎么看懂，也没有特别印象深刻的地方，女主的名字也没有记住。本来想看第二遍的，想下算了，百度了下荣格的经历介绍，才大概知道讲了什么。先向扶老师汇报我看完第一遍后的感受。

女主的受虐情结，弗洛伊德对待学生坚持父亲似的威严我都没有特别深的感受。荣格的外遇引发了我内心的不满，甚至是愤怒。妻子非常富有，对荣格尊重、爱戴，荣格依赖妻子过着奢华生活，但是仍然和女主做情人。

我的理解是：一方面性的本来面目就是新鲜刺激？所以男人们幻想重回一夫多妻的时代。另一方面呢，我觉得是不是人与人之间微妙的利益对等关系失去平衡？妻子经济条件的优渥，对荣格的极致的爱，使她自己得到了最大的价值体现和满足，对于荣格来说，人格上却有不被需要和未能体现价值的缺憾（单指异性之间的爱的方面），所以他遇到比自己更弱的女主，他愿意以拯救者姿态来出现，获得平衡。一旦他得知他与女主的事情会影响他的名声，他就选择断绝和女主的关系，生存与发展的需要显然更重要。

我注意到我自己的不满与愤怒情绪，是不是我也想这么做，但是没能做到？"你怎么可以这么做？你这么做不内疚吗？"爱人对自己越好，越有想将自己的爱赋予他人的想法，是不是也是内心爱的平衡被打破的负疚感的折磨在作怪？爱与被爱如何平衡呢？被爱太多是压力，爱不能同等回报又不甘。荣格是不是用背判妻子的内疚感来抵消妻子对他爱的压力的羞惭感？面对丈夫一再外遇，荣格的妻子心里如何想的？她是如何说服自己坦然接受的？

可能这一切都是我自己内心的折射。敬请扶老师指导。

反馈：

每个人都从看到的东西里面看到自己想看的东西，或者说看到自己能够看到的东西。当然，这一切都是你内心朝向外部的投射，看到你对背叛的愤怒。我似乎看到夫妻婚姻关系的纠结放在那里，它们影响着你的情绪。如果深入内心，我相信你能看到自己更多的情绪和潜意识。

你提了那么多问题，都是对人性的探索，而且你能注意到自己的情绪和感受，这是一件非常好的事情。如果与人在一起工作，能够时刻反观到自己的情绪和感受，对你的工作是非常有帮助的。

危险方法观后感（二）：质疑，太多的质疑

黄蕾

《危险方法》部电影主要讲述的是心理分析师荣格和弗洛伊德共同治疗女主角斯宾娜的故事，其中重点讲述荣格对斯宾娜的治疗以及他们之间的移情和反移情，穿插荣格和弗洛伊德之间的合作和冲突的矛盾关系。

其实在整个影片的观看过程中，没有看到太多有关荣格的心理学理论，只是在荣格和弗洛伊德的争论中能得知荣格很批判弗洛伊德的性学理论，而弗洛伊德觉得荣格在心理学中引入上帝、神的观点太虚幻，没有实用性。弗洛伊德在治疗患者时一般喜欢从分析梦开始，而荣格则开辟一个新的方法即谈话疗法，在治疗斯宾娜的过程中，他受斯宾娜以及另外一位患者的影响认为帮助病人宣泄及给患者自由是一个好的治疗方法。本人理解是否是治疗师帮助病人接纳自己的状态即使这种状态是不被主流社会所接纳的，从而达到给患者自由的目的，因此患者不再冲突，而被治愈。比如在影片中斯宾娜后来大学毕业，让荣格帮助其修改论文，她仍然很享受被打屁股，在我看来（我代表主流文化），我觉得她的这种行为很不正常，没有达到治愈的目的，但影片好像是认为她被治愈的，我对此感到怀疑。

此外，荣格与弗洛伊德在交谈中，曾两次提到荣格的妻子很富有，他不会为收入养孩子等而担心，当时弗洛伊德的表情比较尴尬，我会觉得弗洛伊德之所以不想被挑战其在心理学界的权威性是要保证他的收入，其实弗洛伊德也有很多心理上的问题，为了保持权威性他不想别人洞察他，例如他不想被荣格释梦。

对于斯宾娜的问题我也很疑惑，当她说她不断寻找被羞辱是因为每次被羞辱都有快乐、兴奋和愉悦的感觉，这是性驱力受压抑所导致的。当被问最初是怎么出现的，斯宾娜说是四岁脱光衣服被爸爸打屁股时开始的，我能否理解为是斯宾娜的俄狄浦斯情结呢？当四岁脱光衣服被打屁股时，实际上是性行为的象征，斯宾娜觉得很愉悦，但同时是因为和父亲发生这样的关系，她又很恐惧，所以冲突产生，这样的性不被接纳，问题也就产生了，但是当她意识到问题出现的原因的时候，为什么最后她还是要采用被打屁股的方式获得快乐呢？我不明白了。

反馈：

这些问题都是很好的问题，这些问题可能需要我们更为深入的学习才能找到答案。随着学习深入我们会越来越理解人性的多面性，也会越来越有一个中立的态度：来访者有保留症状的改变与否的自由。这样我们或许可以理解带着症状前行的可能性，也是挺好的。

这里还牵涉到一个精神分析或者说心理咨询来访者治愈的标准是什么，我们习惯于看到症状的改变就是治愈，其实能够接纳过去和现在的自己也是一种改变。

危险方法观后感（三）：寻找

周频

第一遍观看结束后，印象停留在萨宾娜发病时咆哮的吼声、扭曲的双手，防御的眼神、变型的下巴等外在感观上，内心恐惧且又庆幸没有接触过该类人群。隔天仔细观看了第二遍，略有感悟。

萨宾娜

是人都有躲避痛苦的防御机制吧。萨宾娜是家境优越、受过良好教育、有志向抱负的青年，她却陷入了一个循环的深渊，寻找羞辱 shy;—— 得到快感 —— 引发羞耻心 —— 深度自责 —— 向往愉悦。精神病或许对萨宾娜的这种循环是一种逃避，是一种开脱，她甚至愿意呆在医院永不出去。相反，家境贫困、未受过教育的人可能不会存有这种精神压力，她们的优先选择往往是利益而不会专注于名声。

荣格

荣格是一个臻与完美的矛盾体。在一夫一妻的宗教信仰与情人之间、在真相与谎言之间、在认同弗罗伊德的性分析与提出给"性"裹个糖衣换个温和的名称、在对待财富、对待名利中都展现出各种困惑，他这可能是他故事结局抑郁的原由。另外我还统计了一下荣格在片中对精神病的治疗方式有：谈话疗法、联想疗法、发泄疗法、音乐疗法、梦境解惑等。

弗洛伊德

弗洛伊德是理智与语言一致型的代言人。面目严肃、眼神坚定、目标明确，直面困难不退缩等个性，令人敬畏。弗罗伊德理论被大众接受的过程会令我想起经历坚辛蜕变的蝴蝶。

可是为何我内心更愿意接受萨宾娜与荣格，人在世不就是会有七情六欲，怨憎会、爱离别、求不得吗！弗洛伊德他给人感觉是高高在上的，像二郞神一样有一双天眼，能轻而易举看透他人内心世界，令人无处遁形。我恐惧他！

精神疾病往往是内心的冲突反复碰撞引起的。常常听人抱怨，人生的快乐太短暂，稍纵即逝。其实快乐与悲伤不是我们能去寻找到的东西，它存在我们本身。一个衣食无忧的人无法体会饥寒交迫的风雨夜看到卖烤红薯摊子的人的那一刻的快乐，这快乐是无法控制，本能呈现的。人往往有个执念，认为我不快乐是自已或他人的原因，以为通过改善自己或善待他人、或信仰宗教或变得有名有利就会快乐。其实不然，影片中荣格对萨宾娜说过这样一句话："我早该知道如果我给了你想要的，你将不可避免地想要更多。"执念像这个世界一样，存在变数，无法掌控，所以我们不需要为了获得快乐而去找一个目标。

冲突会令人纠结、无法取舍的下场可能是疯狂。上帝要使其灭亡，必先令其疯狂，其实灭亡也可能意味着重生，开启凤凰涅盘，欲火重生的新路程。和平年代呆久的人类是害怕第三次世界大战的暴发，或许战争会带来世界统一呢！

最后我提出剧中未看明白的一个场景：

奥托第一次与荣格见面时，不停在房间内随意翻找，找什么，为什么会这样？

反馈：你这样分人物来写的感觉挺好。你感受到了电影中不同的人给自己带来了不同的感觉。

那么，你认为他在寻找什么呢？想象一下你在小组中寻找什么？体会一下这些人带给你的感受，那种感受熟悉还是陌生？

不停地内观自己，慢慢地我们就可以找到自我，找到自己想要的东西。这个自我探寻的道路还很长很长……

危险方法观后感（四）：精神分析是一种非常危险的方法

张昕淮

第一天上精神分析课，扶老师就推荐了多部影片。并把其中的一部《危险方法》作为家庭作业留给了我们。看完后，我的第一感觉仿佛是扶老师在告诫我们：精神分析是一种非常危险的方法。假如运用不当，在追寻自我的同时，随时有可能陷入困境、甚至精神崩溃！让我们必须认真努力的学习。还有就是想看看我们会知难而退还是会勇往直前？

于是乎，带着一知半解的心理学知识，次日又重温了一下这部影片。第二次观看时荣格的妻子引起了我的注意。印象特别深刻的几个场景：当妻子让丈夫抚摸怀孕的肚子，荣格仅仅象征性地回应一下；妻子痛苦的躺在床上，而荣格却毫不理会只顾自己抱怨；给妻子做心理测试时，连一旁的斯比恩都觉得这女人很担忧自己的丈夫对孩子和自己会失去兴趣，荣格依然无动于衷；这个有财有貌的女子甚至后来去求助昔日的情敌斯比恩来帮助自己的丈夫。这么温柔贤惠善良的姑娘，对荣格真是一往情深。她的出场基本上都是在怀孕、带孩子……所以我觉得，荣格的妻子内心是最强大的。

荣格对妻子始终都表现出很客气、很绅士的样子，他的眼神里没有爱。他甚至认为妻子和孩子会制约他事业的发展。如果说荣格与斯比恩分手是出于对家庭的忠贞、对职业的道德，那么他为什么后来又出现了另一个情人托妮？还有就是当荣格与自己的导师弗洛伊德同行乘船去美国，荣格让妻子只给自己订一等舱船票，这让弗洛伊德的优越感荡然无存；以及欺骗弗洛伊德关于自己和斯比恩的关系，来掩饰自己的错误。而事隔多年后他又对斯比恩说，斯比恩是房子的地基，后面的情人只是房子的香水味。那他的妻子是房子的什么呢？所以虽然荣格后来也是一名伟大的心理学家，但貌似其人品一般般。难怪他曾经也一度精神崩溃，应该是内心与外表不一致导致的吧。结尾时他说了一句话，让斯比恩感动得一塌糊涂：有时候你必须做一些不可原谅的事，只是为了生活能够继续。（写到这儿想起扶老师教导我们的一句话：精神分析要摒弃对错的思想。所以前面有关评判的话我保留。）

来说说女一号斯比恩吧。从某种意义上说，是她成就了两位心理学家。难以想象在那个年代，斯比恩的严重躁狂症被荣格仅仅用谈话的方式就治愈了。这在当时的学术界应该是掀起了轩然大波。而斯比恩爱上她的医生荣格也就是情理之中了。由于自己早年受虐而导致的心理疾病，让斯比恩立志要成为一名医生。在给荣格妻子做心理测试时，她就表现出了当心理医生的天赋。也就不难理解与荣格分手后，她会去求助弗洛伊德。并将心理学研究作为自己毕生的职业。

总之，看完后让我记住了荣格的一句话："我从来不相信巧合。"

反馈：

"我的第一感觉仿佛是扶老师在告诫我们：精神分析是一种非常危险的方法。"这个感觉太好了！精神分析的确是一种危险的方法，太不可思议了，能让我们看到内心藏着的种种。但绝对没有那么恐怖，如果走入崩溃，那一定走入歧途，同时也说明，如果要深入了解自己，有一个分析师陪伴自己会更安全。

当你记住荣格的我从不相信巧合，我想你就开始踏上精神分析的门槛了。因此，我看到你中间对荣格人品的评价，我是哈哈大笑，尽管不那么精分，但也是一种真性情。人是一种复杂的动物，就是因为有"心理"的存在，我们看一个人的时候无法从某个方面就给一个人下定义。

当某天你能看到荣格的妻子在用怎样的方式表达自己的情感，他们之间用什么样的方式相处时，弗洛伊德和荣格的交往方式矛盾等等，你就更进一步了。

别着急，慢慢来。你一直这么认真、努力地走下去，会发现这个世界很宽广，迷人。 （扶鹏）

《少年派》观后感500字

所谓的未来可期对孩子来说没多大诱惑。小孩子追求的都是当下幸福，未来太远，只适合用来期待。那么当下的惩罚会有用吗？考不好回家笤帚疙瘩炖肉，也只是一时解气，不解决根本问题，所谓的记吃不记打是也。

我们总说要让学生从要我学变成我要学，激发学生学习的内生动力。此时就该绝杀出手，每天不停的唠叨，孩子要想摆脱中年老母亲的碎碎念，只有一条路，考大学能考多远考多远。求生的欲念比什么说教都来的管用。每当学习累了、困了，一个声音就会在耳旁想起，瞬间神清气爽，继续刷题。这就叫此时无声胜有声。只要孩子考上大学就是成功，管他什么亲子关系破裂，等孩子长大了他会理解我的良苦用心的。

以上做法纯属胡扯，当作用来照镜子的反面教材正好合适。你若当真用过小心内伤，不仅亲子关系从此闹僵，考大学的目标怕也实现不了，中学生正处于青春期，如果没有之前良好亲子关系的铺垫，一味的唠叨只会适得其反。如果说一遍能做到最好，说了三遍还不管用还不如不说。所谓言传身教，做比说重要。想让孩子怎么样自己先做到。具体怎么做没想好，下期再说吧。

《少年派》观后感700字

最近有部电视剧《少年派》很火，回忆我之前的高中生活，觉得有点嘛不切实际。看这部电视剧主要还是为了张嘉译＆闫妮，真的很喜欢这2个人的表演，很自然，很真实，而且很搞笑。

闫妮饰演的妈妈叫王胜男，永远那么争强好胜，骨子里也有一股狭义情肠，关心女儿学习进步的同时，在女儿身上也能看到其母的豪气云天。

这剧主要是讲高中生活以及家长之间的事情，考上重点学校，父母除了事业的重心之外，孩子的学业便成了父母心头的头等大事，也偏偏在这个节骨眼上，不同的孩子发生了家庭的重大变故。这帮孩子在这样的变故中成长、成熟。

故事的剧情合乎情理，又在合乎情理之外，故事情节层层推进，随着家庭矛盾的不停升级，少年们步入高三的关键时期。每个家庭都在状况百出，你不能理解的能理解的，在你身上发生的你曾经渴望发生的，在各个少年身上一一发生了。

林妙妙在高三最关键的一年，发现当主播很赚钱，并且能施展在课堂上不能施展的才华，这是多么重要的奇妙的体验。并且越发深陷于此，感觉人生得到了升华，与此同时，林大为夫妇又怀上了二胎，一股被抛弃的感觉油然而生，叛逆到达了人生巅峰。逃课，撒谎，不写作业，能干的都干了。成绩排名直线下降，班主任头都大了。也就是这样一个问题少女，在高考倒计时的几个月里面，痛改前非，重新做人。虽然最后的成绩不理想吧，也考上了二本，算对得起自己奋斗的成绩了。可惜了跟一一的感情，如此青涩，深深埋在心底。不免有一丝的叹息，不知道你们的高中是否有这样的经历。来不及的表白，想牵你的手终究还是由于各奔前程止于开始。

青春派的观后感

青春派的观后感

今年，关于『青春』的电影实在是多，多到让『青春』变成了一个话题，然而在今天上映的《青春派》中，我看到了不一样的青春，这才是我们真真正正的青春。没有那些粉嫩精致的台词，也没有明星大腕的云集，有的只是我们熟悉和值得回忆的故事，以及对于青春最直接的呐喊！对于影片来说，可能是九零后的青春，但是，我们也曾经经历过这样的青春，为了高考，我们曾付出，曾幽怨，曾拼搏，带着梦想起航，如电影中撒老师说的那样，『拼他个日出日落，只求个无怨无悔！』

《青春派》跟之前《致青春》、《中国合伙人》以及《小时代》不同，这里的青春远离世俗的纷杂，没有那些情感的纠结，有的只是我们曾经回忆的点点滴滴，这部电影就像男主角居然脸上那几个连粉底也盖不住的青春痘一般自然而又纯真，虽然看上去好像有些稚嫩，但却自然大方，没有矫揉造作，坦诚而又真实的去面对这个电影市场，或许让这部电影更加的淡定从容！至少，在我看来，它是最近电影院里看到的最真实的故事了，带给我们的何止是对于成长过程的追忆，更重要的是我们每个人都可以在电影中的许多地方找到这四个字感同身受！在关于那本青春纪念册里，写满了暗恋、表白、叛逆、竞争，回过头想想，这些都深深的印刻在我们的脑海中。这才是属于我们的青春，纯真、质朴、青涩、有点固执、表面上很坚强，其实骨子里却很被动，我们在冲动中跌跌撞撞，我们在迷失中渐渐的成长！这部电影没有那些精彩浮夸的剧情，没有跌宕起伏的过程，但却有着电影人对于青春回忆的惦念，以及足够日后回味的场景。青春无敌，青春万岁！

去年上映的一部《全城高考》可以说是让我完成一次对高考的记忆，但是这部《青春派》更真实完整的表达了高三学生那一年来为了梦想和家人的嘱托而付出的辛酸，我们的肩膀上扛着太多期望，甚至现在回想起来，都觉得不知道是怎么过来的，有时甚至觉得这是生命不能承受之重！秦海璐在里面饰演了一位恨铁不成钢的优秀教师，她的一个眼神、一个表情变化都让我看到了质朴的感觉，『不矫情』用在她身上太适合不过了！其实，中国真应该多些这种励志类的影片，演员其实不需要演的如何精妙，更重要的在于质朴的纯真，最后是真的打动了我，在这里也不想剧透，我甚至想再度走进电影院观看这部电影，真的是太好了！主题曲霸气的很有power！影院中不断的笑声，欢乐中带着的那些温情，也许真的应该去看一遍，找找我们从前的影子，相信一定会找到跟你产生共鸣的笑点，也能找到戳中你内心的泪点......

泰戈尔说过，尽管走下去，不必逗留着，去采鲜花来保存，因为在这一路上，花自然会开放！致敬我们痛并快乐着的高三记忆！

电影《青春派》观后感

电影《青春派》观后感

青春是稀里糊涂的，横冲直撞的，口号的，口号的，口号的，经历过高考的青春更是。那时候总懵懂却觉得前路很清晰，那时候总迷茫却觉得有梦想就有无限可能，那时候还是暗恋不敢说出口却再也不会有那样的单纯，那时候高三，残酷，高压，沉闷，却在愣头愣脑的青春面孔中透露着一股子鲜活。这样多美好，可惜没有这样美好的电影，拍过的几部关于高考的青春片，实在不敢恭维。直到《青春派》这实在不是一个讨巧的片名。

《青春派》之所以成为第一部高考青春的美好影片，完全因为它建立在童话的云端上，尽量少地去描写那些压抑的存在，将更多视角放在了青春的情感上，并且这种情感美好而剔透，完全不像在中国高三所想象的那般，所以，美好出现了。当一种你想象中的美好突然袭击到你，而你潜意识中一直期待这种美好，那么火花就这么倏忽而至。

今天夏天北京很热，全国也很热，青春片也跟着热。我是盼着像《青春派》这样的小成本影片走红的，不仅是因为它这样如童话一样美好，还因为它是中小成本影片的典范。如果走打斗路线，中等成本的电影《激战》应该是一个标本。但小清新的，唯《青春派》。这部片子的档期不咋地，前有狼后有虎，对于中国院线经理而言，没有大明星的《青春派》不会讨他们的喜欢。但我说的正是明星这块。该片成功很重要的一点就是选角成功。虽然秦海璐贡献了这两年她最棒的配角演出，但男一号董子健才是亮点。这个据说是某大牌经纪人公子的90后演员，一出道就风华正茂。客观地说，很不错。无论是那股子青涩劲儿还是生猛的眼神，甚至有时候你都会想，这样的沉稳，像一个93年生的孩子嘛。前途无量。片中的几个女学生选得特别像高三生，很有代入感，而男一号周边的几个小伙伴，则各有性格，很好的调动了观众情绪，让人坠入其中，重回高三。嗯，多美好的高三啊。

青春电影能让人回到自己的青春，那便是最基本的成功了。《青春派》做到了。想起我高三时，跟同学在宿舍说着脏话说着理想，在课间休息时对着走过的女生吹口哨，跟同桌看到喜欢的女孩经过，她的小腿像葱白一样干净，想起那年4月1日逝去的张国荣，想起自己的爱情和友情，眼泪飘洒而至。看之前并没有对这部影片抱多少期待，拭去眼角泪的刹那扭头看了下四周，正有与我一样的动作在想念着各自的青春。

影片青春派观后感

《青春派》观后感

2013年迄今为止，《青春派》应该可以称得上是第一部零差评的国产片了吧，不仅之前在上海电影节的电影频道传媒大奖上大获好评，斩获了最佳影片奖和最佳男主角奖，如今上映更是让人看到了影片非同凡响的魅力所在。青春校园片一直是内地影视剧比较稀缺的类型，更要命的是，此类作品往往充满了主旋律式的说教以及美化现实的虚伪，让人一眼看上去心里马上会说：我们的青春不是这样子的！而《青春派》恰恰在真实的高考生活以及真实的学生情感这两方面注入了强大的能量，用青春的激情、叛逆、迷茫、无奈、欢乐与痛苦强烈地冲击着观众的心扉，很容易引起每一个有过高考经历的青年人的共鸣。更重要的是，影片在真实展现千军万马过独木桥的残酷高考时，自然而然地就带出了一种扭曲和荒诞的感觉，让人无法不对高考制度和我们这个社会产生某种思索和感慨。

在我的印象中，《青春派》应该是青春校园类型的作品中，第一个如此直白、大胆、强烈、大篇幅地表现中学生恋情的国产电影。影片一开始，男主角居然就用一句泰戈尔的爱情名言当着全班师生的面，对心中的女神黄晶晶表白。在高考前他为了去见女神翻窗离家结果坠楼摔伤，在高考考场上因为恋情而心绪难平而彻底考砸，导致女神考上了复旦，而他只能复读的结局。虽然注定面临分离，但居然心中对女神的爱火不灭，玩出了动车相送的浪漫桥段。即便此后女神对他逐渐冷淡，班上的另一位女生孙晓凡对他表现出明显的好感，他的心里依然只有女神。直到有一天，女神当面对他说出我是有点喜欢你，但这跟男女朋友不一样我求求你了，能不能别理我了，他才算彻底坠入失恋的深渊，用各种方式进行发泄除了男主角这条爱情主线，其他配角也有爱情戏的展现。富二代贾迪喜欢孙晓凡，摆出心形蜡烛的图案，手捧鲜花站在楼下准备大声表白，结果被路过的教导主任搞砸。齐明智暗恋女同学秦慈，在她生日那天，在校园楼梯的每一阶上都写上了秦慈生日快乐，结果被班主任训斥一番。除了爱情之外，居然、贾迪、李飞、齐明智等同宿舍的几位死党的友情在片中也有展现。爱情戏和友情戏虽然在本片中被处理得五味杂陈，但主调是轻松活泼的，集中了大量的搞笑桥段，时刻迸射着青春的激情与活力，对心爱女生的暗恋与追求、遭遇失恋打击的痛苦与迷惘、群殴欺负兄弟的坏人，无不透着真实质感，很容易勾起观众对高中岁月的情感共鸣。

如果说情感戏是本片的一抹亮色的话，那么跟高考有关的学习生活的展现，就基本上透着荒诞、压抑、扭曲的无边黑暗了。让作为过来人的观众不禁感慨，十几二十年过去了，残酷的高中生活似乎从未改变，甚至还有愈演愈烈的趋势。不仅高中生的爱情依然以影响成绩为由被家长和老师所不容，高考定人生的压力也越发显得沉重，把学生、家长、老师三方统统逼到崩溃的边缘。在片中，作为学生，那群苦命的孩子们在春节假期依然要参加补课，模拟考试一本上线率不到70%就会遭到班主任的训斥，考得最差的学生甚至被班主任大骂滚出去，学生在发泄压力的时候会大喊：我去他的一本线，去他的高考！。作为家长，居然的母亲在学校附近专门租了一套房子跟儿子一起陪读，总不回郊区的家导致跟丈夫几乎爆发婚姻危机，儿子考得不好就痛心疾首，仿佛万念俱灰。作为老师，班主任撒老师可谓全副身心都地铺在班级上，身上背负的100%一本升学率的压力，使得她脸上的阴晴全因学生成绩的好坏而定。她的一些口号式的经典台词，都让人感觉既可气又好笑，两眼一睁，开始竞争，不苦不累，高三无味，不拼不博，等于白活，就算拼个头破血流，也要给我冲进一本的大楼，扛得住给我扛，扛不住给我死扛，你们要记住，累死你一个，幸福你一家，破釜沉舟，拼他个日出日落，背水一战，干他个无怨无悔。而她面对学生家长说的一番话，更是将高考的扭曲和荒诞展露无遗。高考不仅仅是考学生，也是考家长！在这里我要给家长提一个要求，现在没有什么比你的孩子高考更重要的事了，所以你们有要破产的，先坚持坚持，好好熬过这158天；有要离婚的，也请先凑合凑合，等过了这半年再说。现在你们的最高使命就是高考，跟我高呼：奋战158天，为了孩子美好明天！

个人认为，本片最值得称赞之处，不仅仅在于通过让观众感同身受、百味杂陈的强烈真实感，描绘了高考生活的残酷，更在于展现了这种残酷背后深深的无奈和复杂性，从而揭示了我们这个社会的某种本质和真相。高考的重重压力确实显得残酷、非人性，但不这样又能如何呢？在现行的应试教育体制下，学生的学习几乎全是被动的、毫无兴趣可言的，老师只有不断施压，才能推动学生向前。否则就像本片所表现的那样，班主任撒老师车祸住院，换了一个不那么严厉的代班主任，班级的成绩立刻就下来了。片中还有一个来自贫苦农村、刻苦读书的学生周强，高考对于他来说就是改变命运的唯一机会。撒老师训斥齐明智的一番话，更是不经意地说明了高考的残酷根源于现实社会的残酷。你说你，拼爹拼不过，你还不拼你自己？你一个三无人员，无钱无权无势的，上个像样的大学，将来找个好工作，要不然你将来怎么办啊你？虽然撒老师给人的第一印象是严厉、荒诞与扭曲的，但这些并非她的真实人性，而是残酷高考和升学压力让她不得不带上的面具，影片结尾她对学生们的真情表白，表明她最终的目的也只是希望你们每一个人，都可以有一个美好人生的开始。而居然对撒老师说出的我们忘不了你，因为我们真的恨你，但我们也爱你，也代表了全班同学对撒老师复杂而真挚的情感。

本片对观众强大的感染力，一方面来自导演对娱乐性与艺术性的有效平衡与把握，既能通过生动的角色和台词极大程度地娱乐观众，又能通过真情实感和社会现实让观众陷入感慨与思考。另一方面，演员们生动鲜活、张弛有度的表演，成为影片直抵观众心灵的桥梁。男主角居然的扮演者董子健，将角色聪明自傲、叛逆不羁、痴情懵懂的特点展现得淋漓尽致，在他身上时刻能看到青春激情在涌动。而扮演的撒老师的秦海璐更是值得上影后或者最佳女配角的头衔，她准确地把握了撒老师性格的两面性，一方面是给学生施加压力时的严厉、嘲讽与疯狂，另一方面则是与学生即将分别时的柔情、关爱与真挚，将这两种看似矛盾的性格十分真实与合理地统一在角色身上，从而让人倍感真实，从她身上看到了当年自己老师的影子。（文/列文）

影片《青春派》观后感

《青春派》影评

《青春派》的导演刘杰此前一直致力于小成本文艺片的拍摄，本片之前他拍摄的三部作品都是典型的文艺片，题材多集中于偏远地域和小人物身上，更注重人性的挖掘与刻画。《青春派》是他的首部商业片，而且是以他60后的身份来拍摄一部反映90后的电影，具有较强挑战性。

不过，从影片的整体效果来说，这部《青春派》在时代感并无多少脱节之处。重要的是，这部影片是真正从片中的那些学生的角度出发，真实的再现他们历经高考前后那段日子的生活。而对于很多观众来说，观看本片的过程则更像是一次重温自己学生生涯的过程。尤其是对于我们这个高考具有特别意义和地位的国家来说，高考前后的经历几乎都会成为每个当事人心目中永远难以磨灭的记忆。《青春派》中出现的大量学习气氛紧张的教室、宿舍学习场景以及严师、口号、决心等等元素都在这一段记忆中具有特别的象征意义，甚至影响到了每一个参加过高考的人的一生。这些熟悉场景的再现无形中使得影片贴近真实生活，显得自然亲切，更具说服力。

除了高考，影片涉及的一个比较敏感的话题就是早恋。片中的男主角居然在毕业之前当着全校师生的面向自己心仪的女生表白，结果引来了轩然大波，导致高考失败，不得不复读一年。在复读过程中，这段感情成为支撑他坚持下去的动力，而也正是这段感情的失败，是他真正走向成熟，最终做出了自己的选择。影片真实的再现了这一特殊年龄段的感情的懵懂与冲动，客观反映了这一代人对于爱情的态度，同样对于有着高中经历的观众而言，有一种熟悉的亲切感。在记忆中，即使在那学业高度紧张的日子里，几乎每一个心目中都有着自己喜欢的那一个，只不过是很少有人有片中居然这样的勇气而已。居然的感情经历不一定是每个人都具备的，但却有着每一个从这个年龄段走过的人的影子。

虽然是一部表现高考压力的电影，导演刘杰也未刻意将影片变得过于沉重，而是为影片加入了不少喜剧元素。因为对于很多人而言，这一段时期的经历往往是痛苦与快乐并存。重要的是，这段经历对于成长具有极强重要的意义。除了学习，影片还在很多细节上再现了这个时期的很多美好的东西：恋情、信任、友情和热情，更有成长过程中进步带来喜悦。在这部影片中，没有单纯的对于高考制度的所谓控诉，更没有板起脸来对于幼稚的指责与批判。有的是每一个经历过高考的人的熟悉的场景与经历，甚至连片中那陪读的老妈和让人又爱又恨班主任都看来是如此熟悉而亲切。可以说，这一部《青春派》，既不仅仅是长的漂亮的人的青春，更不是有钱人的青春，而更像是每一个从学生时代走过来的普通人的青春。也正因为如此，这部影片才会显得如此亲切，让人感动。