小小的希望观后有感
发布时间：2019-10-28 来源：互联网
湘剧《赵子龙计取桂阳》观后有感。
现代意识 古典情怀
——湘剧《赵子龙计取桂阳》观后有感
陈蓉
11月9日，桂阳县湘剧保护传承中心精心打造的新编历史剧《赵子龙计取桂阳》在湖南省花鼓戏大剧院上演。剧院外，朔风凛冽、冷雨敲窗；剧院内，演员热情饱满，观众情绪高昂；舞台上，演员们惊艳亮相，以娴熟的技艺演绎精彩故事；舞台下人气爆棚，座无虚席，连走廊上都站满了观众。场内不时爆发出的暴风骤雨般的掌声和此起彼伏的喝彩声宣告着观众的认可和喜爱。
桂阳为中原文化与岭南文化汇聚交融之地。由于蜀汉移民、东南移民的迁入，这里成为多种文化交汇之地，形成了桂阳独特的地域文化，享有"楚南名区、汉初古郡"的美誉，是世界非物质文化遗产"湘昆"的发祥地，也是三国经典故事"赵子龙计取桂阳"的发生地。湘剧《赵子龙计取桂阳》就是根据《三国演义》52回"赵子龙计取桂阳"和《三国志·赵云传》及在桂阳广为流传的赵子龙有关民间传说创作编写的。讲述赵云奉命征讨桂阳，在面对天灾干旱、缺水无粮、百姓遭殃、生存困难和桂阳太守赵范为守城池百般诡计、设置层层障碍的困境时，赵云心怀仁爱，以民生为计，不兴杀戮从而获得民心，巧妙化解各种危机，最终挖井修渠引水赈灾，大情大义受到百姓爱戴，也让赵范心悦诚服，成功取得桂阳的曲折故事。
清代戏曲作家李渔曾经说过："时势迁移，人心非旧",因而"一代有一代之传奇".面对一个流传了千年，大家耳熟能详的故事，如何写出新意，写出时代感和地域感？如何写出具有符合现代人审美需求、具有现代审美意识的戏剧？二位本土剧作家龚孝雄、许贤志相互商量、思谋良久定下剧本基调：首先是回归戏剧本源，立足剧种特色。衡阳湘剧的表演艺术特征主要有三种表演风格，一是昆腔戏动作细腻、舞蹈性强。二是高腔戏动作古朴，泥土气息浓，唱、念多。三是弹腔戏动作规范化程度高，多用程式，大段板式变化的唱腔刻划人物。
艺术本体特征是剧种生存、发展的核心和优势。剧本从创作之初就坚持和充分发挥剧种的独特优势，凸显剧种的本体特征，处处体现出对传统艺术的敬畏，尊重艺术规律，围绕演员写戏，把舞台充分地留给演员。如：在赵子龙和刘大宇上场时作者就惜墨如金地写下"赵云和刘大宇趟马上",虽是几个简简单单的字却给演员展示做功留足了空间；而在表现赵云找水和军营被焚时，高腔、弹腔间唱，唱做并重，浓墨重彩地写下数十句唱段，演员唱的时候一气呵成，行腔走板，犹如高山流水，响遏行云，演员唱的痛快，观众听得过瘾；樊氏偶遇赵子龙，芳心暗许时有效继承并合理运用了昆曲古典、优雅、细腻的表演特征，用委婉曲折的腔调、浪漫写意的表现形式，含蓄地反映着丰富的感情。
一方水土养一方人，方言乡音的不同，民风民俗的不同，寄寓了一方人的精气神，也给了本地戏曲艺术丰厚的土壤。
桂阳湘剧源自衡阳湘剧，心口相传，结合本地音乐，小调和语言。其传承至今，历久弥新，本地观众争相观看，不仅仅因为他是一门供人观赏的表演技艺，更因为在观赏之中感受到湘剧艺术所传达出的深厚人文内涵与丰富的社会生活含量，感受到戏曲艺术所传递出的不同历史发展时期的时代精神、民众意志以及艺术审美的趣味追求。因此剧本在有效传承剧种艺术特色的同时，还有意书写了桂阳独特的山水美景、风土人情、瑶族歌舞、矿冶文化和桂阳人火辣辣的情感、当地传说。
其次是把握时代意识，致敬古典情怀：题材可以是历史的，但创作理念和立意必须是现代的。站在现代人的立场上再现经典，适当取舍，挖掘经典中历久弥新的永恒主题，让厚重的经典成为现代人源源不断的心灵慰藉。因此戏中的赵子龙，既不是历史上的赵子龙，也不是《三国演义》中的赵子龙，而是桂阳百姓千年来口耳相传的神，是一个百姓喜爱的"接地气"的赵子龙。于是书中的白袍小将也变成了白袍将军，书中未曾展示的赵子龙的情怀，赵子龙的仁爱，赵子龙的情感在剧中得以展示，得民心者得天下的理念拉近了古人和现代人的距离。
剧本除了重塑了赵子龙的形象，还重塑了书中原本着墨不多的樊氏、鲍龙，增加了老祖母的形象。樊氏、鲍龙、老祖母就好似桂阳人的群体画像：火辣、直爽、爱憎分明，明辨是非，英勇彪悍。丰富了赵范的原有形象：阴险狡诈，诡计多端，贪生怕死。五个个性丰满，形象鲜明的人纠葛在一起，观众爱看也就成了情理之中的事情了。
在二度创作中，依然让戏曲回归本源。"导演贺希娟说，整部剧的特点是完全继承了传统戏曲的程式，保留了戏曲的根和精华。在这部戏里，戏曲的四功五法在戏里样样俱全，是一台原汁原味的古典戏曲，但在舞美、音乐、灯光的手法上面，又运用了创新的手法，贴近现代观众，在继承传统的基础上有新发展。"剧本是很有厚重感和文化底蕴的，用将近600年历史的湘剧这样一个古老的剧种演绎是非常合适的。全体演职人员和编剧都是尊重戏曲的规律演绎和创作这台戏。"贺希娟说，在当下艺术风格越来越趋同的环境下，能坚持传统理念，保留传统文化和戏曲的传统程式是非常值得推崇的。"（此段转自新网）
值得推崇的还有桂阳县湘剧传承保护中心的办团理念：排戏就是要锻炼自己的演员。早在剧本没出来的时候，就有人担心县级剧团演员不行，建议外请名人主演。团长谢能娇一口拒绝，她说我就是要锻炼自己的演员。
一个行当不太齐全的县级剧团惊艳省艺术节，主演全是本团演员，演员的辛苦可想而知。主演曹腾飞，工花脸，在《一天太守》中改老生，这次再转武生，他为了锻炼形体，在加大练功的同时还拼命减肥。梅花香自苦寒来，他一上台，一举手，一投足，一亮嗓，让台下看戏的湘剧名家贺小汉老师直呼：湘剧之星。
其他演员如李谋香、胡建雄、肖风波、刘军、邓余利、谢忠义等均有出色表现，彰显了桂阳湘剧保护传承中心的整体实力。
剧作家刘锦云曾说过：一个戏能不能流传下去在作者，好不好看在导演，叫不叫座在演员。湘剧《赵子龙计取桂阳》在编导演三方面都能出彩是许多人始料不及的，我们期待此剧能走的更远，也相信能走的更远。
文/陈蓉
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《武神赵子龙》观后感300字
《武神赵子龙》观后感
《武神赵子龙》落下帷幕也快一个星期了，现在写一下观后感。
总体来说还是不错的，云集了中韩两国明星，女演员颜值没话说。人员选择的还不错演技也可以，但为什么那么多人吐槽呢 我觉得有以下几点
1 部分演员没有演出历史人物的特色，不深入角色。
2中间剪辑有错误，很明显就是耿纯复活那一段，应该是放在耿纯被飞燕杀死之前的某个片段
3高则被割喉又复活太蹊跷，我觉得应该在子龙和他打斗的过程中被师爷救走或者刺到其他部位
4情结总是不连贯，演的支离破碎
但还是有优点的比如
1接近时代气息，有允儿 杨玏等新鲜角色，为剧情增添了笑点
2突出了赵子龙的一生，不过一些具体的人物就没表现出来也可以理解的
3他毕竟不是三国的整个历史，所以我觉得结局挺不错的，没有历史的悲哀重现
接下来拜托这些来看一下三国整个历史，唯一觉得不懂的就是刘备有两个军师五个虎将也没能兴复汉室真是历史的悲哀，错就错在诸葛亮的一时疏忽。孙权就不用说了因为地势才占据了一角，而曹操确实是兵多将广才能走到最后，所以历史就这样形成了。武神赵子龙杂谈
不过怎么说挺好的，咱们看过笑过思考过，就足以了。没有必要那么较真，祝大家快乐每一天
观湘剧《书香天下》有感1000字
艺校实验剧场的舞台只留下一个光区，光打在舞台一角芸草的身上。她垂着头神情哀伤，她不理解为什么命运对她是这么的不公，母亲早亡，父亲在她大婚时又突然离开人世，结婚后丈夫又被匪徒掳走而下落不明。她更不理解的是婆婆狠心将她赶出家门，斩断她与尚在襁褓中儿子的联系。这就是新韵湘剧《书香天下》的主人公芸草，她命运多舛，一生波折。她想过死，想早点脱离这悲惨的一生，可她最后却坚强的活了下来，是什么给她带来活下去的信念，是什么支撑着她勇敢的走下去，也许这部由湖南艺术职业学院新创的剧目《书香天下》会给我们答案。
先前就听说过这戏，说的是"女书"的故事，看戏前也在网上搜了一搜，发现"女书"还有一套自己的规则，多为母亲传女儿，老人传给少女的方式，而且作为女性的贴身、隐私物品往往是人死书焚或随葬的，所以现在也无法找到流传三代以上或更早的作品。因而女书究竟产生于何时，其真正的渊源何在，我们也是不得而知的。看戏时我就在想封建社会下女性一般是不可以读书写字的，"女书"的存在应该是一种女权意识的萌发，那对立于"男字"的"女书"的如何产生、如何传承下来等问题在剧中应该会有戏剧冲突。带着对"女书"的好奇和疑问，更带着关注湘剧是如何与这古老文字相融合的视角我走进剧场。
《书香天下》整出戏时间跨度六十余年，从幼年、青年、中年到暮年四个阶段讲述了主人公芸草―生历经多重苦难，却矢志不渝地研习和传承女书的故事。从这四个时间点来看，与"女书"相对的阶段应该是母亲传芸草女书（学习）、立志开"君子坊"（消化）、逼出家门离子之痛（感悟）、感化婆婆重归于好（传播）四个变化的过程。个人认为冲突的戏在赶出家门和为何因女书觉悟而坚强的两段戏上。可在这关键的两处上，处理方式个人有不同意见。一是婆婆赶芸草出家门的原因。只是因为请了个巫师算了下卦说不吉或是克死婆婆这样的说辞其实是缺乏戏剧冲突的。我们在这是不是可以把封建社会的大男子主义或者封建专制与"女书"这个事物的对立冲突树立起来，就是说在剧中把巫师的角色换为男性宗族家长，以宗族的专制对女书拥有者或传承人进行打压、专制、迫害这样的处理是否会更有戏些。二是在第四场中芸草觉悟的过程。个人觉得这个时间点和觉悟的方式不好。为什么这么说呢？芸草这次的觉悟是发生被迫与孩子分离十年后，你想想都十年了，这会才觉得忍不了想死了早干嘛去了，为什么要十年后才觉悟呢，这里的设计可以值得商榷。是否可以不安排她的母亲一出场就死，而是在被婆婆赶出家门后，与儿子离别的情节后出现母亲再出场来开化芸草呢。或者安排其他的人物，当然这个需要细细的计划，我也只是拍脑袋就说出口，不是周全之法。再有说到她母亲之死，我觉得完全不必上来就安排她父母双亡的局面，我知道编剧想把女主角写的惨点，但我认为悲剧不是死了多少人，而是在于对生活的无奈，梦想的破灭或者对所一直坚持的妥协吧。
这部戏一如最后的唱词，"潇水入湘，一路跌宕，纸短情长，天下书香。"这个命运坎坷的小女子在成长的过程中，"女书"成为了她人生的信仰，成为了不断完善女人品格的指南。特别在现在这个复杂多变时代，人们都处在迷茫彷徨之中。他们都被社会中的变化推搡着、挤压着，不知所措着，人们没有信仰，人们渴望方向，也许就这是《书香天下》主创们想表达的——信仰的力量吧。
说了一堆废话，多是无知之语，姑且算是百家争鸣中的一小鸣吧，不自量力之处，还望诸位主创老师海涵。
《雪豹》观后有感
《雪豹》观后有感
寒假期间，我观看了电视连续剧《雪豹》。
该剧着力表现了主人公周卫国跌宕起伏的传奇人生，同时演绎了一幕幕在周卫国身边发生的抗战故事，情节曲折，感人至深。
毕业于黄埔军校的富家子弟周卫国，民族危亡之时，他深明大义,投笔从戎，放弃名利、备受磨难，从而"传奇"式的造就了中国历史上第一支执行特战任务的部队----"雪豹突击队"。周卫国在战场上将其在军校所学一一应用到与日本人的对抗中，他一次又一次地将敌人击败，成功地守护了虎头山根据地。
最悲壮的还是周卫国的父亲纵身跳下城墙的那一幕。周老先生慷慨激昂的话语还时时回荡在我们耳边："我中华男儿岂能受制于倭奴？上马杀敌，方显男儿本色……"看！多么纯朴而又掏心窝子的话语，确也道出了全中国最劳苦大众的民众对日寇同仇敌忾誓与国土共存亡的拳拳赤子之心。
八年抗战期间，日本侵略者给中国军民造成了巨大的灾难，也给中华民族带来了长期以来难以磨灭的伤害，这段历史中国人民将会没齿难忘，因为"前事不忘，后事之师"！就在那场如火如荼的抗日救亡运动中，中国人民团结一致，听从党的命令，浴血奋战，不怕牺牲：以一敌百的狼牙山五壮士，少年参军的张嘎，护送鸡毛信的小海娃，小英雄雨来……他们每一个名字的背后都有一段可歌可泣的英雄故事；每一个故事，都是一曲荡气回肠的歌。
孟子曾说过："充实之谓美。"远大的理想，坚定的信念，执着的追求，无私的奉献，构成了英雄们充实的精神世界。让唱着流行歌曲，看着卡通漫画，玩着电脑游戏长大的我们，才有机会了解了历史，亲近了英雄，思考了责任，使生命绽放出美丽的花朵。回首眼前，伴随我市＂突破西山战略＂的强力推进，如今的陈仓区西部山区，移民搬迁、新农村建设已初具规模；退耕还林、林权改革，已让往日的"穷山恶水"一去不返，新的"花果山"争相亮相。
特别是寄宿制学校建设，更是大快人心。舒适、亮丽，幽雅、领先的校内软硬件设施配备，已大大缩短了与发达城区学校的天然差距；"两免一补"、"蛋奶工程"，更让偏远农村的孩子们也能安心读书，共享"改革开放"以来的优质成果。遗憾的是，某些同学，他们不思进取，逃课、偷懒、超前攀比。更有甚者，部分同学竟然能将免费提供的"蛋、奶"偷偷扔向厕所便池、校外垃圾场地。他们不知珍惜，不懂爱惜。曾有伟人说过"贪污和浪费是极大的犯罪"，你们不吃（或由于口感不适，过敏、反胃之类），可也不能浪费呀，毕竟它是全体纳税人、党和政府以及广大劳动人民的血汗啊！你们的良心何在？新中国成立以及改革开放几十年来的辉煌成就，尤其是数以万计的前辈、先烈们，他们抛头颅、洒热血，辛苦鏖战打下的江山、开创的局面，你们却如此应对，不知他们听了将会多么汗颜！
今天，沐浴着金色的阳光，迎面吹来和煦的微风，我们的国家正一步步走向了富强，战争时代已不再复返。刻骨铭心的家仇国恨怎能忘记？"痛定思痛痛更痛"，让我们牢记历史，勿忘国耻。"弱国无外交"，落后就要挨打。同学们，让我们共同努力，振兴中华，努力学习，珍惜年华，爱惜成果，使我们东方的巨龙永远屹立于世界民族之林吧！
《日落巴黎》观后有感
《日落巴黎》观后有感
痴心象马戏似小丑眼内希翼
为想得到你愿竭力以心献技
想你但怨你暗街灯也在想你
但却在暗示结局甚迷离
——-《想你》张国荣
一直很爱的歌，竟然是一部非常极其特别十分绝对有够狗血的电影的插曲，我的心情真是有够复杂。欲哭无泪一点都不显得牵强。
《日落巴黎》，多诱人的名字，多伤人的剧情，一个男人和两个女人为爱纠缠死去活来的三角恋让我非常极其特别十分绝对的想要喷饭。唯一的安慰只是来自哥哥的声音，但是我无论如何不能谅解是什么给了他理由去接一部让人想喷饭的狗血剧。原本思如泉涌的写作热情全都消失殆尽，这不能不算是一种悲哀。
《想你》这首歌是我十分钟爱的一首哥哥“告别”之前的作品，爱上它也许很大一部分原因是受徐某人的影响。赫，有一天我竟要用徐某人这三个字来代替对他的称呼，是可笑还是可悲。4·1哥哥的九年祭，成都为你钟情咖啡厅，他的声音成功惊艳全场，哥哥的翻版，不算夸张的介绍词，我真的有一瞬间以为是原声。一首《想你》，一首《爱慕》，一个与众不同的明星的一个与众不同的迷。当然我并不是为了怀念他，亦无需为他写一篇类似回忆录的东西，萍水相逢，无言喜爱。只是他曾说，这是他最爱的歌曲，无数的夜里单曲重复，真的很懂得歌中所唱，追了5年的女子最终奔赴别人的温柔乡。我只是一个听众。而这首歌的旋律让我记得我的生命中有过这个徐某人的存在，仅此而已。
日落巴黎，不是别的地方，是巴黎。米兰·昆德拉有一本作品，《生活在别处》，我所希望的“别处”，不在别处，正在巴黎。日落向晚的别致，塞纳河岸迥异的风景，艾菲尔终年不变的坚持，凯旋门风雨不改的伫立，葡萄园里若隐若现的醇甜，以及古堡带来的深邃与神秘，无一不让人倾倒在这座城市的文化历史底蕴和浪漫气息中，它就是有这样大的魅力，即使是一部非常极其特别十分绝对有够狗血的电影，有了风骚到极致的巴黎做背景，亦让人无法按捺住看主人公放荡调情的兴致，何况主演毕竟是芳华绝代的荣少。纵使我对这部影片有诸多的不满，也都被巴黎温柔的冲刷洗净。一座城市，怎样都比一个人的心包容的更多。而我心中向往的那座城市，到底还是香港，没有任何地方可以替代的香港。它包容了太多太多有关哥哥的过去，亦陪同哥哥一起承担了太多太多的心酸，哥哥半生浮沉，怕只有这座城永远为他大开回家的门。
习惯了等待，就无法习惯被等待，而被等待的承担者就显得可悲又可怜。香港是哥哥的等待者，MAGGIE是LESLIE的等待者，可是没有他的香港对她来说，无疑是一座空城。最狗血的剧情是这样，最动人的情感也是这样，她不远千山奔向她的爱人却也义无反顾的奔向绝望。背叛从来就是很容易的事，在《不能承受的生命之轻》里，那个我最爱的却不是女一号甚至不能算是女二号的女人萨比娜说过，她不能不离开他，就像她选择离开自己唯一的亲人一样决绝，不是不爱，而是更爱背叛的感觉，疼痛让人感觉到自己的存在。而LESLIE把这两个字简单化了，一句没说出口的“原谅我”，仿佛所有的过往都不过是一场风轻云淡水月镜花。无论她用怎样的手段似乎都是值得原谅的，但是却改变不了可悲的结局，亦无需改变，故人心已变，曾经沧海已成桑田。
电影永远是一部结局早限定的戏，任你如何翻云覆雨拼命的演出都不过是殊途同归。
《冰雪奇缘》观后有感
《冰雪奇缘》观后有感
寒假里我看了一场美妙的电影——《冰雪奇缘》。
这个电影主要讲了：一对儿姐妹住在城堡里，姐姐叫艾莎，妹妹叫安娜。姐姐艾莎从小就有魔法，能变出冰雪。有一次艾莎和安娜玩时，魔法无意伤害到了安娜。从那以后艾莎就把自己关在了房间里，怕再伤害她的妹妹和父母，直到她成为女王的那一天，不得不打开了门。然而就在那一天，妹妹安娜想要和一个她刚认识一天的王子结婚，姐姐为安娜草率的举动很生气，争执之下，艾莎的魔法失去了控制，夏天变成了冬天。艾莎害怕极了，一个逃到了高高的北山上，建造了属于自己的冰雪宫殿。(范_文_先_生_网)她妹妹安娜为了寻找姐姐历经了千辛万苦，终于找到了艾莎，艾莎又一次无意间伤害了安娜，将她的心冰冻了，安娜逐渐会变成冰人！王子赶来要杀掉艾莎女王，就在安娜将要变成冰人的最后一刹那，安娜用身体挡住了刺向姐姐的利剑，自己化作了冰雕！艾莎非常伤心，泪水融化了冰雕，安娜复活了！从此她们幸福的生活在了一起。
看完这个电影，我想到了我的妹妹，她是那么的依赖我。在她的心中，我永远是世界上最好的姐姐。当然，在我心中，全世界也没有人能比我妹妹更好，她是这世界上独一无二的。我呢，有什么东西都想给我的妹妹，妹妹有什么东西都会和我分享。这就是姐妹间最好的情谊吧！
爱，能解冻冰雪；爱，能让冬天变成夏天。对亲人的爱永远是最真诚、最美好的情感！
《法制中国》观后有感
《法制中国》观后有感
很多人都认为法律是比较遥远的事物，一些人甚至认为自己一辈子都不用跟法律打交道，当然也不懂法，也不想去用法。曾经我也认为，作为一个守法的公民，做好自己，不犯事，法律就会离自己很遥远，但是随着《法治中国》的播出，让我对“法治”两字有了新的认识。
观看了《法治中国》第一集，让我印象最深的就是郭伯雄和徐才厚落马的画面。记得当时的解说词是“无不平之法、无法外之人、无法上之权，法律面前人人平等”。十八大召开，XXX主席说出“老虎、苍蝇一起打”。作为一个市井小民，当时作为饭后茶余讨论的话题往往就是谁谁落马了。当时不曾觉得有什么，只是作为一个看客，但是今朝回首，发现其实与我们息息相关的，我们离不开的，就是我们以为遥远的法律。“物必先腐，而后虫生。”这句话是XXX主席在十八届中央政治局第一次集体学习说出的话。一个国家的瓦解，往往是从内部发生。有了法律不能有效实施，那再多法律也是一纸空文，而腐败带来的问题，正是权利没有监督，没有限制所造成的。所以严格执法、司法公正，就显得尤为重要。电视剧《人民的名义》正是如此，“打老虎、抓苍蝇”是为了人民，是为了让身为市井小民的我们生活无忧，为了维护稳定和谐的社会快速发展，为了让伟大的祖国腾飞。
前段时间播出的《战狼2》里吴京说过：“我们不是生活在一个和平的世界，只是生活在一个和平的国家。”我们生活在一个稳定和平欣欣向荣的国家。法治就是我们和平生活的基础，君不见破败的伊朗内战不断，人民居无定所，索马里军阀分割战乱纷纷民不聊生，墨西哥毒品泛滥国家动荡暴力事件时有发生。很幸运我们生活在一个有法可依，违法必究的国家，不用担心在马路上遭受从某处射过来的子弹，也不用担心晚上睡觉会有一大群人冲进你的卧室，也不用担心没有新鲜食物和干净的水。只用担心自己的工作和存折，父母和孩子等等琐事。我看过一个视频，主持人专门对来中国读书就业的外国人采访，基本上所有的外国友人都认为，也许中国不是最繁荣美丽的国家，但是中国是最安全的国家。
中国还很年轻，它到今天也才将满68岁，从第一部《婚姻法》到现在总共将近1000多部法律法规。《将改革进行到底》有这么一句话：“举一纲而万目张，解一卷而众篇明。”中国的法律的公开，执法的透明，都让人民看见了党的诚意和决心，也看见了自己的信心。
也许我们不懂法用法，但是法律在默默地保护着我们的权利，让人民免受来自不公正的对待，让人人平等在这个国家贯彻，让国家能够长久持续地发展下去。我们应该多给自己的国家一些耐心，一点信心，一点诚心，因为“法治中国”是我们现在能看见听见碰见的，未来会更加完整和美好的。
来源：县妇联
作者：郭凡
电影《孔子》观后有感
电影《孔子》观后有感
在看《孔子》这部片子前，我已多次听说过它。可从来也没去看过它，总觉着它可能会是一部无趣的教育片。我难以想象，作为开启了枪战片、赌片等类型片先河，成为香港“暴力美学”风格电影代表人物的周润发饰演的孔子会是怎样的一个孔子。
影片正式开始，孔子自牛车上走下，步入宫殿，当特写镜头到达正在殿外行着跪礼的孔子脸上时，我的脑中不禁浮现出那个头戴黑礼帽、一身黑大衣、围着白围巾、风流潇洒的许文强。我不曾看过《上海滩》，也不了解《上海滩》的剧情，但我却知道剧中有个显尽了民国上海滩独有魅力与腔调的“许文强”。而周润发的“强哥”形象也是多年来他在我脑中最深刻的形象。
但渐渐地，随着电影剧情的发展，“强哥”的形象在我脑中渐渐淡去，一个活灵活现、有血有肉、情感丰富的孔子出现在我眼前。当他被罢黜，被迫离开鲁国，他难过、颓丧；当他周游列国，他也会思念故乡；颜回落水而亡、子路战死，他悲痛不已……他不再只是教科书上那冷冰冰的只会各种“曰”的圣人，他是个与我们一样有着喜怒哀乐的人。或许有人说这样的孔子就变成了一个普通人，但你不能否认它也让我们看到了一个更加鲜活、有血有肉的孔子。
片中颜回落入冰湖，为救书而死，虽然这实在让我感到有些不值，但这是他的选择，也并不影响我为之感动，震撼。清晰的画面，恰到好处的配乐，夫子的焦急无奈、悲痛呼喊，颜回一次又一次固执地潜入水中及他最后沉入水底时手中依然紧紧抱着的竹简，这一切都让我感到震撼与心痛。
子路临危出仕，孔子担心不已，谆谆告诫。(w w w . f w s i r . c o m)子路战死卫国，却宁死不屈，就是死，他也记得夫子教诲，冠帽要堂堂正正。他扶正冠帽后，即被敌军多枪刺杀，那倒下的身躯让我潸然泪下。
公元前四百八十四年，孔子结束了长达十几年的漂泊，终于回到了鲁国。不同于当初大雨中独自一人驱车离去的孤苦凄凉，如今有数不清的人立于城门迎接孔子回国。紧接着重复了电影一开头的孔子下马车片段，可那个摆放车凳并扶着夫子下车的人，却不再是那个与夫子形影相随、腼腆聪慧的颜回，驾车的人也不再是那个爽直勇武的子路。当孔子抛开手杖，行礼下跪那一刻，我不禁有了一种“物是人非事事休”的感觉。城门还是当初的城门，宫殿还是当初的宫殿，礼还是当初的周礼，行礼的人却不再是当初那个有着一身鸿图抱负，希望能够凭借一己之力改变时局的孔子。
一切都没有变，一切又好像都变了。
电影最后，是须发全白的孔子安坐于室内，一派淡定从容的场景，窗外风景清幽雅静，与影片一开始时的场景相呼应。记得影片开始时，孔子说了一句话，“衰老了，很久没有梦见周公了，礼乐仁和的梦想，只能托付给未来了。”突然想到，现在的“周公解梦”一说是否与孔子这句“甚矣吾衰也！久矣吾不复梦见周公。”有关系？于是经过一番查阅，它们果然是有关系的。正是因为孔子说了此话，久而久之，后人渐渐就把做梦叫做见周公，后来又发展成了周公能解梦。于是有了现在的“周公解梦”。
整部电影，让我欢笑有之，感动有之，更有所思考，也对我们的至圣先师有了更多了解，而不再仅仅局限于那些“子曰”。虽然许多人批评影片改动了不少史实，但我想作为一部电影，若完全按照史实拍摄，这也就不再是电影，而是纪录片了。
白日焰火观后有感
白日焰火观后有感
上周末和她爸去看白日焰火，散场后，买菜。吉之岛嘈杂人群中，他贱贱地问我：猜我一直想啥？在想给多少分……
这就是男人和女人的区别，我一直在想：如果我是桂纶镁，来来往往的男人中，知不知道自己要的是什么；遇见廖凡以后的日子里，知不知道走到哪里。
她爸还是给出了分数，我很是不屑。“内什么，不是什么都能打分量化的。”他更加不屑，至少他还写了评了，我也只是“切~~~”而已。 我们一直认为，如果所有人都像对方那样，世界就完了。为了给自己争口气，我决定开张写观后感，不能自持地严重剧透。
说情节。我不是英雄，你不是美人。我寥落，还剩了点血性；你沉默，又多了份诱惑。遇见之前，我有心结阴影，铁了心一败涂地；你有过丈夫情人，平淡的是日复一复的回家的路，暗涌的是深知无路的绝望。豆瓣上从欲望角度的讨论或者调侃，我多少还是认同的。但喜欢这样的故事：男女主人公，带着各自厚重的过往，不以爱的名义相互吸引，化学反应过后的尘埃落定，也算是完成了自己在对方生命中的使命。然后发现，除了归位之后的解脱，还有爱。
说背景。作为离家多年的东北人，画面中飘着小雪的萧肃黯淡，灰头土脸的街道旁多年不变的洗衣店，人们言谈中的那种不客气也不设防的语气，都觉得亲切美好。最是夜晚路灯下，雪在晕开的光中斜斜地落下，没有声音，那种不知道什么时候开始什么时候结束的节奏，美好地静止了时间。终于，东北人不再只是穿着鞋坐在炕上，蒙着大花被吃酸菜喝酒了。我们还滑冰刀，吓人吧！
说节奏。开场不久的激情戏，很惊艳。不是韩国电影一开始就滚床单的套路，人家扑克打了挺长时间，单一角度还加上一个小bug。我那会儿使劲推眼镜，想去看看是蜜蜂还是瓢虫，是活的还是死的，眼神不好，没看清楚就到站台了。事后分别，男的不舍女的决绝，但绝不拖沓。接下来出现照片的镜头我都没有看，终于到了艳俗灯光昏天地暗的理发厅了，大家都该干啥干啥呢，突然就砰砰砰砰挂了一堆人，吓得我把张君雅小妹妹都撒了！情节往前走，走进桥洞，走出来是铺着薄雪的五年后。这样的节奏把握，贯穿整部影片。导演有风格也懂节制，只是那些火车上的静默特写，几段雪夜中的跟随或同行，还有男女主人公重要情节的删节及淡化，都一定程度上地说明了导演不得不厚积薄发的原因。
说桂纶镁。我觉得她长得有点怪。文艺片女主角，瘦是必要条件，但不充分。演得好不好，真没感觉。她不是东北人就算了，说台词的功力差了那么点。如果换做秦海璐；一个姑娘去香港做了几年小姐，回家跟爱他的人成家。有了麻烦，今天开得房，明天杀你没商量。 丈夫和变态老板完全都在掌握之中，哪天我厌倦了秘密重压下暗无天日的生活，想解脱，借着一个不是那么傻也不是那么讨厌的落魄警察，顺水推舟也恣意燃放自由最后的焰火。桂小姐学法语出身，表演上也有点法国女演员的感觉，刻意地做得不是那么刻意，冷淡的眼神下，尖鼻子也会说话。话又说回来，东北口音那么有喜感，也不是所有导演都敢让女演员说的吧！
说廖凡。当年的将爱情进行到底，眼睛男默默爱早早挂掉，唯一的完美男同学就没戏了。其实李亚鹏也不比他帅到哪去，怎么就没完没了的那么多人那么爱他呢。长大后知道，当年觉得别扭的地方就是故事成功的地方，现实生活就是特么那么超出想象的别扭。扯远了。廖凡长沙人，喝过几年湘江水的我，深深觉得他好像朱总理，等着他老了，他也老了，可以做特型演员。现在看这个也扯远了。这样一男的，东北穿法的短袖pOLO西裤加皮鞋，中年男人身材也不错；不刮胡子不洗头，棉袄裹上变大叔，猥琐起来就好像天生不用学一样自然。五官没有什么帅到让人分心的地方，多年之后成了他的优势。而最后那段舞，没喝酒就放空了的手臂，众人做背景却自在孤独的脚步，语言显得无力，而共鸣几乎逼出眼泪。这样的舞，都曾想过自己跳吧，在脑子里让自己像水中的一根头发一样地跳吧。
说其他。王学兵背个冰刀鞋走来走去，留给他的空间不多。丈夫这个形象不复杂，就是爱她，不顾一切也不允许其他。既然选择这样的爱，结局也不算遗憾。洗衣店老板的假发一度让我很着急，后来也就放下了。而那匹马，不明白怎么回事，但觉得少了它影片就不同了。桂纶镁的口红，这么强烈的仪式感，才是应题之笔。该来的终回来，来的就是她要的。在其他感情之上，在众多对手之中，结局是她选的。也只有这个能解释其他的薄弱逻辑，表面弱小实则强大的猎物，决定不逃了，让你觉得，是你抓住了她。
你知道，她感谢你，你也感谢她。