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琐记读后感400字

发布时间:2019-10-09 来源:互联网

琐记读后感400。

阅读一本好书,就好像在眼前展开了一个新世界,读经典书籍作品对我们的成长道路上就有很大的帮助。对于网络推荐阅读作品,相信您在阅读之后会有专属自己的收获,通过写一篇作品读后感来记录自己的所思所悟正当其时,作品读后感究竟该如何写呢?为满足你的需求,小编特地编辑了“琐记读后感400”,欢迎大家与身边的朋友分享吧!

琐记读后感400范文一

《琐记》介绍了鲁迅先生冲破封建束缚,为追求新知识,离家求学至出国留学的一段生活经历。文章从作者切身感受出发,写出了进化论及资产阶级民主主义思想对进步青年的影响。

令我感受最深的是作者在雷电学堂求学时,校长出了个《华盛顿论》的文题,国文老师竟不知华盛顿是什么。这也足见当时人们头脑之古旧、思想之老化,人们对新思想的不接受与排斥。这样的老师,岂不是要耽误学生的学业吗?我也很痛恨那些所谓的中国通、支那通,对中国悠久文化的曲解。他们简直是对华夏文化的污辱。当然,那些奇谈怪论是肯定永远不会被我们所接受,也永远应该去抵制的。

文中最有趣之处当数要去日本留学之前的那两条所谓的经验,简直是一堆废话,没有一点可用之处,也由此可见中国人当时对一些外国事物的误解。

后面的几段中,也写出了当时一些新文化对青年学生的影响,和老一辈对学习新知识的不支持。

《琐记》读后感400范文二

今天闲来无事,随手读了读《朝花夕拾》,翻到《琐记》一章,读后颇有感悟。

文中写了衍太太的一言一行,表面看来像是在夸赞她,实际却讽刺了她的虚伪举止。在父亲故去后,作者去衍太太家中时,被唆使去偷家里的东西变卖,最后还被诬陷。其实在当今的社会上,仍会有很多人他们的一言一行都带有衍太太的色彩。表面上装好人,实际心肠是很坏的。教唆别人去犯罪,自己不得罪人,如今是大有人在。

而后文所写去学堂一事,则更耐人寻味。一天的时间都消磨在一科的学习上,满脑子的英文或满脑子的古文。与其这点相比,当今的学习是非常合理的,文理搭配,学得轻松自在。学堂中根据等级的分别,竟然连宿舍的好坏都算在其中。好的就在人前耀武扬威,不好的就低头不敢言语,连走路都要让他三分。现在不也是一样吗? 这一点确实需要改进。

作者去日本时,谨记教诲,却帮不上忙。封建制度使人本身的思想也被囚禁,怪不得鲁迅先生要医好人思想上的病。

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琐记读后感300字:琐记读后感


琐记介绍了鲁迅先生冲破封建制度,为追求新知识,离家留学并出国求学的一段经历。文章从作者切身感受出发,写出了进化论及资产阶级民主主义思想对进步青年的影响。

令我感受最深的是所这在雷电学堂求学的事,校长提出了一个【华盛顿论】的问题,国文老师竟不知到华盛顿是什么。这也足见当时人头脑之古旧,思想之老化,人们对新思想的不理解与排斥。这样的老师,岂不是会耽误学生的学业吗。

我也很痛恨那些所谓的中国通,知那通,对中华悠久文化的曲解。他们简直是对华夏文化的侮辱。当然,那些奇谈怪论是不会被我们理解的,也永远就应去抵制的。

文中最搞笑的几处当属去日本留学之前的那两条所谓的经验,简直是一堆废话,没有可用之处,也由此可见中国人对外国人事物的误解。

后面的几段中,也写出了当时那些新文化对青少年学生影响,和老一辈对学习新知识的不支持。令我感触最深。

琐记读后感500字:琐记读后感


在鲁迅先生《朝花夕拾》这册散文集中,有一篇文章的题目确实让人觉得有点不同,那就是《琐记》。不似前几篇文章都有个明确的主题,这篇倒有点儿像形散神亦散的散文了。

《琐记》先从衍太太这一主角入手,回忆了鲁迅先生儿时与和衍太太之间的故事。衍太太总是给我留了一个不好的印象的,一个似乎有了小市民的种种劣根性的妇女,但是孩子们在她那儿总能得到百般的纵容,或许更是一种不负职责。最后竟然还从衍太太口中传出先生偷偷变卖家当的谣言,此时的衍太太却愈发的不可爱了。

文章还写到了当先生不想再留在S城之时,南京求学的事,在那段做做学生的日子里,先生对于学习的处所倒有个详细的介绍,也证明了当时自己读书的态度,对于一些先进的科学读本均是喜爱的,对于一些陈古的文言,先生多是没甚印象。这也得以看出当时先生为何要倡导新文化运动。

文章就在这样一种不紧不慢的节奏中展开了。临到最后的文章末尾,鲁迅先生写到了去日本留学的事情,4个中国的留学生要去日本留学,文章的最搞笑之处便在此了:一些前年去日本留过学的前辈特意指教了关于袜和钱的经验,不成想,这些让新留学生们纷纷遵命的经验,到了日本,简直是一堆废话,没有一点可用之处,也由此可见中国人当时对一些外国事物的误解和一些理想主意的存在。

总而言之,《琐记》虽提名为琐记,但却颇能展现那个时代社会的一个缩影。文章很好地显示了当时社会的一些现象,是一篇很好的回忆性散文。

读后感400字:琐记读后感


当沉浸在二月的我们还在肆无忌惮地寻觅快乐时,那种悄悄来临的快乐危机在某个深夜总是慢慢地充斥着我的心。

以前,我很疯狂地沉浸在游戏中,摆脱学习的重担,我没有想太多,很郑重其事地允了那句活在当下的话。感到有点浑浑噩噩,但快乐令我兴奋。毕竟是个小孩。

那只是上学后的第一个假期。当源源不断的开学、放假这类词语闯入我的读书生活时,哭泣、欢笑、哭泣具备的两种截然不同的情绪让我哭笑不得,开始不知所措。毕竟是个小孩。

之后,在糖果与鞭子循循善诱中,我们也这般熬了六年。小学毕业时,有人问我:六年里,你经历的快乐和悲哀哪个多我有点语塞。拼命翻着以前的事,才发现每一年都那么相似,六年的快乐与忧愁都大同小异,滤出了一丁点儿的收获,有点失望。毕竟是个小孩。

痛苦与幸福轮回着,但终有尽头。而我此刻依旧在所谓的幸福中吧,我不敢像大人一样看透了尘世,那样只会让自己痛苦。这是属于我们自己的特权,就应好好珍惜。假期是休息的,学校是读书的,懒得把两者牵扯在一齐。好好玩,好好学。以后的事让时间带我们去吧。这只是一个孩子的想法。

琐记读后感


锁记是鲁迅先生的文章,下面小编整理了精选琐记读后感,欢迎阅读!

精选琐记读后感(一)

《琐记》是鲁迅先生的一篇散文,是《朝花夕拾》一书中第八篇文章。

《琐记》介绍了鲁迅先生冲破封建束缚,为追求新知识,离家求学至出国留学的一段生活经历。文章从作者切身感受出发,写出了进化论及资产阶级民-主主义思想对进步青年的影响。 第九段中说城中唯一的一所中西学堂也成了众矢之的。这也的确说明了封建旧思想的根深蒂固,人们对新思想的不了解、不认同。

令我感受最深的是作者在雷电学堂求学时,校长出了个《华盛顿论》的文题,国文老师竟不知华盛顿是什么。这也足见当时人们头脑之古旧、思想之老化,人们对新思想的不接受与排斥。这样的老师,岂不是要耽误学生的学业吗?

我也很痛恨那些所谓的中国通、支那通,对中国悠久文化的曲解。他们简直是对华夏文化的污辱。当然,那些奇谈怪论是肯定永远不会被我们所接受,也永远应该去抵制的。

文中最有趣之处当数要去日本留学之前的那两条所谓的经验,简直是一堆废话,没有一点可用之处,也由此可见中国人当时对一些外国事物的误解。

后面的几段中,也写出了当时一些新文化对青年学生的影响,和老一辈对学习新知识的不支持。

《琐记》可以说是哪个时代社会的一个缩影,很好地写出了当时社会的一些现象,是一篇不错的回忆性散文。

《琐记》是鲁迅先生的一篇散文,是《朝花夕拾》一书中第八篇文章。

精选琐记读后感(二)

《琐记》是鲁迅先生的一篇散文,是《朝花夕拾》一书中第八篇文章。

《琐记》介绍了鲁迅先生冲破封建束缚,为追求新知识,离家求学至出国留学的一段生活经历。文章从作者切身感受出发,写出了进化论及资产阶级民主主义思想对进步青年的影响。第九段中说城中唯一的一所中西学堂也成了众矢之的。这也的确说明了封建旧思想的根深蒂固,人们对新思想的不了解、不认同。

令我感受最深的是作者在雷电学堂求学时,校长出了个《华盛顿论》的文题,国文老师竟不知华盛顿是什么。这也足见当时人们头脑之古旧、思想之老化,人们对新思想的不接受与排斥。这样的老师,岂不是要耽误学生的学业吗?

我也很痛恨那些所谓的中国通、支那通,对中国悠久文化的曲解。他们简直是对华夏文化的污辱。当然,那些奇谈怪论是肯定永远不会被我们所接受,也永远应该去抵制的。

文中最有趣之处当数要去日本留学之前的那两条所谓的经验,简直是一堆废话,没有一点可用之处,也由此可见中国人当时对一些外国事物的误解。

后面的几段中,也写出了当时一些新文化对青年学生的影响,和老一辈对学习新知识的不支持。

《琐记》可以说是哪个时代社会的一个缩影,很好地写出了当时社会的一些现象,是一篇不错的回忆性散文。

精选琐记读后感(三)

今天是中秋短假的最后一天,中午,顶着炎炎烈日,我从书店捧回了一本《朝花夕拾》。到家后,翻开几页,虽说是小说,可我基本一点都读不懂。偶然翻到《瑣记》这篇文章,感觉不那么深奥,便读了起来。

一开头,是讲一位姓衍的太太,她对自己的儿子虽然狠,对别家的孩子却好的,无论闹出什么乱子来,也决不去告诉各人的父母,因此小孩们都喜欢去她家,刚开始我还觉得她很民主,可看着看着就觉得有问题了,她总是怂恿孩子们干坏事,事后又充当老好人的一个角色,简单的说就是虚伪。譬如,她怂恿孩子们冬天里去吃水缸里结的冰,那可是在农村,一个水缸常年不打扫该有多脏啊!她还笑着说,好,再吃一块。我记着,看谁吃得多。;她还鼓励孩子们比赛打旋子,还从旁计着数,但当她看到孩子的大人出来时,马上就会变换口吻说道,你看,不是跌倒了么?不听我的话。我叫你们不要旋,不要旋。看到这里,她的形象在我心中已经大打折扣。

后来,鲁迅的父亲过失了,她竟然怂恿鲁迅去偷钱,鲁迅说自己家没有钱,她又让鲁迅去偷家里的首饰变卖。鲁迅最终还是没有去偷,可是不到一个月,就听到一种流言,说鲁迅已经偷了家里的东西去变卖了,事情很明显就是那个衍太太跑出去乱说的。

这种表面上对你很好,背后却捅人一刀的人,我是最鄙视的,小时候,我总觉得别的同学的家长特别好,总是和颜悦色,而我妈妈却很凶,总是管我。看了这篇文章我才明白,其他同学的家长,其实表面上对我好的,总是和颜悦色的,却很少有内心真正对我好,只是觉得我是客人。而我的父母,平时对我总是很凶,总是管我,这也不让那也不让,其实才是真正对我好。

《琐记》读后感


《琐记》读后感


《琐记》是鲁迅先生的一篇散文,是《朝花夕拾》一书中第八篇文章。
《琐记》介绍了鲁迅先生冲破封建束缚,为追求新知识,离家求学至出国留学的一段生活经历。文章从作者切身感受出发,写出了进化论及资产阶级民主主义思想对进步青年的影响。第九段中说城中唯一的一所中西学堂也成了“众矢之的”。这也的确说明了封建旧思想的根深蒂固,人们对新思想的不了解、不认同。
令我感受最深的是作者在雷电学堂求学时,校长出了个《华盛顿论》的文题,国文老师竟不知华盛顿是什么。这也足见当时人们头脑之古旧、思想之老化,人们对新思想的不接受与排斥。这样的老师,岂不是要耽误学生的学业吗?
我也很痛恨那些所谓的“中国通”、“支那通”,对中国悠久文化的曲解。他们简直是对华夏文化的污辱。当然,那些奇谈怪论是肯定永远不会被我们所接受,也永远应该去抵制的。
文中最有趣之处当数要去日本留学之前的那两条所谓的“经验”,简直是一堆废话,没有一点可用之处,也由此可见中国人当时对一些外国事物的误解。
后面的几段中,也写出了当时一些新文化对青年学生的影响,和老一辈对学习新知识的不支持。
《琐记》可以说是哪个时代社会的一个缩影,很好地写出了当时社会的一些现象,是一篇不错的回忆性散文。

《金琐记》读后感


初读,很难相信,世界上居然会有如此恶毒的母亲。母爱应该是温暖,温馨的,但是在《金琐记》中的曹七巧不但没有给子女所应有的关怀、温暖,而给予他们的反而是无尽的痛苦,折磨。她连女性最美好的母性都不存在,值得人去关心同情么?只让我感觉她所受的全是她自己自找的。

可是对于一个一直信奉:“人之初,性本善”的人来说,我不得不从正面去想,像曹七巧这样的人难道没有好的一面?难道她生来就如此“恶”么?

再读,带着问题去读,发现自己对曹七巧的控诉太偏激了点。对于前面的义愤填膺,再读后,更多的是觉得她很可怜,需要同情的。

在文章的一开头,是通过两个丫头的对话,让我们初步的了解的曹七巧。同时两个丫头的对话,让我们看到,曹七巧很可怜。如文章中写到“凤萧道:你是她陪嫁来的么?小双冷笑道:她也配!” 丫头即如此轻蔑地看待她,再加上她的身份与姜家并不算门当户对,且当初是以“姨太太” 娶进门……而且她的丈夫是个躯体残疾,“没有生命意义的”姜家二少爷,对于一个正常的女人,能忍受,坚持下去么?还有她娘家哥哥的索取……“不承情也罢!我也惯了。我进你们姜家的门……谁见我的情来?谁有半点好处到我 头上?”这样的环境怎能不叫她不暴躁,不尖酸刻薄?甚至最后到达性格的“扭曲” 呢?

对于她对子女的态度我还是觉得不可原谅的,因为即使自己有多对世界,对社会,对世人的愤怒,也不能将子女当成自己发泄苦闷,愤怒的工具阿。记得有人这样说道:“曹七巧的命运本是不幸的,但她并不从自身的不幸中滋生出可贵的同情心,而是以制造别人(确切的说是她亲身儿女,而且也只能是她的亲骨肉,因为那是她所唯一能接触到的人)的更大的不幸来获得快感。曹七巧人性恶的最深刻之处就展现在她与儿女媳妇的冲突中。”我很赞同上述所说的。尚且不论“虎毒不食子”,对于人类来说,世界上的一切光荣和骄傲,都来自母亲(高尔基)。母亲是第一个影响她子女职业兴趣发展的人。再来看看我们这为所谓的“母亲”曹七巧,她又怎样对待他的子女啊?如她的女儿,如小说中说道“有时她也觉得牺牲得有点不值得,暗自懊悔着,然而也来不及挽回了。她渐渐地放弃了一切上进的思想,安分守己起来。她学会了挑是非,使小坏,干涉家里的行政。她不时的跟怒亲怄气,可是她的言行举止越来越像她的怒亲了”。再如儿子,她以给长白娶媳妇的方式管住他,但又不让儿子与一个女人有正常的生活和快乐。她处处亲近长白,要长白给她烧烟泡,陪她通宵聊天。最后使得媳妇被残酷的精神折磨致死,姨太太做了"替身"。不到半年,也吞鸦片烟自杀了。这还称的上是“母亲”么?

总之,曹七巧有值得我们同情的地方,但她对于子女的种种,我想是无可原谅的,不值得同情的。希望现在和以后不会有像曹七巧一样的母亲存在。

纽约琐记读后感


【篇一:《纽约锁记》读后感】

这本书是陈丹青纽约生涯的结账,初事写作的开端他的生活因这本书从此转向,出现新地带。和其它几本书相比,陈丹青说这本书不越界、没脾气,聊聊纽约、谈谈艺术,自然显得雅,而久在域外,所谓生活积累比较厚,要论写作的闲静与专注,也确是这本书。

看陈丹青的书,让我感到很爽,觉得与作者面对面真诚相待。没有矫饰,没有说教。

在19期《在北大听讲座》中,有一篇正好是陈丹青关于《纽约琐记》的琐忆,作者说:当你在写你在其中生活过很长时间的城市时,有一点要克制,就是不要多谈你自己。

这本书做到了。作者不是更多的直接谈纽约生活,而把更多的笔墨留给纽约的艺术印象,通过这些印象及人物带出纽约的生活来。

这是作者的一种写作方式,也是作者的一种生活态度,我以为。于是呈现在我们面前的是作者称之为见到的纽约生态。我觉得更像是作为一个画家的画家生态。

作者在北大讲座谈到这本书时还说:我们印象中的纽约常常是一种很浪漫的形象,都是从电视电影中建构出来的。可是一个真正的纽约跟我们今天的社会一样,跟你们将来毕业面临的问题一样,也就是谋生、安身立命,此外才是哲学、历史和艺术。

我们总是把艺术家看成不食人间烟火的人,其实艺术也是建构在日常生活之中。作为画家的生态,同样是生活面对的各种困境和现实的诸多因素的总和。

打开一看,立马就被吸引,不管你是外行还是内行。他独特的优美、幽默渗透在字里行间,他的艺术修为和文学造诣相得益彰,使得他的文字自成体系干净深邃。

一千个读者眼里就有一千个哈姆雷特。

不同时段的人生,阅读着同一本书,它有着不一样的感受。

【篇二:纽约琐记读后感】

昨日去至上图,一时抓耳挠腮想不出找什么书看,随手寻了许子东的《呐喊与流言》与陈丹青的《纽约琐记》。许的书比较学术,煞有其事地看了些关于张爱玲小说特色的评论,抄了些关于钱钟书小说修辞技法的皮毛,便合上书丢在一边。摩挲了一阵《纽约琐记》的封皮,仍旧煞有其事,不过拿出笔和小本做起了读书笔记,谁让丹青先生是我的偶像呢?

人但凡新做一件事,多少总有点郑重和憨傻。看着不禁哑然失笑,笑自己最近郑重其事地想着某些事,略略抑郁,实在有些憨傻,这个世界有什么是想不明白的呢?可是仍旧难看开

关于阔别祖国十八年后的心情,陈丹青先生如是说:我早已不是那个在博物馆凑近名画合影留念的青年,回国数年,也和那位《纽约琐记》的作者日渐疏远;写作使我从只顾画画的痴态中醒来,醒在自己不同的书中,暗暗惊讶域外和家国怎样深刻地改变并重塑一个人。重塑一个人何需十八年,光影刹那之间人的心境就有微妙的变化,处在不同环境和文化的包围中,自然有所改变,有些是被迫的,有些则是必然的。把记忆倒退至五年前的自己,点点滴滴时至今日,莫不时刻唤醒我今昔夏日的别样心情。

陈丹青提到了他在美国时的所忆所闻,一篇比较美术馆和画廊的文章。美术馆总能有效地让人沮丧、厌倦。艺术家不免都有狂妄和脆弱的间歇性并发症:朝拜前人,要么摩拳擦掌,要么万念俱灰。我不是艺术家,对前人有敬畏而无朝拜之心,对未来也少却少年的意气风发,当然也了无抑郁不堪的念头。只是有些懊丧,恨当年没有真正用心领略大都会博物馆,只是疲于奔命似的在美馆里一阵乱窜,还差点因为坐地上而成了西人的笑柄。对于一个初涉异域的孩子来说,什么都是陌生、新鲜的,却又茫然失措

千百家亮堂堂的画廊就这么天天空落落的,那才叫寂寞。文化艺术繁荣昌盛后的大寂寞。我们不是总在期待文艺繁荣么?我在纽约看见了。我无从想象这种空落景象汇合起来会是怎样一番模样,从小我听到的看到的感受到的都是盛况空前的繁荣,而绘画名家们的作品不是束之高阁不为人所知,就是永远摆在美馆里受小众的虔诚的瞻仰与无知的膜拜。

作品只要一进画廊就显得神色不专,表情陌生,同作者,甚至同它自己疏离了。它们不再是你在画室里涂来改去,牵肠挂肚的玩意儿。那是画廊的东西,而画廊又用精美、郑重、讨人喜欢的方式,为它安排了下一段生命,从此同艺术家两不相干。一旦有了画廊,艺术家和他的作品就此被生生掰扯开来,他的梦境(原就是他的现实)和现实(也就是他的梦境)也被掰扯开来,从此艺术家必须醒着做梦。画作即生命,它们的生命为艺术家所赋予,却又不得不在商人的操弄下走向各自命运的另一端;而许多未成名的艺术家们也只能在讨生活中实现自己的创作理想,这真是一种似矛盾却又彼此相容的现实组合。

这里还有一段相似的文字:美术馆的藏画全是大众情人,它们随时接住每位来者的目光,并报以忠顺的凝视,犹如梦境;画廊的作品却瞪着焦距不详、意义不明的目光,你看定它,它却好似在闪避,或穿越你的注视,看向未知的处所所有画廊的作品都是一副有待认领的表情。好一个有待认领的作品,像极了孤苦伶仃却又冷漠相视的孩子,而忠顺如梦境般的藏画则充满风情,却绝无暧昧。那么他们的表情和个性又是谁赋予的呢?作家?商人?还是身处异地的艺术本身?

丹青先生把玩文字是有分寸的,就像是作画一般,提供无限的想象也给出自己的解释。什么是画廊文化?作何体现?其实就是中国的老话:山外有山,天外有天。要言之,美术馆展示的是文化风暴,画廊呈现的是艺术生态。重要的不是艺术家的数量,而是生态的质量与繁盛。美馆里的画作展开的也许是一副历史文化、政治文化、思想文化的图景,让人回溯回去,步入一代代画贤们布置的艺术殿堂;而画廊里所呈现的文化生态则有力彰显着当代艺术的旺盛自由、蓬勃发展、兼容并包,充满时尚感和独特个性。美术馆的作品总是过去时的,画廊的作品则一再地呈示在现在时。美术馆是标示惊叹号的地方,但惊叹号有时不如画廊给出的千万个问号来的有意思。艺术魅力在画廊中得以展示,那引人遐想的悠远魅力绝对不输使人陷入历史彼时的刹那惊艳。画廊正是艺术家彼此对话(求取理解)、对抗(求取自主)的生态场。收藏家和批评家悄然光顾,涂鸦小子和波普元老出没其间;那是做生意的地方(艺术家因此有饭吃),又是文化的舞台(艺术家因此有地方讲话)这既是西方画廊的不同功能、双重性格、两副面孔。这么一个中肯的评价,让人窥见理解、自主对应宽容、独立,无不是文化多元内在的精神因素和特质。

终于我发现我在怀念没有画廊,不知道画廊的蒙昧岁月。是真的不怀念吗?真的蒙昧了吗?陈丹青不像是自嘲和揶揄。我想,在那段看似蒙昧实则激情的岁月里,任何一个怀有理想之志的艺术家都能实现创作的自我释放,无需任何顾忌、怀疑、自我审视,更没有商业的掣肘,时局的干预,也就更不必在思考神圣和荒谬的过程中痛苦徘徊了罢

【篇三:《纽约琐记(修订版)》读后感作文】

几天前,把《纽约琐记(修订版)》翻完,终于确认了陈丹青在这书再版序言里的话他出过这么三五本书,也就这么一本尚可读。大致原因,这虽是陈丹青先生第一回写书,但写得扎实,写得用功,特别那洋洋一大篇《回顾展的回顾》,读得出学生认真作论文的傻而珍贵的劲头。文字技巧,也不像之后那些书里捻熟得有些油滑。之后的书,批驳教育的文字,狂风一样刮着,刮完了,弱下去,只剩下不流动的空气。虽是不断再版着,那也只是畅销书的畅销罢了。

论阅读感,我其实很喜欢《退步集》,那是我读陈丹青的头一本书,也吸引我读掉他所有的书。因为文字好看,又是在骂人好看的骂人,读起来很爽快的。《退步集续编》,凑数文章多,论及鲁迅的那几篇还可看,其余的不值书钱。《谈音乐》谈的什么,不记得了,大致是借音乐谈他自己比借他自己谈音乐的文章多。至于《多余的素材》,题目也真恰当的,确是不成品的素材,确是多余出版,也许不如不出版的。

学生的时候,看到过原先两卷本的《纽约琐记》,觉得贵,舍不得买,似乎那个版本没彩图。这回的修订,定价比原先两本还贵,但我见到里面缤纷的彩页,大师画作与珍贵照片堆叠书页,即刻买下来。

我美术眼界的开窍,多亏李泽厚的那本《美的历程》,虽然那本书说的不全然是美术,但让我晓得美不是好看那么简单,就像我读过余华那本谈古典音乐的书,看过一些涉及摇滚历史的电影,晓得音乐不是好听那么简单。后来读朱光潜先生的《西方美学史》,如坠云雾,美的历史变成满篇满眼的哲学用语,读到康德那一章,终于读不下去,读不懂,放下了。后来明白,应该先看些哲学书的。这读了半本的书让我好歹明白,美不是漂亮那么简单,而是可以升华性命的。

《纽约琐记》的好,我想是对一个个画家的个性,一幅幅画作的气质进行对照的罗列与陈列,让我明了美的概念里有着美学概念之下实在而生活的一面。陈丹青写画家们的平常日子,比如他写他的画家朋友奥尔,如何一边给人油漆广告牌忙生计一边自顾画着卖不出的崇古画。他也会写画家的逸事,比如他写德加画画的斤斤计较,会将许久之前送给朋友的画拿回来重新修改。他甚至单单描述画家的样貌。他也提出自己的观点,乐意颠覆往常的看法,比如他说毕加索的画人物肖像其实没有夸张,也没有变形,只是以儿童的视角,企图在画布上画出它所见的全部,所以将立体的面画成一个平面而已;比如他说夏加尔到晚期的画是假天真,天使飞得太久了。

我不知道他对不对,我并不懂得画。但我知道他说的好,因为那全然是一个阅画无数的画家看画的真切感受,是喜爱,是憎恶,是敬而远之,是远之且不敬怎样感受,陈丹青便怎样说出来,丝毫不掩饰的。这是这本书最具价值的地方了,因为这些感受,叫我意识到,学会如何感受一幅画,是懂得画为何美的第一步。

我原先去美术馆看各种展览,只是硬生生盯着一幅幅画,盯着画里不动的景象,盯着色块,盯着笔触,盯着水早已干了的墨,看完了,好像没有看。

相比《回顾展的回顾》的严肃较真,书里有趣的,是一篇《我的画室》。画室是画家的中心,连接着怎样生存与生活。陈丹青讲了自己画室的租金,讲了怎样从一间空屋很快摊得一塌糊涂,讲了画室的被拆迁以及为拆迁而打的官司。那是一个留洋中国画家的生活自描了,陈丹青文字好,不乱抒情,读来轻松不轻巧。

书里也有对画论的辩论,对历史的翻检,有些是我不能理解,不能全懂的了。须得再多看些书,多看些画,再去读。

读完这书,按照书里提及的画家,又去城里一间卖美术书的小铺子里淘了几本画册,都是多年前出版的次等货色,印刷粗糙。我只买的起这些便宜货,不过这不大的城里真想买好图册,也买不到的。至于美术馆,有小小的两座,有一些省内当代画家的展览和没有一样。只能眼巴巴再翻翻书里《美术馆》这篇文章,借陈丹青描绘,再幻想一把国外那些琳琅满目挂着珍贵画作的美术馆。

【篇四:读陈丹青《纽约琐记》一书未半有感】

利用暑热无聊的日子看着陈丹青的《纽约琐记》(修订版,广西师大出版社,2007年11月第一版,2008年1月第2次印刷,其书英文译名为Random、Notes、from、New、York)。按他自己的说法,这次用的是铜版纸,全彩印,所以在以前印刷的基础上增加了不少图片和画作的剪辑。当然,书的价钱也上去了,48元。把我心痛的,想不嘬牙花子都不成。

陈是为留美画家。八十年代就去了美国,属于较早到西洋取经的人类。其实这些似乎都与自己没关。他进入自己的视野并非自己多么高雅,将自己与美术或艺术挂上钩,虽然自己的确喜欢艺术,尤其是油画,但怎么都是门外汉,甚至连观望都谈不上,而是他的回来,在清华美术学院,也就是原来的中国工艺美院受教育大规模政策的影响归并至了新中国成立后就只剩下理工科的清华大学后。任教,然后针对社会一股或几股反鲁迅的思潮,或者肆意涂改鲁迅,为了出名,甚至不惜为之套上汉奸的罪名,他挺身而出,在几个地方,比如现代文学馆或者鲁迅纪念馆,发表了自己的演讲,从美术家的角度,虽然历经文革扭曲乃至偏颇的利用,说着心中的大先生,维护鲁迅作为一个人,一个文学家应有的尊严。然后又从网络得知,这世界应该感谢网络,虽然封闭无处不在,但毕竟也给我们开了一扇窗,让我们偶尔也知道某些漏网的讯息他为中国招收研究生的制度拍案而起,奋力抗争,为了几个有才华的青年,然后愤然辞职。然后市面上出现的他写的《退步集》、《退步续集》前两本书我也翻过,但终究没买。

这本书终于让我从口袋里掏出了自己的银子。

书里飞扬着他对画、画家、画展、画室的思绪。随笔写来,却又满页真言,珍言。不是那种小说家刻意的文笔,也不是文笔评论或是介绍美术史流的术语堆砌,更不是游记形式的浮泛。他始终是严肃的,却又不是《退步集》,或是《退步续集》,因为涉及社会、教育,或是教育制度,严肃、尖锐到了刻板,或者说无法让人亲近。他信笔写来,就像他在书里所说,因为答应了出版社,事先定好了字数,所以写着写着,虽然开始承认凑字数,却在随便中突出自己的真话,傻话,哪怕瞬间的灵感,或者言不由衷,却因为扯下了面具,让我颤栗。

单从一个字,一个词,或是整篇文章是看不出什么的。那些珍珠,让我颤栗的思维,言语隐藏在其中。往往是由几个句子组成,和前面的漫不经心凑在一起,让我想到其他,看到眼前的事物,推及久远的历史,强迫自己承认那些血淋淋的历代都潜藏在社会现象或生活细节的本质。偶尔想,鲁迅文笔的尖酸、刻薄、犀利,终因他属于文学家,还知道将些东西套上情节、人物、描写的外衣,将那些用圆盘呈现出来时,还注意着视觉效果以及刻骨铭心的痛苦的带出,而陈却带了美术家的眼光,不管不顾,将那些如早些年拍摄的《伊丽莎白一世》,说要砍反叛苏格兰女王,也是其表妹玛丽的头,还真是用斧头在人头上砍了,那斧头下去的痕迹,血液流出,一斧没砍下,刽子手又砍了第二斧,然后,头部滚落,被人拎起;或者说挖出反叛者的五脏六腑,就真的用尖刀在人胸脯上划刺下去,掏出来,扔到旁边的火盆里

当然,也许自己将那种感觉夸大了,似乎又宣扬暴力美学之嫌。虽不是那么血腥,却真的给人以深彻心骨的痛感,乃至颤栗。我只是不能在此处加以引用,因为一些原因。书籍上他那秀气得近似女人的目光(1982年和1998年两张照片)在异域看到的却是如此的不堪,与生活的真实,让我侧目。

也不知自己能否在他谈论美术的话语中看下去。

【篇五:《纽约琐记》读后感】

有时候,我希望自己智商高到一定程度,能看到第四维、第五维的世界;有时候,又想,明明活着的那个自己,千万不可以敏感,不要以为能钻进高山谷底、漆黑的深海隧道,实则,一不小心,就变成了偷窥的乌鸦。外太空和聊斋差不多只是我思绪乱飞的时候才能碰到的现实情境。十秒之内想完毕,我继续码自己第一篇关于书的字。

那是纽约琐记。对。陈丹青的纽约。

人人有自己喜欢的城市,但不是人人有机会一粒粒尘土地去触摸他。一座城,有可能永远只是停留在心里,也可能,会是妄为的勾引。要你朝向他。但,无论于谁,那座你爱的城市,不会是要你膜拜的城。琐碎、琐碎,带着你感情的城,才是。

那篇序言,被我看作是这些年看到的书中,难得的好文章。字字珠玑,娓娓道来,似一弯细水流淌而过。纽约是日与月都难寂寞的大都会,丹青说纽约的文字,却是月光如水的那夜,别样的纽约,艺术的纽约。

诸位未必能在这本书中寻获纽约我并不假设自己有资格谈论这座深邃的城市。

艺术深邃吗?哪里还会有一座城,因为艺术而显得深邃,而不是历史?

纽约是。有这样一座城市,它短短百年时间,靠了疯狂的想象力和创造力,靠了魔鬼般的欲望和精力,把历史和传统抛之一隅。少年,中年,老年,一波一折的人怀揣着面向纽约朝圣的梦。

1982年,画完西藏组画的作者从北京到纽约。2000年,回头寻觅,他说,突然发现心里远未能忘情于这座伟大的城市。那里旧人依然,那里,美术馆继续展览着古老历史忘记带走的珍宝。带着站在北京写纽约,某年,再离开北京写北京的双城之计,陈丹青开始了他的纽约琐记。

从美术馆、画廊、艺术教育、艺术家交往小段、画室、绘画的观众到最艺术与自由、艺术与艺术家、艺术与良心,再到在纽约看桑兰、对古典艺术的迷恋。这些探寻纽约,寻找艺术之真善美的小小记忆一点一滴地穿行在这本书中。

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