心灵影片观后感1000字8篇。
一个人难以忘记的，往往是他/她观看过的一些影片，我们会在观看的过程产生很多不一样的想法，在观看了以后，不禁为演员精湛的演技所钦佩，写观后感可以提升我们的作文水平。观后感究竟该如何写呢？也许"心灵影片观后感1000字8篇"就是你要找的，可能你会喜欢，欢迎分享。
心灵影片观后感 篇1
这部影片没有引人注目的影名，没有宣传的噱头，也没有深刻的台词和宏大的场面。《美丽心灵》是纳什教授的生平传记，是一个天才的故事，更是两颗无比坚韧的心灵在诉说着精神的力量。
看完之后，脑中残存的片段不断回旋，回味着这光彩照人的生活惨遭不幸最终依靠顽强的精神而获得胜利。两颗美丽的心灵因为痛苦的折磨而闪耀着更加动人的光彩。一个是对丈夫无怨无悔的爱，充满人性的关怀和人性美。另一个是对于疾病不屈不挠的抗争，不被自己的局限所局限。在与苦难的斗争中，这两颗美丽的心灵得到了升华。
“神秘的来自西弗尼亚的天才”，在开头便带有了几分浓郁的压抑的神秘色彩，不禁让人想象到后面的剧情是多么什么曲折啊!天才毕竟不是常人。虽然纳什才华出众，但是生性孤僻、言语不多、交际能力缺失。正如他小学老师所说那样，他有着两颗脑袋，却只有半颗心。他全身心投在数学研究上，忽视了与周围同学的交往，他的思维远远多于情感，这也是最终导致他患上精神分裂症其中的一个原因吧!在他所构建的幻想世界中，纳什教授依然是孤独寂寞的，他害怕失败并希望得到别人的认可。他需要理解和关怀，于是他幻想出一位浪子室友满足他那空虚不被理解的心，充当鼓励他的人物;他需要别人的依赖和信任，所以又幻想出一位小女孩来满足自己缺失的安全感;他需要事业上的成功和别人的重视，所以幻想出一个军方头领来满足内心最真实的渴望。三种幻想，三种幻象，占据着他的意识，给他的天才人生蒙上黑暗，阻碍着他的前进。
有天才的智慧固然是件好事，但因为这个而造成了心灵的缺失，那是多么可怕的事啊!人不需要奢求一颗伟大的心灵，但求自己的心灵能够健全便好了。只有一颗健康美丽的心灵才会知道生命是何其的伟大，才会知道生活的乐趣。
人生最大的敌人就是自己，自己才是世界上最难战胜的人。不得不承认，纳什以及他妻子的痛苦并非常人可以理解的。在他的身上，我看到了以一真正数学家的影子。他一生致力于数学研究，善于将一切东西与公式联系起来。他似乎认为数学公式可以解释一切现象，包括他在宿舍窗户上画的橄榄球赛、鸽子争食、女人追赶小偷等。
就连在酒吧里，纳什通过观察男女的社交活动而悟出了他著名的博弈论。当妄想症占据着他的世界时，在妻子和医生的.帮助下，他依然坚持在困难中继续着自己的研究。即使幻想的人物每天紧随着他，但他还是战胜了自己，一生的辛劳与成绩也最终得到了肯定。另外从纳什的身上我也看到了一颗坚强的心灵。
罗森医生说：“没有人能凭意志战胜病魔。”一开始困难重重，幻想中的查尔斯、玛西、威廉一直纠缠着他，但在妻子与朋友的帮助下，他靠着自己的意志，坚持了下去，他选择了忽视幻想中的人物，像饥饿者控制着自己的食欲一样，他靠意志控制着自己对数字的幻想和对未来的憧憬。纳什说：“他们都是过去，每个人都会被过去缠绕。”在正常与幻觉之间，纳什在怀疑，在坚持，他让所有的煎熬与勇敢、时间与心血在坚持中孕育了美好。看着他最后的淡定，回想着他过去的痛苦，有种难以言状的心酸。幻觉依然是他孤独的伴侣，但他也会默默的坚持。
爱情电影看过不少，故事也听过不少，在这一步部的影片中，纳什与他妻子的爱情故事虽然不是惊天动地、轰轰烈烈那种，但其中的不离不弃、风雨与共也足以感动观众了吧?他们从相识到结婚的过程是那么的简单，似乎这也预示着未来可能是不平凡吧!当纳什精神分裂症发作时，妻子决然站在他的身边，和他共度难关。她说：“我需要相信，非凡的事情是有可能发生的。”纳什病情反反复复，她挣扎在被毁天才的爱的压力之下，每一天都似乎给他们带来新的恐怖。这对令人羡慕的情侣已经失去了羡慕的份儿。泪水经常浸透她的双眼，痛苦深深地刻画在她的脸上。她的心是那么的脆弱，又是那么的美丽。当纳什走上领奖台，他把所有的功劳都归属于他那坚强美丽的妻子时，看到她那苍老的容颜在洗练后依旧美好如初。两个人相濡以沫，走过了艰难岁月，也走出了传奇。
爱是永恒存在的，只是它没有固定的表达方式，唯一相同的是那真爱无穷。每一个的心灵也不是天生如此，每一颗的心灵都有它背后成长的故事，美丽的人生呼唤着美丽的心灵。
心灵影片观后感 篇2
天才与精神疾病只一步之遥，有出色优势时要防止负面问题的出现，不能戴有色眼睛看待生活中患有各类疾病个性是精神疾病的人们，要学会明白包容别人，要培养阳光思维。个性是从事心理咨询的职业人员，要有崇高的使命感与职责心，进则兼济天下，退则独善藏身。
这是我观看完《美丽心灵》这部影片后首先想到的。
我认为这部电影之因此能够成为经典的心理电影，并且获得第74届奥斯卡：最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳女配角，第59届金球奖戏剧类最佳影片、最佳男主角、最佳女配角、最佳编剧8项大奖。其出彩之处能够从两个方面来简要说。
首先是剧情方面。
《美丽心灵》是约翰-纳什教授生平的传记，或者说，一个真正的天才的故事。是的，约翰-纳什正是一个100%的天才，27岁获得博士学位，30岁成为普林斯顿大学的数学教授，他的博士论文中提出的平衡论(包括非合作博弈论)广泛应用于经济领域，开创了全球贸易的理论基础，博弈论的基本原理还被应用于化学和生物学领域。不幸的是伴随着他的成功，一种精神分-裂症已经与它如影相随，。他是一个事业的强者，却是现实生活中的弱者，不善交际，谈女朋友时往往出言不逊遭人侮辱与溪落。更严重的是思维和感觉出现障碍，身体有被植入异物感，在他的生活中出现了幻觉、幻听与幻想。当最初看到这些剧情简介时我没有信心看下去了。这样一个剧情固然感人或者煽情，但实话说有点点平淡无奇，类似的电影一抓一大把，比如《汪洋里的一条船》、《典子》，基本上看到开头就能猜到结尾，除了感动之外没什么感觉。我所猜到的情节是这样的：由于解密码工作过于复杂，纳什得了精神分-裂症，而妻子和朋友们对他不离不弃，帮忙他与疾病斗争，最终病情好转，在学校任教还获了诺奖，大团圆结局。但是事实却不是这样。
纳什或许是不幸的但是同时他也是幸运的!尽职尽责的医生们没有放下他，挚爱的妻子没有放下他，大学里的教授和学生没有放下他，整个社会没有放下他!
心灵影片观后感 篇3
有人认为影片《心灵捕手》是肖恩对威尔心灵救赎的一部好电影，当然这个结论并没有错，可是在我看来，这部电影是每个人内心的一面镜子，既有普遍性，又意蕴着深层次的内心世界。尽管我们没有威尔身上的数学天赋，然而在他身上，我们也看到一已悲欢。
简单概述一下剧情。曾获得相当与“数学界中的诺贝尔奖”的菲尔茨奖的蓝勃先生是麻省理工学院教授，面对越来越难解的数学难题，他一直渴望出现像保罗·埃尔德什、欧拉这样的数学天才，与他共同改变这个世界，为此，他不时的在MIT顶尖大学走廊的黑板上留下难题，期待有人__。令人难以想像的是解出难题的并非本校的高才生，而是本校的一名清洁工威尔。威尔可是个叛逆不羁的小子，除了打零工，就是打架、斗殴、偷盗等等。对于蓝勃的赏识，他一点也没感到荣幸，而是不屑，甚至逃避。为了能够将威尔难得的才华派上用场，蓝勃把他从监狱里保释出来，为他寻找心理医生肖恩，终于使威尔消除了心理阴影，寻找到自我，以及爱情。
影片亮点并不是威尔的才华和爱情，而是心理医生肖恩与天才少年威尔从敌对到朋友的过程，也是治疗威尔的过程。
越有能力的人责任越大，他们将不知觉完成人类赋予的责任、使命和救赎。在蓝勃眼里，威尔完全可以承担起数学界重任，肩负起使命，不然将是数学界极大的损失。可他要帮助威尔承担这个使命前，首先要完成他对自己的救赎。
每个人的心上都住着两个“我”，一个“小我”，一个“大我”。无论哪一种“我”，很大程度取决于成长环境和身边的人。威尔是个孤儿，曾四次被领养，有三次受到虐待，从照片上看到威尔小时候被虐待模样：脖子、肩膀有大片的乌紫发黑的伤疤，不知道是烫伤还是打伤的。可见童年的他一直处在被抛弃、被残害、被他人随意操纵的环境里，谁还会注意到他是个天才的孩子?当然也包括他自己。在这种环境成长出来的孩子，最需要的不是财富更不是社会担当和责任感，而是学会爱人和接受被爱。
童年阴影使他缺少亲情的温暖和信赖，不得不用暴力和刻薄来包裹自己，于是，他始终处在一种抵御、防备和进攻、掠夺的矛盾状态。
人越缺什么，越是害怕什么，然后内心深处也最渴望什么。
与其截然相反的另一个角色是由达伦·阿伦诺夫斯基执导的影片《黑天鹅》中的尼娜，看过《黑天鹅》的人可能更能够深刻体悟这种强烈的心理挣扎。尼娜与威尔生长环境恰恰相反，单亲家庭的她，从小她就被母亲寄予厚望，成为一名优秀的舞蹈家，来完成母亲未完成的遂愿。母亲对她呵护百至，都28岁了还被母亲脱光衣服检查身体，擦拭身体，帮她剪指甲……她默默接受着，乖巧、可爱，却又刻板，总是小心翼翼地揣摩着别人的需求，努力来满足别人的需求。这样的她怎么也演不好“白天鹅”另一面：狂野奔放的“黑天鹅”。导演为了激发她，不断的刺激她，终于激活她内心潜在的另一面。一个人掩藏久了，最终连自己的另一面都找不到了。而威尔何尝不是呢?从小失去家庭的温暖，他就像一只刺猬，除了三个像兄弟一样的铁哥们，对其他人都很冷漠，别说肩负起数学界难题这一任务，就是让他配合蓝勃做题，也是极不情愿。没有家庭温暖的他，一直处在过度自我保护中，甚至根本不知道自己要什么。
看上去，他与尼娜从小环境完全不同，但都形成他们一个共同点：不认识真实的自己，完全失去对自我的追求。这大抵就是物极必反的另一个极端。
很多时候，任何人和事物本身就是一个矛盾体，其内部必然包含着自己否定因素，正如《黑格尔》说的：“矛盾的双方”每一方只有在它与另一方的联系中才能获得自身的规定，此一方只有反映另一方才能反映自己，另一方也是如此，所以每一方都是它自己对方的对方。
听上去有点绕，有点晕，有点不知所然，可是值得仔细推敲。
显然，威尔自己一方与另一方失联了，他无法反映出完整的自己。他与哈佛女学生史凯兰相恋，但他根本不知道怎么与史凯兰建立爱情关系，他敏感多疑而又自卑，甚至觉得自己只是史凯兰的一个玩具，只要她遇到一位有钱有地位的人，就会把他给扔了。同时，可他又不愿意与史凯兰更深一步靠近，他怕看到她不完美的另一面。所以，他宁可违心的选择离开。
要走近、疏解一个已经20岁的人已经很难，更何况还是像威尔既极端又聪明的人。
心理学家肖恩是蓝勃的大学同学。在见肖恩之前，蓝勃已经安排威尔接受五个心理专家的治疗，不但没有任何成效，还均在第一次见面，就被毒舌威尔强烈攻击，恼怒的拂袖而去。
可肖恩不一样，第一次与肖恩见面时，威尔通过一副画对肖恩已故的妻子进行肆意攻击，肖恩并没有像其他心理医师拂袖而去，而是冲上前去，紧紧掐住威尔的脖子，大声怒吼，警告他不准侮辱他的妻子。此时，他一点没有当自己是医生，只是一个愤怒的人。
这无疑将自己与威尔放在平等的位置上。
看上去第一次见面很不成功，其实不然，这却才是彼此坦诚的开始。
那天，他们坐在公园湖边长椅上，绿树成荫，静谧的环境里，一切显得安然平和，肖恩用一种低缓而平静的语气对威尔说：“你只是个孩子，根本不晓得你在说什么。”
他放下了威尔对他攻击后的敌意，就像与朋友谈心，与他聊对妻子的爱，对家庭的依恋，并通过妻子爱放屁的糗事告诉他，人无完人，没有人是完美的，也不要试图让自己在对方眼里完美……
肖恩不知不觉抹去威尔内心诸多的迷茫和疑惑，从来没有一个人像肖恩这样与他倾听交流，像父亲，像兄弟，更像一位知己，从他那儿，威尔找到自己一直想知道的答案，更重要的是威尔开始对自己反省。肖恩说：“她不是完美的。你也不是。人们常以为不完美是坏的。实际上不完美是好东西，它能让你决定谁进入你的世界。而两个不完美的组合是完美的。”
表面上看，威尔还没有解开心灵的枷锁，实际上，就像一个练武术的人，已经练就了一身内力，只需要一个人打通他的任督二脉。
这个人就是威尔的朋友查克。当威尔憧憬望着那片工地对他说：“等我们五十岁的时候，还继续生活在这里，让我们孩子们一起游戏。”查克愤怒地打断了他：“如果五十岁的时候，你还和我在一起，我会杀了你。你可知我一天中最好的时刻是什么吗?大概只有十秒：从停车到走到你住所门口的这段时间。因为每当我敲门，都希望你不在屋子里面。没有一句‘再见’或是‘明天见’，什么都不用说，你就是这样离开了。”
威尔断然没想到，查克对他也寄予如此厚望。这一刻，他似乎重新正视自己，从自己的一方达到自己的另一方。
整个影片最触动观众的地方，该是肖恩不断对威尔说的：“这不是你的错，这不是你的错……”肖恩一遍又一遍对威尔重复着相同的话，直到威尔抱着肖恩嚎啕大哭，眼泪像断了线的水珠打湿着肖恩的肩膀，似乎将二十年来的悲伤和委屈随着泪水一起流淌出来。
此时，威尔多像一个孩子，一个刚刚与自己与父母冰释前嫌的孩子。
铁杆老演员威廉姆斯饰演的肖恩是位极其出色的骨灰极老演员，他曾获得过奥斯卡金像奖、金球奖、美国演员工会奖、格莱美奖等多项奖，剧中，他把肖恩这个人物拿捏到位，举重若轻。片名“捕手”两个字大抵是对肖恩最有力的诠释，可是我更觉得捕手并不仅仅是肖恩对威尔，也是威尔对肖恩。他们在彼此的身上看到相近东西，那就是为了心爱的亲人或朋友，宁可放弃人们想要的物质追求和名望头衔，但在这之前，首先要清楚的知道自己要什么，可以成为什么。他俩之间的对话就像一面面镜子，也映照出我们平凡而脆弱的内心，谁又能说我们对亲人、朋友、自己，不是东向而望，不见西墙呢?
下面是摘录肖恩与威尔等人的十句精彩对话，如果您感觉兴趣，不妨看一看，会不会其中的某一句话会击中您的某根神经，触动您的某根心弦?
1、肖恩：如果我问你艺术,你可能会提出艺术书籍中的粗浅论调。
有关米开朗基罗,你知道很多，他的满腔政治热情，与教皇相交莫逆，耽于性爱，你对他很清楚吧?
但你连西斯汀教堂的气味也不曾嗅到?你未曾站在那儿，昂首眺望天花板上的名画吧?可是我见过。
如果我问关于女人的事，你大可以向我如数家珍，你可能上过几次床，但你没法说出当自己在女人身旁醒来时，那份涌自内心真正的喜悦。
你年轻彪悍，我如果和你谈论战争，你会向我大抛莎士比亚，朗诵“共赴战场，亲爱的朋友”
但你从未亲临战阵，未试过把挚友的头拥入怀里，看着他吸着最后一口气，凝望着你，垂死向你求助。
我问你何为爱情，你可能只会吟风弄月，但你未试过全情投入真心倾倒，
四目交投时彼此了解对方的心，好比上帝安排天使下凡只献给你，把你从地狱深渊拯救出来
对她百般关怀的感受你也从未体会，你从未对她情深款款矢志厮守，明知她患了绝症也再所不惜，你从未尝试过痛失挚爱的感受。
你也从未经历过在她的病床前坚定不移地陪伴，紧握着她的纤手，因为医生知道你根本就不在乎“探访时间”的明文约束。
你并没有体会过“失去”的真正意义...因为只有在你爱某人甚于自身时才会领悟。我怀疑你从未付出过这样的爱。
现在我看着你，眼前所见并非一位聪敏、自信的男人，而是一个无耻狂妄、内心恐惧的孩子
但是你是个天才，威尔。这是毋庸置疑的。没人可以完全认识到你的深度。
但是你在我的油画上瞥过一眼、就以为了解了我的一切?你的狂言糟蹋了我的人生!
你是个孤儿吧?但你认为我能看穿你的悲惨生活、认识你的全部，仅仅因为我读过《雾都孤儿》?莫非它能简化你的人生?
个人而言，我对此莫不关心。因为你知道吗?我无法通过一些破书来认识你的一点一滴。
除非你先谈论自己，告诉我你到底是谁。于是我对此着迷，我愿意来帮助你。但是你并不想这么做，是吗?你甚至还怕你会被说出来的话吓到。
2、威：在我眼中，这女孩现在很完美。我并不想破坏这种完美。
肖：也许现在是你很完美，也许你并不想破坏你自己的完美。但我觉得这是一个极妙的哲理，因为这样你可以一辈子不用认识任何人。
人们称之为“瑕疵”，但其实不然。“不完美”那才是好东西，能选择让谁进入我们的小世界。
你并不是完美的，我也不想吊你胃口。我想说的是，你认识的那个女孩，也不是完美的，但关键是你们能否完美的适应彼此。亲密关系就是这么回事。你可以了解世间万物，但追根溯源的唯一途径便是亲身尝试。
3、威：那你考虑过再婚吗?
肖：我妻子已经死了。
威：所以才叫“再婚”。
肖-我的妻子已死。
-我想这是一条极妙的哲理...
-我是说，这样，你可以在余生不用认识任何人。
4、肖：这就是缘何我现在不会因为当初在酒吧没有和她谈话而懊悔终生。
我不后悔跟南希结婚的xx，不后悔为照顾她重病而放弃辅导，不后悔那最后几年默默的坚守，更不会后悔当初错过的球赛。只是遗憾，仅此而已。
5、威：当我望着钢琴时，只能看到一堆琴键、踏板和木头。但是对于贝多芬、莫扎特他们来说——他们一看到钢琴，自然而然就能演奏。我也不会画画，连球也打不好。
史凯兰：但是你会在一个小时内做完我的有机化学作业。
对，我就是有这种才能，这种事情就是得心应手。
6、-我常希望不曾遇到你，那样我将能每晚安睡。不用惦记在外面有个像你这样的人。我只是不忍心看你这样挥霍你的天赋。
7、肖：你有“心灵伴侣”吗?
威：什么意思?
肖：那些可以与你匹敌的人。我是指那些能使你敞开心扉、触动你心灵的人。
威：有啊。-谁?-有很多呢。莎士比亚、尼采、弗洛斯特、奥康纳、康德、蒲柏、洛克...-很好，但是他们都死了。-对我而言不是这样。
肖：你无法与他们对话，你无法回应他们你的想法。这就是我的意思。你现在绝对不会有心灵伴侣，因为你总是看到负面的事，但实际上差得很远。
8、肖：你每天早上乘40分钟的列车到大学打扫卫生，为学生们营造一个整洁的教室。这其中当然有劳动可敬的荣耀。
我只是有个小问题。你到哪里都能做工友，却为何挑中全世界最负盛名的科技学府?你又为什么在夜里偷偷的演算世界上只有一两个人才能解出的方程式，而事后还撒谎不承认?
我并没有在其中看出什么荣耀啊?!
9、查：我每天到你住处来接你。我们出去花天酒地，玩得很开心。但你可知我一天中最好的时刻是什么吗?大概只有十秒：从停车到走到你住所门口的这段时间。因为每当我敲门，都希望你不在屋子里面。没有一句“再见”或是“明天见”，什么都不用说，你就是这样离开了。我懂得不多，但这些我很清楚。
10、肖：这不是你的错...
心灵影片观后感 篇4
第一次走进影院看的电影。虽然上映了好久一段时间，可是评分还挺高，就去看了。疫情下，电影院里人并不多，整场电影，好大的厅不到10人的观影人数。总体评分能打到9分以上推荐。一部成人动画片，脑洞大开让我们放松的同时会产生一些对人生的思考。
进场比较晚，我看到的剧情JOE已经得到了晚上7点表演的机会，怀揣着巨大的喜悦掉进了那个没盖的井里进入了另一个空间，通往天堂没有回头的路。可是他并不甘心，违反规则，阴差阳错当了导师，帮忙22号寻找火花，期望拿到前往地球的通行证。又误打误撞两人JOE进入了猫的身体，22号则进入了JOE的身体。经过短暂的体验作为人的欢乐，对世界嘈杂声音的感知、对世界混乱交通的惧怕、对美食的渴望、对善良的理发师的感激、对通风口的风的感知、对JOE与妈妈之间的亲情的温暖、被风吹落的那片花瓣……这一切都是那么的真实，不像那个空间里没有食物、没有感觉、没有情感……所以22号才在那个空间久久不愿离去，找不到心中所爱所追求的火花。最终，JOE凭着对自我所追求的爵士音乐的喜爱，找到了自我的位置后，想起了没能去地球的22号，进入忘我境界后找到22号解开其心结，哪怕牺牲自我也期望帮22号完成前往地球的旅程。JOE的精神感动了杰瑞，给了他第二次机会……
22号代表了哪一类人？逃避的一类人？有自我独特的个性和见解，觉得看透了许多事情，觉得自我看得到想像得到的未来，不愿意去尝试去应对。或许内心炙热，可是不轻易向人敞开。应对外界的各种声音，生性敏感……
如果我们是JOE，我们会像他那么执着，必须到回到他热爱的那个舞台嘛，会那么执着于自我是爵士音乐，不管不顾那么多简单平凡的小事吗？
2020年对于地球上大多数人来说都是相当难熬的一年，经历了疫情，我们的生活发生了很大的改变，那当下对我们来说活着最重要的意义是什么？当我们死后，回想自我人生的经历，有多少是高光时刻，有多少平凡的过往，有多少是我们不愿去回忆起的。
这部电影值得我们去看，思考自我究竟要选择什么样的人生之路继续走下去！
心灵影片观后感 篇5
几天前，我看了一部叫心灵奇旅的电影，他使我懂得了许多道理，使我受益匪浅。
这部电影讲述了一位名叫乔伊。高纳的音乐教师，他听到自我成为音乐家后，很不乐意。也不知怎样的，乔伊。高纳去世了，他的灵魂在时光隧道上等待着一个收灵魂的老灵魂杰瑞收走。乔伊。高纳不敢相信自我已死去便从时空桥上跳下来到了一个梦幻世界。无数只小灵魂，很可爱，在那里嬉戏。一些小灵魂，点燃自我的火花，准备往地球上跳，重新激发自我的生命。乔伊是导师，要领一个学生，不幸，他领的是22号，是一个最顽皮的学生。几千年来，22号都没找到自我的火花，上帝让他们去地球上，22号与乔伊身份出错，22号成了活着的乔伊，他感受到生活的完美，乔伊成了一只猫。杰瑞才发现丢失一只灵魂。
出乎意料，22号的火花点燃了，杰瑞发现，丢失的灵魂正是乔伊，22号最终与乔伊一齐回了地球，有了生命。
生命的意义不仅仅在于舞台上跳动的琴键；饥饿时的一口披萨，闲暇时含的糖；感受母亲责备与关爱时的一统筒织线，秋天时的一片落叶……在这种觉醒下，乔伊泪流满面，每一个来到这个世界有自我的使命，当自我到达自我的梦想时，当乔伊找22号，22号一成一个失去理智的灵魂，22号用感恩将徽章给了乔伊，成就他人梦想时，也是我们常说的，一个有梦想的人是有灵魂的，而一个能成就他人梦想的人，老天都会给你开天路。
他让我明白“伟大的人生诞生于平凡”，我也相信“平凡的人生始终伟大”。
心灵影片观后感 篇6
安在当下，乐在其中，平凡就是人生！这是我元旦当天看完电影《心灵奇旅》后的最大感触！
该片讲述了梦想成为爵士钢琴家的男主乔伊·高纳与厌世的灵魂22相遇，它们携手回到现实世界寻找生命的意义的故事。
乔伊是一个生活毫无新意的中学音乐教师，而他真正的梦想是弹钢琴——不是像他此刻做的一样，只是教孩子们弹钢琴，而是以做音乐、做爵士乐来谋生。当他最终拿到人生第一份音乐人的工作，却不细心掉进了下水道“死”了，并在一个黑洞中醒来，成为了一个孤独的灵魂。不久，它发现自我不是独自一“魂”，而是到了YOU研讨会。一个代号叫22的灵魂已经参加了研讨会数百年，它极度憎恨人类，一向未去附体。很快的，乔伊和22一齐回到现实世界，在那里，乔伊将找回自身的热情、聪明，学会什么是真正的“有了灵魂”。
心灵奇旅
主人翁乔伊一开始能够说是“没有灵魂”的，因为他每一天都在过着行尸走肉般的生活，整个人都像是没有灵魂、仅有躯壳的人形玩偶。但变成灵魂后的他，意识到自我真正想要的东西，这才叫“有了灵魂”。
活着本身就是恩赐，就是幸福，都值得为之感恩。那些生命中让我们觉得活着真好的每个瞬间，那些让我们感到幸福和欢乐的每个小细节本身就有非比寻常的意义。火花不是人生目标，想要活着的那一刻，火花就已经被点燃。幸福是什么？幸福就是爱上自我正在做的事！
一切都是为最好的而准备的，一切的发生都是爱，刚收获了一段文字：一个人活得幸福不幸福，一要看是不是能睡着，二要看是不是想醒来。能睡着，说明心安，此前问心无愧；想醒来，说明心美，当下正是所要。
好好活在当下，珍惜活着的每一刻！珍惜爱我们和我们所爱的人，好好享受每一个当下，就是生命的意义。
心灵影片观后感 篇7
一个自幼被舍弃、饱受虐待的青年，应有着怎样的未来一个有着惊人智商、却因贫困而无法施展才华的青年，应有着怎样的未来当两者出现于同一个青年的生活中，他又应当有着怎样的未来《心灵捕手》讲述的是一位年轻的清洁工威尔简便地解开了一位麻省理工学院教授在公布栏上写下的一道十分困难的题目。
教授发现了这个天才，欣喜万分，期望把他培养成自我心目中的天才。然而，威尔聪明绝顶，却叛逆不羁，甚至到处打架滋事。他因为出身贫寒，受童年被虐的阴影影响，心灵似乎上了锁，教授无法走进他的世界。心灵捕手观后感。教授请来了许多心理学家为威尔做心理辅导，都被这个顽固小子洞悉心理反被羞辱，纷纷宣告他已经“无药可救”。直到遇到了西恩，一位“性情古怪”深居简出的教授，才使威尔正视自我的人生，逐渐地自我揭露，走出童年阴影。威尔除了与查克等好友相伴时，会不时流露出肝胆相照的兄弟般情谊之外，都以防卫与攻击的心态对待别人，生活在自负与自卑相冲突的世界中:他自负地嘲弄修理哈佛小子、戏弄心理专家、__数学难题;却以自卑心理拒绝女友凯兰的真情付出，正如西恩说的，他有着强烈的自我保护主义，他要在别人舍弃他前先舍弃别人，他害怕受伤害，所以不敢尝试与人建立亲密关系。
在影片中，威尔与心理学家西恩细腻地展开了一场“心灵角力战争”。西恩给威尔的心理辅导一共有八次，八个场景处处叫人难忘，包括一言不发、严词激烈、行动粗暴等，每一次都让威尔对自我有了更深入的了解，每一次辅导都给威尔和西恩无限的思考。
威尔的选择与未来，牵动着每一个人的心。西恩以自我刻骨铭心的生命体验向威尔发出真诚的邀请，并真心说道:“除非你谈自我，说你是谁，那我就着迷，我愿意加入。心灵捕手观后感。”可是，威尔因为童年创伤，自幼被本该爱护他的人舍弃，而放弃了对他人的信任与情感的投入，以防卫的心理来隔绝真实情感的表达。在这八次的辅导中，西恩运用了多种咨询技巧，巧妙地打开了这个桀骜不驯的年轻人的心扉。
当威尔毫无顾忌地批评羞辱这位咨询师时，西恩在恼羞成怒后并没有放弃，继续按时与威尔见面，毫不隐瞒地说出了自我的心理感受和矛盾，逐渐袒露了与威尔相似的经历。有一次西恩问威尔志向时，因为威尔的胡言，西恩敞开屋门对威尔说:“不要浪费我的时间，你走吧!”“和对一个连简单问题都不能诚实回答的人谈话，是浪费我的时间!”威尔无语离开，却让他开始反思自我的行为和言语。
在最终一次的辅导中，用同一句话“这不是你的错”，反复逼问威尔，威尔在西恩的逼问下，由无所谓到认真对待，到恼怒，到痛哭流涕，到与西恩紧紧拥抱。威尔在经历一系列的心理感受后，最终充分理解到自我的过去经历不是自我的错，没有必要一向背负着这个包袱而不肯真实应对生活，一向拿别人的错误来惩罚自我，一向用糟蹋自我的才华与别人的真挚感情来逃避人生。影片的最终，心灵释放后的威尔告别了朋友，道别了西恩，也作别了兰博教授给他安排的人生规划，他开着车上路了。他要去哪里是去追求感情，还是在追寻一条自我选择的人生之路威尔的车最终驶向了哪里，这已经不重要了，因为威尔已经有本事去选择他的生活道路，并在自我所选择的道路上坚定前行。
最终威尔打开心扉，走出了孤独的阴影，实现自我。人不要抗拒外来世界带给你的东西，有时候心理上的疾病会比身体上的疾病更加的可怕。我们都应当打开自我的心扉，让心灵得到释放。
心灵影片观后感 篇8
近日看了心灵奇旅后，里面有一个情节理解到的讯息是人的下一秒永远不明白会发生什么，所以要认真的生活，也要对自我负职责。另一个情节引发一些思绪，或许人在这世上生活总有很多自我从小养成的思维模式，有的人一生在追求自我的目标而忽略了其他，甚至会有些沉溺在自我的思维与生活模型中了此一生，也有人会因为周遭的声音而觉得这就是自我，从而产生不值得被爱、自我不够好……所以变得自卑，其实突然觉得人活着也是一个在取悦自我的过程，你要让自我喜欢自我，让自我认可自我，你也会更有信心。其实所有你看到的外在的一切，就是你内在的投射。每个人从出生到离世也只走这一遭，尽量更多的去体验生活，见世界其实是为了更好的见自我。
不需要想着去改变一个人，一个人的改变必须是他她发自内心的想改变自我，才会有相应的举动与变化。同时去接纳一个人本来的样貌，也接纳自我本来的样貌。
不需要太在意别人的评价，每个人看到你或许都不一样、也都不全面，同时评价你的人她他的思维与认知也不必须就是很有深度的……或许她表达的只是，「如果我是你，我会怎样怎样样」也或许她只是无聊的宣泄。
可是看完影片的两三天一向有个念头挥之不去，人这一生的意义到底是什么？
突然家人给我分享了一些想法，她说她看到一段话觉得跟我的状态有点相似，人这一生1。能遇到一个相爱的人，2。能做自我喜欢的事与工作，3。能帮忙别人，其实就是一种幸福，也是一种成功。现代的社会渲染的氛围就是有房子有车子的人生才是成功的，虽然这也是我们在争取的东西，但却不应当是终极的目标，内在的丰盈，心里的喜悦或许比这更重要……（当然面包也是要有的）
突然想想觉得也是，能帮忙别人，就像在给自我积累福报一样，这是付出的喜悦。
影片的最终我接收到的影片传递的信息就是，当一个人只要他她想活着，或许这也是生命的意义。
先自爱而后爱人
有人爱，有事做，有所期待。
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.影片观后感8篇
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好的电影能在观众心里留下很深的余韵。我们看了这部影片之后，心中会产生许多感想。观后感，顾名思义是用眼睛看完某些事物后，根据内心的具体感受和看法写下来的文章。经常写观后感，可以让自己的思维更加丰富。此时你或许正为写作品观后感而烦恼吧？经过整理，小编为你呈上.影片观后感，请阅读后分享你的朋友！
.影片观后感 篇1
因为学校的组织，我在周六去观看了一场爱国主义电影《浴血广昌》。
影片以1934年红军第五次反围剿时期的广昌保卫战和高虎脑战役为背景，影片中赖婆婆五个孙子都先后参加了红军，其中四人在激战中相继牺牲，作为赖家唯一幸存的五伢子，仍然参加了革命战斗，经过战火的洗礼后，他成为了一名优秀的红军战士。
影片中坦克压过红军年轻战士的身躯，被雨水浸泡过的泥地里，立刻鲜红一片，这样惨烈的场景让人痛心不已。难以想象，那漫长艰难的道路，他们是如何一步一步走过来的，他们随时都会挣扎在生死的边缘。谁又是天生无所畏惧呢?只不过不得不在这样的环境下练出一身铁胆。
我们今天能站在阳光下，享受和平年代的美好幸福生活，不知道是多少个红军战士付出了生命的代价换来的。他们在吃不饱饭的年代，用血肉身躯抵挡住无情的枪炮，铸就了不屈不挠的铁血军魂。但我知道支撑他们前行的，是对未来美好生活的期盼，是对革命的信仰，在黑暗之中坚定黎明的到来!
观看这部影片，让人热血沸腾。我们应该铭记历史，传承革命精神，好好学习，不辜负革命烈士的流血牺牲!
.影片观后感 篇2
林则徐，中国近代史上第一位开眼看世界的人。看完《林则徐》这部老电影，让人对中国近代屈辱史感到无比痛心，同时也对林则徐这位民族英雄再次感到无限的崇敬。
我觉得在鸦x战争中，真正让我们失败的不是英国人的船坚炮利，而是清朝统治从上到下的腐败，俗话说的好“不怕虎一样的敌人，就怕猪一样的战友”。在强敌面前，当时我们的官员表现出的不是同仇敌忾，而是纷纷为了一己私利，尔虞我诈，互相拆台。当时，即使有全球第一的GDP，但在敌人还没有来之前，我们已经败下阵来了。
在电影中我们看到，虎门炮台上放着的大炮破旧不堪，难以御敌。在林则徐的主持下，铸造了八千斤大炮，由底层劳动者男女老少齐上阵，辛辛苦苦地运到炮台上去，在英国侵略时，有力打击了侵略者。然而，正当林则徐积极布防时，腐朽的朝廷却谋求苟安，屈服于英国列强，将林则徐撤职查办，历经千辛万苦铸造的大炮不是毁在敌人的手中，而是被所谓的自己人炸毁，这是何等的悲哀啊!爱国是我们中华民族的传统美德，历史上，在爱国主义精神的感召下，涌现出了许许多多可歌可泣的民族英雄。就像林则徐一样“苟利国家生死以，岂因祸福避趋之!”我觉得，在任何时候，只要我们团结一心，以国家利益为重，定能战胜任何困难。那时候，虽然武器落后，但在林则徐的带领下，军民团结一心，同样抵御了英国的侵略，并做出了虎门销烟的壮举。但是不团结，自己一盘散沙，必然挨打。当初，令西方人崇拜的民族，反被瞧不起，而被骂作“东亚病夫”。历史留给我们的教训是惨痛的，曾经辉煌的中华民族，在近代却遭受到了如此巨大的欺辱，这是前所未有的。现在我们欣喜的看到国家的快速崛起，这是我们全国人民团结一心的结果。我们同舟共济，战胜了一次又一次的特大自然灾害，重新向世人展示了我们中华民族的强大凝聚力。我们要始终牢记历史，加强自己的爱国修养，同心同德，为祖国现代化建设而努力!
.影片观后感 篇3
沙漠从古至今，一直是人类最强大的自然敌人之一。它就像一头猛兽一样，常常袭击我们美丽的家园。人类对于这头猛兽的看法大相径庭：有些人对沙漠袭击恨之入骨，决心制服它;但也有些人觉得它微不足道。经过刻苦钻研，人类终于找到了沙漠的克星，那就是不容小视的树林。但有些人却为了自己的私利，不惜无情地砍掉了大片大片的树林。人们对后面的这种行为十分生气、不满，这样不但引来了沙漠，还破坏了鸟儿的家园。人类便分为两派，一派为砍树类，一派为栽树类。
在一片茂密的森林里，王先生正在拿着电锯据树，毛超也在认真地栽树，不知不觉，双方便开始了一场大对决“看谁快”。不一会儿，王先生飞快地将大树一棵棵地据倒，回头一看，哈哈，毛超才刚载好一颗树。可毛超并不生气，只是笑了笑说：“虽然你比我快，但你的行为却无比可耻。当你正热火朝天地据树时，你多么高兴，而小鸟却多么伤心，人类多么恨你，你的行为，会给祖国甚至全人类丢脸，会得到所有的人的唾弃。大地因为你们而变得裸露，小动物们因为你们而无处安身。你们据得越快，人们就越狠你们。”听了毛超的话，王先生若有所思地点了点头，说：“我也要加入栽树的行列。”
毛超的话里隐藏着一种神圣力量，我们要向往光明，只有这样才能看到那种力量，对了，我们又有了一个新任务——向沙漠进军!
.影片观后感 篇4
最初想看这本《何以为家》是因为特别喜欢它的书名，何以为家，以何为家，家为何处。翻开书本，看看简介，它说：每个人的心中都有一个灵魂的村庄，是《诗经》里的河之洲，是杜甫诗里的茅屋，是陶渊明诗里的田园，是孟浩然的《过故人庄》里的田家，是余光中诗里的乡愁。作者航月生于北方，成长和生活在南方，对于城市、村庄的亲身经历和感受，颇具张力和暖色情怀。她把离开家乡后在城市的路途中，重识的故乡、游历的村庄、相遇相知的他乡人整理成这本纪实的乡村散文集《何以为家》。在书中，她带我们重回乡村，重觅内心久远的味道、颜色、历史，以及村庄厚重的乡土文化和我们赖以生存的生命元素。我很赞同这段介绍，这本书就是带领着我们重回故乡，重回农村，感受乡土气息，不忘本不忘根。
乡村是人口稀少、比较隔绝、以农业生产为主要经济基础、人们生活基本相似，而与社会其他部分，特别是城市有所不同的地方。相对于城市的繁华与喧嚣，乡村是寂寞与单调的。文化在城市里根深叶茂，精彩纷呈，丰富多样。代表休闲娱乐一脉的茶楼、迪吧、酒吧等充盈于城市的大街小巷，制造了城市灯红酒绿的不夜城景观，繁华与喧嚣与之俱来;电影城、戏剧院、书店、健身房等高雅的文化消费场所，给城市带来尊贵与典雅。丰富的文化大餐，让都市各色人等各得其所，自得其乐。然而，那些散落于山野的村落，由于人居分散，文化显得相当低落。这不是文化的过错，是文化在乡村的走失。而在这本书中，我能感觉到作者想要找回遗落的乡村和记忆里的乡村。
谈谈我自己，我也是个从故乡迁移到城市的人儿。但与作者不同的是，我的故乡不能完全算是乡村，应该算是城乡结合部的地区，因为它没有农田，没有老黄牛，没有稻草人，也没有长地高高的稻穗。可是，就算时间过了那么久，就算我已远离故乡十余年，我依然记得故乡傍晚带着青草味的潮湿空气，依然记得夏日外公接我放学的嬉笑场景。太多的美好，封存在记忆的铁盒里，那是我永远的故乡，我永远的爱。我喜欢书中的乡村，更爱自己的故乡，听着作者的诉说，就仿佛让我也回到了十年前的家。无论城市如何变迁，无论过了多久，我都会很热爱我的故乡，爱那一片曾养育我的土地。
.影片观后感 篇5
转山，一个独特的词，是藏族人心中的祈愿，为求来世。是指绕着有灵性的大山反复绕走的仪式，转山者，必须舍却已身私欲，仅为他人祈福而行，这是藏族同胞的神圣仪。我不知道这部电影为什么要叫《转山》，但是看完它，满脑子都是在路上的味道。
从台湾到昆明，从昆明到丽江，再从丽江到拉萨，一辆自行车，一位24岁的少年，一趟心灵的旅程，一千八百二十多公里的滇藏线，一位迷茫少年尝遍了一路上的日渐冷暖，感受了一路上的欢歌笑语，体味一路上的悲喜离合，在艰险的滇藏路上孤独中寻找自我，最终成长，蜕变的心路历程，这个故事叫《转山》，一股关于梦想和不屈的力量，一场有关信仰和执着的较量，一段关于青春的自我救赎。
如果说青春是一场盛宴，那么谁又能说或敢说和这场盛宴无所谓呢？不要等到哪天在对方的葬礼上说，当时有去就好了那时候的你我，后悔从来没有什么作用。很多事情，都在于不断的尝试。很多人总是不断的说，想去哪亦或要去哪，而总是在原地打转，转来转去只能回到原点；在不断抱怨时间太短自己太忙，过程太艰辛，自己肩头有责任会胆怯，会退缩，会放弃，总之各种各样的理由也好借口也罢，一延再延，最后剩下的只是感叹，要是当时说走就走，说做就做多好。有多少人都有自己的梦想，而在行走的过程中都慢慢的偏离了轨道，再回头，已经记不得了自己最的坚持。所以杨澜说过一句话走远了，回头望望自己来时的初衷。记得读过赵星的本书，里面有一句话挺住意味着一切，坚持是最好的品质。剧中的主人翁张书豪已经完整的向我们阐述了这句话无论如何都是有点道理的。
李小川原来是你没诚意。诚意是什么？是坚持，是执着，是自己选的路跪着也要走完，是不撞南墙不回头。坚定的走，走得坚定，心无旁骛，几乎没有谁能做得到。这句话是在他脱光衣服后依旧看不到梅里而发出的一句感慨。其实是对张书豪善意的提醒，也是在对那些那些选择了又在犹豫不决的人的善意提醒。要做就做得干脆，不打算做就干脆不要做，犹犹豫豫，畏畏缩缩，最后当青春离自己而去的时候，只会变得越来越俗。
关于李小川，我很想说点什么。三次入藏，可是，每次来，都未能看到他一直期望看到的能够给他带来一整年幸运的梅里十三峰。依旧记得他说的回去和他女朋友开个冰激凌店，名字就叫他没有说完，但是最后我们知道店名叫做雪山冰激凌。或许人生就是这样，时不时的，毫无厘头，没什么理由的蹿出来一个意外，让你措手不及的惊愕。一路上的风景，我们会看到什么，我们能够看到什么，其实不得而知，不是所有事情都能够预先给你想要的结果。所以我们能做的只是让明天比今天更好一点，一路且行且珍惜。在我们所谓的正确的时间里遇上我们所想的场景，永远只会出现在电影院里面。但是，即便不能这样，李小川还是一如既往的，带着他身上的钢板，奔波在只属于他的路上。一包行李，一辆车。也许这就是他所认为的生活，李小川所认为的生活，大多数人都会觉得那一小撮跟自己过不去的人，脑子不正常，但是又用朝圣的心理去赞叹，暗地里感叹别人的执着让自己对未来开始发慌。影片的结尾，他再次表明了他对生活的态度，我爱生命，所以我必须走出去。在没有完成目标之前，绝不屈服，绝不动摇。
在米拉山口看到满眼的五彩马旗在风中飘扬时，在最后一个山口之前遇到那对朝圣的母女，那样虔诚，那双手合十的叩首，那坚定的信仰和笃定的眼神，我们有理由相信，那位迷茫的24岁的正青春的张书豪完成了自我的救赎。当他在布达拉宫广场上和藏民们起舞时候，我们热泪盈眶。永远的年轻，永远的热泪盈眶。没有孤独骑行途中炼狱般的身心拷问，绝不会有站在终点时候内心深处的真正平静。这是一段主人公拿来证明自己活过的经历。
除了电影《转山》里的小川和张书豪，以及那些一心一意想要骑车去西藏的驴友们，不得不提到一个人，这部影片的监制杜家毅。当我们只能坐在屏幕面前感动，震撼，感慨时候，我们很难想象当年那个《洗澡》里面高唱着《我的太阳》没有水就会怯场的那个胖子，就是如今坐在幕后给我们展现了这样一部电影的杜家毅时候，我们是不是忘记了有人活着如同电影一般美丽。
《转山》是一部有关于成长和梦想的电影，是一个关于旅行的故事，那种对梦想，对生活的态度，那种不屈和顽强，传递给我们一股向上的力量。那些大把大把的青春青葱时光里，谁没有跌跌撞撞的走过。当我们走了这么久，不知道是因为越来越独立还是越来越心虚，发现靠得住的还是自己。《转山》告诉了我们你在过谁的谁？谁活在你身上？你又活在谁的圈里？
就像电影《转山》里那片天，那座雪山。很美好，也许脚印走过之后，那片宁静就荡然无存了。成长，就是这样一段旅程，无需太多的话语，总是要去走的，总是要去领悟的，总是要去经历的，因为成长有关一切，青春无所谓所有。如果说曾经的很多努力带有了意外和跑偏的色彩在，但是有些人就是让我们看到了那些最初的梦想与所有兵荒马乱的奋斗的力量，所以努力应该成为我们的常态，未来的自己一定会感谢现在努力的自己。看了赵薇的《致青春》，更加相信正青春，不迷茫。
总是在问梦想和信仰有多远，其实转山，山没转，仅仅只是人在转。怎么转，在路上。
.影片观后感 篇6
人生就像一个圈，一个老天爷画好的圈，从起点绕一个圈后又会回到起点，这是赵子龙最后一战也是第二次被困凤鸣山时悟出的人生哲理。第一次被困凤鸣山子龙披上了甲，一战成名，从此成了常胜将军，第二次被困时身心俱疲的子龙卸去了甲，人生就在这一披一卸之中画了个圈。
时势造英雄，英雄只是老天爷手中的棋子。从赵子龙与罗平安最后一次对话中可以看到了他内心的疲惫，这疲惫是因为有甲在身，主公的信任是甲、常胜将军之名是甲、建功立业之念是甲，子龙虽早有卸甲之念，连年征战的时局却容不得他卸甲，也不知道该如何去卸。最后在凤鸣山与后一辈的曹婴一战中，子龙终于悟到了自己只是诸葛亮手中的一枚棋子，一枚已经老得可以弃去的棋子，而这一切都是人生定数。明白了这一点后，他终于可以不仅卸下身上的甲，更重要的是可以卸去心中的甲了，这甲虽卸得晚了一点、悲壮了一点，但可以让子龙在人生最后时刻很从容，无所负担。上马提枪，单人单骑，冲向的不仅仅是敌阵，也是奔向长久失去真我的精神家园。
不知道罗平安在给子龙卸甲后有没有领悟到这一些，我想他在敲响最后一次战鼓时应该是明白了。而年轻的曹婴此战之后一定也会与初时的子龙一样给自己披上了一件难以卸去的甲，不知以后能否象子龙一样领悟到，不光是她，就算是她的爷爷曹操以及诸葛亮等人都只是滚滚历史车轮上镶嵌的一枚棋子。
甲可以带来尊严，可以吸引人的眼球，世人只知披甲之后的威风凛凛，却又有多少人知道披甲容易卸甲难呢。
滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。
如今有很多精彩的电影可以观看。同学们在看完之后可以把自己的感悟写下来，写成一篇简单的观后感。以下是整理的经典影片观后感500字范文，希望对大家有所帮助。
.影片观后感 篇7
电影《刮痧》是一部反映中美文化冲突的优秀影片。《刮痧》只是一滴水，而蕴藏在其中的却是因种族，区域，传统和文化不一样而构成的激情澎湃的汪洋大海。
在美国，尤其是在以保守和“居民顽固”著称的密苏里州，最能体现出这种对外来文化的排斥，因此影片把故事的发生地放在了那里。虽然影片是从“教子”这个角度去反映不一样文化冲突的，但我们仍能从故事的一些其他侧面加深对这种冲突的认识和了解。比如主人公许大同为了自己和洋人老板的所谓“面子”，当着洋人老板的面打了自己儿子一记耳光，非但没有找回自己和洋人老板的面子，还落得一个有严重暴力的恶名，连他的好朋友——就是那个洋人老板都不能明白和原谅他。起因是正因许大同的儿子丹尼斯在和洋人老板的儿子一齐玩儿时，互相打闹。洋人老板的儿子来告状，许大同让丹尼斯给人家道歉。丹尼斯拒绝了，许大同怒了，就给了儿子一巴掌。
许大同的这一巴掌，第一是为了给自己找回面子。
父道尊严是古老中国千年儒家文化的典型特征。君臣父子，天常地纲，不得僭越。君教臣死，臣不得不死;父教子亡，子不能不亡。按许大同看来，他叫丹尼斯给小朋友道歉，丹尼斯务必无条件执行。拒绝就是抗命，就是不给自己面子，就是挑战尊严。于是他给了儿子一掌。
许大同的这一巴掌，第二是为了给自己的老板一个面子。
许大同在美国混的小有成就，皆因有老板大力提携和扶助，因此他们也成了好朋友。老板的儿子被自己的儿子打了，当着老板的面让儿子给对方道个歉，老板必须觉得很有面子。儿子不听话，挨了打，老板的面子就找回来了。甚至许大同的父亲都当面夸大同这一巴掌打得好，说：“当面教子，背后教妻，”一幅自诩有理的表情。
但许氏父子全都错了。
从洋人老板和妻子目睹许大同打儿子那一巴掌时错愕的表情里，观众读懂了，中美两种文化的碰撞和摩擦开始了。
林语堂先生在《脸与法制》一文中说，中国人的脸不但能够洗，能够刮，并且能够丢，能够赏，能够争，能够留。有时好像争脸是人生第一要义，甚至倾家荡产而为之也不为过。
鲁迅先生笔下的阿q，既无财产也无地位，但却有的是面子，一旦被人伤了面子，比父母死了还难受。面子几乎统治了中国人的心灵，“人要脸，树要皮”，“饿死事小，失节事大”，足见其在中国传统文化中的地位之大之先。
而美国人则不一样。美国人不是不讲面子，只是不像中国人把面子摆在那么重要的位置。他们在原则问题上，绝不讲面子。比如在法庭调查时，许大同的老板当着许大同的面，承认许大同打了自己的儿子。事后当许大同责备他“不够朋友”时，他嗫嚅着说，“那我也不能撒谎啊”。
造成中美文化差异的原因是复杂的，表此刻讲面子问题上，更突出了这种差异的互不包容。中国人是一个十分看重群众主义原则的群体，人与人之间讲究和谐，互相依存，互相帮忙，这是几千年农耕礼貌培育的一种生存法则。落后的农业生产方式实际上是一种十分脆弱的生存纽带，维系在上方的人们，无法脱离它的束缚。冲突的结果必然是毁灭现存的秩序，造成生产关联的又一次调整，使得苦难得以无休止的轮回。因此中国人愿意忍让，尊重别人，把和谐看得比天都大，把群众看的比天大，把面子看得比天大，不到万不得已，绝不轻言战端，绝不轻易得罪别人。这也是中华大一统历经离乱，而中华民族一向统一不散的一个重要原因。
许大同想给自己的老板面子，没想到自己落得一个很没面子的结局，他那关于面子的几乎全是来自中国的理论和做法，使他陷入绝望。儿子被儿童福利局监护;妻子分居;父亲怆然回国，他只能自嘲自己为一堆“臭狗屎”。
《刮痧》所表现的冲突，只是中西文化全部冲突的一个缩影，这种冲突还将长久的继续存在。重要的不是改变，正因无法改变——两个民族几千年构成的思维和认知，只能随着交流的加深而逐渐融合。重要的是习惯和相互适应——当观众们看到影片结尾许大同一家人激情的相拥在一齐理解包括公诉人在内的那么多美国人的祝福时，谁能说这不是一种相互适应和融合呢。
.影片观后感 篇8
夜已经很深了，但我久久不能入眠，脑子里总是反复回忆着下午看的电影《绝密图纸》的剧情，有三处情景我被深深的触动了。
第一处：我们的游击队员为了打倒日本帝国主义，他们不怕苦、不怕累、更不怕牺牲自己的生命。我被深深的触动了。想起我们现在的生活，可要比过去幸福多了，我们现在不愁吃、不愁穿、更能安全的生活在祖国的怀抱里。我们一定要珍惜呀!
第二处：藏有关东军秘密军需储备库图纸的地下党王树君同志不幸被捕，幸而被抗日冲锋队员们及时解救出来。不料，汉奸告密，王树君及图纸全被鬼子再一次抓走。冲锋队员们陷入两难境地：是先救人，还是先要图。队员们决定先解救王树君。我被深深的触动了。游击队员们那种对同志的关心和爱护，把队友们的生命看作比什么都重要的精神，值得我们学习。我一定要和同学们和睦相处，互帮互助。
第三处：谍报人员是于连彪最先发现的，可队长朱有贵却急于请功，拿走了图纸，交给了敌人的宪兵队长渡边，可万万没想到，图纸是假的，欣喜满满的朱有贵却因此获得押入大牢的下场。我被深深的触动了。我想到了一句话：恶有恶报，善有善报。在生活中，我一定要做一个正直、诚实的人。
我们一定要好好学习，珍惜来之不易的的美好生活，为把我们伟大的祖国建设得更加美好而努力读书!
优秀影片观后感8篇
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随着时代的发展和进步，我们所看的电视节目类型越来越多种多样，好的作品可以给人们带来无限的遐想，观后感可以写因观看而引起的对社会上某些丑恶现象的抨击。撰写观后感要联系现实，融进自我。怎样提高自己写作品观后感的能力呢？我们特意为大家收集整理了“优秀影片观后感”，请在阅读后，可以继续收藏本页！
优秀影片观后感 篇1
我一向十分喜欢看抗战题材的影视作品。
抗战是怎样回事呢抗战是中华民族被逼到亡国灭种边缘与比自我强大的多的残暴之敌的一场殊死之战。
最近，我看了一部反映抗日题材的戏剧片《举起手来》，由潘长江和郭达主演的。
讲了两名铁道游击队员从日本鬼子手中抢回一件国宝，藏在一个小山村里，阴阳差错又牵连进来了一名女大学生，他带着有关371部队的秘密。
日本鬼子进村乡想夺国宝，但最终还是被一头驴，两个小孩，一名女大学生，一名农民和几名游击队员打得个一塌糊涂，并且胜利的保护了国宝。
看着这部电影，我就能大体感受当年的抗战是多么的惨烈，气氛是多么的悲壮，形势是多么的危急，那些无辜者是多么的凄凉。
__年过去了，以前中国军民的不畏强暴、不甘屈辱的自强精神，万众一心和同舟共济的团结精神和不屈不挠同敌人血战到底的英雄精神依然存在着。
当时的军民更具有宁死不当亡国奴、坚决抗战不投降的民族气节。
这才使我们民族最宝贵的精神和财富。
经过这部电影，使我懂得了纪念抗战，我们不仅仅需要鼓舞民族精神，更需要能启发全民族的思考。
这部电影的态度是严肃的，思想是深刻的。
他告诉我们战争的残酷，人民的苦难，胜利的艰难。
让我们更加珍惜此刻来之不易的和平，更加热爱我们历尽劫难的祖国吧！
优秀影片观后感 篇2
《鸡毛信》是一个红色影视剧，是说一个叫海娃的小男孩冒着危险，给八路军叔叔送鸡毛信。其中有几个片断让我很打动，心情语录。
海娃心里却想，好哇，让我引路，我就把你们都带到八路军那去，把你们都毁灭了！这里的路海娃太熟习了，他把敌人引上了一条小山路，自己越走越快。敌人都气喘嘘嘘的，越落越远。“小孩，你的缓缓地开路！”鬼子说道。海娃罗唆飞跑起来。叭！叭！鬼子开枪了。海娃一头倒在草丛里。他晓得，这里离八路军住的处所不远了，就大声喊起来：”鬼子来啦！鬼子来啦！八路军叔叔，快打呀！”
果然，八路军叔叔开火了。海娃一愉快，爬起来就想跑，刚跑几步，就昏倒了。一个八路军叔叔忙跑过来："唉呀，这不是海娃吗？”海娃睁开眼，吃力地说："叔叔，羊。老绵羊。鸡毛信。尾巴。”海娃吃力地说着，话没说完，又昏从前了。
故事里的这些动作，这些声音显明地出现出海娃的一种坚定对抗日本部队、爱国的感情跟不怕艰苦、一往无前、永不屈从的精神，这些情绪与精神集中到了海娃身上。他是一个真正的、大胆的小好汉！
我看了《鸡毛信》这篇红色影剧后，我必定要向海娃学习，做一个不怕难题、酷爱生涯的人。
优秀影片观后感 篇3
“来人啊!救救孩子!”今年1月4日中午，一名儿童掉入喀什大学校内人工湖的冰窟，拉齐尼·巴依卡奋不顾身，踏上冰面，施以援手。
就在他快要拉住孩子的瞬间，冰面破碎。拉齐尼·巴依卡掉入刺骨的湖水。他用冻僵的身体和所有的气力托起孩子，坚持了漫长的十分钟……
最终孩子获救，他却不幸牺牲，年仅41岁。
连日来，拉齐尼·巴依卡的英雄事迹，令无数人闻之落泪。在生死考验面前，他把生的希望送给他人，把死的危险留给自己，用生命向党和人民递交了一份优秀答卷、谱写了一曲英雄赞歌、树立起一座不朽的精神丰碑。英雄托举，响遏行云。
不久前，伊宁县英塔木镇托万克温村党支部书记木沙江·努尔墩一路奔波，踏上帕米尔高原，来到塔什库尔干塔吉克自治县提孜那甫乡提孜那甫村——拉齐尼·巴依卡的家乡。
群山如阙，雪峰林立。看着拉齐尼·巴依卡的长眠之地，这个身材魁梧、皮肤黝黑的大汉，不禁声泪俱下：“兄弟，我来看你了……”
木沙江·努尔墩是拉齐尼·巴依卡在喀什大学培训期间的室友，1月4日，曾与拉齐尼·巴依卡一起救人。
“我时常会梦到当时的场景，他在冰水中对我大喊：‘别过来，冰薄!’‘救孩子，先救孩子!’”2月26日，木沙江·努尔墩回忆起那个惊心动魄的中午，眼眶通红。
尽管听见了拉齐尼·巴依卡的劝阻，但紧要关头，木沙江·努尔墩顾不了那么多，急忙前去施救。在施救过程中，他也不慎掉入冰水。回想起那冻透骨髓的寒意，他不禁打了个寒颤。
“落入水中的瞬间，我大脑一片空白。感觉有无数根针扎进了皮肤，再后来，全身都僵了。”木沙江·努尔墩感慨，拉齐尼·巴依卡不会游泳，却在冰水里托举着孩子坚持了那么久，真不知道他是怎么做到的。
拉齐尼·巴依卡以无比坚强的毅力、超人的意志，用托举成就大爱。英雄一幕，宛若一曲高亢的壮歌，响遏行云。
马燕是拉齐尼·巴依卡在喀什大学培训期间的教师。“他总是第一个来到教室，打扫卫生、擦黑板，学习很刻苦。”马燕动容地说，“拉齐尼·巴依卡虽然是我的学生，但却是我人生的导师、学习的楷模。”
在拉齐尼·巴依卡曾经巡逻的边境线上，塔什库尔干塔吉克自治县提孜那甫边境派出所副所长阿布都贾米·龙吉克和同事把拉齐尼·巴依卡巡边使用过的望远镜留在这里，用石头压住，镜头朝着提孜那甫村的.方向，希望英雄每天都能看见家乡，看见祖国的大山。
“他是我在部队时照顾我的‘老班长’，是工作中带我巡边的‘领路人’。”阿布都贾米·龙吉克哽咽地说，“我会传承他的精神，担起他的责任，继续守护好祖国的边境线，守护好我们的家园。”
优秀影片观后感 篇4
2018年，作为护边员的拉齐尼·巴依卡有了新身份——全国人大代表。为了更好履行人大代表职责，拉齐尼·巴依卡去了很多农牧区走访。他说：“我们那里农牧民已全部住进安居富民房，每个村都有了幼儿园，孩子们能享受到从幼儿园到高中的15年免费教育。”
谈到护边员的生活变化，拉齐尼·巴依卡说，10多年前护边补贴一个月只有150元，现在每月2600元。有的牧民老乡家里面有2个护边员，家里有了这个稳定收入也实现了脱贫。此外，现在县里所有护边员都享受到了国家惠民补贴、草场补贴、社保医保等，人们生活都有了极大改善。
一年下来，拉齐尼·巴依卡认为家乡的生态环境也有了很大改善。“以前这里有一些采矿场，灰尘特别大，很多牧场也被破坏了。现在根据县委的要求，矿场全都停产了，原来的采矿区都种上了牧草。”
另外，2018年他还参加了在北京、四川、陕西等省市举办的观摩活动，与当地的少数民族群众交流学习。拉齐尼·巴依卡说，这让他进一步认识到56个民族就是一家人，大家都是中华民族的一分子，“我们互相介绍各自的民俗文化传统，我还向大家表演了塔吉克族舞蹈，演唱了《花儿为什么这样红》。”
拉齐尼·巴依卡说，现在祖国发展日新月异，老百姓得到的实惠也越来越多，人们对生活都充满信心，“但我们要居安思危，护边工作一天都不能放松，我们每天坚持巡逻，保护好我们的美好家园。”
优秀影片观后感 篇5
没有酷炫的特效，没有如何跌宕起伏的情节，只是简简单单的叙述：从过去到现在。有人说，这对于受难的老人及其亲人来说就是一种折磨;也有人说，这也许是一种解脱，让羁绊的受伤的心灵得以释怀。正如一千个读者，就有一千个哈姆雷特。也许不是所有老人都能做到真正的放下，惟愿这能减轻她们些许的伤痛。这一次，我不说历史，历史就在那里。不说仇恨，也许仇恨早已不复存在，扎在老人们心里的到底是什么?岁月走到这里，更多的是沧桑啊!
几乎所有的画面都是在纪录老人们的日常生活，在说起过去的时候，有的老人哭着说不想提了，显然可以看出那段屈辱的往事给她们带来了极深的伤害，这也深深地刺痛了我们的心。同时，我也看到了她们的孤独与无助。中国现在可以说是正在步入老龄化社会了，这个群体需要的关爱与陪伴，我们应该如何去守护，这需要我们深思。其实，人生就是一个轮回，从呱呱坠地到摸爬滚打，到最后的返老还童。
老人和孩子一样，需要的更多是陪伴。无奈的是，我们很多时候都是背井离乡，不是所有人都能在他乡买房置地，更多的.是漂泊。不是所有老人都愿意迁徙，或是因为想着落叶归根。不知道是从什么时候开始，故乡的大树已不再茂盛，而那个巢则日渐空虚了，呱呱坠地和返老还童变成了留守。片中老人喂流浪猫的那一幕是我想起了奶奶，还有被我奶奶喂过的流浪猫生活不易，但我们可以让心态变得简单。海南的那几位老人令我心生敬佩之意：耄耋之年，生活还能自理，洗衣做饭。我想，这必然离不开乐观开朗的态度，离不开对生命的热爱，离不开对生活的向往。其中有一位老人这样说：这世界真好，吃野东西都要留着这条命来看。
愿你我都能以感恩之心去对待这个世界的每一份恩赐。希望中国和日本一直友好，不要再打仗，以为一旦打仗，会有许多人死去。这也是一位幸存老人的心声。是啊，仇恨不能永久，希望和平长存。社会还是那个社会，爱的旋律不会消逝。治国、平天下也许有点泛，修身，齐家不应该遥远，践行在点滴上。
优秀影片观后感 篇6
自从1978年《超人》一炮打开了美国超级英雄的大门，席卷全球之势便从未停歇。MARVEL和DC的竞争也在无形中促进着超级英雄类电影的不断进步。所以今天，我们看到了Aquaman--海王。
如果世界上只有5个人可以拍电影一定要给温子仁留个位置，《速7》的时候温子仁已经很让我惊喜了，善于导演恐怖电影的他似乎对动作片从未涉及，可是《速7》的节奏，情节编排等都是可圈可点的，说是系列最佳也不为过。而这一次的《海王》可以说给我带来了惊艳的感觉，是不是今年最佳已经完全不重要了，因为这一次的跨风格创作，他将奇幻推向了难以仰视的高度。神喻人性主题毫无违和的背负起眼花缭乱到近乎夸张的特效。看的过程中感叹特效，看完结束后回味无穷。
作为一部漫改电影，《海王》非常尊重原著，无论是服装的设计和配色或是情节，都基本和原版保持着高度一致，很难想象经费只有一点几个亿能够出来这样的效果。虽然这样高度的还原或许比不上漫威对于《蚁人》成功的改编，却走了一步稳棋。情节从整体上来讲，构架非常好，高潮不断层层递进，叙事的节奏也是拿捏有度，故事本身更是英雄电影的一股清流。‘i’mkingofsea,sonofland’开始于陆地，深入于海洋。好似生活中，水面是最真实常见，最容易通过的连接两个世界的传送门，而提及大海便能感知到一种蔚蓝的神秘。用水面来实现场景的转换电影中不胜枚举，这样符合思维常规的处理配上神秘的未知海底形成了层层嵌套的异域世界。在这个异域世界的模型——“海洋”里，所有违背日常生活基本逻辑的事情通过“跳水”、“游泳”这样的基本动作就可以完成，而不需要飞船、施法、开虫洞或是传送门之类更为复杂的想象。在英雄人物类电影中，它已经实现了打破常规，走出创新的第一步。对于永远被异世界吸引的想象力来说，这是一场真正奢侈的狂欢。
在海沟国亚瑟和媚拉从船上跳入海中，是我认为全片最精彩的一个片段：海面之上是将暗的夜色中阴郁的风暴，在闪电和巨浪中将倾的船只，慌张的二人和大群海沟国鱼人对峙，丑陋的.鱼人爬上船舷、甲板、桅杆，双方打斗戏的镜头视角快速地连续切换，这一切的一切共同营造出的混乱而躁动的惊悚氛围实则为下一个场景做了伏笔与对比。看得出温导很好的将他所擅长的惊恐元素与原本故事融合在了一起。而亚瑟和媚拉入海的瞬间，连续切换的视角突然之间固定!视觉冲击不言而喻，视野瞬间放大，切到了整面海洋的横切面，而海面分隔开了之前的一切混乱和躁动，海面下的世界是如此的寂静;拉伸的长镜头里，无法计数的鱼人群形成了壮观的曲面，像是一种实体化了的万籁俱寂。海面之上那种剧烈对抗之中的惊悚氛围，在由动入静的刹那如同浓重了十倍。这一段的精彩之处就在于最强烈地凸显出了，海面之上与海面之下是两个世界。海面之上是爬上船的“大群”鱼人，在特写镜头下狰狞而丑陋;海面之下则是全景中真正的鱼人群，优美而寒冷。而这两个世界仅仅被海面分隔;不需要任何技术、魔法，在重力作用下穿过海面就能进入一个异域的世界;问题则只在于，之后还能否回来。妙。
在被划入超级英雄类电影的行当之后，其实就不便于过高要求了，走出套路其实并不现实，不管是漫威还是DC都只不过是在圈子里画各种各样的花纹而已。这就是为什么《超人》会成为无法超越的经典的原因。因为他是FIREST成功的形象以及作品。第一部吸引我掏腰包的英雄电影是《钢铁侠》，可第一个深入我心的英雄人物是-超人。所以以前我会说DC打下了江山，而漫威守住了它，从超人到蜘蛛侠，神奇女侠到正义联盟，DC的状态是真的不断在走下坡路，可从钢铁侠到美国队长，奇异博士到复仇者联盟，漫威可以说是加入佳境。可20xx年真的是神奇的一年，复联3成了华丽的堆砌，作为漫威年度压轴的作品《毒液》也只是激起了几圈小小的涟漪而已。越来越多的，漫威大规模的制造“接地气”的超级英雄，好像超级英雄已经不允许“超级”了，都必须贴近普通人，会搞笑，会俏皮，剧情桥段里一定要有一大堆的反高潮。这本来是对一板一眼的超级英雄的创新，可过多的贯穿几近挑战影迷的承受底线。而《海王》的出现，可以说是这方面一个很好的融合，这一次，DC没有输，而且赢的非常漂亮。
所有超级英雄电影都可以用“拯救世界”来概括，但我很喜欢这一次“拯救世界”的故事，这是DC翻盘的机会，也是影迷的福利与惊喜。
优秀影片观后感 篇7
童年是一个现实和童话交织在一齐的完美时期，长大以后想起来，有时真的分不清哪些事情真的发生过，哪些只是自我的幻想。
这话是我在看宫琦峻的《龙猫》时想到的。很久没有看动画片了，原因是我对此刻的动画片感到失望：《四驱小子》和《数码宝贝》商业味太浓、《学校怪谈》太恐怖、《蜡笔小新》、《加菲猫》虽然生动，但那是给成人看的，和童话故事不搭界，让人看后找不到儿时梦想。我一度以为在动画片里，童话已经死了，直到看了这部《龙猫》。
小月和妹妹小梅在妈妈住院期间跟随爸爸搬到乡下的新家，虽然那里的房屋都已经破旧，但却有清新如画的田园风光和高大得难以想像的樟树伴随着他们。一天，小梅在大樟树的树洞里发现了一只小山一样肥肥的憨态可掬的龙猫，故事就此展开……
如果你儿时有过乡村生活经历的话，就算不爱看童话也该看看这部片子，我保证它不会让你失望，这部动画片有太多情节是你以往过的那段无忧无虑的童年：带着弟弟妹妹在野地里疯跑、到小河沟捉小鱼和蝌蚪、在田里掰玉米、吃用井水冰过的黄瓜、骂得妹妹哇哇大哭后她还屁颠屁颠像小尾巴似的跟在你后面……甚至连下雨和躲雨的场景都是那么的熟悉和亲切。
宫琦大师一贯以充满人情味的画风和细腻的笔触著称动画界的，这部《龙猫》堪称其风格卓著的典范，在他亲手绘制的片子里，没有变形机器人，没有打败恶魔拯救地球的职责义务，没有在女孩摔倒后露出她的三角裤，只是简要平和地讲述了一个温馨浪漫故事，却告诉了人们什么叫真正意义的童话，就像山泉般清冽，让人沉醉，让人欣悦，欲罢不能。
有一点值得注意：在故事中，大龙猫的出现从始至终都仅有小月和小梅看到过，甚至在小梅拉爸爸来看龙猫时，不但龙猫，连树洞都不见了。龙猫真的有吗?还是仅仅是幻想和作梦?8岁的小月和5岁小梅坚信是有的，可她们长大以后还这样确定吗?
最让我感慨的情节是小梅独自去探望住院的妈妈，却在途中迷路了，为了找她，心急如焚的小月坐上了大龙猫召来的有10条腿的龙猫公车，当猫车在田野间飞驰，从大人身边驶过时，大人们根本看不见它，只感到有一阵风掠过。
是什么遮住了成年人的眼睛，让他们视而不见?
此刻的我们，眼睛还能看到童话吗?
优秀影片观后感 篇8
我们要以拉齐尼·巴依卡为榜样，传承他爱国护边、推动民族团结进步、舍己救人的精神，接续奋斗、勇往直前，为全面建设社会主义现代化国家开好局、起好步，以优异成绩迎接中国共产党成立100周年。
“守卫祖国，护卫人民，拉齐尼·巴依卡用他的生命践行了这句誓言。”我要以拉齐尼·巴依卡为榜样，用实际行动传承他爱国护边、推动民族团结进步、舍己救人的精神;
忠实履行职责，积极建言献策，为家乡发展献计出力。
我们将以‘时代楷模’精神为动力，以更加昂扬的斗志、饱满的热情、旺盛的干劲来守护好边防，维护好稳定，加强民族团结，接续推进巩固拓展脱贫成果与乡村振兴有效衔接，让边境各族群众充分感受到党的温暖。
拉齐尼·巴依卡同志用实际行动诠释了共产党人的初心使命，是我们学习的榜样。在今后的工作中，我们将传承拉齐尼·巴依卡舍己救人的奉献精神，发扬为民服务孺子牛、创新发展拓荒牛、艰苦奋斗老黄牛的精神，不断增强人民群众的获得感、幸福感、安全感。
拉齐尼·巴依卡以实际行动践行了共产党员‘随时准备为党和人民牺牲一切’的铮铮誓言，用宝贵的生命谱写了‘把人民利益高高举过头顶’的英雄赞歌!作为一名护边员，我要以英雄模范为榜样，守护好祖国的每一寸领土，保护好祖国的每一寸山河! 拉齐尼·巴依卡是我们护边员的榜样，我会担起他的责任，继续守好祖国的边境线，守护好我们的家园。
影片观后感(精选8篇)
一部优秀的电视剧，带来的影响不亚于一本优秀的书籍，每位观众在观看时对于电影的领悟都是不一样的，此时我们应当将这些想法和见解写进观后感。我们在构思观后感的时候，必须找到一个切入点来展开全篇。你知道作品观后感应该先从哪个方面着手去撰写吗？以下是由栏目小编为你整理的《影片观后感》，请阅读后分享你的朋友！
影片观后感(篇1)
好久没有看到这样一部能触动自我心灵的电影了，仿佛有种来自远方的声音，呼唤着自我那有些麻木的灵魂，带着那最真挚的感情，讲述着什么是爱，又该如何去爱。
Noah和Allie是幸运的，他们有着差别迥异的家庭背景，虽经历千难险阻，但却也能相伴到老，携手入眠。他们欢乐过，争吵过，相爱过，也分离过，平凡的故事，确因两人真挚的感情而耐人寻味。为了爱，他们追寻着自由，为了爱，他们义无反顾，即使应对的是家庭的百般阻挠。
年少时的他们，有着叛逆，亦有轻狂。那如干柴烈火般的相拥与相吻让他们忘了现实，也忽略了未来。但那份最纯洁的感情，就像一颗悄然孕育的种子，生了根，发了芽。当两人经历了长达七年的离别，当Allie已披上婚纱成为待嫁的新娘，年少时那份纯情，那份砰然心动才能让她晕厥，怦然心动。别离七年后的他们，没有了年少时的叛逆与轻狂，对于爱，他们也有了更深刻的理解：感情不能勉强，而应当听从心灵的呼唤，跟随自我的选择。Allie应对是两条路，一条如她母亲一样过上衣食无忧，富裕的生活，另一条是和Noah一齐，或许艰辛，或许平淡，充斥着迷茫未来的生活。我相信无论Allie选着哪一条路，她都会幸福，因为两个男人都深深地爱着她，而她也爱他们每一个。当岁月流逝，容颜不再，Allie成了老年痴呆，那个无怨无悔守在他身边的Noah，用心和泪水读者那本记录着他们年轻故事的笔记本时，感动之情油然而生，什么是爱？无论天荒地老，也不在乎海枯石烂，只要相爱的两个人依然彼此深爱着，依然不离不弃，那便是幸福，那也是爱。正如Noah所说的那样，他是世界上幸福的人，因为他有自我一生的所爱。
影片观后感(篇2)
这张图片是影片《芳华》的最后一个长镜头。刘峰漫无目的的凝视着没有诗歌的远方。但是，在他的内心深处是充实的，充满自信的力量。
缓步走出影院，这个镜头似乎变成了一部放映机，整部影片都装在里面，一一重新闪过一遍.....
一个被不待见与被损害人和一个被误解或者说被不理解的人，在经历生活的多种坎坷、曲折、精神创伤后走到了一起。这种“一起”远远超乎了世俗婚姻的一般概念......
网络上对《芳华》有一个倾向性的评论：”好人没有好报”。此论不全错也不全对。社会生活中，好人的确存在“没有得到好报”的例证；但是，作为社会思想、风气教化功能作用最大化的艺术作品是不能这样去写的。
我对《芳华》中的好几处细节描写是质疑的。恩格斯在《致玛-哈克奈斯》关于艺术问题的信中这样说过，现实主义是，除了细节的真实外，还有真实地再现典型环境中的典型性格”，否则会完全毁掉整个作品。看完《芳华》，我第一时间找到我的一个好朋友，她有着与女一号几乎完全相同的经历：特招入伍大部队当文艺兵，回来有改行做了军医，有20年的军旅生涯，与《芳华》反映的时代是完全吻合的。
我的质疑是：1，政审历来都是证兵的首要条件，《芳华》中的人物要么是还没有得到平反、解放的领导干部子女（郝淑雯）；要么是还在“劳改服刑”的犯罪分子子女（何小萍）；还有“隐姓埋名”低调的云南军区副司令之子（陈灿），则是比较符合时代特征的,。2，那个年代，全国学习雷锋，居然在部队里（尽管是文艺兵）居然常常公开调侃，揶揄，开涮“活雷锋”刘峰？3，目无官长，没有一点组织纪律性，女队长的话和“命令”根本不听，得不到执行。4，影片（小说）反映的时间跨度是从60年代----80年代，差不多20年，70年代左右的女人，在生活中还没有使用“内衣”。小说中这些涉及政策，思想，纪律，生活方式的细节，在意视觉形象为主的影片中被自然这是影片《芳华》的最后一个长镜头：何小萍带着一丝浅浅的微笑斜靠在刘峰的肩头，手里拿着入伍第一天“偷”林丁丁军装照的照片。刘峰腕抱着何小萍而然的凸显放大，令人骨鲠在喉，芒背在刺，如坐针毡！
朋友的回答是：1，部队的文艺兵是有一点优越感的；2，这些细节“过分了”；3，部队上公开调侃“活雷锋”刘峰是不可能的。自毛泽东题词“向雷锋同志学习至”20世纪末也是不可能的；只是在进入21世纪以后，一些别有用心的民粹情绪才敢于无理取闹......
真正能够引导观众读懂《芳华》的现实主义艺术价值是影片最后一个长镜头（见图）：何小萍在烈士墓地邂逅刘峰，交谈彼此离别后的际遇。何小萍问刘峰，你现在变成这个样子，你觉得值吗？刘峰回答，看见这许多好战友躺在地下，我还能够活着，值了！刘峰反问何小萍今后有什么打算，何小萍说，”有一句话我含在嘴里早就想说，有十年了”，这个时候，何小萍拿着刘峰为她拼接的照片，也就是那张她入伍第一天“偷”林丁丁军装找到那张像片，头斜靠在刘峰的肩上，脸上泛起一丝足以看得见的浅浅的笑靥。刘峰腕抱何小萍，眼睛凝视远方，饱含一种曾经沧海难为水的淡定，踏实与充实.....影片到此戛然而止。其实，这才是影片深刻主题思想和审美价值的栖息地儿。
诗有”诗眼”，报”报眼”，影片也有“片眼”，“片眼”往往在片尾。《芳华》的“片眼”是极富于艺术感染力的，更是哲学的。它能够包容40后--90后形形色色的人在各自形形色色的人身经历记忆中触摸到那一根最相近似的神经，能够准确的刺激到他们每一个人的泪点，并引起不同程度的认知和情感的共鸣。用一句艺术评论中的老话，这个“片眼”非常成功的给观众留下了认识社会和审视自己的理性思维空间：我该怎样活着去走完自己未来的人生之路？
冯小刚自己也没有意识到《芳华》的“片眼”竟如此高明，竟如此饱含现实主义的审美价值和引导社会教化的伟力！从这个视角看，《芳华》是冯小刚所有执导的影片中最成功的一部，也是30多年以来中国电影中屈指可数的成功影片之一。
萧穗子、林丁丁、郝淑雯、小芭蕾，这些人在我们当今现实生活中仍然那个似曾相见，擦肩而过......
不抱怨、不气馁、不失落，向刘峰那样永远不忘初心向前看，一定会方得始终！
影片观后感(篇3)
后现代电影《迷恋》虽然讲的是夫妻之间的情感纠葛，其实镜头窥探的还是人性，隐藏在黑暗中不为外人所知的那一部分。看了上半部，继续下半部分。有点小迷人，也有点恶心。女主人公有点像艾轩笔下的人物。空濛。悠远。不食人间烟火。但不同的是，电影里的女主角不断地在痛苦中纠结着，似乎被恶魔控制，无法自拔。是什么原因致使她这样呢？影片当中的一个细节非常突出，就是她在教习孩子们练习芭蕾，有个孩子实在是支持不了，那个瞬间感觉不仅仅是躯体，而是被不断扭曲的人性。而支撑她的恰恰是需要克制，强烈克制的愿望让人潜伏下不可磨灭的伤害。后来，她把家里所有的衣服打乱，从中挑选出她满意的衣服打整得妥妥贴贴。她丈夫也在纳闷之中。她放开手中的长丝巾，空着手不断地搅动，似乎在和什么搏斗，场面非常激烈，她的眼神把人世的黑暗都吸纳进去，令人倒抽一口冷气。
两个不小心窥探到她的秘密的私家侦探都被她打发走了，手段极其夸张又合乎情理，令人毛骨悚然。而她自己也在痛苦之中无法自拔。她一定和那一定迷乱的物件一样，欲罢不能，却又无从收场，只能继续往下滑行。那压抑着痛苦的声音非常有穿透力。当信仰高高在上，而柔软的人心却控制不住自己强烈压抑的疼痛，那是多么折磨人。折磨自己，也折磨身边的亲人。情节继续往前蛇行。。看到这里非常打动人，让人有种跟女主角一起哭泣的冲动。轰隆隆的地铁滚动而过，人生何尝不是如此。她又是哭又是笑，令人措手不及却又无法替她摆脱困境。笑声其实比哭更令人难过。她把一个人的痛苦表演得淋漓尽致。通过肢体语言、声音、动作和表情，心也扯得高高，悬空，无着落。
一个人的密谋变成是两个的参与。男主角也受不了妻子隐藏在房间和冰箱里的秘密，几近昏厥却又顽强挣扎着苏醒过来，这会儿脸上居然挂着微笑，为什么？他开始介入其中，是拯救妻子，还是患难与共。当初他忍受不了她的背叛，现在又接纳她的阴暗面？是他真的成熟，还是好奇心与亲情的驱使？
那个强壮的男人也受不了安娜大开杀戒，不管当初多么爱她，痛苦得无法忍受。但现在他害怕，内心的恐惧令他整个儿萎顿下来。而马克的脸上浮现笑容，他开导那个强壮的汉子说他是因为偷了人家的老婆而受上帝的惩罚。是否他感觉到内心舒服很多，因为看到那个在体力和情感一度占上风的人遭受打击？如此报了他内心的一箭之仇。还是真的担心安娜会有麻烦？继续往下看个究竟。鞋子、羽毛和马桶盖，它们成了帮凶。马克杀了那个强壮的汉子，并引燃那个隐藏罪恶的房子，这样就可以消解一切吗？为什么不是在安娜最早告诉他彼此存在问题就开始解决，而是等到问题层出不穷才试图去补救，问题是现在根本解决不了它们。只能是被它们牵引着更进一步，往深渊去。
她把好友玛莎也杀了，这里省略她如何杀人，杀红眼了？影片到这里有点超出常理，好像完全不计后果，因为人性中的猜忌与背叛。友情也是脆弱的。她伸开双臂迎接浑身是血的马克，脱去沾满血迹的T恤衫，为他清洗身上的污迹，现在貌似非常干净，两个人好像又回到片头时的那种纯洁与亲密。其实这其中早已沧海桑田。安娜和马克再次提到，信不信神。宗教精神还在引领，对于他们来说，似乎神一直在门口徘徊。而一直令安娜不忍离开，屡次回到家中，是儿子的亲情在召唤她么？现在他们一家三口又一次拥抱，这也许是最后一次，万劫不复，但他们义无反顾，也没有其他的退路。
深夜，年迈的母亲打电话来找到马克，询问她儿子的下落。其实在接下来缓慢的叙述中她早已经洞悉一切。马克一边打电话，一边把房间的灯一关一开，它在暗示人物内心情绪的波动？还是关于精神方面的明与暗？这里提到老人想找回她儿子的灵魂灵魂这个词在这里郑重其事地提出来，非常有分量。马克目睹了安娜和怪兽做爱，他悲愤迷茫地离去。来到那个年迈的母亲身边，她问他儿子是否死了？导演在这里的设置令整部影片得到升华，开始探究人性、爱、灵魂和罪恶感等等。
结局是混乱且悲壮的，明知道后果如何却如飞蛾扑火，残喘不息拖着破损的身体和灵魂来到爱人的身边。神简直是最爱我的。准时吧？她一脸笑容仰着头无邪地对着他说话。他完成了！她的身后跟着年轻的、纯洁的新马克。马克受不了，他举起枪对着新马克。警察的枪声也打中了安娜。新马克的出现产生某种对比效果，令剧情呈现某种张力，它就像一面镜子，里面和外面并置。而年轻的酷似安娜的女教师也呈现了人性的另一面，女教师始终穿着洁白的衣裙，面带微笑。她就像天使一般，让人不忍去伤害她。
毕为什么不同意他的老师开门？他一直反复地喊着：别开门！天生敏感的他经历了那么多磨难，现在他预感到什么，门外的新马克趴在玻璃上，就像一只顽固的蜥蜴，门内善良的女教师往前奔跑，毕把自己投进浴缸，他最擅长潜游，现在他埋入水中的世界，不再出来。灯光一明一暗。
影片观后感(篇4)
今天下午，我看了一部电影《举起手来》。这部电影犹如解暑的冰淇淋，让人身心为之清爽。这部电影是一部以中国人民抗击外来侵略为题材的战争喜剧电影，情节很简单，故事的缘起是由保护国宝——一尊金身菩萨开始的，一位中国农民（郭大叔）和一队鬼子兵展开了斗智斗勇的周旋战斗。最后敌人严重受挫，八路军和老百姓取得了圆满成功。
其中，令我特别敬佩的人还是要属郭大叔了。
郭大叔面对日寇的枪口机智勇敢，临危不惧，与敌人展开殊死的搏斗。他一边唱着陕北民歌，一边手持木棒与敌人进行较量。日寇被郭大叔的歌声所吸引，握在手里的武器，也放松了下来。原来，郭大叔的裤腰上系着一个炸弹想要炸死日寇们，可是，过了许久那炸弹却没有爆炸，最后，郭大叔被日寇捉了去，日寇们把郭大叔绑在树上，还用汽油泼在他身上，问他金佛的下落，但郭大叔却仍然昂着头，挺着胸，怒视着日寇。日寇的首领生气极了，命人把郭大叔放进窑洞里面用火烧，用烟熏，想活活烧死郭大叔。郭大叔站在里面大声嚎叫：“你们这些强盗，迟早会遭报应的！会遭报应的！……”最终，郭大叔被两个儿童团的小嘎子从地下通道救了出来。郭大叔逃出砖窑后，仍然坚持与日寇在村庄周旋，利用收缴日寇的手榴弹打击敌人，炸得敌人四分五裂。郭大叔这种英勇顽强的精神深深地触动了我。
影片中还有两个逗人喜爱的六、七岁的娃娃兵，他们虽然年幼，但是，也参加到了抗日救国的战斗中。他们钻在树杈上观察日寇的一举一动，他们将日寇酒瓶子里的烧酒偷偷地换成汽油，当日寇把汽油当酒喝时，躲在树林中的小嘎子用弹弓做火种，射到了日寇的口中，火焰燃烧，烧得敌人满地打滚。看到这儿，我不禁大笑起来，笑日寇的狼狈，笑小嘎子们的聪明才智。
另外，那位贯穿全片的线索人物——那位弱不禁风的女大学生也成长为一位为保护重要情报而奋不顾身，能端起机枪横扫敌人的坚强战士；两位白发苍苍的七十多岁的老奶奶年老志不移，也参加到抗战一线的队伍中，当她们看到日寇路经自家门前时，就端起装满玉米粒的簸箕，朝日寇经过的路上洒去……
这部影片在中国军民保护国宝的情节发展中加上大胆的夸张，在阴错阳差中使日本鬼子丑态百出，让所有观看此片的中国人都能大出一口胸中恶气。影片虽然很搞笑，却反映了当时中华儿女全面抗战的英勇壮举，当时日寇被打的狼狈相被宣泄得淋漓尽致！
影片观后感(篇5)
故事讲的是一位癌症患者妈妈，在生命的最终时刻写下"寻母启事"，追寻自我对孩子母爱的传递。主人公小宇五岁失去了爸爸，妈妈在他九岁那年又查出癌症。妈妈为小宇报了许多补习班，同时教小宇做饭，想让小宇自我早点独立。在没有安排好小宇的情景下他妈妈始终不肯去住院治疗，她怕进了手术室再也出不来了。她爱自我的儿子，不想让他受半点伤害。小宇妈妈对他的爱让我感动的落泪。
这时的小宇并不理解妈妈，甚至有点厌恶妈妈，以为妈妈不想要自我了。直到有一天他明白妈妈得了癌症。此时的小宇听话.懂事.乖巧了许多。他给妈妈做早饭，晚上妈妈睡着了他就下床，倒着转圈，期望时光能够倒流，他和妈妈回到以前的欢乐时光。小宇对妈妈的爱更让我感动，随着故事情节的发展我的眼泪一次又一次的悄然落下。爱的力量感动了老天爷，小宇妈妈的病好了。
假如我是在小宇，我能做到多少呢每一天除了学习其他的事情都是妈妈为我准备好的，衣服.饭菜.卫生等都是妈妈做，我也就在高兴的时候才帮妈妈做点家务。从此刻开始，从今日开始，我要帮忙妈妈干家务。
倾听母亲的心声，理解母亲的所作所为。学会帮忙她干家务，学会整理自我和家人的东西，学会照顾自我，让母亲每一天都沉浸在幸福与简便的迷烟中。不让母亲为我们操心。
影片观后感(篇6)
影片在肃杀的漫天的雪花的场景中开始。圣诞夜前夕，贝德福德镇的每一个人都在祈求上天去帮助乔治贝利。高尔老爹：我的一切都是乔治贝利所赐，请帮助他吧；玛氏酒吧：圣母玛利亚，请帮助我的朋友乔治贝利先生乔治贝利的母亲：天公啊，今夜请帮帮我的儿子乔治贝利，他总那么公而忘私所以才陷入困境修车行：请乔治贝利重新振作起来吧妻子、儿女也在祈祷，保佑他平安回来。乔治贝利怎么了？
原来乔治贝利面临着破产、丑闻已经牢狱之灾。人们的祈祷感动了上苍，一个还被派去帮助乔治。在这位天使要实施帮助之前，他必须知道谁是乔治。电影的镜头又从乔治贝利孩童时的游戏开始了倒叙。没有长出翅膀的天使在经过一番访查之后，了解了原来乔治贝利就是出身在这个小镇的一个普通人，从小他就梦想着有一天能够离开这里，环游世界，不希望一辈子困在一个小办公室里，并要在世界上留下一点痕迹。
他的家庭的生活之源建立在这个小镇上好人和那个富有的吝啬鬼的表现之上。那个吝啬鬼喜欢从别人那里拿走东西而不顾别人的感情。就在乔治自己打工赚够旅游和上大学的钱计划离开的时候，他善良的父亲去世了。乔治贝利的父亲是一个宽容、善良、体恤穷人、也理解富人，一直在为穷苦的人们而奋斗的让乔治贝利引以骄傲的老者。乔治为了父亲辛苦支撑的公司不解散、也为了穷人们不被吝啬鬼剥削，不得不放弃自己的梦想，接管父亲的生意，但他总是失败。于是乔治决定自杀。
天使克拉伦斯知道这些以后，就化成人形来到乔治贝利的身边，并带他周游了他不曾存在过的贝德福德镇，让他看到如果没有他，他的弟弟哈里贝利、高尔老爹、比利叔叔等等、以及镇上所有穷人们的际遇，让他感受到他的存在给他的亲人、朋友带来的美好，让他明白他的生活是多么的精彩！
天使的情景假设让颓废、感觉自己失败透顶、丧失生活勇气的乔治贝利不仅走出绝望，让他醒悟，更有深深的感动和快乐，还有恐惧。他感到：活着真好！我想再活一次！不管发生什么事我都不在乎了！并急切的要求：我只要回去，回到妻子儿女的身边
这部幻想电影给予每个人存在的价值，并教人知道每个人的一生都会影响很多人，一旦他（她）不存在，就会造成很多空白！所以说人的一生多有意义呀！
影片观后感(篇7)
苦难属于人物，美丽属于舞台。安坐影院观赏一部电影，我总是不自觉地偏好在动态的叙事之外，重视静态画面里的道具投影之变化，这是电影的拍摄手法，同时也是导演的银幕表现手段。影片《芳华》采用诚恳的应时布景特效，着力还原木质高台的深刻记忆，诸多冷物件与暖色属性不断地碰撞，用浓烈的大时代色彩推开了一扇历史之门。除去一点稍显偏暗的荧效之外，光影色调与姿体造型的影像幅度仍然让观者倍觉享受。
以影视作品重现淘金岁月，莫过于青春舞姿在律动景致中的定格。20世纪那个单调而枯燥的年代，浸透无数年轻人遐想与追梦的一方圣地，当剧院中徐徐拉开的舞台和一幅洁白的大银幕，外加红星闪闪的军旅生涯，便是天下痴男信女无边的憧憬。编剧正是抓住火红年代这些最美妙、最闪光又最遥远的精华片段，借助再熟悉不过、回响着木板声的剧场一角，反复呈现春雷般激昂而饱满的战士舞步。一时唤起了至少两代人的美好记忆，让亲历者享有数日的温暖回顾。
“他们看完这个电影回到家里头，大家吃饭的时候，可能会觉得父母突然变得想说话，想表达了。”部队文工团美工出身的冯导说，“拍摄缘由就是当年在文工团时，洗完澡后湿着头发的女兵为他所带来的美好感觉。”
这便是原始青春萌动留给少年骨子里的热和暖。让人无限向往的绿营中舞台生活由此开篇。然而苦难的舞者却无法逃避群体的戕害，愤懑发出“一个从来不被善待的人，最能识别善良，也最能珍惜善良”那令人心酸的感触。由于A角“活雷锋”的一次微冲动，这个让人无比陶醉的鲜亮大院，竟上演了一出又一出本性的丑陋闹剧。用以初展芳华的舞台就此落幕，为铮铮硬骨的第二舞台瞬间开启。仅从影片的战争场面看，血腥和残酷并没有让观众感到惊奇，相反将观众带入沉思的是，无数参战者和英雄人物无奈的人生际遇。没有导演也没有乐队伴奏的夺命舞台，在血与火中光荣地埋葬了卑微自私的人性。“王子与公主”上半场的华彩亮相，倍显轻浮和虚无，相比之下军人在阵地上的二次登场却令人肃然起敬。
这部烙上了明显年代特征和强烈怀旧情结的军旅影片，很难收获隔代的观众。《芳华》演绎的是一代人梦中无数次呼唤的流逝岁月，以及挣扎在芳华里的激情与遗憾。但，客观地说，它不是冯氏最好的片子。当下腾空而起的舞台与传统俱乐部已不可同日而语，可幸的是美好的记忆永远属于青春，我听到那曲经典老歌又在“花园”里传唱。
影片观后感(篇8)
影片中，几乎每个角色都被赋予了立体的善与恶的交织，美与丑的对抗，无论是男女主角，还是各路配角，现实社会同样如此，从来没有绝对的好人，也没有绝对的坏人，放任何人到一个关乎利益，关乎爱情，乃至关乎人生的抉择中，都会有以自己为出发点的私心。周渝民所扮演的角色也不例外，他给人的感觉，与《致青春》中的赵又廷，有些相似，虽然都曾为了爱，表示要付出一切，但是在前途和金钱的指引下，改变了爱情的初衷，扭曲了人性的光明，一个搭上了校长的女儿出国深造，一个攀上了总裁的女儿要继承家业，但是包含各种利益条件的爱情，能是发自内心的真爱吗？被金钱与权利冲昏了眼的帅哥才子，一般是考虑不到这一层的。
周渝民在《早见，晚爱》中虽然不能算严格意义上的高富帅，但确实是英俊才子，身边又有一位白富美常伴左右，也算人生得意之极。再说下这位由白羽所饰演的董事长千金，则是和周渝民对手戏最多的角色，一个对事情体察入微，爱的心切，却又醋意满盈的女生，面对突如其来的一切的时候，心智癫狂了起来。正所谓，两个女人一台戏，童谣和白羽一正一邪，一静一狂，确实给了周渝民更多的表演空间，一边是过去的回忆，一边是未来的前途；一个窘迫于破产边缘，一个彪悍于继承家业，在那一刻，战台烽深深相信，周渝民对两个女人都有爱，一个是过去式，一个是现在式，如果非要让他选择，我相信他不做重新的选择，才是最好的答案。本来就是，过去已经过去，放下的爱，又怎能在如今荡起波澜，影响到另一份即时的感情呢？只是白羽太过强势和心急，才让周渝民对童瑶渐生怜悯，暗生情愫，终于死灰复燃，熊熊燎原，依法而难以收拾。
周渝民近年出镜率并不高，相信众多粉丝已经盼到望眼欲穿，这种心情，再遇到他在《早见，晚爱》中的第一个镜头，应是万般幽怨都付了流水去。是时作为收购方的周渝民，第一次来到童瑶公司，收伞，推门，进去，看到自己曾经的爱，片刻的静默，童瑶是一副沉舟侧畔千帆过的瞬间平静，周渝民也在一瞬间，对曾经的爱人或许有了读书破万卷的瞬间了解，但那一刻，这个男人的眼神，分明是类同梁朝伟的电眼，万般故事，全在其中。战台烽有位女性毒蛇喷油，是仔仔忠实粉丝，在那一刻，立刻想到，如果是她来看这个电影，会不会有一眼千年的沧桑感，是不是能通过角色读懂这个男人的内心世界，敢不敢无语之中突然凝噎？
无论如何，周渝民在《早见，晚安》中的腹黑男，都是一次惊艳的亮相，虽然他并没有通过夸张的动作，花哨的语言，来进行外向的表演发挥，但内心戏尤其丰富，在剧情故事短短的一天时间内，经历了各种爱情与商业交织的斗争，最后一刻他会如何选择，社会与命运又将如何选择他，则是这部影片最大的谜底了。但战台烽有一句话，只有心存有爱，早见，晚见都不重要，重要的是，见了，就爱了，这才是爱情力量的伟大之处。
心灵捕手的观后感1000字(精选8篇)
看电影或者电视剧，在生活已是再稀松平常的事情了，作品的情节，经常让我们生出万般感慨，对于欣赏过程中的所思所感，需要用观后感记录下来。我们可以用写观后感的方式将各种感触和思考组织在一起。那么该要如何写好观后感呢？有请驻留片刻，小编为你推荐心灵捕手的观后感1000字(精选8篇)，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
心灵捕手的观后感 篇1
观此影片后，我百感交集。我相信，很多人在小孩时都曾受到过家长不同程度的语言或者身体上的教训，我也不例外。但是每次与父母争吵之后，自己都会想想自己究竟有哪些不对的地方，并暗下决心下次一定要做好。有时候自己会想，究竟为什么活着，究竟意义何在?人的一生，是否就应现实地随波逐流，圆滑世故的投身于社会，不择手段地去追求名利双收，吃好、穿好、住好、玩好?究竟什么样才算是幸福快乐的生活?生活的本质是什么?这些问题以前就曾经与父母交流过，但是我觉得还是需要自己找到适合自己的发展方向。人活着就是要充分发挥自己的个人价值，快活自在地享受生活，而不是被生活所奴役。能让自己生活得充实快活，那才是最美好的生活和最有意义的人生，这样也才能使替你着想，为你担心的人幸福与快乐。这是最基本也是最简单的生活方式。
我一直都相信家庭是很好的避风港。当我刚刚离开家，步入大学殿堂的时候，心想着终于摆脱了束缚，终于可以给自己一个完全自由的空间。但是情况并非如此简单，其间感受到了一些挫折，比如考试的压力、同学之间的关系，这时，唯有打电话给家里，倾述自己的苦衷。这时，父母便会一一给我讲解为人处事的道理，缓解我的压力。事情远非很大，但是却能够让我正确合理的处理事情和人际关系。他们给了我最无私的帮助与忠告，也是我能够保持快乐、健康心态的力量源泉。
人的一生不可能是一帆风顺的，总是会不经意地遇到大大小小的暗礁，如何去避开或者碰到后如何去修复才是最重要的，这样我们才能够继续远行。正所谓心病还需心药医，我们应该学会怎样去卸下心灵的枷锁，去正视我们的过去，正视我们的生活，正视我们的未来，使自己保持健康、快乐的心态。这也许就是该片最想展献给我们的一个深刻内涵吧。
心灵捕手的观后感 篇2
《心灵捕手》是一部很不错的电影，对于没有亲身的经历、阅历的我们，多看看，更是不错。尤其是对于我们这些在象牙塔里求学，和书本打交道的学生，更要注意弥补缺乏生活经验的不足。因为任何学科，都是依归于生活。论文是要写滴，专着和教材是要读滴，但"活"更是要"生"滴。挥去那看似沉重的忧伤吧，回转到活生生的当下；跳出学科的窠臼与成规，在阳光下去体验行动出人的生气。
"人"——这是心理学、乃至一切学问存在的意义。须知是书本和知识在试图完整表述人的属性、特征，而绝非人就是按照学科理论来存活。学理研究是很有价值的，但是其价值离开了人本身就是一堆废纸。
前人把自己生命经历、专业研修所领悟到的情感和思想注入到某种物质媒介（诸如语言、文字、影音视频、乃至他人身体），从而作者肉身朽灭之后，精神性的思绪得以留存。人类的文明就得益于这一累积过程。我们每一个人都是生命短暂而局限的，蒙昧无知是一种过法；"朝闻道、而夕死"是一种生存方法；悟道而行道、传道，将人类文明的火炬"薪尽火传"亦是一种活法。各领域卓越的专家、学者、行者，能做出成就其实源于"不甘心"。他们大抵都有聪慧敏锐的心智或自己对生活的切身感触，以及专长的技能或足以保障自己一生安稳的才华。然而他们必然有一点共性：他们不满意就此停止，不甘于此生只是被限制在自己的领域，也不想只沉浸在自己的情绪里。于是他们不住的向外探索，要超越自己的身心辖制。
在对抗自己、向外寻求的动态下，人们无意识中得到了这样一个好处：不过分的关注自己心理的好恶与哀乐。虽然这世界许多人或自恋自大、或自怜自怨、或自私自利。这些情绪其实人所共有，当你太关注自己、太沉浸于书本的世界、太在意一个人、太顺服自己的积习（这些情绪都是自足的、凝滞不前的心境必然会带来的）。
西人有语曰：人在看到大自然的瑰丽奇异时，流下两滴眼泪。一滴是感叹造物主鬼斧神工的创造；另一滴是为了哀叹自己有这样一颗睿智细腻的心灵能欣赏这奇异世界，而这颗心却还注定要死去……
心灵捕手的观后感 篇3
关于《心灵捕手》的观后感
1、《心灵捕手》影片中一共有八次会谈。
第一次是：拥有数学天赋但堕落叛逆的青年威尔与心理师尚恩被安排初次见面。这位天才青年表现出一脸不屑不愿意配合交流。尚恩并不着急于直接对他进行心理治疗，而是试图一步一步了解威尔的生活兴趣与爱好。在这过程中，威尔突然发现了尚恩的一幅画作。威尔从画的构图以及色彩画面猜测到尚恩的内心世界，这引起了尚恩的情绪。通过这次不是十分愉快的会谈交流，尚恩对威尔有了兴趣，威尔也对尚恩消除了一些隔阂。这次会谈虽然没有多大的效果，但是为以后的会谈做下了准备。
第二次是：尚恩邀请威尔到湖边进行交流。在这次室外的自然坏境中，尚恩原谅了威尔上次对他的质问与冒犯。两人就像朋友一样坐在长椅上，尚恩告诉威尔关于自己的一场刻骨铭心的婚姻，回忆起他陪伴患有癌症的妻子度过她最后日子的时光。他还告诉威尔从书上获得的知识是无依据的，只有自己真正去实践了才会有意义。尚恩虔诚地向威尔吐露心声，他对威尔的遭遇表示同情。他说自己对威尔的了解是不能从书中得到的，而是通过威尔与自己的交流的过程中得到的。这次会谈更加拉近了两人的距离。
第三次的会谈中，威尔和尚恩坐在屋子里，两人面面相觑却不言语。两人一直沉默着，各怀心思。这次会谈看似没有进展，实质上还是有助于两人关系的进展的。
第四次会谈，两人开始还是沉默了一会，但是尚恩为了打破沉默的气氛便吹起了口哨。接着威尔也出声了，他说了一个似乎关于自己的笑话。尚恩听了，真心地大笑，威尔却告诉他这只是一个以第一人称讲的笑话，并不是本人经历的。接着尚恩也对威尔讲了一个关于他的妻子的笑话。两人都哈哈大笑，仿佛朋友一般。在这次会谈中威尔还与尚恩讲述了他的情史。尚恩从自己与妻子的经历给出的建议是说适合自己的才是好的并不要求完美。他告诉威尔要通过自己的实践去认识和发现世界。
第五次会谈的内容是威尔问尚恩有没有后悔认识了他的妻子，因为因为她而改变了人生。尚恩讲述了自己与妻子认识时的场景，他为了追求妻子放弃了一场很有意义的球赛。尚恩说妻子的死虽然让他对人生感到遗憾但不是后悔，他觉得与妻子在一起的日子很幸福。威尔对尚恩为妻子所付出的一切感到惊讶。他更是佩服尚恩了。
第六次会谈中，威尔向尚恩讲明自己不愿意参加中情局的理由。尚恩觉得威尔越来越信赖他了，所以他进一步提问威尔是否有心灵伴侣。威尔觉得自己有一堆朋友，于是说出了许多自己的朋友的名字。但在尚恩看来这些列举的朋友并不是威尔的心灵伴侣而是普通朋友而已，他们并不能真正了解到威尔的内心世界。威尔不服气，他再次告诉尚恩，像尼采和康德等人是启发他灵魂的人。但尚恩一本正经地说：他们已经死了，他无法和他们完成对话。尚恩劝导威尔要获得心灵上的伴侣就要走出第一步。威尔还是执拗地认为自己的清洁工作是光荣的。尚恩赞同这点但他问威尔为什么选择在一所一流大学里当清洁工，威尔却对这个问题避而不答。会谈进行得很不顺利，尚恩便想提前结束会谈。
第七次的会谈中，尚恩通过资料了解到威尔的经历，于是尚恩便和威尔讲述了自己童年的不幸遭遇。威尔在尚恩的经历中找到了自己的影子，他终于敞开心扉承认自己是因为以前被殴打的阴影，担心再被抛弃，所以与女朋友分手。尚恩告诉威尔这不是他的错并且不断重复。终于，威尔突破了内心的防线紧紧抱着尚恩放声大哭了。
第八次会谈中是两人离别的情景。威尔要在数学领域中工作，尚恩
心灵捕手的观后感 篇4
如果你知道自己想要什么，就不要说自己一无是处。
记得大一刚进校班里的每位同学都写了份“职业生涯规划”，之后便草草了事，开始自己的大学生活，以为美好就是当下。然而失落、郁闷、颓废却频繁不期而至。
一老友学习心理学，向我推荐电影《心灵捕手》，望我受益。前后看了有两遍。“What do you want ？”这句话经心理医生尚恩之口直接插入聪明绝顶却叛逆不羁的威尔内心，也同时问住了我。蓝博教授说威尔在糟蹋自己的天赋，而我似乎都没有什么天赋可以糟蹋，我不禁在想：我想要什么？
我一直觉得自己是个理想主义者，比如我觉得最幸福的事情是和自己深爱的女子一起生活在乡下，拥有辆摩托车，承包几亩地种庄稼。但是现实却是两年后面临的就业问题，更可悲的是连确切的就业岗位都不知道是什么。或许就像影片中心理医生尚恩所说的，“It’s not your fault ”。
威尔是个孤儿，但是他有一群亲密的朋友，尤其是查克。影片中的一个桥段给我的印象及其深刻，是查克对威尔发自肺腑的一段话：“我每天都开车来接你，然后我们一起上工，一起嬉闹。但是，你知道我一天最快乐时候是什么嘛？是我敲你大门的前十秒钟，因为我会告诉自己，也许你已经不在了，就这么走了。”在查克的眼里，威尔就像是一个手持百万奖券却没有胆量去兑现的人。查克说当他五十岁时可能还是在工地上做工，但是威尔不能这样，否则就是让他难堪。
友情有时候比爱情更加伟大，就像威尔和查克，已然上升到一种兄弟之情。在大学，交到几个知心朋友可能会让你的人生更加的受益。所谓物以类聚，社会也一样。人处在一个大社会中，却只是生活在一个特定的小圈子里面，你必须要有一定的人际关系，这不仅仅是在中国如此。
查克等到了威尔走的那天。那一刻，威尔家的门始终没有人开，查克欣慰的笑了，因为他知道威尔正向着他想要的新生活追逐。的确，威尔开着朋友组装的“汽车”在路上一直向前追，追他的爱情，追他的新生活……
影片结束了，但是留给我的问题是，我不知道查克的新生活到底是什么样，我不知道他在体制外该如何发挥他的天赋。我也不知道我的未来会不会甚至敢不敢按着我的内心深处的不为人知的想法来构建。
心灵捕手的观后感 篇5
看了这部片子过后，有很深的感触。这种感触随着情节的发展而有所加强、有所加深。
首先，感触于威尔惊人的天才能力。他能解出哈佛高材生们解不出的数学题，他能做出世界上只有两个人会的难题，他甚至能只需三分钟就解出教授数年来攻克不下的疑难。他熟悉各类书籍，让哈佛的聪明小子自愧不如，让心理医生愤然离开。他烧掉自己轻易解出来的教授却解不出来的答案，打击教授的自信是他自己树立自信的一种方式。他对于自己为什么不参加国家情报局的情报工作的解释独到而又有见地。那些所谓的正儿八经在天才眼里，只是荒唐。
然后，感触于天才的孤独，天才都是孤独的，威尔也是。表面上一大堆朋友围在身边，热热闹闹；具有超人的能力又使他魅力四射，然而影片在这些东西后面呈现出来的是威尔紧闭的心。世界惊呼于他的天才，我们却丝毫没有看到他的内心。直到心理教授西恩用他优于威尔对真实生活经历的感受而开始捕获他的心灵时，威尔的心才开始慢慢打开。这时，我看到的是他的寂寞，没有人能够真正了解真实的他，因为他逃避着自己。他孤独，对现实有自己的看法但希望安于现世，与朋友们喝酒、干活、说脏话。他认为劳动是光荣的，特别是体力劳动。威尔的所谓的自尊让他拒绝了爱情，天才居然没有爱的勇气，他该是多么的孤僻，二十年来压抑着自己、隐藏着自己。他能够从书籍、从哲人那里获得思想上的碰撞，但心灵却没有对话。他一直孤独着。直至西恩引导他：除非你自己想说。在一次又一次的沉默过后威尔终于开口了，心灵之门开始慢慢启封。
另外，还感触于这个心灵捕获的过程。没有理论、没有实验，只是西恩与威尔真诚的谈话，谈话的时间过得越来越快。这一幕是如此感人，平时冷血的我深受感动，不觉间已流了泪。在我心里，那些煽情、做作、花大力气的剧情比不上这简单而深刻的一幕。
当威尔驾着朋友送的又丑又破的汽车朝女友所在的加州驶去，西恩接到威尔给他的信，他要去找一个女孩儿！西恩笑了，我们也笑了，一个孤僻了二十年的心灵康复了，找到了自我。如此完美！
心灵捕手的观后感 篇6
《 心灵捕手》是一部乐观的、励智的电影。小韦，有着天才般地智力，这是他的优点；但与社会上的常人相比，却也有着天才惯有的癫狂、变态、孤独、阴暗等缺点。而在桑恩的疏导下，他终于能够平衡自己的智力和生活，并能智慧地去追求自己所需要的。看了它，你会觉得，世界上没有过不去的心坎或弱点，只要你敢于去内省、去面对，并有改变它的决心和行动。如果能邂逅一个像桑恩那样知己的人生导师，当然更好。
他聪明不羁，却有着空洞的迷茫
一个麻省理工学院的数学教授，在他系上的公布栏写下一道他觉得十分困难的题目，希望他那些杰出的学生能解开答案，可是却无人能解。结果一个年轻的清洁工，却在下课打扫时，发现了这道数学题并轻易的解开这个难题。数学教授在找不到真正的解题之后，又下了另一道更难的题目，要找出这个数学天才。而这个天才，就是小韦。
小韦从小便是孤儿，地位卑微，没受过多少正规教育。外表不羁内心却封闭，没有远大的目标，在学校当清洁工，在建筑工地像他父亲一样做水泥工。他有着一帮所谓的狐朋狗友，一起吃喝玩乐，泡妞，打架耍威风。因为到处打架滋事，他多次被起诉，并被少年法庭宣判送进少年观护所。而他过得也很快乐，他觉得这应该是他的，并希望老的时候还和他的朋友住在对面，起床时说HELLO。他看似过的很自足很快乐。
他聪明绝顶，叛逆不羁，似乎过的也很自足。而当我看到他独自坐着地铁回家时，他眼睛中流露的.却不是平静，而是一种干净的空洞，或者说是迷茫和混沌，像个迷失方向的孩子。在我看来，他对于他的聪明他的叛逆他的一切都是无意识的。他打抱不平，却没有远大的目标，得过且过。是什么蒙蔽了他的自我意识呢？是童年的经历，是成长的阴暗的根拉着他，不让他主动汲取阳光，积极的成长。
爱情，让他道出童年的苦
在影片中，小韦第一次主动的提及童年的经历，是在跟女友闹矛盾时。童年，爱情，人生中至关重要的原应美好的两样东西碰撞在一起，激起了小韦的潜意识。而他童年的遭遇带给他的影响力，竟然能超过爱情的巨大魔力。我们由此可以得知，童年的伤害和阴影有多么的根深蒂固，对一个人的影响有多么的深刻。
“我读了四年哈佛，只邂逅了你。”他的女友说的这一句话让我很感动。她对他的爱之深之真由此可知。而他依然离她而去，为什么呢？我认为是他们两个人社会背景的差别。这些她或许不在乎，而威尔却无法面对。他其实没有所说的“十二个弟兄”，他只是个孤儿，所以他不能实现对她的承诺；、他没有她的大房子大批遗产，他有的是父亲打他的回忆和贫穷潦倒饿的现状，他甚至羞于带女友回他的小屋子；他没有去过女友要去的地方，因为他一辈子都没离开过自己的家乡，他不知道走出去做什么，他没有这些需求。他也不懂得爱人有时候是需要陪伴需要你为她付出的。所以，当她女友的要求与他的需求不符时，他选择了离开。
最深刻最珍贵的两样东西交锋时，阴影竟战胜了甜蜜。太可怕，太可怜。
桑恩，让他在痛哭中重生
上帝是公平的。小韦有着不幸的童年，但幸运的是，他拥有着爱他的人。身边的那帮朋友，女友，数学教授，而最重要的便是心理讲师桑恩。是桑恩准确无误地揭开了他的致命的弱点，让他的心理防备和障碍塌陷，也使他能勇敢的正视社会和自身的所需，并为之而付诸行动。
影片中有一段台词，最尖锐，最锋利，最有力：
“你只是个孩子，你根本不晓得你在说什麽。所以问你艺术，你可能会提出艺术书籍中的粗浅论调，有关米开朗基罗，你知道很多，他的满腔政治热情，与教皇相交莫逆，耽于性爱，你对他很清楚吧？但你连西斯汀教堂的气味也不知道吧？你没试过站在那儿，昂首眺望天花板上的名画吧？肯定未见过吧？如果我问关于女人的事，你大可以向我如数家珍，你可能上过几次床，但你没法说出在女人身旁醒来时，那份内心真正的喜悦。你年轻彪悍，我如果和你谈论战争，你会向我大抛莎士比亚，朗诵“共赴战场，亲爱的朋友”，但你从未亲临战阵，未试过把挚友的头拥入怀里，看着他吸着最后一口气，凝望着你，向你求助。我问你何为爱情，你可能只会吟风弄月，但你未试过全情投入真心倾倒，四目交投时彼此了解对方的心，好比上帝安排天使下凡只献给你，把你从地狱深渊拯救出来，对她百般关怀的感受你也从未试过，你从未试过对她的情深款款矢志厮守，明知她患了绝症也再所不惜，你从未尝试过痛失挚爱的感受。”
桑恩一下子便看透了小韦的弱点。他不缺乏理解力鉴赏力，却缺乏真实的亲身体验。一切对他来说都是抽象而无生命力的。这让小韦恐惧，不敢面对，并试图逃避。而桑恩却没有放弃“威逼”。“这一切不是你的错，这一切不是你的错……”桑恩重复的说着这句话，一步步向小韦靠近，向他的心灵最痛处靠近。终于，小韦嚎啕大哭起来。是桑恩锐利的剑，斩断了小韦童年的根，终于让他他心灵的障碍终于塌陷。小韦的痛哭，犹如新生儿的哭涕一样，是他蜕变、新生的开始。随后，桑恩和威尔紧紧相拥。这是整个影片中最让我感动的地方，当时，眼睛都湿润了。因为，阳光终于驱散了乌云。而我，喜欢灿烂明媚的阳光。
逃避，阴影只会越来越大；只有面对，才能慢慢理解并超脱出来。而深陷和解脱之间，有时，只是隔着一层膜而已。小韦很幸运，遇到了这样一个好的引导者。是桑恩帮他戳破了这层隔膜。
风雨过后，阳光更加灿烂
在电影的结尾处，威尔开着车去找他的少女。公路逐渐变得宽阔，旁边风景优美……看到这里，我会心的笑了。很喜欢这样圆满的结局。一个有着天才资质的孩子终于发现了人生的真谛，去体验开拓更宽的天地，而不是糊涂又无知的在自己的性格中狂妄着愤激着。花朵，终于没有枯萎凋零；有着智慧和爱的滋润，花儿定将绽放得灿烂、美丽。
想到现实生活中，也不乏小韦这样的人。他们大多经历过一些深刻的磨难，有着一颗赤子之心，天生的敏感聪慧却也脆弱。不合世俗不符常规的思维给了他们思考和创造的力量，却挤走了他们幸福生活的能力。这仿佛是一个悖论，一个天才和常人和幸福的悖论。影片中，在小韦风华正茂的时候，他便得到了引导和雕琢，从而走出了智力光环下的阴影。而在现实中，像小韦这样拥有圆满结局的天才们似乎并不多。他们的思想太超前，所以活得孤独，所以在孤独中让思维肆意的疯狂；所以在他们死后很多年才得到人们的认可和肯定。
其实，不仅是天才，我们每个人都存在着某些致命的弱点。这或许会成为我们的障碍，让人生陷入困境，不能开拓。而如果我们能像威尔那样邂逅桑恩这样的心灵捕手，告诉我们“这一切不是你的错，这一切不是你的错”，引导我们，点开我们心灵的死穴，我们的人生会开阔精彩许多。
真希望人世间有很多桑恩这样的心灵捕手，为人们捕来大片的阳光。
心灵捕手的观后感 篇7
影片非常清晰的勾画出男主角WILL因从小被父母遗弃成孤儿，后被寄养家庭的养父劣待，辗转于多个寄养家庭所留下的创伤，而形成的性格，心理活动，他的情感，想法，见地和他的人生策略，尽管他是天生的数学天才，很可能是下一世纪的爱因斯坦，但他对自身极度的不接纳，不够好的位置以及对人和世界不相信的态度，使他活在自身极小的设限里，然而，在心理学家SEAN的耐心辅导下，都一一的显露在观众的眼前，一步一步看着他的成长，到最后他从中蜕变而获得自由与重生，勇敢的去追求被他因害怕而拒绝的幸福，相当触动人心，耐人寻味，就像我的心灵也得到了洗涤那般。
我印像很深的那段，SEAN第二次与WILL谈话，坦言自身对他无从下手，但他亲身经历过，感受过，而WILL只是从书中盗听途说而当成自已的观点大谈和下判断等，我感受到SEAN的大爱，包容，宽阔的胸襟，深深的触发了我，做人要慎独慎言，做事要做的通透，有品质。就像老师经常说的真正一步步做过的，自已走通的路，在支持他人时，才使的上力，会有同理心，有生命力，才能真正进入被支持者的心灵，特别是要建立信任感和一个开放，安全的空间给被支持者。
我印像深刻之SEAN对WILL说：看着我的眼睛说：这不是我的错……渐渐的触碰到WILL最深的那份长久以往的自责和否定，和那份过期的恐惧，发生的很多事并不是我们肉眼所看到的那样，我们很多时候只是用我们的过滤镜在看这个世界，每个人来这个世界都有自已的课题和使命，真正的让心灵解放出来，释放那份过期的恐惧，取得那份智慧，真正的做一个自由和谐的人，而心的和谐度改变着自身外在的世界。
我印像很深刻之男主角WILL与女朋友吵架，而WILL看着她的眼睛说出I DONT LOVE YOU后离去的那份果绝，恰恰让我们看到男主角因曾经的创伤出来的破坏力，使我意识到，我走在成长这条路的幸福和幸运，令我更加坚定自已的选择，成长是势在必行，刻不容缓的，愿更多的生命走上真正成长的道路上，走向更幸福，自在，喜悦，随心所欲的人生。
我要像男主角WILL学习勇于让自已去尝试，勇敢的面对自已，如实的接纳自已，勇敢的面对未来。感受到心理辅导的威力和必要性，我渴望成为像SEAN一样的心灵指导师，支持到更多有需要的人，精神的给予是越给越富有的，我也正朝着这个方向努力。
这是一部非常值得推荐一睹的电影，愿有缘的你也看看，相信你有你的收获和触动。
心灵捕手的观后感 篇8
有感于《心灵捕手》这部影片。
某一刻，真正直抵威尔坚固内心的人是肖恩。
威尔是一个数学天才，思想丰富，不轻易相信和接受外界。
故事开始他藏身于美国某科技名校，是一名学校的清洁工。因解出数学系蓝尼教授张贴于教室走廊上的数学难题，被数学教授看中、寻找后被保释出来，和他共同研究数学。
此时的威尔，外环境是个问题少年，他流离失所，打架斗殴，嘲弄处在上流社会不靠自己勤奋拼搏的人。善用他的“博学”去钻法律的空子，替朋友出头，不经意还撞到了他的女神。不过，蓝尼教授答应保释威尔出狱时，另外附加一个条件，建议他去看心理医生。不仅建议还给他找来心理医生，办法想尽没有人能靠近威尔的世界。
直到蓝尼教授请来他的大学同窗肖恩（大学哲学系教授），事情才开始有了一线转机。电影威尔和肖恩的几次会面是我最喜欢情节。
第一次见面看得出来威尔对肖恩的住所陈列充满好奇，肆意评论肖恩教授家里一幅自绘油画，不逊的言语直接冒犯了肖恩。这是看心理医生，威尔第一次被教授赶了出来（之前的几位心理医生均与威尔交流无法进行下去而愤然离去）；第二次见面，教授直接带威尔去了附近公园，平静的水面，碧波微漾，湖面偶尔游来几只扬起优雅长颈的白色天鹅。湖边绿草青青，环境优美。仿佛让人的心也能平静下来。肖恩和威尔倚坐靠湖边长椅上，肖恩开始娓娓道来……走出房间，感觉外边的空气更令人自由地呼吸。此时肖恩的一席话带给威尔不小的震动。
我认为这个环节堪称经典，它预示着开启了威尔心灵的大门。因为后来接下来的几次会面，肖恩和威尔之间开始有了真正意义上的平等对话，并逐步建立起对彼此的信任。
威尔是不幸的，被继父暴虐、摧残，伤痕累累的童年，那些痛苦的记忆使得他对周围的人失去基本的信任，对待人生的态度玩世不恭，充满敌意。但他无疑又是幸运的，身处恶劣环境下的他热爱广泛的阅读，有自己深入的思考。
以他惊人的数学天分在世界顶级名校与数学大咖平坐分析和讨论。肖恩问威尔：“我只是有个小问题。你到哪里都能做工，却为何挑中全世界最负盛名的科技学府？你又为什么在夜里偷偷的演算世界上只有一两个人才能解出的方程式，而事后还撒谎不承认？”
我想，威尔的内心曾有过挣扎，完成一道极难的数学题也许他轻而易举就可以拿下，他是聪敏而自信的。但面对真实境况的自己，他也许只是无耻狂妄、内心恐惧的孩子。威尔始终不敢向女友坦言，他原本只是一个受虐的孤儿，成长中他缺失爱与被爱。他不愿意与人提及过去，就连女友频频问及他的家庭，他也聪明地加以掩饰，虚拟了他的12个兄弟成员。看起来叫人捧腹也让人心酸。故事结尾威尔在肖恩的帮助下终于解开了自己心灵的魔咒。
电影片尾展现在观众眼前的是一条路，它蜿蜒曲直但清晰无比，威尔的车在行使。他开着朋友们给他组装的“豪车”，一路向前。此刻他已积攒信心，目标明确，这一次他要为爱坚定前行。
肖恩和兰尼两位大师是帮助威尔走出困境重拾信心的人。在对待威尔的问题上，蓝尼和肖恩两位教授持有不同的看法并产生了分歧。
蓝尼惜才，源于威尔是数学领域不可多得人才，为他的数学研究，试图争取威尔的帮助。为这个目标，蓝尼可谓费尽心机“拯救”威尔。而肖恩更注重帮助威尔这一个体，帮他走出困境，驱赶内心的阴霾，让他有勇气面对今后的人生。哲学教授肖恩拯救威尔同时也解开了自己多年心里的结。这是一个完美的结局。
《心灵捕手》这部影片与其说是关于威尔这个迷茫中的少年成长的故事，不如说是让我们探寻人生的目的和意义。“我是谁，我自己想要的是什么？”
剑桥大学校训刻有苏格拉底的名言“我们与世界相遇，我们与世界相蚀，我们必不辱使命，得以与众生相遇。”一个人的一生，非常短暂和脆弱，容易被时间侵蚀。但一所大学，仍然有希望帮助这个人，去实现他认识世界，探索自身的全部征程。我想说遇见一位人生好导师就如同一所好大学，他可以启发你，引领你怎样认识自己，怎样成为更好的自己。
最新励志影片观后感的1000字(系列8篇)
栏目小编特地为大家精心收集和整理了“励志影片观后感的”。我们在一生的观赏中，一些经典自然而然地在岁月中沉淀下来，电影也可以重新定义我们对于事情的看法。电影中的精彩情节，总是能让人回味无穷，想要写好观后感，首先要在作品中得到感悟。为防遗忘，建议你收藏本页！
励志影片观后感的【篇1】
《唤爱》取材真人真事讲述5岁儿童苦难故事
据悉，这部聚焦特殊家庭苦难儿童的励志影片《唤爱》取材于真实题材。在山东某镇民房里住着一户生活窘迫的人家，母亲因病去世后，父亲又在一次矿难中遭遇终身瘫痪，于是家庭的重担全部都落到了5岁孩子孙家宝的身上。我们很难想象，一个5岁孩子是如何在自己还懵懂的年纪，便承担起连大人都难以负担、想要逃离的生活苦难。
影片用了一种温婉的表达方式传递大孝之道与人间冷暖，苦难与希望交织在一起，将原本悲情的故事，涂上了一层暖色调。小主人公孙家宝一次次在希望、失望、绝望之间循环往复，但无法割舍的亲情之本让他一次次坚定上路，为这个苦难的家庭带来了永不熄灭的希望。影片以温情的形式表达悲情，让观众在感动之余，还能看到希望之花重新绽放，这也是对处于低谷的人们的鼓励，即便再艰辛，也绝不能放弃希望。
《唤爱》用电影警醒现实传递超级正能量
近年来，现实题材电影佳作频出，《唤爱》电影创作者同样关注现实题材，并独辟蹊径，残疾人群体、贫困家庭、苦难儿童，都是社会上需要关爱的弱势群体。小童星张博翔切切实实地诠释了一个5岁孩子的苦难史，让看过的人无不为之动容。影片取材于现实，但又能警醒现实和改变现实，相信《唤爱》不仅仅是对孩子的教育，更是对成年人的警醒。通常认为，每一个人的生命都是有固定负荷的，尤其是孩子，5岁孙家宝的遭遇本属人生重创，但他对亲情的执念，如迎风飘摇的旗帜，是一种精神支撑，从而在他小小年纪激发了无限的潜能。
《唤爱》凭借其自身独辟蹊径的题材、过硬的影片质量及蕴含的深沉感动曾先后曾入围20xx美国金门国际电影节、美国民族国际电影节、20xx美国长岛国际电影节及20xx北京青年影展。此次定档3月23日，与好莱坞特效大片《美女与野兽》、《金刚：骷髅岛》展开正面较量，希望让观众看到一部不一样的中国家庭励志影片。
励志影片观后感的【篇2】
在我眼中，拳击是一种暴力的运动，而只要和它有关，一切都会变得血腥，少了温情。就算是一部连获几项奥斯卡大奖的影片，也不一定会好看到哪儿去，可是直到影片的结尾，我才发现自己思想的错误。这，是一个关于爱的故事。
麦琪是一个意志坚强、家庭贫寒的女子，她了解自己的目标并知道如何去实现它，在十分艰苦的生活不断追寻着自己的梦想，为了向世人展示自己的能力，那种心中的渴望让她走进了拳馆，因为“拳击是我唯一喜欢做的事情”;法兰基是一个年迈的拳击教练，对事业的过分执着让他和女儿形同陌路，这成了他心中挥之不去的阴影当麦琪出现的那一刻，两位主人公的命运也开始悄然逆转。经过重重波折之后，麦琪与生俱来的才能和不可动摇的信念最终感动了固执的法兰基，后者决定不惜代价帮助她成为女拳击手，麦琪为了实现自己的理想，开始了不懈的努力和奋斗，为了给自己买一个梨球，她不得不努力工作，努力地赚取小费，吃客人吃剩下的面包当她攒够了钱去买梨球的时候，那大把大把的零钱又不得不让我们感到一种心酸。或许我们应该为自己没有那种毅力和耐力而感到惭愧。在训练馆里，她总是练到很晚，最后一个离开，那种奋斗的精神让我感动。
最让我热血沸腾的时刻莫过于是她在拳击场上的举动。在经历艰苦的训练后，终于可以站在这个舞台上享受着观众对你的欢呼和喝彩，面对比自己强的对手，麦琪丝毫没有怯懦，反而是以一种王者的风范迎接挑战，而这个挑战可以使自己变得更强，使自己离梦想的距离更近了一步。在欧洲的拳击场上，法兰基为她披上了印有“莫库什勒”的披风，当麦琪打赢的时候，全场的观众都沸腾了，高声呼喊着“莫库什勒”，为她加油，为她喝彩，而这，就是麦琪的梦想，是她梦想中的人生。但是，这很快地被一个以下流拳法著称的对手以一记卑鄙的重拳给粉碎了，于是本来以为的，人们的欢呼，教练的夸赞，闪亮的冠军奖牌，都顷刻消失，不复存在。当所有的梦想被打破之后，再与梦想无关。
失败之后，不仅是她的内心，她的身体也受到了极大的摧残，脊椎粉碎;不能呼吸，必须要依靠输气管才能维持自己的生命;身上长了褥疮以致腿部必须切除。更残酷的是，在这命危的关头，麦琪的妈妈和家人来看她，居然只是让她在财产转移书上签字。在她们眼中，麦琪的生死一点也不重要，唯一重要的只是她的钱。当麦琪将笔从口中吐出来的时候，她看着自己的母亲，“又胖又老的乡巴佬”，我觉得她已经绝望了，本来是自己精神支柱的亲情居然成了伤害自己的工具。看着她那绝望而悲哀的眼神，我的心不禁地被揪了一把，原来，在金钱面前，最亲近的家人也可以变得如此冷漠无情。这，不得不引起我们对人性和当今世界的思考和反省。
但是，在麦琪的身边，一直有一个人在默默地关心她，照顾她，那就是法兰基教练。而他们两个人间的亲情，是整部影片中最温馨的部分。在麦琪母亲心中，抚养她长大只是自己的责任和义务，除此之外再也没有别的东西了。对麦琪来说，父亲的早逝使她一直没机会再享受父爱的温暖;而对法兰基，女儿的疏远一直是他心中的痛。而在追逐梦想的过程中，两个毫无血缘关系的人早已把对方看成自己的女儿和父亲，彼此间的爱也早已成了世界上最伟大的亲情，这是平凡而朴实的亲情，这是简单而温情的亲情，这是让人永远都无法忘怀的亲情，这是让人抛开所有的亲情。是世界上最无私的爱。无关利益。无关未来，甚至，无关生死。
还记得在麦琪养病的期间，埃迪安慰法兰基说：“许多人在死之前都会想，自己的梦想还没有实现。而麦琪，已经实现。”是啊，其实，在我们每个人心中，都有一个属于自己的梦想。有的人始终如一地为之而努力、奋斗，最后终于实现了，于是，他们成功了;有的人由于遇到了困境和挑战，在它们面前，自己开始退缩了，他们选择了放弃，于是他们失败了，等到事后，偶尔想起那段经历，想到自己的软弱不禁为当时的自己感到愧疚和可惜，最后只能一事无成。这样的人有很多，比如说你，比如说我，小时候曾经幻想着自己走进自己心中最理想的象牙塔，幻想着那份喜悦和自豪，可是，，无论自己的幻想有多么好，就是因为自己没有坚持自己的信念，才导致理想和现实总是存在着差距的，一种悔意不禁涌上心头。所以，我们应该向麦琪学习，这样，才能对得起自己那份独一无二的梦想。
还有的人，一直都在默默地奋斗着，也许结果并不总那么如人意，但是他们却还是一直向前进，丝毫不肯丢掉手中的理想，始终相信自己的梦想能够实现，就像那个丹吉尔，一个很瘦弱的小伙子，我想他自己应该也知道自己的梦想无法实现，但是他就是有那种坚持不懈的精神，不管别人怎么说、怎么做，仍然走着自己的路，生活中充满了希望的曙光，在影片快结束的时候，他说：“每个人都会失败的。”他那认真的表情和打拳击时的动作虽然看起来很滑稽，却深深地触动了我的心灵。或许，人生就该如此吧，不管结局会怎样，只要自己有着奋斗的目标，并不断都为之努力，那么我们就得到了实现梦想的美丽过程，得到了梦想的实质。得到了这些，梦想的实现与否也就不再变得这么重要了。
看完了这部电影之后，我感觉自己瞬间懂得了很多，它留给我的不仅仅是感动，“天空中没有留下鸟的痕迹，但我已飞过”。只要曾经灿烂过，哪怕只有瞬间，生命就不会有遗憾。
励志影片观后感的【篇3】
《唤爱》是由童星张博翔，国家一级演员王虎城，实力演员杨欣、李松珂等联袂主演的励志电影。
首先，该片取材自真实人物原型，讲述了母亲病逝后，照顾瘫痪父亲，扛起家庭重担的5岁孩子孙家宝的励志故事。虽与多部好莱坞大片撞期，但《唤爱》还是凭借其自身独辟蹊径的题材、过硬的影片质量及蕴含的深沉感动引起了网友关注。
其次，随着上映日期的宣布，《唤爱》也发布了一款定档海报，海报上流着伤心泪水的小主人公尤为引人关注，眼神里充满了伤感、无奈，但向上看的举动也透露出了坚强与勇气。海报设计充分表达出了影片的态度与精神生活虽充满苦难，但我还是要迎头向上，同时与影片的主题故事也十分契合。影片通过聚焦特殊群体，想要用小主人公的悲惨经历唤醒社会对该类群体的关注，引发对生命本身及人生苦难的思考。
最后，作为一部关注特殊家庭、苦难儿童的励志影片，《唤爱》凭借其过硬的质量曾先后曾入围20xx美国金门国际电影节、美国民族国际电影节、20xx美国长岛国际电影节及20xx北京青年影展。
励志影片观后感的【篇4】
故事讲的是：成东青他是个失败者，连续考了两次试，都没考上大学，他跪在他母亲面前，想再考一次，他妈妈最终同意了，成东青考上了大学，但他妈妈却为此欠了全村人的钱。
在大学期间，他认识了两个朋友，一个是王阳，一个是孟晓俊，他们两个之前认为成东青不配做他们朋友，但在一次课上，他们改变了这个想法。课上，老师讲到美国，他们两个认为老师不懂美国，决定去美国实践，证明老师的观点是错误的，说完他们便起身要走，但有几个学生让他们听完老师讲课，不让他们走，他们跑了，成东青却留下来替他们挡拳头，他们感动了，这三个人成了非常要好的朋友。
能出国的只有一个人，孟晓俊，王阳拒签，不出国，而成东青是被拒签，不允许出国，留下来当大学老师，由于他在外私自办培训班，被学校开除，而且是在广播里说出这个决定，使成东青十分丢脸，成东青把培训的地方移到了一个美国大爷开的一家店里——KFC。他知道，在这里买一块鸡块，就能坐一天，他学生越多，把培训的地方移到了一个国家废弃的工厂里，是外人不能进的，上次成东青钻美国大爷的空子，这次他钻国家的空子。
他学生越来越多，从十几个到两千多个，孟晓俊从美国回来了，因为他在美国只能当一个杂工，只能拿零钱，他呆不下去，就回来了，他要在所有成东青学生面前做一次演讲，是关于美国的，但他有演讲恐惧症，那次演讲十分失败。他决定一个一个教育学生，就是一对一培训，每次十分钟左右，第一天只有一个学生，第二天，来接受他教育的大学生排队排到了对面马路口，听过他演讲的学生，全都能有去美国的资格。
他们学校越做越大，成立了一家中国最大的教英语的学校——新梦想。王阳常常教育学生：“你英语讲得不好，难受的是听的人，你们怕什么?”他还告诉成东青：“假如生活欺骗了你，那么，你也要欺骗回去。”他还说：“不要和最好的朋友合伙开公司。”一旦闹了矛盾，几年的友谊就破碎了。
他们还被美国指控盗版他们的学习资料，他们却只用了一次会议的时间，就撤消了指控，还和那家公司成了合作伙伴。
这部电影还有一句话让我受益匪浅：其实我们追求的不是成功而是自己的尊严。
励志影片观后感的【篇5】
不幸的家庭背景就像是催化剂，它能使一个人迅速成熟。人与人的天性不一，被催生的结果也有所不同，有的变得乐观而独立，也有的变得薄情而敏感。
在这个肃杀的夜晚，我与我的灵魂戮力合作，如同一个行不法之事的掘客，整理出经验里关于家庭苦难的一些微不足道的记忆。
在我的认知里，家庭的残缺与毁灭造成不同的感受。父母离异或单方死亡，孩子的成长中便会选择性地丧失男子的气概或女子的细腻，一旦超出家这个活动圈子，在同世界的比较下，性格的大树上必然玩意要长出自卑的面包。若是父母双亡，自卑的面包铁定是要长的，茕茕孑立的状态使当事人在孤僻的道路上越来越幽暗，一些基本的交际能力，甚至说一个动物人要想在社会上存在并发展的素质都有障碍与缺失。
同样，家庭的不和睦和贫困也会造成不同的里境况。父母的争执所营造的压抑感首先是使孩子厌倦反感，渐渐会引出孩子心中的嗔怒，精神处于一种焦虑的状态，脾气会变得暴躁，极易崩溃。父母所展现的夫妻关系也会直接影响到孩子的婚姻观念，这种不合可能造成孩子对异性，对婚姻的排斥，性格上又是一种畸形。物质的匮乏必然造成心理上的自卑或者进取，憧憬或者嫉妒，羡慕或者仇视。
还有一种家人生病的情况。一个常年多病的母亲，亦或是一个身体有残疾的父亲，让人难受。
小学有一个很好的男生玩伴，总是在一块打乒乓球，后来他才告诉我他没有妈妈，初中没上完他就他去打工了。还有一个女生玩伴，活泼开朗，学习顶尖，她妈是银行职员，初中时代的某一天，在银行门口被一醉汉撞死。她考到了重点高中的实验班，然后在高考前几个月精神崩溃，从学校逃了回去。
既定的事实是：长大了也没用。就像是说话，只能靠暗示。
励志影片观后感的【篇6】
“一些人，终其一生，庸庸碌碌，每天擦地、洗碗，当生命走到尽头时，自己的希望和梦想也只能成为脑海中最终的幻想，而她却能在这么短的时间里实现自己的梦想，拥有了灿烂人生，如果换做是我，我将死而无憾”。上面的这句对白是这部影片中扮演艾德的摩根弗里曼对法兰基的扮演者克林特伊斯特伍德所说的话。
看到这句话，你的感受是什么?人应该怎样去面对生活，应该怎样让自己的生命焕发出光彩，怎样在你的生命走到尽头的时候，能够欣然阖上你的双眼，为自己所走过的人生之路而感到骄傲。“百万美元宝贝”教给我们如何拥有一个灿烂人生。
和所有人一样关注这部影片也是从它斩获四项奥斯卡奖开始的，关于它的宣传、海报、片花近一段时间以来一直萦绕在我的周围。但是它们都给了我一种错觉，让我以为这是一部以拳击运动为主题的励志影片，或又是以宣扬女权主义为核心的影片。直到今天我的思想与心灵与电影中的主人公共同经历了这132分钟的努力、争取、拼博、奋斗、激动、振奋、温馨、温情、哀伤后，才明白这几项奥斯卡奖实质名归，真是好片，观影过后带给我们无尽的人生感悟，女主人公的生活态度也将会激励我争取走出自己的灿烂人生。
全片以拳击运动来贯穿，这也是让我之前误解其片主旨的一个主要原因，但当你看完此片后你才会明白，影片中拳击、训练、比赛、输赢本身都不是最重要的，拳击和与拳击相关的一切都只是全片主旨的一个载体，影片真正想要表达的是一个人应该如何面对自己、战胜自己、赢取尊严，实现梦想的方式。因此我认为用拳击这项运动来承载这些主题是最合适不过的了，肉体的对抗，鲜血的飞溅，这些都是人类发展进程中最原始的竞争方式，人类正是在不断的血腥与暴力中逐渐找寻到了文明，也正是在这个过程中历练和出现过多少伟大的人物，而这过程却是异常残酷的。在现代社会中生存的平凡的我们，没有了外在的风险、没有了动荡的社会环境，但我们依然想在这样的环境中实现我们的人生梦想，成为伟大人物，而要达成这个目标，只有一个瓶颈需要突破，那就是我们自己。拳击运动所带给人的直接感官刺激和拳手们在拳台上的表现正好可以恰如其分的展现出战胜自我的过程，而这个过程不会被任何假像所掩盖。这样的模式来体现主题本已经就让我大赞编剧的巧妙，而以女性作为主角，更使这个主题显得张力十足，使得所有看过此片的观众根本找不到一个让自己不去努力面对生活的理由。创意十足的编剧，喜欢!
拼搏、奋斗的道路上都鲜有坦途，影片中的两位老前辈都曾有着他们内心深处最伟大的梦想，但是在追逐这个梦想的过程中却以落败收场，有什么能比失败对有雄心壮志的英雄的打击更大呢?为此，法兰基和艾德这两位至交好友甚至都不愿提及过去，但他们依然没有放弃，仍在自己的能力范围内坚持不懈的继续追逐自己的残梦。经营拳馆，训练人才，以期自己期望的梦想成就于他们亲自调教的弟子手中，更加让人敬佩的是在实现这个梦的过程中，已入迟暮的他们，依然坚持着对他人负责任的原则，尽自己的最大努力保护着他们的爱徙。可是他们却面对着追逐利益和不负责任的年轻一代，他们的梦碎了，心伤了。伊斯特伍德在爱徙弃他而去后，还依然守在电视边看着他的比赛，为他的每一拳而焦虑，而当他最后看到徙弟最终夺得冠军的时候，他脸上那股莫命的失落让人看到真是心酸，毕竟八年的师徙感情毁于一旦、一生的梦想就在要实现的时候却又远远的离去。你的心痛吗?现实其实就是如此残酷，接下来你会选择什么?放弃吗?
女主人公出现了，一个有着一群粗俗、狭隘，势力家人的，但是却纯朴、善良、坚强的农村姑娘来了，和现实中的我们一样，不远千里来到大城市，从最底层的工作做起，开始了自己的寻梦之旅。其中几个镜头，让我的眼睛也不禁变得蒙眬起来，处在社会的最底层，卷起客人吃剩的食物对别人说是回家喂狗的，为什么这么说，尊严!为了尊严让她撒谎。也或许在你、我的生活中我们也不止一次的向别人说过类似的谎言，同样是为了尊严。但这不是真正的尊严，因为他是靠欺骗得来的。而女主人公有别于我们大多数人的地方就是她不甘于这种欺骗，她要通过努力获得真正的尊严。正因为有了这个信念和决心，所以她不顾法兰基的拒绝，持之以恒的进行着争取，因为在她心里这就是圆梦的第一步，她成功了!而我们呢?有多少人因为缺乏坚持而使自己的梦想永远停滞在了这未迈出的第一步。当艾德给与她帮助的时候、当法兰基接受她的时候、当她终于用攒够的钱买来属于自己的梨形训练球的时候，这一幕幕是如此的真实，如此的温馨又是如此的浪漫，拼搏的道路上少不了真正的朋友。
影片紧接着通过几场拳击比赛的胜利来向我们表达他们在拼搏之路上的初步成功，同时也让我们看到了法兰基在与麦琪在这个过程中逐步的惺惺相惜，他们之间感情的加深与法兰基和自己女儿之间关系的冷淡形成很鲜明的对比，为后面剧情的发展做足了铺垫。当麦琪拒绝可以让自己马上成就梦想的经济人时，她以同样的责任感回报了法兰基，这不是感恩，这是信任，这是做人的原则。当麦琪听法兰基给她说要去带她参加锦标赛时，她飞身上去抱住法兰基时，谁能说那时的她们不想一对感情深厚的幸福父女呢?全片展示法兰基与麦琪之间的感情的主线很清晰，不突兀，让人感觉温馨万分，仅这一点就又得大赞一下。
看到这里让人感觉畅快淋漓，而影片的高潮和深刻揭示主题的部分却才真正开演。就离麦琪及所有人的最终梦想就要实现的那一刻，一切又都灰飞烟灭了，一个恬不知耻的对手，一次下流之极的击打把麦琪变成了一个脖子以下完全瘫痪的废人，当看到她躺在病床上连呼吸都不能自己完成的时候，与先前那个活力四射、充满动感、斗志昂扬、无以为惧的麦琪判若两人的时候，观众的心都碎了。为什么上天如此不公平?而其实每一个人都会在你的人生之路上遇到类似的重击，你也许成功，也许失败。成功故然值得骄傲，但是做为一个拳手，总会有失败的时候，而更为重要的是，并非当前的成败，而是你是否是一名拳手，是一名永远争取站在更高级别赛场上的拳手。只要你这么做了，成败只不过是一个名衔而已。
影片最后通过麦琪选择死亡的过程把全片主题再次拉高，带领我们探讨活着的价值。我们诞生到这个世界上，并且为人，就要活出人的价值，活出生命的价值，否则与那些活着的猪狗牛羊又有何区别。记得麦琪最后说给法兰基的话，“帮帮我，请像我父亲对待乔利(她父亲的一只后腿残疾的狗)那样也让我解脱，在这段日子里我拥有了我以前想都不敢去想的一切，鲜花、掌声、荣誉、胜利，我不想每天静静的躺在这里，让这些美好的记忆，慢慢的在我的意识里消亡”。这就是活着的价值，人不是只为了活着而活着，而是要活得精彩，就像本文开篇所述那样，能有一个精彩人生，那即死而无憾了。
除了主线故事以外，再让我们看看导演为我们营造的整体氛围。那个叫“危险”的男人，有着破碎的家庭，被人遗弃，被人瞧不起，靠自己的幻想和别人的保护支撑着自己继续活着。现实当中的我们的身上不也或多或少的有着他的影子吗?不愿接受现受，靠欺骗自己和夸大自己来支撑着自己继续活着。而当他被别人揍的满脸是血的时候，这个幌子才彻底破碎了，等他再次回来的时候，我们知道，他终于清醒了，他以后将活得更有意义，也说不定真的会成为一个伟大的拳手。在我们为他最后的选择而感到欣慰的时候，我们自己是不是也有勇气去接受一个真实的自我呢?认清自己、战胜自我，才是活出精彩生命的根本基础。
艾德做为全篇故事的旁观者和讲述者，串起了影片，也串起了几个不同人物的人生，戏份不算很多，但是他把他该有的话语、表情、行为都淋漓尽致的表现出来了，摩根弗里曼的表演本就不用多说，套用网上的一句话来说，那就是“如果他不是黑人，早就应该拿好几次奥斯卡了”，看样子现实生活中的弗里曼，同样也在跟看上去不可拟转的现实做着勇敢的斗争，而从现在的结果来看，他是赢家，已不需要太多的名衔去证明什么了?他的人生已经很灿烂。也正因如此，更祝愿他在他收山之前，能够圆梦!!看完此片后，更加期待!
希拉里斯万克，麦琪的扮演者，在这部戏里的表演没得说，不愧影后封号。各个细节拿捏到位。把麦琪演得很传神。伊斯特伍德更不必说了，老戏骨了，西部片中的经典偶像。以古稀之龄操起帅印，亲自出征，仅此举动就又一次证明了这部影片所要阐述的主题。戏中的他始终都未能如愿，而现实中的他终于得偿所愿，人只要不放弃，只要敢于向自己挑战，就依然可以在七、八十岁的时候还能迎来自己生命中的璀璨之光。而我等年富力强之辈有何理由整天唉声叹气，怨天尤人!
这部戏，戏里戏外都活生生的向我们证明了做为人应该如何活着以及活着的价值和意义，再加上影片的表现形式和演员的生动演出，把思想性及艺术性很完美的揉合到了一起，同时整体剧情设计紧凑，张弛有度，观之，如品香茶般回味悠然、如闻花香般泌人心脾，如拂轻风般惬意盎然、而在这其中又发人深省。佳片一部、一部佳片!
当明早太阳出来时，让我们迎着阳光，接受挑战，向影片中的主人公一样，生命不息，拼搏不止，因为我们都有自己的理想，因为我们也都想有一个灿烂人生!
励志影片观后感的【篇7】
看了《风雨哈佛路》，我感触很大。女主人公利兹经历了常人不敢想象的成长道路，最终实现了梦想，走进了哈弗大学的殿堂。
她生活在一个非常不幸的家庭，父母酗酒，经常争吵，后来母亲又染上了毒瘾，生活几经崩溃。有一次她和她母亲一起去餐馆，那种久违了的感觉，曾经的温馨仿佛又围绕在她身边，“这一刻，我感觉母亲又回到了身边”是对她当时心里感受的最好描述，可见她内心对父母之爱的渴望。她只是个孩子，可是为什么要让她承受那么多?然而时间总是过得很快，不一会儿她母亲毒瘾又发，跑去酒吧喝酒抽烟，这一切她都看在眼里，她在呐喊，在深深的呼唤，可;一切都是徒劳。
母亲因吸毒而感染了艾滋病，不久去世了，她久久地躺在母亲的棺材上，试图寻找到那迷失的母爱，儿时的记忆一幕幕浮现在脑海。凄凉的家庭，颓废的生活，无法捡拾的亲情，同学的歧视和欺负，可是明天还是要继续。拾起那残碎的记忆，路还是要走，而此时，她是一个人，没有任何的依靠，连感情歇息的地方都没有，人海茫茫，而她孤苦伶仃，无依无靠，踽踽独行。可是她还有梦，她要改变生活的现状，要实现自己的梦想。
“我相信我会成功，我仅仅只需要一个机会”，这可以看出她的决心和意志。一个柔弱之躯，却用努力争取了机会，用行动诠释了自己，她的付出超出我们所能想象的程度。“我爱我的妈妈，不管她是个什么样的人”，感动了所有人，父母之爱比山高比海深，无论他们怎么样，我们依然要爱他们，他们一样爱着我们。最后当她站在哈弗大学的演讲台时，我们人，总要追求一些东西，而这些追求真的没有你以为的那么难，最难的是怎么让自己不要以为它难、以及迈出第一步。
人的命运是可以改变的，只要我们有梦，有行动，乐观的面对现实，最终我们一定可以实现梦想。有志者事竟成，三千越甲可吞吴。自强爱人，方可被人所爱所尊重，不要抱怨现在的不幸，要勇于面对，要勇于去改变，不经历风雨怎见彩虹，未流过血的手指怎能弹出世间之绝唱。我们的命运掌握在自己的手里，现在的不幸将是对我们最大的历练，相信自己，相信明天会更好。
励志影片观后感的【篇8】
这部影片最大的特点之一就是现役中国女排球员走上银幕演自我，中国女排球员们过了一把电影瘾，但令人震惊的是她们的演绎超越了演员，或者说她们真实再现了她们自我，幕后故事直击泪点。
朱婷演朱婷自我，来自农村的她其实内心比较自卑，刚进国家队就是不爱说话，在场上更不会招呼队友，十分闷，这在影片中真实再现。朱婷自我都直言：“我第一次演电影，这也是对我的一次再教育。当初，就是父母家里孩子太多，自我如果打不出来，就可能去广东打工。”朱婷身体单薄，郎平给她营养粉完全属实。为了让朱婷能够释放自我，郎平不断鼓励朱婷在场上大声地说话，朱婷还是闷。坐下来，郎平用话去刺激她，不管是农村还是城市，在队里都一样，朱婷急了，“你别说了!”郎平说：“我需要的就是这股劲儿。”尤其是郎平问她为什么打排球，朱婷最终说话：“为了我爸妈!”再问，朱婷再说：“为了成为你!你满意了吧”现场鸦雀无声，朱婷爆了。郎平静下来说：“那你就错了，你永远都不会成为我。”影片中，朱婷痛哭的那场戏完全超越了表演，因为这就是朱婷自我。就在与巴西队里约奥运会14决赛决胜局，郎平对着朱婷直言：“朱婷，你要成为你自我!”从过去到此刻，朱婷成为中国女排队长，成为世界顶级球星，有多么不易。
还有一个人，记者根本没有想到电影会触动这一点，那就是2016年著名球员曾春蕾无缘里约奥运会出征大名单。拍这一点，需要直面矛盾的巨大勇气。更让人吃惊的是，由巩俐饰演的郎平和曾春蕾本人的对手戏相当精彩，全国花蕾粉丝团会找到鼓舞人心的答案，曾春蕾的泪水与倔强真实感人，那简直不能说在演，而是带血的释放，为何曾春蕾无缘里约，真的是因为伤病吗那是曾春蕾长久的伤疤，她到底如何承受电影给你答案。
爱国影片观后感系列8篇
当我们欣赏一部相当优秀的作品时，好的电影可以不断的激励人们，让人十分感动，我们可以将这些奇妙的灵感写进自己的观后感。观后感在写法上可采用夹叙夹议的形式。我们写观后感的时候有什么需要注意的呢？考虑到你的需要，读后感大全小编特地编辑了“爱国影片观后感”，欢迎阅读，希望你能够喜欢并分享！
爱国影片观后感 篇1
当我看完《小兵张嘎》这部爱国主义电影时，我被主人公嘎子哥那热爱祖国、不屈不挠的精神所感动。
一提起小兵张嘎，想必大家都很熟悉吧！他不屈不挠的精神倍受人们敬仰。嘎子小时生活很苦，但是为了改变人们艰苦的生活，他少年时就参加了红军，他给红军战士带来了快乐。嘎子多次完成艰巨的任务，有一次，他屁股上中了敌人一枪，但他仍不顾伤痛毅然追击。他聪明的脑袋瓜用一只假枪就把敌人首领捉了回去，为红军立了大功。嘎子的爱国热情、幽默、滑稽、可爱、坚强不屈，不达到目的绝对不罢休的精神感动了我。
看完电影，我思绪万千和嘎子对比，我显得是那么渺小。嘎子为完成艰巨的任务而奋不顾身，即使失败也会坚持不懈地去完成而我失败就放弃。记得那次学校开展一次“科技小发明”的活动，我当时就迫不及待地向老师报了名。正当我满怀信心地开始制作我自己设计的“动力小船”时，却发现了一个个让我绞尽脑汁也想不出来的问题。如接上电线了电池却不通电。等我解决了电池的问题后却发现螺旋桨转不了了，当我解决螺旋桨的问题却发现这一个个问题把我搞得头晕眼花，头上金星乱飞，我一气之下把“动力小船”摔了个稀巴烂。结果认真制作，能持之以恒的同学获奖了。望着他们胜利的神情我后悔莫及。是啊，有句古话说得好“天下无难事，只要肯攀登。”为何说无难事呢？因为做了，“难”事则转为“易”事不做则反之。联系我们小学生一定要从一点一滴做起。我们只有踏踏实实地走下去，不懂的东西一定要挖根刨底地搞清楚，才能够为我国的将来出一份力量。
同学们，我们是二十一世纪的主人，未来的中国属于我们，我们要发奋学习，像嘎子哥一样毫无保留地把一切贡献给我们的祖国。
爱国影片观后感 篇2
乱世兄弟情向来是影视作品编导在创作时经常会选用的情感主题，尤其最近东方卫视重现陕甘革命峥嵘岁月的革命大剧《红旗漫卷西风》，干脆针对了广大人民观众，在男人之间的热血情怀大做文章，那种生死不弃的侠义之气，传递出的人性关怀与现实意义，有时甚至比男女爱情更让人为之动容。
年轻革命力量同舟共济
李志远(张粟饰)在家宴上见到阔别多年的父亲李耀川(郭晓峰饰)，但对父亲的政治立场倍感失望，较亲近身为中共特派员的舅舅秦声达(张光北饰)。心狠手辣的李耀川决心清共，秦声达的两个坚信三民主义的儿子秦怀文(姬他饰)和秦怀武(封柏饰)也参与执行，关键时刻志远与梁冬梅(吕一饰)、高梓萱(范凌子饰)连施妙计与其斗智斗勇，而他们的信仰也日渐坚定。
此后二十多年的乱世，从国民党清共到携手抗日再到全国解放，这群年轻革命力量虽一同长大，风雨同舟，但在国家命运的洪流中，面对不同的人生路与价值观，他们的选择只剩下决裂或携手，他们必须面对更多流血、牺牲与背叛。而这也令战火纷飞年代的真情更加感人至深。
三兄弟走上不同道路
李志远与秦怀文、秦怀武并非亲兄弟，因祖辈的义结金兰而从小相伴长大。三兄弟性格迥异，老三志远善良阳光、聪明绝顶，鬼主意最多;二哥怀武天性耿直单纯、重情重义;大哥怀文性格内敛、执着、坚毅。
播出前几集中，三人一起长大，调皮的李志远总是欺负老实的两位哥哥，得逞后又撒娇卖萌，让怀文怀武哭笑不得。
而这种亲密无间的兄弟情是短暂的，在时代命运的洪流中，面对国家的分崩离析，三兄弟选择了不同的人生道路，离兄弟决裂越来越近。
怀文致力于报效国民党，志远似乎有投身共产主义的倾向，而怀武则更重视亲情大义...
但是天有不测风云，就在刺杀程校长行动中，三人首次起正面冲突，在纷飞的战火中拔枪相向，李志远的一句“你们别忘了，咱们是兄弟啊!”场面虐心。这份纠葛的兄弟情义在特殊的历史环境下，在惊心动魄的革命斗争中，显得尤为温暖、催泪和可贵。
故事中，秦声达走共产主义道路，李耀川坚持国民党的三民主义道路，而梁万龙则继承了中国传统文化。有着不同信仰的第二代三兄弟正是上一辈的精神继承者。可以说正是两代的兄弟情、男人戏，让该剧更加铁血阳刚，更加精彩!
从此，三人分属不同的阵营，无法并肩作战，势必上演兄弟反目、刀剑相向的虐心故事。
张粟表演可以打80分
张粟所饰演的李志远最初的他只是一个心思单纯的小鲜肉，在学校上上课、睡睡觉、撩撩妹，然而世道变迁，战争迫在眉睫，在救世救民的思想熏陶下，最终开始走上了革命之路，人物跨度极大，大起大落的经历，也需要他展现出不俗表演
我认为这次张粟的表演，每个分寸都把握得恰到好处，完全可以打80分。
姬他带着男人的刚强与隐忍
青年演员姬他在剧里饰演的革命军人秦怀文，表面对兄弟们严厉，内心深处的爱，却热得像团火。
对于自己深爱的女人，怕她在危难时刻跟着自己受苦，只能狠心独自离开时，动容的流泪又带着男人的刚强与隐忍，更是牢牢牵动观众的心。
高颜值青春革命剧
这是一部正剧，却在正剧中融合了青春、热血的元素。
由于选用的青年演员也都是一水儿的高颜值，主演中年龄最小的范凌子才95后。李志远、梁冬梅两位男女主角领衔的这群年轻人，则从对国家分裂、民族危机毫无概念，到守护家国的责任心、使命感被唤起，并在历史的熔炉中渐渐学会担起革命的重担、获得信仰的升华...
他们都有每个人一样的青春，却有不一样的人生色彩。
吕一女汉子点缀浪漫柔情
任何战争剧，都需要有女性的柔情点缀，这次吕一扮演西北女子梁冬梅，则是破茧而出的新时代女性代表。
梁冬梅与志远这对冤家，在某个时候相遇，既有柔情蜜语的浪漫纠葛，也一起历经了千难万险，轰轰烈烈去爱一场，他们经历了不一样的青春，究竟何去何从?真很想让人看下去。
实力派老戏骨保驾护航
除了青年一代的三兄弟的爱恨情仇，还有老一辈的梁万龙(杜志国饰演)、秦声达(张光北饰演)和李耀川(郭晓峰饰演)。从这个小侧面去展示在中国当时的时局，中国人的选择是多样性的。
尤其杜志国化身重情重义的梁家支柱梁万龙，既是结拜兄弟中的老大，又是二代兄弟姐妹们的“精神父亲”，他用老辣、沉稳、细腻的表演，将人物每个分寸感都拿捏得精准，让人眼前一亮。
张嘉译扮演的程慕贤出现的那一刻，一个生命短暂而有强大气场的革命者，当真叫人不敢小觑。
有杜志国、张光北、郭晓峰、张嘉译、谭凯、方青卓等实力派压阵，真是棋逢对手的难得机缘，因此众多黄金老戏骨凭借“演技杀”呈现出了非凡的个人魅力。
《红旗》集结了多位公认的演技派“老干部”坐镇，为该剧保驾护航，干脆让大家惊呼过瘾。
浓缩陕西近现代革命史
以西北革命根据地的建立者和革命先驱为原型，“西北革命之火燎原全国”为故事主线，以1920xx年到1949年期间的陕西近现代革命史为背景而创作，人物的西北口音贯穿全剧，时不时冒出的陕西方言也非常接地气。
编剧采用“家国同构”的创作方法，以百姓的视角，家国情怀和家族两代人跌宕的情感和命运为主线，在东方卫视播出20天左右，正好跨越20xx年间，见证了共和国的成长历史，浓缩革命力量为了民族解放事业不畏牺牲的血泪史。
不知不觉跨越时光洪流
在对革命历史进行还原和重现的同时，还在一众人物身上增添了更多的情感元素。无论是亲情、兄弟情还是男女之间的爱情，都有浓墨重彩的刻画。
正是处于那样战火纷飞的年代，革命先烈们在家与国、在亲情爱情之间的抉择，对忠诚、理想和信仰的解读才显得更为珍贵，而这种真挚的感情必然不可错过。
整部戏带着观众迅速推进，在剧情中走过内战、抗日战争、解放战争等各个历史阶段，不知不觉跨越时光洪流，还是很值得推荐的。
爱国影片观后感 篇3
当我看过《小兵张嘎》这部电影后，被小嘎子的精神感动了。
这是一部老式黑白电影，主要讲的是1934年日本鬼子来到中国滥杀无辜，侵略我们中国，有一个叫张嘎的孩子，对日本鬼子嫉恶如仇，一心想要为奶奶报仇的故事。
一次，嘎子屁股上被日本鬼子打了一枪,但他仍站起来去追日本鬼子。他有着聪明的脑袋，用一支木头做的假枪也能将日本鬼子的首领给抓住。
在一次与日本鬼子的大战中，嘎子被他们给抓走了，关在一座碉堡内，当敌人没注意时，张嘎乘机火烧了碉堡，并且逃了出来。张嘎十分勇敢机智。
小嘎子不但机智勇敢，也很调皮贪玩。在他和胖墩摔跤比赛时，嘎子想仗着灵活劲儿玩弄小胖墩，但还是被胖墩摔倒在地。后来，嘎子跑到胖墩家的屋顶上，堵住胖墩家的烟囱，害得胖墩一家呛得不轻。
我十分钦佩小嘎子。他只不过是和我们差不多年龄的孩子，可却不能和我们一样去上学读书，还过着提心吊胆的生活，甚至吃不饱，穿不暖。所以，我们还有什么理由不珍惜现在的幸福生活呢？在我们面对困难，面对挫折时，还有什么理由退缩呢？我们要从嘎子身上学习很多很多……
爱国影片观后感 篇4
暑假里我和家人一齐观看了电影《闪闪的红星》，影片反映了党和红军为了穷苦人民翻身得解放，打土豪，分田地，同敌人进行着艰苦的斗争。冬子的爸爸在战斗中负了重伤，为了省下药给其他红军伤员用，坚持不用药，手术中他浑身冒汗，但他咬紧牙关没发出一声呻吟。这需要多么坚强的意志啊！冬子的妈妈为了掩护群众转移，把个人的生死置之度外，最后在烈火中光荣牺牲，看到这我流下了眼泪。潘冬子从小受到革命家庭的熏陶，有志气，有胆量，勇敢的完成了给山上红军送盐的任务，巧妙地躲过了敌人的搜查。
看完这部电影，我的心中久久不能平静，“红星闪闪放光芒，红星灿灿指路程”的歌声总在我耳边响起，这天的幸福生活真是来之不易，它是无数革命先烈用鲜血和生命换来的，我们就应加倍珍惜。看看过去，比比此刻，我们生活在和平年代里，是在父母、学校和社会的呵护下长大的，每一天在明亮的教室里学习，同学间还为了一点小事就斤斤计较，做事不为对方和群众着想，太自私；在生活中不爱惜粮食，挑食，穿名牌，不爱惜书本和文具，真是不就应。我们应像冬子那样时刻不忘自我肩负的重任，从严要求自我，好好学习，从点滴做起，从自我做起，从此刻做起，争做一名德智体全面发展的好学生，才能成为祖国的栋梁之才。
同学们，让我们行动起来吧！
爱国影片观后感 篇5
战火纷飞的革命战争年代，虽然离我们已经十分遥远。但是爱国主义教育影片《红孩子》仿佛把我们带入了那个英雄辈出的时代，让我们了解过去，了解历史。苏保、细妹等儿童团员手持红缨枪穿梭在密林中，与敌人做艰苦的斗 争，正是有了他们不怕牺牲默默奉献，才成就了今天的幸福生活。
《红孩子》让我们重温了那段历史，被革命先辈的英雄事迹所感染。儿童团员苏保、细妹等形象深深的印入了我们的脑海，小小少年革命意志坚强，不怕牺牲，不怕危险，机智勇敢，胸怀革命大业，他们是那个时代的小英雄，是 我们学习的榜样。 回顾历史，是为了铭记历史；铭记历史，是为了珍惜现在。我们今天的幸 福生活，是先辈们用鲜血换来的，我们要倍加珍惜学习的良好环境，倍加珍惜 安定的社会环境，学有所成，学有所长，学有所用，继承革命先辈的遗志，投 身祖国社会主义建设，为中华民族的伟大复兴奉献聪明才智。
自古英雄出少年。祖国建设日新月异，祖国建设一日千里，幸福美好的未来需要我们去开创，我们要争做祖国建设的英雄，无愧于先辈们的殷殷期望， 无愧于我们这个时代。春天的花朵为我们开放。
空中的白云向我们召唤。
树上的小鸟为我们歌唱。
美好的生活伴我们成长。
幸福美好的学习生活，我们要珍惜；小小英雄的优秀品质，我们要继承和发扬。珍惜现在，珍惜未来，德智体美劳全面发展，肩负起祖国建设的重担。
爱国影片观后感 篇6
暑假中，我看了电影《邱少云》，直到此刻，我怎样也忘不了邱少云的摸样，更难忘记他在烈火中坚毅的面容、镇定的神态。
这部影片介绍了在一次战斗中，邱少云为了不暴露部队的潜伏地点，伏在大火中一动也不动，忍受着烈火烧身痛苦，最终竟被大火给活活地烧死。
其实在他的身旁有一条水沟，他完全能够滚进水沟里，让自我身上的火熄灭。
可是，他没有这样做，他深知这样做的后果---不仅仅救不了自我，还会害死所有的战友，导致这场战斗的失败。
看完之后，我被邱少云深深地震撼了!多么可敬的英雄啊!我也陷入了深深的沉思之中，大火在邱少云的身上燃烧了两个多小时，这种巨痛是多么难以忍受啊!回忆着那残酷的画面，想到英雄在烈火中燃烧的身躯，我的眼泪怎样也止不住，直往下流。
我多期望出现奇迹呀!或突然间熄灭，或天突降大雨……可那只是幻想，英雄最终还是离我而去。
他选择了牺牲小我顾大我，用自我年轻宝贵的生命，换来了战友的生命和战斗的胜利，他才是一个真正的坚强的男子汉。
他这种无私奉献精神、伟大的爱国主义精神是多么值得我们学习呀!
再想想我们，在平时的学习生活中，碰到一点困难就退缩，吃一点亏就斤斤计较。
比比他们，我是多么惭愧!我们小学生虽然不能象邱少云一样为了祖国献出自我的生命，可是，我们能够学习他那坚强的毅力，做一个坚韧不拔的人;学习他那种无私奉献的精神，发奋读书，努力学习，将来做一个对祖国有用的人。
爱国影片观后感 篇7
夜已经很深了，但我久久不能入眠，脑子里总是反复回忆着下午看的电影《绝密图纸》的剧情，有三处情景我被深深的触动了。
第一处：我们的游击队员为了打倒日本帝国主义，他们不怕苦、不怕累、更不怕牺牲自己的生命。我被深深的触动了。想起我们现在的生活，可要比过去幸福多了，我们现在不愁吃、不愁穿、更能安全的生活在祖国的怀抱里。我们一定要珍惜呀!
第二处：藏有关东军秘密军需储备库图纸的地下党王树君同志不幸被捕，幸而被抗日冲锋队员们及时解救出来。不料，汉奸告密，王树君及图纸全被鬼子再一次抓走。冲锋队员们陷入两难境地：是先救人，还是先要图。队员们决定先解救王树君。我被深深的触动了。游击队员们那种对同志的关心和爱护，把队友们的生命看作比什么都重要的精神，值得我们学习。我一定要和同学们和睦相处，互帮互助。
第三处：谍报人员是于连彪最先发现的，可队长朱有贵却急于请功，拿走了图纸，交给了敌人的宪兵队长渡边，可万万没想到，图纸是假的，欣喜满满的朱有贵却因此获得押入大牢的下场。我被深深的触动了。我想到了一句话：恶有恶报，善有善报。在生活中，我一定要做一个正直、诚实的人。
我们一定要好好学习，珍惜来之不易的的美好生活，为把我们伟大的祖国建设得更加美好而努力读书!
爱国影片观后感 篇8
最近，我看了一部反映抗日题材的戏剧片《举起手来》，由潘长江和郭达主演的。
讲了两名铁道游击队员从日本鬼子手中抢回一件国宝，藏在一个小山村里，阴阳差错又牵连进来了一名女大学生，他带着有关371部队的秘密。
日本鬼子进村乡想夺国宝，但最终还是被一头驴，两个小孩，一名女大学生，一名农民和几名游击队员打得个一塌糊涂，并且胜利的保护了国宝。
看着这部电影，我就能大体感受当年的抗战是多么的惨烈，气氛是多么的悲壮，形势是多么的危急，那些无辜者是多么的凄凉。
六十年过去了，以前中国军民的不畏强暴、不甘屈辱的自强精神，万众一心和同舟共济的团结精神和不屈不挠同敌人血战到底的英雄精神依然存在着。
当时的军民更具有宁死不当亡国奴、坚决抗战不投降的民族气节。
这才使我们民族最宝贵的精神和财富。
经过这部电影，使我懂得了纪念抗战，我们不仅仅需要鼓舞民族精神，更需要能启发全民族的思考。
这部电影的态度是严肃的，思想是深刻的。
他告诉我们战争的残酷，人民的苦难，胜利的艰难。
让我们更加珍惜此刻来之不易的和平，更加热爱我们的祖国吧!
心灵奇旅影片观后感通用5篇
看完一部影视作品以后，作品中的故事情节，总会让自己升起一些新奇的启发，我们可以通过撰写观后感，进一步领略作品的玄奥，经常写观后感，可以提高自己的内容输出能力。写作品观后感一般有什么要求呢？也许下面的“心灵奇旅影片观后感”正合你意！或许你能从中找到需要的内容。
心灵奇旅影片观后感 篇1
几天前，我看了一部叫心灵奇旅的电影，他使我懂得了许多道理，使我受益匪浅。
这部电影讲述了一位名叫乔伊。高纳的音乐教师，他听到自我成为音乐家后，很不乐意。也不知怎样的，乔伊。高纳去世了，他的灵魂在时光隧道上等待着一个收灵魂的老灵魂杰瑞收走。乔伊。高纳不敢相信自我已死去便从时空桥上跳下来到了一个梦幻世界。无数只小灵魂，很可爱，在那里嬉戏。一些小灵魂，点燃自我的火花，准备往地球上跳，重新激发自我的生命。乔伊是导师，要领一个学生，不幸，他领的是22号，是一个最顽皮的学生。几千年来，22号都没找到自我的火花，上帝让他们去地球上，22号与乔伊身份出错，22号成了活着的乔伊，他感受到生活的完美，乔伊成了一只猫。杰瑞才发现丢失一只灵魂。
出乎意料，22号的火花点燃了，杰瑞发现，丢失的灵魂正是乔伊，22号最终与乔伊一齐回了地球，有了生命。
生命的意义不仅仅在于舞台上跳动的琴键；饥饿时的一口披萨，闲暇时含的糖；感受母亲责备与关爱时的一统筒织线，秋天时的一片落叶……在这种觉醒下，乔伊泪流满面，每一个来到这个世界有自我的使命，当自我到达自我的梦想时，当乔伊找22号，22号一成一个失去理智的灵魂，22号用感恩将徽章给了乔伊，成就他人梦想时，也是我们常说的，一个有梦想的人是有灵魂的，而一个能成就他人梦想的人，老天都会给你开天路。
他让我明白“伟大的人生诞生于平凡”，我也相信“平凡的人生始终伟大”。
心灵奇旅影片观后感 篇2
昨日和朋友一齐看了一场电影《心灵奇旅》，该片重新刷新了我对精神和灵魂的认知，我认为我们不是为人生目标而生，要真正找到完美地活下去的条件和勇气。
两个迷茫的灵魂，都在心灵奇旅的道路上。他们的迷茫，却大相径庭。
主角乔伊就是在现实生活中只顾追求人生目标的一部分人。他们付出自我的全部甚至生命来追求自我所谓的人生目标，结局分为两种：一是最终一事无成，二是追求到了人生目标却索然无味，麻木不仁。这两种结局显然都是悲惨的，可问题出在哪里呢？为什么会这样呢？
我认为上述的这群人有一个共同点——麻木生活。他们往往忽略了自我的生活，脑子里除了自我的目标外什么都没有。比如主角乔伊有喜欢的人却不去谈恋爱，理发时只与理发师聊爵士音乐……他为了追求演出失去了无数的完美。
这时不男不女的二号主角22号灵魂开始发挥作用了。22号已经在心灵学院（培养人的性格和火花的地方）待了几百年，一向没有找到自我的火花。在一次偶然的机会下，22号附身在了没有灵魂的乔伊身上（乔伊附身在了一只猫上）。在地球待了几小时后，22号竟爱上了喜欢上了人间，不愿把乔伊的身体还给乔伊。最终22号让乔伊明白了我们不是为人生目标而生，要真正找到完美地活下去的条件。而那里的条件就是22号的火花——活在当下，热爱生活。
所以，我们人类活在这个完美的世上是有目标的，既会向往未来，也会指向当下。假如我们对当下的生活丧失了意义，对将来完美的生活丧失了憧憬，那么，我们的痛苦就产生了，所以，22号对我们的启发，不是否定意义和价值，而是鲜明的阐述了生命的意义和价值不在遥远的将来，而在此刻的每一个当下，比如一片美丽的落叶，和知心朋友的一次聊天，一次户外运动，参加一场读书会……
我认为我们在自我能够完美地活下去的情景下，多去影响别人、改变别人。就像乔伊和22号一样，去帮忙他们开启心灵奇旅。
心灵奇旅影片观后感 篇3
近日看了心灵奇旅后，里面有一个情节理解到的讯息是人的下一秒永远不明白会发生什么，所以要认真的生活，也要对自我负职责。另一个情节引发一些思绪，或许人在这世上生活总有很多自我从小养成的思维模式，有的人一生在追求自我的目标而忽略了其他，甚至会有些沉溺在自我的思维与生活模型中了此一生，也有人会因为周遭的声音而觉得这就是自我，从而产生不值得被爱、自我不够好……所以变得自卑，其实突然觉得人活着也是一个在取悦自我的过程，你要让自我喜欢自我，让自我认可自我，你也会更有信心。其实所有你看到的外在的一切，就是你内在的投射。每个人从出生到离世也只走这一遭，尽量更多的去体验生活，见世界其实是为了更好的见自我。
不需要想着去改变一个人，一个人的改变必须是他她发自内心的想改变自我，才会有相应的举动与变化。同时去接纳一个人本来的样貌，也接纳自我本来的样貌。
不需要太在意别人的评价，每个人看到你或许都不一样、也都不全面，同时评价你的人她他的思维与认知也不必须就是很有深度的……或许她表达的只是，「如果我是你，我会怎样怎样样」也或许她只是无聊的宣泄。
可是看完影片的两三天一向有个念头挥之不去，人这一生的意义到底是什么？
突然家人给我分享了一些想法，她说她看到一段话觉得跟我的状态有点相似，人这一生1。能遇到一个相爱的人，2。能做自我喜欢的事与工作，3。能帮忙别人，其实就是一种幸福，也是一种成功。现代的社会渲染的氛围就是有房子有车子的人生才是成功的，虽然这也是我们在争取的东西，但却不应当是终极的目标，内在的丰盈，心里的喜悦或许比这更重要……（当然面包也是要有的）
突然想想觉得也是，能帮忙别人，就像在给自我积累福报一样，这是付出的喜悦。
影片的最终我接收到的影片传递的信息就是，当一个人只要他她想活着，或许这也是生命的意义。
先自爱而后爱人
有人爱，有事做，有所期待。
心灵奇旅影片观后感 篇4
安在当下，乐在其中，平凡就是人生！这是我元旦当天看完电影《心灵奇旅》后的最大感触！
该片讲述了梦想成为爵士钢琴家的男主乔伊·高纳与厌世的灵魂22相遇，它们携手回到现实世界寻找生命的意义的故事。
乔伊是一个生活毫无新意的中学音乐教师，而他真正的梦想是弹钢琴——不是像他此刻做的一样，只是教孩子们弹钢琴，而是以做音乐、做爵士乐来谋生。当他最终拿到人生第一份音乐人的工作，却不细心掉进了下水道“死”了，并在一个黑洞中醒来，成为了一个孤独的灵魂。不久，它发现自我不是独自一“魂”，而是到了YOU研讨会。一个代号叫22的灵魂已经参加了研讨会数百年，它极度憎恨人类，一向未去附体。很快的，乔伊和22一齐回到现实世界，在那里，乔伊将找回自身的热情、聪明，学会什么是真正的“有了灵魂”。
心灵奇旅
主人翁乔伊一开始能够说是“没有灵魂”的，因为他每一天都在过着行尸走肉般的生活，整个人都像是没有灵魂、仅有躯壳的人形玩偶。但变成灵魂后的他，意识到自我真正想要的东西，这才叫“有了灵魂”。
活着本身就是恩赐，就是幸福，都值得为之感恩。那些生命中让我们觉得活着真好的每个瞬间，那些让我们感到幸福和欢乐的每个小细节本身就有非比寻常的意义。火花不是人生目标，想要活着的那一刻，火花就已经被点燃。幸福是什么？幸福就是爱上自我正在做的事！
一切都是为最好的而准备的，一切的发生都是爱，刚收获了一段文字：一个人活得幸福不幸福，一要看是不是能睡着，二要看是不是想醒来。能睡着，说明心安，此前问心无愧；想醒来，说明心美，当下正是所要。
好好活在当下，珍惜活着的每一刻！珍惜爱我们和我们所爱的人，好好享受每一个当下，就是生命的意义。
心灵奇旅影片观后感 篇5
第一次走进影院看的电影。虽然上映了好久一段时间，可是评分还挺高，就去看了。疫情下，电影院里人并不多，整场电影，好大的厅不到10人的观影人数。总体评分能打到9分以上推荐。一部成人动画片，脑洞大开让我们放松的同时会产生一些对人生的思考。
进场比较晚，我看到的剧情JOE已经得到了晚上7点表演的机会，怀揣着巨大的喜悦掉进了那个没盖的井里进入了另一个空间，通往天堂没有回头的路。可是他并不甘心，违反规则，阴差阳错当了导师，帮忙22号寻找火花，期望拿到前往地球的通行证。又误打误撞两人JOE进入了猫的身体，22号则进入了JOE的身体。经过短暂的体验作为人的欢乐，对世界嘈杂声音的感知、对世界混乱交通的惧怕、对美食的渴望、对善良的理发师的感激、对通风口的风的感知、对JOE与妈妈之间的亲情的温暖、被风吹落的那片花瓣……这一切都是那么的真实，不像那个空间里没有食物、没有感觉、没有情感……所以22号才在那个空间久久不愿离去，找不到心中所爱所追求的火花。最终，JOE凭着对自我所追求的爵士音乐的喜爱，找到了自我的位置后，想起了没能去地球的22号，进入忘我境界后找到22号解开其心结，哪怕牺牲自我也期望帮22号完成前往地球的旅程。JOE的精神感动了杰瑞，给了他第二次机会……
22号代表了哪一类人？逃避的一类人？有自我独特的个性和见解，觉得看透了许多事情，觉得自我看得到想像得到的未来，不愿意去尝试去应对。或许内心炙热，可是不轻易向人敞开。应对外界的各种声音，生性敏感……
如果我们是JOE，我们会像他那么执着，必须到回到他热爱的那个舞台嘛，会那么执着于自我是爵士音乐，不管不顾那么多简单平凡的小事吗？
2020年对于地球上大多数人来说都是相当难熬的一年，经历了疫情，我们的生活发生了很大的改变，那当下对我们来说活着最重要的意义是什么？当我们死后，回想自我人生的经历，有多少是高光时刻，有多少平凡的过往，有多少是我们不愿去回忆起的。
这部电影值得我们去看，思考自我究竟要选择什么样的人生之路继续走下去！
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