人间词话有感1000字精选。
我们在平常的学习工作中势必会接触到文档的撰写，可以多看一下同类范文是怎么写的，范文能让我们学到不少写作技巧和方法，那么优秀的范文的构成是怎样的呢？小编为大家呈上收集和整理的人间词话有感，相信能对大家有所帮助。
人间词话有感(篇1)
读毕王国维先生《人间词话》，先生最思“境界”二字。词以境界为最上，有境界自成高格，自有名句。其中，境界有造境，写境之分，有有我之境和与我之境之分，即有理想与现实的区分，有优美和宏观之分。同时，能写出境界之人必是有情之人——一切景语皆情语。最无愧之人——李后主李煜。词人也，不失其赤子之心也，故生于深宫，长于人妇之手，是后主为人君之所短，词人之所长也。李煜有对故国之情，而词中没有直抒胸臆，不然意境全无，所以，李煜的诗我们可以看见他的于景中来的情感，“梦里不知身是客，一晌贪欢。流水落花春去也，天上人间”。另外，关于境界之上，王国维先生提出古今之成大事业，大学问者，必经三种境界。而我实在分不清这里的境界是写作的境界还是人生的境界？书后再查。
我也在想，为什么王国维先生要给这本书取名为《人间词话》。想这个问题的时候，记起书中“诗有题而诗亡，词有题而词亡。”那么，人间词话这四个字大概就不是对这本书内容的概括了吧。想了想，大概是想告诉我们，人间的词话，词话是来自于人间。词话是平凡的，是可以普及的。顺着这个思路一推，好像写这本书的目的也清晰。
先生喜欢从历史的角度看词，用联想的思考方式来阐明他对词的一些观点。书中写明了词的来源承脉关系——四言毕而有楚辞，楚辞毕而有五言，五言毕而有七言，古诗毕而有律绝，律绝毕而有词。豪杰之士，亦难其中自出新意，故遁而作他体，以自解脱。书中也说词的重点，词人的区别，词的鉴赏。
在我看来，正是因为王国维先生写这本书的目的在于解释广泛的词话的通性和规律，来达到每个人都可以对任何词做重点的分析吧。所以在人间词话中所涉及单独的诗并没有像考试那样从写作主题，情感，背景等做详尽的分析。假如这本书如此详尽的分析来做为普及词话的一种途径，实在不是明智之举了。大概看书的人，由于书中条条款款太多，会打瞌睡啦。
拿起这本书，回味词，回味之无穷啊。
人间词话有感(篇2)
穿衣有衣品、下棋有棋品，作词亦有词品，而词人的人品也会投射到词品之中。如果对答词的上下文是一种初级文化游戏的话，那么用词人的一句词来概括这位词人的词品则应该算是相当高级的文化游戏了，这需要你不仅对词非常熟悉，同时要对创作者也有非常深入的了解，从千百句中拈出一句恰到好处的话来概括此千百句的风格，更是对记忆和理解力的双重考验。王静安先生在人间词话中就做过这样的游戏，他曾经用三位词人的词——温庭筠、韦庄、冯正中——分别概括他们各自的词品。
对于温庭筠，王静安用“画屏金鹧鸪”（《更漏子》）来概括其词品。原句是“惊塞雁、起城乌，画屏金鹧鸪。”温庭筠通过《更漏子》描绘了一位女子的闺思之情。大雁从边塞飞过，乌鸦从城墙上飞走 ，词中出现的前两个意象——雁和乌——都是实景，而到了“画屏金鹧鸪”，作者看到了闺房中画屏，画屏本身为实景，但与前两句真实存在的大雁和乌鸦相串联起来，则实中有虚，因为金鹧鸪是秀在画屏上的，而不是实际的鸟。这种虚实结合的手法描绘了人物内心的矛盾冲突。就好像在拍摄一部电影，镜头先是在远景，惊起了一群大雁，再向前推，又惊起了城墙上的乌鸦，再一步步向前推，最终推到主人公屋里的画屏上，可是画屏上的鸟却并没有受惊飞走。相反，惊醒的却是深藏闺中女子的心绪。联想到温庭筠的另一句“新帖绣罗襦，双双金鹧鸪”，我们可以大胆推测画屏绣了一对鹧鸪鸟，反衬之下，形单影只的女子此时心里变化大概逃不出“相思”二字。在动与静、虚与实、远与近之间，词人细腻地刻画出了主人公那种惆怅的儿女情长。虽为唐人，但温庭筠作词是比较多的，但是其题材大多集中在儿女情长上。对于生为男儿身的温庭筠来说，这种带有浓重脂粉味的儿女情长是极其特殊的，特殊在它表达了男儿身中的一种少女情怀，有人甚至将其总结为“男子作闺音”。我们不能将其简单地评论为“滥情”或是“不够爷们 ”，否则历史也不会给予他“花间词派”鼻祖的地位。他所表达的情意绵长、苦闷孤寂大概都与他恃才不羁、长期贬抑紧密关联，而“画屏金鹧鸪”也似乎成为了他逃避现实，遁入虚无的最佳渠道。
同为“花间词派”，对于韦庄，王静安用“弦上黄莺语”来概括其词品。语出韦端己的《菩萨蛮》，“琵琶金翠羽，弦上黄莺语。劝我早归家，绿窗人似花。”这首词是韦庄在回忆与恋人的依依惜别之情。恋人演奏起镶有金翠玉的琵琶，弦上之音犹如黄莺之语， 好似一对黄鹂鸟之间的对话。美人配美琴，本应温馨的场景道出的却是一份难分难舍的留恋和苦涩。作者听懂了琴语，所以才说道：“劝我早归家，绿窗人似花。”那琴声是在催促我早些回去，如果回得太迟，那绿纱窗下的花便不再盛开了。此处的花指的就是韦庄的恋人，面对韦庄的远行，恋人无法阻拦，只期盼对方早归，这种难以言说的无奈通过琴声达到了无以复加的程度。同为表达儿女情长，韦庄与温庭筠相比则多了几分清脆爽朗，就如同那琴语一般。如果可以用咖啡来作比较，那么韦庄与温庭筠之间便是意式与美式咖啡之间的区别。温庭钧的词有如玛奇朵的醇厚浓烈，而韦庄的词则像美式咖啡那样清纯、清淡。因为韦庄适逢晚唐时期，社会动荡，在七十岁官拜宰相之前，他四处漂泊的一生伴随着分离，也见过了太多的生离死别。从长安到成都，黄鹂鸟似乎再也找不到回家的路了，唯有那声琴语徘徊耳畔，此种遗憾只能通过“弦上黄莺语”表达出来了。
第三位词人——冯延巳，王静安用“和泪试严妆”来概括其词品。语出《菩萨蛮》，“锦壶催画箭，玉佩天涯远。和泪试严妆，落梅飞晓霜。”相较于前两位“花间词派”代表人物，王静安认为冯延巳的词境更加开阔，称之为“深美闳约”。“和泪试严妆”描绘了一位女子面对镜子，一面流泪，一面又在化妆。人前的强颜欢笑与人后的欲说还休，这种矛盾冲突在经过不断堆积终于在某一时刻释放出来，而这些都通过女性化的描写表达出来。蒋勋先生将其归结为“颓废美学”的范畴，当然这不同于我们字面上所理解的意思。经历过唐朝高度向外拓展的历史时期后，五代则进入了一个相对内敛的时期。在内敛之中，呈现出了两种情绪——“自恋”和“自省”，这是一种特殊的创作状态，但可能更加贴近于当时词人的生活常态。女子对镜梳妆，面对镜中的自己，初看是自恋，再看则是自省，在自恋与自省的矛盾过后，女子边流泪边化妆。这是一种脆弱，但又何尝不是一种坚强？丢掉手中的一切发生大哭才是更加纯粹的软弱，如果说自恋情结是一种自我安慰，那么自省表达的则是一种面对世事无常的坚强。用“和泪试严妆”表达出词人理想与现实貌合神离的一生，恐怕再合适不过了。
人间词话有感(篇3)
刘豆豆
吉林松原油田第十二中学（138000）
“菡萏香销翠叶残，西风愁起绿波间”，“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”，“红楼别夜堪惆怅，香灯半卷流苏帐”一场场的风花雪夜，一幕幕的菡萏斜阳，美的像画一般的词句，随着时光的流逝，仿佛停滞了百年，依然存留着最初的那抹惊艳。这便是宋词的魅力。
人生路途上几乎所有烦人心志和情感，都被宋词细腻真切地变数出来了，我们沉浸在宋词的天地里，细听风声雨声，静看花开花落。品位爱断情伤，尽历狼烟沙场。我们在宋词里品位这人生百味。宋词里囊括了世间种种的情绪:“流水落花春去也，天上人间”。倒出了昔日君主的万般惆怅;“物是人非事事休，欲语泪先流”。难以言表的无尽悲愁跃然纸上;“高树鹊街巢，斜月明寒草”，看似写景的白描，却蕴藏着深深的忧思。诗词是美的，也是非常奇妙的。不同的人在同一首词里收获了不一样的心情，你读到的是舒畅，他读到的或许就是忧伤。
王国维先生一部《人间词话》，便把宋词吟咏的种种情致均囊括其中。境界说是《人间词话》里的核心。王国维先生不仅把它视为创作原则，也把它当做批评标准。论断诗词的演变，评价词人的得失，作品的优劣，词品的高低，均从《境界》出发。境界是一种微妙的东西，王国维说:古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界:“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。”此第一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此第二境也。“众里寻他千百度，回头蓦见，那人正在，灯火阑珊处。”此第三境也。此等语皆非大词人不能道。
境界之说如此，词人亦是如此。
李煜、姜夔、李清照、晏殊、晏几道……一个个耳熟能详的人，在王国维先生的笔下，在《人间词话》里演绎着不同的才情。他们的词亦或洒脱，亦或悲壮。晏几道矜持华贵有余，秦观的词境最为凄婉悲凉，周邦彦极为工致精巧。词人笔下的《烟雨》、《斜阳》、《梅蕊》在《人间词话》里有了别样的延伸。
岁月的流河中，我们都会慢慢老去。唯有经典，会与世常留。阳光满满的午后，身边泡一壶香茗，打开《人间词话》，在这个喧嚣的世界中细细品读流传百年的芳香，品味那绝妙的意境，重拾一份百年的感动。有感》
人间词话有感(篇4)
一词诉万绪。
不同于唐诗的豪放不羁，我更喜欢词的婉约。
寂寥无人的月下，坐在窗前，看月光与灯光交融，品《人间词话》，让灵魂在古词中得以冲涤，然后缓缓地，被牵引着，带入到另一个境界，远离白日的喧嚣与繁华，我所见的，是春之暮野。
境界，是王国维先生所写的精神核心所在。“有境界自成高格，自有名句。”此言一出，如金石掷地。若无青莲居士的旷达之境，怎会有“西风残照，汉家陵阙”的千古气象呢。若无欧阳修深沉之境，怎会有“人间自是有情痴，此恨无关风与月”“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”的慨叹？若无稼轩的豪放之境，怎会有“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”的塞上绝唱？若无李后主幽婉之境，怎会有“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”的幽怨之曲？若无容若的落拓不羁，又怎会有“人生若只如初见，何事秋风悲画扇”之言？
在《人间词话》中古人造境不外乎以下三种：“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”。此境虽过于平直，然登高远望，无遮无拦，妙在深远、旷达。凡造此种境界必以气象取胜，无大胸襟，大豪气难以为之。“大漠孤烟直，长河落日圆。”、“西风残照，汉家陵阙。”是也，读罢令人心旷神怡。
“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此境虽有些柔弱，然感触细腻，凄婉动人，妙在情真、意切。凡造此种境界必以性情取胜，无细致的感受，痴迷的情怀难以为之。“不堪盈手赠，还寝梦佳期。”、“两情若是长久时，又岂在朝朝暮暮。”是也，读罢令人柔肠百转，缠绵悱恻。
此二种境界易造，古诗词中出现也最多，若论造境之难，之高妙当在第三种境界——“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”。此境之妙在于“顿彻”，要入乎物中，又要超然物外，无宇宙间的大智慧而不可得。或许唯“灵性”二字可当之。凡含此境之作必为神品。“采菊东篱下，悠然见南山。”、“飘飘何所似，天地一沙鸥。”是也。
造境之种类有三，造境之法却只有一个“真”字。“境非独谓景物也，喜怒哀乐亦人心中之一境界。故能写真景物，真感情者，谓之有境界，否则谓之无境界”。
欲成大事者，必须下定决心在自己的路是一直走下去，披荆斩棘，百折不回。然而第三境界——“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”——却具有更丰富的内涵。成功的灵感或许就在于你莫名奇妙的一个回头，冥冥中有个方向指引着你，说:看，他就在那呢。
忘不了李后主之词——那以血书成的文字。在他的笔下，词不再是风月笔墨，而是生命与亡国之恨的长吟。“词人者，不失其赤子之心者也。”李煜的词之所以扣人心弦，是因为无论顺境逆境，他都保有着一颗赤子之心。国破家亡，从君主沦为阶下囚的命运不但没有吞噬他的赤子之心，反而使他的性情愈发纯粹，而他的痛苦也愈发深刻。“自是人生长恨水长东”，这份深切的亡国之痛，也许深深触痛作为前清遗老的王国维先生，在他的内心引起了激烈的共鸣。作为前清遗民，眼看国运日下，世道苍凉，王国维先生却只能是徒有心焦，也许他也曾感慨过“宁为百夫长，胜作一书生”。也许他也想褪下长袍马褂，换上盔甲，一如东坡笔下“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”，保家卫国。
在昆明湖畔，王国维先生纵身一跃，带着一腔的热血以及满怀的无奈与愤懑，在年富力强之际结束了自己的生命，令人扼腕叹息。也许那人心动荡的民国乱世，无从存放他的信仰，只有那方悠悠清泠的湖水，才是那颗赤子之心安眠的归宿。我轻抚书册，昔人已去，然而这由几十条短句组成的著作，仿佛珠玉之声，在每个爱词者耳畔轻奏。
落花流水春去也，天上人间。
人间词话有感(篇5)
王国维的“境界说”可谓是中国美学方面的重要审美方法。他提出的境界创造的两种派别和两种境界以及境界的核心“真”开创了审美的新理念。“造境”与“写境”是从创造艺术的角度所作的分类，但表现在作品中的境界，不论是“造”的还是“写”的，是没有差别的。境界作为诗词的追求目标，其本身必然是作者的理想，而这种理想又依赖于自然景观，依赖于自然材料。艺术作品之所以会由境界，则是因为大诗人“能以此须臾之物，镌诸不锈之文字”。
因而境界说尽管是对艺术美的概括，但从根本上看，它是本源于自然界的。当诗人对客观事物关照时，其审美形式被诗人所感受，诗人将这种形式以文字形式表达，这就是“写境”。诗人观物后有“遗世之意”的审美感受，并将对象准确地描绘出来，使读者也同样获得“遗世之意”的审美感受。所谓造境，是指诗人在生活当中有了某种“遗世之意”的感受，尽管可以嗟叹一番，但这种嗟叹则难以传达给读者，为了把这种感受传达给读者，或者说是完全为了表现这种感受，诗人就要造境的抒情。造境是诗人联想的结果，当一些综合因素使诗人产生了某种感受，而这些因素不以用来直接表现时，诗人就可以用他联想到的景象来表达自己的情感。
造境和写境是从创作方式上论境界的，“有我之境”和“无我之境”则是从读者的审美感受而论的。王国维又把“有我之境”和“无我之境”分别归为“宏壮”和“优美”。王国维的壮美和优美的区分是从“关系”方面考虑的，结合审美主体的美感特征而产生的，他认为一直由此而被忘却的“无我之境”是由美，而意志由此而破裂的“有我之境”为壮美。王国维强调创造“境界”必遗其关系，这关系既可看成物与物的关系，也可以看成是物与我的关系，也可以看成是物与我的关系。“无我之境”正是物我同构的无“关系”的境界，它的形成是主体的心理结构与外物的结构和谐地统一的结果，在这统一之中，物我的关系也融合了，即形成了“无我之境”。“有我之境”的物我的关系是一种动态的变化，即由动变静。在由动到静的过程中，美呈现给主题，主体就可以看到境界。“有我之境”是“以我观物，故物皆着我之色彩”。“以我观物”是把外物纳入“我”之中。外物的一切属性都不再是漠然与我的，从外物中抽象出来的东西可能和从“我”中抽象出来的东西具有某种象征意义上统一。“有我之境”和“无我之境”本无高下之分，只是它们给人感受不同，在其结果上又统一于“静”，使人超越了“我”，摆脱了意志。
王国维的《人间词话》的核心思想是“境界”，而“境界”的核心是真。《人间词话》中，王国维强调要用作真实的语言，来表达情感，而不必雕饰。王国维所提得真可以概括为三种真：景物的真，情感的真和语言的阵。要求创作者反映真实的自然和社会，使王国维对“真”要求的第一个层面。在创作中，往往要通过真实自然景色的描摹，来传达创作者的思想情感。王国维在《人间词话》中称纳兰容若能“以自然之舌言情”。通过真实的物体传达人们的感情，显得无真情也真。在真景的基础上，注入创作者自己的真情，才能架构起境界。王国维要求：“词人者，不失其赤子之心者”。而这里的“赤子之情”就是创作者的真性情。只有在真景物中注入自己的真性情，才能达到另一个真的更高境界。体现在创作者的作品中就是语言的阵，通过语言，展现出一个真诚的文学世界。用以体现文学作品的特点，实现文学作品的功用：呼唤读者心中的真性情。在《人间词话》中，就成为通过艺术评论来传达对人生真义的思索——对“真”的不懈追求。
王国维的《人间词话》最重要的理论就是“境界”说以及境界的核心——“真”。这就极大地丰富了境界的内容，使词的抒情功能提升至美学境界的高度。《人间词话》还是中国古典诗学终结的标志。
人间词话有感(篇6)
《人间词话》分两半读完，前一半是这样的：看了一半发现实在是知识储备太少，手边一个度娘一本书，边看边查，坎坎坷坷能啃到一半对我来说已是不易，之后果断被一句“兴趣不如境界直指根本”说带跑读《沧浪诗话》去了。后一半是这样的：准备演讲时飞速粗读了《审美教育书简》，顿时感觉《人间词话》满满的《书简》即视感，当时顿时觉得《词话》整个是一王国维的席勒研究小论文，主题就是“由席勒美学思想浅析中国古典诗词”于是又在这种莫名的喜感中捡起来好好读了另一半。
好吧，其实并没有那么夸张，但是王国维既然被尊为“吾国之希勒(即席勒)”，受席勒的影响之深显而易见。20世纪初王国维通过自学西学，了解了席勒的美学、美育思想，还以席勒“游戏说”为理论基石，肯定艺术的游戏本质，强调文艺功能的“无用之用”，批判传统“文以载道”思想；依据席勒对艺术创作手法的区分，解读中国古典诗词，创新传统意境论，可以说是席勒的铁杆粉丝，这也难怪在《人间词话》中处处可见席勒影响的痕迹。
我认为《人间词话》其核心思想在于“境界”说，"境界"说的主旨主要有三个要义：第一，诗词以"境界"为本；第二，境界的核心内涵是"自然与理想结合"；第三，境界的构成原理是"有我与无我的统一"。这样归纳起来，脑海里第一时间跳出《论素朴的诗和感伤的诗》，“诗人或者是自然，或者寻求自然。前者使他成为素朴的诗人，后者使他成为感伤的诗人。”王国维的境界说可以说是对诗人与自然关系的讨论，而席勒一开始即提出是依据”是自然”还是“追求自然”划分出素朴的诗和感伤的诗。再来，素朴的诗：诗人就是自然或体现自然，反映现实——无我之境：“以物观物，故不知何者为我，何者为物。”诗人与自然的高度融合；感伤的诗：诗人离开了自然，追求自然，投射理想——有我之境：“以我观物，故物皆着我之色彩。”诗人于自然外写自然，以自然投射情感。两相对应，可以说是严丝合缝。
而至第五则：“自然中之物，互相关系，互相限制。然其写之于文学及美术中也，必遗其关系、限制之处。故虽写实家，亦理想家也。又虽如何虚构之境，其材料必求之于自然，而其构造，亦必从自然之法则。故虽理想家，亦写实家也。”则更可看出来自席勒"自然与理想结合"的诗学观念及“游戏说”的影响——"因此，现实主义与理想主义，分别代表了人性的自然（经验）和理想（理性）的两个方面，两者的分裂，也就是人性的分裂。"席勒认为，感性阻碍理性，理性压制感性，都是人性的损害和缺失，只有两者统一起来，人才是完整的，他认为这种统一，是真正的自由，是审美游戏。"在这两种倾向的结合中，人将实现最高程度的独立和自由与生活的最大限度的完满的统一；同时，他将在身处现实的无限景象时，把世界纳入他自身、使它服从他的理性的统一，而不使自身迷失于世界。"他认为在审美状态中，人通过游戏冲动消除了感性冲动与理性冲动的对立和分裂，并且将两者自由地结合起来了。这两种冲动在审美活动中的结合实现了人性的完整自由的状态。王国维的“境界”说所强调的正是这种"入乎其内，故有生气。出乎其外，故有高致"，既求"生气"、又求"高致"，追求自然与理想统一的诗学精神。在《词话》中不仅符合这种强调自然与理想和谐统一的精神处处得到强调，王国维更是直接在书中提出了“诗人视一切外物，皆游戏之材料也。然其游戏，则以热心为之，故诙谐与严重二性质，亦不可缺一也。”由此足见其对“游戏说”的接受与认同。
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在人间读后感精选1000字
人一定要时时读书，不然便会鄙吝顽腐，尤其是阅读了作者写的作品，受益良多。 记录下自己的感想可以帮助我们更好地处理情绪，怎样克服写作作品的读后感时遇到的难点？以下是栏目小编为您准备的在人间读后感精选，或许你能从中找到需要的内容！
在人间读后感精选 篇1
读名著，自古至今名著一直是一种文化的延续，不同时期的大家都对名著有所解读。然而我们写的读后感可能达不到那么高的境界，但是可以从名著中吸取到一些自己受用的东西就好了，这也是名著传递给我们的思想。
《在人间》这是19世纪的俄国作家高尔基的一部著作。这本书就是对自己最苦难的下层生活的艺术记录。读了这本书，让我第一次很深入地接触到了在高尔基时的社会和人们是怎样的。
就在看不到希望的地方，分明有一双犀利的双眼，探寻着智慧的光芒。那就是主人公渴望出路与改变的双眼。他生活在他们中间，独立着，总是以旁观者的角度去揣测生活的意义。他的思想被书引领着，生活在另一个广阔而自由的天地。书中的世界与现实的强烈反差，也常使他苦恼，外祖母美好的心灵与玛戈尔王后高尚的情操成为日后回忆的主角。
对书籍的酷爱，开启了愚昧的头脑。一个用书籍填补思想贫瘠的人，反抗着周围的种种不协调。主人公，厌恶了身边的丑陋与粗俗，向往一种纯洁，美好的生活。我必须寻求一种新的好的生活，不然我就会毁灭。带着一种更高的追求，走上了去学校求学的道路。
书籍，始终是人类最宝贵的财富。让人有所追求，给人崇高的信仰。何时何地最好都别忘了读书。
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在人间读后感精选 篇2
下面是小编为大家整理的《在人间》读后感600字，欢迎大家阅读。更多《在人间》读后感600字请关注在人间读后感栏目。
《在人间》读后感600字【一】
我用了半个多月的时间认真地阅读了马克西姆·高尔基的自传体三部曲的第二部—《在人间》。
《在人间》描写的是主人公阿廖沙被生活所迫到大街小巷，自己寻找工作，自己赚钱某生的过程。在这个漫长的过程中，阿廖沙做过鞋店和圣像作坊的学徒;在两条不同的船上做过两次洗碗工;三次在外祖母妹妹家做仆人。其中让我感到最难忘的是他三次在外祖母妹妹家做仆人的过程。
阿廖沙第一次做仆人的时候，男东家教过他绘画。但是，年老的女东家和年轻的女东家都不同意。为此，他们三个人还大吵了一架。之后，每当阿廖沙画画的时候，老太婆就跟阿廖沙捣乱。比如：把啤酒弄翻在阿廖沙的画纸上，叫阿廖沙去擦干净的窗户……而且，老太婆和女东家都反对阿廖沙看书。一但看见阿廖沙的书，就烧掉、扔掉、撕掉，有时，甚至还把阿廖沙痛打一顿。
当阿廖沙第二次做仆人的时候，他还是受着同样的痛苦。有一次，阿廖沙因为犯了一点点小错误，就被老太婆痛打了一顿，虽然不怎么痛，但是，有很多小木刺扎进了他的背上。最终，医生帮阿廖沙一共拔出了四十二根木刺，这是常人所承受不了的。
高尔基是多么伟大呀!他身边的人都反对他看书、学习，但是，他通过对书籍的酷爱，认真读书。功夫不负有心人，高尔基终于成为一名举世闻名的优秀作家。而我们呢?有一个让我们学习的课堂，却不认认真真地学习，反而浪费了学习的宝贵时间。我想只要我们认真学习就会取得好成绩。
当我读完了这本《在人间》时，让我深深的感受到阿廖沙的童年生活是惨淡的。我们生活在一个幸福、温暖的家庭里，家长每天陪伴在我们的身边。用天壤之别这个词语来形容阿廖沙和我们的童年之间的差别也毫不夸张。
同学们，请珍惜现在的童年生活吧!
《在人间》读后感600字【二】
我在放寒假时，有幸看了高尔基写的非常有影响力的一本书——《在人间》。
我先前只读过《童年》，《童年》还是爷爷在我过生日时送给我作为生日礼物的。我看了《童年》后就一直想看《在人间》，我今天有机会了。这本书是高尔基遗产中最优秀的部分之一。描写了作家从生活底层攀上文化高峰，走向革命的道路。
同时也反映了俄国一代劳动堵 在黑暗中寻找真理、追求光明的艰难曲折历程。我对这本书印象比较深，因为这本书它像富有魔力一样，我只要一打开这本书我就会一直不停地翻下去。这是因为它写得太好了。我对其中印象最深的有两件事，就是我要说的第一件事，它说的是他们的厨娘在一次烧饭中死去，可这时，作者和他的朋友就在旁边，萨沙因为这件事吓的晚上不敢一个人睡觉，只好找高尔基陪他，才得以平静。
从这本书中我知道了很多，也有很多感想，我觉得高尔基的身世背景很可怜，还有生活环境恶劣，但是他一个不成熟的小孩，竟在这样黑暗的社会立了足，而且从小爸爸妈妈都死了，只跟他的外公外婆在一起生活，像他这样社会底层的人可以成为世界上有名气的大作家，我真得很佩服他。他在人间什么活都干过：烧水、煮饭、洗碗、扫地、带孩子、跑堂、学徒、洗衣、搬运……还挨过打，往过医院。总之他饱尝了“人间”的辛酸。但他很顽强，很自信、能吃苦耐劳，学习异常刻苦。为了学习，他承受了一切，被人凌辱，受过饥饿。
但他从书本中汲取了力量，因此他看到了光明，看到希望。没有书本就没有高尔基自己这样的精神，他今天就不可能成为伟大的高尔基了。他自学成才的曲折历程让我对自己有了一个目标：向他学习。
我很喜欢看《在人间》，如果不是它，我就体验不到这么多生动感人的故事了。
《在人间》读后感600字【三】
《在人间》是高尔基著名体小说三部曲中的第二部。它描写了高尔基自行谋生的经历，真实地记录了高尔基小时的惨淡童年。
高尔基他先在鞋店、圣像店做学徒，又在轮船的厨房里打杂，过着非常沉重而苦闷的生活。而读书使他找到了快乐、安慰。虽然条件艰苦，但高尔基久久不能忘记读书，他如饥似渴地阅读大量的文学作品。他什么书都读，只要有机会接触书籍，他就不放过，读到好的书籍，他就反复阅读，有好的诗句他还抄写下来，这些成了他最珍贵的手抄本。书读多了，他自然就能分出什么是好书，什么又是没用的书，但他都读，不读怎么会分出书的好坏呢?
高尔基为了读书遭受了太多的屈辱、欺凌。他读书读得入了迷，读到身子冻僵了为止。读到忘记身边的事情。有时主人发现了，还把他的书统统撕碎、烧掉，有的时候甚至殴打他一顿!但他一直坚持着读书，永不放弃!
比比高尔基，再想想我们现在的生活，我们该有多幸福啊：有吃有穿，什么都不要操心，只要学习就行，而那时高尔基却没有钱上学，过着艰苦的日子，还要给别人打工，这是多么辛苦的生活啊。不过由于种种原因使高尔基来得轮船上，使他饱受了很多的生活苦累，我的热泪一下子从眼眶里掉下来，像一颗颗亮晶晶的水珠，它浸透了我那幼小的心灵，使我明白，我们现在的生活和高尔基的年代相比是多么的幸福啊!但是，高尔基没有在困难面前低头，他没有放弃对读书的渴望，他开始学会读书、写字，是读书让他看到了希望，从而产生了对新生活的向往。
读了这本书，使我深深意识到：一个人如果具备了坚强的意志，百折不挠、坚持不懈，就能克服前进道路上的种种困难，取得成功。
在人间读后感精选 篇3
《人间真情》这本主题丛书，篇篇美文抒发着人间情感的美好，章章文美颂扬着人们所追求的真善。如：《合欢树》《海啸来临前》》《会上楼的牛仔裤》等。其中让我过目难忘的是《一瓶矿泉水》。
在无数位作家的笔下，在天然灾害的环境下给予最关键时刻的帮助的文章可谓是数不胜数！曾经我就学过一篇课文《地震中的阿曼达》，这是一篇在地震中阿曼达父子相互信任，成功脱险共渡难关的课文。
《一瓶矿泉水》同样也是叙述在学校里突然发生地震的文章。
在地震这种天然灾害面前，总有一部分人是幸运的，可是也总有一部分是不幸运的。无论是谁，都想争做那一部分幸运的人，也终究有一部分是不幸运的。“我”和“我”的同学辉一起压在了废墟中，做了那不幸运的人，“我”想让他快一点儿爬出去，自己也能快一点爬出去，可是辉的腿却被压住了，出不去了，只能等待救援。在地震中一个人不吃饭没问题，但不能不喝水。
“我”和辉已经在地下待了三天三夜，一个人三天三夜不喝水任谁都会难以忍受，就在这个时候，辉给“了我”一瓶矿泉水，对“我”来说可谓是雪中送炭啊！可是“我”不知道这是仅有的一瓶矿泉水，辉为了让“我”珍惜这瓶水，也为了让“我”安心喝，就骗“我”一个人只有一瓶水。又过了许多个小时，救援人员来了，成功将“我”救了上去。
可是辉却因为没有水喝而渴死了。在记者采访的时候，“我”才得知当场只有一瓶矿泉水，当时“我”的心蓦然一震，非常伤心。为了我，辉丢掉了自己的性命！
这个故事告诉我，虽然不能舍己救人，但我们可以做一些力所能及的事，哪怕是一件小事，如在公交车上给老人让个座，帮助同学递一个小东西等。这些生活琐事，尽管是举手之劳，但对别人有帮助，我们就应该去做，让这个社会大家庭因为有了自己更充满人情味，充满暖意。
在人间读后感精选 篇4
《在人间》是苏联作家高尔基自传小说三部曲中的一部，是世界文萃瑰宝，小说展现了19世纪俄国社会的风貌，反映了人民对自由的强烈追求，对完美生活的热烈向往，具有深刻的教育好处。
寒假期间，我阅读了《在人间》，它让我大有感悟。高尔基的童年是不幸的。在他4岁丧父后，她的母亲便改嫁了，于是他寄居到外祖父家。外祖父所开的染坊破产后，他不得不走向人间，自行谋生。那个时候，他的年龄还不到十二岁。相比之下，我们这时候还在温暖的家里玩耍，但是他，却务必走向社会。
他在“人间”什么都干过：洗碗，扫地，带孩子，跑堂，当学徒，洗衣，搬运……甚至挨过毒打，住过医院。幼小的他尝尽了人间的酸甜苦辣，受尽了种种虐待与压迫。由此看来，他的命运相当悲惨。但是，他有一个梦想：成为一个有学问的人，追求自由幸福生活。为了这个梦想，他甘愿承受一切……
我一口气读完了这本书，文章中高尔基渴求知识、坚持梦想的精神让我敬佩，也让我深思……能够说命运对于每个人是不公平的。的确，我看到周围有些人应对生活中的困难，一天到晚只知道唉声叹气，终日消沉，抱怨命运对他的不公；还有些人在无法抗拒的压力下，自暴自弃，选取堕落，甚至做出违背良心的事情……我想命运不公，只是梦想中的插曲，他并不妨碍梦想，只要你有一颗不放下的心，就能够实现自己的梦想。在那里，我列出了一个等式：不抱怨+拼搏+不放下+勤奋=梦想。
着名的音乐大师贝多芬正是如此。1816年，他的耳朵全聋，作为一个音乐家，失去了听觉，就意味要离开自己喜爱的音乐，这等于比死刑还难受、痛苦。但贝多芬并没有因此吓倒，他勤奋好学，逐渐成为一个音乐家，创作了数以百计的作品，还能登台指挥。最终，他实现了自己的梦想，成为了一名闻名世界的钢琴大师。
梦想是一条跑道，而那些命运悲惨的经历，则是一块块躺在跑道上的石头；梦想是一盏明灯，而那些坎坷的命运则是无尽的黑暗。到底是选取摔倒，被命运摧毁梦想，还是站起来，跑出属于自己的一条梦想跑道，实现梦想，主人公高尔基给了我们强有力的证明。在以后的人生历程中，我会时刻铭记这句话：命运并不能妨碍梦想！
在人间读后感精选 篇5
我向来不羞于我来自这个世界属于这个世界壮大于这个世界，说透了就是吮吸着这个世界的气氛感应着这个世界的气场生长的一族。
这本书是陈忠实的散文集。
读完后给自己印象最深的一篇就是“漕渠三月三”，特别喜欢这篇散文中的一段文字：“农历三月三日逢着庙会的漕渠村，展示着一个纯粹属于农民的世界。 漕渠村的正街和各条小巷，现在都拥挤着农民。南北走向的公路与通往漕渠村的大路正好构成一个“丁”字，从公路的南面和北面，骑车的步行的男人女人源源不断拥入漕渠村。绝大多数尤其是中年以上的农民，几乎没有任何修饰，与拥挤着的同类在街巷里拥挤。在这里，没有谁会在乎衣服上的泥巴和皱褶，没有谁会讥笑一个中老年人脸上的皱纹、蓬乱的头发和荒芜的胡须。女人们总是要讲究一些的，中老年女人大都换上了一身说不上时髦却干净熨帖的衣裤。偶尔可见描了眉涂了唇甚至在黑发上染出几绺黄发的女孩子，尽管努力模仿城市新潮女孩的妆饰打扮，结果仍然让人觉得还是乡村女孩......他们如鱼得水，他们坦荡自在，他们构成他们自己的世界。”
希望我们都可以在这活泼的人间走得愈加活泼。
王国维人间词话读后感(读后感)
对于宋词，我了解得不多，只是在语文学习软件系统中读了几首，至于欣赏《纳兰词》，也纯粹是为了感受它的凄美与忧愁，并没有深入地研究，更别提以批判的精神去学习了。读了王国维的《人间词话》，我对宋词有了全面的印象，再去学习时，更有针对性了。重要的是，这本书使我领会的不仅仅是词，还有如何写文章，更有如何做人。
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王国维厌恶徒有艳丽外表的词，因为没有内涵，所以才极力修饰装点外表，来掩饰内在的虚空，就像一个浓妆艳抹的妇人，再怎么打扮也掩盖不了不堪的灵魂。我最初接触文学，就是被它华丽的词藻吸引，没有体会到其中蕴含的意义，而现在，我能够拨开其绚丽的外衣，看到作者的思想及人格，懂得我们应该从中学习到什么，而不只是追求堆砌的词语，它像色彩斑斓的肥皂泡一样华而不实。这也是艳俗小说和名著的区别，前者读后只会感到空虚无聊，而后者能够发人深省，提高了思想境界。拿性爱描写来说，前者只会觉得粗俗下流，而后者却可从中看到艺术。
都说文如其人，要想写出好文章，首先要做一个品行端正的人，自私自利、卑鄙龌龊的人，怎能写出胸怀宽广的文章呢?写文章来不得半点虚假，只有发自内心的真情实感，才会引起读者的共鸣。这也为我如何写作做了指点，那就是跟随自己的内心，文字只是将真实感受抒发的一个载体，有则写之，不必强求，避免无病呻吟。一直以来，我追求的写作风格不也是自然真切，让人读起来如沐春风吗?
在《人间词话》中，王国维的观点鲜明，他对苏轼、辛弃疾、李清照、纳兰容若等的境界和品格大加赞扬，而把冯延巳、姜夔等作为反面教材来批判，丝毫不留情面。也许他这样评论有些武断，但我们要学习的是他这种精神，敢说真话，不人云亦云，不崇拜权威。本文的编著范雅视王国维为偶像，但她没有一味赞同他的观点，而是通过深入地思考，针对某方面提出异议，可见她也是批判地继承了。而我却把书本上的知识当作真理去全盘接受，把名人看作神一样的存在，甚至连质疑的想法都没有，这样不就成了行尸走肉了吗?当然了，质疑并不是吹毛求疵，它需要学识，更需要勇气。
随着网络的普及，我们每天几乎被铺天盖地的信息淹没，各种不同的声音也充斥着我们的耳膜，这就需要我们保持清醒的头脑和明晰的思辨能力，才能在重重迷雾中看清事物的真相，尽量客观地得出自己的观点，而不是像“骑驴父子”那样没有主见或仅凭主观的好恶。看待同一问题，由于所处的环境、经历和学识等不同，所站的角度不同，因此得出的观点也不尽相同，其中难免会带有主观的色彩，要想观点相对客观正确，只有不断地学习，扩大自己的知识面和眼界，那样再看待问题时就会拥有全新的高度，而不会像“三季人”一样偏激了。
《天才在左疯子在右》中说，“想看到真正的世界，就要用天的眼睛去看天，用云的眼睛去看云……用人的眼睛去看人。”由于某种局限，我们不可能站在上帝的视角俯瞰人间，盲人摸象在所难免。其实观点没有绝对的正确和错误之分，我们在坚持自己主张的同时，也要倾听别人的意见，学会包容。
综上，我们应该学会独立思考，不迷信专家和权威，以批判的眼光看问题，形成自己的观点，并在不断地学习中改进完善。（何凌）
诗中有云：“最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树。”人间是一个纯粹的词，尤其在《人间词话》中。正如其作者王国维先生，即使人生繁杂，仍以静观之，让自己的生命保持纯粹又高贵的样子。
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傅雷曾在给其长子傅聪的信中提到：“我个人认为中国有史以来，《人间词话》是最好的文学批评。”我想，这本书之所以能得到傅先生的认可，主要是因为它的纯粹，作者的纯粹：坚持自己，在很多事情上脱离于世人，脱离于禁锢所有人的道德传统，也就是按照自己的方式，感情生活。可是纯粹的人并非是不敏感的、无欲望的。生于浊世，却有着一颗七窍玲珑的心，这样的心又怎会是不敏感的呢？王国维本是纯粹的，却生在熙熙攘攘的俗世，受到人间烟火的熏染，终于，他承受不住世道变迁的侮辱了，高声疾呼“五十之年，只欠一死。经此世变，义无再辱！”虽然王国维溘然长逝，但他笔下的文字还是如他的本人般纯净，恰似思想如嫩荷之抽枝，提醒着我们人生繁杂，不如以静观之。
王国维在书中提出的人生三境界可谓是道出了他对人间的精辟的断论，多少文学大师由此灵性得到了开发。余秋雨曾赞美道：“此书等于一把金钥匙，一个人若没有灵性，光谈理论，其不成为现代学究，当代腐儒，八股专家也鲜矣。”因此，这本书教会我们，生活在这种环境里，要有自己的灵性，自己的想法，方可做到纯粹。就像书中提到的有我之境和无我之境，“古人为词，写有我之境者为多，然未始不能写无我之境，此在豪杰之士能自树立耳。”从此则评论当中，可以看出王国维先生最崇尚的就是自然、朴素之美，莫与之争的境界，而“自然”就是开发灵性最好的方式。身处自然中，灵性便会犹如一条潺潺流出的溪泉，发出悦耳自然的声响。
特别欣赏书中这么一句：“大家之作，其言情必沁人心脾，其写景也必豁人耳目，其辞脱口而出，无矫揉妆束之态，以其所见着真，所知者深。”诚然，纯粹与灵性是我们面对这个世界必不可少的两种品质，但文字色彩只是作品的外在框架，真情实感才是灵魂，若是我们离开了生活，脱离了本心，变得肤浅无心，也是无法散发出真正的智慧，博大的境界的。《天净沙》虽寥寥数语，但一切景语皆情语，在王国维先生看来却胜似天籁，是唐人绝句，曲之绝妙。由此可见，曲中的线条和浓淡，让王国维获得了冲击心灵的美，更加醉心于自身纯洁，内心的干净，让他在繁杂的人世，以静观望。
人生看似很长，其实不过须臾之间。“日月忽其不淹兮，春与秋其代序。惟草木之零落兮，恐美人之迟暮。”屈原早在数百年前就完整的表达了现在世人的心境。而生在繁杂的人世的我们，以静观之是王国维先生给予的选择。（梁子琪）
词，自古以来就是一种文化的诠释，和诗歌一样，它是我们华夏文化中一朵璀璨夺目的奇葩。喜欢古老的中国文化，更喜爱精美绝伦的词，因而爱上了《人间词话》。
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在细雨纷纷的暮春，最惬意的莫过于手捧书卷，憩于窗棂之旁，沏一壶香茗，享受极致的幽雅。好茶美景，名书在怀，实是人生一大乐事！细品《人间词话》，让灵魂在古词中得以冲涤，然后缓缓地，带着清新的心情，让蛰伏的心灵重新焕发活力。
境界，是王国维先生最为看重的一个词语，也是全书的核心。“有境界自成高格，自有名句。”此言一出，如金石掷地。若无青莲居士的旷达之境，怎会有“西风残照，汉家陵阙”的千古气象？若无欧阳修深沉之境，怎会有“人间自是有情痴，此恨无关风与月”“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”的慨叹？若无稼轩的豪放之境，怎会有“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”的塞上绝唱？若无李后主幽婉之境，又怎会有“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”的幽怨之曲？
在《人间词话》中古人造境不外乎以下三种：“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”。此境虽过于平直，然登高远望，无遮无拦，妙在深远、旷达。凡造此种境界必以气象取胜，无大胸襟，大豪气难以为之。“大漠孤烟直，长河落日圆。”、“西风残照，汉家陵阙。”是也，读罢令人神清气爽，胸襟开阔。
“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此境虽有些柔弱，然感触细腻，凄婉动人，妙在情真、意切。凡造此种境界必以性情取胜，无细致的感受，痴迷的情怀难以为之。“不堪盈手赠，还寝梦佳期。”、“两情若是长久时，又岂在朝朝暮暮。”是也，读罢令人柔肠百转，缠绵悱恻。
此二种境界易造，古诗词中出现也最多，若论造境之难，之高妙当在第三种境界——“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”，此境之妙在于“顿彻”，要入乎物中，又要超然物外，无宇宙间的大智慧而不可得。或许唯“灵性”二字可当之。凡含此境之作必为神品。“采菊东篱下，悠然见南山。”、“飘飘何所似，天地一沙鸥。”是也。
欲成大事者，必须下定决心在自己的路是一直走下去，披荆斩棘，百折不回。然而第三境界：“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”——却具有更丰富的内涵。是的，成功的灵感是一个不速之客，它永远在不经意间光顾，如电光乍现。然而将这句话细细品呷，仿佛又能读出一种超脱成功的喜悦，透着一丝智慧的禅意。
忘不了李后主之词——那以血书成的文字。在他的笔下，词不再是风月笔墨，而是生命与亡国之恨的长吟。“词人者，不失其赤子之心者也。”李煜的词之所以扣人心弦，是因为无论顺境逆境，他都保有着一颗赤子之心。国破家亡，从君主沦为阶下囚的命运不但没有吞噬他的赤子之心，反而使他的性情愈发纯粹，而他的痛苦也愈发深刻。“自是人生长恨水长东”，这份深切的亡国之痛，也许深深触痛作为前清遗老的王国维先生，在他的内心引起了激烈的共鸣。作为前清遗民，眼看国运日下，世道苍凉，王国维先生却只能是徒有心焦，也许他也曾感慨过“宁为百夫长，胜作一书生”。也许他也想褪下长袍马褂，换上盔甲，一如东坡笔下“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”，保家卫国。
在昆明湖畔，王国维先生纵身一跃，带着一腔的热血以及满怀的无奈与愤懑，在年富力强之际早早结束了自己的生命，令人扼腕叹息。也许那人心动荡的民国乱世，无从存放他的信仰，只有那方悠悠清泠的湖水，才是那颗赤子之心安眠的归宿。我轻抚书册，昔人已去，然而这由几十条短句组成的著作，仿佛珠玉之声，在每个爱词者耳畔轻奏。
落花流水春去也，天上人间。（黄玲燕）
人间喜剧读后感1000字精选
阅读一本好书可以改变一个人的气质，行为处事的方法。作者的作品读过之后让人有难以忘怀之感。为了更好地理解作者的意图，我们需要写一篇读后感。你写过作品的读后感吗？请阅读由读后感大全的编辑为你编辑的人间喜剧读后感，更多相关信息请继续关注本网站。
人间喜剧读后感【篇1】
人间喜剧的主人公高里奥老头，留给人的印象很深。文章以1819--1820年的巴黎为背景，揭露了金钱的统治作用和社会上的人为了钱所表现出的丑恶嘴脸，以及那个人横欲流的社会现实。故事讲述了奥老头另人同情的生活境况，他的两个女儿一个塞一个的狡猾，奥老头辛辛苦苦把她们养大，把钱给她们了，自己过清苦的日子，两个女儿除了要钱的时候基本都不认她们的父亲了。更可悲的是奥老头并不觉得痛心，反而为了给女儿还债，不辞劳苦的干活。而他的两个女儿也辛劳的奔波在钱场和利场上，当然还有一些其他的人物，都是围绕着金钱，贵族，权利上徘徊的。
这让我想到了在这么久之前社会就已经存在这样恶劣的啃老族，看来无论是国外还是国内，社会发展到一定程度就会出现各种各样的陋习。老实说，里面的奥老头所展现的亲情我是一点也体验不到，本来这部作品就是以揭露社会现实为主题的，亲情之类的在这里只是剧情发展所需罢了。个人认为，如果为了更了解社会现实而看这类作品没什么必要，毕竟看了思考了也改变不了什么。
文章作者巴尔扎克是19世纪法国伟大的批判现实主义作家，欧洲批判现实主义文学的奠基人和杰出代表。一生创作96部长、中、短篇小说和随笔，总名为《人间喜剧》。其中代表作为《欧也妮·葛朗台》、《高老头》。100多年来，他的作品传遍了全世界，对世界文学的发展和人类进步产生了巨大的影响。小说最大的成就是塑造了一个吝啬鬼典型。巴尔扎克选取了一系列富有典型意义的细节来表现他的悭吝性格。欧也妮·葛朗台---这本书以欧也妮·葛朗台的故事为核心贯穿始终，老葛朗台无疑是其中性格最鲜明的人物。贪婪和吝啬是他的主要性格特征。在老葛朗台眼中，金钱高于一切，没有钱，就什么都完了。他对金钱的渴望和占有欲几乎达到了病态的程度：他半夜里把自己一个人关在密室之中，“爱抚、把抚、欣赏他的金币，放进桶里，紧紧地箍好。”
临死之前还让女儿把金币铺在桌上，长时间地盯着，这样他才能感到暖和。对金钱的贪得无厌使老葛朗台成为一个十足的吝啬鬼：尽管拥有万贯家财，可他依旧住在阴暗、破坏的老房子中，天天亲自分发家人的食物、蜡烛。贪婪和吝啬使老葛朗台成了金钱的奴隶，变得冷酷无情。为了了金钱，不择手段，甚至丧失了人的基本情感，丝毫不念父女之（转情和夫妻之爱：在他获悉女儿把积蓄都给了夏尔之后，暴跳如雷，竟把她软禁起来，“没有火取暖，只以面包和清水度日”。当他妻子因此而大病不起时，他首先想到的是请医生要破费钱财。只是在听说妻子死后女儿有权和他分享遗产时，他才立即转变-态度，与母女讲和。
伴随贪婪和吝啬而来的是老葛朗台的狡猾和工于心计。对于每一笔买卖，他都精心算计，这使他在商业和投机中总是获利。另外，时常故意装做口吃和耳聋是他蒙蔽对手的有效武器。老葛朗台的贪婪和吝啬虽然使他实现了大量聚敛财物的目的，但是他却丧失了人的情感，异化成一个只知道吞噬金币的“巨蟒”，并给自己的家庭和女儿带来了沉重的苦难。老葛朗台是巴尔扎克刻画得最成功的吝啬形象之一，已成为法国文学史乃至世界文学史上的一个经典人物而广为流传。欧也妮--欧也妮是这部小说中最为善良、纯洁的一个人物，整部小说就是以她的悲剧人生为中心线索的。她的美德在痛苦的生活和与老葛朗台、夏尔、德·蓬风等人的对比中逐渐呈现出来，她所遭遇的人生苦难越多，四周其他人物的虚伪、丑陋越突出，她的善良、宽容、慈爱也越显分明。专横、吝啬的父亲老葛朗台给了欧也妮一个“黯淡而凄凉的童年”，并且葬送了她的青春。
人间喜剧读后感【篇2】
人们常说，文艺作品是源于生活，但是高于生活。电影《人间、喜剧》取材于中国当代社会中不同阶层的现实生活，瞄准当代中国人社会生活的焦虑，创作出一部现代社会生活的清明上河图，点出现代人繁华背后的落寞心境。电影以喜剧之名义，打开一扇世俗众生无奈的生活图谱。电影试图讲述给大众面对困境时应有的佛系心态，享受平凡从容的人生，对生活充满感念和希望。
影片塑造的生活情境无疑是平凡生活中充满着压倒信念的小事，貌似无足轻重的小事却照样可以造成压死人的结果。电影情节平铺直诉，塑造了从底层到顶层多个阶层的人物，有农村出生的穷小子濮通和他的老婆米粒儿，有含着金钥匙出生却天天被人追打的富二代杨小伟，有富甲一方的知名企业家杨台竣，更有能够只手遮天独霸一方的巴爷，但每个阶层人物都有生活痛点，都要面对可能压垮他们的小事。
濮通和米粒儿如同每一个为生活奔波的北漂每天都在为着能吃饱、穿暖、有地方住而奋斗，濮通最大的梦想就是能周末下个馆子，给女友买件能得瑟的衣服。米粒儿更是为了老板拖欠濮通的3个月工资，区区两万块而怀孕了不敢言，放下尊严去公司吵闹讨要。
幸福的家庭基本相似，但是不幸福的家庭各有不同。富二代杨小伟因与父亲不睦，忍受着外人看不到的孤独，过着被追债的生活。富甲一方的企业家，有儿子有娇妻相伴，看似人生赢家的他却因原配的离世以及儿子的不和而常常掩面哭泣。独霸一方的巴爷在强横的外表下，隐藏的是极其脆弱的健康状况和绝后的.痛苦。这许许多多的生活镜像塑造正是芸芸众生生活所遇困苦的映射，观众总能从这群人物中寻找到一个警示自己的影子，引发共鸣。
文艺作品要传递良好的价值观，提出问题引发人们的思考。优秀的作品能启迪思想、温润心灵、陶冶人生。好的影视作品需要从叙事中引发观众的思考，进而引导一个正能量的人生观和价值观。电影《人间、喜剧》在最后以主人公对白的方式，道出了生活活的不是名，不是利，是希望，是情感，这情感是友情，是爱情，是兄弟情。生命到最后都是要放下的，既然生命最后都可以放下，便不必为失去的东西而悲伤。如果生活给的不是你想要的别太往心里去，够不着的也别太在意，坚定信念就好。
电影中主人公濮通的反思，他以为父亲给他起的名字是让他能活得噗通有声，历经千帆才顿然领悟，原来把普通的日子过好也不容易。这正是现代年轻人面对浮躁的社会时种种困惑的反思，反映出了青年一代成长的心路历程，经历种种磨难后终懂得接收平凡、接受普通、坚定信念、懂得向阳生活就可以快乐，幸福更多取决于个人心态。
值得注意的是，电影的主创团队阵容强大。开心麻花的艾伦、王智、还有金士杰、任达华等老戏骨出任该片的主演，他们的演技为影片添加了亮点。影片制作团队也颇具用心。片尾的打铁花的镜头犹如夜间礼花盛放，给人温暖的视觉享受。这样绚丽温暖的镜头映射出顿悟人生后，眼中的世界将会如铁树银花般绚丽。
还有两点需要创作者注意，第一点是，电影开场的多线叙事剪辑方式很不错，只是剪辑略显碎了一点，导致观众看起来略有费解。显得悬疑紧迫有余而叙事条理不足。不过这样会促使观众看第二遍。呵呵。第二点是，前面的剧情跟后面的打铁花收尾之间缺乏相对圆润的过渡，使得剧情的收敛显得有点突然。尽管是人性在打铁花中得到了荡涤和升华。但人物矛盾的化解缺少了必要的转化过程。但总体来讲仍然是瑕不掩瑜。
电影因传递思想而深刻，能否成为一座灯塔引领人们前进的方向，决定着人们对一部电影优劣的评价。希望《人间、喜剧》能成为一缕扑面的春风引导观众以积极的心态感知世间酸甜苦辣。
人间喜剧读后感【篇3】
《人间喜剧》是一部具有史诗性的现实主义巨著，它反映了这一特定时代的法国社会风貌，并以历史学家的严谨态度描述了法国社会发展变迁的历史，正如巴尔扎克在这部巨著前言中所宣布的创作宗旨：“法国社会将成为历史家，我不过是这位历史家的书记而已，开列恶癖与德行的清单，收集激情的主要事实，描绘各种性格，选择社会上的主要事件，结合若干相同性格的特点而组成典型，在这样做的时候，也许我们能够写出一部史学家们忘写的历史，即风俗史。”
巴尔扎克所说的风俗史是一个时代的物质生活和精神生活的历史，是一个时期的社会生活的广阔画面。要写出一部时代的风俗史，只写几个人物显然无法实现这一重任的，必须塑造几百个甚至上千个人物，而各个人物又有其特殊的生活环境和生活遭遇，因而形成了各自不同的思想、情感、处世态度、习惯等个性特征。只有通过对这些不同性格的刻画，对他们所生活的不同环境的描述，才能表现一个时代的社会风貌。《人间喜剧》中两千四百多个人物中，描写得生动活现而又具有一定社会典型意义的，就有将近一百个之多，法国十九世纪社会生活中各阶级、各阶层、各类型的人物，在这里几乎都应有尽有：资产者、新老贵族、贵妇人、千金、官吏、大学生、大商人、狱卒、教士、银行家、显贵、新闻记者、医生、军人、出版家、画商、戏子、雕刻家、律师、小地产所有者、大庄园主、农民、管家、仆役、车夫、贫民、妓女、强盗„„而且，每一个阶级、每一种类型的人物还不止一个模特儿。以资产者而言，这里有金融资产阶级、大银行家纽沁根，有城市高利贷者高布赛克，有农村高利贷者里谷，有大资产阶级兼地主葛朗台，有小资本家赛查·皮罗多„„以军人而言，有夏倍上校、于洛将军、勃里托、艾格尔蒙、刚得兰、墨勒、狄亚德以及“心锁”与“美脚”之流。这些人物形象所组成的画廊，就是当代社会生活形形色色的众生相的一个缩影。这个异常丰富的肖像博物馆使不同时代、不同国度都感到惊异。
恩格斯在《致玛·哈克奈斯》中就曾高度盛赞巴尔扎克的《人间喜剧》“提供了一部法国社会，特别是巴黎上流社会的卓越的现实主义历史”。[6]巴尔扎克的小说人物性格鲜明突出。他所塑造的典型人物，往往是在一个人身上集中概括了某一类人物的特征，并加以夸张，如吝啬、凶狠、奸诈、好色、淫荡、嫉妒„„这些典型性格都受到一种欲望的支配，如葛朗台受金钱欲的支配，贪婪吝啬;拉斯蒂涅想往上爬的欲望煎熬着他，使他成为了野心家;高老头受父爱的情欲的支配，宁肯牺牲自己，满足女儿。虽然巴尔扎克小说中的人物性格单一，但因为他强调艺术表现的差异，因此每个人物决不雷同。巴尔扎克主要通过具体细致地描写人物的肖像、动作、语言、生活细节等特征来表现人物的个性。
巴尔扎克是世界文学史上最伟大的现实主义作家之一，而且，他是“最深刻意义上的现实主义者”。尽管有时他也不回避使用夸张、虚构以及情节离奇曲折等浪漫主义作家喜用的手法，但这些都只是为了更集中地反映出事物的本质和创造出现实主义的典型。高尔基对巴尔扎克极为尊崇，他谈到《人间喜剧》时说过：“我在这套书里感觉到了巴尔扎克的天才，......他的广大的史诗才能,他的构思的广阔，思想的勇敢，语言的真实和对未来的天才预见......使他成了世界最伟大的导师之一。”
人间喜剧读后感【篇4】
《人间喜剧》读后感600字：
《人间喜剧》是法国批判现实主义作家巴尔扎克所作的小说总称。描绘的人物有“高里奥、葛朗台、皮罗多……”引人入胜，均给我最强烈的震撼。本书从社会研究的角度来反映现实，巴尔扎克总结前人的创作经验，小说真实地再现了封建贵族阶级的衰亡史，深刻地暴露了资产阶级罪恶的发迹史，尖锐地揭示了资本主义社会金钱主宰一切的特征。但是，尽管如此，当他让他所深切同情的那些贵族男女行动的时候，他的嘲笑是空前尖刻，他的讽刺是空前辛辣的。
他把《人间喜剧》分为风格研究、哲学研究和分析研究三大部分，观察、研究、分析各种社会现象，探索现象背后的原因和意义，巴尔扎克重视环境对人物性格形成的作用，环境描写渋及时代背景、社会风貌、人物关系和日常的物质生活条件，形成风景画式的画面。
善于通过细节描写来塑造典型人物。巴尔扎克笔下的人物一般都具有深刻的个性特征，同时又带有鲜明的时代烙印。个人认为主要的一招，就是运用细节描写。例如：葛朗台老头临终时的一个手势，就绝妙地刻画出至死不变的守财奴的本性。
运用人物再现的艺术方法。在《人间喜剧》描写的二千左右人物的画廊里，再现人物有四百多个，这种人物再现的手法，可以使我们看到人物的各个不同生活阶段，揭示出时代的变迁和进程，有助于描绘社会的整体性。
人间喜剧读后感【篇5】
随着年龄的增加，随着阅读渐渐增加，发现自己对很多事物感到麻木。击掌叫好的有，深深佩服的有，但是让我像《人间喜剧》的那种心灵震撼却没有。
不知是因为巴尔扎克是一位批判现实主义的伟大作家，还是因为这作品揭露了资本主义人与人之间赤裸裸的金钱关系，能产生如此强烈的现实感。
该书的作者—巴尔扎克，被誉为“法国社会的一面镜子”，在他眼里，一切都显得如此的真实。他笔下的人物“高里奥、葛朗台、皮罗多……”个个都给我强烈的震撼。
在老葛朗台眼中，金钱高于一切，没有钱，就什么都完了。他对金钱的渴望和占有欲几乎达到了病态的程度：他半夜里把自己一个人关在密室之中，“爱抚、把抚、欣赏他的金币，放进桶里，紧紧地箍好。”临死之前还让女儿把金币铺在桌上，长时间地盯着，这样他才能感到暖和。因为自己的贪婪，他让女儿失去的青春，幸福。最后的钱也只是捐掉的，还不是一场空。金钱成为夫妻结缘的唯一纽带。爱情、婚姻、家庭都是以金钱为轴心而展开的，列如《欧也妮·葛朗台》就是金钱导演出的一幕悲剧。
到底是为何，人要被如此空虚的东西所摆布，金钱毁灭人性、爱情、社会，败坏良心、家庭、国家。人却心甘情愿活在只有金钱的肮脏世界。
人们对金钱的追求和拥有，似乎就是对一切财富追求和拥有的代名词。这样一来，人生的目的，除了追求和拥有金钱，也就不再有别的任何有价值的东西存在了。毫无疑问，这是一种假象，但这种假象迷惑的却是绝大多数人，特别是当金钱可以用来免除劳役和人身处罚、购买婚姻、抵偿生命时，金钱便与人生价值直接关联，“金钱万能”这种假象的程度就越发加大了。仔细想想，你会发现，人生在世，除了金钱，还有许多值得你最求的东西，如：幸福、快乐、青春、活力…
金钱只是物质上的财富。人类不仅需要物质上的财富，而且需要精神上的财富。我认为：万贯家财是物质上的富有，知识智慧是精神上的富有，很多人花一辈子的时间去追求金钱，却很少追求精神上的富有，物质的满足不代表精神上的丰富，而精神上的财富往往使你有意想不到的收获。我们要摒弃这种不良风气，学会正确地对待金钱！
金钱是一种诱惑人的东西，如果不合理的运用它，它就会给你带来难以预见的严重的后果，甚至导致你的沉迷，到那时，你就成了一个“葛朗台”式的守财奴。我们千万不能成为守财奴、金钱的奴隶、吝啬鬼。我们要合理的运用金钱，我们既不能乱花钱，挥金如土；又不能视金钱如性命，犹如吝啬鬼一样，一分不花。我们要根据自己的需要，很好的规划自己的金钱，该花的时候花，不该花的时候不花，这样你就会取得更好的效果。
人需要现实，但不能现实到只有钱。因为钱，或许你能失去很多，甚至一切。我狠金钱，没有他，世界将少多少作奸犯科，多少的悲剧。
人间喜剧读后感【篇6】
该书的作者—巴尔扎克，被誉为法国社会的一面镜子，在他眼里，一切都显得如此的真实。他笔下的人物高里奥、葛朗台、皮罗多……个个都给我强烈的震撼。
在老葛朗台眼中，金钱高于一切，没有钱，就什么都完了。他对金钱的渴望和占有欲几乎达到了病态的程度：他半夜里把自己一个人关在密室之中，爱抚、把抚、欣赏他的金__，放进桶里，紧紧地箍好。临死之前还让女儿把金__铺在桌上，长时间地盯着，这样他才能感到暖和。因为自己的贪婪，他让女儿失去的青春，幸福。最后的钱也只是捐掉的，还不是一场空。金钱成为夫妻结缘的唯一纽带。爱情、婚姻、家庭都是以金钱为轴心而展开的，列如《欧也妮·葛朗台》就是金钱导演出的一幕悲剧。
到底是为何，人要被如此空虚的东西所摆布，金钱毁灭人__、爱情、社会，败坏良心、家庭、国家。人却心甘情愿活在只有金钱的肮脏世界。
人们对金钱的追求和拥有，似乎就是对一切财富追求和拥有的代名词。这样一来，人生的目的，除了追求和拥有金钱，也就不再有别的任何有价值的东西存在了。毫无疑问，这是一种假象，但这种假象迷惑的却是绝大多数人，特别是当金钱可以用来免除劳役和人身处罚、购买婚姻、抵偿生命时，金钱便与人生价值直接关联，金钱万能这种假象的程度就越发加大了。仔细想想，你会发现，人生在世，除了金钱，还有许多值得你最求的东西，如：幸福、快乐、青春、活力…
金钱只是物质上的财富。人类不仅需要物质上的财富，而且需要精神上的财富。我认为：万贯家财是物质上的富有，知识智慧是精神上的富有，很多人花一辈子的时间去追求金钱，却很少追求精神上的富有，物质的满足不代表精神上的丰富，而精神上的财富往往使你有意想不到的收获。我们要摒弃这种不良风气，学会正确地对待金钱！
金钱是一种诱惑人的东西，如果不合理的运用它，它就会给你带来难以预见的严重的后果，甚至导致你的沉迷，到那时，你就成了一个葛朗台式的守财奴。我们千万不能成为守财奴、金钱的奴隶、吝啬鬼。我们要合理的运用金钱，我们既不能乱花钱，挥金如土；又不能视金钱如__命，犹如吝啬鬼一样，一分不花。我们要根据自己的需要，很好的规划自己的金钱，该花的时候花，不该花的时候不花，这样你就会取得更好的效果。
人需要现实，但不能现实到只有钱。因为钱，或许你能失去很多，甚至一切。我__金钱，没有他，世界将少多少作奸犯科，多少的悲剧。
人间喜剧读后感【篇7】
《人间喜剧》是巴尔扎克的多卷本巨著，是他以毕生精力完成的光辉创作群，堪称是人类精神文明的奇迹。在这里，他以清醒的现实主义笔触，＂给我们提供了一部法国社会，特别是巴黎上流社会的卓越的现实主义历史。＂它再现了1816-1848年，也就是＂王政复辟＂到七月王朝期间广阔的社会图景。
《人间喜剧》以高瞻远瞩的历史目光，从研究客观世界的宏观出发，洞悉整个法兰西政治、经济、思想、道德以及历史发展的总趋势，达到一般作家所达不到的深度和广度。
它的目的是研究整个社会，做社会这个历史家的书记，写出一部法国社会的风俗史，这使他能站在现实主义的高度，展示历史的发展。这是一部睥睨千古、包罗万象的百科全书。
巴尔扎克以阶级斗争的观点深入探讨各阶级的动向，指出＂模范社会的最后残余怎样在暴发户的进攻下最后被扫除＂，深刻反映出时代的本质。它以经济决定一切的观点，研究金钱征服整个社会的历史进程，揭露本质，打中要害，非凡夫俗子，犬儒文丐所能比拟。
巴尔扎克在突出人物的个性特征时，尤其善于突出＂这一个＂，他让他的主人公被某种情欲甚至怪癖控制着，达到病态的、疯狂的、不可遏制的、叫人难以置信的程度，他们宁可不分昼夜地将自己焚烧在这种情欲的孽火中，死而无悔。比如高老头的爱女，葛朗台的爱钱，贝姨的妒忌，邦斯的古董癖，于勒的好色，都给人留下难以忘怀的印象，产生震撼人心的感情力量，反而达到比真人还真实的艺术效果。
作为艺术巨匠的巴尔扎克，在他描写人物的多方面成就中，通过一系列具体而典型的细节描写来突出人物性格特点，这点则更可称道。这种对细节描写的逼真同样使人物更具真实感，更富感染力。
比如：葛朗台的肉瘤，总是在心理激烈活动的时刻闪动。他的口吃，又总是在他欲擒先纵，投石问水的节骨眼上出现。由此表现出自由竞争时代资产者的狡猾奸诈与老练。
再如拉斯蒂涅写信索取母亲和妹妹积蓄时暗自流下几滴眼泪，表达出野心膨胀但天良未泯的青年此时此刻的内心矛盾，表现出他走向深渊的趋向。
人间喜剧读后感【篇8】
巴尔扎克是法国19世纪批判现实主义文学的伟大代表。他的《人间戏剧》被称为“社会百科全书”，由91部小说组成，写了不起2400多个人物，展示了不得19世纪前期整个法国的社会生活。《人间戏剧》实现了作者的誓愿：拿破仑用剑没有办法的，我要用笔来完成它。
《人间戏剧》分为三个大类：《风俗研究》，《哲理研究》，《分类研究》。其中最重要的是《风俗研究》，它又分为《私人生活场景》，《外省生活场景》，《巴黎生活场景》，《政治生活场景》，《军事生活场景》和《乡村生活场景》6个部分。巴尔扎克许多名作，如《高老头》，《欧也妮-葛朗台》，《幻灭》等，都属于《风俗研究》这一类。
《人间戏剧》是一部生动，形象的法国社会史，特别是巴黎上流社会的现实主义历史。它着先描写了封建贵族在资产阶级金钱的逼攻下，一步步地衰亡和资产阶级靠着残酷剥削劳动人员发迹的罪恶史。《高老头》中，巴黎贵族鲍赛昂夫人敌不过有“二十万法朗陪嫁”的洛希斐特小姐，而被阿翟达侯爵抛弃，这件事是显示了贵族势力的日趋没落，它们已经成了资产阶级暴发户手下的败将。《古物陈列室》中作者借公爵夫人之口，不仅揭示了贵族势力快要玩蛋的趋势而且也显示了资产阶级在取而代之的现实。在《高布赛克》，《纽沁根银行》，《高老头》中，作者描绘了三个不同类型的资产者，他们无一不是心狠手辣，唯利是图，靠着对劳动人民残酷剥削而发迹的。
《人间戏剧》另一个重要内容，是揭露了资产阶级的自私和贪得无厌的本性。《高老头》中两个女儿毫无心肝地榨取父亲的财产，老人最后一贫如洗，孤苦伶仃地病死在一家破烂公寓的阁楼上。《夏倍上校》中一个妇女为了财产不承认自己的丈夫，丈夫成了乞丐，还逼他远走他乡。对此，巴尔扎克不仅给以无情的揭露和批判，而且指出这些万恶的丑行是法律根治不了的。
《人间戏剧》在揭露贵族没落和资产阶级残酷剥削的同时，也描写了劳动人民的贫苦生活和赞扬他们的优秀品质。在《农民中》，巴尔扎克形容尼雪龙老爹像铁一般坚硬，像黄金一样纯净。
人间值得读后感范文1000字(精选范文)
生活咄咄逼人，时常让我喘息不过来，有时候很渴望身边能有一起分担其痛苦和悲伤的人；我觉得恒子奶奶说得很对，“只要能够好好吃饭、好好睡觉、好好地生活下去，绝大多数的事情都能迎刃而解”，没有什么比认真的话在当下更重要，不沉湎于往事，不期待过多，对生活中的小事心存感激，总会好起来的。
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90岁的恒子奶奶用平和的语句书写了自己一生的感悟，也更象是自己的一个回忆录，梳理了自己一生中面对的各种现实状况。在生活及工作上是否完美或是被他人评价，这些并不重要，人生之路也不是由他人所决定的，也不需要强迫自己过和其他人一样的日子。自己的生活和工作应该更加从容地按照自己的意愿有条不紊地进行。
【以平和的心态去感受生活的美好】*在现今的社会，很多人都迷失了自己，忘了来时的路，曾经的初衷，生活本来该有的样子。这本书会让你平静下来，开心的地面对生活，重燃对生活的热情。人生注定不是一帆风顺的，静静地重新审视自己的生活，找寻自己曾经的心愿与梦想，体会到生活的快乐，大自然的美好。
工作是我们生活的一部分，工作可以得到我们想得到的东西，不管是实现自己的理想，还是为了养家糊口，就看你自己是怎么给它去定位的，工作也有不顺心的时候，要调整好心态，要做到从工作中找到乐趣，这样工作就不会觉得累，反而觉得是一种享受，所以要学会处理工作与生活的平衡，个人与家庭及他人的相处之道，因为人间值得！
【人生不必太用力，坦率地接受每一天】*生活就是要不紧不慢才叫生活，当下的焦虑更多的来自于内心的期望与现实的不符，当我们放下那些不必要的期待，或者没有期待，好好的面对工作，好好的面对生活中的不如意，坚持下来，当内心充盈、自信、自在的时候，那么就没有什么能轻而易举的打败我们。
“人生，只要能照亮某个角落就够了。”书中的这句话让我深有体会，回想从工作到现在，为了什每天忙忙碌碌，为了什么乏心劳力，又为了什么殚精竭虑呢，都是为了生活。人生不必太用力，坦率的接收每一天，无论做什么，只要自己喜欢就可以，对自己来说适度便好。
幸福与否，不要太在意。辛苦的经历，往往成为最宝贵的经验，所有的付出都有意义。即使不喜欢自己的工作、没有远大的目标，也没什么大不了。卸下肩上的重担，你才会看见真实的自己。
比较之心人人有，无论看起来多么风光的人，都有自己的烦恼。晚上就是要「好好睡觉」，确实会发生的事，预先准备对策，其他的不用多想。人生不急于求成，每个阶段都有重要的课题。好好把握当下，才不会错过最重要的时刻。
通过这本书我对“孤独”二字也有了新理解，孤独不等于寂寞。接受孤独的美妙，生活处处有乐趣。活在当下，珍惜眼前。不去攀比，学会转变心态幸福也会随之而来。
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本书的作者中村恒子，是日本最年长的心理医生，历经烽火年代，时代变迁，拥有丰富的人生阅历和咨询经验，是备受患者信赖、愿意对其倾诉心声的心理医生。她终生不退休从事心理医生的工作，她的生活方式就是一句话概括，平平淡淡过好每一天，完全是站在一个普通老百姓的立场来和读者交流，让人感觉特别接地气。
书中讲述了恒子从事心理医生70年的人生经历和生活态度，以及对待生活、工作、人际关系、家庭的感悟。
恒子从事精神科医生70年，她谈起对工作的态度谈不上喜欢也谈不上讨厌。甚至在选择从事这一职业的时候竟是家庭贫寒的原因让她不得不从事。后来又因为家庭生活的重担让她不得不在工作岗位上坚持，所以她在对待工作上的态度也有独到的见解。在感到迷茫时，“你就干脆的告诉自己，工作只是为了赚钱养活自己”。坦然的面对工作中的种种问题。如果没有更好的打算就在坚持一下，也许会有不一样的见解和想法。但是如果因为工作已经影响到你的生活健康，那么你就要果断的离开，同样在遇到机会的时候也要果断的抓住机会。努力工作是一方面，学会抓住机会也是必不可少的。恒子之所以可以从事精神科医生也是因为她在面对机会的时候不会退缩，而是勇往直前。我们有多少时候是因为害怕、瞻前顾后而错过眼前的机会而日后生活在悔恨当中！
在人际关系上恒子也是一种处之淡然的态度，不过分亲近讨好也不疏远孤立。对待合的来的就努力交往是人生中的一件幸，对于合不来讨厌的人尽量少交往。但是我们要懂得无论走到哪里都会遇到喜欢的或是讨厌的人，我们要学会转变自己的态度，而不是试图去改变环境。对待孩子的问题上也是，就是努力把他们教育好，在童年给予关爱，长大成人后学会放手不去干预孩子的人生。
她工作一段时间后，在朋友的介绍下认识了她现在的丈夫一名耳鼻喉外科医生。他们一见钟情，可是结婚后才发现他丈夫身上的种种毛病，嗜酒如命不顾家，把大部分的钱花在了喝酒上，生活的重担只能压在她身上。其实她也可以选择离婚，但是并没有；而是转变自己的态度，选择努力工作，给自己一个信念而不是轻易地抛弃他的丈夫。其实在这个年代，离婚已经不是什么可怕的事情。但是，是否也是意味着我们对婚姻的重视和信念没有以前那么重了？遇到一点事儿就选择放弃？其实无论是谁都会有这样或那样的问题，最终还是要明白你想要的是什么。
本书没有浮躁华丽的语言，平淡的描写了恒子老师平凡的一生。虽然平淡，但是包含了许多的人生道理。道理很简单，可能不用说你也知道，可是能做到的又有多少人呢？！
小说人间失格读后感1000字(精选)
“因为怯懦，所以逃避生命，以不抵抗在最黑暗的沉沦中生出骄傲，因为骄傲，所以不选择生，所以拒绝粗鄙的乐观主义。”读到这句话时，或许你会觉得灰暗、颓废，但这句话却真实且深刻地描绘了一个人一生的遭遇与心路历程的坎坷。
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《人间失格》这一作品一直被认为是作者太宰治的自传，他借由主角“大庭叶藏”来影射自己幼年、青年、壮年的经历，为逃避现实而自我放逐、酗酒、用药物麻痹自己、自杀，一步步走向丧失为人的资格的道路。
主人公叶藏生于富贵人家，成绩优异，长相英俊，受到班里众多女生爱慕，但家庭关系的失衡以及在家中渺小卑微的地位，让叶藏心思细腻，内心怯懦，他忠于用自己愚笨的行为去取悦身边人，欺骗他人，欺骗自己。太早的成熟使他有同龄人没有的敏感，即使生活在人群中间，但是给人的感觉依旧是离群索居的。细想，其实我们无法同情叶藏，戴着一张满脸笑容的小丑面具去卑微地讨好取悦别人，无时无刻不在担心着别人的看法，担心周遭人与事的评价，这和与生活一直抗争的我们是多么相似啊。
“我知道有人是爱我的，但是我好像缺乏爱人的能力。”叶藏与“常子”相约自杀，可最终常子死了，叶藏却活下来了，难道这就是叶藏想要的吗？他渴望被人爱，但却又恐惧被人爱。终于在遇见香烟铺十七八岁的信赖天才“良子”—一个从未被这个世界的污秽所玷污的女子之后，叶藏感觉自己有了信仰，有了在这个世界继续生活下去的信仰。自己被酒精、女性肉体、终结生命的念头所迷惑、束缚的前半生，都被这方神圣未开垦的“净土”所洗礼。然而就在叶藏以为自己终于可以过上安稳、正常的生活时，命运再次给他重重的一击；他亲眼目睹自己的“信仰”被玷污，却无所作为反而选择了退缩，叶藏再次感受到了生为人活在这世上的屈辱感，自己至始至终捧在手心的信仰就如此轻而易举地碎了一地，满目狼藉。
爱情如此不如意，叶藏便从友谊中寻找慰藉。与叶藏相处时间最长的便是“堀木正雄”了。有读者认为，叶藏毁于堀木。他带叶藏出入污秽之地，谋取钱财；花着叶藏的钱带着叶藏吃喝玩乐，终日颓废；甚至还与“比目鱼”联手将叶藏送进精神病院，还不忘从中坑取一笔钱财；受尽谩骂，侮辱，原因就在于他的人格：利益至上。但又可以说，叶藏依赖堀木。叶藏在堀木身边有归属感，堀木也只有叶藏这一个朋友，以至叶藏自己都认为：“我们是如此相似，但却又如此不同。”虽说他的确不是一个“够格”的朋友，但在叶藏眼里，他是和他相处最好的人。
《人间失格》的色调是暗淡、无光，令人感到无力压抑的，当我阅读时间过长，我的心越发沉重，当你与作者产生共鸣时，你会渐渐深入其中，无法自拔。叶藏如果处于当下，一旦试图叛逆，忠于自我，社会将容不下他，甚至萌发出一丝叛逆主流的念头，都会被称为“异类”。太宰治先生的作品之所以会被众人称赞，大概是悲哀的人都能找到叶藏的影子吧。叶藏从挂着讨好谄媚的微笑去取悦周围人的少年，到挣扎于金钱与爱日渐消沉颓废的青年，这段历程着实令人惋惜，同时又令人深思。他打开了窥视人性的窗户，但却又在人性的冷漠和自我的摒弃中葬送了自己的生命。
每个人的人间都隐匿着一个“失格者”，它阴晦且弱小，却能在阴暗的角落一点点啃食着我们的纯真与良知。不论何种际遇都有其必须经历的原因，与其凝望着深渊，不如拥抱温柔，明媚地活着，纵然世界不够善良，但未必不值得我们为自己奋斗。希望我们历遍山河，依然觉得，生而为人，我很荣幸。
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