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电影观后感范文

发布时间:2022-04-04 来源:互联网

观后感范文:海洋奇缘电影观后感中学生范文。

现在看电影或者视频也是人们汲取知识营养的一种主要渠道,观看过程,我们可能会不断有思维的火花在跳跃,在观赏了后,心中感慨万千,不禁为作品所深深折服,写观后感是一种提升我们作文能力的捷径。为什么我们不能产出一篇自己的观后感分享与他人呢?小编陆续为大家整理了观后感范文:海洋奇缘电影观后感中学生范文,仅供参考,大家一起来看看吧。

作为一部典型的迪士尼动画电影《海洋奇缘》,这部电影的主旋律就是寻找心底的自己,整部电影都是满满的鸡汤。下面是小编为大家整理的关于海洋奇缘电影观后感中学生范文五篇,希望对您有所帮助,欢迎大家阅读参考学习!

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海洋奇缘电影观后感中学生范文1

如果我告诉你,阅片1800部的我,看了这部老派的迪士尼动画,竟然热泪盈眶,你信吗?

在《冰雪奇缘》追寻个人自由和《疯狂动物城》弘扬种族宽容之后,《海洋奇缘》的主题倒退回了90年更加传统的风格:渴望冒险的主角(通常是公主),却被谨小慎微的父母禁足,而慈祥祖母在暗中鼓励并透露了古老的秘密。随着灾难降临,主角被超自然力量选择为拯救者,担负起最大的责任,历经千难万险,拯救了族人,也实现了自己的成长。

波利尼西亚人是人类最早的专业航海家,靠着独木舟征服了太平洋上一个又一个小岛,在片中竟然会出现后代惧怕出海的情节?其实拿掉这个外壳,这就是典型的一个世纪以来被迪士尼讲了千百遍的故事。《海洋奇缘》和90年代的《小美人鱼》、《风中奇缘》,乃至前几年的《疯狂原始人》(我知这部是梦工厂的)剧情简直如出一辙。其中的一些桥段也非常老派,比如Moana在海上的那场梦,比如那只其实挺无趣的傻鸡。

然而,正是看完了《海洋奇缘》,我终于认定,迪士尼的这种不厌其烦的俗套,正是其强项和自信所在。主题简单鲜明,它可以集中力量在表现力上。去过夏威夷的人,都会被片中那亮蓝色的大海,以及老奶奶的草裙舞勾起回忆。这部电影对波利尼西亚文化是下了功夫的。不仅是角色的名字,神祗的来历,独木舟的工艺之类,更在波利尼西亚人健康的肤色,淳朴的五官,丰腴的体态,乐观的性格,在主角Moana小时候在海边初见宝石憨态投足间,以及老奶奶独自在海边绵绵起舞的悠然动作里,一切就深入观众的心了。

当然,迪士尼积累最深的能耐还是歌舞。这部电影的歌舞无论是密度还是质量都达到了一个新的高峰,这是第一次我看完电影立即做出买原声带的决定。好几首歌曲不仅十分动听,更有极强的情感冲击力。其中不乏堪称神作者:有典型迪士尼流行风,每次Moana从逆境中振作起来就高唱的”HowFar I’ll Go”,让人浸入Moana那坚定的信念和质朴的魅力中;

海洋奇缘电影观后感中学生范文2

极致视效获全场盛赞“动画版《少年派的奇幻漂流》”

得益于顶尖的技术团队与迪士尼对文化真切度的坚持,在《海洋奇缘》的世界里,观众不仅可以看到蔚蓝壮阔的热带大洋,霞光掩映下千帆竞发的壮观场面,还可以看到绚丽多彩的海底世界;不仅有惊险刺激的巨兽大战,也有令人难以忘怀的灿烂千阳与梦幻海岛。《海洋奇缘》为观众打造了一片充满震撼与魔力的神奇海域,甚至有媒体犀利指出简直是“动画版《少年派的奇幻漂流》”,炫目美景帧帧如画,震撼场面让人不由屏气凝神,久久在脑海中萦绕。

除了撼人心脾的海洋视效与充满浓郁的热带风情,《海洋奇缘》与《少年派》的相似之处还有其独特的文化视角,媒体毫不掩饰对影片的赞美“与一般影片只看重斑斓绚烂的异域风情有所不同”,《海洋奇缘》让观众看到的是“一片充满古老大洋洲文化气息的海域”。影片故事的灵感便是来自流传在大溪地的古老神话,制作团队通过两次远渡重洋的实地考察为观众呈现了最真切的当地文化,展现了波利尼西亚人伟大的航海文化与技术,也正是有感于当地人对大海的信仰,《海洋奇缘》为有超高出镜率的海洋增加了“前所未有的多变动态与人性光辉”,让观众忍不住大呼“特别神奇!特别可爱!”

零差评被赞“今冬最暖治愈系”动作戏加分致敬《疯狂的麦克斯》

从前几年大热的《冰雪奇缘》到最新力作《海洋奇缘》,不同的是完成了从“王子公主”舨的童话故事到极富冒险精神的英雄少女的转变,不变的是迪士尼动画最擅长的温暖治愈的主题。在为观众带来极致视听体验之外,不忘对观众内心来一次震撼激荡。从北美到国内的媒体反馈来看,媒体对于这位极富冒险精神的大洋洲少女莫阿娜非常认可:“充满了女性power和女性自我意识的觉醒”,TheWrap网站称其是“一个有趣的,自我实现的角色”。此外,除了梦幻唯美的画面,活灵活现的配角也让人耳目一新,塔拉祖母默默的守护并为莫阿娜指明心中的方向,带给观众十足的感动;半神身上的纹身“迷你毛伊”被认定为“最会抢戏”;而误上莫阿娜的小船,拥有着一双对眼的小鸡憨憨则全程不在线,承载了影片大部分的笑点。整个看片现场是欢笑不断,在日渐变冷的11月,获赞“今冬最暖治愈系“。

整个故事在全程90分钟里,虽然没有甜腻的浪漫情节,却全程热血向上,有媒体直接用关键词“勇气与冒险“来概括,笑称“感觉能抚慰20xx全球各种离奇事件而受伤的心灵”。此外,影片的音乐与故事的融合也让影片更加能够触动人心,不少媒体表示随着恢弘大气的音乐响起,“配合着美丽壮阔的海洋、蓝天很星空景象,于情节动人之处,禁不住几度哽咽”。值得一提的是,不少媒体纷纷反馈影片不可错过的一大亮点是不输好莱坞动作大片的炫酷动作戏,感叹“能看到《少年派的奇幻漂流》与《疯狂的麦克斯4》的影子,尤其是对后者的致敬,看起来非常震撼“。

海洋奇缘电影观后感中学生范文3

迪士尼老粉了……本作给我的感觉就是,太急了,没有什么代入感,整个片子前半段就和放了快进四倍速一样,莫阿娜和爸妈关于未来的矛盾的问题,无敌似曾相识,你好驯龙高手你好勇敢传说你好精灵旅社,不同的是,上面几部用了整部片讲这个感情的妥协和转变,观众慢慢的被感动,莫阿娜则是“我爱大海/爹妈不让/我要继承家业/我还是爱大海/小岛不行了/奶奶走了/爸妈妥协了”,过分套路,短短(我也不知道多久),期间还跳了好多舞带叙剧情,我还没把屁股坐热莫阿娜就出发了,我知道本片的主题重点不是这个,我就是觉得,故事可以换种讲法,观众的带入体验可以更自然。

总之感觉套路的气息太浓郁,没有给人特别惊喜的感觉。

另一点就是歌舞的问题……歌舞是好的,我有段时间特别沉迷魔发奇缘的歌舞,一天不看浑身难受,但是歌舞我认为是在恰当的点传递信息释放感情,而不是“这里我不想编了,交给音乐唱个歌吧”的感觉,莫阿娜和毛伊见面的那首welcome真的深深的困惑了我,毫无代入感,我也不想听毛伊唱这种没啥意义的歌,还有打螃蟹那边,我对螃蟹唱歌没有什么很良好的兴趣()加上意义不明的歌词,给我一种混时间的感觉,全程滩在椅子上,(我看捉妖记听第一首“妖怪好辛苦”也是这感觉)看看周围的观众也没有那么浓重的兴趣……

boss战的转折,相信大家也不是那么满意吧……我觉得嘴炮是没有问题的,其他作品也很多嘴炮,但是很多情况是,铺垫很多,那些主角特理解boss的心境,特真诚特对的说一长串。莫阿娜这边用的比较像万能嘴炮,并且特短,我觉得还欠点东西。

还有毛伊怎么一秒飞回来了啊!您之前有在认真生气吗!像超能陆战队动物城都是有主角去给队友道歉了的,队友才满意归队,毛伊您也太容易想开了吧!

看好多人说什么没有王子的新迪士尼公主啥的……决定公主是不是那个独立又坚强的女孩和王子没关系好吧,迪士尼的公主从很早就很独立了,楚非你非要扯上上世纪五六十年代的白雪灰姑娘那我认了,明明美女野兽、公主与青蛙、魔发奇缘冰雪的公主都独立又可爱的不得了!

海洋奇缘电影观后感中学生范文4

自由的大门,会向向往追求它的人敞开。自由的人永远有一颗不老的心,在拥有自由的同时,动力、梦想、追求也会向你走来。

《海洋奇缘》这部电影讲述了主人公莫阿娜受到祖母的鼓励,一心想要去邻近的岛屿探险。但是却受到了父母的阻碍与文化的禁忌。最终,莫阿娜挣脱束缚,与小伙伴一起在广阔的海洋上,开启了一场冒险之旅。

当我看到一个小小的,只有六七岁的小女孩如此一直追求者自己的航海梦想时,我感到震惊。因为她可以做到挣脱束缚,追求心中的自由!当莫阿娜长到到现在,她的梦想还是一直都在,即使被父母再三阻挡,但是她还是坚持自己追求自我。可现实生活中的我们呢?受到一点点坎坷就想要放弃,从来没有想过要离开父母的照顾,心中追求自由的梦想永远也不会实现。

而我呢?我不禁扪心自问。我从不敢踏出第一步,不仅是因为我害怕遇到挫折,更重要的是我没有勇气去面对,所以,梦想只能离我越来越远。我不敢追求自己的梦想,因为对于我来说,这种追求所要经历的路途太遥远,而且途中又太多未知的事情,我惧怕失败!

可是其他人呢?居里夫人,她的一声都在为自己所热爱的科学事业献身。她为了追求自我,淡泊名利。而她和丈夫发现并提炼出来的镭给她带来的至上的光荣与荣华富贵,而她却拒绝了。因为她只想要追求自我,追求自己最初的梦想。镭虽然是居里夫人发现的,但她的一生却只有三克镭,并且都是为了自己所热爱的科学事业所提炼出来的。而这,不是最真实的追求自我,追求梦想的表现吗?

所以,我们在面对眼前的未知的事情时,应该鼓起勇气去面对它。因为我们一生中只有一个梦想,所以,就应该去努力地追求,毫无保留地去追求!

海洋奇缘电影观后感中学生范文5

假期里,我看了一部电影,名字叫《海洋奇缘》,看完后感觉受益匪浅。

电影从祖母讲故事开始。在一个海洋小岛上,居住着一个部落,部落酋长有一个独生女叫莫阿娜,爸爸一心想让她成为合格的接班人,但莫阿娜从小就向往大海。在岛上居民生活开始困难的时候,在祖母的鼓励下,莫阿娜为了完成祖母的遗愿,偷偷划船溜出岛,去寻找祖母故事中的岛屿,来拯救全部落人民。

莫阿娜是一个聪明伶俐、坚持不懈的人,印象较深的是电影中的一个情节:勇敢的莫阿娜战胜了心中的恐惧,找到了故事里的超级英雄毛伊,又凭借自己的勇敢和智慧帮助毛伊找到了魔法鱼钩。半路上,毛伊不想再去了,想半途而废,只剩下莫阿娜一个人,但她没有退却,反而更坚强了,之前的失败让她吸取了教训,到了火山恶魔那里,她先把火山恶魔引到另一边去,趁火山恶魔不注意时,就从另一边出去了,火山恶魔恼羞成怒,扔了一个大火球过去,把她炸到了一个小岛上。最终,毛伊被莫阿娜感动,重新回来帮助她,并告诉她,那颗心就放在漩涡里,可她到达山顶时,发现漩涡不见了,后来看见火山恶魔身上有旋涡时,明白了一切,最后,她让火山恶魔变回了原样,世间万物,又变回了原来的样子了。在经历了一系列凶险之旅后,莫阿娜真的完成了传说故事中的任务,拯救了地球和人类。

看完电影,我的心久久不能平静,小女孩莫阿娜勇敢坚强、心地善良,为了心中的理想,能够不懈地去奋斗,即便是她一个人,也在努力坚持。我想这种精神就是我最应该学习的地方吧!

海洋奇缘电影观后感中学生范文

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观后感模板:电影海洋奇缘观后感范文


思想有多远,我们就能走多远。莫阿娜作为土著酋长的女儿,是部落的接班人,可是莫阿娜喜欢大海,向往远方,下面是小编为大家整理的关于电影海洋奇缘观后感范文五篇,希望对您有所帮助,欢迎大家阅读参考学习!

希望您阅读完读后感大全网的读后感后,能够收藏。

电影海洋奇缘观后感范文1

《海洋奇缘》这部电影里有三个主角:酋长的女儿莫阿娜、创造万物的女神特菲提、偷走特菲提之心的半神毛伊。

莫阿娜天生热爱大海,她总想去亲近大海。但她的父亲酋长却不同意。因为他在年轻的时候出海时遇到了海难,他的朋友在海难中死了。从那之后,父亲就对大海心存畏惧,不肯让心爱的女儿去冒险。在父亲强烈反对和母亲的劝阻下,莫阿娜还是偷偷地出海了。她坚信,大海选择了她,所以她必须去寻找毛伊,归还特菲提之心,拯救自己的族人。最后,她通过坚持自己航海的理想,最终找到了坚强、独立、特爱大海的自己。

半神毛伊生下来的时候就被父母抛弃了。天神因为同情他,所以赐予了他一件特别厉害的武器——鱼钩法杖。他特别没有自信心,很依赖他的鱼钩法杖,一旦没有了鱼钩法杖,他就什么都不能做了。他还特别渴望得到人类的认可,人类要什么,他就给什么。他以为人类得到了这些,就会很满足了,会十分感激、爱戴他。但他不知道,人类是贪得无厌的。

有一回,人类向他索要特菲提之心!毛伊冒着巨大的风险去偷走了特菲提之心,引发了一场灾难。最后在和莫阿娜并肩作战,归还特菲提之心的过程中,他才发现,工具只是工具,不该依赖武器才有勇气。因此,在和火神恶卡战斗的时候,他的鱼钩法杖断了,但他仍然勇敢地站在恶卡面前,毫不退缩、继续战斗——他终于找到了自信,也找到了那个勇猛、善战又善良的自己。

特菲提是创造万物的女神,她创造了宇宙。但自从毛伊偷走了她的心,她就从温柔大方变得异常愤怒。她不停地寻找她的心,不惜破坏任何自己辛辛苦苦创造出来的一切事物,她变成了邪恶的火神恶卡!因为她的心没有了,她不知道自己是谁,自己该做什么了。最后莫阿娜对她说:你可以选择做什么样的自己。她意识到了邪恶并不是她要的自己。特菲提女神最终选择了善良,她找回了从前那个善良、温柔的自己。

坚持梦想、相信自己、选择善良,这是莫阿娜、毛伊、特菲提选择自我的不同方式。你呢?你会选择哪个方式找到自我呢?

电影海洋奇缘观后感范文2

“How、Far、I’ll、Go”(我会走多远),让我陷入沉思。有时候,我在想,如果脱离了“家”,或者“群体”,我们孤身一人,闯荡在未知的,充满危机的异域他乡,心里会不会有一种担心害怕和愁苦?我想,这种情感肯定是会有的。如今,迪士尼将这一种“HowFarI’llGo”的情感放置在了动画电影《海洋奇缘》的世界里,以莫阿娜走出生活的海岛,前往危机四伏的太平洋寻找半神,守卫家乡为线索,探寻了这一情感问题。

这种表达方式,就像是我们从家乡奔赴到外地谋生一样,都有一颗“长大成人”后的风光之心,并且用成功的方式,去回报父母,乃至回报家乡。殊不知,当我们来到了异域他乡,会和女主角莫阿娜一样遇到不为人知的事情,既有生活的困难,又有无限的惊喜。或许,正是这种矛盾的情感与现实的体验,才让我们懂得生活,懂得责任。同样,《海洋奇缘》中亦是如此,它让我们在浩渺的海洋中看到了灿烂的海景,也看到了冒险的、不服输的精神,更看到了欢乐的魅力,且引发我们思考“我会走多远”的哲学命题。

她血液里充满了对远方的渴望,她希望可以远航了解更广阔的大海,去探索未知的世界。所以当她温馨的家园被黑暗侵袭时,她勇担重任,带着拯救全族人的使命勇敢地出海去寻找方法。

在拯救这一过程中,莫阿娜离开了“家”,开始去探寻海洋文化,因为海洋包含了祖辈的航海故事,也包含了“长大成人”的希望寄托。换而言之,女主角莫阿娜的成长,就是一次“我会走多远”的追寻,即使是远离他乡。但这种追求,又得力于莫阿娜自我的本身,因为她的所作所为,改变了她的人生轨迹,最后成为部落的英雄,完成了使命。

在航海探险的过程中,她经历了无数的挑战和挫折,这时支撑她继续走下去的便是“拯救家园”这一信念。她嘴里反反复复念叨的那句她奶奶告诉她的话“我是来自……我是莫阿娜……”,那一刻,我知道这是心理学的暗示,这是灵学里的念力,这是科学家所说的意念的力量。正是这样一种力量才促生了她不惧困难的勇气,正是这样一种信念才让她拥有比半神毛伊还要执着的精神。

“你不能去那儿?大海里很危险。”这是莫阿娜父亲对莫阿娜说的。但是,我们终究都会长大,会成长,会独立的面对生活。离开家以后,莫阿娜先是很激动、为来之不易的自由欢呼,然后在遇到困难的时候惶惶不安,只能一遍又一遍地重复自己的使命。在遇到重大挫折时,莫阿娜第一次表达出想要回家的愿望,在遇到奶奶的灵魂后,莫阿娜恍然大悟,原来不管自己走多远,家人永远是坚强的依靠。只有懂得了家的意义,才能真正的离开“家”并且成为一个大人。

我们都是这样的,总为离开家而沾沾自喜,其实完全就是孩子的心态,总以为家庭束缚着自己,殊不知正是因为有家的存在,你才有勇气面对未知的大海。

电影海洋奇缘观后感范文3

今天,我去影城看了一部3D电影,名叫《海洋奇缘》。

电影讲的是一个名叫莫阿娜的女孩,她热爱海洋,想去航海,可她的酋长爸爸坚决不让她接近海洋,于是她的航海梦被她的爸爸毁灭了,逼她在岛上生存。这时莫阿娜的奶奶走来了,她说:“你不能骗自己了,大海选择了你。”

她拿出一块宝石:“这是特凡提之心,当时毛伊把它取了出来,现在你要带着毛伊放回去,不要害怕,我会陪着你的!”说完奶奶就去世了。莫阿娜记住了奶奶叮嘱她的话,带着毛伊航海了。

中途毛伊放弃了航海,变成老鹰飞走了,莫阿娜也想回家,忽然一条大鱼变成了奶奶,说:“你真的要回家吗?”莫阿娜迟迟不肯回头:“你在犹豫什么?你不是想回家吗?”这时候,莫阿娜才发现,她离不开大海,她决定独自完成这艰巨的任务,她感动了毛伊,在毛伊的帮助下,特凡提之心完璧归赵。

这部电影让我知道要选择自己的路并坚持走下去,有时也要听取别人的意见并作出正确的判断。

电影海洋奇缘观后感范文4

周末,爸爸妈妈陪我一起看了我期盼已久的电影《海洋奇缘》,因为它是《疯狂动物城》后的又一部迪斯尼电影。

电影从祖母讲故事开始。在一个海洋小岛上,那里居住着一个部落,部落酋长有一个独生女叫莫阿娜,爸爸一心想让她成为合格的接班人,但莫阿娜从小就向往大海。

在岛上居民生活开始困难的时候,在祖母的鼓励下,莫阿娜为了完成祖母的遗愿,偷偷划船溜出岛,去寻找祖母故事中的岛屿,来拯救全部落人民。勇敢的莫阿娜战胜了心中的恐惧,真的找到了故事里的超级英雄毛伊,又凭借自己的勇敢和智慧帮助毛伊找到了魔法鱼钩。在经历了一系列凶险之旅后,莫阿娜真的完成了传说故事中的任务,拯救了地球和人类。

看完电影,我的心久久不能平静,我想小女孩莫阿娜为了心中的理想,能够勇敢地去奋斗,并且就是她一个人,也在努力坚持。我想这种坚持就是我最应该去学习的地方吧!

电影海洋奇缘观后感范文5

昨天下午和朋友约去看电影,到了随便买了两张时间刚刚好的,迪士尼的动画片《海洋奇缘》——毫无疑问,还是一部励志的动画片,而且还是一言不合就唱歌那种。墙裂建议看过电影的朋友再来看我的脑洞,也想听听你们的脑洞大开。

剧情很简单,部落酋长的女儿,内心不想按照父亲规划的人生来走,在奶奶的鼓励下和黑暗力量来袭岛屿资源日渐匮乏的情况下,找到半神毛伊并且一起成功出海并拯救了族人。当然,大海非常的美腻,据说也是耗费了大量的时间来构造整个景观。

脑洞一:当岛屿的资源开始匮乏黑暗力量降临,奶奶让莫阿娜快走她去装食物的时候,莫阿娜的妈妈出现了,我以为她妈妈会阻拦她,毕竟知道可能会付出生命的代价。但是出乎意料之外的是,她妈妈竟然帮她一起装起了食物默表支持。这让我想起了我妈妈,就算是非常不支持不看好我的一些选择,但是她知道是我选择的路,就会尊重我的选择。此处莫名戳中泪点。

脑洞二:爱用闪亮的东西装扮自己的螃蟹,让我想到了微商,长袖善舞,喜爱用各种大牌奢侈品装扮自己,然后就会有很多人也想拥有他们的生活,就会吸引他们投钱,当然就算是再闪亮,也还是螃蟹。

脑洞三:其实是最开始,岛屿的所有人都不知道自己是voyager,还以为自己是内陆居民,我想说,可能每个人心里都住了一个跟自己截然不同的宝宝,就像大黄蜂,小时候看百科全书说,科学家发现其体重和体积它的小翅膀根本不可能让它飞起来,但是事实上呢,它飞得那么高那么快。

电影海洋奇缘观后感范文

观后感:电影长城观后感中学生范文


跨越文艺和商业,类型多变以及风格化的画面都是导演张艺谋作品里最常被人们提起的特点。下面是小编为大家整理的关于电影长城观后感中学生范文五篇,希望对您有所帮助,欢迎大家阅读参考学习!

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电影长城观后感中学生范文1

“秦筑长城比铁牢,蕃戎不敢过临洮。虽然万里连云际,争及尧阶三高。”这是唐朝诗人王遵的《长城》。而我今天要给大家介绍的一部电影则是张艺谋导演的电影《长城》。

电影主要讲述了两个外国人威廉、佩罗想要一起盗取一个强大的武器——黑火药。可误打误撞杀了一只饕餮,传说饕餮是中国古代四大凶兽之一。随后他们又被驻守长城的将士给抓了起来,依靠过人的技术成功留在皇宫,并从一位老者口中得知黑火药就藏在这城中,于是他们就趁机偷走了黑火药,可威廉被驻守长城的林将军感动了,他下定决心要留下来帮助林将军他们一起对付饕餮,饕餮极为凶猛,而且特别贪婪,杀人无数。同时还结识了一位熊兵彭勇,还参与了与饕餮的战争。最终在林将军的带领下,成功消灭了饕餮。而威廉却离开了长城,继续他与佩罗的冒险之路。

故事到这里就结束了,但那些个性鲜明的人物令我难忘:热爱祖国、坚持不懈的林将军;坚强勇敢的彭勇;知错就改、迷途知返的威廉;舍己为人的军师以及最后醒悟的佩罗……

古时的人们虽然科技不是很发达,但是却十分的爱国,愿意为了祖国而不惜一切代价。说到这里,我们是不是也要好好反思一下呢?到底自己有没有在学会奉献呢?那我们是不是也要更加的爱国呢?所以从现在开始好好学习,不辜负老师、家长以及祖国的希望,争取为国家多奉献一份力吧

电影长城观后感中学生范文2

张艺谋的电影《长城》四天票房破2亿,据说是不错。就去看了,看完了,就后悔去看了。《长城》讲的是中国古代某朝代,按照推算,大抵是宋代。故事简单:宋代的一支军队,张艺谋称之无影禁军。利用长城作为天然屏障,同凶残的猛兽饕餮斗智斗勇,在国际主义战士的帮助下,消灭入侵者,拯救全人类。影片立意宏远,主题鲜明,政治正确。未曾上映,水军们断言:这是近年来不可多得的好电影,国际元素和中国传统相结合,代表了中国电影一个新的水平。余生也晚,余智亦低,但人到中年,评价电影优劣自有一套标准。对电影《长城》,我总体感觉是20xx年奥运开幕式的电影版、故事版!传统文化和好莱坞制作苟合,媚上,媚下,向审查者献媚,向观众讨好。电影《长城》是自命“国师”的张艺谋在江郎才尽之际,给自己盖棺定论的作品,是一个老男人在艺术道路上苦寻无果的哀鸣!

电影《长城》的反智主义。电影是光和影的艺术。好的电影,是人类智慧的结晶,无处不闪现人性的光辉,无处不显现智慧的光华。《长城》一片,以人和兽的对立为开篇,以人最终战胜兽为结局。通篇刻画人的勇猛,同时,又处处以兽的智慧反衬人的愚钝。宋代,是中国科技文化高度发达的时代,宋代的科学技术成就是古代中国科学发展史上的里程碑。我们说《长城》是反智主义的,正是基于时代背景、历史文化发展水平所作出的判断。诚然,电影不是科教片,不是纪录片,但电影反映的东西必须有依据,必须要有历史的事实,可以讲故事,但不可臆想。女兵蹦极杀饕餮的桥段,就是典型的反智主义战术。张艺谋想表现的是战士的英勇无畏,是面对强敌的舍身取义,而我,看到的却仅仅是人的无能,以身饲饕餮的无奈。

电影长城观后感中学生范文3

我觉得《长城》就是一部背景在中国的好莱坞大片。特效炫,场面壮观,画面好看,制作精良。片尾曲选得也好听。片中的孔明灯,秦腔以及介绍饕餮来源的画面都很中国很出彩,特别是秦腔和孔明灯更是让人眼前一亮。

角色方面,我觉得基本都有点单薄。除了三位外国演员、景甜、刘德华、鹿晗和张涵予,其他演员都有种打酱油、可有可无的感觉,甚至感觉有的演员就是特意露个脸而已。佩德罗·帕斯卡演的角色和鹿晗饰演的小兵彭勇最让我印象深刻,两个人物性格和后来的转变都很完整,人物鲜活,演员也都演得很好。感觉佩德罗·帕斯卡承担了整片的所有笑点。鹿晗把小兵的青涩演得恰到好处,每次出场都让人眼前一亮,我个人最喜欢他在厨房洗碗围着围裙的一幕,最后小兵的一回眸也很让人动容。马特·达蒙的演技没的说,但角色的立场变换得略突兀了些。景甜演的林将军,我刚开始觉得,特别是在旁边马特·达蒙的对比下,这姑娘演技一般。但后来想想她是不到五岁就来到无影禁军,后来又是身负重任的军中领袖,虽然年轻,但性格必然成熟又隐忍,不是喜形于色,所以景甜演的还是到位的,用我麻麻的话说林将军“英姿飒爽”。演技方面除了三位外国演员,和那个枢密院的老爷爷,其他演员都要再接再厉!加油!不过,像王俊凯演的小皇帝挺到位,刘德华演的军师也可以,张涵予也不用说了,所有演员演技方面都没啥问题,没有给电影拖后腿的情况出现。

这部电影确实是好莱坞商业大片的水准,但不知是不是因为编剧是外国人,影片剧情深度挖得不够。还有无影禁军应该是这部影片的重要部分,但我个人觉得整个禁军不如马特·达蒙的身手给人留下的印象深刻。还有一个小槽点--饕餮长得太像恐龙了…

电影长城观后感中学生范文4

电影《长城》讲述了由马特·达蒙饰演的欧洲雇佣兵威廉在被囚禁长城期间,发现了这一世间最大奇迹之一背后的惊人秘密。当一波又一波可怕的掠食生物将这座巨型城墙重重围困之时,威廉对财富的追寻演变为一段通往英雄主义的旅程——他加入了一支由精英勇士们组成的大军,共同对抗令人无法想象的强大力量。

首支预告以快速闪现的几个镜头开启,分别展现了这个故事中数项重要元素:经历沙场的战士,烟火弥漫的战场,前赴后继的士兵,如水墨画般静矗千年的长城。整支预告片由静到动,巍峨的高山延伸出“万里长城关城数千”,当中却有一支不为人知的神秘军队,多年以来都戍守一座无名关:“虎军”将领彭于晏、“鹰军”将领林更新和“鹿军”将领黄轩以及成千上万的战士,在“殿帅”张涵予的领导下,列阵整齐地布阵于此,然而,平静却被“一种人类前所未见的力量”瞬间打破,上至五军统领下至年轻“熊军”士兵鹿晗,都摆出戒备姿势如临大敌,“军师”刘德华震惊的眼神,与“皇帝”王俊凯在恢弘大殿中的身影交错出现,他们面对的竟然是瞬间可以吞噬人类的怪兽。除了可以看出影片的大战场面一定相当浩大,《长城》中的故事也相当曲折,扣人心弦,每一个人物的行为和抉择都左右着人类的生死和未来,像是郑恺所饰演的枢密院特使“沈大人”和陈学冬饰演的“御林军军官”,都在命悬一线的时刻起到了决定性的作用。预告片过半之后,在偶然间闯入这座神秘建筑的“异域勇士”马特·达蒙低沉的独白声中,一场人类与大自然恶魔的生死决斗揭开冰山一角……

电影长城观后感中学生范文5

作为当年以《英雄》一片打开中国商业大片之门的导演,张艺谋一直保持着探索求变的姿态,此番首次操刀奇幻题材,就选择了怪兽元素,而与东方文化的结合也着实让人眼前一亮。掌控好莱坞的技术班底、奇幻风格的故事想象力、大场面的掌控能力,“颠覆”两字可以描述张艺谋执导《长城》的经历,这个国内首屈一指的导演接轨世界流行文化,开启“老顽童”冒险之旅,展露出瞄准好莱坞一线导演的位置的野心,让全世界都瞩目以待。

此次电影好莱坞制作班底可谓业内顶尖水平,其中,视效团队工业光魔是全球视觉效果制作的行业领先者,作品包括著名电影《侏罗纪公园》、《阿凡达》、《星球大战》系列等等。怪兽设计和武器道具设计团队维塔工作室,曾荣获多项奥斯卡金像奖,作品有《指环王》三部曲以及《霍比特人》三部曲等,其在设计风格化和尊重史实的兵器方面有着无与伦比的造诣。正是因为如此,《长城》毫无疑问兼具国际化巨制标准和品质,值得一提的是,此次电影定档12月16日早于北美足足2个月率先上映,跟以往好莱坞大片档期比较,属于破例之举,开创先河的同时也显示出中国电影市场在全球的超强影响力。

电影长城观后感中学生范文

观后感范文:宠爱电影观后感中学生范本


《宠爱》由6段温暖的故事组成,是一部温馨治愈的片子,讲述了不同年龄段的人们,在宠物的陪伴和守护中,收获爱、发现爱,更重新学会爱的故事。小编在这里给大家带来宠爱电影观后感中学生范本五篇,希望大家喜欢!

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宠爱电影观后感中学生范本1

《宠爱》由徐峥监制,刘瑞芳总制片人,杨子导演,领衔主演于和伟、吴磊、张子枫、钟汉良、杨子姗、陈伟霆、钟楚曦、檀健次、阚清子、郭麒麟、李兰迪,主演李倩,友情出演龚蓓苾、郎月婷、余皑磊、王紫逸、王阳、赵蕴卓,特别演出ONER。

《宠爱》上映首日就拔得“跨年档”头筹,三部新片中票房遥遥领先其他两部。

《宠爱》由六段人与宠物的故事展开,每个故事都有泪点。“爱在心口难开”的父亲于和伟,为打破和女儿李兰迪的隔阂,帮她追星要签名时努力的样子,让人鼻子一酸。

陈伟霆帮心爱的狗狗安乐死,钟楚曦一遍遍问狗狗“谁最爱我”的场景,也让全场响起齐刷刷的抽泣声。

人对狗狗像家人一样的感情,狗狗对主人无言但一生忠诚的爱,都令人红了眼睛。而外卖小哥郭麒麟和流浪狗巴顿的故事,更是让人飙泪。

除了情感的动人,影片演员阵容也是一大亮点。电影中,11位各个年龄段的实力派演员轮番登场,花式组合碰撞出的化学反应,令人惊喜。

电影中,吴磊和张子枫在天台相互喊话,“我要像保护眼睛一样保护你”,是电影最大泪点。

电影还有许多大家熟悉的实力派演员加盟。见证了每一对角色因为宠物而改变的宠物店长李倩和医生郎月婷,给电影增添了不少温暖。饰演于和伟前妻的龚蓓苾,即使爱情已逝也默默助推父女二人的和解,将一个母亲对女儿无条件的爱演绎得淋漓尽致。

而“抓狗队”的余皑磊则成为电影笑点担当,每次出场都引来一阵笑声。巴顿的前主人王紫逸则是电影另一个隐藏泪点,和巴顿告别的一幕看哭观众。

还有《我就是演员》中让大家印象深刻的王阳,饰演小方欣的少年演员赵蕴卓,以及本色出演的ONER,都令人惊喜。

小动物奉献了精彩的表演。橘猫呼噜打开了中国式父女沟通的窗口。金毛犬小札学习做导盲犬是青梅竹马友情的见证,小叮当蠢萌又善良,是爱情的试金石,大狗豪七像尽职尽责保护钟楚曦,小猫726是带来爱情的丘比特,流浪狗巴顿为孤独的人导航。6只小动物让电影增添治愈感,“动物虽然不能说话,但都是传递爱的小天使”。

这些动物演员演技超群,如呼噜机灵地按住于和伟想要做坏事的手;小叮当奋不顾身冲上楼梯,营救女主人杨子姗;豪七躺在病床上用“摸头杀”安慰陈伟霆……都令人叹服

宠爱电影观后感中学生范本2

相信学过政治同学们都很清楚,20xx年是我们奔小康的一年,这一年的重要性在课本上强调过无数次,然而真正的20xx年马上就要到来了。而由杨子导演徐峥监制的电影《宠爱》也将在跨年夜上映。这部电影主要讲述的是有一位宠物店的医生薇薇安,在工作中,与六组家庭以及他们的宠物发生的故事。虽然剧情坎坷,但是泪点颇多,最终都得到了好的结局。

而参加这次电影的演员可谓是大牌云集,这部电影在今年4月份的时候宣布开始拍摄,最终确定在跨年夜播出,经过八个月的筹备时间,相信这部电影也会给我们带来完美的视觉感受。

在剧中李兰迪和于和伟饰演的是父女关系,两人的宠物是一只小猫咪,在官方公布的消息来看,是不善言辞的父亲将小猫咪作为礼物送给了自己的女儿。毕竟中国大多数父女之间的关系都比较“冷漠”,更准确点来说是没有共同语言。剧中的两人也是因为这只小猫咪而渐渐地有了共同语言,关系更加亲密。

而吴磊和张子枫在剧中饰演的是青梅竹马,但是吴磊因为一些事情,导致他失明了。在吴磊失去双眼之后,张子枫并没有因此而嫌弃他,反而陪伴在他身边帮助着他。张子枫将吴磊的宠物小扎训练成了导盲犬,陪伴在吴磊身边。

钟楚曦和陈伟霆在剧中饰演的是一位对新婚夫妻,两人的高颜值在剧中的默契配合,让网友们纷纷很期待这一对组合。两人之间发生的故事主要是钟楚曦在婚后带着自己的狗狗和陈伟霆住到了一起,然而这只狗狗以为陈伟霆在骚扰钟楚曦而发生的一些搞笑故事。在前两天记者对两人的采访中也可以看出两人的默契程度,相信会给我们带来很好的表现。

在剧中郭麒麟饰演的是一位外卖小哥,也是我们生活中最常遇到的人物,在看过《庆余年》之后,对郭麒麟更加好奇,希望这一次他能带来好的表现。

除此之外还有两对家庭分别是钟汉良和杨子姗以及阚清子和檀健次,这两对家庭关系现在还不是很清楚,相信等跨年夜我们到了电影院就能明白剧中的人物关系了。

宠爱电影观后感中学生范本3

12月31日,也是20xx年的最后一天,一部由徐峥监制、杨子导演,于和伟、钟汉良、杨子姗、陈伟霆、钟楚曦、郭麒麟等主演,郎月婷、李倩、余皑磊、王紫逸等特邀出演的治愈系萌宠电影《宠爱》正式登陆大荧幕。在上映不到24小时的时间里,电影《宠爱》的票房已经达到8000多万,可谓说对于今年票房惨淡的贺岁档注入了一股强心剂!

电影《宠爱》虽然是由6个故事组成的一部影片,但情节却不会烧脑。而对于该部影片短短的108分钟的时间,导演杨子却按照不同的年龄阶段,以亲情、友情、爱情为主线,讲述了爱的真谛,片中的那些小宠物们,也不是简单的道具,而是表达陪伴与守护重要角色。让不同年龄段的人们在宠物的陪伴和守护中,收获爱,发现爱,更重新学会爱的故事。

整部电影看下来,可以说是轻松、愉快但又不缺乏催泪点,陈伟霆和钟楚曦组成的新婚小夫妻,充分展示了年轻人的活力、纯真的爱情和的生活中的乐趣,而狗狗豪七这个“爱情搅局者”,则成了前半段的搞笑担当,让观众们看得既脸上发热又忍俊不止。但是后来的剧情反转,却让豪七成了片中最大的催泪点之一,陈伟霆与豪七的那段离别戏,让现场出现了抽泣声,坐在旁边的观众还低声说,以后再也不敢养宠物了,这种生死离别,难以接受。

当然,现如今很多家庭养宠物的原因,更多的是为了快乐,就像电影《宠爱》中檀健次和阚清子这对不敢公开求爱的情侣,就是通过一只温顺可爱的小猫,让彼此之间的爱慕之情委婉地表达出来,这个故事中,宠物小猫担当了“红娘”的角色。

而在该部电影中首次出演盲人的吴磊,更是因为太入戏,而产生了了“后遗症”,透露自己一度不能适应眼睛有焦点,甚至拍摄失明前的戏,还习惯性进入盲人状态。

作为导演的徐峥更是在这部影片中担任监制,无论是在制作还是在拍摄上都给了导演杨子很多的建议,也使得这部电影在对于今年票房惨淡的贺岁档注入了强心剂,正式印证了那句徐峥出品必属精品

宠爱电影观后感中学生范本4

《宠爱》由6段关于爱的组成,不善表达的父女于和伟和李兰迪、青梅竹马吴磊和张子枫、热恋情侣钟汉良和杨子姗、新婚夫妇陈伟霆和钟楚曦、互相暗恋的邻居檀健次和阚清子、和流浪狗相依为命的郭麒麟。6组人物在各自宠物的陪伴和守护中,发现爱、拥抱爱,更重新学会爱。

“温暖有爱”是大家看完预告的第一感受,也是这么多优秀主创聚集在一起的原因。从监制徐峥、导演杨子,到一众演员,大家都不约而同地被故事感动,看完剧本就毫不犹豫加入,徐峥更表示,“我们把有关爱的故事汇聚在一起,希望每一位观众都能得到宠爱。”

11位主演用最窝心的台词,展现了宠爱的不同姿态。不只是爱情,而是涵盖了生活中方方面面的爱,监制徐峥透露了这种设计背后的用心,“每个人都希望被宠爱,当然不仅仅是爱情。我们把有关爱的故事汇聚在一起,希望每一位观众都能得到宠爱。”导演杨子也在社交平台第一时间表达了自己的理解:“不止是我们人,渴望被宠、渴望被爱是每一个生灵的本能。生命因被宠爱而绽放美丽,我们因为学会宠爱别的生命而领悟到满足原来可以如此简单和纯粹。”

宠爱电影观后感中学生范本5

由徐峥监制,刘瑞芳任总制片人,杨子执导的电影《宠爱》日前正式开启全国路演。24日,影片主演之一的吴磊现身成都。虽然生病,但吴磊仍然坚持与影迷互动,卖力宣传《宠爱》。

电影讲述了不同年龄段的人们,在宠物的陪伴和守护下,收获爱、发现爱、重新学会爱的故事。而吴磊在影片中饰演一位盲人,在张子枫的友情陪伴下重拾勇气,两人还在天台相互喊话,“我要你跟我做一辈子好朋友”。

谈及首次出演盲人,吴磊直言压力很大。在前期接到电影《宠爱》剧本时,因没有信心演好这个角色,所以内心有些担心和抗拒。吴磊说,自己也养过宠物,“最大的感受就是拍完之后觉得暖暖的,其实有时候我们在宠爱的同时也在宠爱我们自己吧,最后希望大家能给盲人群体更多的关爱。”

整个影片都围绕着动物进行,所以当被问及自己的角色更像什么动物时,吴磊坦言像一只猫,“感觉就是受伤,非常痛苦的一头小狮子,而江楠(张子枫饰)就像一道光一样,照进了陈乐云(吴磊饰)的世界里。”

吴磊由于发烧看上去比较疲惫,不过仍坚持参加路演活动,与粉丝互动。谈起成都热情的粉丝,吴磊表示:“很感谢粉丝,他们每次都让我印象特别深刻,在我很累的时候,正是因为粉丝的宠爱才激励我一直走下去。他们每次都非常有心思地准备一些给我,每次都不一样,我特别感动。”

据悉,电影《宠爱》由于和伟、吴磊、张子枫、钟汉良、杨子姗、陈伟霆、钟楚曦、檀健次、阚清子、郭麒麟、李兰迪领衔出演,将于12月31日全国上映,陪观众一起温暖跨年。

宠爱电影观后感中学生范本

观后感范文:中学生教育的电影观后感


影片给我的感觉来说非常棒,场景真实,情节连贯,全程无尿点。由于电影是真实事件改编,所以在看电影的时候会想这些桥段是不是真的在现实生活中发生过。以下是小编给大家整理的中学生教育的电影观后感,希望大家喜欢!

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中学生教育的电影观后感1

那天去看了《银河补习班》。

影片中邓超演的爸爸,是一位桥梁设计师,有妻有子。因为设计了城市大桥,爸爸成为20--年奥运会火炬手。就在距离火炬传递五分钟,爸爸还在给儿子用足球改做地球仪。父爱,从开始就在蔓延。

爸爸一手抱着儿子,一手拿着火炬,自豪感洋溢在脸上。突然,大桥坍塌了!爸爸的设计出了问题,他从城市英雄成为过街老鼠。

爸爸进了监狱,妈妈跟爸爸在狱中办理离婚手续。儿子跟妈妈和继父生活,进了寄宿学校。七年后爸爸出狱,得知儿子要被学校开除,他跟校长打赌,不让儿子住宿,自己给儿子补习,如果儿子成绩成为级部第十名,学校就答应不开除儿子学籍。

像所有单身带孩子的父母一样,爸爸付出的艰辛有目共睹。只是作为一个出狱人员,生活更多了一些不易。他为了和儿子的生活,去工地做民工,去卖血。甚至,为了保护儿子被不良青年打伤。儿子看到爸爸那么勇敢,用纸条写下:爸爸,像你一样勇敢!不放弃

儿子爱上航天,想去看一场航模展。他不顾教导主任反对,从学校偷偷带出儿子,一边旅游,一边给儿子补课。航展的最后一天到达现场,却没票不能进入。爸爸找了附近山头,让儿子从最佳角度看了航展。那一刻,飞机模型呼啸而过,父子俩欢呼雀跃,满足幸福。

回来时遇到百年不遇的洪涝灾害。爸爸累了,睡在车上。儿子懂得父亲累了,下车泡面时上错车,父子失散。洪水紧逼,所有人撤退。爸爸哀求武警部队人员,借用喇叭在风雨中呼喊:儿子,如果你能听见,请你看看身边有什么可以用的东西。动动脑子,爸爸相信你会出来的!爸爸相信你!

儿子听到了,并且按照爸爸说的做。终于脱险,父子团圆。

爸爸跟主任的打赌赢了,虽然中间有些周折:儿子的作文被主任打了零分,爸爸去跟校领导理论,为儿子争得分数。儿子成绩进了前十名。

儿子顺利考上热爱的航天专业。在参加重要项目时被领导提醒不要再有他爸爸上报纸的新闻了。

原来,这些年爸爸一直在为自己的事奔走。当年他的设计没有问题。是有人偷梁换柱,才出现重大事故。爸爸说过:桥可以坍塌爸爸不能。他几十次跑法院,被人冷脸冷遇,依然没有放弃。在儿子入选可以完成航天任务时,他也收到法院的消息,自己的案子有了明路。他一脸的喜悦想跟儿子分享,没想到儿子却冷冷地说了一句:爸爸,你的事就那么重要吗?这么多年了,还有几个人记得那件事?咱们可以不折腾了吗?

爸爸脸上的笑容瞬间消失。他说了一句话,刺痛我的心。他说:“这么多年,我的教育是失败的。”他默默收好行李离开。边走边跟儿子说:以后你跟别人说起,就说我从进监狱你就跟我没有关系了。

我想,影院里也许有人听到这句话,也许没人在意。也许有人听到有感觉,也许听了心里没留下什么痕迹。我却为这句话心痛不已。父母与孩子,一路走来的付出总以为孩子能懂,父母倾尽所有为孩子圆梦,可有几个孩子知道父母的梦想是什么?父母还有哪些没有实现的愿望?或者,父母还有哪些梦想自己实现不了或许你可以帮他们实现?

所谓的孝顺是什么?只是问寒问暖吗?只是有心无心地陪伴吗?

爸爸一生背负罪名,想方设法为自己洗脱。儿子大了,却把爸爸的心病那么轻描淡写地一句话带过,这世间还有什么比这个不理解更悲凉的事呢?

什么你陪我长大,我陪你变老。真正的陪伴是你的骄傲也是我的骄傲,你的烦恼也是我的烦恼。你的愿望我帮你实现,我的肩膀,你一样可以依靠!

儿子乘火箭出发时,爸爸没出现。家属席位空缺。爸爸不愿意打扰儿子,怕儿子受影响。飞行中出现意外,太空舱出现问题。儿子随身带去爸爸当年为他改制的地球仪。里面有一张他当年写给爸爸的纸条:爸爸:像你一样勇敢,不放弃。他勇敢出舱,排除故障,顺利返航。

回来时,爸爸来了。他的头发白了,背也有些驼。爸爸用一句玩笑冰释前嫌,父子拥抱。

不好意思,还是剧透了。虽然国产剧有太多诟病,这部电影也同样褒贬不一。挑毛病的事我不喜欢,我只是看出一个故事里极力表达的父爱。对我来讲,父爱母爱都是如此。只要有一点能力,俯首甘为孺子牛的不止有父亲,也有母亲。一切为了孩子,几乎是为人父母以后大部分父母的座右铭。只是,只是希望所有的父母都被理解,都被善待。都能有人帮着实现自己的梦想,就像当年父母们为了帮孩子实现梦想不惜一切那样。

愿世间所有真爱,都被温柔以待!

中学生教育的电影观后感2

这是一个关于中国式父与子的故事,但又透着点“非中国特色”的意思。

电影从航天员马飞(白宇饰)的回忆说起,时间退回到举国上下大办亚运会的那一年。男足冲奥、香港回归、九八洪水、张国荣去世……一首首老歌串起了整部电影。这些极具年代感的元素,让《银河补习班》被打上了怀旧电影的标签。其实,怀旧只是外壳,喜剧也不过是表现方式,父亲形象的建立和对畸形教育制度的批判,才是电影的两条主线。

因为肢体不协调而被老师封了个“缺根弦”称号的小马飞,因为自己设计的大桥在通车前坍塌而沦为阶下囚的马皓文(邓超饰),两个主角从一开场就带着点悲剧色彩,这也让观众为他们之后跌宕起伏的人生捏着把汗。

而导演也很配合地满足了观众的“愿望”,让马皓文和马飞这对父子,总是时不时地被命运玩弄,以屋漏偏逢连夜雨的方式遭受着磨难,这让他们短暂的快乐看上去更加弥足珍贵。

一别七年,妻子带着儿子马飞改嫁,出狱的马皓文被千夫所指。父子俩的重逢是在全校的批判大会上,不巧被批判的主角就是马飞,而见证了全过程的是马皓文。

以这样一种尴尬的方式重逢,让马飞的气恼多过兴奋。他气父亲没有如约回来,也气他差一点错过了自己的成长。十几岁的孩子,自尊心比天大,他更气自己为何会让父亲看到他不好的哪一面。

尽管他可以站在全校面前被教导主任教训,并且嬉皮笑脸不以为然,但他不能允许自己在父亲面前活得如此不优秀、甚至是糟糕。因为这像是一种食言,父亲没有遵守回家的承诺,而他也没有做到“世界上最聪明的孩子”应有的样子。

都说女生会有恋父情节,其实男生又何尝不是。马飞对父亲的依恋,从小到大,从始至终,都没有改变过。

大桥坍塌时,他没有认为父亲失败;父亲坐牢,他被厂子里的小孩追打,他没有埋怨为何摊上这样的父亲。七年,当再次重逢时,他的第一句话是“为什么不回家”,而不是“都怪你坐牢”。这大概就是全片的温暖所在,不煽情,却润物无声,就像父爱本来的样子。

发射升空前记者会上,那个空缺的位置,就像是马飞心里的残念。无论那个人在与不在,他永远在心里占据着最重要的位置。

这次,邓超在片中塑造的父亲形象,抛弃了他在喜剧片里一贯的“不正经”。就算桥坍塌,他的人设也全程不崩塌:

替全厂抗下所有罪,有担当;面对别人的指责、嘲笑不反驳、不解释;面对老婆改嫁,不闹腾。

他好像从来都是逆来顺受,委曲求全,唯一的不让步,就是在对儿子马飞的教育上。当所有人,甚至马飞自己都认为自己不行时,他依旧保持着许三多式不抛弃不放弃的乐观。

他会用身体力行的方式影响马飞;他总告诉马飞“你可以”,而不是“我是为了你好”。在他的眼中掌握思考的能力,远比考高分本身重要。快乐学习,快乐玩耍,真正的散养教育。

而与之相对的,则是剧中“唯分数至上”的教导主任这个角色。他顽固守旧,只看分数,而疏于对学生身心的关心,甚至对自己的孩子也不例外。在他的世界中,不允许有不优秀存在。所以,他逼疯了自己的儿子,又在不知不觉中差点将其他孩子逼疯。他就像是站在马皓文对立面的一个反面教材。

片中,插播了一段马飞作文中虚构场景。而教导主任就像是太后身边的那个太监总管,坚韧而盲目地维护着他所效忠的主子和早就该分崩离析的封建制度。

马飞从倒数第一的差生变成了航天员,从一个从小就被老师认为“缺根弦”的孩子变成了全国人民心目中的航天英雄,这无疑是马皓文和他散养式教育的成功。

有人说马皓文就像《阿甘正传》中阿甘的母亲,或许吧,正因为如此,他才成了大多数人眼中的异类。

巧的是,在看完《银河补习班》后刚好又看了另一部电视剧,剧中男主向妻子保证:我的孩子得接受最好的教育。虽然是爱和责任的提现,但这样的台词还是有点触目惊心。好的教育,什么是好的教育?在重点学校接受教育,取得高分、考上好大学的孩子,就是好的教育、就是成功吗?就像马皓文所说:考上清华北大只是过程,不是最终目的。可惜,不知道有多少家长可以明白这一点。

难得看到邓超用很“正经”的方式来演绎喜剧,两个半小时的电影中有欢笑也有反思,但电影也不可避免地带着此类电影的一些通病。

马皓文用一己之力挑战唯分数至上的教育制度,这可能表达了很多人的心之所向,但除了套路,也让他的形象显得过于高大。加上老孟和教导主任这两个父亲形象的衬托,让马皓文这个父亲更近乎完美,好像除了坐过牢这个污点几乎无所不能,甚至连坐牢也是遭人陷害、替人顶罪。

而马飞又绝壁比阿甘聪明得多,这让他总能在危难中遇到转机:被困洪水中靠自己想办法获救,航天器出问题靠他的机智果敢得以修复。虽然电影尽可能地让马飞这个学渣的逆袭变得合理,但剧情中还是疏于对马飞努力过程的刻画。这就很容易让观众在为主角成功而感叹的同时,潜意识认为逆袭是件很容易的事,甚至产生只要努力就会成功的错觉。不过,事实并非如此,至少在《银河补习班》中,主角除了聪明和努力,还是要命运施舍点运气的。

中学生教育的电影观后感3

今天看了电影《少年的你》,感触良多,酝酿了一个晚上的影评,最终决定还是写一写。主要从影片内容和演员演绎两个方面谈一谈。

从题材上看,这是一个典型的校园欺凌的故事,混合着青春的活力与压抑。

先来说说校园欺凌,个人认为之所以会出现校园欺凌的现象,最根本也是最大的原因在于家庭教育。影片中两个校园欺凌施暴者的家庭教育都存在严重的问题,在孩子被发现有欺凌别人的行为时,家长第一时间不是认错道歉,而且替孩子解释、掩盖、求情,甚至自己动手打孩子,本身家庭教育的上梁不正,导致了孩子心理出现问题而做出欺凌同学的下梁歪。孩子思想意识的形成大多来自父母的言传身教,只有良好的家庭教育才能养育出一个心灵健康的孩子,影片的两位男女主角,也都是没有一个完整的家庭而导致各自的心理都存在问题。

最可悲的是,校园欺凌的带头施暴者原本在向受害者认错道歉,受害者已经决定不追究时,却因为几句仍然不知悔改、无形中伤害别人的话(主要源自于家庭教育)而激怒受害人,被失手杀死,在最美好的年纪失去了自己的生命,不得不说这是家庭教育的悲哀。

但是家庭教育的因素虽重,但其他方面的影响也不容忽视。在学校教育方面的确也存在一些问题,重视学生学习的同时,学生的心理问题是否也得到了关注,如何看待和处理校园欺凌问题,如何正确引导和教育学生来预防校园欺凌事件的发生,都是学校应该思考的问题。

感触很深的一个片段是,受害人报警告发施暴者之后,班主任虽然受到了处分,但他依然坚定的告诉受害者,她的做法是对的,受到了伤害就要说出来,寻求大人的帮助,理性反抗,这是一个老师为人师表该说的话。

除了校方,社会上的大人们也要反思,影片中,受害者回答警方“为什么不相信大人”的质疑时,字字沉重。大人们通常认为校园欺凌不过是孩子之间吵架,认为受害者们心理承受能力太差,甚至提出“为什么就欺负你不欺负别人”的质疑。社会的敷衍与冷漠,让孩子们失去了对大人的信任,让他们遇到困难不敢向大人求助,只能自己一个人默默支撑,艰难前行。

他们有多无助,就有多绝望,所以受害人反问审讯的怀孕女警官,“这样的社会,你敢把你的孩子生下来吗”,这不得不让我们深刻反思。

当然,还有那些受害人保持沉默的同学们,胆小怯懦,明明都看到了却不敢说,甚至同学自杀了也不向警察说出实情,他们失去了伸张正义的勇气,或许也是助推校园欺凌发生的因素,也应该受到谴责。所以当受害人决定报警的时候,天空是云开雾散的,这才是同学之间相互帮助,伸张正义的正确选择。

然后来说说青春,影片的名字是“少年的你”,既有设定了事件发生群体的作用,同时也有对影片后半段两个少年真诚的彼此依靠、互相信任、甘心牺牲的铺垫。

影片里审讯的女警官向男警官质疑“谁会为别人扛下--罪和杀人罪”,男警官说“你我不能,但是他们是少年”,所以这是少年们最单纯、最真诚、最可贵的美好。少年,是个没有利益纷争的时期,是个没有个人私心的时期,是个没有面具伪装的时期,所以为了他们共同的理想和未来,他们能扛过分开提审,能伪装--杀人,能见面装作不认识,也能主动自首,彼此救赎,这是少年最动人的情谊,也是成年人最缺少的东西。

从演员演绎上来看,每个角色都被演绎的真实到位。周冬雨不愧是影后,由最初的胆小懦弱,隐忍无助,到后来的主动寻求帮助,为着未来努力,再到最后对小北为她牺牲的痛苦、审讯室撒谎时的强忍绝情、听说小北被判死刑的假消息时的绝望、自首前去看小北的释怀,都被她演绎的入木三分。不管是受欺凌时的哭,还是给妈妈打电话强装坚强的哭,还是小北为她顶罪被抓时候的哭,还是自首去解救小北的哭都带有极大的感染力。

当然,最惊艳的是千玺弟弟的演技。一直是他的理智粉,好多年了,但是对他的评价总是客观的,喜欢他的跳舞才华、人品性格,同情他的成长不易、过早成熟,同时也承认他的唱歌并不是很出色,之前的演技还有些稚嫩,然而这次他对小北这个角色的诠释真的是无可挑剔。

或许小北的有些东西就是他自己,人前冷漠严肃,内心却善良火热,虽受尽生活的磨难,却依旧保持着对美好的向往。被人打时的倔强,对帮助过他的陈念的回报,对被怀疑进警局的玩世不恭,对看到陈念被欺凌时的愤怒,对替陈念顶罪时的欣慰,对得知陈念为了救他去自首时的心疼,他的每个眼神每个表情都让人产生共鸣,让人觉得他不再是个偶像,而是一名演员,他不是易烊千玺,而是刘北山。可能是出于“姐姐粉”的粉丝滤镜,觉得易烊千玺是影片最出彩的演绎。

当然,施暴者魏莱,把一个看似美丽文静柔弱的小姑娘演绎成一个心灵扭曲的施暴者,自杀的学生胡小蝶,很可爱的一个小女孩对沉默的同伴的控诉,以及其他所有的角色的塑造和演绎都非常成功,他们都用自己最佳的演技在导演的展示下完成了一个完美的影片,也为影片加分很多。

综上,个人认为,无论从题材还是演员,这部电影都是一部值得一看、应该深思的电影,口碑和票房的双丰收不无道理,最后希望社会各界都要重视校园欺凌的问题,尽早预防遏制,也希望影片票房继续走高!

中学生教育的电影观后感4

昨天晚上,我去看了正在热映的电影《少年的你》聚焦校园欺凌话题,引发舆论广泛关注,直击人心。在揪心痛心之余,也让我对这一问题有了更深入的思考。

影片中,一场高考前夕的校园意外陈念(周冬雨饰)性格内向,是学校里的优等生,努力复习、考上好大学是高三的她唯一的念头。同班同学的意外坠楼牵扯出一连串不为人知的故事,陈念也被一点点卷入其中…在她最孤独的时刻,一个叫小北(易烊千玺饰)的少年闯入了她的世界,大多数人的18岁都是明媚、快乐的,而他们却在18岁这个夏天提前尝到了成人世界的漠然。一场秘而不宣的“战斗”正在上演,他们将一起守护少年的尊严。其实,现实发生的案件往往更为残酷和触目惊心。这其中,给舆论带来强烈震惊的莫过于20--年留美学生暴力群殴折磨同伴长达5个小时,最终两名主犯被美国检方判处终身监禁。

《未成年人保护法》的修订,被寄予了治本的厚望。从增加学生欺凌及校园性侵的防控与处置措施,到明确学校应当对教职员工、学生开展防治学生欺凌的培训和教育,再到要求根据欺凌行为的性质和严重程度予以教育、矫治或者处罚……法律的修订完善不仅让处理校园欺凌案件有法可依,避免了以往“大事化小小事化了不了了之”的做法,也进一步明确了学校、家庭等各方的责任,为治理这一问题提供有力的抓手。现实中,有的家长要么过于严苛、要么过于放任;有的学校过度重视知识传授、忽视价值观引导;有的老师把欺凌行为视作孩子间“过分的玩笑”,重视不够;还有不少影视作品和网络平台充斥着暴力因素,这些都是校园欺凌和暴力滋生的土壤。

因此,既要通过教育引导把“践踏、侮辱他人的红线不可逾越,否则必付出代价”的观念种子种在孩子心底,也要家长、学校、政府、社会形成合力,调试好种子成长的环境、剔除可能存在的风险,让更多的阳光雨露滋润孩子的心灵。生活中,每个少年的你都需要被呵护,这份呵护来自于社会关注度不断提高、教育理念不断转变、法律制度日益完善。让我们共同期待未成年人保护的步伐更加坚实有力,校园欺凌和暴力这一难题得以彻底解决。

中学生教育的电影观后感5

近日,由易烊千玺、周冬雨主演的校园电影《少年的你》在过去的这个周末火爆全国。高票房的同时,更是在豆瓣评分上达到了8.5分的炸裂口碑。影片真实又大胆地直面校园霸凌主题,讲述了一对背景截然不同的少年如何彼此守护、相伴成长的故事,让人潸然泪下。

近年来,在国内外,校园霸凌从来都不是什么新鲜事物,但每每看到这样的新闻,最让人难受的是,施暴作恶者、被欺凌对象,都是一群未成年的孩子。在影片的刻画中,同学的沉默、家庭的失育、教育体制的冷漠、司法的无力都是造成校园霸凌的直接原因,太过真实的故事呼吁更多的观众了解霸凌、关注霸凌,倡导全社会的力量参与进来,贡献力量,保护少年,保护世界。

防止校园霸凌,要强化家庭监护。家长作为孩子的第一任老师,要以身作则,向孩子传达正确的人生观、价值观。积极与孩子沟通,参与孩子的内心生活,关注孩子的心理变化,让孩子感受家庭的温暖。

防止校园霸凌,要夯实学校教育。学校要重视学生心理健康教育,通过向青少年教授心理学知识,进行心理健康测试等各项途径,加强学生心理承受能力以及处理负面情绪的能力。要加大对学生道德宣传教育的力度,通过观影等活动去感受校园霸凌带来的伤害,从而降低霸凌的可能性。要提升学生的法律意识,告诉学生校园霸凌对他人的伤害已经构成了侵权行为,严重的还需要承担相应的法律责任。

防止校园霸凌,要集聚社会力量。以法律法规前提,积极动员政府、学校、家长、学生以及社会力量广泛参与和全方位合作,共同重视校园霸凌、共同参与治理校园霸凌,传达出“反校园霸凌”的强烈信号,切实形成政府统一引导、相关部门齐抓共管、学校家庭社会共同参与的工作合力。

“或许欺凌将发生在我们每一个人身边,学校是世界各国防止校园欺凌最有效最前沿的阵地,但校园欺凌不止于校园,当家庭社会法律以及你我他,每一个人都贡献力量,我们就能保护少年,保护世界。”

中学生教育的电影观后感

观后感:电影于成龙观后感中学生范文


于成龙一生勤政廉洁,“屑糠杂米为粥,与仆同吃”,“日食粗一盂,粥糜一匙,侑以青菜,终年不知肉味”,人称“于青菜”。下面是小编为大家整理的关于电影于成龙观后感中学生范文五篇,希望对您有所帮助,欢迎大家阅读参考学习!

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电影于成龙观后感中学生范文1

近日,县纪委积极组织引导党员群众观看中央电视台播出的开年大剧《于成龙》,引起大家广泛关注和热议好评。

“以铜为镜可以正衣冠。于成龙为官清正廉洁,为百姓造福。在为他拍手叫好的同时,也给我们广大党员干部深刻的思考和启迪。希望经常能看到这样即接地气又传播廉政正能量的影视剧。”福海镇济海路社区党总支书记王蕾感慨地说到。

“将‘古今第一廉吏’于成龙搬上荧屏,是新形势下反腐教育的引导和探索。我在享受于成龙故事的同时,也深思着自己能为百姓留下哪些‘故事’。”解特阿热勒乡林业村住村工作队队长多里坤·安尼乌阿尔在观看电视剧的同时构思着新一轮的“访惠聚”工作。

“于成龙之所以能为民请愿、整治贪官、剿灭匪徒,是因为他心系社稷、心系民生,作为一名党员干部,我们要学习他心系百姓、严于律己,不为权贵所动的精神……”县住建局局长张守国与干部一起交流观后感。

据了解,该县阔克阿尕针乡还在单位内部QQ群转发电视剧链接,要求广大党员干部积极观看,“访惠聚”住村工作队也积极组织村民共同观看《于成龙》。

“电视剧《于成龙》讲述的是发生在百姓身边的故事,件件关乎百姓利益、真实亲切。一代廉吏于成龙的为官之德,是值得当代党员干部认真学习的,我们要始终牢记公仆的身份,在基层工作中多为群众办实事好事。”乡纪委书记阿勒勤在观看后表示。

电影于成龙观后感中学生范文2

由著名导演吴子牛执导、成泰燊领衔主演的大型历史剧《于成龙》正在央视一套热播,这部讲述“第一廉吏”于成龙跌宕起伏的一生的电视剧因其紧凑的剧情、突出的矛盾和诸位主演教科书般的演技,被观众誉为“清流剧”,于成龙的扮演者成泰燊也因此收获不少赞美,其中不乏90后观众甚至是海外的观众。成泰燊感动之余也谦虚地表示,这是一部奉献了诚意的作品,观众的口碑是对他最大的鼓励。

拒绝替身:皮肉之苦也是真实的演技

成泰燊说,于成龙这个人物身上本身具备了很强的戏剧性,以45岁高龄补缺出仕,官至两江总督,用现在流行的玩笑话说叫“一路升级打怪”,而真正进入这个角色、开始扮演起这个人物、去经历他的一生的时候,才真正感受到“升级打怪”不是说说那么简单。

从带领乡亲反抗喀尔齐圈地、到揭发科考舞弊案、再到身赴广西罗城上任勇斗“地头蛇”,虽然是一部“文人戏”,但少不了皮肉之苦,比如与喀尔齐周旋带领乡亲们爬上十几米陡峭的山坡,比如被喀尔齐捆缚行刑,比如掉进陷阱……都是成泰燊亲自上场,没有替身也没有借位,因为“皮肉之苦也是真实的演技”。在成泰燊看来,演戏除了“真听、真看、真感觉”,面对突发状况时人的肌肉状态和面部表情,有些是应激反应,不是靠想象、靠带入用演技能够调动的,包括进入于成龙的晚年,要表现出克己奉公的“于青菜”清瘦矍铄的状态,除了造型的帮助,成泰燊也在日常饮食上多有控制,从外形上贴近人物,非常“克己”的完成了晚年于成龙的塑造。

相信观众的眼光:好的作品自然会得到观众们的喜爱。

《于成龙》开播之后,收视率不断走高,目前在豆瓣拿到7.4的评分,虽然是一部以男人戏为主的历史正剧,没有流量担当、没有话题明星,但是扎实的作品赢得了一票观众的喜爱,有网友评价《于成龙》“堪比《康熙王朝》”,甚至90后、00后的年轻观众表示“跟着爸妈看了几集居然入了迷!”,“看多了偶像剧抗战剧开始反胃了,反而觉得于成龙真是一股清流”,“这剧必须打五星了,故事讲得好的几个因素都达到了,人物饱满,叙事流畅,细节生动,演技在线,这是20xx年开年最值得看的一部剧了!”

对于网友的热评,成泰燊非常淡定地表示“最近的电视剧市场非常浮躁,受各方利益的驱动,认真做剧、做好剧、做良心剧的人太少了,而踏踏实实地拍一部好剧,难道不是我们演员的本职工作吗?而观众都在成长,也越来越不容易被营销、口碑制造所左右。所以真正有深度、有内容的作品,不用担心,它一定会得到观众的喜爱。”

“平常总会听周围的人说在追哪部英剧美剧、日剧韩剧,而当我真的看到有人在我的微博下面留言,说人在海外看不到央视一套,但是会在视频网站上追着看《于成龙》时,让我非常的惊讶,也非常的感动。”这也让成泰燊开始思考“当我们都在说全球化的时候,电视剧市场又何尝不是一个国际化的、开放的市场,全世界优秀的创作者都在其中竞逐,真正吸引观众的,一定是好的导演、好的剧本、好的演员、好的制作,是大家合力完成的一个优质的作品,而在这个国际化的开放的电视剧市场中,能被海外的观众捕捉到并喜爱,然后追随,这就是一部作品的成功,说明我们这部剧在更广阔的国际市场中也能散发出它的光亮。这是作为演员非常幸福的事。同时也在提醒着我们:影视创作者的视野要广,要创作真正有市场竞争力的作品。”

电影于成龙观后感中学生范文3

近期,观看了电视剧《一代廉吏于成龙》后,身为一名共产党员,我感触颇深、很受教育。于成龙作一名身居要职、权位显赫的明代朝廷高官,其大公无私、清政为官的崇高精神,主要表现在:一、效忠朝廷、服务朝廷、拥戴皇帝;二、秉公执法、伸张正义、不畏权贵;三、不谋私利、高风亮节、两袖清风;四、注重私访、体察民情、爱民如子。他为官处处从效忠朝廷、服务朝廷、拥戴皇帝的大局出发,不搞欺上瞒下,不搞弄虚作假,而是立足实际,脚踏实地履行自身职责、勤政为民。他从政光明正大、秉公执法、不畏权贵、不欺庶民,不搞刑不上大夫,而是在刑律面前,一视同仁、一律平等。他敢于把皇帝的侄亲斩处即是典型的实证。他深入民间、体察民情、关心民众疾苦,即使是在自身很清贫的情况下,也同样尽己所能,将家中的食物拿出来救济处境窘迫的饥民,这是最感人的爱民如子的实例。

我觉得,在改革开放向纵深程度发展的今天,共产党员观看这部电视剧是很有现实意义的。中国共产党是一个拥有四千六百万党员的大党,肩负着领导十二亿中国人民沿着具有中国特色的社会主义前进的历史重任。如果我们党抓好了自身的廉政建设,那么,十二亿中国人民就会拥护我们,我们党的执政地位就会更加得到巩固,我们社会主义的现代化宏伟大业就会加快实现。____曾一在告诫全党:民畏吏廉,而不畏吏贪。意思是人民群众只对清政廉洁的官员产生敬畏之情,而对私欲膨胀搞腐败的官员嗤之以鼻。其道理所讲的就是清廉对为政的好处,腐败对为政的害处。

今天,我们欣喜地看到,一方面,我们党在全国掀起的廉政风暴一浪高过一浪,党内一批腐败分子纷纷被风浪所吞没,另一方面,在我们党的精心培养下,全国各地同样也涌现出大批于成龙式的好干部、好公仆,如前往西藏支援边疆建设的孔繁生同志,为祖国西北老区人民打井,寻找水源,解决人畜饮水问题的部队好干部李国安同志等等。他们为政清廉,忠于职守,大公无私,团结同志,爱惜人才,爱护下属,并经常深入社会底层,调研工作,访贫闻苦,关心群众。真正做到了为官一任,造福一方,为中国共产党的所有党员干部执政为官树立了光辉的典范。

我们每个共产党员都应该以他们为榜样,向他们学习。当前,尽管腐败问题已成为阻碍中国改革开放继续向前发展的一大障碍,但是,我们有理由相信,我们党是完全有信心有能力有手段扫除横梗在国家改革开放发展道路上的这个严重障碍的。因为我们党深知:只有扫除了腐败这个严重障碍,中国改革开放二十多年来的成果才不至于被吞食,中国经济的高速列车才能在具有中国特色的社会主义道路上一直跑下去,直至达到我们实现社会主义现代化强国的最终目的。

电影于成龙观后感中学生范文4

观众盼望已久的由太原市晋剧艺术研究院实验一团创作排演的新编历史晋剧《于成龙》终于上演了。这部反映历史上极为著名的被康熙皇帝誉为“天下廉吏第一”的于成龙的剧目,是国内著名剧作家郑怀兴编剧,由久负盛名的中央戏剧学院一流导演曹其敬教授担任总导演。主演由著名晋剧表演艺术家、中国戏剧“二度梅花奖”获得者谢涛担纲;其他主创人员如音乐刘和仁、舞美设计刘杏林、灯光设计邢辛、服装设计蓝玲等,也都是国内知名的艺术家。由这样一群国内、省内著名艺术家共同打造这部山西历史上,也是中国历史上的清廉官吏于成龙的舞台艺术作品,可以说是珠联璧合、熠熠生辉。

其实,山西省已经演出了多部以于成龙为主的艺术作品,除了京剧、晋剧等之外,甚至电视剧、广播剧都创作了以于成龙为主要人物的作品。多部围绕于成龙的艺术作品可以说是各有千秋,已经把这位历史上的清廉官吏的故事说尽了。特别是当代京剧表演艺术家尚长荣先生的磅礴演出,把这个题材的故事和人物提到了戏曲舞台上艺术形象的一个高峰。如果想超越这个艺术形象,超越这个高峰,没有相当的艺术造诣和文学功底当然是不可能的,这也是广大晋剧观众和行内许多专家担心的地方。

但是,敢于超越的高手还真有一位,这就是山西省戏剧界的老朋友、著名剧作家郑怀兴同志。郑怀兴老师在山西晋剧界的名声不菲,由他创作的《傅山进京》几乎在晋剧观众中无人不晓,无人不知。这次郑怀兴老师创作于成龙的剧本,仍旧是宝刀不老,他从于成龙为官数十载的从政生涯中截取了成为布衣的一段故事展开,可以说是独具慧眼,取材独特。于成龙清廉为政的故事几乎贯穿了他的一生,要在短短的两个小时之内把这样一位历史人物完整的表现,当然是不可能的,而富有戏剧性的许多情节在其他作品里已经有了精彩的展现。

郑怀兴把剧目的切入点选择到成为布衣的于成龙,如此的戏剧环境和规定情境,就为人物故事的展开和人物性格的塑造打下了极为准确而又深厚的基础。全剧没有纷繁的枝蔓,从第一场就直奔主题,把于成龙从被革职后,准备回乡养老颐养天年的路上,引入到湖北黄州平乱的中心事件中。打击贪腐官员,安抚造反民众,这样艰巨的朝中大事,为塑造于成龙的过人胆识和爱民如子的高尚品质,提供了极为恰当的伸展天地。而且剧本严格按照“一人一事,一线到底”的创作原则,没有任何的拖泥带水,完整细致的把于成龙如何巧妙获取贪官的证据,斩了蠹吏邹克忠,同时又不避艰险、立下军令状,上山招抚被逼造反、聚集山林的“山贼草寇”,用自己的爱民之心、无私为公的高尚精神,平息了一场将会给众多百姓造成极大伤亡的灾难。我们就从于成龙处理这一件看似单纯,实际险恶复杂的事件中,看到了于成龙是怎样在封建官场中如何洁身自好,为国为民的独特个性。因此,从剧本创作角度来看,郑怀兴的创作是极为成功的。

好的剧本还需要有好的优秀演员来在舞台上体现。谢涛在晋剧舞台上成功塑造了傅山形象后,这次又用崭新的舞台艺术,为我们树立了又一位感人至深的清代老人形象。和明末清初的傅山不同,于成龙没有了傅山的文人气质情怀,但突出了为官清廉和执政智慧的特点。这两位老人的身份不同,性格也不一样,但是都有一颗忧国忧民的赤子心怀。谢涛在表现于成龙的性格时,除了淋漓至尽的优美、高亢而又韵味十足的唱腔之外,还尽可能的把须生的一些表演程式放在这出新编历史剧中。

本来,晋剧须生是有许多做工戏的,但是,由于演员自身的客观条件限制,如今的须生演员注重唱功的多,表现做工的少,这样就使许多晋剧须生的做工艺术没有得到很好的继承和发挥。谢涛在这出戏里,多次把须生的跪、走、跃,甚至是功架的一些功夫都恢复和表现出来了,这是难能可贵的。尤其令人叫绝的是许多做工戏是同她的大段唱腔结合在一起的,比如月夜抒怀那场戏,我们既看到她的身段,又欣赏到她的唱腔,唱、动结合,融为一体,这在傅山的形象中是看不到的。谢涛的表演本就炉火纯青,如今又更进一步,可以说是锦上添花,“涛声依旧”了。

总之,这是一出崭新的好戏,希望谢涛能够把这出戏做为《傅山进京》的姊妹篇,为我们的晋剧事业发扬光大做出新的贡献。

电影于成龙观后感中学生范文5

春节回家,大年初一起来吃完饭,坐在沙发上,看着老爸在看的电视剧—《于成龙》,一开始是为了打发时间,觉得就是结合当下的热点出的电视剧,于成龙观后感。但后来慢慢地看入迷了。一口气就把四十集看完了。

此电视剧的的主要内容是:从广西罗城县县令,到合州、黄州、武昌、福州、直隶、两江,三获卓异,智斗地头蛇,平叛造反,平反冤案,扫除贪官。二十几年的仕途生涯,清正廉洁,被称为一代廉吏。

看完本电视剧之后有一下几点感想。

一是人不光要我品德好,还要有能力。于成龙有一个外号叫"于青菜",说的是他清正廉洁,饭菜基本是青菜萝卜,无论做到多大的官也是如此。但光清正廉洁是当不了有作为的官的,在罗城智斗恶霸,在黄州平叛,在福州平反冤案,在直隶和两江打击贪官,是他足智多谋,知行合一的现实体现,否则早就成了刀下鬼。但如果没有高尚的品德,他又不可能有那么大的勇气勇闯敌营,舌辩康亲王,刀斩康熙亲外孙赫里。是以天下苍生为己任给了他无限的勇气。

二是即使有足够的能力也要有舞台。于成龙在做官之前,已经四十多了,已经经过几十年的知行合一的锻炼,能力已经显现,但当贵族额尔齐圈了他们的地时,他差点就被砍头,还好被及时救下。直到他做官,有了舞台,才不断展示自己的实力。

三是有一个好老师是多么的重要。他的老师刑济堂,学富五车,有思想,有深度,教会了于成龙等人一辈子受用的做人做事的道理,近则齐家,远能治国。教出了陈廷敬、于成龙、柳晋阳等一大批胸怀天下的治世能人。在当代,一个人难得有一个自己称得上一辈子的老师,但我们又很需要有这样的老师作为自己的人生导师,真可谓,朝闻道,夕死可矣。

四是有一帮生死之交是多么的重要。当于成龙从山西到广西赴任,曾经是五品大员的周瑞,讨着饭,几千里的路,赶到罗城投奔于成龙,为其几十年的仕途出谋划策,不求名利,甘愿吃青菜萝卜。于成龙的同学柳晋阳,更是任劳任怨,甘愿当于成龙的下手,最后为了去除贪官,献出了自己的生命。这样的生死之交,得一足矣。

五是明君和人民是清官的靠山。当于成龙被康熙任命为两江总督兼任兵部尚书等职务,并下达了去火耗的任务时,我就知道此时康熙就是他的靠山。两江地区如果有识时务的土豪劣绅,就应该收敛自己的所作所为。因为胆子大,敢为民请命,不按常理出牌于成龙的为人,康熙如此任命,定有康熙的打算。但赫里不识好歹,依然飞扬跋扈,最后快要被砍头时,都还在说自己是皇帝的亲外甥,于成龙无权审理他。最后于成龙违背皇帝亲属由宗人府审理的规定,当庭宣判赫里死刑,立即执行。明对这个结果,面对不按常理出牌的于成龙,赫里腿都吓软了。最后康熙也没有怪罪于成龙越权行为。因为有些事,一开头就看到了结尾。现在的行政人员,若能敢于担当,敢于为民请命,当有人拿出靠山来恐吓时,不要腿软,人民就是你的靠山。

六是中国文化博大精深。当于成龙团队分析局势,经常引用《论语》、《春秋》、《晋书》里面的语句来分析,特别透彻。当于成龙进京面圣时,更是引用了许多典故和佳句。难怪半部论语治天下,中国几千年积累的治国治世的经验,是中华子孙最大的财富,没有之一。所谓的社会学、心理学,只是西方的系统归纳而已。如说精炼、历史、博大,西方社会学只能是小巫见大巫。我一直有一个归纳中国几千年治国治世做人的理论的想法。

《海洋奇缘》观后感范文通用


观看作品,其实也是一种阅读,一些新奇的情节有时能让自己获得不同启迪,写一篇观后感,可以更好地从剧中领悟出作品想表达的理念。有条理的写观后感,能帮助我们锻炼思维能力,现在你是否对写作品观后感一筹莫展呢?请你阅读读后感大全辑为你编辑整理的《《海洋奇缘》观后感范文》,供大家参考,希望能帮助到有需要的朋友。

《海洋奇缘》观后感范文(篇1)

今天我看了一场电影,电影的名字叫《海洋奇缘》。讲的是20xx年前的太平洋小岛上,那儿居住着爱好航海的波里尼西亚人的部落。主人公莫阿娜是部落首领的女儿,她受到祖母的鼓励,一心想去邻近的岛屿探险。但是因为父亲的阻碍和文化的禁忌,莫阿纳始终没有踏出这一步。但是有一天莫阿娜还是选择挣脱束缚,和自己的小伙伴踏上旅途。途中,她无意间唤醒了半人半神的图腾雕像毛伊。于是,二人共同前往广袤的海洋。开启了一场冒险之旅。

莫阿娜的勇敢值得我学习。比如:最后莫阿娜去对着恶卡的时候。莫阿娜站在一块大石头上唱着歌,恶卡对着莫阿娜猛冲过来。到莫阿娜那里的时候,莫阿娜不怕危险勇敢的冲了过去。我看到了莫阿娜不怕牺牲自己的勇敢。

这部电影让我懂得了做什么事情都要向莫阿娜一样坚持不懈,遇到困难也要勇敢的面对。

《海洋奇缘》观后感范文(篇2)

《海洋奇缘》这部电影给我丰富的感受,我最喜欢电影里边的女主角莫阿娜(莫阿娜这个名字本身就是毛利语“海洋”的意思)。她是南太平洋群岛上一个部落酋长的女儿,作为未来的酋长,她不仅对族人未来的幸福生活负责任,并且从小就有个使命——那就是她被大海选中,让她完成驶进大海,克服重重困难险阻,完成归还特菲提之心的任务。

电影借莫安娜的奶奶之口,给她讲了这个事情的来龙去脉:千年前,是半神毛伊偷走了女神特菲提之心。特菲提没有“心”了,就变成了“火怪”恶卡(你可以理解“火怪”的真实性——太平洋岛屿有很多都是可怕的会喷发的火山岛)。恶卡让世界陷入了黑暗。黑暗所到之处让一座又一座的海岛失去了生机和活力。

酋长为了保证子孙后代的安全,就不让他们冒险出海。后来,人们也忘记自己的祖先从前是航海者……

最终,不忘初心的莫安娜独自出海“寻找毛伊”了。她找到了毛伊,说服他和她一起齐心协力打败恶卡。他们走过了千山万水,历经了千辛万苦,终于找到了恶卡,展开殊死搏斗。就在恶卡即将被打败之时,他们终于发现“火怪”恶卡好可怜——其实它就是那被偷走了“心”的特菲提女神啊!电影到最后,海岛丰腴苍翠,世界重回活力,令我的心也随之豁然开朗。

我最欣赏主人公莫安娜。她勇敢善良、不怕困难。外表看起来很柔弱,其实内心却很强大,意志也很坚定。

从莫安娜的身上,我仿佛看到了妈妈的影子,妈妈也是靠自己的努力一步步拥有了现在的生活!总有一天我也会长大,要学着找到朋友、掌握过硬的本领,这样才能独当一面,回报父母的养育之恩!人在成长的道路上总会遇到大大小小的.挫折,但是不放弃,就总有成功的一天!我要像莫阿娜一样实现自己的梦想!

《海洋奇缘》观后感范文(篇3)

迪士尼老粉了……本作给我的感觉就是,太急了,没有什么代入感,整个片子前半段就和放了快进四倍速一样,莫阿娜和爸妈关于未来的矛盾的问题,无敌似曾相识,你好驯龙高手你好勇敢传说你好精灵旅社,不同的是,上面几部用了整部片讲这个感情的妥协和转变,观众慢慢的被感动,莫阿娜则是“我爱大海/爹妈不让/我要继承家业/我还是爱大海/小岛不行了/奶奶走了/爸妈妥协了”,过分套路,短短(我也不知道多久),期间还跳了好多舞带叙剧情,我还没把屁股坐热莫阿娜就出发了,我知道本片的主题重点不是这个,我就是觉得,故事可以换种讲法,观众的带入体验可以更自然。

总之感觉套路的气息太浓郁,没有给人特别惊喜的感觉。

另一点就是歌舞的问题……歌舞是好的,我有段时间特别沉迷魔发奇缘的歌舞,一天不看浑身难受,但是歌舞我认为是在恰当的点传递信息释放感情,而不是“这里我不想编了,交给音乐唱个歌吧”的感觉,莫阿娜和毛伊见面的那首welcome真的深深的困惑了我,毫无代入感,我也不想听毛伊唱这种没啥意义的歌,还有打螃蟹那边,我对螃蟹唱歌没有什么很良好的兴趣()加上意义不明的歌词,给我一种混时间的感觉,全程滩在椅子上,(我看捉妖记听第一首“妖怪好辛苦”也是这感觉)看看周围的观众也没有那么浓重的兴趣……

boss战的转折,相信大家也不是那么满意吧……我觉得嘴炮是没有问题的,其他作品也很多嘴炮,但是很多情况是,铺垫很多,那些主角特理解boss的心境,特真诚特对的说一长串。莫阿娜这边用的比较像万能嘴炮,并且特短,我觉得还欠点东西。

还有毛伊怎么一秒飞回来了啊!您之前有在认真生气吗!像超能陆战队动物城都是有主角去给队友道歉了的,队友才满意归队,毛伊您也太容易想开了吧!

看好多人说什么没有王子的新迪士尼公主啥的……决定公主是不是那个独立又坚强的女孩和王子没关系好吧,迪士尼的公主从很早就很独立了,楚非你非要扯上上世纪五六十年代的白雪灰姑娘那我认了,明明美女野兽、公主与青蛙、魔发奇缘冰雪的公主都独立又可爱的不得了!

《海洋奇缘》观后感范文(篇4)

波里尼西亚人是居住在南太平洋小岛上的民族,有着自己独特的风土文化、宗教艺术。大约三千年前他们航行在广袤的南太平洋上,发现了大洋洲的很多岛屿,但一千年后他们突然中止了航行,直到今天也没有人搞明白其中的原因。本片的灵感就是从这开始的。

电影的故事发生在20xx年前的南太平洋小岛上,那里居住着一个爱好航海的波里尼西亚人(Polynesian)部落,部落酋长有一个独生女叫摩瓦娜·瓦里基(Moana·Waialiki),在祖母的鼓励下她一心想去探索临近的岛屿,但她的父亲不许。于是摩瓦娜就在祖母死后,偷偷划船溜出岛,去寻找传说中的岛屿。她有两位同行的伙伴,一个是公鸡Hei,一个是猪Pua。

摩瓦娜一行在一座小岛上搁浅了,这时一座图腾雕像Maui活了,他是南太平洋岛国神话里的超级英雄,可以变成鸟儿,身上刻着很多可以活过来的纹身,还有一个法宝是魔法鱼钩。接下来摩阿娜就和他一起前往开放的海洋、克服各种凶险,以完成祖先在一千年前未尽的航程。

《摩瓦娜》是一部歌舞动画,片中会有很多南太平洋岛国民间故事的元素,为此该片的制作人员还专门跑到南太平洋去考察采风,得到了许多当地渔民、族长和人类学家的指点与祝福。

《海洋奇缘》观后感范文(篇5)

迪士尼动画内核多为温暖与励志,此次更是为寒冷的冬日带来了些许温暖。

依旧梦想共冒险一色的故事,片中不仅有非常好听的歌曲,类型也很丰富,从美式流行到热带风,充满异域风情的舞蹈也为观众带来满满热情与活力。不同于以往《冰雪奇缘》般冰冷城堡里的闪亮公主梦,此次《海洋奇缘》将背景放在了波里尼西亚,用火辣的热带风情,开启了另一种野性天真。《海洋奇缘》中阳光迤丽的海岛风景,活力健康的大洋洲风情,还有热情活力纯净的莫阿娜,同冬日里的一抹暖阳悄然拂过观众的心间。

《海洋奇缘》的画面充满了欢乐的色彩。女主角莫阿娜居住成长的海岛,有最翠绿的树林,有最蔚蓝的海洋,有最快乐的孩童,还有最美好的舞蹈和歌声。从纯净透明的天空海洋到叠叠层层的绿意盎然,从无边无垠的漫天星空到缤纷闪亮的怪兽世界,从火山深烟的层层包裹到漫山遍野的小草鲜花,清澈明亮五彩斑斓的画面,迪士尼一如既往。这高度还原的大洋洲风情,令人感受到一暖冬日里的暖流。

和传统公主形象不一样,作为波里尼西亚酋长女儿的莫阿娜,没有王冠,没有公主裙,但她一头波浪般的长发,健康的小麦肤色,活泼开朗的性格,乐于助人的举动,她就像我们小时候一样,快乐,自在,有一颗充满无限向往的心。当这个孩子为了追求自己心中的梦想,勇敢的去往自己向往的海洋时,足以打动我们那颗柔软的心。我们小时候也是成天向往着离家很远的未知的地方,对世界的好奇心一刻都不停歇。大概就像电影中的莫阿娜一样,再恐怖的传说也抵挡不住孩子最纯粹的探究欲。莫阿娜对大海的渴望在父亲的劝阻下越来越强,但她身负部落的责任,不能轻易去冒险。

莫阿娜能为了部落的责任感压抑自己的渴望,但在部落需要她的时候,决然的出海冒险又成了部落的责任所在。责任感也让少女莫阿娜真正地成长起来。

迪士尼的主题一如既往,并不需要多复杂和深刻,但这也是个永恒的正能量话题。迪士尼的工业基础和歌舞天赋,能让这个主题永远传唱下去。

观后感范文:永不妥协电影观后感中学生范文


作为一般没有法律知识背景的观众,在看完片名为的电影后,无不为被影片的主角艾琳·布罗克维奇深深吸引和感动。下面是小编为大家整理的关于永不妥协电影观后感中学生范文五篇,希望对您有所帮助,欢迎大家阅读参考学习!

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永不妥协电影观后感中学生范文1

女主角艾琳是个离异的单身母亲,独自抚养三个年幼的孩子,找工作频频失败。在一次开车回家的路上出了一场交通事故,也正是因为这次事故,她找到了艾德作为代理律师。不幸的是稳操胜券的他们输了这场官司。艾琳经济窘迫,官司输的让她非常生气,但又因为没有经济来源,泼辣、固执的她硬是留在了艾德的律师事务所工作。面对没有文凭、没有任何工作经验的艾琳,艾德虽不情愿,但内心些许的愧疚让她留了下来。作为打杂的员工,在归类档案的时候艾琳发现了一桩房地产合同同时有血液检测和医学证明,好奇的她一步步揭开了这份合同背后的秘密。最终,用自己的善良、坚持不懈和努力帮助居住在辛克利的居民600多人,打赢了一场关于水污染的官司。同时,在为官司奔波的过程中,艾琳重新发现了自我的价值。

看完电影,我深深的被女主角艾琳执着的精神所打动。在旷日持久的调查过程中,被人威胁、居民不配合、男朋友因为不理解离开等等都没有吓退她,反而是凭借一颗善良的心和强烈的责任感坚持了下来。故事结局是感人的,但同时也让我感觉到在生活中,如果我们都有一颗永不妥协的心还有什么战胜不了的?

也许随着年龄的增长,面对具体问题,需要考量该不该放下内心持守的原则,做出一定妥协的时候会越来越多。妥协还是不妥协?面对每一个具体问题的时候我们内心都会挣扎。如果妥协了,没有冲突,没有不安定因素,生活平静的会一如既往甚至更好;如果不妥协,前方的路未知,所有的一切都未知,不安全感会吞噬你。但是这个世界有太多的人给我们做了示范,他们选择不妥协,正是有了这样一群人,我们的生活在一步步的发生着变化。爱迪生的不妥协带给了我们光明;亚历山大贝尔的不妥协带给了我们方便快捷的联系方式;一个又一个发明家执着的用他们的不妥协带给我们便利的现代化生活。

也许有人会说,妥协没有什么不好啊?是啊,妥协会换取短暂的好处,这种好处会像蜜糖一样让你上瘾,一而再再而三的妥协下去,可是这样的人生是你想要的吗?妥协必定付出一定的代价。就像电影中居住在辛克利的居民,如果害怕制造污染的公司后台大背景大不敢与他们抗衡,选择接受买下他们房屋的便宜价格,就这样被打发走,那么因水污染而遭受病痛的身体将因为没有充足的资金治疗,将一直不能好起来;反之携手和艾琳一起与大公司反抗,虽然过程很艰辛,但最后拿到的则是不可思议的大数目赔偿金。这里不是说钱的问题,更重要的是他们的不平等对待得到了重视和解决!

看电影的时候,脑子里也一遍遍的想到了自己。平常的工作中、生活中,有时稍有不顺,要么就稀里糊涂马虎的应付,要么就撒手不管,让别人收拾烂摊子,这种态度导致的结果就是在工作中既没有什么突出的工作成绩,又找不到工作的乐趣,日复一日让人失去激情。那种在上学时期因为努力学习而取得好成绩的喜悦,已经远去很久,不曾尝到。

不妥协是一种态度,更是一种找回生活中失去已久激情的方法。正如卢梭所言:每一种工作都蕴藏着无穷的乐趣,只是有些人不懂得怎样去发掘他们罢了。当你渐渐学会用不妥协去处理工作生活中的不顺,那种叠加的乐趣会让你更热爱生活,更期望下一次的困难,自然而然人生也将变得不一样。就像电影中艾琳所说:“我不会放弃现在的工作,它使我第一次感到了被人尊重的感觉。当我到他们中间,他们都不开口,他们在等我说话……”愈挫愈勇的艾琳最终由一名颓废的家庭主妇变成了一位有名望的律师。

当然了,不妥协不等于钻牛角尖,我们的不妥协更是一种面对困难时不气馁不退缩的勇气。生活不会永远一帆风顺,总有想不到的困难和挫折在等待你,怎么样面对他们就决定了你将会成就什么样的人生。永不妥协!就像歌里唱到的“阳光总在风雨后,请相信有彩虹”!

永不妥协电影观后感中学生范文2

没有跌宕起伏的情节,没有宏伟的大场景,伴随着小小的幽默,这样一个拥有三个孩子的单亲妈妈用无比坚韧的精神向观众证明了一个“弱女子”的价值。她没有向处于低谷的生活妥协,没有向实力雄厚的大公司妥协。这种坚韧的精神是我们所要学习的,人生总有挫折困难,不能正因这些阻碍而放下自己,放下生活。塞涅卡说过跌倒了就跪着战斗,只有坚持、勇敢、自信才能实现最后的成功。

而我这天想说的不单是可贵的精神,影片中的事件也让人感触颇深。

片中大公司为了自己的利益使用了六价铬,污染了水源,污染了环境,由此损害了周围居民的健康,而公司却不以为然,只愿赔偿两千万,埃琳气愤填膺,十分精彩地反驳了公司代表。的确,即使赔上再多的钱也弥补不了居民他们,正因对于他们来说,金钱换不回健康,记得我以前摘录过锡德尼。

维伯和比阿特里斯。维伯合著的一书中的一段话:“在晚餐的时候,随着他吃的咖喱或红椒粉,他也许凑巧吃了第二剂的铅和水银,再随着所吃的酸菜,罐头水果或罐头蔬菜,他几乎确定地服了铜了,同时假使他在餐后食品中享受了一份糖果的话,那末,他究竟消费了多少有毒颜料,简直无法计算了。”

在日常生活中我也时常看过媒体所披露的一些事,就单单从满足人类生存需要的食物方面的事件来讲,就已经够触目惊心的了,孔雀石绿、福寿螺事件、有毒多宝鱼、红心鸭蛋、瘦肉精等等,连婴儿奶粉也没幸免,除此之外,免费茶水是农药残留和重金属超标的垃圾茶,榨菜是用颜料染色的。

媒体披露的只是一部分,还有很多我们所不知道的,很多正因企业或个人为牟取利益根本不顾他人健康和安危,在网上看到相关文章说市民有食品安全恐慌症可能是由于认识上有误区,我觉得对食品安全持怀疑的态度是十分正常的,媒体曝光了那么多,质检局查出了那么多,难道百姓还会很阿q地安慰自己说:“吃一两次没关联!”?掺劣的搞破坏的不仅仅在食品方面,我们的空气、水源等等质量又如何呢。

维伯在书中写道:“这种掺劣的形式意味着逐渐毒化民族,使整个国家的体质降低,阻碍我们的生长,迅速败坏我们的身体元气。”无论国家的性质如何,如果以这样的形式发展,国家的兴盛也不只过是表面的而已,美丽的地球家园更是无稽之谈。

在谴责被利益所冲昏头脑的丧失道德的人的同时,其实也该反省我们每个人类自己,你是否也在自我毁灭呢?

永不妥协电影观后感中学生范文3

不管是作为律师的身份还是她的目光,能够直抵观众的心灵深处。影片中的女主角艾琳·布罗克维奇虽不是律师,但在她调查取证过程中,历时18个月,获得了超多的证据,为他们打赢美国诉讼历史上最大的一宗侵权赔偿纠纷案件(赔偿3。33个亿)奠定基础。出色地完成了她担当的这一取证主角的任务。

许多网友的影评都涉及到女主角艾琳·布罗克维奇的传奇人生,这位高中都没有读完,更没有念过法学院、完全没有法律知识背景的以前的选美皇后,在做了六年的黄脸婆后情场上接连失意,一人带着三个小孩连电话费都交不起的单身母亲,却用她的率真与真诚,还有她的执着改变了她的命运。有网友说,这是一部十分励志的影片,将直接影响现代女性自立自强,发奋能够改变自己的命运。

艾琳·布罗克维奇做到了,她从开着一辆破车到获得200万美元的代理费,从一个只能坐在过道旁的办公卡座到坐在宽敞独立的办公室,从一个整天忙于整理文件的打工仔到接听客户咨询电话信心满满的职场丽人。她的华丽转变,让人羡慕得那怕手心出汗也要紧握拳头。

万物是联系的,也是常人所说,凡事有因缘。艾琳·布罗克维奇因一宗交通事故案聘请了艾德·马斯利作为她的律师,眼看这一场稳操胜券、志在必得的官司,最后却输得让艾琳咆哮如雷,大骂埃德-马斯利这位老律师是骗子。如果艾琳没有官司,就不会请埃德-马斯利作为她的代理律师,如果埃德·马斯利律师代理的这场官司没有输掉的话,艾琳也就不会到艾德-马斯利的律师事务所打工,如果艾琳不到艾德·马斯利的律师事务所工作,也就不会成就美国史上这宗最大的民事索赔诉案最终胜出。艾琳的命运或许还没有改变。

在众人羡慕和敬佩艾琳·布罗克维奇这位丽人同时,我更多关注是艾琳·布罗克维奇身后的律师团队。

尽管影片用了超多的篇幅去勾画艾琳·布罗克维奇如何去艰难取证,包括靠她的美艳获得辛克利镇拉罕登区水利会管理人员带给了查档的便利,从而获得了该水利会出具的no:087-160清除及废除令。还有对她评价为非一般的女孩的原pg&e总公司前职工查尔斯·艾比利带给的尚未消毁的证实总公司知道了瓦斯电力公司使用了六价铬及没有作废水池防漏的文件。但是对于打赢这场官司的团队支持却少有渲染。

事实上,打官司是要讲究一个专业团队的。尤其象影片中的这一宗美国历史上最大的一齐侵权纠纷案。专业律师的意见不可少。而艾琳·布罗克维奇当初对埃德·马斯利律师的误解,认为马斯利律师是将她调查所到的成果拱手交给他人,是他人在撷取她的胜利果实。这也体现出了没有法律知识背景的艾琳·布罗克维奇对官司的驾驭潜质的缺乏。她如果没有专业律师的指导和辅助,整个官司就会陷入被动。

影片中的大平洋瓦斯电力公司无时不在用它的实力和奸诈愚弄当地居民。主动为当地居民体检就是其中一个毒招。电力公司主动为当地居民体检无非就是让当地居民在检验结果出来之际就已经知道自己已经患病,根据当地法律规定,如果知道侵害后果一年内不提起维权诉讼的话,过了诉讼时效再向法院提起诉讼,将难于被法院保护。这一毒招却被埃德-马斯利老律师识破了。

然而,这些险象,艾琳·布罗克维奇并没有意识到。马斯利这个形象有点可爱又略显武断的老律师,在关键时刻表现出了他运筹帷幄的大气,他清醒认识到光凭自己的一家小小的律师事务所是很难胜任这一场工程浩大、堪称美国历史之最的官司。他主动与一家大型专业的有实力的律师事务所合作,从而为官司的胜出多了几分把握。事实证明,他们成功了。

受害人更多地感谢艾琳·布罗克维奇,但是她身后的律师团队功不可没。

合作共赢,共享成功。我想这是我对观后的最深感受。

永不妥协电影观后感中学生范文4

电脑里存了一些喜欢的电影,没事就会翻出来看看。今天再次翻出了《永不妥协》,这部电影已经记不清看了多少遍了,还是很喜欢。在我第一次看的时候,感觉这个题材有点类似《当幸福来敲门》,《当幸福来敲门》也是我电脑里储存的影片之一,但是我很少看。可能是因为同样是女性,《永不妥协》对我来说代入感更强烈一些。欧美的很多电影第一幕好像跟后面并没有太多的关联,很多时候看完了甚至想不起来第一幕讲的是什么,但是资深的欧美影粉应该知道后面会有多么的精彩。Erin是我很喜欢的一位女性,当看了她的故事,我甚至不能相信这是由真实事件改编的。

我看到的Erin并不是她最后帮助那么多人成功的打赢了这场官司,而是她的坚定、坚持,我喜欢她这种精神,可以给我一些鼓励。我看到她有一些近乎“无赖”的讨到那份工作,可是她已经没有办法了,有三个孩子要养,各种帐单要交,虽然“无赖”,但是她也并没有放弃生活,放弃自己。

那份好不容易得到的工作,她那么努力的去查各种资料,她用一些“小心机”去换得自己想要的东西,可能有些人看来,会认为她多少是有一些幸运的。我估计这也是这部电影没有《当幸福来敲门》那么火的原因,《当幸福来敲门》的主角并没有遇到一件可以用幸运来形容的事情,主角近乎可以用憨傻来形容,然后他最后还是成功了。

Erin不是这样,她遇到了愿意帮她带孩子的男人,遇到了那个因为她的大胸愿意给她提供便利的管理员,这些都可以用幸运来形容,但是我仍然还是更喜欢Erin,如果我们有这样的条件能够使我们更轻松一点,那何乐而不为,她也并没有做什么伤天害理的事情。我喜欢她的真性情,喜欢能够看到她认真而努力,喜欢她帮忙别人的真诚,以及她跟每个受害者谈话时独具的亲和力,而不是像那个看似更专业的律师冷冰冰的样子。

我认为是这些原因使她最后能够成功。Erin在我看来,可能不是一个好母亲,独自带着子女生活,加上好不容易得来的工作机会,也确实没有办法同时很好的兼顾到子女的生活,但是我仍然佩服她,在那样艰难的情况下,不放弃也不妥协。作为女性,当同样的事情发生在男女性身上时,我会更佩服女性一些,这也是我喜欢Erin大于Chris的原因之一吧。《当幸福来敲门》一切的一切都太不顺心了,我同样佩服那个现实生活中的主人公,在那样困难的时候,也在努力生活,并且最终成功了。但是我始终相信,生活没有我们想像中那么简单,也没有我们想像的那样难。

永不妥协电影观后感中学生范文5

单身妈妈的艾琳的生活看起来糟透了:有三个孩子,离了两次婚,求职处处碰壁,银行的存款只剩下16美元。她还遭遇一场车祸,伤了脊椎,输了官司。除了表面的困境,我想她在面对这样的生活时心里也一定疲劳又厌倦。

但不管怎样糟,生活总得继续。艾琳的可贵与可爱之处也在于她在绝境中绝不放弃的精神。她向律师艾德争取到了工作机会,从可疑的医药单据开始,一点点地团结居民、收集证据,最终使傲慢的大公司作出了令人满意的赔偿。

在面对强势的大公司、不愿意合作的居民的时候,在乔治与她争吵后离开时,甚至在看着小儿子疏离的背影时,艾琳很多时候都有足够的理由放弃,像其他人一样,但她始终没有。看着她的目光,我好奇,她的能量来自哪里?

我想最重要的,是她的信念,她始终相信自己所做的事情是正确的,相信自己的工作是有意义的。她内心也因为这种信念找回了自尊和力量,让她从不被碰到的挫折所动摇。在与乔治争吵时,她说“我不能放弃,这份工作让我第一次感受到了受人尊重的滋味。我到辛克利,人们都闭口不言等我发言,我从来没有感受到这样的尊重。”

永不妥协电影观后感中学生范文

电影观后感:电影导盲犬小Q观后感中学生范文


看了一部电影,名字叫《导盲犬小Q》,狗真的给人类很大的帮助,当人们孤单时需要狗;当人们有困难时需要狗……下面是小编为大家整理的关于电影导盲犬小Q观后感中学生范文五篇,希望对您有所帮助,欢迎大家阅读参考学习!

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电影导盲犬小Q观后感中学生范文1

《导盲犬小Q》是一部剧情电影,从头到尾都会出现作者叙述事情的声音,像似是旁白,《导盲犬小Q》观后感作文。看完了这部电影后,我不禁深深地感叹:我为人们对狗所做的一切感到自卑,这部影片应该去播放给那些不爱狗、卖狗、杀狗的人看,我想他们也应该反思一下。人人都知道,狗是人类最忠诚的朋友,就光说这“朋友”两字,为什么要将朋友杀了、吃了呢?只要和狗建立起很好的关系,那么,狗狗自然会听你的话。虽然狗狗不会用自己的语言来表达,但是它们的举动足能证明一切。

电影中的Q是一只拉布拉多犬,身上流着优秀的导盲犬血统。它们会帮助盲人散步、逛街、爬山……散步时,遇到障碍物,它们将会停下脚步,盲人就不会撞到障碍物上去;遇到台阶时,它们也会这么做。当盲人将导盲套套在狗的脖子上,狗就会知道这一天的工作将开始……

狗也是有感情的,当人们要杀死它们的时候,它们的眼眶也会有泪水,这时候,它们的眼神一定会很伤心、可怜、绝望,观后感《《导盲犬小Q》观后感作文》。它们甚至还会后悔,后悔当初为什么要那么的忠诚,到最后的下场还是死路一条。

看完这部电影,我又想起了曾经养过的一只普通得不能再普通的草狗,当它已经从0岁到2岁;从瘦骨伶仃到健壮无比;从我与它彼此陌生到感情深厚的时候,邻居将它卖给了卖狗肉的人,并且换来了钱。这些是外祖母亲眼所见。当这一消息传到我耳朵里的那一刻,我表面上沉默,但心在流泪,我知道哭没用,狗又不会回来的。那是我最爱的一只狗。虽然这事已过了很长时间,但是我对它的印象仍然很深刻——上学时,我一下楼,就会看到它在楼下等我。一路上老跟着我,像是我的保镖似的,直到我进了校门,它才肯走。放学,在校门口,也总会看到它在等我……

在这个狗年当中,希望每一只狗都快快乐乐。人们要抓紧时间,给每一只狗多一份爱护,多一份帮助,否则,狗也将成为下一个灭绝的动物。

电影导盲犬小Q观后感中学生范文2

影片一开头为我们展现的是小Q刚出生的一些画面——一只刚睁开眼睛,站都站不稳的一毛一茸一茸的小狗出现在我们的眼前,看着这只可一爱一的小狗,此时人们心里多么欢喜,这是一种迎接新生命的姿态,是对新生命的欣喜和感动。这部影片围绕着这只可一爱一的小狗展开的,它有着童话般清澈的美好与真诚,尽管它同样需要承受现实的冲撞,同样要迎接死亡的考验。

小Q出生在水户太太家里,尽管小Q并不拥有优秀的导盲犬血统,但水户太太仍希望它能成为一只优秀的导盲犬。于是,小Q就送到了仁井夫妇家。长大后,经过艰辛的训练,它终于成为了盲人渡边先生的导盲犬。渡边先生因肾功能严重衰竭,与三年后去世。训练中心的工作人员为小Q另外安排做一只示范犬。不久,小Q的养父母仁井夫妇申请将小Q接回家中。十一岁的小Q可以在童年的家中颐养天年了,但幸福的日子总是那么短暂,仅仅一年零一个月,小Q就病倒了。医生说,小Q患了白血病。小Q的生命走到了尽头,它安详的闭上了眼睛……

好多人小时候都是喜欢养些小动物的,小鱼、小鸟或是小狗、小猫之类的小一宠一物,当他们第一次走进我们的生活中时,我们都将体味它们初来乍到时带给我们的新奇与欣喜。在逐渐的相处过程中,我们也会更加地了解它们,甚至变得形影不离,会对它们产生很深很深的感情。到最后,当它们再也不能陪伴我们的时候,有股力量在我们体内猛然爆发,那就是一爱一,那是对生命的珍惜与眷恋。

整部影片让我们了解了小Q从生到死的整个生命历程,让我们看到了人与动物相处过程中的真、善、美。每一个生命都是美好的,珍惜生命,生命无价!

电影导盲犬小Q观后感中学生范文3

训练第一条就是让狗狗感受到人们的友善,小Q就因此被送到了仁井夫妇家里,小Q也结识了他的第一个朋友—会发声的小熊。在送别时,仁井夫妇和小Q出去散步,这次散步好像永远也走不到尽头………

在为多和田那里训练时,小Q更是经过一波三折,不过他很努力、很有进步,人们都说他聪明伶俐。但它的主人却是一个它们训练中,在菜场见到的一个带着孩子的奇怪的盲人,这就是渡边先生。渡边先生天生就不喜欢狗,所以在和小Q配合训练时一点也不好,最后测试没及格。一段时间以后又要重考,此时,渡边先生和小Q的感情越来越深,配合得越来越好,第二次考试成功通过了。

由于渡边先生对小Q很冷漠,离家出走过一次,但不久就从独自一人来找自己的渡边先生那里找到了爱,重返家园。

渡边先生年轻时操劳过度,年老时,毛病就很多了。不过,这并压不倒他对待工作的精神,他仍然坚持去工作,这样他一病不起。小Q被带回了训练场,在训练场十年如一日的等着渡边先生,就这样过去了三年。一天下午,小Q听见熟悉的脚步声,知道主人来了,兴奋地跳起来,陪着渡边先生散步,没走多远,渡边先生体力不支不能再走了。不过几天,就与世长辞了。

为多和田先生又带着小Q又做了7年的示范犬,小Q十岁时,就结束了他的工作,又回到了仁井夫妇的家。不幸的是,小Q得了绝症白血病,小Q不久也离开了人世,但他一点也不痛苦,因为他心中有爱。

电影导盲犬小Q观后感中学生范文4

一部让我难忘的影片———我们看见一只刚睁开眼睛,站都站不稳的小狗,心里一阵欢喜,多可爱的小狗狗啊!又有多少人能够联想到,这样一只小狗,能够成为一只训练有素的导盲犬!又有多少人能够联想到就是这样导盲犬得了白血病,离开让它充满留恋的人间。

这是关于一只平凡的小狗的平凡的故事。它有着童话般清澈的美好和真诚,有着泉水般晶莹剔透的轻盈节奏,尽管它得同样承受现实的冲撞、同样要迎接死亡的考验。

小Q出生在水户太太家,尽管小Q并不拥有纯正的导盲犬血统,但水户太太仍希望它能成为一只优秀的导盲犬。于是小Q被送到了仁井夫妇家。长大后,经过艰辛训练,小Q终于成为了盲人渡边先生的导盲犬。渡边很顽固,认为盲公竹比导盲犬可靠得多了,但经过长时间的相处,渡边先生被小Q无私的爱打动,和它形影不离…可是相处两年后,渡边先生因肾功能严重衰竭,于三年后去世。

训练中心的工作人员为小Q另外安排的工作是做一只推广导盲犬活动的示范犬。不久,小Q的养父母仁井夫妇申请将小Q接回家中。11岁的小Q可以在它度过童年的家中颐养天年了。但是,仅仅过了一个月,小Q就病倒了。医生说,小Q患了白血病。小Q的生命走到了尽头,它安详地闭上了眼睛……

《导盲犬小Q》改编自日本作家石黑谦吾和秋元良平的小说《再见了,可鲁》。书中的可鲁确实曾经存在,生卒年为1986年6月25日到1998年7月20日。一只聪明的、一生都在工作的狗,在人世间走过了12年的岁月,日后它的故事被记录、传播。据说,作者用了15年的时间才完成这只小狗的传记。时间证明,这15年的付出的确有所值,因为在出版后的一年多时间里,这本书已经被认为是21世纪“感动1亿亚洲人心”的超级畅销好书和21世纪亚洲“赚得泪水最多”的一本书。

《导盲犬小Q》拍摄风格很朴实,人物的台词对白非常简单,只有叙事者的旁白贯穿始终。可以想象用一只狗作为主角进行拍摄有多少困难的地方,摄制人员需要多少的耐心。在一场戏里,小Q被“遛狗者”爸爸吵醒后重新睡觉,一个镜头里看得出小Q的眼睛慢慢闭上,想想这个镜头有多难拍,培养小狗逐渐习惯摄像机需要多少时间。

“在小Q身上,寻回久违的爱和忠诚”

小Q确实是一位难得的朋友,它不会以你的身份、地位、样貌、财富作选择条件,只要你成为它的朋友后,它绝对会毫无保留的爱护你———当你烦恼,它一定耐心聆听;当你开心的时候,它也会高兴的手舞足蹈;当你遇上危险,它更会毫不犹豫上前保护你……从它身上看到了无条件的爱和尊重……

狗作为人类最忠实的伙伴,它们愿意相伴在我们的身旁,愿意分享我们的快乐,也愿意分担我们的悲恸。可是,视它们为低等宠物并带有智商优越感的我们,是否也曾想过关注一回它们的喜怒哀乐呢?是否曾为它的不幸伤心落泪、曾为远在天国的它而祈祷呢?《导盲犬小Q》便给了我们这样的一个机会,它让泪腺细胞日趋退化的你,情感基因愈发顽固的我,再度燃起了那份原始的爱心和童心。那只名叫小Q的小狗,唤醒了你本性的善良,寻回了我久违的感动。也许,我们的同情心还未完全泯灭......

小Q是幸福的,它得到了水户太太、仁井夫妇以及渡边先生的关爱和呵护;同时,小Q也是不幸的,它总是在最幸福的时刻遭遇生离死别,命途多舛。小Q对人类无私的爱和奉献,让我们为之动容,并记住了它。

如夏日徐徐微风所带给我们的感动与爱。假如世界上真有一只叫小Q的导盲犬,我相信它去了天堂后,一定会投胎做一只更加优秀的导盲犬......

电影导盲犬小Q观后感中学生范文5

电影的主角是一只狗,名字叫小Q。小Q出生后,它的主人决定把它培养成导盲犬。之后,小Q被送到了任景夫妇家里,任景夫妇对它很好,把它养得非常强壮,小Q因此也对人类的感情就越来越深厚了。过了几个月,小Q长大了,很快就被送到了导盲犬训练中心接受训练。小Q在训练中表现十分出色,通过严格的考试后,它成为了一只真正的导盲犬。一位名叫渡边的盲人,与小Q的训练员很熟,一开始他非常讨厌狗,但在小Q的训练员的劝说下和自己亲身的尝试后,他终于决定让导盲犬小Q来帮助自己走路了。小Q和渡边先生相处了一年,期间发生了许多感人的事情,使小Q和渡边先生建立了深厚的感情,小Q对主人更加忠心耿耿。但一年很快过去了,渡边先生突然得了严重的糖尿病,小Q只能一边当导盲犬示范犬,一边等待渡边先生康复的那一天,可这一等就是三年之久。三年后的一天,渡边先生离开医院来到导盲犬训练中心,他决定放弃治疗。渡边先生与小Q在草地上散步,眼神中流露出对小Q依依不舍的感情。小Q也似乎知道主人就要离去,围着渡边先生的旁边不愿离去。当天晚上渡边先生就死了。

在这个电影里,我体会到,狗对主人的感情是多么的深厚,它一直等着渡边先生回来。对主人非常忠诚。此外,狗要成为一只导盲犬是非常不容易的,小Q有着一种能吃苦耐劳的精神和持之以恒的信念,让它一直努力、刻苦、专心地接受训练,才能成为一名真正出色的导盲犬。

看完这部影片,我想:我们也应该有小Q的那种精神,对亲人、朋友忠诚,此外,还要把自己所做的事情尽心尽力地做好。

电影导盲犬小Q观后感中学生范文

观后感范文:宠爱青春电影观后感中学生范例


《宠爱》由6段温暖的故事组成,是一部温馨治愈的片子,讲述了不同年龄段的人们,在宠物的陪伴和守护中,收获爱、发现爱,更重新学会爱的故事。小编在这里给大家带来宠爱青春电影观后感中学生范例五篇,希望大家喜欢!

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宠爱青春电影观后感中学生范例1

《宠爱》由徐峥监制,刘瑞芳总制片人,杨子导演,领衔主演于和伟、吴磊、张子枫、钟汉良、杨子姗、陈伟霆、钟楚曦、檀健次、阚清子、郭麒麟、李兰迪,主演李倩,友情出演龚蓓苾、郎月婷、余皑磊、王紫逸、王阳、赵蕴卓,特别演出ONER。

《宠爱》上映首日就拔得“跨年档”头筹,三部新片中票房遥遥领先其他两部。

《宠爱》由六段人与宠物的故事展开,每个故事都有泪点。“爱在心口难开”的父亲于和伟,为打破和女儿李兰迪的隔阂,帮她追星要签名时努力的样子,让人鼻子一酸。

陈伟霆帮心爱的狗狗安乐死,钟楚曦一遍遍问狗狗“谁最爱我”的场景,也让全场响起齐刷刷的抽泣声。

人对狗狗像家人一样的感情,狗狗对主人无言但一生忠诚的爱,都令人红了眼睛。而外卖小哥郭麒麟和流浪狗巴顿的故事,更是让人飙泪。

除了情感的动人,影片演员阵容也是一大亮点。电影中,11位各个年龄段的实力派演员轮番登场,花式组合碰撞出的化学反应,令人惊喜。

电影中,吴磊和张子枫在天台相互喊话,“我要像保护眼睛一样保护你”,是电影最大泪点。

电影还有许多大家熟悉的实力派演员加盟。见证了每一对角色因为宠物而改变的宠物店长李倩和医生郎月婷,给电影增添了不少温暖。饰演于和伟前妻的龚蓓苾,即使爱情已逝也默默助推父女二人的和解,将一个母亲对女儿无条件的爱演绎得淋漓尽致。

而“抓狗队”的余皑磊则成为电影笑点担当,每次出场都引来一阵笑声。巴顿的前主人王紫逸则是电影另一个隐藏泪点,和巴顿告别的一幕看哭观众。

还有《我就是演员》中让大家印象深刻的王阳,饰演小方欣的少年演员赵蕴卓,以及本色出演的ONER,都令人惊喜。

小动物奉献了精彩的表演。橘猫呼噜打开了中国式父女沟通的窗口。金毛犬小札学习做导盲犬是青梅竹马友情的见证,小叮当蠢萌又善良,是爱情的试金石,大狗豪七像尽职尽责保护钟楚曦,小猫726是带来爱情的丘比特,流浪狗巴顿为孤独的人导航。6只小动物让电影增添治愈感,“动物虽然不能说话,但都是传递爱的小天使”。

这些动物演员演技超群,如呼噜机灵地按住于和伟想要做坏事的手;小叮当奋不顾身冲上楼梯,营救女主人杨子姗;豪七躺在病床上用“摸头杀”安慰陈伟霆……都令人叹服

宠爱青春电影观后感中学生范例2

相信学过政治同学们都很清楚,20xx年是我们奔小康的一年,这一年的重要性在课本上强调过无数次,然而真正的20xx年马上就要到来了。而由杨子导演徐峥监制的电影《宠爱》也将在跨年夜上映。这部电影主要讲述的是有一位宠物店的医生薇薇安,在工作中,与六组家庭以及他们的宠物发生的故事。虽然剧情坎坷,但是泪点颇多,最终都得到了好的结局。

而参加这次电影的演员可谓是大牌云集,这部电影在今年4月份的时候宣布开始拍摄,最终确定在跨年夜播出,经过八个月的筹备时间,相信这部电影也会给我们带来完美的视觉感受。

在剧中李兰迪和于和伟饰演的是父女关系,两人的宠物是一只小猫咪,在官方公布的消息来看,是不善言辞的父亲将小猫咪作为礼物送给了自己的女儿。毕竟中国大多数父女之间的关系都比较“冷漠”,更准确点来说是没有共同语言。剧中的两人也是因为这只小猫咪而渐渐地有了共同语言,关系更加亲密。

而吴磊和张子枫在剧中饰演的是青梅竹马,但是吴磊因为一些事情,导致他失明了。在吴磊失去双眼之后,张子枫并没有因此而嫌弃他,反而陪伴在他身边帮助着他。张子枫将吴磊的宠物小扎训练成了导盲犬,陪伴在吴磊身边。

钟楚曦和陈伟霆在剧中饰演的是一位对新婚夫妻,两人的高颜值在剧中的默契配合,让网友们纷纷很期待这一对组合。两人之间发生的故事主要是钟楚曦在婚后带着自己的狗狗和陈伟霆住到了一起,然而这只狗狗以为陈伟霆在骚扰钟楚曦而发生的一些搞笑故事。在前两天记者对两人的采访中也可以看出两人的默契程度,相信会给我们带来很好的表现。

在剧中郭麒麟饰演的是一位外卖小哥,也是我们生活中最常遇到的人物,在看过《庆余年》之后,对郭麒麟更加好奇,希望这一次他能带来好的表现。

除此之外还有两对家庭分别是钟汉良和杨子姗以及阚清子和檀健次,这两对家庭关系现在还不是很清楚,相信等跨年夜我们到了电影院就能明白剧中的人物关系了。

宠爱青春电影观后感中学生范例3

12月31日,也是20xx年的最后一天,一部由徐峥监制、杨子导演,于和伟、钟汉良、杨子姗、陈伟霆、钟楚曦、郭麒麟等主演,郎月婷、李倩、余皑磊、王紫逸等特邀出演的治愈系萌宠电影《宠爱》正式登陆大荧幕。在上映不到24小时的时间里,电影《宠爱》的票房已经达到8000多万,可谓说对于今年票房惨淡的贺岁档注入了一股强心剂!

电影《宠爱》虽然是由6个故事组成的一部影片,但情节却不会烧脑。而对于该部影片短短的108分钟的时间,导演杨子却按照不同的年龄阶段,以亲情、友情、爱情为主线,讲述了爱的真谛,片中的那些小宠物们,也不是简单的道具,而是表达陪伴与守护重要角色。让不同年龄段的人们在宠物的陪伴和守护中,收获爱,发现爱,更重新学会爱的故事。

整部电影看下来,可以说是轻松、愉快但又不缺乏催泪点,陈伟霆和钟楚曦组成的新婚小夫妻,充分展示了年轻人的活力、纯真的爱情和的生活中的乐趣,而狗狗豪七这个“爱情搅局者”,则成了前半段的搞笑担当,让观众们看得既脸上发热又忍俊不止。但是后来的剧情反转,却让豪七成了片中最大的催泪点之一,陈伟霆与豪七的那段离别戏,让现场出现了抽泣声,坐在旁边的观众还低声说,以后再也不敢养宠物了,这种生死离别,难以接受。

当然,现如今很多家庭养宠物的原因,更多的是为了快乐,就像电影《宠爱》中檀健次和阚清子这对不敢公开求爱的情侣,就是通过一只温顺可爱的小猫,让彼此之间的爱慕之情委婉地表达出来,这个故事中,宠物小猫担当了“红娘”的角色。

而在该部电影中首次出演盲人的吴磊,更是因为太入戏,而产生了了“后遗症”,透露自己一度不能适应眼睛有焦点,甚至拍摄失明前的戏,还习惯性进入盲人状态。

作为导演的徐峥更是在这部影片中担任监制,无论是在制作还是在拍摄上都给了导演杨子很多的建议,也使得这部电影在对于今年票房惨淡的贺岁档注入了强心剂,正式印证了那句徐峥出品必属精品

宠爱青春电影观后感中学生范例4

《宠爱》由6段关于爱的组成,不善表达的父女于和伟和李兰迪、青梅竹马吴磊和张子枫、热恋情侣钟汉良和杨子姗、新婚夫妇陈伟霆和钟楚曦、互相暗恋的邻居檀健次和阚清子、和流浪狗相依为命的郭麒麟。6组人物在各自宠物的陪伴和守护中,发现爱、拥抱爱,更重新学会爱。

“温暖有爱”是大家看完预告的第一感受,也是这么多优秀主创聚集在一起的原因。从监制徐峥、导演杨子,到一众演员,大家都不约而同地被故事感动,看完剧本就毫不犹豫加入,徐峥更表示,“我们把有关爱的故事汇聚在一起,希望每一位观众都能得到宠爱。”

11位主演用最窝心的台词,展现了宠爱的不同姿态。不只是爱情,而是涵盖了生活中方方面面的爱,监制徐峥透露了这种设计背后的用心,“每个人都希望被宠爱,当然不仅仅是爱情。我们把有关爱的故事汇聚在一起,希望每一位观众都能得到宠爱。”导演杨子也在社交平台第一时间表达了自己的理解:“不止是我们人,渴望被宠、渴望被爱是每一个生灵的本能。生命因被宠爱而绽放美丽,我们因为学会宠爱别的生命而领悟到满足原来可以如此简单和纯粹。”

宠爱青春电影观后感中学生范例5

由徐峥监制,刘瑞芳任总制片人,杨子执导的电影《宠爱》日前正式开启全国路演。24日,影片主演之一的吴磊现身成都。虽然生病,但吴磊仍然坚持与影迷互动,卖力宣传《宠爱》。

电影讲述了不同年龄段的人们,在宠物的陪伴和守护下,收获爱、发现爱、重新学会爱的故事。而吴磊在影片中饰演一位盲人,在张子枫的友情陪伴下重拾勇气,两人还在天台相互喊话,“我要你跟我做一辈子好朋友”。

谈及首次出演盲人,吴磊直言压力很大。在前期接到电影《宠爱》剧本时,因没有信心演好这个角色,所以内心有些担心和抗拒。吴磊说,自己也养过宠物,“最大的感受就是拍完之后觉得暖暖的,其实有时候我们在宠爱的同时也在宠爱我们自己吧,最后希望大家能给盲人群体更多的关爱。”

整个影片都围绕着动物进行,所以当被问及自己的角色更像什么动物时,吴磊坦言像一只猫,“感觉就是受伤,非常痛苦的一头小狮子,而江楠(张子枫饰)就像一道光一样,照进了陈乐云(吴磊饰)的世界里。”

吴磊由于发烧看上去比较疲惫,不过仍坚持参加路演活动,与粉丝互动。谈起成都热情的粉丝,吴磊表示:“很感谢粉丝,他们每次都让我印象特别深刻,在我很累的时候,正是因为粉丝的宠爱才激励我一直走下去。他们每次都非常有心思地准备一些给我,每次都不一样,我特别感动。”

据悉,电影《宠爱》由于和伟、吴磊、张子枫、钟汉良、杨子姗、陈伟霆、钟楚曦、檀健次、阚清子、郭麒麟、李兰迪领衔出演,将于12月31日全国上映,陪观众一起温暖跨年。

宠爱青春电影观后感中学生范例

观后感:电影触不可及观后感中学生范文


观后感,就是看了一部影片或连续剧后,把具体感受和得到的启示写成的文章。所谓“感”,可以是从作品中领悟出来的道理或精湛的思想,下面是小编为大家整理的关于电影触不可及观后感中学生范文五篇,欢迎大家阅读参考学习!

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电影触不可及观后感中学生范文1

对德里斯来说,社会用以资助失业人的失业补助金、惦念着他,给予他家庭的养母的眼泪、他离开家庭后米娜发给他的许多条简讯,哪怕是他自己的桀骜不驯和放荡不羁,也全部都没能触及到他的内心。

对菲利普来说,名贵的跑车和用以缓解病症的药物、生日趴上出席的亲朋好友和前来演出的乐队、每一个对他抱有怜悯和同情心的护工,都没能触及到他的内心。

说不清是什么让这两个人的日渐封闭,难以触及。但他们心中始终记得那些曾经让自己灵魂为之颤动的人事,那自己原本的姓名和热烈的爱情。

然而他们的幸运是遇见了彼此,让自己心重新得以被触动,进而面对真实的自己,承担真实的自己所需要正视的情感和所指而来的责任。

德里斯和菲利普的故事是真实的,因为它真切的体现出人与人之间无论感情如何融洽深厚,都需要包容对方的那些自己所不能理解的喜好和观念,甚至需要放弃一些自己的坚持。

想到这里不由得有些羡慕德里斯和菲利普能够遇见彼此的幸运,但说到底这份幸运与他们来说是应得的,他们当得起这份真挚的友情。

当自己坐在歌剧现场最棒的位置上观看演出,朋友却大声狂笑,把歌剧演员说成是一棵会唱歌的树,你会同菲利普一样忍俊不禁,跟着笑起来,不顾身边人们的嘘声阵阵么?

当你的朋友身患重疾,无法自理生活时,你可还能把他看为一个不需要被人怜悯、被人同情的普通人并支持他如普通人一般表述自己的感情和欲望么?

生活中有多少人愿意同那些与自己有着完全不同的生活经历和经济基础的人平等自然的交流共事,而不带有丝毫的傲慢和自卑呢?

这一切很难做到,包括对德里斯和菲利普来说也是一样。在电影中,不难看出德里斯对“丝袜”和“掏屎”的拒绝,还有菲利普对德里斯时而不顾他感受的“笑话”的恼怒。这些都是真实存在的,但他们两个人却都不约而同的选择包容对方,选择接受这些在与对方交往的过程中,所必须存在的小问题。

他们给予对方的包容和理解,让对方的真情得以触及自己的内心。也正是因为被对方触动,才能够有足够的温暖和力量,去面对自己的问题。对德里斯,是面对自己的家庭和事业;对菲利普是面对自己的女儿和与笔友的爱情。

这一切,太难了。因为在面对过许许多多的“决不让步和恼羞成怒,进而积怒成怨”的我看来,也许感情是值得坚信的,但人类常常不是。所以这部电影的名字终究还是叫做“触不可及”。

但即便如此,我们还是要努力让自己平和真挚,让自己的心,可触而可及——这是拥有任一种可贵的、能够抵达我们内心深处的感情的基础。

电影触不可及观后感中学生范文2

看完一直在思考打四星还是五星,冲动之下还是给了这部电影最高的评价。因为它就像收到的一封私人的小诗,有些粗劣的文笔,却浸润着满满的深情,字里行间诉说着,我曾如此信任依赖的你。

它说的是友情,是刚开始或多或少的某种吸引,到后来的泪和笑,到慢慢的熟悉、理解、信任,以及最后的无条件的爱。

这是一部很纯粹的电影,说的也很简单:单纯的友谊。但电影的妙处却在于故事动人、感情真挚,毫不过分和做作。每一个小细节,每一个小笑点,都那么纯粹干净自然,却真真正正能让人笑得出来。譬如黑人男主driss对女秘书magalie孜孜不倦地追求,却最后发现她是女同志那一幕,真是让人忍俊不禁。可即便这样,当看到driss走出phillip家的大门,礼貌地叫人把车开走,教育"弟弟"这是做人的原则,阔步走回自己命中注定的生活时,还是忍不住眼眶湿润。这就是友情,driss最开始或许是为了钱才和phillip做朋友,可当他完成了使命,却仍旧谨记自己的作为朋友的原则的时候,这就已经不再是利益的驱动,而真正是友情让他产生的改变。

电影让人想起《遗愿清单》,却走的更远,说的是基于不同而产生的更为强烈的化学反应。一个残疾富人,一个贫穷黑人,两个世界的千差万别,却因为友谊碰撞出各种玄妙的火花。这得益于法国人天生的浪漫艺术特质,故事讲述起来哀而不伤,反而满溢着幸福的微笑,这点说起来又好像《抗癌的我》,可是无疑电影的各个元素都还要更上一层楼,做到了精致完美。

不得不说电影的配乐,大量的钢琴乐优雅却富有情调,一点点撩拨人的心弦,在最后driss为phillip安排的海边餐厅约会处达到高潮。而摄影,也是一样美好,航拍的镜头配合音乐,将法兰西的美景呈于银幕之上,令人神往,再加上这一份坚如磐石的友谊,谁不会为之动容?

我想每个人都至少有这么一个挚友,你和他/她在人生的拐点遇到,惊叹于彼此的不同或者相似,有过不少平淡无奇却值得纪念的时光,ta会将心比心,为你的哀伤扼腕,为你的快慰击节,更会在ta的心里,为你留下那么一块永恒的位置,任白云苍狗,风云变幻。

只叹今生,得缘遇见你。

电影触不可及观后感中学生范文3

这一部电影很棒,是一部浪漫、搞笑又治愈的成功作品。

德瑞斯率直不羁的性格正好给保守严肃的菲利普带去了很多生活中从未有过的新元素。德瑞斯的世界是简单平等随性的,他没有任何的阶级种族观念,不会戴有色眼镜看人,所以对他而言,高位截瘫的菲利普不过是做在轮椅上罢了,其他的没什么,他为什么不去抽烟呢,为什么不去和笔友约会呢,其他人可以享受的菲利普一样可以享受。他鼓励菲利普寄一张真实的照片给笔友。只有坦诚地面对自己,才能让对方坦然地接受自己,收获真诚的爱情。

而他们之间的友情也是这么回事。是的,我就是这样,我有着富丽堂皇的大房子,身家数亿,但是脖子以下都没有知觉。德瑞斯说,是的,我就是这样,一个来自贫民窟的小混混,前途未卜,但我天性单纯自由无拘束。德瑞斯的能量感染了菲利普,他幽默风趣,善良率直,给本来单调乏味的生活带去了一丝冲击。菲利普为自己的生理条件感到自卑,几乎没有什么朋友,别人都把他当成残疾人看,认为他需要照顾。菲利普缺的不是保姆,而是可以与他心灵碰撞,分享欢乐交换人生感悟的知己。是德瑞斯无意间闯进了他的世界,并留在了他的世界,一次次在黑白的画卷刷上色彩,为单调的旋律凑上调皮的音符。德瑞斯并不完美,做事情还有些粗心大条。朋友不是恋人,不需要在你面前表现地多么出色,即使有缺点,也不会互相嫌弃,我也依然爱你。因为我们在一起是多么的欢乐。你会时不时地损我,直言不讳地和我讲出即使是残酷的事实,不为别的,只希望我走对路。

同样的一幅画,菲利普看到的是艺术的光芒,换之德瑞斯则嘲笑它是一滩鼻血。两个人品味相差很大,颇有下里巴人和阳春白雪的感觉。一个喜欢古典音乐,一个酷爱动感舞曲。即使是古典音乐也能被德瑞斯说成是“猫和老鼠”。就算是这样,菲利普依然欣赏德瑞斯,他能理解他的通俗想法,他的创意,他的赤子之心。事实证明,德瑞斯身上浑然天成的魅力吸引着周围所有人的眼球,这一个小小的圈子正潜移默化地变得有生机。德瑞斯不像别的应聘者那样拘束缺乏人情味,他有着浑身是胆的本色,甚至第一天在参加应聘的时候,就敢大胆调戏女顾问。也许菲利普最先相中的就是这一点--德瑞斯有一颗无所惧的赤子之心。也许只有这样的人才会让他打开那尘封的内心,不由自主地慢慢敞开心事。其实,朋友就是对方身上有你所追求的东西。

奇妙的缘分说不清道不明,让爱与感动在时间中开花结果。电影开头那段被劫持的经历印证了他们之间无可替代的默契与羁绊。也许是时间的力量,也许只是那一个在黑暗中突然出现的鼓励的眼神,重塑了他们俩彼此的生命。生命,因为有你,从此变得不一样。在最后,德瑞斯为菲利普细心安排好那一次约会,他为他做了能做的,直到菲利普找到人生的归宿,重获了爱情。他才放心地离开。看着德瑞斯渐渐远去的背影,所有的话语全部化成感动,流淌在心间,潺潺不息。真正的朋友是在你困难的时候能给你鼓励,希望你好的。

电影触不可及观后感中学生范文4

这是一部“非常白加黑”的、感人至深的、极其特殊的、关于友情的故事,它涉及到人性、平等、尊重、信任、友谊等诸多深层的意蕴。两个主人公之间有着”超一般”的友谊,即超越种族,超越阶级,超越正常人。

他们一个是被领养,从小在黑人聚集区长大,终日游手好闲,靠领取失业金,甚至贩卖、抢劫来谋取生存的黑人,一个是虽然身价不菲,但是却承受着多次失去孩子、且最终失去爱人、并全身瘫痪痛苦的白人。当然,他们也有某些相似之处:一个是不想被看不起的人,一个是不想被同情的人。可以说两人都有着失败的生活,菲利普刚开始因为身体的残疾,无法独立面对生活,不愿同外人接触,面对总“欺负”他的邻居和那些“只关心他是否还活着”的亲戚,他都选择无视,放着豪车“不敢”乘坐,无奈远离自己最爱的跳伞运动(他就是因为跳伞而残废的);而德瑞斯,刚刚出狱,宁愿拿失业救济金也不愿工作,自己的养母因对他失望而将他赶出家。因此,他们至少在心理上有点同病相连。这样两个看似不搭边的人,竟然逐渐建立起了深厚的、特殊的、对于他人来说难以触碰到的友谊。在相处的时光里,他们互相影响着对方,从而都再次成长,生活中的不顺固然无法消除,但只要换种生活态度,我们依然可以让自己发生改变,让生活变得快乐起来。

最近,由于老师推荐而看了崔卫平的《迷人的谎言》,这本书将近看了一半就很难再看下去了。并不是因为上面的电影有相当一部分太老,而是因为这些电影关注的几乎都是那些在黑暗历史中备受各种压迫而心理变态扭曲的人,而崔卫平又在深度剖析这些变态人的心理,让我这个生活在和平年代,在到处充满爱的环境中成长起来、心理很正常的人,看完这本书后心里着实有点压抑,受不了,所以我就选择了一部很“阳光”的、人物心理还算正常的片子来看,而且它在“豆瓣”和“时光”上的评分都在9分以上。

其实关注关注心理变态扭曲的人群对于社会未来的发展还是很有好处的,因为如果这样的人群得到社会各界越来越多的关爱,那么社会就会变得更加和谐。

说到社会和谐,我觉得《触不可及》很大程度上在缓和社会矛盾、种族歧视和激发黑人树立自信、寻找自我等方面起到了一定的积极作用。其实黑人这个种群中的大多数人的心理都是不太正常的,由于从小就生活在种族歧视的大环境下,所以他们有种与生俱来的自卑感,于是长大后大多数黑人都自暴自弃,游手好闲,不务正业,贩卖《触不可及》的主人公德瑞斯在一开始就是典型的这种人,不过好在他的本性纯良,且很豁达、自信,还相当有幽默感。

“人们对待这个世界的方式大抵上是这个世界对待他的方式:如果他收到礼遇和尊重,他便有可能礼遇和尊重别人;如果他感觉到自己是遭排斥和受诅咒的,那他最有可能的是也去排斥别人和诅咒这个世界,尽管在大多数情况下这是不自觉的。”在招聘现场,菲利普面对那么多有文凭、有证书且彬彬有礼的人,谁也没有想到最后他会把机会给一个性情有点暴躁、插队、“横冲直撞”入门且说话声音很大、身材高大的黑人,最重要的是,他根本不是来应聘的,而是为了能齐集三个签名以领取失业金。

在试用期间,当伊冯娜发现德瑞斯的包里有各种危险性的刀具时,他的好朋友劝他不要再用德瑞斯,因为他查过德瑞斯的个人档案,得知他刚因抢劫珠宝店坐完六个月的牢,“贫民窟出来的人可没同情心!”而菲利普的回答是,“我要的就是这点,没有同情心。他总是把电话递给我,忘了我不能动。的确,他没有怜悯我,但只要他长得高大魁梧,有手有脚,能正常思考,身体健康,那么其余的,对于我现在的状况,我完全不在乎他的过去。”当然,这是他和(德瑞斯相处几天之后才下的结论,我想知道的是他们第一次见面时,为什么菲利普会那么果断、坚决的选择德瑞斯呢?难道是因为德瑞斯的放荡不羁使他看到了自己年轻时的某些影子?是因为他的幽默?自信?“难道你的生活就没有其他的追求了吗?”“当然有,这就有一个,(朝玛格丽抛媚眼)这品味不错吧!”还是因为他们都爱女人?不,这些都不是最重要的,最重要的是,他一进来就和菲利普说话,而不是只和玛格丽说话,他们自然的谈起了音乐,他喜欢“库尔邦”、“地球风与火乐团”,还跟菲利普说起了笑话,他一进来就没把菲利普当做残疾人,所以最终原因还是菲利普不想被人同情,也不想看不起他人,另一方面他也想给德瑞斯一次感受上等人生活的平等的机会。我想正是德瑞斯无意识的心理上对菲利普的平等,使菲利普也以平等的地位和心态来来对待他,而菲利普的这种态度逐渐的改

变了德瑞斯,让他变得更加自尊,自信。

“平等的尊重不同身份的人,较低身份的人同样有着自身不可侵犯的尊严。”别看德瑞斯外表看起来粗野、轻率,可他很注重对自己尊严的保护,他在保护自己尊严的方式上,及对待那些不懂得尊重他人的人的方式上,看起来也是粗野的,但又是很有必要的。比若说对待那个经常停车在菲利普家门口的邻居,他愤怒的跑到那人的车旁,然后“咚咚咚咚咚”的拍打人家的车,并粗暴的把那人拽出车,把那人的头摁在“请勿停车”的牌子旁,让他大声念出来“这次应该有所改观了。”菲利普笑着说。菲利普带他去买了一副在他看来只有一滩血却价值41500欧元的画后,他很受刺激,于是乎也开始作画,但是不巧被菲利普的女儿看到了,“你不知道要敲门吗?”“你在作画?”“快出去!”菲利普的女儿可能打断了他的灵感吧,于是他生气的跑去找菲利普,“你该管教管教她了,不然我就要把她往墙上撞了十六岁就打扮的花枝招展你对她什么也做不了,除非从她身上碾过去我最受不了她说话时居高临下的傲慢态度,他和我说话的态度,毫无尊重可言”之后菲利普听取他的意见教训了他的女儿。

他不仅尊重自己,尊重别人,也教别人去尊重他人。菲利普过生日那天,他的女儿被“鸡毛毯子”甩了,很伤心的在哭,并想吃药自杀,但被德瑞斯发现了,于是在她的请求下答应帮她出气。在放学的时候,他把“鸡毛毯子”拽到墙上,“你对艾丽莎说的坏话可不太好现在你有男子汉的样子就说声对不起每天早上给她送羊角面包办的像样些,礼貌些”然后就是对于顽劣的弟弟的管教,他都不断地重复“尊重、礼貌”这些字眼,因为对于他来说,只有这些是他最为珍贵的东西。

我们再来看菲利普与德瑞斯的深厚友谊是怎样一步步建立起来的。首先,德瑞斯的性格比较爽朗、幽默,说起话来喋喋不休,笑起来毫无顾忌,又喜欢多管闲事,有时候确实很烦,可是对于菲利普来说,他太需要一个像德瑞斯这样能经常跟他说话或是拌嘴的朋友了。他身边的其他人,虽然平时对他照顾有加,但是都没有像德瑞斯这样敢于给他提意见且能在他面前开怀大笑或是破口大骂的性情中人。

菲利普第一次和德瑞斯一起外出坐车时,德瑞斯对菲利普说,“我可不想把你抱进车里,即使你是我老板,我也不能把你像马一样抱进后车厢里。”于是德瑞斯就把菲利普抱进他以前的爱车里。也许正是德瑞斯的这一句话打动了菲利普。之后,德瑞斯还帮他冲破了心理障碍,勇敢的面对和他通了六个月信却从未见过面的女孩。第一次是不顾菲利普的反对和生气,接通了电话,第二次是他走后又回来看他,并带他去看海的时候,帮她约了那个女孩,在走之前把曾经偷走的象征菲利普与爱丽丝爱情的彩蛋还给了菲利普,最后菲利普和那个女孩终于见了面有一次菲利普晚上发病,德瑞斯带他出去看夜景中的巴黎,他们一起聊天,吃饭,就是在这一次菲利普跟他讲了他的过去“我就像一块冰冻牛排被扔进了热锅里,虽然我身体没知觉,但还是能感到痛苦”“我一直钟爱竞赛,极限运动,极限速度,飞得更快更高,跳伞满足我所有的要求,居高临下,一览无余,我从小就被教育成为一个万人膜拜的强者”之后德瑞斯因为弟弟出了事必须要走的时候,把自己的过去也告诉了菲利普。这是两人秘密的平等交换,也是两人友谊真正的开始。

德瑞斯是整个影片的笑点所在,他总能给菲利普,给观众带来欢乐,像在音乐会上看到“大树”唱着德语歌而不顾周围人异样的眼光破口大笑,生日晚会上将那些高雅音乐鉴赏为“猫和老鼠主题曲”、“咖啡广告曲”、“失业补助中心电话铃声-等候时间约为2年”等都让人捧腹大笑。之后他给大家带来他喜欢的“库尔邦”、“地球风与火乐团”的歌曲,在他看来,“能跳舞的音乐才是好的音乐。”他的音乐感染了现场所有的人,菲利普第一次那么开心的大笑。还有他对于那副名画(有“污迹”的画布)的形容,则可以称得上全片里最高明的讽刺,及他心血来潮作画时的场景,在海边给菲利普刮胡子的场景,飙车骗警察的场景总之是他为整部影片披上了喜剧的色彩。

喜剧有很多种,在我看来,装疯卖傻的无厘头喜剧,屎尿横流的重口味喜剧,“炮声”连绵的性喜剧,都比不上这种温馨的高雅喜剧--在谈笑风生间,带给你欢笑和感动,让你在无法触碰的距离之间,也能在心灵中感受到生活中的美好。

这部电影在法国上映时,连续十周获得票房冠军,同时两位男主角也分获法国恺撒奖和东京电影节的影帝殊荣,可以说,两位演员的精彩表现,是这部电影获得成功的不可或缺的因素之一。虽然电影没有在中国上映,但通过豆瓣和时光的评分我们也可以看出,好电影是没有国界的。

最后,不管是德瑞斯,还是菲利普,他们的人生都从彼此认识起就发生了新

的转折,实现了新生。如果没有德瑞斯,菲利普可能早就郁郁而终了;如果没有菲利普,德瑞斯的生活可能现在变得更加堕落。是他们彼此的尊重、平等、信任与真诚,帮他们开启了一场旷世罕见的奇特人生之旅,真实而感人!

电影触不可及观后感中学生范文5

电影《触不可及》刚刚开始的镜头很有画面感,周围出现的许许多多的人群,手里撑着伞,男主出现在镜头中央。男主这里的出现方式上特别有趣,先是出现了他的黑色的伞,接着下个镜头接他的脚步走的动作,再试整个全景,然后有过度到特写。影片对于男主的出场运用了多个镜头来描述,塑造了自己的风格。

在拷问宁待的部分镜头的切换和人物的内心世界相呼应,紧张的气氛让观众也手里捏了一把汗。同样的切换镜头出现在刺杀日本军官那部分,男主傅经年为了保护宁待一直苦思冥想,力求保护好宁待的安全,在和宁待跳舞时候他想象了N种刺杀方案,刺杀进行时刻镜头的切换描写他的状态,包括上司对他的责问以及两次由手下为其擦汗。另外影片中几次探戈舞蹈的出现始终作为故事的转折点来出现。

第一次的出现是宁待安全后。

第二次出现是预演刺杀日本军官也是为解救宁待两人见面时候的舞蹈。

第三次虽然和这个舞蹈没有直接的关系,但是却有着千丝万缕的联系,算是对前两次总得一个回顾。傅经年再次回到那个充满故事的地方,恰巧遇了寻找记忆的宁待。后来由跳起了这段舞蹈。

第四次出现是和高官女儿之间进行是对故事的转折。 第五次两人相遇后在战火中跳了他两的最后一段舞蹈,也是影片的最高潮。

第六次已经是阴阳两不见,傅经年在宁待的墓碑前独自起舞。

关于影片声音的处理也是十分的讲究,影片开始的前两分钟没有人物的对白,只有环境音,而对于环境音的选择影片环境音效做的十分出色,如前边的雨水滴在雨伞上的声音我们可以清晰的感知到,在音频部分背景音乐的选择上,每一次的声音的选择都很好的诠释了人物的内情情感世界的微妙变化,由此可见其制作的精心程度。

对于一部电影不同的观众会有不同的感受,之所以会选择这部影片来做分析和分享,是因为至少他打动了我。结合故事的发生背景,给人一种凄美的感觉,他把战争年代军人的命运及其相关人员的命运诠释的有血又肉。所以个人还是非常喜欢这部影片的。

电影触不可及观后感中学生范文

观后感范文:爱在前方电影中学生观后感范本


《爱在前方》是一部感恩励志的影片,影视中主要描述了孤儿小杉和他的爷爷寻找小杉妈妈的感人故事。这部影片向我们介绍了许多感人动心的时刻。下面是小编为大家整理的关于爱在前方电影中学生观后感范本五篇,欢迎大家阅读参考学习!

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爱在前方电影中学生观后感范本1

路的前方是旅途的延伸,是美丽的风景,也是爱的存在。

就在昨日晚上我们观看了电影《爱在前方》,这部电影给我的感触很深,不禁使我感动到潸然泪下。

这部电影主要讲的是爷爷带着毫无血缘关系的小衫,长途跋涉、历尽艰辛寻找妈妈的故事。电影的主人公小衫一开始是个很顽皮的孩子,但在寻找妈妈的路程中,他也改变了许多,最终成为了一个善良、关心家人的好孩子。在这一路上,爷孙俩经历了重重困难,但他们也得到了许多爱心人士的帮忙,最终他们最终找到了小衫妈妈,她叫作徐萌。但最终却得知徐萌不是小衫亲生母亲,小衫和爷爷只好回家去了。看到这一幕的徐某为此感到惭愧,于是就为自我以前犯下的错误去公安局自首了。

认识了主人公小衫,我不禁触景生情。回想这几年,我又何常不是像小衫一样的任性固执呢?家人对自我的告诫被我当做了“唠叨”,家人对自我的关心却又被我当做了“麻烦”。

父母又何尝不是像小山爷爷对小珊那样对待我呢?在我还幼小的时候,父母教我蹒跚学步,教我牙牙学语;在我生病的时候,父母那体现体贴的话语,对我用心的照顾;在我受到挫折的时候,父母那安抚的神态,对我一次又一次温柔的抚慰……而我却把这些关心都丢在一边,一心只想玩个痛快。此刻仔细想想,如果我离开了父母,我该怎样办?我该依靠谁,只想偷骂自我一顿,如果世上有卖后悔药就好了。我必须不会再那样任性,必须不会再去一次一次用尖利的言语去伤害父母,想想真是后悔。

“谁言寸草心,报得三春晖。”爱就是家人对自我的那一句句切语,爱就是家人对游子的那些叮咛,爱就是家人对孩子成长的企盼。此刻,让我们一齐付诸行动。将那颗感恩的心献给家人,让那颗感恩的心永存人间。爱的道路其实并不远,因为前方就是爱的存在。

爱在前方电影中学生观后感范本2

这周末,教师向我们推荐一部电影《爱在前方》,我也是满怀着兴趣去看完了。看完后,我深有所思。

这部电影主要讲的是一个老人带上自我的“孙子”踏上寻找“生母”之旅,最终以失败而告终的故事。老人与片中的这个“孙子”并没有血缘关系,而却待他如亲孙子一般,可是老人自知自我命不久矣,所以就去找孩子的母亲——徐萌,可是当时徐萌也不是孩子的母亲,老人只好把孩子带回了老家。

相信在日常生活中,像小杉这样的家庭并不少见,父母常年在外打工,只能把孩子交付在老人身上,孩子每年与父母见面的时间是少之又少,有些孩子长期与父母分离。这导致孩子对父母的印象渐渐薄弱慢慢远离。在那里,我想对天下所有父母亲说:“我们要得到的不仅仅是物质上的需求,还有精神上的陪伴,不要让物质的需求代替精神的陪伴,不要为了我们的将来而忽略我们的此刻。”

在这部电影中,我觉得老人是一位十分伟大的人。他负职责,他明明白自我命不久矣,却还要在死之前把小杉安顿好。他坚持不懈,在寻找小杉母亲的过程中,他表现出一种顽强的毅力。当然,在这个过程中他也遇到许多的好心人,如徐梦的丈夫,一位渔夫,一个酒店的老板……当然也遇到向他敲诈勒索的骗子,可是被老人巧妙的识破,小杉与老人四处打听,忙碌奔波,最终功夫不负有心人,最终找到了徐萌的下落。命运总是在捉弄人,徐萌讲清楚事情的来龙去脉证明小杉不是自我的亲生儿子。可是她答应了老人的请求——当小杉一天的母亲。第二天早上,小杉与老人回到乡下,开始了未来的生活。

看完这部电影,我深受感触,我的脑子里出现了一连串问题,回到乡下后他们的生活将会是怎样呢?老人死后,小杉又该何去何从呢……这一切都是未知的。我的心久久不能平静。

爱在前方电影中学生观后感范本3

路的前方是旅途的延伸,是美丽的风景,也是爱的存在。

就在昨天晚上我们观看了电影《爱在前方》,这部电影给我的感触很深,不禁使我感动到潸然泪下。

这部电影主要讲的是爷爷带着毫无血缘关系的小衫,长途跋涉、历尽艰辛寻找妈妈的故事。电影的主人公小衫一开始是个很顽皮的孩子,但在寻找妈妈的路程中,他也改变了许多,最后成为了一个善良、关心家人的好孩子。在这一路上,爷孙俩经历了重重困难,但他们也得到了许多爱心人士的帮助,最后他们终于找到了小衫妈妈,她叫作徐萌。但最终却得知徐萌不是小衫亲生母亲,小衫和爷爷只好回家去了。看到这一幕的徐某为此感到惭愧,于是就为自己以前犯下的错误去公安局自首了。

认识了主人公小衫,我不禁触景生情。回想这几年,我又何常不是像小衫一样的任性固执呢?家人对自己的告诫被我当做了“唠叨”,家人对自己的关心却又被我当做了“麻烦”。父母又何尝不是像小山爷爷对小珊那样对待我呢?在我还幼小的时候,父母教我蹒跚学步,教我牙牙学语;在我生病的时候,父母那体现体贴的话语,对我用心的照顾;在我受到挫折的时候,父母那安抚的神态,对我一次又一次温柔的抚慰……而我却把这些关心都丢在一边,一心只想玩个痛快。现在仔细想想,如果我离开了父母,我该怎么办?我该依赖谁,只想偷骂自己一顿,如果世上有卖后悔药就好了。我一定不会再那样任性,一定不会再去一次一次用尖利的言语去伤害父母,想想真是后悔。

“谁言寸草心,报得三春晖。”爱就是家人对自己的那一句句切语,爱就是家人对游子的那些叮咛,爱就是家人对孩子成长的企盼。现在,让我们一起付诸行动。将那颗感恩的心献给家人,让那颗感恩的心永存人间。

爱在前方电影中学生观后感范本4

有这样一个感触万人的电影——一个生命垂危的老人,他怀着一颗慈爱的心,根据监狱中儿子所提供的一个地址,风餐露宿地踏上了一段寻“母”之路。

剧中无论爷孙俩遇到多大的困难,都没有轻言说放弃,而是以坚定的信念克服重重困难。起初,孩子对爷爷有误会,但最后在路上解开了矛盾,之后相依为命了。

情感是一部剧的主魂,剧中将情感表达得淋漓尽致,最令我深情的是人与人之间的情感,一路上总会有好心人帮助他们,如果现如今的社会若能与那时相比较,人情则是社会的主干。

正如影片名一样,如果爱真在前方,我们就应该大胆的表达出来,是我们做不到吗?不,不是的,如果你看尽爱,你就会加倍珍惜。

影片中,随处可见,含蓄中富有热情,明确但又不过分,虽然爷孙俩的生活平平淡淡,但就是在这平凡之上刻画了最朴实的爱——农村老大爷的帮助,渔民的关怀,这不都是表现人类社会最基层最朴实的爱吗?

爱在前方电影中学生观后感范本5

爱,是心灵干枯时,滋润你心田的一泓清泉;爱,是黑暗中指引回家之路的灯塔;爱,是黎明前升起的第一轮日光。它也许并不绚丽多彩,但足以让五诶胡四海的人,寻找心中最始的初心。

爱在前方主要讲述了爷爷年逾古稀,患有重病,他要在自我去世之前安顿好自我非亲非故却照顾了八年的孩子——小衫。仅凭一点线索,踏上了为小孙子寻找亲生母亲的征途,一路上遇到了不少好人,向他们伸出援助之手,帮忙他们克服了一道道难关,虽然结果不尽心意,但在这个过程中,爷爷与小孙子共同体验了人与人之间亲情的温暖。

故事以小孙子小衫寻找亲生母亲为线索,紧扣人心,一环接一环,爷爷与小衫之间那份情感情使人潸然泪下。

每个孩子与亲人之间都是连心的,而小衫与爷爷毫无血缘关系,却有着亲人与亲人之间的爱。一位老人孤苦伶仃,难以想象他一个人是怎样把一个才八个月大的孩子照顾了这么多年的,在自我身患重病,性命垂危之时,想到的不是自我,而是这个孩子他自我,怕自我走后,这个与自我生活了八年的孩子会无家可归,四处流浪。

试问世间有哪个母亲,哪个父亲会狠心将自我的孩子卖给别人。一个小生命,一个完美的小生命,就那样生生被迫卖给他人,离开自我的父母,去一个个不属于自我的家庭中生活。

爷爷的儿子是贩卖小孩的,小孩子都是父母的骨肉,虽还没为人父母,不能体会父母失去子女的悲痛欲绝,但为人子女,难道不能体会子女离开父母的难过吗?但凡有对幸福与爱的渴望,都不应当为了自我的幸福利益去破坏他人的幸福。

小衫与爷爷那份不是亲人胜似亲人的爱,深深打动着每一个人。脑海里刻着小衫灿烂的笑容和爷爷慈爱的目光。温暖在征途上,爱在前方。

爱在前方电影中学生观后感范本

观后感:为家而战电影观后感中学生范文


《为家而战》改编自英国职业摔跤运动员佩奇的真实故事,讲述了摔跤手佩奇在家人的支持下一步步成为了WWE最年轻的冠军。踏踏实实,迎难而进。下面是小编为大家整理的关于为家而战电影观后感中学生范文五篇,欢迎大家阅读参考学习!

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为家而战电影观后感中学生范文1

将于7月19日上映的电影《为家而战》,于今年1月份亮相圣丹斯电影节,2月份已在美国上映。IMDB7.2分,烂番茄指数92%,可见这部电影有多好看。

因为巨石强森的关系,有些观众可能大概知道《为家而战》女摔角手的故事,甚至有些观众已经在先睹为快了。

这部关于英国最年轻WWE(World WrestlingEntertainment)比赛冠军佩吉的故事,不只是体育竞技,4大必看理由,不容错过。

真人真事改编

近几年真人真事改编的影视剧作品很多,大多是比较严肃的传记题材,比如说扎克.埃夫隆主演的《极度邪恶》。

电影《为家而战》走的是温情路线,有热血也有亲情。片尾播放了佩吉原型的采访和1:1还原的家庭录像。让整部电影更具实感,也看出剧组在选角方面的良苦用心。

打酱油的巨石强森

如果你是冲着巨石强森来的,那么你要做好他打酱油的思想准备。他的两次重要登场,虽然戏份不多,但贡献很大。

第一次,佩吉和哥哥参加WWE面试之前的偶遇。本色出演的道恩.强森说出了WWE(世界摔角娱乐)的立足根本:不要成为第二个谁,做第一个你自己。

这句心灵鸡汤适用于任何行业,在影视圈,新出道的演员总是被称为小。一定程度上限制了该演员的可能性和未来发展,在WWE也是一样。这里不缺美女,不缺故事,但你必须要独一无二。

第二次,佩吉参加WWE女子比赛的首秀前夕。巨石强森亲自告诉佩吉这个好消息,并打电话给佩吉的家人。被当成电话诈骗的巨石强森还说出了自己WWE时的口号,但仍被无情地挂断了电话。为轻松喜剧贡献了一大笑点。

与众不同的另类父母

佩吉来自一个重组家庭,全家都是摔角爱好者,经营一家摔角馆。爸爸曾是靠偷盗为生的小混混,妈妈是个红发带着唇环的“暴躁”辣妈。

生活在小镇的一家人,在外人看来言行粗鄙,相处下来会发现这一家人特别有爱,彼此支持。这种反差萌也是一大看点,尤其是二哥的女友来家里吃饭,双方父母见面的场景,有种秀才遇上兵的既视感。

亲情就是血浓于水

电影《为家而战》对于亲情的诠释十分贴近生活,老话说,哪有舌头不碰牙的。即便是最亲近的家人,也会因为某个契机而生了嫌隙。

一同面试的佩吉入围,而哥哥落选。不明白自己差在哪里,不知道努力方向的哥哥一下子就迷失了。他看到曾经最疼爱的小妹总是心烦意乱,怒火中烧。他不知道如何面对这个偷走他梦想和尊严的妹妹。

但最终大哥的一句话点醒了二哥,亲情就是血浓于水。同一个家庭,同一个梦想,小妹帮所有人实现梦想,这是多么值得骄傲的事情。

而且珍惜自己拥有的,做自己擅长的事情。不去纠结,知足常乐。找到属于自己的位置,才能有用幸福的人生。

《为家而战》集合了梦想、奋斗、亲情、竞技等多种元素,是一部有笑有泪的好作品。

为家而战电影观后感中学生范文2

继《勇敢者游戏2》之后,强森又一部大片来袭。

在电影中,强森几乎是本色出演,饰演摔角界明星“巨石”强森。

这部强森版“摔角吧!爸爸”质量到底如何?它都有哪些不一样的地方呢?

今天首席影评官发表的是入驻影评人王行勤的文章—《为家而战》。

虽然根据真实事件改编,并且请来巨石强森出演,本片却依然是一部标准的美式主旋律体育励志电影。

01.未知的梦想之旅

影片主要讲述扎克和瑞雅两兄妹为了摔角理想而努力奋斗的故事。

二人出生在摔角世家,不管是有暴力倾向的父亲,还是曾经企图自杀的母亲,皆把所有希望都寄托在子女身上,而扎克和瑞雅也很争气,从小他们就表现出对这项运动过人的天赋和超越同龄人的刻苦。

在一次WWE的选拔赛中,瑞雅被经纪人看中,得以进入佛罗里达训练营继续进行训练,扎克却被无情淘汰。面对着完全不同的结果,两人都表现得手足无措。最终,瑞雅还是踏上了未知的美国之旅,扎克只能继续在英国小镇里面坚守着他的梦想。

02.两条完全不同的奋斗轨迹

体育题材电影,一般都是选择一条主线来展示主角的奋斗历程,并让观众看到他们成功的高光时刻。

本片在传统类型片的基础上进行创新,不再拘泥于一种成功的方式,而是用两条完全不同的奋斗轨迹,向世人重新定义成功的含义。获得胜利固然可喜,但直视自己的缺陷,淡然面对并回归平凡,同样也是人生路上的英雄。

在旁人眼中,瑞雅无疑算是成功人士,不仅进入WWE,还成为英国最年轻的女摔角冠军。然而,她奋斗的心酸,以及为此遭受到的歧视常人却根本无法想象。

刚从家乡来到美国这个大舞台,作为英国人的她被嘲笑口音、男人婆,甚至被一起训练的队友联合整蛊。但当瑞雅发现每个人都有自己的难处,都曾为了理想付出所有的时候,顿时明白自己被孤立的原因。

原来,她永远都只活在自己的世界里,从未真心去关心任何人。之后,她主动融入集体,和团队其他人搞好关系,并且互相扶持,共同进步。

与之相反的是,哥哥扎克则在面对人生的另外一种煎熬。他有着不亚于妹妹的实力和热情,却被命运无情的抛弃,哪怕付出再多,最后的结果都是冷漠的拒绝。

他彷徨而痛苦,因为他不知道,如果没有摔角,自己还有什么存在的价值,摔角已经像病毒一样,融进他的血液,成为他生活唯一的支柱。

扎克有时会嫉妒妹妹,有时候又会感伤自己的遭遇,可是,当妹妹遇到挫折,却都是他主动站出来为她开导,并帮助她找到解决办法。他尽力做好一个兄长的角色,同时努力寻找自己生活的新乐趣。

当妹妹一步步接近人生顶峰时,扎克也瞬间明白,不论自己和妹妹处在什么样的位置,成功或失败,家人都会不离不弃,他们能够回馈的最好办法,就是让自己好好的活着,哪怕仅仅只是安静的做一个普通人。

从哪里开始,最终还是回到哪里去。扎克的人生就像画了一个圆,不管中间经历多少风雨,却从未忘记自己的初心。也许,没有人为扎克欢呼,但这并不代表他做的事情不重要。人这一生,不是想着要成为谁,而是首先要知道自己到底是谁。

03.独特的体育类型片

影片的摔角现场虽然篇幅不长,但在周边环境的烘托下,依然保持着体育类型片独有的现场紧张感和压迫感。

瑞雅的丽人冠军挑战赛,前后气氛铺垫到位,在细致的心理刻画下,让观众很容易就融入其中,陪着主角们共同经历这场跌宕起伏的一战,而这,正是体育散发出来的永恒魅力。

为了尽可能的还原真实,影片还请来多名WWE职业摔角手,最大牌的莫过于巨石强森。

不同于以往的角色,这次强森不再是高高在上的英雄,本色出演的他反而更像是一个接地气的普通人,虽然戏份不多,但他对这个职业的理解,足可以帮助众多渴望加入其中的年轻人做好充分的心理准备。

这也使得电影更像是WWE的一部宣传片,因为它把行业最美好的一面展示给观众,奋斗,成功,励志,热血,仿佛只要够努力、够坚持,就一定会收获自己想要的结果。

这种类似童话般的美好,固然有着很强的煽动性,但因为太过异常,反而有种不真实的感觉,而像扎克那样的失败者,即使结果不美好,却更容易打动人心。

事实上,作为故事原型的佩吉,在真实生活中也过得并不顺意,即使有着短暂的成功,之后却被无休止的伤病和负面新闻打倒,最终不得不在25岁的年龄退役,还落得个坏女孩的名声。

当然,好莱坞是人人向往的造梦机器,尤其本片走的是主流价值输出路线,不会让类似《伤逝》的情节赤裸裸在大银幕出现。

所以,电影大部分时间都在妥协,显得平庸而刻意。这样的心灵鸡汤偶尔尝试一下还可以让人接受,喝多了味道也就那样。

为家而战电影观后感中学生范文3

最近一部新体育传记片《为家而战》正在美国热映,该片改编自20xx年一部同名纪录片,讲述的是WWE女职业摔跤选手佩奇的职业生涯。

女演员佛罗伦斯·珀(《法外之王》)在片中饰演佩奇,电影讲述了她职业生涯的初始阶段,从在英国由父母哥哥陪伴练习摔跤,到成为WWE冠军的崛起之路。

这部电影由斯戴芬·莫昌特(《办公室》、《临时演员》)担任导演和编剧,道恩·强森(《狂暴巨兽》、《摩天营救》)担任监制,这两位在片中都有客串出演。

除了珀、莫昌特和强森以外,参演本片的还有杰克·劳登(《敦刻尔克》),尼克·弗罗斯特(《僵尸肖恩》),琳娜·海蒂(《权力的游戏》),以及文斯·沃恩(《血战钢锯岭》)。这是一部有趣,暖心又有启发性的故事,讲述了野心与家人的关系,坦诚地给观众展现了鲜为人知的WWE内部故事。

微剧透提醒!

电影一开始的时候让观众认识了比维斯一家,帕特里克(弗罗斯特饰),茱莉亚(海蒂 饰),扎克(劳登 饰),还有萨拉雅(珀饰)住在英国诺维奇,并且会参加当地的摔跤比赛。扎克和萨拉雅的梦想,还有他们父母的梦想就是有一天他们能够以专业选手的身份去美国参加WWE比赛,就像他们心目中的英雄“巨石”强森一样。

而在伦敦,WWE教练Hutch Morgan(沃恩饰)联系到了扎克和萨拉雅,并且给了他们两个参加WWE选拔赛的机会,在那里,他们第一次遇见了强森(由他自己出演),还从强森那里得到了一些建议。萨拉雅被告知必须要改名字,她选择了佩奇这个名字,来自于电视剧《圣女魔咒》里她最喜欢的角色。

在选拔赛之后,Morgan只邀请佩奇来佛罗里达州加入WWE,却没要扎克。这使得曾经亲密无间的兄妹之间产生了嫌隙。佩奇去了佛罗里达州,扎克只能留在家里,当他的第一个孩子出生之后,他就开始酗酒了。

佩奇不太能适应美国的环境和WWE队友,并且觉得自己永远无法在职业摔跤上获得成功,她已经开始考虑要放弃了,但一个家庭危机又把比维斯一家凝聚到了一起。现在,佩奇有了新的目标和决心,她回到美国,并且最终得到了一个正式加入WWE的机会,向冠军发起冲击。

从斯戴芬·莫昌特跟瑞奇·热维斯一起合作各种广播和电视开始,我就是他的粉丝了,他在《金刚狼3:殊死一战》和《蜘蛛网中的女孩》这两部近期的电影里作为演员的表现令我印象跟深刻,但真正打动我的还是他作为编剧和导演拍出的这部《为家而战》。

莫昌特成功地融合了他自己的尴尬式幽默,以及大家希望看到的像他另外一些作品一样的心思和感情。尽管电影里的摔跤场面也挺好看,但最精彩的几场戏还是比维斯一家的互动,莫昌特非常用心地雕琢了那些戏份。在一场戏里,他饰演的扎克未来的岳父第一次见到了古怪的亲家们,作为搞笑配角,他也很好地发挥了幽默感。

喜欢职业摔跤,特别是WWE的粉丝们自然会喜欢这部电影,因为它真的掀开了帷幕,让观众看到了WWE究竟是怎么运作的。

虽然过去二十年我没怎么认真关注过职业摔跤,但我小的时候曾经迷恋过WWF(WWE的前身)。我是在八十年代末九十年代初长大的,当时正流行的摔跤选手是像胡克·霍根,巨人安德雷,“MachoMan”兰迪·萨瓦格,“Ultimate Warrior”乌尔米特·瓦瑞尔这样的。所以,我成长过程中一大疑问就是,“摔跤是真的吗?”

现在看来,这大概是个很傻的问题,毕竟我们都知道职业摔跤是设计好的娱乐项目,但在当时还没这么明显,而且,在真相和虚假,模糊之间保持界限对WWF/WWE是有利的。所以,WWE作为出品这部电影的公司之一竟然愿意拍这样一部坦诚的,无所保留地呈现职业摔跤真正运作方式的作品,让我感到很惊奇。

这部电影不仅仅展现了WWE的训练过程,还揭开了职业摔跤的神秘面纱,它不是竞技比赛,而是设计好的娱乐项目,结果都是预定的。

因此,电影结尾让我感到沮丧。最终,佩奇获得了自己第一个WWE冠军,我觉得即便说出来也不算剧透,在实际生活中也是这样的。

让我感到不舒服的是当佩奇获得冠军的时候,她自己,她的家人,还有Morgan、强森,甚至她的对手似乎都很震惊于她能后来居上并且赢得比赛,电影前期已经讲明,职业摔跤的比赛结果早就定好了,所以这就很奇怪。

因此,在这部电影的背景下,佩奇这个角色的成就被剥夺了。比起把佩奇“赢得”比赛的时刻作为电影高潮,不如把这个重要时刻围绕着强森告诉佩奇和她的家人,她得到了参加冠军赛的机会(并且会获胜,但在电影里没有讲出来)展开,然后在比赛过程和宣布胜负的激动时刻来回跳切。现在的感觉就是结尾跟整部影片的设定背道而驰,太过于依赖经典体育电影的套路了,比如《洛奇》和《火爆教头草地兵》。

尽管强森的角色基本上就是客串,但他还有两场分量比较重的关键戏份,而且给自己的角色赋予了真实可靠的感觉。

文斯·沃恩饰演一个曾经当过摔跤选手的教练HutchMorgan,可谓完美选角。沃恩出名是因为在《全职浪子》、《单身男子俱乐部》、《婚礼傲客》这样的经典喜剧片中展现出的机智幽默,但粉丝们往往会忘记他从影早期可是在《重返伊甸园》、《惊魂记》和《入侵脑细胞》这样的作品中饰演戏剧性角色的。

在本片里,沃恩有机会展现自己的两种演技,因为Morgan既是一个满嘴俏皮话的反面角色,又是一个关心别人却又经历过伤痛的导师角色。

同样出彩的还有尼克·弗罗斯特和琳娜·海蒂饰演的佩奇父母,他们都演出了角色身上“摔跤中毒”的一面,他们既有好笑的互动时刻,也有跟珀在一起的真挚感人时刻。

杰克·劳登饰演的扎克很有难度,尽管观众们从一开始就知道,为了电影结构,他不可能实现自己最初的目标,但这个角色还是会获得大家的支持。这是个难演的角色,而劳登演的扎克令人同情、喜爱,并没有将他塑造成一个不知好歹的混蛋,演技差点的人还真拿捏不了这个角色。

然而,就像这个故事属于佩奇一样,这部电影是属于佛罗伦斯·珀的。这位年轻的女演员非常出色地把萨拉雅/佩奇演绎了出来,我们从来不会怀疑这个角色的决心,也不会质疑她在摔跤台上的技术。

珀在片中的表演非常有力,情绪饱满,有时又很有趣。不过这部电影的核心还在于她所饰演的这个角色与家人的互动,这些互动提升了这部电影的意义,没有成为一部WWE的招募宣传片。

最后,《为家而战》在喜欢职业摔跤和WWE的观众群中会成为一部爆款作品,但是这部电影里也有幽默和暖心的地方,做得很好,在我看来,就算不喜欢摔跤,也能在这样一部奇特的小喜剧片中收获满满的惊喜。

为家而战电影观后感中学生范文4

“斯戴芬·莫昌特第一次独自担任电影导演的作品就是一部以家庭为核心的摔跤喜剧片。如果列一个能拍好关于职业摔跤的半严肃电影的导演名单,斯戴芬·莫昌特的位置应该跟托德·索伦兹差不多。

莫昌特长得瘦高,为人谦卑,曾经担任过英剧《办公室》的联合编剧,擅长创作呆子和自欺欺人者之间的尴尬互动,但他并没有自我膨胀到想要俘获所有肥皂剧粉丝。他来自英国,据他说,这就是为什么道恩·强森会让他来创作并导演一部关于真实的英国摔跤家庭的电影。

这一家人把女儿送去了WWE。这部电影就是《为家而战》,片中多次提醒观众,这项运动虽然注重技术,但在赛场上安排好精彩的故事走向也同样重要。用这个标准来评判的话,这部电影远不够精彩——够讨喜,但太老套了,在家里看看还行,去圣丹斯电影节就没必要了。虽然今年的电影节一直在为传言中他们所承担的风险喝彩,但《为家而战》绝对不算风险之一。”

为家而战电影观后感中学生范文5

“能让这部电影和做作的WWE摔跤比赛产生区分的,只有电影的温暖,和莫昌特给故事加入的幽默色彩,以及出色的演员们。每个人都有各自的笑点,只不过最有趣的还是弗罗斯特。

沃恩的角色可以说是为他的喜剧天赋量身定做的,他发挥得很好;强森则客串了几场温暖闪亮的戏份。珀可能过于强调这个女英雄的自我怀疑了;我们都不知道她究竟是真的想要实现这个梦想,还是为了达到目标给自己套了个梦想。不过这位迅速上升的女演员在另一场令人印象深刻的人物转变戏份中还是表演得很好的。

这部片子里最出色的表演应该要属劳登(《敦刻尔克》、《苏格兰玛丽女王》),他把落选后扎克的心碎之情表现得十分生动,让人感受到真切的悲伤。虽然电影并没有按照WWE华丽的动作标准来拍,但《为家而战》依旧拍得很精美,美术设计也不错,配乐中则包含了许多像克鲁小丑乐队和摩托头乐队这样的极度兴奋的摇滚片段。”

为家而战电影观后感中学生范文

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