观电影《角斗士》有感。
好的影响也是人进步的阶梯，观赏作品的同时也是与作品在一定程度上产生共鸣，观看的过程中，我们沉浸在情节中。没有比写观后感的这种形式，能让我们成长得更多。观后感究竟该如何写呢？下面由小编帮大家编辑的《观电影《角斗士》有感》，在此温馨提醒你在浏览器收藏本页。
电影《角斗士》观后感
很多人都说影片《角斗士》是一部浸满血和泪的伟大史诗。确实，影片通过英雄麦克希穆悲壮的命运，折射出了埋藏在罗马帝国辉煌背后的一段可歌可泣的历史。我所惊叹的是影片成功塑造的两个世界，冲斥着残酷的现实世界和不乏温情的人性世界。
战争永远是残酷的，无论是穿越烽火，挥剑杀敌；还是站在竞技场上，用肉体搏击以换取苟言残喘的机会。是的，这是两种截然不同的战争，却一样得残酷。英雄始终是英雄，只有他们的坚韧，战胜残酷的坚韧，才能充分地显示出他们的伟大。我不会忘记影片开头处，麦克希穆鼓励将士们所说过的话，那番在残酷中寻求安慰，刻意淡化了死亡的话，当然还有那句最为精典的Brothers, what we do alive echoes in eternity! (兄弟们，我们有生之年的所为定将不朽！)我不会忘记支撑他们奋战的口号，那句响亮的Strength and honour!(力量和荣誉！)。我也不会忘记那一幕，当英雄站在满是横尸的竞技场上，阳光照过来，万众欢呼时，那种Win the crowd!(赢取大众！)的宏大气势！我更不会忘记，当英雄遭遇毒手前，正义凛然的话：When death smiles to you, all the man can do is to smile back.(当死神向你微笑的时刻，人所能做的只有回笑。)其实，英雄的意义就在于此，他的一言一行，都可以与残酷的事实抗挣，并可以影响和激励着周围的人！
超越残酷的现实世界，麦克希穆只有一个简单的梦想：和妻儿一起守着美好的家园，过着朴素而又无忧无虑的生活。在他的潜意识里至少三次出现过这样的场景，在一片金色的麦浪边，远远地站着他含笑守望的妻子，和一路欢笑奔来的儿子。其实就连老皇帝，罗马帝国最高统治者，那个主宰着亿万疆土，吒咤风云的人物，在听完他的口述之后，也不由地出口称羡。虽然远离家园，英雄的心却从没离开过那里。
说起来，麦克希穆随身携带的两个泥塑小人，是反映人性世界光辉的一个焦点，也是我们不可忽视的看点。在回家之前，马克西姆斯曾跪在神庙中间，一边看着象征妻儿的泥塑，一边虔诚地向祖先祚祷。那番最深情的独白，请用神剑照顾我的妻儿，悄悄地告诉他们，我活着是为了再拥抱他们！真的感人致腑。当妻儿惨遭杀害，而自己沦为奴隶的时候，他也曾掏出泥塑，一边看着远远的天边，一边对自己的奴隶朋友说，在另外一个世界，他的妻儿在等着和他见面。而影片结束处，正是听过他这番话的这个朋友帮他把泥塑埋入土中。我想虽然残酷的现实世界制造了天人两隔的悲剧，但是在人性世界里，他们却不曾分开。
在视听语言方面，整个片子节奏有松有驰,基调统一,音画和谐,情节跌宕起伏，扣人心弦。比如：场景一，影片开画第一个镜头长达28秒的特写镜头，这也与影片结束的镜头相呼应。此画面中暖黄的色调，光影柔和，镜头缓慢跟拍。（观后感）给人一种温馨宁静，象征着家乡，家人的温暖。一只粗旷而有力的男人手轻轻的拂过麦穗，伴以浓烈的凝重深厚的音乐，似乎在深情地诉说着一份遥远的温柔与思念，给人强烈的视听感受，银色戒指也暗示着爱人和家庭；场景二，主角看到妻儿被杀害的镜头。画面中的安排构成感很强，左右对称式的构图带来的是主角悲痛欲绝的感受。导演没有拍摄妻儿怎么被杀的以及死去后的样子，只作为近景剪影出现。妻儿尸体被高高挂起仅露双脚，这已足够说明了妻儿受到残酷的杀戮。 中景，主角在画面中偏下方，跪下后显得很渺小很无助，在逆光的剪影中，看不清楚他具体的表情，但是观众通过强烈的画面构成以及感受到他的痛苦。远景，一片烧焦烟尘，一片狼藉的门前小路。外出多年打仗的他没有回过家，眼前这一画面和他时常梦到的麦田、小路、妻儿完全不一样。主角的悲愤复仇由此而来，故事因此才正式开始。场景三，康茂德的主观镜头。康茂德自下而上的登场方式显示出帝王身份和内心的高傲自负的状态，随着门慢慢打开，光束满满明亮起来，给人一种如梦幻般的华丽战斗即将开始。反角与主角战斗，态度傲慢与不屑。
影片中的两个主角麦克希穆与康茂德的刻画是可圈可点的。片中饰演麦克希穆的是罗素克洛，一位来自大洋洲的好莱坞当红男影星，他被评为好莱坞二十世纪最性感明星第一名。麦克希穆这个角色让人对他印象比较深的是其英雄般战胜困难的坚韧和对家人的热爱，几个段落情绪变化过渡的比较好，比如在外杀敌是一种情感，看到自己的妻子和儿子被杀也是一种情感，沦为角斗士也是一种情感，几个部分都需要有较高的演技，在影片中,麦克希穆的这种变化被男主角完美地演绎出来了。片中饰演康茂德的是杰昆菲尼克斯，是90年代最出名的童星瑞凡菲尼克斯的亲弟弟。《角斗士》中的最大反角康茂德，是他已然歪曲的人格制造出了一系列的悲剧：老皇帝的暴亡，麦克希穆妻儿的惨死，以及麦克希穆沦为角斗士的可悲命运。其实影片在成功塑造英雄之前，先附带着成功地塑造了他。毕竟很多时候，只有成功的反角，才能更好地反衬出英雄的正气。对于康茂德这个人，我的感觉是除了同情，还是同情。在弑父之前，他曾和父亲进行过最后的交谈。显然他从未得到过父爱，虽然他是那般地渴望，而他的那阵啜泣也是发自内心的。再者，对自己的姐姐，他也产生了一种歪曲的占有欲，只因为她也爱夺去他父爱的麦克希穆。他有充分的理由恨麦克希穆，因为他夺去本该属于他的爱之后，还差点毁灭他称帝的野心，所以他一直采用极端的方式进行报复。杰昆菲尼克斯很好地将康茂德的邪恶表现了出来。
整个影片的镜头特点比较活。比如，开头画面中暖黄的色调，光影柔和，镜头缓慢跟拍。给人一种温馨宁静，象征着家乡，家人的温暖。一只粗旷而有力的男人手轻轻的拂过麦穗，伴以浓烈的凝重深厚的音乐，似乎在深情地诉说着一份遥远的温柔与思念，给人强烈的视听感受。接下来画面色调一变，有暖色调突然转成冷灰色调子。预示着一场战争的爆发，身为将军身不由己，闭上眼睛调整状态进入战斗。在光线色彩方面，运用逆光剪影的方式。比如，为自由而战的角斗士，在抗争中牺牲的场景，运用逆光剪影的方式来叙述着英雄高大身躯满满倒下，同时也表现出康茂德夜晚暗杀角斗士的卑鄙龌龊。整体来说,影片中的镜头符合了导演所要表现的效果的要求。
两个世界，现实世界和人性世界的交错，织就了令人惊叹的传奇故事。这也就是我眼中的《角斗士》！
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《角斗士》观后感
《角斗士》观后感
看完了《角斗士》后，感觉穿越了时空隧道，回到了罗马帝国时代。马西莫斯这位伟大的罗马将军肩负着国王的遗愿，完成了建设罗马共和国的任务。
一开始，就看见了一个人走在草原里，他就是主角：马西莫斯。我不禁感到疑问，为什么开都是这么的宁静、又略带一点悲伤？看到了后面才知道了：他是想要回归田园、与妻儿团聚，但是这个愿望终究还是落空了。他在整部片子里多次祈祷着能够与妻儿团聚，那一对小木人寄托了他对妻儿的思念。
本就淡泊名利的他，被国王选定为他的继承者；这一决定使他的儿子感到了不满。于是他为了抢夺王位，不惜把自己的父王杀害、篡夺了王位。因为妒忌这位受到自己父王的深爱的罗马将军，便下令将他杀了。但是因为这位将军的英勇善战，才使得这个计划落空。却把他的妻儿钉在十字架上活活烧死了。
这位将军流浪回了家，看见了家里的惨状，伤痛不已。埋葬了他的妻儿后，悲伤过度，倒在了那两坟墓中间。后来被人贩子抓去当奴隶了，买他的人将他培养成了一名角斗士，或许是因为他是将军根本不需要培养，直间拉去战斗了。因为他的英勇善战，很快就在角斗场有了很大的名声。他通过了那个买他的人了解了，在罗马的角斗场中获胜的能够得到自由，而且这自由是由国王授予的。他看到了希望，他心里想到了如何实现老国王的嘱托和报杀妻之仇。
于是他愈战愈勇，在靠近国王的时候，他看见了，未来的小国王修斯托，这是他无法下手。在人群中他以前的士兵为了他希望，就是逃出罗马，到军队里去，实施光荣政变，依靠武装来夺取政权。但是多疑的新任国王很快就发现了这个阴谋，并将它粉碎了。为了赢取国家人民的信任，他决定在角斗场上与之决斗。但他害怕自己会输，于是他在决斗前向马西莫斯捅了一刀。正是这一刀，使得马西莫斯在杀了自己的仇人后死了。在死亡前的朦胧中，他看见了一片田园，在田园的那边有一座房子，他有意识向那边伸手，门开了。他看见了他的妻儿，最后他终于如愿以偿的的与家人团聚了，不过是在黄泉路上。
最让我感动的地方是仅管他是一位地位很高的将军，但同时他也只是一位普普通通的男子，一个渴望回家，与家人团聚的男子。他渴望回家，回到那个温暖幸福的地方，最后的那一句I am home诠释了整部片中，男主角回家的欲望。令我感触很深刻，让我体会到了家的温暖，是的家是避风的港湾，是世界上最温暖的地方。
马西莫斯，他曾是一位高高在上的将军，然后沦为了奴隶。在奴隶中变成了角斗士，最后以一个角斗士的身份战胜了国王，光荣的死去。无论是一个高高在上的将军，还是亲眼埋葬了妻儿的丈夫，甚至还是一无所有的奴隶，家、家人是他的所有，是他眼中最温暖的最幸福的东西。
角斗士，它描述了在那个麻木无情的专制时代里的一个充满了人情味和侠骨义气的英雄史诗。
角斗士观后感精选
电影或电视剧，是可以影响一个人一辈子的，观看的过程中，我们全情地投入，并有很多的感触。观赏了之后，我们对于这个作品都会有自己的感悟，很多人都是在写观后感的过程获得成长。怎么写观后感呢？以下由小编收集整理的《角斗士观后感精选》，在此提醒你收藏本页，以方便阅读！
角斗士观后感 篇1
《角斗士》全片一气呵成铁汉柔情的荣誉之战，将近三个小时的时长丝毫没有停顿的结束了这个反抗的故事。金黄的麦子在片头和片尾以希望和死亡的形式出现将名将麦西莫斯渴望和平的一面刻画的栩栩如生，与之对比的则是古罗马竞技场呈现在一座城中心的坚不可摧以及夕阳之下填满了玫瑰花瓣的驯服温柔。用这样浪漫的手笔讲诉这样的悲剧，不免让人唏嘘历史的残忍和信念的坚强。
麦西莫斯一出场便是一场生死之战，罗马国王的远观以及心急如焚的儿子出场告诉我们故事将从他们三个男人之间开始。国王意欲传位给麦西莫斯，儿子杀死父亲篡夺王位屠杀将军全族。经验丰富的麦西莫斯逃脱，因伤势过重被奴隶贩子所救成为了角斗士。在他想要为国王和妻儿复仇时，政坛也各怀鬼胎，新国王想要解散元老院避免国家成为共和国，而元老院联合新国王的姐姐千方百计帮助麦西莫斯杀死新国王。
影片角斗士气势宏大，不论是贵族的奢华富丽还是平民百姓的贫穷生计都能在片中追寻细节，我们可以感慨一座城的富丽堂皇也可以窥视一个普通人心底的挣扎和荣誉。但就剧情来看并未有多少悬疑意味，甚至可以从新国王一天比一天更像鬼魅的妆容推敲出他的结尾，而麦西莫斯转过身真正与新国王对峙倒是让我心跳了一下。
麦西莫斯的形象太完美了，有原则有信仰尊崇荣誉信守承诺的爱妻好男人，如果不是以被暗算而死亡这会成为一段绝对完美的历史。不论走到哪里都可以一呼百应，寡言少语的他只要继续向前走便能得到人们自发的尊重为其开辟道路。新国王的胆小和狭隘最终让自己丢掉了性命，这个暗恋着自己的姐姐杀死了父亲的人，缺乏智慧却又喜爱卖弄自作聪明，他可以成为麦西莫斯的敌人已经是荣誉。
片中的色彩随着人物和立场的改变而改变，宫廷中的颜色完全被深蓝色占领，没有漫漫黄沙的实在感也没有血腥红色的残酷感，有的只是冰冷，直到最后一幕在竞技场上结束让这种颜色慢慢消失也象征着独权随着死亡而去。活着的人还在明亮的阳光下等待着重逢，死去的人已携够荣誉好自由奔驰。
角斗士观后感 篇2
本就淡泊名利的他，被国王选定为他的继承者；这一决定使他的儿子感到了不满。于是他为了抢夺王位，不惜把自己的父王杀害、篡夺了王位。因为妒忌这位受到自己父王的深爱的罗马将军，便下令将他杀了。但是因为这位将军的英勇善战，才使得这个计划落空。却把他的妻儿钉在十字架上活活烧死了。
这位将军流浪回了家，看见了家里的惨状，伤痛不已。埋葬了他的妻儿后，悲伤过度，倒在了那两坟墓中间。后来被人贩子抓去当奴隶了，买他的人将他培养成了一名角斗士，或许是因为他是将军根本不需要培养，直间拉去战斗了。因为他的英勇善战，很快就在角斗场有了很大的名声。他通过了那个买他的人了解了，在罗马的角斗场中获胜的能够得到自由，而且这自由是由国王授予的。他看到了希望，他心里想到了如何实现老国王的嘱托和报杀妻之仇。
于是他愈战愈勇，在靠近国王的时候，他看见了，未来的小国王修斯托，这是他无法下手。在人群中他以前的士兵为了他希望，就是逃出罗马，到军队里去，实施光荣政变，依靠武装来夺取政权。但是多疑的新任国王很快就发现了这个阴谋，并将它粉碎了。为了赢取国家人民的信任，他决定在角斗场上与之决斗。但他害怕自己会输，于是他在决斗前向马西莫斯捅了一刀。正是这一刀，使得马西莫斯在杀了自己的仇人后死了。在死亡前的朦胧中，他看见了一片田园，在田园的那边有一座房子，他有意识向那边伸手，门开了。他看见了他的妻儿，最后他终于如愿以偿的的与家人团聚了，不过是在黄泉路上。
最让我感动的地方是仅管他是一位地位很高的将军，但同时他也只是一位普普通通的男子，一个渴望回家，与家人团聚的男子。他渴望回家，回到那个温暖幸福的地方，最后的那一句Iamhome诠释了整部片中，男主角回家的欲望。令我感触很深刻，让我体会到了家的温暖，是的家是避风的港湾，是世界上最温暖的地方。
马西莫斯，他曾是一位高高在上的将军，然后沦为了奴隶。在奴隶中变成了角斗士，最后以一个角斗士的身份战胜了国王，光荣的死去。无论是一个高高在上的将军，还是亲眼埋葬了妻儿的丈夫，甚至还是一无所有的奴隶，家、家人是他的所有，是他眼中最温暖的最幸福的东西。
角斗士，它描述了在那个麻木无情的专制时代里的一个充满了人情味和侠骨义气的英雄史诗。
角斗士观后感 篇3
很多人都说影片《角斗士》是一部浸满血和泪的伟大史诗。确实，影片通过英雄麦克希穆悲壮的命运，折射出了埋藏在罗马帝国辉煌背后的一段可歌可泣的历史。我所惊叹的是影片成功塑造的两个世界，冲斥着残酷的现实世界和不乏温情的人性世界。
战争永远是残酷的，无论是穿越烽火，挥剑杀敌；还是站在竞技场上，用肉体搏击以换取苟言残喘的机会。是的，这是两种截然不同的战争，却一样得残酷。英雄始终是英雄，只有他们的坚韧，战胜残酷的坚韧，才能充分地显示出他们的伟大。我不会忘记影片开头处，麦克希穆鼓励将士们所说过的话，那番在残酷中寻求安慰，刻意淡化了死亡的话，当然还有那句最为精典的Brothers,whatwedoaliveechoesineternity!(兄弟们，我们有生之年的所为定将不朽！)我不会忘记支撑他们奋战的口号，那句响亮的Strengthandhonour!(力量和荣誉！)。我也不会忘记那一幕，当英雄站在满是横尸的竞技场上，阳光照过来，万众欢呼时，那种Winthecrowd!(赢取大众！)的宏大气势！我更不会忘记，当英雄遭遇毒手前，正义凛然的话：Whendeathsmilestoyou,allthemancandoistosmileback.(当死神向你微笑的时刻，人所能做的只有回笑。)其实，英雄的意义就在于此，他的一言一行，都可以与残酷的事实抗挣，并可以影响和激励着周围的人！
超越残酷的现实世界，麦克希穆只有一个简单的梦想：和妻儿一起守着美好的家园，过着朴素而又无忧无虑的生活。在他的潜意识里至少三次出现过这样的场景，在一片金色的麦浪边，远远地站着他含笑守望的妻子，和一路欢笑奔来的儿子。其实就连老皇帝，罗马帝国最高统治者，那个主宰着亿万疆土，吒咤风云的人物，在听完他的口述之后，也不由地出口称羡。虽然远离家园，英雄的心却从没离开过那里。
说起来，麦克希穆随身携带的两个泥塑小人，是反映人性世界光辉的一个焦点，也是我们不可忽视的看点。在回家之前，马克西姆斯曾跪在神庙中间，一边看着象征妻儿的泥塑，一边虔诚地向祖先祚祷。那番最深情的独白，请用神剑照顾我的妻儿，悄悄地告诉他们，我活着是为了再拥抱他们！真的感人致腑。当妻儿惨遭杀害，而自己沦为奴隶的时候，他也曾掏出泥塑，一边看着远远的天边，一边对自己的奴隶朋友说，在另外一个世界，他的妻儿在等着和他见面。而影片结束处，正是听过他这番话的这个朋友帮他把泥塑埋入土中。我想虽然残酷的现实世界制造了天人两隔的悲剧，但是在人性世界里，他们却不曾分开。
在视听语言方面，整个片子节奏有松有驰,基调统一,音画和谐,情节跌宕起伏，扣人心弦。比如：场景一，影片开画第一个镜头长达28秒的特写镜头，这也与影片结束的镜头相呼应。此画面中暖黄的色调，光影柔和，镜头缓慢跟拍。（观后感）给人一种温馨宁静，象征着家乡，家人的温暖。一只粗旷而有力的男人手轻轻的拂过麦穗，伴以浓烈的凝重深厚的音乐，似乎在深情地诉说着一份遥远的温柔与思念，给人强烈的视听感受，银色戒指也暗示着爱人和家庭；场景二，主角看到妻儿被杀害的镜头。画面中的安排构成感很强，左右对称式的构图带来的是主角悲痛欲绝的感受。导演没有拍摄妻儿怎么被杀的以及死去后的样子，只作为近景剪影出现。妻儿尸体被高高挂起仅露双脚，这已足够说明了妻儿受到残酷的杀戮。中景，主角在画面中偏下方，跪下后显得很渺小很无助，在逆光的剪影中，看不清楚他具体的表情，但是观众通过强烈的画面构成以及感受到他的痛苦。远景，一片烧焦烟尘，一片狼藉的门前小路。外出多年打仗的他没有回过家，眼前这一画面和他时常梦到的麦田、小路、妻儿完全不一样。主角的悲愤复仇由此而来，故事因此才正式开始。场景三，康茂德的主观镜头。康茂德自下而上的登场方式显示出帝王身份和内心的高傲自负的状态，随着门慢慢打开，光束满满明亮起来，给人一种如梦幻般的华丽战斗即将开始。反角与主角战斗，态度傲慢与不屑。
影片中的两个主角麦克希穆与康茂德的刻画是可圈可点的。片中饰演麦克希穆的是罗素克洛，一位来自大洋洲的好莱坞当红男影星，他被评为好莱坞二十世纪最性感明星第一名。麦克希穆这个角色让人对他印象比较深的是其英雄般战胜困难的坚韧和对家人的热爱，几个段落情绪变化过渡的比较好，比如在外杀敌是一种情感，看到自己的妻子和儿子被杀也是一种情感，沦为角斗士也是一种情感，几个部分都需要有较高的演技，在影片中,麦克希穆的这种变化被男主角完美地演绎出来了。片中饰演康茂德的是杰昆菲尼克斯，是90年代最出名的童星瑞凡菲尼克斯的亲弟弟。《角斗士》中的最大反角康茂德，是他已然歪曲的人格制造出了一系列的悲剧：老皇帝的暴亡，麦克希穆妻儿的惨死，以及麦克希穆沦为角斗士的可悲命运。其实影片在成功塑造英雄之前，先附带着成功地塑造了他。毕竟很多时候，只有成功的反角，才能更好地反衬出英雄的正气。对于康茂德这个人，我的感觉是除了同情，还是同情。在弑父之前，他曾和父亲进行过最后的交谈。显然他从未得到过父爱，虽然他是那般地渴望，而他的那阵啜泣也是发自内心的。再者，对自己的姐姐，他也产生了一种歪曲的占有欲，只因为她也爱夺去他父爱的麦克希穆。他有充分的理由恨麦克希穆，因为他夺去本该属于他的爱之后，还差点毁灭他称帝的野心，所以他一直采用极端的方式进行报复。杰昆菲尼克斯很好地将康茂德的邪恶表现了出来。
整个影片的镜头特点比较活。比如，开头画面中暖黄的色调，光影柔和，镜头缓慢跟拍。给人一种温馨宁静，象征着家乡，家人的温暖。一只粗旷而有力的男人手轻轻的拂过麦穗，伴以浓烈的凝重深厚的音乐，似乎在深情地诉说着一份遥远的温柔与思念，给人强烈的视听感受。接下来画面色调一变，有暖色调突然转成冷灰色调子。预示着一场战争的爆发，身为将军身不由己，闭上眼睛调整状态进入战斗。在光线色彩方面，运用逆光剪影的方式。比如，为自由而战的角斗士，在抗争中牺牲的场景，运用逆光剪影的方式来叙述着英雄高大身躯满满倒下，同时也表现出康茂德夜晚暗杀角斗士的卑鄙龌龊。整体来说,影片中的镜头符合了导演所要表现的效果的要求。
两个世界，现实世界和人性世界的交错，织就了令人惊叹的传奇故事。这也就是我眼中的《角斗士》！
角斗士观后感
角斗士观后感
早在2001年，《角斗士》就荣获了第73届奥斯卡最佳影片、最佳男主角等5项大奖，可直到昨天，我才真正沉下心来把它看完。
尽管耗资号称2.5亿美元，可《角斗士》呈现的战争和搏斗场面带给我的感觉却远没有《勇敢的心》来的震撼。不是不够恢弘，而是不够真实，甚至不如某些国产的武侠片。不过，这些都是细节，丝毫不影响影片中故事结构的完美和它所蕴含的深刻意义。
古今中外，贪慕权欲常常被当作男人的天性，所以厚黑学等一类玩弄权术的着作会被加以追捧。可无敌英雄马克西姆斯却反其道而行之，置权柄于不顾，渴望做一个不想控制任何人同时也不愿被无端控制的人，表面看，这和中国古代历史上那些功成名就后退隐田园的智士例如范蠡、刘伯温颇为相似，可实际上他们的境界却有着天壤之别。马克西姆斯希望退居幕后是为了民主共和，是一种高尚的行为。而范蠡、刘伯温则是为了避免兔死狗烹，乃一种无奈之举。
影片的镜头设计和运用可谓独具匠心。尤其是一开始，随着浓烈而又凝重深厚的音乐，在一片灿烂金黄色麦田里，一只粗旷而有力的男人的手轻轻捋过麦穗，似乎在深情地诉说着一份遥远的温柔与思念。这个长达28秒的特写镜头勾起了观众强烈的观影欲，让大家急着想要知道这究竟是谁的手？为什么一直捋着麦穗？细细领会，这真的就是差距啊！
主演罗素·克洛的非凡演技为影片增色不少，这也是他的巅峰之作，从此他步入了好莱坞一线男星之列，并且屡出佳作。不过，女主演康妮·尼尔森更让我感到惊艳。虽然影片留给康妮·尼尔森的表演空间并不大，可她却处处出彩，除了秀丽端庄的面容，婀娜多姿的身材，还有恰到好处的神情。在马车里的慵懒天真，得知父亲被弟弟杀死后的无奈，看到弟弟威胁儿子时的恐惧，被弟弟要挟时的忍辱负重以及对马克西姆斯的一往深情等等。相比起来，在美貌上更胜一筹的苏菲玛索在《勇敢的心》中表演就显得苍白多了。
最后我想说的是片中那个古罗马竞技场实在太棒了，这个是不是三D做的呢？如果是的话，那可是在15年前呀！总之，尽管是在诞生15年之后才看完这部电影，我却真的一点都感觉不到时空感，换做国产电影，可以吗？
《角斗士》观后感1000字
《角斗士》观后感
这部电影是2000年拍摄的。其实前几年就看过这部电影。现在为了斯科特，又看了一遍。
影片讲述的是西罗马帝国时期，马克西姆斯将军为罗马的领土扩张立下了赫赫战功。老皇帝马可奥勒留欣赏他的才干，打算让他继承王位。因而招来了王子康茂德的忌恨。康茂德下黑手杀死了自己的亲生父亲，杀死了马克西姆斯的妻儿，马克西姆斯侥幸逃脱，沦为角斗士。他卧薪尝胆凝聚力量，最后终于为妻儿复了仇。斯科特采用的历史虚虚实实真真假假。因为是聊观后感，我们姑且以电影为准吧。
在影片所描述的那个时代，角斗士这个行业已经存在了几百年。应该和那个年代人们崇尚的尚武精神有关。伴随着连绵不断的战争，在人们的潜意识里有爱好暴力的倾向。角斗于是应运而生，初期还有贵族和平民参加，到后来就是奴隶之间的格斗了。作为奴隶，一方面他只是奴隶主的一种财产。一些能力强的角斗士此时也成为极有价值的高档商品。如果战胜，他们就可以获得更好的名声，成为角斗士明星，获得不错的演出报酬，甚至可以摆脱奴隶的身份。当然历史上能如此成功的角斗士屈指可数，最终角斗士们都免不了死亡的结局，只是有的死得痛快有的死得痛苦罢了。而另一方面，他们仍然是具有思考能力的人，在为人们提供残酷的娱乐的同时，在他们心底也埋藏着愤怒和反抗。如在此之前的斯巴达克斯起义。电影《斯巴达克斯》中有这样一句台词：自由人死了，他失去的只是生的欢乐；奴隶死了，他失去的是痛苦。死亡是奴隶唯一知道的自由。这就是我们为何必将获胜。战斗和复仇，构成了《角斗士》这个电影的基调。
对于罗马帝国的疯狂扩张，影片也是极尽赞美的。马克西姆斯对老国王这样说：军队为了你和罗马而战。我到过世界上别的许多地方，那里既冷酷又黑暗，罗马带去了光明。确实，那时候除了罗马之外，欧洲的大部分地区还处于蛮荒状态。罗马征服了这些地区。是不折不扣的英雄时代。不过，在播种文明种子的同时，更多的是疯狂的杀戮和野蛮的掠夺。
连年的战乱，给人民带来的是无尽的苦难，而罗马本身也在逐渐走向末路，只是暂时的在维持着虚假的繁荣。人们看不到希望，只能沉溺在对金钱的追逐和末日的享乐中。影片中，康茂德下令在大竞技场举办的上百天的决斗比赛就是一个很聪明的办法。屠杀带来的兴奋缓解了他们日常生活的痛苦和压力。起到了安全阀和麻醉药的功能。但最终仍未能挽救垂死的罗马帝国。
权力和金钱一向是许多人终生奋斗的目标。罗马时代如此，于今愈烈。影片中康茂德对他的父亲老国王这样说：你曾写信给我，上面列举了四种主要的美德，智慧、公正、坚毅和自律。读完信后我就明白自己一种都不具备，但我有其它的美德：野心。当它驱使我做更优秀的时候，这就是一种美德。于是在这种美德的召唤下，他毫不留情的杀死了亲生父亲，攫取了权力。然而得到了这一切之后又怎样呢？他终日生活在恐惧和焦虑之中，使他变得更无耻。他自己不由得哀叹：生活就是一场噩梦。不仅是他，老国王、露西亚、昆塔斯，哪一个有充实高尚的生活呢？可叹的是今天的人们仍然延续着这个噩梦。倒是马克西姆斯认定了目标之后，坦坦荡荡的生活着。
至于影片中所描述的宫廷斗争以及宫闱内的种种丑行，看看也就罢了，用不着过度解读。
斯科特导演此类的史诗片早已驾轻就熟。罗马时代的景色拍的美极了。广漠的田野，低沉的阴云，蜿蜒的小路，宏伟的城堡，巍峨的塑像。色彩是那么鲜艳，犹如在油画中，鲜艳的令人窒息，也令人感到很假。
音乐波澜壮阔，振奋人心。
格斗场面很真实，没有那些假招子。尤其是开头罗马军队和日耳曼人的战争场面很宏大，仿佛再现了两千年前的战场。
本人评分：7.8。
角斗士观后感400字
角斗士观后感
麦师武本是罗马帝国的大将，多年来跟随国王南征北战，立下赫赫战功。在最后消灭迦太基后，罗马完成统一大业。这时的国王已老态龙钟，王子柯姆依德轻狂无能，国王一天夜里说服他接受麦师武（接替自己做新国王），柯姆依德丧心病狂，在与父亲的最后一抱中活活扼死国王并登基。第二天，麦师武得知了消息，麦师武无视柯，离宫出走。柯围追堵截不成，赶在麦到家前洗劫了麦全家。麦孤苦无助而昏迷，后被人贩带走。在交易市场，麦与许多可怜的男人以低于牲口一倍的价钱被卖给角斗场的商人。在生的期求下，在为家人为罗马复仇的强烈意志下，麦在角斗场奋力拼搏，很快西班牙人扬名罗马。柯在一场表演后发现麦还在且声誉极高时，便设计害死麦。在柯极力要求的重现罗马战迦太基的战争中，麦在迦方。暗箭机关，老虎，罗马士兵，一拥而上。麦凭借身体与智慧，战胜了罗马。柯大怒，观众则集体喝彩。仁者麦师武响彻云霄。罗马长老院与柯的姐姐早就受够了柯的专断与无能，密谋与麦师武共同发动政。由于民众的不满，柯的嫉妒心，柯要求与麦在角斗场决战。在与麦拥抱时，柯极其险恶地在麦肩上捅了一刀，比赛开始。柯不是对手，要手下放箭。空旷的角斗场，柯的声音犹如困兽之音，长老院不让放箭。麦仇恨涌上心头，最后活活打死了柯，这个假国王。他向天望了望，像是在为先帝为家人交代，然后倒在了地上。他死了，整个角斗场死一样寂静。
感言：嫉妒能毁掉一个人。没有雄才大略与超人的胆识，做一国之君是不行的。在任何时候都不要丧失信心。麦师武在身为奴隶的角斗场依然实现了杀死国王的愿望，还有什么是不可能的。
麦师武：我最想做的事就是不再打仗，回家过清净生活。
观电影《魔兽》有感
观电影《魔兽》有感
李浩宇
6月8日深夜，全国各大影院被一群身穿红蓝T恤的人们占领。他们以中青年男性为主，口中嚷嚷着一些让人听不懂的英语，分成两派，甚有决斗之势。不过，请不要惊慌，他们仅仅是来自于一个叫作"魔兽玩家"的群体，而我也是其中之一。
在这个讲情怀的时代里，《魔兽：崛起》这部由经典游戏改编的影片，勾起了许多80、90后的青春记忆。
记得我上高中时，《魔兽》电影的拍摄计划就已在网上流传，谁知由于导演更迭、剧情重塑等众多原因，竟让众多粉丝苦苦等待了整整十年，很多玩家已从青葱少年变成了成熟大叔。
要说将《魔兽》系列游戏拍成电影，可以说是"易又不易".容易的是，《魔兽》游戏题材众多，随便拎出一段都会是一部令人震撼的"史诗巨作".不易的是，游戏中剧情脉络复杂，且粉丝众多，每个粉丝心中各有一段难以忘却的剧情，可以说是众口难调，拍摄方向不易把控。
电影上映之前，网络上的讨论就已铺天盖地，在诸多的讨论话题中，影片的导演——邓肯·琼斯是热度较高的讨论点。
邓肯·琼斯，是一名热衷拍摄科幻惊悚电影的导演，由他拍摄《魔兽》，是诸多粉丝始料未及的。虽然他的电影作品《月球》《源代码》等也曾在世界范围内获得过较高的评价和认可，但因为他从未涉足过魔幻电影题材，很多粉丝担心他不能很好地掌控魔幻风格，不能淋漓尽致地表现出广大粉丝心目中的那个神奇的艾泽拉斯大陆。
然而大家可能有所不知，邓肯·琼斯也是一名忠实的魔兽玩家，他热爱魔兽，通宵游戏是常有的事，在他的内心世界里，拍摄电影《魔兽》是他一直以来的心愿。
对于电影拍摄，邓肯·琼斯有着与生俱来的天赋，而且他非常善于创造出与众不同的影像风格，他的影片不但在视觉上有迷人的特质，而且发人深思，令人回味悠长，这便是暴雪公司找他拍摄《魔兽》的主要原因。
暴雪公司与邓肯·琼斯经过多次研讨，共同确立了电影剧情的大致方向及内容——人兽之战，这段故事可以说是《魔兽》系列电影的开篇之作。
叙述剧情时，邓肯·琼斯巧妙地将这段故事从繁杂的背景中剥离出来，十分清晰、流畅，让很多不是游戏玩家的观众也能看得明白。兄弟、战争、家庭、爱情，剧情紧紧围绕这四个关键词逐步展开，条理清晰，感人肺腑。
不是所有的兽人都心怀恶念，也不是所有的人类都正义善良。电影中，人物性格迥异，有的暴力，有的善良，有的狡诈，有的睿智，但每个人物都有独具一格的闪光点。例如半兽人迦罗娜，她身世悲惨，内心坚韧，为了对抗邪能力量游走在部落与联盟之间，尤其是她出于无奈刺死联盟国王莱恩的时候，让我深刻体会到了什么是责任与担当，同时也让我的眼中充满热泪。
在视觉方面，电影大量地展现近景和战斗的场面，造成了强烈的代入感。这些动作场景很写实，动感十足，让人热血沸腾。魔法场景的特效也做得非常好，比很多奇幻大片更强调"施法过程",尤其是在麦迪文施法保护国王的那段戏中，闪电特效的运用让我甚为震撼，令人记忆犹新。
不过，对于游戏忠实玩家的我来说，电影中有一处让我略感遗憾。电影重点叙述了人与兽之间的矛盾，而真正的幕后黑手——燃烧军团首领萨格拉斯却只字未提，即使是麦迪文被邪能完全操控时，萨格拉斯的身影已部分显现，但依旧未对这部分进行具体的交代，让很多观众对邪能的来源有点儿摸不着头脑，这或许是导演为续集埋下的伏笔吧。
首映结束后，已是凌晨3点，我独自走在回家的路上，脑海中依然不停地回放着电影的一些情节，不由生出诸多感想。
我觉得看一部电影，不单只是从影片的开头看到结尾，我们更应结合电影中故事、情节以及背景等，去揣摩电影试图传达给我们的信息。
《魔兽》这部电影，看似是一部打打杀杀的魔幻电影，但实际上我认为它所展示的是一种勇于拼搏、坚韧不拔、永不服输的一种品格，是我们无论在工作中、在生活中遇到任何困难时都不要轻言放弃的一种精神。
看一部好的电影，其实就是与"高人"的一次思想交流与碰撞。平日里，大家不妨忙里偷闲，走进影院，享受视听盛宴，交流观影感受，这其实也是一种不错的放松方式吧！
观电影《the piano》有感
电影《the piano》观后感
我不喜欢这样的爱情，因为它开始于一个赤裸裸的交易。Ada用身体换她的钢琴的时候我是有点不理解的，对于一个失去爱人的哑巴来说，钢琴和她的女儿或是她的全部，她是用琴键代替她的声音，但是她这么做，又是把钢琴当成什么了？
可想了想，这部电影里没有对错，爱情就这样发生了。只是我不喜欢而已。
好吧，看了众多影评，我还是觉得我的看法过于表面。Ada的感情，其实我是懂的，只是很朦胧，我总是抓不住这个女人的感情线，放佛她的生命伊始就在抗争，用她的静默，用她的手指和她的钢琴。她无疑是勇敢的，对自己应该拥有的，应该追求的东西赋予了最大的激情和勇气，虽然她伤害了那个深爱着她的挂名丈夫和她深爱的女儿。
有人说Ada就像是一个时代的象征，嗯，像，但是，看电影的时候，我只希望把它当单纯的电影来看。所以最直观的观后感，就只是我不喜欢这样的感情，我甚至觉得有点卑鄙，我不谙世事也好，我不解风情也罢，ada用她一根食指换来的幸福结局，仍是为这部电影划下句点。
我觉得Ada和钢琴沉入海底的那一幕是我最喜欢的，凄美，撼动人心，我以为，这样才是Ada最美的归宿，只是似乎导演并不那么认为，她赋予了Ada重生的美，失了钢琴，失了食指，她用自己追求到的爱情，斩断了过去的束缚，开始了她的重生。
观电影《今天》有感
《今天》观后感
《今天》是来自韩国的一部电影，本片讲述了宋慧乔饰演的纪录片导演多惠在生日当天获悉噩耗，自己的未婚夫在一场交通事故中身亡，而肇事者是一个年仅17岁的男孩，泰浩。多惠并没有过多地责备他，而是用一种近乎不可思议的力量原谅了对方。在多惠看来，宽容可以救赎所有受伤的灵魂，包括那些伤害自己的人。一年后，多惠准备做一部关于宽容的纪录片，讲述那些同自己有相同经历的受害者与加害者之间的情感现状。在这一过程中，她遇到了形形色色的人物，见证多种人性的展现，令她倍感意外的是，这个当初被宽恕的少年却并没有像多惠预想的那样生活，而是再次杀人，进了少年院。
多惠完全没有原则地原谅了杀人犯，并不断劝诫被害者宽恕加害者，带来的却是更大的恶果。片中被泰浩杀死的同学而是间接死于多惠手中，如果当初没有轻易原谅，或许也不会有更多的被害者。这样的原谅反而会伤害更多的人，是毫无意义的原谅。
多惠的未婚夫翔宇在一年前被一个未成年学生骑摩托车连撞两次导致死亡，多惠在教父和修女的指引下很快原谅了那个未成年学生，并且还帮他写了请愿书，翔宇的姐姐不能理解多惠的行为，但还是在一年后的今天翔宇的忌日同样也是多惠的生日送了一份礼物给多惠，并且对她说：当你能理解我现在的感受的时候，就打开它吧。
多惠生日当天晚上，池敏离家出走来到了多惠家，她没有告诉多惠她脸上的伤是怎么弄的，也没说出她来的真正目的。多惠和池敏躺在沙发上聊天的时候，池敏说自己的头很硬，但是因为老被父亲打同一个地方所以头骨有一块地方都凹进去了，多惠却以为池敏是因为叛逆心理才污蔑自己父母的。池敏只好开玩笑地扯开话题：我十岁的时候，在村子里的撞头比赛中，打败了所有男生，得了第一。姐姐要不也来试试。然后池敏就开心的笑了起来，这个镜头大概持续了有8秒钟，看到这里的时候我还不知道故事后面的情节，但莫名地就是能感觉到这个笑容里的痛苦。
多惠和池敏的关系是影片不可或缺的部分，可以说是池敏带领着多惠看清了自己内心真正的痛苦和懂得了不应该不明不白地去原谅，而多惠则给予了池敏仅有的疼爱。
多惠辞了电视台的工作，去给教堂拍纪录片，在采访受害者家庭的过程中慢慢发现了一些自己意料之外的事情，最终就像她对修女说的，我觉得自己一路都是被蒙着眼睛走来的。
宽恕和原谅需要发自内心，而非没有任何深刻反省就给予的原谅；那不叫原谅，那叫懦弱。
另外，片中也讲到了家庭暴力事件。父母对儿女的爱是不可否认的，可是当这份爱的表达方式出现错误的时候，儿女是否还能体会到这份爱呢？遭受了这么严重的家庭暴力，池敏恨她的父母，可是没有杀害他们，这是作为子女对父母的爱，也是道德的约束。这样的家庭在现实生活中应该也有不少。
总而言之，主不是万能的。发自内心的原谅才是对别人的宽恕，对于自己来说，也是一种解脱。
影片导演采用的是插叙的手法，镜头一直在一年前多惠生日的前一天晚上和一年之后多惠现在的生活之间穿插。
故事的前半段给人的感觉是疑惑、不理解和隐隐的愤怒。这种情绪一直持续到最后多惠理解了池敏的痛苦，理解了其他受害人家庭的痛苦，以及终于能正视自己的痛苦之后才得以摆脱。
这部影片里的修女和教父的角色是我最讨厌的，比池敏的父母哥哥更令人讨厌。后者至少可以光明正大得憎恨，甚至总有一天可以惩罚。而前者却是打着上帝的名义，打着正义的名义，既没有真正感受受害人家人的痛苦，也没有了解施害人是否真正对自己的过错忏悔，却只是一味地要求受害人家庭的原谅。(观后感 )苏菲亚女士对修女说：这里的气氛太冷了，你让我感受这么冷的气氛，却让我温暖地对待他们。池敏对多惠说：原谅这件事是自觉性发自内心的，周围人凭什么逼着原谅凶手。
影片还有一个令人喜欢的地方就是细节，比如翔宇送给多惠的黄色雨伞；比如池敏在公交车碰到一个讨厌的学生，但还是把他拉下的手机还给了他；比如翔宇的死池敏的哥哥池锡也有一定责任，但是他却隐瞒了真想等等，这些细节不会影响主要内容，但是又被恰当地安排了。
其实影片本身的内容要比我讲的更深刻，我知道我不能够把导演想表达的全都说出来，可我就是想写一些，即使杂乱无章也好。
面对那些伤害我们的人以及它们给予的伤害，我们除了原谅，应该怎样才能抹干净它们在我们身上心上留下的印痕，一句对不起吗，但至少这是最起码的。
观电影《弱点》有感
电影《弱点》观后感
黑人奥赫自幼父母离异，无家可归。不过，木讷的他却因为极强的身体条件和运动天赋，幸运地进入了一家孤儿院。虽然，他科科零分，但是一些细节却让他显得与众不同。一次排球比赛后，他主动收拾垃圾的行为，引起了陶西一家的注意。于是，陶西太太决定收养奥赫，并把他培养成橄榄球选手。陶西太太让他感受到了家庭的温暖。同时，陶西的儿子还帮助奥赫训练，使他很快地融入了橄榄球队的生活，不断激发运动的潜能。终于，在一次比赛中，他因出色的表现崭露头角，开始获得了球探的关注，随之带来了一系列的甜蜜和麻烦。
看完《弱点》有一下几点感受
1. 快捷有效的教育方法。陶西收养奥赫后，观看他的第一场橄榄球赛，非常失望，内心很着急。赛后，肖恩用调料瓶当作队员来和奥赫一起商量战略和战术，这样直观形象进行引导他，他进步很快。这是的一种很快捷有效的教育方法。
2. 用爱和智慧引导孩子进步。奥赫参加训练的时候，教练总训斥他，越训斥他，他表现得越不好。这时，陶西太太走近奥赫，引导的大概内容为，你把队员看成我们陶西一家，保护其中A队员像保护肖恩一样；保护B队员像保护陶西一样，。简短的指导后，奥赫表现很好，进步非常快。陶西太太用爱和智慧来引导奥赫，这是他进步最快的原因。而教练伯特只知要成绩，一味的训斥，结果适得其反。如今，很多家长面对孩子不佳的学习成绩，你是怎么做的呢？又取得什么样的效果呢？
3. 自己的决定，自己的人生。当奥赫有机会申请去名校读大学时，奥赫经过一番思考决定去密西西比大学。面试的时候，面试官列出一系列陶西一家利用他证据，如陶西夫妇毕业于密西西比大学，陶西一家向陶西西比捐款等等。此时，奥赫一时接受不了，痛苦后离家出走。陶西内心无比难受，静下来后内心十分担心奥赫，到处寻找他。找到奥赫后，心平气和与奥赫谈，谈话内容是这样的，帮他分析上哪所学校的利弊。经典对话内容：我想让你做任何你想做的事情，这是你的决定，奥赫，这是你的人生。 奥赫说：如果我想做低贱的工作呢？陶西回答：这是你的决定，这是你的人生。
初高中学生处于逆反期，不想上学，想出去打工。作为孩子的父母，你又是怎么做的呢？自己的决定，自己的人生这是最好的回答。
每个人都有弱点，这是我们难以避免的，我们不必为此惭愧而逃避，打开自己的心扉，接纳自己的弱点，坦然的面对弱点，才终有一天能把它放下，去做我们自己。我们没有必要为了别人的价值观而活，给自己一个信念，告诉自己什么是最重要的？发挥自己的长处，走适合自己的成功之路。
观电影《云图》有感
电影《云图》观后感
《云图》是一部很特别的电影，看完后让人很有倾诉欲，一时却又受制于言语的匮乏，不知从何说起。坐在电脑前思绪混乱，慢慢地把想要说的话敲出来。
影片《云图》中六个世界六个故事被剪碎，以马赛克的形式再拼凑到一起。这就是这部电影和其他的影像化作品相比显得很与众不同之处，这种不同也是成为它遭受诸多口诛笔伐的理由原因。无非是批评它叙事混乱，结构奇怪，内容晦涩。但是只要认真看，就能发现电影的叙事方式其实杂而不乱，六个故事讲得清清楚楚，彼此之间又相互呼应，场景的转换非常流畅自然，毫不突兀，波波叠加累积的小高潮也使得电影虽然时间长节奏却并不拖沓。分解原有的结构之后重组产生类似交响乐的通感，恰好契合《云图六重奏》的idea。电影的剪辑花了很多心思，虽然并非每个观众都能接受这样讲故事的方式，却不能否认导演在这方面出色的能力。
观后产生了些语无伦次的杂乱想法：
1.没有人是一座孤岛。每个人都是紧密联系的，这种联系甚至可以穿越不同的时空。个体的善行和恶行都会产生或大或小的相应影响和后果，这些后果和影响又通过诸多途经反过来作用到我们自身。
2.对奴隶制的反抗，对命运的反抗，对世界阴暗面的反抗，对敬老院独裁的反抗，对公司制的反抗，对野蛮的反抗。不论在什么时代，压迫和弱肉强食总是存在。但与此同时，反抗也永不止歇。
3.对命运表象的怀疑，对爱、自由和真理的追求，是永不过时的主题。
4.一个角色是自己故事的主角，也可能是其他故事的重要配角，还会是另外故事的龙套。
5.轮回并非线状的，基于当下的时间点梦见未来和过去是一件很神奇的事情。在这个时空过完一生，又去到另外的时空。可能是久远的过去，可能是杳渺的未来。要经历多少轮回才能遇见之前人生里遇见的人？在循环的轮回中当一个灵魂再一次回到之前的时空，有没有可能以另一个身份遇见之前的另一个自己？灵魂的轮回是没有完整的记忆的，却又被各个时空的因缘绑在一起，很类似佛家的观点。
6.文明是电影中的一个谜团，也是诸多科幻题材作品的一个巨大谜团。它匍匐在一个莫比乌斯圈上，不断前进，却也不知道终点。未知变为已知，已知又隐藏到未知的阴影中。人类的进化，是下一个轮回的结束和开始。死亡不过是一道门，当另一扇门打开的时候，那个人在下一个时空里等你。
观电影《服从》有感
电影《服从》观后感
《服从》由安唐德、德瑞玛沃克、帕特希利、马特索维托领衔主演Becky和Sandra并不是最好的朋友。Sandra是一家快餐店的经理，而Becky是一个希望得到收银员工作的年轻女孩。一个忙碌的日子，一个警察来电，指控Becky从一个顾客那里偷了钱，但是Becky强烈的否认。Sandra以她作为经理的责任感，遵从警察的指使拘留了Becky。这个选择开始演变成一场噩梦，通过电话操纵，Becky由被搜身直到遭受了Sandra男友伊万的性侵害。
不评论电影本身，只就事件本身收集了观后感。
1.电影改编自04年肯塔基州麦当劳假警察电话遥控性侵案。此类案件在美国30多个州发生了70多起。不用替美国人民的智商捉急，也不要认为这种事情不会在你的周围发生。就好像我们中国的电话诈骗，说你非法洗钱，得把你银行卡里的钱都转到公安局的安全账户；说你的家人被撞了/受伤了，需要你给医院汇款等等。
犯罪的目标不同，但是这些案件的性质是完全一样的。这不在于被害人的智商高低，而是人性的丑即你面对诱惑的能力，和发生巨大变故时的承受能力，以及面对强权的承压能力。
2.案件都发生在快餐便利店之类的场所，长期机械化劳作，形成思维惯性；虚构的权力，很快让角色失去了正常思维能力；不断加深对个人的侵犯。人和环境，权力和服从，耐人寻味。
电影中伊万最终对Becky实施了性侵犯。一个好人是怎样变成犯罪者的？其实，在一定的社会情境下，好人也会犯下暴行。这种人的性格的变化，就是路西法效应。
美国的菲利普津巴多曾在1971年主持了著名的斯坦福监狱实验。当年的实验是让招募的志愿者在一所模拟监狱中扮演囚犯和狱警，原定为期两周的实验，不到一半时间就因为发生流血暴力形势失控而中止了。不到一周的时间，这个实验便让9名身心健康、遵纪守法、毫无犯罪前科，具有大学文化知识的年轻人，变成了冷酷无情的虐囚的看守警察。到底什么原因呢？
津巴多教授认为这是多种因素共同作用的结果。实验开始时，拥有绝对权力的实验指导者就指定了好人与坏人的界限看守警察与囚犯。坏人是社会的败类、是人渣、不配被当作人来看待, 他们的名字不仅被剥夺，由数字取而代之，而且对待他们可以像动物一样被铁链束缚相反，好人则被授予了武器和权力。一旦你穿上制服，就好像开始扮演一个角色，你不再是你自己，你的所作所为要与这身制服所代表的职责相匹配。其中一个看守如此说道。
作为无权势者的囚犯面对权势者所建立的监狱与狱规（可以延伸至类似监狱情境的社会结构），囚犯们只能回应这种回应只能遭致两种选择：反抗或是顺从。前者，带来的是惩罚；后者导致的是自主性和尊严的丧失。就在试验的第三天，罪犯们竟然开始相信看守经常对他们说的，他们真的低人一等、无法改变现状。
3.电影大致呈现了一种人在有限选择下渐渐判断力失调，容易被洗脑的过程。对Sandra的心理转变和事件发生后的内心描摹不够，在心理学上的探讨有所局限，但确实呈现出了事件的荒谬。很多真实案件改编的电影都尤其压抑，因为你以前不知道人能愚昧残暴无知至此。但这种行为并不仅止于此。
在风俗尤重的国内，你可以看见的更多的愚昧无知的服从者和残暴无知的权威，以及类似监狱情境的社会结构。
你可以看见中学生为求得体面的学校复读数年。你可以看见毕业生为考公务员一宅在家多年。你可以看见文革中妻子亲人间相互揭发批斗。你可以看见不孕不育的夫妇为了延续香火借种、包养小三乃至乱伦。你可以看见同性恋服从家长或者社会环境而结婚、假婚乃至骗婚。
服从。这个词指个体在社会要求、群体规范或他人意志的压力下，被迫产生的符合他人或规范要求的行为。
在这些现象中，权威用来指摘、指导他人的行为准则是自己肤浅的社会认知？还是认真思辨过的？抑或是蓄意？
这种对人的诱骗迫害，放大百倍千倍就是法西斯。法西斯主义可以视为是极端形式的集体主义。受过正常教育的人都知道法西斯主义的危害性，但是那些形形色色的服从者，却忍受了他人或规范要求对自身的迫害。自我意识已经缺失，或者自我意识变态，服从即犯罪。
而服从者让人警醒却并不值得同情。失去了独立思考和判断，人就是一坨屎，不论你依附的理由多么崇高。
观电影《狂怒》有感
观电影《狂怒》有感
尊敬的大家长赖老师、亲爱的育心家人们，大家早上好！
我是来自广州的广州菲妈。很高兴，在这个高能量的平台跟家人们一起交流，一起分享，今天，我分享的主题是《观电影狂怒有感》。
对于战争片，没学经典前的菲妈，一直对它是敬而远之。特别是国外的英文战争片、科幻片，更让人云里雾里，看后不知所以然。
学习了经典，有了明师的点拨，能在杂草丛生的影片中找出有意义的电影去欣赏，去看世界。
虽然还是谈不上特别喜欢，但不再是看情节，不仅仅是娱乐消遣，为了看而看。
而是有意识让自己去接触去感悟每个影片所蕴含的内在，并能用《易经》的阴阳、看象思维去审视，去格物致知，有一种拨开云雾见青天的感觉，会发现电影是有形的，无形的是通过看带来的思考、感悟、剖析。
一、天道与人道
老子云："天道无亲，常与善人。"只有遵循天道的善人才会被保佑，才能遂心愿。
当时二战硝烟即将消散，但同盟国军队准备在欧洲战场发动最后一轮猛烈攻击，这个最后的攻击战争还是无法避免的。
虽然大多人不愿意战争，但当时的形势，战是为了不战，必须要走这样的天道才能换来长久的和平。
影片中的新兵诺曼一开始由于迟疑与懦弱三番四次将战友置于生死边缘。在追击中，诺曼发现开枪的敌人有孩子时，诺曼无法狠心开枪。
唐怒斥他要突破内心的人情防线，战争不是讲仁爱、讲底线，为了正义的事业和使命，该舍弃时要舍弃。
因为他知道要想存活，一位军人必须成长成这样，是要走这样的天道，而不是任由他做着他不敢想，不敢做的正确的事。
后来经过炮火洗礼和多次的血腥教训，诺曼有所成长，一次次改变战胜突破了自己。
很多时候，看到身边的亲人突破不了人情防线，比如当孩子摔跤时，很多人不忍心看到孩子受伤，赶紧去扶，这就是人道上的情感设障。
但在天道上孩子有他自己天然生发的内在，他会自己重新站起来，在一次次挫折中学会了怎么去站立，去生存，去自强不息。
所以当我们看清了天道，明于天之道，人道上才能更好地养育好孩子。
如同猴子想变成人一样，它知道变成人要砍掉尾巴，但决定砍掉尾巴时猴子被困住了，尾巴一直以来就和它一起，猴子不忍抛弃它。
所以，今天的猴子也没有变成人！改变在情感上会有些许难受，但不改变，就可能痛苦一辈子！要成就一些事就必须舍弃另一些事！舍不得你所拥有的，就得不到更好的！事业与情感都是如此。
走天道，天道圆满了，人道自然圆满。由此我想到先有了大家，才有小家，家是小小国，国是大大家，有国才有家，大家好才是真的好，我们都生活在同一天空下，倾巢之下岂有完卵。
二、明师的指引
影片中唐就是明师，他把诺曼从一个单纯简单的大男孩训练成一个敢杀敢拼的合格士兵。能让性格迥异的其他4人各司其职、各定其位，认清使命、责任跟随它完成使命。即使死，也死得其所，死得有价值。
那我们的人生、孩子的人生需不需要明师的引领呢？当前的体制教育，孩子都是按老师的要求来做，大家放心把孩子交给老师吗？
我们是孩子的第一任老师，也是孩子人生路上的明师，孩子效仿的就是父母。每个孩子都是天才，但天才的种子，没有天才种子成长的土壤、环境，也会被扼杀。
如果父母都是糊涂迷茫地过其一生，我们的未来，孩子的未来又在哪儿呢？
当前的体制教育，都是走术的路线。我们家菲菲快6岁了，很爱画画，但前几天我发现幼儿园老师的模式，把手机打开，找到一个图片，让孩子照着画，颜色还要求色彩鲜艳的。
想想看老师用这样的模式、理念、规正的方式要求孩子完成画，孩子有想象的空间吗？
如果我们不明白教育的真谛，把孩子交给所谓的画画名师，孩子画画的兴趣会保持长久吗？
体制下学习的内容我们无从选择，但家庭我们可以永远做好自己，把握手中的"魔法棒",成为孩子成长最肥沃的土壤。
另外，前段时间新闻播道，一些怀孕的或哺乳期的妇人20-50岁集体偷盗行骗，受人教唆愚弄，以至于玩火上身，更不甚者，很多竟然是惯犯，不惜代价通过怀孕、带孩子这种方式掩耳遮目
孩子生在这样的家庭中该是多么可怕啊！有这样的父母带着，在这样邪恶的环境下成长，以后还有未来吗？跟着所谓的这样的领头人去赚钱，只能是因小失大，引火自焚。
在育心，我们是幸运的，我们跟对了人，赖老师带我们走过泥泞，拨开迷雾，我们终于明白了该成长的是我们大人，孩子努力学习，成就的是他个人，但父母成长了，幸福的是几代人。
而作为孩子的终身老师，我们的成长也需要明师的指引，明师一指，地动山摇。跟着明师，我们才能不断补充正能量，剥之无咎地修复自己，才能华丽转身蜕变。
而正因为有了明师，我们有了责任，明白了使命，定会自天佑之，吉无不利，自己的生命慧命也能得以延长。所以我们育心人都是充实着、幸福的活着。
三、使命、信念和意志
在敌强我弱，殊死一战的情况下，是什么支撑着这支5人队伍一直坚持到最后？我想，因为他们身上有着强烈的使命，要打倒法西斯，拥护和平正义的事业。
最后的一博，死也死在狂怒里，要回到坦克里，这又是多么大的信念啊！他们对坦克的笃诚热爱如同我们育心家人对经典一样，有形的是经典、坦克这个物质本身，无形的是我们都有着对正义事业的笃信笃诚，也坚信在正确的道上前进，一定会成功。
记得影片中唐说过这样一句话，若一个男人他爱天下，爱整个世界，就会得到天父的佑爱。也印证了我们的经典常说的，人有善念，天必佑之。
虽然他看不到、等不到和平的这一天，但他一直笃信黎明前的黑暗会很快过去，幸福美好的生活一定会来临。这是正确的向善的道，所以能很快打倒了法西斯，美好的新生活也会来临。
在《易经》里也有一句，同声相应，同气相求，当大家的信念在同一个方向时，这个能量场是超强的。
如同我们一样，当内在的声音告诉我们要早起，就能做到早起；当内在的声音告诉我们要不断学习提升自己，我们就会主动，哪怕再忙再累也会见缝插针找时间学习经典。
我想是因为我们有共同的信念，我们想真正地成长自己，也想给孩子创造蔚蓝的天空，大家这种正向的思维信念也会感染带动更多的人成长，小到孩子、家庭，大到社会、国家、世界，相信若干年后一定会实现世界大同。
四、乾坤定位
在影片中，唐是一位领导者、组织者。在平时不紧张的相处中，可以看出他对部下的关爱有加，他可以和战友打成一片，嘻嘻哈哈，不会高高在上，以百姓心为心。
但在关键危急时刻，他总能定好位，角色转换非常到位、及时，很有魄力去发号施令。比如在最后一搏中，跟大家探讨是留是退时，能够考虑大家的意见，但最后拍板决策的是自己，而队友们是执行者、服从者。
《易经》的乾坤两卦就是教我们定位，系辞开篇也明确告诉我们：天尊地卑，乾坤定矣。卑高以陈，贵贱位矣。
这两句话中有两个动词就是"定位",如何给自己一个合适的定位，系辞上传第一章的最后一段已告知我们答案：乾以易知，坤以简能。易则易知，简则易从。易知则有亲，易从则有功。
人生难就难在定位，在生活中，大多人经常会为了这个定位而争吵。有时我们会抱怨该管的不管，不该管的管，就是这个位没定好，天地定位，山泽通气。
最高能量的《易经》说"乾以君之，坤以藏之",妈妈们要学会应用二八定律在某些事情上我们可以先做八分，慢慢影响对方做他该做的2分，利牝马之贞，用我们的厚德助对方回到自己的位置上。
当我们把握住乾坤定位，天得一以清，地得一以宁，家庭会渐趋和谐。
同样的，在养育孩子的过程中，我们是引领者、协助者。有时位居乾位，有时也要居坤位，定位是要根据特定的事情及时转换。
比如做作业、读经典这件事孩子是乾位，但妈妈要通过自己坤道的位置做好自己。
慢慢协助引领孩子要回到乾道上，要让孩子明白，每个人读经典都是为自己，在这把天平的称上，慢慢要引领孩子多几分，激发她内在的学习渴望，童蒙求我。
凡事定位好了利人利己，定位欠妥遗憾无穷。看看《易经》乾坤两卦已告诉我们战略了，其它62卦是实现这个战略的战术。
定位如同战略，战略对了，按照这个战略制定细微的战术，成功也就不远矣！亲爱的家人们，学《易经》重要不重要？我们要不要学《易经》呢？
五、自强不息的精神
经典中自强不息的精神始终贯穿在领导者唐的身上，上不怨天，下不尤人。他有智慧、有勇有谋、随时能保持清醒的头脑，时行则行，时止则止。
在敌众我寡最后一搏中，一起抗战的五人只剩下2人时，诺曼哭了，但唐却说，仗还没打完，不允许哭。可以想象，这是多么强大的内心和精神世界啊！
在最后一搏坦克里只剩两人时，唐选择让诺曼走，自己与坦克共存亡，这样的格局和高度，又是多么的大爱！
从影片中唐的身上我们很容易会想到大家长赖老师，十年如一日含辛茹苦一字一句校对教材、分段录音，用生命谱写着经典的精神，传经送道、行于百姓、正本清源、回归经典本来的面貌。经典的精神始终流淌在血液里，这样大格局的明师又何尝不值得我们用一生去跟随呢！
我们学经典也一样，学在经典，行在生活。学是为了用，只读《弟子规》《论语》是无法给到我们自强不息，而一根六经系统学经的孩子，才能领悟到经典的精髓，做一个真正的响当当的中国人！
试想想，读《弟子规》《论语》或没读过经典的孩子，跟我们系统读经的孩子到底有什么不一样？
对孩子来说短期内是不明显的，但最大的不同在于引领的父母不同，这是两种格局，两种生命状态的人。
在育心我们大人不仅要学经，还要明经行经，要自强不息，厚德载物。我们做到了早起学习，不治已病治未病，一切都是我们家长在前行了，而大多其他机构都是教育孩子，育心经典首先是教育成长家长，是根的滋养，不仅育孩子的心，更是育家长的心，并让经典的精神作为家风世代传承下去。
六、团队的力量
在这场冒着敌人强大火力的战争中，坦克连的5人始终都在一起，没有一人临阵脱逃。
在没有子弹需向坦克外取弹药时，掩护配合得让人震憾和感动。由此我想到我们育心人学经典抱团成长的必要性，闭门造车、单打独斗走得能长久吗？
坚持不容易，遇到状况更不知如何处理。
而育心的团队是扶着大家过河，一步一个脚印，直达幸福的彼岸。彼岸的人呐喊助威，河中的人互相搀扶。
读经如此，运动养生也是如此，需要一群人一起坚持，才会更有动力，走得更长远更幸福。
七、影片也反映出人们渴望和平，对战争的厌恶与无奈，对生命的渴望、留恋，对美好生活的向往，还有战斗过后侥幸活下来的幸福感。
在最后一个小细节，敌军扫荡清查坦克时，最终发现了坦克下唯一存活的诺曼。
当时我屏住呼吸，但让人意料之外的是，这位德国士兵放过了诺曼，当做是没看见。从这里，我看到即使是凶恶的敌人，他也有人性向善的一面。
所以我体会到我们要做太阳照亮自己，温暖别人，我们要先让自己身体温暖起来，不管盖什么被子都会暖和，当我们有了自转的能力时，再冰冷的敌人也会被捂热、被融化掉。
《狂怒》这部影片虽早已看完，但一个个片断却记忆犹新，学习了经典，走进育心这辆"坦克"后，用《易经》的思维透过电影本身更容易领会它内在的精神。
也期待更多的"步兵"走进育心这辆高能量的"坦克"中，我们将载着您育已育心，知行合一，在生活中演绎经典的魅力，不寻常的人生路我们一起同行
我的分享到此结束，感恩家人们的聆听和陪伴。感恩天地、感恩圣贤。
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