《环太平洋》电影观后感。
观看一部影片，就好像在眼前展开了一个新世界，在观看过程，会不断的各种想法迸发出来，欣赏了作品以后，光有零星的思索还不够，这时需要认真地写一篇观后感。需要写一篇观后感来加深对作品的理解。该怎么才能把自己对于的观后感更好的记录下来呢？小编收集并整理了“《环太平洋》电影观后感”，仅供参考，欢迎阅读。
电影《环太平洋》观后感
说实话我在看之前并没有什么特别大的兴趣，毕竟作为巨大型泛用人形机甲老祖宗的日本，无论在机体外形，动力，结构以及性能上的设计和想象要比欧美尤其是美国早出不知道有几十年，所以我本来是抱着看笑话的心态去看的，但是微博上流传的机甲性能排比和感谢人员名单让我突然对这部片子有了一种不一样的期待。
《环太平洋》是一部非常棒的片子，一部非常棒的特摄。为啥我要强调特摄是因为，我不知道有多少人看过奥特曼，但是我知道奥特曼是一个相当早的特摄片系列，而且有剧场版。最主要的就是奥特曼开创了一个巨大型人形兵器大战巨大怪兽的时代，而且《环太平洋》讲的就是奥特曼打大怪兽的故事。
我相信平成系奥特曼的粉丝们看到《环太平洋》的时候一定会热泪盈眶，是的它真的有太多的方面都在向这部划时代的作品致敬，机设，怪兽的身形还有外观，以及战斗。非常关键的一点就是《环太平洋》的运镜，真的像极了奥特曼系列，真正的，超高校级的，特摄片的拍摄手法。
当然了毕竟《环太平洋》是一部机甲片而不是什么来自M78星云的外星神使在地球和外星恶魔交战的神棍片，然而虽然说我没有看过多少11区的机战片但是从我看过的《高达0083》还有EVA来看的话，恩，果然还是和11区的味道有些不一样。11区的机甲，灵活多变，装备和战术都称得上是士兵等级，动作毫不拖沓甚至身手比饱经训练的格斗高手速度都快，不仅仅是在零重力环境下，在阻力巨大的地球上11区的机甲也能健步如飞；而环太平洋中明显就是把这种巨大机器笨重但威力超群的设定加了进去而让这些机甲看起来并没有那么美，但是这点也凸显出美式硬核科幻的魅力。
不过像个死宅一样blabla这些研究讨论级别的影片剖析，我知道不懂这些二次元世界物语的观众实在是提不起劲，不过你们知道么？在特摄日益泛滥化和肤浅化的今天，能出这样一部在技术上诚意满满的片子，让天天泡在动画片里的宅男看了也会嗨起来的三次元作品，你们难道不觉得是一件非常神奇的事情么？真正的宅男，虽然眼光很高，但是只要有诚意的剧集，他们也一定不会错过的。
按照特效片和观众体验的角度来评论，《环太平洋》（一下简称pR）就绝对不能错过了。首先pR把电影版变形金刚没有强调出来的超巨大表现的非常棒；剧情没有任何拖泥带水，两小时非常紧凑，虽然奇葩不过真的非常有说服力；细节和背景上没多余的乱七八糟的设定，影片中的信息量也非常大。虽然有点狗血，但是战斗场面绝对能看爽；与怪兽的战斗除了一上来的比较萎靡之外后面的战斗非常夸张，虽然看起来很蠢，特别蠢，及其愚蠢，但是其壮观程度足以能让你在一场大战过后从座位上站起来大声叫好；然而战斗没有多余的大爆炸啊或者枪战的镜头，从头到尾就是单纯的巨大机甲打大怪兽，不像变形金刚那样一直放水放到最后还要靠人类来救汽车人。无论多么神棍的设定，我相信只要有童年的人，一定不应该错过这部电影，而且pR这部片子，只要能够承受影院巨大的音响效果和视觉特效的话，非常适合所有年龄段的人观看，尤其非常适合现在正处于童年时代，对超巨大型机甲还有着难得的喜爱的小朋友们观看。真的，对于曾经曾经怀揣大型机甲梦想的一代死宅来说，《环太平洋》真的是在追忆童年时光。
如果你是一想找一个能消磨时间，看起来够爽快的电影的话，《环太平洋》值得一看，如果你是个现在年过而立甚至刚刚高考结束的，对机甲依然充满爱的死宅，《环太平洋》不得不看；如果你现在的孩子还在童年期，并且你已经发现了你的孩子非常喜欢机甲，《环太平洋》一定要看；如果你是想和你的男\女朋友增进感情的话。
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环太平洋观后感
记得观影前曾听人如此评价该片，说是一锅集奥特曼、EVA、高达、变形金刚和进击的巨人为一体的消暑大杂烩。看完该片之后，对于这种观点，我除了说+1以外，就是说+10086了。。。。。。
影片一开始就是奥特曼里的小怪兽穿越过来侵略地球，接着战斗员按EVA里神经连接的原理操作机甲，然后兄弟俩就开着高达和变形金刚结合体的战斗机奔赴战场了，战斗失败后的5年，政府又要模仿进击的巨人建起高墙。
看着生命之墙高高筑起，我就觉得一定会有个铠之巨人，啊不，是铠之怪兽将他打破。结果我高看它了，随便一个路人怪就跟翻护栏一样轻松的闯了进来。那一日，人们终于想起了被怪兽所支配的恐惧（BGM：红莲の弓失）。。。。。。
打破这份恐惧的不是艾伦，而是美国战斗员罗利（好像是叫这个吧刚刚看完就忘了名字QAQ）。罗利和双胞胎哥哥杨希共同作战，兄弟俩一出场就带着浓浓的不祥之感。因为不知何时起，哥必死原则在视觉艺术作品中已经深入骨髓，无论美片日漫都奉为真理。只可惜本片中的哥哥杨希着实炮灰了一点，死前既没有大无畏的保护战友，也没有柔情似水的戳弟弟额头，扑扑棱棱叫叫唤唤的就变成了怪兽的口粮，终其一生都没能熬到片名出现。
哥哥的牺牲很好的给了弟弟走沧桑路线的机会，更给了他大玩回忆杀的机会。不过剧中回忆杀玩的最为生猛的还是女主角麻子，第一次实战就因陷入回忆而致使机甲暴走，差点用炮轰了自家后院。果然女人不是好惹的！杀气太重的女人是断断不能惹的！！
照理说，麻子差点酿成大祸，不引咎辞职而坐等开除也就够厚脸皮的了。傲娇驾驶员批评她两句（其实也都是大实话），男主倒还不乐意了，拳脚伺候还非逼着人家道歉。人格侮辱可以道歉，实话实说难道也要道歉吗？导演的是非观节奏太快，我果然是老了跟不上他老人家的步伐了。
细数起来，本片的BUG与槽点也着实不少。
按理说本片主打环太平洋的机甲作战，众机甲无疑是片中最最吸引人的地方。当男主首次进入香港地下基地，得见机甲庐山面目的时候，影片也确实卯足了劲往帅气威猛里拍的。
机甲战队里第一个出场的是中国的暴风赤红。
我就知道！一跟中国扯上关系就必然逃不过那片销魂的红色。不过也多亏这摸红色，让赤红君变成了全篇最好辨识的机体。人类对于颜色的敏感度远远大于对于线条的敏感度。除了风暴赤红，剩下的机体颜色统一走文革时尚路线，一水的灰蒙蒙。近似的造型加上乌起码黑的战斗场所，分辨起来着实累眼。
再说这暴风赤红，首次出场就被夸口最伟大的机体，打怪也是三头六臂张牙舞爪的样子，到最后却成了领便当领的最早的奥特曼。不禁让人怀疑，这是made in 常州，还是made in 义乌？一定是义乌小商品批发市场批发的吧！你们这群愚蠢的老外，你们不知道中国军队的水，很深很深。。。。。。
其他的机体也没好到哪里去，介绍的时候一个个拽的二五八万似得，上场打怪的时候死的一个比一个脆生。最后连毁三机，差点攻陷香港的小怪兽们，被一个过了时的奥特曼打的哭爹喊娘。有道是，实践证明真理，数字不如模拟！其实导演你这样鞭笞数字时代，让手下的特效人员情何以堪？
机甲出发进入战场的方式也很令人费解。纵使是对数字啊质量啊如此不敏感的我，也看出来四五架小飞机吊个机器人是十分不科学的。而且为何非要用吊的呢？明明可以走过来的啊！每次都逆自然的把机器吊海上再扔下去，让机甲战斗之前先挨我方人员一摔，最后一甲激起千层浪，这样真的好吗？真的好么。。。。。。于是乎，影片中就多次出现了这样一个场景：四五个瓜子吊着个西瓜飞的风淡云轻╮(╯▽╰)╭。有这么牛掰的飞机还造什么机器人啊，见到怪兽（会飞的除外）就把他吊到高空，再扔地上摔死不就得了。
片中战斗画面也是亮点与槽点起飞。
流浪者香港首战，与第二个怪兽相遇的画面实乃一剂猛药。只见流浪者手提战舰信步走来，活脱脱小混混斗殴前在工地里令根钢管的架势。一瞬间，我仿若听到了热血高校铃兰制霸的口号。。。。。。
而那原本应该紧张酣畅的棍子战情节也莫名其妙的转化成了搞笑画风，特别是女主角用一副手无缚鸡之力的小身板，摆出我乃齐天大圣的姿势的时候，我差点喊一声悟空！为师在这里！！
至于小怪兽品种问题更是漏洞百出，说起来感觉好累= =。说好的无性繁殖呢~说好的阴谋克隆呢~~当最后那个怪兽怀孕的情节出现的时候，我觉得自己实在是太傻太天真了，居然相信编辑的鬼话。看着被脐带勒死的怪兽宝宝，我的生物观噼噼啪啪碎了一地。一句话总结：长着一副爬虫卵生的样子，打着无性繁殖的旗号，却干着胎生哺乳的事情。
怪兽啊怪兽，你说你办的这叫啥事啊？你丢不丢人！你丢不丢怪！
流水的战斗机器，铁打的美国英雄。
本片打着环太平洋地区的称号，最后拯救世界的仍然是美国的个人英雄，剩下的永远都是战斗力为5的渣渣。就连女主这么技术过硬的妹子也不能陪男主战斗到最后，美国的男主必须是坚持到最后一刻完成惊天逆转，还能顺手保护女主，得个功成名就还抱得美人归的美好结局。
其实对于这样的老套剧情，观众多少会有点审美疲劳吧。。。。。。既然片名都叫环太平洋了，不防把个人英雄主义暂且晾一晾，走个团结合作互帮互助路线。什么个大机甲风格各异、各施所长，在战斗之中建立友情，在风雨之后彼此信任，最终变成一只配合密切、默契无比的基友队。太平洋机甲战士们万众一心众志成城，抢险救灾共御外敌，走上了一条奥特曼群殴小怪兽的不归之路！男主也在战友的友情中看到哥哥的影子啥的。。。。。。好吧，这是日本热血漫= =
秉着打个巴掌给个糖的处事原则，咱再夸夸《环太平洋》的好处。
作为一部商业片，《环太平洋》还是云集了很多赚人眼球的亮点：机甲与怪兽起飞，美女共帅哥一色，还有卖萌萝莉娇喘着来空你的血槽。加上3D特效狂霸酷炫拽，一场下来看的也是酣畅淋漓，实乃居家旅行、无脑消暑之必备佳片。最好的证据就是观影时消灭的一大包薯片外加两大杯饮料，刷新了我边看边吃的最新记录。。。。。。
诸多逻辑上的错误也是无伤大雅，毕竟大家是来看奥特曼打小怪兽的，谁还管你真相是不是只有一个啊~~就好比当年泰囧火爆全国，大湿砖家纷纷指责该片没有深度没有艺术性，实乃可笑之极。之所以分为商业片和艺术片，就是一个管赚钱，一个管艺术。你有能力两者兼顾自然更好，不能兼顾便各司其职就好。就你不能逼着男人去生孩子，女人去拼力气活是一个道理。
当然这只是个比喻，如果现实中男人真的要生孩子我倒是没什么意见= =。可惜天不遂人愿，女人坐在床头叼根香烟，安抚着一旁捏着被单啜泣的男人，说什么别担心我负责堕胎费我给啥的。。。。。诸如此类的场景怕是只能在梦中见到了吧！
此外片子某些小细节做的还是蛮用心思的。随主题曲而操作流浪者的兄弟俩，其动作被剪辑的激燃无比。被怪兽骨粉壮阳的设定很具中国特色。话唠博士和怪兽通感后抱着废墟里的马桶狂吐也引得人捧腹大笑。片中这对怪兽研究者可谓一对活宝，卖萌卖基卖的不亦可乎，抢戏抢的也是干净利索脆，着实惹人喜爱！
总而言之，假期闲来无事娱乐身心的片子而言，《环太平洋》还是个很不错的选择的！
《环太平洋》电影观后感精选
怎样写才是一篇合格的观后感？随着社会的不断进步，看影视剧成为了我们常见的娱乐项目之一，一些新奇的情节有时能让自己获得不同启迪。 我们应该迅速撰写一份观后感，今天我们给大家分享一下《环太平洋》电影观后感，请阅读后分享你的朋友！
《环太平洋》电影观后感 篇1
这么多年当《哥斯拉》中只有怪兽，当《变形金刚》中只有会变形的机器人，好不容易《奥特曼》二者兼得，但好像与机甲又没有太大的关系……，喜欢机甲战士的我一直只能游走于日本ACG中的EVA和高达间找寻自已的那个机甲之梦，可是动画片却永远无法给人一种梦之感，20__《环太平洋》让我梦圆机甲。
这部电影的剧情非常简单，机甲战士大战宇宙怪兽，英雄只身赴险拯救地球终得美人归，自已的影评几乎很少涉及电影剧情，但这次我想说在131分钟的电影之中，如此精简的剧情是这部电影最大的亮点之一，因为这部电影看的就是那份机甲战士大战怪兽的激情，整部电影的带入感非常强，导演近乎完美的打造了一个被怪兽入侵，人类为了生存奋起抵抗的未来科幻世界，电影在前二十分钟的时间内透过“危险流浪者”机甲驾驶员的视角，绘制出了一个饱受外星怪兽蹂躏的人类世纪，开场五分钟第一场打怪兽活动就开始了，就让我有种我和我的小伙伴们都惊呆了的感触，整体的带入性一如当年的《阿凡达》一般非常强，在二十分钟的时间里几乎就让人完全融入到了这部电影之中，去体验一个以前只能在动漫中才见到的机甲战士大战怪兽的精彩好戏，而不得不提最精彩的一段就是电影中段的香港之站，这是一段可以被载入电影史册的精彩片段，更是电影特效上不可磨灭的里程牌，可以毫不夸张的说即使《环太平洋》中的这段香港之战对比《变形金刚》中的战斗画面，都让我有种弱到爆的感觉，而中、俄、美、澳、四国机甲大战怪兽的精彩程度真的是很难以用字眼来形容的，
我甚至有种词穷的感觉，在精美的字眼都不足与表述我看到这场香港之战精彩激励的程度和带给我前所未有的震撼，从波涛汹涌的大海到霓虹闪烁的的香港，在到黑夜的天空，我只想说这是一部在预告中故意掩藏了最精彩片段的电影，甚至在电影往下看还期待会有比这更让我惊叹的场面出现，可惜却没有了，如果非要让我早出这部电影的缺陷那便是这一点，对了还要吐槽一下电影中所谓的中国元素果断的与《钢3》一样属酱油党，鄙视老美拿所谓的中国元素坑中国消费者，这便是《环太平洋》，今年暑期档最好的电影。
我不知道是否每一个男孩都有着我这样的机甲梦，这是第一部真正意义上的机甲战士电影，它完成了以前只能在动漫中出现的所有大场面镜头并予以了超越，梦圆机甲，《环太平洋》带给我最大的感触就是他圆了我一个只能年少时在梦中出现的梦.
《环太平洋》电影观后感 篇2
前几天去看了一步3D电影《环太平洋》。
《环太平洋》讲的是是发生在平行宇宙中的故事：2012年11月发生了一件重大事件第一只怪兽（类似于哥斯拉的一种巨型怪兽）由太平洋海底的一个洞穴中出现，接着攻击了人类城市。影片讲述的是这个事件发生十多年后的事情。另外一个宇宙叫做The Anteverse，位于怪兽出现的洞穴的另一端，就在我们这个世界的太平洋海底再往下面5英里的地方。
自从2012年遭受到巨型怪兽的第一次攻击后，此后数十年间，不断有怪兽从海底的未知世界冒出，攻击洛杉矶等太平洋沿岸城市。怪兽的数量和种类越来越多，攻击次数也越来越频繁，破坏程度越来越严重，人类世界始终笼罩在死亡与恐惧的阴影下。
为了抵御海洋怪兽们越来越频繁、破坏性越来越大的攻击，人类启动了一项名为贼鸥的军事计划，组建了一支配备有最顶尖科技装备的军队对来犯的怪兽进行有效还击。组成贼鸥军队的个体是武装到牙齿的巨型机甲战士，每个机甲战士由两名人类技师操控，装备有厚重的铁甲与最先进的攻击武器。
男主人公是一位名罗利安特罗伯斯的前机甲战士驾驶员，罗利的哥哥（也是他的副驾驶员）去世以后，罗利就一直挣扎在痛失至亲的悲恸中难以解脱。后来，罗利重新加入了贼鸥军队，与他一起搭档驾驶的换成了一位名叫Mako Mori的日本女子。最后他们经过重重困难终于炸毁了那个怪兽洞穴，拯救了世界。
贼鸥军队为了拯救世界，彻底消灭怪兽，努力研究，他们这种永不服输的精神值得我们学习。
《环太平洋》电影观后感 篇3
首先，影片给我的震撼感远大于以前看过的任何一部电影，场面的壮观、视觉的冲击、精神的震撼，可以说都是一种享受。
《环太平洋》讲述了在11月发生了一件重大事件。由太平洋海底的一个洞穴中出现，接着攻击了人类城市 。为了抵御海底不断出现的巨型怪兽攻击沿岸城市，中国、美国、日本、俄罗斯、澳大利亚等环太平洋国家组建了一个名叫“贼鸥”(Jaeger)的巨型战甲队，联合向怪兽发起反攻。一般的剧情，震撼的特效，相信这是大家公认的对这部电影的评价，而我的一切感受，都是围绕它这令人赞叹的特效展开的。当我看见主角的哥哥被拖出流浪者号的头部时的镜头，在赤红风暴被断头，爪子刺入驾驶舱的那一个瞬间的镜头，加上毛子被喷酸液然后被夹攻拆机，两位驾驶员在水中挣扎的镜头，我都深深地感觉到无助，渺小和惊恐。我们人类创造出了“贼鸥”，但是没有“贼鸥”，我们就什么也做不了。
看完感觉人类好渺小，自身的一些限制，没有什么特殊功能，只能借助机械的力量来达到与怪兽同等的对抗程度，结果遇见了高级怪兽就完了。虽然最后经过殊死搏斗，人类战胜了怪兽，但这个代价是很大的。所以是不是折射出编剧的一种深深担忧，对于未知的世界，浩航的宇宙，有太多太多我们不理解的内
容了，人类的前途如何，没有人知道，在更高级的生物面前，人类无法抵抗。
另外环保的主题是本部电影的一个深意，顺应了流行的电影思路。怪兽之所以入侵地球是因为现在被人类污染了的地球对怪兽来讲就是生活的天堂，而远古时代的地球因为环境很好，让怪兽无法生存，所以怪兽之所以来，原因在于人类自己。所以人类的磨难很多来自于自己的不作为，值得人深思。
Pacific Rim对于电影工业意味着什么?
这跟日本动画水平没什么关系。
不论这片子最终的口牌跟票房是多少，在电影制作技术方面都是一个奇迹。 一句话来概括，电脑特技终于在光影上完成了对传统摄影的超越。 光照师第一次超越了摄影师。
在pacific rim上映之前，无论你在欧美多顶尖的电脑特技工作室工作。都有一条金科玉律：CG的光照烂得不行，如果学光照，最好的老师是绘画，其次的老师的摄影。
一直以来，电脑特技制的光影风格一直就被两个人统冶着。一个是卡拉瓦乔。我们所说的所有史诗风格说白了就是抄卡拉瓦乔。谁抄得越好，谁就越史诗大气。就是那种红黑强色对比加大面积的黑影。可以这样说，你看1000部战争史诗大片，有999部都是这种风格的。
如果是人物特写，光照就抄伦布朗。三点布光加体积渲染散色。把人脸泡在体积光里。
1000部大片中的特写，有999部都是这个抄这个。
可以说，在CG界没有真正的光影大师，大家都是在抄。谁抄得越彻底，谁就越艺术水平越高。
再牛的天团，光影上也不敢越雷池一步。
老实的讲，CG技术上的限制，这两种光影效果是都打不出来的。
与是大家都是在拼合成，在后期调来调去。
与期说是灯光师打出来的，不如说是合成师画出来的。
作出来的片子的特点就是，随便什么时候暂停，都跟油画一样。
多数制作团队其实连光影设计运用的都少，只能做日光下的镜头。拿个球作环境光采样，再作个球谐分解。质感主要是靠位移帖图跟画材质。
于是我们可以说，电影是光影的艺术，但CG还只是贴图的艺术。
但是pacific rim在这方面迈出了惊人的一步。
虽然静态上是没人能超越卡，伦宗师。
但是动态的电影，完全可以玩剧场的舞台光照，这完全是哪一个维度的扩展。 pacific rim场景放在香港雨夜。用霓虹灯跟海浪来打光。主光源的动态的怪兽。这种又黑又花又亮能开能关的光影风格完全是抄舞台光。
这方面cg的人不是没想过，但是没人敢玩。
原因很多：
1 散射不足，别说质感，主流的CG夜景连机体伦廓都看不出来。
2 有材质能量不守恒的问题，一般的技术作雨景，作出来不是高反光，倒像小灯泡。
3 还有一堆视觉色彩控制的问题。简单说，你拿自家单反去拍实景，也拍不出这种效果。不是特亮就是特黑。静态的PS收拾一下，动态的完全是另一回事。
CG圈想玩舞台光想了十几年了，终于被ILM玩出来了。
所以才敢玩近镜头的海浪跟雨水，光源帖脸放镜头前开关。
这一直以来都被认为是疯狂。
pixar看了之后，就知道自家的renderman的市场地位不保。
吓得从ILM挖了人，重写的renderman，拍了部新短片放在monster university之前，也玩雨夜街景。
想告诉同行们，我能renderman还能对付舞台光照。
pacific rim 之前，cg是贴图的艺术。
pacific rim 之后，cg 是光影的艺术。
这是全球电影制作行业苦等了十年的奇迹。
从明年开始。好莱坞特效就要开始开玩光影了。
《环太平洋》电影观后感 篇4
这是头一部像模像样的机甲电影，与大国沙文内核的同类片相比，一颗向高达致敬的心让《环太平洋》与众不同。它毋庸置疑地创造了罕见的视效奇观——传统特效与数码化特效的合成制造出气势恢宏的逼真场面，cg制作的怪兽与真实拍摄的镜头无缝融合。由人类战士使用通感操控的贼鸥战甲队和来自平行宇宙的庞大硅基生命体海上对峙，声势浩渺雷霆万钧;每个画面都充斥着末世审美情趣，摇摇欲坠的人类城邦与哥斯拉般的巨型怪兽从未如此真实地呈现在眼前。
在一片高科技电子游戏的喧嚣中，万能的美式英雄主义被冲淡到几乎全然体察不到，主角的存在感也十分稀薄。为了避免混乱的打斗和色差不大的金属色镜头会把观众提前轰入灾难疲劳状态，电影中安排了多段零散桥段来中和密集的混战。成也萧何败也萧何，这些小桥段闪亮而无力。比如汉纳姆与菊地凛子的格斗，朗·普尔曼开办的怪兽器官黑市，两个举止癫狂的科学怪胎以及差点儿演成《异形》戏码的怪兽胎儿，若即若离地附着在故事主线的周围，仓促开始仓促结束，既没推动剧情，也没给电影本身加分。强塞零散桥段的代价是缩减精彩搏杀场面，冗长铺垫之后匆匆忙忙把怪兽送回老家，分明是机甲电影却看不过瘾机甲大乱斗，废话连篇的台词和无休止的创伤回忆像是生在这部电影上的天花。
“地狱男爵”朗·普尔曼算是片中最出彩的演员，但他的演技还没来得及打开就合上了，而菊地凛子呆板的浓妆让人想起《生化危机5》里的李冰冰，伊德瑞斯·艾尔巴一定是被角色本身束缚了才表现得像新人一样惊慌失措，伯恩·高曼从电视剧到电影的跨越还需要等待好机遇。本来，出于对特效大片的宽容，没有人会指望《环太平洋》有《盗梦空间》般复杂的编剧，如此欠缺说服力的台词加上演员们不尽如人意的表演却让铁皮战甲成了空壳，也让这部电影与史诗级的殿堂错肩而过。如果演员能再有点儿追求，《环太平洋》说不定就能从b级片风格里脱胎换骨。
《环太平洋》从一开始预告片出来，就引起无数宅男关注，重机械感!巨型怪兽!EVA式操纵!就差一句日式的热血出招口号，但仅仅前三点已经让我们热血沸腾。7.31号大陆首映，我就急不及待走入电影院，一个240多人场坐了一半多，而且大部分都是男的，当然不乏还有小孩(不喜欢小孩坐我旁边，你懂的)现在讲回影片
剧情：过来看《环太平洋》的人都不指望能看到《肖申克救赎》《盗梦空间》之类深层电影吧，只要剧情不太扯就可以了，我能说这个你可以接受。虽然明眼人都看到电影多处bug，但作为死宅男的我原本就无考虑过剧情这方面，所以压根不失望，全场从开头旁边十分钟之后，就由头打到尾，没有一丝停息，非常过瘾，顺便一提，《环太平洋》其实也在倡导环保。。本人不喜欢剧透，难道我会说中国机体只出现1分50秒就被怪兽秒了都跟你说吗??自己看吧。
演员：导演是墨西哥的吉尔莫，他之前代表作有《地狱男爵1.2》《潘思的迷宫》《变种DNA》，本人很喜欢你个导演，他的电影都围绕怪兽创作，对于跟他一样是怪兽迷的我，当然是严重的喜欢!至于影片男女主角我确实不认识，都是生面孔，都是找二线演员来拍。普尔曼算是里面最大牌了，就是《地狱男爵》主角，应该也是导演的老死了，要不也不会专门找这个角色给他做。
音乐：全场电影只有一种背景音乐吗?怎么从头听到尾都这种声音，还有这个背景音乐每次听都有一种哥斯拉出场时候的经典旋律，算是致敬吗?要是音乐方面再下点功夫就更完美了。
3D：好多人说看这部电影配合3D效果画面会好暗，我想说完全不用担心，光度适中，观感下来非常舒。反观当年我看的《加勒比海盗4》才叫惨不忍睹。那些说画面过暗的，可能你在二三线城市吧，影院设备不完善，没有用双机看。。说说3D效果，效果开始还是可以，潜入海底会有浮游生物飘过来你面前感觉，之后往后就没有这种强烈效果了。
机体：作为中国观众毕竟期待中国暴风赤红的威武表现，很可惜，我们伟大天朝机体在出现不到两分钟就给怪兽秒杀，俄罗斯机体更是一个马桶形状，死得也很惨，最后就是美国机和澳大利亚机体拯救了世界。
提示：等字幕出来五分钟，还有彩蛋的，请各位观众不用那么急着离开。
总结：宅男的机甲梦，女孩回避。如果你儿时是看日本机站片渡过的童年，那这一部你不容错过，保证完你机甲梦!
这几天，我看了一部动人心弦的电影——《环太平洋》。这部电影精彩，刺激，非常好看。
这个故事讲的是月发生的一件重大事件——一只怪兽由太平洋海底的一个洞穴中出现，接着攻击了城市。有三座城市毁灭于旦。自从这一次遭受到巨型怪兽的攻击后，此后数十年间，不断有怪兽从海底的.未知世界冒出，攻击洛杉矶等太平洋沿海城市。怪兽的数量和种类越来越多，攻击次数也越来越频繁，破坏程度越来越严重，人类世界笼罩在死亡与恐惧的阴影下。为了保住城市，人们决定制造出自己的怪兽——机甲战士。每个机甲战士必须由两名人类技师操控。机甲装备有厚重的铁甲与最先进的攻击武器。经过长时间的战斗，怪兽终于被消灭，用来传送怪兽的缺口也被炸毁，世界又恢复了和平。
我最喜欢本片的主人翁：罗利。当他的哥哥亚希(机甲战士副驾驶)被怪兽杀死时，他愤怒极了，开启能量大炮把怪兽轰死，自己一人驾驶机甲来到浅滩;当麻子沉溺在记忆中迷失神智，准备发射大炮炸毁基地时，是他奋不顾身闯进麻子的记忆里，用尽了一切办法，终于将她唤醒，同时也阻止了一场灾难发生;影片要结束时，他们进入缺口，为了不让麻子受到伤害，他先让麻子坐救生舱逃了出去，自己却留在机甲里引爆炸弹，要知道那随时可能送命。罗利是个伟大的人。
看了这部电影，我认为我们也应该像罗利一样，有着不服输的精神，努力为保护自己的家园而“战”!
真的不知道该如何评价这部让人又爱又恨的电影。在观影过程中，笔者总是感觉到电影中的桥段和EVA极其相似，甚至在某些时候产生了这是EVA真人版的幻觉。就让笔者来详细记述一些观影中的感受。笔者所看的版本是IMAX3D版本。这部电影竟然是imax全画幅电影，画面充斥了整个屏幕没有黑边，这给笔者的眼睛造成了很大的麻烦，有些看不过来了。当然电影的CGI和3D效果做的非常之好，加上IMAX的高分辨率大屏幕，让笔者有一种身临其境的感觉，完全可以和阿凡达分庭抗礼，尤其是画面的亮度很好，这可能跟光影效果有关。总的来说这部电影主打机甲与怪兽，所以IMAX版本是最佳观影版本，建议所有的影迷朋友们都尽量选择IMAX版本观影。这样这部电影才不会令你失望而回。
然后来具体说说光影效果。其实笔者对这些技术性的东西懂得也不太多。不过由具体的观影体验可以知道，电影中夜晚和海底的戏份很多，这本身就会使环境色调阴暗。但是实际观影效果却很好，没有特别黑暗的感觉，这就和光影效果有关了。由于电影中机甲出动时都会有成群的直升机光源照射，机甲本身的光照也很丰富，所以让观众能够对机甲的细节和表面纹理看的一清二楚，增强了观众的真实感体验。而在雨夜中和海底打斗时，又总是有环境光源提供光照补偿，弥补了环境本身带来的光照损失。总而言之，这部电影为日后的电影在CGI方面做了一个示范开辟了一条新的路子，就是在光影方面做文章以提高CGI的真实化程度。
不过对于本片的配乐笔者要吐槽一下。其实这部电影的配乐笔者认为很好听。但是!导演你能不能不要单曲循环啊!从头至尾，每当高潮来临，总是同一首背景音乐想起啊!再好听的音乐，反复听个很多遍也会腻的啊!
至于影片的剧情和细节，其实笔者之前就听到了很多关于剧情的吐槽。不过说实话，笔者觉得这部原创剧情非续集的作品，在设定上还是很好的，尤其是关于怪兽和人类两个世界的设定以及怪兽进化理论的设定笔者认为非常有趣。但是导演这次不知道为了什么原因，把电影的背景和设定用几句话讲述了出来，同时也让略显奇葩荒诞的剧情以一种不可思议的节奏推进，笔者真的没有看懂导演的用意是什么，也许是笔者智商不够吧。不过明显能够看出电影的细节做的很好，有很多不经意的地方都能暗示出一些影迷觉得不合理的.地方的合理性，这就是所谓的一切存在皆合理原则吗。
最后来简要介绍一下电影的看点。香港雨夜鏖战是这部电影最大的看点，浓重的夜色和倾泻的雨水为遍布的霓虹灯的香港街头平添了几抹悲壮，这样能够的光影效果在近几年3D电影中算是比较突出的。其它还有几场大战，但是笔者认为都没有香港街头鏖战来的过瘾。当然电影也充满了幽默元素，尤其是怪兽黑市的情节，设置的非常精妙，也让电影没有彻底沦为寻常的主打视觉刺激的爆米花电影。影片字幕后的幽默彩蛋更是让笔者久久回味。
环太平洋说到底仍是一部超A级制作包装下的B级题材电影。这部电影要做的，不过是让广大从小爱好机甲和怪兽的极客们彻底的过瘾吧。
《环太平洋》是近期上映的一部科幻电影，获得了观众的良好口碑，也成为今年暑期档周票房冠军。
在影片讲述的故事中，有两个不同的世界体系。其中一个是人类未来的世界。在的8月份，一只类似哥斯拉的巨型怪兽从太平洋底的一处洞穴中冒出，攻击了美国旧金山。六天之间，35公里的范围内，三个城市被毁，数以万计的生灵涂炭。而此后数十年间，接连不断有海底怪兽出现，攻击环太平洋的城市。
另外一个便是怪兽的生存之地——隐藏在海洋底部的未知世界“The Anteverse”，它位于怪兽出现的洞穴的另一端，这个世界的入口处位于海底5英里的深处。
为了打败怪兽，人类创造了自己的怪兽“机甲战士”，这便是“Jaeger”计划的开始。他们组建了一支世界上最强大的`军队与怪兽对抗，军队中的每个个体都是实力极其强大、拥有最顶尖军事装备的“机甲战士”。
男主人公是一位名叫罗利·安特罗伯斯的“机甲战士”驾驶员，年龄23岁。他所驾驶的“机甲战士”需两人配合才可操纵，他的搭档是他的哥哥。在一次执行任务时，他的哥哥意外牺牲。此后罗利一直挣扎在痛失至亲的伤感中难以解脱，他离开部队，去建筑工地当了一名工人。
直到遇见自己的新搭档——一位名叫“Mako Mori”的女子，罗利重新振作了起来。起初，因为Mako Mori迷失于痛苦记忆中，两人遭遇了很大的麻烦。在克服困难之后某两人配合完美，战胜了多只怪兽。并且在两个科学家的帮助下，获得怪兽的来源信息，最终摧毁的怪物的洞穴。
电影中提到，那些奇怪的生物，在恐龙时代就曾到过地球，但因为当时的大气环境不允许，所以它们一直在等待时机。现在，臭氧减少，一氧化碳增多，水被污染，人类活动已经改变了地球，所以适合它们了。虽然这只是幻想，但如果我们继续破坏环境，地球总有一天会毁灭在人类的手中。
为了人类的生存，“保护环境，低碳生活”是每个人都该遵守的规则!
《环太平洋》电影观后感 篇5
演员：导演是墨西哥的吉尔莫，他之前代表作有《地狱男爵1.2》《潘思的迷宫》《变种DNA》，本人很喜欢你个导演，他的电影都围绕怪兽创作，对于跟他一样是怪兽迷的我，当然是严重的喜欢！至于影片男女主角我确实不认识，都是生面孔，都是找二线演员来拍。普尔曼算是里面最大牌了，就是《地狱男爵》主角，应该也是导演的老死了，要不也不会专门找这个角色给他做
音乐：全场电影只有一种背景音乐吗？怎么从头听到尾都这种声音，还有这个背景音乐每次听都有一种哥斯拉出场时候的经典旋律，算是致敬吗？要是音乐方面再下点功夫就更完美了。
3D：好多人说看这部电影配合3D效果画面会好暗，我想说完全不用担心，光度适中，观感下来非常舒。反观当年我看的《加勒比海盗4》才叫惨不忍睹。那些说画面过暗的，可能你在二三线城市吧，影院设备不完善，没有用双机看。。说说3D效果，效果开始还是可以，潜入海底会有浮游生物飘过来你面前感觉，之后往后就没有这种强烈效果了。
机体：作为中国观众毕竟期待中国暴风赤红的威武表现，很可惜，我们伟大天朝机体在出现不到两分钟就给怪兽秒杀，俄罗斯机体更是一个马桶形状，死得也很惨，最后就是美国机和澳大利亚机体拯救了世界。
提示：等字幕出来五分钟，还有彩蛋的，请各位观众不用那么急着离开。。。。。。
总结：宅男的机甲梦，女孩回避。如果你儿时是看日本机站片渡过的童年，那这一部你不容错过，保证完你机甲梦！！
《环太平洋》电影观后感 篇6
吉尔莫用死宅血泪与两亿美子为自己挖了一个大坑，虽然票房鸭梨山大，但这一份热血级的惊喜或许将长时间持续回荡在无数卧室与四叠半的世界中。在每一个寂寞的凌晨让你内牛满面喊打喊杀，无论是拯救世界的中二晚期还是膝下儿女遍地跑的怪蜀黍节奏，《环太平洋》都值得我们传颂不息直到异次元。
当吉尔莫德尔托罗为《环太平洋》打出浩长的感谢人员字幕之时，更像是对一个时代以及这个时代的传奇代表们刻下一座丰碑。那些来自东瀛ACG圈的大神们虽然已经在全世界功成名就，但确实还缺少一部可以使人们铭记机甲动作，怪物大电影以及特摄魂的不朽巨制；而这个遗憾没有再继续被束之高阁，作为全球死宅的新世代宠儿，吉尔莫跟大家想的一样，是时候行动起来了。
更以往的机械人电影相比，吉尔莫下足了血本打造出了一个真实可信的世界观场景。这可以从各种型号的机甲战士细致入微的数据资料，性能差别以及故事架构的时间线演进即可感受的到。当然片中的多种设定，乃至怪兽的外形也都是借鉴并致敬了很多同类型的ACG作品，这在观影中很容易会让你产生一种既视感。吉尔莫采用好莱坞真人大电影的技术表现手法和美式英雄主义来包装这样一部具备机甲乱斗（动画作品巨多，EVA，高达，战神金刚。。。）加怪兽特摄（日式传统怪兽电影，特摄片）内核的作品，这几乎是之前没有人做过的事情，所造成的视觉冲击力与震撼自然可以想见。
《环太平洋》电影观后感 篇7
Pacific Rim对于电影工业意味着什么？
这跟日本动画水平没什么关系。
不论这片子最终的口牌跟票房是多少，在电影制作技术方面都是一个奇迹。 一句话来概括，电脑特技终于在光影上完成了对传统摄影的超越。 光照师第一次超越了摄影师。
在pacific rim上映之前，无论你在欧美多顶尖的电脑特技工作室工作。都有一条金科玉律：CG的光照烂得不行，如果学光照，最好的老师是绘画，其次的老师的摄影。
一直以来，电脑特技制的光影风格一直就被两个人统冶着。一个是卡拉瓦乔。我们所说的所有史诗风格说白了就是抄卡拉瓦乔。谁抄得越好，谁就越史诗大气。就是那种红黑强色对比加大面积的黑影。可以这样说，你看1000部战争史诗大片，有999部都是这种风格的。
如果是人物特写，光照就抄伦布朗。三点布光加体积渲染散色。把人脸泡在体积光里。
1000部大片中的特写，有999部都是这个抄这个。
可以说，在CG界没有真正的光影大师，大家都是在抄。谁抄得越彻底，谁就越艺术水平越高。
再牛的天团，光影上也不敢越雷池一步。
老实的讲，CG技术上的限制，这两种光影效果是都打不出来的。
与是大家都是在拼合成，在后期调来调去。
与期说是灯光师打出来的，不如说是合成师画出来的。
作出来的片子的特点就是，随便什么时候暂停，都跟油画一样。
多数制作团队其实连光影设计运用的都少，只能做日光下的镜头。拿个球作环境光采样，再作个球谐分解。质感主要是靠位移帖图跟画材质。
于是我们可以说，电影是光影的艺术，但CG还只是贴图的艺术。
但是pacific rim在这方面迈出了惊人的一步。
虽然静态上是没人能超越卡，伦宗师。
但是动态的电影，完全可以玩剧场的舞台光照，这完全是哪一个维度的扩展。 pacific rim场景放在香港雨夜。用霓虹灯跟海浪来打光。主光源的动态的怪兽。这种又黑又花又亮能开能关的光影风格完全是抄舞台光。
这方面cg的人不是没想过，但是没人敢玩。
原因很多：
1 散射不足，别说质感，主流的CG夜景连机体伦廓都看不出来。
2 有材质能量不守恒的问题，一般的技术作雨景，作出来不是高反光，倒像小灯泡。
3 还有一堆视觉色彩控制的问题。简单说，你拿自家单反去拍实景，也拍不出这种效果。不是特亮就是特黑。静态的PS收拾一下，动态的完全是另一回事。
CG圈想玩舞台光想了十几年了，终于被ILM玩出来了。
所以才敢玩近镜头的海浪跟雨水，光源帖脸放镜头前开关。
这一直以来都被认为是疯狂。
pixar看了之后，就知道自家的renderman的市场地位不保。
吓得从ILM挖了人，重写的renderman，拍了部新短片放在monster university之前，也玩雨夜街景。
想告诉同行们，我能renderman还能对付舞台光照。
pacific rim 之前，cg是贴图的艺术。
pacific rim 之后，cg 是光影的艺术。
这是全球电影制作行业苦等了十年的奇迹。
从明年开始。好莱坞特效就要开始开玩光影了。
《环太平洋》电影观后感 篇8
《环太平洋》对我的吸引，首先来自导演吉尔莫·德尔·托罗。这是一个华丽在骨子里的家伙，一直在营造着奇幻、精致而残酷的美丽梦境。他的作品都给人一个共同的感觉，就好比一张神秘朦胧的黑色面纱，随时可能被撕扯得四分五裂，但非到峰回路装百转千回之后那雍容华贵的面貌才酣畅淋漓地展现在观众面前。
但以上这些特点，和《环太平洋》无关。《环太平洋》并不以艺术性、剧情的晦涩/前卫/精致/匠气种种为卖点，所以显然也并不能体现吉尔莫的驾驭作品的真正功力。它更像是吉尔莫的一个圆梦作品，这是一部以娱乐小孩子和怪叔叔为唯一目标的电影。实际上，抛开追求艺术性和奖项肯定的压力，这样拍出来的商业片更纯粹。以导演自己的话说，“我是个粉丝，但我不是在拍粉丝电影，我想要拍一部能让自己像孩子一样享受的电影，而不是拍一部我童年看过的电影。”
之前点评斯皮尔伯格，用了一句话，说“在他的心里永远住着一个小孩”。这句话用在吉尔莫身上同样适用，区别在于吉尔莫的心里住着一个更加迷恋怪力乱神的熊孩子。熊孩子各有各的熊法，但都一点是相似的：都喜欢化身正义战士，斗恶龙，杀怪兽，斩妖屠魔，锄强扶弱，维护世界的和平。这大抵就是《环太平洋》圆梦之旅的缘起了。
吉尔莫看到了一个只有8页纸的故事。8页纸的故事变成了一部《环太平洋》。有末日情节的人不在少数，然而说好的却没有来，满世界的人类火大无处宣泄。或许，孩子们也已经受够了迪士尼、皮克斯、梦工厂等的温情脉脉、伪善和甜腻。在这种情况下，我们都需要来一场至激至爆的机甲怪兽大乱斗，集体换一下口味。
实际上，《环太平洋》的剧情，并不像许多人所说的那样简陋，可谓简约并不简单，男一号、女一号、俩科学家分别引领了一条故事线，在有限的篇幅内实现了轻重得宜，十分亲和观众。对于有些人来说，或许只有在他们看到了那8页纸之后，才能理解吉尔莫到底做到了什么。
电影出场角色并不少，基本做到了各有特点，其中令我印象最为深刻的是操控澳洲机甲“尤里卡突袭者”的父子俩。这父子俩性格有异，但都充满了信念、力量和咄咄逼人的霸气，儿子和男一号的一系列冲突，最终以四目相对的眼神交流所和解，背后是一种狼性的体现：同类之中，我只崇拜更强者。此外，男一号、小萝莉及其他一众配角的表演都中规中矩，但女一号的表现就颇显黯淡了，可谓短板。另，值得一提的是俄罗斯机甲操控“切尔诺阿尔法”的男女二人，造型太闪亮了，镜头虽少，但拉风程度完秒其他机甲战士。
太平洋底的裂隙联通了人类世界和怪兽世界，这是两个平行的世界。这样的世界观，和吉尔莫执导的《地狱男爵》并无二致，甚至怪兽的造型、质感也可谓一脉相承。我们还看到，怪兽世界“主人”的造型设计，灵感似乎来自于地球昆虫的形象。熟悉他作品的人，对于吉尔莫喜爱昆虫这一点，早已习之为常。《魔鬼银爪》、《地狱男爵》系列、《潘神的迷宫》都有体现，或者是真实的昆虫，或者是带有昆虫元素的道具/魔幻形象。
自爆的美国机甲“危险流浪者”能否把怪兽们和他们的主人们一锅端了，这是一个悬念。这个悬念给续集的出现留下了挺刻意的一个伏笔。当然，续集会不会来，还要取决于这部《环太平洋》全球票房的表现。
电影是一个造梦的工程。从8页纸到一部大电影，是一个伟大的工作，需要智慧和精力的付出。感谢吉尔莫，以及其他所有的筑梦人。
环太平洋影评
环太平洋影评（一）
文/时漆
当看着荧幕上的怪兽被美帝的机甲拳拳到肉地蹂躏，打得连爹妈都不认识，时而仰天长啸，时而暴跳如雷，我的心绪就五味杂陈，阵阵翻涌。你们有考虑过怪兽的感受吗，难道就不能直接亮出杀手锏，轰上几炮，砍上几刀，干净利落，减轻它们的痛苦吗？哦，是因为有那些一大堆的设定是吧：怪兽的血液有强腐蚀性，细胞组织败坏之后还能挥发出有毒有害的气体，污染空气，破坏自然环境。由此，只能依靠单纯的物理攻击，使怪兽内伤致死。不服不行，基本超越了历史上人类亲自发动的任何一场战争的理由，真不知道是谁把地球的环境糟蹋得这般模样。然而到头来，这些所谓的条条框框都成了烟雾弹，一瞧势头不对，肉搏被虐得颜面扫地之时，照样各种武器一股脑的轮番瞎砸一通。在这里，咱们国产的机甲暴风赤红无疑可以做为楷模来瞻仰，全场就只有它没有使用任何现代化热武器，被秒杀那也是深受怪兽尊重的。当然了，这应该不是山寨产品惹的祸。
我算是看明白了，口口声声说是世界级的末日，多少个城市被怪兽践踏得满目苍夷，人类命运到了生死存亡之秋。可事实上，却只有美帝一个国家能立于不败之林，真正肩负着拯救世界的重任。其他国家，要么路过，看看热闹；要么纯属耍宝搞笑；更有甚者，压根就没它们的事，只能理解成这些国家已经被怪兽闹腾得提前退出历史舞台了。中国能在此时甘当回绿叶，陪衬人家的飒爽雄姿，看来也是赚足风头，丝毫不吃亏的。
也不知能有多少观众考虑过怪兽们的感受。全片下来，貌似就只有两个怪兽直接“残害”人类的镜头。其一是，菊地凛子小时候的梦靥，但毕竟是孩童时代的记忆，不可靠不说，还极有可能只是被当时充斥电视频道的《宇宙英雄奥特曼》所潜移默化所影响的，十有八九属于瞎掰，怪兽比窦娥还冤。其二是刚刚出世，嗷嗷待哺的小怪兽，用生命的最后一口气，贡献了一个搞笑的彩蛋，满足了人类的恶趣味，如此尽心尽力的精神，怎生不让人为之动容。再拿小怪兽它^妈来说，毅然放弃了进攻已经瘫痪的机甲，直奔Soulmate而去，或许大部分的观众还会以为它会捣毁整个避难场所，杀出一条血路来。但实际上，它也就是小心翼翼地刨了个洞，没有伤及无辜，闻了闻仰慕之久的技术老宅而已。这难道不是跨越物种阻隔、时空阻隔，从心开始的伟大沟通吗？怪兽们只是身在江湖身不由己，替贪婪的外星人卖命罢了，天知道它们有多少至亲至爱被威胁着。不过，技术老宅可不懂怪兽细腻的心思，决绝地选择过河拆桥，处心积虑的妄图先毁而后快之，这太伤感情了。
人类还给怪兽们分门别类，划定了所谓的“代次”。表面上，是强调怪兽的进化趋势，危机的加速凝重。可又何曾想过，那些二代、三代、四代、五代......可都是怪兽们有血有肉有纹身的后代呐。就准许勾践卧薪尝胆，不允许怪兽报仇雪恨么。那些被机甲屠戮的父亲、母亲、兄弟姐妹，说起来全都是血与泪的心酸屈辱史。若再不好好练练身子板，一代强于一代，怎么对得起列祖列宗。人类的机甲用的是纳税人的血汗钱，一钉一铆铸造出来的，而怪兽们可是用真正的血肉之躯来迎战的。一边是铜臭，一边是生命，这样真的很混蛋啊。
话说回来，人类也并非一无是处，至少在最后关头炸毁了外星人在平行宇宙空间里的基地。虽有卷土重来的可能性，但就照北美票房的趋势来看，近几年是足够怪兽们埋葬亲人，抚平伤痛了（第二部暂定2016年）。它们只是夹在外星人与人类之间的牺牲品。它们的牺牲其实也由来已久了。早先为人们所熟知的奥特曼打怪兽，里面也满满都是善良、励志的典范级怪兽。比如，杰克·奥特曼有个能传染懒惰习惯的对手（懒惰怪兽：亚美坦拉斯），任谁碰到它都会停下手中的活，大喊一声“我不干了”，包括杰克·奥特曼自己。最后激起了一个懒惰成性少年的斗志，重拾人生。在《哥斯拉》中，怪兽到了繁殖期，母性爆发，为的只是保护自己的幼崽不受伤害，况且起因也是由于遭到了人类无端的核污染而产生了变异。这既是哥斯拉的身不由己，也是人类的自掘坟墓。在小成本独立电影《怪兽》中，男女主角一直都有惊无险地生存了下来，然而当美国大兵全副武装带来“安全屏障”的时候，生命却因此而陨落。这到底又是谁的错，谁才是真正的怪兽，是它们，还是我们自己？
人类，是时候考虑一下怪兽们的感受了。
环太平洋影评（二）
从去年年尾盼到今年年中，从暑期最酷到没有之一，《环太平洋》在我心目中的量级就放佛这巨大的怪兽和巨大的机甲，根本无从测量。当期待变成现实，当现实尘埃落定，有时发现有时的乐趣可能就只在一个念想。有个念想，好比活着有个奔头，这便成了热爱电影的意义。有意思的是，热爱的电影越多，留下的遗憾越多，可是，翻来覆去，让我们重拾念想的电影又有很多，周而复始，反反复复，最终留下的，就只有习惯。习惯是为自然，自然寻得领悟，以至于，在一场聒噪的大战之后，我思考的不是机甲和怪兽，我再一次心疼那人类辛辛苦苦建造起来的高楼大厦，同情那里面不知道上班还是下班的人类，放佛只有楼宇瞬间崩塌，人类如受惊仓鼠一般躲入断瓦残垣的缝隙，才显示所谓出浩瀚鸿篇的意义。
时下北美有个影评人对今年的好莱坞大作做了一句精准的测评，期间说道的意思是：今年上映的暑期大作，以目前所处的处境，已经充分对得起它们的属性。也许，科技越发达，技术越先进，我们所能创造的奇观，我们所能抵达的境界，电影，这个本意造梦的机器，难道有些黔驴技穷了吗？有时候我们会扪心自问，我们为什么会在看电影？就图个乐呵？就算我们把电影统统通俗化为娱乐，也无法抹去电影丛林中无处不在的永远镌刻内心的那些深沉。多数时间，我们不会对视效类电影有过多的情节考量，这源于一种观影基调，大多数人也不会把不同类型的电影来做比较，进而得出一些啼笑皆非的荒唐结论。那么，作为一部主打机械题材的特效电影来说，在这个门类里，《环太平洋》是否完成了自己首部曲的使命，答案我个人认为是否定的。即便有续集不断涌现，这第一部的水准也是后者非常容易就可逾越的。
以机甲连通人类神经元，进而同步控制机器并实现多人驾驶，进而实现人类在巨大恐怖面前的自我拯救，这是庞大而深邃的命题。从表面上看，意识通过科技实现“通感”，人于机械通感，人与人实现通感，人与怪兽或者说动物实现通感，这种科幻韵味在好莱坞电影中还算比较少的，这一点的探索价值，就与本片来说算是一种长势。即便不用大书特书，只需稍加润色，变构成惊喜亮点。可惜的是，本片在行进过程中，对这部分长势一笔带过，将好点子暴殄天物，非但未能实现惊悚式的探索韵味，还使得“通感”这一道行变得略显滑稽。
全篇主线故事其实是围绕“通感”展开的，首先，人跟人，男人跟男人，男人跟女人，通过“通感”进入到对方的内心世界，了解的越深，能力就越强，为什么越强，凭什么越强，影片就只是通过旁白说了一说；其次，两个表面搞笑实际一点都不好笑的科学家，用看上去蛮像蒸汽机时代的通感器跟怪兽实现“通感”，进而知道了原来大吨位怪兽是被幕后主使克隆出来的生化武器先头兵。于是，人类恍然大悟，观众又如梦方醒，放佛看到一些颇具独创的阴谋论剧情。但仔细推敲，科学家与怪兽实现“通感”所得出的结论，其意义是乏善可陈的。环太平洋各国建造机甲之事，并非头脑风暴头脑发热之举。为什么非得造巨型机甲？为什么非得跟怪兽近身肉搏？为什么非得通过什么物理原因震杀怪兽？据说一边打还要一边对怪兽进行生化处理？这些本该在前半段以探索式故事呈现的所谓观影定位，全部以旁白式的填鸭式的信息推送和盘托出，而接下来，那就直接打架吧。那么，既然一开始就开始“旁白”了，那干脆就“旁白”个够，何需又找些呆瓜似的科学家追根溯源再行一秒拯救世界的俗套。
视效甩《变形金刚》几条街？这言过其实的感觉就像可笑的自我矛盾。要知道，当初看完《变形金刚》我们夸这特效绝顶牛掰的兴奋劲还没消停多久呢。客观的说，本片的视觉效果都比《变形金刚》差得老远。单从影片大篇幅使用夜景拍摄手法，已经将景深等层次感基本抹除，而有关夜光部分的处理，个人感觉仍旧比不过《变形金刚》在光天化日之下迅速变身并慢镜处理的技术含量。再者，从相互打斗的慢调节奏和大部分近身特写的动作设计来说，过多的紧张感被画面的局促感所替代，巨型银幕的确将这些巨物投射的更大，但影片在摄影场面上，几乎没有可以欣赏的远景，银幕再大，貌似也不够显示这巨物的尺寸，着实令人遗憾。照此设计，我们能感受到的动作，就是你一拳我一拳，拳拳是到了肉，但完全不见全景反映，又何谈“天马流星”。诚然，《环太平洋》的特效，出现在先者的肩膀上，在特效上自然是超出同类电影许多，但我们也大可不必拿一个机械系特效电影的集大成者来为之躺枪。
也正是基于视效的考量，影片启用了不大出名的演员，黑人统帅、白人小伙、亚洲女主，三者形成的互动，整体上属于小打小闹，白人男与亚洲女的情感部分，火花欠奉且较为突兀，黑人统帅的领导力量基本上被他那套不大合身的西装搞得太过主旋律，两个神经质一般的科学家构成的笑点相对于影片宏大而惊恐的基调有些格格不入，况且，影片又是一出腹黑高层能者单干的小人物逆袭基调，这样一来，所谓“环太平洋”地区的全球连动力，所谓影片应该有的全球格局，也变得名存实亡。环太平洋地区几个大国建造的机甲，大部分都是展露了一些局部特写，就消失在近海的大陆架上，如果影片无法让环太平洋几个大国在政治上同心协力，那也应该让多国的机甲在结尾通过团结作战形成绝地反击，先不论所谓中俄美日这些意识形态的讨论，我个人觉得，中国建造的机甲是噱头最足也是最有型的一位，临死前那个战斗造型，构成影片最帅的动作设计。只可惜，死并不惧怕，只要死得壮烈，而单单就“死得壮烈”这一点，多数老美动作电影貌似不懂，这也是我这种意识形态的人所一直想不明白的。
人类面对巨大的怪兽，人类造出了巨型的机甲。在操控机甲与战胜怪兽的心路中，人心必须面对并解决所有心魔与恐惧。东京被袭那一幕，幼小的女童面对怪兽留下惊恐的泪，战胜恐惧并成为一名战士。而所有的战士，也毕竟经历类似的升华，这本是故事的内核。如果所谓选拔赛仅仅是表达格斗的视觉，甚至成了男女相互倾慕的调情场，又怎能构成咱美帝机甲的纯钢。《环太平洋》在机甲控的爱好者心中，应该算是一种丰碑，这意思也只能体现在他们的热血机甲终于复活了。导演在片尾字幕中致敬了很多日本大神，而所谓致敬，本意也是显示导演的仁厚宅心，其中意思是说，“我还是初学者，各位大神千万别挑刺，我就是小小玩了一把，如果您觉得还可以，那以后咱们合起火来，再接着玩更大的。”所以，我还能说什么呢，如果大家觉得痛快，那就在这炎热到地面可以煎鸡蛋的暑期里，在冰窖一般的影院里，不为那几秒，这片高潮此起彼伏，那就去爽一把吧。
环太平洋影评（三）
我写观后感或影评从来都有一个惯例：凡是动作片和科幻片一概不操刀动笔，但自从上次《饥饿游戏》使我破例之后，《环太平洋》却使我不得不再一次破例，只因为这两部影片给我带来的震撼已经远远超越了那些空有一番绚丽特效但是剧情却漏洞百出、毫无新意、完全只是花里胡哨的电脑技术在七拼八凑的爆米花大片，给我带来了一场货真价实的视觉盛宴。
人类的头脑细胞中一直存在着关于猎杀和被猎杀的潜意识与记忆，当我们尚未具备现在我们所拥有的理性与智慧时，我们在弱肉强食的大自然顽强而艰苦地生存着，被剑齿虎追赶，在夜晚不得不蜷缩在阴暗的洞穴里面对这未知的黑暗瑟瑟发抖。但是当千万年后，我们掌握了强大的科学技术，我们开始摧毁自然，建造城市，残忍地捕杀地球上曾经的统治者，近乎疯狂地报复那些曾经把我们逼到食物链最低端的生物。我们无比傲然地站在了这个地球的巅峰，以为自己能够统驭自然，我们拥有了足以毁灭地球的强大武器，不费吹灰之力便可以将一个充满生机的时间化为一片充斥着焦炭与烈火的废墟。我们已经被自己的强大冲昏了头脑，甚至以为能与自然这位万能的神抗衡，但是自然终究会给予我们惩罚。
地震、海啸、台风，我们在这些灾难面前如同孱弱的婴儿一样没有丝毫的还手之力，而这一切的一切，都在《环太平洋》中以一种如同噩梦般更为恐怖的方式出现了。
我们总是满怀戒备地看着天空那漫天的繁星，思考浩瀚广袤、令人感到深不可测的宇宙中是否存在着其他不同的生命，但是似乎我们看错了方向，那些生命就在我们的脚下，就在那暗流涌动的大海里，正用他们那双闪着蓝色幽光的眼睛，虎视眈眈地注视着人类。
影片开场用了短短两分钟的时间十分简洁而又准确地介绍了故事发生的背景，然后电影的视角转移到了2013年的平静而美丽的旧金山，紧接着便是无比惊心动魄的一幕。只见原本平静的大海忽然变得波澜迭起，随后一只长相怪异的巨大怪兽忽然从海面上冒出，紧接这便用它那巨大的前爪以摧枯拉朽之势，不费吹灰之力便摧毁了号称屹立一百多年依然不倒的金门大桥摧毁，然后又张开血盆大口狂吼着从海岸登陆，在人们恐惧的尖叫声中，就像我们一些淘气的孩子捣烂不喜欢的玩具一样无比轻松地摧毁了旧金山这个我们人类引以为傲的繁华城市。人类军队进行了殊死反抗，然而我们那些平日里在陆地与天空、甚至是海洋都曾经横行霸道的武器，对于这个体形庞大的怪物竟然没有丝毫作用，最后军队不得不用核弹在奥克兰终结了这个有史以来第一只来自太平洋底的怪物，由此拉开了人类与深海怪物的决斗。
正当人们以为这不过是一次偶然的变异物种袭击事件时，不久之后又一只怪兽袭击了日本，随后许多太平洋沿岸的城市都因为遭到这些深海怪物的袭击而遭到了灭顶之灾，几百万的人在袭击中死亡，怪兽的血液严重污染了地球环境。于是各个太平洋沿岸的国家成立了泛太平洋联合军，决心一同抗击怪兽的袭击。于是人类制造了自己的怪兽，启动了一项名为“贼鸥”的军事计划，一个个体形庞大，携带着最先进武器的机甲横空出世，于是人类就此辉煌地展开了抗击怪兽的过程，并在这场绝无仅有的战役中取得节节胜利。
然而正当人们欢呼雀跃，从最初面对巨大怪物的恐惧哭泣到现在的将那些极具破坏力的狂暴野兽当成玩偶，人类再一次恢复了以往的自大与傲慢，似乎已经忘记了那些大家伙是如何轻松地捏碎一个城市的，机甲的驾驶者也成了人们心中的英雄。
往往悲剧便发生在这看似最光鲜耀眼的时刻，影片的主角罗利与哥哥扬希是三代机甲“危险流浪者”的驾驶员，他们能完美地实现精神同步的默契，也有着击败四只怪兽的辉煌战绩，但这一次由于他们对于自己的过于自信以及对怪兽的轻视使得他们掉以轻心，在没有完全确认敌人死亡的情况下便贸然自得，结果危险流浪者几乎被毁，罗利也陷入了失去哥哥的无边痛苦当中，一直碌碌无为地沉沦了五年，直到五年后他的上司再一次找到他，让他驾驶负有传奇色彩的3号机去为了人类在地球上的生死存亡作奋力一搏，推翻圣经启示录中的末日预言……
本片与其他好莱坞的科幻大片一样，具有非常优秀，甚至可以说是令人感到惊艳与震撼的特效。怪兽在城市里的任意肆虐，机甲为了保卫城市而与怪兽搏斗的即时感，以及细节的表现程度，还有灯光的照映等等都可以说是一流。而且动作设计连贯流畅，配上那令观众感到热血沸腾的背景音乐，绝对能带来一种别样的观影体验。场面设计恢宏大气，波澜壮阔，而且在光影的表现能力上大大超越了以前的科幻大作。将原本贴图的艺术变为了光影的艺术，机甲在海中冒着大雨与怪兽对决的场景有一种史诗的感觉，就好像希腊神话中的巨人对决一样。在香港，危险流浪者一人独挡两头四级怪兽，整个场面庞大，打斗酣畅淋漓，拳拳到肉，再配上香港豪华都市的霓虹灯光的映衬，令人不禁连声叫好，热血沸腾，在看到祸害人间的怪兽在五万英尺的高空上被危险流浪者毫不留情地切成两半，又给人一种大快人心的感觉。
《环太平洋》的看点绝非只有特效而已，它并不像其他科幻电影一样在狂轰滥炸的华丽特效后塞给你一个蹩脚的故事情节，这部电影很完美地诠释了一个故事，那就是人类是怎样实现自身的救赎，以及在最危难的关头，所有人类都万众一心抵抗外来入侵者的团结精神，正像那位伟大的环太平洋联合军的将军在最后一战前所说的一样：“在最后一刻，我们选择相信彼此，我们将一同推翻启示录中的末日预言！”这部电影并没有将观众的目光完全转移到特效上，它让观众的感情完全融合到了电影当中，就比如是面对那种具有毁灭性威力的巨大怪兽时的那种绝望与恐惧，在罗利的哥哥被怪兽抓走时，我甚至能够感同身受地感受到他的无助，他的悲哀，以及他的留恋。而在将军决心为了人类的生存而用核弹自爆开出一条道路时，我又感受到了他的悲壮，他的伟大。
怪兽并非是无缘无故的外来生物，他们是“先驱”的武器，这些“先驱”曾经在恐龙时代统治过地球，但因为环境气候不适宜所以离开了，然而过了千百万年后，地球再次被人类污染，所以他们决定回来了，而那些怪兽不过是为了试探人类而放出的，仅仅是作为哨兵出现。而这些哨兵便已经让自以为十分强大的人类感到绝望与恐惧。这也暗示了一个不得不让我们面对的事实——我们的所作所为将会导致自己的毁灭，而我们的盲目自大也将会使我们最终陷入堕落的深渊。或许我们的武器甚至能将地球从这个世界上抹去，但是在这浩瀚宇宙里渺小的我们，最终会成为像游魂一样飘荡的弃儿。或许最终，自然的惩戒并不像是电影里说的来展现，而更接近于2012的那种方式，但事实上那样更为恐怖，因为我们不可能制造出机甲去与看不见摸不着的地水火风对抗。所以我们若是要免于被毁灭的命运，最好还是不要与自然成为敌人，自然孕育了我们，她同样也可以毁灭我们。
《环太平洋》无论从特效、灯光、电影、剧情等各各方面来说都达到了一般科幻片所无法触及到的高度，绝对又是这次暑期档的一枚深水炸弹，与其在电影院里浪费金钱与时间去看被捧成神片的烂作《重返地球》，还不如慷慨解囊去电影院好好享受一场视觉盛宴，以上便是我个人对环太平洋的评价。
《环太平洋》的观后感
《环太平洋》的观后感
昨天晚上观看了《环太平洋》4D首映，一度想离席但又有看下去的冲动...为什么呢...作为一个很入戏的我，一度担心出现机器人打不过怪兽地球最后被摧毁的一幕，后来发现我担心太多了...于是在此呼唤，有空的朋友们一定要去看《环太平洋》4D哈，3D也OK～ (轻拍轻拍，我写这个自己纪念下，不喜欢的请飘过）下面我就谈谈我的观后感，并有摘自豆瓣的短篇观后感，表示我对导演，特技小组，灯关小组，配乐小组，主角们和机甲战士们的敬意。
一:剧情篇
该片故事情节简单粗暴，直接就是高潮然后煽情然后高潮然后结束。剧情没啥好讲，看了超过瘾，像科洛弗档案从头到尾犹抱琵琶半遮面，实在是看不爽，都怪兽了还羞答答什么，就是要打小怪兽，水里打，陆地打，打完海里打，然后打赢小怪兽。
二：人物篇
一对负责搞笑的科学家geek基友特别像谢耳朵雷纳德，主要任务就是负责搞笑和道出天机；一对负责卖萌的父子人兽，主要是煽情以及激励男主角发挥潜能；一对心神相通的男女负责完成打败怪兽和摧毁虫洞的任务，菊地凛子的眼神真是神通，可以是女孩般，也可以是神秘带有杀意深不可测，乍一看就感觉是日本动漫里面出来的女主角；芦田爱菜出场的时候，一路哭，哭的太萌了，小朋友这么小就出色的完成独角戏，以后在好莱坞前途大大；出卖怪兽肉体的老板，看你很眼熟，就是不记得名字了，但是大叔你太搞笑了，所以彩蛋安排你出场，从怪兽肉体里面钻出来真的是太有喜感了。
三：细节篇
1.故事真的不落俗套，结尾男主角和女主角拥抱和头相抵在一起，周围十几架飞机飞过海面掀起涟漪，远比结尾男女主角拥吻来的心心相印，加分～
2.导演想象力挺丰富的，克隆怪兽还能怀孕，小怪兽钻出来的时候奔向科学家的时候，我还以为要叫科学怪叔叔妈妈...后来直接吞了，把老板给吞了...
3. 科学怪叔叔被怪物寻找的时候，在香港避难所惊恐的说它在找我，很明显，中国人立马闪出一个圈，纷纷充满正义感，指责怪叔叔应该立马走出去...导演很懂中国
4. 双驾驶员同步的设定绝对是神来之笔（跟第七使徒战概念完全不一样），把战斗中人机互动画面的操作感和冲击力都提升到了一个新的层次。 只有中国机是三驾驶员控制大脑这个设定略带腹黑地萌...因为导演很懂中国。机体设计也很炫酷。打起来有一点像猴子，挺灵活的。
5.机甲战士手里托着一艘船去打大怪兽的时候真是非常狠呀，一锤一个狠...
四：4D
看4D需要勇气啊...机甲战士在海里打小怪兽的时候，影院就喷水了，喷的我满脸是水...而且在海里打多少次就喷了我多少次水；还有闪电啥的，用的是闪光灯，挺能制造气氛的；还有座椅背部和座椅处的设计，怪兽的背脊划过海面，椅子莫名的有什么东西扫过我的背和屁股，吓死我了...机甲战士打怪兽的时候，以及走路的时候椅子一震一震，感觉自己好像就在机甲战士的操作室里一样，随着机甲战士的步伐节奏前进...
五：结尾
如果你有喜欢的熊孩子请一定带他/她去电影院看imax这会成为他/她一生的美好回忆（对小朋友来说这个剧本的程度也应该恰到好处，没有出现他/她不能理解的感情戏）。这部片子给我的感觉就像大夏天喝了一大杯的冰伏特加，透心凉滴爽。电影工业已经发展到这一步了，小时代居然还有票房。
环太平洋观后感范文
环太平洋 pacific Rim(2013)导演 吉尔莫德尔托罗
编剧 特拉维斯比彻姆 / 吉尔莫德尔托罗
主演 查理汉纳姆 / 菊地凛子 / 伊德瑞斯艾尔巴 / 查理戴 / 朗普尔曼 / 罗伯特卡辛斯基 / 马克斯马蒂尼 / 伯恩戈曼 / 小克利夫顿克林斯 / 芦田爱菜 / 迪亚哥克莱特霍夫
类型动作 / 科幻 / 冒险
制片国家/地区美国
语言英语 / 日语 / 粤语 / 汉语普通话
上映日期2013-07-31(中国大陆) / 2013-07-12(美国)
片长131分钟
又名悍战太平洋(港)
环太平洋的剧情简介 近未来，地球环境逐步恶化。神秘外星殖民者通过大洋底部的虫洞缺口将身形庞大、残冷迅猛、身藏剧毒的怪兽接连派往地球，有条不紊地实施着它们的殖民毁灭计划。为此，人类联手打造贼鸥计划，制造出与怪兽体型相当的机甲战士迎战，但随着怪兽渐次进化，机甲战士全面溃败，各国政要试图修筑偏于防守的生命之墙以阻挡侵略者的脚步，无奈很快遭遇挫折。在此危急关头，暗中仍推进贼鸥计划的斯特克潘特考斯特将军（伊德瑞斯艾尔巴 Idris Elba 饰）找回五年前曾遭受重大打击的危险流浪者驾驶员（查理汉纳姆 Charlie Hunnam 饰），并通过严格选拔为他选择了新的搭档森麻子（菊地凛子 饰）。复活的流浪者即将与另外三台仅存的机甲战士迎战更强大的怪兽侵略者，同时寻找彻底扫除敌人的良机。
苍茫的大海之上，人类保卫之战接连而起
疯狂柠檬叔的电影照例吐槽贾翻译的字幕....话说，这次《环太平洋》的字幕，仍然是看不下去啊，我已经刻意不看字幕了，但即使如此都还是发现了好多错误，打击颇大。
《环太平洋》的预告片和花絮我几个月前就有听译了，我对影片也非常期待，可没想到这个片子居然又栽到贾翻译的手里了。唉，我越来越觉得贾翻译实际是用来打击进口影片票房的秘密武器了。
这个片子的对白其实非常简单，最复杂的词无非也就是compliance或者是comparability之类的，对于有点水平的翻译来说，即使是听译都问题不大的。
接下来就一条一条的说吧
1. Jaeger
话说我自己一开始听译时也直接翻成贼鸥，不过在看了《进击的巨人》之后才发现这个词有猎手的意思，而且明显猎手更合适啊。更何况片头硬字幕已经明确说明了Kaiju和Jaeger的本意，所以贾翻译你还是翻成贼鸥到底是什么意思嘛。
2. Mako Mori
话说我不是日翻，当初翻这个名字的也是查了半天的资料，英文是Mako Mori，日文是森マコ，可以翻成森真子、森摩子或是森麻子，贾翻译翻成麻子不算错，但是明明有真子或者摩子这种明显好听些的名字，干嘛选麻子这种在中文中有贬义的词啊，和女主角有仇啊。
3. Mark III
Mark III指的是三代机好不好，稍微查查资料都会知道三代机不只一台，贾翻译硬给翻成了三号机，而且还开过三号机的驾驶员都挂了，可怜主角机就这样被附加了诅咒了。怪兽级别都翻对了，怎么这里胡来了呢？
4. 人名地名不统一
数学宅男的名字面前是赫曼后面是赫尔曼，香港基地Shatterdome前面翻成贼鸥生产培训基地，后面变成破碎XX，拜托要校对一下好吗？
5. Even if I wanted to
人家的意思明明是，我非常想说，但也不能说，贾翻译给弄成了打死我也不说，真是打死我也想不出贾翻译是咋拐过来。
6. pollution和population
英文明明讲的是怪兽进攻的是人口稠密地区，硬被贾翻译掰成了污染严重地区，这两单词长得的确有点像，麻烦贾翻译翻字典时把眼镜戴上好吗？
7. altitude和oxygen
英文讲的是失去高度，lost altitude，怎么在贾翻译那就成了缺氧了呢？上一条还可以用长得像解释，这一条的错误是咋来的，我真想不通。
8. Today We are Cancelling the Apocalypse
这么慷慨激昂的讲话中最重要的一句话，贾翻译居然掉书袋了，The apocalypse is the total destruction and end of the world，OK？请直接翻成世界末日就好了，你弄出个《启示录》里的末日预言 让人情何以堪啊，翻译时有考虑当时的情景么？
9. 天马流星拳
流星拳你妹啊，流星拳你妹啊，流星拳你妹啊，流星拳你妹啊，流星拳你妹啊，流星拳你妹啊，火箭就火箭嘛，流星拳你妹啊，流星拳你妹啊，流星拳你妹啊，流星拳你妹啊，这一句翻得实在恶心死人了，贾翻译你的恶趣味不要拿出来示人好吗？
在我刻意回避字幕的情况下都能看出这么多毛病，真不知道仔细看的话能找出多少来。
最后祈求各路神仙，你们谁来受个累，把贾翻译这个妖孽给收了吧，别再让她出来祸害我喜欢的电影了，谢谢！！！！
高斯控的电影光影奇迹豆娘居然将我的置顶影评拿下放到讨论区了。
哎，重写一篇置顶影评吧。
pacific Rim对于电影工业意味着什么？
这跟日本动画水平没什么关系。
不论这片子最终的口牌跟票房是多少，在电影制作技术方面都是一个奇迹。
一句话来概括，电脑特技终于在光影上完成了对传统摄影的超越。
光照师第一次超越了摄影师。
在pacific rim上映之前，无论你在欧美多顶尖的电脑特技工作室工作。都有一条金科玉律：CG的光照烂得不行，如果学光照，最好的老师是绘画，其次的老师的摄影。
一直以来，电脑特技制的光影风格一直就被两个人统冶着。一个是卡拉瓦乔。我们所说的所有史诗风格说白了就是抄卡拉瓦乔。谁抄得越好，谁就越史诗大气。就是那种红黑强色对比加大面积的黑影。可以这样说，你看1000部战争史诗大片，有999部都是这种风格的。
如果是人物特写，光照就抄伦布朗。三点布光加体积渲染散色。把人脸泡在体积光里。
1000部大片中的特写，有999部都是这个抄这个。
可以说，在CG界没有真正的光影大师，大家都是在抄。谁抄得越彻底，谁就越艺术水平越高。
再牛的天团，光影上也不敢越雷池一步。
老实的讲，CG技术上的限制，这两种光影效果是都打不出来的。
与是大家都是在拼合成，在后期调来调去。
与期说是灯光师打出来的，不如说是合成师画出来的。
作出来的片子的特点就是，随便什么时候暂停，都跟油画一样。
多数制作团队其实连光影设计运用的都少，只能做日光下的镜头。拿个球作环境光采样，再作个球谐分解。质感主要是靠位移帖图跟画材质。
于是我们可以说，电影是光影的艺术，但CG还只是贴图的艺术。
但是pacific rim在这方面迈出了惊人的一步。
虽然静态上是没人能超越卡，伦宗师。
但是动态的电影，完全可以玩剧场的舞台光照，这完全是哪一个维度的扩展。
pacific rim场景放在香港雨夜。用霓虹灯跟海浪来打光。主光源的动态的怪兽。这种又黑又花又亮能开能关的光影风格完全是抄舞台光。
这方面cg的人不是没想过，但是没人敢玩。
原因很多：
1 散射不足，别说质感，主流的CG夜景连机体伦廓都看不出来。
2 有材质能量不守恒的问题，一般的技术作雨景，作出来不是高反光，倒像小灯泡。
3 还有一堆视觉色彩控制的问题。简单说，你拿自家单反去拍实景，也拍不出这种效果。不是特亮就是特黑。静态的pS收拾一下，动态的完全是另一回事。
CG圈想玩舞台光想了十几年了，终于被ILM玩出来了。
当然ILM把人，到渲染器到光照工具全换了。（都是挖spi的)
所以才敢玩近镜头的海浪跟雨水，光源帖脸放镜头前开关。
这一直以来都被认为是疯狂。
pixar看了之后，就知道自家的renderman的市场地位不保。
吓得从ILM挖了人，重写的renderman，拍了部新短片放在monster university之前，也玩雨夜街景。
想告诉同行们，我能renderman还能对付舞台光照。
《环太平洋》观后感汇总
影视作品能对人的大脑来一次多方位的刺激，那些情节不断与我们的思维交融，产生了不少心得。观后感简单来说就是观赏之后的感触，观后感可以让我们对电影有更深层次的见解和解析能力。从哪些方面写作品名的观后感比较合适呢？编辑花时间整理了《环太平洋》观后感，相信您在阅读网页内容后有所收益！
《环太平洋》观后感 篇1
多少次，一个个坚强的身影步入了战场这个残酷的角斗士舞台，只留给我们一个落寞的背影;多少次，我们与他们共同祈祷，祈祷胜利的光辉照耀在自己的旗帜上。无数的英雄振臂高呼，感谢命运的眷顾，也有无数的英雄，在你我的泪光中谢幕，没有丝毫挽留，留给我们的永远只是一座坟茔，一句墓志铭。
没有人愿意打仗 ，没有人愿意因为战争而失去生命。他们打仗，是因为国家让他们打仗，他们失去生命，是因为国家告诉他们这是为了正义，为了解救众生。于是，一声高呼，他们就义无反顾地走向了战场。
他们曾是战士，他们曾很年轻。他们为了正义，为了解救众生，告别年老的双亲，挥手至爱的亲人，甚至是抛下年幼的孩子。没有人看到他们转身偷偷擦去的泪水，没有人知道他们倔强的背影隐藏的坚强内心。是国家参加的战争，是国家让他们参加的战争，他们参战，最终却只是为了最后的彼此。
他们衣衫褴褛地端着沉重的钢枪，迈着沉重的步伐，踏过战友和敌人的鲜血与身躯，不停下前进的脚步。是因为他们不能停下来，也无法停下来，只有端起枪，往前冲，才有生还的可能。停下来就意味着死亡，停下来就意味着战争纪念碑上的一个名字，停下来就意味着留给亲人一张张泪流满面的脸庞。
他们不知道战争如何结束，他们历经了战争的千难万险和万千磨难。于是，战争结束时疲惫的一根纸烟，战场上跌倒了的那一把搀扶在那个地方、那个时刻显得是那么弥足珍贵。子弹滑过的呼啸声从来没有停止过，死神的呼唤仿佛一直都在耳边，或许生命就在下一刻被停止。于是，在负伤的那一刻他们大声地告诉战友，转告我的妻子，我爱她，还有我的孩子!
没有人不怕死，但仇恨衍生的对生命的麻木比死更可怕。
战争教会了他们坦然面对死亡，战争也教会了他们仇恨和对生命的漠视，甚至是可以不惜用尽可能用到的手段去杀死敌人。既然是杀人，用什么都可以，甚至是双手，面对将玉碎深深刻进骨头的敌人，面对已经垂死的敌人，不是用枪，而是用双手去终结敌人的生命。人性在那一刻受到了挑战!但错的不是他们，是战争，是战争让他们做出了一个捍卫生命者才有的反应。
在战争中失去生命的人，得到墓碑前鲜花的祭奠。可是胜利者呢，活下来的人，谁来同情他们。
胜利了，回家了。他们拖着洗礼的身躯和伤痕，轻轻推开那扇熟悉而有陌生的门，却只看到年老的母亲在平静的洗着餐盘和碗。这就是生活，生活不会将你经历的恐惧和惊心动魄带回家，生活只会忽略掉你的那些磨难和经历，甚至是关乎生死。这就是生活，生活永远都只是平静的，静如流水。
他们经历了生死，却最终只能接受生活的平静和世俗的纷扰。
告别了战争，现实与他们格格不入。战争教给他们如何杀敌，战争却没有教给他们如何生存，那些欢乐的人群是无法理解经历生死的他们，和什么叫做战争，夹道的鲜花、人群的狂欢终归也只是一时的激情。只有他们才知道，每天是如何强迫自己从战场的噩梦中醒来，只有这样，他们才能告诉自己还活着，还在生存。他们不停地问自己，为何递给自己纸烟，搀扶起摔到自己的那些战友长眠于地下，自己却还在树荫下喝着咖啡。
他们经历战争，但他们关心的并不是战争的胜负，他们只是想，战争能少死几个人，战争能让他们的战友活着。
《环太平洋》观后感 篇2
前几天去看了一步3D电影《环太平洋》。
《环太平洋》讲的是是发生在平行宇宙中的故事：2012年11月发生了一件重大事件第一只怪兽（类似于哥斯拉的一种巨型怪兽）由太平洋海底的一个洞穴中出现，接着攻击了人类城市。影片讲述的是这个事件发生十多年后的事情。另外一个宇宙叫做The Anteverse，位于怪兽出现的洞穴的另一端，就在我们这个世界的太平洋海底再往下面5英里的地方。
自从2012年遭受到巨型怪兽的第一次攻击后，此后数十年间，不断有怪兽从海底的未知世界冒出，攻击洛杉矶等太平洋沿岸城市。怪兽的数量和种类越来越多，攻击次数也越来越频繁，破坏程度越来越严重，人类世界始终笼罩在死亡与恐惧的阴影下。
为了抵御海洋怪兽们越来越频繁、破坏性越来越大的攻击，人类启动了一项名为贼鸥的军事计划，组建了一支配备有最顶尖科技装备的军队对来犯的怪兽进行有效还击。组成贼鸥军队的个体是武装到牙齿的巨型机甲战士，每个机甲战士由两名人类技师操控，装备有厚重的铁甲与最先进的攻击武器。
男主人公是一位名罗利安特罗伯斯的前机甲战士驾驶员，罗利的哥哥（也是他的副驾驶员）去世以后，罗利就一直挣扎在痛失至亲的悲恸中难以解脱。后来，罗利重新加入了贼鸥军队，与他一起搭档驾驶的换成了一位名叫Mako Mori的日本女子。最后他们经过重重困难终于炸毁了那个怪兽洞穴，拯救了世界。
贼鸥军队为了拯救世界，彻底消灭怪兽，努力研究，他们这种永不服输的精神值得我们学习。
《环太平洋》观后感 篇3
今天晚上，爸爸妈妈带我去时代电影大世界看《环太平洋》。
到了时代电影大世界，我们到售票台，爸爸买了票带我们到了1号厅坐下来，一会电影开始了，首先我看到的是人类制造的巨型机器人，接着我看到人类制造的机器人在和缺口中的大怪兽勇敢的战斗，真是太了不起了啦！，后来，第四代怪兽被消灭了，最后，出现了第五代大怪兽，非常大有三个兄弟控制的两头三臂巨型机器人牺牲了。对我最感兴趣的一部分就是炸掉缺口的时候，那时候，我非常感动，似乎都要哭了，两架机器人潜到水里，突然就出现了第五代的2个怪兽攻击，有一架巨型机器人牺牲了，控制的人竟然是制造巨型机器人的大将军，他那时候对另一架巨型机器人控制的人说！‘你们一定要保管好基地，炸掉缺口的事就只能靠你们了。’最后他们到了缺口处，发出了世界上最厉害的火炮，然后吧救生艇弹发了出去，最后他们成功炸掉缺口世界又和平了！
看了这部电影，我的感想是以前科技没有那么发达，现在科技多么发达呀！人类们造出了厉害的巨型机器人。
《环太平洋》观后感 篇4
相互信任、团队合作、牺牲精神、危机意识、活在当下，这些可能就是编剧和导演想要表达的内容吧。从这点来讲，作为一个管理者是可以从中借鉴的。但就像是一个稚嫩的培训师一样，总是想讲很多知识点表达给观众，但要用到丰富多彩和华丽的表现手段，所以，每个问题都不能够深入地讲解清楚。
影片《环太平洋》的男主人公罗利在和自己的哥哥执行一次任务的时候，遭遇了强大的怪兽，哥哥被怪兽杀死，自己独立驾驶机甲战士归来，从此陷入了痛苦的回忆当中。放弃了机甲战士的职业，在建筑工地中做苦工，一干就是5年。5年以后，怪兽升级又威胁人类，黑人将军考斯特又召回了他。用考斯特的话就是要不跟世界一起灭亡，要不就冲上去战斗（原话不是如此），这句话我感觉没有足够的理由去说服他。可是下一个镜头就是机甲战士的基地了。
影片《环太平洋》更像是有一个前传，所有的背景都已经被前传介绍清楚了。
女主人公麻子（不知道是不是译者痛恨日本人，翻译成了这个名字）小时候所在的城市被怪兽入侵，所有亲人都死在了那场破坏当中，被黑人将军养育成人（这个背景是她和男主人公第一次通感的时候，男主人公从她的记忆当中获取的）因为对怪兽的仇恨从小就想做要驾驭机甲战士。黑人将军一直雪藏她，直到男主人公到来以后在他的强烈要求下，才被允许踏上战斗的路。这中间的说服与被说服显得非常幼稚，就像是考斯特说服男主人公罗利一样，人的思想斗争被忽略了，轻易就下决定。
第一次训练，女主人公的记忆就陷入恐惧当中，差一点用离子武器把自己的基地轰掉。害的指挥人员要拔掉电源和机芯。这个过程幼稚的可笑，人类能够发明出如此强大的武器，连一点儿预警措施都没有，通感也不是第一次训练，若每次都这样，人类被自己都毁灭了无数次了。
基地里有三套机甲战士，其中中国人造的风暴赤红由三个人驾驶，是三胞胎驾驶。这三个人我始终没看清楚是不是由中国人扮演的，脸都没漏，就留下一句骂人的话，然后在战斗中三分钟就被怪兽撕毁了。这个在常州制造的赤红非常悲催，打酱油的程度是史无前例，估计是摄制组是在没钱浪费在特效上了，毕竟让每个机器人都精彩打斗一次花的钱不少。本来看电影之前满怀希望想看看他是如何战斗的，有没有什么绝招。结果，一个照面就没有了，先进的武器没有用，必须要用上美国人制造的才行。而中国元素就体现在香港街边的广告牌了，其中麻将馆的照片比较亮眼，不过老美估计也没有深究，香港是说粤语的，用繁体字。
澳大利亚制造的机甲战士叫尤里卡突袭者吧，由父子两个人驾驶。儿子开始非常看不起男主人公，几次用语言攻击他，被罗利狂殴了一次，然后在在罗利和麻子成功击败怪兽以后，终于放弃了自己的狂妄。这恐怕也是美国人对澳大利亚人的看法吧。其实美国人恐怕连这个都不如，始终是狂妄并且不肯接受现实。父亲被打残了，儿子最后和黑人考斯特一起驾驶机甲战士在最后的战斗中引爆了自己的机甲战士为最后的胜利铺平了道路。父亲最后还跟考斯特专门说了一句，他是我的儿子，你要照顾好他，别动不动就跟你一起牺牲。呵呵，结果最后一点儿都没有犹豫就自爆了。罗利最后也是自爆，但两个人都能够弹出逃生舱，这儿子就悲催了。
影片《环太平洋》中有两个搞笑的科学家，用一个管子插在怪兽的大脑里就能够和怪兽通感。最后是他们通过这种通感的形式获取了怪兽的秘密，只有和怪兽一起才能够通过通道，怪兽的通道也是需要密码锁的，类似于要扫描视网膜的。于是罗利在和怪兽的肉搏中通过了通道，还在爆炸之前能够弹出来。这太不容易了，进去那么难，出来的时候好像一切都失效了。
麻子和罗利暧昧但始终都不捅破窗户纸，这难道是说东方文化的矜持？殊不知日本人早已不是如此，最后胜利了连接吻都懒得接了，这倒是出乎了人们的意料。看此类的大片好像后面都是要接吻的啊，是不是导演早就把它定位成了儿童片？
无论如何，影片《环太平洋》宣扬的还是勇敢、敢于牺牲、团结就是力量。
影片《环太平洋》的特效没的说，场面大的超过了变形金刚。孩子们看得很过瘾，震撼的声音和炫酷的打斗让心脏狂跳不止。这绝对是一个钢铁片，没有过多的情感，要么死，要么战。人类本来就很脆弱，若想要保护好自己，生存下去，就选择坚强、选择勇敢、选择战斗。
《环太平洋》观后感 篇5
另外让人吐血的是：除了英雄机甲，其他机甲设定的法宝基本沦为摆设。作为最先进的第五代机型，尤里卡突袭者的设计貌似突出了胸前的导弹阵列，但那玩意对怪兽跟蚊子叮大象似的，几乎没作用。如联想到影片一开始给出的故事，人类在与怪兽的最初遭遇战时，就学到了“常规热武器无用”这个教训，更让人难以理解尤里卡如此无聊无用的设定。第五代机型另一大特点是速度，电影对此不仅无表现，干脆还直接让尤里卡在关键时刻当机了：WTF！不带这么抬爱美帝英雄机型的。
影片更让人阶级斗争思想上头的，是对中、俄机甲的弱化处理。不让打赢就算了，连展示法宝——如果有的话——的机会都不给。其实，论外型设计，中、俄机甲相对于另两款是更有特色的。俄罗斯的“大头怪婴”造型，总让人期待它会不时来招铁头功什么的，至少得让人看到那么明显不合比例的头部设计的功用吧，没有——仿佛如此设计的唯一功用是让该机甲看起来更蠢笨。
最可怜的是天朝机甲“暴风赤红”，白白浪费了三只手的畸形pose，我原本还期待它靠多了一只手的便利、展示下啥子“咏春日字冲拳”的连绵迅猛，或者用三只电锯将怪兽凌迟得连它妈都认不出来…….结果还是什么都没有，连“用其中两只胳膊架住怪兽双臂、然后剩下那只手抽冷子来个勾拳”这种最简单的花招都没有！呜呼哀哉，托罗老师你的设计图纸就是为了浪费偶们的感情么？如此这般压制中俄，抬高美帝，难道忘了自己也是第三世界出身么？难道你身上流的不是贫下中农的血液么？
《环太平洋》观后感 篇6
我非常喜欢看科幻类的电影。因为科幻电影无时无刻地向人类展示着一个虚拟，但又不夸张的人类未来前景。如：《环太平洋》，内容是在太平洋的深处，出现了一个可以进行空间穿越的裂缝，它不停地将怪物带到地球。之后，人类利用了巨型机器人，经过不懈的努力，终于击败了怪物，封住了裂缝的故事。
这部电影非常有意义，它为我们讲述了许多关于人类生活的道理：
一个人正义感和求生欲望是战胜一切困难的基础与前提。一个人如果没有正义感，这人就不会对这个社会负责任；一个人如果没有任何求生欲望，那么这个人就理解不了生命的价值与意义。
在面对巨大的恐惧时，人们必须要齐心协力，团结一致，这样是有效保护自己、消灭恐惧的最佳方式。
同时，我们也要利用科学技术，因为，它不仅是生产力，也是战斗力，只有人们不断的创新和发展科技技术，才能在人类社会上的安全和发展产生更大的推动力。
希望以后的电影更精彩，启示更丰富。
观后感《《环太平洋》电影观后感》一文希望您能收藏！“好读后”是专门为给您提供观影感受文章而创建的网站。同时，hdh765.com还为您精选准备了环太平洋观后感专题，希望您能喜欢！