极乐空间观后感

发布时间：2021-04-26 来源：互联网

极乐空间电影观后感。

《极乐空间》电影观后感

外出归来的第一天，就直奔电影院看了《极乐空间》，看完以后久久不能平静，电影的场面并不比《第九区》震撼多少，贫富差距的故事内涵也早在《铳梦》里看过了，但影片的背景却让人不寒而栗，那就是高科技带来的医疗，人类几乎达到了不死的程度，这就产生了一系列的社会问题。

《极乐空间》的译名听起来像极了当年香港知名三级片的续集，内容上反映了人类的欲望。人类从远古到如今，直到可以想见的未来，都在追求长生，英明如唐太宗，都为了求长生，吃的重金属中毒，早早见了太上老君。上下五千年、寰宇三千载，多少帝王征服了大地，转眼都败倒在了死亡脚下。人真的可以不死吗？人类死亡的原理很简单，就是细胞停止分裂，现有细胞老化，人类的躯体就开始衰败，最终死亡来临。根据医学研究，人类的细胞大约可以分裂50代，粗略来看，就是第51代细胞的服役时间，很大程度上决定了一个人寿命长短。

假如细胞可以无限分裂呢？上帝在造人的时候，已经设定了不可逾越的密码，除了一些残次品（近年电影中多次反映的不老症就是其中之一），几乎都是绝对的符合设计，一旦到了年限，产品就要回收了，不论是穷人还是富人，死亡面前人人平等。

这是上帝的初衷，随着人类科技的昌明，医学水平越来越高，在死亡面前，人类开始变得不平等。傅彪罹患肝癌，紧急寻找肝源病做手术换肝，时间紧任务重，立马有死刑犯志愿捐肝，于是《天下无贼》里我们看到了大病初愈的彪哥。小道消息说，为了这块肝，彪哥出了40万。不到一年时间，彪哥肝病复发，又一次换肝，但这次，他没挺到再次换肝，就蒙主召唤了。又据小道消息，彪哥的肝癌源自乙肝及不良生活习惯，这种情况下换肝手术也只能维持一段时间，医生是不建议做手术的，而且对于稀少的肝源来说也是一种浪费。为什么彪哥还是有肝换呢？无外乎一个钱字。相比之下，昨日看到一则消息，一小儿被樱桃核卡在气管里，因为需要特殊器材才能取出，必须去大医院，医疗费用也已用尽，90后的父亲被逼无奈去抢银行（中国版的《迫在眉睫》），说穿了还是一个钱字。在金钱面前，人人的生命就不平等了，富人可以呼吸更纯净的空气，饮用安全水源（选择居住地），适度劳动和必要的体育锻炼（工作环境），良好的医疗保障；相反穷人很可能生活在污浊的环境，吃喝都有风险，劳动强度大，生活压力大，小病靠抗，大病靠命。此消彼长，死亡对于穷人和富人来说已经不平等了。

癌症目前来说是人类难以克服的绝症，但是它的原理恰恰是人类长生的关键，癌细胞是不受遗传密码约束的，它疯狂地分裂，代代不停，直到宿主死亡。当医生攻克癌症的时候，人类长生的一天也就不远了。假使人类可以永生，那么第一波永生的将会是什么人？答案一定是富人，也就是上层社会的人，于是上帝的规矩被打破了，在金钱面前，人终于彻底不平等了。

此外，自然界还有一个很有意思的现象，那就是人类作为一种动物，而且处于食物链的最顶端，繁殖却是无止尽的，从取得地球上的统治地位开始，人类就以几何倍数的方式增长，总有一天，人类的数目将超过地球的承受极限，到那一天，谁该生存，谁该灭亡。要知道，前提是人类已经永生，即使是一部分人永生，一大部分人长生，人类的数量依旧会超过自然界忍耐的极限。于是，人类有两个选择，一个是大家伙一块降低生活水准，共患难；一个是牺牲绝大多数，保护极少部分人的生活质量。人类会怎么选择，看看现实世界，我们都会有心理准备。历史课本告诉我们，一旦一个国家发达了，转过头来，马上就会压迫、剥削不发达国家。为什么呢？美国一门心思的在世界上遏制中国的崛起，因为美国消费着世界上原油产出量的40%，中国崛起，那么中国人就要分享有限的资源，包括原油产出量，如果美国人想保持生活质量不下降，简单来说就是继续开着大排量的车，烧着便宜汽油，那只有一个选择，就是遏制别国的崛起。毕竟资源是有限的，人口是增加的。

《极乐空间》给了人类一个黑色的未来，富人为了保证自己的生活方式，也就是保持生活水平不下降，离开了地球，把地球留给了穷人，而穷人只能通过为远在太空的富人打工生存，在地球上疾病和死亡横行，科技和医疗只有益于富人。于是矛盾就出现了，穷人知道在极乐空间没有疾病和死亡，削尖脑袋想上去，富人为了控制人口，保护环境坚决抵制。矛盾如何解决呢？电影给了一个看似光明的结尾，那就是穷人和富人都成了极乐空间的公民。这大约就是人性中朴素的均平富、无贵贱，可是静下心来想想，制造极乐空间的起因是地球资源负担不起这么多人过无病无灾的生活，现在人人都能无病无灾，那么地球就要吃不消了。也许短时间内，生病的孩子可以痊愈，伤残人员可以康复，长此以往，生活会变的比以往更加不如，因为资源的总数是有限的。真正解决这一矛盾，唯一能做的就是寻找干净的无限能源，不论是控制人口还是划分阶级都是治标不治本，只有开拓人类生存空间，才是唯一途径。

也许在不远的将来，我们可以太空殖民，进入宇宙纪元的UC时代。今天，我们只能对金钱造成的不公平低头，在这个国家没有钱，医院是会抛弃患者；没有钱，学生是不能继续学业；没有钱，白内障患者是不能重见光明的。

《极乐空间》与其说是科幻电影，倒不如说是警示现实社会的预言，也许有一天，我们抬头仰望，彷佛迪拜帆船酒店一样的建筑就会漂浮在头顶，那里生活着不会生病，也不会死亡的富人！

hdH765.com更多观后感扩展阅读

《极乐空间》观后感

《极乐空间》观后感

四年前尼尔布洛姆坎普的小成本制作《第九区》让人惊艳，它不是那种单纯意义上以注重特效视觉为主的科幻大片，而是通过一种现场感的展示，借用外星人来讽刺人类的自大，自私，贪婪与残暴，折射出社会现实问题，引起广泛的讨论。3000万美元的投入，换来全球超2亿的票房，三项奥斯卡提名，成为年度黑马。

其实这位南非导演的成名经历堪称励志范本，2005年他以伪纪录片形式拍摄了一部科幻短片《约翰内斯堡的外星人》，巨大的飞碟悬于天际，摇晃的镜头辗转于南非贫民窟，状似龙虾的外星生物在其中苟且生活，这段以假乱真的影像在网上吸引了大批科幻迷的注意，这其中便有大导演彼得杰克逊。如今在首部长片扬名之后，第二部长片《极乐空间》从演员阵容到预算全面升级，故事由尼尔原创，虽没有涉及外星文明，但贫富差距、种族问题、压迫与革命依旧成为了影片核心。

《极乐空间》的故事发生在未来，富人们生活在人造空间站极乐空间（Elysium），穷人们则在遭到严重破坏的地球上苟延残喘。朱迪福斯特饰演的极乐空间高官罗兹，性格残暴，严格执行禁止移民的法律，迫使穷人世代生存在地球上，不得翻身。马特达蒙饰演深陷困境的男主角麦克斯，从小就梦想进入Elysium，如今在地球打工的他为了拯救自己和他人必须来到Elysium完成自己的使命，为了进入空间站，他必须与朱迪福斯特饰演的极乐空间部长德拉库特和政府打一场硬碰硬的硬仗该片最大的优点就是：故事情节比较合理，中间过渡时穿插回忆简明扼要，一看就懂，毫不拖泥带水，直击要害，一般观众必将大呼过瘾。另外，视觉效果非常棒，动作爆炸场面相比《第九区》有了很大进步，而且让我感到很欣慰的是没有做3D（尼玛多少3D就是来骗钱的？票贵且不说，戴着那个眼镜看久了激爆的科幻、动作电影，谁TM不会头晕恶心啊）！其实，光看阵容我们就应该有理由去展开想象 ，知道本片有多棒！导演尼尔布洛姆坎普（第九区）、艺术指导Syd Mead（银翼杀手+异形2+电子世界争霸战+火星任务）、主角马特达蒙（绿区+泰坦A.E+人猿星球+罗汉系列+谍影重重系列尼玛还要举例吗）、朱迪福斯特（沉默的羔羊+超时空接触+勇敢者+空中危机尼玛还要举例吗）、还有沙尔托科普雷、瓦格纳马拉、艾莉丝布拉加、威廉菲德内尔、迭戈鲁纳（来自第九区+天龙特攻队+精锐部队+重生男人+铁血战士+入侵+超时空接触+衰仔失乐园）。

当然，《极乐空间》也有瑕疵和逻辑不通之处，比如那个空中楼阁与地球世界差距那么大，空中世界可以用机器不老不死百病得医死而复生，地上却一个都没，难怪一次次冒险偷渡上天治疗；比如女BOSS的突然放弃治疗；比如最终马特达蒙的生命终点，其实只要大脑不死，放到机器内照样能让他活过来吧，来得及的啊，为什么也放弃治疗；比如那个死胖子终于成了天上居民了，就能牛B轰轰指挥机器人整顿原居民？一副小人物翻身做主人的嘴脸（天朝人民很熟悉啊）！当然，这些微小的瑕疵，丝毫不影响观感，导演打造出来的世界和故事虽是未来科幻，但感觉真实，就像发生在我们身边一样，相比《第九区》的深刻，《极乐空间》更像一部英雄电影，同样精彩。

极乐空间观后感

《极乐空间》观后感（一）

电影《极乐空间》观后感

如果观众走出影院，只简单用好看和不好看来评价电影的话，《极乐空间》是应该是一部多数观众都会说好看的电影，剧情精悍，动作生猛，导演设置了一个极具想象力的科幻空间，又具有关照现实悲天悯人的情怀。可以说，《极乐空间》是一部将作者创作和商业元素较好地融合的电影，让观众看得爽，又引人思考。即使刨除以上因素，你也可以相信马特达蒙的眼光，他演的绝不会是坑爹的电影，你可以毫不犹豫地买票走进影院。

《极乐空间》开场就颇为吸引人，地球已经完全陷入贫穷与衰败，迷漫着混乱与危险的气息，富人们早已移民到空间站极乐空间去了，对于穷人们来说，极乐空间就像我们仰望八月十五的月亮，怀有希冀又遥不可及。未来真会这样吗？带着疑惑观众会快速投入进尼尔布洛姆坎普编织的剧情中去，这就是科幻的魅力，充满神奇又联系现实。科幻只是手段，导演在片中聚焦了人类几个现实问题，贫富差距、医疗问题，乃至资源枯竭人类何去何从。这些是导演个人创作表达，也让影片具有打动人的深刻力量。(看到这，如果你还没看电影，就别在往下看了，尽管楼主极力回避剧情，也难免剧透)

电影中和现实中政策都是有钱人制定的，目的也是保护有钱人。电影中特达蒙饰演的马克斯去极乐空间的目的是因为重度辐射需要治疗。极乐空间富人家里都有包治百病的治疗仪，但地球上穷人们很多病还无法治疗，但富人们从来没有想到给地球配备万能治疗仪。这不仅让人联想之前的有关高干病房的新闻：在中国，一方面是特权人士享受最好的检查、最好的药、最好的服务、最好的病房；另一方面，大医院病患家属连夜排队都不一定能挂上号。这和电影中基本是一回事，医疗不平衡。在电影最后，极限空间拍出医疗车到穷人区，那我们的医疗改革什么时候有大动作呢？据说电影中的穷人区是在墨西哥取的景，墨西哥矿业胡乱开采，也造就一批富人，颇富差距问题日益显现，同作为第三世界国家，中国和墨西哥都有类似问题，以消耗自然资源为代价发展粗放型经济，而且富人和普通百姓的差距也逐渐增大，这样下去恐怕电影中的场景不再是寓言。

虽然《极乐空间》隐喻反映人类社会的共同问题，但电影并没有显得沉闷，而是完全遵守商业电影的规律，节奏处理得当，情节起伏跌宕。尼尔布洛姆坎的科幻布局增强电影猎奇性引人遐想，写实性镜头又增加动作戏的紧张刺激感。其中马克斯身穿机械骨骼和搭档劫持机器人工厂老板的那一场动作戏最为过瘾。马克斯一面要跟保镖机器人搏斗，另一面要回击极限空间国防部长德拉库派出的秘密警察的抓捕，略微摇摆的镜头所产生的真实感和压迫感，以及炫酷的枪械带来的新鲜感，让观众充分体验商业电影娱乐刺激性。

《极乐空间》只是导演尼尔布洛姆坎第二部长篇作品，他的上一部作品惊悚题材的《第九区》就已经让观众看到他的创作才华，对于这位三十出头的年轻导演未来可以有更多的期待，急迫想看到他的下一步作品，是否还有科幻元素呢。

《极乐空间》观后感（二）

《极乐空间》观后感

文/时漆

足足等了四年，《第九区2》连个影子都没有，等来的却是这部天上有多少颗星星，影片就有多少个漏洞的《极乐空间》。一帧帧下来，俯首即是导演尼尔布洛姆坎普完全没有走出《第九区》的情怀阴影，沉湎与其中不能自拔。一直以来致力于专攻特效的他，在2005年推出了一部原创短片《约翰内斯堡的外星人》，仅仅6分钟的时间，便让业界和观众看到了他对外星人这一早已烂大街题材独树一帜的理解，轻而易举的征服了投资商的荷包。到2009年荧幕处女作《第九区》一经上映，便引起了轰动。这部作品与同一战线上斯特劳斯两兄弟操手的《天际》有着本质区别，后者纯粹奔着卖弄特效而去，全然不理会怎样雕琢剧情，要多奇葩有多奇葩。然而，如今被各界寄以厚望的《极乐空间》却成了《天际》以五十步笑百步的好基友，不由得要对尼尔布洛姆坎普狠狠捏一把汗了。

几乎是照搬木城幸人老爷子《铳梦》所架设的世界观，在此基础上，尼尔开始尽可能变通地玩弄起自己的权数。我真是难以理解尼尔究竟对自己的《第九区》爱的有多么深沉，从展示让人眼前稍稍一亮的极乐空间的世界开始，一回归到地球，全景就变成约翰内斯堡的贫民窟了。事实上，影片的外景也确实是在搭建在墨西哥某贫民区内的，内含暗讽还是怎么的。2154年的地球，人口数量过剩、资源消耗殆尽、生态环境恶劣，出发点就是要塑造出一个满目苍夷的星球，这问题本身并不难处理。抬头望去，要打造出一个不似天堂而胜似天堂的极乐空间，也没有什么技术上的挑战。但是影片中却根本没有有意识的突出两者生存状态的两极分化性。首先，地球上的穷人，各种乌糟糟的形象，没有任何美感，这没错，但定睛一看那些型男也各个是身形健硕、孔武有力的模样，还一面嘲笑着马特达蒙饰演的男主角每天还要拼了老命的去上班，不如整日游手好闲，照样活得有滋有润。这样的图景，还让观众怎么去感同身受地球人生存状态的凄苦惨淡。其次，影片完全没有突出环境污染的尖锐问题，仅仅是满眼尘土飞扬这能说明什么问题，去兰州城转一圈回来，都能洗下好几层灰，或者去北京戴个口罩逛街试试，一天下来，看看能洗出多少颗粒。呈现一个人人都戴防毒面具的世界有这么困难么，究竟哪儿才是极乐空间，着实糊涂。反正那个自来水都能直接喝的地方，肯定不是2154年的地球。

尼尔也真够吝啬的，就没让人多看几眼所谓极乐空间的内部构架，什么天上人间娱乐会所的都不知道有没有，总不厌其烦给出全景的大轮子有什么非凡的意义么。不过最不靠谱的还当属故事的推进动力，全片的镜头就是跟随着男主角麦克斯贪生怕死的最大个人特质而游移的。作为一个有着远大抱负却壮志未酬的男人，有些性格缺陷倒也没什么，生命确实是需要珍爱的，但马特达蒙实在过于卖力借题发挥，入木三分的把懦夫这个形象给演活了，甚至认真的都叫人忍俊不禁，以致于到最后为了心爱女人跟别的不知道哪个男人怎么混出的孩子而甘愿献出生命的动机显得那么的悲哀与无可理喻，尼尔布洛姆坎普，您这得是有多么恶趣味呐！最好玩的是，他们第一次相见时，小女孩煞费苦心的在麦克斯面前卖萌，妄图唤起他怜香惜玉的同情心，我才深深体会到导演极有可能在现实生活中受过此种难以言说的伤害。

上述相当表象的漏洞还不足矣彻底毁掉《极乐空间》，对于反派的设定才是对影片重心最致命的一击。原本还盼着朱迪福斯特这个老戏骨能在大陆荧幕上非常给力贡献出自己的处女秀，何曾想到她会让一个操着水土不服的苏格兰口音，且精神异常的家伙给一脚踹下了舞台。或许是因为《第九区》而对沙尔托科普雷产生了莫名的个人情感，想给他打上御用演员的标签，这本无可厚非。不过，这个有勇无谋的脑残根本就是为了邪恶而邪恶，如果是做为一个杀戮机器来安插在动作戏码上，还是比较具有亮点的，若要他担当起反派一号的重任，就等于搬起石头砸自己的脚。尼尔在反派定位的理解上，越走越离谱，不惜冒着被人唾弃极乐空间防御体系的形同虚设，也要让两个小喽啰随意一个手雷就撂倒一片政客，如入无人之境，好不快哉。

在人文道义方面，尼尔的切入点并没有问题，着重突显出地球与极乐空间在医疗技术上的矛盾冲突。不过，他执意把这个重点当作全部来抓，将此矛盾行进到底，便有削足适履之嫌。即便再找不到双方利益冲突的焦点，也犯不着这样苦心孤诣的以人为本，大谈民生吧。至于马特达蒙的那套机械装甲，实在是无力吐槽，这货的出境，除却贡献了一张霸气外露的海报之外，还有什么价值可言？身在《极乐空间》，心在《第九区》的尼尔布洛姆坎普，此番势必是雷倒众生，亲手砸掉了自己的金子招牌。

极乐空间影评

极乐空间影评（一）

文/基督山伯爵

在《第九区》的结尾，大虾拍胸保证三年后一定回来，结果三年过去了，不但连个虾影子都没见到，导演更是没出过一部新片。直到四年后才好不容易憋出了一部《极乐空间》。由于处女作的起点实在太高，外加移情作用的影响，《极乐空间》自问世之际就注定了要接受众人心中《第九区》续集的检验标准。

从影片的观赏性来讲，《极乐空间》秉承了尼尔·布洛姆坎普擅长的科幻现实题材与纪实风格，片中贫民窟般的场景设定、简洁低调的武器设计、以及大量晃动不安的手持摄影，都能让人迅速找回当年观看《第九区》时的相同感受。那种层层递进的紧张节奏，也依旧保持着当初的出色水准。但在对于人物弧光的处理上，两部影片却有着天壤之别。

众所周知，在《第九区》中，沙尔托·科普雷饰演的警官刚开始是一个恶棍，然而随着剧情的逐步发展，他在生理与心理上都发生了巨大改变，那种内心变化带来的情感冲击是结尾震撼人心的关键所在。可是到了《极乐空间》中，马特·达蒙的角色几乎没有一丝弧光，自始至终都是一副木讷的自私鬼模样。在几个关键情节点的转折上，他都没有与其他角色发生情感上的关联作用。他为了自救，在黑帮面前直接替自己的兄弟做了卖命的决定，最终害死了兄弟；面对救了自己的童年女友，他完全没想到要严肃告诫其事态严重性，听完故事就直接撒手走人；为了上极乐空间用医疗机，他弃一切于不顾，拉开手雷去找沙尔托，上了船才发现童年女友也在船上……但直到这个时候，他木讷的表情依然没有任何内疚与挣扎。正是因为这一系列人物细节刻画上的草率，直接导致了主人公最后做出牺牲时情感冲击力的严重疲软，甚至难以从逻辑上认同他的抉择并产生共鸣。当然，马特·达蒙糟糕的演技也负有一定的责任。毕竟，这样一个头脑简单、四肢发达、性格上又略带自私的莽夫，在前半段的观摩过程中就很难博得观众的青睐，面对他所遭遇的致命剂量辐射，观众的情绪只能停留在可怜的程度，而并非同情与怜悯。好在导演的节奏把控力相当出色，把片中的几场遭遇战都做到了扣人心弦，这多少从侧面迂回掩盖了一些剧情与人物的薄弱。

在影片主题上，《极乐空间》宏观上看似乎是聚焦在了贫富差距与阶级斗争上，但本质却是以奥巴马在美国大力推行的医疗改革为切入口，站在民主党的立场上，有力反击了共和党对医改的种种指责。

影片中，生活在极乐空间的都是富人与社会精英，他们所拥有的医疗机包治百病，这片土地上的每个公民都印有一个钢印，这个钢印便是在极乐空间享受各种社会福利的凭证，影片尤其强调了这个钢印在医疗方面的重要性。而极乐空间的社会结构，则是一个由小政府领导下的大社会，试图发动政变的女强人主张重点赞助国防建设。为了保护自己的公民，她可以毫不犹豫地击落任何非法外来者。

而在现实中，共和党所主张的就是小政府、大社会，反对扩大政府在经济和社会事务上的预算及开支，主张全面扩大国防预算开支。民主党却是主张采取积极的行动来推动社会福利事业和控制企业活动。

作为民主党候选人当选总统的奥巴马，在推动社会福利事业和控制企业活动上最努力的就是他的医疗改革法案。

《极乐空间》中的世界观与当下美国的社会环境实在太像了。在美国，全民医保一直都没有普及，有近4000万人没有被医保覆盖，这在发达国家中几乎是难以想象的。影片中的这些地球人生活在加州，而加州一直都是拥有大量未参保居民的大洲，可以说片中的这些地球人，就代表着那些没有医保的美国人。这部分人群渴望获得医疗保障，但是他们的保障由谁买单呢？——由极乐空间中的这些富人买单，这恰恰与奥巴马的医改如出一辙。在现实生活中，奥巴马医改成本的主要承担者就包括了富人、企业主和医疗器械制造商。而这些美国企业主又具有很大的游说力量，由于触及到了这部分人的利益，2010年美国国会通过医保法案时，就没有一个共和党议员投赞成票。医改的推动过程一直都困难重重。

在《极乐空间》中，导演传递出的信息正是民主党试图向那些反对派所阐述的信息。他从阶级观点的角度告诉奥巴马医改的反对派，福利是对穷人遵守社会秩序的一种“报酬”，假如穷人饥寒交迫，那么富人即使住进城堡（极乐空间）也不会安全。而医改只是一次社会资源的再分配，弱势群体将以医疗福利的形式得到生活保障。通过医改，数百万的美国人能得到自己所需要的医疗保险，这是他们过去因为病情太重或者过于贫穷而无法享受到的，而提供这些好处，只需要极少数的美国人付出代价，这些人大多又都是非常富裕的人。

于是在影片的最后，来自加州的穷人通过反抗取得了极乐空间的领导权，把大量的医疗机派往加州，通过数据编码的重写，让那些生活在加州的弱势群体获得了使用医疗机的权限，这何尝不是医改成功的信号。至于生活在极乐空间中的那些公民，他们的生活只是收到了轻微的损失。

尼尔·布洛姆坎普就这样以科幻的手法，描绘了当下美国正在发生的现实处境，在架空的世界中，大胆夸大了美国两党对医改方案的不同态度，犀利地揭露了美国企业主们在医改过程中的私心，在医改能否成功实施的关键阶段为奥巴马政府做了一个软性宣传片，奥巴马多少也该授予他一块奖章吧。

千言万语，还是社会主义好。

极乐空间影评（二）

想必不少对此片抱有很大期待的观众，除了达蒙和福斯特的忠粉之外，应该也有不少《第九区》的粉丝。毕竟在好莱坞创意日益枯竭的形势之下，《第九区》以超级黑马的姿态横扫奖项与市场，成为近几年科幻电影的里程碑之作。而《极乐空间》的预告片一出，导演布洛姆坎普的似曾相识的镜头与画面就让不少粉丝翘首以盼，更不用说这次的主战场从地球移师到了外太空，恢弘的场面以及充满悬念的剧情都吊足了影迷的胃口。可惜，影片令人大失所望。

影片从一开始的立意还是颇有些创意的，尽管这样的故事不是第一次被搬上银幕，前就有今年年初阿汤哥的《遗落战境》，但相比其他影片，关于不同阶级的人，以及和机器之间的关系，本片似乎刻意拉近了他们之间的距离，虽然因此缺乏了深度，但却有着更加明显的戏剧冲突。然而，在情节上的可取之处也只有立意而已，随后的故事则讲述可以用乱七八糟来形容，各种突兀和狗血的情节令人目不暇接，有人死得不明不白，有情节跳跃得让人忍不住想把编剧找出来打一顿，更不消说本片基本可以说没有高潮，整个影片就这样在摇晃的镜头下肮脏的地球和美丽的空间站之间完成了导演对自己镜头语言无比自恋的意淫。

过多的政治隐喻也成为了影片失控的因素之一。毫无疑问，移民问题是影片想要探讨的主要话题，22世纪的洛杉矶俨然已经成了墨西哥人的天下，马特达蒙几乎是作为城市里唯一的白人形象出现的，污浊混乱的城市街道似乎暗示着美国拉丁化之后难以逃脱的命运。而太空站里整洁发达的白人主导的社会则令人无比向往，往太空站偷渡的拉丁人更是络绎不绝。这种赤裸裸的明喻只会让各色人种都不会感到太舒服。除此之外，编剧还毫不掩饰地黑了一下即将进行大选备战的希拉里，如果朱迪·福斯特的角色不是暗示希拉里的话，那绝对是如有雷同，纯属巧合了，因为影片还打了个擦边球黑了下奥黑总统。既然要黑希拉里和奥巴马，自然不能放过民主党饱受争议的医疗保险，坚持看影片到最后，我以为自己在看共和党的宣传片。

就连一般大片都不会出现的表演问题，本片都让人不得不吐槽。首先自然是曾担任《第九区》主演的沙尔托，不说那过于夸张的令人觉得已经业余的表演方法，单就那浓重得能让人觉得有大蒜味从银幕上扑面而来的东欧口音的英语，就让人觉得聒噪得想塞住耳朵，每次有他的镜头出现都令人坐立不安。再说下那位黑帮老大的拉丁裔演员，看完之后我特佩服马特达蒙在与他对戏的时候竟然一点都不出戏，真不知道那位演员当初演《精英部队》时的灵气哪里去了，是被达蒙吓懵了么，总之这样两个发挥严重失常的演员，把影片搅得一塌糊涂。至于达蒙与福斯特，这两位自然不用多说，尤其是后者，即使影片烂出翔，表演照样是奥斯卡级别的。

好久没有一部影片能够让我吐槽，因为很久没有这样一部令人如此失望的影片。其实从质量上来看，影片不见得可以称得上是烂片，但从期待程度和观影后的对比来看，落差基本有一座珠穆朗玛那么高了。在拍完《第九区》之后，高枕功劳簿的导演自己在跟自己下一盘很大的棋，但似乎，最后把自己给将死了。

极乐空间影评（三）

一直对科幻片很感兴趣， 因为从这里可以窥见未来，可以看到很多牛叉的想象变为现实。

关于未来，科幻片们大致有两种设想：一种是科技发达带来的美好未来，像《银翼杀手》《全面回忆》《云图》里，高耸入云的大楼，穿梭其间的各种交通工具，跨越半球的极速列车，以及智慧程度极高的机器人、生化人等；另一种是随着人口增长、环境恶化对未来的绝望想象，像《后天》《2012》《机器人总动员》、《第九区》，经常可以看见荒凉的地表，疾苦的人类，恶劣的自然灾害等等。而美好和恶劣兼而有之的也不在少数，像前段的《逆世界》，还有这部将贫富分化到了极致的《极乐空间》。

可以说这是一次大胆的想象。话说到了公元2159年，地球上的富人们已经撤离地球，“移民”到了与地球遥遥相望的天空之城——极乐空间，这里别墅林立，设施先进，充满科技感，同时环境优雅，到处都像花园一样美丽，公民们享受着独栋别墅，露天泳池等奢华的“天上人间”生活，最牛叉的是在每户公民民家里有一台神奇的“医疗设备”，只要你躺上去做个全身扫描，片刻就能100%清除所有疾病残缺。有此神器，富人们几乎可以青春永驻，长生不死了。而与此形成鲜明对比的是被富人们遗弃的地球，这里高楼密布却残破空寂，人们像蝼蚁一样簇拥在狭小的片区，挣扎着过活，苦逼的工作，而且随时都有失业的可能，这里医疗基建极其恶劣，人民不但受疾病困苦折磨，还要受上层社会支配、管制。地上的人无比向往“天上”的生活，更觊视“天上”的医疗装备，像上个世纪六七十年代冒死攀爬柏林墙的东德人那样，不顾一切也要搭乘“黑船”偷渡上去。

这种设定本身问题并不大，也有一定的现实意义，但越往下讲却越不靠谱，越不科幻。给我的感觉是：漏洞百出，难圆其说，最终在一次治标不治本的系统重启中囵吞收尾。

首先，电影对主人公“牺牲我一个，幸福千万家”的献身精神表述模棱两可，使得人物形象不够个性，缺少含金量。马特.达蒙饰演的主人公马克思和其他人一样，从小对“天空之城”充满向往，还发誓有一天要带大家一起上去，而电影也故弄玄虚的通过孤儿院的老婆婆预言这个孩子将来一定会有所造化。这给了我们一种天注定要打破格局的暗示。而在现实中因其不幸在工作中受到重剂辐射，生命垂危，于是不想死成为他想上天的动因。接着他找到黑客老大，通过赌命执行任务来换取上天的船票。执行任务没装备怎么行？看海报上的马特.达蒙，会给我们一种很科技很彪悍的未来战士印象，没想到是迫不得已，穿身凿骨而戴上身的民间武装。后来他无意中获取了重启天空之城的信息，却以此为筹码，辗转通过敌人的飞船获得上天医疗的机会。这个过程中自救是支撑他顽强战斗的主要理由，而最后同步连线时得知一旦重启系统则生存无望时，此刻电影又不断闪回他幼时的梦想，生硬烘托出一副大义凌然的感人场面。

换一个角度，电影有点过分低估一个假释犯的智商，因为就算他成功获得了医治，而他脑中信息一旦交换出去如何能逃得了野兽特工和冷酷国防部长之手？于是电影安排了一系列的变数，先是国防部长暗自政变，然后被变态特工叛逆所杀，最后马克思在一场大战中杀死了变态特工，不得已牺牲自己重启了系统，就这样以他意想不到的方式实现了儿时的抱负。另外，电影中设置的感情线也显得太过鸡肋，铺垫了半天，结果是一些不痛不痒的交集，对剧情没有实质性的影响。

其次，纵观整部影片，你会发现看似先进的极乐空间居然有许多极其低级的，经不起推敲的bug：一是整个城堡居然只是用一套系统，要命的是只掌握在一个企业家手里，而企业家经常往返于地球和太空，政治家们却一点不担心企业家万一有个闪失影响他们的利益。与其企业家被国防部长利用发动政变，何不自己篡改程序变为太空主宰？这有点太对不起他掌握的信息了。二、浩大的天空之城网络居然能被地球上的黑客轻易破解，造假身份证也能轻易通过扫描，极乐空间的网络真就弱到这个份儿上了，还是部长有意放水？再说到极乐空间里的那样好东西——医疗设备，倘若人类医疗设备有一天真的发展到了这种程度，那真的是重症患者的福音了，可以确保所有公民延年益寿，但问题是“天空之城”的空间和资源毕竟有限，自身能否有效循环尚成问题，如何承载的日益繁衍的有钱人，更如何承载得了系统重启之后所有的地球人？

电影本身的模式有点像假释犯和黑客联手的一场揭竿起义，打破贫富分化格局，将让天下人共享资源，特别是最后太空飞船载着无数医疗装置给所有患病居民医治的一幕，有那么点大快人心的意思。但万能医疗设备只能说是对现代医疗的一次画饼充饥，眼前的问题解决了，最根本资源与空间引发的生存问题却不了了之了。

《极乐空间》观后感：小伙伴让电脑惊呆了

《极乐空间》观后感：小伙伴让电脑惊呆了

文/黄鑫亮

不得不说的是大家都太爱布洛姆坎普的《第九区》，这并不是《第十区》，也不是《第九区第二大道》，这部片子是《极乐空间》，凭什么言必扯上《第九区》，两者除了是同一个导演的作品以外真没有半毛钱的关系啊。我们常说的一部片子很惊艳，惊艳是因为这部片子充满了什么什么，比如诡谲的剧情和华丽的场景，但《极乐空间》的惊艳在于这部片子没有什么，没有床戏、没有接吻、没有基情，甚至连调情都没有，当然片子里是有男女主角的，男主角麦克斯是个肌肉男，女主角出现在镜头里的百分之七十以上的时间手里是抱着孩子的，而他们两人就是传说中的小伙伴。

我们常说小伙伴们惊呆了，不过你不能总是让小伙伴惊呆，小伙伴们的小心脏总是怎么折腾也不会有免疫功能的，所以这部片子用一种不太好理解的逻辑为这部片子结局，电脑关键时刻重启后极乐空间的程序被修改了，接着机器人被穷人掌控了，看来解决电脑的一切疑难问题只要会一招就够了，那便是重启，是不是又突然猛的明白什么是重启，电脑白痴一秒钟变IT极客。富人营造出来的极乐空间彻底破产了，穷人同样能够享用她们的医疗设备，而女主角的女儿放到了医疗机上，几秒以后她的白血病就痊愈了。2154年，科技又达到了一个高峰。

但扭转之前穷人世界里肮脏、杂乱、医疗没有保障的竟然只是关键时刻电脑的重启，我们不得不说是小伙伴之间的情谊让电脑惊呆了，进而电脑也感动了，再接着富人和穷人之间的两个世界也改动了。麦克斯和女主角从小都是一对小伙伴，麦克斯的身上刻着我们永远在一起，但不知不觉中女主角已经嫁为人妇并且生了一个白血病女儿，这样的情节是苦情言情剧里的法宝，但这真的不是爱情片，尽管之前的节奏是这样的，但接下来完全都是按照布洛姆坎普的风格进行下去的。

麦克斯想尽办法去极乐空间并不是为了让女主角的女儿能够得到治疗，最多这个目的只是一个顺风车，完成另一件事顺带着将她的女儿治疗，因为麦克斯在工作的地方遭到了严重的辐射，他得知自己只有五天的存活时间，求生的本能促使他要登上极乐空间治疗好自己的病，所以麦克斯并不像传统意义里的大片英雄一样是不怕死的，片里并没有从麦克斯的口里说出什么怕死的话，但他的所作所为其实就是极力在拯救自己，一个顺带也拯救了一个世界的穷人的肌肉男并没有丝毫减少他的光环。但看的出麦克斯与女主角之间是有情谊的，但真看不出来是爱情，之所以能让电脑都被惊呆了，麦克斯和女主角之间这种纯友情居功至伟，别看不起友情了，友情不比爱情弱多少，至少电脑感应的到，更何况这是一段从小培养出来的友情，有的人眼里全是爱情，一丝的友情就会让他认为是眼睛里的沙子，一男一女从小一起玩就是两小无猜、青梅竹马？这种思维的根子就是看不惯正常的男女交往，接着把成人的规则也往孩子身上施展，为什么电脑惊呆了，就是因为电脑认可了这段从小到大的友情。

凭什么只有爱情能感天动地，友情只能平平淡淡，我就是欣赏《极乐空间》这种电脑突然重启被修改程序的说不通逻辑，至少这样的逻辑说明了友情同样能让理性的电脑感性了一把，只是在影片里充斥着无所不能的机器人，若是最后是机器人被感动来修改电脑程序，这是不是体现了解铃还需机器人的2154年真理。

而这部片子最佳配角而机器人莫属，我没看片子以前一直认为极乐空间是富人去了另一个星球，所以称为极乐空间，没想到极乐空间是一个圆环型的巨型人造空间站，这里住着富人，而地球里则住着穷人，有人会认为一个世界仅存在富人是一个悖论，毕竟富人的一切都需要穷人来为之服务的，不过别忘了有机器人，极乐空间和地球都有的一种人就是机器人，别来辩解机器人是机器不是人，这样的辩论太哲学，这里的机器人能完成一切人能完成的，而且更为忠诚，他们也没有人的弱点，不过在一堆钢铁之中麦克斯的肌肉倒是更突出了。

不过也许看透了这一切规则的只有蜘蛛，也就是帮助麦克斯进入极乐空间的那个家伙，他就是爱帮助穷人非法进入极乐空间，但他自己却不想去极乐空间，他的脑海里是明白地球和极乐空间的实质的，这套规则只能存在于一时，或者说极乐空间不可能脱离地球而单独存在，他用帮助穷人去极乐空间保持着地球和极乐空间的平衡，倘若没有了人口的流动，两者长远看来都无法运行，别以为什么都能仰仗机器人，他们只是配角，最佳配角也完成不了主角的事。

韩国电影空间房观后感

电影《盗梦空间》观后感精选

动笔写作品名的观后感要注意什么呢？双方都在互相学习，互相交流自己的见解。为了能够充分回味作品这个作品，就可以好好写一篇观后感，写观后感的时候可以通过联系实际来证明自己的观点，以下是读后感大全的编辑为您整理的一些《电影《盗梦空间》观后感》的内容，仅供你在工作和学习中参考！

电影《盗梦空间》观后感【篇1】

经常有人讲这么一句话，叫人生如梦.很多人在遇到很痛苦的事情时，就会有另一个人对他们说，别哭，别觉得痛，这只是一场梦，梦醒了，就没事了。也有些人会自我安慰，他们对着镜子说，别哭，别觉得痛，这只是一场梦，这不是真的。

在没看过这部电影之前，我曾经看过梦的解析，也看过哲学家对这个世界无数的假设，其中一个就是我们的世界只是上帝的一场梦，一切只是真实得可怕，却也是虚假得可怕，只是太多的梦中人没有发觉它的虚假，仅感知到了它的真实。

在看完这部电影之后，我觉得心里有许多的感觉说不出来。其中一种感觉就是人在梦中是真实的.我是一个特别爱做梦的人，我经常会在梦醒后对着我身边的人说起一些事情，然后他们对我说，没有发生过这样一件事。我这才想起，那只是一场梦而已。作为一个特别有想象力的人，我经常说，我的许多梦都可以拍成一部电影。当大家看着盗梦空间中那些变幻莫测的动态景象时，无比叹息，而类似的一些东西，却早已在我的梦中出现了无数次。所以我特别爱做梦。做梦可以让我感受到无数美丽得，惊人得，玄妙得无法用语言去描述的东西。有些人对我说，这些梦中景都是假的;但是呢，我理解盗梦空间，我一直觉得，梦中的一切是真实得那么的可怕。我有痛苦的感觉，快乐的感觉，伤心的感觉，还有兴奋的，惊讶的，郁闷的，以及很多很多复杂的情感。有些感觉，在梦醒时分，我依然记得。没有人可以去否定感觉，因为它本身就是一种难以找住并将其放至在显微镜下观察的物体。所以呢，它可以在任何情境下存在，包括梦中。

盗梦空间中，还提到一种很神奇的事情，就是梦中梦，还有梦中梦中梦。当然，我必须承认，我没有做过梦中梦中梦，更没有做过四层的梦，我仅做过梦中梦，而这一点，让我倍感自豪。因为这也是一种难得的经历。有很多人无法做到梦中梦，更有很多人连做梦本身都很少。从医学的角度看，做梦少表示睡得香，但是呢，也有另一种说法是做梦与大脑的活跃程度相关。我做梦，我不承认是因为我睡得不香，因为我真的睡得挺舒服的。有不少人害怕做梦可能是因为做了亏心事。但我一直做着不违良心的事情，所以我把做梦当成一种乐趣，而非负担。记得做梦中梦那一次醒来，我努力地回忆着梦中梦到的那个梦，却一点思绪都没有。也许正如盗梦空间所讲的，要想回忆起梦中的情景，是一种难事，更别想回忆起梦中整件事情的来龙去脉。能回忆起一些已经很不错了。

盗梦空间，讲的不仅仅是梦。做梦只是这部片的一种形式，它更多的是阐述一些思想。比如说，一个人的潜意识具有自我保护的特点。在现实生活中，有不少人总是会不愿望去接受一些事实，他们会一意孤行，对于挡住自己去路的另一些人采用回避或去除的方式。这些行为就是这个思想的体现了。我觉得，几乎所有的人都是自我保护的，只是程度不同。精神病的人是自我保护最强烈的人，因为他们已经其他所有的人都列为敌人。天真无比的人是自我保护极差的人，因为在他们眼中，没有任何一个人需要防备。做为正常人，生存在这个现实社会，是应该，也必须形成一个自我保护的网，而且需要去锻炼自己的防备军，用于抵挡任何对自己不利的人和事，但是，不应该一意孤行。这是盗梦空间讲的另一个思想了。我觉得它是别以为你还在梦中.

这个世界，有，有恐怖主义者，有无人性的人，这些人，将人命当成乱草，随时随地即取其性命。我觉得，这个过程很像盗梦空间一样。相同在于，盗梦空间中的人知道在梦中杀人不会有事，现实生活中的这些人也觉得杀人不会有事。不同的是，盗梦空间的人知道在梦中杀的人不是真的人，或者杀的人会醒过来，而现实生活中的这些人觉得杀的人不是人，或者杀的人只是死了而已，死了没什么大不了的。我很想说，现实世界不是梦，在梦中失去一个人，梦中人会痛。更何况在现实世界失去一个人，他的亲人恋人更会痛得死去活来。这一切，真的不是梦，更不是上帝做的一个梦。我们都流着真实的血液，我们都对外界有感知能力。能不能把一些麻木的想法去除，去对待真实世界的这一份真实?

我能理解男主角在现实世界看到自己的妻子跳下楼的那一刻的心情。那一刻，他会想，这一切都是无法挽回的了，时间是不可以重来的，死亡是真实的，他是无法再和她笑看人生，白头偕老了。当我看到这一刻时，就会想到我逝去的各位亲爱的亲人们，我会回想起我接到关于她们逝去的电话的那一刻，知道我无法再和她们聊天了，看电视了，牵手了，散步了。那一刻，心痛的感觉，真的很难描绘，唯有用眼泪去描绘。

现实是残酷的。这份残酷，并不是讲肉体上的劳累和疼痛，因为现代的生活水平都差不到哪去。这份玩残酷，更多的是指精神上，心灵上，感情上的折磨。人一存活在这个世界上，就注定要接受这些折磨，这些折磨会让人想通过梦去释怀，想提醒自己这只是做梦，梦醒后就好了。其实，很多人讲梦醒后就好了，另一个意思是，当我们死去了，就无法感知到痛苦了。想想，觉得真的活着比死去要艰难得多。但是呢，勇敢的人都会舍易求难的。所以，看过了盗梦空间，这条艰难的路还要继续走下去。祝愿天下所有的人在梦中感受到甜时，能在现实世界里感受到更多的甜。这是一个意识问题。正如最终男主角们成功地植入一个意识到一个人身上时，我们也可以给自己植入一个意识，那就是，只要心是甜的，梦就是甜的，生活就是甜的……

电影《盗梦空间》观后感【篇2】

如果理性化的梦境设定只是单纯贴合剧情需要，那本片最多只是从一个不一样方向重复《黑客帝国》等先驱走过的路;然而，当你真的有兴趣认真去体会诺兰哥哥设定的梦境世界时，你会异常惊讶地发现本片完全不是一部硬邦邦的“架空设定”之类的俗套，而是一部以充分的心理学逻辑为依据、全面贴合日常梦境特征的电影：你我所有在梦中有过的体验，诺兰在本片中都以一种绝对真实的影像与逻辑展现出来，好像你自我就在梦中似的。这种梦，不是你事后回忆起来觉得光怪陆离的那种梦，而是一种让你身在其中、无法辨别现实与梦境的真切“入梦体验”。当然，这一切都有个前提，就是你务必是CQ(CuriosityQuotient)较高的、总爱好奇幻想的童鞋。如果你没有一点探索精神，只是被动地理解表层物理光影，那你会失去欣赏本片99%的乐趣。因为，正如伟大领袖“阿金特史密斯”(AgentSmith)教导偶们的：一切事物的好处，在于目的(purpose);在《盗梦空间》那个看似机械的梦境设定背后，只有当你开始针对一个个小细节开始自问“为什么”的时候，你才可能开始意识到影片中原先还有如此多精妙好玩的细节设定(how/what/when)，你的大脑会敏捷地捕捉到一个、两个火花，然后火花开始不断迸现、越来越多、越来越快，你越想搞清楚他们，就有越多的新问题蹦出来、以至于脑内存负荷过重崩坏生烟……但是，片刻之后你又抵受不住诱惑开始继续沉浸类似“寻宝”般的精神游戏，因为你明白，诺兰哥哥十年磨一剑，绝不会就如此把你晾在半空的，必须有个完全的解决方案能够连起所有的线索……本片强大而富含内在逻辑的细节设定，会像黑洞一样吸引观众。

正是这种乍看不起眼、细想无穷尽的东东，像绝顶高手聚气成线而化成的无形粘丝一样、在你不知不觉中织就一个迷宫将你包围，偏偏你自我还乐在其中，一边歇斯底里地寻找出路，一边还狂呼过瘾……如此说来，诺兰不止是在电影中讲述inception的概念与过程，还等于是从梦境探幽的角度、在观众的头脑里来了个inception：他让你自我有主动的意愿去圆满这个故事。

电影《盗梦空间》观后感【篇3】

我们过往的经历，是一系列意念植入的结果，可是自己却意识不到。而这些来源于早年间植入到我们脑中的各种意念，它们仿佛寄生物一般，强烈的影响着我们的行为，乃至命运。

我们从哪儿开始的，又为何要这样做，也许连自己都不知道，冥冥之中就好像被一个既定的范本框定住了一样，只能一步步朝着那早已确定的结果不断前进。

如何改变，如何突破，并保证不把这些好似已经确定的观念传递给他人，尤其是我们的孩子呢？

这就需要我们去不断的学习与觉知。能力强大的可以自我疗愈（突破），像影片中的柯布那样；能力不足的就需要借助外力。

当对某些问题意识不到，体会不清时，一是可以通过身心提升训练升级我们的潜意识，使得我们变的更加强大；二是可以借助心理师的力量，通过心理咨询，去看清，认清，理清……

影片中的小费舍其实就是通过造梦师接受了一次在思想层面的心理咨询过程。小费舍对父亲的恨，实际上是包裹在爱的防御下并不能被自己所意识到的，而恨的根源来自父亲对他的不认可和不接纳。

起初斋藤找到柯布就是想利用这一点去在梦中挑唆小费舍与自己的父亲对抗并在父亲死后解散掉家族企业。但是万万没想到，在梦中小费舍却得到了父亲的肯定与支持。在老费舍去世前，他表示：希望小费舍做自己，做真实的自己，而并不是小费舍之前误解的那样——父亲对自己很失望。爷俩最终得到了和解！

而这一切实际上促成了小费舍的自我认同，他不再需要去为了讨得父亲的欢心而委屈自己，他决定要做回自己！不再继承父亲的基业，而是去做自己想做的事业。这其实也间接达成了斋藤的植念计划，真是歪打正着啊！

电影《盗梦空间》观后感【篇4】

《盗梦空间》又名《奠基》，编剧兼导演是克里斯托弗·诺兰，这部影片获得了第83届奥斯卡最佳摄影、最佳音效剪辑、最佳视觉效果、最佳混音效果四项大奖。

《盗梦空间》以其极具想象力的空间，给观众打开了梦境之迷，让每个观众从影片中似乎都能找到自己的影子，脱离现实却又浮尘于现实之上，带领观众游走于梦境与现实之间，被定义为“发生在意识结构内的当代动作科幻片”。

《盗梦空间》关于梦境的设计是：他们的第一层梦境是尤瑟夫的梦境，是在一座大城市里；第二层梦境是亚瑟的，在一座酒店里；第三层梦境是费舍尔的，在一个雪中要塞；第四层梦境是科布的，在科布和他亡妻曾经进入过的迷失域；第五层是潜意识边缘。每进入一层梦境，时间会慢二十倍（即大脑思考速度加快），10个小时的航程，1层梦要1个星期，2层梦要6个月，3层梦要10年……但可以用协同刺激来唤醒。

《盗梦空间》整个故事情节扣人心弦、思路严谨，兼具几何学、逻辑学、物理学、建筑学等各种学科，令人回味无穷。它那错综复杂的情节设置、眼花缭乱的动作编排、扣人心弦的陷阱转折、充满诡异的窒息氛围，就像一座精密纷繁的迷宫，即使徜徉数遍，仍能让人有意犹未尽、神秘莫测之感。

荧幕上，一首梦之跌宕曲喧嚣上演，分崩离析的高楼大厦、扭曲地心引力的街道、无迹可寻的颠倒空间，让我无比震撼。电影的各种精彩的镜头和精湛的拍摄技术让我难忘，让我对编剧兼导演克里斯托弗·诺兰更加敬佩！

电影《盗梦空间》观后感【篇5】

我是一个喜欢做梦的女孩，真正的梦。

不管是被忠实的闹钟惊醒，还是悠然醒来。总是习惯地回想一下：我梦到了什么?美滋滋地重温一下后才舍得起床。因为梦的存在，我感觉收获了两个人生——现实的和虚幻的。可不管是哪一种，我都是自己的主人公，都牵动着每条神经，真切地感受到喜怒哀乐。从内心深处来说，我更喜欢梦中的世界——天马行空，美好的，我会偷偷地怀念;恐怖的，我会庆幸这只是梦。

很早之前，读过《科幻世界》中的一篇有关梦的小说。主人公不堪现实世界中的压力，靠买来的一台做梦机器发泄内心的不满，找到做人的自尊。最后，整个人处在一种现实与虚幻交错的混沌之中，走向灭亡。着实为主人公的不幸心痛了好长时间。

《盗梦空间》的横空出世，让我对梦的理解有了更深的思索。这只是一部科幻电影，但演员炉火纯青的演技、环环相扣的情节、心思缜密的内在逻辑，让你不得不相信它的真实存在。

影片以插叙的方式呈现了一个匪夷所思的故事。一开始，一身狼狈的主人公杜文被带到了一位位高权重的老者那儿，当迟暮的老人转动手中永不停歇的陀螺时，故事展开了。

老人叫斋藤，在商业上是个呼风唤雨式的人物。为了窃取商业情报，他被一群盗梦者盯上了。一层梦境不行，再加一层，就像负负得正一样，斋藤迷惑了。可他毕竟是个老奸巨猾、警惕性、意志力超凡的人。一个小小的细节，让他洞悉了一切都是梦境。任务失败，杜文只得继续逃亡。

没想到这一次的任务，让受害者斋藤想到利用盗梦者来在竞争对手身上种植意念，打垮对方。如何才能回家?这是杜文这辈子最大的梦想。被控杀害爱妻的的凶手能回家吗?家中的两个宝贝现在还好吗?斋藤这个聪明的男人抓住了杜文的七寸。于是，一场交易达成了。

这不是个简单的任务。杜文快找到了合作伙伴。其中，爱莲的出现无疑让这部片子增添了一抹亮色。爱莲青春逼人，脑中充满了稀奇古怪的想法，由她来充当造梦师再合适不过。用杜文的话来讲，那就是神乎其技.然而，也正是这个聪明的女孩走进了杜文的梦中，盗走了内心深处的秘密——美颖。

美颖是杜文最大的痛，死死地纠缠着他，让他在现实和梦境中错乱。每次，都得依靠标志物——陀螺才能确定自己所处的世界。他的心魔会解开吗?他要爱莲造的梦不要出现现实生活中的场景，以免迷失自己。而自己却一直按着回忆，带着生活的点滴来做梦。

当梦境向深处不断潜入的时候，很可能就会掉入潜意识边缘;当一个人注射了镇静剂，而自己又在梦中死亡，那他也可能掉入潜意识边缘。杜文去过，斋藤也将去。

杜文和美颖这对恩爱夫妻，是抱着狂热的心态进去的。是的，他们在现实生活中可能只睡了四个小时，可在梦中却度过了五十年，从意气风发到迟暮之年。他们在梦境中成了世界的主宰，一切随意念而生。真正体验了一把执子之手，与子偕老.梦境是如斯美妙，美颖不想醒来，把内心深处的判断锁了起来，宁愿相信这才是真实世界。而杜文意识到这毕竟是虚幻，想要回到现实世界了，可美颖不愿意，怎么办?于是，杜文给美颖植入了意志——怀疑一切。当火车隆隆驶过的时候，()他们紧握着的双手给了彼此力量。死意味着生，意味着重回真实世界。他们终于醒来，是含着眼泪醒来的。可这一切并不肯结束，美颖的意念告诉她——这并不是真实世界。不，她要再次选择死亡，可她并不知道，这次的选择，是永别!杜文怎么办?一切皆因他而起，他无法解开这枷锁，只能让时间吞噬自己的神经，在一次次的煎熬折磨中希冀得到救赎。

从悉尼飞往洛杉矶的飞机启航了!路裴的登场意味着好戏正式开演。要给这个商业巨子的儿子植入解散父亲的公司这一意念是多么不可思议!计划开始：要造三层梦空间——第一层，让路裴坦诚他们父子关系，他不要承袭父荫;第二层，播下我要另创天地的种子;第三层，让他父亲出现在梦中，明确告诉他不要什么都跟父亲学。

事情完美地按计划进行着，虽然中途有各式危险，有梦境主人意识影子的防备打击，但我知道这些都是徒劳，所以很安心地欣赏着。不过，事情还是出乎意料之外——路裴在第三层梦空间，还没见着他老爹的时候就被杜文潜意识中的影子——复仇美颖杀害了。一切真的前功尽弃了吗?不，每深一层的梦空间，时间就会拉长好多倍。关键时候，爱莲鼓动大家继续潜入第四层，他们终于找到了美颖，找到了路裴。把路斐送到了第三层梦空间，终于完成了任务。但杜文却选择留在了第四层，他要继续寻找那倒霉的，在第一层空间就中枪、命在旦夕的斋藤，他答应事成之后，会利用权力让他重获做人的自由。斋藤在哪儿?

最后，他终于找到了斋藤，一个满脸皱纹的斋藤，一个满脸皱纹、却高高在上的斋藤。陀螺出现了，斋藤会选择死亡吗?

影片的最后，所有人都在那开往美国的飞机上醒来，大家一起做了一个极其精彩刺激的梦。杜文可以回家了。当他正大光明地走向父亲的时候，真像一场梦。到了家，他习惯性地拿起陀螺，开始旋转。可一见到久违的儿女，他的心立马飞了出去，共享天伦之乐……

陀螺还在旋转着，这是梦境吗?一切如你所愿。

电影《盗梦空间》观后感【篇6】

这是一部与众不同的科幻片。其实在我看来它是一部情感片，它更多的是描述情感。

柯布与妻子的情感。看着深爱的妻子，在自己眼前坠亡。那个打击无以言说。那应该是一种窒息的心痛，伴着深深的自责。因而，妻子总是在梦境的关键时候出现，妨碍、破坏行动，而这都来源于他的潜意识。惊讶于潜意识的力量。不由联想到可能生活中有些自己无法理解的行为也是潜意识在作用。影片中没有描述柯布是否后悔自己当初对梦境的研究。但他冒险执行最后一项任务就是为了回家，想必是无数个夜晚辗转难眠。

柯布与筑梦师。我觉得他两是伯乐与千里马，也是默契十足的搭档。他们互相理解，互相帮助。最后柯布可以摆脱潜意识里的妻子，渐渐回归正常。筑梦师功不可没。

柯布与其他搭档们。特别佩服他们间的团队精神与义无反顾。为了柯布的回家梦铤而走险。遇到困境，没有迟疑和气馁，竭尽全力完成任务。那是一种耀眼的光芒。

再来说说柯布回到家的画面。那句“欢迎回家”对柯布来说应该再没有更动听的语言了吧。

其实影片结局让你迷惑。我们不知道柯布是真的回家了还是迷失在梦境。

这估计是最好的结局，也是电影想传达的精神。就像是人生，我们在分叉路口时常会迷失，会不知所措，分不清东西南北。这时，就需要一个特制的物件来提醒自己回归初心。

电影《盗梦空间》观后感【篇7】

现实并不现实，只是我们，深陷其中，盗墓空间观后感。这就是看完这部电影时的感受。这是一种疑问我们真的生活在现实中吗是的也许现在就是梦的混度之地。哈哈!~~当然现在是现实而非梦境。让我们聊下故事的情节。多姆科布(莱昂纳多迪卡普里奥饰)是一个经验老道的盗梦者。

在人们精神最为脆弱的时候，他潜入别人梦中，窃取潜意识中有价值的信息和秘密。在他看来，人们靠思维就可以建造城市，可以穿越时空，回到过去重新制定社会的法则，人们甚至可以通过思维来进行犯罪。只可惜，大多数人不知道如何获取。他利用人们做梦的时候，从他们的潜意识里盗取秘密。这令他在这个贪婪的世界中成为了一个成功的商业间谍，但他为此付出了沉重的.代价。由于科布对妻子的植入思想也让他失去了所爱的人，并成为一名国际逃犯。在他最后的行动将给回他原本的生活，只要他能完成一个不可能的任务植入思想，而这个任务是要让一个大企业的继承人自愿解散公司。

为此科布要制造出几乎不可能制造出的3层梦境，在不断躲避潜意识里的守护者的攻击中，他们有一些人进入了潜意识最边缘，看到了他潜意识里的妻子，和孩子……让我们在度呈现已下几个场景：场景一：这是迪卡普里奥去找药剂师的时候，发现在地下室里，很多老人正在分享梦境。迪卡普里奥看见这情形，说：“他们么天都来这样做梦”这时候，管家说了句意味深长的话：“不，他们在梦境里才是清醒的。”看到这里让我想起了一个人的潜意识能对人起到的影响。也就是说如果你的潜意思愿意相信现实的世界是梦境那么梦境就变成了现实。潜意识可以让我们去创造，也可以让我们变得消极。就像你的潜意识相信某一件事不可能去完成时，你的大脑就会为你想出各种各样的推托理由。但当你真正相信，某一件事确实可以做到，大脑就会为你想出可能做到的各种方法。所以说一个人的潜意识是可以影响一个人思维和行为像是催眠术，催眠术就是一种思维植入。其实在我们成长的过程中都在潜移默化的受到了一些思维植入。这种思维很多的体现都是惯性思维和条件反射。场景二：也就是本片的结尾，温情而留有韵味，在结局中谁都没有被残害，就连受害人，希拉里-墨菲，也至少在梦境里，和父亲有了一次温馨的离别。特别是科布终于可以和家人团聚。

这部电影给了大家一个颇具幸福感的结尾也是一个特具悬念的结局，在最后那个镜头：陀螺到底有没有停下来呢这是一个其实答案很明显的，但却肯定被一直反复争论的问题是现实还是梦境呢!哈哈!个人认为不管是现实还是梦境这个结尾都是很圆满的。这部电影像是寄生虫一样植入脑中影响着潜意识的概念一样让人无法摆脱的有关现实还是梦境、记忆还是虚幻的不断的思考。

电影《盗梦空间》观后感【篇8】

只有到达这种“失神颜真赤苦闷”般搜肠刮肚思索的境地，你才能够说你是真正地融入了《盗梦空间》的世界;相信我，只要你还有一点点好奇心，你都会不由自主地一头栽进去的，问题是你会在什么时候选取放下——或者说——“懂得”放下。

因为，对于电影的全面欣赏，要求我们既能“融进去”，还能“跳出来”，适当的“难得糊涂”是值得鼓励的。况且，如果诺兰仅仅是满足于设置迷宫来困住观众，那本片还是脱不了机巧的嫌疑，电影也会显得过于注重形式与结构而缺乏丰满的感觉。《盗梦空间》在情节细节上带给的，的确是个能够令人沉迷的结构;但正因为如此，它也相当于故意设置了一种全盘把握的障碍：它让你执着于将巅峰的“99”变成完满的“100”，不少影迷将超多的精力花在对结尾的完美解释上，以为是在追寻某个经常“雄躯巨震”的老师所提的“逝去的一”;其实，过分执着，也可能因为那个“一”而变得“一叶障目”。所谓“逝去的一”的终极奥义，就在“逝去”二字：你得感悟到“有所失才能有所得”——正因为留有“1”这个口子，才有无限想象空间;这种创造无限想象空间的思维本身，才是那“逝去的一”。

按照这种思路，在适当的时候，不妨跳出诺兰构造的电影资料，将电影作为一个整体来看，你会体会到诺兰以往没有表现出来、或者没有表现如此充分的元素——情感。更为关键的是，他让你无论怎样构建自我对剧情逻辑的解释，都会发现无法绕开感情这个核心。大致说来，片中有三种爱，一种奠定了整个过程的经验前提(没有这个，“种梦行动”之多重梦境的设定就无法完成，同时过程也不会变的如此复杂与紧张)，另一种则是促成种梦行动得以发生的动机，还有一种，则是完成行动所能利用的最佳心理逻辑;单单是看似作为利用道具展现第三种情感，其曲折与细腻的程度，也令人既拍案叫绝又心有戚戚焉。

而且，当你发现绕来绕去，始终都得绕回男主角的内心隐痛时，你也会逐渐体会到片中的他为什么无法释怀的心境，这时候，你才会意识到，电影在剧情结构上的超复杂细致设定，还不止是让电影显得很吸引人这么肤浅，而是在创造一种与表现资料“同质化”的体验：你能够解不开纷繁复杂的线索，但你会更加认同影片的情感主线;在适当的时候，你或者因为找到了自圆其说的解释而释然;或者因为领悟到所有这一切都但是是因为那段难舍的爱而感动，至于这种爱引起的是怎样的行动过程，对你来说已经不重要了;或者，你两种体验都能感受到，你能够清晰地分辨它们但你可能不愿意那样做，因为在资料、形式、风格与结构上能如此完美融合的感觉，是一个影迷梦寐以求的终极体验。是的，《盗梦空间》的情感核心，毕竟不像“心灵鸡汤”类影片那样容易把握，它需要你在欣赏编导玩弄观众预期的过程中去体会隐含的好处。一部分观众，可能喜欢直击人心的东东，不太愿意要经历一番曲折琢磨之后才能有所触动。可我个人认为，历经头脑风暴的情感，才是真正萦绕缠绵的。因为你想过，辨别过，才能筛选到真正有价值的。

电影《盗梦空间》观后感【篇9】

《盗梦空间》(Inception)是部“山寨片”——如果仅仅看它的硬件设定的话。能够说，入梦”的硬件条件，让一切“硬科幻”迷们抓狂;那个让大伙一齐做梦的机器(梦机，以下简称“焖鸡”)，电影从未解释过其原理，也没有什么复杂的物理结构，要不是出此刻本片中，你很可能意味那只是一套普通的医疗仪器;大家“连根线就能进入一个合梦时空”的设定，让你想到小时候玩过家家时用易拉罐作电话的情形。但是，从科学的角度去解释设备可行性，根本就不是影片的重点;硬件设定，对于类似本片的幻想故事而言，只是一个从“0”到“1”的过程;硬科幻迷们可能认为这之间区别很大很严肃，但对讲故事而言，一切都只是个由头而已。就像牛顿同学的“第一推动力”，玄是玄了点，但丝毫不能掩盖在那个前提下他整个力学体系的光辉。同理，诺兰哥哥只但是以这个“能够一齐做梦”的机器为契机，来讲一个情感、意识与心理的复杂而美妙的故事。

当我们理解硬件设定上“无中生有”的假设之后，《盗梦空间》的创意听起来还是“有点悬”：像这种在硬件层次无视科学基础，转而以感情为核心，底下还搞些心灵救赎之类东东的架构，很有可能制造出三俗的玩意儿，比如《蝴蝶效应》(ButterflyEffect)之流。不是说玩“心灵鸡汤”必须很廉价，而是说如果那样的感情表现得太直白而且用重复的手法不断强调(类似“不断回到过去拯救”之类的桥段)，就会显得很腻歪，连带着想要表达的感情都无聊起来;反过来，如果有足够复杂微妙的外壳包裹想要表达的感情、能让观众费尽心思才能体会到那个感情核心的乐趣以及成就感，这样的欣赏心理过程才会更超值，而且也更能展示编导的技能。对我而言，这样一个精妙的过程就应是“有追求的”电影该表现的重点，而诺兰哥哥(ChristopherNolan)的《盗梦空间》恰恰是一部将“1”拓展成“99”的完美案例。

电影《盗梦空间》观后感【篇10】

《盗梦空间》以其复杂多变的剧情结构与故事内容，以及惊心动魄的动作场面与视觉奇观作为制胜关键。面对影片整体如此无与伦比的震撼效果，除了令到观众发出惊叹之外别无他言。

因此，如果说卡梅隆打造的《阿凡达》被奉为神作还有失偏颇的话，那么诺兰带来的《盗梦空间》则完全可称得上是科幻电影史上的一座新里程碑，甚至可以说，除却技术上的比较，它比蓝皮人更加接近神作的位置。

诺兰自《追随》和《记忆碎片》起，就在电影中展示出异于常人的叙事手法，在创新之路上不断开拓着更多关于影像结构的可能性。随后的两部漫画英雄电影更像是在探索着商业与艺术之间的平衡点，诺兰继而取得了名利双收的惊人成绩。此次，诺兰面对好莱坞享誉已久的科幻题材自然不敢懈怠，《盗梦空间》的剧本他花费了将近十年的时间来打造，于是，这个故事不仅显得富有对梦境的真挚情感，且散发着迷人的魅力，让人观之欲罢不能。

实际上，《盗梦空间》的整个故事并不十分晦涩难懂，只不过前提是你要聚精会神地接收影片每一秒的信息，并且在脑海里将这些信息进行组合分析。但是，由于《盗梦空间》的剧情结构过于庞大且复杂，又充满着许多出人意料的变数，其中更涉及众多科学层面的理论，许多严丝合缝的细节无从解释，加之这又是一部节奏奇快的电影，以致人们在观影时还无暇思考那些关键的信息便匆匆而过。而《盗梦空间》就是在这样的基础上渐渐将观众引入多重梦境，在完成“盗梦”任务的同时，多个空间交叉叙事并且产生互动，影片阐释着它们之间的关系，并且刻画着多条纷繁复杂的`情感线索。所以，全片两个多小时的时间观众基本上都是被导演诺兰牵着鼻子走的。

然而，面对如此复杂构造的剧情，有些被爆米花电影惯坏的观众显然不会因此买账。所以，诺兰为增强剧情的观赏性，在梦境与N重梦境之间乐此不疲地徘徊。而每当观众感到“受骗”，便会意识到这是诺兰在跟自己玩捉迷藏，然后很自然地会心一笑。而《盗梦空间》就是以制造这样的悬念为乐，这种手段不但没有造成影院内的不满情绪，反而令观众获得揭开谜底后恍然大悟与畅快淋漓的奇妙观感，与此同时也清晰地区分出了多重梦境之间的差异进而深深入戏。

尽管诺兰说《盗梦空间》与《heike帝国》很相似，但在如何区分虚拟与真实的命题上，显然诺兰的“潜意识”作出了更深层次的解释与探讨。从电影的角度来说，诺兰对于梦境的解构与重塑已趋于完美。能够凭借自己的想象力与知识建立出如此庞大的一个体系，再进行商业与艺术的完美权衡，很显然诺兰追求的更多是电影空间的开拓与挖掘，而不是严密的逻辑。于是，《盗梦空间》时刻走在观众的前面，环环相扣且引人入胜，在摸索之中不断创新。因此，作为一部枝节庞杂的商业巨制与极富想象力的奇观式影片，我们无须以科学或者逻辑学的角度对其深究与苛责。

再来看看影片硬件的成色。《盗梦空间》充满着对梦境的无限遐想，而诺兰在其中也有如神助般无拘无束，肆意挥洒着无穷无尽的想象力。依靠先进的电脑特效，有如《xx》般让建筑摧枯拉朽式崩塌气势十足。而在动作戏方面，雪地枪战和大雨追逐这两场重头戏保持了好莱坞商业电影的火爆特性，配合出色的剪辑与摄影，《盗梦空间》延续了诺兰在《黑暗骑士》的疯狂爆炸与翻车情结，带来无比刺激的观影体验的同时，也印证了如今诺兰在动作场面营造上的驾轻就熟。而在后半段出现的无重力状态下的打斗场面，也使人颇有身临其境之感，一切尽显光怪陆离无比瑰丽却又似乎没有破绽可以挑剔。

所以说，《盗梦空间》是一部不折不扣的佳作。它像是一场高智商的脑力游戏，又似一座巧夺天工的影像迷宫，并且有足够的资本让你乐此不疲流连其中。而至于如何区分现实与梦境，有时确实真伪莫辨，有时却又昭然若揭。

电影《盗梦空间》观后感【篇11】

人活百岁，半生是梦。

梦境，一直是神秘的话题。自古便有周公解梦，近代又有“梦的解析”，然而，我们依然对梦的解构十分疑惑。

本片中的梦境，实际上是参杂进了潜意识的人为之梦，主角以及其同伴们潜入别人的梦境，盗取他们潜意识下的秘密。同时，他们也能植入意念进入别人的潜意识，从而彻底改变这个人的一生。

剧中有个场景，很多的人被注射镇静剂后，长时间的成眠于梦中。每天对他们的唤醒，于他们而言则是做梦。因为他们已经把梦境当作现实，而现实本身却成了梦境。很像《黑客帝国》，活在一个意识的世界中，真实——不过是头脑中的影像而已。现实中我们孤立无助，似乎只是某些人的附庸。梦中我们是思绪的焦点，可以达到梦想的彼端。游走在感知的边缘，亦真亦幻。

当主角与他的妻子，在梦的边缘数十年的停留后，已经完全分不出现实与梦境的区别。只有做梦的人在梦中死去，才能从梦中醒来。于是主角和妻子选择了卧轨自杀。而主角的妻子，却在返回现实后，仍深深的怀疑现实也是梦的一层，最终自杀身亡。无边的梦境，竟是无穷的痛苦。当梦俨然成为现实，也便不再拥有真实。

人生虚空大梦，转眼韶华白首。一觉醒来，一切仿佛曾经来过，又模糊不清。我们走过的岁月，我们执着过的一切，都汇入了我们的意识，潜藏在了梦的深处。每个人都是一个独有的世界，它们曾有喜怒哀乐，我们带着各自的记忆，汇于现实——这个共享的“梦境”。谁是世间的醒者?思绪无穷，梦境无穷，意识，也许才是这个世间的本真，一切的源泉。只是我们以为物质才是基础而已。

梦在继续，生活也在继续。梦中之梦，你是否也在其中，却依旧浑然不知?

电影《盗梦空间》观后感【篇12】

这部电影，看过三次，才觉得看懂了一些，也想大加赞赏这部影片。幻想中完美融入、突出了人的三大感情，爱情、亲情、友情。梦境这个话题是很吸引人，梦是怎么回事，还是没有定论的，给了影片很多想象的空间，虚幻中无论怎样的思想，最终都指向了人的感情与期望，充满奇特与艺术，来表达了人的心之所向。观众所得到的感动与收获，是多少说教都不能达到与带来的。

柯布，是一个造梦师，却做一些违法的事情，从别人的梦境中偷取有用的信息卖给有所需要的人，像是商业上的间谍活动。但在柯布的内心无法克服潜意识中的妻子。妻子在现实中已经自杀，为此柯布无法原谅自己，潜意识中一直受到妻子的干扰。

柯布与妻子都是造梦师，两个人去到了梦中过了五十多年，一起慢慢变老，达到了潜意识的边缘，但妻子不想再回到现实中来，把梦中的世界当成了现实世界。为此，柯布给妻子植入了一个想法，让她又重新觉得所在的是梦中世界，于是他们回到现实世界。当他们回到现实世界之后，妻子被植入的想法并没有改变，真正的现实世界，在她依然觉得是梦中世界。于是妻子自杀，以为能回到自己以为的那个真实世界。妻子太爱柯布，留了遗言，造成柯布是杀人犯的假象，以为这样柯布就能去找她了。柯布逃亡，不能回到洛杉矶的家中。

柯布非常自责，责怪自己给妻子植入的那个想法，而因此失去了她，但在他的潜意识中妻子一直存在着，每次进入造梦世界，妻子都会出来干扰。

齐藤请柯布把一个新的想法植入一个富翁儿子的头脑中，就是毁掉儿子继承的富翁父亲的集团公司，齐藤就能在商战中获胜。齐藤答应柯布，做成这件事就用自己的能力让柯布回到洛杉矶的家中。

于是，在造梦师朋友们的帮助下，柯布等人进入重重梦境。富翁儿子与父亲的关系一直不好，直到父亲病危，还是听到父亲说很失望。但在梦境中，富翁儿子看到了保险柜中父亲一直留着的纸风车，也终于知道父亲为什么说失望，父亲是希望儿子走自己的路，而不是希望他继承自己的成果。而儿子说这也是自己一直想走的路，原来却误会了父亲，以为父亲失望是因为自己不能像父亲那样优秀。

无论富翁儿子的这个想法是植入的还是他原有的，这一线索表现的是真正浓浓的亲情，父亲不是想留给儿子多少财产，而是希望他能找到自己生命的价值，拥有属于自己的东西，真正的独立。

而柯布在梦境中来到了潜意识的边缘，见到了妻子，又看到了他们共同建造的梦中之家，重温爱情，难舍难分。但为了回到孩子们的身边，让自己从梦境与自责中醒来，柯布必须要把已经到达潜意识边缘的齐藤带回现实世界，柯布才能在齐藤的协助下回到现实的家中。

经历了几层梦境的挣扎，柯布、齐藤、富翁儿子和造梦师朋友们，一起在现实中醒来，齐藤遵守了自己的承诺，柯布安然回到了孩子们身边。

这部电影，不但故事让人感动，电影场景多样、动作让人热血喷张，更重要的是考验人的思维。视觉效果、音乐效果、剧情、人物，在这部电影中都是非常好的。电影的主演就是莱昂纳多。迪卡普里奥，《泰坦尼克号》中的杰克，永远的男神。观看这部电影，一定要聚精会神，好好思考经历了几层梦境，至今有些疑点我还是没有找到答案。

盗梦空间电影观后感通用

读后感大全内容专辑推荐：“盗梦空间电影观后感”，敬请浏览。

读后感大全小编特地为你收集整理“盗梦空间电影观后感”，希望能对你有所帮助，请收藏。在日常生活中，我们都喜欢欣赏好看的影视作品，伴随着观看的过程，我们总是不断涌现出各种想法。我们在观赏时，需要仔细地领会，写观后感可以让我们杂乱的思维得到整理，你知道写作品名观后感重点应该放在哪里吗。

盗梦空间电影观后感 篇1

这部电影，看过三次，才觉得看懂了一些，也想大加赞赏这部影片。幻想中完美融入、突出了人的三大感情，爱情、亲情、友情。梦境这个话题是很吸引人，梦是怎么回事，还是没有定论的，给了影片很多想象的空间，虚幻中无论怎样的思想，最终都指向了人的感情与期望，充满奇特与艺术，来表达了人的心之所向。观众所得到的感动与收获，是多少说教都不能达到与带来的。

柯布，是一个造梦师，却做一些违法的事情，从别人的梦境中偷取有用的信息卖给有所需要的人，像是商业上的间谍活动。但在柯布的内心无法克服潜意识中的妻子。妻子在现实中已经自杀，为此柯布无法原谅自己，潜意识中一直受到妻子的干扰。

柯布与妻子都是造梦师，两个人去到了梦中过了五十多年，一起慢慢变老，达到了潜意识的边缘，但妻子不想再回到现实中来，把梦中的世界当成了现实世界。为此，柯布给妻子植入了一个想法，让她又重新觉得所在的是梦中世界，于是他们回到现实世界。当他们回到现实世界之后，妻子被植入的想法并没有改变，真正的现实世界，在她依然觉得是梦中世界。于是妻子自杀，以为能回到自己以为的那个真实世界。妻子太爱柯布，留了遗言，造成柯布是杀人犯的假象，以为这样柯布就能去找她了。柯布逃亡，不能回到洛杉矶的家中。

柯布非常自责，责怪自己给妻子植入的那个想法，而因此失去了她，但在他的潜意识中妻子一直存在着，每次进入造梦世界，妻子都会出来干扰。

齐藤请柯布把一个新的想法植入一个富翁儿子的头脑中，就是毁掉儿子继承的富翁父亲的集团公司，齐藤就能在商战中获胜。齐藤答应柯布，做成这件事就用自己的能力让柯布回到洛杉矶的家中。

于是，在造梦师朋友们的帮助下，柯布等人进入重重梦境。富翁儿子与父亲的关系一直不好，直到父亲病危，还是听到父亲说很失望。但在梦境中，富翁儿子看到了保险柜中父亲一直留着的纸风车，也终于知道父亲为什么说失望，父亲是希望儿子走自己的路，而不是希望他继承自己的成果。而儿子说这也是自己一直想走的路，原来却误会了父亲，以为父亲失望是因为自己不能像父亲那样优秀。

无论富翁儿子的这个想法是植入的还是他原有的，这一线索表现的是真正浓浓的亲情，父亲不是想留给儿子多少财产，而是希望他能找到自己生命的价值，拥有属于自己的东西，真正的独立。

而柯布在梦境中来到了潜意识的边缘，见到了妻子，又看到了他们共同建造的梦中之家，重温爱情，难舍难分。但为了回到孩子们的身边，让自己从梦境与自责中醒来，柯布必须要把已经到达潜意识边缘的齐藤带回现实世界，柯布才能在齐藤的协助下回到现实的家中。

经历了几层梦境的挣扎，柯布、齐藤、富翁儿子和造梦师朋友们，一起在现实中醒来，齐藤遵守了自己的承诺，柯布安然回到了孩子们身边。

这部电影，不但故事让人感动，电影场景多样、动作让人热血喷张，更重要的是考验人的思维。视觉效果、音乐效果、剧情、人物，在这部电影中都是非常好的。电影的主演就是莱昂纳多。迪卡普里奥，《泰坦尼克号》中的杰克，永远的男神。观看这部电影，一定要聚精会神，好好思考经历了几层梦境，至今有些疑点我还是没有找到答案。

盗梦空间电影观后感 篇2

盗梦可行么?

电影“骇客帝国”里，世界被机器人接管，机器将人培养在充满液体的培养皿中，给人提供养料，同时，机器制造了一个虚拟的世界，将人的感官所能体验到的一切行为，都通过各种模拟传输给人类，人类活在了一个虚拟的程序里。 这门技术叫做“虚拟现实技术”，骇客帝国里所创造的可能就是虚拟现实技术的终极目标了。

骇客帝国用了整整三部甚至更多的时间叙述这样一个虚拟现实的技术，甚至还有许多人说看不懂，而盗梦空间需要在一部电影中为我们解释这一切。

今天看了“盗梦空间”,尽管只看了一遍，可能并没有了解盗梦的每一个细节，但我在想，盗梦可能实现么?

首先，影片中的盗梦是什么?几位盗梦者是怎样盗梦的?

在盗梦者和目标一同进入梦境前，需要不同的分工。

有一位造梦者，负责虚拟出一个梦境，这个梦境像一个迷宫，是造梦者，提供了这个所有一同做梦的人活动的场景，所以，在这个虚拟的世界里，造梦者创造了一切，包括这世界应遵守的法则，比如地心引力，房屋建筑，水和空气，一切实物及其属性，都应该是造梦者来设计的。 所以，对一个梦来说，它有多么的绚烂，多么的不可思议，全看造梦者。

因为，创造总是要依靠现实的基础的，也就是说梦中的一切，都能在造梦者的经历和知识中找到原型。 这里，我想就能解释我曾经的一个疑问，主人公(莱昂纳多)和他的妻子在他们创造的世界里生活了50多年，为什么不能利用这么长时间学习些知识?如果在梦境中时间会比现实慢很多，人岂不是可以利用梦来学习许多知识，当做梦者醒来时，我们不就掌握了数不尽的知识与技能了么? 原来，梦是造梦者自己创造的，创造是需要原有的知识做模型的，我们不可能要求造梦者凭空制造出自己从来就没有接触过的知识或技能。

所以，一个优秀的造梦者应该是一个见多识广的人，只有这样，他才能根据不同的目标，制造出相应的，真实感超群的梦境。同时，造梦者要了解目标，目标的生活细节和经历可以让做梦的人分辨真伪。 这就是电影中图腾的意义了，旋转的陀螺，注铅的骰子，是盗梦者分辨真伪的最后手段。 这里，我也实在想赞美导演一下，结尾一直旋转的陀螺，似停未停，为影片留下了一个开放的结局。主人公的世界不会还是梦境吧?这个问题实在是值得对影片有兴趣的观众思考。。。

在造梦者完成这个神奇的世界后，就该让我们的各位盗梦者和目标进入梦境了。

盗梦空间电影观后感 篇3

《盗梦空间》以其复杂多变的剧情结构与故事内容，以及惊心动魄的动作场面与视觉奇观作为制胜关键。面对影片整体如此无与伦比的震撼效果，除了令到观众发出惊叹之外别无他言。

因此，如果说卡梅隆打造的《阿凡达》被奉为神作还有失偏颇的话，那么诺兰带来的《盗梦空间》则完全可称得上是科幻电影史上的一座新里程碑，甚至可以说，除却技术上的比较，它比蓝皮人更加接近神作的位置。

诺兰自《追随》和《记忆碎片》起，就在电影中展示出异于常人的叙事手法，在创新之路上不断开拓着更多关于影像结构的可能性。随后的两部漫画英雄电影更像是在探索着商业与艺术之间的平衡点，诺兰继而取得了名利双收的惊人成绩。此次，诺兰面对好莱坞享誉已久的科幻题材自然不敢懈怠，《盗梦空间》的剧本他花费了将近十年的时间来打造，于是，这个故事不仅显得富有对梦境的真挚情感，且散发着迷人的魅力，让人观之欲罢不能。

实际上，《盗梦空间》的整个故事并不十分晦涩难懂，只不过前提是你要聚精会神地接收影片每一秒的信息，并且在脑海里将这些信息进行组合分析。但是，由于《盗梦空间》的剧情结构过于庞大且复杂，又充满着许多出人意料的变数，其中更涉及众多科学层面的理论，许多严丝合缝的细节无从解释，加之这又是一部节奏奇快的电影，以致人们在观影时还无暇思考那些关键的信息便匆匆而过。而《盗梦空间》就是在这样的基础上渐渐将观众引入多重梦境，在完成“盗梦”任务的同时，多个空间交叉叙事并且产生互动，影片阐释着它们之间的关系，并且刻画着多条纷繁复杂的`情感线索。所以，全片两个多小时的时间观众基本上都是被导演诺兰牵着鼻子走的。

然而，面对如此复杂构造的剧情，有些被爆米花电影惯坏的观众显然不会因此买账。所以，诺兰为增强剧情的观赏性，在梦境与N重梦境之间乐此不疲地徘徊。而每当观众感到“受骗”，便会意识到这是诺兰在跟自己玩捉迷藏，然后很自然地会心一笑。而《盗梦空间》就是以制造这样的悬念为乐，这种手段不但没有造成影院内的不满情绪，反而令观众获得揭开谜底后恍然大悟与畅快淋漓的奇妙观感，与此同时也清晰地区分出了多重梦境之间的差异进而深深入戏。

尽管诺兰说《盗梦空间》与《heike帝国》很相似，但在如何区分虚拟与真实的命题上，显然诺兰的“潜意识”作出了更深层次的解释与探讨。从电影的角度来说，诺兰对于梦境的解构与重塑已趋于完美。能够凭借自己的想象力与知识建立出如此庞大的一个体系，再进行商业与艺术的完美权衡，很显然诺兰追求的更多是电影空间的开拓与挖掘，而不是严密的逻辑。于是，《盗梦空间》时刻走在观众的前面，环环相扣且引人入胜，在摸索之中不断创新。因此，作为一部枝节庞杂的商业巨制与极富想象力的奇观式影片，我们无须以科学或者逻辑学的角度对其深究与苛责。

再来看看影片硬件的成色。《盗梦空间》充满着对梦境的无限遐想，而诺兰在其中也有如神助般无拘无束，肆意挥洒着无穷无尽的想象力。依靠先进的电脑特效，有如《xx》般让建筑摧枯拉朽式崩塌气势十足。而在动作戏方面，雪地枪战和大雨追逐这两场重头戏保持了好莱坞商业电影的火爆特性，配合出色的剪辑与摄影，《盗梦空间》延续了诺兰在《黑暗骑士》的疯狂爆炸与翻车情结，带来无比刺激的观影体验的同时，也印证了如今诺兰在动作场面营造上的驾轻就熟。而在后半段出现的无重力状态下的打斗场面，也使人颇有身临其境之感，一切尽显光怪陆离无比瑰丽却又似乎没有破绽可以挑剔。

所以说，《盗梦空间》是一部不折不扣的佳作。它像是一场高智商的脑力游戏，又似一座巧夺天工的影像迷宫，并且有足够的资本让你乐此不疲流连其中。而至于如何区分现实与梦境，有时确实真伪莫辨，有时却又昭然若揭。

盗梦空间电影观后感 篇4

经常有人讲这么一句话，叫人生如梦.很多人在遇到很痛苦的事情时，就会有另一个人对他们说，别哭，别觉得痛，这只是一场梦，梦醒了，就没事了。也有些人会自我安慰，他们对着镜子说，别哭，别觉得痛，这只是一场梦，这不是真的。

在没看过这部电影之前，我曾经看过梦的解析，也看过哲学家对这个世界无数的假设，其中一个就是我们的世界只是上帝的一场梦，一切只是真实得可怕，却也是虚假得可怕，只是太多的梦中人没有发觉它的虚假，仅感知到了它的真实。

在看完这部电影之后，我觉得心里有许多的感觉说不出来。其中一种感觉就是人在梦中是真实的.我是一个特别爱做梦的人，我经常会在梦醒后对着我身边的人说起一些事情，然后他们对我说，没有发生过这样一件事。我这才想起，那只是一场梦而已。作为一个特别有想象力的人，我经常说，我的许多梦都可以拍成一部电影。当大家看着盗梦空间中那些变幻莫测的动态景象时，无比叹息，而类似的一些东西，却早已在我的梦中出现了无数次。所以我特别爱做梦。做梦可以让我感受到无数美丽得，惊人得，玄妙得无法用语言去描述的东西。有些人对我说，这些梦中景都是假的;但是呢，我理解盗梦空间，我一直觉得，梦中的一切是真实得那么的可怕。我有痛苦的感觉，快乐的感觉，伤心的感觉，还有兴奋的，惊讶的，郁闷的，以及很多很多复杂的情感。有些感觉，在梦醒时分，我依然记得。没有人可以去否定感觉，因为它本身就是一种难以找住并将其放至在显微镜下观察的物体。所以呢，它可以在任何情境下存在，包括梦中。

盗梦空间中，还提到一种很神奇的事情，就是梦中梦，还有梦中梦中梦。当然，我必须承认，我没有做过梦中梦中梦，更没有做过四层的梦，我仅做过梦中梦，而这一点，让我倍感自豪。因为这也是一种难得的经历。有很多人无法做到梦中梦，更有很多人连做梦本身都很少。从医学的角度看，做梦少表示睡得香，但是呢，也有另一种说法是做梦与大脑的活跃程度相关。我做梦，我不承认是因为我睡得不香，因为我真的睡得挺舒服的。有不少人害怕做梦可能是因为做了亏心事。但我一直做着不违良心的事情，所以我把做梦当成一种乐趣，而非负担。记得做梦中梦那一次醒来，我努力地回忆着梦中梦到的那个梦，却一点思绪都没有。也许正如盗梦空间所讲的，要想回忆起梦中的情景，是一种难事，更别想回忆起梦中整件事情的来龙去脉。能回忆起一些已经很不错了。

盗梦空间，讲的不仅仅是梦。做梦只是这部片的一种形式，它更多的是阐述一些思想。比如说，一个人的潜意识具有自我保护的特点。在现实生活中，有不少人总是会不愿望去接受一些事实，他们会一意孤行，对于挡住自己去路的另一些人采用回避或去除的方式。这些行为就是这个思想的体现了。我觉得，几乎所有的人都是自我保护的，只是程度不同。精神病的人是自我保护最强烈的人，因为他们已经其他所有的人都列为敌人。天真无比的人是自我保护极差的人，因为在他们眼中，没有任何一个人需要防备。做为正常人，生存在这个现实社会，是应该，也必须形成一个自我保护的网，而且需要去锻炼自己的防备军，用于抵挡任何对自己不利的人和事，但是，不应该一意孤行。这是盗梦空间讲的另一个思想了。我觉得它是别以为你还在梦中.

这个世界，有，有恐怖主义者，有无人性的人，这些人，将人命当成乱草，随时随地即取其性命。我觉得，这个过程很像盗梦空间一样。相同在于，盗梦空间中的人知道在梦中杀人不会有事，现实生活中的这些人也觉得杀人不会有事。不同的是，盗梦空间的人知道在梦中杀的人不是真的人，或者杀的人会醒过来，而现实生活中的这些人觉得杀的人不是人，或者杀的人只是死了而已，死了没什么大不了的。我很想说，现实世界不是梦，在梦中失去一个人，梦中人会痛。更何况在现实世界失去一个人，他的亲人恋人更会痛得死去活来。这一切，真的不是梦，更不是上帝做的一个梦。我们都流着真实的血液，我们都对外界有感知能力。能不能把一些麻木的想法去除，去对待真实世界的这一份真实?

我能理解男主角在现实世界看到自己的妻子跳下楼的那一刻的心情。那一刻，他会想，这一切都是无法挽回的了，时间是不可以重来的，死亡是真实的，他是无法再和她笑看人生，白头偕老了。当我看到这一刻时，就会想到我逝去的各位亲爱的亲人们，我会回想起我接到关于她们逝去的电话的那一刻，知道我无法再和她们聊天了，看电视了，牵手了，散步了。那一刻，心痛的感觉，真的很难描绘，唯有用眼泪去描绘。

现实是残酷的。这份残酷，并不是讲肉体上的劳累和疼痛，因为现代的生活水平都差不到哪去。这份玩残酷，更多的是指精神上，心灵上，感情上的折磨。人一存活在这个世界上，就注定要接受这些折磨，这些折磨会让人想通过梦去释怀，想提醒自己这只是做梦，梦醒后就好了。其实，很多人讲梦醒后就好了，另一个意思是，当我们死去了，就无法感知到痛苦了。想想，觉得真的活着比死去要艰难得多。但是呢，勇敢的人都会舍易求难的。所以，看过了盗梦空间，这条艰难的路还要继续走下去。祝愿天下所有的人在梦中感受到甜时，能在现实世界里感受到更多的甜。这是一个意识问题。正如最终男主角们成功地植入一个意识到一个人身上时，我们也可以给自己植入一个意识，那就是，只要心是甜的，梦就是甜的，生活就是甜的……

盗梦空间电影观后感 篇5

只有到达这种“失神颜真赤苦闷”般搜肠刮肚思索的境地，你才能够说你是真正地融入了《盗梦空间》的世界;相信我，只要你还有一点点好奇心，你都会不由自主地一头栽进去的，问题是你会在什么时候选取放下——或者说——“懂得”放下。

因为，对于电影的全面欣赏，要求我们既能“融进去”，还能“跳出来”，适当的“难得糊涂”是值得鼓励的。况且，如果诺兰仅仅是满足于设置迷宫来困住观众，那本片还是脱不了机巧的嫌疑，电影也会显得过于注重形式与结构而缺乏丰满的感觉。《盗梦空间》在情节细节上带给的，的确是个能够令人沉迷的结构;但正因为如此，它也相当于故意设置了一种全盘把握的障碍：它让你执着于将巅峰的“99”变成完满的“100”，不少影迷将超多的精力花在对结尾的完美解释上，以为是在追寻某个经常“雄躯巨震”的老师所提的“逝去的一”;其实，过分执着，也可能因为那个“一”而变得“一叶障目”。所谓“逝去的一”的终极奥义，就在“逝去”二字：你得感悟到“有所失才能有所得”——正因为留有“1”这个口子，才有无限想象空间;这种创造无限想象空间的思维本身，才是那“逝去的一”。

按照这种思路，在适当的时候，不妨跳出诺兰构造的电影资料，将电影作为一个整体来看，你会体会到诺兰以往没有表现出来、或者没有表现如此充分的元素——情感。更为关键的是，他让你无论怎样构建自我对剧情逻辑的解释，都会发现无法绕开感情这个核心。大致说来，片中有三种爱，一种奠定了整个过程的经验前提(没有这个，“种梦行动”之多重梦境的设定就无法完成，同时过程也不会变的如此复杂与紧张)，另一种则是促成种梦行动得以发生的动机，还有一种，则是完成行动所能利用的最佳心理逻辑;单单是看似作为利用道具展现第三种情感，其曲折与细腻的程度，也令人既拍案叫绝又心有戚戚焉。

而且，当你发现绕来绕去，始终都得绕回男主角的内心隐痛时，你也会逐渐体会到片中的他为什么无法释怀的心境，这时候，你才会意识到，电影在剧情结构上的超复杂细致设定，还不止是让电影显得很吸引人这么肤浅，而是在创造一种与表现资料“同质化”的体验：你能够解不开纷繁复杂的线索，但你会更加认同影片的情感主线;在适当的时候，你或者因为找到了自圆其说的解释而释然;或者因为领悟到所有这一切都但是是因为那段难舍的爱而感动，至于这种爱引起的是怎样的行动过程，对你来说已经不重要了;或者，你两种体验都能感受到，你能够清晰地分辨它们但你可能不愿意那样做，因为在资料、形式、风格与结构上能如此完美融合的感觉，是一个影迷梦寐以求的终极体验。是的，《盗梦空间》的情感核心，毕竟不像“心灵鸡汤”类影片那样容易把握，它需要你在欣赏编导玩弄观众预期的过程中去体会隐含的好处。一部分观众，可能喜欢直击人心的东东，不太愿意要经历一番曲折琢磨之后才能有所触动。可我个人认为，历经头脑风暴的情感，才是真正萦绕缠绵的。因为你想过，辨别过，才能筛选到真正有价值的。

盗梦空间电影观后感 篇6

现实并不现实，只是我们，深陷其中，盗墓空间观后感。这就是看完这部电影时的感受。这是一种疑问我们真的生活在现实中吗是的也许现在就是梦的混度之地。哈哈!~~当然现在是现实而非梦境。让我们聊下故事的情节。多姆科布(莱昂纳多迪卡普里奥饰)是一个经验老道的盗梦者。

在人们精神最为脆弱的时候，他潜入别人梦中，窃取潜意识中有价值的信息和秘密。在他看来，人们靠思维就可以建造城市，可以穿越时空，回到过去重新制定社会的法则，人们甚至可以通过思维来进行犯罪。只可惜，大多数人不知道如何获取。他利用人们做梦的时候，从他们的潜意识里盗取秘密。这令他在这个贪婪的世界中成为了一个成功的商业间谍，但他为此付出了沉重的.代价。由于科布对妻子的植入思想也让他失去了所爱的人，并成为一名国际逃犯。在他最后的行动将给回他原本的生活，只要他能完成一个不可能的任务植入思想，而这个任务是要让一个大企业的继承人自愿解散公司。

为此科布要制造出几乎不可能制造出的3层梦境，在不断躲避潜意识里的守护者的攻击中，他们有一些人进入了潜意识最边缘，看到了他潜意识里的妻子，和孩子……让我们在度呈现已下几个场景：场景一：这是迪卡普里奥去找药剂师的时候，发现在地下室里，很多老人正在分享梦境。迪卡普里奥看见这情形，说：“他们么天都来这样做梦”这时候，管家说了句意味深长的话：“不，他们在梦境里才是清醒的。”看到这里让我想起了一个人的潜意识能对人起到的影响。也就是说如果你的潜意思愿意相信现实的世界是梦境那么梦境就变成了现实。潜意识可以让我们去创造，也可以让我们变得消极。就像你的潜意识相信某一件事不可能去完成时，你的大脑就会为你想出各种各样的推托理由。但当你真正相信，某一件事确实可以做到，大脑就会为你想出可能做到的各种方法。所以说一个人的潜意识是可以影响一个人思维和行为像是催眠术，催眠术就是一种思维植入。其实在我们成长的过程中都在潜移默化的受到了一些思维植入。这种思维很多的体现都是惯性思维和条件反射。场景二：也就是本片的结尾，温情而留有韵味，在结局中谁都没有被残害，就连受害人，希拉里-墨菲，也至少在梦境里，和父亲有了一次温馨的离别。特别是科布终于可以和家人团聚。

这部电影给了大家一个颇具幸福感的结尾也是一个特具悬念的结局，在最后那个镜头：陀螺到底有没有停下来呢这是一个其实答案很明显的，但却肯定被一直反复争论的问题是现实还是梦境呢!哈哈!个人认为不管是现实还是梦境这个结尾都是很圆满的。这部电影像是寄生虫一样植入脑中影响着潜意识的概念一样让人无法摆脱的有关现实还是梦境、记忆还是虚幻的不断的思考。

盗梦空间电影观后感 篇7

如果理性化的梦境设定只是单纯贴合剧情需要，那本片最多只是从一个不一样方向重复《黑客帝国》等先驱走过的路;然而，当你真的有兴趣认真去体会诺兰哥哥设定的梦境世界时，你会异常惊讶地发现本片完全不是一部硬邦邦的“架空设定”之类的俗套，而是一部以充分的心理学逻辑为依据、全面贴合日常梦境特征的电影：你我所有在梦中有过的体验，诺兰在本片中都以一种绝对真实的影像与逻辑展现出来，好像你自我就在梦中似的。这种梦，不是你事后回忆起来觉得光怪陆离的那种梦，而是一种让你身在其中、无法辨别现实与梦境的真切“入梦体验”。当然，这一切都有个前提，就是你务必是CQ(CuriosityQuotient)较高的、总爱好奇幻想的童鞋。如果你没有一点探索精神，只是被动地理解表层物理光影，那你会失去欣赏本片99%的乐趣。因为，正如伟大领袖“阿金特史密斯”(AgentSmith)教导偶们的：一切事物的好处，在于目的(purpose);在《盗梦空间》那个看似机械的梦境设定背后，只有当你开始针对一个个小细节开始自问“为什么”的时候，你才可能开始意识到影片中原先还有如此多精妙好玩的细节设定(how/what/when)，你的大脑会敏捷地捕捉到一个、两个火花，然后火花开始不断迸现、越来越多、越来越快，你越想搞清楚他们，就有越多的新问题蹦出来、以至于脑内存负荷过重崩坏生烟……但是，片刻之后你又抵受不住诱惑开始继续沉浸类似“寻宝”般的精神游戏，因为你明白，诺兰哥哥十年磨一剑，绝不会就如此把你晾在半空的，必须有个完全的解决方案能够连起所有的线索……本片强大而富含内在逻辑的细节设定，会像黑洞一样吸引观众。

正是这种乍看不起眼、细想无穷尽的东东，像绝顶高手聚气成线而化成的无形粘丝一样、在你不知不觉中织就一个迷宫将你包围，偏偏你自我还乐在其中，一边歇斯底里地寻找出路，一边还狂呼过瘾……如此说来，诺兰不止是在电影中讲述inception的概念与过程，还等于是从梦境探幽的角度、在观众的头脑里来了个inception：他让你自我有主动的意愿去圆满这个故事。

盗梦空间电影观后感 篇8

电影《盗梦空间》一部影迷一定不要错过的电影，就像帝国杂志说的，这部影片就像是《黑客帝国》加上《纽约提喻法》，反物理学的探讨、精彩的动作场面、具有冲击力的情感、以及莱昂纳多令人吃惊的表演，都让人沉迷不已，这是诺兰电影的一个全新领域。强烈推荐电影《盗梦空间》。

片中最喜欢的角色是forgereames，他在生活中和梦里都是forger。

首先在非洲，他在赌桌上明明输了，却到窗口用一堆chips换钱，cobb站一边说，你还是不会拼写啊。第一遍我没看懂，第二遍才想通，这些chips其实是eames自己造的，cobb发现了chip上的拼写错误，才得此结论。

然后到梦里，eames在第一层，也就是绑架fischer那里，变身为他的godfathermrbroes了，是fischer潜意识的投影。但在宾馆层的酒吧里，eames变身金发女郎和fischer搭讪，并把在第一层套出的数字作为电话留给他，使得fischer更相信cobb给他灌输的理论。

inception计划设计得十分精妙

第一层的绑架，目的似乎是为了那个combination，但其实是implant那个forger设计的safe的idea，safe里藏着fischer心里最隐私的部分。这层还发现fischer受过反盗训练，所以投射出一个army保护他的潜意识不被盗取。父亲临终的话和6位数字到手，进入下一层。

第二层cobb通过提醒fischer这是他的梦，而自己是他的投射，为了保护潜意识不被盗取，来获取他的信任，同时误导他的记忆。fischer信了，第一层里被套出的数字528和491，投射成梦中宾馆的上下两个房间号，同时还投射出坚持他继承父业的godfatherbroes在第一层变成brobination打开保险箱，里面的风车也是在第一层偷到的fischer的皮夹子里父子合照里的。第一层kick后fischer和eames变身的broes他们开会设计好的需要implant的小idea，inception顺利完成。

盗梦空间电影观后感 篇9

此刻，据说连超级赛亚人都明白本片是有关多重梦境的，但这并非将“1”变成“99”的法宝利器;因为你能够将梦境结构设计得比本片更复杂，但那种复杂可能只是个空框架，你不会感觉到质感。实际上，片中“梦中梦”的结构，从了解剧情梗概的角度来说，其实是十分线性简单的，不像《记忆碎片》(Momento)那么机巧，更不像《穆赫兰道》(MulhollandDr。)那般变幻无形。

也许，正因为《盗梦空间》梦境设定表面上看起来很机械化，部分影评人认为诺兰哥哥把梦境想象得太理性了，真实的梦境应当是像《美丽心灵的永恒阳光》(EternalSunshineoftheSpotlessMind)那样充满了随机而怪趣的变化，那样光怪陆离的东东才是梦的本质。专家们说的，显然是有道理的。包括你我都得承认;至少我个人从来没做过像电影中“种梦行动”那么“有逻辑”的梦。但是，专家们很可能都是艺术细胞过剩、一听到“梦”这个字眼就兴奋、就认为就应是天马行空的。可他们忘了，影片中无论是“盗梦”还是“种梦”，都不是个体自由的梦，而是经过设计的、受摆布的梦，当然得遵循事先设定的逻辑。电影中的这个“受控梦境”的设定，对盗梦/种梦对象的控制程度，甚至要超过《黑客帝国》里“人类电池”在“母体”中的状态：后者允许个体意识在虚拟空间常规的生活，而《盗梦空间》里表现的则是要诱导盗梦/种梦对象的意识走向预先设定的轨道。

盗梦空间电影观后感 篇10

我是一个喜欢做梦的女孩，真正的梦。

不管是被忠实的闹钟惊醒，还是悠然醒来。总是习惯地回想一下：我梦到了什么?美滋滋地重温一下后才舍得起床。因为梦的存在，我感觉收获了两个人生——现实的和虚幻的。可不管是哪一种，我都是自己的主人公，都牵动着每条神经，真切地感受到喜怒哀乐。从内心深处来说，我更喜欢梦中的世界——天马行空，美好的，我会偷偷地怀念;恐怖的，我会庆幸这只是梦。

很早之前，读过《科幻世界》中的一篇有关梦的小说。主人公不堪现实世界中的压力，靠买来的一台做梦机器发泄内心的不满，找到做人的自尊。最后，整个人处在一种现实与虚幻交错的混沌之中，走向灭亡。着实为主人公的不幸心痛了好长时间。

《盗梦空间》的横空出世，让我对梦的理解有了更深的思索。这只是一部科幻电影，但演员炉火纯青的演技、环环相扣的情节、心思缜密的内在逻辑，让你不得不相信它的真实存在。

影片以插叙的方式呈现了一个匪夷所思的故事。一开始，一身狼狈的主人公杜文被带到了一位位高权重的老者那儿，当迟暮的老人转动手中永不停歇的陀螺时，故事展开了。

老人叫斋藤，在商业上是个呼风唤雨式的人物。为了窃取商业情报，他被一群盗梦者盯上了。一层梦境不行，再加一层，就像负负得正一样，斋藤迷惑了。可他毕竟是个老奸巨猾、警惕性、意志力超凡的人。一个小小的细节，让他洞悉了一切都是梦境。任务失败，杜文只得继续逃亡。

没想到这一次的任务，让受害者斋藤想到利用盗梦者来在竞争对手身上种植意念，打垮对方。如何才能回家?这是杜文这辈子最大的梦想。被控杀害爱妻的的凶手能回家吗?家中的两个宝贝现在还好吗?斋藤这个聪明的男人抓住了杜文的七寸。于是，一场交易达成了。

这不是个简单的任务。杜文快找到了合作伙伴。其中，爱莲的出现无疑让这部片子增添了一抹亮色。爱莲青春逼人，脑中充满了稀奇古怪的想法，由她来充当造梦师再合适不过。用杜文的话来讲，那就是神乎其技.然而，也正是这个聪明的女孩走进了杜文的梦中，盗走了内心深处的秘密——美颖。

美颖是杜文最大的痛，死死地纠缠着他，让他在现实和梦境中错乱。每次，都得依靠标志物——陀螺才能确定自己所处的世界。他的心魔会解开吗?他要爱莲造的梦不要出现现实生活中的场景，以免迷失自己。而自己却一直按着回忆，带着生活的点滴来做梦。

当梦境向深处不断潜入的时候，很可能就会掉入潜意识边缘;当一个人注射了镇静剂，而自己又在梦中死亡，那他也可能掉入潜意识边缘。杜文去过，斋藤也将去。

杜文和美颖这对恩爱夫妻，是抱着狂热的心态进去的。是的，他们在现实生活中可能只睡了四个小时，可在梦中却度过了五十年，从意气风发到迟暮之年。他们在梦境中成了世界的主宰，一切随意念而生。真正体验了一把执子之手，与子偕老.梦境是如斯美妙，美颖不想醒来，把内心深处的判断锁了起来，宁愿相信这才是真实世界。而杜文意识到这毕竟是虚幻，想要回到现实世界了，可美颖不愿意，怎么办?于是，杜文给美颖植入了意志——怀疑一切。当火车隆隆驶过的时候，()他们紧握着的双手给了彼此力量。死意味着生，意味着重回真实世界。他们终于醒来，是含着眼泪醒来的。可这一切并不肯结束，美颖的意念告诉她——这并不是真实世界。不，她要再次选择死亡，可她并不知道，这次的选择，是永别!杜文怎么办?一切皆因他而起，他无法解开这枷锁，只能让时间吞噬自己的神经，在一次次的煎熬折磨中希冀得到救赎。

从悉尼飞往洛杉矶的飞机启航了!路裴的登场意味着好戏正式开演。要给这个商业巨子的儿子植入解散父亲的公司这一意念是多么不可思议!计划开始：要造三层梦空间——第一层，让路裴坦诚他们父子关系，他不要承袭父荫;第二层，播下我要另创天地的种子;第三层，让他父亲出现在梦中，明确告诉他不要什么都跟父亲学。

事情完美地按计划进行着，虽然中途有各式危险，有梦境主人意识影子的防备打击，但我知道这些都是徒劳，所以很安心地欣赏着。不过，事情还是出乎意料之外——路裴在第三层梦空间，还没见着他老爹的时候就被杜文潜意识中的影子——复仇美颖杀害了。一切真的前功尽弃了吗?不，每深一层的梦空间，时间就会拉长好多倍。关键时候，爱莲鼓动大家继续潜入第四层，他们终于找到了美颖，找到了路裴。把路斐送到了第三层梦空间，终于完成了任务。但杜文却选择留在了第四层，他要继续寻找那倒霉的，在第一层空间就中枪、命在旦夕的斋藤，他答应事成之后，会利用权力让他重获做人的自由。斋藤在哪儿?

最后，他终于找到了斋藤，一个满脸皱纹的斋藤，一个满脸皱纹、却高高在上的斋藤。陀螺出现了，斋藤会选择死亡吗?

影片的最后，所有人都在那开往美国的飞机上醒来，大家一起做了一个极其精彩刺激的梦。杜文可以回家了。当他正大光明地走向父亲的时候，真像一场梦。到了家，他习惯性地拿起陀螺，开始旋转。可一见到久违的儿女，他的心立马飞了出去，共享天伦之乐……

陀螺还在旋转着，这是梦境吗?一切如你所愿。

电影盗梦空间观后感1000字

《盗梦空间》观后感1000字

观看完电影《Inception》(中文译为《盗梦空间》或《奠基》)，合上电脑，思绪万千。

故事讲述柯比(Cobb)——一个经验老道的盗贼，从事进入人的梦中窃取潜意识内有价值的信息和秘密的活动——在一次对日本富商斋藤(Saito)的盗窃活动中因潜意识中的投影亡妻的阻挠而失败。事后，斋藤以帮助柯比回国为条件让柯比为他的竞争对手的儿子罗伯特(Rebert)植入“我要解散我父亲的公司”的意念。为完成任务，柯比召集人手开始一场计划为三层梦境的穿越……

我所关注的并不是导演诺兰的高超的电影制作技巧，也不是泰坦尼克号船上杰克的影迷。而是这样的一种设定，是否存在那样的一种梦境的递归层次，即现实世界，第一层梦境，第二层梦境，第三层梦境，第四层梦境，limbo(迷失域)。

中国古代就曾有过庄周梦蝶的奇妙故事，梦到自己是一只蝴蝶的庄子疑惑了，他开始怀疑自己所处的环境是否是所谓真实，分不清自己到底怎样存在。笛卡尔曾这样描述自己的思维历程的开端：“一切迄今我认为最接近于‘真实’的东西感觉和对感觉的传达。但是我发现这些东西常常欺骗我们。因此，我们唯一明智的是——再也不完全相信眼睛所看到的东西。”那么到底什么才是判别“我”是否真实存在于真实世界的依据呢?“缸中之脑”到底要怎样感知真实呢?笛卡尔又曾提出这样一个直观的命题：我思故我在。即当我怀疑一切事物的存在性时，我不会怀疑“我”这样一个思想的存在，因为当我否认、怀疑时，“我”就已经存在。然而，不幸的是，即使这样成立，它也仅仅确立了自我的存在，因为我们自己的主观感知和思维也出现于梦中，而自我的存在无法外延到肉体，所以我们怀疑或不能确定自己所处的空间是否只是另一个空间中真实的自己所做的一个梦，更甚至于怀疑自己所处的空间是否仅仅是几个或者更多的梦的空间与现实所构成的嵌套(即递归，比如故事里的故事，电影中的电影，引号中的引号……)中的一层空间罢了。荷兰艺术家埃舍尔的画中的瀑布与台阶证明人们很容易迷失于嵌套之中。《Inception》中的柯比的妻子就是这样。不得已，柯比向她意识中植入“Thisworldisnotreal”的想法。就是这样的一个小小的想法，正如片中的台词一样：最顽强的寄生物是什么?人的想法。以至于在醒来后，妻子仍然保持着“这个世界不真实”的想法。在妻子爱的“栽赃”下，独自承受责任与内疚。虽然与泰坦尼克时的”Youjump，ijump。”截然相反，但”Ifyoujump，iwillnotjumpwithyou。”同样是感人至深。

[最新]电影盗梦空间观后感10篇

一部好的影视作品能给人树立正确的人生方向，看电影的视角不同，我们对电影的理解也会不同。我们应该通过写一篇观后感来把作品中的内涵精髓所表达出来。观后感是需要在观看后的基础上才能抒发感想的，新手写作品的观后感都要注意哪些呢？编辑花时间特意编辑了电影盗梦空间观后感，希望能对你有所帮助，请收藏。

电影盗梦空间观后感(篇1)

我不得不承认，在表达上，我缺少了一种对读者的关怀，每当我结束肆意表达，总会引来和我预期所迥然的反应。文字在我这里，变得愈发难以琢磨。

现在，我把盗梦空间和这个杀手不太冷做一次正面的比较。

“也许那部片子是在一个对的时机被观赏到了，才使它在你心目中的地位不可磨灭”，丁丁说。《这个杀手不太冷》之所以会找到对的观影时机，是因为那时的我很心仪这种亦庄亦谐的叙事风格。看过这部电影的人都知道，里昂和玛蒂尔德的爱情让彼此发生了改变，里昂的生活不再只是低调、冷酷，玛蒂尔德不再是单调的忍受家庭暴力带来的生活。他们各自为爱情做一些傻事。

看着玛蒂尔德和里昂在房间里的装扮和表演，牛仔、梦露等角色的诠释的画面中，里昂显得憨憨的，而玛蒂尔德则演什么像什么。

这些画面是我需要的调剂，故事的主线依然是快速、冷酷的叙事风格，不过两条线索之间有一种很中性的东西在自如的做串联，比如里昂教玛蒂尔德在房顶狙击，两人一起去抓毒贩，都是不错的情节。

玛蒂尔德孤身前往警察局，准备向仇人复仇，却被仇人发现，走投无路之时，里昂适时出现，奉献了那个夸张的拥抱，玛蒂尔德被抱在空中，两脚离地。

这些小细节，对整个故事的叙事都是很好的补充，不但让人物立体化，也避免了人物的过于完美，避免了人物塑造的不真实。

而这些，《盗梦空间》做的都不够好。

盗梦空间中，盗梦者里昂那多的角色不够立体，他只有简单的想法，就是看孩子，对于我来说，这样的人物过于偏执，虽然这种人物性格，很容易被安置在电影之中，操作起来很容易，也不会给观众带来梦中梦创意之外，额外的脑力耗费。

但是，电影终究是以人物塑造为己任的。没有鲜明的人物，徒有创意和情节，都缺乏观赏性。

电影盗梦空间观后感(篇2)

现实并不现实，只是我们，深陷其中，盗墓空间观后感。这就是看完这部电影时的感受。这是一种疑问我们真的生活在现实中吗是的也许现在就是梦的混度之地。哈哈!~~当然现在是现实而非梦境。让我们聊下故事的情节。多姆科布(莱昂纳多迪卡普里奥饰)是一个经验老道的盗梦者。

在人们精神最为脆弱的时候，他潜入别人梦中，窃取潜意识中有价值的信息和秘密。在他看来，人们靠思维就可以建造城市，可以穿越时空，回到过去重新制定社会的法则，人们甚至可以通过思维来进行犯罪。只可惜，大多数人不知道如何获取。他利用人们做梦的时候，从他们的潜意识里盗取秘密。这令他在这个贪婪的世界中成为了一个成功的商业间谍，但他为此付出了沉重的.代价。由于科布对妻子的植入思想也让他失去了所爱的人，并成为一名国际逃犯。在他最后的行动将给回他原本的生活，只要他能完成一个不可能的任务植入思想，而这个任务是要让一个大企业的继承人自愿解散公司。

为此科布要制造出几乎不可能制造出的3层梦境，在不断躲避潜意识里的守护者的攻击中，他们有一些人进入了潜意识最边缘，看到了他潜意识里的妻子，和孩子……让我们在度呈现已下几个场景：场景一：这是迪卡普里奥去找药剂师的时候，发现在地下室里，很多老人正在分享梦境。迪卡普里奥看见这情形，说：“他们么天都来这样做梦”这时候，管家说了句意味深长的话：“不，他们在梦境里才是清醒的。”看到这里让我想起了一个人的潜意识能对人起到的影响。也就是说如果你的潜意思愿意相信现实的世界是梦境那么梦境就变成了现实。潜意识可以让我们去创造，也可以让我们变得消极。就像你的潜意识相信某一件事不可能去完成时，你的大脑就会为你想出各种各样的推托理由。但当你真正相信，某一件事确实可以做到，大脑就会为你想出可能做到的各种方法。所以说一个人的潜意识是可以影响一个人思维和行为像是催眠术，催眠术就是一种思维植入。其实在我们成长的过程中都在潜移默化的受到了一些思维植入。这种思维很多的体现都是惯性思维和条件反射。场景二：也就是本片的结尾，温情而留有韵味，在结局中谁都没有被残害，就连受害人，希拉里-墨菲，也至少在梦境里，和父亲有了一次温馨的离别。特别是科布终于可以和家人团聚。

这部电影给了大家一个颇具幸福感的结尾也是一个特具悬念的结局，在最后那个镜头：陀螺到底有没有停下来呢这是一个其实答案很明显的，但却肯定被一直反复争论的问题是现实还是梦境呢!哈哈!个人认为不管是现实还是梦境这个结尾都是很圆满的。这部电影像是寄生虫一样植入脑中影响着潜意识的概念一样让人无法摆脱的有关现实还是梦境、记忆还是虚幻的不断的思考。

电影盗梦空间观后感(篇3)

此刻，据说连超级赛亚人都明白本片是有关多重梦境的，但这并非将“1”变成“99”的法宝利器;因为你能够将梦境结构设计得比本片更复杂，但那种复杂可能只是个空框架，你不会感觉到质感。实际上，片中“梦中梦”的结构，从了解剧情梗概的角度来说，其实是十分线性简单的，不像《记忆碎片》(Momento)那么机巧，更不像《穆赫兰道》(MulhollandDr。)那般变幻无形。

也许，正因为《盗梦空间》梦境设定表面上看起来很机械化，部分影评人认为诺兰哥哥把梦境想象得太理性了，真实的梦境应当是像《美丽心灵的永恒阳光》(EternalSunshineoftheSpotlessMind)那样充满了随机而怪趣的变化，那样光怪陆离的东东才是梦的本质。专家们说的，显然是有道理的。包括你我都得承认;至少我个人从来没做过像电影中“种梦行动”那么“有逻辑”的梦。但是，专家们很可能都是艺术细胞过剩、一听到“梦”这个字眼就兴奋、就认为就应是天马行空的。可他们忘了，影片中无论是“盗梦”还是“种梦”，都不是个体自由的梦，而是经过设计的、受摆布的梦，当然得遵循事先设定的逻辑。电影中的这个“受控梦境”的设定，对盗梦/种梦对象的控制程度，甚至要超过《黑客帝国》里“人类电池”在“母体”中的状态：后者允许个体意识在虚拟空间常规的生活，而《盗梦空间》里表现的则是要诱导盗梦/种梦对象的意识走向预先设定的轨道。

电影盗梦空间观后感(篇4)

《盗梦空间》以其复杂多变的剧情结构与故事内容，以及惊心动魄的动作场面与视觉奇观作为制胜关键。面对影片整体如此无与伦比的震撼效果，除了令到观众发出惊叹之外别无他言。

因此，如果说卡梅隆打造的《阿凡达》被奉为神作还有失偏颇的话，那么诺兰带来的《盗梦空间》则完全可称得上是科幻电影史上的一座新里程碑，甚至可以说，除却技术上的比较，它比蓝皮人更加接近神作的位置。

诺兰自《追随》和《记忆碎片》起，就在电影中展示出异于常人的叙事手法，在创新之路上不断开拓着更多关于影像结构的可能性。随后的两部漫画英雄电影更像是在探索着商业与艺术之间的平衡点，诺兰继而取得了名利双收的惊人成绩。此次，诺兰面对好莱坞享誉已久的科幻题材自然不敢懈怠，《盗梦空间》的剧本他花费了将近十年的时间来打造，于是，这个故事不仅显得富有对梦境的真挚情感，且散发着迷人的魅力，让人观之欲罢不能。

实际上，《盗梦空间》的整个故事并不十分晦涩难懂，只不过前提是你要聚精会神地接收影片每一秒的信息，并且在脑海里将这些信息进行组合分析。但是，由于《盗梦空间》的剧情结构过于庞大且复杂，又充满着许多出人意料的变数，其中更涉及众多科学层面的理论，许多严丝合缝的细节无从解释，加之这又是一部节奏奇快的电影，以致人们在观影时还无暇思考那些关键的信息便匆匆而过。而《盗梦空间》就是在这样的基础上渐渐将观众引入多重梦境，在完成“盗梦”任务的同时，多个空间交叉叙事并且产生互动，影片阐释着它们之间的关系，并且刻画着多条纷繁复杂的`情感线索。所以，全片两个多小时的时间观众基本上都是被导演诺兰牵着鼻子走的。

然而，面对如此复杂构造的剧情，有些被爆米花电影惯坏的观众显然不会因此买账。所以，诺兰为增强剧情的观赏性，在梦境与N重梦境之间乐此不疲地徘徊。而每当观众感到“受骗”，便会意识到这是诺兰在跟自己玩捉迷藏，然后很自然地会心一笑。而《盗梦空间》就是以制造这样的悬念为乐，这种手段不但没有造成影院内的不满情绪，反而令观众获得揭开谜底后恍然大悟与畅快淋漓的奇妙观感，与此同时也清晰地区分出了多重梦境之间的差异进而深深入戏。

尽管诺兰说《盗梦空间》与《heike帝国》很相似，但在如何区分虚拟与真实的命题上，显然诺兰的“潜意识”作出了更深层次的解释与探讨。从电影的角度来说，诺兰对于梦境的解构与重塑已趋于完美。能够凭借自己的想象力与知识建立出如此庞大的一个体系，再进行商业与艺术的完美权衡，很显然诺兰追求的更多是电影空间的开拓与挖掘，而不是严密的逻辑。于是，《盗梦空间》时刻走在观众的前面，环环相扣且引人入胜，在摸索之中不断创新。因此，作为一部枝节庞杂的商业巨制与极富想象力的奇观式影片，我们无须以科学或者逻辑学的角度对其深究与苛责。

再来看看影片硬件的成色。《盗梦空间》充满着对梦境的无限遐想，而诺兰在其中也有如神助般无拘无束，肆意挥洒着无穷无尽的想象力。依靠先进的电脑特效，有如《xx》般让建筑摧枯拉朽式崩塌气势十足。而在动作戏方面，雪地枪战和大雨追逐这两场重头戏保持了好莱坞商业电影的火爆特性，配合出色的剪辑与摄影，《盗梦空间》延续了诺兰在《黑暗骑士》的疯狂爆炸与翻车情结，带来无比刺激的观影体验的同时，也印证了如今诺兰在动作场面营造上的驾轻就熟。而在后半段出现的无重力状态下的打斗场面，也使人颇有身临其境之感，一切尽显光怪陆离无比瑰丽却又似乎没有破绽可以挑剔。

所以说，《盗梦空间》是一部不折不扣的佳作。它像是一场高智商的脑力游戏，又似一座巧夺天工的影像迷宫，并且有足够的资本让你乐此不疲流连其中。而至于如何区分现实与梦境，有时确实真伪莫辨，有时却又昭然若揭。

电影盗梦空间观后感(篇5)

《盗梦空间》(Inception)是部“山寨片”——如果仅仅看它的硬件设定的话。能够说，入梦”的硬件条件，让一切“硬科幻”迷们抓狂;那个让大伙一齐做梦的机器(梦机，以下简称“焖鸡”)，电影从未解释过其原理，也没有什么复杂的物理结构，要不是出此刻本片中，你很可能意味那只是一套普通的医疗仪器;大家“连根线就能进入一个合梦时空”的设定，让你想到小时候玩过家家时用易拉罐作电话的情形。但是，从科学的角度去解释设备可行性，根本就不是影片的重点;硬件设定，对于类似本片的幻想故事而言，只是一个从“0”到“1”的过程;硬科幻迷们可能认为这之间区别很大很严肃，但对讲故事而言，一切都只是个由头而已。就像牛顿同学的“第一推动力”，玄是玄了点，但丝毫不能掩盖在那个前提下他整个力学体系的光辉。同理，诺兰哥哥只但是以这个“能够一齐做梦”的机器为契机，来讲一个情感、意识与心理的复杂而美妙的故事。

当我们理解硬件设定上“无中生有”的假设之后，《盗梦空间》的创意听起来还是“有点悬”：像这种在硬件层次无视科学基础，转而以感情为核心，底下还搞些心灵救赎之类东东的架构，很有可能制造出三俗的玩意儿，比如《蝴蝶效应》(ButterflyEffect)之流。不是说玩“心灵鸡汤”必须很廉价，而是说如果那样的感情表现得太直白而且用重复的手法不断强调(类似“不断回到过去拯救”之类的桥段)，就会显得很腻歪，连带着想要表达的感情都无聊起来;反过来，如果有足够复杂微妙的外壳包裹想要表达的感情、能让观众费尽心思才能体会到那个感情核心的乐趣以及成就感，这样的欣赏心理过程才会更超值，而且也更能展示编导的技能。对我而言，这样一个精妙的过程就应是“有追求的”电影该表现的重点，而诺兰哥哥(ChristopherNolan)的《盗梦空间》恰恰是一部将“1”拓展成“99”的完美案例。

电影盗梦空间观后感(篇6)

电影《盗梦空间》一部影迷一定不要错过的电影，就像帝国杂志说的，这部影片就像是《黑客帝国》加上《纽约提喻法》，反物理学的探讨、精彩的动作场面、具有冲击力的情感、以及莱昂纳多令人吃惊的表演，都让人沉迷不已，这是诺兰电影的一个全新领域。强烈推荐电影《盗梦空间》。

片中最喜欢的角色是forgereames，他在生活中和梦里都是forger。

首先在非洲，他在赌桌上明明输了，却到窗口用一堆chips换钱，cobb站一边说，你还是不会拼写啊。第一遍我没看懂，第二遍才想通，这些chips其实是eames自己造的，cobb发现了chip上的拼写错误，才得此结论。

然后到梦里，eames在第一层，也就是绑架fischer那里，变身为他的godfathermrbroes了，是fischer潜意识的投影。但在宾馆层的酒吧里，eames变身金发女郎和fischer搭讪，并把在第一层套出的数字作为电话留给他，使得fischer更相信cobb给他灌输的理论。

inception计划设计得十分精妙

第一层的绑架，目的似乎是为了那个combination，但其实是implant那个forger设计的safe的idea，safe里藏着fischer心里最隐私的部分。这层还发现fischer受过反盗训练，所以投射出一个army保护他的潜意识不被盗取。父亲临终的话和6位数字到手，进入下一层。

第二层cobb通过提醒fischer这是他的梦，而自己是他的投射，为了保护潜意识不被盗取，来获取他的信任，同时误导他的记忆。fischer信了，第一层里被套出的数字528和491，投射成梦中宾馆的上下两个房间号，同时还投射出坚持他继承父业的godfatherbroes在第一层变成brobination打开保险箱，里面的风车也是在第一层偷到的fischer的皮夹子里父子合照里的。第一层kick后fischer和eames变身的broes他们开会设计好的需要implant的小idea，inception顺利完成。

电影盗梦空间观后感(篇7)

这部电影，看过三次，才觉得看懂了一些，也想大加赞赏这部影片。幻想中完美融入、突出了人的三大感情，爱情、亲情、友情。梦境这个话题是很吸引人，梦是怎么回事，还是没有定论的，给了影片很多想象的空间，虚幻中无论怎样的思想，最终都指向了人的感情与期望，充满奇特与艺术，来表达了人的心之所向。观众所得到的感动与收获，是多少说教都不能达到与带来的。

柯布，是一个造梦师，却做一些违法的事情，从别人的梦境中偷取有用的信息卖给有所需要的人，像是商业上的间谍活动。但在柯布的内心无法克服潜意识中的妻子。妻子在现实中已经自杀，为此柯布无法原谅自己，潜意识中一直受到妻子的干扰。

柯布与妻子都是造梦师，两个人去到了梦中过了五十多年，一起慢慢变老，达到了潜意识的边缘，但妻子不想再回到现实中来，把梦中的世界当成了现实世界。为此，柯布给妻子植入了一个想法，让她又重新觉得所在的是梦中世界，于是他们回到现实世界。当他们回到现实世界之后，妻子被植入的想法并没有改变，真正的现实世界，在她依然觉得是梦中世界。于是妻子自杀，以为能回到自己以为的那个真实世界。妻子太爱柯布，留了遗言，造成柯布是杀人犯的假象，以为这样柯布就能去找她了。柯布逃亡，不能回到洛杉矶的家中。

柯布非常自责，责怪自己给妻子植入的那个想法，而因此失去了她，但在他的潜意识中妻子一直存在着，每次进入造梦世界，妻子都会出来干扰。

齐藤请柯布把一个新的想法植入一个富翁儿子的头脑中，就是毁掉儿子继承的富翁父亲的集团公司，齐藤就能在商战中获胜。齐藤答应柯布，做成这件事就用自己的能力让柯布回到洛杉矶的家中。

于是，在造梦师朋友们的帮助下，柯布等人进入重重梦境。富翁儿子与父亲的关系一直不好，直到父亲病危，还是听到父亲说很失望。但在梦境中，富翁儿子看到了保险柜中父亲一直留着的纸风车，也终于知道父亲为什么说失望，父亲是希望儿子走自己的路，而不是希望他继承自己的成果。而儿子说这也是自己一直想走的路，原来却误会了父亲，以为父亲失望是因为自己不能像父亲那样优秀。

无论富翁儿子的这个想法是植入的还是他原有的，这一线索表现的是真正浓浓的亲情，父亲不是想留给儿子多少财产，而是希望他能找到自己生命的价值，拥有属于自己的东西，真正的独立。

而柯布在梦境中来到了潜意识的边缘，见到了妻子，又看到了他们共同建造的梦中之家，重温爱情，难舍难分。但为了回到孩子们的身边，让自己从梦境与自责中醒来，柯布必须要把已经到达潜意识边缘的齐藤带回现实世界，柯布才能在齐藤的协助下回到现实的家中。

经历了几层梦境的挣扎，柯布、齐藤、富翁儿子和造梦师朋友们，一起在现实中醒来，齐藤遵守了自己的承诺，柯布安然回到了孩子们身边。

这部电影，不但故事让人感动，电影场景多样、动作让人热血喷张，更重要的是考验人的思维。视觉效果、音乐效果、剧情、人物，在这部电影中都是非常好的。电影的主演就是莱昂纳多。迪卡普里奥，《泰坦尼克号》中的杰克，永远的男神。观看这部电影，一定要聚精会神，好好思考经历了几层梦境，至今有些疑点我还是没有找到答案。

电影盗梦空间观后感(篇8)

在我的视野下，果然算是装深沉的科幻片。因为对于梦来说，我算是无比强大，潜意识也算是无比强大了。我曾经就是一个造梦者，有十五年之久。那时我初中，我发现自己可以控制梦境，为所欲为。但是我放弃了，因为在两次造梦后，我有意识的认为这是没有意义的。梦境应该通过无意识去解决无意识的问题。用盗梦空间的观念来看，就是在潜意识状态下的梦境更有安全性，因为一切都是自我保护状态。如果个体存在有意识，那会对整个梦过于偏执，和考虑缺失，是危险的。

该片并不能算非常强大的科幻片，但是情节还算相对紧凑。而且该片尽然有巨大硬伤，一层失重，二层失重，三四层尽然就不同步了。这个按逻辑是根本不可能的。也许是我影评看的太少，还没看到人提到。其它小思路就不屡了，后面情节急促，也较乱，也不屡了。因为我还不至于是找茬族，看电影而已。

每每看完这种片，我就会神情呆滞，因为潜意识影响了正常思维。对于我来说，现在以至于即便在现实中的影响也极容易唤醒潜意识。但是在物质世界，用潜意识取代意识行为还是很危险的。因为这本身是两个不同的世界。

我曾经想教人快速入睡的方法，甚至我可以在一分钟进入睡眠就开始做梦。因为我知道我5分钟可以做完一个梦。但是这还并不算强大，我从5岁第一次意识到梦境，在梦里看到爷爷之后。我认为我没做梦的晚上不超过三个。小学的时候我可以摘下眼镜看物体，初中的时候可以自主从梦里醒来，看到了色彩，可以思维。高中的时候可以奔跑。大学毕业以后可以自由飞行。并且我很快入睡后，大部分时间睡的非常死。

最后，通过不同的人对电影的一些无意识反射。我观察到了人对潜意识反应的三个现象。因为是一家三个人去看的，看完后三个状态：

看完后我不说话，因为潜意识一直在工作，影响了正常思维。当然，调动潜意识作为行为依据还是很可怕的，我可以无意识的说非常多有逻辑和思维连贯，并且口齿清晰的话，并能保证不受外界影响。

我妈看完以后，话特别多，精神处于亢奋状态。不知道是躲避潜意识，而表现出显性意识，不断的念叨一些琐碎的事情；或者是潜意识转化成意识后，表现为强烈的表达行为，当然，而且表达掩盖了潜意识，内容与潜意识无关。

我爸没法，没心没肺，不入戏，看完后跟看完前一个状态。没精打采，怨声载道。口口说这部片不好看，实际一半时间他在睡觉。

电影盗梦空间观后感(篇9)

只有到达这种“失神颜真赤苦闷”般搜肠刮肚思索的境地，你才能够说你是真正地融入了《盗梦空间》的世界;相信我，只要你还有一点点好奇心，你都会不由自主地一头栽进去的，问题是你会在什么时候选取放下——或者说——“懂得”放下。

因为，对于电影的全面欣赏，要求我们既能“融进去”，还能“跳出来”，适当的“难得糊涂”是值得鼓励的。况且，如果诺兰仅仅是满足于设置迷宫来困住观众，那本片还是脱不了机巧的嫌疑，电影也会显得过于注重形式与结构而缺乏丰满的感觉。《盗梦空间》在情节细节上带给的，的确是个能够令人沉迷的结构;但正因为如此，它也相当于故意设置了一种全盘把握的障碍：它让你执着于将巅峰的“99”变成完满的“100”，不少影迷将超多的精力花在对结尾的完美解释上，以为是在追寻某个经常“雄躯巨震”的老师所提的“逝去的一”;其实，过分执着，也可能因为那个“一”而变得“一叶障目”。所谓“逝去的一”的终极奥义，就在“逝去”二字：你得感悟到“有所失才能有所得”——正因为留有“1”这个口子，才有无限想象空间;这种创造无限想象空间的思维本身，才是那“逝去的一”。

按照这种思路，在适当的时候，不妨跳出诺兰构造的电影资料，将电影作为一个整体来看，你会体会到诺兰以往没有表现出来、或者没有表现如此充分的元素——情感。更为关键的是，他让你无论怎样构建自我对剧情逻辑的解释，都会发现无法绕开感情这个核心。大致说来，片中有三种爱，一种奠定了整个过程的经验前提(没有这个，“种梦行动”之多重梦境的设定就无法完成，同时过程也不会变的如此复杂与紧张)，另一种则是促成种梦行动得以发生的动机，还有一种，则是完成行动所能利用的最佳心理逻辑;单单是看似作为利用道具展现第三种情感，其曲折与细腻的程度，也令人既拍案叫绝又心有戚戚焉。

而且，当你发现绕来绕去，始终都得绕回男主角的内心隐痛时，你也会逐渐体会到片中的他为什么无法释怀的心境，这时候，你才会意识到，电影在剧情结构上的超复杂细致设定，还不止是让电影显得很吸引人这么肤浅，而是在创造一种与表现资料“同质化”的体验：你能够解不开纷繁复杂的线索，但你会更加认同影片的情感主线;在适当的时候，你或者因为找到了自圆其说的解释而释然;或者因为领悟到所有这一切都但是是因为那段难舍的爱而感动，至于这种爱引起的是怎样的行动过程，对你来说已经不重要了;或者，你两种体验都能感受到，你能够清晰地分辨它们但你可能不愿意那样做，因为在资料、形式、风格与结构上能如此完美融合的感觉，是一个影迷梦寐以求的终极体验。是的，《盗梦空间》的情感核心，毕竟不像“心灵鸡汤”类影片那样容易把握，它需要你在欣赏编导玩弄观众预期的过程中去体会隐含的好处。一部分观众，可能喜欢直击人心的东东，不太愿意要经历一番曲折琢磨之后才能有所触动。可我个人认为，历经头脑风暴的情感，才是真正萦绕缠绵的。因为你想过，辨别过，才能筛选到真正有价值的。

电影盗梦空间观后感(篇10)

经常有人讲这么一句话，叫人生如梦.很多人在遇到很痛苦的事情时，就会有另一个人对他们说，别哭，别觉得痛，这只是一场梦，梦醒了，就没事了。也有些人会自我安慰，他们对着镜子说，别哭，别觉得痛，这只是一场梦，这不是真的。

在没看过这部电影之前，我曾经看过梦的解析，也看过哲学家对这个世界无数的假设，其中一个就是我们的世界只是上帝的一场梦，一切只是真实得可怕，却也是虚假得可怕，只是太多的梦中人没有发觉它的虚假，仅感知到了它的真实。

在看完这部电影之后，我觉得心里有许多的感觉说不出来。其中一种感觉就是人在梦中是真实的.我是一个特别爱做梦的人，我经常会在梦醒后对着我身边的人说起一些事情，然后他们对我说，没有发生过这样一件事。我这才想起，那只是一场梦而已。作为一个特别有想象力的人，我经常说，我的许多梦都可以拍成一部电影。当大家看着盗梦空间中那些变幻莫测的动态景象时，无比叹息，而类似的一些东西，却早已在我的梦中出现了无数次。所以我特别爱做梦。做梦可以让我感受到无数美丽得，惊人得，玄妙得无法用语言去描述的东西。有些人对我说，这些梦中景都是假的;但是呢，我理解盗梦空间，我一直觉得，梦中的一切是真实得那么的可怕。我有痛苦的感觉，快乐的感觉，伤心的感觉，还有兴奋的，惊讶的，郁闷的，以及很多很多复杂的情感。有些感觉，在梦醒时分，我依然记得。没有人可以去否定感觉，因为它本身就是一种难以找住并将其放至在显微镜下观察的物体。所以呢，它可以在任何情境下存在，包括梦中。

盗梦空间中，还提到一种很神奇的事情，就是梦中梦，还有梦中梦中梦。当然，我必须承认，我没有做过梦中梦中梦，更没有做过四层的梦，我仅做过梦中梦，而这一点，让我倍感自豪。因为这也是一种难得的经历。有很多人无法做到梦中梦，更有很多人连做梦本身都很少。从医学的角度看，做梦少表示睡得香，但是呢，也有另一种说法是做梦与大脑的活跃程度相关。我做梦，我不承认是因为我睡得不香，因为我真的睡得挺舒服的。有不少人害怕做梦可能是因为做了亏心事。但我一直做着不违良心的事情，所以我把做梦当成一种乐趣，而非负担。记得做梦中梦那一次醒来，我努力地回忆着梦中梦到的那个梦，却一点思绪都没有。也许正如盗梦空间所讲的，要想回忆起梦中的情景，是一种难事，更别想回忆起梦中整件事情的来龙去脉。能回忆起一些已经很不错了。

盗梦空间，讲的不仅仅是梦。做梦只是这部片的一种形式，它更多的是阐述一些思想。比如说，一个人的潜意识具有自我保护的特点。在现实生活中，有不少人总是会不愿望去接受一些事实，他们会一意孤行，对于挡住自己去路的另一些人采用回避或去除的方式。这些行为就是这个思想的体现了。我觉得，几乎所有的人都是自我保护的，只是程度不同。精神病的人是自我保护最强烈的人，因为他们已经其他所有的人都列为敌人。天真无比的人是自我保护极差的人，因为在他们眼中，没有任何一个人需要防备。做为正常人，生存在这个现实社会，是应该，也必须形成一个自我保护的网，而且需要去锻炼自己的防备军，用于抵挡任何对自己不利的人和事，但是，不应该一意孤行。这是盗梦空间讲的另一个思想了。我觉得它是别以为你还在梦中.

这个世界，有，有恐怖主义者，有无人性的人，这些人，将人命当成乱草，随时随地即取其性命。我觉得，这个过程很像盗梦空间一样。相同在于，盗梦空间中的人知道在梦中杀人不会有事，现实生活中的这些人也觉得杀人不会有事。不同的是，盗梦空间的人知道在梦中杀的人不是真的人，或者杀的人会醒过来，而现实生活中的这些人觉得杀的人不是人，或者杀的人只是死了而已，死了没什么大不了的。我很想说，现实世界不是梦，在梦中失去一个人，梦中人会痛。更何况在现实世界失去一个人，他的亲人恋人更会痛得死去活来。这一切，真的不是梦，更不是上帝做的一个梦。我们都流着真实的血液，我们都对外界有感知能力。能不能把一些麻木的想法去除，去对待真实世界的这一份真实?

我能理解男主角在现实世界看到自己的妻子跳下楼的那一刻的心情。那一刻，他会想，这一切都是无法挽回的了，时间是不可以重来的，死亡是真实的，他是无法再和她笑看人生，白头偕老了。当我看到这一刻时，就会想到我逝去的各位亲爱的亲人们，我会回想起我接到关于她们逝去的电话的那一刻，知道我无法再和她们聊天了，看电视了，牵手了，散步了。那一刻，心痛的感觉，真的很难描绘，唯有用眼泪去描绘。

现实是残酷的。这份残酷，并不是讲肉体上的劳累和疼痛，因为现代的生活水平都差不到哪去。这份玩残酷，更多的是指精神上，心灵上，感情上的折磨。人一存活在这个世界上，就注定要接受这些折磨，这些折磨会让人想通过梦去释怀，想提醒自己这只是做梦，梦醒后就好了。其实，很多人讲梦醒后就好了，另一个意思是，当我们死去了，就无法感知到痛苦了。想想，觉得真的活着比死去要艰难得多。但是呢，勇敢的人都会舍易求难的。所以，看过了盗梦空间，这条艰难的路还要继续走下去。祝愿天下所有的人在梦中感受到甜时，能在现实世界里感受到更多的甜。这是一个意识问题。正如最终男主角们成功地植入一个意识到一个人身上时，我们也可以给自己植入一个意识，那就是，只要心是甜的，梦就是甜的，生活就是甜的……