《太极侠》观后感

今晚参加了太极侠的明星见面会，真是三生有幸啊。虽然他们只露面了几分钟，回答了两三个问题，再合了张照，便匆匆离去。也许是因为今天有好几家影院都邀请了他们的缘故吧。不过基努李维斯都没怎么说话，这是最大的遗憾，有一个激动的女粉丝获得了向他提问的机会，可惜她没有珍惜，只顾着激动了，问了几个毫无价值的问题。倒是主角陈虎，作为成都老乡，竟然没有人提出让他用地道的成都话来回答问题，这又是一大遗憾。不过话又说回来，大家不都是冲着基努李维斯去的吗。我虽然不得不承认我也是冲着他去的。但我还真在电影开始以前些许期待这部电影呢。

好了。就让笔者向大家评价一下这部电影吧。如果你是冲着剧情去的，那你就真的要失望了。如果你是冲着基努李维斯去的，那你还是要失望了。如果你是冲着陈虎去的，你会更加失望的。但是，如果你是冲着功夫去的，那你会像笔者一样，非常满意。这下你们应该了解这部电影的特点了吧。这是一部纯粹的功夫片，一部纯粹的除了功夫其他一切都可以忽略，也都应该忽略。如果你不忽略其它的因素，那么你的观影体验一定不会像笔者一样充满了欢愉。

在述说原因之前，先让我来介绍一下电影的绝对男主角陈虎。陈虎，四川成都人。旧金山国际武术邀请赛全能冠军，继李小龙之后第二位荣获全美空手道大赛冠军的中国人。曾是好莱坞炙手可热的功夫大师袁和平袁家班重要成员之一。凭着精湛的武术，担任过《黑客帝国》的动作指导、《霹雳娇娃》《杀死比尔》的动作主创，是好莱坞众多影星的武术导师，其中担任动作主创的《黑客帝国》《杀死比尔》双双获得好莱坞举办的世界电影特技大奖提名。

这一次陈虎在亦徒亦友的基努李维斯的邀请之下走上台面，担任了基努李维斯导演处女作的男主角，可以说是两人友谊的象征啊。但是友谊归友谊，演戏归演戏，怎么一个毫无经验的导演又找了一个毫无经验的主演啊，这怎么了得！虽然从电影中来看，陈虎的表现还算自然，但基努李维斯的功力就值得质疑了。这部电影的剪辑和剧情发展让我想起了前几天才看过的电影，同样是初出茅庐的导演，两人犯了几乎同样的问题。好在这部电影在其核心功夫和主人公人物成长这两点做的可圈可点。

影片的剧情非常简单，甚至说剧情完全就是人物的成长，但是表现的太过于不明显，所以最后导演安排了一个情节，播放了一段短片来全面展示人物成长的经历，表现了主角陈虎怎么一步步被反派基努李维斯给拉下水带入黑暗之中。可惜，新人就是新人，基努李维斯对结

《太极侠》电影观后感

《太极侠》的卖点在哪里？有人说是好莱坞影星基努里维斯的名字，而且自导自演，尚且能吸引从《生死时速》、《黑客帝国》一路走来的粉丝们。然而在功夫迷看来，观看这部电影的最大的卖点不是基努里维斯，更不是陈虎，而是电影里的真功夫格斗，说到底，是他们之间的友谊催生出的《太极侠》。孤独的人在可耻的，尽管在很多媒体的描写中，基努还是孤独，然而他的心火热在音乐和功夫，正是《黑客帝国》时代陈虎对他的训练，令他们彼此感念。《太极侠》没有能走出功夫片的一般架构，这没有什么大不了的，有真功夫就够了。

如今的华语电影中，功夫片与动作片的比例已经不比从前了，更让人沮丧的是，以往实打实的真功夫打斗更少了。虽说成龙、李连杰已老，甄子丹独木难支，吴京难封，但这些都不是问题，国内武打演员一抓一大把，但关键问题在于现在市场已变，由大明星话事的内地市场，即便有功夫和动作也并非专业化，看起来不太美型。而且现在特效和摄影技术的发达，很多动作都依靠电脑特效完成，比如冯德伦的《太极》。或者电影技术的发达，让很多专业演员也不会像以前成龙那样拳拳到肉的真打，比如《不二神探》中的打斗，不提非专业演员的打斗效果，就连李连杰、吴京、邹兆龙等人的功夫，也在摄影剪辑的条件下变了味道，现在是明星时代，已经没人肯拼命摔打了，就连几年前《杀破狼》《导火线》那种追求技巧硬战的打斗如今也很少反观泰国的《拳霸》，印尼的《突袭》，这些电影拍摄方式都是比较旧派，说穿了都是老港片用剩下的东西，但却是真刀真枪的在打斗，而且大段大段的肉搏缠斗戏也正是老港惯用的技法，效果很理想。而这些东西反倒我们没有了，这就是华语功夫电影现在的处境。

这就是我们推荐《太极侠》的理由，并不是说电影有多么好，而是该片满足了一个功夫片影迷的需求。专业演员相当美观的格斗，炫技和真实并存；拍摄方式也比较传统，数段格斗首尾相连，几乎是从头打到尾。

陈虎是谁？说他是基努里维斯的师傅不要诧异，因为两人师徒关系在《黑客帝国》时候就确立了。陈虎是成都人，自幼习武，修炼过太极，国内获过很多武术大奖，由袁和平带去美国后，获得了全美空手道大赛60公斤全能冠军（1996，继李小龙之后第二位获此殊荣的中国人）、唐手道冠军（1996）、陈式太极拳冠军（1999）等。早年来往于各大片场担任李连杰、杨紫琼、周星驰的替身，后来在《黑客帝国》剧组担任副武指和基努里维斯的私人教练，后来

观《太极侠》有感

选电影，是件纠结的事儿。这边是支开的台案，《小时代》观影有礼；那边是《盲探》铺天盖地的广告牌。刻意的炒作，于不惑之年的我们有这种被人强按头的尴尬。于是用排除法选择了《太极侠》。

开演已近十分钟，放映厅内廖廖数人，很有点包场的味道。坐定，便进入剧情。老公在旁耳语：这个演员是个资深的武术指导。近几年许多武打大片都是他指导的，这个电影就是为了真实，才让他走到台前。原来老公做了功课，而我却无知。细细地看，只一会儿，便忘记了时间、空间，被精彩抓住了心。

故事围绕着一个北京青年陈林虎展开。陈林虎靠送快递为生，每日骑电动三轮车，穿梭于拥堵的大街小巷；借工作之便，看望小清新型的女朋友，为其排解烦闷；夜幕落下，他在自己租来的陋室里孤独静处；周末回到怀柔的父母家，膝下成欢；业余时间向灵空观太极门师傅习武，学的是太极拳。陈林虎的生活清贫恬淡。他用太极有形生于无形磨炼自己的意志，尽量与师傅的阴阳相谐，形与神合靠拢。

生活的改变，源于他在全国武术锦标赛上的一场全胜。他以柔克刚、行云流水的拳法，引起了香港地下黑拳首脑donaka的侧目。donaka是个道貌岸然的加拿大人，英俊、高挑、一身好武艺，却是个邪恶的化身。donaka以介绍工作为由，把陈林虎骗到香港，设计了一场真刀真枪的较量，亲眼见证了陈林虎的真工夫，并邀请陈林虎参加没有裁判、没有规则、一对一赤手相博的比武。最大的诱惑就是报酬。

回到北京，一切回归原位。陈林虎终于找到一个契机保住灵空观。修缮灵空观需要一大批钱，陈林虎接受了donaka的邀请，开始打黑拳。比武中，为了快速制敌，他不再单一地使用太极拳，而是加上了许多格斗短打的快拳，他的武艺猛增，可内心却越来越烦躁、零乱、茫然，眼睛里原本属于平静的光芒渐渐隐退了。他不再静思冥想，不再相信以意导气、以气催形。

灵空观修缮后，陈林虎依旧频繁往来于格斗与现实之间，沉迷于金钱带来的全新感观。他为自己买了新车，为父母换了家电，终于有一天他在武术锦标赛上，因使用格斗中的下流手段，被比赛除名。愤怒的他，主动要求donaka为他安排比武。这是一场生死之战。他终于明白：自己已经变成了有钱人用来下注、娱乐的黑市拳手；已经从一个纯洁厚道的太极之子，变成了杀手。在警察的帮助下，黑窝被捣毁，陈林虎也重获自由。

这是一场武术的沉沦与重生，更是一场人性的迷失与回归。影片结束在陈林虎手牵着女友，踏上高坡

《太极侠》观后感

自进入2013来，中国电影市场正在经历着不断新一轮的格局变换，其中一个显著的特点就是演员们开始向导演转型，演而优则导，周星驰、徐铮、赵薇甚至演艺圈之外的郭敬明，都开始向导演转型。这种风气甚至影响到大洋彼岸，作为主演过《黑客帝国》、《生死时速》的基努里维斯也把自己的处女作投向了中国市场，于是《太极侠》应运而生。

这部基努里维斯导演并亲自主演其中最大反派的电影，其中莫文蔚及武术家陈虎的倾力加盟，已经足够引起观众的注意力。而其中所展示的热血江湖则让我们体验到久违的传统武术魅力，通过震撼的搏击为我们带来了足够的视觉冲击力。

或者，可以说《太极侠》一方面展现了好莱坞动作大片的经典元素，铁血加暴力，充分刺激着观众的神经；另一方面，也展现了传统武术中技进于道、以柔克刚、刚柔并济的哲学命题，把传统功夫与西方搏击巧妙地结合到一起，在东西文化碰撞中体会功夫片的魅力。

如果从影片的内容看，这是男人的江湖，通过大开大阖的打斗展现力量的美。在这样一个力量的空间里，女性的柔美就是种稀缺的元素。如果说战争让女人走开，那么江湖的血腥中同样不希望女人太靠近。然而，就是在这样一个激烈竞争的世界里，叶青为我们演绎出一段别样的柔情。

事实上，如果就出镜的时间长度来讲，叶青所饰演的青霞并没有占据银幕的中心。但这并不是说这个角色不重要，恰恰相反，正是因为青霞的存在才使得《太极侠》中的江湖构成一上完整的世界。对于陈林虎（陈虎）来说，青霞是他世界深处的一抹温暖，使他在暴戾的江湖里能保持一丝灵台的清明。《太极侠》由北京的白天与香港的夜晚构成，青霞是陈林虎白天的寄托。

尽管与陈林虎的交往并不多，但青霞却是能让这头太极之虎低头的人物之一。或许，除了师父与母亲，这是他心中最重要的人物。尽管在江湖里他打遍天下无敌手，但在她面前却更像一个乖乖仔。所谓百炼钢化为绕指柔，在女人的柔情面前，再刚烈的汉子也会温驯如猫。唯天下之至柔能成天下之至坚，这即是太极的精义，也是现实中陈林虎与青霞的关系的最好说明。青霞用她的柔情与耐心使一度迷途的陈林虎重新回到生活的正确轨道上，这一点其实同他师父使之回到武道正途同样重要。

在铁血的江湖世界里演绎女人的柔情，在刚烈的男人面前展现女人的柔情，叶霞在诠释青霞这一角色时，也诠释了传统文化中宁静与温柔的力量，唯有将动与静，刚与柔，阳与阴结合起来，才是一个真正完整的太极，才是真正的太极之

观《太极侠》有感

中国电影事业的蓬勃发展不是一两句话就可以说清楚的,从一味的只看好莱坞大片到如今中国电影业占有市场的一席之地。中国影民也渐渐有了独立的思考不再一味的排外排内,可以从电影本身出发来看电影，来赞一个。

我从前认为一部好电影就该用票房说话，但是纵观这几年的电影票房我抽了几个大嘴巴子。我忽略我国国情了，有钱有地位的不一定是努力非常智慧非凡的也可能是富二代。好电影不是好的商业片，好票房的商业片一般都是宣传吹出来得大烂片。回头说说这部《太极侠》吧，一开始我也觉得这名字特俗我觉得好歹我也是混豆瓣有微博的人，但是我还是去看了因为老李这块金字招牌，用学生证花了我三十五大洋一个人去看的。看下来我觉得就是一部武打片没啥特稀奇的，看豆瓣里的评价都在说这是老李为中国朋友陈虎拍的片子，评价的人不多，即使是托儿都是从演员之间的人格情谊来宣传而不说电影本身，翻看陈虎这哥们儿的微博也没多大亮点，没八卦没基情没段子，哥们儿新浪微博不是你这么玩儿的。

当然这不是一部商业片咱不谈他的宣传，这既然是一部武术片咱来聊聊他的武打部分，武打那一招一式看的我真有点口干舌燥的（不是因为疙瘩肉！不是因为疙瘩肉！）中国近几年的真功夫被人品绯闻破坏得也差不多了，老牌打星也老得唱唱歌做做慈善了，华人打星该是换血有新面孔的时候了。电影本身也拿陈虎的真功夫作为卖点，我们中国功夫也一直是我们所吹嘘所觉得所向无敌的，但是放眼我们现在的功夫电影又有几部是走出国门冲向世界的呢？李小龙之后我们的功夫又有哪些表现呢？现在一部功夫电影从好莱坞走向中国，一个中国面孔的好功夫找到一位好莱坞巨星投资了一部中国功夫电影到中国来宣传还被这些孙子挑诟病。我觉得这事儿不能细想，一细说了党的国仇家恨全部涌现说我崇洋媚外说我是托儿了。

陈虎这哥们儿有70后那一代百折不挠的精神，混迹好莱坞这么久没有大红大紫却一直坚持下来走到今天这一步相信其中的心酸是不言而喻的，没有出众的外表，看微博也不是像能说会道的人儿，估摸在好莱坞是拼真功夫下苦力气的创出一片天。不高不帅但是那一身真功夫一身疙瘩肉还是看得我荷尔蒙飙升，虽然我没有丝毫的武术基础但是陈虎那一招一式还是看起来非常的专业滴，这几年中国电影的武术巨星也都老的差不多了那几张面孔早已产生视觉疲劳，陈虎的出现就犹如吃腻了大排档的的红油滚肉突然上了一道清蒸排骨，卖相虽不太好但是唇齿留香回味悠长心想势必下次还要点一次。陈

电影《太极侠》观后感

《太极侠》从头干到尾打擂台，还就在小屋子里打，中间换了一次擂台和灵空观，绝对chinese功夫，堪称向吴京《黑拳》和熊欣欣《战无双》致敬，而导演兼大反派基努-里维斯突然决定同陈虎单挑，被太极空灵龟派气功打败，更向甄子丹《精武风云》和鸟山明《七龙珠》致敬，该片主题深刻，反对残忍杀戮，驱除心魔，教育全世界动作导演莫装酷！装酷注定被冲击波灭！ 《太极侠》从头干到尾打擂台，还就在小屋子里打，中间换了一次擂台和灵空观，绝对chinese功夫，堪称向吴京《黑拳》和熊欣欣《战无双》致敬，而导演兼大反派基努-里维斯突然决定同陈虎单挑，被太极空灵龟派气功打败，更向甄子丹《精武风云》和鸟山明《七龙珠》致敬，该片主题深刻，反对残忍杀戮，驱除心魔，教育全世界动作导演莫装酷！装酷注定被冲击波灭！ 谁都明白《太极侠》讲得是什么，快递小哥陈林虎为了保护师傅的安乐小屋灵空观，被donaka的双下巴和软妹币迷失了心智，做起没节操的下流勾当擂台比武。胜的拿钱，输的被扭脖子灭掉。但哥们却被师傅的一招空灵掌震的经痛无比，狂吐了好几颗老血，在香港的小伙伴娟秀的帮助下涣然新生，在最后关头领悟了灵空太极的究极绝招空灵龟派气

谁都明白《太极侠》讲得是什么，快递小哥陈林虎为了保护师傅的安乐小屋灵空观，被donaka的双下巴和软妹币迷失了心智，做起没节操的下流勾当擂台比武。胜的拿钱，输的被扭脖子灭掉。但哥们却被师傅的一招空灵掌震的经痛无比，狂吐了好几颗老血，在香港的小伙伴娟秀的帮助下涣然新生，在最后关头领悟了灵空太极的究极绝招空灵龟派气功，只用一招就让donaka经痛倒地而死。倒是赚了，先来《太极侠》然后《功夫侠》，今年打着侠名号，将神经质肉搏进行到底！《太极侠》是失败的电影，却靠着万达影业投资，早早霸占了万达影院高排片，号称一亿多投资的本片，实际投资真有多少呢？ 首映式结束后，基努李维斯来到了现场，全场观众包括我在内，还是为他鼓掌了，为《黑客帝国》鼓掌，为《生死时速》鼓掌，为《云中漫步》鼓掌，为曾经好莱坞巨星鼓掌，却没人为《太极侠》在鼓掌！

曾凭借《生死时速》《黑客帝国》红遍全球的基努-李维斯，自从《地球停转日》惨败后，逐渐淡出了好莱坞一线行列，而他带着武术青年陈虎、莫文蔚、任达华、叶青的《太极侠》呢？有功夫，纯爷们，没脑子！106分的电影简直就在打擂台走秀，封闭的小屋子来回

太极侠影评（一）

这片果然是个玩票的，他的故事本体其实还是不错的，虽然功夫小子终成高手战胜心中黑暗面是老套了一些，但不得不说还是这个主题适合拍成电影，更何况这个故事意外的接地气，相信我他比绝大多数国产片甚至国产电视剧都走进百姓生活，不知道是他真的这么营造出了气氛，还是只是因为水平有限所以只好走进小区，反正这么贴近生活的功夫高手倒是比较少见，一般不是时间上有距离，什么明清的民国的，就是走超级英雄路线。这种简单送快递的，很亲民，而且是从画面上气质上实际上，都很亲民，那个农家院，真是你京郊就随便看见的那种。高端方面做得也并不山寨，看上去挺有范的，有枪有车有帅哥。但作为一个功夫片，他有好几个不能原谅的错误，首先主角形象实在是。这年代你这个头型，还是花点钱再吹吹吧，真正送快递的都没人弄成你这样了。一个英雄系的故事，英雄本身造型设计的让人不忍看，那片就没法看了。其次对打顺序有问题，这片里多次出现似乎就要龙争虎斗了，但其实直接切过去，而且反而是越开始打得越靠谱，越往后对手级别越高，动作场面反而越缩水，直到打最终boss基努，水平直接回到打架了。最后是关键的太极这个名字没有竖起来，蝙蝠蜘蛛甭管那种侠，你得有个符号或者有个理念。这里面估计是基努自己也弄不太明白，说的太玄乎了跟中医似的，师傅大人老是一副成竹在胸的样子其实除了会不科学的隔空打牛没拿出一点风范来，你看看人家熊猫的老师乌龟仙人。一个注重东方气质的故事没说出一个精神来，太失败了。总之是一个其实有亮点，但真的没有卖点的片，基努还得努力，至于陈虎，打的还可以，但这形象，想红真得改改了。

太极侠影评（二）

自从我国步入老年化社会以后，打太极的人越来越多了。于是，打太极主意的人也越来越多了，以太极为主题的电影也也越来越多了。再于是，就没那个什么了，因为大家都越来越麻木了

携《黑客帝国》的余热（这温度看来比较持久），基努里维斯导演了自己的处女作《太极侠》，一部没太多新意的功夫片。对于一位导演新人来说，大家并未报太大期望，何况基努还是个只有微弱中国血统的鬼佬，能拍出还不算太跑调的功夫题材，已是不易。

影片的剧情乏善可陈，一个打黑拳的故事，只是把黑拳国际化、产业化、科技化多少有点创新性。毕竟那脏兮兮的擂台不适合衣冠楚楚的基努，也不太适合高贵气质的太极拳。整部片子就是所谓太极门传人挑战各路壮汉、打手的单挑pk车轮战，除了间隙摆出的几个标

看电影所得到的感悟并不比读书少。看完一部精彩的电影后，其中的出色片段会在脑海中反复回放。写观后感不仅要涉及作品内容，更需要结合自身和实际情况，不可夸大。观后感能够提升我们的表达能力。在本页，读后感大全小编已经为您准备了有关“太极观后感”的全部内容，请阅读并收藏，以便日后查阅。

或者，可以说《太极侠》一方面展现了好莱坞动作大片的经典元素，铁血加暴力，充分刺激着观众的神经；另一方面，也展现了传统武术中技进于道、以柔克刚、刚柔并济的哲学命题，把传统功夫与西方搏击巧妙地结合到一起，在东西文化碰撞中体会功夫片的魅力。

如果从影片的内容看，这是男人的江湖，通过大开大阖的打斗展现力量的美。在这样一个力量的空间里，女性的柔美就是种稀缺的元素。如果说战争让女人走开，那么江湖的血腥中同样不希望女人太靠近。然而，就是在这样一个激烈竞争的世界里，叶青为我们演绎出一段别样的柔情。

事实上，如果就出镜的时间长度来讲，叶青所饰演的青霞并没有占据银幕的中心。但这并不是说这个角色不重要，恰恰相反，正是因为青霞的存在才使得《太极侠》中的江湖构成一上完整的世界。对于陈林虎（陈虎）来说，青霞是他世界深处的一抹温暖，使他在暴戾的江湖里能保持一丝灵台的清明。《太极侠》由北京的白天与香港的夜晚构成，青霞是陈林虎白天的寄托。

尽管与陈林虎的交往并不多，但青霞却是能让这头太极之虎低头的人物之一。或许，除了师父与母亲，这是他心中最重要的人物。尽管在江湖里他打遍天下无敌手，但在她面前却更像一个乖乖仔。所谓百炼钢化为绕指柔，在女人的柔情面前，再刚烈的汉子也会温驯如猫。唯天下之至柔能成天下之至坚，这即是太极的精义，也是现实中陈林虎与青霞的关系的最好说明。青霞用她的柔情与耐心使一度迷途的陈林虎重新回到生活的正确轨道上，这一点其实同他师父使之回到武道正途同样重要。

在铁血的江湖世界里演绎女人的柔情，在刚烈的男人面前展现女人的柔情，叶霞在诠释青霞这一角色时，也诠释了传统文化中宁静与温柔的力量，唯有将动与静，刚与柔，阳与阴结合起来，才是一个真正完整的太极，才是真正的太极之侠。

手动病自除：武当太极传人5分钟养生功法的读后感，来自亚马逊网上书店的网友：问：《手动病自除》里披露的“5分钟太极养生功法”，与世人熟知的太极拳有什么区别？答：据不完全统计，全世界练习太极拳的人数已经超过3.5亿

煎饼侠观后感（一）

或许是因为过于小人物化的名字，再加上暑期档这样一个令人沮丧的档期，对《煎饼侠》一直没有太多期待。那张浮夸的海报太过狗血，不知道会让多少人误会了这部电影的质量，也不知道是不是反而能拉拢到更多的小城观众。

但无论怎样，以当下中国院线电影的水准来说，《煎饼侠》目前的评分被严重低估了。在这个近乎恬不知耻的对ip进行透支的电影时代，《煎饼侠》值得被审慎地歌颂。

它是暑期档中的最大惊喜，某种程度上超过《大圣归来》，因为毕竟后者的口碑一直不俗，更因为它是动画，技术的隆重能让人们忽略剧情的稚嫩。但《煎饼侠》不同，它是喜剧，甚至掺杂了部分闹剧的成分，是中国院线观众最热爱的类型，也是最容易被挑剔的类型。

不知道从什么时候开始，中国的院线喜剧开始主打一句宣传语，叫“笑中带泪”。这都是那群出身于八线小城，在《知音》和《读者》浸淫中长大的公关团队的杰作。他们热爱这种既用喜剧招徕客人，又用眼泪表示深刻的假模假式的矛盾短语。其实，笑中带泪是一种很复杂的情感，能用电影推动人们达到这种情绪，很难。之前几乎所有有这个企图的电影都让这句宣传语沦为了笑话。《煎饼侠》算是努力蹦跶着碰到了这句“笑中带泪”的边缘。

《煎饼侠》老老实实地做了一部结实的喜剧——至少在那场柳岩对大鹏进行“点化”的戏之前都是如此。网剧出身的大鹏，有一种特别本分的喜剧观——逗笑观众是目的，而不是手段。他用最合适于一个演员的表演方式逗笑观众，而不是考虑传达背后的“意义”。在他的价值观当中，笑料就是笑料，没有高低贵贱，笑是普世的，把人逗笑是喜剧的道德。这个最基本的道理，中国喜剧界竟然还存在争议。

网络视频是残忍的，其实比大电影要残忍得多。《小人物男士》那一类东西，如果在三分钟之内没有抓住观众，人们早就关掉了事。这样的残酷训练，至少让大鹏懂得了对包袱的敬重。他把这一切都平行移植到了大电影当中。他的小聪明在于，懂得扬长避短。他让所有演员以真实身份出演，明星就是明星，首先，可以使光环最大化，有利于电影宣传；然后，更重要的是，还可以直接利用那些明星本身的特长。

他让岳云鹏唱唱《五环之歌》，让宋小宝说一句“你这个损色！”，让赵四抖会结巴，让邓超喊一句奔跑吧兄弟……更何况还有那么多俏皮的小聪明段子，挠着娱乐圈和公众心理的痒痒，当包贝尔躲大鹏的片约时，假装喊着，“把我的大麻拿来！”这种小幽默，不但近乎于现挂，而且还都带着刺儿呢。

所有

《钢铁侠3》观后感

满怀着期待与兴奋的心情第一时间来到影院里观看了《钢铁侠3》。尽管它与笔者想象的面貌还存在着许多不同，但是有一点是值得肯定的，这部洋溢着漫画作品一贯格调的视听盛宴，并不是一钵只能让人的耳朵和眼睛获得满足的爆米花，而是有许多属于它自己的品味，尤其是面对着群p前戏《复仇者联盟》这么无比震撼的作品，它表现出的水准无论从视听效果、场景设计、还是剧情本身来说都一点也不逊色，甚至颇有长江后浪推前浪的架势，充满想象的巨大场面、故事情节的脉络清晰、幽默言行的挥洒自如、自我救赎的矛盾纠结...这些漫威作品中最富有神采的特色，都被一一呈现了出来，作为一部人们的期待下亚历山大的续集作品，这部《钢铁侠3》实现了青出于蓝胜于蓝的期望。

在此真心要夸奖一下《钢铁侠3》的编剧，他冒着广大漫画迷的大不韪做了一个足以令所有熟悉漫威钢铁侠原著漫画的人瞠目结舌的设定关于满大人的设定，当然这个设定足以令所有钢铁侠原著漫画的忠实粉丝诅咒一万遍还不解气，但是当你试着在忙不迭吐槽之前先保持一下冷静，耐着性子把注意力留到整个影片跑完工作人员名单之后所埋藏的彩蛋片段，你就会为这样的设定拍案叫绝了。这种仿似《盗梦空间》的剧情逻辑，会让你对未来满大人和钢铁侠之间的真正对决留下无限的遐想空间。

满大人这个反派角色可以说是《钢铁侠3》里最惊喜的角色，可以说是前无古人。托尼在这部很倒霉不但家被毁了，而连一直想耍帅但都不成功，尤其是和那神秘反派满大人的决战时，正当m42要压轴登场时m42却意外撞倒那情节全场都笑翻了。。m42可以说是托尼最搞笑的一件战衣。最后大战托尼不断的转换战衣和大boss决斗很精彩的。最后托尼医好心藏不再依靠那能量也不再是钢铁侠了。

节奏掌控得宜，张弛有度，是《钢铁侠3》的另外的一个成功之处。整体来说，它的章法很像黄金年代喜剧大师卓别林的作品当你以为它要搞笑的时候，它却通过一些认真而深刻的人性话题让你深深地为止动容，但是当你以为自己的身心就要被某种情绪感染、打动的时候，一两个令人喷饭的拐点，又瞬间扭转你情绪的乾坤，让你带着湿润的眼眶笑出声来。这种如放风筝一样牢牢牵扯住观众思绪的节奏掌控，为这部《钢铁侠3》提供了许多别样的回味点。

另外假如你的八卦知识更丰富一些，还能听出许多台词的弦外之音或致敬、或觊觎、或自嘲，这种《六人行》式的观影乐趣，也为这部《钢铁侠3》带来了无穷的活力和韵味。比如，