▲ 童年的观后感
蜗居观后感
篇一：蜗居观后感篇一：蜗居观后感终于看完了《蜗居》，花了将近一个星期的时间，暂停**了一大堆精彩的电影电视节目，写了一连串的观后感，为的就是记录一下自己都看过些什么，不然都不知道时间是怎么白白浪费掉的。
想当年读小学，学校组织看电影，本来看电影是一件喜事，但是要被逼着写那不知所云的观后感，看电影这件事就是一件悲喜交加的事，或者悲多过于喜的事。
花了大把的时间，算是没白看，对我来说还是有点教育意义的。
要跟苏淳学一样：海萍回家一开门，苏淳就说“老婆回来啦”。
一直觉得每天重复同样的话同样的事会很没意思，但至少这句话我得学会，家人一回来，就要说“你回来啦”。
还要跟李奶奶学一样：闻“上等人”的“钱味”或“权味”。
试着闻一下所认识的“上等人”，好像真有一回事。
不过这还不算，等下次不知道人家的身份，再闻闻，看能不能闻出来。
电视剧它毕竟纯属虚构，现实它不是每一个“海藻”都会落得如此下场，也不是每个**都能“受刑”。
其实这个电视剧还是美好的，不好的人都有不好的下场，并且试图说明，只有像海萍两夫妻那样脚踏实地，才能迎来明天的暖阳。
“我们天不靠，地不靠，只靠我们自己”，多励志！“同甘姑且不说，但是共苦是一定可以的，我想这就是幸福吧”。
电视就是电视，不能跟现实相提并论。
电视是指演员能够把握角色的全部命运，在下一部戏里什么都知道。但现实是他不能当编剧。
如果一对情侣因为看蜗牛屋而分手，这段关系就太脆弱了。
如果广电总局和电视台担心人们看了之后会改变观念，会造成社会不良倾向，他们也会不心人人们的心理素质。
这个电视剧不过就是赤裸裸地再现现实某些阴暗角落。
只能看到脆弱心灵的光明面，不能看到社会的黑暗面？就是因为黑夜看得少，心里承受能力才差，才总是这也接受不了那也接受不了。
心智稍微成熟点的人都不会入戏的吧。
我这次看都没有爱上宋思明，这个也不爱那个也不恨，我想不是我突然变得客观理智，是因为《蜗居》不是童话故事不去美化一个人。
是这种现实的题材，使得看的人“冷眼旁观”。
篇二：蜗居观后感《蜗居》这部一年前炒得很热的电视剧，我终于看完了。
老实说，如果不是周围的人说得太热，我是不会看到的。
但如今既然看了，就拿出自己一点感受来与大家分享吧。
这部电视剧是我所看的影片中最写实的一部了，抛开影片的剧情以及演员来看，我们需要明白的，是剧中所给我们的启迪。
我也看了很多人在上的评论，居然有很多人赞同郭海藻和宋思明的爱情是伟大和崇高的，当然也不排除一些对他们谩骂的。
从我个人的感受中去说，不管这种爱是真实的还是虚假的，我都非常反对这种所谓的的“爱”，就像剧情中宋思明最后要案底浮出水面时候跟书记的谈话那样，书记说了这样的话，借用一下，“首先对于这个“爱”我们要做的是选择题，是对还是错”，这段“爱”在我看来更多的是孽缘！也许，对于所有的爱情都会有仁者见仁智者见智，但我坚决认为宋思明作为一个男人在自己家庭中都没有尽到责任，又有什么资格去再承担一份并不正确的“爱”呢？！喜欢了为什么就一定要拥有呢？
很多美好的东西，我们都想拥有，但我们至少要想一想：拥有它，我们的责任是什么？注意我所说的：
每个人要想拥有一件东西，就必须要承担其中的责任与可能的后果！男人的背叛也许成了当今社会的家常便饭，女人的忍耐和顺从，也正恰恰给了男人这样肆意的行为提供了温床。
作为一个成家了的男人来讲，我们首先讲求的应该是家庭的责任，作为丈夫你就有不背叛对方的责任，就有把持好这个家的责任；女人也一样，就必须要对丈夫无条件得忠诚。
只有双方都有足够的尊重和理解，我们才能建设一个和谐的家庭。
并且，这种和谐是不与物质钱财相挂钩的！但对于海藻来说，如果你想拥有纯洁高尚的爱情，就不能用物质的优劣来衡量彼此。
但是也一定要注意的是：对方已经是一个成家了的有妇之夫啊，这是千万不能考虑的啊，想都别想！我想，不用我个人去评论，电视剧中的作者以及很多人已经给了很好的定位，“海藻爱的仅仅是宋思明头上的光环和可以解决一切问题的权利以及金钱”，她个人的爱是不纯洁的，是建立在物质世界的不纯洁爱情，更何况宋思明的这些物质优势本身也是不正当的，是他滥用权力得来的非法物质。
也许海藻自己并没有想过自己的权利和荣誉，但在海藻的潜意识里，她把这些权利和金钱作为自己的人生追求。
我们可以好好想想：海藻怎么说也是一个正常的所谓的名牌大学毕业的有识青年啊，怎么就沦落到去做二奶的地步，而且我这“沦落”一词也不太对，她更趋于是自己心甘情愿做二奶的。
谁能告诉我这是为什么呢？即使是知识渊博的大学生，也愿意通过做**、做大款来实现自己的梦想，并坚持这就是所谓的爱情追求！这不能不说是当今这个社会的悲剧！
如果我们真的认为这也是爱，同意他们，甚至模仿他们，这是这个社会更大的悲剧！所以，有些人认为他们的爱是伟大的，我认为这是一个大错误。
篇二：《蜗居》观后感再看《蜗居》放假没事的时候窝在家里又看了一遍《蜗居》。
至于《蜗居》，以前也看过，不知道是忘了结尾了，还是压根就没看结尾，反正再看的时候还是很感动。
很佩服导演的大胆细腻的拍摄，也很佩服作者能如此形象的塑造出这么多社会中的小人物形象，虽然他的拍摄并不是无懈可击。
剧中，我喜欢海藻的纯洁，看《蜗居》第一次被“纯洁”这个词深深地感动了。
她的一举一动和每句话都显得那么简单和天真。
她与小贝的爱是那么纯真。
在没有被搅进社会这摊洪水之前，他们可以用四毛钱买二两韭菜，也可以进行傍晚的“行兼跑”来自娱自乐；可以在街上逛一天而不买一件东西，也可以住在一个很多人合租的房子里忍受别人带来的嘈杂，而依然还做出不买房结婚的决定；对他们来说买个喜欢吃的冰激凌都是那么的奢侈。
但是他们是那么的相爱，爱到了彼此彻底的融入。
在和小贝在一起的日子里，海藻完全享受小贝给她的爱，享受小贝给公主的待遇。
小贝的爱是无条件的爱，他把海藻彻彻底底的当成了自己的小公主，他可以给海藻买“奢侈”的冰激凌吃，他可以把自己喜欢吃的肉肉全夹给海藻，甚至于海藻把他喜爱的肉肉打掉，他捡起来吃了依然还不生气。
他们的爱是那么的单纯，可是也许就是这个过于单纯的爱最后被这个社会击得粉碎。
宋思明出现在小贝不合适的时候。他的出现扰乱了小贝和海藻的生活。
宋思明觉得海藻是那么单纯，那么天真，有时候天真的自己都觉得可笑，可是自己却无比的喜欢这个小姑娘，他甚至渴望经常见到这个单纯的小姑娘，看她傻傻的稚气劲儿，他忽然有了十**岁时候初恋的冲动，他居然爱上了这个涉世未深的小姑娘。
在一个借着酒精冲动的晚上，他占有了海藻，清晨的一点血迹却让宋思明误以为海藻是完全属于自己的，心里无比的愧疚，但也很欣慰。
我不知道是男人的虚荣心还是男人的责任感。他其实是想对海藻负责。
海藻和宋思明缠绵了一夜，病了。这种病可能给海藻敲响了警钟，但海藻呢？只是用她天真的方式暂且拒绝了宋思明。
而后来老板的安排让他再次深陷其中，她喜欢上了与宋思明**的刺激，在那个没钱就没办法生活的大都市，她甚至也喜欢上了宋思明的钱，他***在宋思明和小贝之间的徘徊，甚至做到了游刃有余。
如果不是过年，如果小贝没有回家过年，甚至如果宋思明没有那么强烈的对海藻的占有欲，海藻还可以游刃有余的徘徊在宋思明与小贝之间，可是导演并没有这样安排，或者说这个复杂的社会并不会完全包容这样的事情的存在。
小贝知道了海藻与宋思明的事情，小贝彻底的崩溃了，他万万没有想到，自己深深爱着得海藻怎么会做出如此让自己接受不了的事情，他只想睡觉，他很累很累，就想被烧的糊里糊涂的睡着。
然而，事情已经发生了。应该面对的是更重要的。他仍然爱着海藻，深深地爱着她。最后，他选择原谅海藻。然而，他心中的阴影直到海藻再也无法忍受，才得以消除。
在被小贝发现的很长时间里，宋思明安静的等待着，就像是在等待着死刑的宣判，似乎也接受了海藻离开他的事实。
如果《蜗居》就在这个时候画上个句号，其实也算完美了，可惜没有。
宋思明愧疚的热心，以及海藻内心的无法割舍，最终小贝彻底的离开了海藻，就在那个傍晚，海藻彻底的投入了宋思明的怀抱，开始“享受”宋思明所给与的“舒适”的生活。
在这个过程中，还有一个人也受到了很大的伤害，那就是宋思明的老婆，一个省吃俭用为宋思明操持家的老婆，宋思明的爱人。
宋思明带海藻去参加同学聚会其目的还有一个，那就是侧面让他的老婆知道这件事情，用他的话来说，这是他还爱着自己的老婆的表现，他不想欺骗自己的老婆。
而他的妻子一直很大方，不吵闹，即使他们无限痛苦。
然而谁也没有料到最终的结束居然有他老婆画的有力的一笔，这也许是人性使然。
篇三：蜗居观后感奋斗实现梦想，知足诠释幸福------观《蜗居》有感摘要：《蜗居》，通过剧中人物百态，反映出百姓寻常生活。
通篇饮食男女，却彰显世态本色；尽是家长里短，却深蕴生存哲学；随处峰回路转，却无一跳脱常情。
这部剧作可谓集情感、职场和反腐三类**之大成，每个人都会在剧作中找到自己或周围朋友、同事的生活剪影。
坚强、悲情、可爱、气势，当这些角色在戏中一一呈现，有人在其中看到自己的影子，有人在其中感受到生活的真实。
关键词：蜗居房奴小三啃老族正文：电视剧《蜗居》无疑是今年荧屏上最火的热播剧之一，作品以房子为主线，穿插了三男三女的感情纠葛，柴米油盐，是是非非，赚足了人们的眼球，引起了许多人的共鸣。
小小的一处蜗居，它寄托了多少人的希望和幸福！很大程度上它之所以引起广大观众的关注，是因为它是现实社会的一个缩影，许多人可以从这部剧中找到自己或者周围人的影子。
因为经历过，所以感同身受。
《蜗居》将房子这个倍受人关注的话题搬上荧屏，于是我们看到了很多真实的房奴的生活状态。
80后大多数人的生存困境，和房子息息相关的人生，为了房子为改变的命运，巨大的压力下，房奴们不堪重负的呼声，都在《蜗居》里展示。
正如剧中海藻帮姐姐反驳说的那句话一样：“她想要的那个房子，不是生活的装饰品，而是生活的必需品。
”而为了这个必需品，人们耗尽的将是整个青春，甚至人生。
看过《蜗居》，房奴们的生活状态赤裸裸地呈现在人们眼前，让所有人深思。
小三是一个敏感的话题。
看过《蜗居》，有人说，是因为房子，才把人逼成“小三”。
生活的艰难让很多独自在城市打拼的人们心灵变得异常脆弱，于是才有很多小三诞生，在**的压力下，他们有着自己难以言语的苦衷，不管是因为爱，还是因为钱，小三们的生活都挣扎在流言蜚语与人之惰性之间。
可以说，小三的出现只是一曲城市的悲歌，是人生鲜血淋漓的真面目，是梦想的破灭，是仅存的生机。
当海藻说出“人情债，肉偿了”的时候，我们很多人心底涌出的是更多的无奈。
海萍与苏淳双双毕业于上海的名牌大学，在这座城市立业成家，而他们千挑万选的安身立命之所只是一个租来的十平方米的石库门房子。
攒够首付，变身房奴是海萍最大的梦想；海萍的妹妹海藻与男友小贝租住在三居室的一间，只等攒够首付就谈婚论嫁。
一对贫贱夫妻，一对“白手”情侣，倒也其乐融融。
似乎一切改变都是从海萍四处筹首付款开始，四个人被生活推向无法掌控的轨道，又似乎都因第五个人的出现而逆转。
这个人叫宋思明，市长秘书，在一次饭局上与海藻结识，她梦游般的神情，令他魂回大学时代。
海萍失业，间接通过宋的介绍做外教兼职，意外打开了事业局面；苏淳也因宋的出面而免受牢狱之灾；海藻明白自己再也无法挽回与小贝的单纯恋情后，转而成为宋的“职业二奶”。
最终，当海萍一家自力更生入住新房，生活渐有起色时，海藻却怀着宋的儿子孤身守候，她不知道，宋在官场上的“大奸似忠”因一桩**露出破绽，在看望海藻的路上被公安跟踪，意外车祸身亡。
最后的结局，**丧命、小三失去了做母亲的资格！唯有海萍，通过自己的努力取得了成功，开办了自己的学校！我想这部电视剧最后想告诉人们的，就是要通过自己的努力来争取成功吧，那些想走捷径的人，那些背离社会和道德的人，终会咽下自己酿的苦酒！
由蜗居引发的社会问题，引起了人们的思考，诸如房奴、小
三、***结等等！真实，也给人许多反思！对于这些问题，人们众说纷纭。
房奴，这是近代才出现的词，之前中国人应该很少有贷款买房的，而现在，十个大概会有九个是贷款买的房子，而且一套房子真是倾一家三代之所有，举债住房！现实生活中，有许多因房子而分开的眷侣，房子，真的我们这一代人痛苦的记忆！而且正发展的愈来愈烈，有过之而无不及！
小三，这个话题由来已久，从古至今，都会有男人成功而甩掉糟糠之妻的例子，而剧中的宋思明，相信无数女人都会对他着迷的吧！而海藻，只是众多扑火飞蛾中的一只而已！我相信他们之间的爱情，虽然没有好的结局，但是给人深醒！
宋太的台词真的是很精彩，道出了一个成功男人妻子的无奈，其实，当今社会，每个人出去不是面对无数的**呢？有几个人能把持的住自己？珍惜现在的生活吧，过好当下才是最重要的，明天，谁知会是什么样子呢！
***结，也是由来已久的一个话题了，只是这部电视剧中刻画的更为真实而已，而且又结合了上两个因素，真的感觉是入木三分！海萍正在倾其所有买房子的时候，宋思明却能不费吹灰之力拿到那么好的房子，但是到手了却也不敢住，宋太虽然有钱，但也不敢太招摇的花，正因为来路不正吧！正所谓前怕狼后怕虎啊！
贪到手了就是自己的了吗？蜗居里宋思明最后的结局反映了他企图逃脱法律的制裁，而与之有连带关系的上级领导一带而过，不能不说明现有的法律让这些国家**干部钻了空子，而现实社会里又有多少这样的漏网之鱼呢？生活中我们身边又有多少个宋思明呢？
如果没有这些贪赃枉法的国家败类，是否我们可以生活得更好呢？房价是否虚高不下呢？本剧重点是以买房子为故事梗概，其主题思想围绕着现代都市人与房子之间的重要生存状态，反应了为了改善居住环境紧张的生活节奏，表现出社会存在的阴暗面，揭露了当今**们的丑陋嘴脸，克隆了他们生活糜烂的真实写照，展现了当官不为民做主营私舞弊的惯用伎俩与贪赃手段，蜗居作为一部现代都市题材的电视剧不仅仅折射出人性在金钱面前的懦弱与屈服，更重要的是从细节上刻画出发生在我们身边的真实事件，它之所以吸引观众的不仅仅是故事情节，更主要的是因为其贴近生活，表现力更加真实，剧情张力活跃，紧扣主题。
而其选材上更加迎合观众的心理。
从人物说起，蜗居中表现得一类人就是以郭海平为代表的人。
蜗居的生活，给她带来了生活与精神上的双重压力，为了买来大房子，自己拼命工作，用了各种各样的方法赚钱，最后，自己的丈夫差点进了监狱，也许，这类人的表现，电视剧进行了夸大，但这类人在社会中大有人在，现在，80后的啃老现象，人们总是在披露，在批判，但为什么会出现啃老现象，房价一直不断涨，独生子女等等一系列的条件，创造了啃老族的发展空间，人们不能总是以偏概全，不是所有的啃老族都是什么都不干的，一部分人也是像蜗居中的郭海平一样，拼命工作，但到头来，恐怕也只能买一间小房子，出于无奈，那些人才会开始啃老，社会现象和社会发展是成正比的。
第二个就是蜗居中人们最长谈论的郭海藻，郭海藻因为宋思明的小恩小惠，抛弃了跟自己多年的男友，傍了大款。
傍大款也是现如今社会中的另一类人的生活状况，他们的出现也有一定的社会原因。
海平也好海藻也罢，人生活在世上不得不面对的问题就是生存，生存的前提是物质基础，或高或低，海平为了改善生活现状而去努力工作，结果是为了我们不得不面对的问题最基本的生活基础：房子，那么海平使用自己的智慧和能力去积极改变生活是值得提倡的，但是她活得很辛苦，很疲惫，甚至她自己也厌倦了这种活模式。
但是她别无所选，这也是提高物质生活的唯一途径！而妹妹海藻却不小心误入歧途，企图通过做二奶的方式不劳而获，这种生存方式我们称为走捷径，基本上可以说是对生活不尊重，对自己人格的极大侮辱。
这是一种消极的生活态度，是不可取的，也是我们所鄙视的一类人，她通过和宋思明的接触逐渐了解到宋思明的权势可以帮助她一步到位的取得别人通过百般奋斗而得来的成果，不劳而获的思想害了她，她与宋思明之间完全的是权色的交易，假设宋思明和小贝站在一个起跑线上相信她依然会留在小贝身边，她心里爱的是小贝，因为小贝给予她的是真正的实实在在的爱与关心。
而与宋思明之间通过**而产生的感官上的心理上的刺激使她越陷越深不能自拔。
最终结果使她更加颓废，生活的失败是她心理上永远抹不去的痛！而宋思明凭借自己的权贵而谋取私利他的下场也是十分可悲的，他不顾及自己结发妻子的感受，忘却家庭的责任感，疏忽女儿的成长教育，即使他在事业上蒸蒸日上，这能说明他是一个有能力的人才，但是这不能洗刷他心灵上的肮脏。
他与海藻之间没有纯粹的爱可言，他喜欢的是海藻年轻，海藻吸引他的是肉体上的魅力，海藻自作聪明的用自己肉体与宋思明希望达成契约关系，那么可以证明双方是进行一种身体与金钱上的一种交易，是不可告人的权色交易！这说明他们之间不存在所谓的爱，结局可想而知！房子大小不是问题，关键在于你的心有多大？
你的心大可以成船，那么无所谓房子多大，有个自己的窝就行！你的心小处处想和别人攀比：看看人家的房子多大？
看看人家都有车了，一切都要量力而行，为了一套大房子贷款活的多累呀，何必呢！生活要讲究个情趣，生活要讲究个开心！当然如果在经济条件可以的话我们当然可以考虑提高自己的居住环境，这样我们也不必强迫自己做房奴了！
蜗居反应的是当今中国的一个实际问题，意义上很深刻，从而也首次打开了这么多年首部电视剧映射人们生活现状的先河！我们不能不为这种生活作风感到悲哀，真是哀其不幸，怒其不争！现今社会是竞争机制，生活也是残酷的，努力是我们唯一的生存方式，否则我们就会被社会淘汰，被生活遗忘。
我瞧不起那些吃父母资本的社会渣滓，也有内心里讨厌那些玩弄生活得社会败类，我一直崇尚健康的生活方式，用自己的头脑去创造美好的生存环境，用自己勤劳的双手打造幸福的生活空间！也许你就是对女友温柔体贴，勤奋努力，为爱执著但却被爱神所伤的小贝；也许你就是多情又善变但却有情有义可歌可泣又可耻的海藻；也许你就是一切为了家毫无私心、心胸宽阔宋太太；也许你就是天天被老婆指着鼻子骂着不会挣钱的苏淳；也许你就是天天指着老公鼻子骂，老公出了事又心急如焚，精打细算，叨叨唠唠一切为了家的海萍；也许你就是人到中年，事业有成，家有妻儿，外有妾的宋思明！！是背叛也好，是被背叛也好，这部戏都会揪你的心，或许是因为你像海藻一样因为背叛而感到内疚；或许你像海藻一样因为贪婪而错失你心爱的小贝；或者你也像海萍和苏淳一样怀着都市的梦但却在大都市里过着艰难的生活；或者你的家庭像宋的家庭一样危机四伏；或者你的家庭像老李家；或许是因为你就像刚毕业的小贝那样。
结论：看完这部**，我认清了自己的路。
不管你是剧中的任何一个角色，任何时候都要真诚的面对自己。
走向幸福，没有捷径，只有像海萍和苏淳一样，幸福的生活要靠自己的双手创造。
困难只是一时的，雨过后我相信一定会有晴天。
奋斗实现梦想，知足诠释幸福。
蜗居是自改革开放以来首部以发生在我们身边的故事为题材正面反应中国百姓生活现状的一部难得的电视剧，它不仅给我生活很多启示，同时也警示了人们生活态度要积极进取，不能存有任何侥幸心理，你好好的对待生活，生活才能给与你更多惊喜！蜗居的高收视率在于他很成功的把现在社会中出现的问题展示了出来，不管怎么样，我们作为90后，不知道未来的生活会变成什么样，但我们现在要看看“奋斗”中放大的东西，这样，才会让“蜗居”放大出来的东西离我们远去！
▲ 童年的观后感
风筝在空中飞翔，自由自在，在风中起舞，无忧无虑，就像一对恋人，相遇，飞翔，相拥。他们几乎融为一体，但是风筝并不能随意飞舞，因为风筝的线握在别人的手里。
这段开场告白让我的心疼了一下，一种莫名的忧伤和惆怅。
爱在相遇的那一秒定格。
男主人公J是一个玩世不恭的浪子，用结婚签证来赚取佣金，遇到Gina的表白，J拒绝了，但是得知Gina是拉斯维加斯最大的赌城老板的女儿时，他又违背自己的内心，一步步完成自己的计划，由底层的生活可以一步登天拥有梦寐以求的生活。当J在Gina的家里遇到第十一个用结婚的形式办签证的这个女人Linda，最初的一眼J就有一种特殊的感觉，彼此感觉到对方的炽热和温度，但在一秒钟爱上，又在瞬间错过。
但这次的相遇，Linda却将要成为Gina哥哥的妻子，命运就是很会捉弄人。这次相遇J满脑子都是爱情是Linda，终于在Linda结婚的前一天单独见面，彼此都为了同一个目的，告别过去，告别贫穷，各自过各自的新生活。
J和Linda这个见面，是一副唯美的爱情画面，细雨中的嬉戏，打闹，那翩翩起舞的的轻盈和优美，让人羡慕。伴着细雨，两个人的内心无比悲凉。这个场面只有印度特有的舞蹈才能演绎的这般淋漓尽致，越是完美的画面结局越让人心碎，这似乎是所有爱情的定律。
两个人到了要分开的时候，心中的欲火真是难以平息，最后在Linda的家里，J和Linda相拥，缠绵，热吻，突然Gina的哥哥闯进来，用粗俗的语言和动作羞辱Linda，J实在无法容忍有人这样对他心中的天使，就冲出来用枪指着Gina的哥哥，让Linda过来，在这千钧一发的时候Gina的哥哥于J厮打起来，无奈下的Linda只好用东西打伤自己的未婚夫，然后两人不得已而逃亡，Gina的哥哥随后醒来后，嫉妒和愤恨让他失去了理智，在报警的同时率领他的手下拼命追杀他们。
▲ 童年的观后感
作者/杨友宗[273400]山东省临沂市费县第二中学高三（12）一班
十二岁，父母的宠爱满溢着全部的生命：十二岁，年少的懵懂充斥着所有的时光：十二岁，玩伴的嬉戏占据了多数时间：十二岁，强烈的求知成为生活的重心。
可是，伊万的十二岁，又有些什么？
至爱亲人的永远的离开，深刻的报仇的种子的成长，扭曲的儿童的成熟心理，没有纯真，没有快乐，没有幸福，没有属于这个年龄的一切，而这一切的罪魁祸首，就是战争。
儿童的眼睛是最清澈纯净的，儿童的心灵是最善良单纯的，可是在伊万的眼中我看不到这个年龄的童真，却只有仇恨与冷漠。不属于儿童的冷静，是一种冷漠，不属于儿童的成熟，是一种病态，不属于儿童的童年——都是战争的错。
这个年龄的孩子，本应该在爸妈怀中尽情地撒娇，而伊万的家人在战争中全部死去，他只有在梦境中回想起妈妈的笑容，却因为战争的突然爆发，看到妈妈惊恐的面容。
这个年龄的孩子，本应该享受着懵懂与单纯，不时出一些好笑的事，而伊万超过成人的冷静与冷漠，除了说明他的心灵已经扭曲，再也不能说明别的任何。
这个年龄的孩子，本应该和同伴们嬉戏没有烦恼，小男孩们一起耍泥巴一起下河戏水一起捉迷藏，而伊万除了在炮火中侦查复仇，什么也没有。
这个年龄的孩子，本应该在学校每天接受知识的熏陶，每天清晨书声琅琅，每天渴望着老师能再多解释一些他们心中的为什么，而伊万拒绝上学，根本没有求知的欲望。
这一切的一切，都是一个叫“复仇”的种子萌芽开花结果所带来的，而孕育这种子的土壤就是战争，如果没有这片土壤，就不会有这样的种子。
战争剥夺的不仅是伊万的生命，更是他的灵魂。在他的身上，所有属于孩子的无与伦比的天真纯洁都荡然无存，所有属于孩子的独一无二的稚气可爱都消失殆尽。
他是一个不起眼的小人物，他的到来和离开，都是悄然无声的，即使是在战争胜利之时，他也只是化作一缕孤魂消失在历史之中。历史的洪流将他卷走，将他埋没，他对历史的发展没有任何的决定性的作用，甚至历史上都不会记住他的名字。然而在战争的硝烟散去之时，有多少伊万一样的孩子，失去了本该属于他们的快乐童年，失去了本该属于他们的纯真心灵，失去了本该属于他们的美好年华，他们是小人物，可是千千万万的他们，是不可被忽略的存在。
在这部电影中，战争的残酷不是双方激战的硝烟与炮火，而是一个孩子灵魂的消失和毁灭。没有血腥的战争场面，而当你看见一个孩子的脸上除了报仇的冷漠与病态的扭曲，是不是比看见血腥的战斗更加心痛？
影片的独到之处就是在于选取的视角，通过孩子来表现战争的残酷，更加突出战争的残忍，和对人性造成的伤害。
影片的开头和结尾都表现了同样的一段场景，就是伊万梦境中在妈妈的温柔的目光中喝水的情景，既是表现缺失的亲情，同时更是为了表现伊万的心灵的扭曲。
在影片的最后，有三分多钟伊万与同伴玩耍的情景，在广阔的海滩上，伊万一个人背对着人群走来，是不是也暗示着千千万万的儿童中，有像伊万一样的一群孩子，他们默默忍受着战争的折磨，他们越来越远离这个年龄应该有的一切。
最后伊万和小女孩在水中奔跑着，直到最后只有伊万一个人奔跑，一道残阳，留给我们无穷的反思：生存还是死亡？
若我们只看见战争带来肉体的伤害，我们就忘记了那些存在在心里的永远也无法弥补的伤害；若我们只着眼于战争的性质战争的原因，那些所谓的美化的行动怎么能够弥补那些无法平复的伤口。
被世界遗忘的，不仅仅是逝去的肉体，更多的是人的心灵，孩子们的心灵，那一份独有的纯洁；被战争遗忘的，不仅仅是那些在战火中消失的人，更多的，是人性，是每个人都应该沉重反思的人性，那个被我们嘴上说过无数次却怎么也摆脱不了的伤害源。
影片的开头，在伊万的脸上我看到了那个年龄的孩子所独有的天真的笑，看着蝴蝶飞舞，伊万的笑声，发自内心，而这样的表情这样的欢快在影片叙述的后来就再也没有出现过，强烈的前后对比让人再一次为战争夺去童真而心痛。
影片中有两处情节让我印象深刻。第一处，是发疯的老头。老伴的死去，战争的残酷，让这个年事己高的老人发疯了，现在的他，只会抱着公鸡自言自语，只会唱着过去的歌，他活在过去，是因为现在太残忍，过度的打击让这个老人没有力气勇敢地活在当下。“每个人都去了远方，这是为什么？谁知道？”老人反复地自己问着自己。有首歌这样唱“到不了的叫做远方，回不去的名字叫家乡”，那个远方，是战争的远方，也是天国的远方，在老人心中，远方，就是永远不再归来的代名词。老伴被纳粹打死了，这个老人[1][2]下一页
▲ 童年的观后感
《童年往事》——候孝贤的童年 持续了两个多小时的电影，吸引着我从头看到尾，因为是看过朱天文老师文集的缘故，我对里面的情节了解的比较清楚，更加关注的是候孝贤导演怎样表现这些故事上面了，所以我在这里并不打算象头两篇文章那样将文学与电影进行比较。
其实，想来这部电影几乎和文学一样，没有比较的价值。 在朱天文老师的《最好的时光——候孝贤电影记录》中，对电影《童年往事》的拍摄还特意进行了介绍。我会在单独的地方将这篇电影制作感受抄录给大家，以便大家更好的理解候孝贤导演的这部带有浓厚自传式风格的电影。 就电影本身来说，与候孝贤的前两部电影相比，候导的长镜头叙事风格在这部电影中表现的更加强烈。在阿哈的童年和少年，大部分是长镜头的叙述，也反映出候导电影中对于长镜头这种逐步的增强，在逐渐的强调自己的风格。
固定镜头较多，并没有看到在其他影视剧当中，经常使用的那种高空俯拍、大全景摇摄，很少。统一固定镜头，然后靠人物在画面中的运动吸引观众的注意力，促使画面生动。达到及至时，画面竟然全是空镜，完全依靠声音“充实”画面，交代故事情节。 比如说，故事在母亲为姐姐讲述，自己和父亲过去的故事时，就是双人中景镜头，一直是，没有任何对人物中景的交代，也没有人物的特写，画面里都是母亲和姐姐谈话的声音，贯穿这一段，持续到母亲把这段说完。
由于，整部影片长镜头始终贯穿，所以你很难对这组镜头有所反感。在这里也反映了候导对于画面和声音的控制能力，他在着力强调这种舒缓的感觉。 还有一点，这部影片的非常规画面构图，没有按照常规的取景方式，有点符合意大利绘画风格中非平衡理论。画面主体并不在画面的中央，也不完全按照黄金分割的法则进行，可往往这样会更加吸引观众的眼球，不错，很有创意。 音乐。
与候导的前两部作品相比，影片中使用音乐的地方越来越多，全篇共有7处，我们一起来看一看。 第一处，影片开头部分。刚开始，并没有出现影片的名字，开始介绍自己的家庭和生活，这是电影叙事中的一种手法——自述。音乐是舒缓中略带快节奏，介绍着家庭中的一些成员和自己童年时代的生活。 第二处，受罚。由于把家里的五元钱拿出去赌博，导致母亲责罚，不给他吃饭，还让他洗碗，祖母过来说，“阿哈，不要紧，长大了就有办法了。”音乐声起，反映了阿哈此时的心情比较复杂，有一种淡淡的哀伤和叛逆。 第三处，讲到孩子们的上学问题。哥哥阿忠迫于家庭经济的压力，只有去读师范，这样既能花很少的钱，毕业了还能有工作。
而姐姐却是很悲惨的。姐姐的学习成绩一向很好的，当年考上了台北女子一中，家里没有钱，没办法没有读成，在后来阿哈考上凤山一中的情节中也有讲述。 第四处，国小毕业。完成了国小的成绩，阿哈的书桌上画上了大大的一个勾，证明着他已经考上了中学。可这里并不是童年生活的结束，一直到父亲的离世，才表明着阿哈童年生活的结束。 第五处，与奶奶一起回“大陆”。这里并不是真正意义的回大陆，只不过是奶奶的一种意想，他们并没有真的回大陆。但在乡间的宽阔道路上的那一段的音乐并不是舒缓的，是全篇当中唯一一处快节奏的音乐，表现出阿哈和奶奶在一起的那种快乐的心情。
音乐衬托心情，值得大家学习。 第六处，母亲得了喉癌，从台北姐姐那里回来，音乐中带有一种哀愁和无奈，后来母亲病发严重，在雨天中再次离家，也表现了阿哈自己命运的多变。本来雨天就很能表现哀伤的情感，加上音乐，使当时的气氛更加一层深度。 第七处，最后一部分，贯穿到电影的结束。从阿哈对吴素梅(阿哈初恋、暗恋的女孩)表达真情，吴素梅说，“等你考上大学再说”，一直到最后祖母去世，全部由自述的方式进行，与开篇时自述的方式和音乐的运用一样，可能是故意强调首尾呼应吧，不过感觉不错，有头有尾，传统剧本格式。
在这部影片中，三个人的去世同时也代表着阿哈三个不同时期的结束，父亲的死——童年结束，母亲的死——少年结束，走向成熟，祖母的死开始要结束高中生涯，走向社会。 不过，我还要说的一点是，朱天文老师在文学稿件中，并没有太多的抽离，也许是因为候孝贤导演自己的童年吧，她手下留情了。
▲ 童年的观后感
暑假里我看了很多书，其中令我印象最深刻的要数《童年河》了。
这本书描写了主人公洪雪弟的童年生活。雪弟的童年生活充满了欢声笑语和酸甜苦辣，有和小伙伴们在一起开心玩耍时的无忧无虑、有伙伴落水时立刻下水救人的奋不顾身，还有小猫芦花去世时的伤心难过……
读了这本书，有人说：“我的童年生活单调多了，远没有洪雪弟的丰富多彩，不仅没有河，连小池塘都没有看到。”谁说美好的童年必须要有一条河呢？童年的陪伴，也许是一棵树、一株花、一个布娃娃，也许是一声呼唤、一个笑脸、一声蝉鸣……它们都是那样鲜活且雀跃地住在我们的内心深处，那个充满童真和温暖的地方，它们是那样的微不足道却又那样的光彩夺目，正是一个个小小的它们，填满了我们一整个童年。
《童年河》既具有散文的诗意，又具有小说的轻快，读起来有趣极了。我尤其喜欢主人公洪雪弟，喜欢他的快乐、喜欢他的善良、喜欢他的奋不顾身。和洪雪弟一样，我的童年也是丰富多彩的，有小伙伴们的打闹、有爸爸妈妈的叮咛、有玩具娃娃们的陪伴，还有门口的小树和我一起比赛成长……童年的生活使我学会了独立、学会了坚持，也学会了诚实……这些，都是童年最最美好的回忆，也是我漫长的生命长河里最坚实的地基！
童年就像一条小河，从你生命的河床里流过，它流得那么缓慢，又流得那么湍急，你无法把它留住，它的涟漪和浪花会轻轻地拍击你的心，让你感觉自己似乎没有长大，也让你不愿长大。
我热爱我的童年，也热爱洪雪弟的童年，你瞧，那条童年的小河正在我们眼前欢快地流淌！
▲ 童年的观后感
《生于1968年》观后感
我觉得《生于1968年》这部电影的内容是最为丰富的，我对此的感悟也比较大，就说说我对这部影片的了解和见解吧。
1960年代的法国学生深受中国XXX，*****精神及古巴格瓦拉革命的影响，当时的法国大学生人数激增，而整个法国大学的硬体设备却赶不上学生人数的增加，因此教学品质也非常低落。此外，由于经济状况不佳，失业人数高达50万人，青年学生毕业后面临失业的威胁。各种社会矛盾日益尖锐，1968年5月在巴黎爆发并波及全国的“五月风暴”。
正是在这样的背景下，卡特里娜、伊夫、猫王和几个在巴黎大学读书的朋友在洛特省一个废弃的农场安顿下来，希望过上集体乌托邦式的生活。然而，由于对自由的要求不同，有些人不得不离开去追求他们认为是自由的东西，而卡特里娜则一直坚持自己的理想，也许是因为她身边有孩子，所以她选择留下来。1989年，卡特里娜和夏娃的孩子长大了。随着艾滋病的流行，他们面临着不同的世界，但他们也向望自由，追求自己的自由。
对于卡特琳娜等人建立集体的理想人民公社一事，我觉得是不现实的，不过是个不错的尝试。正如他们刚想要建立时的想法是建立一个没有老板、没有阶级、没有合同、没有道德限制、没有禁忌、没有法律的乌托邦生活，但他们也提到他们得到附近谋点活干和耕种土地，而他们是一群出生于1944年到1950年之间，从未经历过饥饿与贫困的人，然后就为了的理想自由生活而走到与自己生活迥然不同的农村生活，后来因为生活方式的改变不适应和人与人之间相处的矛盾而思想产生动摇，最后还是选择了离开。（一位是觉得有些人无所事事，而自己很忙，选择了离开。
一位说是渴望混泥土而选择了离开。）一部分学生是通过“五月革命”来改变生活中不民主的事件，而本影片的主角是选择了离开所处的社会，力图创造理想的乌托邦生活，理想总归理想，是很难达到的。从当时的社会情况来看，他们的公社更像是一个临时的避难所，不能由几个空洞的大理想来建立，注定要失败。
1991年毕业于华南热带作物学院植物保护专业。主要从事热带作物植原体病病原鉴定、流行规律及综合防治技术研究。具有扎实、全面的农业病理学研究和农业药学基础理论知识，积累了丰富的研究经验。近5年来获得____(省、市、区、县)科技进步奖三等奖1项，公开发表学术**15篇，编写出版学术著作2部，主持完成各级科研项目7项，现在研的各级各类课题4项。
主要研究领域：热带作物病害综合治理、热带作物病害防治化学品研发硕士研究生招生专业：植物病理、森林保护、农业、药学
《生于天空》读后感
《生于天空》这本动物**是我这个暑假阅读的，内容非常精彩感人，主要描写了两只雏雕的成长历程和人与雕之间发生的感情故事。
两只年轻的雕出生在远离山村的悬崖上，但两只雕在还没有学会如何捕食的情况下便失去了父母。出于生存的渴望，他们两个勇敢地从温暖的巢里“飞”了出来。说是“飞”，不如说是“试飞”，因为他们两个还从来没有飞过，只是学着以前爸爸妈妈的样子胡乱扇动着自己的翅膀，结果掉在了一块大岩石上。
对于这两只小鹰来说，最困难的事情还在后面，因为他们的父母还没有教他们如何打猎，如何辨别森林中的危险和死亡，这一切都取决于他们一点点的探索和经验积累。好在他们非常坚强团结，在还没有学会捕食大型猎物的情况下，靠捕食一只只毫不起眼的蚯蚓为生；在凶猛的黄颌蛇面前，他们学会了战斗；在危机四伏的森林里，他们学会了机智；在成年雕的教训下，他们学会了规则??就这样，他们慢慢强大，终于夺回了自己原来的家园，翱翔于蔚蓝的天空中。
这本书还描述了一个时期，男性雕塑不幸被猎人源次捕获。源次出于对它的热爱，试图接近它，喂它吃。最终，这座男性雕塑被猎人的真情所感动，成为了源次的好朋友。后来，雌雕偶然发现了身在鸡棚里的雄雕，便大声呼唤它。这时，雄性的野性被雌性的呼唤唤醒了。在女兵的帮助下，他终于再次飞向天空。然而，他和猎人、他的狗和猫成了很好的朋友。
后来，源次因为太想念雄雕，带着狗去寻找雄雕，不幸的是，雌雕把这只狗当成了猎物，为了营救往日的朋友，雄雕不顾一切冲过去阻止雌雕，但是雌雕依然没有停止对狗的攻击。为了保证狗的安全，雄雕把狗抱起来准备还给猎人。不料猎人误会了自己的做法，扣动扳机面对雄雕。虽然自己被射中，雄雕依然使劲儿地盯着山谷的另一边??
看了这本书，我体味到雏雕的心中正因为有一种迎难而上、毫不屈服的信念，它们才能活下来。那些坎坷的经历与失败的教训，让年轻的雕有了力量和勇气；同时，雕还拥有一颗感恩的心：雄雕感恩和它生死与共的雌雕，也感恩在它孤独寂寞时的伙伴——猎人源次的狗。
在人生旅途中，我要做一个向年轻雕塑一样坚强的人，让雕塑的信念在我心中成长，让雕塑的合作与感恩精神在我心中永远燃烧。
《生于忧患，死于安乐》说课稿
____(省、市、区、县)金河中学马丽艳
尊敬的各位评委：您们好！
今天我说课的题目是人教版语文八年级下册第五单元《〈孟子〉两章》中的《生于忧患，死于安乐》，下面我将从六个方面对本课的教学加以说明：
一、教材分析说明；
二、学情分析；
三、教法学法；
四、课堂流程；
五、教学理念；
六、教学反思。
（一）教材分析
1、能用普通话准确而流畅地朗读课文。
2。在理解单词的基础上，准确翻译全文，背诵课文。
（三）重点难点
反复品读，积累重点字词，疏通文意。
（一）导引
（二）诵读
阅读是古代诗歌教学方法的首选，是学生对文本内容的感知的前提和基础，是古诗教学的关键环节。它的成败决定着课堂教学的成败。因此，本课应充分引导学生阅读。在阅读中，我尽量让学生读三个层次：一读，读准发音；二读，读到停顿；三读，读到气势和感受。
当然，一开始就让学生读出文章气势和感情是不大可能的，这还要依赖后面对文意的疏通及对文章内容的理解。为了使诵读充满情趣，在课堂上将引导学生采取形式多样的读，有学生自读、评读、齐读，还有录音配乐范读等。
（三）翻译
翻译很重要。学生对文言词的积累是一个过程，它涉及到学生对文章意意的正确理解和对文章思想的正确阐释。这一部分分为五个步骤：①自我翻译，在课后笔记的帮助下，学生逐自主句地将文章翻译成现代汉语。
② 在小组交流中，学生在小组中讨论和解决困难的单词和句子。③课堂释
提问时，学生提出前两步未理解的单词和句子，老师和学生一起解决。④重点强调，检查学生翻译效果，并强调重点词句。⑤全文通译，让一生翻译全文，其他同学纠正、补充。
此环节五个步骤，步步推进，稳抓稳打，把学***动权交给了学生，使学生成为了学***人，调动了其学***极性，培养了其翻译文言文的能力，突出了教学重点中的“疏通文意，积累重点字词”，并为下一步**文章做好了准备。
（四）背诵
背诵古诗文，是让自己的灵性与古人的灵性牵手，在智慧的对接、融洽、整合中提升自己，因此，我在前三个环节的基础上，力争让学生做到当堂背诵。
1、课堂教学以诵读贯穿始终，并以诵读带动理解，体现了《传统文化和语文教学》“弘扬传统文化，促进语文教学”的课题精神。
失败是成功之母——读《生于天空》有感生活不可能一帆风顺，人生处处有风浪。只有克服挫折才能继续前行。可是我以前不懂这个道理，直到读了《生于天空》……
《生于天空》讲述了父母双亡的两只幼雕在学***难中长大了。可两只年轻的雕生活并不幸福，他们四处找寻领地。终于，他们经过了种种失败与打击，有了自己的领地，可是两只阅历不多的雕找到的领地是一个村庄，这里生活着猎人。
虽然他们小心翼翼，可在一次捕猎中，雄雕被老谋深算的猎人源次抓去了，雌雕忍着悲痛等待着。一次偶然的机会，他们重逢了，雄雕离开了源次的控制，与伙伴开始了新的征途。
雕虽然是天之骄子，但所有生命的幼时都是脆弱的。两只雕之所以能不被大自然淘汰的关键就是他们拥有一种毫不屈服的信念。在恶劣的环境中只有强者才能生存下来。
为什么他们会离开死亡的边缘？就是因为这种信念。为什么他们没有父母的教导示范，但是却活了下来？
就是因为这种信念。
并不是每个人都可以从失败的阴影中走出来。三国周瑜，虽年轻有为、一表人才，却因嫉妒诸葛亮，害人终害己，承受不住自己失算，赔了夫人又折兵的失败，结果年仅36
岁就去世了。
我曾经也掉进失败的深渊中去过。记得那是二年级的时候，我很好胜，每次测试都要得“优秀”，可是在一次数学测试中，得到了“合格”的成绩。我很失落，走路都不稳。
回家以后还大哭了一场，不想再去上学了。是妈妈给了我勇气，告诉我只要找出失败的原因，弥补缺点，就算成功。
两只年轻的雕也正是这样，一步一步接近成功。他们永远都是“空中之王”， 虽然猎人源次留住了雄雕的身，但却留不住雄雕的心。因为他们永远是属于天空的！
虽然源次给了雄雕食物，给了雄雕温暖，给了雄雕友情，但却给不了雄雕自由，也无法改变雄雕心中的信念。雕永远都拥有自己心中的信念，他们不会因为失败而失去自己的信念。
现在我们几乎都是独生子女，温室中的花朵。如果没有一个坚强的品质和适应社会的能力，怎么能成为国家的栋梁之才呢？在人生的旅途中我们要像雕一样，有一种迎难而上、毫不屈服的信念，要把失败作为动力，在一次次的教训中得到借鉴，化失败为成功，在学***为强者。
让我们做一个生活的强者，让雕的信念种在我们的心中，让雕的精神在我们心中燃烧，永不熄灭！让我们发挥自己的能力，成为国之栋梁！
六（3）班杨维晨
▲ 童年的观后感
《烽火佳人》观后感(一)：我的一生都在等你来
我不喜欢国产电视剧。剧情总是有点拖沓和玛吕苏，但我被这部电视剧所吸引，渐渐地看了下去，不是因为我迷恋哪个演员，而是因为周霆琛。先讲一个故事吧。x小姐是个嘴硬心软的人，嘴上有多犟，心里就有多怂，偷偷喜欢着n先生。
这位n先生真是个面带微笑的好老头。他对身边的人都很好，大家都很喜欢他。他对x小姐也很好。我不知道为什么。渐渐地，x小姐的眼睛被他吸引住了。他总是偷偷地看着他，观察他。x小姐暗自以为n先生也喜欢她。她支配着n先生，认为她在宣扬所谓的主权，但她发现n先生对他的所有女性朋友都很好。
不经意间，x小姐在和朋友聊天时，知道n先生有个儿时女友。
不用多说，那个x小姐就是我。
在我在网上看到一句话之前，爱你的男人不会碰别的女孩，因为一个会感动另一个会受伤。
只是我很傻，假装什么都不知道，以为我已经接管了他的恩情，他可能只是把我当成一个不懂的小妹妹。
话归正题。你为什么喜欢周霆琛？因为他爱直率，勇敢，绝对。我经常想，如果我勇敢，我时否能得到我想要的。
我最喜欢的作家卢思浩说，只要告诉他你是否喜欢他，因为这是你一生中唯一一次有机会握住他的手。我知道有时候你害怕你不能成为朋友，但这又什么关系？你原本就不想只做朋友。
如果我有勇气抓住他的手，即使被扔掉，我也不会那么痛苦。求不得才最苦。对于死刑来说，最痛苦的不是死亡，而是死前慢长的等待。
可惜，我嘴上是天蝎，心里确实金牛。小心地躲在角落里，生怕别人会发现自己的仔细思考。究其根本原因，还是自卑吧。正如周宏昌对周霆琛说的，你配不上他。
我不怕他不爱我，我怕我配不上他，我不够优秀，我不够耀眼，我不站在他身边。
慢慢的人生漫长的路，我可能不会那么爱一个人，因为这种爱把我绑得满身都是，让我蜷缩在自己的小壳里动弹不得。在走向未来的路上，我等待着一个周霆晨带我走出现实的黑暗，体验被爱的美丽。
余生，我愿等你前来，给我一个救赎
《烽火佳人》观后感(二)：想象中的画面
《烽火佳人》
52集的《烽火佳人》是香港导演袁英鸣的作品。**故事现代视角，演员与角色的适合度，精美的包装，拍摄镜头的考究……是近年看过**题材最有感觉的一部。没有之一。
徜徉在广州的古街上，看到**时代那么多的建筑和革命遗址，我的脑海里总是有无限的遐想。读**题材的**的时候，在遐想；看**题材剧集，还在遐想……可是总觉得有遗憾，种种不满意！
直到看了《烽火佳人》，心里咯噔了一下又一下。这不就是心中寻找而不得的画面吗？在过去，我一直在寻找它，只得到了零碎的印象，终于收敛了！
1.室内的摆设和服装精美让人难忘，虽然知道这是经过现代人审美观处理过的，但是并没有丢失那个年代的神韵。就像老款一样，ps之后，神韵依然存在，只是加入了现代时尚元素。
2.演员跟角色适合度让人又爱又恨。爱佟毓婉的常识；恨杜允的唐风；爱周霆琛的光明磊落、侠义柔情；恨黎邵峰的阴险
三。大时代的纷争交织着大家庭的爱、恨、恨，从多个角度展现了一部时代史诗。一个跟我们父辈密切相关的时代。
一边看一边想，那个时候，爷爷奶奶多少岁，他们在做什么，想什么……心理被浓浓乡愁萦绕！
《烽火佳人》观后感(三)：当时只道是寻常，回首已是百年身
毓婉，如果时间可以倒流，你能等我把它花在紫薇上吗？
这一次，我永不失约。
我是人间惆怅客，知君何事泪纵横—青梅枯萎，竹马老去，岁月里的一声长长叹息，是他执迷不悔的一往情深。
战火绵延的年代，太多的情深，败给了乱世迭宕；
烽烟四起的**，太多的眷恋，输给了兵荒马乱。
却偏偏叫人瞧见这样一个男子。
黑衣持枪，眉目冷冽，从枪林弹雨，满城烽烟中信步而来，混合着烟草与鲜血的味道，沾染着不输阿修罗的戾气，却偏偏携裹着令人沉溺的魔性。
千回百转，不改初衷，自十里洋场，烟火阑珊处深情凝望，夹杂着心殇与守望的意味，一生那样长，遗忘那样久，却再难长久比过他的情之所衷。
面冷得吓人，心热得灼人，他从来矛盾得彻底。
刀剑上过往，血海里奔波，乱世浮生，他是最孤独的第一冷面杀手黑鹰，他曾那样凄凉地感慨：我们这种人，注定要孤独终老，家人，妻儿，朋友，没有一个人能陪我们走到底的。孑然独行的凉薄人生，却将太多的牵挂留给了那些不能陪他走到底的过客，他的生命，除了忠孝，只剩情义。
曾经沧海难为水，除却巫山不是云，红尘深处，他是最执迷的痴客周霆琛，他曾那样笃定地许诺：毓婉，我此生，绝不负你。时间无涯的荒野里，那些两情缱绻的过往，不过一场前尘如梦，他却一个人在命运的来回折腾里，固守着最初的承诺，将那一阙情殇唱到地老天荒。
世间本无周霆琛，谁的年少能堪负那样多的不幸？一句轻而易举十年后的如今就将那些染血的过往一笔带过，从任人践踏，贱如蝼蚁的赌徒烟鬼之子到叱咤乱世，纵横洋场的铁腕杀手黑鹰，一路而来的惨烈，是如人饮水的冷暖自知。
世间再无周霆琛，谁的生命能承受那样多的辜负？生母不曾给他该有的荫庇便过早地逝去，亲父将他当成向上爬的踏板，甚至不惜用鸦片羁绊他的脚步，视如手足的兄弟，在私欲与权位面前依然选择了背叛，他生命里唯一的一缕光芒，曾是他惜命贪生的所有理由，却到底败给了世俗流言，门弟障碍，一入侯门深似海，从此萧郎是路人，书尽他一生的悲哀。世道何曾公道？
侍父以孝，待人以义，从君以忠，情为何物，他用一生的孤独去诠释。除了不曾给予闵茹想要的爱情，他一生可以说，从未辜负任何人，却偏偏几乎所有的人，都曾亏欠于他。
他是故事里的千古伤心人，我是故事外的看客过往者，他将缠绵相思熬成刻骨红豆，编织烽火乱世一曲哀绝凄歌，我用无尽眼泪凝成万般概叹，倾诉滚滚红尘一段悲伤过往。谁应了谁的劫，谁又成了谁的执念？他将生命，当作定情礼物，只为成全一个，佟毓婉；我用眼泪，铺成十里红妆，只为祭奠一个，周霆琛。
少年情动，他用自断小指的淋漓鲜血为她铺就一条，回家的路，却让自己的一只脚，踏进了暗无天日的地狱。素昧平生，以命相惜，代价这东西，在周霆琛的眼中，实在太过苍白。诚如他所言：
值得二字，抵不过她的一滴眼泪。
刀头舔血的年少赋予了这个男人太多偏执的骄傲与自卑，他用铁血无情的手腕，冷面寡语的疏离包裹着自己不为人知的自卑，那么多的世事艰险，那么多的风风雨雨，他独自捱过，从不低头，开口言求，那样小心翼翼地维护着自己的骄傲。
却因着她，第一次低到尘埃里地开口求人，生生地从尘埃里开出花来，那是独属于周霆琛的情深意重。生来悲哀的命运，残忍决绝地剥夺了他那一丝对幸福的心存侥幸，他是乌云，不该遮着她的明媚，所以，他放她离开，成全他以为她想要的海阔天空。
“毓婉，你还愿意跟我亡命天涯吗？”
“情如逝川，覆水难收，你来晚了一步，错过了我的一生。”
“只要你还没嫁进杜家，一切就不算晚。”
“那我父母的颜面呢，你我做人的担当呢？”
“下辈子，你不再是什么黑鹰，我也不再是世家小姐，那么我们就能在一起，好好相爱。”
“各路魍魉小人听着，今天周霆琛护佟毓婉出嫁，谁敢滋事为难，绝不姑息。”
“毓婉，你是周霆琛见过的最美的新娘。”
绝尘而去的婚车，失声痛哭的新娘，朝天空放的三声枪响，久久凝望的悲戚眼神，那一日的颜色，被经年记忆定格成如同婚纱一样的惨白。
侯门一入，深似海；一碗馄饨，两个小勺，自此成了周霆琛一个人的心心念念。
世家小姐与冷血杀手之间的爱情，其实算不得什么稀罕的事情，相忘江湖似乎也是可以预见的结局，毕竟两情相悦的缱绻一时，终归难敌细水长流的现世安稳。却因着一个周霆琛，一切有了不一样的意味。
闵茹曾问他：“其实我觉得我的性格挺对你胃口的，如果没有佟毓婉，你会不会爱上我？”
没有一丝犹豫地，他回答得那样干脆：“没有如果，这个世上只有一个佟毓婉。”
一句话，却是让人心疼到心碎的执迷。
周霆琛的感情，是覆水难收的笃定。
那样长的时间，他等候在她瞧不见的地方，静静相随她的忧喜，默默守护她的安危，不愿打搅她好容易平和下来的岁月，却总在她最需要的时候出现在她面前，给她最真实的依靠，她不止一次地问他：“霆琛，你为什么总是对我这么好？”
最好的爱，是成全，不是占有；最真的情，是守护，不是掠夺。
他尊重她的每一个选择，即使看着她受人欺凌时，他的心早已碎成了一地--自己视若珍宝的姑娘，如今却这样地任人践踏。那样真诚笃定地要带她离开，远离这些世事纷扰，只是因为如今的自己，已然可以给予她岁月静好的幸福，却终是她的执着留下，选择了放弃，他说：“毓婉，我不会逼你去做任何一件你不愿意做的事情。
”最后的最后，为了圆她心底的那一点夹杂着愧疚的遗憾，他亲自，送她去到千里之外，却将思念，留给自己，没有她的漫漫余生。
生前的最后一件事是在拍卖会上，拍回佟家老宅；生前的最后一个心愿是将翡翠屏风，完璧归赵。
怪不得白发苍苍的老人，抚摸着电视机前的萧条背影，哭得不能自已，像极了豆蔻年华的那场放肆—
“你一生见识过几个男人啊，不就一个周霆琛吗？”
“我一生一世见识过一个男人，我足够了。”
当时只道是寻常，回首已是百年身，这份感情，不经意里，早已白发苍苍。
《烽火佳人》观后感(四)：生于作者，死于编剧，主角统统让人无力爱！
从来没有在豆瓣上写过评论，因为带着文艺色彩与自嘲天分又真知灼见，说话一针见血的才人实在太多了，但是今天姐我怒了，一定要捉襟见肘的吐槽一番，因为我花费了52集电视剧时间，顶着家人鄙夷目光，强忍心里为弱智而感到暴怒，然后看完了这部剧。
早上在xx网首先看到对《新天龙八部》的一句评论，生于金庸，死于琼瑶，莫名地很同意这句话，一部集好的历史背景、关系网格、人物性格和剧情发展作品，仅仅成为了一座豪华耀眼的外壳，让某些编制、演员在里面胡作非为，坏人都是笨拙、虚伪、踩着好人的好心狂妄笑道最后，好人都是愚蠢，善良毫无防备用被换人笨拙、虚伪的阴谋欺骗利用到最后。
▲ 童年的观后感
下面是范文网小编收集的《童年》最新观后感范文5篇700字(童年的读后感范文)，以供参考。
大家有没有阅读过童年，大家有没有写过关于童年读后感?以下是小编整理的读后感范文5篇，希望可以分享给大家进行参考和借鉴。
童年读后感范文一
《童年》的主人公阿廖沙在7岁父亲去世后，随母亲寄住在外祖父家中度过岁月。其间，他得到外祖母的疼爱、呵护，受到外祖母所讲述的优美童话的熏陶，同时也亲眼目睹两个舅舅为争夺家产争吵打架以及在生活琐事中所表现出来的自私、贪婪。这种现实生活中存在的善与恶、爱与恨在他幼小的心灵上留下了深刻地印象。
阿廖沙的生活是多么悲惨啊：四岁丧父，跟随悲痛欲绝的母亲和慈祥的外祖母到专横的、濒临破产的小染坊主外祖父家，却经常挨暴戾的外祖父的毒打。但善良的外祖母处处护着他。
阿廖沙的生活多么黑暗啊，外祖母全家人的精神支柱，她勤劳、坚强、善良，常常给阿廖沙讲好听的神话故事。
和阿廖沙相比，我们是幸福的，我们的童年的灿烂的，多彩的：每天坐在宽敞明亮的教室中，听着老师讲课;回家有大鱼大肉等着品尝;想要什么，就有什么;被人欺负，家人会毫不犹豫地狠狠地教训那人一番但拥有着这些，我们似乎并不知足，我们总是奢求更多。因为，在我们眼里，大人们挣钱是那样的容易，似乎都不费吹灰之力。我们多天真啊!的确，我们不用像阿廖沙那样只十一岁就到 人间 独自闯荡。但读过《童年》之后，我们应该悔过自己曾经的奢侈。
所以，我们更要珍惜如今美满、幸福的生活。我们要抓住童年的尾巴，努力学习，千万别身在福中不知福。这样优秀的学习环境，这样美好的童年生活，我们再不好好学习，那就太对不起父母了。
如今，眼看童年就要走了，迎来的是充满活力的少年，让我们珍惜童年的最后一刻，稍不留神，童年就会离我们远去，抓住童年最后的时光，留下我们对童年最美好的印象吧!
从现在开始，我们应该珍惜童年，珍惜如今这幸福的生活!
童年读后感范文二
童年对于我来说是美且充满无限乐趣的。每当记忆的闸门打开，一个又一个场景跳跃着显现出来，我总是会忍不住笑出声来。不是每个人都有一个美好的童年，但是每个人的童年都是难忘的。
高尔基的童年是悲惨的、痛苦。正是这些艰难的经历磨练了他超与常人的毅力，最终成为伟大的文学家，成为一个让人尊重的人。他的自传体小说《童年》以高超的技艺，反映了当时俄国小市民阶层的庸俗、自私，同时揭露了沙皇专制的黑暗与罪恶。
小说主人公阿廖沙，是一个心地善良，刻苦耐劳的孩子。他三岁时丧父，无奈母亲带着他住到了外祖父家，外祖父开了一家染坊。他脾气暴躁，贪婪，自私。他经常凶狠地毒打外祖母和孩子们，有次竟把阿廖沙打得失去知觉，生了一场大病。他爱财如命，暗地里放高利贷，秘密接受典当，甚至怂恿工人们到市场上偷窃。
阿廖沙的两个舅舅自私，阴险，总会因为争夺家产而争吵不休，以至于毒打，折磨死了舅妈。
阿廖沙在一个令人窒息的，痛苦的环境里艰难地生活着。母亲的再婚，让他孤单又孤僻，对生活失去信心。
生活总会有光明的，而给与阿廖沙阳光的人是外祖母。外祖母是一位善良，乐观，心里充满了爱的慈祥老人，她无私的爱丰富了阿廖沙的心灵童年读后感700字初中(5篇)童年读后感700字初中(5篇)。阿廖沙在外祖母爱的哺育下，变的爱憎分明，敢爱敢恨。生活的苦难并没有让阿廖沙退缩，他相信所有苦难终将过去，迎来的将会是一片光明。
我们生活在一个物质丰富的时代，大多都是独生子女，享受着祖辈和父辈绵绵不断的爱，过着衣来伸手饭来张口的惬意生活。我们终将长大，这种溺爱会让我们像温室的花儿，无法经历暴风雨的洗礼。
《童年》给了我深深的启示，生活不会是一帆风顺的，有磨砺的人生才会让人坚强、勇敢和自信。成长的路上我会带着这些金玉良言，披风斩棘，像海燕一样在暴风雨中飞翔，永不言弃。
童年读后感范文三
最近，我读了高尔基的《童年》。这是作者以自身经历为原型创作的自传体小说三部曲中的第一部。讲述的是主人翁阿廖沙。彼什科夫三岁到十岁这一时期的童年生活。阿廖沙自幼丧父，随着父亲和外祖母来到外祖父家。这一切只是主人公阿廖沙艰苦命运的开始。外祖父家，与其说是家，不如说是人间地狱。外祖父暴力、贪婪、霸道，他掌管着家里的一切，，阿廖沙时常因为犯错而被痛打这一切在阿廖沙幼小的心灵留下了阴影。他的两个舅舅因为钱财而互相残杀，雅可夫舅舅还因为生气而把自己的妻子连头带脚的兜住打死了，这可见当时的女人是多么的不起眼。米哈伊尔舅舅把大十字架放到小茨冈，导致他背负过重摔死了童年读后感700字初中(5篇)文章童年读后感700字初中(5篇)出自
这个故事描述的家庭：贪婪、残忍、愚昧;父子、兄弟、夫妻之间勾心斗角;为争夺财产常常为一些小事争吵、斗殴……在这样一个弥漫着残暴和仇恨的家庭里，幼小的阿廖沙过早地体会到人间的痛苦，而她的外祖母胸怀宽阔，她如同一盏明灯，照亮了阿廖沙孤独的心，外祖母对阿廖沙的爱，给予了阿廖沙坚强不屈的性格，让阿廖沙感觉到自己的存在，她经常给阿廖沙讲神话故事让他了解更多的事情也为了他长大后不做一个心里阴暗的人。
读完书的最后一页，阿廖沙的童年也结束了，等待他的是另一种截然不同的生活。我想，高尔基要告诉我们的是：锲而舍之，朽木不折;锲而不舍，金石可镂，让我们永远以那种积极，勇于拼搏的态度对待现在和未来的生活!
童年读后感范文四
每个人都有属于自己的童年，不管它是快乐的，还是令人厌烦的，它都使我们一生难以忘怀。童年反映了我们儿时的喜怒哀乐，我想这么些个喜怒哀乐早已在我们幼小、纯洁的心灵上留下了深刻的印象。
那么，《童年》这本书中的小主人公阿廖沙的童年又是怎样令人忘怀，令人感慨的呢?读过《童年》的人都了解，它反映了主人公阿廖沙在父亲去世后，随母亲寄住在外祖父家中度过的岁月。
阿廖沙在幼年时，父亲就永远地离开了他，不得不使他感到孤独寂寞，也不得不让人产生怜悯之情。幸好阿廖沙的外祖母非常疼爱他并且经常讲述优美故事来使他受到熏陶。可同时，他也亲眼目睹了两个舅舅为夺得家产争吵打架，明争暗斗以及在生活琐事上表现出来的自私、贪婪。这种现实生活中存在的善与恶、爱与恨早已在他的心灵上留下了记印。童年是每个人漫漫人生的开端，儿童的心灵、思想是天真无邪的。平常的人和事物都会影响到儿童。如果受到了好的影响，那么会使人一生受用。反之，则会让人丧失目标、困惑迷惘。这就好像一个人做某一件事情，如果连开头都把握不好，那么后面又怎会很好地继续下去呢?阿廖沙寄住在外祖母家时又接触到了一种小市民的社会生活，而这个阶层的人的所作所为令人不堪。，甚至令人感到厌恶。
然而，阿廖沙单纯、完美的心灵并未受这些消极态度的同化，始终保持着自己高尚的思想。这种思想贯穿了他的一生，体现了他所有的内在美。阿廖沙的童年就是如此，让人不由得在同情他的同时产生一种敬佩之情。
童年属于你，同样也属于我。当我们在内心感到空旷时，回想一下童年时代的自己，它是怎样影响着你，用怎样的表现呈现在大家眼前。
童年读后感范文五
今天，我读了一本高尔基的名着--童年。我明白了人世间的悲剧和与阿廖沙相比我们是多么的幸福。
阿廖沙痛苦的童年生活打动了我，故事是这样的，阿廖沙四岁丧父，跟随悲痛欲绝的母亲和慈祥的外祖母到专横的、濒临破产的外祖父家生活，却经常挨暴力的外祖父的毒打。但善良的外祖母处处护着他童年读后感700字初中(5篇)作文。在外祖父家，他认识了很多的亲戚，其中包括两个自私、贪得无厌的、为了分家不顾一切的米哈伊洛和雅科夫舅舅，还有两个都叫萨拉的表哥。朴实、深爱着阿廖沙的伊凡，每次都用胳膊挡外祖父打在阿廖沙身上的鞭子，尽管会被抽得红肿，但他还是会尽力去保护阿廖沙。不久之后，阿廖沙的母亲去世了，从此他便走向了人间。
阿廖沙的童年是个悲剧：外祖父和舅舅的吝啬、贪婪、残忍、愚昧;亲人之间的勾心斗角;常常为一些小事争吵、斗殴但在这个黑暗的家庭里，有一个聪明能干、热爱生活、慈祥善良的外祖母。她常常给阿廖沙讲好听的故事，也慢慢地教他做一个正直、坚强、勇敢、善良的人。
和阿廖沙相比，我们的童年是灿烂的，是彩色的;是没有烦恼痛苦的，更是无忧无虑的。有很多孩子甚至不懂什么叫做 打 ，因为我们从没有经历过被人打、被人拿鞭子抽的滋味。那也许是一种无法想象的痛苦。但拥有着这些，我们并不知足
就从现在做起，我们不再奢侈，不再浪费;我们要为长辈着想，体谅他们，向阿廖沙一样，做一个正直、坚强、善良的人。
《童年》
▲ 童年的观后感
这部电影是9岁的月月是一个打工家庭的孩子，妈妈刚刚找到了一份市井清洁的工作。虽然应付了家境优越的班长柳雯的挑衅，但陈月谎称母亲的.新工作是在飞机上成为空妹妹。之后，赏月经历了艰难的心情，母女关系也经历了考验和磨难。经历痛苦才能长大。被谎言折磨的月月最终决定解除对母亲的憎恨。她和小伙伴之间的信任也敞开心扉，分享彼此的秘密，然后在帮助黄奶奶实现愿望的过程中升华。（大卫亚设，北方执行部队）。
《美丽童年》是一部纯粹的正能量儿童电影，有很多地方可以打动我们，给我们留下了深刻的印象。其中最让我感动的是谭月母女捡到钱的这件事。虽然谭月家很穷，但她和妈妈都很有骨气，在路上捡了那么多现金，但可以报警，把钱还给主人。（威廉莎士比亚、哈姆雷特、家人）对像月亮一样的家庭来说，这些钱足够过上月亮想要的生活，但他们的善良并没有被虚荣心侵蚀。（一个家庭）。
刘文文是完全不同的。她爸爸是房地产开发商。她在学校里处处高人一等她已经过着陈月无法想象的生活。为了展示自己的优越感，她和部分同学结成小团体，仗势欺人，对陈月和母亲的金箔不领情，侮辱陈月母亲为清洁工。这才是真正的虚荣
王泽明出身的富裕书香问题，家庭条件优于柳雯。用豪车接送的富二代看起来很高调，但其实是留守儿童。“和爷爷住在一起。父母都在外面他不仅和谭月互相信任，还关心黄奶奶和自己的爷爷。（威廉莎士比亚、哈姆雷特、信实）（王泽明转入陈月的学校后，他们两人经常互相倾诉自己的秘密和苦恼，陈月的童年自然也变得美好。希望每个人都有自己的童年，无数儿童都有自己的童年，珍惜小学的6年，不要在美好的童年留下遗憾。（大卫亚设，童年）。
▲ 童年的观后感
这天晚上，老师带领我们观看了一部名叫《感恩的心》的电影，看了这部电影以后我有很大的感触。
《感恩的心》老张为了感恩把自己的女儿送给恩人胡佳并在女儿身边守护女儿的故事。从这部电影中，我深深的体会到了人生一世，要学会感恩。我常常带着一颗虔诚的心感谢上苍的赋予，我感谢天，感谢地，感谢生命的存在，感谢阳光的照耀，感谢丰富多彩的生活。
学会感恩，就意味着担当职责。作为一种重要的社会性人格品质，职责心是未来社会对人才素质的一项基础要求。因此我们就应有意识地从各个方面严格要求自己，发展和提高自己的职责心。
也许我们早就听过，和平与发展已成为当今时代的主题，国与国之间的竞争是科技与人才的竞争。谁拥有了科技和人才，谁就能立于不败之地。改革开放给我们带来了前所未有的发展良机，我们就应也能够利用这大好时机来创造我们的完美未来。这是时代的呼唤，这是人民的心声。
作为青年一代的我们，这时就应做什么呢?这是我们最关心的问题。以前的学生是拼命读书的，“两耳不闻窗外事，一心只读圣贤书”，一心搏取公名利禄，他们只是为了一己之利，是不可取的。我们应抛弃这个狭隘的思想，走出个人的小圈子。我们青年学生，正是处在长身体学知识的阶段，正处于孔子所说的“修身”阶段。因此，我们此刻的最大职责就是培养良好的思想道德，学好各门功课，用科学来武装我们的头脑，努力把自己培养成一个德才兼备的，一个随时准备着为祖国、为人民奉献一切的青年。“风声雨声读书声，声声入耳，家事国事天下事，事事关心”，这样，才能使我们处于科技的领先地位，才能在国际竞争中立于不败之地。
除了对日常生活中与我们密切相关的生活琐事，我们就应具有职责心外，作为一个社会的人，生活在世界这一大环境中，我们也务必对整个社会的进步和发展承担自己应尽的职责，做出自己应做的贡献。即就应具有全球职责意识，如对当前人类社会面临的一些共同问题，如战争、环境问题等尽自己力所能及的一份职责、一份义务，而不能因为觉得这些大事离自己很遥远而置之不理，不闻、不问。作为社会的一员，我们就应从自身周围的一些小事做起，为这些问题的解决尽自己的一份绵薄之力。如不仅仅自己注意环境保护，而且能教育、提醒他人，关心国家大事等，不要认为一个人的努力只是江海一川，是有限的，其实只有我们共同努力，承担起每个人应尽的职责，那么就能为我们大家建造起一个共同的完美家园。
▲ 童年的观后感
伊凡因为战争成了孤儿。为了报仇，他主动去前线侦察。不幸的是，伊万被德国纳粹杀害。影片以纪实与梦幻相交叉,折射出年幼的伊万怀恋与仇恨的复杂心理,战争使无辜年幼的孩子遭遇着同大人一样的巨大创痛而被迫早熟。利用孩子的年龄不是孩子应该经历和做的事情。这种反差和矛盾，揭示了战争对人们生活和思想的扭曲。一些二战的图像真实地记录了一些历史事实，让人们看到了战争的残酷性和破坏性。
塔可夫斯基的这部战争片他以一个小孩子为主角,然后把故事慢慢张开,许多人总是习惯性的,尤其在特殊时期把孩子忽略掉,会以为孩子是成年人的附庸,是依赖性很强的脆弱的生命,然而经塔可夫斯基描述下的伊万使很多人即刻扭转了观念。对于电影来说，总有两样东西，生活和艺术。塔可夫斯基在这两方面表现出了坚实的基础。战争不仅仅是干扫射和流血。
伊凡，这部电影的主人公，是一个小英雄，但只是一个怪物。他疯了。现实世界里，他是战争最无辜、最可怜的牺牲品。这孩子，让人不禁怜爱，却早被暴力所内化、锻造。
村民遭屠洗的过程中，纳粹杀掉伊万母亲的同时，也扼杀了他。然而，他活着。在那个残酷的时刻，他目睹身边的同胞纷纷倒下。
对于他而言，清醒状态下的噩梦与夜睡时的梦魇并没有什么分别。他被人杀，也要起来杀人，并开始习惯屠戮。他惟一勇敢的决定就是选择仇恨，在痛苦的痛苦面前逃避。
他战斗，并在战斗中逃离这种恐惧。而一旦黑夜卸除他的警备，一旦他入睡，就又恢复了儿童的稚弱， 这时，恐惧再次出现，而他又重拾起想要忘却的记忆，这就是伊万。我觉得有必要感谢塔科夫斯基如此出色地展现了，对这个随时准备做出自杀式举动的孩子，这世界是如何日夜不分的。
无论怎样，他都活在另一个世界。这世界，不同于我们，行动与幻觉咫尺相近。他才12岁同大人们呆在一块，他住在军队里；那些英勇的军官，勇敢但“正常”，没有悲剧的童年—保护他、爱他，尽可能地使他“正常化”，并且到最后，送他去上学。
显然，正如契柯夫的小说所示，孩子可以找到其中一个男人来代替他失去的父亲。只是，这一切来的太晚：他不再有双亲相伴的需要；比痛失双亲更为深沉的是，大屠杀所带来的那种难以拭去的恐惧使他陷入孤独、隔寂。
最后，警官们认定这孩子是一个温顺、惊讶和痛苦的不信任的混合体。他们把他看作一个怪物，美丽而恶心。对他来说，敌人只激起了杀戮的冲动，却无法把战争和死亡联系起来。
伊凡现在需要这个丑陋的世界来生活，在战斗中逃离恐惧，在痛苦中死去。小受害者知道什么是必要的：制造他的战争，他的血和他的仇恨。
但这两个军官爱他，他所能做的就是不恨他们。对于他来说，爱是一条永远不通的路。他的噩梦、幻觉总离不开这三样东西。
它们无关勇气，也无关对这孩子“主观世界”的巡视，它们完全是客观的。我们从外来看伊万，就象那些“现实主义的”场景；真相是，对这孩子来说，这世界整个就是场幻梦，而对于旁人而言，这世界里的男孩、这怪物和烈士，则是另一种幻梦。正因如此，影片开首的场景就向我们巧妙地介绍了这孩子和战争中真和假的世界，向我们描述了一切，从伊万穿越树林的现实过程到他母亲假的死亡（他母亲的确死了，但那是种完全不同的情况，其意味隐藏之深到我们无法知晓）。
疯狂？现实？两者兼而有之：
在战争中，士兵是疯狂的，而这个怪物般的孩子是他们疯狂的客观证明，因为他是最疯狂的一个。因此，这里关注的不是表现主义或象征主义的问题，而是这一主题所要求的具体的叙述方式。
《伊万的童年》点明了这种英雄主义的必然和含混之处。这男孩不善不恶，他是历史造就的极端产物。他被不由主地抛入这场战争，并为此而生。
如果他引起周围士兵的恐慌，那只是因为他不再习惯和平生活。源自痛苦与恐惧的暴力，留在他体内，并生了根。他靠它为生，所以他忍不住接受那些危险的侦察任务。
但是，战争结束后他会怎样？即使他活下来，他体内的岩浆般的热量也不会让他活下来。在这里，从最近的意义上说，这不是对正面英雄的重要批评吗？
他向我们展示了自己，哀伤而高贵；他令我们看到其力量悲哀而颓丧的来源；他揭示，这战争的产物，是何等贴合这好战的社会，又在走向和平的途中，被后者所唾弃。这就是历史造就人的方式：它选择他们，践踏他们，最后压垮他们。
在那些愿意为和平而战并献身于和平的人中，只有这个好战而疯狂的孩子在为战争而战。他生活纯粹是为了这个，所以在爱他的士兵中，他看起来很孤独。
他是个孩子。这个孤独的灵魂让人保持稚嫩和脆弱，但很难再次体验，更不用说表达了。即使我们在梦中回到它，或者从日常的喧嚣中撤退，这些梦也不可避免地会变成噩梦。
那些表现赤子欢乐终结的画面让我们害怕：我们知道到这种终结。这稚弱虽脆弱而抑郁，但却活在当下的每一刻，用这稚弱，塔科夫斯基小心地把伊万包裹住：
无论战争，甚至有时是出于战争，它都是一个世界。事实上，这电影里的诗意、刻意的天空、明澈的水、无尽的森林，就是伊万的至极生命，是他失去的爱，是他曾有的模样，是他已然忘却的，是内在围绕与他，别人能看到，他自己却不再意识到的东西。
想到伊万的死亡，用一张照片冷冷地揭示出来。猛地，镜头逼近他凶狠那一瞪眼，冷到骨子里。借着上尉的想象，假装走过伊万行刑的过程。
最后他倔强的头颅滚落。镜头模拟了这一动感，悲剧结尾的凄凉。他死了，或许也是好的。
他将不再用那么寒冷的目光看待这个世界了。在那里，死亡是很安静的，突然的到来。他可以快乐地奔跑，不小心摔倒，也就是说，窗帘是黑色的。
最后，他一直在跑，跑得那么稳健，其实对于一个孩子来说，幸福是那么的简单。在那个年代，却是奢望。《伊万的童年》用一种暗暗的、平柔的，但又极具爆发力的方式提醒我们。
一个孩子死了。看着他无法再活下去。我认为，从某种意义上说，这不是这些骄傲而坚强的拓荒者的牺牲，而是他们被战争撕裂的童年和命运。
▲ 童年的观后感
暖情观后感
暖情观后感（一）
文/黄旭东
星期二上午，我们在学校看了电影《暖情》。
这部电影主要写了一个名叫冬冬小朋友的家庭，他爸爸妈妈都下岗了，为了生活，妈妈只好去大连找工作，过了一段时间，冬冬很想妈妈，就跟爸爸一起去找妈妈。在大连，爸爸想回家，但冬冬不想回家。他们给别人送食物和捡垃圾。为了捡罐头，冬冬被车撞伤住进了医院。
这时，我妈妈来医院看望我儿子。冬冬突然哭了起来。看到他在这里我很感动。
冬冬出院后去妈妈那里住了，而爸爸还是在外边收废品，冬冬很想念爸爸。为了过冬，爸爸妈妈回到了原来的家，过着温暖的生活。
我看了这部电影，我很感动，因为冬冬不想让自己失去父母，这说明他非常爱父母。而他妈妈一辈子去大连，爸爸一辈子去捡废品，都是为了家庭生活，为了儿子的幸福和幸福！
看完之后，我感到我真幸福，我更加爱我的爸爸妈妈啦！我多么希望世界上所有的孩子都有一个幸福温暖的家！
暖情观后感（三）
今天看了《暖情》，令我深受感动。我是在电视上看的。
《暖情》的主人公是一个小男孩冬冬和他的爸爸。他们很穷。他们租了一个房间住。他们每天捡纸壳和塑料瓶。他们只能吃芥末和馒头。在冬天和冬天，他们有一把口琴。他们的父亲有一辆三轮车。但他们决心要找到小男孩的母亲。一次，冬冬捡了几个易拉罐，准备给爸爸。
这时，几个放学的孩子从他身边经过，把他的罐子踢到了路上。小男孩去捡罐头。不料，他被车撞伤送去了医院。
冬冬出院不久，就找到了妈妈。但是母亲把小男孩和父亲分开了。这个小男孩生活在一个富裕的家庭，他的父亲仍然是一样的。
这部电影让我知道如何坚强和如何努力工作。
暖情观后感（三）
只是陪祺宝去看电影。目的是在寒假里完成作业，写一个电影印象。但我哭了很多。《暖情》里那个叫冬冬的孩子演得真好，很感人，这种**让孩子看看还是非常好的。祺宝的印象很简单，但对一年级的孩子来说，这是非常好的。当然，他妈妈帮他修改，主要是加标点符号。
今天我和妈妈看电影名字叫《暖情》，电影里说了一个孩子叫冬冬，他的爸爸妈妈下岗了，他的妈妈到大连去找工作了，冬冬想他的妈妈了，他的爸爸就带冬冬去找他的妈妈，他们一边找工作一边找妈妈，过了很长时间，找的工作：送饭，扫地、拣易拉罐。有一天冬冬为了拣易拉罐给车子撞到了，他的妈妈看了电视，到了医院，然后又走了，他的妈妈最后选择了孩子。
电影《暖情》使我们知道了，没有了爸爸或者没有了妈妈，有多可怜了，冬冬就想要一个完整的家。希望我们小朋友都有一个幸福、完整的家。
暖情观后感（四）
《暖情》呼唤真情，情就一个字，所以维系世界；爱就一个字，所以贯穿人生。
碰巧，我对情感电影不感兴趣。我今早醒来，打开电视，手里的遥控器在cctv 6上停了下来。一个可爱的男孩和他的父亲吸引了我。连我最爱看的早间新闻也放弃了。
《暖情》这部电影把一个两父子寻找妻子和母亲的故事表现得如诉如泣。美丽的海滨和浪漫的风格，使一个充满幻想和希望的悲伤体验。快节奏的推进打破了可能的沉闷和凝滞。
从一个未成年儿童的感受和命运出发，让我们每一个富有良知和责任感的观众深思。用眼泪净化我们的灵魂，在思考中找到自己的位置。这就是《暖情》讲述的故事。
虽然看的不完整，个中细节足显魅力与震撼。当冬冬面对即将在此离去的妈妈，抱出平时靠拣易拉罐积攒的零钱，并送给妈妈作为妈妈留下来的交换，冬冬送的不是钱，而是两颗炽热、真诚的心。冬天的天真，父亲的无奈，小猪朴素的举止，母亲的选择，都是心灵的冲击和考验。
难怪这位母亲为了抱儿子的礼物跪下哭不出来，最后选择了回来。
伟大有时不需要轰轰烈烈便足以产生强烈的震撼力量，真情往往在生活细节中展示其应有的魅力。暖情的出现，不仅使我落泪，更让我深思！
《暖情》，带给我的不仅仅是眼泪，更多的，是一种心灵的震撼在失去了一个原创家庭的凝聚力量，失去了亲情的支撑之后，一切都会溃散！金钱，权利，在亲情面前，又算得了什么！所谓感动就是思想情感受外界的影响而引起的激动等情绪变化，《暖情》就这样让我的泪，默默地流淌，慢慢的，从心中溢出的，是源自心灵深处最深的感动。
▲ 童年的观后感
《铠甲勇士》是我很喜欢的电视节目。铠甲勇士是四个年轻人分别召唤出来的刑天，飞影，金刚和修罗铠甲。他们与怪兽做战，保护地球和人类。刑天铠甲是小队长，使用火刑剑，火刑枪。很有威力。能逼出隐形的怪兽，还能躲避炸弹和火焰。飞影铠甲使用疾影枪和疾影刀。疾影枪像机关枪一样连续攻击，疾影刀也能连续砍怪兽。金刚铠甲有爆雷钻和爆雷炮。
爆雷钻像钻头一样尖尖地刺向怪物，爆雷炮能发射电光球炸晕怪兽。修罗铠甲使用炼狱戟和炼狱刀。是最有威力的武器。刑天，飞影，金刚铠甲升级合体后才战平修罗。铠甲勇士的头号敌人是本领强大的异能兽。若想打败他们，铠甲勇士召唤者必须刻苦练习本领，勇敢，坚强，动脑筋，不怕困难，团结合作一起对付怪兽。 刑天铠甲最坚强，面对多强的敌人都不退缩，总能取得最终的胜利。看完铠甲勇士之后，我想知道科学家能否发明出铠甲勇士？真的需要铠甲勇士保护人类和地球吗？我喜欢铠甲勇士打拳的姿势，最佩服武艺高强的修罗铠甲，我希望像铠甲勇士一样本领高，一样坚强，勇敢，为正义而战。
▲ 童年的观后感
童年，都会给人感觉是美妙丰富的。但描述自己童年的作者会是那种童年吗？不，不是的。作者的童年就是所谓的“阴暗潮湿的小屋里令人窒息的童年”。
"不仅让人有设身处地的感觉，还让人为作者的童年深深怜悯。也让我们看到了童年的另一面：乞讨？
黑暗？痛苦。但他靠什么样的毅力度过了悲惨的童年？
是永不言败的精神？将痛苦转移的方法？还是惊人的毅力？
虽然以上说的这些，只是其中的一部分，但是使他度过这段痛苦的时间的是：自己担当的一面。
无论是别人准备嘲弄，施舍，给予的时候，他都能用他的"盾牌"抵挡回去，这个盾牌的名字就叫：尊严。当遇到各种不幸时，你可以拿起你的“盾牌”，抵御这些烦恼，让自己忘记这些痛苦的事情。
文中的作者也是这样的，让自己在难受的时候，他不能找别人大哭一场，也不能诉说。他唯一能做的，只能抵挡这些痛苦，维护自己的尊严，让自己充实。
但是，他也只能默默对待别人幸福的家庭。这本书给了我很多真理，让你抛开世俗的烦恼，看看这本“圣经”，它能让你受益匪浅！
▲ 童年的观后感
《天道》观后感
天道是一种文化属性，主要指社会的文化历史和宗教信仰，很少涉及人的文化和教育水平。
这位英雄是心理学家、社会学家、经济学家和思想家。他具有着不同的思维逻辑、处事风格。他遵循天道、人道、法道。
其道在与‘觉悟’。觉悟则不成方圆，即方中有圆；圆中有方。一个看似复杂的现象是由几个简单的事物组成的。在人类发展的过程中，各种色彩不断添加，最珍贵、最原始的朴素即文化属性丧失，脱离了天堂。
**英是一个被世人看做‘鬼才’的人；而芮小单用剧中的话来讲则是‘天国的女儿’，在拥有金钱、地位的同时干着一份天职的工作。在世人眼中的两个另类，得到了灵魂上的共鸣，从对方身上得到了自己想要的东西（元英一直寻找的简单，小单需要的理解、认同），他们相爱了，他们的爱是‘天国之恋’。只有他们彼此了解，才能从灵魂上达到一定的思想境界。
芮小单一个活的简单、死的伟大的女人，在她身上把‘道’体现的是淋漓尽致。**英看得懂其他所有的人，但惟独读不懂她，只因她活的简单。
欧阳是一个非常务实的女人，肖亚文是一个非常理性的女人，三个不同的女人，代表着三种不同类性的成功女人。她们的共同点是经济独立、思想独立和生活独立。
强大的文化、伦理和道德迫使林雨峰和小明死去，但他们在**英得到了一片净土，找到了人生的归宿，得到了心灵上得慰藉。
我想你除了看**英，还喜欢三个女人和西安文化，喜欢延安的壶口瀑布！
在生活中你也属于另类。你是由元英的‘道’，林雨峰的英雄气，父亲的熏陶和自身的因素组成的。男人和女人是一个整体，“唯女子与小人难养也”是一个借口，相信你也会找到属于自己‘天国之女’。
▲ 童年的观后感
小学作文频道小编[蓝汐]今天给大家整理了《《童年的收音机》观后感》的优秀作文，这篇《童年的收音机》观后感共有700字，是一篇很优秀的原创作文，这篇《童年的收音机》观后感很值得大家参考和学习。
前几天，我们全家一起看了一部名叫《童年的收音机》的电影。经过短暂的90分钟，我感慨良多。
这部电影里的柱子，小眼镜，新刚等院子里的几个小伙伴为了做出一台矿石收音机，而几番周折：有的筹钱买矿石检波器，有的筹集铜丝，有的帮忙找来吸铁石……最终制作出了那个小院的第一台收音机。
影片中的两个片段给我留下了极为深刻的印象。当看到柱子为了拿到他爸爸的鞋油盒而多番绞尽脑汁，编出各种理由来取得这个小铁盒时，我惊呆了：那时候的物质资源是多么缺乏，连一个小铁盒都少见。对于长期生活在小康环境，想要一个普通的铁盒，是何止容易，家里的月饼盒，茶叶盒……数不胜数，而我平时总是只顾着玩，把发明创造抛在脑后。哪便是开始有点想法了，可一遇到困难就选择放弃。比起柱子，他的那种百折不回的精神是多么可贵啊！还有一次，小眼镜想为收音机添一个矿石检波器，但是当时小眼镜没有那么多钱，于是他去找新刚商量，新刚听后毫不犹豫的说：只要还有希望，我们就得坚持下去。”这句看似普通的话，却深深的触动了我，60年代的儿童真执着！再看看我们，又有几个人能像他们一样，始终坚持不懈？我想，如果他们生活在我们这个时代，凭着他们坚持不懈和强烈的求知感，一定能成为祖国的栋梁。
看了这部电影，我觉得60年代的儿童们的某些精神是如今我们这代新少年所缺乏的，这种精神，是坚持，也是执着。我以后一定要好好向60年代的儿童们学习，学习他们的各种品质，各种精神，为自己建起一条成功之路。
五年级:学生陈镛
▲ 童年的观后感
牛玉儒观后感
牛玉儒观后感（一）
今晚到电影院**电影《生死牛玉儒》，该片歌颂了党的好干部、前____(省、市、区、县)委书记牛玉儒在工作岗位上鞠躬尽瘁的感人事迹。
屏幕显是牛玉儒发现癌症后100天内的工作活动。以晚期癌症为例，他曾四次提出在呼和浩**作，三次都要实现，最后一次不久就去世了。他对群众有着深深的责任，对城市的建设有着满腔的抱负，对亲人有着无奈的挚爱，面对死亡，他依然履行着一个市委书记对人民的承诺。
在影片中，没有刻意提升人物形象的企图，始终有一个爱的字眼贯穿其中。作为领导干部，他为不能为亲属解决实际困难而感到内疚；作为儿子，他不能孝顺老人，忍受痛苦；作为丈夫，他为不能与妻子共享美好生活而感到难过。
一百天对生命来说不算太长。一百天，对于牛玉儒同志来说实在是太短，太短，短到他还没有来得及做很多事情，短到他没有时间去实现自己身为____(省、市、区、县)市委书记对崭新呼市的规划。牛玉儒走了，留下了太多的遗憾，太多的遗憾和挽留。
在他生命的最后一百天，是与病痛抗争的一百天，强烈的事业心和责任感，忘我工作精神，直到生命最后一刻的感人身影，这一切塑造了一位心系百姓、求真务实、无私奉献、清正廉洁的当代共产党员形象，当之无愧的让我们心灵震撼。
牛玉儒走了，在他担任____(省、市、区、县)市委书记后的第493天，在他为官的第27个年头。屏幕上排成长队泣不成声的群众，屏幕下坐在黑暗中满脸泪痕的我们。我们感动，因为他的忠诚，他的激情，他面对生死的坚毅和无畏，以及他那鞠躬尽瘁、死而后已的公仆情怀。
作为一名党员公务员，虽然不能像牛玉儒那样做出许多丰功伟绩，但我们可以学***儒的精神，学***事业始终保持坚定的信心，始终充满革命的激情，一心扑在工作上，无私无畏，无怨无悔；学***挑重担，锐意进取，自加压力，负重奋飞；学***工作极端负责，不懈怠，不偷懒，全力以赴，扎扎实实做好每一项工作；学***高度负责的态度，昂扬向上的精神状态，做到干一行、爱一行、精一行、专一行，努力创造一流的工作业绩。
牛玉儒观后感（二）
我们怀着激动的心情**了一部好电影《生死牛玉儒》，它深刻地描写了一位思想崇高、勤政爱民的好干部。
牛玉儒身上展示着草原民族特有的豪情，为人做事大方豪爽，他拖着重病，振作精神，想方设法包装自己，以潇洒的气质和形象开会工作！同时，他爱家人，家人也爱他；他关心群众，群众也拥护他。
牛玉儒是个平易近人的公务员。他的平易近人，体现在他与下岗职工的谈心上，也体现在他与出租车司机的友谊上。通过这些零距离接触，他能够了解呼和浩特各方面的实际情况，为今后的工作打下坚实的基础。
牛玉儒是一个忠于人民的人。如果市长建不了一座城市，他还能做什么？如果一个市委书记做不好工作，那他当然也得下岗！忠诚不仅是他心中的印记，也是他行为的标准。
忠于党是共产党员革命斗争的根本理念。忠于人民是**行使权力的原则基础。
他聪明才智，勤勉尽责：在担任市委书记的短短时间里，他在坚持原则和政策的基础上，运用超人的智慧、灵活性和实事求是的处事方式。呼和浩特正因此而日新月异，形成了注重建设、注重发展的浓厚氛围。
他诚实正直：坚持理想信念，对亲人不友好，不认六个亲人。他从来没有利用手中的权力为自己的亲属办过一件私事。
今天，牛玉露的事迹感动了整个中国。他的品格和思想境界生动地反映了共产党员的先进性。历史永远铭记他的精神，人民永远铭记他的事迹。牛玉儒同志以他博大的胸怀、执着的信念、非凡的能力、灼热的关爱、光照百姓他人，怎能不获得我们的爱戴！
这次**有关牛玉儒感人事迹的电影，让我们在不知不觉中，进一步完善了自身的人格和智慧，在今后的学***中，我们决心要以他的精神为指导，奋发向上，拼搏进取，做一个对社会、对党和国家、对人民有用的人！
牛玉儒观后感（三）
最近，我怀着激动的心情**了一部好电影《生死牛玉儒》。牛玉儒同志思想崇高，勤政爱民，是一位受人民爱戴的新世纪的焦裕禄式的好干部。
牛玉儒同志为人做事大方豪爽，充满草原民族特有的豪情。他拖着重病，振奋精神，用无畏的精神和形象去工作，然后去工作。牛玉儒同志是一个完全为人民服务的好干部，是真正的人民公仆。
他关心群众，与下岗职工交谈，零距离接触群众，了解群众最需要的实际情况，为更好地部署和工作创造了最有利的条件。
牛玉儒同志对人民忠诚。一个市长如果不把城市建设好，那还要这个市长何用？如果一个市委书记做不好工作，那他当然也得下岗！
他是这样说的，也是这样做的。人民群众听到当官的说出这样的话，是何等的感动。那些大大小小的**以牛玉儒做镜子进行对照，自渐形秽，无地自容。
牛玉儒同志有一种顽强的精神力量！这股力量使牛玉儒同志超越了常规，树立了崇高的理想信念，奠定了他诚信和先进精神的基础。他献身于党和人民的事业，死后死去。牛玉儒同志立党为公，执政为民，为人民做了无数好事。然而，他从未利用自己的权力为自己和亲友谋取私利。
他遭到亲友的误解。直到牛玉儒同志去世后，亲友们看到当地人民对他的深切思念和感激，才明白牛玉儒同志的辛勤工作。
有些人活着，他死了，有些人死了，他还活着这是臧克家伟大诗人的名句。牛玉儒同志虽然离开了我们，但他的形象永远活在全国人民心中。他的精神将永远激励全国人民为实现中国梦而不断努力。
▲ 童年的观后感
图兰朵观后感
第一部分：看《图兰朵》的感觉看《图兰朵》的感觉最初是意大利著名作曲家普契尼根据一部童话剧改编的歌剧。
该剧最著名的改编作品是普契尼1924年创作的同名歌剧，但整部歌剧尚未完成，歌剧作者因此去世。
后经法兰高·阿法洛根据普契尼的草稿将全剧完成。
《杜兰朵》也译作《图兰多特》。
这是以部具有中国背景的经典西方歌剧。很多人认为这是普契尼最伟大的作品。
背景虽然在中国，歌剧的主题是爱大于恨，但其精神实质仍然是西方的。
歌剧之所以迷人，主要还得归功于作曲家。
**虽然采用了中国曲调，但**结构和交响乐乐器都是西方的。
这部歌剧也是以**和剧情的融合，乐队和人声的融合，宣叙和咏叹的融合为特点。
在剧中，给我印象最深的是杜兰朵公主，她的第一个镜头就把我吸引住了，只是一个远远的镜头，她身穿着富丽福利的衣服，远处看金灿灿的，显得是那么的富丽堂皇。
但我最喜欢的歌剧不是杜兰朵公主，而是柳儿。
柳儿和杜兰朵公主形成了鲜明的对比。一个人是如此高贵，骄傲，固执，不相信爱情。
而另一个，就是那么平凡，那么温顺，那么忠于爱情，那么执着！柳儿的出显示为了表现杜兰朵公主的冷漠和无情！在第一幕中，柳儿和他的老主人铁木儿出现了。她唱：
“谁帮助我，搀扶我的老主公？发发善心吧！”衬托了柳儿对铁木尔的关切。
不久之后，铁木尔遇到了他的儿子卡拉夫。
当卡拉夫看到柳儿在铁木尔身边时，他问柳儿为什么一直在他父亲身边而没有离开。
柳儿羞涩的答道：“因为，当年在宫里，你曾经对我温柔一笑。
”爱的旋律出现，嘈杂的乐曲和人声的交响把旋律衬托得更加缠绵。
之后，杜兰朵公主出现了。铁木尔劝儿子不要追求这样的女人，但卡拉夫决心征服杜兰朵公主。
这似乎不仅仅是在求爱，而是在战斗，他要战胜，要结束那血腥的猜谜。
卡拉夫不听劝告，铁木尔责问他：“难道你要让我一个人在世上流浪吗？”接着，柳儿娓娓唱出她对卡拉夫的哀求：“主人啊，听我说，柳儿伤心欲碎！再也忍受不了折磨。
我曾叨念着你的名字，不畏路途险恶。
可明天，若降祸，我们再流浪，就再也熬不过。
他失去了他心爱的儿子，我失去了笑容，柳儿受不了折磨！”这一段是柳儿的主旋，旋律缠绵悱恻，令人肝肠欲断。
卡拉夫虽然已堕入情网，但并没有情令智昏，他清醒地唱答：“柳儿啊，好孩子，别哭泣！如果我明天离开你，为了那个微笑，请不要抛弃我的父亲！”他们的对唱是全剧最抒情、最动人的一段。
这种对唱在歌剧中通常是留给情人的，在此，对柳儿来说，这也的确是恋情的流露；但对卡拉夫来说，则是决别的恳请。
只听**，这首二重唱是平常的相恋，但歌词清楚地表明，卡拉夫对柳儿的爱与他父亲的相似。
铁木尔再次劝阻，与柳儿构成二重唱。
平、庞、彭三人再次以三重奏的形式加入。这一次，他们郑重建议卡拉夫不要为自己漂亮的外表做出不必要的牺牲，并要求人们把他拉开。
卡拉夫回答了这五个人，并与他们组成了一个六部分的二重唱。最后，他融入了市民的大合唱中，歌声如流水般流畅。
但什么也拦不住卡拉夫，他高唱三声杜兰朵的名字，三次敲响大锣，宣告自己要猜谜求婚。
在第二幕时，演了杜兰朵公主从坚定地问到卡拉夫把问题都答出来时的不甘心的转变，但一连串的不字，还是显示出她的高傲。
第三幕，卡拉夫唱出《今夜无人入眠》，表示出他要去到杜兰朵得决心。
士兵们把铁木尔和柳儿带上了舞台。卡拉夫否认他认识他们，但这没用。
随着《茉莉花》的乐曲，杜兰朵出场；朝臣平告诉公主这位外国王子的秘密就在这两人身上。
为了保护老王，柳儿说只有她知道这个秘密。
公主下令招供，柳儿宁愿受苦也不愿透露秘密。
杜兰朵不解，问她勇气从何而来。
柳儿回答：“是爱。
”杜兰朵疑惑地重复：“爱？”似乎第一次体会到这个字的意义。
柳儿发展在第一幕出现过的爱的主题旋律，唱道：“爱在我心中隐蔽，使折磨变得甜蜜；这是我向我主人，表达我的深情厚意。
我为他严守秘密，就是把你送给了他，也把他送给了你。
我虽然失去一切，失去那无望的希冀！但我忍受折磨，就是在向他献礼！”小提琴的高音在乐队伴奏和歌声之上飞翔，令人感到更加崇高、更加美丽。
他们继续折磨柳儿，并把刽子手叫来。
柳儿受不了，她用在第一幕哀求卡拉夫的同样旋律向杜兰朵唱道：“公主啊，听我说！你裹在冰里，就着了火；火会融化你，你爱他胜过爱我。
不待天明日东升，我自将倦目愁眉锁。
只要他赢得你钟爱，我何惧黄泉多寂寞！我自将倦目愁眉锁，从此不再见情哥！”这次，她唱得更加缠绵悱恻，弦乐器的拨奏如泣如诉，令人悲痛欲绝。
唱罢，柳儿拔刀自杀。
卡拉夫用第一幕的同一旋律唱了两句话，仿佛哽咽。
铁木尔先以为柳儿还在熟睡，要唤她醒来。
当平告知柳儿已死，铁木尔悲愤地唱道：“罪过呀，罪过！被激愤的神明定然要降祸！”金木齐鸣，众人震惊。
他们帮助老人，把柳儿抬到最后。低沉的弦乐和断断续续的鼓声终于慢慢拉开了悲伤，正是柳儿的死让杜兰朵公主想起了爱情，让杜兰朵融化了雪，点燃了爱情的火焰。
如果不是柳儿，杜兰朵不会醒，所以我更感激柳儿。
如果不是柳儿，杜兰朵也不会承认“爱”的存在，更不会与卡拉夫心甘情愿的成亲的。
篇二：图兰朵观后感孙颖图兰朵观后感***孙颖**完《图兰朵》后，内心是久久的震撼。
不仅仅是因为它那恢宏壮观的场面和时而悲壮、时而婉转的优美的曲子，更是被它那悲喜的爱情故事深深地感动着。
故事讲述了卡拉夫勇敢的追求爱情。
当图兰朵质问柳儿“是什么使你如此坚定？为什么你愿意为了他人去死？”“是爱情！
”柳儿为爱情的献身让冷酷的公主留下了感动的泪水，在挣扎中，公主发生了改变，而最终他们拥抱在一起，他们只感觉到爱，感觉到全身的幸福。
公主被王子感动，王子寻得真爱。
故事中的柳儿最让我感动。她渴望爱情和她爱的人。
同样，勇敢的卡拉夫在面对重重困难的时候也毫不退缩，为了追求真爱从没畏惧过。
从《图兰朵》的爱情故事看当今的社会，现实的我们早已经没有了追求真爱的勇气更何谈为了爱情抛弃性命呢。
用心感受卡拉夫和柳儿内心的真诚与勇敢，那颗为了爱情而跳动的心脏是永恒的。
被动人的爱情故事感动，我的心里也充满了对生活的希望。
我们要坚持理想信念，坚持追求美好事物，追求美好爱情。
不管生活给我们多大的压力，我们也会坚持和坚持。别让生命折磨你，让你变成行尸走肉。
努力工作，坚持相信自己的路，勇敢地追求自己的理想、梦想合爱情，找到属于自己的图兰朵。
篇三：《图兰朵》影评《图兰朵》影评我在**鉴赏课上观摩了普契尼的着名歌剧《图兰朵》，感触颇深。
意大利歌剧作曲家普契尼的这部作品取材于一个神话故事，在遥远而神秘的东方国度，有一位名叫图兰朵的公主，容颜倾国倾城，吸引了无数王公贵族前来求婚，可是她宣称求婚者必须回答出她的三个谜语，才能获得她的爱情，否则就只能被砍头。
当波斯王子被拉到广场上杀头时已经有许多人倒在了屠刀底下，可是当鞑靼王子卡拉夫看见在广场上亲自监斩的图兰朵时，他彻底被她的美貌征服，毫不犹豫的决定前去求婚。
幸运的他答对了三个谜语，可图兰朵并不甘心就这样下嫁，试图反悔。
胸怀宽广的卡拉夫答应她只要在破晓之前得知他的名字，自己就愿意被处死。
图兰朵派人抓来了他的父亲和侍女柳儿，严刑逼供，可是柳儿为了保守秘密情愿自杀身死。
卡拉夫难忍心中的悲伤，痛斥公主的残忍，趁其不备把她拉过来强吻了一下。
这一吻打破了图兰朵心中的坚冰，绽放了她的爱情。
最后一身华装的卡拉夫如愿娶了美丽无双的图兰朵，全剧达到了最辉煌的高潮。
作为普契尼的最后一部作品，《图兰朵》恢复了意大利正歌剧的风格，有雄伟的合唱和辉煌的独唱。
普契尼在剧中广泛的采用了现代和声，使得和声更具有协调性。
仅仅是听着演员们的声音都会觉得有种动人心魄的感染力，让人不由自主的沉溺在曲折的故事情节中。
为了第一眼甘愿献出自己仅有一次的生命，这是多么让人沉醉的壮举，只有至情至性，有如卡拉夫这样的人，才会为爱而疯狂，而坚持，最后抱得自己的图兰朵归来，在世人崇敬的目光中成全自己的爱情。
普契尼在这部歌剧当中并没有引入原着神话当中的象征意义，而是采用现实的手法刻画下层人民的心理和行为，他信手拈来的《茉莉花》原本明媚动人的悠扬小调被改成了忧郁和凄凉的悲歌，代表了死亡与绝望，而在第三幕的开始，卡拉夫在皇宫高墙之外，向着灿烂的星河高唱《今夜无人入睡》的那个场景已经深深印入我的脑海。
北京，今夜无人入睡。
我不知道这是发生在哪个朝代的故事，只感到北京城被这部歌剧涂抹上了一层浪漫和悲戚的油彩，因为在许多年前的某个夜晚，有一个王子在北京这座精神荒凉的城市里忐忑不安地等待黎明的来临，与太阳一同升起的，只有可能是爱或者死亡。
我可以想象，这将会是世间最漫长的等待，比永恒还漫长。
用高傲和血腥杀戮来坚守自我的图兰朵公主那心灵的坚冰，最后还是融化在卡拉夫的热情之下。
看惯了世人小桥流水式的温软爱情，再来体味《图兰朵》粉身碎骨在所不惜的激烈和跌宕，不由得深深地感叹爱情的伟大力量。
我相信：!高一6班钱凌云37号
- 欲了解童年的观后感网的更多内容，可以访问：童年的观后感