《主角》读后感
发布时间：2023-03-22 来源：互联网
《主角》读后感900字(集锦7篇)。
阅读完作者写的作品后，其实内心对于生活的感悟越来越多。写读后感能帮助我们更好的理解作品，如何把握好写作品读后感的关键要点呢？读后感大全小编特意为大家收集整理了“《主角》读后感”，更多信息请继续关注本网站。
《主角》读后感【篇1】
@20xx23作为才公布的第十届茅盾文学奖的获奖作品之一，《主角》一书描写秦腔名伶忆秦娥近半个世纪的人生兴衰际遇、起废沉浮，及其近四十年来文化界戏剧界（通过秦腔反映）大背景的巨大变化，故事跌宕起伏、语言生动形象等都值得称道。作者西北地域感很强，对戏剧（秦腔）十分热爱与熟悉，作品的可读性性强，忆秦娥的人生际遇真的是应了“人生如戏，戏如人生”，让人分辩不清哪是真实世界哪又是戏剧故事。小说塑造的许多人物如胡三元舅舅、胡彩香、存字辈老艺人、刘红兵等都很生动，能在掩卷后仍然留在脑海。由于是茅盾奖作品，不免阅读时对其的期望值就高了许多，时不时地会与前面特别是早期的茅盾奖作品（也可能是自己喜欢的）进行比较，就有总是欠把火的感觉。1）有些人物还是有点概念化，如宁州剧团的黄主任，派出所的乔所长，与忆秦娥争主角地位的对手楚嘉禾，画家石怀玉等；2）体现地方特色人物个性的语言可以有必须有，但有些较低俗的言词过多了的话影响阅读的美感；3）不够精细，有些细节还较粗；4）书的后三分之一包括结尾有点潦草。
《主角》读后感【篇2】
从来没有一本书让我如此痴迷，刚刚拿到就爱不释手。从昨天下午一直看到今天早上。看完陈彦老师的小说《主角》后，很多感触涌上心头。因为这部小说写得是秦腔名家，从十一岁直到五十多岁的人生坎坎坷坷的经历。
吃得苦中苦方为人上人。曾在剧团做过烧火丫头，曾一度放弃唱戏的念头，因为忆秦娥扎实的功底，更因为她师傅这位伯乐，为了她能够一脉相传，能够传承师傅的吹火，师傅终于在走之前，秦娥最终成为名人，县名人，省名人。她从不和别人争高低，一根筋一股傻气将自己的功底弄扎实，最终成就了她。可是她除了唱戏，其他的事情从来不关心，也不上心。经历了两次婚姻，经历了亲生儿子坠楼身亡，经历了各种打击，依然坐真实的，憨厚的，有点傻气的戏痴。
假如把这部小说搬到电视上，其影响力绝不亚于路遥的《平凡的世界》。有人说过这么一句话:秦腔是陕西人的情歌。秦腔将陕西人的喜怒哀乐诠释的淋漓尽致，秦腔有时候委婉、有时候粗犷、有时候豪情万丈、有时候如泣如诉。
陕西人给人们的印象大多是憨厚的、生楞的、硬邦邦的。假如你和陕西人打过交道。你就会觉得陕西人直爽、善良、纯朴。对待朋友掏心掏肺，对待有恩的人肯定是:人敬我一尺，我还人一丈。
秦腔几百年来老祖宗传承下来的戏曲，都深刻在人们的心中。
三娘教子-----三娘为了教育儿子读书，竟然要将赖以生存的织布机砸坏，可谓是用心良苦。
杨家将------好男儿好女子要学就学杨家将，带兵打仗，精忠报国。
窦娥冤------我只记得窦娥被冤，被杀时。六月雪，只有被冤屈的人死前才会出现六月雪，血一滴都没有落在地上，全部洒向白绫的奇异场景。最终窦娥冤案被平反，罪恶滔天的人终将受到惩罚。
三娘教子用苦良心，杨门女将精忠报国，窦娥冤人在做天在看，正义终究战胜邪恶。这就是秦腔的魅力，之所以能深入人心，能被一代代传唱。它不仅是一种文化相承，同时传播着老祖宗千百年来不变的正能量。
从记事起，我就喜欢上了秦腔。每年冬天北酥酪大队都会请西安秦腔剧团来演出，当时的戏子都安排在各家各户。那时候平静的小村庄比过年还高兴。孩子们一放学早早做完作业，就缠着大人们去看戏。
早上我们上学时，看到演员们在学校门前的空阔麦场走势，练腿。晚上放学后，我们早早的就拿着摆好凳子站好位，然后和小伙伴们簇拥着去戏台后化妆间，我们只能在门口远远观望着。有一次一个大花脸出来了，把我们都吓唬住了，如鸟兽散四处逃窜。
每年正月十五前后，村里都会打社火。敲锣打鼓，舞狮子，要热闹上一周才算把整个春节过完。村人们把秦腔剧中的人物搬到了社火上，可见村人们对秦腔的热爱。
踩高跷----秦腔戏中的人物悉数出场。
高杆------将孩子们小腿和脚绑在固定的铁架上，小小人儿被打扮成不同角色。
血唬-----也就是电视中演的特技的一种，钢刀扎到身上，掏肠子，铡美案，村里的能人们化的妆太逼真，每次看到小孩们都会躲得远远地。
我的外公我的母亲一生钟爱的都是秦腔，他们也会唱。我在家里多次听过外公讲戏曲故事。妈妈的偶像是李爱琴老师，最喜欢唱《周仁回府》哭坟片段，她高兴地时候就会唱起来，她唱的如泣如诉，那时候我觉得母亲就是戏曲中的周仁，在爱妻的坟前哭的肝肠寸断。多年后，当我跪在母亲的坟头想起母亲唱的《周仁回府》，不仅泪流满面。如今我也变成了她，每回回听到亲腔，只要音乐想起，就会感慨万千。
秦腔是我小时候的记忆，对亲人无法磨灭的思念。它的乡音，乡情，总会把我带到童年。
《主角》读后感【篇3】
在读这本书之前，我就在想，什么是主角？怎样的人才能称之为主角？每个人在自己的生活中，不都是主角吗？
边看边思，终于觉察出作者的“主角”，乃是一种影响力。
忆秦娥，是秦腔名角，她不仅用她精湛的舞台表现力影响着观众，影响着同仁，让她的戏迷疯狂，也用她对戏的执念，对人与事天生的“傻气”影响着他们。
她让他们爱着，让她们嫉妒着，也让她们忌惮着。
然而，她却悲悯着他们。不管是对她极好的几位师父，还是带给她一生阴影的廖建辉，或者是爱她也带给她苦难的两任丈夫，又或者是在我们看来有些忘恩负义的义女宋雨，她无不怀着宽宥与悲悯……
这便是作者笔下的主角。
从易招娣到易青娥，再到忆秦娥，作者写了一个放羊女娃从“音有些偏”，最后成为秦腔名伶的故事。
这当然不是顺顺遂遂的一生。
“华盖”加身，读到后来，我不禁想到这个词。鲁迅先生早早就看透了这个东西的妙处，当所有的名誉集于一身并被众人大肆宣扬时，也就离唾骂与踩踏不远了。这就是所谓“捧杀”！
可怜忆秦娥看不透想不懂，只会捂嘴而笑，一代名伶的戏曲生涯最终转为幕后。就像她最后为自己写的那首词一样，任你曾经怎么风光无限，一切终要作古。
书里除了忆秦娥，刻画的较完整的人物，算是胡三元了吧。在读到他时，觉得有很多话要说，可是此时却不知道说什么。有时候，感觉他就像那个不谙世事的自己，认死理，不妥协，最终被社会和群体遗弃。后来，他在自己出生过的地方找到了自己的位置，却再也不能畅快淋漓地敲一出好戏……
也许是如作者所说，这本书被砍掉的内容太多，所以感觉在对人物的塑造上，细节不那么完整，人物有些扁平化，而且用小说里的人来表达作者的观点，痕迹太过明显。
就写这么多吧，这篇评论毫无逻辑。
《主角》读后感【篇4】
从开始忆秦娥就不喜欢刘红兵。年幼时不堪的屈辱和意外目睹舅舅与胡彩香的苟且之事都深深影响着忆秦娥。只能说她年幼的心灵深处受到的伤害远远不是周边人所能体会的。加之文化水平不高，缺少人生导师，她对性和爱的关系是懵懂无知的。初见她就不喜欢刘红兵，甚至是厌恶这个张扬的花花公子。刘纵然是死缠烂打，如影随形地跟随忆秦娥，但强行地介入忆秦娥的生活，一厢情愿地追求秦娥，依然不能打动她。最终是迫于周边压力，秦娥才勉强接受刘红兵。这样的婚姻怎么可能幸福？忆秦娥始终是那个不懂爱的单纯的傻丫头。刘红兵的出轨与她的婚姻态度有极大关系。遇人不淑，没有文化，加之性格缺陷，忆秦娥的婚姻必定是失败的。第二段婚姻也让人嘘唏不已。忆秦娥始终是个被动者。追求画艺的“野人”石怀玉，对她一见倾心，便使出百般手段疯狂追逐。感动于画家对自己的爱，被画家的身上的狂放不羁所吸引，画家的种种善举打动了她。她接受了，但却没有看到双方三观不合，互不理解，文化差异大。表面看石怀玉的自私造成了秦娥第二段婚姻的失败。其实秦娥和画家的互不理解才是悲剧的根源。秦娥学艺专注，能吃苦，且心地纯良，上天眷顾她，让她拥有美貌、身段和灵性，她成了角儿。但她却没有成为生活的角儿。
《主角》读后感【篇5】
9月1日晚上8：00，中央电视台第一套节目，20xx年《开学第一课》与全国中小学生如约相见。
今年的《开学第一课》以“父母教会我”为主题，意在引导父母当好孩子的第一任老师，做孩子的好榜样。节目分为“孝”、“礼”、“爱”三个篇章。
《开学第一课》，从20xx年开始，每年的9月1日晚上，都陪伴全国中小学生进入新的学年，把“父母”角色引入孩子们的开学课堂，还是第一次。
我们不妨看看历年《开学第一课》的主题：20xx年，“知识守护生命”；20xx年，“我爱你，中国”；20xx年，“我的梦中国梦”；20xx年，“幸福”；20xx年，“美在我身边”；20xx年，“乘着梦想的翅膀”。
父母是孩子的第一任老师，是最初的榜样，他们言传身教，教会孩子孝顺家长、文明礼貌、热爱生命、坚强勇敢。
父亲郑渊洁：
将来看原子弹电视
郑渊洁第一次写《皮皮鲁外传》时，钢笔写了3天依然有墨水，整整写了一个星期，还是有墨水。有一天睡觉时，听见书房有声音，才发现父亲正在给他的钢笔灌墨水。这个贴心的举动让郑渊洁把《童话大王》写了30年，“为了让父亲高兴”。
什么是孝顺？郑渊洁说：“让父母对你放心，让父母为你自豪，让父母有你而踏实，这就是孝顺。”
1986年，郑渊洁托关系买了一台电视机，带儿子去拉彩电。儿子问：爸爸，这是往哪儿送啊？郑渊洁说：“电视要拉到爷爷奶奶家。爷爷奶奶年纪大了，咱们将来还有看原子弹电视的机会。”过了几天，他去市场买对虾，跟儿子说自己吃虾过敏，为的是让儿子多吃点。郑亚旗说：“郑渊洁，你吃吧，我将来吃原子弹虾的机会都有!”
郑渊洁认为，孝顺需要家长传承。“没有不孝顺的儿女，只有不孝顺的父母。”家教就是父母的身教。
容祖儿讲妈妈：
做个受欢迎的人
妈妈容祖儿特别注重培养孩子懂礼貌，说有礼节有礼貌的孩子才会受欢迎。妈妈教导她要把自己打理得干干净净，吃饭夹菜要有规矩，要等长辈来了才能吃饭，不能把菜翻来翻去，这些习惯令她受益终生。
容祖儿说，小时候她喜欢下雨天和弟弟一起踩水坑，看雨水溅在行人身上狼狈的样子，觉得很爽。妈妈告诉她要考虑别人的感受。“现在想来，母亲的这些教导就是家风。做个受欢迎的人，做个文明礼貌的人，要从现在做起。”容祖儿提醒孩子们。
爸爸秦勇：
永远保持信心
原黑豹乐队主唱秦勇说，1996年，儿子大珍珠出生，4年后被诊断为重度感统失调，很长一段时间不会说话，对周围一切漠不关心。为了儿子，秦勇退出了正红的‘黑豹’乐队，离开舞台，他的做法是“既然改变不了过去，就用爱改变儿子的将来。”
当好爸爸要很努力，系鞋带这样的动作，需要比别的孩子多花几百倍时间。夏天，秦勇教大珍珠英语单词we，教了3个小时还是学不会。得知骑自行车对感官协调能力训练极佳，秦勇就陪着儿子练习骑车，当儿子终于可以稳稳地坐上自行车骑一小段的时候，秦勇忍不住落下了男儿泪，“从那天起，我坚信他什么都可以学会。”
什么是爱？是对家人的不离不弃，是的包容。在秦勇看来，表达和传递“爱”的主题，是每一个人应尽的义务。儿子为他念了一封《大珍珠写给父亲的信》，一句“爸爸，下辈子我还做你的儿子，好吗”让他难掩激动和欣慰。
《主角》读后感【篇6】
看后什么感觉，就是自己在看书之前千万不要看评论，不要看评论，不要看评论
很喜欢作者写的这个忆秦娥，甚至做梦也能梦到，但是在梦里，我总是看不清她的脸。也许就是这种朦胧美更让人无法自拔。
她从一个易招弟到易青娥再到忆秦娥，这40年的风雨历程，我被深深的震撼了。从一个放羊娃因为自己的舅进了县秦，又因为自己的舅，自己去烧火做饭，在做饭的时候也自己迷茫。自己既不想做饭，有感觉自己任命算了，有感觉自己特别不甘心。就在自己迷茫的时候苟存忠找到了自己，收她为徒，就这样一代秦腔皇后就演绎之路正式踏上征程，巅峰的路上注定不是一帆风顺的，调到
以后都不要在读矛盾文学奖评的书了，都是太苦了，看着前面感觉特别好，看着看着，感觉我也特别喜欢这个女主角，太完美了，很喜欢这个小说，然后就上豆瓣搜这本书，看一下评分和评价怎么样，可是跟我想的不一样，评分居然就7.4分，又看了评论，评论里有个剧透的说到和刘红兵结婚，还有石怀玉，婚姻都不顺，说后面的1/3不太好，我可能就有点带着想法看完了，总共花了有5天时间，感觉自己真的很喜欢这个虚构的女主人公，甚至自己都想去帮她，
我在工地上班，自己闲下来就看看书，手机下载一个蜗牛读书，读过几本之后就看在读榜第二的《主角》，
1、我特别喜欢女猪脚
2、特别替忆秦娥惋惜，甚至是一种嫉妒他们
3、以后不读矛盾文学奖的作品了
《主角》读后感【篇7】
厚重的一本书，从开始到结束，随着剧中人欢喜，纠结，敬重，心疼，体验，感悟，喈余，快到结尾时，盼赶紧看完，又生怕就这样结束了，人生如戏，戏如人生，再苦难的日子都会结束，再辉煌的岁月都会过去，岁月正长，人生正长，一切，刚刚好。忆秦娥，因秦腔而成全的她，她也把秦腔一次次推向了艺术舞台，甚至国际化，戏中的酸甜苦辣，自不用说。她的刻苦，憨厚，最后得宽恕之心一直让我心生敬佩，而指引她走上秦腔之路的一个个艺人，更让我动容，那是怎样的一种惜才，胸襟和文化的传承啊！主角只有一个，然而撑起一台戏的明艳，璀璨，是多少人的辛苦付出和合力才能做得到的。所以，那些一个个平凡岗位的不凡的人，默默无闻的奉献精神，也是自己生命舞台璀璨和值得骄傲的主角。一个人，精力有限，在这方面付出与得到的多，在其他方面就会有缺失与短板，戏痴的秦娥，是不懂得生活的，对自己的情感也是没有规划与定位的，更谈不上经营，所以，婚姻，家庭生活方面一团凌乱。许正是，历尽生活的苦，才更懂得慈悲。文章前半部分读来畅快，紧凑，后半部分许是生活杂事甚多，总觉得稍有欠缺，不如前面浑然天成的感觉。因同样是长篇小说，不由想起平凡的世界一书，那里面，从开始到结束，是一致的高水平，每看每新。
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《主角》读后感400字
花了20个小时一口气把新近获得茅盾文学奖的《主角》看完了。
我认为比我以前读过的部分茅奖作品要好，当然和《平凡的世界》比，还是差得很远。《平凡的世界》是路遥用生命写出来的。而这个作品其实也是只是比其他快餐文化的作品打磨的时间长一些。这部小说，应该说是我近期所读小说，最精彩，最接地气的一部。读的期间，也流过几次泪，为主人公的成长，为亲情，为友情 。
后边的评论也好多，我看了好多，觉得人家的评论都很好。
这部小说，有好多人物塑造是模仿了《平凡的世界》的。比如秦八娃的婆姨是豆腐西施，就是模仿诗人贾冰的老婆，土耳其人，一个卖羊杂碎的婆姨。比如忆秦娥的第一任丈夫是 模仿了田润叶的丈夫李向前。忆秦娥的第二任丈夫，石怀玉，其实是个大败笔，有点画蛇添足，就不该出现这么个人，这个人其实是模仿了《月来与六便士》的主人公斯特里克兰德 ，爱艺术胜过一切。 还有忆秦娥的儿子是模仿了余秋雨的《门孔》里的阿三阿四 。
好像还有些情节，能在其他小说里找到踪迹。
《主角》读后感600字
花二十个小时扎扎实实把《主角》看完了，想写读后感却又无从下手，先来说下全书的主角易招弟，家在九岩沟，一个黄土高原上的山沟，家里确实穷，被舅舅领去唱戏的原因是家里可以少一张嘴吃饭，但唱戏真的好吗?至少在那个时候可以去宁州县，还能隔二天就吃一顿面条来看是好的。
原本以为舅舅在现实中像舞台上敲鼓一样光鲜，实则不然，一生爱戏痴戏，把鼓敲得出神入化，技艺无人能比，但一身倔脾气，还爱打抱不平，一生没有娶妻，与胡老师一个有家室的人牵扯不清。易招弟自从走出了九岩沟就被舅舅改名为易青娥，舅舅坐牢的那四年，青娥就成了宁州剧团里一个烧火丫头，偷偷苦练着最难的基本功，后来秦腔可以唱了，她就被存字辈四位老人栽培，最后一炮成名。
我喜欢易青娥也是忆秦娥那份对事业纯粹的热爱，四十年如一日的在练功房苦练，哪怕生小孩了也还在练。她是一个简单、认死理、善良的人，哪怕最后她知道网络暴力的始作俑者是谁，都没在追究了。任世事变迁，我觉得她一直没有变，秦腔的发展起起落落，她依然是她，一个色艺俱佳，功底扎实，热爱秦腔的秦娥。楚嘉禾给我较深的映像，到底是什么样的家庭才能培养那么恶毒、嫉妒心重的人。
我觉得全书的大赢家是周玉枝，平平淡淡，不与人争，在众多追求者选了一个老师，公公婆婆又是极知书达理之人，比起秦娥跌宕起伏的一生，平淡稳定的一生我觉得更好一点。书最出彩的就是舞台表演时的描写，看的那叫一个过瘾，最后的三分之一总感觉有点敷衍，不知是删减了还是如何，刘红兵瘸了，大胡子自杀了，唯一的傻儿子摔死了，弟弟无所事事，姐姐姐夫生活不好且对秦娥有点怨恨，舅舅和爸爸在九岩沟唱皮影戏，领养的女儿出道了出名了，亲生父母就来打官司要女儿了，秦腔皇后最后落败成光杆司令，这个结局还是无法接受。
肖申克的救赎的读后感900字(集锦7篇)
写好作品读后感有什么技巧呢？通过品鉴作者所写的作品我产生了全新的看法。这时就有必须要写读后感了，下面是编辑精心为你整理的“肖申克的救赎的读后感”。
肖申克的救赎的读后感(篇1)
上周看了肖申克的救赎，电影的主人公安迪是一位年轻的银行家，他发现了妻子的婚外情后，在醉酒时本想杀了他的妻子和情人，最后放弃了这个想法，巧合的是当晚有人枪杀了他的妻子和情人，他被冤枉，被指控犯了谋杀罪，然而，大量的证据让他不得不面临将要在肖申克监狱度过的一生。银行家出身的安迪很快在监狱里发挥了自己的特长，他帮助狱卒逃税，帮助监狱长将他收到的非法收入“洗白”，很快，安迪就成为了狱长的私人助理。
这样的日子过了不久，一名小偷因盗窃入狱，为安迪带来了生活的希望。他知道安迪妻子和她情人的死亡真相，兴奋的安迪找到了狱长，希望狱长能帮他翻案。虚伪的狱长表面上答应了安迪，暗中却用计杀死了告诉他真相的小偷，想要让安迪一直留在监狱里帮他做账。狱长因为自己自私的想法而破灭了安迪的希望，让安迪又一次陷入了绝望的深渊中。
安迪知道事情真相后，决定通过自己的救赎去获得自由!行动之前，他给瑞德留下了神秘的留言。安迪用藏在圣经里的小石锤通过艰辛成功“越狱”。他领走了典狱长那些没有任何污点的钱，并且将典狱长贪污与谋杀的证据寄给了报社，典狱长在案发后绝望自杀。当德瑞获得假释后，他找到了安迪为他留下的礼物，并克服了假释后的心理危机，找到了安迪。两个朋友最终相遇，故事也就由此结束。
电影的主题全部围绕着“希望”展开，剧中，安迪告诉瑞德，希望是人间至善。比生命可贵的也许是爱情，比爱情可贵的也许是自由，但比自由可贵的，只能是希望。对我来说，人生中的希望就是支撑我一路走下去的信念，不论在何种境地，希望总比任何事物都更加珍贵。
肖申克的救赎的读后感(篇2)
《肖申克的救赎》值得看两遍，甚至更多遍。大部分电影如同时装，赶一个时髦，过上一把瘾，就永远过去了。但是确实有些电影是可以沉下来的，它将在这个世界永存，比如《肖申克的救赎》。有些电影，给我们感官上的快感，让我们暂时降低智商，如孩童般地快乐;有些电影，给我们人世间没有的奇景，满足我们白日间想入非非的幻想;而《肖申克的救赎》不同，它是一部感动我们心灵的电影。
最初听到《肖申克的救赎》这个片名，以为肖申克是个人名。实际肖申克不是这部片子中两个男主人公的任何一个，它是一个地名，即 "鲨堡监狱"。这个监狱，是座人间炼狱，不仅是因为它那里狱卒残暴、狱霸横行，而且是因为它对人的精神的磨蚀。在那种漫漫无期的禁锢中消磨生命，似乎只有全部放弃希望变成行尸走肉才能生存下来。但是在监中服无期徒刑的安迪不同意这样，他像是用一件无形的护身罩护住自己，心中永远有希望。
《肖申克的救赎》中的什么感动了我们?是安迪历经20年的牢狱之灾、20年水滴石穿般地不懈挖掘，终于在一个雷雨交加之夜从500码长的污粪管道中爬出，奔向自由?是安迪的朋友阿瑞在被关押40年后在假释审查官面前那番看似无谓，却令人动容的话?("我没有一天不在后悔，我回过头去看看往昔，那个愚蠢的男孩儿犯下了可怕的罪行。......小男孩早已不见了，只剩下这个厌物，垂垂老矣。")
──是这些，却又不仅是这些。电影是在一点一滴的叙述中渐渐渗入我们的心灵的。如果要全讲述出来，就要把电影整个重讲一遍。是的，一点一滴地叙述，那撞击我们心灵的东西在你不设防间直触你的内心深处。即使在唯一能证明安迪是无辜的证人被监狱长枪杀了以后，安迪仍不肯放弃希望。阿瑞看到他在神思恍惚间讲述自己心中最美好的记忆与梦想，以为他快要精神崩溃了，"人的忍耐总是有限的......"他这样解释安迪。其实如果真是这样，我们也会如此原谅安迪：曾有多少人被残酷的环境毁掉啊!
但是──这真是好莱坞式的──电影竟然不给我们这个充满必然的悲剧结局。安迪没有被命运毁掉，他获得了一个完满的结局。他重获自由，惩罚了监狱长等恶人，还与老友阿瑞在海边重逢。知道这情景是梦，好莱坞制造的梦，但我们仍然感激这梦，因为它实在是太美好了肖申克的救赎观后感（11）篇故事。回想一下这部影片，虽然讲了那么多残酷的事，但留在我们脑海中的竟然都是美好的记忆。比如安迪冒死向看守队长进言，为狱友们赢得了一箱啤酒，大家在阳光下畅饮的情景;比如安迪不顾一切进入监狱长办公室为大家播放《费加罗的婚礼》的场面：你从来没有觉得自由的阳光是如此灿烂，莫扎特的音乐是如此美妙。那些平日里最粗劣最愚昧的人在这一瞬间都变得高尚美丽，容光焕发......这时你就明白了：为什么人类在经历了那样多的苦难与沉沦之后，还能生存，因为美好永在，希望永在。
《肖申克救赎》值得看两遍，甚至更多遍。大部分电影如同时装，赶一个时髦，过上一把瘾，就永远过去了。但是确实有些电影是可以沉下来的，它将在这个世界永存，比如《肖申克的救赎》。有些电影，给我们感官上的快感，让我们暂时降低智商，如孩童般地快乐;有些电影，给我们人世间没有的奇景，满足我们白日间想入非非的幻想;而《肖申克的救赎》不同，它是一部感动我们心灵的电影
最初听到《肖申克的救赎》这个片名，以为肖申克是个人名。实际肖申克不是这部片子中两个男主人公的任何一个，它是一个地名，即 "鲨堡监狱"。这个监狱，是座人间炼狱，不仅是因为它那里狱卒残暴、狱霸横行，而且是因为它对人的精神的磨蚀。在那种漫漫无期的禁锢中消磨生命，似乎只有全部放弃希望变成行尸走肉才能生存下来。但是在监中服无期徒刑的安迪不同意这样，他像是用一件无形的护身罩护住自己，心中永远有希望。
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肖申克的救赎的读后感(篇3)
肖申克监狱的牢笼让人窒息，剥夺的同时也孕育着生命，一边滋生绝望，一边播下希望。
故事的开头是一个大男人正在街上走着，转眼去到了监狱，他却是被冤枉的，被误以为是凶手而判了刑。他就是这本书的主人公，刚来到肖申克监狱，就一股恶臭味传来，周围人的目光像是要把他吃了似的，他却没有胆怯，暗自在心里下了决心——改变他们，并且逃出去。
中午吃饭他不同流合污，这倒引起了“恶霸”们的注意，故意找他麻烦，“不都是杀人犯吗?装什么老实人。”本以为他会反驳，可却默不作声，这使那群“恶霸”感到无聊，自行离开了。
沉默一个月后的他，为了要一把小石锤和“恶霸”有了第1次交流，在短暂的谈话中，他们似乎感到他并不属于这。后来他成功融入“肖申克”中，生活迎来了转机，他有时会教别人读书写字，给死气沉沉的肖申克带来了生机。
终于，监狱外传来了消息，说找到了一个证人，可以查明案件的真相，这消息一传到他耳朵里，激动的几天没合眼，旁边的人不舍高兴的看着他。坐上警车，望着窗外，像是刚来到这个世界的新生儿，充满惊喜的眼睛左顾右盼，可到半路就被告知那人死了回去吧，希望再次破灭……
故事的结尾，他为自己的人生画上了句号，正义没有缺席，那些“恶霸”们也重获新生。
喊冤入狱的他心态千变万化，似乎并不相信这天降的厄运到了自己，身上，可又没有就此放弃，因为他知道希望的灯一旦熄灭，生活刹那间就变成了一片黑暗。
读完这本书，不禁感慨他的意志，经历一次又一次的创伤，却依然能够站起来，如果人人都像他这样，那这个世界上就没有失败者了，有些鸟是关不住的，因为它身上就散着自由的光辉，希望我们每个人都能成为那只鸟。
肖申克的救赎的读后感(篇4)
肖申克的救赎，纳粹高徒，尸体，暮冬将至这四篇中篇小说，总和在一起，反应了斯蒂芬金的写作历程和写作心理的变化，及他人生中的波折和坎坷，也有成名后的风采和活力。
斯蒂芬金一生的起起伏伏与这四篇有很多的相像之处，小学时候他因为写了篇恐怖小说被校长所唾弃，儿时的心理阴影使他在未来的创作空间中，将自己的原型都会在小说中体现。
肖申克的救赎中的银行家，纳粹高徒中的托德，幕冬将至中的斯蒂芬，他们的种种经历，都能衍射出斯蒂芬不同时期的不同心理，当通俗文学与严肃文学的抨击文学坛时，许多的作家都因此存在非议，斯蒂芬金也不例外，但是他始终坚持着自己内心对恐怖小说的热爱，从魔女嘉莉的退稿到发行几百万，从一个落魄的银行家到旅店老板，从一个懵懂少年到一位城府莫测的杀人犯，从一位文学作家到时间旅者，都是反应了斯蒂芬金早期的落寞到成名的风采，期间的迷茫，压力，以及为了生计的烦恼，都能在小说中感触颇深。
俗话说，近朱者赤，近墨者黑。肖申克的救赎中雷德因为安迪对生活的希望，及对未来的追求慢慢的感染着他，使雷德对出狱后崭新的生活又充满信心，但在纳粹高徒中，一名14岁正直青春年华的少年因为好奇，找到了二战时的纳粹军官，杜山德，最开始只是想更深入了解历史，慢慢的托德发现，自己的内心与杜山德的内心相性相近，对血性的渴望，对历史的崇敬，慢慢成为一个流浪者的刽子手，但是当自己的人生走向巅峰之际，他内心从小的压抑即将爆发，从此金玉其外败絮其中。
光明源于黑暗，黑暗涌现光明。
肖申克的救赎的读后感(篇5)
最近看了部很不错的电影，叫做《肖申克的救赎》。这部电影是以一个监狱的囚犯的口吻讲述了一个被冤枉而入狱的银行家，在监狱的20年里依靠自己的坚持不懈和沉着隐忍，从墙上挖掘出一个通道，最后逃离了监狱，开启了自由的新生活的故事。讲述这个故事的囚犯从这个银行家身上看到了什么是坚持，看到了什么是信念，慢慢被他吸引，和他成为了好友，并在他的影响下获得了出狱的自由，与他在太平洋的一个小岛上重逢。
这部电影通过反映监狱中泯灭人性的生活，让人看到了当时社会上的不公平与黑暗。让我对监狱和囚犯有了新的认知，原先我以为的正义变成了毫无人性的残暴，我以为的罪恶变成了被欺压后绝望的挣扎。无罪的人被愚蠢的法官判定入狱，真正的凶手却逍遥法外。本该匡扶正义，捍卫真相的人为了自己的利益杀害证人，让真相永远石沉大海，就这样随意剥夺证人的生命，毁了无辜的人一生，却丝毫不为此感到愧疚。如此残酷的事情可能不仅发生在电影里，在我们所不知的现实世界里或许正在上演这样的事情，这怎么能不让人感到悲哀呢?
在电影中，有一个在监狱生活几十年的老囚犯，当他获得自由后，却并没有想我所想象中那样有着开心美好的新生活。与外面的世界脱离了几十年，刚出狱的他显然跟不上社会的发展，在无比的不适应中，竟开始怀念监狱中的生活，陌生的人和世界带给他无限的恐惧，为了寻求解脱，他带着痛苦与迷茫离开了这个世界。看到这里的时候我很震惊，过了几十年不自由的生活后重获自由的人，却因为不适应新环境而自杀了。由此可见，监狱不仅困住了犯人的身体，更困住了他们的思想，使他们只适应并满足于监狱的生活，缺乏对外界生活的强烈渴望与适应性，这些可怜的人被监狱制度化了，即使身体获得了自由，可他们的思想却始终被监狱禁锢着，没有想逃脱的意识，亦没有能逃脱的能力。
高墙中的犯人总是悲观绝望的，想着永远生活在监狱里，出狱了反而不适应了。所以，有希望总是好的，就像电影中的主人公一样，对获得自由始终怀着希望，并朝着这个目标不懈努力着，最终如愿以偿。他的经历告诉我们，无论生活多么不如意，前途多么渺茫黑暗，都不要放弃希望，只要朝着目标不断努力着，或许在下一个瞬间，就能看到成功的光辉。
当潘多拉的魔盒打开后，所有的罪恶与黑暗降临大地，人们痛苦了，绝望了。但请别忘记，还有希望能够挽救你，希望是光明的种子，在人们始终如一的信念中，最终成长为巨大且茂盛的光明之树，驱散黑暗。因此无论命运多么坎坷，生活多么令人痛苦，都请不要放弃希望，只要你心中怀着希望的信念，光明总会眷顾与你。
肖申克的救赎的读后感(篇6)
即使第99次跌倒，也要第100次爬起来。
——题记
这时，我从《肖申克的.救赎》中学到了。这部电影讲述了主人公肖申克花了20年时间用一把小凿子挖出渠道，最后奔向自由的故事。我真的从中学到了很多。一开始，我不能相信一个人花了20年的时间，只靠一把小凿子！肖申克坚持下去是多么顽强的毅力？是什么强烈的欲望让他忍住了在下水道上爬行500码的恶臭？我认为是肖申克对自由的强烈渴望让肖申克成功了！
坚持是一件抽象的事情；这并不难说，也不简单。当然，这是大多数人的共同想法。但是，谁坚持下去了呢？答案是：很少。但如果你问谁坚持下去，那就成功了。我想都是。举一个众所周知的例子：苏格拉底，一位伟大的古希腊哲学家，有一天对弟子们说：谁能坚持每天扔手，300次？一周后，每个人都骄傲地举手，但一个月后，我发现有少数人尴尬地放手。半年后，只有少数人举手。一年后，只有一只手举在放下的人的手上。他是后来古希腊最伟大的哲学家之一：柏拉图！300次甩手对普通人来说很简单，但长期甩手真的不容易！
可以看出，坚持可以说是我们成功的关键！在我走过的14年里，我也的经验。我七岁时学习舞蹈，七年时练习舞蹈。在过去的七年里，我汗流浃背，最终为自己赢得了18枚金牌和1至8级耀证书。所以，我想对那些想放弃的人说：来吧！请坚持，你走的路是你想在这条路上生存的，而不是沮丧地说放弃，坚持，我相信你会成功的！
有志者，事竟成，破釜沉舟，百二秦观终究楚，苦心人，天不负，卧薪尝胆，三千越甲可吞吴。
——后记
肖申克的救赎的读后感(篇7)
《肖申克的救赎》主要讲述的是两位主人公安迪和瑞德在监狱里发生的一系列事情以及安迪如何一步步救赎自己和监狱里的人。这部电影最令人感动的是安迪对待自由和希望的坚持与向往，无论在什么样的情况下他都没有放弃对希望的信念。
安迪对自由和希望的追求是最令人赞赏的，对他来说即便只是片刻的心灵上的自由也是很珍贵的，为此他让狱友们喝上了本不可能喝到的冰啤酒；他坚持刻石头，即便进狱也没有抛弃自己的兴趣；为了重温音乐的美好，他不惜违反监狱的规则而被独自监禁2个星期；为了建立图书馆坚持每2个星期写一封信，6年不间断；为越狱，19年靠一根小小的铁锤挖除了一条地道。这一切，无一部体现了他对自由的追求。安迪也是一个极为聪明的人，他懂得利用一切资源来达到自己的目的，他用他的智慧改变了监狱里的一切，同时也是很多人得到了心灵的救赎。瑞德是此部电影另一重要人物，而电影正是以他的角度来讲述安迪的一切的。如果没有安迪的出现，也许瑞德会步上老布的后尘。然安迪不仅解救了自己，更是解救了瑞德以及监狱里的很多人。而瑞德的存在也是安迪最终越狱成功的重要媒介之一。瑞德和老布的例子也让我们认识到体制化的可怕，人一旦体制化了，那么一旦他离开了这个体制就会活不下去。
出一些给你印象较为深刻的内容。用简单的语言概括一下，然后就写你对于这个内容的感受，你所受到的启发。你想到的都可以。最后写一些大体的感受。如果要求写的读后感的内容较多，就是篇幅较大的话，你可以多写一些给你感受深刻的片段，略过最后的总体感受，这是一般的流程。
读书之《主角》读后感1500字
读书之《主角》读后感1500字：
从来没有一本书让我如此痴迷，刚刚拿到就爱不释手。从昨天下午一直看到今天早上。看完陈彦老师的小说《主角》后，很多感触涌上心头。因为这部小说写得是秦腔名家，从十一岁直到五十多岁的人生坎坷的经历。
在剧团做过烧火丫头，曾一度放弃唱戏的念头，因为忆秦娥扎实的功底，更因为她师傅这位伯乐，为了她能够一脉相传，能够传承师傅的吹火，师傅终于在走之前，秦娥最终成为名人，县名人，省名人。她从不和别人争高低，一根筋一股傻气将自己的功底弄扎实，最终成就了她。可是她除了唱戏，其他的事情从来不关心，也不上心。经历了两次婚姻，经历了亲生儿子跳楼身亡，经历了各种打击，依然坐真实的，憨厚的，有点傻气的戏痴。
假如把这部小说搬到电视上，其影响力绝不亚于路遥的《平凡的世界》。有人曾说过：秦腔是陕西人的情歌。秦腔将陕西人的喜怒哀乐诠释的淋漓尽致，秦腔有时候委婉、有时候粗犷、有时候豪情万丈、有时候如泣如诉。
陕西人给人们的印象大多是憨厚的、生楞的、硬邦邦的。假如你和陕西人打过交道，你就会觉得陕西人直爽、善良、纯朴。对待朋友掏心掏肺，对待有恩的人肯定是：人敬我一尺，我还人一丈。
秦腔几百年来老祖宗传承下来的戏曲，都深刻在人们的心中。
三娘教子——三娘为了教育儿子读书，竟然要将赖以生存的织布机砸坏，可谓是用心良苦。
杨家将——好男儿好女子要学就学杨家将，带兵打仗，精忠报国。
窦娥冤——我只记得窦娥被杀时，下起来六月雪，只有被冤屈的人死前才会出现六月雪，血一滴都没有落在地上，全部洒向白绫的奇异场景。最终窦娥冤案被平反，罪恶滔天的人终将受到惩罚。
三娘教子用苦良心，杨门女将精忠报国，窦娥冤人在做天在看，正义终究战胜邪恶。这就是秦腔的魅力，之所以能深入人心，能被一代代传唱。它不仅是文化的一种传承，同时向人们传播着老祖宗千百年来不变的正义的力量。
从记事起，我就喜欢上了秦腔。每年冬天北酥酪大队都会请西安秦腔剧团来演出，当时的戏子都安排在各家各户。那时候平静的小村庄比过年还高兴。孩子们一放学早早做完作业，就缠着大人们去看戏。
早上我们上学时，看到演员们在学校门前的空阔麦场走势，练腿。晚上放学后，我们早早的拿着摆凳子站好位，然后和小伙伴们簇拥着去戏台后化妆间。我们只能在门口远远观望着。有一次一个大花脸出来了，把我们都吓唬住了，如鸟兽散四处逃窜。每年正月十五前后，村里都会打社火。敲锣打鼓，舞狮子，要热闹上一周才算把整个春节过完。村人们吧秦腔剧中的人物搬到了社火上，可见村人们对秦腔的热爱。
踩高跷——秦腔戏中人物悉数出场。
高杆——将孩子们小腿和脚绑在固定的铁架上，小小的人儿被打扮成不同角色。
血唬——也就是电视中演的特技的一种，钢刀扎到身上，掏肠子，铡美案，村里的能人们化的妆太逼真，每次看到小孩子们都会躲得远远地。
这些扮相都是戏曲中的人物，穿的也都是戏服。
我的外公我的母亲一生钟爱的都是秦腔，他们也会唱，我在家里多次听过外公讲戏曲故事。妈妈的偶像是李爱琴老师，最喜欢唱《周仁回府》哭坟片段，她高兴地时候就会唱起来，她唱的如泣如诉，那时候我觉得母亲就是戏曲中的周仁，在爱妻的坟前哭的肝肠寸断。多年后，当我跪在母亲的坟头想起母亲唱的《周仁回府》，不仅泪流满面。如今我也变成了她，每回回听到秦腔，只要音乐想起，就会感慨万千。
秦腔是我小时候的记忆，对亲人无法磨灭的思念。它的乡音，乡情，总会把我带到童年。文/姚小红
《主角》读后感模板集合(8篇)
读一本好书就像和一个高尚的人说话，可想而知读书多么重要，相信很多人都读过一两本经典作品。人们在阅读了一篇书籍后都会有自己的收获和体会，作品中那些触发思考和情绪的地方，让人不得不一吐为快！那么该要如何写好作品读后感呢？以下是小编细心准备的《《主角》读后感模板集合(8篇)》，欢迎大家收藏与参考，希望对您有所帮助。
《主角》读后感(篇1)
看完陈彦老师的《主角》令我感触良多，吃得苦中苦，方为人上人。
从11岁的放羊娃，到烧火丫头，再到一代名伶。扎实的基本功，肯吃苦，肯用功，推动忆秦娥走向成功，她从不和别人争高低，一根筋一股傻气将自己的功底弄得更加扎实，最终成就了自己。
秦腔是陕西人的情歌。经历两次失败的婚姻，亲生儿子坠楼身亡，她都没有放弃秦腔与戏剧，没有自甘堕落。而是选择坚持下去，朱团长曾说：“锥子装在口布袋里，那尖尖，迟早都是要戳出来的，谁也挡不了捂不住。”忆秦娥从AB角再到一代名伶，她一直努力让自己更加拔尖。
儿子坠亡，丈夫自刎，养女即将离开，艺术之路也不可避免迎来自己年老色衰的寂寞。年龄的增长，相貌的衰老。新人的崛起让她不可能恢复昔日的辉煌。就如《霸王别姬》里的程蝶衣，霸王是戏里的，但是虞姬是真的，宝剑也是真的。
所以主角是什么呢？我觉得正如那句话：万里长城今犹在，不见当年秦始皇。
《主角》读后感(篇2)
吃得苦中苦方为人上人：主角亿秦娥从一个放羊娃到戏剧学员到烧火丫头到名角，一路走来吃的苦，受的委屈，担的风险不是一般人能承受的，也就她那么傻傻的单纯熬过来了，最终名震一方。
台上一分钟台下十年功：因为亿秦娥能吃苦能受累，心无旁骛的打下了坚实的基本功才能最终在舞台上大放光彩，即使成名后还是坚持练基本功，任何时候用专业说话才能最终成功。
靠专业吃饭是最可靠的：浮躁的社会复杂的人心，有的人可以靠投机取巧或得一时的好处，而要长久利于不败之地还是要靠专业吃饭，只有你专业了强大了自身有本事任何人都不能把你打垮都会高看你一眼。
要想人前显贵必须人后受罪：舞台上的光彩显赫是给别人看的，舞台后的辛酸和泪水才是常态。很多成功的演出是演员拿命换的`，比如苟老师的死，这种奉献和对职业的热爱有几个能做到呢？
放过别人也是放过自己：亿秦娥的两段婚姻都是失败的，失败在她幼小的心里阴影下，没有打开自己的心结最终造成悲剧，第一任丈夫瘫痪在床，第二任丈夫自杀，如果她能早点放过自己也许结局不一样。
整个小说看下来酣畅淋漓，不愧是获得矛盾文学的佳作，推荐大家看看，在看的过程中你一定会有不同的感悟。
《主角》读后感(篇3)
既然这本书叫主角，那单就主角二字谈谈。显而易见这本书的主角是忆秦娥，她十一岁随舅舅去学戏，凭借自努力和贵人相助一步步地走向舞台中心成为名角成为秦腔小皇后，风华一生最后默默退出舞台吟一首《忆秦娥主角》。这本书在写忆秦娥一生时也是写了秦腔从兴盛到落寞再到复兴的强大生命力。在秦腔跌宕起伏中，团里面很多人来来去去，不管走向哪条路，当主角仍然是很多人的心结。胡彩香和米兰为了争角儿伤了多年姐妹的情分，最后品尽生活才知道两人间情分是最重要的其他都是虚幻;楚嘉禾一厢情愿地同忆秦娥争了一辈子戏，各种手段使尽失掉自尊一生都活在忆秦娥的阴影下;忆秦娥演了无数经典名戏一直都是主角，可有一天新戏主角是她养女小忆秦娥而不是她忆秦娥了。
楼起楼塌，主角随时会变，那不变的是什么？不变的是秦腔，一代继承一代的衣钵保证秦腔的本味和延续;不变的是心底的纯良，在书里我们可以感受到不同人物的嬉笑怒骂以及他们价值选择的矛盾性，回顾一生，每个人都伤害过人也被人伤害过，余生他们会为自己所犯过的错忏悔也能坦然原谅伤害过他们的人。
《主角》读后感(篇4)
人生也是这样，渴望一帆风顺但也不希望太平淡，当然也不要太惊涛骇浪，特别是写到亲人的离去以及婚姻的不幸，光是读来就让人心痛，更不敢假想如果发生在自己身上会怎样，可能本身就是一个矛盾结合体吧。文中，还佩服主角忆秦娥的坚持不懈，傻坚持，傻被欺负，但就是这些傻成就了她秦腔皇后的地位，当然不排除生活中有很多走捷径的人，自己无捷径可走，那就坚持做认为对的事，一点点蓄力，少点浮躁，多点安静，像书中秦八娃一样，守着胖老婆卖豆腐，将日子过简单些。
最后把《主角》这本书推荐给大家！
《主角》读后感(篇5)
初读主角，书的封皮是一个有神的戏剧剧照，画上女子炯炯有神的眼神吸引着我，翻开书页，我的第一感觉是篇幅较长，逐渐深入后，读来令人酣畅淋漓。
小说主人公忆秦娥原名易招弟，姐妹俩她排行老二，父母希望她们能招引来一个弟弟，因此，姐姐取名来弟，她叫招弟。她本是一个放羊娃，舅舅胡三元将她带入剧团。她放过羊，做过烧火丫头，最后成为了一代名伶。这一路走来，她的成功跟她奋斗，拼搏，能吃苦的精神息息相关，也与她遇见的好人息息相关。舅舅一直以来告诫她认真扎实练基本功，胡彩香老师对她的关心与照顾，甚至几次把她从崩溃边缘拉回，对她悉心照顾，这些都是令我感触极深的画面。
以前读书时，总会不自觉的把主角的人生当成主角，而其他人皆为配角。而读完这本书，才明白人生本来没有主角，没有配角，只是站在某个角度看问题罢了。抱怨命运的不公，感叹自身的平庸，不是主角，没有光彩，这些都是不努力后的胡思乱想罢了。每个人都是自己生活的主角，有着属于自己的闪光点。
忆秦娥她傻傻的坚持，努力的练习，并不认为唱戏有什么捷径可走；舅舅胡三元不管是在什么情况下都很专注的敲鼓，为了敲鼓忘记一切也只追求敲鼓和秦腔的完美呈现。坚持做事，认真做事，少点浮躁，多点安静，这是非常好人生态度。
《主角》读后感(篇6)
从来没有一本书让我如此痴迷，刚刚拿到就爱不释手。从昨天下午一直看到今天早上。看完陈彦老师的小说《主角》后，很多感触涌上心头。因为这部小说写得是秦腔名家，从十一岁直到五十多岁的人生坎坎坷坷的经历。
吃得苦中苦方为人上人。曾在剧团做过烧火丫头，曾一度放弃唱戏的念头，因为忆秦娥扎实的功底，更因为她师傅这位伯乐，为了她能够一脉相传，能够传承师傅的吹火，师傅终于在走之前，秦娥最终成为名人，县名人，省名人。她从不和别人争高低，一根筋一股傻气将自己的功底弄扎实，最终成就了她。可是她除了唱戏，其他的事情从来不关心，也不上心。经历了两次婚姻，经历了亲生儿子坠楼身亡，经历了各种打击，依然坐真实的，憨厚的，有点傻气的戏痴。
假如把这部小说搬到电视上，其影响力绝不亚于路遥的《平凡的世界》。有人说过这么一句话:秦腔是陕西人的情歌。秦腔将陕西人的喜怒哀乐诠释的淋漓尽致，秦腔有时候委婉、有时候粗犷、有时候豪情万丈、有时候如泣如诉。
陕西人给人们的印象大多是憨厚的、生楞的、硬邦邦的。假如你和陕西人打过交道。你就会觉得陕西人直爽、善良、纯朴。对待朋友掏心掏肺，对待有恩的人肯定是:人敬我一尺，我还人一丈。
秦腔几百年来老祖宗传承下来的戏曲，都深刻在人们的心中。
三娘教子-----三娘为了教育儿子读书，竟然要将赖以生存的织布机砸坏，可谓是用心良苦。
杨家将------好男儿好女子要学就学杨家将，带兵打仗，精忠报国。
窦娥冤------我只记得窦娥被冤，被杀时。六月雪，只有被冤屈的人死前才会出现六月雪，血一滴都没有落在地上，全部洒向白绫的奇异场景。最终窦娥冤案被平反，罪恶滔天的人终将受到惩罚。
三娘教子用苦良心，杨门女将精忠报国，窦娥冤人在做天在看，正义终究战胜邪恶。这就是秦腔的魅力，之所以能深入人心，能被一代代传唱。它不仅是一种文化相承，同时传播着老祖宗千百年来不变的正能量。
从记事起，我就喜欢上了秦腔。每年冬天北酥酪大队都会请西安秦腔剧团来演出，当时的戏子都安排在各家各户。那时候平静的小村庄比过年还高兴。孩子们一放学早早做完作业，就缠着大人们去看戏。
早上我们上学时，看到演员们在学校门前的空阔麦场走势，练腿。晚上放学后，我们早早的就拿着摆好凳子站好位，然后和小伙伴们簇拥着去戏台后化妆间，我们只能在门口远远观望着。有一次一个大花脸出来了，把我们都吓唬住了，如鸟兽散四处逃窜。
每年正月十五前后，村里都会打社火。敲锣打鼓，舞狮子，要热闹上一周才算把整个春节过完。村人们把秦腔剧中的人物搬到了社火上，可见村人们对秦腔的热爱。
踩高跷----秦腔戏中的人物悉数出场。
高杆------将孩子们小腿和脚绑在固定的铁架上，小小人儿被打扮成不同角色。
血唬-----也就是电视中演的特技的一种，钢刀扎到身上，掏肠子，铡美案，村里的能人们化的妆太逼真，每次看到小孩们都会躲得远远地。
我的外公我的母亲一生钟爱的都是秦腔，他们也会唱。我在家里多次听过外公讲戏曲故事。妈妈的偶像是李爱琴老师，最喜欢唱《周仁回府》哭坟片段，她高兴地时候就会唱起来，她唱的如泣如诉，那时候我觉得母亲就是戏曲中的周仁，在爱妻的坟前哭的肝肠寸断。多年后，当我跪在母亲的坟头想起母亲唱的《周仁回府》，不仅泪流满面。如今我也变成了她，每回回听到亲腔，只要音乐想起，就会感慨万千。
秦腔是我小时候的记忆，对亲人无法磨灭的思念。它的乡音，乡情，总会把我带到童年。
《主角》读后感(篇7)
看后什么感觉，就是自己在看书之前千万不要看评论，不要看评论，不要看评论
很喜欢作者写的这个忆秦娥，甚至做梦也能梦到，但是在梦里，我总是看不清她的脸。也许就是这种朦胧美更让人无法自拔。
她从一个易招弟到易青娥再到忆秦娥，这40年的风雨历程，我被深深的震撼了。从一个放羊娃因为自己的舅进了县秦，又因为自己的舅，自己去烧火做饭，在做饭的时候也自己迷茫。自己既不想做饭，有感觉自己任命算了，有感觉自己特别不甘心。就在自己迷茫的时候苟存忠找到了自己，收她为徒，就这样一代秦腔皇后就演绎之路正式踏上征程，巅峰的路上注定不是一帆风顺的，调到
以后都不要在读矛盾文学奖评的书了，都是太苦了，看着前面感觉特别好，看着看着，感觉我也特别喜欢这个女主角，太完美了，很喜欢这个小说，然后就上豆瓣搜这本书，看一下评分和评价怎么样，可是跟我想的不一样，评分居然就7.4分，又看了评论，评论里有个剧透的说到和刘红兵结婚，还有石怀玉，婚姻都不顺，说后面的1/3不太好，我可能就有点带着想法看完了，总共花了有5天时间，感觉自己真的很喜欢这个虚构的女主人公，甚至自己都想去帮她，
我在工地上班，自己闲下来就看看书，手机下载一个蜗牛读书，读过几本之后就看在读榜第二的《主角》，
1、我特别喜欢女猪脚
2、特别替忆秦娥惋惜，甚至是一种嫉妒他们
3、以后不读矛盾文学奖的作品了
《主角》读后感(篇8)
在读完陈彦先生的《装台》之后又满怀期待的读她的《主角》，历经一周时间读完了这本记录普通艺人跌宕起伏的一生。
《主角》的主角叫忆秦娥。一九七六年她出场时，还不到十一岁。姐妹俩，她排行老二。父母亲更希望她们能招引来一个弟弟，因此，姐姐取名叫来弟，她叫招弟。招弟对上学兴趣不大，上完学还得回来放羊，倒不如早早回家放羊算了，她想。论条件，县剧团招收演员，是应该让她姐去的，她觉得她姐比她漂亮、灵醒。可家里觉得姐姐毕竟大些，还有用场，就硬是把她送了去。她舅胡三元是剧团的敲鼓佬，觉得外甥女唤招弟太土气，就给她改了第一次名字，叫易青娥。这个名字，也是因为省城剧团的大名演叫李青娥，才照葫芦画的瓢。后来，易青娥还果然出了名，又被剧作家秦八娃改成忆秦娥了。也许是这个名字耳熟能详，又有点意思，忆秦娥竟然从此就爆得大名，一步步走向了“塔尖”，终成一代“秦腔皇后”。主角忆秦娥，其实开头并没有做主角的自觉与意愿。甚至屡屡准备回去放羊，或者给剧团做饭、跑龙套。对做主角，她是有一种天然怯场与反感的。但时势就那样把一个能吃苦的孩子，一步步推到了主角的宝座上。她时或觉得新鲜刺激，时或懵懂茫然;时或深感受用，时或身心疲惫;时或斗志昂扬，时或退避三舍;时或呼风唤雨，时或草木皆兵;时或欧美环球，时或乡野草台;时或扶摇直上，时或风筝坠落、头脸抢地。其命运与社会相勾连，也与大千世界之人性根底相环扣。你不想让生命风车转动，狂风会推着风车自转;你不想被社会声名所累，声名却自己找上门来，不由分说地将你五花大绑、吆五喝六地押解而去。她吃了别人吃不下的苦头，也享了别人享不到的名分;她获得了唱戏的顶尖赞誉，也受到了唱戏的无尽毁谤。进不得，退不能，守不住，罢不成。总之，一个主角，就意味着非常态，无消停，难苟活，不安生。但唱戏总得有人当主角，社会也得有主角来占中、压台、撑场子。要当主角，你就须得学会隐忍、受难、牺牲、奉献。我的忆秦娥就这样光光鲜鲜、苦苦巴巴、香气四溢，也臭气熏天地活了半个世纪。中国戏曲，虽然历史留下的是文本，但当下，却是角儿的艺术。好戏是演出来的。看戏看戏，戏是用来看的。要看戏，自然是看角儿了。但一个好角儿的修炼、得道，甚至“成仙”，在我看来，并不比蒲松龄笔下那些成功转型的狐狸来得容易。有真本事、真功底、真“活儿”的角儿，太是凤毛麟角了。而中国戏曲的巨大魅力，就来自这苦苦修道者。唱戏需要聪明，但太过聪明，脑瓜灵光得眉头一皱，就能计上心来者，又大多不适合唱戏。尤其不适合做角儿。要做也是小角儿、杂角儿。大角儿是需要一份憨痴与笨拙的。忆秦娥要不是笨拙，大概也就难以得秦腔之道，成角儿之仙了。戏曲行的萎缩、衰退，有时代挤压的原因，更有从业者已无“大匠”生命形态有关。都跟了社会的风气，虚头巴脑，投机钻营，制造轰动，讨巧卖乖。一颦一蹙、一嗔一笑，都想利益最大化，哪里还有唱戏的“仙家”可言呢。一个行业的衰败，有时并不全在外部环境的销蚀、风化。其自身血管斑块的重重累积，导致血脉流速衰减，甚至壅塞、梗阻、坏死，也当是不可不内省的原因。戏剧不是宗教，但戏剧有比宗教更广阔而丰沛的生命物象概括能力。宗教因了过度的萃取与提纯，而显得有点高高在上。戏剧却贴着大地行走：生老病死，宠辱荣枯，饥饱冷暖，悲欢离合。凡人情物事，不仅见性见情、见血见泪，也见精神之首，时时昂向天穹，直插云端。契科夫说，少了戏剧我们会没法生活。俄罗斯人更是把剧院看做天堂，说那里是解决人的信仰、信念，以及有关善良、悲悯、同情、爱心问题的地方。
忆秦娥，在九死一生的时候，也曾有过皈依佛门的念头。恰恰是佛门住持告诉她：唱戏更是度人度己的大功德。正是这份对“大功德”的向往，而使她避过独善其身的逍遥，重返舞台，继续起唱戏这种度己化人的担当。在中华文化的躯体中，戏曲曾经是主动脉血管之一。许多公理、道义、人伦、价值，都是经由这根血管，输送进千百万生命之神经末梢的。无论儒家、道家、释家，都或隐或显、或多或少地融入了戏曲的精神血脉，既形塑着戏曲人物的人格，也安妥着他们以及观众因现实的逼仄苦焦而躁动不安、无所依傍的灵魂。在广大农村地区，多少年、多少代人，可能都没有文化教育机会，但并不影响他们知道“前朝后代”，懂得“礼义廉耻”。这都拜戏曲所赐。戏曲故事总是企图想把历史演进、朝代兴替、人情物理、为人处世要一网打尽。因而，唱戏是愉人，唱戏更是布道、是修行。我的忆秦娥也许因文化原因，只知其然，不知其所以然地唱了大半辈子戏。但其生命在大起大落的开合浮沉中，却能始终如一地秉持戏之魂魄，并呈现出一种“戏如其人”的生命瑰丽与精进。唱戏是在效仿同类，是在跟观众的灵魂对话;唱戏也是在形塑自己，在跟自己的魔鬼与天使短兵相接、灵肉撕搏。
忆秦娥，倒不是要装出一副白痴相来，有时她也是真的憨痴，有时却不能不憨痴。她没有过多的时间精明，也精明不起，更精明不得。太精明，也就没有忆秦娥了。因而，陷害、攻讦、阻挠，反倒成为一种动力，而把一个逆来顺受者推向了高峰。我十分景仰从逆境中成长起来的人，周遭给的破坏越多，用心越苦，挤压越强，甚至有恨其不亡者，才可能成长得更有生命密度与质量。(苏建萍)
主角读后感分享700字精选5篇
我们一面要养成读书心细的习惯，一面要养成读书眼快的习惯。在阅读作者写的作品的过程中,以后,不禁为作者优秀的脑洞所震撼我们之所以要撰写读后感，也是为了能进一步领悟作品的内涵。关于写作品读后感您有什么想法吗？下面是我们为大家整理的“主角读后感分享”，仅供参考，欢迎大家阅读。
主角读后感分享【篇1】
9月1日晚上8：00，中央电视台第一套节目，20xx年《开学第一课》与全国中小学生如约相见。
今年的《开学第一课》以“父母教会我”为主题，意在引导父母当好孩子的第一任老师，做孩子的好榜样。节目分为“孝”、“礼”、“爱”三个篇章。
《开学第一课》，从20xx年开始，每年的9月1日晚上，都陪伴全国中小学生进入新的学年，把“父母”角色引入孩子们的开学课堂，还是第一次。
我们不妨看看历年《开学第一课》的主题：20xx年，“知识守护生命”；20xx年，“我爱你，中国”；20xx年，“我的梦中国梦”；20xx年，“幸福”；20xx年，“美在我身边”；20xx年，“乘着梦想的翅膀”。
父母是孩子的第一任老师，是最初的榜样，他们言传身教，教会孩子孝顺家长、文明礼貌、热爱生命、坚强勇敢。
父亲郑渊洁：
将来看原子弹电视
郑渊洁第一次写《皮皮鲁外传》时，钢笔写了3天依然有墨水，整整写了一个星期，还是有墨水。有一天睡觉时，听见书房有声音，才发现父亲正在给他的钢笔灌墨水。这个贴心的举动让郑渊洁把《童话大王》写了30年，“为了让父亲高兴”。
什么是孝顺？郑渊洁说：“让父母对你放心，让父母为你自豪，让父母有你而踏实，这就是孝顺。”
1986年，郑渊洁托关系买了一台电视机，带儿子去拉彩电。儿子问：爸爸，这是往哪儿送啊？郑渊洁说：“电视要拉到爷爷奶奶家。爷爷奶奶年纪大了，咱们将来还有看原子弹电视的机会。”过了几天，他去市场买对虾，跟儿子说自己吃虾过敏，为的是让儿子多吃点。郑亚旗说：“郑渊洁，你吃吧，我将来吃原子弹虾的机会都有!”
郑渊洁认为，孝顺需要家长传承。“没有不孝顺的儿女，只有不孝顺的父母。”家教就是父母的身教。
容祖儿讲妈妈：
做个受欢迎的人
妈妈容祖儿特别注重培养孩子懂礼貌，说有礼节有礼貌的孩子才会受欢迎。妈妈教导她要把自己打理得干干净净，吃饭夹菜要有规矩，要等长辈来了才能吃饭，不能把菜翻来翻去，这些习惯令她受益终生。
容祖儿说，小时候她喜欢下雨天和弟弟一起踩水坑，看雨水溅在行人身上狼狈的样子，觉得很爽。妈妈告诉她要考虑别人的感受。“现在想来，母亲的这些教导就是家风。做个受欢迎的人，做个文明礼貌的人，要从现在做起。”容祖儿提醒孩子们。
爸爸秦勇：
永远保持信心
原黑豹乐队主唱秦勇说，1996年，儿子大珍珠出生，4年后被诊断为重度感统失调，很长一段时间不会说话，对周围一切漠不关心。为了儿子，秦勇退出了正红的‘黑豹’乐队，离开舞台，他的做法是“既然改变不了过去，就用爱改变儿子的将来。”
当好爸爸要很努力，系鞋带这样的动作，需要比别的孩子多花几百倍时间。夏天，秦勇教大珍珠英语单词we，教了3个小时还是学不会。得知骑自行车对感官协调能力训练极佳，秦勇就陪着儿子练习骑车，当儿子终于可以稳稳地坐上自行车骑一小段的时候，秦勇忍不住落下了男儿泪，“从那天起，我坚信他什么都可以学会。”
什么是爱？是对家人的不离不弃，是的包容。在秦勇看来，表达和传递“爱”的主题，是每一个人应尽的义务。儿子为他念了一封《大珍珠写给父亲的信》，一句“爸爸，下辈子我还做你的儿子，好吗”让他难掩激动和欣慰。
主角读后感分享【篇2】
我喜欢的书籍有很多，其中最喜爱的一本书是《我是最佳主角》。它是我在图书馆借阅的，作者是李文英。它，感动了我、鼓舞了我，是一本不可多得的好书。
我最喜欢的部分是描述主角忠忠到乡村生活，使他乐不思蜀。不用上学、不用写功课、也没有妈妈紧迫盯人，还拥有一大群玩伴。这才像度假嘛！忠忠乐呵呵的说，每天生活就像小野牛一样无忧无虑、无拘无束。主角忠忠虽然有自由自在的生活，但，我们也不能像他一样，因为只要一玩过头，开学之后就不容易收心了，老师也经常提醒我们：玩要认真的玩，读要认真的读。
而我最感动的另一个场景是，和事佬望着姨丈渐行渐远、逐渐融入车群中的银色轿车，主角忠忠的心情变得好轻快，他知道爸爸一定会回来，爸妈之间的问题已经解决了，因为妈妈脸上的灿烂的笑容已说明一切。而他，也会以崭新的态度去面对自己的学习之路，以及生活上的每件事，做个脚踏实地、认真负责任的孩子。
看完这本书，我非常感动，因为忠忠的爸妈吵架，他不知道要怎么处理，也不知道怎么去面对。此刻，幸好忠忠的阿姨出现，在这个非常时期教了忠忠、君君很多道理，一步步使他们爸妈之间的关系好转，最终也和好了。
主角读后感分享【篇3】
《黑天鹅》是20xx年由达伦阿伦诺夫斯基执导的美国电影。娜塔莉波特曼，文森特卡索和米拉库妮丝等联袂出演。影片于20xx年9月1日在威尼斯电影节率先放映。
围绕娜塔莉波曼饰演的妮娜，一位纽约的芭蕾舞演员展开，她与母亲退休的芭蕾舞演员艾丽卡居住在一起，她的生活只有舞蹈以及野心勃勃的职业目标。好机会终于降临，当导演托马斯(文森特卡塞尔)决定为新一季《天鹅湖》挑选新演员时，妮娜成为了第一候选人。不过，她还有一个竞争者，莉莉(米拉库妮丝)，托马斯要求舞者不仅仅能演出白天鹅的无辜与优雅，更要能演出黑天鹅的诡诈与淫荡。妮娜是完美的白天鹅而莉莉却是黑天鹅的化身，渐渐的，两位舞蹈演员的竞争与对抗进入扭曲的状态，妮娜开始鲁莽、不顾一切的探索起自己黑暗的一面，这也将毁掉她。
整个影片完全没有外景拍摄，训练厅、化妆间的长廊、黑暗的地铁、舞台、晃动的镜头，没有白天明亮的光线，没有天空。从开始到结束，故事始终被拘纳在昏暗甚至黑暗中，正如情节对主人公内心的反复压迫。娜塔莉波特曼以瘦骨嶙峋的身体、苍白的脸、惊恐不安的眼神，完美地诠释了那个清教徒般的舞者妮娜。影片舞台上的分裂促成了现实中隐性人格的曝露，现实中的裂变反过来成就了舞台上两种极端角色的塑造。而芭蕾舞者追求至纯至美艺术境界的疯魔劲头，令故事的主题更加浓缩经典。
主角读后感分享【篇4】
既然这本书叫主角，那单就主角二字谈谈。显而易见这本书的主角是忆秦娥，她十一岁随舅舅去学戏，凭借自努力和贵人相助一步步地走向舞台中心成为名角成为秦腔小皇后，风华一生最后默默退出舞台吟一首《忆秦娥主角》。这本书在写忆秦娥一生时也是写了秦腔从兴盛到落寞再到复兴的强大生命力。在秦腔跌宕起伏中，团里面很多人来来去去，不管走向哪条路，当主角仍然是很多人的心结。胡彩香和米兰为了争角儿伤了多年姐妹的情分，最后品尽生活才知道两人间情分是最重要的其他都是虚幻;楚嘉禾一厢情愿地同忆秦娥争了一辈子戏，各种手段使尽失掉自尊一生都活在忆秦娥的阴影下;忆秦娥演了无数经典名戏一直都是主角，可有一天新戏主角是她养女小忆秦娥而不是她忆秦娥了。
楼起楼塌，主角随时会变，那不变的是什么？不变的是秦腔，一代继承一代的衣钵保证秦腔的本味和延续;不变的是心底的纯良，在书里我们可以感受到不同人物的嬉笑怒骂以及他们价值选择的矛盾性，回顾一生，每个人都伤害过人也被人伤害过，余生他们会为自己所犯过的错忏悔也能坦然原谅伤害过他们的人。
主角读后感分享【篇5】
看完陈彦老师的《主角》令我感触良多，吃得苦中苦，方为人上人。
从11岁的放羊娃，到烧火丫头，再到一代名伶。扎实的基本功，肯吃苦，肯用功，推动忆秦娥走向成功，她从不和别人争高低，一根筋一股傻气将自己的功底弄得更加扎实，最终成就了自己。
秦腔是陕西人的情歌。经历两次失败的婚姻，亲生儿子坠楼身亡，她都没有放弃秦腔与戏剧，没有自甘堕落。而是选择坚持下去，朱团长曾说：“锥子装在口布袋里，那尖尖，迟早都是要戳出来的，谁也挡不了捂不住。”忆秦娥从AB角再到一代名伶，她一直努力让自己更加拔尖。
儿子坠亡，丈夫自刎，养女即将离开，艺术之路也不可避免迎来自己年老色衰的寂寞。年龄的增长，相貌的衰老。新人的崛起让她不可能恢复昔日的辉煌。就如《霸王别姬》里的程蝶衣，霸王是戏里的，但是虞姬是真的，宝剑也是真的。
所以主角是什么呢？我觉得正如那句话：万里长城今犹在，不见当年秦始皇。
[荐]《主角》读后感简单
读书对于我们来讲，是一辈子不间断的事情。阅读过一本书之后人们内心多多少少都会有所感悟。为了更好地领悟书籍的内涵，我们需要写一篇读后感。我们将阅读后得到的感受和启示写成的文章叫做读后感。写读后感应该抓住书籍的哪些精髓来写呢？为满足您的需求，小编特地编辑了“[荐]《主角》读后感简单”，供大家参考，希望能帮助到有需要的朋友。
《主角》读后感(篇一)
看完陈彦老师的《主角》令我感触良多，吃得苦中苦，方为人上人。
从11岁的放羊娃，到烧火丫头，再到一代名伶。扎实的基本功，肯吃苦，肯用功，推动忆秦娥走向成功，她从不和别人争高低，一根筋一股傻气将自己的功底弄得更加扎实，最终成就了自己。
秦腔是陕西人的情歌。经历两次失败的婚姻，亲生儿子坠楼身亡，她都没有放弃秦腔与戏剧，没有自甘堕落。而是选择坚持下去，朱团长曾说：“锥子装在口布袋里，那尖尖，迟早都是要戳出来的，谁也挡不了捂不住。”忆秦娥从AB角再到一代名伶，她一直努力让自己更加拔尖。
儿子坠亡，丈夫自刎，养女即将离开，艺术之路也不可避免迎来自己年老色衰的寂寞。年龄的增长，相貌的衰老。新人的崛起让她不可能恢复昔日的辉煌。就如《霸王别姬》里的程蝶衣，霸王是戏里的，但是虞姬是真的，宝剑也是真的。
所以主角是什么呢？我觉得正如那句话：万里长城今犹在，不见当年秦始皇。
《主角》读后感(篇二)
人生也是这样，渴望一帆风顺但也不希望太平淡，当然也不要太惊涛骇浪，特别是写到亲人的离去以及婚姻的不幸，光是读来就让人心痛，更不敢假想如果发生在自己身上会怎样，可能本身就是一个矛盾结合体吧。文中，还佩服主角忆秦娥的坚持不懈，傻坚持，傻被欺负，但就是这些傻成就了她秦腔皇后的地位，当然不排除生活中有很多走捷径的人，自己无捷径可走，那就坚持做认为对的事，一点点蓄力，少点浮躁，多点安静，像书中秦八娃一样，守着胖老婆卖豆腐，将日子过简单些。
最后把《主角》这本书推荐给大家！
《主角》读后感(篇三)
《主角》读后感1500字：根据朋友推荐，看了陈彦写的《主角》，茅盾文学奖的获奖作品。字数挺多能把那么长篇章剧情，人物个性都描写细致挺不容易了。前几章看下来写作手笔和气势和那些历经历史沉淀的大家比如严歌苓的文字有点类似和韵味。
但是看着看着就缺失了厚重，前半部分还是写的很细腻深刻的，后面开始就浮了结构细节等等都不够了。尤其是后面有些为了交代清楚人物心理和活动细节有点拉杂，太多刻意安排，比如以孩子内心独白一个章节，比如以竞争对手内心活动为一章的描写，看似把人物心理交代得很清楚，其实有些过于清楚了反倒显得不够深邃，作者不是很善于通过事情，语言描写非主角的人物内心和性格。很像现在网络流行的连载剧一样的番外，这样感觉拉低了一些矛盾文学奖的层次了。
隔了半个月，很多东西想不起来了，感触最深的还是关于人，关于管理体制。我从一本写人物，写时代写艺术人生的书里，看到了管理，也说明我另辟蹊径。主角的名字叫啥差点忘了，忆秦娥，艺名。讲述了一个艺人的成长，经历的艰辛，别人的帮助，众多的伯乐，以及牺牲，牺牲了自己的家庭，未尽到为人母为人子女的责任。里面还讲述了为艺术而活的舅舅，不管是在监狱在什么情况下都很专注的敲鼓，为了敲鼓忘记一切也只追求敲鼓和秦腔的完美呈现。也可以看到，世间轮回，经典的东西永远经典，比如开始唱秦腔，一阵子唱革命样板戏不允许再排秦腔这种经典的戏曲，一直到十来年运动结束，革命样板戏没落，发现一代演员都丢失了传统戏曲唱念做打的基本功，忆秦娥在正需要学习的时候没有科班学习样板戏的机会，有的是勤奋，吃苦耐劳和好嗓子以及心思端正，所以被几个老艺人联合培养了。
那时候人的目标就是熬，干什么都是闹一阵，闹一阵之后过去了，一切就会好起来或者不再坏下去。放到现在是不是也一样，不过从闹各种斗争活动转化为各种经济活动。那时候的口头禅是，忍着忍着，过一阵子就好了。这是通俗的人生哲理，很多感情，很多事情，很多磨难，都是忍着忍着习惯了，改善了也就好了。
我印象最深的是，忆秦娥出名之后，在一个集体大锅饭的剧团里，主角戏份高，拿得工资和配角以及龙套一个薪水，并且因为演的多特别容易出现演出失误，有一个人专门记录失误的，往往主角还被扣了更多的钱。忆秦娥是以“瓜”的内心出现的，别人争抢主角，她沉浸在能活下去，能吃饱有工资领，还能看孩子的生活里，一点也不羡慕，谁爱当主角谁去当好了，反正当不当主角都是那么多钱，她演出最累，每次白蛇包头武戏结束她都吐的天昏地暗。但是她的瓜也让她内心单纯的去品味戏曲，练功夫，人物表现都拿捏的最好，天生就是一个主角的材料，心思不够八面玲珑反倒让她在专业上独树一帜。但是剧团的管理又造成她挑了大梁相当于养活了全剧组的人，拿着最低的工资，不改革这种体制怎么能激发人的创造性呢？连忆秦娥都并不想演戏了。后面剧团改组，各自寻找出路下海她才真正的靠着自己的才艺养活了一家子人。那时候的管理忽略了人性，干与不干一个样，干的好不好还是一个样。
结果大家都不爱干最终是大家一起被淘汰剧团拍不出戏，没有演出，演出没有观众，不过多久市场自然淘汰。由此想到我们办公室，上班有唱戏的，聊天的，也有工作的，拿得工资差不多，奖金都是一个月，如果唱戏的工资高的话她奖金都还更高，那么我们为什么要吭哧吭哧的干活？凭借着一腔热血？人都是学好不容易，学坏特别简单，如果都这样对比那么将来我们大家一起走向灭亡走向解散。但是现在没有人去管这些。因为有更差的典型大家都还觉得自己的违规是那么的高风亮节，因为永远有一个更差的在那边。
另外想到任正非写下一个倒下的会不会是华为的时候，一放面关注公司退休员工问题，同时也不能让退休员工的高福利拖死公司，这是一个企业发展不能意气用事，只考虑情感，贡献而不考虑现有价值。如果现在员工的积极性不能被激发，不能去创造，老的退休员工之前创造过价值的员工的福利并不能保障。公司不能没有人情味也不能是福利院，原来有贡献并不能享终生，世上并没有一劳永逸的事情，难道之前的五年做了很多订单，有了很多销售额，后面五年可以闲着被当祖宗供着吗？人不能寻找自己当下的价值，就是虚无。
《主角》读后感(篇四)
初读主角，书的封皮是一个有神的戏剧剧照，画上女子炯炯有神的眼神吸引着我，翻开书页，我的第一感觉是篇幅较长，逐渐深入后，读来令人酣畅淋漓。
小说主人公忆秦娥原名易招弟，姐妹俩她排行老二，父母希望她们能招引来一个弟弟，因此，姐姐取名来弟，她叫招弟。她本是一个放羊娃，舅舅胡三元将她带入剧团。她放过羊，做过烧火丫头，最后成为了一代名伶。这一路走来，她的成功跟她奋斗，拼搏，能吃苦的精神息息相关，也与她遇见的好人息息相关。舅舅一直以来告诫她认真扎实练基本功，胡彩香老师对她的关心与照顾，甚至几次把她从崩溃边缘拉回，对她悉心照顾，这些都是令我感触极深的画面。
以前读书时，总会不自觉的把主角的人生当成主角，而其他人皆为配角。而读完这本书，才明白人生本来没有主角，没有配角，只是站在某个角度看问题罢了。抱怨命运的不公，感叹自身的平庸，不是主角，没有光彩，这些都是不努力后的胡思乱想罢了。每个人都是自己生活的主角，有着属于自己的闪光点。
忆秦娥她傻傻的坚持，努力的练习，并不认为唱戏有什么捷径可走；舅舅胡三元不管是在什么情况下都很专注的敲鼓，为了敲鼓忘记一切也只追求敲鼓和秦腔的完美呈现。坚持做事，认真做事，少点浮躁，多点安静，这是非常好人生态度。
《主角》读后感(篇五)
陈彦老师的《主角》是一本“秦腔皇后”成长史。乡下放羊娃一跃成为名伶，不仅是天生的资质使然，更是因为她对戏的痴迷与吃苦耐劳的品质。忆秦娥的一生由三个男人贯穿。其中最让我印象深刻的还是封潇潇。
封潇潇是这个剧团里的台柱，挑主角梁，是县城人。但他却没有看不起青娥。她烧火做饭时，封潇潇碰见她都会微笑、打招呼;被“把子”踢伤时，还给她买药;被楚嘉禾用面泼时，也是封潇潇站出来叫人给她道歉的。封潇潇就是灰头土脸时的青娥的白马王子。
正如原文里所说“潇潇真的是一个太好的人，把对她的那份感情，把握得让她感到十分得体自然。”封潇潇理解她、尊重她用自己的阳光温暖她。
封潇潇永远都是她的白月光。
《主角》读后感(篇六)
从来没有一本书让我如此痴迷，刚刚拿到就爱不释手。从昨天下午一直看到今天早上。看完陈彦老师的小说《主角》后，很多感触涌上心头。因为这部小说写得是秦腔名家，从十一岁直到五十多岁的人生坎坎坷坷的经历。
吃得苦中苦方为人上人。曾在剧团做过烧火丫头，曾一度放弃唱戏的念头，因为忆秦娥扎实的功底，更因为她师傅这位伯乐，为了她能够一脉相传，能够传承师傅的吹火，师傅终于在走之前，秦娥最终成为名人，县名人，省名人。她从不和别人争高低，一根筋一股傻气将自己的功底弄扎实，最终成就了她。可是她除了唱戏，其他的事情从来不关心，也不上心。经历了两次婚姻，经历了亲生儿子坠楼身亡，经历了各种打击，依然坐真实的，憨厚的，有点傻气的戏痴。
假如把这部小说搬到电视上，其影响力绝不亚于路遥的《平凡的世界》。有人说过这么一句话:秦腔是陕西人的情歌。秦腔将陕西人的喜怒哀乐诠释的淋漓尽致，秦腔有时候委婉、有时候粗犷、有时候豪情万丈、有时候如泣如诉。
陕西人给人们的印象大多是憨厚的、生楞的、硬邦邦的。假如你和陕西人打过交道。你就会觉得陕西人直爽、善良、纯朴。对待朋友掏心掏肺，对待有恩的人肯定是:人敬我一尺，我还人一丈。
秦腔几百年来老祖宗传承下来的戏曲，都深刻在人们的心中。
三娘教子-----三娘为了教育儿子读书，竟然要将赖以生存的织布机砸坏，可谓是用心良苦。
杨家将------好男儿好女子要学就学杨家将，带兵打仗，精忠报国。
窦娥冤------我只记得窦娥被冤，被杀时。六月雪，只有被冤屈的人死前才会出现六月雪，血一滴都没有落在地上，全部洒向白绫的奇异场景。最终窦娥冤案被平反，罪恶滔天的人终将受到惩罚。
三娘教子用苦良心，杨门女将精忠报国，窦娥冤人在做天在看，正义终究战胜邪恶。这就是秦腔的魅力，之所以能深入人心，能被一代代传唱。它不仅是一种文化相承，同时传播着老祖宗千百年来不变的正能量。
从记事起，我就喜欢上了秦腔。每年冬天北酥酪大队都会请西安秦腔剧团来演出，当时的戏子都安排在各家各户。那时候平静的小村庄比过年还高兴。孩子们一放学早早做完作业，就缠着大人们去看戏。
早上我们上学时，看到演员们在学校门前的空阔麦场走势，练腿。晚上放学后，我们早早的就拿着摆好凳子站好位，然后和小伙伴们簇拥着去戏台后化妆间，我们只能在门口远远观望着。有一次一个大花脸出来了，把我们都吓唬住了，如鸟兽散四处逃窜。
每年正月十五前后，村里都会打社火。敲锣打鼓，舞狮子，要热闹上一周才算把整个春节过完。村人们把秦腔剧中的人物搬到了社火上，可见村人们对秦腔的热爱。
踩高跷----秦腔戏中的人物悉数出场。
高杆------将孩子们小腿和脚绑在固定的铁架上，小小人儿被打扮成不同角色。
血唬-----也就是电视中演的特技的一种，钢刀扎到身上，掏肠子，铡美案，村里的能人们化的妆太逼真，每次看到小孩们都会躲得远远地。
我的外公我的母亲一生钟爱的都是秦腔，他们也会唱。我在家里多次听过外公讲戏曲故事。妈妈的偶像是李爱琴老师，最喜欢唱《周仁回府》哭坟片段，她高兴地时候就会唱起来，她唱的如泣如诉，那时候我觉得母亲就是戏曲中的周仁，在爱妻的坟前哭的肝肠寸断。多年后，当我跪在母亲的坟头想起母亲唱的《周仁回府》，不仅泪流满面。如今我也变成了她，每回回听到亲腔，只要音乐想起，就会感慨万千。
秦腔是我小时候的记忆，对亲人无法磨灭的思念。它的乡音，乡情，总会把我带到童年。
《主角》读后感(篇七)
看后什么感觉，就是自己在看书之前千万不要看评论，不要看评论，不要看评论
很喜欢作者写的这个忆秦娥，甚至做梦也能梦到，但是在梦里，我总是看不清她的脸。也许就是这种朦胧美更让人无法自拔。
她从一个易招弟到易青娥再到忆秦娥，这40年的风雨历程，我被深深的震撼了。从一个放羊娃因为自己的舅进了县秦，又因为自己的舅，自己去烧火做饭，在做饭的时候也自己迷茫。自己既不想做饭，有感觉自己任命算了，有感觉自己特别不甘心。就在自己迷茫的时候苟存忠找到了自己，收她为徒，就这样一代秦腔皇后就演绎之路正式踏上征程，巅峰的路上注定不是一帆风顺的，调到
以后都不要在读矛盾文学奖评的书了，都是太苦了，看着前面感觉特别好，看着看着，感觉我也特别喜欢这个女主角，太完美了，很喜欢这个小说，然后就上豆瓣搜这本书，看一下评分和评价怎么样，可是跟我想的不一样，评分居然就7.4分，又看了评论，评论里有个剧透的说到和刘红兵结婚，还有石怀玉，婚姻都不顺，说后面的1/3不太好，我可能就有点带着想法看完了，总共花了有5天时间，感觉自己真的很喜欢这个虚构的女主人公，甚至自己都想去帮她，
我在工地上班，自己闲下来就看看书，手机下载一个蜗牛读书，读过几本之后就看在读榜第二的《主角》，
1、我特别喜欢女猪脚
2、特别替忆秦娥惋惜，甚至是一种嫉妒他们
3、以后不读矛盾文学奖的作品了
《主角》读后感(篇八)
在读完陈彦先生的《装台》之后又满怀期待的读她的《主角》，历经一周时间读完了这本记录普通艺人跌宕起伏的一生。
《主角》的主角叫忆秦娥。一九七六年她出场时，还不到十一岁。姐妹俩，她排行老二。父母亲更希望她们能招引来一个弟弟，因此，姐姐取名叫来弟，她叫招弟。招弟对上学兴趣不大，上完学还得回来放羊，倒不如早早回家放羊算了，她想。论条件，县剧团招收演员，是应该让她姐去的，她觉得她姐比她漂亮、灵醒。可家里觉得姐姐毕竟大些，还有用场，就硬是把她送了去。她舅胡三元是剧团的敲鼓佬，觉得外甥女唤招弟太土气，就给她改了第一次名字，叫易青娥。这个名字，也是因为省城剧团的大名演叫李青娥，才照葫芦画的瓢。后来，易青娥还果然出了名，又被剧作家秦八娃改成忆秦娥了。也许是这个名字耳熟能详，又有点意思，忆秦娥竟然从此就爆得大名，一步步走向了“塔尖”，终成一代“秦腔皇后”。主角忆秦娥，其实开头并没有做主角的自觉与意愿。甚至屡屡准备回去放羊，或者给剧团做饭、跑龙套。对做主角，她是有一种天然怯场与反感的。但时势就那样把一个能吃苦的孩子，一步步推到了主角的宝座上。她时或觉得新鲜刺激，时或懵懂茫然;时或深感受用，时或身心疲惫;时或斗志昂扬，时或退避三舍;时或呼风唤雨，时或草木皆兵;时或欧美环球，时或乡野草台;时或扶摇直上，时或风筝坠落、头脸抢地。其命运与社会相勾连，也与大千世界之人性根底相环扣。你不想让生命风车转动，狂风会推着风车自转;你不想被社会声名所累，声名却自己找上门来，不由分说地将你五花大绑、吆五喝六地押解而去。她吃了别人吃不下的苦头，也享了别人享不到的名分;她获得了唱戏的顶尖赞誉，也受到了唱戏的无尽毁谤。进不得，退不能，守不住，罢不成。总之，一个主角，就意味着非常态，无消停，难苟活，不安生。但唱戏总得有人当主角，社会也得有主角来占中、压台、撑场子。要当主角，你就须得学会隐忍、受难、牺牲、奉献。我的忆秦娥就这样光光鲜鲜、苦苦巴巴、香气四溢，也臭气熏天地活了半个世纪。中国戏曲，虽然历史留下的是文本，但当下，却是角儿的艺术。好戏是演出来的。看戏看戏，戏是用来看的。要看戏，自然是看角儿了。但一个好角儿的修炼、得道，甚至“成仙”，在我看来，并不比蒲松龄笔下那些成功转型的狐狸来得容易。有真本事、真功底、真“活儿”的角儿，太是凤毛麟角了。而中国戏曲的巨大魅力，就来自这苦苦修道者。唱戏需要聪明，但太过聪明，脑瓜灵光得眉头一皱，就能计上心来者，又大多不适合唱戏。尤其不适合做角儿。要做也是小角儿、杂角儿。大角儿是需要一份憨痴与笨拙的。忆秦娥要不是笨拙，大概也就难以得秦腔之道，成角儿之仙了。戏曲行的萎缩、衰退，有时代挤压的原因，更有从业者已无“大匠”生命形态有关。都跟了社会的风气，虚头巴脑，投机钻营，制造轰动，讨巧卖乖。一颦一蹙、一嗔一笑，都想利益最大化，哪里还有唱戏的“仙家”可言呢。一个行业的衰败，有时并不全在外部环境的销蚀、风化。其自身血管斑块的重重累积，导致血脉流速衰减，甚至壅塞、梗阻、坏死，也当是不可不内省的原因。戏剧不是宗教，但戏剧有比宗教更广阔而丰沛的生命物象概括能力。宗教因了过度的萃取与提纯，而显得有点高高在上。戏剧却贴着大地行走：生老病死，宠辱荣枯，饥饱冷暖，悲欢离合。凡人情物事，不仅见性见情、见血见泪，也见精神之首，时时昂向天穹，直插云端。契科夫说，少了戏剧我们会没法生活。俄罗斯人更是把剧院看做天堂，说那里是解决人的信仰、信念，以及有关善良、悲悯、同情、爱心问题的地方。
忆秦娥，在九死一生的时候，也曾有过皈依佛门的念头。恰恰是佛门住持告诉她：唱戏更是度人度己的大功德。正是这份对“大功德”的向往，而使她避过独善其身的逍遥，重返舞台，继续起唱戏这种度己化人的担当。在中华文化的躯体中，戏曲曾经是主动脉血管之一。许多公理、道义、人伦、价值，都是经由这根血管，输送进千百万生命之神经末梢的。无论儒家、道家、释家，都或隐或显、或多或少地融入了戏曲的精神血脉，既形塑着戏曲人物的人格，也安妥着他们以及观众因现实的逼仄苦焦而躁动不安、无所依傍的灵魂。在广大农村地区，多少年、多少代人，可能都没有文化教育机会，但并不影响他们知道“前朝后代”，懂得“礼义廉耻”。这都拜戏曲所赐。戏曲故事总是企图想把历史演进、朝代兴替、人情物理、为人处世要一网打尽。因而，唱戏是愉人，唱戏更是布道、是修行。我的忆秦娥也许因文化原因，只知其然，不知其所以然地唱了大半辈子戏。但其生命在大起大落的开合浮沉中，却能始终如一地秉持戏之魂魄，并呈现出一种“戏如其人”的生命瑰丽与精进。唱戏是在效仿同类，是在跟观众的灵魂对话;唱戏也是在形塑自己，在跟自己的魔鬼与天使短兵相接、灵肉撕搏。
忆秦娥，倒不是要装出一副白痴相来，有时她也是真的憨痴，有时却不能不憨痴。她没有过多的时间精明，也精明不起，更精明不得。太精明，也就没有忆秦娥了。因而，陷害、攻讦、阻挠，反倒成为一种动力，而把一个逆来顺受者推向了高峰。我十分景仰从逆境中成长起来的人，周遭给的破坏越多，用心越苦，挤压越强，甚至有恨其不亡者，才可能成长得更有生命密度与质量。(苏建萍)